Festliche Tracht ganzheitliche künstlerische Bildpräsentation. Lektion über die Kunst der volkstümlichen Festtracht

Unterrichtsart: Volksfestes Kostüm. 5 Zellen

Ziele:

    die Schüler mit den Elementen und dem Dekor der Volkstracht vertraut zu machen;

    die Vertrautheit der Schüler mit der Welt der spirituellen, moralischen, ästhetischen und künstlerischen Werte durch das Studium der Volkstrachten und Traditionen in Russland zu fördern;

    Respekt für das russische Volk zu kultivieren und einen Sinn für Patriotismus zu entwickeln.

Ausrüstung: Computer, Projektor, Leinwand, Computerfolien „Volkstracht in Russland“, Ausstattung der Schülerarbeitsplätze.

Wörterbuch: Ornament, Bluse, Sommerkleid, Poneva-Rock, Krone, Kokoshnik, Kichka.

WÄHREND DES UNTERRICHTS

ICH. Zeit organisieren

II. Nachricht zum Unterrichtsthema

Heute werden wir über Volkstrachten in Russland sprechen. Wissen Sie, was Ihre Vorfahren trugen?

„Sie treffen sich durch Kleidung ...“ – dieses Sprichwort kam aus den Tiefen der Jahrhunderte zu uns. Vor tausend Jahren genügte es unseren Vorfahren, einmal auf die Kleidung eines unbekannten Menschen zu schauen, um zu verstehen, aus welcher Gegend er stammt, zu welchem ​​Stamm er gehört und welche Position er einnimmt. Eine solche „Visitenkarte“ ermöglichte es, sofort zu entscheiden, wie man sich gegenüber einem Fremden verhält und was man von ihm erwartet.

Jetzt pflügen wir nicht, wir säen nicht, wir spinnen nicht, wir weben nicht, wir sticken und nähen fast nicht mehr. Vorbei ist die alte Tradition der manuellen kreativen Arbeit. Meistens tragen wir das, was wir im Laden kaufen. Aber wir haben von unseren Vorfahren ein riesiges Erbe geerbt, das von ihren Händen geschaffen wurde. Es hat sich über Jahrhunderte angesammelt, und das russische Volk hat darin nicht nur seine Arbeit, sondern auch seine Seele, seine Träume, Hoffnungen, Freuden und Sorgen investiert. Nationaltrachten wurden von vielen Generationen von Menschen geschaffen. Russisch Volkstracht lockt uns mit seiner Einfachheit und Weisheit, reichen Oberflächen, farbenfrohen Ornamenten, interessante Details. Jedes Muster und jeder Schnitt hat seine eigene Geschichte. Das macht das russische Kostüm einzigartig.

Lernen wir diese Art besser kennen. Volkskunst und sehen Sie, wie nationale Kleidungstraditionen in unserer Zeit bewahrt werden.

III. Neues Material lernen

Erinnern wir uns an die Folklore und das poetische Bild der russischen Schönheit. In welchem ​​Kostüm vertrittst du sie?

Die Tracht der russischen Frauen war sehr bunt und abwechslungsreich. Um ein solches Kostüm herzustellen, war großes Geschick erforderlich. Es umfasste Schneiden und Nähen, Spitzenweben und Sticken. Der Meister musste das Webhandwerk beherrschen: Die Gürtel und Ärmel der meisten russischen Kostüme waren gewebt. Ein solches Kleid wurde nicht monatelang, sondern jahrelang getragen. Die Tracht jeder Provinz, jedes Landkreises und sogar jedes Dorfes zeichnete sich durch besondere Merkmale aus. Volkskleidung unterschied sich auch in Zweck (Alltag, Fest, Hochzeit, Trauer), Alter und Familienstand. Meistens waren die Insignien nicht der Schnitt und die Art der Kleidung, sondern ihre Farbe und der Umfang des Dekors (gestickte und gewebte Muster). Am elegantesten waren Kleider aus rotem Stoff. Die Begriffe „rot“ und „schön“ waren in der populären Vorstellung eindeutig.

Was sind Ihrer Meinung nach die Hauptelemente der traditionellen Volkstracht in Russland?

Die Hauptelemente der traditionellen Tracht sind natürlich: ein Hemd, ein Sommerkleid oder ein Poneva-Rock, ein Gürtel und ein Kopfschmuck.

Alle Teile des Kostüms waren bestimmte Bedeutung in der Tradition verankert. Erstens sollte das russische Frauenkostüm nicht die Form des Körpers betonen: Jede Frau darin war schön, stattlich und beleibt. Das Sommerkleid war bis in die 40er Jahre des 20. Jahrhunderts die Kleidung von Frauen aller Klassen Russlands, es betonte die Schönheit und das Aussehen einer russischen Frau, sie „trug“ solchen Reichtum und schwebte wie ein Schwan. Daher der Gang, die Art und der Stil.

Frauen trugen einen Sarafan mit Schürze, der die Kleidung vor Verschmutzung schützte und die schmucklosen Teile bedeckte. Schürze - Eine Zapona oder ein Vorhang ergänzte die Kleidung einer Bäuerin und war der dekorativste und am reichsten verzierte Teil der russischen Frau

Anzug. Es bestand normalerweise aus Segeltuch und war mit Stickereien, Webmustern, farbigen Ziereinsätzen und Bändern mit Seidenmuster verziert.

Unter dem Sommerkleid trugen sie ein weißes langes Hemd aus Segeltuch oder Seide. Im Sommer diente das Hemd oft als einzige Kleidung für Mädchen. Der Saum eines Damenhemds und eines Ponyrocks war oft mit gewebten oder gestickten Ornamenten verziert, die alte Ideogramme der Erde, eines gesäten Feldes – Zweige, Blumen, bedingte Bilder von Pflanzen – enthielten. Alle diese Muster drücken die Idee der Erde, des fruchtbaren Bodens, aus. In der kalten Jahreszeit ziehen sie eine warme lange oder kurze Steppjacke oder eine warme Jacke über ein Sommerkleid.

Einer noch wichtiger Teil Damenkostüm war ein Kopfschmuck. Er war irgendwie Visitenkarte. Damit könnte man herausfinden, aus welchem ​​Gebiet die Besitzerin stammt, wie alt sie ist, Familienstand und soziale Zugehörigkeit. Fast jede Provinz (und manchmal auch jeder Landkreis) hatte nur für ihn typische Formen des Kopfschmucks. Wie Sie wissen, Hüte verheiratete Frau unterschied sich vom Kopfschmuck der Mädchen. Es wurde angenommen, dass die Haare einer verheirateten Frau vorhanden sind magische Kraft und sollte nicht unbedeckt getragen werden. Daher stammt der Ausdruck „to goof off“ – mit unbedeckten Haaren in der Öffentlichkeit sein, d.h. in einer unangenehmen Lage. Der Kopfschmuck war ein Symbol für Fruchtbarkeit und Stärke. Normalerweise bestand es aus mehreren Teilen (die Anzahl der Teile erreichte 12) und wog bis zu 5 kg. Drei Hauptteile: Stirnteil - Kichka mit Hörnern oder glatt; Etui aus Kattun, Samt oder Chintz - "Elster"; Rückwand - "Nacken". Mädchenhüte ließen im Gegensatz zu Frauenhüten ihre Haare offen – ein Symbol für Schönheit, Unschuld und Heiratschancen. Am Tag der Hochzeit wurde dem Mädchen eine „Elster“ aufgesetzt (im flachen Zustand ähnelt dieser Kopfschmuck einem Vogel mit langem Schwanz, daher der Name).

Ein ebenso wichtiger Teil des Kostüms war der Gürtel. Der Gürtel war nicht nur ein Kleidungsstück, das ein Hemd oder ein Sommerkleid aufnahm. Er spielte die Rolle eines Wächters. Bei der Herstellung flüsterten Handwerkerinnen besondere Zaubersprüche zu, die über Jahrhunderte mündlich weitergegeben wurden. Gürtel wurden gestrickt, gewebt und bestickt. Die Russen trugen normalerweise mehrere Gürtel. Einer wurde direkt am nackten Körper unter der Kleidung getragen, die Worte des Gebets waren darauf eingestickt. Der zweite Gürtel wurde über der Kleidung getragen. Frauen banden es unter der Brust fest, mit einem Doppelknoten auf der linken Seite. Am Gürtel wurden Geldbörsen, Schlüssel usw. aufgehängt. kleine Gegenstände, weil das Sommerkleid keine Taschen hatte – sie wurden viel später erfunden. Das Gehen ohne Gürtel galt als inakzeptabel – beispielsweise soll eine Person, die sich unangemessen verhält, „angeschnallt“ sein.

Auch die russische Herrentracht hatte ihre eigenen Besonderheiten. Hauptteil Männeranzug Es gab ein Hemd-Kosovorotka mit oder ohne Stehkragen. Es wurde Kosovorotka genannt, weil der Schnitt des Kragens nicht in der Mitte der Brust, sondern seitlich erfolgte – schräg.

Das Hemd wurde normalerweise aus selbstgesponnenem Stoff genäht weiße Leinwand. Manchmal wurde die Leinwand blau oder rot bemalt. Das weiße Hemd war mit wunderschönen Stickereien verziert – an der Unterseite der Ärmel, am Hemd, am Kragen. Das Hemd war mit einem langen, wollfarbenen Gürtel umgürtet.

Die Hosen waren nicht weit und bestanden aus blau oder schwarz gefärbtem Canvas. Feiertagshosen waren oft gestreift. Hosen wurden mit Bastschuhen in Stiefel oder Onuchi gesteckt.

Werfen wir einen Blick auf die Arten von Ornamenten, mit denen unsere Vorfahren ihre Kostüme schmückten. Unter dem Wort „Ornament“ versteht man am häufigsten ein Muster, das aus rhythmisch geordneten Elementen besteht. Es ist Teil des dekorierten Objekts und spiegelt Kunst Stil seiner Zeit.

Um ihre Kostüme zu schmücken, verwendeten unsere Vorfahren die folgenden Arten von Ornamenten: Blumen-, Landschafts-, geometrische, symbolische und tierische Ornamente.

Bei der Schaffung eines Ornaments wandten sich die Menschen zu allen Zeiten der Natur zu, kopierten sie jedoch nicht nur, sondern verarbeiteten sie, vereinfachten sie in der Stilisierung und bewahrten das Charakteristischste.

Was ist typisch für die von uns genannten Ornamentarten?

Blumenornamente bestehen aus stilisierten (vereinfachten) Blüten, Blättern, Knospen und Stielen. geometrische Ornamente bestehend aus verschiedenen geometrischen

Figuren: Dreiecke, Rauten, Quadrate, Sterne usw. Die Hauptobjekte der Landschaftsverzierung sind natürliche Motive: Berge, Bäume, Felsen, Wasserfälle, manchmal in Kombination mit architektonischen Motiven und Elementen der Tierverzierung. Das Tierornament basiert auf Bildern von Vögeln und Tieren, die sowohl realistisch als auch bedingt sind. Im letzteren Fall ist das Ornament etwas näher am Phantastischen. Die Bilder eines symbolischen Ornaments sind Symbole oder Symbolsysteme.

Heutzutage verwenden Künstler bei der Herstellung der modischsten Kleidung ständig Muster aus Volksstickereien und Spitzen, die von Handwerkerinnen hergestellt wurden. In den Kostümen unserer eleganten Zeitgenossen erkennt man leicht die Elemente der Kleidung, die unsere Urgroßmütter vor 200 Jahren trugen: Sommerkleider, Hemden, Schals, warme Jacken, Stiefel und vieles mehr.

Diese schönen Dinge, Stickereien, alten Muster aus Stoff und Spitze erfreuen uns immer noch, da sie immer noch bequem und angenehm sind. Sie bringen ein Gefühl von Freude und Trost, Festlichkeit und häuslicher Wärme in unser Leben. Vielleicht liegt das daran, dass wahre Schönheit keine Angst vor dem Test der Zeit hat.

IV. Praktische Arbeit

Aufgabe: Skizzieren Sie ein russisches Volkskostüm.

V. Konsolidierung des behandelten Materials

Heute lernten wir im Unterricht traditionelle russische Volkstrachten kennen, die bequem, praktisch und schön waren.

VI. Zusammenfassend

Besichtigung und Ausstellung fertiger Skizzen, Diskussion und Bewertung.

Unsere Lektion ist zu Ende. Am Ende unserer Lektion möchte ich, dass die Hymne an alle Frauen Russlands erklingt, die zu allen Zeiten schön waren.

Sie sind Näherinnen
Sie sind Handwerker
Sie werden dich füttern
Wasser trinken.
Tagsüber arbeiten
Nachts sticken, weben -
Madonnen Russlands -
Herrliche Töchter!

Klasse: 5

Präsentation für den Unterricht





















Zurück vorwärts

Aufmerksamkeit! Die Folienvorschau dient nur zu Informationszwecken und spiegelt möglicherweise nicht den gesamten Umfang der Präsentation wider. Wenn Sie interessiert sind diese Arbeit Bitte laden Sie die Vollversion herunter.

Ziele:

Lehrreich:

  • Die Schüler mit den Besonderheiten der russischen Volksfesttracht vertraut machen.

Entwicklung:

  • Entwicklung von Fähigkeiten zur Schaffung eines künstlerischen Bildes in einer dekorativen Komposition.
  • Um die Fähigkeiten und Fertigkeiten der Schüler bei der Verwendung zu formen verschiedene Sorten Technologie.

Lehrreich:

  • Wecken Sie Liebe und Interesse für die traditionelle russische Kultur, ihr Heimatland und seine Geschichte.
  • Respekt vor der künstlerischen Kreativität des russischen Volkes kultivieren.

Ausrüstung und Materialien:

  • Tabellen mit russischen Volkstrachten.
  • Muster weiblicher und männlicher Figuren.
  • Zeichnungen von Jungs zu diesem Thema.
  • Reproduktionen historische Gemälde Russische Künstler (I.P. Argunov „Porträt einer unbekannten Bäuerin in russischer Tracht“, K.E. Makovsky „Russische Schönheit im Kokoshnik“, A.P. Ryabushkin „Moskauer Mädchen des 17. Jahrhunderts“)
  • Eine Reihe von Kunstmaterialien.
  • Stoff, Bänder, Perlen, Pailletten, Kleber, Applikationsschere.

Unterrichtsplan:

  1. Zeit organisieren. Überprüfen Sie die Bereitschaft für den Unterricht.
  2. Sprechen Sie über Trachten. Kennenlernen der Besonderheiten der festlichen Volkstracht.
  3. Darstellung der künstlerischen Aufgabe.
  4. Erstellen eines Antrags auf der Grundlage einer mit Farben erstellten Skizze.
  5. Zusammenfassend, Analyse der Arbeit.

Während des Unterrichts

I. Organisatorischer Moment. Überprüfen Sie die Bereitschaft für den Unterricht.

II. Bildung neuen Wissens. Kennenlernen der Besonderheiten der festlichen Volkstracht.

Auf dem Bildschirm erscheint der erste Begrüßungsbildschirm der Präsentation.

Hallo Leute! Heute werden wir in der Lektion über „Volksfeiertagskleidung“ und ihre Eigenschaften sprechen.

Russisch Nationaltracht von der Antike bis heute verwendet. Je nach Region, Zweck (Urlaub, Hochzeit und Alltag) und Alter (Kinder, Mädchen, verheiratete Frauen, alte Frauen) weist es auffällige Merkmale auf.

Aufgrund der allgemeinen Ähnlichkeit in den Schnitt- und Dekorationstechniken hatte die russische Tracht ihre eigenen Merkmale. Im Norden Russlands trugen die Bauern Kleidung, die sich deutlich von den Bauern in den südlichen Regionen unterschied. Eine Besonderheit der russischen Nationaltracht ist eine große Anzahl an Oberbekleidung. Kleiderumhang und Ruder. Der Umhang wurde über dem Kopf getragen, die Schaukel war von oben nach unten geschlitzt und wurde durchgehend mit Haken oder Knöpfen befestigt.

Die Kostüme des Adels bestanden aus teuren Stoffen, unter Verwendung von Gold, Silber, Perlen und teuren Knöpfen. Diese Kleidung wurde von Generation zu Generation weitergegeben. Der Kleidungsstil hat sich seit Jahrhunderten nicht verändert. Das Konzept der Mode existierte nicht.

Die russische Nationaltracht wurde weniger verbreitet, nachdem Peter I. 1699 das Tragen einer Volkstracht für alle außer Bauern, Mönchen und Priestern verbot.

Die Kleidung in Rus war locker, lang und außergewöhnlich schön. Am elegantesten galten Kleidungsstücke aus rotem Stoff.

Die übliche Vorstellung eines russischen Nordkostüms für Frauen wird normalerweise mit einem Hemd, einem Sommerkleid, einem Gürtel und manchmal einer Schürze in Verbindung gebracht. Im Norden wurden Sarafans oft durch brustöffnende Kleidung – Epanechka – ergänzt, und bei kaltem Wetter wurde ein langärmliges Dushegreya über einem Sarafan getragen.

  1. Russisches Hemd- In Russland war es üblich, Hemden mit Stickereien zu versehen, um sie an die „verletzlichsten“ Personen anzupassen böse Mächte Stellen - am Kragen, an den Ärmelkanten, an den Schultern und insbesondere am Saum. Stickereien dienten als Talisman; Es dominierten Sonnensymbole sowie Bilder von Vögeln, insbesondere Hähnen, die traditionell als Wächter galten und böse Geister vertrieben.
  2. Swing-Sommerkleid- über einem Hemd getragen, vorne verziert mit einem gemusterten Streifen, Borte, silberner Spitze und gemusterten Knöpfen.
  3. Kokoshnik- Der häufigste festliche Kopfschmuck ist eine Art dichter, fester Hut, verziert mit Süßwasserperlen, Gold- und Silberfäden.
  4. Epanechka- Schaukel-Duschwärmer.
  5. Shugay- Duschwärmer mit langen Ärmeln.

In den südlichen Regionen Russlands war eine andere Art von Kleidung üblich, bestehend aus einem Hemd, einer Poneva (Rock), einer Schürze und einem Kopfschmuck – einem Hut (Elster).

Diese Kleidung war im Gegensatz zum Sommerkleid nur bäuerlich.

  1. Poneva- genäht aus kariertem Wollstoff. Es war mit Stickereien, Spitzenstreifen, Bändern und Perlen verziert. Poneva besteht aus drei Bahnen, entlang der Nähte - ein Ornament. In der Farbe waren die Ponews schwarz, im Käfig blau.
  2. Schürze- „Zapon“, „Vorhang“. Die Schürze war immer großzügig mit Stickereien verziert und oft wurde Rot bevorzugt. Kein Wunder, dass das alte Wort „rot“ gleichzeitig schön bedeutete. Auch die Farbe Rot galt als magisch.
  3. Elster- ein alter russischer Kopfschmuck verheirateter Frauen oder ein Teil davon. Es war in Zentralrussland weit verbreitet. Es war der reichhaltigste Kopfschmuck für Frauen.

Schauen wir uns nun die Fotos von Damenbekleidung genauer an:

1. Festliches Kostüm einer jungen Bäuerin in der Provinz Tula

2. Festliches Kostüm der Provinz Woronesch.

3. Festliches Kostüm der Provinz Orjol

Leute! Mal sehen, aus welchen Elementen diese Kostüme bestehen.

Und betrachten Sie die Reproduktionen historischer Gemälde sorgfältig berühmte Künstler, in dem es ein Bild einer russischen Volkstracht gibt.

1. „Porträt einer unbekannten Bäuerin in russischer Tracht“ ist eines der berühmtesten Werke des russischen Künstlers Iwan Petrowitsch Argunow. Das Bild einer Bäuerin wird in diesem Werk mit durchdringender Wahrhaftigkeit und aufrichtigem Mitgefühl vermittelt. Das ethnographisch korrekte Outfit einer Bäuerin aus der Moskauer Provinz (eine mit Goldfäden bestickte Kokoshnik, ein rotes Sommerkleid, ein dünnes weißes Hemd, heller Schmuck) sowie Einfallsreichtum und das Fehlen jeglicher Manierismen zeugen von der bäuerlichen Herkunft das Model. Ihre sanften Gesichtszüge, ihr freundliches, kaum wahrnehmbares Lächeln und ihre ruhige Haltung – alles unterstreicht die Bescheidenheit, Offenheit und Freundlichkeit einer Frau gegenüber den Menschen.

2. „Russische Schönheit in einem Kokoshnik“ K.E. Makovsky.

Es scheint, dass es hier um ihre Gedichte von A.S. geht. Puschkin „Schönheit“

Alles darin ist Harmonie, alles ist wunderbar,
Alles ist höher als die Welt und die Leidenschaften;
Sie ruht sich schüchtern aus
In seiner feierlichen Schönheit;
Sie schaut sich um:
Sie hat keine Rivalen, keine Freundinnen;
Schönheiten unseres blassen Kreises
In ihr verschwindet der Glanz.
Wo auch immer Sie sich beeilen
Zumindest für ein Liebesdate,
Was auch immer Sie in Ihrem Herzen füttern
Du bist ein verborgener Traum
Aber wenn du sie triffst, bist du verlegen
Plötzlich hörst du unwillkürlich auf
Ehrfürchtig und andächtig
Vor dem Schrein der Schönheit.

3. „Moskauer Mädchen des 17. Jahrhunderts.“ AP Ryabushkin – Das Bild ist überraschend einfach. Ein Mädchen geht eine alte Moskauer Straße entlang. Ihr Gang ist leicht und anmutig. Sie scheint über dem Schnee zu schweben. Der Eindruck von Leichtigkeit wird durch einen flatternden Pelzmantel und ein Band im schicken Zopf verstärkt.

Vor dem Hintergrund einer schneebedeckten Straße zeichnet sich deutlich die Gestalt des Mädchens ab. Sie ist dünn. Ihr mit einem hohen Kopfschmuck bedeckter Kopf ist stolz emporgehoben. Die schneeweiße Gesichtshaut ist mit einer leichten Röte bedeckt. Sie ist schlicht gekleidet: ein purpurroter Pelzmantel, aus dessen Ärmeln smaragdgrün die Ärmel eines teuren Outfits hervorschauen. Ein rotes Band ist zu einem hellbraunen Zopf geflochten. Die Farben sind hell und gesättigt.

III. Darstellung der künstlerischen Aufgabe.

Basierend auf der mit Farben erstellten Skizze arbeiten wir an der Anwendung. Wir führen die Arbeit aus Stoffstücken, Borten und Perlen durch.

IV. Erstellen eines Antrags auf der Grundlage einer mit Farben erstellten Skizze.

V. Zusammenfassung, Analyse der Arbeit.

Besprechung und Ausstellung der fertigen Skizzen, Diskussion und Bewertung

G. Murom, Region Wladimir
MBOU-Sekundarschule Nr. 13
Snisar G.D. Lehrer der 1. Kategorie
Bildende Kunst Klasse 5

Thema: „Volksfestliche Tracht“
(nach dem Programm von B.M. Nemensky)

Ziele und Ziele:
den Schülern die volkstümliche russische Tracht näherbringen;
die Liebe zum Mutterland, zu seinen Traditionen und seiner Volkskultur zu pflegen;
kreative und kognitive Aktivität entwickeln;
Verbessern Sie Ihre grafischen Fähigkeiten und Fertigkeiten.

Ausrüstung:
Zeitschrift Junger Künstler, 1993;
Shpikalova T.Ya. Volkskunst im Klassenzimmer dekorative Zeichnung: Lehrerhandbuch - M.; Aufklärung, 1989;
Kunst. Dekorative und angewandte Kunst im menschlichen Leben. Klasse 5: Lehrbuch. für die Allgemeinbildung Institutionen / N.A. Goryaeva, O.V. Ostrowskaja; Hrsg. B.M. Nemenski. – 9. Aufl. - M.: Bildung, 2010;
Bildmaterial zum Thema;
Kunstmaterialien;
IKT

Unterrichtsart: Lernstunde und primäre Fixierung neues Wissen

Unterrichtsplan:
organisatorischer Teil.
Einführungsvortrag zum Thema.
Darstellung der künstlerischen Aufgabe.
Praktische Umsetzung der Aufgabe.
Zusammenfassend.

Während des Unterrichts:

Hallo Leute, setzt euch.
- Heute werden wir in der Lektion weiter am Themenblock „Alte Wurzeln“ arbeiten Volkskunst". In dieser Lektion lernen wir die festliche Volkstracht kennen und sehen die Integrität ihres künstlerischen Bildes.
(mit begleitender Präsentation).
Achten Sie auf die an der Tafel präsentierten Bilder, sie werden uns dabei helfen, das Thema aufzudecken.
Früher wurde eine Frau in Russland Schwan, weißer Schwan, Pfauhenne, Ente, Schwefelvogel genannt – die ästhetische Darstellung unserer Vorfahren verband eine Frau untrennbar mit dem Bild eines Vogels – „der Älteste“. heiliges Symbol für Güte, Zufriedenheit und Wohlstand Slawische Mythologie". Das russische Volk belohnte eine Frau mit diesen Beinamen und betonte die visuelle, plastische Seite des Bildes, die durch die russische Volkstracht vermittelt wurde.
Seit mehreren Jahrhunderten gibt es in verschiedenen Teilen des russischen Landes ihre eigenen Eigenschaften in Kleidung, und die Leute hielten sich strikt daran lokale Traditionen.
Der russische Norden war damals ein Reservat unserer einheimischen Antike, die weiterhin in Volkskleidung lebte. Sie behielt die Hauptmerkmale der Kleidung bei Altes Russland, wo die Outfits einer einfachen Bäuerin und Großherzogin unterschieden sich nur im Preis des Stoffes und im Reichtum der Verzierung.
Die Alltagskleidung war einfach und bescheiden, sie wurde aus Segeltuch oder Stoff genäht, den die Bäuerinnen selbst auf einem einfachen Holzwebstuhl webten. Festliche, oft aus gekauften Stoffen genähte, waren elegant und reichhaltig.
Damenbekleidung besticht durch ihre ursprüngliche Schönheit und Fülle an Möglichkeiten, denn in jeder Provinz kleideten sie sich auf ihre eigene Art und Weise. Die lokale traditionelle Tracht wiederholte alte Muster und trug alte Muster künstlerische Traditionen.
Für alle Stände und Klassen war ein langes Unterhemd mit Raffungen am Kragen das Hauptkleidungsstück, für alleinstehende Jugendliche oft die einzige Kleidung. Das festliche Hemd wurde oben und entlang des Saums großzügig mit gestickten und gewebten Mustern verziert. Locker und breit, aus starkem Leinen oder Hanf gefertigt, eignete es sich gut für die Arbeit. IN altes Dorf Sie gingen zum Mähen oder Ernten wie zu einem Feiertag und zogen ihre besten Hemden an.
In der Damenbekleidung gab es zwei Arten von Hemden: eines mit weiten Faltenärmeln, das mit der Nowgorod-Kultur in Verbindung gebracht wird und in nördlichen Dörfern, Dörfern und Städten getragen wird. Ein Hemd mit spitz zulaufenden Ärmeln wurde „Moskau“ genannt und war in den zentral- und südrussischen Provinzen zu finden.
Über dem Hemd trugen sie in den nördlichen und zentralen Provinzen ein Sommerkleid – einen hohen Rock mit Trägern, und in einem festlichen Kostüm zusätzlich eine elegante, flauschige Duschjacke an den Trägern, die hinten in großen Falten gerafft war. Die Leute nannten es eine Feder oder eine Feder.
Günstige Sommerkleider für den Alltag wurden aus Leinenstoff mit aufgedrucktem Muster, aus karierter, bunter, selbst gefärbter Wolle genäht. Festliche – aus buntem buntem Chintz, gemustertem Satin, Damast und Samt. Aber häufiger nähten sie Sommerkleider aus Brokat. Wohlhabendere Bauern kauften Baumwollbrokat mit vergoldetem Kupferfaden. Wohlhabende Leute und Kaufleute bestellten für ihre Frauen und Töchter Sarafans und Dushegres aus kostbarem Brokat mit Goldmuster. Sie wurden sehr geschätzt und nur an den wichtigsten Feiertagen getragen: Ostern, Weihnachten, Dreifaltigkeit. Beim Zuschneiden von Damenoutfits wurde der Stoff sehr sorgfältig verwendet und es blieben keine Stoffreste übrig.
In den südrussischen Provinzen trug man über dem Hemd ein altes hüftlanges Kleidungsstück – eine Paneva. Die Schaukel Paneva-Rasnopolka wurde aus drei Bahnen Woll- oder Halbwollstoff genäht und von oben auf der Rückseite gerafft. Die Böden der Außenpaneele waren nicht zusammengenäht und liefen nicht zusammen: Das war bequemer zum Gehen und Arbeiten. An manchen Stellen begannen sie auch, gemusterte Nähte in den Panev einzunähen, der wie ein Rock aussah.
Die festliche Kleidung der südrussischen Provinzen ist heller und farbenfroher, während die nördlichen strenger und reicher sind. So bestand die Verzierung des nördlichen Kopfschmuckes aus Brokat, Goldstickerei, Perlen, Perlmutt und farbigen Steinen. Im 18. Jahrhundert kosteten andere Kokoshniks hier tausend Rubel oder mehr, während ein gutes Pferd nur zehn kostete!
Russische Perlen wurden normalerweise in nördlichen Flüssen abgebaut. Einmal spazierte Kaiser Alexander I. in Kargopol durch die Stadt und bewunderte die lokale Volkskleidung. Er fragte die Kargopolok sogar, ob sie gefälschte Perlen hätten – so viele davon befanden sich in ihrem Schmuck. Und um sicherzustellen, dass die Perlen echt sind, freute sich der Kaiser darüber.
In der kalten Jahreszeit trugen arme Frauen Schaffellmäntel und Pelzmäntel, oft mit farbigen Fäden bestickt. Und die reich genähten Damastmäntel aus Fuchs- und Eichhörnchenfell mit breitem Zobelkragen. Auf dem Bild V.I. In Surikows „Die Eroberung der Schneestadt“ aus dem Jahr 1891 sehen wir schöne, gesunde und starke Russen in genau solchen Kleidern.
Der Lieblingsschmuck von Mädchen und jungen Frauen ist ein Ring und ein Ring, der als Garantie für die Zustimmung des Mädchens zur Heirat diente. Anschließend wurde es zum Symbol der Ehe. Nach der Hochzeit konnten Frauen des russischen Nordens auch Halsschmuck tragen: Perlen- und Perlmuttperlen sowie Silberketten. Aber für die Braut wurden Typografen in Form eines Kragens aus teurem Stoff gefertigt, eng am Hals anliegend und mit Gold- und Silberstickereien verziert. Edelsteine und farbige Gläser. Im Süden trugen sie Bernsteinperlen, zahlreichen Perlenschmuck und Ketten.
IN Mädchenzopf Sie webten durch Nähen einen Brokat- oder Seidenzopf. Das Band bedeutete, dass das Mädchen umworben werden konnte.
Das rote Mädchen kommt
Wie eine Spinne schwimmt
Sie trägt ein blaues Kleid
Scharlachrotes Band in einem Zopf,
Eine Feder auf dem Kopf.
Die festlichen Hüte der Mädchen unterschieden sich von denen der Frauen dadurch, dass sie die Oberseite des Haares nicht bedeckten und die Form eines Reifens hatten, der mit edlem Stoff, Perlen und farbigen Gläsern verziert war.
Damenhüte waren in verschiedenen Teilen Russlands sehr unterschiedlich Aussehen und wurden wo Kokoshnik (von „Kokosh“ – Huhn) und wo Elstern Kichki genannt. Die ersten beiden sahen oft wie Vögel aus, aber der südrussische Kitschka hatte Hörner, was die Idee der Fruchtbarkeit zum Ausdruck brachte.
Die feierlichsten und prächtigsten Outfits wurden von einer Frau bei ihrer Hochzeit getragen. Wenn das Haus kein reiches Damast-Sommerkleid und Perlendressing hatte, wurden sie von Nachbarn ausgeliehen. Und diejenigen, die es getan hatten, vererbten es an ihre jüngeren Schwestern oder Töchter.
Das Hochzeitsgeschenk für ein Mädchen aus der Mittelschicht umfasste zehn oder mehr Hemden, ebenso viele Sommerkleider aus Segeltuch und Baumwolle, die für zehn Jahre reichten.
Das Hochzeits-Sommerkleid, in dem die junge Frau in der Kirche geheiratet wurde, war Trauerfarbe, weil sich das Mädchen für immer von ihrem Willen verabschiedet hat. Die Teilnehmer der Hochzeit durften sich nicht mit bloßen Händen berühren, was Armut versprach. Daher wurden vielerorts langärmlige Hemden mit Ärmeln manchmal bis zum Boden genäht.
Am zweiten Tag der Hochzeit wurde ein junges rotes Sommerkleid angezogen, das die Ehe symbolisierte, und in den südrussischen Dörfern eine rote Panya und ein roter Pelzmantel.
Russische Volkskleidung ist mit einem hellen Symbol gekennzeichnet Volkscharakter und spiegelte den reichen bäuerlichen und kulturellen Alltag wider.
- Leute, heute müsst ihr in der Lektion eine Skizze eines festlichen Kostüms für die nördlichen oder südlichen Regionen Russlands anfertigen. Nehmen Sie bei der Arbeit die vertikale Position des Blattes ein, platzieren Sie die Arbeit in der Mitte und zeichnen Sie die Kleidungsstücke. Es ist wichtig, sorgfältig zu zeichnen und nicht zu stark auf den Stift zu drücken, damit er beim Skizzieren mit Farbe nicht durchscheint.
- Bevor Sie fortfahren praktische Arbeit Machen wir eine körperliche Aktivität.

Minute des Sportunterrichts

Der Hirsch hat ein großes Haus,
Er schaut aus seinem Fenster.
Der Hase rennt durch den Wald
Es klopft an seiner Tür.
Klopf, klopf, klopf, schnell auf
Es gibt einen bösen Jäger im Wald.
Hase, lauf Hase
Gib mir eine Pfote.

Während der praktischen Aufgabe überwacht der Lehrer die Arbeit der Schüler, berät und hilft bei Bedarf.

Zusammenfassend.
Am Ende der Lektion beste Arbeit Die Noten werden vor der Klasse ausgestellt, die Noten werden im Tagebuch veröffentlicht.
- Diese Lektion ist vorbei. Auf Wiedersehen!

MOU Khaitinskaya OOSh

Öffentlicher Unterricht

bildende Kunst

Thema: Volksfestes Kostüm.

Kunstlehrer:

Thema: „Volksfestliche Tracht“.

Unterrichtsart: Unterricht zum Erlernen neuer Materialien.

Ziel:lehrreich:

Zum Aufdecken:

Volksfestes Kostüm als Ganzes künstlerisches Bild;

Nordrussischer und südrussischer Bekleidungskomplex;

Eine Vielzahl von Formen und Dekorationen der Volksfesttracht in verschiedenen Republiken und Regionen Russlands;

Der Zweck besteht darin, ein russisches Festkostüm zu schaffen.

Sie werden nun versuchen, ein russisches Festkostüm darzustellen, die Arbeit in Farbe auszuführen und dabei die Hauptfarben und Stickmotive nicht zu vergessen.

Arbeitsschritte:

Wählen Sie eine Kostümoption;

Erstellen Sie die Gesamtform des Anzugs.

Markieren Sie die Orte der Dekorationen und Verzierungen;

Bestimmen Sie die Farbe (Farbe) des Kostüms;

Machen Sie die Arbeit in Farbe.

Also Leute, machen wir uns an die Arbeit.

Während der Arbeit hören Sie Aufnahmen der Folkloregruppe

Ladushka, die wie Sie festliche Kostüme kreierte und diese gefühlvollen Lieder sang.

(Die Melodie der Folkloreklänge).

IV. Zusammenfassung der Lektion.

Leute, heute haben wir uns die nördlichen und südlichen Festkostüme des russischen Volkes angesehen.

Welche Elemente des Kostüms können dem Nordrussen zugeschrieben werden? nar. Anzug?

(Hemd, Sommerkleid, Jacke, Duschwärmer)

Listen Sie die Elemente des Südstaatenkostüms auf? (Hemd, Ponyova, Schürze)

So berührten wir heute unsere Kultur, die Traditionen des russischen Volkes, denn die festliche Tracht spiegelte die Weite der Seele, Willenskraft, Schönheit, die Integrität der Welt, die Unauflöslichkeit des Irdischen und Himmlischen in Form der festlichen Volkskleidung wider .

V. Betrachtung

1. Was war das Interessanteste in der Lektion?

2. Setzen Sie den Satz fort: „Das Schwierigste in der Lektion war, als ...“.

Danke für deine Arbeit. Unterrichtsnoten.

VI. Hausbau: Beenden Sie die Arbeit in Farbe.

Material von NGPU im. K. Minina

Projektautor

Fach, Klasse

Bildende Kunst Klasse 5

Kurze Zusammenfassung des Projekts

IN dieses Projekt wir werden die Bestandteile des festlichen Kostüms enthüllen; Wir werden verschiedene Formen von Schmuck und Kopfbedeckungen sehen, wir werden die Geschichte unseres Vaterlandes, unseres Heimatdorfes berühren, wir werden die Schönheit und Weite spüren Heimatland, unser Russland.

Fragen, die das Projekt leiten

Grundsätzliche Frage

Ist es notwendig, sich an die Traditionen und Bräuche des russischen Volkes zu erinnern und sie zu respektieren?

Problematische Probleme

Welche Eigenschaften hatte das russische Frauenkostüm?

Welche Eigenschaften hatte der russische Herrenanzug?

Warum wurde das Kostüm festlich?

Studienfragen

Was sind die Hauptelemente der traditionellen Volkstracht in Russland?

Mit welchen Ornamenten schmückten unsere Vorfahren ihre Kostüme?

Welchen Zweck hatte die Volkskleidung?

Womit wurde die festliche Kleidung geschmückt?

Welche Kopfbedeckungen der traditionellen Volkstracht kennen Sie?

Welche Stoffe wurden bei der Herstellung von Trachten verwendet?

Projektplan

Stufe I – Kennenlernen des Projekts, Einteilung in Gruppen, Erstellung von Arbeitsplänen, Verteilung der Verantwortlichkeiten in der Gruppe.

Stufe II – Sammlung und Verarbeitung von Informationen.

Stufe III – Registrierung der Studienergebnisse, Zwischenberichte, Selbsteinschätzung und gegenseitige Beurteilung.

IV Bühne - Schutz Arbeiten, Bewertung von Werken oder Produkten Projektaktivitäten nach Kriterien, Reflexion.

Veröffentlichung für Ausbilder


Spitze