Τι σημαίνει για μένα η τέχνη; Άξονας, κάπα, νωθρότητα και σκαντζόχοιρος από το ερευνητικό ινστιτούτο
- Κατηγορία: Δοκίμια για τη ρωσική γλώσσα
Η τέχνη είναι αναπόσπαστο μέρος της ζωής κάθε κράτους, πόλης και ανθρώπου. Η λέξη «τέχνη» έχει πολλούς ορισμούς, χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά, αλλά ο καθένας την αντιπροσωπεύει με τον δικό του τρόπο.
Κατά τη γνώμη μου, η τέχνη είναι μια εικονιστική αντανάκλαση της πραγματικότητας, ο κύριος σκοπός της οποίας είναι να εξοικειώσει ένα άτομο με το όμορφο, αισθησιακό, ενδιαφέρον και όμορφο, μερικές φορές ακόμη και ανεξήγητο και αντιφατικό. Νομίζω ότι ο κινηματογράφος, η ζωγραφική, η αρχιτεκτονική και άλλες μορφές τέχνης πρέπει να προκαλούν διάφορα συναισθήματα, συναισθήματα και σκέψεις στην ψυχή και το μυαλό ενός ανθρώπου. Αναμφίβολα, το ίδιο έργο τέχνης μπορεί να προκαλέσει εντελώς αντίθετα συναισθήματα στις ψυχές των ανθρώπων.
Η τέχνη παίζει τεράστιο ρόλο στη ζωή μας, αρκεί να μας κάνει να σκεφτόμαστε σημαντικά προβλήματα και πράγματα που συμβαίνουν γύρω μας, ενώ η τέχνη διεγείρει το ανθρώπινο μυαλό και δεν μας αφήνει αδιάφορους.
Μου αρέσει να διαβάζω. Το διάβασμα διευρύνει τους ορίζοντές του, κάνει τον άνθρωπο πιο μορφωμένο. Από τα βιβλία μαθαίνουμε πολλά νέα ενδιαφέροντα πράγματα για τον κόσμο γύρω μας, για τη ζωή ενός ανθρώπου, για τις αξίες, τα συναισθήματά του. Κλασική λογοτεχνίαεκπαιδεύει χαρακτήρα, ενσταλάζει ηθικά χαρακτηριστικά. Η ανάγνωση των έργων κλασικών όπως οι T. G. Shevchenko, Lesya Ukrainka, I. Karpenko-Kary, G. Skovoroda κ.λπ., εμπλουτίζουν τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου, δίνουν μια ιδέα τέτοιων αξιών όπως η τιμή και η αξιοπρέπεια. Επίσης από βιβλία μαθαίνουμε για τη φιλία, την αγάπη, την προδοσία, το μίσος, τη συμπάθεια και άλλα πράγματα. Αλλά νομίζω ότι δεν πρέπει να διαβάζεις μόνο το κλασικό παγκόσμια λογοτεχνίααλλά και βιβλία σύγχρονων συγγραφέων. Ακόμα, στα έργα τους, όλα τα συναισθήματα, τα προβλήματα και οι αξίες προσαρμόζονται σύγχρονη κοινωνία. Από τα βιβλία των συγχρόνων μας μπορούμε να βρούμε μια συγκεκριμένη λύση στο πρόβλημα στην κοινωνία μας, στην εποχή μας.
Αν μιλάμε για την αίσθηση της ομορφιάς, την ανάπτυξη της γεύσης, τότε μου αρέσει η τέχνη της φωτογραφίας. Μέσω της φωτογραφίας ο συγγραφέας εκφράζει τον εσωτερικό του κόσμο πάνω στα αντικείμενα του γύρω κόσμου, στη φύση. Στα έργα των φωτογράφων, βλέπουμε το στυλ τους, το γούστο τους, την οπτική τους για τη ζωή, και έτσι μπορούμε να αναθεωρήσουμε τις αξίες μας, μερικές φορές να χρησιμοποιήσουμε τις κοσμοθεωρίες τους για αυτοβελτίωση. Πολύ συχνά κοιτάζω τη δουλειά σύγχρονων φωτογράφων, φωτογράφων διαφορετικά στυλκαι κατευθύνσεις και μπορώ να πω ότι ο καθένας τους βλέπει τον κόσμο με τον δικό του τρόπο. Η φωτογραφία για αυτούς είναι ένα μέσο αυτοέκφρασης. Το ίδιο σημαίνει και για μένα.
Εκτός από τη λογοτεχνία και τη φωτογραφία, με ενδιαφέρει και ο κινηματογράφος. Οι ταινίες είναι σαν τα βιβλία. Εκτελούν την ίδια λειτουργία. Για μένα, οι ταινίες δεν είναι μόνο ένας τρόπος για να περάσω καλά, αλλά και μια αφορμή για να προβληματιστώ για τη συνάφεια του προβλήματος που τίθεται σε αυτές.
Εν κατακλείδι, θέλω να πω ότι η τέχνη έχει μεγάλη επιρροή στη ζωή μου. Χωρίς τέχνη, η ζωή μου θα ήταν βαρετή, μονότονη και χωρίς νόημα. Η τέχνη φέρνει μια νότα ομορφιάς στη ζωή μου και την κάνει πιο ολοκληρωμένη.
Τι σημαίνει για μένα η λέξη "τέχνη" 4 Σεπτεμβρίου 2011
Αυτή η ανάρτηση προέκυψε από ένα σχόλιο σε αυτήν την ανάρτηση. kuzznechik
Κατά τη γνώμη μου, είναι θέμα λέξεων, ποιος καθορίζει τη σημασία τους για τον εαυτό τους. Αν κάποιος αποκαλεί το αντικείμενο του ICS τέχνη, και κάποιος όχι, τότε το ερώτημα αφορά περισσότερο την ουσία της «τέχνης» παρά την ουσία του αντικειμένου του ICS.
Μοιράζομαι τρεις έννοιες.
ΔΕΞΙΟΤΗΤΕΣ - η ικανότητα να εκτελεί κανείς την εργασία του πολύ αποτελεσματικά και αποδοτικά. Η ικανότητα μπορεί να είναι στον καλλιτέχνη, που τραβάει προσεκτικά το τοπίο στον ρεαλισμό, και στον τεχνίτη, να σκαλίζει ειδώλια από κόκαλο, και στον πρώτο πιλότο ενός αεροσκάφους. Η χειροτεχνία χαρακτηρίζεται αποκλειστικά από αποτελεσματικότητα και ποιότητα. Εκείνοι. ρεαλιστικούς πίνακες ζωγραφικήςΟ Λεονάρντο και η ομαλή μετάβαση του φωτός και των σκιών είναι ΔΕΞΙΟΤΗΤΑ. Δεν χρειάζεται να είναι νέο ή ενδιαφέρον, είναι καθαρά θέμα τεχνολογίας και δεξιοτήτων. Ένας θυρωρός που καθαρίζει την αυλή καλά και στην ώρα του είναι δεξιοτέχνης στον ίδιο βαθμό με έναν γλύπτη που επαναλαμβάνει ιδανικά τις καμπύλες του σώματος. Ένα άλλο ερώτημα είναι ότι είναι πιο εύκολο να γίνεις κύριος στον τομέα του καθαρισμού της αυλής παρά στον τομέα της γλυπτικής (αν και αυτό μπορεί να μην ισχύει).
ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑ - η δημιουργία θεμελιωδώς νέων προϊόντων. Κύριος διακριτικό γνώρισμαδημιουργικότητα - μια θεμελιώδης καινοτομία, η έλλειψη σαφών τεχνολογιών και αλγορίθμων δημιουργίας. Η δημιουργικότητα μπορεί να είναι παρούσα σε οποιαδήποτε εργασία - από το σχέδιο, τη διαφήμιση, τον προγραμματισμό και τις πωλήσεις. Εάν χρησιμοποιηθεί μια ξεκάθαρη τεχνολογία στη διαδικασία δημιουργίας και το αποτέλεσμα εξαρτάται από την πρακτική ικανότητα και γνώση αυτής της τεχνολογίας, τότε δεν τίθεται θέμα δημιουργικότητας. Η δημιουργικότητα είναι πάντα νέα. Επομένως, εάν, για παράδειγμα, ένα σχέδιο δημιουργείται σύμφωνα με την τεχνολογία - ξανά και ξανά με μια καλά προσαρμοσμένη κίνηση - αυτό ΔΕΝ είναι δημιουργικότητα, είναι αντιγραφή, επανάληψη - γιατί το αποτέλεσμα εξαρτάται αποκλειστικά από την εμπειρία σχεδίασης και τη γνώση της τεχνολογίας. Από αυτή την άποψη, ένα φωτορεαλιστικό τοπίο είναι το ίδιο με το ιδανικό ομοιόμορφος κύκλοςτο χειρόγραφο είναι απλώς θέμα δεξιότητας. Η δημιουργικότητα είναι η δημιουργία ενός θεμελιωδώς νέου, η επίτευξη ενός στόχου μέσω της δημιουργίας κάτι μοναδικό με τον δικό του τρόπο. Εκείνοι. όχι απλώς ένα πορτρέτο, όπως η ακρίβεια της εικόνας, αλλά ένα πορτρέτο, όπως ψυχολογική εικόνασαν αντανάκλαση εσωτερικός κόσμος.
Η ΤΕΧΝΗ είναι κάτι που δημιουργήθηκε για να αντικατοπτρίζει την ατομική στάση κάποιου σε κάτι. Μπορεί να μην είναι θεμελιωδώς νέο, από την άποψη του μεταφορέα, μπορεί να μην είναι της ίδιας ποιότητας, και πάλι, από τη σκοπιά του φυσικού φορέα - το κύριο πράγμα είναι η έκφραση της στάσης. Με βάση αυτή τη διατύπωση, η ποιότητα της τέχνης είναι ο βαθμός έκφρασης της δικής του στάσης απέναντι σε κάτι. Από αυτό προκύπτει το εξής -αν ο σκοπός της διαδικασίας είναι χρηστικός- τότε για μένα δεν είναι τέχνη. Για παράδειγμα, η μηχανική. Πολύ σωστά ονομάζεται μηχανική ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑ, επειδή ο σκοπός της μηχανικής δραστηριότητας περιγράφεται στους όρους αναφοράς, με στόχο την επίτευξη ενός τεχνολογικού ή οικονομικού αποτελέσματος, αλλά πολύ σπάνια στην έκφραση της δικής του στάσης για το αντικείμενο της μηχανικής δραστηριότητας.
Είναι σημαντικό ότι αν διακρίνετε αυτές τις τρεις έννοιες, τότε στην πράξη είναι πιο εύκολο να προσδιορίσετε την ικανότητα, είναι δύσκολο να προσδιορίσετε τη δημιουργικότητα, αλλά είναι επίσης πραγματική. Αλλά το να ξεχωρίσεις ένα έργο τέχνης από ένα μη-έργο είναι πολύ δύσκολο. Αυτό συμβαίνει επειδή η διαφορά δεν έγκειται στη δομή του αντικειμένου (διαδικασία), όχι στις ιδιότητές του, αλλά στον σκοπό της δημιουργίας του, ο οποίος από μόνος του δεν είναι εγγενής στο αντικείμενο. Γι' αυτό η έννοια της τέχνης συχνά αντικαθίσταται από την έννοια της μαεστρίας, γιατί η μαεστρία είναι πολύ πιο εύκολο να διακριθεί.
Όσον αφορά την τέχνη. Αν λάβουμε τη μαεστρία ως την ικανότητα να εκτελείς εργασία ποιοτικά (σύμφωνα με τον στόχο), τότε αυτή συνίσταται στην πληρέστερη έκφραση των συναισθημάτων και των σκέψεών του. Αν η στάση μου στο θέμα αντιπροσωπεύεται καλύτερα από ένα ουρητήριο ή ένα μαύρο τετράγωνο, τότε αυτό ακριβώς θα είναι ένα έργο τέχνης. Και είναι λάθος εδώ να θεωρούμε τη μαεστρία ως ένα συγκεκριμένο κριτήριο για την ποιότητα ενός φυσικού μέσου.
Για παράδειγμα, το πιο κοινότοπο είναι η αγάπη.
Εδώ είναι ο Ρενουάρ
Εδώ είναι ο Κλιμτ
Εδώ είναι ο Μαγκρίτ
Εδώ είναι ο Σαγκάλ
Ο καθένας βλέπει αυτές τις εικόνες με τον δικό του τρόπο και ο καθένας θέλει να πει κάτι διαφορετικό. Αυτή είναι η τέχνη - γι' αυτό ο κάθε καλλιτέχνης αντικατοπτρίζει τη δική του στάση, είναι ατομική και γι' αυτό είναι όμορφο. Μπορεί να μην καταλαβαίνουμε αυτό ή εκείνο το έργο, μπορεί να μην μας αρέσει για κάτι - η τέχνη δεν θα γίνει λιγότερη από αυτό.
Συχνά, η τέχνη κατανοείται ως κάτι γενικά αποδεκτό-όμορφο, κάτι καθιερωμένο και αναγκαστικά εξωτερικά αισθητικό, για κάποιο λόγο πιστεύεται ότι η τέχνη πρέπει να είναι λαμπρή, μοναδική και ελιτίστικη.
«Και τι είδους ντύσιμο είναι αυτό, αν ζωγραφίζω κι εγώ έτσι, θα είναι τέχνη;»
ΝΑΙ! Διάολε, αν κάτι τέτοιο αντικατοπτρίζει τα συναισθήματά σου - ζωγράφισε και θα είναι τέχνη. Γιατί όχι? Η τέχνη μπορεί να γίνει από οποιονδήποτε και δεν πρέπει να συγχέεται με την αναγνώριση. Η αναγνώριση είναι θέμα διαφήμισης, δημοσίων σχέσεων, κοινωνικής θέσης, ιστορίας και πολλά άλλα, η ποιότητα της τέχνης και η αναγνώρισή της δεν είναι καθόλου το ίδιο πράγμα.
«Το παιδί μου ζωγραφίζει καλύτερα!» Μια τυπική αντικατάσταση σκοπού. Τι σημαίνει καλύτερο; Μοιάζει περισσότερο με την πραγματικότητα; Συμφωνώ, ένα μάλλον περίεργο κριτήριο.
Φυσικά, η τέχνη είναι μια πολύ περίπλοκη έννοια, πολλοί καλλιτέχνες στοχάζονται πάνω της, το εύρος και τα χαρακτηριστικά της, αλλά το πιο σημαντικό είναι να την ορίσεις μόνος σου, ανεξάρτητα από τα στερεότυπα.
Σκέφτηκα τι είναι η τέχνη για μένα. Στο λεξικό, θα βρείτε μια τέτοια εξήγηση της τέχνης, η τέχνη είναι η διαδικασία και το αποτέλεσμα της έκφρασης συναισθημάτων, αντικατοπτρίζοντας την πραγματικότητα σε εικόνες. Για κάποιους, η τέχνη είναι αιώνια, σαν μονόλιθος, αλλά για κάποιους είναι μια «στιγμή», υποτίθεται ότι βλέπουμε ένα αριστούργημα στο σύντομο χρονικό διάστημα καιτότε δεν χρειάζεται πλέον. Έχω τη δική μου θέση σε αυτό το θέμα. Ας θυμηθούμε ποιες τέχνες μας περιβάλλουν καθημερινή ζωή- είναι μουσική, τέχνηκαι δημιουργική γραφή. Στην εποχή μας αυτή είναι η πιο μαζική τέχνη, που συνήθως ασκείται από την πλειοψηφία. δημιουργικούς ανθρώπους. Για μένα τα περισσότερα κύρια, σε δημιουργικήδιαδικασία, είναι η τοποθέτηση του «Νοήματος», ώστε ο άνθρωπος που διαβάζει τα έργα μου να σκέφτεται, να δείχνει διανοητική ικανότηταώστε ο αναγνώστης να μάθει να σκέφτεται ευρύτερα.Όποιο κι αν είναι το ποίημα, η εικόνα ή η μουσική, αλλά αν αυτά τα έργα έχουν νόημα, τότε αυτό το έργο έχει το δικαίωμα να πραγματοποιηθεί. Νομίζω ότι στα μουσεία έχετε δει πίνακες που μοιάζουν περισσότερο με ένα ντύσιμο από λεκέδες, αλλά περιμένετε... Για μια αξιολόγηση, πρέπει να γνωρίζετε τον καλλιτέχνη, ίσως αυτή την παρόρμηση μιας εκφραστικής προσωπικότητας που θέλει να μεταφέρει ένα συγκεκριμένο πνευματικό φορτίο και συναισθήματα που βίωσε όταν δημιουργούσε αυτές τις εικόνες - θυμό, αγάπη, απελπισία κ.λπ. Και τι θέλω να σας πω τελικά; Και το γεγονός ότι η τέχνη είναι ένα είδος αγγείου που φαίνεται διαφορετικό, αλλά δεν πρέπει να κοιτάμε το σχήμα του αγγείου, αλλά αυτό που βρίσκεται μέσα.
Κριτικές
Το καθημερινό κοινό της πύλης Proza.ru είναι περίπου 100 χιλιάδες επισκέπτες, οι οποίοι συνολικά προβάλλουν περισσότερες από μισό εκατομμύριο σελίδες σύμφωνα με τον μετρητή επισκεψιμότητας, που βρίσκεται στα δεξιά αυτού του κειμένου. Κάθε στήλη περιέχει δύο αριθμούς: τον αριθμό των προβολών και τον αριθμό των επισκεπτών.
Τι σημαίνει για εσάς τέχνη; Ο καλλιτέχνης Ilya Loginov μοιράζεται τις σκέψεις και τη δημιουργικότητά του.
Πείτε μας τι σημαίνει για εσάς τέχνη. Τι νόημα δίνετε στη δουλειά σας;
Η τέχνη για μένα είναι τρόπος ζωής. Ή ίσως η ίδια η ζωή. Η τέχνη για μένα είναι το αγαπημένο μου έργο. Ξυπνάω σκεπτόμενος τη δουλειά και κοιμάμαι σκεπτόμενη. Μάλλον στάθηκα τυχερός. Η δημιουργικότητα είναι αυτοέκφραση. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ένα άτομο τείνει να εκφράζεται και να αυτοπραγματοποιείται. Μπορώ να πω ένα πράγμα για τον εαυτό μου - απλώς προσπαθώ να κάνω καλά τη δουλειά μου. Δεν δίνω κάποιο ιδιαίτερο νόημα στο έργο. Δίνω στον θεατή ένα σύνολο εικόνων, ιδεών και υποκειμένων, από τα οποία το καθένα δημιουργεί το δικό του ιδιαίτερο και προσωπικό νόημα.
Πείτε μας για το πώς ξεκινήσατε
Απέτυχε στην αρχή. Σε ηλικία 10 ετών πήγε σε σχολή τέχνης και τα παράτησε έξι μήνες αργότερα. Αποφοίτησε κανονικό σχολείοέλαβε τεχνική εκπαίδευση. Τότε υπήρχαν πολλά διαφορετικά έργα.
Κάπως μπήκε στο βραδινό τμήμα Σχολή καλών τεχνώνκαι άρχισε να πηγαίνει εκεί. Το 2000 μπήκε στο Αστραχάν Σχολή καλών τεχνώντους. P.A. Vlasov και αποφοίτησε με άριστα. Αυτήν την περίοδο, στον ελεύθερο χρόνο μου, διδάσκω στην ίδια καλλιτεχνική σχολή.Ξανασχεδιάζετε τη δουλειά σας; διάσημους δασκάλουςζωγραφική, για να αναλύσει την τεχνική τους, να αναλύσει;
Στο στάδιο της μάθησης, όλοι αντιγράφουν ή μιμούνται. Δεν είμαι εξαίρεση και έχω περάσει από όλα τα στάδια ενός απλού φοιτητή τέχνης. Motalo από πλευρά σε πλευρά - από τη ρωσική πρωτοπορία στη ζωγραφική. Δεν επικεντρώνομαι μόνο στη ζωγραφική. Δοκίμασε τον εαυτό του με πολλούς τρόπους - φωτογραφία, σχέδιο, μόντελινγκ, κεραμική. Υπήρξε μια περίοδος που σταμάτησα να γράφω εντελώς και πίστευα ότι δεν θα επέστρεφα ποτέ στη ζωγραφική. Όλα τα χόμπι μου με βοήθησαν να βρω το δικό μου στυλ, τρόπο και πλοκή. Το πρόβλημα ενός αρχάριου καλλιτέχνη είναι ότι δεν μπορεί να αφαιρέσει τον εαυτό του από εκπαιδευτικούς στόχους και στόχους.
Ποια είναι η εξέλιξή σας στην τρέχουσα κατάσταση της αγοράς;
δεν το σκέφτομαι. Ο θεατής μου πάντα με βρίσκει - αυτό είναι το κύριο πράγμα. σολμεγάλη ειλικρίνεια. Αν ο ίδιος σου αρέσει αυτό που κάνεις, τότε το νιώθει ο θεατής.
Συνεχίστε στο ίδιο πνεύμα.
Πες μου, αν σου πρότειναν ένα εκατομμύριο για να εγκαταλείψεις τη δημιουργικότητα, θα δεχόσουν αυτήν την προσφορά;
Δεν ξέρω καν. Το να πεις όχι, σε καμία περίπτωση - είναι προσχηματικό και ανόητο. Μόνο για τα χρήματα, όχι πραγματικά. Για χάρη κάποιων ευκαιριών που θα μπορούσαν να πραγματοποιηθούν με αυτά τα χρήματα είναι άλλο θέμα.
Τι σου αρέσει να κάνεις εκτός από το σχέδιο και πώς χαλαρώνεις;
Δραστηριότητες αναψυχής, υπαίθρια αναψυχή, ποδηλασία, πεζοπορία. Μου αρέσει να περπατάω με την κόρη μου και εκτιμώ αυτές τις στιγμές. Δυστυχώς, υπάρχει πολύ λίγος χρόνος για ξεκούραση.
Ποια βιβλία και τι ταινίες σας αρέσουν;
Λατρεύω διάφορα βιβλία και ταινίες - από τη δημοσιογραφία μέχρι επιστημονική φαντασία. Το κυριότερο είναι η ψυχολογική αυθεντικότητα των χαρακτήρων.
Τι θα θέλατε να πείτε στο κοινό σας;
Ακούστε τον εαυτό σας, τα συναισθήματα και τις διαισθήσεις σας. Δεν θα σε απογοητεύσει.
Ilya, σε ευχαριστώ πολύ για τη συνέντευξη. επιθυμία δημιουργική επιτυχίακαι νέες ιδέες.
Η τέχνη είναι αναπόσπαστο και σημαντικό κομμάτι της ζωής μας. Ξεκίνησε τα ξημερώματα ανθρώπινη φυλή. αρχαίος άνθρωποςέχει ήδη μεταφέρει αυτό που είδε, τα συναισθήματα και τις σκέψεις του, ζωγραφίζοντας στους τοίχους των βράχων - αυτή ήταν η γέννηση της τέχνης. Ήταν το σχέδιο που έγινε η πρώτη στροφή στην ιστορία της τέχνης, μετά η μουσική και ο χορός. Αυτοί οι τύποι τέχνης μπορούν να θεωρηθούν ως οι αρχαιότεροι, σε κάποιο βαθμό πρωτόγονοι. Σήμερα υπάρχει μεγάλη ποικιλίατέχνες: από το τραγούδι και τη στιχουργία στον κινηματογράφο και το θέατρο.
Η έννοια της «τέχνης» έχει πολλούς διαφορετικούς ορισμούς και ερμηνείες, αλλά ο καθένας την κατανοεί με τον δικό του τρόπο. Για μένα, η τέχνη είναι μια σύνθετη έννοια έντασης εργασίας που περιλαμβάνει πολλά στοιχεία. Κατά τη γνώμη μου, η τέχνη είναι μια αισθητική δύναμη που εισάγει τον άνθρωπο στο ωραίο, ξυπνά διαφορετικά συναισθήματα και συναισθήματα, σε κάνει να σκεφτείς, εμπλουτίζει τον άνθρωπο. πνευματικό κόσμο. Η αληθινή τέχνη, κατά τη γνώμη μου, πρέπει να «παίρνει την ψυχή», να πηγαίνει έναν άνθρωπο σε έναν κόσμο φαντασίας, να εμπνέει πίστη στα θαύματα.Όταν ακούω τη λέξη τέχνη, φαντάζομαι αμέσως γκαλερί τέχνης. Επιφανείς καλλιτέχνες μας μεταδίδουν το ταλέντο και την ψυχή τους αιχμαλωτισμένη στα έργα τους εδώ και χιλιάδες χρόνια. Ο κόσμος δεν σταματά ποτέ να θαυμάζει δημιουργίες όπως: «Μόνα Λίζα» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι, Σιξτίνα Μαντόνα"Ραφαήλ, " Starlight Night» Van Gogh, "Girl with a Pearl Earring" του Jan Vermeer και άλλων. Αυτοί οι πίνακες είναι ανεκτίμητοι, φυλάσσονται σε διαφορετικά μουσείασε όλο τον κόσμο, χιλιάδες άνθρωποι τα θαυμάζουν κάθε μέρα, θαυμάζοντας κάθε γραμμή. Οχι λιγότερο από ουσιαστική άποψηΗ τέχνη για μένα είναι αρχιτεκτονική. Ονειρεύομαι να ταξιδεύω πολύ, να επισκέπτομαι αρχιτεκτονικά μνημείακαι σημαντική αρχιτεκτονικές κατασκευές, για παράδειγμα: Μπιγκ Μπεν, Κόκκινη Πλατεία, Άγαλμα της Ελευθερίας, Κολοσσαίο, Αιγυπτιακές πυραμίδες κ.λπ. Μου φαίνεται ότι κρατούν ένα μυστικό και ένα κομμάτι από την ψυχή των δημιουργών τους.
Η τέχνη έχει μεγάλη επιρροή στον άνθρωπο. Μπορεί να σας κάνει να κλάψετε ή να γελάσετε, να μισήσετε ή να αγαπήσετε, να λυπηθείτε ή να χαρείτε. Μερικές φορές η τέχνη μπορεί να είναι το μόνο μέσο που θα μας βοηθήσει να συγκεντρώσουμε θάρρος και να εμπνεύσουμε ένα κατόρθωμα, ακόμη και όταν είμαστε πνευματικά και ηθικά συντετριμμένοι. Έτσι κατά τη διάρκεια του πολέμου, οι άνθρωποι δεν κουράζονταν να πολεμούν, παρόλο που ήταν εξαντλημένοι σωματικά και ηθικά. Οι άνθρωποι ήταν ηθικά εξαντλημένοι και υπέφεραν από τη σοβαρότητα των απωλειών. Και ακόμη και εξαντλημένοι, οι στρατιώτες πήγαν στη μάχη, τραγουδώντας τραγούδια για την πατρίδα και το σπίτι, για την αγάπη και την ευτυχία. Τα τραγούδια τους βοήθησαν να επιβιώσουν από τη φρίκη του πολέμου.
Αξίζει να σημειωθεί ότι η τέχνη, παρά την εμφάνισή της, έχει μεγάλη επιρροή στην ανθρώπινη αντίληψη για τον κόσμο και απασχολεί σημαντικό μέροςστον σύγχρονο κόσμο.
