पर आधारित आधुनिक कपड़ों के रेखाचित्र। कपड़े के रेखाचित्र बनाना कैसे सीखें? कपड़े कैसे स्केच करें

नए मॉडलों के लिए विचार कैसे पैदा होते हैं? हर कोई अलग है। कोई अपनी पसंदीदा फिल्मों से प्रेरित है, कोई चमकदार पत्रिकाएं हैं, तो कोई प्रकृति के रंगों से मोहित है। लेकिन इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि फैशन डिजाइनरों को क्या प्रेरित किया गया है, उनके सभी विचार जो रचनात्मकता की प्रक्रिया में पैदा हुए हैं, नए मॉडलों के कलात्मक रेखाचित्रों में उनकी अभिव्यक्ति पाते हैं।

यह स्वाभाविक है, क्योंकि मॉडलिंग पैटर्न की प्रक्रिया शुरू करने के लिए, आपको प्रत्येक के बारे में सोचने की जरूरत है नए मॉडलसबसे छोटे विवरण तक - सिल्हूट, डिजाइन समाधान, कपड़े का रंग और बनावट, खत्म - सब कुछ प्रभावित करता है कि तैयार उत्पाद कैसा दिखेगा। एक कलात्मक स्केच बनाने के चरण में, आप उत्पाद में कोई भी बदलाव कर सकते हैं, रंग, लंबाई के साथ प्रयोग कर सकते हैं, अपनी कल्पना दिखा सकते हैं, रचनात्मकता, कल्पना को स्वतंत्रता दे सकते हैं और एक वास्तविक कृति बना सकते हैं!

सलाह! अपने कलात्मक रेखाचित्रों के लिए एक अलग एल्बम रखें और उसमें सभी नए विचारों को स्केच करें।

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अपने कलात्मक रेखाचित्रों के लिए एक अलग एल्बम रखें और उसमें सभी नए विचारों को स्केच करें। यहां तक ​​​​कि अगर उनमें से कुछ को तत्काल अवतार नहीं मिलता है, तो किसी भी रेखाचित्र को फेंकना नहीं चाहिए, क्योंकि वे भविष्य में आपके लिए उपयोगी हो सकते हैं। एल्बम में नए मॉडल जोड़ना, कभी-कभी पिछले, अचेतन विचारों पर लौटना। शायद कुछ समय बाद आप उन्हें एक नए तरीके से देखेंगे और उन्हें जीवन में लाएंगे।
और अब कुछ शब्द कि एक कलात्मक रेखाचित्र क्या होना चाहिए।

एक मॉडल का कलात्मक स्केच क्या है?

सबसे पहले, आप अपने विचार को कागज पर पकड़ने के लिए एक फोर-स्केच या स्केच कर सकते हैं। यह अस्पष्ट, अनुपातहीन हो सकता है, इसमें सटीक चित्र नहीं होते हैं। ये एक विचार के अंकुर हैं, प्रारंभिक चरण जब आप कल्पना की उड़ान को उस तरह से चित्रित कर सकते हैं जिस तरह से आप आवश्यक समझते हैं, केवल आपके लिए समझ में आता है। इस स्तर पर खुद को किसी चीज में सीमित किए बिना प्रयोग करें।

चावल। 1. ड्रेस का फोर-स्केच

इसके बाद मॉडल का एक कलात्मक स्केच तैयार किया जाता है।
किसी मॉडल का कलात्मक स्केच किसी भी ड्राइंग तकनीक में बनाई गई ड्राइंग है। आप ड्राइंग के लिए गौचे, वॉटरकलर, रंगीन या मोनोक्रोम पेंसिल, लगा-टिप पेन और जो कुछ भी हाथ में है उसका उपयोग कर सकते हैं। एक मनमाना मुद्रा में एक आकृति पर एक कलात्मक रेखाचित्र बनाया जाता है। मुख्य बात यह है कि आपके द्वारा खींचा गया मॉडल मूड को धोखा देना चाहिए, उस छवि से मेल खाना चाहिए जो आपके मन में है, सौंदर्यवादी रूप से मनभावन और पहनने में आरामदायक हो। कलात्मक स्केच बनाने के चरण में यह सब माना जाना चाहिए।

चावल। 2. मॉडल का कलात्मक स्केच - जल रंग, स्याही

चावल। 3. मॉडल का कलात्मक स्केच - ग्राफिक्स

कलात्मक स्केच को पूरा करने के बाद, इसे तकनीकी स्केच में अनुवादित किया जाना चाहिए, जिसके अनुसार पैटर्न को मॉडल करना आवश्यक होगा।

मॉडल का तकनीकी स्केच

मॉडल का तकनीकी स्केच आधार रेखाओं के ग्रिड का उपयोग करके मॉडल की सभी डिज़ाइन सुविधाओं की स्पष्ट परिभाषा के साथ सशर्त रूप से विशिष्ट आकृति पर उत्पाद का एक चित्र है - गर्दन, छाती, कमर, कूल्हों का आधार, और केंद्रीय अक्ष। यह आपको संरचनात्मक सीम, भागों, जेब आदि के स्थान की अधिक सटीक गणना करने की अनुमति देगा।

चावल। 4. मॉडल का तकनीकी स्केच - आगे और पीछे

अपने लिए एक नियम बनाएं: हमेशा मॉडल के तकनीकी स्केच के साथ रहें विस्तृत विवरणऔर इसकी सिलाई के लिए आवश्यक मात्रा में कपड़े और लागू सामग्री की गणना। यह आपके काम को बहुत सरल करेगा और आपको तैयार उत्पाद की लागत का अधिक सटीक अनुमान लगाने की अनुमति देगा, मॉडलिंग और काटने की प्रक्रिया को अनुकूलित करना और अधिक सटीक परिणाम प्राप्त करना संभव बनाता है। और ठीक यही हमारा लक्ष्य है!

उत्पाद की तकनीकी ड्राइंग के विवरण में, निम्नलिखित पैरामीटर निर्दिष्ट करना सुनिश्चित करें:

1. संक्षिप्त वर्णनमुक्त रूप में उत्पाद।
2. सिल्हूट, उत्पाद डिजाइन सुविधाएँ, आकार।
3. उत्पाद के लिए कपड़ों की आवश्यक मात्रा की गणना और विवरण।
4. आवश्यक मात्रा का विवरण और गणना अतिरिक्त सामग्रीएक उत्पाद के लिए (गास्केट, सामान, धागे, आदि)।
5. मॉडल की विशेषताएं।

चावल। 5. तकनीकी ड्राइंग का विवरण

यदि कलात्मक स्केच, जैसा कि ऊपर बताया गया है, लैंडस्केप पेपर पर सबसे अच्छा स्केच किया गया है, तकनीकी ड्राइंग के लिए एक चेकर्ड नोटबुक आदर्श है। आप इसमें आसानी से एक तकनीकी स्केच दर्ज कर सकते हैं और मॉडल के विवरण के साथ तालिका भर सकते हैं।
आपके द्वारा सभी प्रारंभिक कार्य करने और एक तकनीकी ड्राइंग बनाने के बाद, आपके लिए किसी उत्पाद के लिए एक मूल पैटर्न बनाना और पैटर्न विकसित करना बहुत आसान हो जाएगा।

आपके रेखाचित्रों के लिए तैयार किए गए टेम्प्लेट

चावल। कलात्मक स्केच के लिए टेम्पलेट

और अब - सबसे दिलचस्प! हमने आपके लिए छायाचित्रों के साथ एक खाका तैयार किया है। महिला आंकड़े A4 प्रारूप पर कलात्मक रेखाचित्रों के लिए। बस पीडीएफ फाइल डाउनलोड करें, इसे एक काले और सफेद प्रिंटर पर प्रिंट करें और अपने रेखाचित्रों को सीधे सिल्हूट पर बनाएं।

तो आपको आंकड़े बनाने में समय बर्बाद करने की ज़रूरत नहीं है - आखिरकार, हमने उन्हें आपके लिए पहले ही तैयार कर लिया है! वैसे, तैयार स्केच को बाइंडर फ़ोल्डर में स्टोर करना बहुत सुविधाजनक है।

असीम रचनात्मकता!

योजना और डिजाइन
डिजाइनर को लिप्त होने का कोई अधिकार नहीं है खुद की इच्छाएं. उसे व्यावसायिक रूप से व्यवहार्य कपड़े बनाने का प्रयास करना चाहिए। यह लेख, और इस खंड के बाद के पोस्ट, आपको दिखाएंगे कि कैसे एक सुसंगत संग्रह डिजाइन करें और अपने दुकानदार को सबसे अधिक विकल्प देने के लिए अपनी कपड़ों की लाइन की योजना बनाएं। आप सीखेंगे कि अपने लक्षित ग्राहक की ज़रूरतों और बारीकियों के लिए डिज़ाइन कैसे तैयार करें, और बजट और मौसमी बाधाओं के भीतर कैसे काम करें। संग्रह में रंग पैलेट के प्रभावी उपयोग, कपड़े के साथ काम करने और वांछित सिल्हूट बनाने के लिए लेख भी समर्पित है।
प्राप्त करने के लिए व्यावसायिक सफलता, डिजाइनरों (जैसे जॉन गैलियानो) को एक ऐसा संग्रह विकसित करना चाहिए जो विभिन्न प्रकार के विकल्पों में खरीदार की उत्साहित रुचि को जगाए।

एकल संग्रह बनाएँ
फैशन डिजाइनर आपस में जुड़े विचारों की एक पूरी श्रृंखला विकसित करते हैं जो कई मॉडल बनाने में मदद करते हैं जो न केवल व्यक्तिगत रूप से बल्कि एक संग्रह के रूप में भी कार्य कर सकते हैं। महत्वपूर्ण कारकजैसे रंग, आकार, कपड़े का डिज़ाइन और अनुपात। यह विचारों का निरंतर विकास है जो डिजाइनर को व्यापक रूप से सोचने और प्रत्येक अवधारणा से अधिकतम लाभ प्राप्त करने की अनुमति देता है। अभ्यास और अनुभव आपको सिखाएगा कि दिमाग में आने वाले पहले विचार से संतुष्ट न हों, बल्कि पूरी तरह से विचारों की एक पूरी श्रृंखला विकसित करें। आपस में जुड़ी हुई छवियां। से आगे बढ़ रहा है आरंभिक चरणऔर रचनात्मकता के नए तरीकों में महारत हासिल करते हुए, आप जल्द ही परिणाम पर आश्चर्यचकित होने में सक्षम होंगे। आपके द्वारा बनाया गया संग्रह स्वाभाविक रूप से एक संपूर्ण बनाता है, क्योंकि यह समान आसन्न वस्तुओं से बना होगा। आप समझ जाएंगे कि आप अलग-अलग चीजों का आविष्कार नहीं कर रहे हैं जो एक-दूसरे से संबंधित नहीं हैं, लेकिन एक समन्वित कपड़ों की रेखा है। इस प्रक्रिया में, ज़ोर से सोचने और खुद को कागज़ पर अभिव्यक्त करने के लिए स्वतंत्र महसूस करना सीखना महत्वपूर्ण है। इसका मतलब है कि आपको अपने विचारों और स्केच को लिखने के लिए स्वतंत्र महसूस करना चाहिए। मॉडलों की एक श्रृंखला के लिए। अपने ड्राफ्ट से प्यार करें। किसी न किसी स्केच की उपस्थिति के बारे में चिंता करें कि मॉडल बनाने की प्रक्रिया पीछे की सीट लेती है। अभ्यास के साथ, आप आत्मविश्वास प्राप्त करेंगे और अपने विचारों के प्रवाह के साथ अधिक सहज हो जाएंगे। याद रखें: आप केवल अपने विचारों को विकसित कर रहे हैं, और एक उत्कृष्ट कृति बनाने का प्रयास नहीं कर रहे हैं। ड्राफ्ट की गुणवत्ता कोई मायने नहीं रखती है, वे केवल आपके लिए हैं, किसी को भी उनका मूल्यांकन नहीं करना चाहिए। केवल एक चीज जो वास्तव में मायने रखती है वह है उन्हें समझने के लिए उपयोग करना विचारों की प्रचुरता। ड्राफ्ट को बहुत गंभीरता से न लेने के लिए, अपने आप को अभिव्यक्त करने के अधिक समृद्ध तरीके का उपयोग करें - एक डायरी। इसमें आप स्केच को पत्रिका की कतरनों के साथ जोड़ सकते हैं। विचारों को लिखने या स्केच करने के लिए आप हमेशा अपने साथ एक नोटबुक ले जा सकते हैं जैसे वे उत्पन्न होते हैं समय के साथ, आप समझ जाएंगे कि कौन सी विधि आपके लिए उपयुक्त है।
विशेषता विवरण - संग्रह की एकता प्राप्त करने के लिए सजावटी विवरण का उपयोग किया जा सकता है अलग चरित्रपरिष्करण का विवरण एक ही विषय के आधार पर निर्मित संग्रह में विविधता जोड़ता है।

कागज़ पर जोर से सोचना - यह रूपरेखा पृष्ठ - अच्छा उदाहरणकागज पर एक पंक्ति की योजना कैसे बनाएं। चिंता न करें यदि पहली ही रेखाचित्र बहुत ही टेढ़ी-मेढ़ी है।

रूपरेखा का महत्व
यह एक वास्तविक डिजाइनर की तरह सोचना शुरू करने का समय है! आपके रेखाचित्रों की गुणवत्ता इस बात पर निर्भर करती है कि आप कितना आराम कर सकते हैं और उनके बारे में अन्य लोगों की राय के बारे में चिंता करना बंद कर सकते हैं। याद रखें, आप अभी तक अंतिम रेखाचित्र नहीं बना रहे हैं या अपने विचारों को किसी और को बताने की कोशिश भी नहीं कर रहे हैं। आप सिर्फ अपने विचार कागज पर उतार रहे हैं। यदि दृश्य नई शुरुआतआपको डराता है, शब्दों की एक सूची बनाने की कोशिश करें और उनमें अपने विचार ठीक करें। आरंभ करने के लिए, संभावित खरीदार के रूप और "परिष्कृत," "स्त्री," "गोल," "मुलायम," और इसी तरह के विशेषणों का उपयोग करके आप उनके लिए डिज़ाइन किए जा सकने वाले कपड़ों के प्रकार को परिभाषित कर सकते हैं। तब आप ड्राइंग शुरू करने से इतने डरेंगे नहीं। रेखाचित्रों पर मॉडल को आयतन (आंकड़ों के आरेखों पर) या द्वि-आयामी आरेख का उपयोग करके खींचा जा सकता है। किसी भी मामले में, अनुपात का सम्मान करना सुनिश्चित करें।
परियोजना
एक विषय चुनें और कपड़ों के डिजाइन के लिए पहले विचारों की मोटे तौर पर पहचान करें, विशेष रूप से यह सोचकर कि आपके शोध को किसने प्रेरित किया। सबसे महत्वपूर्ण विचार पर रुकें और नोटबुक का उपयोग करके इसे विकसित करें। सबसे पहली दृश्य छवियों को याद रखें और रेखाचित्रों की एक श्रृंखला बनाएं, प्रत्येक नई ड्राइंग में एक तत्व को बदलते हुए। परिणाम एक विषय पर विविधताओं की एक श्रृंखला है।
लक्ष्य

• एक संग्रह बनाने वाले मॉडलों की एक श्रृंखला बनाएँ।
• मोटे रेखाचित्रों की सहायता से प्रारंभिक विचार विकसित करें।
• एक व्यक्तिगत शैली विकसित करें।
• विचारों का मूल्यांकन करें क्योंकि वे काम करते हैं, सर्वोत्तम मॉडल का चयन करें।

प्रक्रिया
रंग पैलेट, बनावट, आकार, कपड़े के पैटर्न, प्रतीकवाद के बारे में ध्यान से सोचें। कागज पर विचारों को शब्दों में या त्वरित रेखाचित्रों के रूप में लिखें। सबसे सफल विचारों का विकास, एक नोटबुक में कपड़े स्केच करें। पारभासी कागज के साथ एक नोटबुक लेना बेहतर है: इस तरह आप एक मॉडल को दूसरे के ऊपर देख सकते हैं (यदि आप एक फील-टिप पेन के साथ काम कर रहे हैं, तो इसे बहुत मुश्किल से न दबाएं ताकि रंग लीक न हो)। नोटबुक से तैयार स्केच के साथ शीट को फाड़ दें और इसे रिक्त स्थान के नीचे रखें, जिस पर आप पिछले डिज़ाइन में सुधार कर सकते हैं। कई बदलाव करें, प्रत्येक नई ड्राइंग के साथ कुछ तत्व बदलते हैं और चरण दर चरण इंटरकनेक्टेड मॉडल की एक श्रृंखला बनाते हैं। इस तरह आप वास्तव में एकल संग्रह बनाने वाले वास्तविक डिजाइनर की तरह सोचने लगते हैं। आपका लक्ष्य लगभग 20 कच्चे रेखाचित्र हैं। काम करते समय यह न भूलें कि शुरुआत में आपको किस चीज ने प्रेरित किया। सभी रेखाचित्रों को अगल-बगल बिछाकर उनकी जाँच करें (आप 6 नोटबुक के पृष्ठों को कॉपी कर सकते हैं और यदि आवश्यक हो तो रेखाचित्रों को एक पंक्ति में व्यवस्थित कर सकते हैं)। अपने पोर्टफोलियो के लिए पांच शीर्ष मॉडल चुनें।
उन्हें चुनें जो प्रेरणा के स्रोत को सबसे करीब से दर्शाते हैं और संग्रह में जोड़ते हैं। फिर इन रेखाचित्रों को परिष्कृत रेखाचित्र बनाने के लिए परिष्कृत किया जा सकता है।
रूपों की विविधता - पहले एक्सप्लोर करें विभिन्न रूपकपड़े, द्वि-आयामी योजनाओं का उपयोग करना और अपने लक्ष्य को नहीं भूलना: विभिन्न प्रकार के कपड़ों का एक संग्रह बनाना, लेकिन एक ही समय में समग्र रूप से माना जाता है।

फिगर चार्ट के साथ काम करना - 2डी मॉडल चार्ट को फिगर चार्ट में स्थानांतरित करके, आप कपड़ों के अनुपात और रूपरेखा का अधिक स्पष्ट रूप से प्रतिनिधित्व कर सकते हैं।लेयरिंग तकनीक - एक नोटबुक में चित्र बनाएं, कपड़े को एक आकृति पर चित्रित करें या, जैसा कि यहां दिखाया गया है, एक 2डी आरेख में। यह देखकर कि कैसे मॉडल एक के ऊपर एक स्तरित होते हैं, आप एक सामान्य रूपरेखा बनाए रखते हुए विचारों को विकसित कर सकते हैं।

विभिन्न कोण - मॉडल को केवल सामने से ही प्रस्तुत नहीं किया जाना चाहिए, इसलिए पीछे के दृश्य के बारे में भी सोचें।

आत्म सम्मान

क्या आप बिना किसी हिचकिचाहट के विचारों को पर्याप्त आत्मविश्वास के साथ कागज़ पर लिखने में सक्षम थे?
क्या आप एक अनूठी डिजाइन बनाकर मूल स्रोत से बाहर निकल गए थे, या आप स्पष्ट पथ पर चले गए थे?
क्या आपने सर्वश्रेष्ठ ड्राफ्ट चुने हैं?
क्या पांच चयनित मॉडल एक ही संग्रह में बने हैं?
स्केचिंग एक महत्वपूर्ण तत्व है रचनात्मक प्रक्रियाडिजाइनर, खासकर अगर वह संग्रह को एक विशेषता के साथ संपन्न करना चाहता है वर्दी शैली. स्रोत के बारे में सभी संबंधित विचारों को कागज पर स्थानांतरित करने के लिए रेखाचित्रों की आवश्यकता होती है। तभी कोई इन विचारों का मूल्यांकन कर सकता है और यह तय कर सकता है कि कौन से मॉडल संग्रह में सबसे अच्छे दिखेंगे और परियोजना के अगले चरण में उपयोग किए जाने चाहिए। जैसा कि आप प्रस्तुत उदाहरणों से देख सकते हैं, सफल कपड़ों के स्केच स्वतंत्र रूप से कार्य करते हैं, लेकिन साथ ही वे अन्य मॉडलों के स्केच के साथ अच्छी तरह से समन्वयित होते हैं, क्योंकि वे सामान्य डिज़ाइन तत्वों को साझा करते हैं। प्रस्तुत मॉडलों में समान विवरण और सिल्हूट हैं, लेकिन उनमें से प्रत्येक अपने आप में दिलचस्प और अद्वितीय है। ड्राफ्ट से अंतिम स्केच तक विचारों का विस्तृत विकास मॉडल के डिजाइन में प्रगति करता है, जिसके लिए संग्रह स्रोत की नकल नहीं करता है, लेकिन एक अद्वितीय चरित्र प्राप्त करता है।

रचनात्मक आधार - हमेशा की तरह, विचारों का सफल विकास एक अच्छी तरह से चुने हुए द्वारा समर्थित होता है रंगो की पटियाऔर एक कोलाज जो विकसित होता है सामान्य विषय(इस मामले में, एशियाई)।

सामान्य विषय - इन रेखाचित्रों में, मॉडल एकल संग्रह की तरह दिखते हैं: वे एक एशियाई विषय और तत्वों (फ्लॉज़, सिल्हूट, रंग योजना) द्वारा एकजुट होते हैं।

पहला रेखाचित्र - छायाचित्र और अनुपात पहले आरेखित करना, बाद में सजावटी विवरण जोड़ना। विचार को आकार देना - अंतिम रेखाचित्र अधिक पश्चिमी फैशन में मॉडल के छायाचित्र का प्रतिनिधित्व करते हैं, लेकिन स्केच के एशियाई विषय के साथ एक सूक्ष्म संबंध बनाए रखते हैं। तरीकों की विविधता - किसी भी विचार, जैसे कि मुलायम कपड़े को लपेटना, एक ही सिल्हूट के मॉडल पर अलग-अलग तरीकों से लागू किया जा सकता है।

आभूषण, रंग, सिल्हूट - एक एकल स्केच कपड़े के आभूषण और रंग के साथ-साथ मॉडलों के फ्लेयर्ड सिल्हूट भी देगा।

एक और डार्लिंगमियोनेट लेसन में आपका स्वागत है! इस बार हम कपड़े और सिलवटों के विषय में गोता लगाएँगे। इस पाठ में, हम देखेंगे विभिन्न प्रकारझुर्रियाँ, उनके होने की प्रकृति, और यह भी सीखें कि कपड़े कैसे खींचे जाते हैं ताकि आपका पात्र कागज़ की आकृति की तरह सपाट न दिखे। इस ट्यूटोरियल के लिए आपको किसी विशेष सामग्री की आवश्यकता नहीं होगी; क्या आप एक पेंसिल या पेन, मार्कर, क्रेयॉन या का उपयोग करते हैं ग्राफिक्स संपादक- कोई फर्क नहीं पड़ता।

सबसे पहले बात करते हैं मानव शरीर की संरचना की। मनुष्य का शरीर चपटा नहीं होता है, इसलिए उस पर कपड़े भी चपटे नहीं होने चाहिए। यह कितना तार्किक लगता है, लेकिन आपने कितनी बार कपड़ों को इस तरह खिंचते देखा है?

बाईं ओर के चित्र पर ध्यान दें। यहाँ कुछ गड़बड़ है, है ना? इसका कारण यह है कि कपड़े शरीर के आकार पर विचार किए बिना खींचे गए थे। और अगर आप इमेज को ट्रांसलेट करते हैं कंप्यूटर चित्रलेख? आप नहीं जानते कि कैसे, क्योंकि आप ड्राइंग को गलत रंग देते हैं... ठीक है, अगर आपकी एकमात्र समस्या आपके द्वारा बनाए गए कपड़े थे तो क्या होगा? रूप नहीं हैं तो छाया कहाँ से आती है? बिल्कुल।

अब दाईं ओर की तस्वीर को देखें। कपड़े शरीर पर कैसे बैठते हैं, इस पर ध्यान दें। कपड़ों के मोड़ नीचे छिपे शरीर के आकार को प्रकट करते हैं। वॉल्यूम और मूवमेंट को संप्रेषित करने के लिए प्लीट्स का उपयोग किया जाता है। इस ड्राइंग में कपड़ों को CGI में बदलना बहुत आसान होगा।

यह पाठ इसी के बारे में होगा। शेप्स, फोल्ड्स और ट्रिक्स जो आपको यह सीखने में मदद करेंगे कि अपने किरदारों के लिए सही कपड़े कैसे चुनें।

तो चलिए किनारे से शुरू करते हैं। किनारा क्या है? हेम परिधान का वह किनारा है जो त्वचा के संपर्क में आता है। उदाहरण के लिए, ऊपर की तस्वीरों में, कॉलर पर, आस्तीन के नीचे, शॉर्ट्स की कमर पर और पैरों पर जहां शॉर्ट्स कूल्हों को छूते हैं, एक हेम है। किनारों को कभी भी सीधी रेखा नहीं होना चाहिए, क्योंकि वे शरीर को एक चक्र (हाथ, गर्दन, पैर, पेट) में घेरते हैं, और शरीर के अंग बड़े होते हैं। उनके पास द्रव्यमान है, और वे गोल हैं - इसलिए कपड़े के किनारों को भी गोल किया जाना चाहिए।

किनारे की रेखाओं की दिशा शरीर के उस भाग की दिशा पर निर्भर करती है जिसे वे लपेटते हैं और कपड़ा कैसे गिरता है।

यदि आपने पहले ही मेरे अर्ध-नग्न मॉडल को देखना समाप्त कर लिया है, तो हेम की घुमावदार रेखा पर एक नज़र डालें। हेम रेखा को सही ढंग से खींचने के लिए, आपको कपड़ों के नीचे शरीर के अंग के आकार को देखने में सक्षम होना चाहिए। उदाहरण के लिए उसके पैरों को देखें। इसके बगल में सिलेंडर देखें? कल्पना कीजिए कि उसका पैर एक सिलेंडर है। देखें कि रेखा इसके चारों ओर कैसे जाती है। एक तरकीब है जो आपको यह याद रखने में मदद करेगी कि किनारे की रेखा कैसे जानी चाहिए: शरीर को टुकड़ों में तोड़ दें। यदि शरीर का निचला आधा हिस्सा, जो परिधान के हेम द्वारा तैयार किया गया है, ऊपरी आधे हिस्से की तुलना में कैमरे के करीब है, तो रेखा इंद्रधनुष की तरह उठनी चाहिए। यदि निचला शरीर ऊपरी शरीर की तुलना में कैमरे से दूर है, तो किनारे की रेखा पुराने रस्सी के पुल की तरह झुकनी चाहिए। यदि शरीर का हिस्सा सीधे जमीन से लंबवत है, तो रेखा वैसे भी हमेशा थोड़ी नीचे झुकेगी, क्योंकि कपड़ा अपने वजन के नीचे झुक जाता है। केंद्रीय अक्ष के संबंध में शरीर के कुछ हिस्से जितने दूर या निकट होंगे, किनारे की रेखा उतनी ही अधिक स्पष्ट होगी। ऊपर मेरे आरेखण को फिर से देखें: पेट पर रेखाओं की तुलना में पैरों पर हेम लाइन अधिक स्पष्ट है।

गैर-सीधे किनारों पर भी रेखा इस नियम का पालन करेगी।

हेम के बारे में जानने के लिए एक और महत्वपूर्ण बात यह है कि यह शरीर के चारों ओर कैसे लपेटता है।

इन उदाहरणों को देखो।

यह कॉलर, कमरबंद, जूते के ऊपरी हिस्से, मोज़े... कुछ भी जो शरीर के किसी हिस्से के चारों ओर लपेटता है और त्वचा को छूता है, पर लागू होता है, जब तक कि हेम शरीर से दूर एक सीधी रेखा में न चला जाए (जिस स्थिति में केवल चारों ओर लपेटने वाला कपड़ा शरीर नीचे से देखने पर दिखाई देगा)। हम इस पर लौटेंगे। ऊपर दी गई तस्वीर पर ध्यान दें। पहली तस्वीर में किनारे का किनारा त्वचा से काफी दूर है, और दूसरी तस्वीर में यह काफी करीब है। "फलाव" की चौड़ाई के आधार पर, ऊतक की मोटाई का भ्रम प्राप्त किया जा सकता है। "लेज" जितना मोटा होगा, कपड़ा उतना ही मोटा होगा। तीसरे और चौथे उदाहरण में आप ढीले और तंग कपड़ों में अंतर देखेंगे। ढीला कपड़ा (उदाहरण तीन) त्वचा से थोड़ा पीछे हट जाएगा। "लूप" पर ध्यान दें। हमारे हेम के अंत में एक छोटा हुक कपड़े की मोटाई को बदल देता है, इसे त्वचा से बाहर की ओर धकेलता है, जिससे यह महसूस होता है कि कपड़ा शरीर पर ढीला बैठता है। चौथे उदाहरण में, बटनहोल गायब है (हम मानते हैं कि ऐसा इसलिए है क्योंकि परिधान का किनारा कमर के चारों ओर तंग है), यह दर्शाता है कि कपड़ा त्वचा के करीब है।

ये बहुत छोटा विवरण, मुश्किल से ध्यान देने योग्य, लेकिन यह छोटा सा क्षेत्र जहां कपड़े का किनारा त्वचा के संपर्क में आता है, हमें हमारे चरित्र के कपड़े के बारे में बहुत कुछ बताता है (भले ही हमें इसका एहसास न हो!)।

तो अब हम पहले की बात पर वापस आते हैं, सीम को अंदर से देखते हुए।

ऊपर दिए गए उदाहरण में दिखाए गए बटनहोल की तरह, जो दिखाता है कि नीचे से परिधान के हेम को देखने पर कपड़ा कितना ढीला हो सकता है (जैसा कि इस उदाहरण में है), सीम शरीर के चारों ओर पीछे की ओर मुड़ जाएगी। चरित्र। आगे जाकर, स्कर्ट बहुत पतले कपड़े से बना है, यही वजह है कि रेखा नीचे जाने वाली साइड लाइन के संपर्क में है। यदि आप कपड़े की मोटाई दिखाना चाहते हैं, तो आपको कुछ इस तरह बनाना चाहिए:

स्कर्ट के किनारे पर मामूली ओवरले पर ध्यान दें और यह शरीर की ओर कैसे मुड़ता है, इस प्रकार यह उस कपड़े की मोटाई को दर्शाता है जिससे परिधान बनाया गया है।

अब, इससे पहले कि हम तहों के विवरण में गोता लगाएँ, आइए सामग्री के बारे में थोड़ी बात करें। मानो या न मानो, आपके कपड़े जिस सामग्री से बने होते हैं, उस पर बने सिलवटों के आकार पर बहुत प्रभाव पड़ता है। उदाहरण के लिए, ऊन विशेष रूप से सिलवटों का निर्माण नहीं करता है, और यदि ऐसा होता है, तो वे बड़े करीने से गोल और लंबे हो जाते हैं। सैटिन पर झुर्रियां पड़ना बहुत आसान है, लेकिन इसकी रेशमी बनावट के कारण, यह आसानी से और जल्दी से मुड़ भी जाता है। जब सिलवटें फिर भी उस पर बनती हैं, तो वे आमतौर पर बहुत चिकनी सुंदर मोड़ के साथ लंबे, चौड़े हो जाते हैं। लिनेन आसानी से झुर्रियां भी बनाता और बनाए रखता है, इसलिए यह अन्य कपड़ों की तुलना में अधिक झुर्रियां विकसित करता है। मखमली अपने गुणों में ऊन के समान है, बहुत तेज तह बनाता है, लेकिन बहुत कम ही। यह समझना बहुत महत्वपूर्ण है कि ड्राइंग में उन्हें सही ढंग से व्यक्त करने के लिए आपके पात्र के कपड़े किस सामग्री से बने हैं। अब उनके व्यवहार का अध्ययन करने के लिए गूगल करना और कई प्रकार के कपड़े ढूंढना मुश्किल नहीं है, और मैं आपको निकट भविष्य में ऐसा करने की दृढ़ता से सलाह देता हूं। लेकिन उन लोगों के लिए जो विशेष रूप से आलसी हैं ... मैं आपके लिए एक चीट शीट पेश करता हूं:

+ पतलापन और मोटाई:पतली सामग्री मोटी सामग्री की तुलना में बहुत अधिक आसानी से मुड़ेगी। तह स्थित होगी करीबी दोस्तएक दोस्त के लिए और उनमें से बहुत सारे होंगे।

+ रेशमीपन और खुरदरापन:मोटे कपड़ों की तरह रेशमी कपड़े आसानी से सिकुड़ते नहीं हैं, लेकिन मोटे कपड़ों की तुलना में अपने आप में अधिक बार झुर्रियां पड़ती हैं।

+ कोमलता और कठोरता:सामग्री जितनी नरम होगी, सिलवटें उतनी ही अधिक गोल होंगी, और समान रूप से वे एक दूसरे से अलग हो जाएंगी। सामग्री जितनी सख्त होगी, उस पर उतनी ही कम तह बनेगी, और वे बड़ी, चौड़ी होंगी।

+ तरलता और कठोरता:रेशम जैसे तरल पदार्थ लंबे, धनुषाकार तह बनाएंगे, लेकिन बहुत कम वक्र होंगे और सिलवटों को मुश्किल से अलग किया जाएगा। कठोर सामग्री लपेटी नहीं जाती है, वे कोणीय झुर्रीदार "क्रीज्ड फोल्ड्स", या शाखाओं को बनाने के बजाय सिलवटों का निर्माण करती हैं। मलमल या जूट के टाट जैसे कठोर कपड़े आसानी से मुड़ जाते हैं, महीन और पतले दोनों बड़े टेम्पलेट्स, और तह बहुत चौड़ी और कोणीय होगी।

उदाहरण के लिए ऊपर दी गई तस्वीर को देखें। ध्यान दें कि कैसे आवृत्ति, दूरी, और पट्टियों में मेहराब से संकेत मिलता है कि चरित्र के कपड़े किस प्रकार के कपड़े से बने हैं।

उसकी चोली लिनेन की तरह एक पतले कपड़े से बनी हुई प्रतीत होती है, क्योंकि इसमें बहुत सारी तहें होती हैं और वे अलग-अलग मोटाई की होती हैं, और घटता होने के बावजूद, सिलवटों में अजीब तरह के नुकीले सिरे होते हैं। कोई लूप फोल्ड नहीं।

दूसरी ओर, पोशाक की कमर एक मोटे, नरम कपड़े, संभवतः कपास से बनी हुई प्रतीत होती है। ऐसा इसलिए है क्योंकि नलिकाओं के रूप में बहुत कम तहें होती हैं, और एक दूसरे से काफी समान दूरी पर होती हैं।

उसकी स्कर्ट एक लिनेन चोली के समान है, जो गोल वादों का निर्माण करती है। यह नरम ट्यूल जैसा दिखता है क्योंकि चिलमन बहुत गोल होता है और सिरों पर समान होता है।

उसकी गर्दन के चारों ओर सेमी-बैलेरो (हालांकि इस उदाहरण में मुश्किल से दिखाई देता है) चमड़े से बना प्रतीत होता है। कोई तह नहीं है; इसके बजाय, सामग्री बगल में "चारों ओर लपेटती है" और कंधे के चारों ओर एक लूप की तरह लपेटती है। हम केवल यह मान सकते हैं कि कुछ बेवकूफ (DarlingMionette… ahem) ने इस टुकड़े को खराब करने के लिए समय लिया।

यदि आप तह बदलते हैं, तो संपूर्ण उपस्थिति.

ड्रेस का ऊपरी हिस्सा लेटेक्स या विनाइल जैसा दिखता है। कोई झुर्रियाँ नहीं हैं, किनारों को बड़े करीने से गोल किया गया है।

जिस कपड़े से पोशाक का मध्य भाग बनाया जाता है वह रेशम के समान होता है। कुछ तह, लेकिन वे अलग-अलग मोटाई के होते हैं और एक दूसरे के करीब स्थित होते हैं।

इस मामले में स्कर्ट स्पष्ट रूप से घने कपास से बना है। झुकने के लिए अनिच्छुक बड़े वादों पर ध्यान दें।

अब, दोहराने के लिए, यह मत भूलो कि न केवल सामग्री का प्रकार सिलवटों को प्रभावित करता है, जैसा कि मैंने ऊपर कहा, बल्कि यह भी कि कपड़े शरीर पर कितना ढीला या कसकर बैठता है और निश्चित रूप से, इस कपड़ों में शरीर की गति।

आइए प्लेटिंग के मूल सिद्धांत पर चलते हैं, और इस बारे में बात करते हैं कि उन्हें सर्वोत्तम संभव तरीके से कैसे उपयोग किया जाए।

जकड़न और कसना

अधिकांश तह या तो कपड़े के तनाव या संपीड़न से बनते हैं।

ध्यान दें कि, इन उदाहरणों में, कपड़ा शरीर की गति के अनुसार कैसे खिंचता और सिकुड़ता है।

यदि कपड़े कठोर प्लास्टिक या धातु से नहीं बने हैं, तो उन सभी जगहों पर झुर्रियाँ बनेंगी जहाँ शरीर कपड़ों को खींचेगा या निचोड़ेगा। आप चरित्र की आकृति पर जोर देने के लिए इन तहों का उपयोग कर सकते हैं। उदाहरण के लिए:

1. यह प्लीट उसके नीचे एक रेखा खींचकर और बस्ट के अंत में एक चिकनी वक्र बनाकर बस्ट के आकार पर जोर देती है।

2. संपीड़न फोल्ड हिप लिफ्ट दिखाते हैं।

3. यह एक खराब क्रीज है। क्यों? यह पहली बार में बुरा नहीं है क्योंकि यह छाती के ऊपरी हिस्से पर जोर देता है, लेकिन फिर यह विश्वासघाती रूप से दाईं ओर बहुत नीचे चला जाता है, जिससे स्तन का आकार 1/3 कम हो जाता है। इसी तरह के फोल्ड बन सकते हैं वास्तविक जीवन, लेकिन हम उन्हें इस तरह नहीं खींचेंगे। इस फोल्ड को फोल्ड 4 से जोड़ना होगा।

4. यह प्लीट ऊपरी बस्ट को सही तरीके से उभारता है, और गठित "ट्यूब" के लिए धन्यवाद, शीर्ष के ऊपरी हिस्से के ढीले फिट को भी दर्शाता है।

5. उसके स्तनों की युक्तियों के बीच की छोटी घुमावदार रेखाएँ उसके स्तनों की परिपूर्णता को दर्शाती हैं, जो उसके निप्पलों के बीच के शीर्ष के तनाव को दर्शाती हैं।

अब आइए सिलवटों के विभिन्न "प्रकारों" को देखें।

ट्यूबलर प्लेट्स

ट्यूबलर प्लीट्स आमतौर पर स्कर्ट या ड्रेस (इसलिए प्लीटेड स्कर्ट) पर देखे जाते हैं। वे तब बनते हैं जब ऊतक को अकॉर्डियन की तरह संकुचित किया जाता है (जैसे बैले टूटू). तह आमतौर पर शंकु के आकार या बेलनाकार होते हैं। वे तब भी बन सकते हैं जब ऊतक को इकट्ठा किया जाता है और दो बिंदुओं के बीच फैलाया जाता है।

स्कर्ट या ड्रेस पर ट्यूबलर प्लीट्स खींचने का सबसे आसान तरीका नीचे से शुरू करना है। एस-आकार की गतियों का उपयोग करके किनारे को ड्रा करें (ऊपर उदाहरण देखें)। कपड़े से एक अकॉर्डियन का एक रूप तैयार करें।

प्रत्येक तह के सबसे लंबे आंतरिक बिंदु से कमर तक एक रेखा खींचें। कपड़े की गति दिखाने के लिए अपने बाहरी सिलवटों को एक या दूसरी दिशा में खींचने से न डरें। यह बहुत ही उबाऊ होगा यदि सभी तह सीधी रेखा में ऊपर की ओर जाए।

फिर प्रत्येक कमर क्रीज के मध्यबिंदुओं को चिह्नित करें।

फिर आप प्रत्येक प्लीट के अंदर बनाने के लिए प्लीट्स (अकॉर्डियन) के सबसे निचले हिस्से पर सबसे लंबे बाहरी बिंदु को मध्य बिंदु से जोड़ सकते हैं।

छवि को पूर्ण आकार और 100% गुणवत्ता में देखने के लिए छवि पर क्लिक करें।

आपको कुछ इस तरह मिलेगा - ट्यूबलर प्लीट्स के साथ एक सुंदर स्कर्ट। आप S-फ़ोल्ड का स्वरूप बदलने के लिए उसकी ऊँचाई समायोजित कर सकते हैं। यदि आप ट्यूबलर सिलवटों की दिशा बदलना चाहते हैं (जैसे कि आप उन्हें नीचे देख रहे थे), तो सबसे लंबे अंदर के बिंदु के बजाय एस-वक्र के सबसे लंबे बाहरी बिंदु से एक रेखा खींचें।

ज़िगज़ैग क्रीज़ (ओएमजी मैं उनसे नफरत करता हूं)

ज़िगज़ैग क्रीज़ (मेरे लिए) दुनिया में सबसे कठिन तत्व हैं। वे मेरे लिए कभी भी ठीक नहीं होते, लेकिन इस पाठ के लिए मैं कोशिश करूँगा। ज़िगज़ैग क्रीज़ तब दिखाई देते हैं जब एक कपड़े को एक ट्यूब (उदाहरण के लिए पैर या आस्तीन) में घुमाया जाता है, इस प्रकार बाहरी क्रीज़ बनाते हैं। बल्कि, इस प्रकार के फोल्ड कठोर ऊतकों पर बन सकते हैं।

ज़िगज़ैग क्रीज़ देखने के लिए सबसे आम जगह जींस में है (आमतौर पर टखने या घुटने के पास) जहां कपड़े को शरीर के नीचे की तरफ से संकुचित किया जाता है।

ध्यान दें कि इस उदाहरण में ज़िगज़ैग क्रीज़ कैसे बनती है क्योंकि फ़ैब्रिक खुद पैकमैन के मुंह के आकार में मुड़ा हुआ है। ये फोल्ड आमतौर पर डायमंड कट होते हैं।

इस तरह के फोल्ड कोहनी के आसपास भी देखे जा सकते हैं।

स्पाइरल प्लीट्स

ज़िगज़ैग फोल्ड जैसा दिखता है। नरम कपड़ों पर, ज़िगज़ैग प्लेट अधिक गोल आकार (जैसे आस्तीन पर) में सिकुड़ जाएगी, जिससे कपड़े की "ट्यूब" बन जाएगी।

ज़िगज़ैग की तुलना में सर्पिल सिलवटों को खींचना बहुत आसान है। बस एक ज़ेबरा के शरीर पर धारियाँ बनाएं (जैसा कि ट्यूब के नीचे की तस्वीर में है), और फिर बाहरी कोष्ठक (तस्वीर में सबसे दाहिनी रेखा) में खींचें।

ये सिलवटें आस्तीन के कोहनी क्षेत्र पर और ब्लाउज के हेम के साथ एक फ्रिल के रूप में अच्छी लगती हैं।

लूप प्लीट्स की दिशा बदलकर आप स्पाइरल की दिशा बदल सकते हैं।

सेमी-क्लोज्ड (हुक) प्लीट्स

सेमी-क्लोज्ड या हुक्ड फोल्ड बहुत आम हैं, उन्हें लगभग हर जगह देखा जा सकता है। वे उन सपनों में बनते हैं जहां कपड़े अचानक अपनी दिशा बदलते हैं। वे अक्सर कांख, कोहनी और घुटनों के आसपास देखे जाते हैं, लेकिन वे कहीं और पाए जा सकते हैं।

उसके में नवीनतम परियोजना, जो मैंने एक क्लाइंट के लिए किया, मैंने घुटनों के चारों ओर सेमी-क्लोज्ड/हुक फोल्ड्स का इस्तेमाल किया। ऊपर दी गई तस्वीर स्पष्ट रूप से दिखाती है कि सेमी-क्लोज्ड / हुक के आकार के फोल्ड साइड से कैसे दिखते हैं।

ध्यान दें कि कैसे कपड़े के क्षेत्रों के बीच की दिशा एक प्रकार की "सुरंग" बनाती है - अर्ध-बंद / हुक सिलवटों के अंदर।

उनका गठन सर्पिल और ज़िगज़ैग सिलवटों के गठन के समान है।

डायमंड/ड्रेपी प्लीट्स

दूसरी ओर, डायमंड या ड्रेप फोल्ड तब बनते हैं जब कपड़े दो सपोर्ट पॉइंट्स के बीच "लटकता" है। जब कोई व्यक्ति लंबी स्कर्ट में बैठा होता है तो इस तरह के फोल्ड अक्सर डेकोलेट में, वस्त्रों पर और घुटनों के बीच में देखे जाते हैं।

ध्यान दें कि यह दो समर्थन बिंदुओं (जैसे घुटने, बकल और कंधे) के बीच "फ्लेक्स" कैसे करता है।

हुर्रे! मैं भाग रहा हूँ। होहो!

एक फैशन डिजाइनर को अच्छी तरह से आकर्षित करने में सक्षम होना चाहिए, अन्यथा वह अपने विचार को दर्शकों तक नहीं पहुंचा पाएगा, चाहे वह उसकी कल्पना में कितना भी उज्ज्वल क्यों न हो। विश्वविद्यालयों में, भविष्य के फैशन डिजाइनर अन्य डिजाइनरों और चित्रकारों के साथ ड्राइंग का अध्ययन करते हैं, लेकिन उन्हें कुछ विशिष्ट तकनीकों में महारत हासिल करने की भी आवश्यकता होती है: फैशन संग्रह अपने स्वयं के कानूनों के अनुसार आकर्षित करते हैं।

बेशक, वह चित्रित करने में सक्षम होना चाहिए मानव आकृति, लेकिन उसे इसे सही ढंग से स्टाइल करने में भी सक्षम होना चाहिए। अनुपात चालू फैशन रेखाचित्रअतिशयोक्ति: यदि किसी व्यक्ति की वास्तविक रूप से चित्रित आकृति उसके सिर के लगभग आठ फिट बैठती है, तो एक फैशन डिजाइनर के स्केच पर पहले से ही उनमें से नौ होंगे। टांगों को अत्यधिक लंबा खींचा गया है, सिर को जीवन के आकार से कुछ छोटा दिखाया गया है, और विवरण जैसे चेहरा, उंगलियां, आदि को चित्रित किया गया है। - केवल सशर्त रूपरेखा। सामान्य तौर पर, मॉडल का आंकड़ा जितना संभव हो उतना पतला, लम्बा और सुंदर दिखना चाहिए, इसलिए डिजाइनर कमर को बाहों की तुलना में पतले के रूप में चित्रित करने में संकोच नहीं करते हैं, और पैर शरीर से दोगुने लंबे होते हैं। फिर भी, माप का निरीक्षण करना और एक निश्चित सामंजस्य बनाए रखना महत्वपूर्ण है। शैलीकरण को कलाकार के विचार के लिए काम करना चाहिए, न कि केवल बिना सोचे-समझे छवि को विकृत करना चाहिए। आसन स्वाभाविक होने चाहिए और हाथ घुटनों के नीचे नहीं जाने चाहिए। तस्वीर में मॉडल को एक अल्पकालिक परी की तरह दिखना चाहिए, उदात्त, और एक अजीब कीट पर नहीं।

कपड़े इंसान से ज्यादा जरूरी हैं

अधिक सटीक रूप से, फैशन डिजाइनर कपड़ों की छवि के करीब आते हैं। डिजाइनर कपड़े के गुणों को सही ढंग से व्यक्त करने के लिए बाध्य है - आकृति में, बुना हुआ स्कर्ट "दांव पर खड़ा" नहीं होना चाहिए, और जीन्स को साटन पतलून की तरह चमकना चाहिए। कपड़ों के बारे में सोचा जाना चाहिए और चित्र में पहले से ही आकृति पर बैठना चाहिए। मुख्य स्केच पर सभी सजावटी तत्वों को योजनाबद्ध रूप से दर्शाया गया है, और फिर अलग-अलग शीट पर विस्तार से खींचा गया है। अक्सर मूर्तियों को शानदार केशविन्यास से सजाया जाता है, जो शायद शो में ही सन्निहित हो जाएगा।

मुख्य सिलवटों की पहचान करना महत्वपूर्ण है: कपड़े, किसी भी कपड़े की तरह, लपेटे जाते हैं, और यदि आप इसके बारे में भूल जाते हैं, तो पैटर्न अप्राकृतिक दिखाई देगा। हमें छाया के सही आरोपण के बारे में नहीं भूलना चाहिए - "जैसा कि जीवन में है।" वे भविष्य की पोशाक के स्केच को पूरी गंभीरता के साथ लेते हैं, क्योंकि इसके बिना कोई नहीं होगा नया संग्रह. स्केच भविष्य के उत्पाद के सभी विवरणों पर विचार करने में मदद करता है, और साथ ही इसके निर्माण के लिए एक निर्देश है।

फैशन - "लेडी" परिवर्तनशील और बहुत चंचल है। फिर भी, वह अक्सर लंबे समय से भूली हुई शैलियों में लौट आती है और एक नया विचार जोड़कर अनूठी चीजें बनाती हैं। कई महिलाएं फैशन के सभी नियमों का पालन करने का प्रयास करती हैं और फैशनपरस्तों में सबसे आगे रहने के लिए कपड़ों के डिजाइन के विकास के साथ-साथ रहती हैं।

अंदाज की समझ

यहाँ आप प्रसिद्ध कोको चैनल के अनुसार फैशन के बारे में क्या कह सकते हैं: यह वह है जो आपको सूट करता है। एक नियम के रूप में, हर महिला अपनी शैली को तब से जानती है प्रारंभिक वर्षों, अपने फिगर, चेहरे की विशेषताओं, आंखों और बालों के रंगों को ध्यान में रखते हुए चीजों का चयन करता है। यह कई लोगों को लग सकता है कि ऐसी सूक्ष्मताएं अनावश्यक हैं, लेकिन किसी व्यक्ति की उपस्थिति में प्रत्येक व्यक्ति का स्पर्श, कपड़े की मदद से सही ढंग से और अनुकूल रूप से जोर दिया जाता है, उसे एक सुंदर और "स्टाइलिश" व्यक्ति में बदल सकता है।

बेशक, हर महिला दूसरों की तरह नहीं बनना चाहती, वह दिखने में अपना खुद का उत्साह पसंद करती है। साथ आएं विभिन्न तरीकेव्यक्तिगत केशविन्यास, श्रृंगार, कपड़े के चयन पर। हम कपड़ों पर ध्यान देंगे। हमारे देश में यह इतना प्रथागत है कि हमारी लगभग सभी महिलाएं अपने खुद के कपड़े सिल सकती हैं। यदि नहीं, तो आविष्कृत मॉडलों के अपने स्वयं के स्केच होने पर, आप सुरक्षित रूप से टेलरिंग स्टूडियो से संपर्क कर सकते हैं। किसी भी मामले में, महिला सीधे अपनी चीजों के निर्माण में शामिल होगी।

कपड़े के निर्माण में पहला चरण

हम बच्चों के आदी हैं नया सालअपने आप पोशाक बनाने के लिए, जबकि हम पहले कपड़ों का एक स्केच बनाते हैं, और फिर हम उन्हें काटते हैं। अपनी चीजें बनाते समय भी ऐसा ही किया जाना चाहिए। स्कर्ट, या शायद एक सूट बनाने के नए विचार मेरे सिर में लगातार पैदा होते हैं। और जब आप अपनी पहली सफल चीज बनाने में कामयाब हो जाते हैं, तो एक उत्साह की भावना भर जाती है, आप बार-बार बनाना चाहते हैं, अपने कपड़ों का संग्रह बनाएं।

एक व्यक्ति को आकर्षित करना सीखना

आरंभ करने के लिए, आपको एक छोटी ड्राइंग तकनीक में महारत हासिल करनी होगी। आपको यह सीखने की ज़रूरत है कि किसी व्यक्ति को विशेष रूप से अपने रेखाचित्रों के लिए कैसे आकर्षित किया जाए, ताकि कपड़े के आविष्कृत मॉडल अच्छे दिखें, और मॉडल की व्यक्तिगत शैली बनाने वाले प्रत्येक विवरण को देखा जा सके। यहां तक ​​​​कि अगर स्कूल में आपके लिए छोटे पुरुषों को आकर्षित करना कठिन था, तो ठीक है, हम थोड़ा अलग तरीके से आकर्षित करेंगे।

पहली चीज जो आपको चाहिए वह है किसी व्यक्ति के सिल्हूट को खींचना, धड़ और पैरों के आकार के अनुपात की गणना करना। आम तौर पर स्वीकृत मानव अपने सिर के सापेक्ष 7.5: 1 का औसत है। लेकिन कपड़े के एक स्केच के आरेखण में, आविष्कृत मॉडल को और अधिक रोचक बनाने के लिए, पैरों को एक इकाई से क्रमशः 8.5: 1 तक बढ़ाया जाता है। लेकिन इसे पैरों की लंबाई में ज़्यादा मत करो, नहीं तो पूरी तस्वीर विकृत हो जाएगी।

अपने कपड़ों के स्केच को अधिक समझने योग्य बनाने के लिए और मॉडल ड्राइंग की सभी आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए, किसी व्यक्ति के सिल्हूट में हलकों में जोड़ों को खींचें। वे फोल्ड्स पर हिंज की तरह दिखेंगे। और फिर उन्हें पतली रेखाओं से जोड़ दें, छाती को उलटा ट्रेपेज़ियम जैसा दिखना चाहिए, और सिर अंडाकार जैसा दिखना चाहिए। तो हमें एक ऐसा व्यक्ति मिला है जिस पर आप अपने विचारों पर प्रयास कर सकते हैं।

कपड़ों का एक स्केच बनाएं

अब यह ड्रा करने का समय है सामान्य समोच्चकल्पित कपड़े। जब छोटे आदमी के चारों ओर कपड़ों की एक सामान्य रूपरेखा दिखाई देती है, तो आप मॉडल के विवरण और कपड़ों के अतिरिक्त प्राप्त करने के लिए एक पेंसिल और इरेज़र का उपयोग कर सकते हैं। इस आइटम के कट को मार्क करना न भूलें। अपने संग्रह के सभी शैलीगत विवरणों को सही ढंग से चुनने में सक्षम होने के लिए कपड़ों का एक स्केच आवश्यक है, ड्राइंग में आप हमेशा किसी भी त्रुटि को ठीक कर सकते हैं और कट की सभी सूक्ष्मताओं की गणना कर सकते हैं।

तय करें कि पोशाक या स्कर्ट कितनी लंबी होगी, नेकलाइन या कॉलर को रेखांकित करें। और फिर ड्रा करें जैसे कि आप किसी व्यक्ति को कपड़े पहना रहे हैं। यदि आप एक पोशाक बनाने की योजना बना रहे हैं, तो एक ब्लाउज, फिर पतलून या स्कर्ट खींचना शुरू करें, और शीर्ष पर एक जैकेट डाल दें। सूट के नीचे से दिखाई देने वाली चीजों का विवरण बनाएं। सहज रूप में, अंडरवियरइस मामले में, आपको आकर्षित करने की आवश्यकता नहीं है। यदि आपको सीम के स्थान को इंगित करने की आवश्यकता है, तो इसे चिह्नित करें ठोस पंक्ति, और बिंदीदार रेखा के साथ एक बिजली का बोल्ट बनाएं। स्केच को विवरण के साथ पूरा करें जो आपके मॉडल का हिस्सा होगा - ये जेब, सजावटी ओवरले या ज़िपर, गहने हैं।

अपने चुने हुए कपड़े के सभी गुणों का पता लगाएं

कपड़ों के संग्रह बनाते समय अब ​​आप पहली बार स्केचिंग के महत्व का अनुभव कर सकते हैं। आप पहले से ही जानते हैं कि कपड़ों का स्केच कैसे बनाया जाता है। यह कपड़े और उसके चिलमन के गुणों की सूक्ष्मता में थोड़ा सा तल्लीन करने के लिए बनी हुई है। ध्यान से देखें कि आपकी पसंद का कपड़ा कैसे बिछाया जाता है, किस तरह की सिलवटें प्राप्त की जाती हैं, चलने या बैठने पर यह कैसे झुर्रीदार होता है, यह कब व्यवहार करता है तेज हवाया जब गीला हो। इनमें से कुछ बिंदुओं को अपने रेखाचित्र पर अंकित करने का प्रयास करें। तब आपको कहीं भी कल्पित मॉडल की अधिक यथार्थवादी छवि नहीं मिलेगी। कपड़े को काटते समय, आप पहले से ही सिलाई और कपड़े पहनते समय कपड़े के व्यवहार की सभी बारीकियों को जान पाएंगे।

फैशन पत्रिकाओं को सहायक के रूप में लें

अगर आपको समझ नहीं आ रहा है कि कपड़ों को कैसे स्केच किया जाए, तो पहले फैशन मैगज़ीन से आपके पास पहले से मौजूद कपड़ों को कॉपी करने की कोशिश करें, और फिर अपनी पसंद के विवरण जोड़ें। कई संशोधनों के बाद प्रसिद्ध मॉडलआपके लिए स्वतंत्र रूप से कपड़ों के अपने संग्रह को आकर्षित करना और आविष्कार करना मुश्किल नहीं होगा।

अनुभवी डिजाइनरों का काम

क्या आपने कभी सोचा है कि प्रसिद्ध डिजाइनर अपने प्रसिद्ध संग्रह कैसे बनाते हैं? बेशक, सभी मॉडल एक बार में उनके सिर में पैदा नहीं होते हैं। प्रत्येक विचार एक दिन से अधिक समय तक रचा जाता है, सुधार के संबंध में सभी नोट्स एक नोटबुक में दर्ज किए जाते हैं।

संग्रह के निर्माण में कुछ क्षणों के लिए जिम्मेदार डिजाइनरों की मदद करने के लिए एक पूरी कंपनी काम कर रही है। स्केचिंग कपड़े - यह डिज़ाइनर के काम का पहला चरण है। फिर उनके सहायक जुड़े हुए हैं, क्योंकि एक पूर्ण संग्रह के लिए प्रत्येक मॉडल की व्यक्तित्व और ख़ासियत को बनाए रखते हुए, चीजों की सामान्य शैलीकरण प्राप्त करना आवश्यक है।

यदि आप अपने लिए कपड़ों का संग्रह डिजाइन करने जा रहे हैं, तो अनुभवी डिजाइनरों की सलाह सुनें। यह स्पष्ट है कि वे आपको नहीं बताएंगे , कपड़ों के रेखाचित्र बनाना कैसे सीखें, लेकिन बुनियादी संगठनात्मक मुद्देएक निश्चित शैली के मॉडल का विवरण बनाने में, वे बता सकते हैं।

उदाहरण के लिए, संग्रह लाइन या थीम पर तुरंत निर्णय लेने की अनुशंसा की जाती है। ऐसा करने के लिए, कपड़ों के अलग-अलग तत्वों को विकसित करते समय, एक रंग और प्रकार के कपड़े का चयन करते हुए, किसी को तुरंत किसी भी विशेषण के साथ भविष्य के संग्रह के रेखाचित्रों के नाम देने चाहिए। यह "नाजुक संग्रह" या "रचनात्मक मॉडल", "स्त्री या मुलायम कपड़े" और इतने पर हो सकता है, अपनी कल्पना को सीमित न करें।

फिर अपने सभी विचारों को कागज पर एक साथ रखना, अधिकता और दोहराव को दूर करते हुए, सामान्यीकरण बिंदुओं को जोड़ना और उजागर करना आसान होगा। इस प्रकार, शैली और विषय वस्तु में एक निश्चित फोकस हासिल करना संभव है।

अपने खुद के मॉडल बनाने का आनंद

इन युक्तियों पर ध्यान देना सुनिश्चित करें, और आप अपने लिए अलग-अलग चीजें बनाने के एक नए स्तर पर पहुंच सकते हैं। आप पहले से ही जानते हैं कि कपड़ों के मॉडल के रेखाचित्र कैसे बनाए जाते हैं, बेशक, आपके पास सहायक नहीं होंगे, लेकिन यह आपके कपड़ों को एक विशेष व्यक्तित्व देगा। यह केवल आपका होगा, क्योंकि यह आपके सिर में था कि सृजन का विचार पैदा हुआ था, आपने एक स्केच खींचा, मॉडल को कपड़े में काट दिया और अपने हाथों से पोशाक को सिल दिया। ये चीजें पूरी तरह से आपकी ऊर्जा से ओत-प्रोत हैं, जिस प्यार से इन्हें बनाया गया है। वे न केवल मूड में सुधार करेंगे, बल्कि दूसरों के विचारों को आकर्षित करेंगे, हर दिन अच्छी किस्मत और खुशी लाएंगे।