ब्रेख्त सेज़ुआन का एक आदमी है। सिचुआन का अच्छा आदमी

आप देखिए, ल्योवुष्का, चाहे कुछ भी हो जाए, मुख्य बात इंसान बने रहने में सक्षम होना है।
(ई. रैडज़िंस्की "प्यार के बारे में 104 पृष्ठ")

वह जानता है कि यह कैसे करना है - अपनी अनूठी लेखकीय शैली को बनाए रखते हुए अलग, नया, अप्रत्याशित होना, जिसे मॉस्को की जनता ने 10 वर्षों से अधिक समय से उत्साहपूर्वक और सच्चा प्यार किया है। यही उनकी विशिष्ट विशेषता है. और वह अपने उल्लेखनीय कौशल को मजबूत नहीं करता है, कठोर नहीं करता है - किसी तरह जीवित, हल्का, युवा रूप से हताश और लापरवाह रहता है, शायद इसमें प्रदर्शन से प्रदर्शन तक प्रगति भी करता है। और आप इसे कृत्रिम रूप से नहीं बना सकते, यह आपके भीतर से है। हां, शायद, इस तरह: वह अपने प्रदर्शन को अपनी छवि और समानता में बनाता है और आवश्यक रूप से अपनी आत्मा के एक हिस्से को अपने अर्थ में उनमें शामिल करता है। मैं इसे इस तरह महसूस करता हूं. और प्रदर्शन से प्रदर्शन तक, वह अपनी क्षमताओं की सीमाओं को आसानी से और आत्मविश्वास से आगे बढ़ाता हुआ प्रतीत होता है - और दर्शक को अपने साथ एक नई जगह पर ले जाता है। वह एक साक्षात्कार में दोहराते हैं: "दर्शक एक मित्र और सहयोगी है।" दर्शकों के साथ भावनात्मक आदान-प्रदान उनके प्रत्येक कार्य का अंतिम स्पर्श, अंतिम परत है - शायद इसलिए भी कि हम उन्हें इतना पसंद करते हैं और उनमें इतने अधिक शामिल होते हैं। वह पूरी तरह से बेचैन है, ऊर्जा, विचारों और योजनाओं से अटूट है। और थिएटर इसकी धज्जियां उड़ा रहे हैं. और मुझे समझ नहीं आता कि वह सब कुछ कैसे प्रबंधित करता है और इसे उज्ज्वल, असाधारण, गुणात्मक और शक्तिशाली तरीके से कैसे करता है। ये हैं देश के सर्वश्रेष्ठ निर्देशक - यूरी निकोलाइविच बुटुसोव।

अभी, अक्टूबर में, सेंट पीटर्सबर्ग में अपने लेंसोविएट थिएटर में, उन्होंने सबसे मजबूत, बिल्कुल शानदार मैकबेथ जारी किया (यदि प्रदर्शन सीज़न के अंत में पुरस्कार नहीं लाता है - सही शब्द, ये सभी पुरस्कार बेकार हैं), जैसा कि फरवरी में, पुश्किन के मॉस्को थिएटर में - अब तक उसका कुछ भी नहीं निर्देशक की जीवनीसमान नहीं, ब्रेख्त के अनुसार सबसे कठिन गंभीर कार्य " दरियादिल व्यक्तिसेसुआन से" पॉल डेसौ के अद्भुत मूल संगीत के साथ, मंच पर एक लाइव ऑर्केस्ट्रा "प्योर म्यूजिक" और जर्मन में कलाकारों द्वारा लाइव प्रदर्शन किया गया (और चूंकि यूरी निकोलायेविच कुछ अर्थों में हमारे मंच पर एक ट्रेंडसेटर हैं, तो आने वाले वर्षों में प्रतीक्षा करें) मॉस्को में, जापानी, हंगेरियन, यघान या तुयुका भाषा में प्रामाणिक संगीत और गीतों के साथ प्रदर्शनों की एक श्रृंखला)। नाटक अपने आप में बहुत जटिल है और अंदर सब कुछ हाइपरटेक्स्ट में है, लेकिन यूरी बुटुसोव ने, निश्चित रूप से, ब्रेख्तियन पाठ पर ध्यान केंद्रित किया और इसे अपने हाइपरटेक्स्ट के साथ भी बोया। अब यह सब धीरे-धीरे (क्योंकि उनके सभी कार्य प्रत्यक्षदर्शियों को प्रभावित करते हैं) अंकुरित होकर हमारे दिमाग में उभरेंगे। इस बीच - केवल पहली सतही छापें।

मैं लगभग भूल ही गया था: कलाकार अलेक्जेंडर शिश्किन और कोरियोग्राफर निकोलाई रुतोव ने उन्हें प्रदर्शन बनाने में मदद की - यानी, वहाँ है पूर्ण दस्तास्टार टीम.

फिर से एक बात जरूर कहूँगा. इस निर्देशक के कार्यों की मेरी व्याख्या के बारे में। मैं वास्तव में उन्हें समझना पसंद करता हूं, या यूं कहें कि मैं ऐसा करने की कोशिश करता हूं। उसका रचनात्मक सोचमुझे छवियों के स्थान में धकेलता है, लेकिन, बहकर, मैं पूरी तरह से गलत जगह पर भटक सकता हूं। दूसरे शब्दों में, यूरी निकोलायेविच अपने बारे में कुछ प्रदर्शन करते हैं, और मैं उन्हें अपने बारे में कुछ के बारे में देखता हूं। और मैं कल्पना नहीं कर सकता कि क्या हम अक्सर उसके साथ मिलते हैं, और क्या हम बिल्कुल भी मिलते हैं। मूलतः, किसी भी चीज़ को हल्के में न लें।

तो, "सेज़ुआन का अच्छा आदमी।" ब्रेख्त के नाटक में, सामाजिक-राजनीतिक उद्देश्यों को स्पष्ट रूप से पढ़ा जाता है, जैसा कि वे कहते हैं, टैगंका पर यूरी ल्यूबिमोव के प्रसिद्ध (और जिसे मैंने नहीं देखा है) प्रदर्शन में जोर दिया गया था। दूसरी ओर, यूरी बुटुसोव मनुष्य की जटिल और विरोधाभासी प्रकृति, मानव व्यक्तित्व और पारस्परिक संबंधों की विशिष्टताओं से संबंधित प्रश्नों पर अधिक (और पारंपरिक रूप से) व्यस्त हैं। वास्तव में, यह आधार है, वह नींव है जिस पर इसे बनाया जाता है, जिसमें शामिल है। और एक सामाजिक-राजनीतिक मंच, और सामान्य तौर पर, जो कुछ भी आप चाहते हैं। मनुष्य अपने कॉम्प्लेक्स के साथ भीतर की दुनिया- प्राथमिक।

मंच पर, यूरी निकोलाइविच के साथ हमेशा की तरह, बहुत कुछ नहीं है, लेकिन यह सब उनके "निर्देशक के बैकपैक" से है। मैकबेटोव्स्काया (मैग्रिटोवी) दरवाजा, ग्रे पत्थर-पत्थर (से बत्तख का शिकार) पूरे फर्श पर बिखरा हुआ है, मंच के पीछे - एक ड्रेसिंग रूम (सीगल और मैकबेथ से) - यह शेन ते का घर है (जो ग्राहक की प्रतीक्षा करते समय काले रंग का रेनकोट पहनेगा) पॉलीथीन" - मैकबेथ - और सीगल से एक काला विग), योजनाबद्ध बोर्ड (लीयर), मंच के बाएं कोने में - एक बिस्तर (मैकबेथ, रिचर्ड, लीयर, सीगल), कुत्तों की मूर्तियाँ, भेड़ियों की तरह (यूरी निकोलाइविच के कुत्ते) लगभग सभी प्रदर्शनों में लाइव), प्रोसेनियम पर एक छोटी सी मेज है - हर जगह "स्टूल" कुर्सियाँ, कुछ उलटी हुई हैं (बिखरी हुई, बिखरी हुई, सड़ी हुई दुनिया? सोचो)। दरअसल, सबकुछ. हमारे सामने सेज़ुआन का गरीब इलाका है, जिसमें देवता कम से कम एक अच्छे व्यक्ति को खोजने की कोशिश कर रहे हैं। प्रदर्शन के लगभग 4 घंटों के लिए, सेट डिज़ाइन बहुत कम बदल जाएगा (वह जानता है कि मंच को किसी और चीज़ से कैसे भरना है: ऊर्जा, अभिनय, संगीत, पहेलियाँ), और, ज़ाहिर है, दिखाई देने वाली प्रत्येक वस्तु आकस्मिक नहीं होगी।
प्रदर्शन का सौंदर्यशास्त्र हमें संघों द्वारा फॉस कैबरे में वापस भेजता है (वास्तव में, जर्मन में ज़ोंग स्पष्ट रूप से वही हैं)। समानांतर। फॉस की फिल्म जर्मनी को फासीवाद के जन्म के दौर में दिखाती है, यानी। विश्व प्रलय की पूर्व संध्या पर, ठीक उसी तरह, प्रलय की पूर्व संध्या पर, ब्रेख्तियन दुनिया जम गयी। प्रदर्शन की शुरुआत में वांग कठोरता से और जोर देकर कहेंगे: "अगर दुनिया में कम से कम एक भी अच्छा व्यक्ति नहीं है तो दुनिया अब ऐसी नहीं रह सकती।" नाटक के अनुवाद के सार्वजनिक रूप से उपलब्ध संस्करण में, वाक्यांश को अलग तरह से पढ़ा जाता है: "यदि मनुष्य की उपाधि के योग्य पर्याप्त लोग हों तो दुनिया ऐसी ही रह सकती है।" दोनों वाक्यांश अस्थिर संतुलन के बारे में हैं - कि दुनिया एक खतरनाक रेखा पर रुक गई है, जिसके आगे खाई है। मैं जर्मन नहीं जानता, मुझे नहीं पता कि यह कैसा लगता है मूल वाक्यांशखेलता है, लेकिन यह बिल्कुल स्पष्ट है कि दूसरा वाक्यांश इस तथ्य के बारे में है कि दुनिया अभी भी रेखा से पहले है, और पहला - कि पहले से ही एक कुदाल है, बस इतना ही।
वही बोल्डर पत्थर साहचर्य रूप से संकेत देते हैं कि "पत्थरों को इकट्ठा करने का समय आ गया है" (एक्लेसिएस्टेस की पुस्तक)। अभिव्यक्ति "पत्थर इकट्ठा करने का समय", एक स्वतंत्र अभिव्यक्ति के रूप में, "बनाने का समय" के अर्थ में प्रयोग किया जाता है, और ब्रेख्त के नाटक के संबंध में, मैं इसका अनुवाद "कुछ बदलने का समय" के रूप में करूंगा। जब तक बहुत देर न हो जाए.
या महीन रेत, जिसे जलवाहक वांग पहले सबसे आगे सफेद पदार्थ पर और फिर अपने सिर पर डालेगा। यह रेत नहीं है. बल्कि, यह भगवान के लिए रेत है (रेत समय, अनंत काल का प्रतीक है)। वांग के लिए यह बारिश है, पानी है। यूरी निकोलाइविच यहां पानी से जादू करता है, जैसे वह जानता है कि बर्फ से जादू कैसे किया जाता है। लेकिन अभी मैं प्रॉप्स के बारे में विस्तार से नहीं बताऊंगा, अभी और भी बहुत कुछ कहना बाकी है।

प्रदर्शन के पहले क्षणों से ही आश्चर्य शुरू हो जाता है। यूरी बुटुसोव के ब्रेख्त के तीन देवता स्पोर्ट्स शॉर्ट्स और एक टी-शर्ट पर लिपटे काले लंबे कोट में एक शांत, मूक लड़की (अनास्तासिया लेबेडेवा) में बदल गए। एक अगोचर शांत लड़की, लेकिन पवित्र मूर्ख - जल वाहक वांग - स्पष्ट रूप से उसे बुद्धिमानों के दूत के रूप में पहचानता है, क्योंकि पवित्र मूर्ख भगवान के लोग हैं, क्या वे भीड़ में भगवान को नहीं पहचान सकते। और जबकि दुर्भाग्यपूर्ण शेन ते साहसपूर्वक देवताओं द्वारा उसे सौंपे गए मिशन के असहनीय बोझ को उठाने की कोशिश कर रहा है, वांग देख रहा है कि क्या हो रहा है और देवताओं के साथ संवाद (और, वास्तव में, एकालाप) में, वह जवाब देने की कोशिश करता है नाटक के उपसंहार में ब्रेख्त द्वारा पूछे गए प्रश्न, जिन्हें यूरी बुटुसोव ने तार्किक रूप से छोड़ दिया, क्योंकि ये प्रश्न इसका सार हैं:

निश्चित ही कोई सही रास्ता होगा?
पैसे के लिए आप कल्पना नहीं कर सकते - क्या!
एक और हीरो? अगर दुनिया अलग हो तो क्या होगा?
या शायद यहाँ अन्य देवताओं की आवश्यकता है?
या बिल्कुल भी देवताओं के बिना? ..

जैसे-जैसे सवालों की यह उलझन सुलझती और समझ में आती है, देवताओं के प्रति वांग का रवैया बदल जाता है - अंध उत्साही पूजा (पैरों को चूमने के साथ) से लेकर पूरी निराशा (फिर वह उसे एक थैले की तरह मंच पर खींच लेगा) से लेकर सचेत हो जाता है.. मुझे एक शब्द भी नहीं मिल रहा.. इसे "साझेदारी" होने दें। जब देवताओं में निराशा चरम सीमा पर पहुंच जाती है, तो वांग बोलना और व्यवहार करना शुरू कर देता है एक सामान्य व्यक्ति(बिना हकलाए, मांसपेशियों में ऐंठन) - मानो भगवान का आदमी होने से इनकार कर रहा हो। और, शायद, मैं रेत के संबंध में अपनी धारणा को सही कर दूंगा। फिर भी, वांग के लिए, यह भी पानी नहीं, बल्कि रेत है, जो भगवान का प्रतीक है। इस तथ्य से कि वह शुरुआत में इसे अपने सिर पर डालता है, वह बुद्धिमानों (एक पवित्र मूर्ख के रूप में) के प्रति अपनी निकटता और उनकी निर्विवाद पूजा दोनों को दर्शाता है।

हाँ, यहाँ यह भी महत्वपूर्ण है, मेरी राय में, क्यों यूरी निकोलाइविच ने लड़की-भगवान को लगभग सभी शब्दों से वंचित कर दिया, जिससे वह कई बार लगभग गूंगी हो गई। ईश्वर का अस्तित्व है या नहीं, यह प्रत्येक व्यक्ति के लिए एक अत्यंत व्यक्तिगत, अंतरंग प्रश्न है, और यह वह नहीं है जिसके बारे में हम यहां बात कर रहे हैं (वैसे, "एट द बॉटम" में गोर्की का लुका इस प्रश्न का अद्भुत उत्तर देता है: "यदि आप विश्वास करते हैं, वहाँ है; आप विश्वास नहीं करते - नहीं। आप जिस पर विश्वास करते हैं वही आप हैं")। यहां हम इसी पारस्परिक चुप्पी की बात कर रहे हैं. मौन में बहुत लाभ होता है: इससे प्रतिबिंबित होकर, प्रश्न पूछने वाले के पास वापस आ जाता है, और व्यक्ति स्वयं उससे निपटना, सोचना, विश्लेषण करना, तौलना, निष्कर्ष निकालना शुरू कर देता है। और सभी संत और दार्शनिक इसी बारे में बात करते प्रतीत होते हैं: सभी प्रश्नों के उत्तर स्वयं में पाए जा सकते हैं। यूरी बुटुसोव के नाटक में लड़की-भगवान की चुप्पी वांग को उन सवालों के जवाब देने की अनुमति देती है जो उसके लिए महत्वपूर्ण हैं।
“..यदि आप अंदर देखते रहें - इसमें समय लगता है - धीरे-धीरे आप अपने भीतर सुंदर प्रकाश को महसूस करना शुरू कर देंगे। यह कोई आक्रामक प्रकाश नहीं है; वह सूर्य जैसा नहीं है, वह चंद्रमा जैसा है। यह चमकता नहीं, चकाचौंध नहीं करता, यह बहुत अच्छा है। वह गर्म नहीं है, वह बहुत दयालु है, बहुत नरम है; यह एक बाम है.
धीरे-धीरे, जैसे-जैसे आप आंतरिक प्रकाश के साथ तालमेल बिठाएंगे, आप देखेंगे कि आप ही इसका स्रोत हैं। खोजने वाला ही खोजा हुआ है। तब आप देखेंगे कि असली खजाना आपके अंदर है, और समस्या यह थी कि आप बाहर देख रहे थे। आप कहीं बाहर देख रहे थे, और वह हमेशा आपके अंदर था। यह हमेशा यहीं, आपके अंदर रहा है।" (ओशो)

इस बीच, समापन अभी भी दूर है, शेन ते, जिसे देवताओं ने दुनिया के उद्धारकर्ता के रूप में चुना है (एलेक्जेंड्रा उर्सुलीक द्वारा एक अद्भुत काम), धीरे-धीरे कड़वी सच्चाई को समझता है कि एक व्यक्ति, यदि वह जीना चाहता है, तो वह जीवित नहीं रह सकता आदर्श रूप से दयालु (जिसका अर्थ है कि मिशन को पूरा करना असंभव है)। दयालुता, केवल अपनी रक्षा के लिए बुराई का प्रतिकार करने में असमर्थ, बर्बाद हो जाती है ("शिकारी हमेशा जानता है कि उसके लिए आसान शिकार कौन है")। और सामान्य तौर पर किसी एक गुण का अनुकरणीय वाहक बनना असंभव है। भले ही केवल इसलिए (मुझे पता है कि यह साधारण है) दुनिया में सब कुछ सापेक्ष है। दस लोगों के लिए आप दयालु हैं, और ग्यारहवां कहेगा कि आप बुरे हैं। और हर किसी के पास अपनी राय के पक्ष में तर्क होंगे। आप कुछ भी नहीं कर सकते: न तो अच्छा और न ही बुरा, लेकिन फिर भी ऐसे लोग होंगे जो आपको अच्छा मानते हैं और ऐसे लोग होंगे जो आपको बुरा मानते हैं, और, वैसे, वे स्थान बदल सकते हैं। यह संसार अनुमानों का संसार है। व्यक्तिपरक क्षणिक आकलन जो तुरंत पुराने हो जाते हैं (मुझे मुराकामी का यह उद्धरण बहुत पसंद है: "शरीर की कोशिकाएं पूरी तरह से, एक सौ प्रतिशत, हर महीने नवीनीकृत होती हैं। हम हर समय बदल रहे हैं। अभी भी। वह सब जिसके बारे में आप जानते हैं मैं तुम्हारी अपनी यादों से अधिक कुछ नहीं हूँ")। आप वास्तव में क्या हैं, आप खुद भी नहीं जानते, क्योंकि अप्रत्याशित स्थितियों में आप कभी-कभी कुछ ऐसा दे देते हैं जिसके बारे में आपको खुद पर संदेह भी नहीं होता। या, इसके विपरीत, आपको पूरा यकीन था कि आप कुछ करेंगे, लेकिन एक क्षण आता है और आप निष्क्रिय हो जाते हैं। प्रत्येक मानव क्रिया और कर्म (हर शब्द की तरह, यहां तक ​​​​कि लापरवाही से फेंका गया, क्योंकि एक शब्द भी एक कार्य है, इसके अलावा, एक विचार भी एक कार्य है) किसी भी सिक्के की तरह दो पहलू होते हैं, संकेत परिणाम में दो विपरीत होते हैं।

उदाहरण के लिए, शुई ता, सन यांग को "ठीक" करना चाहता है, उसे खर्च किए गए पैसे से काम करने और आम तौर पर लाभ प्राप्त करने का अवसर प्रदान करता है पक्की नौकरीऔर करियर बनायें. नेक मिशन. अच्छा काम। यी सन, वास्तव में, धीरे-धीरे शुई ता का दाहिना हाथ बन जाता है, लेकिन साथ ही - अन्य श्रमिकों के संबंध में सबसे उत्तम जानवर, जिससे खुद के प्रति नफरत के अलावा कुछ भी नहीं होता है। और यह भी - वह अब उड़ना नहीं चाहता, उसने अपने "पंख" खो दिए हैं, जो हृदय विदारक है मातृ हृदयश्रीमती यांग, जो जानती हैं कि उनका लड़का कितना प्रथम श्रेणी का पायलट है, और उन्हें याद है कि वह आकाश में कितना खुश था, क्योंकि वह उनके लिए बनाया गया था।

मैं विरोध नहीं कर सकता.. यह चेखव के ब्लैक मॉन्क के बारे में है। जबकि कोवरिन पूरी तरह से पर्याप्त नहीं था और उसने एक भूत के साथ बातचीत की थी, वह बिल्कुल खुश था, अपनी पसंद पर विश्वास करता था और वास्तव में महान वादा दिखाता था और, शायद, विज्ञान की भविष्य की प्रतिभा था। लेकिन प्यारी पत्नी उससे डरती थी मन की स्थितिनेक इरादों से उसे गोलियां खिलाईं और ताजा दूध पिलाने के लिए गांव ले गया। कोवरिन शारीरिक रूप से ठीक हो गया, उसने ब्लैक मॉन्क को देखना बंद कर दिया, उसके चुने जाने पर विश्वास करना बंद कर दिया, काम करने की इच्छा खो दी, बाहर चला गया, फीका पड़ गया और कुछ भी नहीं, कोई नहीं बन गया। क्या अच्छा है और क्या बुरा है? आदर्श क्या है, विकृति विज्ञान क्या है? मेगालोमैनिया ने मनुष्य को एक महान वैज्ञानिक के रूप में उभारा, जो मानवता की भलाई के लिए सक्षम (और प्यासा) था। एक महिला की अपने प्यारे पति को बीमारी से बचाने की चाहत इस हद तक पहुंच गई कि उसने उसकी हत्या कर दी।

एक व्यक्ति स्कूल जाने से पहले एकता के नियम और विपरीत परिस्थितियों के संघर्ष के बारे में सीखता है महान जीवन. अर्थ में विपरीत, अवधारणाएँ "जोड़े में चलती हैं" - सब कुछ परस्पर जुड़ा हुआ है, अन्योन्याश्रित है, एक दूसरे के बिना मौजूद नहीं हो सकता है और शायद ही कभी अपने शुद्ध रूप में पाया जाता है (यदि ऐसा होता है)। इसके विपरीत के बिना, अच्छा अच्छा नहीं है और बुराई बुराई नहीं है - वे केवल एक दूसरे की पृष्ठभूमि के खिलाफ हैं। ई. एल्बी का उद्धरण: “मुझे एहसास हुआ कि दयालुता और क्रूरता, एक-दूसरे से अलग होने पर, कुछ भी हासिल नहीं करती; और साथ ही, संयोजन में, वे महसूस करना सिखाते हैं। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप तथ्यों को कैसे तौलते हैं, या उन्हें वर्णक्रमीय विश्लेषण के अधीन करते हैं, किसी चीज़ का मूल्यांकन करते हुए, आप लगभग निश्चित रूप से गलती करेंगे, सामान्य रूप से नहीं, बल्कि विशेष रूप से। हम गलतफहमियों और भ्रमों की दुनिया में रहते हैं और उनमें बने रहते हैं। "न्याय करने में जल्दबाजी न करें और निराशा में जल्दबाजी न करें" - ज़ोंग्स में से एक वाक्यांश का अनुवाद इलेक्ट्रॉनिक लाइन पर प्रदर्शित किया जाएगा।
पृथ्वी पर पूर्णतः अच्छे लोग नहीं हैं। और बिलकुल नहीं आदर्श लोग, और अगर होते - तो उनके बीच रहने की कितनी लालसा होती (इस विषय पर - किसी व्यक्ति को उसके विचारों के अनुसार किसी प्रकार के आदर्श स्थान पर ले जाना - बहुत सारी चीजें लिखी और फिल्माई गई हैं। यह वास्तव में डरावना है)। और व्यर्थ में, एक थका हुआ भगवान - घिसे-पिटे जूतों में एक शांत लड़की - एक आदर्श दयालु व्यक्ति की तलाश में पृथ्वी पर भटकती है (मंच पर वह ट्रेडमिल पर चलेगी और साइकिल चलाएगी - यह सब उसकी खोज के बारे में है)। उसके पैरों से खून बह रहा था (पहले से ही उसकी पहली उपस्थिति में), तब वह मुश्किल से जीवित थी (ब्रेख्त के पाठ में, देवताओं में से एक को "अच्छे लोगों" की आंख के नीचे चोट लगी थी, और खूनी पट्टियों में इस लड़की-भगवान के हाथ थे, सिर, गर्दन, पेट) वांग उसे सबसे आगे खींच लेगा, और तीसरी बार उसे पूरी तरह से बेजान कर दिया जाएगा। ईश्वर स्वयं उस संसार में जीवित नहीं रह सका, जिसे उसने अपने दिव्य नियमों के अनुसार जीने की आज्ञा दी थी। लोगों ने भगवान को विकृत किया, उनके साथ दुर्व्यवहार किया (प्रदर्शन में - यह नहीं जानते हुए कि यह भगवान है (नगरवासी शुरू में उसे नहीं पहचानते), लेकिन गहरा अर्थ यह है कि लोगों को ऐसे भगवान की आज्ञाओं की आवश्यकता नहीं है), और भगवान मर गए . और वांग ने तिरस्कारपूर्वक एक निर्जीव शरीर पर मुट्ठी भर रेत फेंकी, एक वाक्यांश कहा कि नाटक के मूल में देवताओं में से एक है (मैं नाटक के सार्वजनिक रूप से उपलब्ध अनुवाद का उपयोग करता हूं, और प्रदर्शन के लिए YUN ने विशेष रूप से नाटक का दोबारा अनुवाद किया है) येगोर पेरेगुडोव द्वारा):

“तेरी आज्ञाएँ विनाशकारी हैं। मुझे डर है कि आपने नैतिकता के जो नियम स्थापित किये हैं वे सभी नष्ट हो जायेंगे। लोगों को कम से कम अपनी जान बचाने की काफी चिंता है। अच्छे इरादे उन्हें रसातल के किनारे तक ले जाते हैं, और अच्छे कर्म उन्हें नीचे ले आते हैं।''

भगवान यहाँ एक लड़की क्यों है? (मैं सिर्फ अनुमान लगा रहा हूं)। यहां उस बात को संक्षेप में प्रस्तुत करना और नाम देना आवश्यक है जिसके बारे में मैं लंबे समय से पाठ में ऊपर दिए गए नाम के बिना सोच रहा हूं। "द गुड मैन फ्रॉम सेज़ुआन" (जैसा कि "द ब्लैक मॉन्क" में) मुख्य विषयों में से एक द्वैत (मनुष्य, घटना, अवधारणाएँ, आदि) का विषय है। यूरी बुटुसोव को यह विषय बहुत पसंद है - यह उनके सभी कार्यों में सुनाई देता है। इसके अलावा, इस शब्द के कई अर्थ हैं, लेकिन हमारे लिए, गैर-विशेषज्ञों के रूप में, यह सबसे अधिक समझने योग्य (सशर्त) प्रत्यक्ष और विपरीत द्वंद्व है। वे। एक मामले में - एक प्रति, दूसरे में - विपरीत, उल्टा, छाया पक्ष। यदि आप ध्यान से देखें तो नाटक में लगभग हर पात्र का अपना दोहरा चरित्र है। और अकेले भी नहीं. जुड़वाँ बच्चों की ऐसी दर्पण भूलभुलैया। (यूरी निकोलाइविच ने फिर से प्रदर्शन के अंदर ऐसा सरल पैटर्न बनाया - मैं सब कुछ नहीं पहचान सकता)। मैंने वीडियो अनुक्रम को अच्छी तरह से ट्रैक नहीं किया (आप कार्रवाई में बह जाते हैं और अपनी नाक को हवा की ओर रखना भूल जाते हैं) - / मंच की पिछली दीवार, साथ ही ऊपर से प्रोसेनियम तक उतरता हुआ हल्का पर्दा समय-समय पर एक स्क्रीन के रूप में कार्य करता है - वीडियो प्रोजेक्टर उन पर एक वीडियो अनुक्रम बनाता है / - लेकिन दो छोटी लड़कियों-जुड़वाँ (उदास और मुस्कुराते हुए) की छवि की पृष्ठभूमि के खिलाफ दो लगभग-जुड़वाँ वेश्याएँ (काले कपड़े, काले चश्मे में) ; यह डायना अरबस "ट्विन्स" (डायना अरबस - आइडेंटिकल ट्विन्स) की एक तस्वीर है जो मुझे याद है। और यहां वे हैं, विरोधियों की एक जोड़ी: बचपन - वयस्कता; मासूमियत - खुशी और उदासी के विपरीत।
अधिक। मैंने सोचा: अलेक्जेंडर अर्सेंटीव (सून यांग) की आंखें लाल क्यों थीं। लाल आँखें.. “यहाँ मेरा शक्तिशाली प्रतिद्वंद्वी, शैतान आता है। मैं उसकी भयानक लाल आँखें देखता हूँ.. "और फिर -" ब्रोडस्की की "एलेगी"। हाँ, यह सीगल है। पूर्व पायलट सन यांग एक "पोस्टल लाइन पायलट" हैं, जो "अकेले, गिरी हुई परी की तरह, वोदका पीते हैं।" गिरी हुई परी, लूसिफ़ेर। सन यांग की आंखें लूसिफ़ेर की लाल आंखें हैं, जिसके बारे में विश्व आत्मा नीना ज़रेचनया के एकालाप में बात करती है। और फिर भगवान के साथ लूसिफ़ेर का नृत्य भी द्वंद्व के बारे में है। और एक व्यक्ति में प्रकाश और अंधेरे सिद्धांतों के संघर्ष और बातचीत के बारे में। और यह यांग और यिन है प्राच्य प्रतीक, जिसमें प्रत्येक अवधारणा अपने विपरीत का अंश रखती है। एक दूसरे को जन्म देता है और स्वयं इस दूसरे से आता है .. और यह जीवन है (एक लाल गुब्बारा, जो सूर्य के गिलास में पहली स्पार्कलिंग वाइन का प्रतीक है, और फिर शेन ते और गॉड गर्ल के पेट में "मोड़" देता है, हालांकि एक गर्भवती हो गई किसी प्रियजन से, और दूसरे के साथ संभवतः बलात्कार किया गया था)। और अगर हम सूर्य के लूसिफ़ेरिज्म के विषय को विकसित करना जारी रखते हैं: आखिरकार, वह (फिर से सशर्त रूप से) एक अच्छे आदमी के अधिकार में भगवान के साथ प्रतिस्पर्धा करता है, एक महिला के लिए जीवन की ऊर्जा, प्रेम में हेरफेर करता है। सामान्य तौर पर, शेन ते ने खुद को उस बहुत ही भयावह स्थिति में पाया, जब हर किसी को आपसे कुछ न कुछ चाहिए, लेकिन किसी को भी आपकी परवाह नहीं थी। एकमात्र दोस्त, वांग, ने फिर से उसकी मदद करने की कोशिश की, अंततः उसे बेनकाब कर दिया, उसके रहस्य को उजागर कर दिया। पूरे नाटक के दौरान, कोई भी उससे खुद नहीं पूछता: यह उसके लिए कैसा है, वह क्या सोचती है, वह क्या महसूस करती है, क्या वह अच्छा या बुरा महसूस करती है। वास्तव में, केवल भगवान ही उससे उसके बारे में बात करते हैं (शेन ते की गिरफ्तारी की पूर्व संध्या पर शेन ते और सुश्री शिन के बीच संवाद का पूरा दृश्य यूरी बुटुसोव द्वारा शेन ते और भगवान के तहत फिर से लिखा गया है, "जब ऐसा होगा तो मैं वहां मौजूद रहूंगा) ," भगवान शेन ते कहते हैं, यह बच्चे के जन्म के बारे में है, लेकिन आपको इसे और अधिक व्यापक रूप से समझने की आवश्यकता है)।
डबल्स के बारे में अधिक जानकारी: शेन ते अपने अजन्मे बेटे के साथ, सुश्री यांग अपने बेटे के साथ, मि जू की डबल (जब वह काले रंग की पोशाक में होती है और कंबल में बर्च लॉग को लपेटकर रखती है)। हाँ, वास्तव में, हम सभी एक-दूसरे के दर्पण और जुड़वाँ हैं।
और मैंने गॉड-गर्ल के बारे में बात खत्म नहीं की। नाटक में युगलों की मुख्य और स्पष्ट जोड़ी, निश्चित रूप से, शेन ते और शुई ता हैं (ऐसे दोहरे के लिए जो स्वयं व्यक्ति में छिपा होता है, विकिपीडिया ने एक मधुर जर्मन शब्द - डोपेलगैंगर का सुझाव दिया है)। लेकिन अंत में, जब शेन ते पहले से ही 7 महीने की गर्भवती है (और जब वह लंबे समय से अपने भाई, "गॉडफादर" और तंबाकू राजा शुई ता के "वेश" में थी), वह दर्पण में देखती है, और उसकी दर्पण में प्रतिबिम्ब एक लड़की का है - भगवान उसी 7 महीने के पेट के साथ। शेन ते से पहले पिछली बारअपने भाई का फायदा उठाने का फैसला करती है, देव-लड़की को शुई ता के रूप में तैयार किया जाएगा (शेन ते ने सुझाव दिया कि ऐसा किया जाना चाहिए)। वह, लड़की-भगवान, या तो एक चीनी पात्र (कौन सा?) को फर्श पर रखेगी, या सिगरेट के खाली पैकेटों से एक घर बनाएगी जो उसके सिर पर एक उदासीन बारिश के रूप में गिरा है। शेन ते, वह शुई ता, गॉडफादर और तंबाकू राजा है - अपने तंबाकू साम्राज्य में एक भगवान थी, उसने वहां अपने नियम स्थापित किए, अपने स्वयं के आदेश पेश किए .. सामान्य तौर पर, देवताओं के साथ उनके नियमों और आदेशों के समान परिदृश्य सामान्य रूप से दुनिया (पुनरावृत्ति, तत्वों को स्व-समान तरीके से दोहराने की प्रक्रिया)। और सब कुछ नष्ट हो गया: वह दुनिया जिसे भगवान ने बनाया, और तंबाकू साम्राज्य जिसे शुई ता ने बनाया।
अब एक सुंदर वाक्यांश दिमाग में आया: यह प्रदर्शन ईश्वर द्वारा मनुष्य की खोज और मनुष्य द्वारा ईश्वर की खोज के बारे में है। दोनों लड़कियाँ, पीड़ा और पीड़ा के माध्यम से, इस निष्कर्ष पर पहुँचती हैं कि भगवान और मनुष्य के बीच "बातचीत के नियमों" में कुछ बदलाव की जरूरत है।

ब्रेख्त ने नाटक का अंत खुला छोड़ दिया - प्रश्न अनुत्तरित रह गए। लेकिन यूरी निकोलाइविच ने, शेन ते की मदद के लिए पुकारने के बावजूद, फिर भी अंतिम समापन किया और - आशा देते हुए, "क्या करें" प्रश्न के उत्तर का अपना संस्करण पेश किया। एक अद्भुत अंतिम दृश्य (फिर से - जैसा कि मैंने इसे सुना, शायद मैंने इसे गलत समझा), जिसमें गरीब शेन ते भगवान से प्रार्थना करता है कि उसे सप्ताह में कम से कम एक बार क्रूर शुई ता बनने दें: भगवान लड़की, धीरे से मुस्कुराते हुए, अनुमति देती है (नहीं देती है) इस अनुमति को भयभीत होकर अनदेखा कर दें, मानो ब्रेख्त के देवताओं की तरह कुछ भी सुनना नहीं चाहते हों, लेकिन शांति और सचेत रूप से कहेंगे: “इसका दुरुपयोग मत करो। महीने में एक बार काफी है।" यूरी निकोलाइविच ने बुद्धिमानी से इस दुनिया का रीमेक बनाना शुरू नहीं किया (क्योंकि हम खुद ही अपने आस-पास की वास्तविकता का निर्माण करते हैं, ये हमारे अपने परिश्रम और विश्वासों का फल हैं, किसी और के नहीं, और यदि वे "किसी और के" हैं, और हम जीना जारी रखते हैं उनमें, तो यह सिर्फ इतना है कि वे हमारे लिए भी उपयुक्त हैं ("यदि आप आज बदकिस्मत हैं, तो कुछ नहीं, आप कल भाग्यशाली होंगे; यदि आप कल बदकिस्मत हैं, तो कुछ भी नहीं, आप परसों भाग्यशाली होंगे कल; यदि परसों आप बदकिस्मत हैं, तो इसका मतलब है कि आपको यह बेहतर लगता है"); तो हमें फिर से तैयार किया जाएगा, हां, हम वैसे भी सब कुछ वापस कर देंगे); नायक नहीं बदला, क्योंकि शेन ते, वास्तव में, शायद मानव जाति का सबसे अच्छा नमूना है; सामान्य तौर पर देवताओं (और वह सब कुछ जो ऐसे सामान्य नाम वाले समूह में शामिल किया जा सकता है, यानी आंतरिक और बाहरी दोनों अवधारणाओं) को समाप्त नहीं किया, क्योंकि, अफसोस, बिना किसी निरोधक कारक के, एक व्यक्ति बहुत जल्दी खुद को अनियंत्रित कर देता है, फेंक देता है दुनियाअराजकता में, और यह आत्म-विनाश का सीधा रास्ता है। यूरी बुटुसोव ने संकल्प बदल दिया। उनके भगवान ने एक व्यक्ति के लिए उनकी आवश्यकताओं को नरम कर दिया, एक अनुचित रूप से उच्च बार को कम कर दिया, एक व्यक्ति को बहुत व्यापक सीमाओं के भीतर होने की अनुमति दी, वह स्वभाव से क्या है: अलग - अच्छा, बुरा, दयालु, बुरा, मजबूत, कमजोर, आदि। और ऐसा भगवान वांग के लिए स्वीकार्य है - वे हाथ पकड़कर चले जाएंगे।

यह, शायद, दुनिया के लिए यूरी बुटुसोव का "संदेश" है, जो अब खतरनाक तरीके से इस पंक्ति के करीब पहुंच रहा है:
"मनुष्य, मनुष्य बनो, अपनी सभी मानवीय कमजोरियों, खामियों और खामियों के साथ, लेकिन फिर भी मनुष्य बनने का प्रयास करो, तो इस दुनिया के पास अभी भी बचाए जाने का मौका है।"
"आप यह कर सकते हैं, शेन ते। मुख्य बात दयालु बने रहना है।"

संभवतः, संपूर्ण मानवता से प्रेम करना आवश्यक नहीं है, यह बहुत ही अमूर्त और बेकार है। आप एक संकीर्ण दायरे पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं, उदाहरण के लिए, उन लोगों पर जो पास में हैं। और अगर कुछ ऐसा करने का अवसर है जिससे दूसरे की मदद होगी या कम से कम उसे खुश किया जाएगा - तो ऐसा क्यों न करें? कभी-कभी सिर्फ सुनना ही काफी होता है। ऐसी छोटी-छोटी बातें और छोटी-छोटी बातें एक व्यक्ति को खुश कर सकती हैं - हर बार मुझे आश्चर्य होता है, जिसमें मैं भी शामिल हूं। लोग अब बुरी तरह विभाजित हो गए हैं, एक-दूसरे से दूर हो गए हैं, आपसी विश्वास खो चुके हैं, अपने आप में बंद हो गए हैं, संपर्कों की मुख्य प्रकृति एक-दूसरे का पारस्परिक उपयोग है।
जीना कठिन है - सब कुछ सच है, लेकिन अगर आप ध्यान दें, तो वे लोग हैं जिनका जीवन सबसे कठिन है, या जिन्होंने स्वयं किसी कारण से कुछ भयानक अनुभव किया है, जो दूसरे के लिए करुणा और भागीदारी के लिए सबसे अधिक सक्षम हैं। जब गर्मियों में क्रास्नोडार डूबने वाले पीड़ितों के लिए हर जगह सहायता एकत्र की जाती थी, तो पुरानी घिसी-पिटी चीजें - पेंशनभोगी दादी - को संग्रह बिंदुओं पर ले जाया जाता था। यह समय के बारे में नहीं है. "वह समय है।" समय हमेशा एक जैसा होता है ("यह मत कहो: ऐसा कैसे हुआ कि पिछले दिन इनसे बेहतर थे? क्योंकि यह ज्ञान से नहीं था कि तुमने इसके बारे में पूछा था।" - प्रिंस एक्लेसिएस्टेस)। हमारे साथ ही कुछ गड़बड़ है.
(अवधारणाओं की असंगतता और अस्पष्टता से ध्यान हटाते हुए और शब्दों की सामान्य समझ का उपयोग करते हुए): अच्छाई, बुराई की तरह, एक श्रृंखलाबद्ध प्रतिक्रिया होती है (मोटर चालक जानते हैं: यदि आप किसी को सड़क पर अपने से आगे जाने देते हैं, तो, एक नियम के रूप में, वह ऐसा करेगा) जल्द ही किसी को उसके आगे भी जाने दो)। मैं दोहराता हूं: जीवन एक कठिन चीज है, लेकिन जब तक हम यहां हैं, हमें इसे किसी तरह जीना चाहिए। ऐसी दुनिया में जहां अधिक "अच्छी जंजीरें" हैं, जीवन आसान है।
फिल्म "वन्स अगेन अबाउट लव" की नायिका डोरोनिना ने छुट्टियों के लिए अपने सभी दोस्तों को पोस्टकार्ड भेजे: "लोग खुश होते हैं जब उन्हें याद किया जाता है। जिंदगी में उतनी गर्माहट नहीं है. अतीत में नया साल 92 पोस्टकार्ड भेजे।

और अंतिम उद्धरण. चेखव, "आंवला":
- पावेल कोन्स्टेंटिनोविच! [इवान इवानोविच] ने याचना भरे स्वर में कहा। "शांत मत हो जाओ, अपने आप को सोने मत दो!" जब तक आप जवान हैं, मजबूत हैं, खुशमिजाज हैं, अच्छा करने से मत थकिए! खुशी का अस्तित्व नहीं है और न ही होना चाहिए, और यदि जीवन में कोई अर्थ और उद्देश्य है, तो यह अर्थ और उद्देश्य हमारी खुशी में बिल्कुल नहीं है, बल्कि कुछ अधिक उचित और महान है। अच्छा करो!

ईमानदारी से कहें तो, यह एक ऐसा प्रदर्शन है जिसके बाद पुश्किन थियेटर को अब किसी भी आलोचक द्वारा छूट नहीं दी जाती है। रोमन कोज़ाक की मृत्यु के बाद पहला शक्तिशाली काम, जिन्होंने 2001 से 2010 तक थिएटर का नेतृत्व किया और "गंभीर" थिएटर की ओर रुख किया।

"काइंड मैन..." से पहले थिएटर में जो प्रीमियर हुए वे किसी भी तरह से बुरे नहीं थे। ये सभी उच्च-गुणवत्ता वाली प्रस्तुतियाँ थीं, लेकिन - क्या दिखावा करें - एक मनोरंजक संदेश के साथ, ज्यादातर कॉमेडी। इस संदर्भ में, पुश्किन थिएटर के लिए बर्टोल्ट ब्रेख्त का दुखद प्रदर्शन इतिहास में एक बड़ा मील का पत्थर है।

कथानक

एक अच्छे इंसान की तलाश में देवता धरती पर उतरते हैं। सिचुआन प्रांत के मुख्य शहर में, वेश्या शेन ते को छोड़कर, कोई भी उन्हें रात के लिए अपने साथ नहीं ले जाना चाहता। कृतज्ञता में, भगवान शेन ते को कुछ पैसे देते हैं - उनसे वह एक छोटी तंबाकू की दुकान खरीदती है। और फिर वह शुरू होता है जिसे आमतौर पर "नरक का रास्ता अच्छे इरादों से बनाया जाता है" कहा जाता है। लोग शेन ते की दयालुता का फायदा उठाते हैं। दुकान का कारोबार बद से बदतर होता जा रहा है. खुद को बर्बादी से बचाने के लिए लड़की बदल जाती है पुरुष का सूटऔर अपने चचेरे भाई शुई ता, एक क्रूर और गणना करने वाला व्यवसायी होने का दिखावा करता है।

शुई ता व्यवसाय के मामले में सख्त है, जो भी मदद के लिए उसके पास जाता है उसे मना कर देता है, और शेन ते के विपरीत, "भाई" अच्छा कर रहा है। तेजी से बढ़ती घटनाओं की श्रृंखला में, शुई ता कई मुफ्तखोरों को शेन ते के लिए काम करने के लिए मजबूर करता है और अंततः एक छोटी तंबाकू फैक्ट्री खोलता है। यह सब शुई ता पर उसके चचेरे भाई की हत्या का आरोप लगने के साथ समाप्त होता है। देवता उसका न्याय करेंगे। ये संक्षेप में है.

समय के बारे में

ब्रेख्त ने 11 वर्षों तक - 1930 से 1941 तक - नाटक की रचना की। हालाँकि घटनाओं का स्थान सिचुआन के चीनी प्रांत के रूप में निर्दिष्ट है, ब्रेख्त ने टिप्पणी में बताया कि यह दुनिया में कहीं भी हो सकता है "जहाँ मनुष्य मनुष्य का शोषण करता है।"

इस बीच, दुनिया में निम्नलिखित हो रहा है:

बेनिटो मुसोलिनी एक कॉर्पोरेट राज्य का विचार सामने रखता है, अर्थात्, निगमों की शक्ति के रूप में राज्य का विचार, जनसंख्या के सभी वर्गों के हितों का प्रतिनिधित्व और सामंजस्य स्थापित करना (पार्टियों की शक्ति के रूप में संसदीय लोकतंत्र के विपरीत)। फासीवादी विचारधारा की उत्पत्ति 1910 के अंत में इटली में हुई, इतालवी फासीवादी पार्टी सत्ता में आई और 1922 में मुसोलिनी की तानाशाही की स्थापना की।

शुरू करना गृहयुद्धस्पेन में।जैसा कि इतिहासकार लिखते हैं, यह फासीवाद और साम्यवाद के बीच एक युद्ध परीक्षण था। जबकि रिपब्लिकन ने सैन्य सहायता के लिए यूएसएसआर की ओर रुख किया, राष्ट्रवादियों को इटली और जर्मनी द्वारा सहायता प्रदान की गई। कॉमिन्टर्न ने लोगों को फासीवाद-विरोधी अंतर्राष्ट्रीय ब्रिगेड में भर्ती करना शुरू किया।

द्वितीय विश्व युद्ध शुरू होता है. 1933 में एडॉल्फ हिटलर के नेतृत्व में नेशनल सोशलिस्ट वर्कर्स पार्टी के आगमन के साथ, जर्मनी ने वर्साय की संधि के सभी प्रतिबंधों को नजरअंदाज करना शुरू कर दिया - विशेष रूप से, यह भर्ती को बहाल करता है और हथियारों और सैन्य उपकरणों के उत्पादन को तेजी से बढ़ाता है। 14 अक्टूबर, 1933 जर्मनी राष्ट्र संघ से हट गया और जिनेवा निरस्त्रीकरण सम्मेलन में भाग लेने से इंकार कर दिया। 24 जुलाई, 1934 को जर्मनी ने ऑस्ट्रिया पर आक्रमण करने का प्रयास किया।

7 मार्च, 1936 को जर्मन सैनिकों ने राइन विसैन्यीकृत क्षेत्र पर कब्ज़ा कर लिया। ग्रेट ब्रिटेन और फ्रांस इस पर प्रभावी प्रतिरोध की पेशकश नहीं करते हैं, खुद को औपचारिक विरोध तक सीमित रखते हैं। उसी वर्ष 25 नवंबर को, जर्मनी और जापान ने साम्यवाद के खिलाफ संयुक्त लड़ाई पर एंटी-कॉमिन्टर्न संधि पर हस्ताक्षर किए। 6 नवंबर, 1937 इटली संधि में शामिल हुआ।

1939 से 1945 तक, यूरोप में लगभग 40 मिलियन लोग मारे गए - 2 मिलियन पश्चिमी यूरोपीय, लगभग 7 मिलियन जर्मन और 30 मिलियन से अधिक पूर्वी यूरोपीय और यूएसएसआर के नागरिक।

लेखक

बर्टोल्ट ब्रेख्त - जर्मन कवि, गद्य लेखक, नाटककार, थिएटर सुधारक और क्रांतिकारी के रूप में भी जाने जाते हैं। उनके काम ने हमेशा बहुत विवाद पैदा किया है, कोई भी प्रीमियर घोटालों के साथ होता था। फिर भी, ब्रेख्त के महाकाव्य रंगमंच के सिद्धांत ने 20वीं सदी के रंगमंच को उलट-पलट कर रख दिया।

ब्रेख्त ने अपने सिद्धांत का विरोध "मनोवैज्ञानिक" थिएटर ("अनुभव का थिएटर") से किया, जो के.एस. स्टैनिस्लावस्की के नाम से जुड़ा है।

क्या बात है?

नाटक और महाकाव्य का संयोजन.

दूरी का सिद्धांत, अभिनेता को चरित्र के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करने की अनुमति देता है।

मंच को अलग करने वाली तथाकथित चौथी दीवार का विनाश सभागार, और अभिनेता और दर्शकों के बीच सीधे संचार की संभावना (बाद वाला यूरोपीय नाट्य संस्कृति में बहुत मजबूती से स्थापित है)।

राजनीतिक सहित वास्तविकता के प्रतिबिंब के रूप में प्रदर्शन।

पर्यावरण को फिर से बनाने से इनकार, सशर्त डिजाइन, केवल स्थान और समय के मुख्य संकेत।

कार्रवाई अक्सर शिलालेखों के साथ होती है जिन्हें मंच के पर्दे या पीछे की ओर प्रदर्शित किया जाता है।

पाठ (ज़ोंग्स) को सुदृढ़ करने वाले एक प्रभावी तत्व के रूप में संगीत।

अनियमित लय को "साधारण छंद की सहजता और सामंजस्य के विरुद्ध विरोध" के रूप में दर्शाया गया है।

एक नई दुनिया के निर्माण के लिए एक व्यवसाय के रूप में प्रदर्शन।

नाटक ब्रेख्त की मुख्य विरासत हैं, जिन्होंने उन्हें विश्व प्रसिद्ध बनाया। उन्होंने उन्हें उस दिन के विषय पर लिखा था और, उनके अनुसार, उस समय का सपना देखा था जब उनके आस-पास की दुनिया इतनी बदल जाएगी कि उनके द्वारा लिखी गई हर चीज़ अप्रासंगिक हो जाएगी। अफ़सोस. "द गुड मैन फ्रॉम सिचुआन" ("द गुड मैन फ्रॉम सेज़ुआन", जर्मन: डेर गुटे मेन्श वॉन सेज़ुआन के रूप में अनुवादित) फिनलैंड में 1941 में पूरा हुआ एक नाटक है, जो महाकाव्य थिएटर के सिद्धांत के सबसे हड़ताली अवतारों में से एक है। इसे मूल रूप से "कमोडिटी लव" (डाई वेयर लीबे) कहा जाता था और इसकी कल्पना एक रोजमर्रा के नाटक के रूप में की गई थी।

ब्रेख्त ने द गुड मैन को अपनी पत्नी, अभिनेत्री हेलेना वीगेल को समर्पित किया और मुख्य भूमिका उन्हीं के लिए थी।

उद्धरण

"तुम्हारी दुनिया क्रूर है! बहुत जरूरत है. बहुत ज्यादा हताशा! तुम गरीब आदमी की ओर अपना हाथ बढ़ाओ, और वह उसे बाहर खींच लेता है! आप एक खोए हुए व्यक्ति की मदद करते हैं - और आप स्वयं गायब हो जाते हैं! .. शायद, आपकी दुनिया में किसी प्रकार का झूठ है।

“दयालु लोग / हमारे देश में वे लंबे समय तक दयालु नहीं रह सकते, / जहां थाली खाली होती है, वहां खाने वाले लगातार लड़ते हैं।” / आह, देवताओं की आज्ञाएँ / जब खाने के लिए कुछ नहीं होता तो वे मदद नहीं करते। / देवता हमारे बाजारों में क्यों नहीं आते, / और मुस्कुराहट के साथ हमारे लिए कॉर्नुकोपिया क्यों नहीं खोलते, / और हमें रोटी और शराब से तरोताजा होने की अनुमति नहीं देते, / अब से, मैत्रीपूर्ण और दयालु होने की अनुमति नहीं देते एक दूसरे से?

“मैंने जरूरत देखी, / और भेड़िये का क्रोध मेरे दिल में भर गया। तब / मुझे एहसास हुआ कि परिवर्तन अपरिहार्य है - मेरा मुँह / भेड़िये का मुँह बन गया, दयालु शब्दों ने / मेरी जीभ जला दी, लेकिन फिर भी / मैं "उपनगरों का देवदूत" बनना चाहता था। ख़ुशी से / मैं मदद करने से इंकार नहीं कर सका। बस एक/खुश मुस्कान - और मैं पहले से ही बादलों में उड़ रहा था। / मुझे जज करो, लेकिन यह जान लो कि ये अपराध / मैंने अपने पड़ोसियों की मदद करने के लिए / अपने प्रिय से प्यार करने के लिए और / अपने बेटे को गरीबी से बचाने के लिए किए हैं। / मुझे खेद है, लेकिन दिव्य योजनाओं को पूरा करने के लिए / मैं, सिर्फ एक आदमी, यह नहीं कर सकता। मदद करना!"

निदेशक

यूरी बुटुसोवजहाज निर्माण संस्थान से स्नातक किया। 1996 में उन्होंने अकादमी में निर्देशन विभाग से स्नातक की उपाधि प्राप्त की नाट्य कलासेंट पीटर्सबर्ग में. उन्होंने साथी कलाकारों के साथ अपना पहला प्रदर्शन किया: कॉन्स्टेंटिन खाबेंस्की, मिखाइल पोरचेनकोव, मिखाइल ट्रूखिन। उन्होंने 1997 में जॉर्ज बुचनर के नाटक पर आधारित नाटक वॉयज़ेक के साथ लेंसोविएट थिएटर में अपनी शुरुआत की, जिसमें टॉम वेट्स के गाने भी शामिल थे। आज बुटुसोव - मुख्य निदेशकलेंसोविएट थिएटर न केवल रूस के प्रमुख मंचों पर, बल्कि नॉर्वे, बुल्गारिया और दक्षिण कोरिया में भी प्रदर्शन करता है।

राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार के विजेता " सुनहरा मुखौटा”, सेंट पीटर्सबर्ग का सर्वोच्च नाट्य पुरस्कार "गोल्डन सोफिट", नाट्य पुरस्कार। के.एस. स्टैनिस्लावस्की, "सीगल" पुरस्कार।

निर्देशक की शैली:दार्शनिक खोज के साथ संयुक्त दुखद प्रहसन शैली, विलक्षणता, विचारशीलता, कामुकता, दुस्साहस, उन्माद के प्रति रुचि। नाट्य विधा के साथ प्रयोग. हमेशा एक क्रूर साउंडट्रैक, पॉप, रॉक और जैज़ हिट का मिश्रण।

यूरी बुटुसोव के आसपास घोटाला: 2012 के वसंत में, बुटुसोव का संस्कृति समिति के तत्कालीन अध्यक्ष दिमित्री मेस्खिएव के साथ तीव्र संघर्ष हुआ, जो निर्देशक को अन्य शहरों और विदेशों में काम करने से प्रतिबंधित करने की कोशिश कर रहे थे। बुटुसोव ने थिएटर छोड़ने की धमकी दी, उन्हें थिएटर समुदाय द्वारा समर्थन दिया गया और मेस्खिएव ने जल्द ही इस्तीफा दे दिया।

वांग की भूमिका के कलाकार अलेक्जेंडर मैट्रोसोव:“बुटुसोव अपने प्रति अत्यंत ईमानदार व्यक्ति हैं। हम सभी के पास अपने लिए बहुत समय है। और वह नहीं है. वह कभी फ़्लर्ट नहीं करता, उसके पास जो है उसे फैलाता है। उसे आपके या खुद के लिए खेद महसूस नहीं होता। यही उनकी ताकत और बुद्धिमत्ता है।' जीवन के इस चरण में - उसके साथ नरक में, इस शब्द के साथ - बुटुसोव मेरे आदर्श हैं।

यांग सन की भूमिका के कलाकार अलेक्जेंडर अर्सेंटीव:“यूरी निकोलाइविच और मैंने केवल एक प्रदर्शन पर एक साथ काम किया, और एक अत्याचारी के बारे में ये सभी धारणाएँ बहुत बड़ी हैं नाट्य मिथक. यूरी निकोलाइविच बहुत कमज़ोर है, अंदर से बिल्कुल क्रिस्टल जैसा। वह दिलचस्प मानसिकता वाले उच्च शिक्षित, प्रतिभाशाली निर्देशक हैं। और, मेरे लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि यूरी निकोलायेविच बड़े दिल वाले एक रचनात्मक व्यक्ति हैं। वह जो कुछ भी करता है, अपनी आत्मा से करता है।”

“थिएटर एक सम्मेलन है। सामान्य सहमति यह है कि वहां, मंच पर, महल, मैदान, कोई अन्य समय, स्थान - कुछ भी हो सकता है। जादू तब घटित होता है जब हम सभी इन प्रस्तावित परिस्थितियों पर विश्वास करने लगते हैं। हम सभी सत्य की एक समान इच्छा से एकजुट हैं। मुझे ऐसा लगता है कि यूरी निकोलाइविच में यह सबसे महत्वपूर्ण चीज़ है - सत्य को समझने की क्षमता। इसके अलावा, मंच पर सब कुछ उल्टा हो सकता है: एक महिला एक पुरुष की भूमिका निभा सकती है, एक बूढ़ा व्यक्ति एक युवा की भूमिका निभा सकता है, एक युवा एक बूढ़े की भूमिका निभा सकता है। बुटुसोव के प्रदर्शन में जो कुछ भी होता है वह सत्य है।

प्रदर्शन देखने के 5 कारण:

एक निर्णायक और समझौताहीन निर्देशकीय वक्तव्य। क्रांतियों की सामाजिक प्रेरणाओं और समाज के अन्याय के बारे में बिल्कुल नहीं। लेकिन आम तौर पर दुनिया कितनी बुरी तरह से काम करती है।

भव्य अभिनय कार्य, विशेष रूप से एलेक्जेंड्रा उर्सुल्यक (जो शेन ते और शुई ता की भूमिकाएँ निभाते हैं)।

युग और स्थान के प्रति अनासक्ति.

जिस उग्र स्पष्टता के साथ निर्देशक शुरुआत करता है भयानक सत्यदर्शक के लिए: कोई आशा नहीं है और कभी होगी भी नहीं।

आलोचकों को प्रदर्शन में केवल एक "दोष" दिखाई दिया। इसलिए, उन पर "अपूर्ण पहनावा" का आरोप लगाया गया। इसका कारण यह है कि ज्यादातर कलाकार कॉमेडी करने के आदी हैं। उन्हें समायोजन करने में कठिनाई हुई।

वांग की भूमिका के कलाकार अलेक्जेंडर मैट्रोसोव: “प्रदर्शन ने इसमें शामिल कलाकारों के मन को बदल दिया है। हम इंसान और पेशेवर दोनों के रूप में विकसित हुए हैं। यदि हम पुश्किन थिएटर को एक घटना के रूप में लेते हैं, तो मुझे लगता है कि हम इस तरह के प्रदर्शन के लिए तैयार थे, क्योंकि यह हुआ था। जैसे एथलीट अपना रिकॉर्ड बनाते हैं, वैसे ही हम भी अपना रिकॉर्ड बनाते हैं। "दयालु आदमी..." के बाद बुरा खेलना असंभव है। यहां तक ​​कि एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच पिसारेव ने भी देखा कि हम अलग हो गए हैं। यह एक लिया हुआ बार है, और हम इससे शुरुआत कर रहे हैं।

एलेक्जेंड्रा उर्सुल्यक, जो शेन ते और शुई ता की भूमिकाएँ निभाती हैं:“यह प्रदर्शन एक मिसाल और एक गंभीर बयान है। लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि पुश्किन थियेटर हरा था और अब यह अचानक लाल हो गया है। ऐसा नहीं होता. आप खराब मिट्टी पर कुछ अच्छा नहीं बना सकते। और हमारा थिएटर हमेशा अच्छा रहा है. हमारे पास एक अद्भुत मंडली है, मेहनती, वास्तविक। मुझे लगता है कि कोई भी निर्देशक हमारे साथ काम करने में प्रसन्न और दिलचस्प है। यूरी निकोलाइविच, हम बहुत शौकीन हैं

अलेक्जेंडर अर्सेंटीव,यांग सन के रूप में कलाकार: “यूं ही कुछ नहीं होता. रोमन एफिमोविच कोज़ाक ने थिएटर के लिए एक गंभीर दिशा निर्धारित की, और येवगेनी अलेक्जेंड्रोविच पिसारेव ने इसे उठाया। और, जाहिरा तौर पर, "काइंड मैन..." जैसे प्रदर्शन का समय आ गया है, और हम "परिपक्व" हो गए हैं: हम अधिक उम्र के, अधिक अनुभवी हो गए हैं। लेकिन किसी ने भी मंडली को ऊंचाइयों पर ले जाने का कार्य निर्धारित नहीं किया। सच कहूँ तो हमें सफलता की बिल्कुल भी उम्मीद नहीं थी। हमने सोचा कि यह एक और प्रयोग था. लेकिन सब कुछ वैसे ही हुआ जैसे कि हुआ। यह प्रदर्शन स्पर्श द्वारा, एक मनमर्जी से निर्मित किया गया था। यह ऐसा था मानो हम एक जाल बुन रहे हों जिस पर आप फूंक मारें - और वह टूट जाएगा। इसलिए, प्रदर्शन में कोई भी विवरण और अंदर का स्वस्थ माहौल "दयालु आदमी..." के लिए महत्वपूर्ण है।

क्या बदल गया?

बुटुसोव आलोचना और सामाजिक करुणा से इनकार करते हैं। उन्होंने मूल रूप से शासन के खिलाफ विद्रोह के किसी भी संकेत को हटा दिया और ब्रेख्त के नाटक के राजनीतिक घटक पर नहीं, बल्कि सार्वभौमिक घटक पर ध्यान केंद्रित किया।

प्रत्येक चरित्र के लिए, बुटुसोव एक प्लास्टिक "फ़ीचर" के साथ आया: मकान मालकिन एमआई त्सज़ी (इरिना पेट्रोवा) बग़ल में चलती है, सुश्री शिन (नताल्या रेवा-रयाडिंस्काया) लगातार अपनी बाहों को हिलाती है, पानी विक्रेता वांग सेरेब्रल पाल्सी से अपंग हो जाता है।

दिव्य चुनौती. ब्रेख्त ने नाटक को समाज के लिए एक चुनौती के रूप में लिखा।

बुटुसोव ने प्रदर्शन में सभी ज़ोंगों को शामिल नहीं किया, उन्होंने अंतिम ज़ोंग सहित, स्पष्ट रूप से नैतिक बनाने से इनकार कर दिया। ब्रेख्त ने नाटक को इन पंक्तियों के साथ समाप्त किया: "बुरे अंत को पहले ही त्याग दिया जाता है - यह अच्छा होना चाहिए, अच्छा होना चाहिए।"

संगीत

बुटुसोव के नाटक में संगीत क्रिया में पूर्ण भागीदार है (ब्रेख्त के अनुसार)। इगोर गोर्स्की द्वारा एकल कलाकारों का चैंबर एन्सेम्बल "प्योर म्यूजिक" संगीतकार पॉल डेसौ की कृतियों का प्रदर्शन करता है। ध्वनि तीव्र, अभिव्यंजक, परेशान करने वाली है। और वह सर्वव्यापी है. यहां तक ​​कि जब जोंग नहीं बज रहे हों, तब भी समूह बजता रहता है।

ज़ोंग्स निर्देशक की अवधारणा के आधार बिंदु हैं। वे जर्मन में ध्वनि करते हैं (फिर से, ब्रेख्त के अनुसार - लेखक का निष्कासन)। इंटरलीनियर को एक विशेष स्क्रीन पर एक चलती हुई रेखा के रूप में दिखाया गया है।

कलाकार

अलेक्जेंडर शिश्किन बुटुसोव के स्थायी सहयोगी हैं। घरेलू थिएटर कलाकारों में सबसे अधिक मांग वाले, उत्पादक और सफल में से एक। मुख्य रूप से अपनी पीढ़ी के निर्देशकों के साथ काम करता है - यूरी बुटुसोव, विक्टर क्रेमर, एंड्री मोगुची आदि के साथ। थिएटर पुरस्कार "द सीगल" (2002), "क्रिस्टल टरंडोट" (2004), "गोल्डन मास्क" (2008), स्टैनिस्लावस्की के विजेता पुरस्कार (2009)।

साथ ही साथ थिएटर का कामअलेक्जेंडर शिश्किन एक चित्रफलक कलाकार बने हुए हैं। वह करता है और पारंपरिक चित्रकला, और असामान्य डिजिटल, एक कंप्यूटर का उपयोग करके तेल के समान विशाल कार्यों का निर्माण (2003 में, उनकी प्रदर्शनी नीस में रूसी कला महोत्सव में आयोजित की गई थी)। शिश्किन के ट्रैक रिकॉर्ड में प्रदर्शन भी शामिल हैं: उन्होंने ट्यूरिन ("सिटी क्रिएचर्स परेड") और हेलसिंकी ("पिलर इनक्यूबेटर") में शानदार प्रदर्शन किया।

द गुड मैन फ्रॉम सेज़ुआन का दृश्य विरल और प्रतीकात्मक है। दर्शक के सामने - समय के अंत की एक तस्वीर. मंच खाली है, पृष्ठभूमि एक ईंट की दीवार है जो वीडियो स्क्रीन के रूप में कार्य करती है - नायकों के चित्र और आधुनिक वीडियो कला को इस पर प्रदर्शित किया जाता है। बोर्ड और बैग हर जगह बिखरे हुए हैं, कोने में एक पुराना जंग लगा बिस्तर खड़ा है। एक दरवाजा है, लेकिन वह कहीं नहीं ले जाता। एक दृश्य में नंगे सूखे पेड़ जंगले से नीचे उतरते हैं।

प्रकाश हर समय मंद रहता है। वेशभूषा संक्षिप्त और अत्यंत सरल हैं।

रिहर्सल की कठिनाई

यूरी बुटुसोव के साथ रिहर्सल करना कितना कठिन है, इसके बारे में थिएटर मंडलियों में किंवदंतियाँ हैं। कुछ लोगों को यकीन है कि पूरे देश में इससे अधिक उदास और मूक निर्देशक कोई नहीं है। इस स्कोर पर, "काइंड मैन ..." में मुख्य भूमिकाओं के कलाकार बिल्कुल विपरीत राय व्यक्त करते हैं।

शेन ते और शुई ता के रूप में एलेक्जेंड्रा उर्सुल्यक:“यूरी निकोलाइविच एक अद्भुत निर्देशक हैं, हमारे समय के सबसे प्रतिभाशाली निर्देशकों में से एक। लेकिन ऐसी स्थितियाँ होती हैं जब निर्देशक को अभिनय के डर, कलाकार की काम करने की अनिच्छा या गलतफहमी पर काबू पाना होता है। तब बुटुसोव अधिक आक्रामक तरीकों का उपयोग करता है। वह कभी-कभी स्वयं कहते हैं: "मैं कलाकार के साथ संघर्ष में हूँ।" उसके लिए असहज स्थिति कुछ-कुछ उस मिट्टी की तरह है जिस पर कुछ उग सकता है। जिस समन्वय प्रणाली में यह मौजूद है उसे महसूस करने और समझने के लिए हमने इस पर ध्यान देने की कोशिश की। जितना हम काम में आगे बढ़ते गए, उतना ही अधिक हमें उनकी गर्मजोशी महसूस होती गई। यूरी निकोलाइविच बहुत संयमित हैं, वह कभी भी अपना रवैया प्रदर्शित नहीं करते हैं। लेकिन व्यक्तिगत तौर पर मैं जो महसूस करता हूं वही मेरे लिए काफी है। आपको हर बात ज़ोर से कहने की ज़रूरत नहीं है. वह चुप है, यह सच है. लेकिन वह समझाना जानता है, मेरा विश्वास करो। और अगर वो कुछ नहीं कहता तो इसका भी कोई इरादा होता है. और कभी-कभी उनकी चुप्पी का सीधा सा मतलब होता है कि सब कुछ ठीक है. क्योंकि जब बात ख़राब होती है तो वो तुरंत बोल देते हैं.

बी. ब्रेख्त ने कुल बारह वर्षों तक एक दयालु व्यक्ति के बारे में नाटक-पैराबोला पर काम किया। मूल विचार 1930 का है - उस समय नाटक को "कमोडिटी लव" ("डाई वेयर लीबे" कहा जाना चाहिए था - जर्मन में यह संयोजन अस्पष्ट है, इसे कान से समझा जा सकता है और " इश्क वाला लव"). 1939 में डेनमार्क में, ब्रेख्त पाँच दृश्यों के पुराने मसौदे पर लौट आये। मई 1939 में पहला संस्करण लिडिंग (स्वीडन) में पूरा हुआ। दो महीने बाद, जुलाई में, ब्रेख्त ने पहले दृश्य का रीमेक बनाना शुरू किया, जिसके बाद पूरे नाटक के पाठ में आमूल-चूल संशोधन किया गया। एक साल बाद, नाटककार अप्रैल 1940 में काम पूरा करने की उम्मीद में उनके पास लौट आया। लेकिन 11 जून को, उसने अपनी डायरी में लिखा: "अनगिनत बार, ग्रेटा के साथ, शब्द दर शब्द, मैं पाठ को संशोधित कर रहा हूं।" सिचुआन का अच्छा आदमी।” अगस्त में, ब्रेख्त ने अपने नाटक के केंद्रीय स्रोत पर सवाल उठाना शुरू कर दिया: क्या उन्होंने स्पष्ट रूप से दिखाया है कि "एक लड़की के लिए दयालु होना कितना आसान है, और उसके लिए बुरा होना कितना मुश्किल है।" छह महीने बाद, उन्होंने लिखा अंतिम छंद, नाटक के पाठ में शामिल: "धूम्रपान का गीत", "आठवें हाथी का गीत", "बादल पर उड़ते देवताओं का टेरसेट"। फिर भी ब्रेख्त ने काम को पूरा नहीं माना। उन्होंने टिप्पणी की, "जब तक आप इसे थिएटर में आज़मा नहीं लेते, तब तक आप आश्वस्त नहीं हो सकते कि कोई नाटक तैयार है।" अंततः, अप्रैल 1941 में, ब्रेख्त, जो पहले से ही फ़िनलैंड में थे, ने कहा कि नाटक पूरा हो गया है।

ब्रेख्त के अनुसार, उन्हें नाटक लिखने की प्रेरणा एक अखबार में लेख पढ़ने के बाद मिली।

अधिकांश भाग के लिए, ब्रेख्त ने मूल रूप से कल्पना की गई कथानक को बरकरार रखा, लेकिन जल वाहक की कहानी को वस्तुनिष्ठ बना दिया, जिससे उनकी व्याख्याएं एक शानदार नाटकीय कार्रवाई में बदल गईं। इस प्रकार, मूल रूप से रोजमर्रा के नाटक के रूप में कल्पना किए गए नाटक ने एक नाटकीय किंवदंती, एक शानदार परवलयिक नाटक का रूप प्राप्त कर लिया। ब्रेख्त ने सिचुआन की घटना का नाटकीय ढंग से वर्णन किया, मानो इसे जल वाहक वांग के दृष्टिकोण से प्रस्तुत किया गया हो। परवलय की सही धारणा के लिए, दर्शक को इस अनुभवहीन-काव्यात्मक दृष्टिकोण को प्राप्त करना होगा।

पहला उत्पादन 4 फरवरी 1943 को ज्यूरिख (स्विट्जरलैंड) में हुआ। निर्देशक लियोनहार्ड स्टेकेल हैं, कलाकार थियो ओटो हैं। कुछ समय बाद, नाटक का मंचन बेसल में एक अन्य स्विस थिएटर द्वारा किया गया, जिसका प्रीमियर 10 मार्च, 1944 को हुआ। निर्देशक - लियोनहार्ड स्टेकेल, कलाकार - एडुआर्ड गुंजिंगर, संगीतकार - फ्रू। शेन डे की भूमिका फ्राइडल वाल्ड ने निभाई थी। केवल आठ वर्षों से अधिक समय के बाद, जर्मन "काइंड मैन" का इतिहास फ्रैंकफर्ट एम मेन में प्रदर्शन (16 नवंबर, 1952 को प्रीमियर) के साथ शुरू हुआ। नाटक का मंचन निर्देशक गैरी बुकवित्सा ने किया था नाटकीय परी कथा, कलाकार वही थियो ओटो हैं, जिन्होंने ज्यूरिख प्रदर्शन के निर्माण में भाग लिया था। ओटो ने मंच पर कई ऊंचे लाल खंभे स्थापित किए, जिन पर विकर वर्गाकार चटाई बिछी हुई थी, उन्होंने विभिन्न चरणों को सीमित कर दिया। सॉल्विग थॉमस ने शेन डे की भूमिका सफलतापूर्वक निभाई, ओटो रूवेल ने वैन की भूमिका निभाई, अर्नो असमन ने जान सन की भूमिका निभाई, और अर्न्सवाल्टर मितुलस्की ने नाई की भूमिका निभाई। नाट्य आलोचनाप्रदर्शन की कलात्मक अखंडता और कई भूमिकाओं की विशिष्ट व्याख्या को ध्यान में रखते हुए, विशेष रूप से वांग दार्शनिक और भयावह हास्य नाई ने, फ्रैंकफर्ट प्रदर्शन को युद्ध के बाद के वर्षों में सबसे महत्वपूर्ण नाटकीय घटनाओं में से एक के रूप में मान्यता दी।

पश्चिम जर्मनी के अन्य थिएटरों का सबसे प्रसिद्ध प्रदर्शन:

वुपर्टल, 1955। फ्रांज रीचर्ट द्वारा निर्देशित, कला हन्ना जॉर्डन द्वारा। कलाकार: शेन डे - सिग्रिड मार्क्वार्ड, वाना - होर्स्ट टापर्ट। इस प्रदर्शन में देवताओं और नाई ने मुखौटे पहने हुए थे।

श्लेस्विग, 1955 - एक ऐसा प्रदर्शन जिसे इवेंजेलिकल अकादमी द्वारा संरक्षण दिया गया, अजीब बात है। निर्देशक - होर्स्ट गनेकोव, कलाकार - रुडोल्फ सोयका। शेन डे - इल्ज़ेलोर मेने की भूमिका में।

हनोवर, 1955। कर्ट एरहार्ड द्वारा निर्देशित, अर्न्स्ट रुफ़र द्वारा कला। शेन डे की भूमिका में - मारिलेना वॉन बेथमैन। पिछले प्रदर्शन में, आलोचकों ने प्रसिद्ध उदार डिजाइन (एक प्राकृतिक जल निकासी पाइप के साथ एक सशर्त बांस पैनोरमा का संयोजन जहां जल वाहक वांग सोता है) और बेथमैन के गैर-ब्रेख्तियन प्रदर्शन पर ध्यान दिया, जो स्वाभाविक रूप से सौम्य दयालुता से भरा हुआ था। शेन डे के बारे में कहा कि वह अपने चचेरे भाई की गंभीरता पर नहीं जा सकती थी।

में एक घटना रंगमंच जीवनजर्मनी को म्यूनिख के कैमरस्पीले थिएटर में द गुड मैन का एक सनसनीखेज उत्पादन प्राप्त हुआ, जिसका प्रीमियर 30 जून, 1955 को हुआ था। नाटक के निर्देशक हंस श्वेकार्ट हैं (आलोचक वी. कियौलीन ने म्यूनिख मर्कुर में गुस्से में लिखा था कि श्वेकार्ट इससे बहुत प्रभावित हुए थे) मंच पर क्या हो रहा था कि कभी-कभी मैं कार्रवाई को आगे बढ़ाना भूल जाता था), कलाकार - कैस्पर नेहर, जिनके डिज़ाइन में गीतकारिता और नग्न परंपरा का मिश्रण था (मंच की गहराई में - घरों की छतें, जिन पर स्टाइलिश बादल तैरते थे - और एक देवताओं को ले जाने वाले बादल, दर्शकों के लिए खुली मोटी रस्सियों पर जाली से उतरते हुए), और लिसेलोटे एर्लर (वेशभूषा)। शेन डे की भूमिका एर्नी विल्हेमी ने निभाई थी, यांग सूना - अर्नो असमन (जिन्होंने फ्रैंकफर्ट में वही भूमिका निभाई थी) द्वारा निभाई गई थी, यांग सन की मां प्रसिद्ध अभिनेत्री टेरेसा राइज़ थीं, जो मदर करेज, वाना की भूमिका के सर्वश्रेष्ठ कलाकारों में से एक थीं। - उस समय पहले से ही सत्तर वर्षीय पॉल बिल्ड्ट (यह आखिरी और में से एक था सर्वोत्तम भूमिकाएँप्रमुख जर्मन अभिनेता जिनकी मृत्यु 1957 में हुई)। उत्पादन की सलाह ब्रेख्त ने दी थी (3 अप्रैल, 1955 की एबेंडजेइटुंग रिपोर्ट देखें), जो हेलेना वीगेल के साथ म्यूनिख पहुंचे थे। प्रदर्शन को लेकर प्रेस में विवाद छिड़ गया: मुंचनर मर्कुर ने ब्रेख्त की नाटकीयता और "कमर्सपील" के निर्माण की "प्रचार" प्रकृति की निंदा की, अन्य समाचार पत्रों ने इस पक्षपाती दृष्टिकोण का खंडन किया, परवलयिक नाटक की उच्च काव्यात्मक प्रकृति पर ध्यान दिया, एर्नी विल्हेमी का मर्मस्पर्शी नाटक ("फ्रैंकफर्टर ऑलगेमाइन", 5 जून) और निर्देशक और कलाकार का काम (बायरिसचेस योलक्सेचो, 8 जुलाई)।

जीडीआर में पहला उत्पादन रोस्टॉक (अप्रैल 1956) में वोल्कथिएटर का प्रदर्शन था, जिसका मंचन ब्रेख्त के छात्र बेन्नो बेसन ने विली श्रोएडर के तपस्वी डिजाइन में किया था, जिसमें कैथ रीचेल ने शेन डे की भूमिका निभाई थी। आलोचकों ने नोट किया कि शोई दा के रूप में वह कुछ हद तक विचित्र थी, चैपलिन की याद दिलाती थी, लेकिन उसने अद्भुत सौहार्दपूर्णता के साथ लड़की की भूमिका निभाई ("डॉयचे कमेंटरे", स्टटगार्ट, 1956, 26 मई)। उनकी सफलता को न केवल इस तथ्य से समझाया गया था कि वह अभिनय के ब्रेख्तियन स्कूल से गुज़री थीं, बल्कि उनके प्रदर्शन की गहरी गीतकारिता से भी समझाया गया था (नाज़ियोनलज़िटुंग, बेसल, 8 जून)। ब्रेख्त की मृत्यु के बाद बर्लिन एन्सेम्बल ने द गुड मैन का मंचन किया। निर्देशक बेन्नो बेसन हैं, कलाकार कार्ल वॉन एपेन हैं, उसी केथ रीचेल की भागीदारी के साथ। इस प्रदर्शन (5 सितंबर, 1957 को प्रीमियर) में, नाटक के सामाजिक सार पर जोर दिया गया था - उदाहरण के लिए, तंबाकू कारखाने की तस्वीर में, पूरे मंच को एक उच्च जेल बार द्वारा छीन लिया गया था। लीपज़िग में प्रदर्शन (1957-1958, निर्देशक आर्थर जोप, डिजाइनर बर्नहार्ड श्रोएडर, शेन डे के रूप में गिसेला मोर्गन) को इस शैली में डिजाइन किया गया था सशर्त रंगमंचऔर काफी सफलता मिली। 1956 से 1962 तक इस नाटक का मंचन जीडीआर के दस थिएटरों में किया गया।

द गुड मैन का जर्मनी के बाहर भी एक महान मंच इतिहास है। फ्रैंकफर्ट प्रोडक्शन से तीन साल पहले, पिट्सबर्ग में कर्नेजी कॉलेज ऑफ फाइन आर्ट्स में अमेरिकी छात्रों द्वारा एक प्रदर्शन का मंचन किया गया था (1949, ई. बेंटले द्वारा अनुवादित, लॉरेंस कप्पा द्वारा निर्देशित)। इसके बाद मिनेसोटा और इलिनोइस विश्वविद्यालयों में छात्र प्रस्तुतियाँ हुईं। फीनिक्स थिएटर में न्यूयॉर्क का प्रदर्शन (1957, कलाकार थियो ओटो) उटा हेगन के साथ अग्रणी भूमिका(आलोचक की समीक्षा के अनुसार, उसने "भूमिका की पोस्टर प्रकृति को पकड़ लिया और देवताओं के गायब होने के बाद ही भावनाओं को हवा दी")। उसी थियो ओट्टो के परिदृश्य में इस नाटक का मंचन 1956 में लंदन में किया गया था। इसका निर्देशन जॉर्ज डिवाइन ने किया था। शेन डे का किरदार पैगी एशक्रॉफ्ट ने निभाया है। प्रगतिशील आलोचना के सर्वसम्मत मूल्यांकन के अनुसार, मिलान के पिकोलो टीट्रो का प्रदर्शन शानदार था। फरवरी 1958 में प्रीमियर। निर्देशक प्रसिद्ध जॉर्ज स्ट्रेहलर हैं, कलाकार लुसियानो डोमियानी हैं। प्रमुख भूमिका वेलेंटीना फ़ोर्टुनाटा ने निभाई है, और वैन ने मोरेटी द्वारा निभाई है। इस प्रदर्शन में, मंच लगभग पूरी तरह से खाली था, दृश्यों की जगह केवल एक घर या पेड़ के कुछ संकेत थे, और एक बादल पर उतरने वाले देवता थिएटर के जनरलों की तरह चमकीले रेशमी कपड़े पहने हुए थे, लंबी सफेद दाढ़ी के साथ (जी देखें)। गायक की समीक्षा "फ्रैंकफर्टर ऑलगेमाइन, 28 फरवरी, 1958)।

फ़्रांस में, द गुड मैन को पहली बार तेल अवीव (इज़राइल) के हाकामेरी थिएटर द्वारा हिब्रू में (1957-1958) दिखाया गया, जिसने पेरिस का दौरा किया। बाद में, 1960 में, नेशनल द्वारा पेरिस में नाटक का मंचन किया गया लोक रंगमंच(प्रकार)। प्रीमियर दिसंबर में हुआ था. जेनेवीव सेरो और जीन स्टर्न द्वारा अनुवादित।

जीन विलर के निर्देशन में आंद्रे स्टीगर द्वारा निर्देशित, आंद्रे एकर द्वारा कला। कलाकार - मिशेल नडाल (शेन डे) मौरिस गारेल (यांग सन), गाइल्स लेगर (वान), यह प्रदर्शन इनमें से एक के इतिहास में एक मील का पत्थर बन गया सर्वोत्तम थिएटरफ़्रांस. थिएटर द्वारा जारी कार्यक्रम में, प्रत्येक दृश्य के साथ एक नैतिकता भी थी। उदाहरण के लिए, दृश्य VIII के लिए: "अगर वे अपनी पीठ झुकाते हैं तो दूसरों से ऊपर क्यों नहीं उठते?" या दृश्य X में, अंतिम वाला: "यदि दुनिया निष्पक्ष नहीं है, तो एकमात्र चीज़ जो उचित है वह है इसे बदलना।" प्रेस ने सर्वसम्मति से नाटक और प्रदर्शन के महत्व पर ध्यान दिया। 1 दिसंबर, 1960 के समाचार पत्र लेट्रेस फ़्रैन्काइज़ के आलोचक ने लिखा: "...आंद्रे स्टीगर ने, हर संभव सावधानी के साथ, दर्शकों के लिए खुलासा किया सही मतलबनाटकों और अभिव्यक्ति के उन साधनों को यथासंभव करीब से खोजने में कामयाब रहे जिन्हें ब्रेख्त ने अपनी नाटकीयता के प्रदर्शन के लिए सबसे अच्छा माना था। स्टीगर ने गहरी समझ के साथ ऐसा किया, न नकल करने की कोशिश की, न नकल करने की, न ही यंत्रवत रूप से तैयार व्यंजनों को लागू करने की, बल्कि ब्रेख्तियन सौंदर्यशास्त्र की भावना को खोजने की कोशिश की। जीन-अल्बर्ट कार्टियर ने 20 जनवरी, 1961 के बीक्स-आर्ट्स में लिखा: “आंद्रे एकर ने सेट और वेशभूषा को अद्भुत भूरे रंग में रखा। प्रदर्शन की सफलता में उनकी हिस्सेदारी बहुत अच्छी है.

द गुड मैन के अंतिम ज्वलंत मंच अवतारों में से एक के रूप में, किसी को गर्ट वीमन के निर्देशन में न्यूयॉर्क विश्वविद्यालय में इंस्टीट्यूट फॉर द स्टडी ऑफ थिएटर आर्ट्स के मंच पर (प्रीमियर - 10 मार्च, 1963) मंचित एक प्रदर्शन का उल्लेख करना चाहिए। जो पहले ऐसे उस्तादों का सहायक था जर्मन थिएटर, जैसे जी. ग्रंडगेंस और बी. बारलॉग। सफल कलाकार थे: शेन डे - डायना बार्ट और नताली रॉस, वाना - डेविड फ्रैंक और एरिक तवारेस, यांग सूना - बिल बर्जर और फ्रैंक सविनो।

लोगों के लोकतंत्र (बुडापेस्ट, वारसॉ, बेलग्रेड, ज़ुब्लज़ाना) के देशों में, नाटक "द गुड मैन" कई थिएटर समूहों द्वारा खेला गया था।

"द गुड मैन" की सोवियत प्रस्तुतियों में सबसे महत्वपूर्ण लेनिनग्राद अकादमिक थिएटर का प्रदर्शन था। पुश्किन। प्रीमियर - जून 1962, वाई. युज़ोव्स्की और ई. आयनोवा द्वारा रूसी पाठ, ई. एटकाइंड द्वारा अनुवादित छंद। निर्देशक - आर. सुस्लेविच, कलाकार - एस. युनोविच। शेन डे की भूमिका एन. मामेवा ने निभाई, जिन्होंने समीक्षकों की सर्वसम्मत राय के अनुसार, अपनी भूमिका की एक सटीक, संक्षिप्त तस्वीर पाई और बड़ी स्वाभाविकता के साथ दयालु शेन डे से क्रूर शोई दा में चले गए। लेख "सिचुआन के दो लोग" में एन. शानदार प्लास्टिसिटी, मंच प्रदर्शन का सटीक और किफायती चयन हड़ताली है। मामेवा के खेल के विवरण (जब हमारे सामने स्नेही शेन डे हैं, और जब दृढ़ और अभिमानी शोई दा हैं) कहीं भी विशिष्ट, मुख्य चीज़ को अस्पष्ट नहीं करते हैं। जीवन की सच्चाई का एहसास कलाकार को कभी धोखा नहीं देता ”(“ लेनिनग्रादस्काया प्रावदा ”, 1962, 21 अगस्त)। निर्देशक और अभिनेत्री ने गानों के प्रदर्शन के लिए एक दिलचस्प समाधान खोजा। कलाकार जी. कोलोसोव (शू फू), ई. कार्याकिना (मी जू की मकान मालकिन), वी. तारेंकोव (वांग), ए. वोल्गिन (यांग सन), ई. मेदवेदेवा (सुश्री यांग सन), वी. कोवेल (विधवा शिन) , वी. यंतसैट, के. अदाशेव्स्की, जी. सोलोविओव (देवता), वाई. स्विरिन (बढ़ई लिंग टू),

निर्देशक और कलाकार के काम को सोवियत नाट्य संस्कृति की उपलब्धि के रूप में जाना गया। "नाटक "द गुड मैन फ्रॉम सिचुआन," आर. बेन्याश ने लिखा, "इसकी अपनी निरंतरता और अखंडता है। वह प्रदर्शन की आड़ में विशेष रूप से स्पष्ट थी। एस यूनोविच की प्रतिभाशाली दृश्यावली काम की प्रकृति और विचार की सख्त कुलीनता के साथ अपने जैविक पत्राचार से प्रसन्न होती है। मंच पर कुछ भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं है। मैट और साधारण अनियोजित बोर्ड। किफायती, लेकिन मूड-सटीक रंग। एक अकेला नंगा पेड़, एक शांत पृष्ठभूमि में बादल का एक टुकड़ा। निष्पक्ष सत्य की भावना पैदा करते हुए, सटीक रूप से अंशांकित समरूपता। और अब एक अजीब सी निर्जन, निर्दयी दुनिया दृश्य पर दिखाई देती है, जहां अच्छा करने के लिए उत्सुक व्यक्ति को अपने द्वारा किए गए बुरे काम से यह अधिकार खरीदने के लिए मजबूर किया जाता है। ब्रेख्त के सबसे दुखद विरोधाभासों में से एक" (इज़वेस्टिया, 1962, 3 अक्टूबर)।

में अकादमिक रंगमंचलातवियाई एसएसआर का रूसी नाटक। जान रेनिसा (रीगा) द गुड मैन का मंचन 1960 में निर्देशक पी. पीटरसन द्वारा किया गया था। प्रदर्शन की कई खूबियों पर ध्यान देते हुए, आलोचकों ने इसके लेखकों की बाहरी प्रभावों की इच्छा की ओर इशारा किया जो ब्रेख्त के लिए वर्जित थे। गीतों की व्याख्या ब्रेख्तियन तरीके से नहीं की गई: "... दूल्हे की भूमिका के कलाकार ने गीत में एक हताश, खोए हुए व्यक्ति की भावना डाली। उसने अपनी मुट्ठियाँ भींच लीं, अपनी आँखों की पुतलियाँ घुमा लीं, खुद को ज़मीन पर गिरा दिया, उसकी कराहें उसकी आत्मा की गहराई से आ रही थीं, वह मांग कर रहा था कि दर्शक उसके प्रति सहानुभूति रखें, क्योंकि वह शेन डे और उसके शुभचिंतकों को लूटने में विफल रहा था। यह सब ब्रेख्त से तीव्र विचलन है..."(ए. लैट्सिस, बी. रीच, सोवियत रंगमंचऔर ब्रेख्त की विरासत। - "साहित्य और जीवन", 1960, 25 सितंबर)।

1963 में मॉस्को में थिएटर स्कूल द्वारा नाटक का मंचन किया गया था। बी.वी. शुकिना। निदेशक - वाई हुसिमोव। प्रदर्शन एक बड़ी सफलता है. इसने ब्रेख्त के मंच सिद्धांतों के प्रति एक विचारशील और सम्मानजनक दृष्टिकोण को वख्तंगोव की उज्ज्वल अर्ध-कामचलाऊ तमाशा की परंपरा के साथ जोड़ा। सच है, कुछ मामलों में - उदाहरण के लिए, नाई शू फू की भूमिका की व्याख्या में, यह शानदारता बाहरी प्रभावों में परिलक्षित होती थी जो समग्र रूप से नाटक की अवधारणा से संबंधित नहीं थी।

कॉन्स्टेंटिन सिमोनोव ने "युवाओं की प्रेरणा" ("प्रावदा", 1963, 8 दिसंबर) लेख में लिखा: "... थिएटर स्कूल के स्नातकों की एक युवा टीम, यूरी ल्यूबिमोव के मार्गदर्शन में, जिन्होंने इस प्रदर्शन का मंचन किया, एक बनाया उच्च प्रदर्शन, काव्यात्मक, अभिनय में प्रतिभाशाली और शानदार लयबद्ध, इस अर्थ में, वख्तंगोवाइट्स की सर्वोत्तम परंपराओं में बनाया गया।

सिचुआन प्रांत का मुख्य शहर, जो विश्व के सभी स्थानों और किसी भी समय का सारांश प्रस्तुत करता है जिसमें कोई व्यक्ति किसी व्यक्ति का शोषण करता है - यही नाटक का स्थान और समय है।

प्रस्ताव। अब दो हज़ार वर्षों से, रोना बंद नहीं हुआ है: यह इस तरह नहीं चल सकता! इस दुनिया में कोई भी दयालु नहीं हो सकता! और चिंतित देवताओं ने फैसला किया: दुनिया वैसी ही रह सकती है जैसी वह है अगर पर्याप्त लोग हों जो एक व्यक्ति के योग्य जीवन जीने में सक्षम हों। और इसका परीक्षण करने के लिए, तीन सबसे प्रमुख देवता पृथ्वी पर उतरते हैं। शायद जल वाहक वांग, जो सबसे पहले उनसे मिले थे और उन्हें पानी पिलाया था (वैसे, वह सिचुआन में एकमात्र व्यक्ति हैं जो जानते हैं कि वे देवता हैं), एक योग्य व्यक्ति हैं? लेकिन उसके मग में, देवताओं ने देखा, उसका तल दोहरा था। एक अच्छा जल वाहक एक घोटालेबाज है! पहले गुण की सबसे सरल परीक्षा - आतिथ्य - उन्हें परेशान करती है: किसी भी अमीर घर में नहीं: न तो श्री फो के घर में, न ही श्री चेन के घर में, न ही विधवा सु के घर में - वांग उनके लिए आवास ढूंढ सकते हैं। केवल एक ही चीज़ बची है: वेश्या शेन डे की ओर मुड़ना, आख़िरकार, वह किसी को मना नहीं कर सकती। और देवता एकमात्र दयालु व्यक्ति के साथ रात बिताते हैं, और सुबह, अलविदा कहते हुए, वे शेन डे को दयालु बने रहने का आदेश देते हैं, साथ ही रात के लिए एक अच्छा भुगतान भी करते हैं: आखिरकार, दयालु कैसे बनें जब सब कुछ बहुत महँगा है!

I. देवताओं ने शेन डे के लिए एक हजार चांदी के डॉलर छोड़े, और उनसे उसने अपने लिए एक छोटी तंबाकू की दुकान खरीदी। लेकिन मदद की ज़रूरत वाले कितने लोग भाग्यशाली लोगों के करीब हैं: दुकान के पूर्व मालिक और शेन डे के पूर्व मालिक - पति और पत्नी, उसका लंगड़ा भाई और गर्भवती बहू, भतीजा और भतीजी, बूढ़ा दादा और लड़का - और हर किसी को अपने सिर पर छत और भोजन की आवश्यकता होती है। “मोक्ष एक छोटी सी नाव है/तत्काल नीचे तक चली जाती है।” / आख़िरकार, डूबने वाले तो बहुत हैं / लालच से पकड़ लिए पक्ष।

और यहां बढ़ई सौ चांदी के डॉलर की मांग करता है, जो पूर्व मालकिन ने उसे अलमारियों के लिए भुगतान नहीं किया था, और मकान मालकिन को बहुत सम्मानजनक शेन डे के लिए सिफारिशों और गारंटी की आवश्यकता नहीं है। वह कहती है, ''मेरी चचेरी बहन मेरी गारंटी लेगी।'' "और वह अलमारियों के लिए भुगतान करेगा।"

द्वितीय. और अगली सुबह, शेन डे के चचेरे भाई, शोई दा, तंबाकू की दुकान में दिखाई देते हैं। बदकिस्मत रिश्तेदारों का दृढ़ता से पीछा करते हुए, कुशलतापूर्वक बढ़ई को केवल बीस चांदी डॉलर लेने के लिए मजबूर करता है, विवेकपूर्ण ढंग से पुलिसकर्मी से दोस्ती करता है, वह अपने बहुत दयालु चचेरे भाई के मामलों को सुलझाता है।

तृतीय. और शाम को सिटी पार्क में शेन डे की मुलाकात एक बेरोजगार पायलट सॉन्ग से होती है। बिना हवाई जहाज़ का पायलट, बिना मेल वाला मेल पायलट। उसे दुनिया में क्या करना चाहिए, भले ही उसने बीजिंग के एक स्कूल में उड़ान के बारे में सारी किताबें पढ़ी हों, भले ही वह जानता हो कि हवाई जहाज को ज़मीन पर कैसे उतारा जाता है, जैसे कि वह उसका अपना गधा हो? वह टूटे हुए पंख वाले क्रेन की तरह है, और उसके लिए पृथ्वी पर करने के लिए कुछ भी नहीं है। रस्सी तैयार है, और पार्क में जितने चाहें उतने पेड़ हैं। लेकिन शेन डे ने उसे फांसी नहीं लगाने दी। आशा के बिना जीना बुराई करना है। बारिश में पानी बेचने वाले एक जल वाहक का गीत निराशाजनक है: "गड़गड़ाहट की गड़गड़ाहट होती है और बारिश होती है, / ठीक है, मैं पानी बेचता हूं, / लेकिन पानी बिक्री के लिए नहीं है / और यह किसी भी तरह से पिया नहीं जाता है। / मैं चिल्लाता हूं: "पानी खरीदो!" / लेकिन कोई नहीं खरीदता। / इस पानी के लिए मेरी जेब में / कुछ भी नहीं आता! / थोड़ा पानी खरीदो, कुत्ते!”

यी शेन डे अपने प्रिय यांग सॉन्ग के लिए पानी का एक मग खरीदती है।

चतुर्थ. अपनी प्रेमिका के साथ एक रात बिताने के बाद लौटते हुए, शेन डे ने पहली बार सुबह के शहर को देखा, हर्षित और आनंददायक। आज लोग दयालु हैं. सड़क के पार की दुकान के पुराने कालीन व्यापारियों ने प्रिय शेन डे को दो सौ चांदी के डॉलर उधार दिए, जो मकान मालकिन को छह महीने के लिए भुगतान करने के लिए पर्याप्त थे। प्यार और उम्मीद रखने वाले व्यक्ति के लिए कुछ भी मुश्किल नहीं है। और जब सोंग की मां, सुश्री यांग बताती हैं कि पांच सौ चांदी डॉलर की भारी रकम के लिए उनके बेटे को जगह देने का वादा किया गया था, तो वह ख़ुशी से बूढ़े लोगों से प्राप्त धन उसे दे देती है। लेकिन और तीन सौ कहां से लाऊं? केवल एक ही रास्ता है - शोई दा की ओर मुड़ना। हाँ, वह बहुत क्रूर और चालाक है। लेकिन एक पायलट को उड़ना ही होगा!

पार्श्वप्रदर्शन। शेन डे, शोई दा का मुखौटा और पोशाक पकड़े हुए प्रवेश करता है, और "देवताओं और अच्छे लोगों की असहायता का गीत" गाता है: "हमारे देश में अच्छे लोग / वे दयालु नहीं रह सकते। / चम्मच को प्याले में लाने के लिए, / आपको क्रूरता की आवश्यकता है। / अच्छे लोग असहाय हैं, और देवता शक्तिहीन हैं। / देवता आकाश में यह क्यों नहीं कहते, / किस समय सब कुछ अच्छा और अच्छा देना है / एक अच्छी, दयालु दुनिया में रहने का अवसर देना है?

वी. चतुर और विवेकशील शोय दा, जिनकी आंखें प्यार से अंधी नहीं हैं, धोखे को देखते हैं। यांग सन क्रूरता और क्षुद्रता से डरता नहीं है: जिस स्थान का उससे वादा किया गया था वह किसी और का हो, और जिस पायलट को उससे निकाल दिया जाएगा उसका एक बड़ा परिवार हो, शेन डे को दुकान से अलग होने दें, जिसके अलावा उसके पास कुछ भी नहीं है, और बूढ़े लोग अपना रास्ता पाने के लिए अपने दो सौ डॉलर खो देंगे और अपना आवास खो देंगे। ऐसे व्यक्ति पर भरोसा नहीं किया जा सकता है, और शोय दा एक अमीर नाई की मदद लेता है जो शेन डे से शादी करने के लिए तैयार है। लेकिन जहां प्यार काम करता है वहां मन शक्तिहीन होता है, और शेन डे सन के साथ चला जाता है: “मैं जिससे प्यार करता हूं उसके साथ जाना चाहता हूं, / मैं इस बारे में नहीं सोचना चाहता कि यह अच्छा है या नहीं। / मैं यह नहीं जानना चाहता कि क्या वह मुझसे प्यार करता है। / मैं जिससे प्यार करता हूं उसके साथ जाना चाहता हूं।

VI. उपनगर में एक छोटा सा सस्ता रेस्तरां यांग सन और शेन डे की शादी की तैयारी कर रहा है। शादी की पोशाक में दुल्हन, टक्सीडो में दूल्हा। लेकिन समारोह अभी भी शुरू नहीं हुआ है, और बोन्ज़ा अपनी घड़ी को देखता है - दूल्हा और उसकी माँ शोई दा की प्रतीक्षा कर रहे हैं, जो तीन सौ चांदी के डॉलर लाएंगे। यांग सॉन्ग "सेंट नेवर डे का गीत" गाता है: "इस दिन, बुराई को गले से लगा लिया जाता है, / इस दिन, सभी गरीब भाग्यशाली होते हैं, / मालिक और मजदूर दोनों / एक साथ सराय की ओर चलते हैं / सेंट पर कभी कोई दिन नहीं / एक पार्टी में पतला व्यक्ति मोटे व्यक्ति के साथ शराब पीता है। / हम अब और इंतजार नहीं कर सकते. / इसलिए उन्हें हमें देना चाहिए, / कड़ी मेहनत के लोग, / संत नेवर डे, / संत नेवर डे, / वह दिन जब हम आराम करेंगे।

“वह फिर कभी नहीं आएगा,” सुश्री यांग कहती हैं। तीन बैठे हैं और उनमें से दो दरवाजे की ओर देख रहे हैं।

सातवीं. शेन डे की मामूली संपत्ति तंबाकू की दुकान के पास एक गाड़ी पर है - बूढ़े लोगों का कर्ज चुकाने के लिए दुकान बेचनी पड़ी। नाई शू फू मदद के लिए तैयार है: वह अपना बैरक गरीबों के लिए देगा, जिनकी शेन डे मदद करता है (आप वैसे भी वहां सामान नहीं रख सकते - यह बहुत नम है), और एक चेक लिखेंगे। और शेन डे खुश है: उसने अपने आप में एक भविष्य के बेटे को महसूस किया - एक पायलट, "एक नया विजेता / दुर्गम पहाड़ और अज्ञात क्षेत्र!" लेकिन उसे इस दुनिया की क्रूरता से कैसे बचाया जाए? वह बढ़ई के छोटे बेटे को देखती है, जो कूड़ेदान में खाना ढूंढ रहा है, और कसम खाती है कि जब तक वह अपने बेटे को नहीं बचा लेती, तब तक वह आराम नहीं करेगी, कम से कम उसे अकेले तो नहीं। यह फिर से आपका चचेरा भाई बनने का समय है।

श्री शोई दा ने दर्शकों के सामने घोषणा की कि उनके चचेरे भाई उन्हें भविष्य में मदद के बिना नहीं छोड़ेंगे, लेकिन अब से, पारस्परिक सेवाओं के बिना भोजन का वितरण बंद हो जाएगा, और श्री शू फू के घरों में कोई ऐसा होगा जो सहमत होगा शेन डे के लिए काम करने के लिए.

आठवीं. शोई दा ने बैरक में जो तंबाकू फैक्ट्री स्थापित की, उसमें पुरुष, महिलाएं और बच्चे कर्मचारी हैं। ओवरसियर - और क्रूर - यहाँ यांग सन है: वह भाग्य के बदलाव से बिल्कुल भी दुखी नहीं है और दिखाता है कि वह कंपनी के हितों के लिए कुछ भी करने को तैयार है। लेकिन शेन डे कहाँ है? भला आदमी कहां है? वह कहाँ है जिसने कई महीने पहले बरसात के दिन खुशी के क्षण में एक जल वाहक से पानी का एक मग खरीदा था? वह और वह कहां है भविष्य का बच्चाजिसके बारे में उसने जल वाहक को बताया? और सन यह भी जानना चाहेगा: यदि उसकी पूर्व मंगेतर गर्भवती थी, तो वह, बच्चे के पिता के रूप में, मालिक के पद के लिए आवेदन कर सकता है। और यहाँ, वैसे, उसकी पोशाक की गाँठ में। क्या क्रूर चचेरे भाई ने उस अभागी स्त्री को मार नहीं डाला? पुलिस घर पर आती है. श्री शोई दा मुकदमे का सामना कर रहे हैं।

नौवीं. अदालत कक्ष में, शेन डे के दोस्त (जल वाहक वांग, बूढ़े जोड़े, दादा और भतीजी) और शोई दा के साथी (श्री शू फू और मकान मालकिन) सुनवाई शुरू होने का इंतजार कर रहे हैं। न्यायाधीशों को हॉल में प्रवेश करते देख शोई दा बेहोश हो गए - ये देवता हैं। देवता किसी भी तरह से सर्वज्ञ नहीं हैं: शोई दा के मुखौटे और पोशाक के तहत, वे शेन डे को नहीं पहचानते हैं। और केवल जब, अच्छे के आरोपों और बुरे की हिमायत का सामना करने में असमर्थ, शोई दा अपना मुखौटा उतार देता है और अपने कपड़े फाड़ देता है, तो देवता भयभीत होकर देखते हैं कि उनका मिशन विफल हो गया है: उनका अच्छा आदमी और दुष्ट और संवेदनहीन शोई दा एक व्यक्ति हैं. इस दुनिया में यह संभव नहीं है कि आप दूसरों के प्रति दयालु हों और साथ ही अपने प्रति भी, आप दूसरों को बचा नहीं सकते और खुद को नष्ट नहीं कर सकते, आप सभी को खुश नहीं कर सकते और खुद को सबके साथ खुश नहीं कर सकते! लेकिन देवताओं के पास ऐसी जटिलताओं को समझने का समय नहीं है। क्या आज्ञाओं को अस्वीकार करना संभव है? नहीं, कभी नहीं! पहचानें कि दुनिया बदलनी चाहिए? कैसे? किसके द्वारा? नहीं, सब ठीक है. और वे लोगों को आश्वस्त करते हैं: “शेन डे की मृत्यु नहीं हुई थी, वह केवल छिपी हुई थी। तुम्हारे बीच एक अच्छा आदमी है।" और शेन डे की हताश पुकार पर: "लेकिन मुझे एक चचेरा भाई चाहिए," वे झट से उत्तर देते हैं: "लेकिन बहुत बार नहीं!" और जब शेन डे निराशा में अपने हाथ उनकी ओर बढ़ाता है, तो वे मुस्कुराते हुए और सिर हिलाते हुए ऊपर गायब हो जाते हैं।

उपसंहार. जनता के सामने अभिनेता का अंतिम एकालाप: “हे मेरी आदरणीय जनता! अंत महत्वहीन है. यह मैं जानता हूँ। / हमारे हाथों में, सबसे खूबसूरत परी कथा को अचानक एक कड़वा अंत मिला। / पर्दा गिरा दिया गया है, और हम शर्मिंदगी में खड़े हैं - हमें समाधान के मुद्दे नहीं मिले हैं। / तो सौदा क्या है? हम लाभ की तलाश में नहीं हैं, / तो, कोई सही रास्ता तो होना ही चाहिए? / आप पैसे के लिए कल्पना नहीं कर सकते - क्या! एक और हीरो? अगर दुनिया अलग हो तो क्या होगा? / शायद यहां अन्य देवताओं की आवश्यकता है? या कोई देवता ही नहीं? मैं चिंता में चुप हूं. / तो हमारी मदद करो! समस्या को ठीक करें - और अपने विचार और दिमाग को यहां निर्देशित करें। / अच्छे के लिए अच्छा ढूंढने का प्रयास करें - अच्छे तरीके. / ख़राब अंत - पहले ही त्याग दिया गया। / उसे अच्छा होना चाहिए, अवश्य, अच्छा होना चाहिए!”

रीटोल्ड टी. ए. वोज़्नेसेंस्काया.

"द गुड मैन फ्रॉम सेज़ुआन" वह प्रदर्शन है जिससे टैगांका की शुरुआत हुई। हालाँकि कई अभिनेता अब जीवित नहीं हैं, लेकिन यह तथ्य महसूस किया जा सकता है कि यह यूरी पेत्रोविच ल्यूबिमोव का निर्माण है। प्रदर्शन की क्रिया कोंगोव के वातावरण में व्याप्त है।

"सेसुआन का अच्छा आदमी।" कथानक

देवता यह विश्वास नहीं करना चाहते कि पृथ्वी पर कोई अच्छे लोग नहीं बचे हैं और लगभग तीर्थयात्री दुनिया भर में यात्रा करते हैं। लगभग क्यों - क्योंकि वे अपने आप में बहुत स्वाभाविक लगते हैं, लेकिन वास्तव में एक साधारण जल वाहक उपग्रहों में देवताओं को पहचानता है। सेज़ुआन उन कई शहरों में से एक है जो उन्हें रास्ते में मिले। शायद कोई उन्हें रात के लिए आश्रय देगा?

मैं तो बस पूछ ही सका फेफड़े वाली लड़कीव्यवहार। बाकी - भारी के साथ - अड़े हुए थे. और जिसके फेफड़े हैं, वह ना नहीं कह सकती।

जैसे ही वे चले गए, देवताओं ने लड़की को धन्यवाद दिया। और फिर यह सब शुरू हुआ...

शाश्वत प्रश्न

• यदि आपके पास पैसा है तो क्या दयालु होना आसान है?
• आप कब तक पैसों के मामले में दयालु बने रह सकते हैं?
• क्या असीम दयालु होना संभव है? क्या दयालुता का कोई अक्षय स्रोत है?
• क्या यह सच है कि दयालुता मुट्ठियों से होनी चाहिए?
• जब आप प्यार करते हैं तो दिमाग बंद क्यों हो जाता है?
• क्या अधिक महत्वपूर्ण है - भावनाएँ या दायित्व?
• क्या अच्छे लोगों के लिए जीवन बुरे लोगों की तुलना में आसान है, या यह अधिक कठिन है?
• दयालु लोग - सरल लोग? और ऐसा क्यों कहा जाता है कि सादगी चोरी से भी बदतर है?
• आख़िरकार, अधिक शक्तिशाली क्या है - अच्छा या बुरा? अब, यदि दो विपरीत लोग एक हो जाएं, तो क्या अंत में बुरा व्यक्ति बेहतर हो जाएगा या अच्छा व्यक्ति बदतर हो जाएगा?

अगर आप नाटक में जाने का फैसला करेंगे तो ऐसे सवालों से आपका सिर घूम जाएगा. और दिल दया से टूट जाएगा...और इन सबके बावजूद आप किरदारों के चुटकुलों पर हंस पड़ेंगे. यहाँ एक ऐसा विरोधाभास है.

इस संवाद के बारे में क्या ख्याल है:

प्रथम देव. "सबसे महत्वपूर्ण बात, दयालु बने रहें, शेन ते! विदाई!"

वे जाने के लिए मुड़ते हैं, उसे अलविदा कहते हैं।

शेन ते (भयभीत)। "लेकिन बुद्धिमानों, मैं अपने बारे में निश्चित नहीं हूँ! जब सब कुछ इतना महंगा है तो मैं दयालु कैसे हो सकता हूँ?"

दूसरा भगवान. "यहाँ, दुर्भाग्य से, हम शक्तिहीन हैं। हम आर्थिक मुद्दों में हस्तक्षेप नहीं कर सकते।"

तीसरा भगवान. "रुको! एक मिनट रुको! अगर उसके पास कुछ साधन होते, तो शायद उसके लिए दयालु बने रहना आसान होता।"

हमारे जीवन में कुछ भी नहीं बदला है...

लेखक

जब मैं "द गुड मैन फ्रॉम सेज़ुआन" के काम को महसूस करने की कोशिश करता था, वायसोस्की के बारे में पढ़ता था, और बेरोजगार पायलट सुंग यांग की भूमिका उनकी पसंदीदा थी, तो मुझे सब कुछ समझ से बाहर लगता था। और मुख्य चरित्रदो व्यक्तियों में से एक, और अजीब नामनायक जो स्पष्ट रूप से वास्तविकता में मौजूद नहीं हैं, स्पष्ट रूप से आविष्कार किए गए हैं, चीनी तरीके से बनाए गए हैं, लेकिन चीनी नहीं - शु ता, शेन ते, और शायद चीनी - श्रीमती शिन, पायलट सन, भाई वोंग। सामान्य तौर पर, यह अजीब लग रहा था।

फिर, देखने के बाद, जानकारी को "पकड़ने" की इच्छा होती है, आप लेखक के बारे में, और उसके समय के बारे में, और नाटक के निर्माण के इतिहास के बारे में पढ़ते हैं। और आप समझते हैं कि ब्रेख्त क्या हैं। और तुम घुस जाओ. यह उद्धरण खुलासा कर रहा है:

मे-ती ने कहा: मेरे कर्म बुरे हैं। हर जगह अफवाहें फैल रही हैं कि मैंने सबसे हास्यास्पद बातें कही हैं. समस्या, बिल्कुल हमारे बीच है, उनमें से अधिकतर मैंने वास्तव में कहा था।

अभिनेताओं

यदि आप हमारे लंबे समय से पाठक हैं, तो आपने देखा होगा कि हम अक्सर टैगंका जाते थे। और कुछ अभिनेता पहले से ही हमारे लिए करीबी लोगों की तरह हैं। हमें उनसे हर मुलाकात पर खुशी होती है और उम्मीदें जायज हैं। ट्रिफोनोव, लुचिखिन, रेडत्सिग, रयाबुशिंस्की, बादलबेली, नेचिटेलो, गाज़, कोटोव, उशाकोव, स्टैबुरोव, सिडोरेंको। वे निश्चित रूप से प्रतिभाशाली हैं, और प्रत्येक नई भूमिका जो वे देखते हैं, उनकी प्रतिभा का एक और पहलू सामने आता है।

इस बार हमारे लिए खोज शीर्षक भूमिका में मारिया मतवीवा और - आश्चर्यजनक रूप से - मार्फ़ा कोल्टसोवा थीं। और उसकी भूमिका एक भूमिका नहीं है, बल्कि एक भूमिका है, लेकिन इसे कैसे प्रस्तुत किया जाता है! कई दिन बीत गए, और उसकी छवि अभी भी मेरी आँखों के सामने है, और उसकी कर्कश आवाज़ और टूटे हुए रिकॉर्ड की तरह बोले गए वाक्यांश मेरे कानों में सुनाई देते हैं।

खुश। प्रत्येक छवि - बिल्कुल हर किसी को - याद थी।

उज्ज्वल कुतिया मार्गोट. अन्य कलाकारों में, हाउसकीपर एमआई त्ज़ी का किरदार अनास्तासिया कोल्पिकोवा ने निभाया है, इसलिए उसकी कल्पना करना बहुत मुश्किल है।

मनमोहक चरम तैमूर. बस एक नाई-प्रिय शू फू!

दिमित्री वायसोस्की ने दूसरी तरफ से शुरुआत की। जैसे कि मुझे यह बिल्कुल नहीं मिला। और जलवाहक के रूप में वह अतुलनीय हैं।

मिखाइल ल्यूकिन के साथ भी यही कहानी है। वोलैंड, मेरी राय में, वह ऐसा ही है। उबाऊ। और यहाँ - सिर्फ एक संगीतकार. लेकिन मनोरम, स्मरणीय. इस घटना की व्याख्या कैसे करें - मुझे नहीं पता।
एक अन्य संगीतकार अनातोली वासिलिव एक थिएटर लीजेंड हैं। मुझे उन लोगों के संबंध में श्रद्धापूर्ण प्रसन्नता महसूस होती है जो वायसॉस्की के साथ एक ही मंच पर खड़े थे। और तब भी वह वही संगीतकार थे. इसके अलावा, संगीत उनका है।

संगीत

क्या आप संगीत के बिना वायसॉस्की के साथ किसी फिल्म या प्रदर्शन की कल्पना कर सकते हैं? हां, बिल्कुल, "दीमा गोरिन का करियर" या "द कुक"। या वही "बैठक स्थल..."। आप चाहें तो याद कर सकते हैं. लेकिन वही "होज़ियान टैगा" या "हस्तक्षेप" मुख्य रूप से गानों द्वारा याद किया जाता है।

"द गुड मैन ऑफ़ सेज़ुआन" गानों से भरा हुआ है, और इसके अलावा, संगीत अक्सर पृष्ठभूमि में बजता है, मूड सेट करता है और नाटक के दृश्यों को अर्थ देता है।

गीत, दुर्भाग्य से, समय के साथ अपनी तीव्र सामाजिक अभिरुचि को नहीं खोते। टैगांका में नाटक के मंचन को आधी सदी बीत चुकी है, ग्रंथों के लिखे जाने को लगभग एक सदी बीत चुकी है, लेकिन चलो!

भेड़ें एक पंक्ति में मार्च करती हैं
ढोल बज रहे हैं
वे त्वचा देते हैं
भेड़ें स्वयं.

हम अब और इंतजार नहीं कर सकते.
इसलिए हमें देना ही होगा
मेहनती लोग
सेंट नेवर डे -
जिस दिन हम आराम करेंगे.

मचान

उत्पादन मूल है, ल्यूबोव का।

टैगंका की शुरुआत "द गुड मैन" से हुई। और इस तथ्य के बावजूद कि उस समय के कई अभिनेता अब चले गए हैं, ल्यूबिमोव की आत्मा को सावधानीपूर्वक, श्रद्धापूर्वक संरक्षित किया गया है।

प्रॉप्स का न्यूनतमवाद और वेशभूषा की सादगी। अभिनय पर जोर है. प्रत्येक पात्र का अपना चरित्र होता है।

बर्टोल्ट ब्रेख्त का चित्र और कुछ दृश्य उस समय के बचे हुए प्रतीत होते हैं।

प्रभाव

आख़िरकार जो कहा गया है, मेरी राय में, छापों के बारे में बात करना अतिश्योक्तिपूर्ण है।

"सेज़ुआन का अच्छा आदमी" झुका। और यह स्पष्ट नहीं है कि समस्या की तमाम त्रासदी के बावजूद क्यों प्रश्न पूछे गएयह देखना आसान और आनंददायक था। संभवतः, यह टैगंका का कौशल है।