लैटिन अमेरिकी का प्रदर्शन प्रदर्शन और पाठ। नृत्य इतिहास

रूंबा गहरी आंतरिक सामग्री वाला एक नृत्य है। प्रेम का नृत्य, आंशिक रूप से दुखी, अकेला और आत्मा को तोड़ता हुआ। नृत्य में नाटक और कामुकता को एक साथ जोड़ दिया जाता है। ऐसा माना जाता है कि रूंबा का जन्म फ्लेमेंको और नृत्य के सहजीवन से हुआ था अफ़्रीकी गुलाम 19 वीं सदी में। एक संस्करण के अनुसार, नाम से आता है नृत्य समूह, जिन्हें उन दिनों "रंबोसो ऑर्केस्ट्रा" कहा जाता था। कई शोधकर्ता मानते हैं कि रूंबा शब्द का अनुवाद आत्मा के मार्ग के रूप में किया जाता है।

कई साल पहले, रूंबा वैसा नहीं था जैसा हम अब जानते हैं। प्रारंभ में, यह एक प्रकार की कामुक मूकाभिनय थी, जिसे बहुत तेज़ लय में प्रस्तुत किया जाता था। उसी समय, उस समय का रूंबा कई आंदोलनों से मेल खाता था साधारण जीवन. उदाहरण के लिए, नृत्य में बाजू का संकुचन हाथों में भारी बोझ लिए एक दास की गति से अधिक कुछ नहीं है। कुकरचा का एक तत्व - इस तरह तिलचट्टे को पहले कुचल दिया जाता था। स्पॉट-टर्न दासों ने गाड़ी के पहिये के चारों ओर नृत्य किया! रूंबा का आज का धीमा और कामुक संस्करण पहली बार 1930 में संयुक्त राज्य अमेरिका में हुआ था। उन्होंने दुनिया के विभिन्न हिस्सों से नृत्य के कई रूपों को संयोजित किया। इस दौरान, नृत्य की लोकप्रियता पूरे जोरों पर थी, रूंबा नृत्य के लिए वेशभूषा और जूतों में सुधार किया गया। उदाहरण के लिए, 1920 में, विभिन्न स्थानों के साथ-साथ फिल्म सेट पर लैटिन अमेरिकी संगीत बजाने के लिए एक ऑर्केस्ट्रा इकट्ठा किया गया था।

रूंबा के साथ यूरोप आए प्रसिद्ध नर्तकपियरे लावेल. क्यूबा में रहते हुए, उन्होंने देखा कि स्थानीय रूंबा का प्रदर्शन "दो" की कीमत पर किया जाता है। यह वह तकनीक थी जिसे उन्होंने नृत्य कक्षाओं में पढ़ाना शुरू किया। चूंकि नृत्य अधिक रोमांटिक और कामुक हो गया है, इस खेल बॉलरूम नृत्य के लिए कपड़े भी कामुक और रोमांटिक हैं। दिलचस्प बात यह है कि आधुनिक रूंबा में भी इतिहास का पता लगाया जा सकता है। आख़िरकार, एक महिला ने बनने की कोशिश की एक आदमी से ज्यादा मजबूतसहवास और आकर्षण के माध्यम से. यदि आप ध्यान से नृत्य का अनुसरण करते हैं, तो आप हमेशा एक ऐसे तत्व को देख सकते हैं जहां साथी पहले साथी के बगल में होता है और, जैसे कि, उसे चिढ़ाता है, और फिर दूसरे साथी के पास भागना शुरू कर देता है।

रूंबा एक ऐसी आत्मा का मार्ग है जो प्यार के लिए तैयार है, लेकिन अपनी कमजोरी दिखाने और साथी के सामने खुलने से इतना डरती है कि वह दुखी और अकेली हो जाती है।

रूंबा) - इस शब्द के दो अलग-अलग अर्थ हैं।

उनमें से एक नृत्य और संगीत की दिशा को संदर्भित करता है, जिसका जन्म क्यूबा में हुआ था। इनमें से सबसे प्रसिद्ध रूंबा गुआगुआंको है। रूंबा याम्बू और रूंबा कोलंबिया भी लोकप्रिय हैं। इनमें से प्रत्येक प्रकार के रूंबा की संगीत और नृत्य की अपनी शैली है, लेकिन सामान्य तौर पर वे बहुत करीब हैं।

एक अन्य अर्थ अपेक्षाकृत हाल ही में सामने आया और यह कार्यक्रम के नृत्य को संदर्भित करता है बॉलरूम नृत्यप्रतियोगिता कार्यक्रम में शामिल। इस अर्थ में, रूंबा प्रतिस्पर्धी लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम के पांच नृत्यों में सबसे धीमा है (अन्य चार हैं पासो डोबल, सांबा, चा-चा-चा और जिव)। प्रतिस्पर्धी लैटिन अमेरिकी नृत्य कार्यक्रम का रूंबा नृत्य और संगीत क्यूबा से आता है संगीत शैलियाँऔर बोलेरो नाचती है और सोती है।

रूंबा शैली

रूंबा और चा-चा-चा

चाचाचा बंदर प्रारंभ में, रूंबा डानसन और चा-चा-चा नृत्यों के बीच कोई स्पष्ट अलगाव नहीं था, जिसके कारण सभी संगीत जो विशेष रूप से पहली बीट को हराते थे (बीट से कुछ बीट्स जो पहली बीट तक जाती थीं) की श्रेणी में आते थे। रूंबा. समय के साथ, नृत्य स्पष्ट रूप से विभाजित हो गए। रूंबा डैनसन के संगीत ने धीमी गति हासिल कर ली, एक नियम के रूप में, मामूली मोड में रचना करना शुरू कर दिया, और पहली बीट (ड्रम: आठवां, आठवां, आठवां, चौथाई - पहला बीट) पर अपनी लय हासिल कर ली। चा-चा-चा संगीत तेज़ हो गया है, प्रमुख और लघु दोनों विधाओं में रचा गया है और इसकी अपनी पहली बीट (आठवीं, आठवीं, चौथाई - पहली बीट, तथाकथित "चा-चा) का अपना, बहुत स्पष्ट और ज़ोरदार वादन है -चा" या "चा-चा-टाइम")।

इस संबंध में, आधुनिक दृष्टिकोण से अतीत में प्रसिद्ध कई रूंबा को चा-चा-चा माना जाना चाहिए या यहां तक ​​कि स्पष्ट रूप से इन नृत्यों में से एक के रूप में वर्गीकृत नहीं किया जा सकता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध राग "कुकराचा", जिसे रूंबा माना जाता था, आधुनिक दृष्टिकोण से न तो यह है और न ही चा-चा-चा है। ग्वांतानामेरा रूंबा की बजाय चा-चा-चा के लिए अधिक जाना जाता है।

इस प्रकार, रूंबा का जन्म धार्मिक अनुष्ठानों के कारण हुआ, इसका विकास उच्चारित लय और कोरल आवाजों के आधार पर हुआ। आप यह भी कह सकते हैं कि कुछ हद तक क्यूबाई लोगों द्वारा बनाए गए सभी नृत्य रूंबा हैं।

वर्तमान में यह नृत्य सभी महाद्वीपों पर जाना जाता है। पहले वह कैबरे में आए और फिर टेलीविजन में। एक बॉलरूम रूंबा है, लेकिन यह प्रामाणिक क्यूबन संस्करण से काफी अलग है।

रूंबा प्रकार

में प्रारंभिक XIXसदियों से, क्यूबा में रूंबा के तीन संस्करण थे, लेकिन गुआगुआंको रूंबा, एक नृत्य जिसके दौरान सज्जन कूल्हे के संपर्क की तलाश में महिला का पीछा करते हैं, और महिला इससे बचने की कोशिश करती है, व्यापक रूप से जाना जाता है। इस नृत्य में, महिला, जैसे कि, उद्दंड प्रेमालाप की वस्तु होती है और अपने साथी के जुनून को नियंत्रित करने की कोशिश करती है। शायद इसी वजह से, "प्यार का नृत्य" नाम रूंबा के पीछे चिपक गया।

क्यूबा में भी थे विभिन्न प्रकाररूंबा, जो छुट्टियों और सड़क पर लोगों की सभा में नृत्य किया जाता था। उज्ज्वल प्रतिनिधिरूंबा मिमेटिका है, जो जीवन के विभिन्न दृश्यों को दर्शाती है आम लोग(पैपिलोटे, मामा "बुएला, गैविलन)

जब रूंबा को संयुक्त राज्य अमेरिका में निर्यात किया गया तो उसमें क्रांतिकारी विकास हुआ। विशाल, कामुक क्यूबन के साथ, अमेरिकी रूंबा दिखाई दिया - अधिक संयमित चाल और शैली के साथ। यह रूंबा का यह संस्करण था जो दुनिया भर में फैल गया, जिसने कई पीढ़ियों के नर्तकियों और लैटिन अमेरिकी संस्कृति के पारखी लोगों का दिल जीत लिया। गुआगुआन्को में मुख्य रूप से अफ़्रीकी ड्रम लय शामिल हैं, जो एक क्लेव लय के साथ मढ़ा हुआ है जो 3-2 के रूप में जाने जाने वाले स्थानांतरित उच्चारण का प्रतिनिधित्व करता है। बिना गाना संगीत संगतपुरानी स्पैनिश धुनों की याद दिलाती है, जो अफ़्रीकी ड्रमों की लय पर आरोपित हैं। गुआगुआंको एक या एक से अधिक एकल कलाकारों द्वारा प्रस्तुत किया जाता है, गीत के दौरान विषय और शब्दों का आविष्कार किया जाता है। गुआगुआंको लय की संरचना अक्सर रूंबा सोन लय पर आधारित होती है।

अकादमिक संगीत में रूंबा

20वीं सदी के संगीतकारों के कुछ कार्यों में रूंबा का उपयोग किया गया था, उदाहरण के लिए, डी. मिलहुड के बैले क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड (1923) में और उनके दूसरे पियानो कॉन्सर्टो के समापन में।

नृत्य की भावनात्मक सामग्री

रूंबा की विशेषता बताने वाला एक अंश

- कौन सी चीज आहत करती है? - सैनिक ने आग पर अपनी शर्ट हिलाते हुए पूछा, और बिना उत्तर की प्रतीक्षा किए, घुरघुराते हुए कहा: - आप कभी नहीं जानते कि उन्होंने एक दिन में लोगों को खराब कर दिया - जुनून!
रोस्तोव ने सैनिक की बात नहीं मानी। उसने आग पर लहराते हुए बर्फ के टुकड़ों को देखा और एक गर्म, उज्ज्वल घर, एक शराबी फर कोट, तेज स्लेज, के साथ रूसी सर्दियों को याद किया। स्वस्थ शरीरऔर परिवार के पूरे प्यार और देखभाल के साथ। "और मैं यहाँ क्यों आया!" उसने सोचा।
अगले दिन, फ्रांसीसी ने अपने हमले फिर से शुरू नहीं किए, और बागेशन टुकड़ी के अवशेष कुतुज़ोव की सेना में शामिल हो गए।

प्रिंस वसीली ने उनकी योजनाओं पर विचार नहीं किया। उसने लाभ पाने के लिए लोगों की बुराई करने के बारे में भी कम सोचा। वह दुनिया का एकमात्र ऐसा व्यक्ति था जो दुनिया में सफल हुआ और उसने इस सफलता को अपनी आदत बना लिया। उन्होंने लगातार, परिस्थितियों के आधार पर, लोगों के साथ मेल-मिलाप के आधार पर, विभिन्न योजनाएँ और विचार बनाए, जिनमें उन्हें स्वयं पूरी तरह से एहसास नहीं था, लेकिन जो उनके जीवन के संपूर्ण हित का गठन करते थे। ऐसी एक या दो योजनाएँ और विचार उनके प्रयोग में नहीं आए, बल्कि दर्जनों थे, जिनमें से कुछ अभी उन्हें दिखाई देने लगे थे, अन्य हासिल कर लिए गए थे, और फिर भी अन्य नष्ट हो गए थे। उदाहरण के लिए, उन्होंने खुद से यह नहीं कहा: "यह आदमी अब सत्ता में है, मुझे उसका विश्वास और दोस्ती हासिल करनी चाहिए और उसके माध्यम से एकमुश्त भत्ते की व्यवस्था करनी चाहिए," या उसने खुद से यह नहीं कहा: "यहाँ, पियरे है अमीर, मुझे उसे उसकी बेटी से शादी करने और मेरी ज़रूरत के 40,000 उधार लेने का लालच देना चाहिए"; लेकिन एक शक्तिशाली व्यक्ति उससे मिला, और उसी क्षण वृत्ति ने उसे बताया कि यह आदमी उपयोगी हो सकता है, और प्रिंस वसीली उसके पास आए और पहले अवसर पर, बिना तैयारी के, सहज रूप से, चापलूसी की, परिचित हो गए, उसके बारे में बात की, किस बारे में चाहिए था।
पियरे मॉस्को में थे, और प्रिंस वासिली ने उन्हें जंकर चैंबर में नियुक्त करने की व्यवस्था की, जो तब स्टेट काउंसिलर के पद के बराबर था, और उन्होंने जोर देकर कहा कि युवक उनके साथ पीटर्सबर्ग जाएं और उनके घर पर रहें। मानो अनुपस्थित-दिमाग से और साथ ही निस्संदेह निश्चितता के साथ कि ऐसा ही होना चाहिए, प्रिंस वसीली ने पियरे की अपनी बेटी से शादी करने के लिए वह सब कुछ किया जो आवश्यक था। यदि प्रिंस वसीली ने अपनी योजनाओं के बारे में पहले सोचा होता, तो उनके व्यवहार में इतनी स्वाभाविकता और अपने से ऊपर और नीचे के सभी लोगों के साथ व्यवहार करने में इतनी सरलता और अपनापन नहीं होता। कोई न कोई चीज़ उसे लगातार अपने से ताकतवर या अमीर लोगों की ओर आकर्षित करती थी, और वह प्रतिभाशाली था दुर्लभ कलाठीक उसी क्षण को पकड़ने के लिए जब लोगों का उपयोग करना आवश्यक और संभव था।
हाल के अकेलेपन और लापरवाही के बाद, पियरे अचानक अमीर हो गए और काउंट बेजुखी ने खुद को इस हद तक घिरा हुआ और व्यस्त महसूस किया कि वह केवल खुद के साथ बिस्तर पर अकेले रहने में कामयाब रहे। उन्हें कागजात पर हस्ताक्षर करने थे, सरकारी कार्यालयों से निपटना था, जिसका अर्थ उन्हें स्पष्ट नहीं था, महाप्रबंधक से कुछ पूछना था, मॉस्को के पास एक संपत्ति में जाना था और कई लोगों से मिलना था जो पहले इसके बारे में जानना भी नहीं चाहते थे अस्तित्व, लेकिन अब अगर वह उन्हें नहीं देखना चाहता तो नाराज और परेशान होगा। ये सभी विविध चेहरे - व्यवसायी, रिश्तेदार, परिचित - सभी समान रूप से अच्छे थे, युवा उत्तराधिकारी के प्रति स्नेहपूर्वक व्यवहार करते थे; वे सभी, स्पष्ट रूप से और निस्संदेह, पियरे की उच्च खूबियों के प्रति आश्वस्त थे। वह लगातार ये शब्द सुनता रहा: "आपकी असाधारण दयालुता से" या "आपके साथ।" सुन्दर मन", या" आप स्वयं इतने शुद्ध हैं, गिनें ... "या" यदि केवल वह भी आपके जितना ही चतुर होता ", आदि, ताकि वह ईमानदारी से अपनी असाधारण दयालुता और अपने असाधारण दिमाग पर विश्वास करना शुरू कर दे, खासकर जब से वह हमेशा , उसकी आत्मा की गहराई में, उसे ऐसा लगता था कि वह वास्तव में बहुत दयालु और बहुत चतुर था। यहां तक ​​कि जो लोग पहले क्रोधित और जाहिर तौर पर शत्रुतापूर्ण थे, वे भी उसके प्रति कोमल और प्रेमपूर्ण हो गए। राजकुमारियों में इतनी क्रोधित सबसे बड़ी, लंबी कमर वाली, गुड़िया की तरह चिकने बाल वाली, अंतिम संस्कार के बाद पियरे के कमरे में आई। अपनी आँखें नीची करते हुए और लगातार चमकते हुए, उसने उससे कहा कि उसे उन दोनों के बीच हुई गलतफहमियों के लिए बहुत खेद है और अब वह उस आघात के बाद अनुमति के अलावा कुछ भी पूछने की हकदार नहीं है, जो उसे हुआ था, रुकने के लिए उस घर में कई सप्ताह बिताए जिससे वह बहुत प्यार करती थी और जहां उसने बहुत सारे त्याग किए। वह इन शब्दों पर रोने के अलावा कुछ नहीं कर सकी। इस तथ्य से प्रभावित होकर कि यह मूर्ति जैसी राजकुमारी इतनी बदल सकती थी, पियरे ने उसका हाथ पकड़ा और माफी मांगी, बिना यह जाने कि क्यों। उस दिन से, राजकुमारी ने पियरे के लिए एक धारीदार दुपट्टा बुनना शुरू कर दिया और पूरी तरह से उसके प्रति बदल गई।
“उसके लिए यह करो, हे भगवान; फिर भी, उसे मृतक से बहुत कष्ट सहना पड़ा, ”प्रिंस वसीली ने उसे बताया, और उसे राजकुमारी के पक्ष में किसी प्रकार के कागज पर हस्ताक्षर करने दिया।
प्रिंस वसीली ने फैसला किया कि यह हड्डी, 30 टन का बिल, अभी भी गरीब राजकुमारी को फेंक दिया जाना चाहिए ताकि उसे मोज़ेक पोर्टफोलियो के मामले में प्रिंस वसीली की भागीदारी के बारे में बात करने का मन न हो। पियरे ने बिल पर हस्ताक्षर किए और तब से राजकुमारी और भी दयालु हो गई। छोटी बहनेंवे भी उसके प्रति स्नेही हो गए, विशेष रूप से सबसे छोटे, सुंदर, एक तिल के साथ, अक्सर पियरे को अपनी मुस्कुराहट और उसे देखकर शर्मिंदगी से शर्मिंदा करते थे।
पियरे को यह इतना स्वाभाविक लगता था कि हर कोई उससे प्यार करता था, यह इतना अस्वाभाविक लगता था अगर कोई उससे प्यार नहीं करता था, कि वह मदद नहीं कर सकता था लेकिन अपने आसपास के लोगों की ईमानदारी पर विश्वास करता था। इसके अलावा, उसके पास खुद से इन लोगों की ईमानदारी या जिद के बारे में पूछने का समय नहीं था। उसके पास लगातार समय नहीं था, वह लगातार खुद को नम्र और हर्षित नशे की स्थिति में महसूस करता था। वह स्वयं को किसी महत्वपूर्ण सामान्य आंदोलन का केंद्र महसूस करता था; महसूस हुआ कि उससे लगातार कुछ न कुछ अपेक्षा की जाती थी; कि यदि उसने ऐसा नहीं किया, तो वह बहुतों को परेशान कर देगा और उन्हें उनकी अपेक्षा से वंचित कर देगा, लेकिन यदि उसने यह और वह किया, तो सब कुछ ठीक हो जाएगा, और उसने वही किया जो उससे अपेक्षित था, लेकिन यह कुछ अच्छा अभी भी बाकी था .
इस पहली बार में किसी और की तुलना में, पियरे और खुद दोनों के मामलों में प्रिंस वसीली को महारत हासिल थी। काउंट इयरलेस की मृत्यु के बाद से, उसने पियरे को जाने नहीं दिया। प्रिंस वसीली कर्मों से दबे हुए, थके हुए, थके हुए व्यक्ति की तरह लग रहे थे, लेकिन करुणा के कारण वह अंततः इस असहाय युवक, अपने दोस्त एप्रेस टाउट के बेटे, को नहीं छोड़ सके, और इतने बड़े भाग्य के साथ भाग्य और दुष्टों की दया. काउंट बेजुखी की मृत्यु के बाद उन्होंने मॉस्को में जो कुछ दिन बिताए, उनमें उन्होंने पियरे को अपने पास बुलाया या खुद उनके पास आए और उन्हें आदेश दिया कि क्या करने की जरूरत है, इतनी थकान और आत्मविश्वास के स्वर में, जैसे कि वह हमेशा कहते हों:
"वौस सेवज़, क्यू जे सुइस एक्सेबल डी" अफेयर्स एट क्यू सीई एन "ईस्ट क्यू पार प्योर चैरिटी, क्यू जे एम" ऑक्यूपे डे वौस, एट पुईस वौस सेवज़ बिएन, क्यू सीई क्यू जे वौस प्रपोज एस्ट ला सेउल ने उचित चुना। आप जानते हैं , मैं व्यवसाय से अभिभूत हूं; लेकिन तुम्हें इस तरह छोड़ना निर्दयी होगा; निस्संदेह, जो मैं तुम्हें बता रहा हूं वह एकमात्र संभव है।]

रूंबा एक नृत्य है जो भावनात्मक विस्फोट का कारण बनता है, यह पागल जुनून और मन पर नियंत्रण को जोड़ता है, अग्नि तत्व इसमें क्रोधित होता है, और इसका विरोध ठंडे दृढ़ संकल्प द्वारा किया जाता है, यह सब किसी भी व्यक्ति की आत्मा में उत्पन्न होने वाली भावनाओं की एक छोटी सी सूची है इस ऊर्जावान नृत्य से परिचित।

रूंबा का पहली बार उल्लेख 19वीं सदी की शुरुआत में हुआ था। थिरकती लय, नृत्य और गीतों का मिश्रण क्यूबा में पैदा हुआ था। वह अफ़्रीकी मूल का है. हालाँकि, अफ्रीका से आए इस अनुष्ठान नृत्य में कई बदलाव हुए हैं, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि "नृत्य की आत्मा" वही बनी हुई है। जंगली, चिकनी, कामुक हरकतें अधिक से अधिक लोकप्रिय हो गईं, उन्होंने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया। "रूंबा" को प्रेम का नृत्य माना जाता था। आख़िरकार, केवल यही नृत्य सहज गति और नाटकीय संगीत को जोड़ता है, और यह सब एक अद्वितीय सौंदर्य प्रभाव देता है। कई लोगों का मानना ​​था कि नृत्य कामुक भावनाओं की अभिव्यक्ति है, लेकिन वास्तव में रूंबा था विवाह नृत्यऔर उनकी हरकतें पति-पत्नी की पारिवारिक जिम्मेदारियों का प्रतीक थीं। "रूंबा" को आम जनता से परिचित कराने का सबसे पहला और गंभीर प्रयास 1913 में संयुक्त राज्य अमेरिका में किया गया था। लेकिन, दुर्भाग्य से, वह, बाद की सभी की तरह, असफल रही। 1929 तक लोगों की लैटिन संगीत में वास्तविक रुचि नहीं जगी थी। हालाँकि, नृत्य में भी बदलाव आया, तथाकथित अमेरिकी रूंबा दिखाई दिया, यह अधिक संयमित आंदोलनों और शैली द्वारा प्रतिष्ठित था। यह वह नृत्य था जो पूरी दुनिया में फैला। यूरोप में "रूंबा" द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद ही आया। वहां, नृत्य ने तेजी से लोकप्रियता हासिल की और अधिक से अधिक प्रशंसकों को आकर्षित किया। लैटिन अमेरिकी और यूरोपीय कार्यक्रमों में सबसे चमकीले और सबसे भावनात्मक नृत्य प्रस्तुत किए जाते हैं। लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम में पाँच नृत्य और अपने स्वयं के नृत्य हैं सम्मान का स्थानकठिन प्रेम के बारे में एक नृत्य है, जिसे बहुत से लोग पसंद करते हैं और आज यह बहुत लोकप्रिय हो गया है। अद्वितीय अफ़्रीकी लय, पुरातनता से आने वाली वृत्ति और एक वास्तविक आध्यात्मिक आवेग - यह सब कई वर्षों तक प्रशंसकों के दिलों को एक सुर में धड़कता है। जोसेइट फर्नांडीज द्वारा लिखित और "ग्वांतानामेरा" नामक "रूंबा" की सबसे प्रसिद्ध धुन रूंबा क्लासिक बन गई। कई आधुनिक धुनें प्रमुख रूप से लिखी गई हैं, वे निश्चित रूप से अपने तरीके से मौलिक हैं, लेकिन इतनी गहरी छाप नहीं छोड़ती हैं।

आज, रूंबा नृत्य में बदलाव आया है, इसे मानकीकृत किया गया है, अधिक स्पष्ट और सख्त बनाया गया है। नृत्य को आधिकारिक तौर पर माना जाता है सांस्कृतिक विरासतक्यूबा के लोग.

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रूंबा नृत्य का इतिहास

रूंबा अफ़्रीकी अश्वेतों का एक नृत्य है जिसे पिछली शताब्दी के अंत में क्यूबा लाया गया था। नृत्य शरीर की गतिविधियों पर जोर देता है, पैरों पर नहीं। जटिल, ओवरलैपिंग लय, बर्तनों, चम्मचों, बोतलों द्वारा थपथपाई गई... नृत्य के लिए राग की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण थे। रूंबा 19वीं शताब्दी में यूरोपीय कॉन्ट्राडान्ज़ा के संयोजन में हवाना में दिखाई दिया। "रूंबा" नाम संभवतः 1807 में नृत्य समूहों के नाम से आया है - "रंबोसो ऑर्केस्ट्रा", हालांकि स्पेन में "रंबो" शब्द का अर्थ "रास्ता" है (रूसी में, समुद्री एनालॉग "रूंबा" है, अर्थात दिशा) ), और "रूंबा" का अर्थ है "एक ढेर छोटा है" और "रहम" कैरेबियन में लोकप्रिय एक प्रकार की शराब है, जिनमें से किसी का भी उपयोग इस नृत्य का वर्णन करने के लिए किया जा सकता है। मेरी राय में, नाम का मूल अर्थ "आत्मा का मार्ग" है। नृत्य के दो स्रोत हैं - स्पैनिश और अफ़्रीकी: स्पैनिश धुन और अफ़्रीकी लय। हालाँकि नृत्य की मूल बातें क्यूबाई हैं, कई गतिविधियाँ अन्य पर भी प्रकट हुई हैं कैरेबियन द्वीप समूहऔर में लैटिन अमेरिकाबिलकुल। प्रारंभ में, रूंबा एक यौन मूकाभिनय है जो एक पुरुष द्वारा यौन आक्रामक उत्पीड़न और एक महिला द्वारा रक्षात्मक आंदोलनों की प्रकृति में अतिरंजित कूल्हे आंदोलनों के साथ तेज लय में किया जाता है। संगीत वाद्ययंत्रों के साथ मराकस, क्लेव, मैरिंबोला और ड्रम हैं। क्यूबा में रूंबा का ग्रामीण रूप घरेलू पशुओं का एक प्रकार का संभोग नृत्य है, जो नृत्य से अधिक एक प्रदर्शन है।

नृत्य में कंधों की गति और भुजाओं का संकुचन हाथों में भारी बोझ के नीचे दासों की हरकतें हैं। आंदोलन "कुकराचा" (कुकराचा) तिलचट्टे को कुचलने की नकल है। क्यूबा के गाँव में स्पॉट-टर्न ("स्पॉट टर्न") गाड़ी के पहिये के चारों ओर साहसपूर्वक नृत्य करता था! लोकप्रिय रूंबा धुन "ला पालोमा" 1866 से क्यूबा में जानी जाती है। रूंबा का एक प्रकार, आज के नृत्य के समान, 1930 के दशक में अमेरिका में दिखाई दिया, इस ग्रामीण रूंबा के संयोजन के रूप में गुआराचा, क्यूबन बोलेरो (स्पेनिश बोलेरो से कोई संबंध नहीं), बाद में सोन और डैनज़ोन को जोड़ा गया। प्रथम विश्व युद्ध के बाद "सन" नृत्य आया, जो क्यूबा के मध्यम वर्ग का नृत्य था, जिसमें धीमी लय और अधिक सभ्य चाल थी। और भी धीमा - "डैनज़ोन", बहुत छोटे कदमों के साथ एक अमीर, सम्मानजनक क्यूबाई समाज का नृत्य, जब साथी लगभग अपने कूल्हों को नहीं हिलाते हैं, लेकिन ध्यान से अपने पैरों को मोड़ते और खोलते हैं, जिससे उनका सामंजस्य, अनुग्रह और लंबाई दिखाई देती है।

अमेरिकन रूंबा "सन" नृत्य का एक संशोधित संस्करण है। अमेरिका में रूंबा को लोकप्रिय बनाने का पहला गंभीर प्रयास 1913 (ल्यू क्विन और जोन सॉयर) में हुआ था। दस साल बाद, बैंडलीडर एमिल कोलमैन ने विशेष रूप से रूंबा वादकों और कुछ रूंबा नर्तकों को आमंत्रित किया। 1925 में बेनिटो कोलाडा ने एल चिको ग्रीनविच क्लब खोला। यह पता चला कि न्यूयॉर्क में अभी तक कोई भी रूंबा नृत्य नहीं कर सकता है!

लैटिन संगीत में वास्तविक रुचि 1929 के आसपास शुरू हुई। 1920 के दशक के उत्तरार्ध में, ज़ेवियर कुगाट ने एक ऑर्केस्ट्रा का गठन किया जो लॉस एंजिल्स में कोकोनट ग्रोव में केवल लैटिन अमेरिकी संगीत बजाता था और "इन गे मैड्रिड" जैसी शुरुआती साउंड फिल्मों में बजाता था। बाद में 1930 के दशक में, कुगाट ने न्यूयॉर्क के वाल्डोर्फ एस्टोरिया होटल में प्रदर्शन किया। दशक के अंत तक, उनके ऑर्केस्ट्रा को दशक के सर्वश्रेष्ठ लैटिन अमेरिकी ऑर्केस्ट्रा के रूप में मान्यता दी गई थी। 1935 में, जॉर्ज राफ्ट ने रूंबा में एक सौम्य नर्तक की भूमिका निभाई, यह पहली फिल्म थी जिसमें नायक को उनके काम के कारण नायिका से पुरस्कृत किया गया था। सामान्य प्रेमनृत्य करने के लिए. 52 वर्षों के बाद - फिल्म "डर्टी डांसिंग", जब एक अनुभवी शिक्षक एक नौसिखिया को आकर्षित करता है, फिर एक समान कथानक वाली "स्ट्रिक्टली बॉलरूम", और विपरीत कथानक वाली दो फिल्में, जब पार्टनर लगभग शुरुआती होते हैं - "डांस विद मी" 98 और " चलो यह मैं ही हूं। यूरोप में, लैटिन अमेरिकी नृत्य के अग्रणी अंग्रेजी शिक्षक पियरे लावेल के उत्साह और शानदार व्याख्याओं के कारण रूंबा अस्तित्व में आया। उन्होंने 1947 में हवाना का दौरा किया, यह पता चला कि क्यूबा में रूंबा "दो" की गिनती पर जोर देने के साथ किया जाता है, न कि "एक" पर, जैसा कि अमेरिकी रूंबा में होता है। उन्होंने हवाना से पेपे रिवेरा से प्राप्त मुख्य हस्तियों के नाम के साथ इस तकनीक को इंग्लैंड में पढ़ाना शुरू किया। 1950 के दशक में, उन्होंने और उनके साथी और पत्नी डोरिस लावेल ने लंदन में प्रदर्शनों और लैटिन नृत्य कक्षाओं के साथ बड़े पैमाने पर प्रदर्शन किया।

वास्तविक कदम के बिना, केवल वजन को "एक" गिनती में स्थानांतरित करने की नवीनता के साथ, नृत्य ने एक बहुत ही कामुक और रोमांटिक चरित्र प्राप्त कर लिया। गिनती "एक" रूंबा में सबसे मजबूत गिनती है, इस गिनती पर एक कदम उठाए बिना, हम संगीत के साथ कूल्हों के सक्रिय आंदोलन पर जोर देते हैं। के साथ साथ धीमी गतिकूल्हों के काम पर संगीत और संगीत का जोर, नृत्य एक गेय और कामुक चरित्र पर ले जाता है। कदम 2, 3 और 4 की गिनती में उठाए जाते हैं। प्रत्येक कदम पर घुटनों को सीधा और मोड़ा जाता है, गिनती के बीच में मोड़ बनाए जाते हैं। शरीर का भार सामने है, सारे कदम पैर के अंगूठे से उठाये जाते हैं। पियरे लावेल ने असली "क्यूबा रूंबा" पेश किया, जिसे काफी बहस के बाद 1955 में आधिकारिक तौर पर मान्यता दी गई और मानकीकृत किया गया। समकालीन नृत्यकई मुख्य आकृतियाँ ले जाती हैं पुरानी कथाएक महिला द्वारा महिला आकर्षण की मदद से एक पुरुष पर हावी होने का प्रयास। नृत्य के दौरान हमेशा एक ऐसा तत्व होता है जब साथी साथी को छेड़ता है और फिर भाग जाता है, पहले पुरुष बहकाया जाता है और फिर साथी उसे छोड़कर दूसरे के लिए प्रयास करता है। दूसरे साथी के लिए, न्यायाधीश, दर्शक... साथी की भावुक कामुक हरकतों के लिए, साथी, प्रतिक्रिया आंदोलनों के माध्यम से, उसे अपने पास रखने की इच्छा व्यक्त करता है, शारीरिक प्रभुत्व के माध्यम से अपनी मर्दानगी साबित करने की कोशिश करता है, लेकिन, अफसोस, आमतौर पर कुछ भी हासिल नहीं होता है . रूंबा - आत्मा और आत्मा लैटिन अमेरिकी संगीतऔर नाच। मनमोहक लय और शारीरिक गतिविधियां रूंबा को सबसे लोकप्रिय बॉलरूम नृत्यों में से एक बनाती हैं, और कई साथी इस नृत्य को अपना पसंदीदा मानते हैं।

रूंबा विशेषताएँ:

आंदोलन: मौके पर, चिकना, उच्चारण के साथ जारी, फिसलन।

समय हस्ताक्षर: 4/4

टीपीएम: 27-31

जोर: 1 और 3 (1 मजबूत) हिट पर।

प्रतियोगिता: 1.5 - 2 मिनट

धीमी, स्पंदित लय, रोमांटिक संगीत - यही वह चीज़ है जो रूंबा को बूढ़ा नहीं होने और हमेशा फैशन में रहने में मदद करती है। रुबेम में पार्टनर जो कहानी सुनाता है, उसमें प्यार में डूबे एक लैटिन अमेरिकी पुरुष की विशेषताएं - ताकत और आत्मविश्वास, कामुकता और एक महिला को खुश करने की इच्छा शामिल है। नृत्य की तीव्र लय प्रेम के शाश्वत नाटक की याद दिलाती है, जब एक इसे पाता है और दूसरा इसे हमेशा के लिए खो देता है। हालाँकि, किसी को यह नहीं सोचना चाहिए कि रूंबा मुख्य रूप से पुरुष साथी के लिए है।

इस डांस में पार्टनर अपनी और बेहद अहम भूमिका निभाती है। वह अपने साथी को चिढ़ाती है, मोहित करती है, बहकाती है ताकि बाद में उसे अस्वीकार कर दे। यदि टैंगो जुनून है, तो रूंबा निस्संदेह एक प्रेम कहानी है। रूंबा अपनी पहली चाल से ही शानदार है और संयमित शक्ति और भावनाओं से भरा हुआ है, जो एक अति सुंदर लय द्वारा सामने आते हैं - सरल और रोमांटिक, पृष्ठभूमि में गुजिरा की उत्साहपूर्ण, प्रतिध्वनि जैसी ध्वनियों के साथ।

कई बार तो ऐसा लगता है कि रूंबा डांस करते वक्त पार्टनर्स एक-दूसरे की आंखों में नहीं बल्कि किस्मत की आंखों में देखते हैं।

रूंबा की "अंतर्राष्ट्रीय" शैली की अधिकांश सामग्री क्यूबा की गुजीरा - एक पुरानी भाषा - पर निर्भर है लोक नृत्य, जिसके नाम पर लकड़ी के संगीत वाद्ययंत्र को नाम दिया गया। गुजिरा के कई तत्व लगभग अपने मूल रूप में रूंबा में चले गए।

पूरी दुनिया में सबसे प्रसिद्ध रूंबा राग, जाहिर तौर पर, प्रसिद्ध "ग्वांतानामेरा" माना जाना चाहिए, जो जोसिटो फर्नांडीज द्वारा लिखा गया था और जल्द ही एक रूंबा क्लासिक बन गया। क्यूबा में, क्रिया "रुम्बारे" का सीधा सा अर्थ है "नृत्य करना" और इसलिए इसे नृत्यों की एक पूरी श्रृंखला पर लागू किया जाता है, और कभी-कभी इसका अर्थ नृत्य पार्टी भी होता है। स्पैनिश भाषी दुनिया में, रूंबा को "बोलेरो-रूंबा" भी कहा जाता है।

एक "स्क्वायर रूंबा" भी है, जो निकट स्थितियों, द्रव आंदोलनों की विशेषता है। रूंबा 1930 के दशक की शुरुआत में इस रूप में दिखाई दिया। 1940 के दशक के अंत में, रूंबा यूरोप और संयुक्त राज्य अमेरिका में जाना जाने लगा, जहां इसे अक्सर क्यूबन रूंबा कहा जाता था। इसे और अधिक सार्थक एवं गतिशील बनाने के लिए इसका अधिकाधिक उपयोग होने लगा खुले स्थानों, जो रूंबा को और भी अधिक संतृप्त बनाता है। 1990 के दशक की शुरुआत तक अंतरराष्ट्रीय शैलीअंतर्राष्ट्रीय लैटिन अमेरिकी नृत्यों में 13 बार के विश्व चैंपियन डोनी बर्न्स और यूके के गेन्नोर फेयरवेदर के शानदार प्रदर्शन की बदौलत रूंबा एक नई ऊंचाई पर पहुंच गया।

यह स्वीकार करना होगा कि वे लोग जो हवाना में रहते हैं और पहले की तरह इसके बारों में नृत्य करते हैं, पेशेवर मंच पर किए जाने वाले उसी नाम के नृत्य में अपने परिचित रूंबा को शायद ही पहचान सकें। दूसरी ओर, अधिक से अधिक पर्यटक रूंबा की मातृभूमि का दौरा करते हैं, और यदि उनके बीच नृत्य प्रेमी हैं, तो वे इस बात पर ध्यान नहीं दे सकते हैं कि मूल लैटिन अमेरिकी अपने नृत्यों में किस चीज़ पर गर्व करते हैं - सादगी और शुद्धता रूंबा लाइनें. आख़िरकार, अंत में सब कुछ लैटिन अमेरिकी नृत्यप्यार के बारे में बात करें, और उनमें से किसी के लिए भी आपको बहुत कम चाहिए - एक पुरुष, एक महिला और सुंदर संगीत।