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दोनों हाथों की तकनीक के लिए व्यायाम। चार-तार वाले बास गिटार पर सुधार का प्राथमिक विद्यालय, बास गिटार के लिए स्केल

नोट C और G के बीच की दूरी एक अंतराल है, और नोट C और C# के बीच की दूरी भी एक अंतराल है। नोट्स के इन संयोजनों को फ़्रेटबोर्ड पर कम से कम तीन स्थानों पर चलाएँ। बास वादन के लिए पहला अंतराल अधिक उपयुक्त है। इस पाठ में, हम बास वादन के लिए सबसे महत्वपूर्ण अंतरालों को देखेंगे।

याद करना: अर्द्धस्वर- दो आसन्न स्वरों के बीच की दूरी (पश्चिमी संगीत में), उदाहरण के लिए, C और C# के बीच की दूरी = 1 अर्धस्वर। नोट्स E और F के बीच 1 सेमीटोन भी है। इन अंतरालों को गर्दन पर कम से कम तीन स्थानों पर बजाएं। आपके बास में E# या Fb नहीं है!

बिल्कुल सुर- सेमीटोन से दोगुना बड़ा और इसमें 2 सेमीटोन होते हैं। उदाहरण के लिए, स्वर अंतराल C - D और E - F# हैं। इन अंतरालों को फ़्रेटबोर्ड पर तीन अलग-अलग स्थानों पर चलाएँ।

परिभाषा: रागिनी -एक संगीत संरचना जिसमें ऐसे नोट्स शामिल होते हैं जो किसी न किसी तरह से एक दूसरे से संबंधित होते हैं। किसी गीत की कुंजी आम तौर पर (लेकिन हमेशा नहीं) मूल स्वर, मुख्य स्वर, पैमाने की पहली स्थिति में पहले स्वर द्वारा निर्धारित होती है। मुख्य नोट को अक्सर टॉनिक कहा जाता है।

सबसे आम बड़े और छोटे पैमाने हैं।

नोट सी (सी) से शुरू करते हुए, प्रमुख पैमाने (कुंजी सी) में निम्नलिखित नोट शामिल हैं: सी, डी, ई, एफ, जी, ए, बी, और सी ("ऑक्टेव") सिर्फ इसलिए कि पंद्रह सौ साल पहले, समय के दौरान अंधकार युगयूरोपीय संगीत समुदाय ने ऐसा निर्णय लिया। मेरा मानना है कि यह निर्णय उस समय के विचारों और सिद्धांतों पर आधारित था। तभी से पश्चिमी संगीत में यही प्रथा चली आ रही है। बीथोवेन से लेकर बीटल्स या क्रीम तक सभी संगीतकारों ने इस स्थापित प्रणाली का उपयोग किया है (यदि वे जानते भी हैं कि नोट्स क्या हैं)।

टिप्पणी:भविष्य में, जब मैं गर्दन पर उंगलियां रखने की बात करूंगा, तो मैं उंगलियों को उनके नाम से नहीं, बल्कि क्रम से बुलाऊंगा: 1 - तर्जनी, 2 - मध्यमा, 3 - अनामिका, 4 - छोटी उंगली।

अपने बास गिटार पर सी मेजर या सी मेजर स्केल को उल्टा बजाएं करीबी ध्यानउंगलियों (उंगली) की व्यवस्था पर। यह भी ध्यान दें कि कोई भी स्केल टॉनिक के समान नोट पर समाप्त होता है, लेकिन एक सप्तक उच्चतर पर। यानी, आप दूसरी स्ट्रिंग ए (ला) पर नोट सी (सी) से शुरू करते हैं और उसी नोट सी (सी) के साथ समाप्त करते हैं, लेकिन स्ट्रिंग जी (सोल) पर। याद करना! स्केल दोनों दिशाओं (ऊपर और नीचे) में खेले जाते हैं! हम बाड़ से दोपहर के भोजन तक व्यायाम दोहराते हैं (मजाक कर रहे हैं)। स्केल को कुछ बार बजाएँ और यह पर्याप्त है, आप बाद में इस पर वापस आएँगे।

निम्नलिखित चित्र में, सब कुछ बहुत ही सरल और स्पष्ट रूप से प्रस्तुत किया गया है।

गामा सी मेजर / सी मेजर:

उँगलिया~~~~~2~~~~~4~~~~~~1~~~~~2~~~~~4~~~~~1~~~~~3~~~~~4

टिप्पणी~~~~~C~~~~~D~~~~~~E~~~~~F~~~~~G~~~~~A~~~~~B~~~~~C

डोरी~~~~ए~~~~~ए~~~~~~D~~~~~D~~~~~D~~~~~G~~~~~G~~~~~G

बालक~~~~~~3~~~~~5~~~~~~2~~~~~3~~~~~5~~~~~2~~~~~4~~~~~5

ऐसी जानकारी प्रस्तुत करने का दूसरा तरीका टेबलेचर या सिर्फ टैब है। यह स्ट्रिंग्स और फ़्रीट्स का प्रतिनिधित्व करने के लिए एक बहुत ही सरल और प्रभावी प्रणाली है। संगीतकारों के बीच टैब सबसे लोकप्रिय हैं। वेब पर बहुत सारे टैब हैं और उन्हें ढूंढना मुश्किल नहीं है। टैब के रूप में, न केवल स्ट्रिंग्स, नोट्स और फ़्रीट्स को दबाए जाने की कल्पना करना आसान है, बल्कि फिंगर तकनीक (प्लेइंग तकनीक) की भी कल्पना करना आसान है। टैब में स्ट्रिंग्स पर संख्याएं उन झल्लाहटों को दर्शाती हैं जिन्हें क्लैंप करने की आवश्यकता है।

सी मेजर में स्केल टैब:

~~~~~2~~~4~~~1~~~2~~~~4~~~1~~~~3~~~4~~~~उंगलियां

जी ______________________________2____4___5___

डी___________2___3____5___

ए___3___5_____________________________

इ___________________________________________

इसके अलावा, आप टैब में नोट्स पर हस्ताक्षर कर सकते हैं जो किसी विशेष झल्लाहट को दबाने पर बजते हैं, लेकिन यह विशेष रूप से आवश्यक नहीं है।

~~~C~~D~~E~~F~~G~~A~~B~~C~~~~~~~नोट्स

~~~2~~4~~1~~2~~4~~1~~3~~4~~~~~~~~उंगलियां

जी ________________2__4__5___

डी_______2__3__5____________

A_3__5_____________________

इ __________________________

यह अच्छा होगा यदि आप स्वयं अभ्यास कर सकें और कुछ टैब लिख सकें। आप देखेंगे कि टैब वास्तव में अपरिहार्य हैं, खासकर यदि आपके पास संगीत संकेतन नहीं है।

नोट E (Mi) से Mi की टोन का प्रमुख पैमाना शुरू होता है। इस पैमाने में निम्नलिखित ध्वनियाँ शामिल हैं: ई, एफ#, जी#, ए, बी, सी#, ईबी, ई ("ऑक्टेव")।

पहले से ही परिचित फ़िंगरिंग का उपयोग करके इस स्केल को खेलें, जैसा कि सी प्रमुख स्केल के मामले में होता है। आप बस ई से शुरू करें, ए स्ट्रिंग पर फ्रेटबोर्ड से 4 सेमीटोन ऊपर, 7वां फ्रेट, सी नहीं। आगे और पीछे खेलें।

गामा ई (एमआई) प्रमुख:

उँगलिया~~~~2~~~~~4~~~~1~~~~2~~~~4~~~~1~~~~3~~~~4

टिप्पणी~~~~~E~~~~~F#~~~G#~~~A~~~~B~~~~C#~~~Eb~~~E

डोरी~~~ए~~~~ए~~~~डी~~~~डी~~~~डी~~~~जी~~~~जी~~~~जी

बालक~~~~~~7~~~~~9~~~~6~~~~7~~~~9~~~~6~~~~8~~~~9

ई(एमआई) प्रमुख पैमाने की सारणी:

~~~~E~~~F#~~G#~~A~~~B~~~C#~~Eb~~~E~~~ टिप्पणी

~~~~2~~~4~~~1~~~2~~~4~~~1~~~3~~~~4~~~फिंगर्स

जी_______________________6___8____9__

डी__________6__7___9________________

ए___7___9___________________________

इ___________________________________

स्केल को फ़्रेटबोर्ड पर विभिन्न स्थानों (स्थितियों) में बजाया जा सकता है, जबकि नोट्स का क्रम नहीं बदलता है, ध्वनियों की पिच, फ़्रीट्स और उंगलियों (उंगलियों) का स्थान बदल जाता है।

सबसे आम बड़े और छोटे पैमाने हैं।

नोट सी (सी) से शुरू करते हुए, प्रमुख पैमाने (सी की कुंजी) में निम्नलिखित नोट शामिल हैं: सी, डी, ई, एफ, जी, ए, बी, और सी ("ऑक्टेव") सिर्फ इसलिए कि पंद्रह सौ साल पहले, अंधकार युग के दौरान यूरोपीय संगीत समुदाय ने ऐसा निर्णय लिया था। मेरा मानना है कि यह निर्णय उस समय के विचारों और सिद्धांतों पर आधारित था। तभी से पश्चिमी संगीत में यही प्रथा चली आ रही है। बीथोवेन से लेकर बीटल्स या क्रीम तक सभी संगीतकारों ने इस स्थापित प्रणाली का उपयोग किया है (यदि वे जानते भी हैं कि नोट्स क्या हैं)।

अपने बेस गिटार पर सी मेजर या सी मेजर स्केल बजाएं, उंगलियों के स्थान (फिंगरिंग) पर पूरा ध्यान दें। यह भी ध्यान दें कि कोई भी स्केल टॉनिक के समान नोट पर समाप्त होता है, लेकिन एक सप्तक उच्चतर पर। यानी, आप दूसरी स्ट्रिंग ए (ला) पर नोट सी (सी) से शुरू करते हैं और उसी नोट सी (सी) के साथ समाप्त करते हैं, लेकिन स्ट्रिंग जी (सोल) पर। याद करना! स्केल दोनों दिशाओं (ऊपर और नीचे) में खेले जाते हैं! हम बाड़ से दोपहर के भोजन तक व्यायाम दोहराते हैं (मजाक कर रहे हैं)। स्केल को कुछ बार बजाएँ और यह पर्याप्त है, आप बाद में इस पर वापस आएँगे।

गामा सी मेजर / सी मेजर:

उँगलिया~~~~~2~~~~~4~~~~~~1~~~~~2~~~~~4~~~~~1~~~~~3~~~~~4

टिप्पणी~~~~~C~~~~~D~~~~~~E~~~~~F~~~~~G~~~~~A~~~~~B~~~~~C

डोरी~~~~ए~~~~~ए~~~~~~D~~~~~D~~~~~D~~~~~G~~~~~G~~~~~G

बालक~~~~~~3~~~~~5~~~~~~2~~~~~3~~~~~5~~~~~2~~~~~4~~~~~5

सी मेजर में स्केल टैब:

~~~~~2~~~4~~~1~~~2~~~~4~~~1~~~~3~~~4~~~~उंगलियां

जी ______________________________2____4___5___

डी___________2___3____5___

ए___3___5_____________________________

इ___________________________________________

~~~C~~D~~E~~F~~G~~A~~B~~C~~~~~~~नोट्स

~~~2~~4~~1~~2~~4~~1~~3~~4~~~~~~~~उंगलियां

जी ________________2__4__5___

डी_______2__3__5____________

A_3__5_____________________

इ __________________________

गामा ई (एमआई) प्रमुख:

उँगलिया~~~~2~~~~~4~~~~1~~~~2~~~~4~~~~1~~~~3~~~~4

टिप्पणी~~~~~E~~~~~F#~~~G#~~~A~~~~B~~~~C#~~~Eb~~~E

डोरी~~~ए~~~~ए~~~~डी~~~~डी~~~~डी~~~~जी~~~~जी~~~~जी

बालक~~~~~~7~~~~~9~~~~6~~~~7~~~~9~~~~6~~~~8~~~~9

ई(एमआई) प्रमुख पैमाने की सारणी:

~~~~E~~~F#~~G#~~A~~~B~~~C#~~Eb~~~E~~~ टिप्पणी

~~~~2~~~4~~~1~~~2~~~4~~~1~~~3~~~~4~~~फिंगर्स

जी_______________________6___8____9__

डी__________6__7___9________________

ए___7___9___________________________

इ___________________________________

भाग तीन।

पहली स्थितिस्थिति के आधार पर बास गिटार की गर्दन का अध्ययन करना अधिक सुविधाजनक और अधिक सही है। स्थिति बाएं हाथ की तर्जनी से निर्धारित होती है। यह किस बात की चिंता है तर्जनी अंगुलीयह होगी स्थिति बेस गिटार पर, सबसे आम नियम यह है कि प्रत्येक उंगली में एक ढेर झल्लाहट होती है। यदि तर्जनी (याद रखें, संख्या 1 द्वारा इंगित) पहले झल्लाहट पर स्थित है, तो मध्यमा (2) दूसरे झल्लाहट पर, अनामिका (3) तीसरे पर, और छोटी उंगली (4) है चौथे पर है. बाद में पैसेज बजाना सीखने के लिए, और वाद्ययंत्र की गर्दन को न देखने के लिए, आपको इस नियम का सख्ती से पालन करना चाहिए। फ़्रेटबोर्ड पर नोट्स के स्थान को याद रखने का सबसे आसान तरीका स्केल सीखना और ऑर्केस्ट्रा और कलाकारों की टुकड़ी के अभ्यास या अंशों के साथ प्राप्त ज्ञान को समेकित करना है।

एक लघु पैमाने को कंठस्थ कर लें। यदि आप अपनी अंगुलियों से ध्वनि निकालते हैं, तो बारी-बारी से अंगुलियों का क्रम i m, i m, i m या m i, m i, m i कोई मायने नहीं रखता, मुख्य बात यह है कि आप एक ही उंगली से दो बार नहीं बजाते हैं। उंगलियों को लगातार बदलते रहना चाहिए। यदि आप पहले मध्यस्थ के साथ बजाना सीखने का निर्णय लेते हैं, तो नोट्स के ऊपर दिए गए आइकन का अनुसरण करें (चित्र 2), क्योंकि इस तकनीक में ध्वनि निष्कर्षण की दिशा मायने रखती है।

पैमाने को याद करते समय, ध्वनियों के नाम गाने या उन्हें ज़ोर से बोलने का प्रयास करें (आप इसे स्वयं कर सकते हैं)। धीरे-धीरे और समान रूप से खेलें। प्राप्त ज्ञान को समेकित करने और उंगलियों के समन्वय को विकसित करने के लिए व्यायाम सीखें। 1 और पूर्व. 2 कृपया ध्यान दें कि गिनती 1, 2, आदि पर पिक स्ट्राइक। नीचे निर्देशित, और "और" ऊपर की कीमत पर। सम आकार (2/4, 4/4) और आकार 3/4 के लिए यह नियम लगभग हमेशा मान्य है।

अभ्यास 1 और 2 को तार 2 और 3 पर बजाया जाता है और इसमें केवल छह स्वर होते हैं। इन अभ्यासों में, आपको उपमा (उपमा) शब्द का सामना करना पड़ेगा, जिसका इतालवी से अनुवाद इस प्रकार किया जा सकता है जैसे कि या जैसा करो, अर्थात आप एक ही स्ट्रोक के साथ खेलना जारी रखें।

रोकनाअभ्यास 3 में आपको एक चौथाई आराम मिलेगा (बार 4, 8, 10, 12 और 16)। संगीत में, विराम कोई अमूर्त अवधारणा नहीं है। विराम ने स्पष्ट रूप से समय सीमाओं को परिभाषित किया है - शुरुआत और अंत। रुकने के दो तरीके हैं.
1. अपने दाहिने हाथ की उंगली को उस स्ट्रिंग पर रखें जिस पर अभी-अभी नोट बजाया गया है ताकि उसे रोका जा सके। यदि आप पिक के साथ खेलते हैं, तो जिस स्ट्रिंग को आप म्यूट करना चाहते हैं, उस पर अपनी हथेली के किनारे को नीचे (स्पर्श) करें।
2. अपने बाएं हाथ की मांसपेशियों को आराम दें ताकि सुर बजना बंद हो जाए, आपको अपनी उंगली को तारों से दूर ले जाने की जरूरत नहीं है।

दोनों तरीकों की अपनी कमियां हैं। 1. स्टैकाटो स्ट्रोक के साथ तेज मार्ग करने में कठिनाई। 2. अवांछित खड़खड़ाहट की ध्वनि संभव है। नौसिखिया संगीतकारों को एक ही समय में दो तरीकों का उपयोग करने की सलाह दी जाती है, और बाद में (प्रत्येक मामले में), वह जो सबसे सुविधाजनक होगा। इसलिए, जब आप अभ्यास 3 बजाते हैं, बार 4, 8, 10, 12, और 16 में, तीन की गिनती पर, इसके पहले बजने वाली ध्वनि को म्यूट कर दें। इस मामले में"एक" गिनती के लिए.
अभ्यास 4 में, बार 2, 4, 6, 10, 12, और 15 में, "और" गिनती पर ध्वनि को म्यूट करें, और बार 8 और 16 में "दो" गिनती पर।

इसे स्पष्ट करने के लिए, अभ्यास 3 और 4 में, गिनती (फ़ॉन्ट) जिसके दौरान आपको ध्वनि को म्यूट करना चाहिए, को बोल्ड शैली में हाइलाइट किया गया है। कवर की गई सामग्री को मजबूत करने के लिए, वी. त्सोई के गीत "ए स्टार नेम्ड द सन" का एक अंश सीखें। MIDI फ़ाइल संरचना इस प्रकार है:
* दो माप (स्नेयर ड्रम के रिम पर चार हिट) स्कोर;
* बास गिटार ध्वनि के साथ साउंडट्रैक का एक टुकड़ा;
* फिर चार उपाय (बास ड्रम की आठ बीट) ड्रम की हानि;
* फोनोग्राम का एक टुकड़ा बिना बास गिटार के बजता है।
आपको ट्रैक के उस अनुभाग में जहां आप MIDI बास की नकल करते हैं और उस अनुभाग में जहां MIDI बास गायब है, दोनों में अपनी भूमिका निभानी होगी।

दुर्घटनाएँ महत्वपूर्ण और यादृच्छिक होती हैं। मुख्य दुर्घटनाएँ बास क्लीफ़ के बाद सेट की जाती हैं और सभी मापों और सभी सप्तक में मान्य होती हैं। वे उन पंक्तियों पर या उन पंक्तियों के बीच लिखे जाते हैं जिन पर वे नोट स्थित होते हैं जिनसे ये संकेत संदर्भित होते हैं। मुख्य दुर्घटनाएँ या तो केवल फ़्लैट या केवल शार्प हो सकती हैं। यादृच्छिक आकस्मिकताओं को एक नोट से पहले रखा जाता है और वे किसी दिए गए माप और दिए गए सप्तक के लिए मान्य होते हैं। बेकर केवल एक आकस्मिक संकेत है और इसे कभी भी कुंजी पर नहीं रखा जाता है।
एफ-प्रमुख पैमाने को जानें, मुख्य आकस्मिक संकेत - बी-फ्लैट पर ध्यान दें। उच्च ऑक्टेव बी नोट तीसरी स्ट्रिंग पर दूसरे झल्लाहट पर है, और उच्च ऑक्टेव बी फ्लैट तीसरी स्ट्रिंग पर पहले झल्लाहट पर है।

जब आप एफ प्रमुख पैमाने को याद करते हैं, तो बी फ्लैट में गाना सुनिश्चित करें, क्योंकि बी और बी फ्लैट दो हैं अलग-अलग नोट्सबास गिटार के विभिन्न फ़्रीट्स पर स्थित है। यूक्रेनियन सीखें लोक - गीत, लय और विराम पर ध्यान दें, यदि आपको सही लय के साथ राग बजाने में कठिनाई होती है, तो MIDI फ़ाइल को सुनना सुनिश्चित करें।

"नो रिमोर्स" (मेटालिका) रचना के अंश (एक फ़ाइल में एकत्रित) सीखें, आकस्मिक घटनाओं पर ध्यान दें। मुझे आशा है कि आपको याद होगा कि यादृच्छिक दुर्घटनाएँ बार के अंत तक बनी रहती हैं। अर्थात्, "और" गिनती पर ("समय" गिनती के बाद) एक नोट एफ-शार्प है, "दो" गिनती पर नोट एफ से पहले, कोई शार्प नहीं है, लेकिन आपको सब कुछ बिल्कुल एफ-शार्प खेलने की जरूरत है। तीखा। दूसरे माप में स्वर को तीव्र ध्वनि देने के लिए पुनः आकस्मिक चिन्ह लगाया जाता है। यदि यह विषय कठिनाइयों का कारण बनता है, तो सारणी का विश्लेषण करें, इस पर फ़्रेट्स सही ढंग से लगाए गए हैं।

उन उपकरणों की जिनके बिना कल्पना करना असंभव है समकालीन संगीत, बास गिटार सबसे युवा में से एक है। पहला मॉडल बीसवीं शताब्दी के चालीसवें दशक के अंत में अमेरिका में दिखाई दिया, और पचासवें वर्ष से बड़े पैमाने पर उत्पादन शुरू हुआ। ये अमेरिकी फर्म फेंडर के बास गिटार थे, जो पहले लोकप्रिय थे आजफेंडर परिशुद्धता मॉडल। चूंकि बास गिटार ने समूह में डबल बास के कार्य करना शुरू कर दिया, इसलिए इसे तुरंत बहुत व्यापक लोकप्रियता मिली। धन्यवाद, सबसे पहले, इसकी सघनता के साथ-साथ ध्वनि प्रवर्धक उपकरणों के उपयोग के कारण ध्वनि की मात्रा में उल्लेखनीय वृद्धि के लिए। डबल बास की तरह, शुरुआती बास गिटार में डबल बास की तरह चार तार होते थे। पहली स्ट्रिंग (सबसे पतली) बड़े सप्तक का नोट जी (नमक) है, दूसरी स्ट्रिंग बड़े सप्तक का नोट डी (रे) है, तीसरी स्ट्रिंग काउंटरऑक्टेव का नोट ए (ला) है, चौथी स्ट्रिंग (सबसे मोटी) नोट E (mi) है जो एक कॉन्ट्रा-ऑक्टेव में भी स्थित है।

बास सद्भाव का आधार है. जब हम इस या उस राग का नाम समझना चाहते हैं, तो सबसे पहले हमें इस व्यवस्था में सबसे निचले स्वर को ढूंढना होगा, वह ही राग को नाम देता है। अन्य सभी नोट जो कॉर्ड बनाते हैं, केवल एक या दूसरे कॉर्ड प्रगति में, इस कॉर्ड के मोडल फ़ंक्शंस को स्पष्ट करते हैं।

इसलिए, स्वरों को "बास" कहा जाता है। सामान्य तौर पर, डबल बास, ऑर्केस्ट्रा में सबसे कम ट्यून किए जाने वाले उपकरण के रूप में, विभिन्न प्रकार के संगीत निर्माणों के लिए एक हार्मोनिक आधार बनाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। लेकिन बीसवीं शताब्दी में वैज्ञानिक और तकनीकी प्रगति के साथ-साथ जीवन में संगीत की भूमिका में उल्लेखनीय वृद्धि के आधार पर संगीत संबंधी विचारों का विस्तार हुआ। आधुनिक समाज, आपको किसी समूह या ऑर्केस्ट्रा के लगभग किसी भी वाद्ययंत्र को हाइलाइट करने की अनुमति देता है। बास गिटार कोई अपवाद नहीं था. भिन्न शैलीसंगीत, इसका उपयोग सहायक वाद्ययंत्र और एकल कलाकार दोनों के रूप में किया जाता है। उपकरण की ध्वनि सीमा का विस्तार करने के लिए, बास गिटार के पांच-स्ट्रिंग और छह-स्ट्रिंग मॉडल विकसित किए गए और बिक्री के लिए जारी किए गए। पांच-स्ट्रिंग मॉडल में, एक और भी मोटी स्ट्रिंग अक्सर जोड़ी जाती है - बी (सी) सबकंट्रोक्टेव, और छह-स्ट्रिंग मॉडल में एक स्ट्रिंग नीचे जोड़ा जाता है - बी (सी) सबकंट्रोक्टेव और एक स्ट्रिंग ऊपर - सी (टू) छोटा ऑक्टेव, यंत्र की सीमा को चार सप्तक तक लाना।

चूंकि बास गिटार को क्वार्टर में ट्यून किया जाता है, सभी तारों को चौथाई में ट्यून किया जाता है, किसी भी स्ट्रिंग से फ्रेटबोर्ड के किसी भी हिस्से में सभी फिंगरिंग सार्वभौमिक होती हैं। यह परिस्थिति बास गिटार पर किसी भी संख्या में तारों में महारत हासिल करने की प्रक्रिया को बहुत सुविधाजनक बनाती है।

एक ओर, हमारी धारणा में, बास गिटार अक्सर एक चार-तार वाला वाद्ययंत्र होता है और अलग-अलग संख्या में तार वाले बास गिटार के बीच, रेंज की चौड़ाई को छोड़कर, कोई अंतर नहीं होता है। और दूसरी ओर - मैं बास गिटार बजाना सीखना चाहता हूं, लेकिन मेरे पास छह-स्ट्रिंग या पांच-स्ट्रिंग मॉडल के अलावा कोई अन्य मॉडल नहीं है!? इन विचारों के आधार पर, साथ ही दूसरों से अलग प्रत्येक रेंज की अधिक समग्र धारणा के लिए, जो पांच-स्ट्रिंग या छह-स्ट्रिंग बास गिटार के लाभों को अधिकतम करना संभव बनाता है। यह मैनुअल चार-स्ट्रिंग, पांच-स्ट्रिंग और छह-स्ट्रिंग बास गिटार के लिए सैद्धांतिक भाग (स्केल, ट्रायड, सातवीं कॉर्ड और पेंटाटोनिक स्केल) में चर्चा की गई मानक संगीत आकृतियों की उंगलियों को प्रस्तुत करता है।

बास गिटार मुख्य रूप से समूह में जो भूमिका निभाता है उसे लयबद्ध-हार्मोनिक कहा जा सकता है। यह ढोल की ताल से जुड़ता हुआ प्रतीत होता है संगीतमय सामंजस्य. अवधारणा के बाद से संगीतमय तरीकासबसे पहले लयबद्ध इसलिए यह बास गिटार के साथ है आघाती अस्त्रऔर संगीत की एक या दूसरी शैली (सांबा, रूंबा, स्विंग, बोसानोवा, बैलाड, आदि) की भावना पैदा करें।

सामान्य तौर पर, एक आधुनिक बास वादक को अक्सर गिटार "सद्भाव" और इस या उस शैली के आधार पर अपने लिए एक "भाग" का आविष्कार करना पड़ता है। गिटार "सद्भाव" से हमारा तात्पर्य यहां किसी गीत या अन्य के लिए राग प्रगति से है संगीत, उदाहरण के लिए: Gm7 | सी9 | Fmaj7|Bbmaj7| जीएम7 | A7|Dm| डीएम:||

जैसा कि आप देख सकते हैं, सब कुछ काफी सरल है, आपको प्रमुख और छोटे संस्करणों में मानक संगीत संरचनाएं (स्केल, ट्रायड, सातवीं कॉर्ड और पेंटाटोनिक स्केल) सीखने की जरूरत है, साथ ही शैलियों के बारे में एक विचार रखने के लिए अधिक विविध संगीत सुनना होगा। .

वस्तुनिष्ठ दृष्टिकोण से, किसी पर भी सुधार की कला संगीत के उपकरण, को तीन घटकों में विभाजित किया जा सकता है: 1. लय की भावना। 2. सद्भाव की भावना. 3. रूप का बोध.

लय की भावना "लयबद्ध स्वभाव" के बारे में जागरूकता से विकसित होती है। यही है, एक स्पष्ट भावना का विकास, एक बहु-स्तरीय, बोलने के लिए, टेम्पो लय का डुओ-ट्रायल विभाजन। इससे एक ही गति पर तेज या धीमी गति से "वाक्यांश" बजाना संभव हो जाता है।

इस मैनुअल में चर्चा की गई संगीत आकृतियों (स्केल, ट्रायड, सातवीं कॉर्ड, पेंटाटोनिक स्केल) को सीखने से सद्भाव की भावना विकसित होती है। यह प्रस्तावित स्केल, आर्पेगियोस आदि का सीखना और प्रदर्शन है, जिससे यह सुनना संभव हो जाएगा कि वे कैसे "ध्वनि" करते हैं, इस अर्थ में कि उनके प्रदर्शन का परिणाम कौन सा माधुर्य है। ऐसे अभ्यासों के महत्व को कम करके आंका नहीं जा सकता। आप गिटार पर सोलफ़ेगियो कह सकते हैं। हालाँकि सबसे पहले, वास्तविक संगीत के साथ इन अभ्यासों का संबंध स्पष्ट नहीं है, अंत में कोई भी इस बात से सहमत नहीं हो सकता है कि ऐसा दृष्टिकोण "गहराई" या "ऊंचाइयों" को समझने के लिए "सबसे छोटा रास्ता" है। संगीत कला. चूँकि आशुरचना, आख़िरकार, "सुनने का विषय" है। इसलिए, यह सबसे पहले "सुनवाई" है और इसे विकसित करने की आवश्यकता है।

रूप की भावना - "स्क्वायर" नामक प्राथमिक, तार्किक, संगीतमय संरचना को समझकर विकसित की जाती है। न्यूनतम वर्ग एक माप है. सामान्यतः वर्ग की लंबाई कोई भी हो सकती है, क्योंकि यह प्रकृति पर निर्भर करती है संगीत प्रस्तुत किया, लेकिन वे मानक रूप से प्रतिष्ठित हैं: एक-बार वर्ग, दो-बार वर्ग, चार-बार वर्ग, आठ, सोलह, आदि। घड़ी वर्ग.

प्रस्तावित पद्धति का उद्देश्य छात्र में उपरोक्त सूचीबद्ध गुणों का निर्माण और विकास करना है।

सबसे पहले, हम सावधानी से उँगलियाँ सीखते हैं, उदाहरण के लिए, तराजू, फिर हम खेलने की कोशिश करते हैं, जैसा कि सारणी के नीचे नोट्स में लिखा गया है। व्यायाम करने की प्रक्रिया में पैर से ताल की तेज़ धड़कनों को "टैपिंग" करना विशेष महत्व रखता है। सबसे पहले, यह आपको राग को "सही ढंग से" सुनने और प्रसारित करने की अनुमति देता है, और दूसरी बात, यह आपको लयबद्ध स्वभाव को बेहतर और तेज़ी से महसूस करने की अनुमति देता है। "लय" में प्रस्तावित अभ्यासों का वास्तविक निष्पादन इस मैनुअल की कार्यप्रणाली की "आधारशिला" है।

कुछ बड़े और छोटे पैमाने (अलग-अलग कुंजियाँ) बजाएँ। बस अलग-अलग फ़्रीट्स में खेलना शुरू करें। जैसे ही आप स्केल बजाते हैं, बास गर्दन के साथ आगे बढ़ें। अपने आप को यह नोट करना सुनिश्चित करें कि आप किस पैमाने पर और किस कुंजी में खेलते हैं। यह आपकी उंगलियों को प्रशिक्षित करने के लिए एक अच्छा व्यायाम है, साथ ही आप फ्रेटबोर्ड पर नोटों का स्थान सीखेंगे।

केवल 1 ही किस्म है प्रमुख पैमाना(आप इसका अध्ययन पहले ही कर चुके हैं)। लेकिन लघु पैमाने की 3 किस्में होती हैं:

1. प्राकृतिक लघु (पिछले अध्याय में चर्चा की गई)
2. हार्मोनिक माइनर
3. मेलोडिक माइनर

छोटे पैमाने के चरण (बी - का अर्थ है एक सेमीटोन द्वारा नोट में कमी)

प्राकृतिक लघु ~~~~1~~~2~~~बी3~~~4~~~5~~~बी6~~~बी7~~8
हार्मोनिक माइनर ~~1~~~2~~~बी3~~~4~~~5~~~बी6~~~7~~~8
मेलोडिक माइनर ~~~1~~~2~~~बी3~~~4~~~5~~~6~~~~बी7~~8

मेलोडिक माइनर को "रॉक" या "फैटल" माइनर भी कहा जाता है, इस तथ्य के कारण कि इसका उपयोग अक्सर रॉक संगीत में किया जाता है।

ये पैमाने सरल लगते हैं, लेकिन कृपया कुछ देर के लिए इन पर ध्यान केंद्रित करें। इस तथ्य के बावजूद कि उनके बीच का अंतर केवल 1-2 नोट्स का है, ये छोटे बदलाव बहुत महत्वपूर्ण हैं। जितनी जल्दी हो सके इन 3 पैमानों को बजाएं (सबसे महत्वपूर्ण बात, सही तरीके से बजाएं!)। जैसे ही आप खेलते हैं, ध्यान से सुनें कि ये तराजू कैसे बजते हैं। ध्वनि में अंतर पर ध्यान दें. यह अच्छी वर्जिशसुनने के लिए.

बड़े और छोटे पैमाने की जानकारी सबसे महत्वपूर्ण चीज़ है जिसे आपको सीखने की ज़रूरत है इस पल. ये 2 पैमाने हमारे समय के 95-98% रॉक या पॉप गानों के लिए "निर्माण सामग्री" हैं।

ए (ला) स्केल के निम्नलिखित उदाहरण चलायें। जो नोट्स आप बजाएंगे, उन्हें ज़ोर से गाएं।

गामा ए (ए) प्रमुख

~~~~ए~~~बी~~~~सी#~~डी~~~~ई~~~~एफ#~~~~जी#~~~ए नोट्स
~~~~~4~~~1~~~~3~~~4~~~~1~~~~3~~~~~1~~~~2 अंगुलियां

जी __________________________________1____2___
डी______________________2____4______________
ए________2____4___5________________________

~~~~ए~~~~बी~~~~सी~~~~डी~~~~ई~~~~एफ~~~~जी~~~~ए नोट्स
~~~~~4~~~1~~~~2~~~~4~~~~1~~~~2~~~~4~~~~1 अंगुलियां

जी ________________________________________2__
डी ________________________2____3____5_______
ए_______2____3____5_________
E___5_____________________________________________

~~~~ए~~~~बी~~~~सी~~~~डी~~~~ई~~~~एफ#~~~जी~~~~ए नोट्स
~~~~4~~~~1~~~~2~~~~4~~~~1~~~~3~~~~4~~~~1 अंगुलियां

जी______________________________________________2___
डी ______________________2____4____5_______
ए_______2____3____5_______________________
ई __5________________________________________

प्राकृतिक और मेलोडिक माइनर के बीच एकमात्र अंतर यह है कि मेलोडिक माइनर की 6वीं डिग्री को प्राकृतिक माइनर की तुलना में सेमीटोन अधिक (1 झल्लाहट अधिक) लिया जाता है। लेकिन यह छोटा सा बदलाव "महसूस" और पैमाने की पूरी ध्वनि को महत्वपूर्ण रूप से बदल देता है। भविष्य में, आप सीखेंगे कि ये दो पैमाने, हालांकि वे बहुत भिन्न नहीं हैं, लेकिन एक ही समय में पूरी तरह से अलग-अलग तार और सामंजस्य बनाते हैं।

स्केल ए (ला) माइनर खेलने का दूसरा तरीका

छोटे पैमाने को बजाने के इस तरीके में उंगलियों की स्थिति उस स्थिति से अधिक सार्वभौमिक है जो आप पहले ही सीख चुके हैं।

गामा ए (ला) प्राकृतिक लघु

~~~~ए~~~~बी~~~~सी~~~~डी~~~~ई~~~~एफ~~~~जी~~~~ए नोट्स
~~~~1~~~3~~~~4~~~~1~~~~3~~~~4~~~~1~~~~3 अंगुलियां

जी___________________________________________
डी __________________________________5___7____
ए ________________5____7____8______________
ई __5____7____8______________________________

गामा ए (ला) मधुर लघु

~~~~ए~~~~बी~~~~सी~~~डी~~~~ई~~~एफ#~~~जी~~~~ए नोट्स
~~~~~1~~~3~~~~4~~~1~~~~3~~~4~~~~1~~~~3 अंगुलियां

जी ____________________________________________
डी ________________________________5____7___
ए ________________5___7___9_____________
ई ___5____7____8_______\छलाँग/___________

जब आप नोट एफ# बजाते हैं, तो आपको अपनी छोटी उंगली को ए (ए) स्ट्रिंग के 9वें झल्लाहट तक लाने के लिए एक छोटी सी छलांग लगाने की आवश्यकता होगी। ऐसी छलांग लगाने का अभ्यास करें, क्योंकि. यह हुनर भविष्य में आपके बहुत काम आएगा। केवल कूदने के बजाय "स्लाइड" तकनीक का उपयोग करने का प्रयास करें। अपनी तीसरी उंगली को 7वें झल्लाहट से नौवें (ई से एफ#) तक सरकने दें। ऐसा करने पर, आपको एक विशेषता प्राप्त होगी यह तकनीकखेल लग रहा है.

कार्य: मेलोडिक माइनर के शेष पैमाने के लिए कागज पर एक टैब बनाएं, उंगलियों और नोट्स के स्थान को स्केच करना न भूलें।

दिन 6 का अंत

अब पेंटाटोनिक पैमाने से परिचित होने का समय आ गया है। पेंटाटोनिक पैमाना एक ऐसा विशेष पैमाना है। "पेंटा" का अर्थ है पांच. टॉनिक का अर्थ है स्वर या स्वर। तो पेंटाटोनिक स्केल पांच टोन या पांच नोट्स है। वे। यह पाँच स्वरों से युक्त एक पैमाना है।

बहुत सारे पेंटाटोनिक हैं, लेकिन हमें केवल 2 में रुचि होगी - प्रमुख और लघु पेंटाटोनिक।

प्रमुख पेंटाटोनिक स्केलइसमें बड़े पैमाने के पहले, दूसरे, तीसरे, पांचवें और छठे चरण शामिल हैं।

लघु पेंटाटोनिक स्केलइसमें प्रमुख पैमाने के पहले, बी3वें, चौथे, 5वें और बी7वें चरण शामिल हैं। याद रखें कि अक्षर b का मतलब सपाट है।

निष्पादन में आसानी के कारण पेंटाटोनिक स्केल का व्यापक रूप से अभ्यास में उपयोग किया जाता है (हाफ़टोन अंतराल हटा दिए जाते हैं)। पेंटाटोनिक स्केल बजाते समय, ब्रश को स्ट्रिंग्स के साथ और फ्रेटबोर्ड पर ले जाना आसान होता है।

सामंजस्यपूर्ण रूप से, पेंटाटोनिक स्केल का प्रत्येक नोट पूरी तरह से व्यक्तिवादी है।

व्यायाम:कई अलग-अलग पेंटाटोनिक स्केल (अलग-अलग कुंजियाँ) बजाएँ। बास गिटार के फ्रेटबोर्ड के साथ आगे बढ़ें। आपके द्वारा बजाए जाने वाले प्रत्येक नोट को ज़ोर से गाएँ। उंगलियों की अलग-अलग स्थिति का प्रयोग करें।

प्रमुख पेंटाटोनिक स्केल का उपयोग प्रमुख स्केल के एक अलग-अलग संस्करण के रूप में किया जा सकता है (और यह बहुत उपयोगी है, क्योंकि आपको शायद ही कभी सभी नोट्स को एक स्केल में चलाना पड़ता है)। लघु पेंटाटोनिक पैमाने का उपयोग लघु पैमाने के विकल्प के रूप में भी किया जा सकता है। विभिन्न पैमानों को प्रतिस्थापित करने की यह संभावना बहुत दिलचस्प है: केवल पेंटाटोनिक स्केल का उपयोग करके, आप किसी को भी खेल सकते हैं और हरा सकते हैं लघु पैमानाअन्य संगीतकारों द्वारा उपयोग किया गया। यह पाँच-नोट स्केल अविश्वसनीय रूप से उपयोगी है!

आप मेजर और को मिलाकर बेहतरीन बास रिफ बना सकते हैं लघु पेंटाटोनिकएक स्वर. एक या दूसरे पेंटाटोनिक स्केल पर स्विच करके, बास गिटार नेक के एक क्षेत्र में बजाते हुए, आप नोट्स के बहुत ही असामान्य, अद्वितीय, तात्कालिक अनुक्रम बना सकते हैं जो आपकी किसी भी रचना को संतृप्त करेंगे, बढ़ाएंगे। इस गेम प्लान के साथ प्रयोग करें. सुधार करो!

अन्य स्केल, बास नोट कॉर्ड प्रगति और मोड के विकल्प के रूप में विभिन्न पेंटाटोनिक स्केल का उपयोग करें।

आज के लिए पेंटाटोनिक स्केल का ज्ञान ही आपके लिए काफी है। यह विषय समझने में काफी आसान है. याद रखें कि पेंटाटोनिक स्केल का उपयोग दुनिया भर के लाखों संगीतकारों द्वारा व्यापक रूप से किया जाता है। जितना संभव हो सके उनके साथ प्रयोग करें।

दिन 7 का अंत

तो हम रागों के विषय पर आते हैं। तार क्यों? लेकिन क्योंकि सभी संगीत संरचनाएं जिन्हें आप गिटारवादकों, पियानोवादकों और यहां तक कि ट्रम्पेटर्स (ड्रमर्स को छोड़कर सभी) के साथ मिलकर बजाएंगे, वे कॉर्ड्स पर आधारित हैं और कॉर्ड्स से बनी हैं। गायक ऐसे सुर गाएंगे जो संगीतकारों द्वारा बजाए जाने वाले सुरों के लिए उपयुक्त हों। अग्रणी संगीतकार (एकल वादक), गिटारवादक, हार्मोनिस्ट, बांसुरीवादक, आदि। कॉर्ड संरचनाओं के अनुरूप नोट्स बजाएगा। आधुनिक बास वादक के लिए कॉर्ड का ज्ञान आवश्यक है।

तार- 3 या अधिक स्वरों का कोई समूह (एक निश्चित पिच की ध्वनियाँ) एक साथ बजना।

एक साथ बजने वाले तीन स्वर कहलाते हैं तीनों(तार भी)। त्रिक तार हैं, लेकिन सभी तार त्रिक नहीं हैं। त्रय - तीन शब्द से। कई तार 4 या 5 स्वरों या चरणों से बने होते हैं।

"दो स्वर वाले तार" - स्वरों पर विचार नहीं किया जाता है। ऐसे स्वरों के समूह कहलाते हैं dyadsया दोहरा पैर(डबल स्टॉप)।

ठीक है, तो कॉर्ड नोट्स के समूह हैं, लेकिन फिर सवाल यह है - कौन से नोट्स?

आइए सबसे सरल से शुरू करें। मुख्य प्रमुख रागकिसी भी कुंजी के प्रमुख पैमाने के पहले, तीसरे और पांचवें चरण को शामिल करें।

उदाहरण के लिए, C (Do) प्रमुख पैमाने पर पहले, तीसरे, पांचवें स्थान पर कौन से नोट हैं? सी (डीओ), ई (एमआई) और जी (सोल)। एक बेस गिटार उठाएँ और इन नोट्स को एक के बाद एक बजाएँ - यह बेस गिटार पर "नोट्स की कॉर्ड प्रोग्रेसन" होगी। मैं आपको यह समझाने के लिए इतने लंबे शब्द का उपयोग करता हूं कि आप स्वयं तार नहीं बजा रहे हैं, जैसे कि एक गिटारवादक तब बजाता है जब तार के सभी स्वर एक ही समय में बजते हैं, लेकिन आप केवल तार के स्वर बजाते हैं। ये नोट्स एक राग बनाते हैं। यह क्रम चलायें. फ्रेटबोर्ड पर अतिरिक्त स्थान ढूंढें जहां आप इन नोट्स को चला सकते हैं - ई (एमआई) स्ट्रिंग पर नोट सी (डू), 8वां फ्रेट और ए (ला) स्ट्रिंग पर नोट सी (डू), तीसरा फ्रेट। डी (डी) स्ट्रिंग, 10वें झल्लाहट पर सी (डू) के बारे में क्या?

और ई (एमआई) प्रमुख तार में कौन से नोट शामिल हैं? ई (एमआई), जी# (जी शार्प, या ए फ्लैट) और बी (सी)। इन नोट्स को अपने बेस फ़्रेटबोर्ड पर कई स्थानों पर एक के बाद एक चलाएँ। कुछ अन्य प्रमुख कॉर्ड चुनें, जैसे डी (डी) मेजर, जी (जी) मेजर, और बीबी (बी फ्लैट) मेजर। आपके द्वारा बजाए जाने वाले कॉर्ड प्रोग्रेस के प्रत्येक नोट को जोर से गाएं, प्रत्येक नोट (1, 3, 5) की स्थिति पर ध्यान दें।

मुख्य लघु रागइसमें एक निश्चित कुंजी के प्रमुख पैमाने के 1, 3 बी (अर्धस्वर द्वारा कम किया गया तीसरा) और 5वीं डिग्री के नोट शामिल होते हैं, या (जिसे समझना और भी आसान है) छोटे पैमाने की 1, 3 और 5वीं डिग्री शामिल होती है।

ए (ला) माइनर कॉर्ड में कौन से नोट होते हैं? ए (ला), सी (डू) और ई (एमआई)। पहला, तीसरा, पाँचवाँ चरण (निश्चित रूप से एक प्रमुख में)। इन स्वरों को क्रम से बजाएँ, प्रत्येक स्वर को ऊँची आवाज़ में गाएँ।

C# (C शार्प) माइनर कॉर्ड में कौन से नोट होते हैं? सी# (सी शार्प), ई (एमआई) और जी# (शार्प, या एब - ए फ्लैट)। बेस उठाएँ, नोट्स के इस क्रम को बजाएं और गाएँ। क्रमिक रूप से अन्य लघु रागों को उठाएं और बजाएं, जैसे कि एफ (एफ) माइनर, बीबी (बी फ्लैट) माइनर, और डी (डी) माइनर। प्रमुख पैमाने की पहली, तीसरी, पांचवीं डिग्री।

जानकारी:जब किसी कॉर्ड को केवल उसके पहले नोट से बुलाया जाता है, उदाहरण के लिए: एक C (Do) कॉर्ड, तो इसका मतलब है कि हम एक प्रमुख कॉर्ड के बारे में बात कर रहे हैं।

इस सारी जानकारी का आपके लिए क्या उपयोग है? जब कोई राग बजाता है या उसे (तार का), कुंजी, आदि पुकारता है। - यह जानकारी होने पर, कॉर्ड निर्माण की मूल बातें जानने के बाद, आप आसानी से आवश्यक नोट्स (जिनमें से यह कॉर्ड शामिल है) का चयन कर सकते हैं और इस कॉर्ड से संबंधित अपनी खुद की बेस लाइन बना और बजा सकते हैं। यानी आप पहले से ही, भले ही प्रवेश के स्तर पर, आप गिटारवादक और हर चीज़ के लिए बास (कम-आवृत्ति) समर्थन कर सकते हैं संगीत मंडली. यदि कोई C (Do) प्रमुख राग बजाता है, तो आप पहले से ही जानते हैं कि इस राग में C (Do), E (Mi) और G (Sol) (प्रमुख पैमाने की पहली, तीसरी और 5वीं डिग्री) नोट शामिल हैं। आपके लिए इन नोट्स से बेस पल्सेशन (कोई भी संयोजन या अनुक्रम) बनाना और गिटारवादक या पियानोवादक के साथ बजाना आसान होगा। बस गीत या रचना के स्वर परिवर्तन का पालन करें और बजाएं। राग का मूल ढूंढें और उसे बजाएं। टॉनिक में कॉर्ड के अन्य नोट्स जोड़ें, सुधार करें। एक सामान्य नियम के रूप में, 1, 5वाँ और सप्तक (8वाँ पैमाना) आपके लिए सबसे महत्वपूर्ण नोट्स होंगे। कई स्वरों में, एक ही स्वर दोहराए जाते हैं, वे बस तराजू की विभिन्न डिग्री पर होते हैं। इससे बास वादक का वादन बहुत सरल हो जाता है।

अभी वहीं रुकें. इस और पिछले दिनों के दौरान आपने जो भी जानकारी सीखी है, उसे तुरंत दोबारा पढ़ें। अलग-अलग कॉर्ड बजाएं (अधिक सटीक रूप से, नोट्स की कॉर्ड प्रगति)। अपने लिए उन स्वरों को चिह्नित करें जो आपके कानों को सबसे अधिक भाते हैं।

दिन 8 का अंत

दिन 9: बास गिटार पर नोट्स जोड़ना

तथाकथित "टाई नोट्स" का उपयोग नोट्स की एक कॉर्ड प्रगति से दूसरे में जाने के लिए किया जाता है। जैसा कि उनके नाम से पता चलता है, "कनेक्टिंग नोट्स", जैसे कि वे नोट्स की कॉर्ड प्रगति को अगली प्रगति में लाते हैं, ये कनेक्टिंग नोट्स स्वयं वर्तमान पैमाने से संबंधित हो सकते हैं, इसलिए वे इसके बाहर झूठ बोल सकते हैं। ज्यादातर मामलों में, वर्तमान (वर्तमान में खेले जाने वाले) पैमाने से संबंधित नोट्स आपके लिए पर्याप्त होंगे और यह आसान होगा। आप अपनी संगीत संबंधी प्राथमिकताओं के अनुसार, बास भाग की ध्वनि कैसी होनी चाहिए, इसके विचार के अनुसार कनेक्टिंग नोट्स का चयन करेंगे। यह आपकी ध्वनि में विविधता लाएगा, आपके वादन में "शैली और स्वाद" जोड़ देगा। यह आपको न केवल बिना चेहरे के, एक ऑटोमेटन की तरह, वर्तमान राग के टॉनिक को पीटने की अनुमति देगा, बल्कि अपना खुद का कुछ जोड़ने की भी अनुमति देगा।

बेसिस्ट के लिए अपनी ध्वनि में सामंजस्य बिठाने के लिए बॉन्डिंग नोट्स आवश्यक हैं। हार्मनी, काफी सरलता से, स्वरों और उनके रिश्तों के बारे में एक सिद्धांत (सिद्धांत) है। सुरीला का अर्थ है कान को प्रसन्न करने वाला। असंगत - अप्रिय, "काटने वाली" सुनवाई। एक के बाद एक कई बड़ी/छोटी कॉर्ड (कॉर्ड प्रोग्रेसन) बजाने का प्रयास करें। निर्धारित करें कि कौन से तार एक साथ "अच्छे" लगते हैं, आपके कान के लिए सुखद हैं, और कौन से नहीं।

"बाइंडिंग नोट्स" का उपयोग कैसे करें? बस उन्हें चुनें ताकि आपका हिस्सा अच्छा लगे, असंगत नहीं (सिवाय जब आपको वास्तव में असंगति की आवश्यकता हो, और ऐसे मामले भी होते हैं)। अपनी बेस लाइन को गाने के एक भाग से दूसरे भाग तक सहज, लयबद्ध ध्वनि दें (सिवाय इसके कि जब आपको ध्वनि की एक प्रकार की "टूटी हुई" आवश्यकता हो)।

व्यावहारिक कार्य

3-4 कॉर्ड प्रगति चुनें। कोई भी कुंजी (बड़ी/छोटी)। उन्हें एक के बाद एक चलायें. और अब उनके बीच एक-एक करके कोई भी कनेक्टिंग नोट डालने का प्रयास करें। इन नोट्स के साथ फिर से खेलें। कनेक्टिंग नोट्स को इस तरह से चुनने का प्रयास करें कि आपका हिस्सा आपके कानों को सबसे अधिक सुखद लगे। याद रखें कि बाइंडिंग नोट्स का उपयोग एक समय में केवल एक ही नहीं किया जा सकता है, बल्कि एक साथ कई नोट्स का भी उपयोग किया जा सकता है। अपनी सभी रचनाओं को एक नोटबुक (टैब या म्यूजिकल स्टाफ के रूप में) में लिखना सुनिश्चित करें। अपने भाग को पहले से ही तैयार करके लूप करें और मेट्रोनोम के नीचे तब तक बजाएँ जब तक आप ऊब न जाएँ या आपकी उंगलियाँ चोटिल न हो जाएँ। जितना हो सके प्रयोग करने, रचना करने और खेलने से न डरें।

दिन 9 का अंत

दिन 10: बास क्रोमैटिक स्केल

रंगीन तराजू: मैं उनका उल्लेख नोट्स को जोड़ने के विचारों के साथ मिलकर करता हूं क्योंकि रंगीन स्केल का उपयोग स्केल के बीच, स्केल के भीतर, या कॉर्ड-आधारित बास नोट अनुक्रमों के बीच अंतराल को भरने के लिए किया जा सकता है, बस एक नोट अनुक्रम को दूसरे के साथ "कनेक्ट" करने में मदद करने के लिए।

वे अनिवार्य रूप से लिंक नोट्स के समान हैं, लेकिन परिभाषा के अनुसार वे पैमाने हैं, और इसलिए लिंक नोट्स के विपरीत, उनकी एक विशिष्ट संरचना या अनुक्रम है।

परिभाषा: रंगीन पैमाना- सप्तक के बीच के सभी बारह स्वर, आमतौर पर क्रम 1, 3, 4, #4, 5, 6, बी7, 7, 8 में बजाए जाते हैं, बी2,2, बी3 और 6 को छोड़कर, लेकिन हमेशा नहीं। वास्तव में, आप बारह सेमीटोन में लगभग कहीं भी शुरुआत कर सकते हैं, यह इस बात पर निर्भर करता है कि संगीत में आप रंगीन अनुभाग को कहां रखते हैं और उसके बाद कौन से नोट्स हैं।

दो या तीन पूर्णतः रंगीन स्केल बजाएँ। बी6 को नजरअंदाज करते हुए बी2, 2, बी3 के साथ कुछ प्रयास करें। आपको अपनी एक उंगली (संभवतः अपनी तर्जनी) को आगे-पीछे सरकाना होगा।

एक रंगीन टुकड़ा (दो या तीन रंगीन नोट्स के साथ) सी, ई, जी - एफ # - एफ - ई, जी, बी खेलने का प्रयास करें। एफ # और एफ सी और एम कॉर्ड प्रगति के बीच रंगीन कनेक्टिंग नोट्स हैं। सी (सी) कॉर्ड में नोट्स सी, ई, जी का अनुक्रम शामिल है, और एम कॉर्ड में नोट्स ई, जी, बी का अनुक्रम शामिल है

अंतिम वाक्य कठिन था! इसे धीरे-धीरे दोबारा पढ़ें और बास बजाएं, इनमें से कुछ और रंगीन रूप से जुड़े कॉर्ड-आधारित बास नोट पैटर्न के साथ आएं। उदाहरण के लिए: कुछ अन्य नोट अनुक्रम बजाएं जो कॉर्ड में नोट्स हैं, और फिर आगे बढ़ने पर उन्हें दो या तीन रंगीन नोट्स के साथ जोड़ दें। एक तार संरचना से दूसरे तार की संरचना। फिर दूसरी तार संरचना से पहली तक वापस। रंगीन लिंक नोट्स का उपयोग करते समय सभी बास नोट कॉर्ड प्रोग्रेस आसानी से कनेक्ट नहीं होते हैं। उन्हें खोजें जो जुड़ते हैं.

बेस नोट कॉर्ड प्रगति और तीन कॉर्ड और फिर चार कॉर्ड के बीच कुछ रंगीन कनेक्टिंग नोट्स बजाने का प्रयास करें। चार स्वरों के लिए, आप अनुक्रम का उपयोग कर सकते हैं - एक प्राकृतिक लघु - डी प्राकृतिक लघु - जी प्रमुख - सी प्रमुख - प्रारंभिक बिंदु पर वापस प्रत्येक संक्रमण के बीच कुछ रंगीन कनेक्टिंग नोट्स के साथ एक प्राकृतिक लघु। इनमें से प्रत्येक पैमाने में सभी स्वर न बजाएं, कॉर्ड में केवल तीन स्वर बजाएं। अपनी पसंद के अन्य लोगों को चुनें.

टैबलेचर- उपरोक्त चार तार और कनेक्टिंग नोट्स।

~~~एक नेट. मिनट.~~~डी नेट. न्यूनतम.~~~~ जी प्रमुख ~~~~~~~ सी प्रमुख ~~~~ तार
~~ ए~ सी ~ ई~ ईबी~ डी ~ एफ ~ ए ~ जी#~ जी ~ बी ~ डी ~ सी#~ सी ~ई ~जी ~जी# ~नोट्स
~~ 1 ~4 ~ 3 ~ 2~~1 ~ 4~ ~ ~1~ ~ ~1 ~~2 ~ 1 ~ 4~~ 3 ~~2~ 1~~4~~4 ~~उंगलियां

जी ____________________________________________________________
डी _________________________________________________ __ _2__5__6___
ए ______7___6__5_ _ _8___________ ___ _2___5___4___3____________
ई __5__8_______________ _ _5__ _ _4___3_____________________________

इन कॉर्ड-आधारित बास नोट अनुक्रमों को पुन: व्यवस्थित करने और इस समय आप जो कुछ भी जानते हैं उसका उपयोग करके नोट्स को जोड़ने का प्रयास करें। रंगीन तराजू अच्छे लगते हैं। रंगीन तराजू के टुकड़े अक्सर जैज़ और फंक में उपयोग किए जाते हैं।

यहाँ अवश्य रुकें। जारी रखने से पहले पिछली सामग्री की समीक्षा करें।

10वें दिन का अंत

दिन 11: बास सिंकोपेशन

अक्सर बास गिटार बजाते समय, रंगीन नोट्स "सिंकोप" (तेज ताल से लयबद्ध समर्थन को कमजोर ताल में स्थानांतरित करना), इस प्रकार बास ध्वनि की लय बदल जाती है।

शेयरों को "मजबूत" और "कमजोर" में विभाजित किया गया है। डाउनबीट प्रत्येक माप में पहली बीट है। प्रत्येक माप में 4 बीट होने दें। फिर आप तेज़ ताल को इस तरह ज़ोर से गा सकते हैं: BAM! गानों में तार (एक नियम के रूप में) डाउनबीट (माप की पहली बीट) पर एक दूसरे को बदलते हैं। कमजोर ताल लय की निरंतरता को जारी रखने का काम करती है। एक नियम के रूप में, ड्रमर (लेकिन यह गिटारवादक या कोई अन्य संगीतकार भी हो सकता है) क्रमशः मजबूत बीट पर जोर देता है, यह जोर से बजता है, कमजोर बीट थोड़ा शांत लगता है। ताकि बास गिटार की ध्वनि की लय नीरस न हो, और इसलिए उबाऊ हो, बेसवादक व्यापक रूप से सिंकोपेशन का उपयोग करते हैं। सिंकोपेशन भी डाउनबीट्स के बीच नोट्स का खेल है।

व्यायाम

मेट्रोनोम चालू करें. खेल धीरे सेकोई भी पैमाना, मेट्रोनोम की धड़कनों पर ध्यान केंद्रित करता है। धीमा का अर्थ है धीमा. जल्दी न करो! मेट्रोनोम के क्लिक के साथ ही एक नोट चलाने का अर्थ है "डाउनबीट बजाना"। ध्यान! यह सरल के लिए सच है यांत्रिक मेट्रोनोम, जो एक ही प्रकार का क्लिक उत्सर्जित कर सकता है। यदि आपके पास एक डिजिटल मेट्रोनोम है, जैसे कि गिटार इफ़ेक्ट प्रोसेसर, तो यह विभिन्न प्रकार के क्लिक उत्पन्न कर सकता है। उदाहरण के लिए, यदि आप डिजिटल मेट्रोनोम पर 4/4 विकल्प चुनते हैं, तो इसका मतलब यह होगा कि मेट्रोनोम माप के चौथाई बीट्स को हरा देगा, और एक माप में 4 बीट्स होंगे (पहला अंक (अंश का अंश) बार में कितने बीट हैं, दूसरा अंक (हर) प्रत्येक बीट की अवधि है)। इस मामले में, माप की प्रत्येक पहली बीट एक मजबूत बीट होगी। स्केल के नोट्स को पहले डाउनबीट पर चलायें। फिर उसी स्केल को बजाएं, लेकिन कुछ नोट्स को डाउनबीट पर बजाएं, कुछ को लेकिन सभी को नहीं। पहले तो यह कठिन होगा और आप अक्सर भटक जायेंगे, लेकिन यह डरावना नहीं है। व्यायाम को तब तक दोहराएँ जब तक आप इसे आत्मविश्वास से और स्पष्ट रूप से नहीं कर सकते।

सिंकोपेशन का प्रयोग सभी में किया जाता है संगीत शैलियाँ, लेकिन यह विशेष रूप से फंक और रिदम और ब्लूज़ में बास खिलाड़ियों द्वारा व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। यह वास्तव में एक बहुत ही सरल, लेकिन साथ ही, बहुत शक्तिशाली तकनीक है, इसमें महारत हासिल करके आप अपने खेल के स्तर को बढ़ा सकते हैं। अपना कुछ समय किसी अच्छे बेस प्लेयर के साथ फंक बैंड सुनने में बिताएं, आपको सिंकोपेशन सुनने के लिए लंबे समय तक इंतजार नहीं करना पड़ेगा।

एक और व्यायाम

रंगीन पैमाने के इस खंड को चलाएँ: C, E, F, F#, G, A, Bb, B

1. सभी नोट्स को डाउनबीट पर चलायें। मेट्रोनोम को इस तरह से ध्वनि दें: "बम - टिक - टिक - बम - टिक - टिक - बम - टिक - टिक ..."। बैम एक मजबूत धड़कन है, टिक एक कमजोर धड़कन है। आपका काम कमजोर लय में नोट्स बजाना है, कुछ इस तरह: "बम - सी - सी - बम - ई - ई - ... - बम - बी - बी ... और इसी तरह एक सर्कल में।"

2. फिर इस तरह से बजाएं: पहले नोट सी (डू) को कमजोर बीट में बजाएं, और बाकी सभी को मजबूत बीट में बजाएं, या कमजोर बीट्स के बीच में नोट्स बजाएं (इस तरह बजाने के लिए, मेट्रोनोम टेम्पो को धीमा करें)।

11वें दिन का अंत

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