"Zelena buka". Pjesma Nekrasova i slika A. A. Rylova
zeleni šum
Arkadij Rylov - izvanredni ruski slikar pejzaža rođen je 1870. godine. Njegova platna iznenađuju svojim raspoloženjem i ljepotom, čime oduševljavaju ne samo publiku, već i samog izvođača. Rylov je rođen na putu (roditelji su mu išli u Vyatku) i živio je većinu svog života na sjeveru i s ljubavlju je uložio svu ljepotu tih mjesta u svoje slike, a platno “Zelena buka” na kojem je radio dvoje cijele godine, proslavio umjetnika. Prenio je ne samo nevjerojatnu ljepotu svojih rodnih mjesta, već i zvuk, karakter, sklad i misli. Godine 1904. već su stvorena tri primjerka i svi se nalaze u ruskim muzejima.
Prvo što upada u oči kada gledate ovo remek-djelo je svjetlina, sjaj, zasićenost. Čisto plavo nebo, ukrašeno snježno bijelim oblacima, daje kontrast tamnozelenom drveću i plavetnilu vode. Slika svim svojim izgledom odaje život i mladost, unatoč prikazanom drveću koje nema ni desetak godina.
Autor je napisao prekrasan krajolik sunčan dan. Pogled se otvara odozgo, s planine, na kojoj rastu velika moćna stabla, a dolje teče široka vijugava rijeka, a njome plove bijele jedrilice. Zbog nejasnih slika trave i krošanja drveća jasno je da jak vjetar puše svom snagom savijajući grane stvarajući buku.
Gledajući sliku, stječe se dojam da sam na tom proplanku i gledam stvarnu, a ne naslikanu ljepotu prirode. udišem Svježi zrak, osjećam miris svježe trave, mirise sitnog ali mirisnog cvijeća i čujem pjesmu šuštanja lišća.
Ime ovom platnu dao je Bogaevsky, koji je bio jedan od prvih pozvanih, zajedno s Kuindzhijem, da ocijeni sliku. Gledajući ga prvi put, počeo je citirati Nekrasovljevu pjesmu "Zelena buka" riječi, koje su idealno prilagođene krajoliku, a dodijeljeno ime je ostalo.
- Kompozicija prema slici Romadina Selo Khmelevka 9. razred (opis)
Sliku je naslikao Romadin 1944. godine u Povolžju. Pred nama je selo sa ime koje govori Khmelevka, kao da ga je Gospodar bogova sakrio na ovom osamljenom i nevidljivom mjestu
- Kompozicija prema slici Portret A.P. Struyskoy Rokotova
U slikama Rokotova uvijek je postojala određena karizma i šarm od strane modela za sliku. Iz slika se vidi da je autorica prilikom pisanja nastojala što više pažnje posvetiti licu, a izgledu što manje svemu ostalom.
- Kompozicija prema Romadinovoj slici Prvo cvjetanje (opis)
Na prvi pogled slika djeluje sivo i dosadno. Ali treba ga samo bolje pogledati i vidjeti ćete što je umjetnik želio poručiti.
- Kompozicija prema slici Grabara Zimski pejzaž, 6. razred (opis)
Kakav divan pogled poznati umjetnik svojim iznimno neobičnim očima i uspio je to prikazati jedinstvenom kombinacijom tonova!
- Kompozicija prema slici Djevojka na prozoru. Zima Deineka
Jedna od mojih najdražih slika A.A. Deineka je platno „Zima. Djevojka na prozoru. Ova slika napisana je 1931. na pjesmu N. Asejeva "Kuterma" u sklopu djela građansko-lirske linije.
Među istaknutim i poznatim ruskim slikarima pejzaža je Rylov Arkady Alexandrovich. Njegovi pejzaži raspoloženja više su puta iznenadili ne samo ljubitelje umjetnosti, već i same stvaratelje. Budući da je godinama živio na sjeveru, svoju ljubav prema ovim krajevima pretočio je u svoje slike. Veliko oduševljenje i slavu autoru je donijelo njegovo platno "Zelena buka".
Za dovršetak ove slike bile su potrebne dvije godine. Autor je stvorio tri primjerka takve bijesne ljepote. Svi oni zauzimaju počasna mjesta u Ruskom muzeju, Tretjakovskoj galeriji i Kijevskom muzeju ruske umjetnosti.
Prvi dojam koji se stvara pri pogledu na sliku je da je svijetla. bogato zelene i plave boje udari njihovu pobunu. Čak i plavo nebo s bijelim oblacima sjaji svjetlinom i kontrastom. Autor nam je pokazao brdo u blizini rijeke. S male zelene čistine među moćnim drvećem pruža se prekrasan pogled na vijugavu rijeku bijelih jedara. No najviše pažnje privlače stabla. Samo se miču na slici od jakog vjetra. Grane su im nagnute na jednu ili drugu stranu, ostavljajući dojam zvučne buke. Sve te ljepote autor je promatrao u rodnom kraju. Želio je prenijeti ne samo ljepotu prirode, već i njen karakter i zvuk.
Kada pogledate ovo djelo, imate dojam da gledate kroz prozor, udišete svjež zrak, osjećate miris prirode i čujete njenu pjesmu. Ovo je odlično.
Opis slike Rylova "Zelena buka"
Među istaknutim i poznatim ruskim slikarima pejzaža je Rylov Arkady Alexandrovich.
Njegovi pejzaži raspoloženja više su puta iznenadili ne samo ljubitelje umjetnosti, već i same stvaratelje.
Budući da je godinama živio na sjeveru, svoju ljubav prema ovim krajevima pretočio je u svoje slike.
Veliko oduševljenje i slavu autoru je donijelo njegovo platno "Zelena buka".
Za dovršetak ove slike bile su potrebne dvije godine.
Autor je stvorio tri primjerka takve bijesne ljepote.
Svi oni zauzimaju počasno mjesto u Ruskom muzeju, Tretjakovskoj galeriji i Kijevskom muzeju ruske umjetnosti.
Prvi dojam koji se stvara pri pogledu na sliku je da je svijetla.
Zasićene zelene i plave boje zadivljuju svojim nasiljem.
Čak i plavo nebo s bijelim oblacima sjaji svjetlinom i kontrastom.
Autor nam je pokazao brdo u blizini rijeke.
S male zelene čistine među moćnim drvećem pruža se prekrasan pogled na vijugavu rijeku bijelih jedara.
No najviše pažnje privlače stabla.
Samo se miču na slici od jakog vjetra.
Grane su im nagnute na jednu ili drugu stranu, ostavljajući dojam zvučne buke.
Sve te ljepote autor je promatrao u rodnom kraju.
Želio je prenijeti ne samo ljepotu prirode, već i njen karakter i zvuk.
Kada pogledate ovo djelo, imate dojam da gledate kroz prozor, udišete svjež zrak, osjećate miris prirode i čujete njenu pjesmu.
Ovo je odlično.
Kompozicija prema slici A. A. Rylova "Zelena buka"
Izvanredni ruski umjetnik Arkadij Aleksandrovič Rylov rođen je 1870. godine. Umjetnik je djetinjstvo i mladost proveo na sjeveru, u Vyatki. Široka rijeka je ovdje nosila svoje vode, bilo je mnogo šuma i jezera. Ljepota i sklad prirode oduševili su mladića. Dugo je lutao šumom, promatrajući ljepotu i raskoš okolnog svijeta. Rilov je studirao na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu, studirao je u radionici poznatog pejzažista Arhipa Ivanoviča Kuindžija.
Kuindži je imao značajan utjecaj na formiranje osobnosti i svjetonazora mladog umjetnika. U djelima koja je Rylov napisao nakon diplome, osjetio se šarm prirode sjeverne šume. Bili su to “pejzaži raspoloženja” karakteristični za rad mnogih umjetnika.
Talentirani ruski umjetnik Mihail Vasiljevič Nesterov opisao je Rylova na sljedeći način: “Ljepota Rylovljevih slika nalazila se u njihovoj unutrašnjosti i vanjska ljepota, u njihovoj "muzikalnosti", u tihim, milujućim, ili spontanim, olujnim doživljajima prirode. Njegove tajanstvene šume uz šum svojih šumskih stanovnika dišu, žive posebnim, očaravajućim životom. Njegova mora, rijeke, jezera, vedro nebo koje obećava "kantu" za sutra, ili nebo s oblacima koji nekamo žure - obećava nevolje - sve, sve je u akciji kod Rylova, sve je dinamično - radost života zamjenjuje njegovu dramu. Tamna šuma puna je tjeskobe, olujne obale Kame, možda, nekome donose smrt. Jesenski let ptica preko dalekih mora doživljavamo kao osobni gubitak. vedri dani. Kod Rylova je sve puno smisla, a on nigdje, ni na koji način, nije ravnodušan prema značenju, prema neprestanim misterijama prirode i njezinih stanovnika. On pjeva, veliča i veliča domovinu ... Rylov nije samo "slikar krajolika", on je, poput Vasiljeva, poput Levitana, pjesnik duboke duše. On nam je drag, on nam je drag, jer priroda pušta Rylovs vrlo, vrlo štedljivo ... "
Tijekom svog života Arkadij Aleksandrovič Rylov stvorio je mnoge nevjerojatne slike. Ali najpoznatiji od njih su pejzaži "Zelena buka" i "U plavom prostoru".
Slika "Zelena buka" naslikana je 1904. godine. A. A. Rylov je na ovom djelu radio dvije godine. U radu se umjetnik koristio iskustvom promatranja prirode, kao i skicama koje je radio u okolici Sankt Peterburga i Vjatke. Nastale su tri kopije ove slike. Prvi je u Ruskom muzeju, drugi - u Moskvi, u Tretjakovskoj galeriji. Treći primjerak nalazi se u Muzeju ruske umjetnosti u Kijevu.
Slika je privukla pozornost publike neredima svježih svijetlih boja. Umjetnik je prikazao šumu u svoj njezinoj raskoši. Sam umjetnik je u svojim memoarima napisao: „Vrlo sam se trudio na ovom motivu, sve sam nekoliko puta prekomponirao i prepisivao, pokušavajući prenijeti osjećaj veselog šuma breza, širokog riječnog prostranstva. Živio sam ljeti na strmoj, visokoj obali Vjatke, pod prozorima su breze šumjele cijeli dan, umirući tek navečer; tekla je široka rijeka; vidjele su se daljine s jezerima i šumama. Odatle sam otišao na imanje do učenika. Tamo je drvored starih breza, od kuće do polja, također uvijek bio bučan. Voljela sam hodati po njoj i pisati i crtati te breze. Kad sam stigao u St. Petersburg, imao sam taj "zeleni šum" u ušima ... "
Vrlo je zanimljiva priča o tome kako je slika dobila naslov. Kad je rad bio spreman, Rylov ga je pokazao poznati umjetnici Arhipa Ivanoviča Kuindžija i Konstantina Fedoroviča Bogajevskog.
A kada je Bogajevski prvi put vidio sliku, počeo je recitirati Nekrasovljevu pjesmu "Zeleni šum". Tako je slika dobila naziv "Green Noise". Zapravo, Nekrasovljeve linije pristaju ovom platnu na najbolji mogući način.
Green Noise dolazi,
Zeleni šum, proljetni šum!
Lagano se razilazi Odjednom vjetar jaše:
Trese grmove johe,
Podići cvjetnu prašinu
Kao oblak sve se zeleni
I zrak i voda!
Green Noise dolazi,
Zeleni šum, proljetni šum!
Jednom je umjetnik K. F. Bogaevsky u šali rekao o djelu: "Sliku je naslikao Arkadij Aleksandrovič Rylov, a "Zelena buka" moj je izum."
Kada gledamo Rylovljevu sliku, imamo dojam da stojimo na brdu, a pred nama se otvara rijeka po kojoj plove čamci s jedrima. U blizini rijeke ima mnogo drveća. Dan je vedar i vjetrovit. Nebo je vedro, blijedoplavo, s raznobojnim oblacima. Obasjavaju ih sunčeve zrake pa oblaci postaju bijeli, ružičasti, ljubičasti.
Lišće drveća također je osvijetljeno sunčevim zrakama. Ona blista i svjetluca. Čini se da se lišće kreće, živi, podrhtava pod naletima vjetra. Priroda na slici djeluje snažno, živo i vrlo skladno. Jak vjetar tjera drveće da se savija. Čini se kao da čujemo zavijanje vjetra. Mlade breze izgledaju tako krhke i bespomoćne. Spremaju se letjeti kamo god ih vjetar nosi. Odrasla stabla izgledaju jača. Oni stoje više od desetak godina, jaki su i moćni. Vjetar ih se ne boji.
Širokom tamnoplavom rijekom jure mali čamci. Vjetar napuhuje jedra, a čamci žure negdje u daljinu. Čine se tako laganim i bestežinskim.
Nedvojbena zasluga umjetnika je što je uspio pokazati poeziju i ljepotu najobičnijih slika prirode. Treba imati pravi slikarski talent da bi se vidio i spoznao sklad i raskoš pejzaža. Za pravog umjetnika od velike su važnosti dojmovi koje većina ljudi ne primijeti.
"Zelena buka"
Slikarstvo Arkadija Rylova
... Ne postoji priroda odvojena od nas,
svaki i najmanji pokret zraka
je kretanje našeg vlastitog života.
I.A. Bunin
A. A. Rylov. U plavom prostoru. 1918. Država Tretjakovska galerija, Moskva
Godine 1862. N.A. Nekrasov je stvorio svoje poetsko remek-djelo "Zeleni šum". Što znači "zelena buka"? Kao da je predosjećao ovo pitanje, pjesnik je zabilježio: “tako ljudi zovu buđenje prirode u proljeće”. I danas, gotovo stoljeće i pol kasnije, „zeleni šum“ zvuči kao pjesma o buđenju prirode i svemu onom najboljem što zasad spava ili se krije u ljudskoj duši.
Green Noise dolazi,
Zeleni šum, proljetni šum!
Razigrano se raspršiti
Odjednom vjetar jaše:
Trese grmove johe,
Podići cvjetnu prašinu
Kao oblak sve je zeleno
I zrak i voda!
Green Noise dolazi,
Zeleni šum, proljetni šum!
Kao mlijekom zaliven
Ima voćnjaka trešanja,
Tiho bučno;
Ogrijano toplim suncem
Veseli galame
borove šume;
I pored novog zelenila
Brbljanje nove pjesme
I blijedolisna lipa,
I bijela breza
Sa zelenom pletenicom!
Mala trska šumi,
Šumni visoki javor...
Stvaraju novu buku
Na novi način, proljeće.
Green Noise dolazi,
Zeleni šum, proljetni šum!
U Rusiji ove Nekrasovljeve pjesme nisu samo voljeli, mnogi su ih znali napamet. Godine su prolazile, a 1904. umjetnik Arkadij Rylov dovršio je sliku koja ga je stavila u red najboljih slikara pejzaža u zemlji. U svojim “Memoarima” je napisao: “... živio sam ljeti na strmoj, visokoj obali Vjatke, pod prozorima su breze šumjele cijeli dan, smirujući se tek navečer; tekla je široka rijeka; Mogao sam vidjeti daljine s jezerima i šumama... Kad sam stigao u St. Petersburg, još uvijek sam imao taj "Zeleni šum" u ušima... Naporno sam radio na ovom motivu... pokušavajući prenijeti svoj osjećaj iz proljetni šum breza... »
Kakav Rus, kakvo srce drago drvo - breza! Nijedno drugo stablo ne sadrži toliko nacionalnih pojmova, ne daje povoda za toliko slika i usporedbi. Breza je pravo seljačko drvo. Ima svega: i okrečene kolibe, i ruske peći, i šarenog domaćeg tepiha, i ženskog pamučnog šala, i lanene košulje, i kokoši ryabe, pa čak i mlijeka. Čvorana debla breze izgledaju kao žuljevite seljačke ruke koje mogu obaviti svaki posao. A tanka i vitka stabla zelenih kosih breza, kao da se na prstima dižu prema plavom proljetnom nebu, nalikuju djevojačkom kolu.
Rylov je pokazao svoju sliku svojim prijateljima. A tamo: zelene krošnje breza lako su se uzdizale nad rijekom, koja kroz smaragdno kraljevstvo teče polako i, čini se, potpuno nečujno. Razigrani valovi su se stišali. Pahuljaste smrekine šape, bacajući čupave sjene, gledaju u ogledalo vode. Slobodni povjetarac leti preko široke daljine. Pa je podigao tanke savitljive grane - i lišće je lepršalo, govorilo, šuštalo, bizarno se raspršilo na azurnom nebu. Gore se topi bijela čipka blagog oblaka, plove oblaci-janjci... Sve se kreće, živi, raduje se slobodi i svjetlosti, uživa u bezgraničnom prostoru. Jarko proljetno zelenilo visoke obale, rijeka obasjana suncem - kako je lijepo i slobodno ovdje u proljeće!
Ovdje najbolje pristaju Nekrasovljevi stihovi koji zvuče kao izjava ljubavi:
... Ali ja volim zlatno proljeće,
Vaš neprekidni, prekrasno izmiješani šum;
Raduješ se, ne prestajući ni na trenutak,
Kao dijete, bez brige i razmišljanja,
U čaru sreće i slave,
Svi ste odani osjećaju života, -
Zeleno bilje nešto šapuće
Val teče...
Preko brda, preko šuma, preko doline
Ptice sjevera uvijaju se, vrište,
Čulo se odjednom - slavujev pjev
I neskladna škripa galchata ...
Krik žaba, zujanje jeseni...
Sve se stopilo u harmoniju života...
N. Nekrasov . Srce se lomi od bola...
Vidjevši sliku, Rylovljev prijatelj, umjetnik Bogaevsky, recitirao je Nekrasovljevu pjesmu "Zeleni šum". najbolji naslov za sliku je bilo nemoguće doći. Tako su Nekrasovljeve pjesme zauvijek postale povezane s jednim od najbolje slike Rylova, što označava procvat njegova talenta. Sada jedna od verzija slike Arkadija Rylova "Zelena buka" krasi Državnu Tretjakovsku galeriju u Moskvi, a druga - Državni ruski muzej u Sankt Peterburgu. Više volim onaj u Tretjakovskoj galeriji.
Prelistimo nekoliko stranica knjige umjetnikova života. Arkadij Aleksandrovič Rylov rođen je 29. siječnja 1870. Djetinjstvo i mladost proveo je na sjeveru. Obitelj je živjela u Vyatki, smještenoj na obalama široke istoimene rijeke. Zemlja šuma, jezera i rijeka osvajala je umjetnika svojom ljepotom i veličanstvenošću. Rylov se strastveno i doživotno zaljubio u prirodu. Mogao je danima lutati šumama i livadama, satima sjediti uz vodu, promatrati vodenu kokoš kako šapama lupa po obalnom mulju, dugo pratiti pahuljastu užurbanu vjevericu...
Mnogo toga se može reći o Rylovljevoj ljubavi prema prirodi. Ali podsjetit ću vas samo na jednu činjenicu koja će svakome omogućiti da izvuče svoje zaključke. Umjetnik je kod kuće imao stolni zoološki vrt, gdje su šetali njegovi stanovnici - majmuni, vjeverice, ptice. Životinje Arkadija Aleksandroviča nisu se bojale. To dirljivo povjerenje "naše manje braće" umjetnik je uhvatio u "Autoportretu s vjevericom". Pahuljasti se gost mirno i udobno smjestio na ljubaznu, nježnu ruku!
Rylov se školovao na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Imao je sreću da studira u radionici poznatog pejzažista Arhipa Ivanoviča Kuindžija. Doživio je najjači utjecaj ne samo kreativnosti, već i osobnosti svog mentora. Kuindži je bio rođeni učitelj entuzijasta, nesebično je volio mlade ljude i svoj rad. Stalno se brinuo o svojim učenicima, financijski pomagao siromašne studente, vodio ih na ljetnu praksu na Krim, pa čak iu inozemstvo o svom trošku.
Kuindži je veliku pozornost posvetio radu u prirodi, koju je smatrao prvim i ozbiljnim učiteljem slikara. Podučavao je umijeće gledanja, osjećanja, razumijevanja prirode.
umjetnički život V potkraj XIX- početak XX stoljeća. bilo teško. Razne udruge umjetnika priredile su svoje izložbe. Njihovi su se sudionici često razlikovali u pogledima na zadaće i ulogu umjetnosti, na ciljeve stvaralaštva. Ali Rylovljeva iskrena, poetična, nadahnuta nježnom ljubavlju prema prirodi, Rylovljeva umjetnost bila je posvuda prihvaćena: njegove su se slike mogle vidjeti u "Savezu ruskih umjetnika", na izložbama udruge "Svijet umjetnosti" i na izložbe "Proljeće" koje je organizirao njegov učitelj A. AND. Kuindži.
U slikama, naslikanim nakon diplomiranja na akademiji, Rylov je nastojao prenijeti čar zamišljene duboke tišine prirode sjeverne šume. Bili su to originalni "pejzaži-raspoloženja" karakteristični za rad mnogih umjetnika tih godina.
A. A. Rylov. Zeleni šum. 1904. Državna Tretjakovska galerija. Moskva
Odabravši put slikara pejzaža, Arkadij Rylov zadržao je u sjećanju svijetlu sliku svog učitelja do kraja života i koristio njegove tehnike u svom pedagoškom radu. Kao profesor na Umjetničkoj akademiji, predavajući gotovo cijeli život u školi crtanja Društva za poticanje umjetnika, s ljubavlju je njegovao mlade talente. Učenicima je ostao u lijepom sjećanju. Zauvijek su zapamtili njegov testament: istina i ljepota su sestre. Umjetnik treba samo naučiti vidjeti vječni sklad priroda i rad, veliki rad da se postigne izražaj ove ljepote. Talentiranog ruskog pejzažista prepoznao je i bučni Pariz koji se smatrao trendseterom u umjetnosti. Rylov je izabran za člana počasnog žirija Pariškog salona (izložba). I ne samo, nego s pravom da tamo izlože svoje slike bez prethodne rasprave žirija. Na međunarodne izložbe njegov je rad više puta nagrađivan zlatnim medaljama.
"Naš ruski Grieg" - tako je nazvao Arkady Rylov, njegov prijatelj umjetnik Mikhail Nesterov. I ovo je pošteno. Jer, kao što će u glazbi norveškog skladatelja, koji je utjelovio slike sjeverne prirode, osjetljivo uho uhvatiti šum planinskih potoka, kristalni šum santi leda, tutnjavu vjetra u klancima, tako će i na Rylovljevim slikama , duboka, zvučna, zasićena boja daje slike ruske prirode.
Rylov je znao nekako posebno poetski promatrati najobičnije slike prirode, pokraj kojih su prolazile stotine ljudi ne primjećujući ih: bijele padobrane maslačka na zelenoj livadi; plave rijeke u kojima se kupaju odrazi oblaka što plove nebom; okretna crvenokoštana vjeverica koja galopira duž pahuljastog grane smreke; proljetna selidba ptica; breze koje svojim granama lepršaju na vjetru; spretno skačući u vjenčiću kupava sunčeva zraka... Dojmovi onoga što je vidio preplavili su umjetnika. Ruke su posegnule za kistom, kist za platnom i rađale su se slike o rodnoj prirodi, a samim tim i o rodnoj zemlji.
Vjerojatno je umjetnik Rylov svojim slikama želio ne samo "svjedočiti" i opjevati ljepotu i originalnost domaća priroda, rodna zemlja, ali i podsjetiti da je čovjek odgovoran za njegovu sigurnost i prosperitet. Nabrojat ću samo nekoliko slika Arkadija Rilova: „Zalazak sunca” (1917.), „Turna rijeka” (1917.), „Labudovi” (1920.), „Zelena čipka”, „Galebovi. Tiha večer" (1918.), "Vruć dan" (1922.), "Šumska rijeka", "Autoportret s vjevericom" (1934.), "Zeleni šum" (1904.), "U plavom prostoru" (1918.). ..
Jednom, prvi put u životu, umjetnik je ugledao bijele labudove na slobodi - prekrasne ponosne ptice koje su napravile proljetnu seobu. Priroda je labudove obdarila neukrotivom željom za svjetlom i toplinom, dala je ova graciozna stvorenja velika moć. Slobodni let moćnih bijelih ptica nad beskrajnim sjevernim morem dugo je zaokupljao umjetnikovu maštu. Bilo je nečeg epskog u ovom spektaklu. A 1918. godine u jednom dahu naslikao je sliku “U plavom prostoru”. Bila je to repriza slike “Let labudova iznad Kame”, koju je naslikao 1914., ali ovaj put u duru. U nova slika majstor je postigao ne samo izražajnu sažetost umjetnički jezik, ali i simboličan zvuk slike. Sada je platno "U plavom prostoru" u Državnoj galeriji Tretyakov.
Plavozeleni valovi udaraju o crvenkaste stijene dalekog otoka. Svjetlucavi snijeg svjetluca na vrhovima stijena. Lagana jedrilica njiše se na valovima. A nad horizontom u blagom plavetnilu lagano plove lagani oblaci. Veličanstvena i stroga sjeverna priroda dočekuje jutro novog dana. Bijeli labudovi, kao da se kupaju u kristalnom zraku, lebde iznad vode, čas se spuštaju, a onda dižu do lila kovrčavih oblaka. Sa svakim potezom moćnih krila, nježne obojene sjene padaju na snježnobijelo perje - au općem radosnom rasponu zlatno-lila i plavkasto-zelenih tonova pojavljuje se sve više i više novih nijansi. Na slici ima toliko zraka da gledatelj kao da i sam osjeća svježi dah vjetra. Glatki ritam pokreta i glavna boja koju je uspio prenijeti talentirani umjetnik, skladao poetsku pjesmu. I danas bijeli labudovi nad sjevernim morem izazivaju osjećaj radosti, osjećaj prostranstva i svjetlosti.
Postoje umjetnici čije se slike odmah prepoznaju na izložbama i dugo se ne zaboravljaju. Jedan od tih umjetnika je Arkadij Aleksandrovič Rylov.
Domaća zadaća(po izboru učenika).
I. Napravite plan za priču na temu "Riječ o umjetniku Arkadiju Rylovu" (u pisanom obliku).
II. Dajte argumentirane odgovore na sljedeća pitanja:
1. Što, po vašem mišljenju, svjedoči o želji pejzažista da opjeva ljepotu svoje rodne prirode?
(O ljubavi prema domovini, jer priroda je jedna od njezinih sastavnica.)
2. Lako je voljeti zvjezdano nebo, zrcalnu površinu šumskog jezera, drveće obasjano suncem, jer ono je lijepo samo po sebi. Je li moguće diviti se, voljeti malu rijeku ili drvo kvrgavih grana? ..
(Nekrasov u pjesmi " Željeznička pruga" je napisao:
U prirodi nema ružnoće! I kochi
I močvare mahovine, i panjevi -
Sve je dobro pod mjesečinom
Svuda prepoznajem moju dragu Rusiju...
Voljeti, na primjer, ceste koje je isprala otapanje, kao što ih je volio Fjodor Vasiljev, može samo osoba koja voli bilo koji dio svoje domovine. Uostalom, nije slučajno što se kaže: “Nije dobro za dobro, nego dobro za dobro”.)
3. Koja sredstva postoje u umjetnikovom arsenalu za prenošenje značenja slike i raspoloženja?
(Plan - front ili straga, dimenzije, kontrast, boja, umjetnost približavanja tonova, ritam, recepcija scena...)
4. Može li se, s vašeg gledišta, u odnosu čovjeka prema prirodi – biljkama i životinjama – prosuđivati njegove duhovne kvalitete i odnos prema ljudima?
(Odavno je poznato da se oni koji vole i štite prirodu, sade cvijeće, grmlje i drveće, brinu o životinjama, u pravilu suosjećajno odnose prema ljudima. Postoji moralni i estetski obrazac: ljubitelj prirode je ujedno i filantrop. Naprotiv, onaj tko besmisleno uništava drveće, ptice, životinje također je okrutan prema ljudima..)
5. Kako biste komentirali izjavu Bernarda Shawa: „Naučili smo plivati u vodi kao ribe. Letite u nebo kao ptice. Ostaje samo naučiti kako živjeti na zemlji kao ljudi?
6. Zašto mislite da priroda može biti vječni izvor inspiracije za slikare pejzaža?
(Priroda je "vječno mlada", kozmički bezgranična, promjenjiva i raznolika, ima je mnogo neriješene misterije dodirivanje koje pomaže osobi da upozna sebe.)
Književnost
Ovladati; majstorski romantični krajolik A.A. Rylov (1870–1939) / U knjizi: U I. Gapeeva, E.V. Kuznjecova. Razgovori o Sovjetski umjetnici. - M.–L.: Prosvjeta, 1964. S. 46–51.
Majstori Sovjetska umjetnost o krajoliku / Komp. Bodanova E.I. M., 1963. S. 62–68.
Mochalov L. A.A. Rylov. - L .: Umjetnik RSFSR-a, 1966.
Rylov A. Sjećanja. - L .: Umjetnik RSFSR-a, 1966.
Fedorov-Davydov A.A. Arkadij Aleksandrovič Rylov. - M., 1959.
