Loše Sjajno

Izvješće Alena Vasiljeva. Moskva, 2006

GLAVNI MOTIVI U LIRICI S. A. ESENINA

UVOD

Jesenjin je živio samo trideset godina, ali trag koji je ostavio u poeziji je neizbrisiv. Ruska zemlja je bogata talentima. Sergej Jesenjin se iz dubine narodnog života uzdigao u visine poezije. Svijet narodnih pjesničkih slika okruživao ga je od djetinjstva. Sva ljepota rodna zemlja tijekom godina prikazan u stihovima, pun ljubavi u rusku zemlju:

O Rusiji - malinjak,
I plavetnilo koje je palo u rijeku
Volim radost i bol
Tvoja jezerska čežnja.

Bolovi i nevolje seljačke Rusije, njezine radosti i nade - sve se to odrazilo u poeziji Sergeja Jesenjina. “Moji tekstovi”, rekao je Jesenjin ne bez ponosa, “samo su živi Velika ljubav, ljubav prema domovini. Osjećaj domovine glavni je u mom stvaralaštvu."Zemljo voljena! Moje srce sniva. Snopove sunca u vodama utrobe. Htio bih se izgubiti U zelenilu tvojega bešćutnog", zapisao je pjesnik. linije, po mom mišljenju, mogu se roditi samo u duši pravi umjetnik kojima je domovina život. Jesenjinov djed, " svijetla osobnost, široka priroda", prema pjesniku, imala divno sjećanje i znao je napamet mnoge narodne pjesme i pjesmice. Sam Jesenjin savršeno je poznavao ruski folklor, koji nije proučavao iz knjiga. Jesenjinova majka znala je mnoge pjesme kojih se Jesenjin više puta sjećao. Jesenjin je znao pjesme, kao što ih je rijetko tko znao, volio ih je – tužne i vedre, stare i moderne. Pjesme, legende, izreke - na tome je odgajan Sergej Jesenjin. U njegovim je bilježnicama zabilježeno oko četiri tisuće minijaturnih remek-djela.

S vremenom je Jesenjinov talent dobio na snazi. Block, pred kojim se klanjao, pomogao je Jesenjinu da uđe u književni svijet. On (Blok) je napisao pismo svom prijatelju Gorodetskom tražeći od njega da pomogne mladom talentu. U svom dnevniku Blok je zapisao: "Stihovi su svježi, čisti, glasni. Dugo nisam doživio takav užitak." Kasnije su se pjesme Sergeja Jesenjina počele objavljivati ​​u velegradskim časopisima: Seoski sanjar - Ja sam u glavnom gradu Postao je prvoklasni pjesnik. Jedan od recenzenata rekao je o pjesnikovim ranim pjesmama: "Umoran, zasićen gradski stanovnik, čitajući Jesenjinove pjesme, pridružuje se zaboravljenom mirisu polja, nešto radosno izvire iz njegove poezije."

Prvi Svjetski rat. Svim srcem, svom dušom pjesnik je privržen domovini i svom narodu u ovim dugim godinama tuge i tuge: O ti, Rusijo, krotka domovino moja, Samo za tebe ljubav čuvam. Pjesma "Rus" je izvanredno i nadaleko poznato djelo, to je umjetnički credo pjesnika. Što se tiče raspoloženja, "Rus" nekako odjekuje Blokovim žalosnim mislima o domovini:

Rusija, osiromašena Rusija,
Imam tvoje sive kolibe,

Tvoje pjesme su mi vjetrovite,
Kao prve suze ljubavi!

Vrijeme Jesenjinova rada vrijeme je oštrih zaokreta u povijesti Rusije. U autobiografiji je napisao: “Prihvatio sam revoluciju, ali sa seljačkim predrasudama”. Nije moglo biti drugačije. Jesenjin nije samo liričar, on je pjesnik velike inteligencije, dubokih filozofskih promišljanja. Dramatika njegova stava, njegova intenzivna potraga za istinom, pogreške i slabosti - sve su to aspekti golemog talenta, ali, proučavajući njegov stvaralački put, možemo sa sigurnošću reći da je Jesenjin uvijek bio vjeran sebi u glavnom - u napor da se shvati teška sudbina njegovih ljudi. Godinu i pol dana koje je pjesnik proveo u inozemstvu bilo je iznimno razdoblje u njegovu životu: nije pisao poeziju, ništa ga nije inspiriralo izvan domovine. Tamo je nastala ideja o tragičnoj poemi "Crni čovjek". Ovo je Jesenjinovo posljednje pjesničko djelo. Tek je u inozemstvu shvatio kakve se grandiozne promjene događaju u njegovoj domovini. U svom dnevniku bilježi da će ruska revolucija možda spasiti svijet od beznadnog filisterstva. Nakon povratka iz inozemstva Jesenjin posjećuje svoju domovinu. Tužan je, čini mu se da ga se narod ne sjeća, da su se u selu dogodile ogromne promjene, ali u kojem smjeru, nije mogao utvrditi. Pjesnik piše: Ovo je zemlja!

Dugi niz godina u školi su proučavali poeziju Demjana Bednog, Lebedeva-Kumača, ali mladi nisu poznavali Hodaseviča, talentiranog od Boga, Jesenjinove tekstove nisu uvrštavali u školske udžbenike, lažno ga optužujući za nedostatak ideja, najbolji pjesnici bili su izbrisan iz literature. Ali oni su živi, ​​njihove pjesme se čitaju, vole, vjeruje im se. Jesenjin je svoje pjesme pisao "krvlju osjećaja". Razdajući se, rano se opekao, poezija mu je sudbina. Još ranije, u pjesmi "Dosta mi je rodnoga kraja" proriče svoju budućnost:

Umoran sam od života u rodnom kraju
U čežnji za heljdinim prostranstvima,
Napustit ću svoju kolibu, otići ću kao skitnica i lopov...
I mjesec će ploviti i ploviti, spuštajući vesla na jezera,

A Rus' će i dalje živjeti, plesati i plakati na ogradi.

U poeziji narednih godina sve se više čuje motiv tuge, žaljenja za protraćenim snagama, iz njegove poezije izvire neka vrsta beznađa. U Crnom čovjeku ispisuje tragične retke: “Prijatelju moj, ja sam jako, jako bolestan, ne znam otkud ta bol, da li vjetar šumi nad praznim i pustim poljem, ili kao šumarak u Rujan, alkohol prši mozak". Ovo nije trenutna slabost pjesnika, ovo je jasna spoznaja da se njegov život bliži kraju. Nedavno je u našem tisku bljesnula poruka da Jesenjin nije počinio samoubojstvo, da je ubijen jer je imao veliki utjecaj na umove ruskog naroda. Pitanje je diskutabilno, ali stihovi ("u ovom životu umiranje nije novo, ali život, naravno, nije novije") sugeriraju da je umoran od borbe s okolnom stvarnošću. Želio bih završiti svoj esej stihovima iz njegove pjesme "Mi sad odlazimo malo po malo". Njegove riječi su počast domovini, potomcima:

Razmišljao sam mnoge misli u tišini,
Skladao sam mnoge pjesme o sebi,
I na ovoj tmurnoj zemlji
Sretan što sam disao i živio.

AUTOBIOGRAFIJA

Jesenjin Sergej Aleksandrovič (1895-1925 )

« O meni»

STVARALAŠTVO S. A. Jesenjin

Djelo Sergeja Aleksandroviča Jesenjina, jedinstveno svijetlo i duboko, sada je čvrsto utemeljeno u našoj književnosti i uživa veliki uspjeh kod brojnih sovjetskih i stranih čitatelja. Pjesnikove pjesme pune su srdačne topline i iskrenosti, strastvene ljubavi prema beskrajnim prostranstvima zavičajnih polja, čiju je „neiscrpnu tugu“ umio tako emotivno i tako glasno prenijeti.

Sergej Jesenjin ušao je u našu književnost kao izvanredan liričar. U stihovima je izraženo sve što čini dušu Jesenjinove kreativnosti. Sadrži punokrvnu, iskričavu radost mladog čovjeka koji ponovno otkriva predivan svijet, suptilno osjećajući puninu ovozemaljskih čari, te duboku tragediju osobe koja je predugo ostala u "tijesnom procjepu" starih osjećaja i pogleda. A ako u najbolje pjesme Sergej Jesenjin - "poplava" najtajnijih, najintimnijih ljudskih osjećaja, do vrha su ispunjeni svježinom slika domaće prirode, zatim u njegovim drugim djelima - očaj, propadanje, beznadna tuga. Sergej Jesenjin je, prije svega, pjevač Rusije, au njegovim stihovima, iskrenim i otvorenim na ruskom, osjeća se otkucaj nemirnog nježno srce. Imaju “ruski duh”, “mirišu na Rusiju”. Čak se i u Jesenjinovoj ljubavnoj lirici ljubavna tema stapa s temom domovine. Autor "Perzijskih motiva" uvjeren je u krhkost spokojne sreće daleko od rodnog kraja. A daleka Rusija postaje glavna junakinja ciklusa: "Ma koliko je Shiraz lijep, nije bolji od prostranstava Ryazana." Jesenjin je Oktobarsku revoluciju dočekao s radošću i gorljivim simpatijama. Zajedno s Blokom, Majakovskim, bez oklijevanja je stao na njezinu stranu. Djela koja je Jesenjin napisao u to vrijeme ("Preobraženje", "Inonia", "Nebeski bubnjar") prožeta su buntovnim raspoloženjima. Pjesnik je zarobljen olujom revolucije, njenom veličinom, i hrli u novo, u budućnost. U jednom od svojih djela, Jesenjin je uzviknuo: "Moja domovina, ja sam boljševik!" Ali Jesenjin je, kako je sam zapisao, revoluciju prihvatio na svoj način, "seljački", "više spontano nego svjesno". To je ostavilo poseban pečat na pjesnikovo stvaralaštvo i uvelike predodredilo njegov budući put. Karakteristične su bile pjesnikove ideje o cilju revolucije, o budućnosti, o socijalizmu. U pjesmi "Inonia" budućnost crta kao nekakvo idilično kraljevstvo seljačkog blagostanja, socijalizam mu se čini blaženim "seljačkim rajem". Takve su ideje utjecale i na druga Jesenjinova djela tog vremena:

Vidim te polja zelena,
S krdom smeđih konja.
Uz čobansku lulu u vrbe
Apostol Andrija luta.

Ali fantastičnim vizijama seljačke ironije, naravno, nije bilo suđeno da se ostvare. Revoluciju je vodio proletarijat, selo je vodio grad. "Uostalom, apsolutno nema socijalizma o kojem sam razmišljao", kaže Jesenjin u jednom od pisama tog vremena. Jesenjin počinje proklinjati "željeznog gosta", koji unosi smrt u patrijarhalni seoski način života, i oplakuje staru, odlazeću "drvenu Rusiju". Time se objašnjava nedosljednost Jesenjinove poezije, koji je prošao težak put od pjevača patrijarhalne, osiromašene, siromašne Rusije do pjevača socijalističke Rusije, Lenjinove Rusije. Nakon Jesenjinova putovanja u inozemstvo i na Kavkaz dolazi do prekretnice u pjesnikovu životu i djelu i naznačuje se novo razdoblje. To ga tjera da sve jače i snažnije zavoli svoju socijalističku domovinu i na drugačiji način procjenjuje sve što se u njoj događa.“... Još više sam zavolio komunističku izgradnju“, napisao je Jesenjin po povratku u domovinu godine. esej "Željezni Mirgorod". Već u ciklusu "Ljubav jednog huligana", napisanom neposredno po dolasku iz inozemstva, raspoloženja izgubljenosti i beznađa zamjenjuju nada u sreću, vjera u ljubav i budućnost. Prekrasna pjesma "Sinja vatra zahvatila ...", puna samoosude, čiste i nježne ljubavi, daje jasnu ideju o novim motivima Jesenjinove lirike:

Zahvatila je plava vatra
Zaboravljena rodbina dala.
Prvi put sam pjevao o ljubavi,
Prvi put odbijam skandal.

Bio sam sav - kao zapušten vrt,
Bio je pohlepan za ženama i napitcima.
Uživao u pjevanju i plesu
I izgubiti život bez osvrtanja.

Jesenjinovo djelo jedna je od najsvjetlijih, duboko uzbudljivih stranica u povijesti sovjetske književnosti. Jesenjinovo doba je prošlo, ali njegova poezija nastavlja živjeti, budi osjećaj ljubavi prema rodnom kraju, prema svemu bliskom i drugačijem. Zabrinuti smo za iskrenost i duhovnost pjesnika, za kojeg je Rus' bila najdragocjenija stvar na cijeloj planeti.

TEMA DOMOVINE I PRIRODE U LIRICI S. A. JESENJINA

Tema domovine jedna je od glavnih tema u djelu S. Jesenjina. Uobičajeno je povezivati ​​ovog pjesnika, prije svega, sa selom, s njegovom rodnom regijom Ryazan. Ali pjesnik je vrlo mlad napustio rjazansko selo Konstantinovo, potom je živio u Moskvi, pa u Sankt Peterburgu i inozemstvu, s vremena na vrijeme dolazio je u svoje rodno selo kao gost. Važno je to znati da bismo razumjeli stav S. Jesenjina. To je odvajanje od rodna zemlja i svojim pjesmama o njoj dao onu toplinu sjećanja koja ih razlikuje. U samim opisima prirode pjesnik ima onu mjeru odmaka, koja omogućuje da se ta ljepota oštrije vidi i osjeti.

Već u ranim pjesmama S. Jesenjina postoje izjave ljubavi prema Rusiji. Dakle, jedno od njegovih najpoznatijih djela - "Goy you, my dragi Rus' ..." Rus' se od samog početka ovdje pojavljuje kao nešto sveto, ključna slika pjesme je usporedba seljačkih koliba s ikonama, slikama u haljama, a iza ove usporedbe - čitava jedna filozofija, sustav vrijednosti. Svijet sela je poput hrama sa svojim skladom zemlje i neba, čovjeka i prirode. Svijet Rusa za S. Jesenjina je i svijet bijednih, siromašnih, gorkih seljačkih kuća, napuštene zemlje, "sela u rupama", gdje je radost kratka, a tuga beskrajna:

"Tužna pjesma, ti si ruska bol."

Taj se osjećaj posebno pojačava u pjesnikovim pjesmama nakon 1914. godine - početka rata: selo mu se čini kao nevjesta, napuštena od dragog i čeka vijest od njega s bojnog polja. Za pjesnika je rodno selo u Rusiji nešto jedinstveno, zavičaj je, posebno u ranom stvaralaštvu, prije svega rodni kraj, rodno selo, nešto što kasnije, krajem 20. književnih kritičara definiran kao pojam „male domovine“. Sa težnjom svojstvenom S. Jesenjinu - tekstovima da oživi sve živo, sve oko sebe, on se obraća i Rusiji kao sebi bliskoj osobi: "O ti, Rusijo, domovino moja krotka, / Samo ljubav čuvam za vas." Ponekad pjesnikove pjesme poprimaju notu bolne tuge, u njima se javlja osjećaj nemira, njihov lirski junak je lutalica koji je napustio rodnu kolibu, odbačen i zaboravljen od svih. I jedino što ostaje nepromijenjeno, što čuva vječnu vrijednost, to je priroda i Rusija:

A mjesec će plivati ​​i plivati
Bacati vesla po jezerima...
A Rus' će i dalje živjeti
Pleši i plači na ogradi.

S. Jesenjin je živio u kritičnoj eri, punoj dramatičnosti i čak tragičnih događaja. U sjećanju njegove generacije - rat, revolucija, opet rat - sada građanski. Prekretnica za Rusiju - 1917. - pjesnik se susreo, kao i mnogi umjetnici iz njegovog kruga, s nadama za obnovu, za sretan preokret u seljačkoj partiji. Pjesnici kruga S. Jesenjina tog vremena su N. Klyuev, P. Orešin, S. Klychkov. Ove nade izražene su riječima N. Klyueva, bliskog prijatelja i pjesničkog mentora S. Jesenjina: "Zemlja seljaka je sada, / A crkva neće zaposliti službenika." U Jesenjinovoj poeziji 1917. pojavljuje se novi osjećaj Rusije: "Već isprana, obrisana od katrana / Uskrsla Rus'." Osjećaji i raspoloženja pjesnika ovog vremena vrlo su složeni i proturječni - to su i nade i očekivanja svijetlog i novog, ali to je i strepnja za sudbinu rodne zemlje, filozofska razmišljanja o bezvremenskim temama. Jedna od njih - tema sudara prirode i ljudskog uma, koja ga napada i uništava njegovu harmoniju - zvuči u pjesmi S. Yesenina "Sorokoust". U njoj središnje mjesto postaje nadmetanje ždrijebeta i vlaka koje dobiva duboko simboličko značenje. U isto vrijeme, ždrijebe, kao što je to, utjelovljuje svu ljepotu prirode, njenu dirljivu bespomoćnost. Lokomotiva poprima obilježja zloslutnog čudovišta. U Jesenjinovom "Sorokoustu", vječna tema sukoba prirode i razuma, tehnološkog napretka stapa se s razmišljanjima o sudbini Rusije.

U postrevolucionarnoj poeziji S. Jesenjina, tema domovine zasićena je teškim mislima o mjestu pjesnika u novom životu, on bolno doživljava otuđenje od rodne zemlje, teško mu je pronaći zajednički jezik s novom generacijom, za koju kalendar Lenjin na zidu zamjenjuje ikonu, i "trbušasti" Kapital "- Biblija. Posebno je gorko za pjesnika shvatiti da nova generacija pjeva nove pjesme: "Uzbuna jadnog Demjana. djevojke pjevaju.” To je tim tužnije što S. Jesenjin s pravom primjećuje: “Ja sam pjesnik! I nije kao tamo neki Demyan.“ Zato tako tužno zvuče njegovi stihovi: „Moja poezija ovdje više nije potrebna, / Da, a možda ni ja nisam ovdje potreban.“ Ali čak i želja za stapanjem s novi život ne prisiljava S. Jesenjina da napusti svoj poziv ruskog pjesnika; piše: "Svu ću dušu dati Oktobru i Svibnju, / Ali ne dam samo svoju dragu liru." I tako je njegova ispovijest ispunjena tako dubokim patosom:

"Pjevat ću
Cijelim bićem u pjesniku
šestina zemlje

S kratkim imenom "Rus".

Danas je nama, koji živimo u Rusiji, teško u potpunosti razumjeti značenje ovih redaka, a ipak su napisani 1924. godine, kada je i sam naziv - Rus - bio gotovo zabranjen, a građani su trebali živjeti u "Resefeseru" . Temom domovine S. Jesenjin shvaća svoju pjesničku misiju, svoj položaj "posljednjeg pjevača sela", čuvara njezinih zapovijedi, njezine uspomene. Jedna od programatskih, važnih za razumijevanje teme domovine, pjesnikinja je postala pjesma "Spava perjanica":

Perina spava.Čista draga
I olovna svježina pelina!
Nema druge domovine
Ne sipaj mi toplinu u grudi.

Znaj da svi imamo takvu sudbinu,
I, možda, pitajte sve -
Radujući se, bijesni i mučeni,
Život je dobar u Rusiji.

Mjesečeva svjetlost, tajanstvena i duga,
Vrbe plaču, topole šapuću,
Ali nitko pod krikom dizalice
Neće prestati voljeti očeve njive.

I sada gle novog svjetla
I moj život je dotakao sudbinu,
I dalje ostajem pjesnik
Zlatna brvnara.

Noću, držeći se uzglavlja,
Vidim jakog neprijatelja
Kako tuđa mladost novom pršti
Mojim proplancima i livadama.

Ali još uvijek skučen novim,
Mogu pjevati od srca:
Daj mi u domovinu mog dragog,
Voleći sve, umri u miru."

Ova pjesma je datirana iz 1925. godine, odnosi se na zrelu liriku pjesnika. Izražava njegove najskrivenije misli. U retku "radovanje, bijes i muka" - teško povijesno iskustvo koje je palo na sudbinu Jesenjinove generacije. Pjesma je izgrađena na tradicionalno poetskim slikama: perjanica kao simbol ruskog krajolika i ujedno simbol čežnje, pelin sa svojom bogatom simbolikom i krik ždrala kao znak rastanka. Tradicionalnom krajoliku, u kojem je ništa manje tradicionalna "svjetlost mjeseca" personifikacija poezije, suprotstavlja se " Novi svijet", prilično apstraktan, neživ, lišen poezije. A nasuprot njemu zvuči prepoznavanje lirski junak Jesenjinova pjesma u privrženosti prastarom seoskom načinu života. Posebno je znakovit pjesnikov epitet “zlatni”: “I dalje ću ostati pjesnik / Zlatne brvnare”. Jedna je od najčešćih u lirici S. Jesenjina, ali obično je povezana s konceptom boje: zlatna - odnosno žuta, ali svakako s prizvukom najviše vrijednosti: "zlatni gaj", "zlatna žablji mjesec". U ovoj pjesmi prevladava vrijednosna nijansa: zlato nije samo boja kolibe, već simbol njezine trajne vrijednosti kao simbola načina seoskog života s njemu svojstvenom ljepotom i skladom. Seoska je koliba cijeli jedan svijet, njezino uništenje pjesniku ne iskupljuje nijedna primamljiva vijest. Kraj pjesme zvuči pomalo retorički, ali in opći kontekst poezije S. Jesenjina, on se doživljava kao duboko i iskreno priznanje autoru. Dakle, tema domovine u poeziji S. Jesenjina razvija se od nesvjesne, gotovo djetinjasto prirodne vezanosti za rodnu zemlju do svjesne, izdržale test teških vremena, promjena i lomova autorove pozicije.

Nisam nova osoba, što kriti, jednom sam nogom ostao u prošlosti, drugom u pokušaju da stignem "čeličnu vojsku", klizim i padam. Jesenjin "Cijela moja autobiografija je u stihovima", napisao je Jesenjin. Kako veći umjetnikŠto je njegovo djelo veće, što je njegov talent originalniji, to je njegovim suvremenicima teže u potpunosti cijeniti njegov doprinos duhovnom životu nacije. U kasnijim pjesmama Jesenjin je, kao da sažima svoju kreativnu aktivnost, napisao: "Moje će selo biti poznato samo po tome što je ovdje jednom žena rodila ruskog skandaloznog piita."

SVEMIRSKI MOTIVI U POEZIJI S. JESENJINA

"Kozmos" - (od grč. poredak, svemir) u mitološkoj i mitologiziranoj ranofilozofskoj tradiciji, svemir, shvaćen kao cjeloviti svemir organiziran u skladu s određenim zakonom.

Svi mitološki sustavi imaju zajednički skup značajki koje definiraju kozmos. Suprotstavlja se kaosu i uvijek je sporedna. Odnos kozmosa i kaosa ostvaruje se ne samo u vremenu, već iu prostoru. I u ovom slučaju kozmos se često predstavlja kao nešto uključeno u kaos koji izvana okružuje kozmos. Kozmički zakon još čvršće povezuje kozmos i čovjeka (makrokozmos i mikrokozmos).

Kozmički motivi nalaze se u djelu mnogih pjesnika, ima ih i kod Jesenjina. On ima nebeske pojave u gotovo svakoj pjesmi, svemirski krajolici. Tako se npr. mjesec (mjesec) spominje u 52 pjesme, sunce (10), zvijezde (32), nebo (14).

Ako je u mitologiziranim konceptima vertikalna struktura kozmosa tročlana i sastoji se od gornjeg svijeta (nebo), srednjeg (zemlja) i donjeg ( podzemlje), onda je prostorni model svijeta S. Jesenjina dvočlan (nebo i zemlja). Prvi - gornji svijet - uključuje nebeske pojave (nebo, sunce, mjesec, zvijezde), drugi sloj - srednji - uključuje zemlju, drveće, životinje, ljude, stambene i druge zgrade. Ove razine su vrlo blisko povezane.

Na šumskom proplanku - u vezama, hrpe kruha,
Ate, poput koplja, naslonjene na nebo.
("Večer se dimila...", 1912.)

Sunce se ugasilo. Tišina na travnjaku.
("Tabun", 1915.)

Gledam u polje, gledam u nebo -
Raj na poljima i na nebu.
("Potražit ću u polju...", 1917.)

Brezova šuma s tri zvjezdice iznad jezerca...

Kuća, kao središte svemira, krovom je povezana s kozmosom.

Veliko svjetlo s mjeseca
Točno na našem krovu.
("Već je večer. Rosa ...", 1910.)

Mjesec iznad krova je kao zlatni brežuljak.
("Pod crvenim brijestom, trijem i dvorište ...", 1915.)

Jato na krovu
Služi večernju zvijezdu.
("Evo je, glupa sreća...", 1918.)

Napuštajući kuću i odlazeći na put, lirski junak osjeća i svoju povezanost sa svemirom. Tu na scenu stupa "zakon mikrokozmosa i makrokozmosa". Čovjek je neka vrsta mikrokozmosa, sa svim svojim osjetima i dojmovima. Te dojmove dobiva iz interakcije s prirodom, s drugim ljudima, odnosno iz makrokozmosa.

Želim izmjeriti krajeve zemlje,
Vjerovati duhovitoj zvijezdi.
(“Poći ću u skufiju kao skromni redovnik…”, 1914.)

Konačište zove, nedaleko od kolibe,
Povrtnjak miriše na tromi kopar,
Na krevetima sivog valovitog kupusa
Mjesečev rog lije ulje kap po kap.
("Golubica", 1916.)

Tiha mliječnost ne tlači,
Zvjezdani strah ne smeta
Volio sam svijet i vječnost,
Kao roditeljsko ognjište
("Nisu uzalud vjetrovi puhali ...", 1917.)

Životinje u Jesenjinovim djelima također su dio svemira i njihova iskustva, stavovi također su povezani s prostorom. Na primjer, u pjesmi "Pjesma psa" autor kroz kozmičke motive prikazuje bol životinje, njezinu patnju.

Mjesec joj se pojavi nad kolibom
Jedno od njezinih štenaca.
(1915)

zlatni žablji mjesec
Raširite po negaziranoj vodi.
(“Ostavio sam svoj dragi dom…”, 1918.)

Metafora se u tim slučajevima javlja u obliku, liku, silueti. Ali mjesec nije samo nebesko tijelo, već i mjesečina, koja kod lirskog junaka izaziva različita raspoloženja.

Mjesečina, tajanstvena i duga
Vrbe plaču, topole šapuću.
Ali nitko pod krikom dizalice

Neće prestati voljeti očeve njive.
("Spava perjanica...", 1925.)

Plava magla. snježno prostranstvo,
Suptilna mjesečina limuna.
("Modra magla...", 1925.)

Neugodna tekuća mjesečina
I čežnja beskrajnih ravnica...
("Neugodna tekuća mjesečina...", 1925.)

Kozmički motivi blisko koegzistiraju s religioznim.

Iz plavetnila nevidljivog grma
Zvjezdani psalmi teku.
("Nisu vjetrovi što kiše šume...", 1914.)

Tiho - tiho u božanskom kutu,
Mjesec mijesi kutju na podu.
("Noć i polje, i krik pijetlova.", 1917.)

U ovoj su pjesmi "mjesec" i "kutya" međusobno povezani drevnim vjerovanjima. Mjesec – u narodnim se vjerovanjima povezuje sa zagrobnim životom, a kutja je jelo koje se priprema za spomen na umrle osobe. Također u djelima, uz nebeske pojave, spominju se i "nebeski stanovnici":

O majko Božja
Pasti kao zvijezda
off-road,

U gluhoj jaruzi.
("Oj Majko Božja...", 1917.)

„O djevice Marijo!
Nebo pjeva.
("Oktoih", 1917.)

Vjerski obredi i praznici:

Čisti četvrtak svijeća
Iznad tebe je zvijezda.
("Srebrna cesta", 1918.)

U radovima na revolucionarne teme, Jesenjin se ponovno poziva na "univerzalni" prostor, pokušavajući razumjeti i promisliti događaje koji se odvijaju:

Ali znajte
Duboko spavanje:
Zapalila se

Zvijezda Istoka!
("Pjevajući poziv", 1917.)

Nebo je kao zvono
Mjesec je jezik
Moja majka je domovina
ja sam boljševik.
("Jordan Dove", 1918.)

kao i pjesme »Nebeski bubnjar« (1918) i »Pantokrator« (1919). Jesenjin se, opisujući nebeska tijela, poziva na folklorne teme u vezi s nebeskim tijelima. Na primjer, u pjesmi "Marfa - Posadnitsa" (1914).

Ne sestra mjeseca iz mračne močvare
Bacila je kokošnik u nebo u biserima, -
Oh, kako je Marta izašla kroz kapiju ...

U narodnoj predaji "sestra mjeseca" je sunce, koje mu je suprotstavljeno kao izvor života, topline i svjetlosti.

Dakle, proučavajući tekstove S. Jesenjina, vidimo da se pjesnik okreće kozmičkim motivima kako bi shvatio neke događaje, razumio svijet oko sebe.

"DRVENI MOTIVI" STIHOVI S. ESENINA

Priroda je sveobuhvatan, glavni element pjesnikova djela. Mnoge pjesme ranog S. Jesenjina prožete su osjećajem neraskidive povezanosti sa životom prirode (" Majka u kadi…", "Ne žalim, ne zovem, ne plačem..."). Pjesnik se stalno okreće prirodi kada iznosi svoje najintimnije misli o sebi, o svojoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. U njegovim pjesmama ona živi bogatim pjesničkim životom. Kao osoba, ona se rađa, raste i umire, pjeva i šapuće, tuguje i raduje se.

Jesenjinova je priroda antropomorfna: breze se uspoređuju s djevojkama, javor je poput pripitog čuvara, lirski junak. Slika prirode gradi se na asocijacijama iz seoskog seljačkog života, a ljudski svijet najčešće se otkriva kroz asocijacije na život prirode.

Produhovljenje, humaniziranje prirode svojstveno je narodnoj poeziji. " drevni čovjek gotovo nije poznavao nežive predmete, - bilježi A. Afanasiev, - posvuda je nalazio razum, i osjećaj i volju. U šumu šuma, u šuštanju lišća, čuo je one tajanstvene razgovore koje drveće vodi među sobom.

Središnji, sveobuhvatni koncept poetskih pogleda Slavena, prema A. Afanasyevu, slika je svjetskog stabla ili "drveta života", personificirajući svjetsku harmoniju, jedinstvo svih stvari. Takva je ova slika u narodnoj poeziji, takva je iu Jesenjinovoj poetici, zbog čega se slika stabla pokazala u središtu mnogih pjesama S. Jesenjina.

Pjesnik je od djetinjstva upijao ovaj popularni svjetonazor, možemo reći da je to formiralo njegovu pjesničku individualnost.

“Sve je od drveta – to je religija mišljenja našeg naroda... Drvo je život. Brišući svoje lice o platno s likom stabla, naš narod nijemo govori da nije zaboravio tajnu starih otaca da se lišćem brišu, da sebe pamte kao sjeme zemaljskog stabla i trčeći ispod pokrivač njezinih grana, umačući lice u ručnik, kao da mu žele u obraze utisnuti barem grančicu njezinu, kako bi poput stabla iz sebe obasuo češere riječi i misli i strujao sjenu -vrlina iz grana njegovih ruku, ” napisao je S. Jesenjin u svojoj poetsko-filozofskoj raspravi „Ključevi Marijini”.

U drevnim mitovima, slika stabla bila je dvosmislena.

Stablo je, naime, simboliziralo život i smrt (cvjetanje ili suho), drevne ideje o svemiru (vrh je nebo, dno podzemni svijet, sredina zemlja), stablo u cjelini moglo bi se usporediti s osoba (glava je vrh koji ide u nebo, noge - korijenje koje osjeća tvrđavu u zemlji, raširene ruke, poput grana, grle svijet oko sebe). Dakle, drvo je mitološki simbol koji označava svemir, harmoniju svemira.

Međutim, za Jesenjina je uspoređivanje osobe sa stablom više od “religije mišljenja”: on nije samo vjerovao u postojanje čvorne veze između osobe i prirodnog svijeta, on se i sam osjećao dijelom ovu prirodu.

Jesenjinov motiv "romana o drvetu", koji izdvaja M. Epstein, seže do tradicionalnog motiva približavanja čovjeka prirodi. Na temelju tradicionalnog tropa "čovjek-biljka", Jesenjin stvara "roman o stablu" čiji su junaci javor, breza i vrba.

Humanizirane slike stabala obrasle su “portretnim” detaljima: breza ima “stoj, bokove, grudi, nogu, frizuru, rub, pletenice”, javor ima “nogu, glavu”.

Pa želim sklopiti ruke
Nad drvenastim bedrima vrba.

zelena kosa,
djevojačke grudi,
O tanka brezo,
Što ste gledali u ribnjak?
("Zelena frizura", 1918.)

Neću se brzo vratiti!
Dugo pjevati i zvoniti mećava.
Straža plave Rusije
Stari javor na jednoj nozi.
(“Ostavio sam svoj dragi dom…”, 1918.)

Prema M. Epsteinu, „najviše zahvaljujući Jesenjinu, breza je postala nacionalna pjesnički simbol Rusija. Druge omiljene biljke su lipa, planinski jasen, ptičja trešnja.

Od 339 pjesama koje je pregledao S. Yesenin, u 199 pjesama spominje se jedno ili drugo drvo.

Breza najčešće postaje junakinja njegovih djela - 47. Slijede smreka (17), javor (15), trešnja, vrba, bor (14), lipa (11), topola, jasika (10), planinski jasen (9). ), vrba ( 8), jabuka (7), jorgovan (6), vrba (5), viburnum (4), hrast (3), vrba (3), joha i cedar (1).

Najdulji, najznačajniji u Jesenjinovoj poeziji i dalje su breza i javor.

Breza u ruskoj narodnoj i klasičnoj poeziji je nacionalni simbol Rusija. Ovo je jedno od najcjenjenijih stabala među Slavenima. U starim poganskim obredima breza je često služila kao "majnik", simbol proljeća.

Jesenjin, opisujući narodne proljetne praznike, spominje brezu u značenju ovog simbola u pjesmama "Trojičko jutro ..." (1914.) i "Trska je šuštala nad rukavcem ..." (1914.)

Trojičko jutro, jutarnji kanon,
U šumarku uz breze bijeli zvon.

U pjesmi "Trska je šuštala nad rukavcem" govorimo o važnoj i fascinantnoj radnji tjedna Semitsk-Trinity - proricanju sudbine na vijencima.

Crvena djeva je gatala u sedam.
Val je raspleo vijenac vijuge.

Djevojke su plele vijence i bacale ih u rijeku. Po vijencu koji je daleko otplovio, naplavio ga na obalu, zaustavio se ili utopio, sudilo se o sudbini koja ih čeka (daleka ili skora udaja, djevojaštvo, smrt vjerenika).

Ah, ne ženi se djevojkom u proljeće,
Plašio ju je znakovima šume.

U pjesmi "Zelena frizura" (1918.) humanizacija izgleda breze u Jesenjinovom djelu dostiže svoj puni razvoj. Breza postaje poput žene.

zelena kosa,
djevojačke grudi,
O tanka brezo,
Što ste gledali u ribnjak?

U pjesmama kao što su "Ne žalim, ne zovem, ne plačem ..." (1921.) i "Zlatni gaj je odvratio ..." (1924.), lirski junak razmišlja o svom životu , o svojoj mladosti:

Ne žalim, ne zovi, ne plači,
Sve će proći kao dim iz bijelih jablanova.
Uvenuće zlato zagrljeno,
Neću više biti mlada.
... I zemlja breza chintz
Nije u iskušenju da luta bosonog.

"Dim od jabuke" - cvjetanje drveća u proljeće, kada se sve oko sebe ponovno rađa u novi život. “Jablan”, “jabuke” – u narodnoj poeziji simbol mladosti – “jabuke koje se podmlađuju”, a “dim” je simbol krhkosti, prolaznosti, sablasnosti. U kombinaciji znače prolaznost sreće, mladost. Breza, simbol proljeća, ima isto značenje. "Zemlja breze" je "zemlja" djetinjstva, doba najljepšeg. Nije ni čudo što Jesenjin piše "hodati bos", može se povući paralela s izrazom "bosonogo djetinjstvo".

Svi mi, svi mi na ovom svijetu smo propadljivi,
Tiho sipa bakar iz javorovog lišća ...
Neka si blagoslovljen zauvijek
To je došlo da procvjeta i umre.

Pred nama je simbol prolaznosti ljudski život. Simbol se temelji na tropu: "život je vrijeme cvjetanja", venuće je približavanje smrti. U prirodi se sve neizbježno vraća, ponavlja i ponovno cvjeta. Čovjek je, za razliku od prirode, jednokratan, a njegov ciklus, koji se podudara s prirodnim, već je jedinstven.

Tema domovine usko je isprepletena sa slikom breze. Svaki Jesenjinov redak zagrijan je osjećajem bezgranične ljubavi prema Rusiji. Snaga je pjesnikove lirike u tome što se u njoj osjećaj ljubavi prema domovini izražava ne apstraktno, nego konkretno, u vidljivim slikama, kroz slike zavičajnog krajolika.

Javor, za razliku od drugih stabala, ono nema tako određenu, oblikovanu figurativnu jezgru u ruskoj poeziji. U folklornim tradicijama povezanim s drevnim poganskim ritualima, on nije igrao značajnu ulogu. Pjesnički pogledi na njega na ruskom klasična književnost uglavnom nastale u 20. stoljeću i stoga još nisu dobile jasne obrise.

Slika javora najviše je oblikovana u poeziji S. Yesenina, gdje djeluje kao svojevrsni lirski junak "drvenastog romana". Maple je odvažan, pomalo veseljak, s divljom šišmišom nepočešljane kose, budući da ima okruglu krunu koja izgleda kao šišmiška kose ili šešir. Otuda i motiv asimilacije, one prvenstvene sličnosti iz koje se razvila slika lirskog junaka.

Jer taj stari javor
Glava liči na mene.
("Ostavio sam moj dragi dom...", 1918.)

U pjesmi "Kučkin sin" (1924.) lirski junak tuguje za prohujalom mladošću, koja je "izblijedjela",

Kao javor istrunuo pod prozorima.

U narodnoj poeziji trulo ili osušeno stablo simbol je tuge, gubitka nečeg dragog što se ne može vratiti.

Junak se prisjeća svoje mladenačke ljubavi. Simbol ljubavi ovdje je viburnum, sa svojom "gorkom" semantikom, također je u kombinaciji sa "žutim ribnjakom". Žuta boja u praznovjerjima naroda simbol je odvajanja, tuge. Stoga možemo reći da je rastanak s voljenom djevojkom već bio predodređen samom sudbinom.

Javor ili javor u etnološkim predajama Slavena je drvo u koje se čovjek pretvarao ("zaklinjao"). S. Jesenjin također antropomorfizira javor, pojavljuje se kao osoba sa svim svojim duševnim stanjima i razdobljima života. U pjesmi “Ti si moj pali javore...” (1925.) lirski junak je svojom odvažnošću poput javora, povlači paralelu između sebe i javora:

I kao pijani stražar izašavši na cestu,
Utopio se u snježnom nanosu, smrznuo nogu.
Oh, i ja sam sada postao pomalo nestabilan,
Neću doći kući s prijateljske pijanke.

Čak nije uvijek jasno o kome govori ova pjesma - o osobi ili drvetu.

Tu sretne vrbu, Tu opazi bor,
Pjevao im je pjesme pod mećavom o ljetu.
Činilo se da sam i ja isti javor ...

Podsjeća na javor svojom "bezbrižnom kovrčavom glavom", topola istodobno aristokratski »vitko i ravno«. Taj sklad, stremljenje prema gore, posebnost je topole, sve do poezije naših dana.

U pjesmi "Selo" (1914.) S. Jesenjin uspoređuje lišće topole sa svilom:

U svilenom lišću topole.

Ovu usporedbu omogućila je činjenica da lišće topole ima dvostruku strukturu: izvana lišće je sjajnozeleno, kao ulašteno, iznutra je mat srebrno. Svilena tkanina također ima dvostruku boju: desna strana je sjajna, glatka, a lijeva je matirana i neizražajna. Kada svila svjetluca, nijanse boje mogu se mijenjati, baš kao što lišće topole svjetluca zelenkasto-srebrnom bojom na vjetru.

Topole rastu uz ceste i stoga se ponekad povezuju s bosonogim lutalicama. Ova tema lutanja odražava se u pjesmi "Bez šešira, s ličnjakom naprtnjačom ..." (1916).

U Jesenjinovim djelima topole su također znak domovine, poput breze.

Opraštajući se od kuće, odlazeći u tuđinu, junak je tužan što

Oni više neće biti krilato lišće
Trebam zvoniti topole.
("Da! Sada je odlučeno ...", 1922.)

vrba nazvano "plakanje". Slika vrbe je jednoznačnija i ima semantiku melankolije.

U ruskoj narodnoj poeziji vrba je simbol ne samo ljubavi, već i svake odvojenosti, tuge majki koje se rastaju sa svojim sinovima.

U poeziji S. Yesenina, slika vrbe tradicionalno je povezana s tugom, usamljenošću i odvajanjem. Tu tugu za prošlom mladošću, za gubitkom voljene osobe, za rastankom s domovinom.

Na primjer, u pjesmi "Noć i polje, i krik pijetlova ..." (1917.)

„Dotrajali porub vrba“ – prošlost, staro vrijeme, nešto što je jako skupo, ali nešto što se nikada neće vratiti. Uništen, izvitoperen život naroda, zemlje.

U istoj pjesmi spominje se i jasika. Ističe gorčinu, usamljenost, jer je u narodnoj poeziji uvijek simbol tuge.

U drugim je pjesmama vrba, kao i breza, junakinja, djevojka.

I zvati krunicu
Vrbe su krotke časne sestre.
(“Voljena zemlja…”, 1914.)

Pa želim sklopiti ruke
Nad drvenastim bedrima vrba.
("Deliriram na prvi snijeg...", 1917.)

Lirski junak, prisjećajući se svoje mladosti, tužan zbog toga, također se poziva na sliku vrbe.

I pokucao na moj prozor
rujan s grimiznom granom vrbe,
Tako da sam bio spreman i upoznao
Njegov dolazak je nepretenciozan.
(“Neka te drugi piju...”, 1923.)

Rujan je jesen, a jesen života je skori dolazak zime – starosti. Junak dočekuje ovo "doba jeseni" mirno, iako s malo tuge zbog "nestašne i buntovne hrabrosti", jer je do tada stekao životno iskustvo i gleda na svijet oko sebe već s visine prošlih godina.

Sve ono što drvo razlikuje od ostalih oblika vegetacije (snaga debla, moćna krošnja) ističe hrast među ostalim drvećem, čineći takoreći kralja kraljevstva drveća. On personificira najviši stupanj čvrstoće, hrabrosti, snage, veličine.

Visok, moćan, rascvjetan - karakteristični su epiteti hrasta koji među pjesnicima djeluje kao slika vitalnosti.

U poeziji S. Jesenjina, hrast nije tako stalni heroj kao breza i javor. Hrast se spominje u samo tri pjesme ("Bogatirska zviždaljka", 1914.; "Oktoih" 1917.; "Neizrecivo, plavo, nježno..." 1925.)

U pjesmi "Octoechos" spominje se mavricijski hrast. Jesenjin je naknadno objasnio značenje ove slike u svojoj raspravi "Ključevi Marije" (1918.) "...to simbolično drvo koje znači "obitelj", uopće nije važno što je u Judeji to drvo nosilo ime mauricijski hrast. ..."

Ispod hrasta Mauricijusa
Moj crvenokosi djed sjedi ...

Uvođenje slike hrasta Mauricijusa u ovu pjesmu nije slučajno, jer govori o domovini:

O domovino sretna
I to nepočetni sat!

o rodbini -

"moj crvenokosi djed".

U pjesmi "Herojska zviždaljka" Jesenjin uvodi sliku hrasta kako bi pokazao moć i snagu Rusije, njezinog naroda. Ovo djelo može se staviti u rang s ruskim epovima o junacima. Ilya Muromets i drugi junaci, u šali, bez napora su rušili hrastove. I u ovoj pjesmi seljak »zviždi«, i to iz svoje zviždaljke

zadrhtaše stoljetni hrastovi,
Na hrastovima lišće pada od zvižduka.

Crnogorično drveće prenose drugačije raspoloženje i nose drugačije značenje od lisnatih: ne radost i tugu, ne razne emocionalne ispade, već tajanstvenu tišinu, obamrlost, zaokupljenost sobom.

Borovi i smreke dio su tmurnog, surovog krajolika, oko njih divljina, sumrak, tišina. Nezamjenjivo zelje izaziva asocijacije crnogorično drveće s vječnim mirom, dubokim snom, nad kojim vrijeme nema vlast, ciklusom prirode.

Ova se stabla spominju u pjesmama iz 1914. kao što su" Vjetrovi ne kiše šume..." , " Otopljena glina se suši" , " Osjećam Božju radost..." , "Brkovi", "Oblak vezao čipku u šumarku" (1915.).

U Jesenjinovoj pjesmi" puder" (1914.) glavni lik- bor se ponaša kao "starica":

Kao bijeli šal
Bor se vezao.
Pognuta kao starica
Oslonjen na štap...

Šuma u kojoj živi junakinja je bajkovita, čarobna, također živa, kao i ona.

Opčinjen nevidljivim
Šuma drijema pod bajkom sna...

S još jednim nevjerojatnim čarobna šuma upoznajemo u pjesmi" Vještica" (1915.). Ali ova šuma više nije svijetla, radosna, već, naprotiv, zastrašujuća ("Gaj prijeti vrhovima smreke"), tmurna, stroga.

Tamna noć tiho se plaši,
Mjesec je prekriven šalovima oblaka.
Vjetar je ptica pjevica s urlikom histerije...

Pregledavajući pjesme u kojima se nalaze slike drveća, vidimo da su pjesme S. Yesenina prožete osjećajem neraskidive povezanosti sa životom prirode. Neodvojiva je od čovjeka, od njegovih misli i osjećaja. Slika stabla u Jesenjinovoj poeziji pojavljuje se u istom značenju kao iu narodnoj poeziji. Autoričin motiv „romana o stablu“ seže do tradicionalnog motiva upodobljavanja čovjeka prirodi, koji se temelji na tradicionalnom tropu „čovjek- biljka".

Crtajući prirodu, pjesnik u priču unosi opis ljudskog života, praznika, koji su nekako povezani sa životinjskim i biljnim svijetom. Jesenjin, takoreći, isprepliće ta dva svijeta, stvara jedan skladan i prožimajući svijet. Često pribjegava lažnom predstavljanju. Priroda- ovo nije pozadina zamrznutog pejzaža: ona strastveno reagira na sudbine ljudi, događaje iz povijesti. Ona je pjesnikov omiljeni lik.

SLIKE ŽIVOTINJA U LIRICIMA S. ESENINA

Slike životinja u književnosti- svojevrsno je ogledalo humanističke svijesti. Kao što je samoodređenje osobe nemoguće izvan njezina odnosa s drugom osobom, tako je i samoodređenje svega ljudska rasa ne može se odvijati izvan njegovog odnosa prema životinjskom carstvu.

Kult životinja postoji jako dugo. U dalekoj eri, kada je glavno zanimanje Slavena bio lov, a ne poljoprivreda, vjerovali su da divlje životinje i ljudi imaju zajedničke pretke. Svako pleme imalo je svoj totem, odnosno svetu životinju koju je pleme obožavalo, vjerujući da im je krvna srodnica.

Slike životinja uvijek su bile prisutne u književnosti različitih vremena. Oni su poslužili kao materijal za nastanak ezopovskog jezika u pričama o životinjama, a kasnije i u basnama. U književnosti "modernog vremena", u epici i lirici, životinje stječu jednaka prava s ljudima, postajući objektom ili subjektom pripovijedanja. Često se čovjek odnosom prema životinji “provjerava za ljudskost”.

U poeziji 19. stoljeća dominiraju slike domaćih i domaćih životinja koje je čovjek pripitomio, dijeleći s njim život i rad. Poslije Puškina u animalističkoj poeziji prevladava svakodnevni žanr. Sva živa bića smještena su u okvir kućnog inventara ili kućnog dvorišta (Puškin, Nekrasov, Fet). U poeziji 20. stoljeća slike divljih životinja postale su raširene (Bunjin, Gumiljov, Majakovski). Nestalo je obožavanja zvijeri. Ali »novi seljački pjesnici« ponovno uvode motiv »bratstva čovjeka i životinje«. U njihovoj poeziji dominiraju kućni ljubimci- krava, konj, pas, mačka. Odnosi otkrivaju značajke obiteljskog načina života.

U poeziji Sergeja Jesenjina prisutan je i motiv "krvnog srodstva" sa životinjskim svijetom, on ih naziva "manjom braćom".

Sretan što sam ljubio žene
Zgužvano cvijeće, otkotrljano po travi
I zvijer, kao naša manja braća

Nikada ne udarati po glavi.
("Mi sad odlazimo malo po malo", 1924.)

U njemu, uz domaće životinje, nalazimo slike predstavnika divljine. Od 339 ispitanih pjesama, 123 spominju životinje, ptice, kukce i ribe.

Konj (13), krava (8), gavran, pas, slavuj (6), telad, mačka, golub, ždral (5), ovca, kobila, pas (4), ždrijebe, labud, pijetao, sova (3), vrabac, vuk, tetrijeb, kukavica, konj, žaba, lisica, miš, sjenica (2), roda, ovan, leptir, deva, vrban, guska, gorila, žaba krastača, zmija, vaga, šljunka, kokoš, kosac, magarac, papiga , svrake, somovi, svinje, žohari, čaure, bumbari, štuke, janjetine (1).

S. Yesenin najčešće se odnosi na sliku konja, krave. On te životinje uvodi u priču o seljački život kao sastavni dio života ruskog seljaka. Od davnina su konj, krava, pas i mačka pratili čovjeka u njegovom teškom radu, dijelili s njim i radosti i nevolje.

Konj je bio pomoćnik pri radu u polju, u prijevozu robe, u vojnim borbama. Pas je donosio plijen, čuvao kuću. Krava je bila pijanica i hraniteljica u seljačkoj obitelji, a mačka je hvatala miševe i jednostavno personificirala udobnost doma.

Slika konja, kao sastavni dio svakodnevnog života, nalazi se u pjesmama "Tabun" (1915.), "Zbogom, draga šumo..." (1916.), "Nemoj sad ovu tugu raspršiti..." (1924). Slike seoskog života mijenjaju se u vezi s događajima koji se odvijaju u zemlji. I ako u prvoj pjesmi vidimo "u brdima zelena krda konja", zatim već u sljedećem:

Pokošena koliba,
Uplakane ovce i daleko u vjetar
Mali konj maše svojim mršavim repom,
Gledajući u neljubazno jezerce.
(“Ova se tuga sada ne može raspršiti...”, 1924.)

Selo je propadalo, a ponosni i veličanstveni konj "pretvorio" se u "konja", koji personificira stradanje seljaštva tih godina.

Inovativnost i originalnost pjesnika S. Jesenjina očitovala se u tome što pri crtanju ili spominjanju životinja u svakodnevnom prostoru (njiva, rijeka, selo, dvorište, kuća itd.) on nije slikar životinja, tj. , on nema za cilj ponovno stvoriti sliku jedne ili druge životinje. Životinje, kao dio svakodnevnog prostora i okoliša, u njegovoj se poeziji javljaju kao izvor i sredstvo umjetničkog izražavanja.-filozofsko razumijevanje svijeta koji nas okružuje, omogućuje otkrivanje sadržaja duhovnog života osobe.

U pjesmi "Krava" (1915.) S. Yesenin koristi načelo antropomorfizma, obdarujući životinju ljudskim mislima i osjećajima. Autorica opisuje konkretno kućanstvo i životnu situaciju- starost životinje

oronuo, ispali zubi,
svitak godina na rogovima ...

i njegovu buduću sudbinu, "uskoro ... zavezat će joj omču oko vrata // i dovesti do klanja", on identificira staru životinju i starca

Razmišljanje o tužnoj misli...

Ako se okrenemo onim djelima u kojima se pojavljuje slika psa, onda, na primjer, u pjesmi "Pjesma o psu" (1915). "Pjesma" (naglašeno "visoki" žanr) je vrsta himnografije, koja je postala moguća zahvaljujući činjenici da je predmet "pjevanja" sveti osjećaj majčinstva, svojstven psu u istoj mjeri kao i ženi- majka. Životinja se brine zbog smrti svojih mladunaca koje je "tmurni gospodar" utopio u rupi.

Uvodeći sliku psa u svoje pjesme, pjesnik piše o dugogodišnjem prijateljstvu ove zvijeri s čovjekom. Lirski junak S. Jesenjina također je seljak podrijetlom, au djetinjstvu i mladosti- seljak. Voleći svoje suseljane, on je istovremeno, u biti, potpuno drugačiji od njih. U odnosu na životinje to se najjasnije očituje. Njegova naklonost i ljubav prema "kučkinoj sestri" i "muškom bratu"- to su osjećaji za jednake. Zato pas "bila je moja mladost Prijatelj".

Pjesma „Kučkin sin“ odražava tragičnost svijesti lirskog junaka koja proizlazi iz činjenice da u svijetu divljači i životinja sve izgleda nepromijenjeno:

Taj pas je davno uginuo
Ali u istom odijelu kao s plavom bojom,
Uz živahni lavež-pomahnitao
Ustrijelio me njen mali sin.

Čini se da je "sin" genetski dobio ljubav prema lirskom junaku od svoje majke. Međutim, lirski junak pored ovog psa posebno oštro osjeća kako se promijenio izvana i iznutra. Za njega je povratak mladom sebi moguć samo na razini osjećaja i na trenutak.

Uz ovu bol, osjećam se mlađe
I barem opet pisati bilješke.

Pritom se spoznaje nepovratnost onoga što je prošlo.

Još jedna životinja koja "prati" osobu kroz život jako dugo,- To je mačka. Utjelovljuje udobnost doma, toplo ognjište.

Do šala se došulja stari mačak
Za svježe mlijeko.
("U kolibi", 1914.)

U ovoj pjesmi susrećemo se i s drugim predstavnicima životinjskog svijeta, koji su također nepromjenjivi "atribut" seljačke kolibe. To su žohari, kokoši, pijetlovi.

Razmotrivši vrijednosti kućanstva slike životinja, okrećemo se njihovim simboličkim značenjima. Simboli kojima su životinje obdarene vrlo su rašireni u folkloru i klasičnoj poeziji. Svaki pjesnik ima svoju simboliku, ali u osnovi se svi oslanjaju na narodna osnova jednu ili drugu sliku. Jesenjin također koristi narodna vjerovanja o životinjama, ali u isto vrijeme mnoge slike životinja on promišlja i dobiva novo značenje. Vratimo se slici konja.

Konj je jedna od svetih životinja u slavenskoj mitologiji, atribut bogova, ali ujedno i htonsko biće povezano s plodnošću i smrću, zagrobnim životom, vodič na “onaj svijet”. Konj je bio obdaren sposobnošću da predvidi sudbinu, posebno smrt. A. N. Afanasiev objašnjava značenje konja u mitologiji starih Slavena na sljedeći način: „Kao personifikacija olujnih vjetrova, oluja i letećih oblaka, vilinski konji obdareni su krilima, što ih čini srodnim mitološkim pticama ... vatrenim , koji diše vatru ... konj služi kao poetska slika blistavog sunca, zatim oblak munje koji bljeska ... ".

U pjesmi "Golubica" (1916.) konj se pojavljuje kao "tiha sudbina". Ništa ne naslućuje promjenu i lirski junak živi tihim, odmjerenim životom, sa svojim kućanskim poslovima iz dana u dan, baš kao što su živjeli njegovi preci.

Dan će se ugasiti, bljeskajući zlatnim udarom,
A kroz godine će se radovi slegnuti.

Ali u povijesti zemlje događaju se revolucionarni događaji 1917., a duša heroja postaje zabrinuta za sudbinu Rusije, njegove regije. On razumije da će se sada mnogo toga promijeniti u njegovom životu. Lirski se junak s tugom prisjeća svog snažnog, dobro uspostavljenog života, koji je sada slomljen.

... Odveo mi je konja ...
moj konj - snagu moju i ojačaj.

Zna da sada njegova budućnost ovisi o budućnosti njegove domovine, pokušava pobjeći od događaja koji se zbivaju

... tuče, juri,
Povlačenje čvrstog lasa...
("Otvori mi stražara iza oblaka", 1918.)

ali ne uspijeva, preostaje samo pokoriti se sudbini. U ovom djelu uočavamo poetski paralelizam između "ponašanja" konja i njegove sudbine i duševnog stanja lirskog junaka u "olujom rastrganom životu".

U pjesmi "Sorokoust" iz 1920. Jesenjin uvodi sliku konja kao simbol starog patrijarhalnog sela, koje još nije ostvarilo prijelaz u novi život. Slika te “prošlosti”, koja se svim silama pokušava boriti protiv promjene, jest ždrijebe koje se pojavljuje kao sastavnica cijele simboličke situacije “nadmetanja” između “lijevanog željeznog konja” i "crvenogrivog ždrijepca".

Draga, draga, smiješna budalo
Pa, gdje je, gdje juri?
Zar ne zna da živi konji
Je li čelični konjic pobijedio?

Borba sela za opstanak je izgubljena, sve više se prednost daje gradu.

U drugim djelima konj postaje simbol prošle mladosti, simbol onoga što čovjek ne može vratiti, ostaje samo u sjećanjima.

Sada sam postao škrtiji u željama,
Moj život? jesi li me sanjao?
Kao da sam proljeće koje rano odjekuje
Jaši na ružičastom konju.
(“Ne žalim, ne zovem, ne plačem…”, 1921.)

"Jaši na ružičastom konju"- simbol brzo prošle, nepovratne mladosti. Zahvaljujući dodatnoj simbolici boje, pojavljuje se kao "ružičasti konj"Što je bio moj prijatelj iz mladosti
("Kučkin sin", 1924.)

U ovoj pjesmi pjesnik se prisjeća svoje mladosti, svoje prve ljubavi, koje više nema, ali živi u sjećanjima. Međutim, zamijeniti stara ljubav novi dolazi na mjesto starije generacije- mlad, odnosno ništa se u ovom životu ne vraća, ali je istovremeno životni ciklus neprekinut.

Taj pas je davno uginuo
Ali u istom odijelu, s nijansom plave...
Dočekao me njen mali sin.

Ako se obratimo drugim predstavnicima životinjskog svijeta, na primjer, gavranima, vidjet ćemo da kod Jesenjina imaju isti simbolizam kao u narodnoj poeziji.

Crne vrane su graknule:
Strašne nevolje širokog opsega.
("Rus", 1914.)

U ovoj pjesmi gavran je vjesnik nadolazeće nevolje, odnosno rata 1914. Pjesnik uvodi sliku ove ptice ne samo kao narodni simbol nesreće, ali i kako bi pokazali svoj negativan stav prema tekućim događajima, osjećaje za sudbinu domovine.

Mnogi pjesnici koriste različite vrste prijenosa riječi za stvaranje slika, uključujući metaforu. U poeziji se metafora koristi uglavnom u sekundarnoj funkciji za nju, uvodeći atributne i evaluativne vrijednosti u nominalne pozicije. Binarna metafora (metafora-komparacija) karakteristična je za pjesnički govor. Putem slike metafora povezuje jezik i mit s odgovarajućim načinom mišljenja.- mitološki. Pjesnici stvaraju svoje epitete, metafore, usporedbe i slike. Metaforizacija slika- to su obilježja pjesnikova umjetničkog stila. S. Jesenjin se u svojim pjesmama također obraća pomoći metaforama. On ih stvara po folklornom principu: uzima građu iz seoskog svijeta i iz prirodnog svijeta za sliku i nastoji jednu imenicu okarakterizirati drugom.

Evo primjera mjeseca:

"Mjesec se, poput žutog medvjeda, vrti i okreće u mokroj travi."

Jesenjinov motiv prirode na osebujan je način dopunjen slikama životinja. Najčešće se imena životinja daju u usporedbama, u kojima se predmeti i pojave uspoređuju sa životinjama, često nisu povezani s njima u stvarnosti, već se kombiniraju prema nekom asocijativnom obilježju koje služi kao osnova za njegov odabir. ( "kovrčavo janje", "ždrijebe", "zlatna žaba", Proljeće- "vjeverica", oblaci- "vukovi." Predmeti su izjednačeni sa životinjama i pticama, na primjer, mlin- "ptica balvan", peći- "devina cigla„Na temelju složenih asocijativnih usporedbi, prirodne pojave imaju organe karakteristične za životinje i ptice (šape, njuške, njuške, kandže, kljunovi):

Čisti mjesec u slamnatom krovu
Rogovi prekriveni plavom bojom.
("Red Wings of Sunset Gas", 1916.)

Valovi bijelih pandži
Zlatni pijesak.
("Nebeski bubnjar", 1918.)

Javor i lipe na prozorima soba
Bacanje grana šapama,
Traže se oni koji se sjećaju.
("Dušo, sjednimo blizu", 1923.)

Čisto simboličko značenje također dobivaju boje životinja: "crveni konj"- simbol revolucije, "ružičasti konj"- slika mladosti, "crni konj"- vjesnik smrti.

Figurativno utjelovljenje, jasna metafora, osjetljiva percepcija folklora temelj su umjetničkog istraživanja Sergeja Jesenjina. Metaforička uporaba animalističkog rječnika u izvornim usporedbama stvara originalnost pjesnikova stila.

Razmatrajući slike životinja u poeziji S. Jesenjina, možemo zaključiti da pjesnik na različite načine rješava problem korištenja animalistike u svojim djelima.

U jednom slučaju obraća im se da uz njihovu pomoć pokaže neke povijesni događaji osobna emocionalna iskustva. U drugima- kako bi točnije, dublje dočarao ljepotu prirode, rodnog kraja.

ZAKLJUČAK

Ukratko, valja napomenuti da se mitopoetska slika svijeta S. Yesenina odražava, prije svega, u kozmizmu svijesti. Lirski junak stalno je okrenut nebu, vidi i bilježi sastavnice nebeskog prostora: sunce, zvijezde, mjesec-mjesec, zoru.

Kako u prikazivanju pojedinosti svemira, tako iu ponovnom stvaranju zemaljske stvarnosti, poezija S. Jesenjina vraća se mitopoetskom arhetipu svjetskog stabla, personificirajući svjetsku harmoniju. Jesenjinov motiv "romana o drvetu"- rezultat totemističkih ideja, koje se osobito očituju u asimilaciji stabla osobi. Crtajući brojna stabla, pjesnik se ne ograničava na antropomorfne personifikacije, već provodi i obrnuti proces: njegov lirski junak osjeća se kao javor, vene "grm za kosu zlatna", javor na trijemu rodne kuće na njemu "kao glava".

Totemizam se također očituje u animalističkim motivima koji zauzimaju Jesenjinovu poeziju. značajno mjesto. Pjesnik u doslovno nije animalist, odnosno nema za cilj rekreirati sliku životinje. Neki od njih postaju motiv, odnosno povremeno se javljaju u određenim situacijama, dobivajući pritom nešto novo, dodatno u detaljima, značenju. Tako, na primjer, možemo reći da slika konja, jedne od najmitologiziranijih životinja, ima svoje mitološko značenje. U slavenskoj mitologiji konj je bio obdaren sposobnošću da predskazuje sudbinu. On se u Jesenjinovoj poeziji javlja u obliku "tiha sudbina", simbol starog patrijarhalnog sela ("crvenogrivi ždrijebac"), "ružičasti konj" - simbol mladosti.

Gavran u djelima S. Jesenjina ima isto značenje kao i u narodnoj poeziji. U pjesmi "Rus"(1914.) on je glasnik nesreće.

Mnoge životinje, na primjer pas, za Jesenjina imaju drugačije značenje nego što ga imaju u folkloru. Pas je u mitologiji vodič do sljedećeg svijeta, pomoćnik đavla, čuva ulaz u zagrobni život. U Jesenjinovim stihovima, pas- "prijatelj mladosti".

Pjesnik se, crtajući životinje, najčešće poziva na princip antropomorfizma, odnosno obdaruje ih ljudskim osobinama. ("Krava", "Pseća pjesma".). Ali ne ograničavajući se na ovo, on također daje inverznu usporedbu, odnosno daje osobi osobine životinje. ("Bio sam kao konj u sapunici tjeran...").

Totemističke ideje od njega ne dobivaju širok razvoj, iako se također javljaju. Osobito u pjesmi "Mi Sada odlazimo malo."(1924) javlja se motiv "krvnog srodstva" sa životinjskim svijetom, tzv "životinja" "manja braća".

Mitološka uporaba animalističkog vokabulara u izvornim usporedbama stvara originalnost pjesnikova stila. Najčešće se imena životinja daju u usporedbama u kojima se predmeti i pojave uspoređuju s njima, često nisu povezani s njima u stvarnosti, već se kombiniraju prema nekom asocijativnom obilježju koje služi kao osnova za njegov odabir. ("Na ribnjaku s labudom crvena // Tihi zalazak sunca lebdi...", "Jesen - crvena kobila - češkanje grive...").

Razmatrajući vremenske karakteristike modela svijeta u Jesenjinovim djelima, može se uočiti da njegova lirika odražava svjetonazor koji se formirao na temelju narodnih mitoloških predodžbi o svijetu, koje su bile sadržane u seljačkim poljoprivrednim i kalendarskim obredima i praznicima. Kao rezultat toga, vrijeme, odražavajući godišnji krug, pojavljuje se kao cikličko i naznačeno je naznakom niza praznika i promjene godišnjih doba ili doba dana.

Osvrćući se na prostorne karakteristike slike svijeta S. Jesenjina, možemo reći da se autor pri opisivanju prostora oslanja i na bogato iskustvo narodne i klasične poezije. Prostor mu se javlja u "mozaičnom obliku", odnosno postupno se širi iz jedne pjesme u drugu i, u cjelini, stvara sliku autorova svjetonazora.

Prateći kretanje lirskog junaka u ovom prostoru, možemo reći da put lirskog junaka Jesenjina svojom strukturom nalikuje putu junaka u radnji. bajka: seljački sin odlazi iz kuće na put kako bi nešto dobio ili vratio izgubljeno i ostvario taj cilj. Jesenjinov junak, napustivši prijateljski prostor svog rodnog doma u potrazi za slavom pjesnika, konačno stiže u grad u koji je dugo sanjao da stigne. "Osvajanje" grada analogno je neprijateljskom prostoru u bajkama. “Osvajanje” ovog prostora protumačeno je kao afirmacija sebe kao pjesnika:

Kažu da ću uskoro postati slavni ruski pjesnik.

Dogodila se kreativna afirmacija, a posljedično, grad se percipira kao prostor vezan za svoj, prijateljski.

Zanimljivo je primijetiti da se poimanje političkih i društvenih zbilja odvija kroz sustav prostornih arhetipova. Da, poslije Oktobarska revolucija tijekom građanski rat grad koji je junak volio ("Volim ovaj grad brijesta..."), postupno poprima negativnu karakterizaciju. U početku se njen prostor sužava na konobu ("Buka i graja u ovoj jezivoj jazbini..."), okruženje izgleda "rulja", s kojim je junak u sukobu („Ako su me ranije udarali po licu, sada sve u krvi duše..."). Prostor grada tako dobiva obilježja antidoma, neprijateljski je nastrojen prema lirskom junaku, njihovo je neprihvaćanje obostrano.

U budućnosti se pozornost lirskog junaka usredotočuje na opoziciju "grad- selo". Prostor grada konceptualiziran je kao neprijateljski raspoložen ne samo prema junaku, već i prema njegovom rodnom "prostoru", njegovom voljenom domu i zemlji. Grad je aktivno neprijateljski raspoložen u odnosu na selo, za razliku od bajnog "Tridesetog kraljevstva". “, kao silovatelj i razarač („vuče pet prstiju do ... ravnice“, „kamene ruke autoceste stisnule vrat selu“).

Kad se lirski junak vrati u rodni dom, onda ga nema, on je uništen, kao i cjelokupni materijalni i duhovni način ruralne Rusije: u prostoru kolibe nema ikona, njihovih "sestre izbačene jučer", ali postojala je knjiga - "Kapital" od Marxa, koja je zamijenila Bibliju. Čak je i glazbena kultura uništena: komsomolci pjevaju "Uzbuna jadnog Demyana".

Vidimo da, za razliku od kraja bajke, Jesenjinov junak koji se vratio ne nalazi onaj prijateljski prostor koji je bio na početku putovanja. Prostor nije obnovljen, a posvuda vlada kaos.

POPIS KORIŠTENE LITERATURE.

1.
2. Književni enciklopedijski rječnik. / Ed. M. V. Kozhevnikov i P. A. Nikolaev. M., 1987.
3. Književnost i umjetnost: Univerzalna enciklopedija učenika / Comp. A. A. Vorotnikov. Minsk, 1995.
4. Mitovi naroda svijeta. Enciklopedija u 2 sv. M., 1987.
5. Rudnev V.P. Rječnik kulture 20. stoljeća. M., 1997. (monografija).
6. Rječnik književnih pojmova. / Ed. L. I. Timofeeva i M. P. Vengrova. M., 1963.
7. Sovjetski enciklopedijski rječnik / Ch. izd. A. M. Prohorov. M., 1987.
8. Rječnik ruske književnosti. / Ed. M. G. Urtminceva. N. Novgorod, 1997.
9. Slavenska mitologija. Enciklopedijski rječnik. M., 1995.

"Pjevač i vjesnik drvene Rusije" - tako se sam Jesenjin definirao kao pjesnik. Njegovi su radovi uistinu iskreni i iskreni. Bez previše srama ogoli svoju rusku dušu koja pati, žudi, zvoni i raduje se.

Teme Jesenjinove lirike

Jesenjin je pisao o onome što je brinulo njega i njegove suvremenike. Bio je dijete svog doba koje je poznavalo mnoge kataklizme. Zato su glavne teme Jesenjinove poezije sudbina ruskog sela, sadašnjost i budućnost Rusije, nježnost prirode, ljubav prema ženi i vjera.

Crvena nit kroz sve kreativna ostavština pjesnikova goruća ljubav prema domovini prolazi. Taj je osjećaj polazište svih njegovih daljnjih književnih istraživanja. Štoviše, Jesenjin u pojam domovine, prije svega, ne ulaže političko značenje, iako nije zaobišao tuge i radosti seljačke Rusije. Zavičaj su za pjesnika okolna polja, šume, ravnice, koje počinju od roditeljske kuće lirskog junaka i protežu se u nepregledne daljine. Pjesnik je crpio slike nevjerojatne ljepote iz sjećanja na djetinjstvo i prirodu svog nasljeđa - sela Konstantinova, odakle je za Jesenjina počela njegova "grmizna Rus'". Takvi osjećaji ustreptala ljubav rodnom kraju iskazani su najnježnijim poetskim akvarelima.

Sve teme, a posebno tema ljubavi prema domovini, toliko su isprepletene da se ne mogu razlikovati jedna od druge. Divio se svijetu oko sebe poput djeteta "rođenog s pjesmama u travnatom pokrivaču", smatrajući sebe njegovim sastavnim dijelom.

Ljubavna lirika zaseban je sloj stvaralaštva pjesnika-grumena. Slika žene iz njegovih pjesama otpisana je od ruskih ljepotica "sa grimiznim sokom bobica na koži", "sa snopom kose od zobene kaše". Ali ljubavni odnosi uvijek se odvijaju kao da je u pozadini, u središtu radnje uvijek ista priroda. Pjesnik često uspoređuje djevojku s tankom brezom, a njezinog odabranika s javorom. Rano stvaralaštvo karakterizira mladenački žar, usmjerenost na fizički aspekt odnosa („Ljubim te pijan, budan sam, kao cvijet“). Tijekom godina, nakon gorkih razočarenja na osobnom planu, pjesnik izražava svoje osjećaje prezira prema pokvarenim ženama, cinično smatrajući samu ljubav samo iluzijom („naš život je plahta i postelja“). Sam Jesenjin smatrao je "Perzijske motive" vrhuncem svoje ljubavne lirike, gdje je pjesnikovo putovanje u Batumi ostavilo traga.

Treba primijetiti puno filozofskih motiva u Jesenjinovim pjesmama. Rani rad iskri osjećajem punine života, točnom sviješću o svom mjestu u njemu i smislu postojanja. Lirski junak ga nalazi u jedinstvu s prirodom, nazivajući se pastirom, čije su "odaje međe nestalnih polja". Svjestan je brzog uvenuća života (“sve će proći kao dim iz bijelih jablanova”), pa je stoga njegova lirika prošarana laganom sjetom.

Posebno je zanimljiva tema "Bog, priroda, čovjek u Jesenjinovoj poeziji".

Bog

Porijeklo kršćanskih motiva kod Jesenjina valja tražiti u njegovu djetinjstvu. Njegovi djed i baka bili su duboko religiozni ljudi i svom su unuku usadili isti odnos poštovanja prema Stvoritelju.

Pjesnik traži i pronalazi analogije žrtve iskupljenja u pojavama prirode (»spletar-vjetar ... nevidljivom Kristu ljubi crvene čireve na grmu oskoruša«, »na dan zalaska sunca žrtva je okajala sve grijehe). ").

Jesenjinov Bog živi u toj vrlo staroj, odlazećoj Rusiji, gdje se "lijehe s kupusom do izlaska sunca zalijevaju crvenom vodom". Pjesnik stvaratelja vidi prije svega u tvorevini – okolnom svijetu. Bog, priroda, čovjek u Jesenjinovoj poeziji uvijek su u interakciji.

Ali pjesnik nije uvijek bio skromni hodočasnik. U jednom razdoblju pojavljuje se čitav niz buntovničkih, ateističkih pjesama. To je zbog njegova uvjerenja i prihvaćanja nove komunističke ideologije. Lirski junak izaziva čak i Stvoritelja, obećavajući da će stvoriti novo društvo bez potrebe za Bogom, "grad Inonia, gdje živi božanstvo živih". Ali takvo je razdoblje bilo kratkotrajno, uskoro se lirski junak ponovno naziva "poniznim redovnikom", moleći za šokove i stada.

ljudski

Nerijetko pjesnik prikazuje svog junaka kao lutalicu koja hoda putem, ili kao gosta u ovom životu („svaka će lutalica na svijetu proći, ući i opet izaći iz kuće“). U mnogim djelima Jesenjin se dotiče antiteze "mladost - zrelost" ("Zlatni gaj je razuvjerio ..."). Često razmišlja o smrti i vidi je kao prirodan svršetak za svakoga ("Došao sam na ovu zemlju da s nje što prije odem"). Svatko može spoznati smisao svog postojanja pronalazeći svoje mjesto u trijadi „Bog – priroda – čovjek“. U Jesenjinovoj poeziji priroda je glavna karika u ovom tandemu, a ključ sreće je sklad s njom.

Priroda

Ona je hram za pjesnika, a čovjek u njoj mora biti hodočasnik (“Molim zore alije, pričešćujem se kraj potoka”). Općenito, tema Svemogućeg i tema prirode u Jesenjinovoj poeziji toliko su međusobno povezane da nema jasne prijelazne linije.

Priroda je i glavni lik svih djela. Ona živi živahnim, dinamičnim životom. Vrlo često autor koristi metodu impersonacije (mladunče javora siše zeleno vime, crvena jesenja kobila češe zlatnu grivu, mećava plače kao ciganska violina, trešnja spava u bijeloj pelerini, bor je vezan bijeli šal).

Najomiljenije slike su breza, javor, mjesec, zore. Jesenjin je autor takozvane drvene romanse između djevojke breze i momka javora.

Jesenjinova pjesma "Breza"

Kao primjer istančane i istovremeno jednostavne svijesti o biću može se smatrati stih „Breza“. Od davnina se ovo stablo smatralo i simbolom ruske djevojke i same Rusije, stoga je Yesenin uložio u ovaj rad duboko značenje. Nježnost prema malom dijelu prirode razvija se u divljenje ljepoti ogromne ruske zemlje. U običnim svakodnevnim stvarima (snijeg, breza, grane) autor uči vidjeti više. Taj se učinak postiže uz pomoć usporedbi (snijeg - srebro), metafora (pahulje gore, zora prska grane). Jednostavna i razumljiva slika čini Jesenjinovu pjesmu "Breza" vrlo sličnom narodnoj, a to je najveća pohvala za svakog pjesnika.

Opće raspoloženje stihova

Valja napomenuti da se u Jesenjinovoj poeziji tako jasno osjeća lagana tuga "nad prostranstvima heljde", a ponekad i bolna čežnja čak i u divljenju rodnoj zemlji. Najvjerojatnije je pjesnik predvidio tragičnu sudbinu svoje domovine-Rus, koja će u budućnosti "i dalje živjeti, plesati i plakati na ogradi". Čitatelj nehotice prenosi sažaljenje za sva živa bića, jer je, unatoč svojoj ljepoti, apsolutno sve okolo prolazno, a autor to unaprijed žali: "Tužna pjesma, ti si ruska bol."

Također su vrijedni pažnje neki razlikovna obilježja pjesnikov stil.

Jesenjin je kralj metafora. Tako je vješto spakirao prostrane riječi u nekoliko riječi da je svaka pjesma prepuna svijetlih pjesničkih figura ("večernje crne obrve naduvene", "zalazak sunca tiho pliva ribnjakom poput crvenog labuda", "jato čavki na krovu" služi večernju zvijezdu").

Blizina Jesenjinove poezije folkloru daje osjećaj da su neke od njegovih pjesama narodne. Nevjerojatno ih je lako uklopiti u glazbu.

Zahvaljujući ovim značajkama umjetnički svijet pjesnik "drvene Rusi" njegove se pjesme ne mogu brkati s drugima. Nesebična ljubav prema domovini, koja izvire iz rjazanskih polja i završava u svemiru, ne može ga ne osvojiti. Bit teme "Bog - priroda - čovjek" u Jesenjinovoj poeziji može se sažeti njegovim riječima: "Mislim: kako je lijepa zemlja i čovjek na njoj ..."

Iz Jesenjinovih pisama 1911.-1913 Težak život pjesnika početnika, njegovo duhovno sazrijevanje. Sve se to odrazilo na poetski svijet njegove lirike 1910.-1913., kada je napisao preko 60 pjesama i poema. Tu dolazi do izražaja njegova ljubav prema svemu živom, prema životu, prema domovini. Okolna priroda posebno ugađa pjesnika na taj način (“Grimizno svjetlo zore tkalo se na jezeru ...”, “Poplave u dimu ...”, “Breza”, “Proljetna večer”, “Noć”, “Izlazak sunca). “, „Zima pjeva - proganja ... "," Zvijezde "," Tamna noć, ne mogu spavati ... ", itd.).

Već od prvih stihova Jesenjinova poezija uključuje teme domovine i revolucije. Od siječnja 1914. Jesenjinove pjesme izlaze u tisku ("Breza", "Kovač" itd.). “U prosincu daje otkaz na poslu i posve se posvećuje poeziji, piše po cijele dane”, prisjeća se Izryadnova. Pjesnički svijet postaje sve složeniji, višedimenzionalni, biblijske slike i Kršćanski motivi. Godine 1913. u pismu Panfilovu piše: „Griša, sada čitam Evanđelje i nalazim puno novih stvari za sebe. Kasnije je pjesnik zabilježio: “Rano su me posjetile vjerske sumnje. Kao dijete, imao sam vrlo nagle prijelaze: čas molitva, čas izuzetna nestašluka, sve do bogohuljenja. A onda je u mom radu bilo takvih pruga.

U ožujku 1915. Jesenjin je stigao u Petrograd, susreo se s Blokom, koji je visoko cijenio "svježe, čiste, glasne", iako "riječne" pjesme "talentiranog seljačkog pjesnika-grumena", pomogao mu je, upoznao ga s piscima i izdavačima. U pismu Nikolaju Kljuevu, Jesenjin je izvijestio: “Moje pjesme u St. Petersburgu bile su uspješne. Od njih 60, 51 je prihvaćen. Iste godine Jesenjin se pridružio grupi “seljačkih” pjesnika Krasa.

Jesenjin postaje poznat, pozivaju ga na večeri poezije i književne salone. M. Gorki je pisao R. Rollandu: „Grad ga je dočekao s istim divljenjem kao što proždrljivac susreće jagode u siječnju. Počele su se hvaliti njegove pjesme, pretjerano i neiskreno, kako licemjeri i zavidnici znaju hvaliti.

Početkom 1916. objavljena je Jesenjinova prva knjiga Radunica. U naslovu, sadržaju većine pjesama (1910.-1915.) iu njihovu izboru vidljiva je Jesenjinova ovisnost o raspoloženjima i ukusima publike.

Jesenjinovo djelo 1914.-1917. izgleda složeno i proturječno ("Mikola", "Egorij", "Rus", "Marfa Posadnica", "Nas", "Isus beba", "Golub" i druge pjesme). Ova djela predstavljaju njegovo pjesničko poimanje svijeta i čovjeka. Osnova Jesenjinova svemira je koliba sa svim svojim atributima. U knjizi “Ključevi Marijini” (1918.) pjesnik je napisao: “Koliba pučana simbol je pojmova i odnosa prema svijetu, što su ga još prije njega razvili njegovi očevi i preci, koji su podjarmili nematerijalno i daleko svijet uspoređujući stvari s njihovim blagim ognjištima.” Kolibe okružene dvorištima, ograđene pleterom i međusobno "povezane" cestom, tvore selo. A selo, ograničeno periferijom, je Yeseninskaja Rus, koja je šumama i močvarama odsječena od velikog svijeta, "izgubljena ... u Mordvi i Chudu". I dalje:

Nema kraja i kraja
Samo plavo usisava oci...

Kasnije je Jesenjin rekao: "Zamolio bih čitatelje da sve moje Isuse, Majke Božje i Mikole tretiraju kao da su bajni u poeziji." Junak stihova moli se „zemlji koja se dimi“, „skerletnim zorama“, „šocima i stogovima“, klanja se domovini: „Moji stihovi“, rekao je kasnije Jesenjin, „žive jednom velikom ljubavlju, ljubav prema domovini. Osjećaj domovine je glavna stvar u mom radu.

U Jesenjinovom predrevolucionarnom poetskom svijetu Rus ima mnogo lica: “zamišljena i nježna”, skromna i nasilna, siromašna i vesela, slavi “pobjedničke praznike”. U pjesmi "Ti nisi vjerovao u mog Boga ..." (1916.), pjesnik Rus' - "uspavanu princezu", koja se nalazi "na maglovitoj obali", poziva na "veselu vjeru", kojoj je sam je sada predan. U pjesmi “Oblaci s kolta...” (1916.) pjesnik kao da predviđa revoluciju – “preobrazbu” Rusije kroz “muke i križ”, i građanski rat.

I na zemlji i na nebu Jesenjin suprotstavlja samo dobro i zlo, "čisto" i "nečisto". Uz Boga i njegove sluge, nebeske i zemaljske, Jesenjin 1914.-1918. ima moguće "zle duhove": šumske, vodene i domaće. Zla kob, kako je mislio pjesnik, dotakla je i njegovu domovinu, ostavila traga na njenoj slici:

Nisi vjerovao u mog boga
Rusija, moja domovina!
Ti si kao vještica dala mjeru,
A ja sam ti bio kao posinak.

Ali čak iu ovim predrevolucionarnim godinama, pjesnik je vjerovao da će se začarani krug prekinuti. Vjerovao je jer je sve smatrao “bliskim rođacima”: to znači da mora doći vrijeme kada će svi ljudi postati “braća”.

Jesenjinovo selo.ppt

Jesenjinovo selo.ppt

slika Domovine.ppt

slika Domovine.ppt

klen.ppt

Tema domovine u poeziji S. Jesenjina i A. Bloka

Jesenjinova prva knjiga pjesama "Radunica" pojavio se 1916. kada je Blok već poznati pjesnik. Otprilike u isto vrijeme susreli su se Jesenjin i Blok, o čemu je Blok ostavio detaljan zapis u svom dnevniku. Sjetio se priče o burbotima, koju je Jesenjin ispričao. Čimići, videći mjesec kako svijetli kroz led, zalijepe se za led kako bi ga usisali i "ispljusnuli na mjesec". Činilo se Blocku alegorija Jesenjinove stvaralačke metode. Zapisao je u svoj dnevnik: Slike kreativnosti: zgrabi, pregrizi. Govoreći o Blokovim pjesmama, Jesenjin je u njima primijetio "nizozemski romantizam". Mislio je na Blokovu priču o dvoboju dvojice hrvača. Prvi od njih bio je "odvratni ruski teškaš", a drugi Nizozemac čiji je mišićni sustav bio "savršen mehanizam".Čini se, što bi ova dva pjesnika mogla imati zajedničkog? Dovoljno usporedi pjesmu blok "Rus" S "Rus" Jesenjin, a zajedništvo će postati očito. "Rus" Blok je napisan 1906., i " Rus" Jesenjin - 1914., već za vrijeme rata. Ali koliko je sličan figurativni sustav ovih pjesama.

Rus' je okružen rijekama
I okružen divljinom,
S močvarama i ždralovima,
I s mutnim očima čarobnjaka...

Blok piše.
A kod Jesenjina čitamo: “Nečista nas sila zgrabila... Kakva god rupa, vračevi su posvuda.” Ali postoji razlika. Blok je ograničen na ono što daje sliku Rusa, prikazujući magični, gusti svijet. I Jesenjin u svojoj pjesmi govori o nedaćama života ljudi, prisjeća se seljaka koji su završili na frontovima dalekog rata. U posljednjem poglavlju Jesenjinove "Rus" dolazi do poistovjećivanja lirskog junaka pjesme sa svojim narodom, svojom zemljom.

Sergej Jesenjin i Aleksandar Blok dva su velika liričara s početka stoljeća. Obojica su aktivno sudjelovali u književnoj borbi svoga vremena, pridružujući se različitim strujanjima u umjetnosti. Tada bi se ta razlika mogla činiti značajnom, ali danas vidimo kako se Blok i Jesenjin izdižu iznad svih književnih struja. Ne sjećamo se simbolista Bloka i imažista Jesenjina, nego simbolizma i imažizma kao etapa na putu ovih pjesnika. Vrijeme je zbližilo Bloka i Jesenjina, a ono što je zajedničko u njihovom radu postalo je vidljivo. I ono najvažnije zajednička značajka imali su ljubav prema svojoj domovini.

Navedite teme i motive Jesenjinove rane lirike. U čemu je bila inovativnost njegove poezije?

Jesenjinova estetska inovativnost očitovala se u mnogim značajkama njegova pjesničkog djela. Glas Jesenjinova pjesnika u velikoj je mjeri glas seljaka koji radi na zemlji i živi u bliskom jedinstvu s prirodom, kršćanina koji ide teškim putem duhovnog traženja. Pjesnik je to gledište unio u književnost određenije nego itko prije njega.

Život rodne zemlje, njena priroda, ljubav, brige i djela ljudi - sve to postaje tema Jesenjinove rane poezije. Unatoč činjenici da dramatični preokreti sudbine, tjeskobna raspoloženja ulaze u Jesenjinove pjesme u ranoj fazi, svijetli, životni ton još uvijek prevladava.

Oj Rusijo, polje grimizno i ​​plavo što u rijeku pade,

Volim do radosti i bola Tvoju jezersku melankoliju.

(“Zapjevale su droge…”)

Narodna je umjetnost, uz klasiku, bila najvažniji izvor Jesenjinove poezije. Čak i Jesenjinove pjesme, tematski bliske klasičnim, temelje se na vrlo originalnom sustavu figurativnog izražavanja. Na primjer, pjesma "Ne lutaj, ne gnječi se u grimiznim grmovima ..." tematski je bliska Puškinovoj "Volio sam te: ljubav još uvijek, možda ...".

Jesenjinova pjesma zvuči, poput Puškinove, tužno prosvijetljen oproštaj s voljenom. Jesenjinova figurativna paleta potpuno je jedinstvena:

... Sa snopom svoje zobene kose Zauvijek si me ostavio.

Sa sokom grimizne bobice na koži,

Nježna, lijepa, bila si kao ružičasti zalazak sunca I, kao snijeg, blistava i svijetla.

Zrnca tvojih očiju smrvila se, uvenula,

Tanko ime rastopilo se poput zvuka.

Ali ostao u naborima zgužvanog šala Miris meda iz nevinih ruku.

U tihi čas, kad zora na krovu,

Kao mače šapom pere usta,

Čujem krotki razgovor o tebi Vodeno saće pjeva s vjetrom.

Slika je toliko cjelovita, pisanje toliko gusto da se čini vrlo teškim selektivno citirati navedeni odlomak bez opasnosti da se uništi i jedan živi dojam. Jesenjin utjelovljuje sam princip svjetonazora osobe za koju je veza sa živim životom zemlje organska, poput disanja - nije opipljiva, nije kontrolirana, ali ipak daje život.

S. Jesenjin je svojim pjesmama izražavao potrebu narodnog duha za stvaralaštvom i odobravao stvaralaštvo kao glavni sadržaj narodnog života. Ideje većine njegovih djela dostupne su bez snishodljivosti, slike su u pravilu svijetle bez pretencioznosti. Moralni stav pjesnika najdosljedniji je zdravom popularna točka vizija.

Rani Jesenjin ima mnogo pjesama temeljenih na religijskoj estetici i slikama. Ali uza sve polete i težnje, "duh" u Jesenjinovoj poeziji oslanja se na opipljivu dominantu nacionalno-povijesnog "nebeskog svoda":

Ako sveta vojska viče:

"Baci Rus', živi u raju!"

Reći ću: "Nema potrebe za rajem,

Daj mi moju zemlju."

(“Goj ti, Rus', draga moja...”)

Pjesnik pomno hvata pojedinosti iz života seoskog domaćinstva (pjesma „U kući“), njegove pjesme o životinjama prožete su osjećajem ljubavi i samilosti prema „našoj manjoj braći“: „Krava“, „Lisica“, „Pjesma“. od psa". Priroda zavičaja u svoj svojoj beskrajnoj raznolikosti pjesnikova je paleta koja mu daje boje, zvukove, mirise, predmet stvaralačkog divljenja, sugovornik u rasuđivanju.