Batu Cina: apa itu dan dimakan dengan apa. Yaogong, atau rock di Tiongkok Musik Tiongkok kontemporer
Cina bukan hanya negara di bawah langit. Bagi banyak orang, masih belum diketahui bahwa rock and roll Tiongkok juga lahir di sana, menyerap semangat budaya Amerika. Setelah muak dengan kreasi musik Barat, di Timur mereka menggunakan instrumen modern (bukan tanpa memasukkan instrumen tradisional China) dan "hit rock in this hole".
Dari mana angin bertiup?
Fenomena "batu Cina" berasal dari gaya musik"angin barat laut". Nenek moyang gerakan genre adalah dua komposisi - Xintianyu (信天游) dan Nothing for the Soul (一无所有). Mereka menggabungkan motif tradisional Tiongkok, membumbuinya dengan kecepatan tempo Barat, mengintensifkan ritme, dan memasukkan baris bass yang agresif.
Gerakan baru ini dengan cepat menarik perhatian dengan penampilan keras dan tegas yang sangat kontras dengan gaya cantopop sebelumnya. Juga, rock Cina telah menjadi perwujudan musik gerakan kultus "mencari akar".
Komposisi "angin barat laut" menjadi cerminan nyata dari ketidakpuasan yang tumbuh di kalangan pemuda saat itu. Nuansa politik dari lagu-lagu tersebut menunjukkan ideologi Barat yang ditujukan untuk ekspresi diri, yang dicita-citakan oleh generasi modern.
Melawan "angin barat laut" di budaya Cina ada arah baru - "lagu penjara". Alasan popularitas tren ini adalah akumulasi kelelahan dari gaya hidup yang terlalu resmi dan panggung ideologis.
"Lagu penjara", berbeda dengan "angin barat laut", dicirikan oleh komposisi yang lebih merdu dan, sampai batas tertentu, komposisi sedih, jenuh dengan sinisme dan keputusasaan, di mana penolakan peran sosial seseorang menjadi tema utamanya.
Pendengar utama rock Cina, yang menggabungkan "angin timur laut" dan "lagu penjara", adalah pelajar dan masyarakat bohemian.
Seluruh dunia membuka ini genre musik— Cui Jian, yang tampil bersama The Batu Bergulir di 2003.
Tetapi di sisi lain.
Perjalanan rock Tionghoa tidak ditandai dengan kekurangan yang nyata, karena genre tersebut justru menjadi lagu kebangsaan dan penginspirasi utama kaum muda. Oleh karena itu, kerugian utama dapat disebut kepunahan arah ini, yang secara signifikan dipengaruhi oleh penyensoran oleh partai-partai komunis, serta pembatasan pertunjukan dan larangan transmisi musik semacam itu di televisi.
"Pemutusan oksigen" ke genre tersebut adalah dorongan untuk segera kembali ke kantopop, yang mulai diadaptasi oleh banyak artis rock populer untuk memenuhi kebutuhan mereka akan peningkatan pendapatan dan standar hidup.
Memimpin genre.
Beberapa penampil paling sukses di industri rock, yang berhasil bertahan di kancah musik hingga 2014 - gagal otak. Komposisi mereka mengandung campuran ska dan punk, dan liriknya ditulis dalam bahasa Inggris, sehingga memungkinkan untuk mengungkapkan apa yang tidak dikuasai bahasa Tionghoa.
Lagu rock China yang sebenarnya adalah lagunya - "Nothing for the Soul", yang dibawakan oleh Cui Jian, karena itu musisi mendapatkan popularitas yang luas. Lagu itu menjadi "sip udara segar”untuk pendengar, ia berhasil menggabungkan individualisme dengan ekspresi diri yang langsung dan terbuka. Tak lama kemudian ia juga menjadi simbol kekecewaan, yang dimiliki generasi intelektual muda dengan ilusinya yang hancur. Cui Jian sering disebut sebagai "bapak" dari genre tersebut.
Dinasti Tang adalah band etnik art rock dan prog metal yang sering disebut sebagai gelombang pertama heavy metal di Tiongkok.
Pendengar telah berulang kali mencatat bahwa musik Dinasti Tang memungkinkan Anda untuk kembali ke peradaban Tiongkok kuno. Karya grup ini didominasi oleh kombinasi rock progresif, art rock, dan teknik vokal tradisional Tiongkok dengan puisi liris.
Perlu dicatat bahwa grup ini dengan cepat menerima gelar perwakilan utama musik berat. Gitaris secepat kilat Liu Yijun, yang dikenal sebagai "Lao Wu", memainkan peran penting dalam pencapaian ini.
Dan akhirnya Mesin bengkok- Grup Beijing, terdiri dari empat orang. Para musisi terinspirasi dari karya Rage Against The Machine, sehingga mereka memberikan diri mereka sendiri nama konsonan- Twisted Machine dan mulai memposisikan diri sebagai band hardcore.
Tim meraih sukses besar di tanah air mereka, setelah itu pemimpin grup, Wang Xiao, memutuskan untuk meninggalkan tim karena alasan pribadi. Dia digantikan oleh Liang Liang, yang menjadi "suar" baru grup dan membawa Twisted Machine ke gaya baru dengan fitur nu metal dan rapcore.
Terakhir, perlu dicatat bahwa China tidak hanya terkenal pegunungan tinggi, tetapi juga musik rock berkualitas tinggi dan berkembang penuh, di belakangnya ada jalan berduri menuju keberadaan. Terlepas dari semua upaya untuk "memeras" arus ini dan "memotong oksigennya", hari ini ada contoh tim yang tidak menyerah pada serangan lawan mereka.
Hal-hal tidak terjadi dari ketiadaan. Semuanya memiliki latar belakang, konteks, dan tujuan - seringkali lintas tujuan. Fitur menggabungkan banyak artikel tentang suatu topik atau acara untuk memberi Anda tidak hanya informasi tetapi juga pemahaman yang lebih dalam tentang apa yang sedang terjadi - mengapa dan apa masalahnya.
Bagaimana kita membuat rekomendasi?
Rekomendasi kami didasarkan pada banyak faktor. Kami melihat metadata misalnya artikel yang terbuka dan menemukan artikel lain yang memiliki metadata serupa. Metadata sebagian besar terdiri dari tag yang ditambahkan penulis kami ke karya mereka. Kami juga melihat artikel lain apa yang telah dilihat oleh pengunjung lain yang telah melihat artikel yang sama. Selain itu, kita juga dapat mempertimbangkan beberapa faktor lainnya. Misalnya, terkait fitur, kami juga mempertimbangkan metadata artikel di fitur tersebut dan mencari fitur lain yang terdiri dari artikel dengan metadata serupa. Akibatnya, kami melihat penggunaan konten dan informasi yang ditambahkan oleh pembuat konten sendiri ke konten untuk menghadirkan jenis konten yang mungkin menarik bagi Anda.
Dari sejarah perkembangan musik China
Kembali ke abad ke-1 SM. e. lebih dari 80 jenis alat musik nasional dikenal di Tiongkok. Secara bertahap, jenis musik tradisional utama terbentuk: lagu, musik dansa, musik dongeng, musik opera lokal, dan musik instrumental.
Contoh terbaik dari kuno musik klasik bidak untuk qin (alat musik petik tujuh senar) “Guanglingsan”, “Suite 18 bagian untuk seruling hujia”, bidak untuk pipa (kecapi empat senar) “Circular Ambush”, bidak untuk angin dan instrumen dawai « Sinar bulan dan bunga di sungai mata air”, dll.
Pada tahun 1919, unsur Eropa mulai merambah ke dalam musik Tiongkok.. Dalam 30 - 40 tahun. Musisi Tionghoa menulis karya rakyat, misalnya, "March of the Volunteers" yang digubah oleh komposer Nie Er dengan kata-kata Tian Han sekarang menjadi lagu kebangsaan Republik Rakyat Tiongkok.
Penampilan opera "The Grey-haired Girl" dibuka era baru dalam karya dan perkembangan opera Cina.
Festival diadakan secara rutin"Musim Semi Shanghai", "Festival Musik dan Bunga Guangzhou", "Festival Beijing musik paduan suara”, “Pekan Musik Tiongkok Timur Laut”, “Pekan Musik Tiongkok Utara”, “Pekan Musik Tiongkok Barat Laut”, “ Festival musik Kota Musim Semi” (Kunming), dan lainnya.
Karena keharmonisan, ketepatan dan keseimbangan sangat penting bagi orang Tionghoa.
Musik Tiongkok Kontemporer
Cui Jian dianggap sebagai "bapak" rock Tiongkok..
batu Cina merupakan campuran tradisional instrumen Cina dengan dorongan modern. Seperti di banyak negara, rock berasal dari Barat.
Jazz dan blues memiliki pengaruh tambahan pada awal abad ke-20.
Terobosan datang di tahun 80-an dengan munculnya metal (rock) Ozzy Osbourne, Rage Against the Machine, dll.
Popularitasnya semakin meningkat di daratan, dan memainkan peran penting selama protes Tiananmen 1989. dan perjuangan melawan kebijakan pemerintah tentang penyensoran, penjualan dan perekaman disk.
Di stasiun radio yang dikontrol negara, musisi rock kurang disukai.
Angin barat laut (1980-an)
Rock Cina berasal dari xibeifeng (angin barat laut) yang berasal dari musik pop Cina daratan. Gaya baru dipicu oleh 2 lagu "Xintianyou" dan "I Have Nothing". . Itu adalah perpaduan dari ritme barat yang cepat, garis bass yang agresif, dan drum yang kuat.
Berbeda dengan cantopop lembut (pop kanton), lagu-lagu ini terdengar seperti guntur. Banyak dari lagu "Northwest Wind" adalah parodi politis yang idealis dari lagu-lagu komunis revolusioner, seperti "Nanniwan" dan "The Internationale". Mereka mencerminkan ketidakpuasan kaum muda dengan situasi negara saat ini, dan pada saat yang sama pengaruh yang berkembang dari ide-ide Barat tentang individualisme dan egosentrisme.
Lagu Penjara (1988-1989)
"Lagu penjara" menjadi populer pada tahun 1988 dan awal 1989, sejalan dengan gaya "angin barat laut".
Keunikan aneh ini berasal dari Chi Zhiqiang, yang menulis puisi tentang masa-masa di penjara dan menggabungkannya dengan lagu-lagu daerah dari daerah yang sama. Tapi tidak seperti gaya sebelumnya, lagu penjara lambat, penuh air mata, contoh negatif sebagai model dan sering menggunakan vulgarisme, mengungkapkan sinisme dan keputusasaan.
Nilai-nilai non-konformis mereka terlihat dalam lagu "Ibu sangat bodoh" dan "Bukan setetes mentega di atas piring".
Kelahiran Chinese Rock (1984)
Tempat kelahiran rock Cina ada di Beijing, karena ibu kota adalah yang paling dipolitisasi dan tunduk pada pengaruh asing. Sebagian besar di tahun 80-an tampil di bar dan hotel kecil. Musik secara eksklusif di kalangan pemuda universitas dan bohemian.
Pada akhir 1989 dan awal 1990, rock Tiongkok menjadi arus utama, menggabungkan lagu-lagu penjara dan gaya angin barat laut.
Pada musim semi tahun 1989, lagu "I Have Nothing" menjadi lagu de facto protes mahasiswa di Lapangan Tiananmen.
Selain itu, pada bulan Mei dan Juli di tahun yang sama, 3 band rock terkenal China tampil: Breathing (Huxi), Cobra, dan Zang Tianshuo. Band rock pertama termasuk "Infallible" (Budaoweng) yang dibentuk oleh Zang Tianshuo dan Dinasti Tang (Tang Chao), vokalis dan gitaris ritem Ding Wu, dan mungkin paling dikenal: "Black Panther" (Hei Bao), dan awalnya pemimpin musik alternatif Cina Dou Wei.
Kebangkitan rock Cina (1990-1993)
Setelah demonstrasi Tiananmen, rock telah menjadi bagian integral dari budaya anak muda perkotaan. Kepergiannya dari keterpinggiran terjadi pada 17 dan 18 Februari 1990, ketika ia mengadakan konser terlama di gedung konser terbesar di Beijing.
6 band rock tampil di sana, di antaranya grup Cui Jian Dan Dinasti Tang. Kriteria pemilihannya adalah "orisinalitas dan kebaruan".
Rock Cina memuncak kreativitas dan popularitas antara tahun 1990 dan 1993. Ratusan band rock bermunculan, banyak dari mereka tampil terus menerus. Tetapi karena negara masih menghapusnya dari acara dan tidak menayangkannya di saluran pusat, sebagian besar pertunjukan berlangsung di pesta bawah tanah.
Kebanyakan musisi rock periode ini mencirikan: rambut panjang, jaket kulit hitam, jeans, pola metalik perak, dan ketidaksopanan hippie. Rock memiliki pengaruh besar pada lapisan intelektual penduduk.
Namun seiring dengan kepergian bertahap dari akar barat laut, ada perasaan nostalgia dan pemahaman tentang seberapa jauh dia telah pergi. Cina modern jauh dari budaya tradisional pedesaan.
Matahari Terbenam Batu Cina (1994)
Sejak 1994, rock Cina kembali mengalami penurunan. Ini hanya sebagian karena sikap pemerintah yang tidak berubah dan larangan musik rock. Telah terjadi penurunan minat pada lagu dan buku yang dipolitisasi.
Orang menjadi lebih tertarik pada ekonomi pasar, meningkatkan standar hidup. Dapat dicatat bahwa pada tahun 2005, tren ini semakin meningkat, ekonomi Tiongkok berkembang pesat, dan penduduk lebih tertarik pada reformasi ekonomi daripada reformasi politik.
Kebangkitan rock Tiongkok (2000–sekarang)
Pada 2000-2004, post-punk dan extreme metal muncul di kancah rock, Visual kei dan gothic rock juga mendapatkan popularitas.
Pada tahun 2004-2005 kelompok "Kegembiraan Beijing" mengadakan tur konser pertamanya di kota-kota China. Mereka ditemani dalam perjalanan oleh sutradara Amerika Kevin Fritz, yang sedang syuting filmnya Wasted Orient.
Saat ini, musik rock hanya ditemukan di jantung kota Beijing dan pengaruhnya terbatas di masyarakat. Perkembangan rock Cina berbeda dengan rock Barat, tidak pernah menjadi arus utama. Dan marginalitasnya lebih mengarah pada perbedaan mendasar budaya, politik dan sosial antara Barat dan Cina.
Sekolah Musik Midi Beijing dan Festival Musik Midi
Langkah penting lainnya dalam perkembangan rock Cina adalah Beijing Sekolah Musik"Midi".
Didirikan pada tahun 1993 oleh Zhang Fan, telah menjadi lembaga pendidikan pertama di Cina menawarkan program pelatihan untuk pemain jazz dan rock.
Festival Musik Kontemporer Midi, pertama kali diadakan pada tahun 1999, awalnya terbatas pada sekolah, tetapi seiring berjalannya waktu telah berkembang menjadi festival rock terbesar di China. Festival ini diadakan setiap tahun, mengumpulkan hingga 80 ribu penonton dan lebih dari 100 artis.
band rock Cina
1989 « 阿修羅 » ( a xiu lo, paus. "Asura") « 轮回 » ( lunhui, paus. "Lagi") "AK 47" anodized Bapak Kotak hitam « 黑豹 » ( hei bao, paus. "Macan kumbang") « 腦濁 » ( nao jo, paus. "Kegagalan Otak" Mobil Mabuk Pelacur gua KLIMAKS « 眼 镜蛇 » ( yanjingshe, paus. "Kobra") « 冷血 动物 » ( lenxue dongwu, paus. "Berdarah dingin") « 冷酷仙境 » ( lenku xianjing, paus. "Dingin Alam mimpi») « 子曰 » ( ziyue, paus. Konfusius mengatakan... "Dzap dau dau" « 秋天的虫子 » ( qiutian de chongzi, paus. "Serangga Musim Gugur" « 花儿 乐队 » ( hua yuedui, paus. "Bunga-bunga") « 青蛙 乐队 » ( qingwa yuedui, paus. "Katak") « 鲍家街 43号 » ( baojia ze 43 hao, paus. "Jalan Baojia, 43") « 简迷离 » ( jianmile, Gemini) « 挂在盒子上 » ( gua zai hezi shang, paus. "pegang kotak" « 幸福大街 » ( xingfu daijie, paus. "Jalan Bahagia" "…Hah!?" « 胡同拳 头 » ( Hutong Quanto, paus. "Tinju Hutong") « 无限音 » ( wu xianyin, paus. "Suara Tanpa Akhir") Sisi gembira « 交工樂隊 » ( chiao gong yuedui, paus. "Kelompok Pertukaran Tenaga Kerja") | « 左右 » ( zuo yu, paus. "Kiri dan kanan") "木马" ("MUMA") « 超 载 » ( chaozai, paus. "Kelebihan muatan") « 与非 门 » ( yufeimen, NAND) « 新 裤子 » «» ( xin kuzi, paus. "Celana baru" « 盘古 "("Pangu", terkadang juga PunkGod) Ping Pung PK14 "Kupu-kupu Kedekatan" « 后海大 鲨鱼 » ( paus. "Raja Hiu") « 反光 镜 » ( fanguangjing, paus. "Reflektor") « 废墟 » ( feixu, paus. "Menghancurkan") « 二手玫瑰 » ( meigui, paus. "Mawar Bekas") « 病蛹 » ( bingyun, paus. "Larva sakit") « 银色灰尘 » ( yinse huichen, paus. "Abu Perak" « 清醒 » ( qingxing, paus. "Tidak mabuk") « 窒息 » ( zhi si, paus. "Mati lemas") « 春秋 » ( chun qiu, paus. "Musim semi dan musim gugur") « 超 级市场 » ( chaoji shichan, paus. "Supermarket") « 唐朝 » ( tang chao, paus. "Dinasti Tang") « 麦田守望者 » ( maitian shouwanzhe, paus. "Penangkap di gandum hitam") "Dekadensi Total Maverick" (TMD) « 战斧 » ( zhanfu, paus. "Kampak orang Indian") « 扭曲的机器 » ( niuqu de jiqi, paus. "Mesin Putar") « 什么 » ( shenme, paus. "Apa?") « 野孩子 » ( e haizi, paus. "Anak Liar" |
"Afisha+" bersama dengan sumber berbahasa Rusia yang paling banyak dibaca tentang China Magazeta melanjutkan rangkaian materi yang dikhususkan untuk musik kontemporer China. Kali ini kita berbicara tentang rock indie. Anda pasti sudah lama tersiksa oleh pertanyaan: Chinese indie rock, seperti apa?!
Setiap artikel akan berisi video dengan pendapat ahli dari musisi terkenal yang telah setuju untuk mendengarkan daftar putar yang kami buat untuk genre tertentu. Kali ini yang ahli adalah anggota grup "Today night" dan "MultFilmy".
Mobil Mabuk
Mereka mengatakan bahwa di toilet klub terkenal Beijing D-22 ada tulisan "Saya mencintai ibu saya, saya mencintai negara saya dan saya mencintai Mobil Carsick." Secara umum diterima bahwa Carsick Cars berada di garis depan kancah indie Tiongkok yang berkembang pesat dalam sepuluh tahun terakhir. Di hadapan mereka, fenomena seperti band rock independen yang tampil di depan sejumlah kecil pendengar tidak mungkin dilakukan. Di situs resmi Carsick Cars, tertulis: "Mungkin band indie terbaik di China."
Carsick Cars adalah pemberontak yang tak kenal takut (misalnya, di gudang senjata mereka ada lagu dengan topik dan judul untuk pengguna Internet Rusia "VPN Terbaik di saat ini”), mereka tidak takut untuk memadukan lagu-lagu pop yang bagus dengan suara gitar yang keras (Sonic Youth adalah idola terbesar mereka), dan pertunjukan band selalu merupakan curahan energi liar yang lama terpendam.
Selama keberadaannya, grup ini merilis tiga piringan hitam - "Carsick Cars" (2007), "You Can Listen, You Can Talk" (2009) dan "3" (2014) - dan mengubah susunan pemain satu kali: bassis dan drummer pergi dan membentuk duet Pop Soviet. Carsick Cars melakukan tur secara ekstensif di luar negara asal mereka, dengan band memainkan Primavera Sound di Barcelona dan SXSW di Austin, Texas. Menurut Google, band ini dijadwalkan tampil di Kanada (Calgary dan Vancouver) dan Amerika Serikat (San Francisco dan New York) pada awal Oktober.
"Apakah Anda di hotel bintang lima?" - "Ya, bagaimana kamu tahu?" - "Hanya orang di hotel bintang lima yang dapat menonton CNN di China"
Carsick Cars dibuka untuk pendengar Barat oleh yang terkenal musisi Amerika dan produser Martin Atkins, yang merilis Look Directly Into the Sun: China Pop 2007, kumpulan musik kontemporer Tiongkok pada tahun 2007, setelah perjalanannya ke Beijing. Pada tahun yang sama, band ini dijadwalkan untuk membuka Sonic Youth di Beijing, tetapi konser legendaris Amerika dibatalkan pada menit terakhir, diduga karena dukungan mereka untuk gerakan Free Tibet.
"Saya sedang duduk di suite saya di Beijing menonton CNN," kata Atkins kepada Chicago Reader. - Segera setelah berita tentang penembakan di perbatasan dengan Tibet pergi, layar menjadi gelap dan setelah beberapa saat seseorang dari pemerintah China muncul di sana, mengatakan bahwa tidak ada penembakan, itu semua omong kosong. Saya menghubungi salah satu penduduk setempat: “Apakah Anda melihat? Apa yang terjadi? "-" Apakah kamu melihat apa? "- dia bingung. - "Nah, CNN!" - "Apakah Anda mungkin di hotel bintang lima?" - dia bertanya sambil tertawa. "Ya, bagaimana kamu tahu?" "Hanya orang di hotel bintang lima yang bisa menonton CNN di China."
Pada tahun 2007, Carsick Cars menjadi pembuka untuk Sonic Youth dalam tur Eropa mereka di Praha dan Wina.
Celana baru
Peng Lei membeli kaset bajakan pertamanya pada tahun 1990 di kampung halamannya di Beijing dalam perjalanan pulang dari sekolah. “Itu semacam album Bon Jovi,” kenangnya. - Mendengarkan musik asing itu keren, tapi saya tidak menyukainya. Lalu ada Nirvana, tapi saya juga tidak terpikat pada mereka. Baru setelah saya membeli kaset Ramones saya menyadari bahwa saya telah menemukan milik saya. Selain itu, kaset musik punk jauh lebih murah: dijual hanya 5 yuan, sedangkan kaset heavy metal harganya mencapai 50 yuan.
5 tahun kemudian, Peng Lei, bersama dengan teman-teman sekolahnya, membuat grup Celana Baru, salah satu yang paling cerdas dan orisinal di Tiongkok modern, dan tentunya yang paling gelisah. Selama keberadaannya, Celana Baru merilis delapan album, melakukan tur di Australia, memainkan serangkaian konser di London dan tampil di Coachella.
Pada awalnya, para pria, tentu saja, fokus pada Ramones favorit mereka dan perwakilan punk klasik lainnya, tetapi kemudian mereka beralih ke dance-punk cerdas yang dicampur dengan disko dan synthpop Inggris tahun delapan puluhan. "New Pants terdengar seperti soundtrack video game klasik Fantasy Zone, direkam oleh Ramones dan Daft Punk saat sedang high," tulis seseorang tentang kelompok The Wali.
Sebuah video yang menunjukkan evolusi Celana Baru dari tahun 1998 hingga 2009. Di akhir video, pendiri grup Peng Lei dan Pang Kuan menirukan para pejabat China saat berjalan mengikuti lagu "Go East".
Kedua anggota tetap New Pants - vokalis Peng Lei dan pemain keyboard Pang Kuan - belajar di Universitas Seni Beijing (sutradara dan desainer, masing-masing), yang tentunya tidak bisa tidak mempengaruhi aktivitas musik mereka. Lihat saja sampul album mereka atau lihat lucu dan video yang tidak biasa. Ngomong-ngomong, humor adalah elemen terpenting dari kreativitas New Pants: terlepas dari semua kesuksesan (dan di China mereka adalah bintang rock sungguhan), anggota band menolak untuk menganggap diri mereka serius.
Selain karyanya di Celana Baru, Peng Lei dikenal sebagai kartunis, penulis kartun plastisin, yang paling terkenal adalah "Monster Peking" dan "Permen Panda" (pikirkan versi Cina yang agak aneh dari "Wallace dan Gromit").
Hiu Besar Ratu Laut
Seringkali cukup mudah untuk mengetahui seperti apa band China tertentu. Ratu Laut Hiu Besar adalah Cina Yeah Yeah Yeahs, asosiasi seperti itu segera muncul. Cukup melihat vokalis mereka yang keterlaluan, Fu Han, atau mendengar hampir semua anggota grup.
Sama seperti warga New York, Queen Sea Big Shark pertama kali merilis album gitar kasar (debut "Queen Sea Big Shark" pada 2007), dan di LP kedua "Wave" (2010) mereka mengubah gitar menjadi synthesizer. Namun bukan berarti Queen Sea Big Shark sama sekali tidak memiliki wajahnya sendiri. Di album ketiga mereka "Beijing Surfers" Adventure", yang dirilis musim semi ini, mereka bereksperimen dengan kekuatan dan kekuatan. "Di sini Anda memiliki musik jazz, dance, dan hip-hop dalam semangat Gorillaz, dan bahkan sitar," kata gitaris grup Cao Pu.
"Ketika saya masih remaja, kami memiliki sangat sedikit sumber informasi, ada jurang antara kami dan seluruh dunia," kata Fu Han tentang pengaruh musik Barat pada karya band dalam wawancara baru-baru ini dengan Time Out Beijing. . - Seiring waktu, jurang ini menjadi semakin kecil, dan wajar jika kita mulai mengulanginya setelah sisa dunia. Tapi saya tidak berpikir kita kehilangan individualitas kita dalam perjumpaan dengan budaya Barat."
Queen Sea Big Shark berkumpul pada tahun 2005, merekam demo "Hard Heart" dan mempostingnya secara online. Dalam tiga bulan, lagu "Nonono" diunduh sepuluh ribu kali, dan grup tersebut segera menandatangani kontrak dengan label Modern Sky. Sejak itu, Queen Sea Big Shark telah merilis tiga album, melakukan tur Amerika Serikat dengan dua band Beijing lainnya di bawah slogan "Sing for China", dan merekam single "Let's Play" secara eksklusif untuk Converse.
Grup tersebut berutang namanya kepada orang iseng tanpa nama yang memasang tanda di tepi Danau Houhai di Beijing dengan peringatan: “Ini danau saya, jangan pernah berpikir untuk menyentuhnya! Aku Ratu Laut hiu besar."
Pada tahun 2014, Queen Sea Big Shark tampil di Vladivostok pada festival V-Rox yang didirikan oleh Ilya Lagutenko, vokalis band Mumiy Troll. “Queen Sea Big Shark bisa menghidupkan penonton dari lagu pertama yang sebelumnya tidak tahu apa-apa tentang keberadaan mereka,” Lagutenko membagikan kesannya usai festival.
Tn. penyu
Dalam bahasa Mandarin, frasa "penyu" berarti siswa yang kembali dari belajar di luar negeri dan menerapkan keterampilan yang telah dipelajarinya di rumah. Tapi trio rock indie Mr. Sea Turtle disebut demikian sama sekali bukan karena alasan ini. Faktanya adalah itu penyu adalah hewan favorit pentolan grup Li Hongqi.
"Bassis kami mengatakan 'Mr. Sea Turtle“ terdengar keren, kami memutuskan untuk menyebut diri kami seperti itu,” kata sang musisi dalam sebuah wawancara. "Kami tidak pernah belajar di luar negeri, bahasa Inggris kami terlalu buruk untuk itu."
Di era globalisasi, koktail aneh dari segala macam gaya dan arah muncul. Sebuah contoh utama adalah band metal rakyat Cina. Mengapa dia luar biasa? Perkenalkan melodi Cina dan Mongolia tradisional, riff gitar bass yang overdub, tambahkan tawaran ledakan yang benar-benar luar biasa ke ambang kemampuan manusia. Menakjubkan? Lengkapi gambar dengan etnik dengan cara panggung musisi bermain Mongolia modern dan rakyat alat-alat musik. Dan sentuhan terakhir adalah suara vokalis Ashan yang tak terlukiskan. Drive yang luar biasa dijamin!
Nine Treasures: band metal Cina
Penggemar musik rock Rusia dapat berkenalan dengan karya grup di festival rock internasional Vladivostok Rocks, yang berlangsung setiap tahun di Vladivostok dan menarik artis dari Eropa dan Asia. Headliner festival tahun 2015 adalah band-band seperti On-The-Go from Russia, Love Psychedelico, dan lainnya. Mereka bahkan membangun panggung terpisah untuk mereka. Di antara grup yang diundang adalah tim dari Prancis, AS, Cina, Rusia, Kyrgyzstan. Ini telah menjadi penemuan nyata bagi pecinta musik rock.
Album pertama Nine Treasures dirilis pada 2012 dan berjudul "Arvan Ald Guulin Honshoor". Koleksi ini langsung menjadi populer di kalangan penggemar musik rock di China, Taiwan, dan Mongolia. Grup kemudian memenangkan internasional kompetisi musik Metal Battle, dan pada 2015 memenangkan hati pecinta musik rock Rusia. Ngomong-ngomong, tidak mungkin membeli album di Rusia, lebih mudah menemukannya di China. Jika Anda tidak tahu bagaimana melakukan ini, kunjungi forum Chinese Compote, yang anggotanya akan dengan senang hati berbagi pengalaman dengan Anda.
Dan sebagai permulaan, saya sarankan untuk menonton klip grup Sembilan Harta - Mata Kebijaksanaan:
Meragukan apakah akan menghabiskan waktu dan uang untuk membeli album Nine Treasures? Bahkan tidak tahu seperti apa bentuknya? Lalu bayangkan komposisi akhir Nightwish dengan partisipasinya. Kira-kira dengan gaya ini, komposisi grup rock Tiongkok-Mongolia dipertahankan. Beberapa lagu sangat mirip dengan SOAD.
Diskografi Sembilan Harta Karun:
Arvan Ald Guulin Honshoor (2012);
Sembilan Harta Karun (2013);
Live In Beijing (2015) - album live;
Kuda Putih Berderap (2015) - EP.
