grup rock Cina. Nine Treasures - Band metal rakyat Cina

Hal-hal tidak terjadi dari ketiadaan. Semuanya memiliki latar belakang, konteks, dan tujuan - seringkali lintas tujuan. Fitur menggabungkan banyak artikel tentang suatu topik atau acara untuk memberi Anda tidak hanya informasi tetapi juga pemahaman yang lebih dalam tentang apa yang sedang terjadi - mengapa dan apa masalahnya.

Bagaimana kita membuat rekomendasi?

Rekomendasi kami didasarkan pada banyak faktor. Kami melihat metadata misalnya artikel yang terbuka dan menemukan artikel lain yang memiliki metadata serupa. Metadata sebagian besar terdiri dari tag yang ditambahkan penulis kami ke karya mereka. Kami juga melihat artikel lain apa yang telah dilihat oleh pengunjung lain yang telah melihat artikel yang sama. Selain itu, kita juga dapat mempertimbangkan beberapa faktor lainnya. Misalnya, terkait fitur, kami juga mempertimbangkan metadata artikel di fitur tersebut dan mencari fitur lain yang terdiri dari artikel dengan metadata serupa. Akibatnya, kami melihat penggunaan konten dan informasi yang ditambahkan oleh pembuat konten sendiri ke konten untuk menghadirkan jenis konten yang mungkin menarik bagi Anda.

Selamat malam. Hari ini penerbangan kami untuk musik rock akan berlangsung di Tiongkok…

Musik rock datang ke China pada 1980-an dan secara aktif dikembangkan di bawah pengaruh gerakan rock AS, serta di bawah pengaruh musik tradisional Cina. Arus pertama, yang disebut Angin Barat Laut (1980-an), memunculkan rock Cina pada umumnya. Arahan ditentukan oleh dua lagu - "Xintianyu" dan "Nothing for the soul" (1984). Lagu kedua dibawakan oleh Cui Jian dan musik rock campuran dengan unsur musik tradisional Tiongkok. Pada kombinasi genre ini musik rock Cina sedang dibangun hingga hari ini.

Ayah batu Cina Cui Jian

Kelahiran, masa kejayaan dan penurunan rock Cina (1984-1994). Lagu "Nothing for the Soul" oleh Cui Jian (1984) sebenarnya adalah kelahiran rock Cina. Di Tiongkok pasca-revolusioner, lagu ini membawa semangat baru, menggabungkan individualisme dengan ekspresi diri yang langsung dan terbuka. Untuk generasi yang lebih muda itu telah menjadi simbol kekecewaan terhadap realitas masyarakat Tiongkok, cerminan dari politik yang kompleks dan proses budaya. Generasi tua menganggap lagu itu, lebih tepatnya, sebagai simbol dari janji-janji yang tidak terpenuhi dari rezim yang berkuasa. Ngomong-ngomong, hingga tahun 1990, artis rock Tiongkok tidak merilis lagu mereka, tetapi mengadakan konser di "klub", hal ini disebabkan oleh tekanan ideologis yang keras dari rezim saat ini.

Kesenjangan antara 1988 dan 1993 adalah masa kejayaan gerakan rock di Tiongkok, dan mungkin salah satu band paling menonjol saat ini adalah Dinasti Tang, yang merupakan band heavy metal pertama di Tiongkok.

Band heavy metal Tiongkok Dinasti Tang

Tahun 1994 menandai penurunan gerakan rock, yang dikaitkan dengan kerangka kaku partai komunis, yang menetapkan sensor dan pembatasan rock, karena membebaskan kaum muda dan memberikan bimbingan palsu. Tetapi bahkan selama masa sulit ini, ada grup yang beradaptasi dengan bingkai dan pindah ke genre country-pop, atau seperti Hae Yoon, yang secara aktif menolak aturan tersebut dan menampilkan musik dengan gaya punk, ska, metal.

Nyatanya, babak baru perkembangan rock Cina terjadi pada tahun 2003 di konser bersama Cui Jian dengan The Batu Bergulir. Konser ini membuka rock Cina ke seluruh dunia. Sejak saat itu, musik rock post-punk mulai berkembang secara aktif di Tiongkok, serta kunci visual dan gaya gothic rock mulai mendapatkan ketenaran dan popularitas. Pada saat ini Saat itu, musik rock di China bukanlah yang utama, melainkan arah yang berkembang.

Artikel disiapkan

Denis Boyarinov

Pemimpin band rock Cina terhormat P.K. 14 Yang Haisong Berbicara Tentang Betapa Sulitnya Bagi Sang Rocker Di Nanjing Dan Hutangnya Kepada Viktor Tsoi

Rock di China disebut "yaogun" - yaogun, dan muncul belum lama ini - pada tahun 1986, ketika penyanyi Cui Jian, Bob Dylan lokal dan John Lennon dalam satu orang, tampil lagu terkenal "Tidak ada apa-apa", yang menjadi lagu keresahan mahasiswa di akhir tahun delapan puluhan. Ngomong-ngomong, Cui Jian juga bisa disebut Chinese Choi, karena dia orang Korea oleh ayahnya.

Grup Tionghoa terhormat P.K. 14, yang bertemu pada tahun 1987, memainkan musik rock, mirip dengan bahasa Rusia dan berhutang budi kepada Viktor Tsoi. Terlepas dari kenyataan bahwa hampir semua musisi muda Tionghoa beralih ke bahasa Inggris, untuk anggota P.K. 14 Pesan yang masih penting dalam lagu - lirik yang pemimpin dan vokalis grup Yang Haisong, mirip dengan kehidupan guru pendiam geografi, berteriak dalam bahasa Mandarin. Untuk generasinya, sekarang di usia 30-an dan 40-an, musik rock adalah keyakinan yang tidak bisa mereka khianati. Bertemu Jan Haysong selama festival Vladivostok Rocks, DENIS BOYARINOV merekam ceritanya tentang album baru "1984" yang direkam oleh P.K. 14 dengan produser suara terkenal Steve Albini, dan tentang masa lalu dan masa kini yaogong. Dilihat dari ceritanya, rock China dan rock Rusia pada masa kejayaannya di tahun 1980-an memiliki banyak kesamaan.

Gelombang pertama musik rock muncul di Beijing dan Shanghai pada awal 1980-an. Band-band Cina mulai bermunculan yang didominasi heavy metal. Saya mulai mendengarkan rock China sekitar tahun 1983 ketika saya berusia 20 tahun. Saya menangkap band-band ini di radio. Pada saat yang sama, kaset-kaset mulai bermunculan di mana kelompok-kelompok Barat merekam. Kaset murah dan Anda dapat menemukan jenis musik apa pun di dalamnya. Mereka berpindah dari tangan ke tangan. Kami telah belajar banyak dari kaset-kaset ini.

Ketika saya mulai bermain gitar, saya mulai memainkan rock tahun enam puluhan - musik hippie, kemudian beralih ke punk - bentrokan Dan Ramones. kelompok P.K. 14 Saya didirikan hanya untuk bermain post-punk - dengan gaya Divisi Sukacita, Menyembuhkan, Siouxyaitu dan Banshees Dan bauhaus.

Rekan band saya, bassis Ah Dong, pindah ke Nanjing pada tahun 1986 dan memulai bandnya sendiri di sana. Anjing sialan- mereka memainkan hardcore jahat. P.K. 14 Dan Anjing sialan adalah band rock terbesar di Nanjing, meskipun kami, tentu saja, masih berada di bawah tanah. Saat band A Dong bubar, kami mulai bermain bersama.

P.K. 14- "Di Balik Semua Pecah"

Otoritas Tiongkok tidak pernah menyambut musik rock. Pada 1980-an, itu ada dengan persyaratan semi-hukum. Tapi bagi generasi saya, rock sudah seperti agama. Musik rock adalah kesempatan untuk menemukan diri Anda di dunia yang berbeda, sangat berlawanan dengan dunia tempat tinggal kebanyakan orang Tionghoa. Mereka yang memilih rock menolak untuk hidup di dunia "normal". Mereka duduk sepanjang hari, mengurung diri di rumah, dan bermain gitar. Mereka mengabaikan apa yang guru dan orang tua katakan kepada mereka. Semua teman saya yang mendengarkan musik rock kehilangan pekerjaan di usia 20-an dan 30-an. Mereka tidak bisa kemana-mana, dan mereka tidak mau. Mereka menghasilkan uang berdasarkan kasus per kasus. Mereka hidup kelaparan. Menyimpan uang untuk kaset dan CD. Itu adalah kehidupan yang sulit.

Saat kami mulai bermain - di akhir 1980-an - tidak ada klub rock di Nanjing. Kami bermain di bar acak. Mereka membawa sendiri semua peralatan - instrumen, amplifier, speaker, semuanya mutlak. Itu penuh DIY (lakukan sendiri. - Ed.). Ada cerita yang berhasil kami bawakan dan setuju dengan pemiliknya untuk tampil Sabtu depan. Mereka datang seminggu kemudian, dan dia memberi tahu kami: tidak, saya berubah pikiran, kami tidak ingin ada kebisingan di sini. Orang tidak membeli bir karena musik Anda. Dia berbohong di hadapan kami. Kami berkata - yah, berbalik, sarat dengan peralatan, dan pergi mencari bar lain. Ada banyak kasus seperti itu. Kami tampil gratis - kami tidak mengambil uang untuk masuk. Itu sulit bagi kami - karena di Nanjing dunia musik tidak berkembang seperti di Beijing atau Shanghai. Kami tidak dapat menemukan seseorang yang akan menjadi promotor atau direktur kami. Selain itu, Nanjing- Kota kecil menurut standar Cina, sekitar 8 juta orang tinggal di sana.

Mereka yang memilih rock menolak untuk hidup di dunia "normal".

Sekarang hal-hal di China dengan musik rock menjadi jauh lebih baik. Banyak, banyak. Sekarang di Beijing sudah ada sekitar selusin tempat yang berspesialisasi hanya pada musik rock: ini adalah bar, klub, atau aula. Pada tahun 2004 P.K. 14 melanjutkan tur pertama mereka ke China; kami mengadakan 21 konser di berbagai kota - ibu kota terkecil, bahkan bukan ibu kota provinsi. Di beberapa kota, kami adalah band rock pertama yang melakukan tur. Sejak itu, kami telah melakukan perjalanan empat kali dengan tur di China, dan setiap kali semakin banyak kota dalam jadwal kami. Sebentar lagi kami akan melakukan tur lagi dengan album baru "1984" - sudah ada 32 kota di dalamnya, beberapa di antaranya belum pernah kami kunjungi sebelumnya. Situasinya membaik - situs baru bermunculan, orang yang menanganinya menjadi lebih profesional. Semuanya berkembang, dan sangat cepat.

Kami baru saja menulis surat kepada Steve Albini. Karena kami sudah lama bermimpi direkam oleh Albini. Kami adalah penggemar berat bandnya Lak Dan hitam besar.

Kami merekam semua rekaman kami sebelumnya dengan produser Swedia Henrik Oja, dan yang ini tidak terkecuali - kami menyempurnakannya di Swedia. Tapi kami benar-benar ingin pergi ke Chicago dan mewujudkan impian kami. Kami didukung oleh label kami Mungkin Mars, salah satu dari dua label rock China, memberikan anggarannya. Kami menulis surat, memperkenalkan diri, menemukan harganya - untuk uang Anda, ini sekitar 50 ribu rubel untuk satu hari sesi. Kami menyetujui jadwal - ini yang paling sulit. Kami mendaftar dengan Albini selama 5 hari. Sebelumnya, dia menulis album solo oleh Kim Deal dari peri. Dan kemudian melanjutkan tur bersama Lak. Merupakan berkah bekerja dengan salah satu insinyur suara terbaik di dunia.

Kami memiliki sesuatu untuk dikatakan, sesuatu untuk dinyanyikan dan sesuatu untuk diteriakkan - dan kami ingin dipahami di negara kami.

Di China, kebanyakan grup, terutama yang lebih muda, lebih memilih bahasa Inggris. Mereka bisa dipahami bahasa internasional untuk musik rock. Saya menulis dan menyanyikan lirik dalam bahasa Mandarin. Sudah seperti itu sejak awal - dan itu untuk kita cara alami. Kami memiliki sesuatu untuk dikatakan, sesuatu untuk dinyanyikan dan sesuatu untuk diteriakkan - dan kami ingin dipahami di negara kami.

Selain apa yang kita nyanyikan bahasa pertama, tidak berarti sama sekali bahwa kita tidak akan dipahami oleh penduduk negara lain. Misalnya, dua artis Rusia favorit saya adalah grup Kino dan Vladimir Vysotsky, yang bernyanyi dalam bahasa Rusia. Mungkin saya tidak mengerti semua yang mereka nyanyikan, tapi saya merasakannya dengan sangat baik.

Juga, sebagian besar band rock Cina memiliki bahasa Inggris yang buruk, sangat buruk. Mereka bernyanyi untuk Chinglish. Bukan apa = apa. Menyebalkan.

Banyak orang di China mengira kami memainkan lagu-lagu yang dipolitisasi. Tapi kami tidak menyanyikan lagu-lagu kritis terhadap Partai Komunis, kami menyanyikan tentang apa yang ada di sekitar kami, tentang realitas sehari-hari. Bagi kami, semuanya adalah politik.

Salah satu dari kami yang paling lagu-lagu terkenal, "Bus Merah Ini", terinspirasi oleh grup Kino. Teman saya menunjukkan kepada saya terjemahan dari lagu "Kereta listrik" - bahwa kereta membawa saya ke tempat yang tidak saya inginkan. Saya sangat senang dengan gambar ini - dan menulis lagu saya tentang hal yang sama.

Album baru kami berjudul "1984". Seperti buku karya George Orwell - dan dari judulnya Anda bisa mengerti tentang apa album ini. Orwell melukiskan gambaran masa depan yang suram dalam bukunya, tetapi bagi kami di China, tahun 1984 adalah real deal.

Dengarkan album P.K. 14 bisa.

Top 5 Band Rock China Baru Menurut Yang Haisong

wangwen
Membangun dari Dalian.

8 Mata Mata
Tidak ada gelombang dari Nanjing.

Mobil Mabuk
Kebisingan batu dari Beijing.

Dari sejarah perkembangan musik China

Kembali ke abad ke-1 SM. e. di Cina, lebih dari 80 jenis nasional alat-alat musik. Lambat laun terbentuklah jenis-jenis utama musik tradisional: lagu, musik tari, musik dongeng, musik opera lokal, dan musik instrumental.

Contoh terbaik dari kuno musik klasik potongan baja untuk qin (tujuh senar instrumen yang dipetik) "Guanglingsan", "Suite 18 bagian untuk seruling hujia", bagian untuk pipa (kecapi empat senar) "Circular Ambush", bagian untuk angin dan instrumen dawai « Sinar bulan dan bunga di sungai mata air”, dll.

Pada tahun 1919, unsur Eropa mulai merambah ke dalam musik Tiongkok.. Dalam 30 - 40 tahun. Musisi Tionghoa menulis karya rakyat, misalnya, "March of the Volunteers" yang digubah oleh komposer Nie Er dengan kata-kata Tian Han sekarang menjadi lagu kebangsaan Republik Rakyat Tiongkok.

Penampilan opera "The Grey-haired Girl" dibuka era baru dalam karya dan perkembangan opera Cina.

Festival diadakan secara rutin"Musim Semi Shanghai", "Festival Musik dan Bunga Guangzhou", "Festival Beijing musik paduan suara”, “Pekan Musik Tiongkok Timur Laut”, “Pekan Musik Tiongkok Utara”, “Pekan Musik Tiongkok Barat Laut”, “ Festival musik Kota Musim Semi” (Kunming), dan lainnya.

Karena keharmonisan, ketepatan dan keseimbangan sangat penting bagi orang Tionghoa.

Musik Tiongkok Kontemporer

Cui Jian dianggap sebagai "bapak" rock Tiongkok..

Chinese rock merupakan perpaduan antara alat musik tradisional China dengan penggerak modern. Seperti di banyak negara, rock berasal dari Barat.

Jazz dan blues memiliki pengaruh tambahan pada awal abad ke-20.

Terobosan datang di tahun 80-an dengan munculnya metal (rock) Ozzy Osbourne, Rage Against the Machine, dll.

Popularitasnya semakin meningkat di daratan, dan memainkan peran penting selama protes Tiananmen 1989. dan perjuangan melawan kebijakan pemerintah tentang penyensoran, penjualan dan perekaman disk.

Di stasiun radio yang dikontrol negara, musisi rock kurang disukai.

Angin barat laut (1980-an)

Rock Cina berasal dari xibeifeng (angin barat laut) yang berasal dari musik pop Cina daratan. Gaya baru dipanggil oleh 2 lagu "Xintianyou" dan "I Have Nothing". . Itu adalah perpaduan dari ritme barat yang cepat, garis bass yang agresif, dan drum yang kuat.

Berbeda dengan cantopop lembut (pop kanton), lagu-lagu ini terdengar seperti guntur. Banyak dari lagu "Northwest Wind" adalah parodi politis yang idealis dari lagu-lagu komunis revolusioner, seperti "Nanniwan" dan "The Internationale". Mereka mencerminkan ketidakpuasan kaum muda dengan situasi negara saat ini, dan pada saat yang sama pengaruh yang berkembang dari ide-ide Barat tentang individualisme dan egosentrisme.

Lagu Penjara (1988-1989)

"Lagu penjara" menjadi populer pada tahun 1988 dan awal 1989, sejalan dengan gaya "angin barat laut".

Keanehan aneh ini berasal dari Chi Zhiqiang, yang menulis puisi tentang waktunya di penjara dan menggabungkannya dengan lagu daerah semua di wilayah yang sama. Tapi tidak seperti gaya sebelumnya, lagu penjara lambat, penuh air mata, contoh negatif sebagai model dan sering menggunakan vulgarisme, mengungkapkan sinisme dan keputusasaan.

Nilai-nilai non-konformis mereka terlihat dalam lagu "Ibu sangat bodoh" dan "Bukan setetes mentega di atas piring".

Kelahiran Chinese Rock (1984)

Tempat kelahiran rock Cina ada di Beijing, karena ibu kota adalah yang paling dipolitisasi dan tunduk pada pengaruh asing. Sebagian besar di tahun 80-an tampil di bar dan hotel kecil. Musik secara eksklusif di kalangan pemuda universitas dan bohemian.

Pada akhir 1989 dan awal 1990, rock Tiongkok menjadi arus utama, menggabungkan lagu-lagu penjara dan gaya angin barat laut.
Pada musim semi tahun 1989, lagu "I Have Nothing" menjadi lagu de facto protes mahasiswa di Lapangan Tiananmen.

Selain itu, pada bulan Mei dan Juli di tahun yang sama, 3 band rock terkenal China tampil: Breathing (Huxi), Cobra, dan Zang Tianshuo. Band rock pertama termasuk "Infallible" (Budaoweng) yang dibentuk oleh Zang Tianshuo dan Dinasti Tang (Tang Chao), vokalis dan gitaris ritem Ding Wu, dan mungkin paling dikenal: "Black Panther" (Hei Bao), dan awalnya pemimpin musik alternatif Tiongkok Dou Wei.

Kebangkitan rock Cina (1990-1993)

Setelah demonstrasi Tiananmen, batu telah menjadi bagian tak terpisahkan dari kota budaya anak muda . Kepergiannya dari keterpinggiran terjadi pada 17 dan 18 Februari 1990, ketika ia mengadakan konser terlama di gedung konser terbesar di Beijing.

6 band rock tampil di sana, di antaranya grup Cui Jian Dan Dinasti Tang. Kriteria pemilihannya adalah "orisinalitas dan kebaruan".

Rock Cina memuncak kreativitas dan popularitas antara tahun 1990 dan 1993. Ratusan band rock bermunculan, banyak dari mereka tampil terus menerus. Tetapi karena negara masih menghapusnya dari acara dan tidak menayangkannya di saluran pusat, sebagian besar pertunjukan berlangsung di pesta bawah tanah.

Kebanyakan musisi rock periode ini mencirikan: rambut panjang, jaket kulit hitam, jeans, pola metalik perak, dan ketidaksopanan hippie. Rock memiliki pengaruh besar pada lapisan intelektual penduduk.

Namun seiring dengan kepergian bertahap dari akar barat laut, ada perasaan nostalgia dan pemahaman tentang seberapa jauh dia telah pergi. Cina modern jauh dari budaya tradisional pedesaan.

Matahari Terbenam Batu Cina (1994)

Sejak 1994, rock Cina kembali mengalami penurunan. Ini hanya sebagian karena sikap pemerintah yang tidak berubah dan larangan musik rock. Telah terjadi penurunan minat pada lagu dan buku yang dipolitisasi.

Orang menjadi lebih tertarik pada ekonomi pasar, meningkatkan standar hidup. Dapat dicatat bahwa pada tahun 2005, tren ini semakin meningkat, ekonomi Tiongkok berkembang pesat, dan penduduk lebih tertarik pada reformasi ekonomi daripada reformasi politik.

Kebangkitan rock Tiongkok (2000–sekarang)

Pada 2000-2004, post-punk dan extreme metal muncul di kancah rock, Visual kei dan gothic rock juga mendapatkan popularitas.

Pada tahun 2004-2005 kelompok "Kegembiraan Beijing" mengadakan tur konser pertamanya di kota-kota Cina. Mereka ditemani dalam perjalanan oleh sutradara Amerika Kevin Fritz, yang sedang syuting filmnya Wasted Orient.

Saat ini, musik rock hanya ditemukan di jantung kota Beijing dan pengaruhnya terbatas di masyarakat. Perkembangan rock Cina berbeda dengan rock Barat, tidak pernah menjadi arus utama. Dan marginalitasnya lebih mengarah pada perbedaan mendasar budaya, politik dan sosial antara Barat dan Cina.

Sekolah Musik Midi Beijing dan Festival Musik Midi

Langkah penting lainnya dalam perkembangan rock Cina adalah Beijing Sekolah Musik"Midi".

Didirikan pada tahun 1993 oleh Zhang Fan, telah menjadi lembaga pendidikan pertama di Cina menawarkan program pelatihan untuk pemain jazz dan rock.

Festival Musik Kontemporer Midi, pertama kali diadakan pada tahun 1999, awalnya terbatas pada sekolah, tetapi seiring berjalannya waktu telah berkembang menjadi festival rock terbesar di China. Festival ini diadakan setiap tahun, mengumpulkan hingga 80 ribu penonton dan lebih dari 100 artis.

band rock Cina

1989 « 阿修羅 » ( a xiu lo, paus. "Asura") « 轮回 » ( lunhui, paus. "Lagi") "AK 47" anodized Bapak Kotak hitam « 黑豹 » ( hei bao, paus. "Macan kumbang") « 腦濁 » ( nao jo, paus. "Kegagalan Otak" Mobil Mabuk Pelacur gua KLIMAKS « 眼 镜蛇 » ( yanjingshe, paus. "Kobra") « 冷血 动物 » ( lenxue dongwu, paus. "Berdarah dingin") « 冷酷仙境 » ( lenku xianjing, paus. "Negeri Dongeng Dingin") « 子曰 » ( ziyue, paus. Konfusius mengatakan... "Dzap dau dau" « 秋天的虫子 » ( qiutian de chongzi, paus. "Serangga Musim Gugur" « 花儿 乐队 » ( hua yuedui, paus. "Bunga-bunga") « 青蛙 乐队 » ( qingwa yuedui, paus. "Katak") « 鲍家街 43号 » ( baojia ze 43 hao, paus. "Jalan Baojia, 43") « 简迷离 » ( jianmile, Gemini) « 挂在盒子上 » ( gua zai hezi shang, paus. "pegang kotak" « 幸福大街 » ( xingfu daijie, paus. "Jalan Bahagia" "…Hah!?" « 胡同拳 头 » ( Hutong Quanto, paus. "Tinju Hutong") « 无限音 » ( wu xianyin, paus. "Suara Tanpa Akhir") Sisi gembira « 交工樂隊 » ( chiao gong yuedui, paus. "Kelompok Pertukaran Tenaga Kerja")

« 左右 » ( zuo yu, paus. "Kiri dan kanan") "木马" ("MUMA") « 超 载 » ( chaozai, paus. "Kelebihan muatan") « 与非 门 » ( yufeimen, NAND) « 新 裤子 » «» ( xin kuzi, paus. "Celana baru" « 盘古 "("Pangu", terkadang juga PunkGod) Ping Pung PK14 "Kupu-kupu Kedekatan" « 后海大 鲨鱼 » ( paus. "Raja Hiu") « 反光 镜 » ( fanguangjing, paus. "Reflektor") « 废墟 » ( feixu, paus. "Menghancurkan") « 二手玫瑰 » ( meigui, paus. "Mawar Bekas") « 病蛹 » ( bingyun, paus. "Larva sakit") « 银色灰尘 » ( yinse huichen, paus. "Abu Perak" « 清醒 » ( qingxing, paus. "Tidak mabuk") « 窒息 » ( zhi si, paus. "Mati lemas") « 春秋 » ( chun qiu, paus. "Musim semi dan musim gugur") « 超 级市场 » ( chaoji shichan, paus. "Supermarket") « 唐朝 » ( tang chao, paus. "Dinasti Tang") « 麦田守望者 » ( maitian shouwanzhe, paus. "Penangkap di gandum hitam") "Dekadensi Total Maverick" (TMD) « 战斧 » ( zhanfu, paus. "Kampak orang Indian") « 扭曲的机器 » ( niuqu de jiqi, paus. "Mesin Putar") « 什么 » ( shenme, paus. "Apa?") « 野孩子 » ( e haizi, paus. "Anak Liar"

Cina bukan hanya negara di bawah langit. Bagi banyak orang, masih belum diketahui bahwa rock and roll Tiongkok juga lahir di sana, menyerap semangat budaya Amerika. Setelah muak dengan kreasi musik Barat, di Timur mereka menggunakan instrumen modern (bukan tanpa memasukkan instrumen tradisional China) dan "hit rock in this hole".

Dari mana angin bertiup?

Fenomena "batu Cina" berasal dari gaya musik"angin barat laut". Nenek moyang gerakan genre adalah dua komposisi - Xintianyu (信天游) dan Nothing for the Soul (一无所有). Mereka menggabungkan motif tradisional Tiongkok, membumbuinya dengan kecepatan tempo Barat, mengintensifkan ritme, dan memasukkan baris bass yang agresif.

Gerakan baru ini dengan cepat menarik perhatian dengan penampilan keras dan tegas yang sangat kontras dengan gaya cantopop sebelumnya. Juga, rock Cina telah menjadi perwujudan musik gerakan kultus "mencari akar".

Komposisi "angin barat laut" menjadi cerminan nyata dari ketidakpuasan yang tumbuh di kalangan pemuda saat itu. Nuansa politik dari lagu-lagu tersebut menunjukkan ideologi Barat yang ditujukan untuk ekspresi diri, yang dicita-citakan oleh generasi modern.

Melawan "angin barat laut" di budaya Cina ada arah baru - "lagu penjara". Alasan popularitas tren ini adalah akumulasi kelelahan dari gaya hidup yang terlalu resmi dan panggung ideologis.

"Lagu penjara", berbeda dengan "angin barat laut", dicirikan oleh komposisi yang lebih merdu dan, sampai batas tertentu, komposisi sedih, jenuh dengan sinisme dan keputusasaan, di mana penolakan peran sosial seseorang menjadi tema utamanya.

Pendengar utama rock Cina, yang menggabungkan "angin timur laut" dan "lagu penjara", adalah pelajar dan masyarakat bohemian.

Seluruh dunia membuka ini genre musik— Cui Jian, yang berbicara dengan Bergulir Batu pada tahun 2003.

sisi belakang medali.

Perjalanan rock Tionghoa tidak ditandai dengan kekurangan yang nyata, karena genre tersebut justru menjadi lagu kebangsaan dan penginspirasi utama kaum muda. Oleh karena itu, kerugian utama dapat disebut kepunahan arah ini, yang secara signifikan dipengaruhi oleh penyensoran oleh partai-partai komunis, serta pembatasan pertunjukan dan larangan transmisi musik semacam itu di televisi.

"Pemutusan oksigen" ke genre tersebut adalah dorongan untuk segera kembali ke kantopop, yang mulai diadaptasi oleh banyak artis rock populer untuk memenuhi kebutuhan mereka akan peningkatan pendapatan dan standar hidup.

Memimpin genre.

Beberapa penampil paling sukses di industri rock, yang berhasil bertahan di kancah musik hingga 2014 - gagal otak. Komposisi mereka mengandung campuran ska dan punk, dan liriknya ditulis bahasa Inggris untuk dapat mengungkapkan apa yang tidak tunduk pada bahasa Cina.

Lagu rock China yang sebenarnya adalah lagunya - "Nothing for the Soul", yang dibawakan oleh Cui Jian, karena itu musisi mendapatkan popularitas yang luas. Lagu itu menjadi "sip udara segar”untuk pendengar, ia berhasil menggabungkan individualisme dengan ekspresi diri yang langsung dan terbuka. Tak lama kemudian ia juga menjadi simbol kekecewaan, yang dimiliki generasi intelektual muda dengan ilusinya yang hancur. Cui Jian sering disebut sebagai "bapak" dari genre tersebut.

Dinasti Tang adalah band etnik art rock dan prog metal yang sering disebut sebagai gelombang pertama heavy metal di China.

Pendengar telah berulang kali mencatat bahwa musik Dinasti Tang memungkinkan Anda untuk kembali ke peradaban Tiongkok kuno. Karya grup ini didominasi oleh kombinasi rock progresif, art rock, dan teknik vokal tradisional Tiongkok dengan puisi liris.

Perlu dicatat bahwa grup ini dengan cepat menerima gelar perwakilan utama musik berat. Gitaris secepat kilat Liu Yijun, yang dikenal sebagai "Lao Wu", memainkan peran penting dalam pencapaian ini.

Dan akhirnya Mesin bengkok- Grup Beijing, terdiri dari empat orang. Para musisi terinspirasi dari karya Rage Against The Machine, sehingga mereka memberikan diri mereka sendiri nama konsonan- Twisted Machine dan mulai memposisikan diri sebagai band hardcore.

Tim meraih sukses besar di tanah air mereka, setelah itu pemimpin grup, Wang Xiao, memutuskan untuk meninggalkan tim karena alasan pribadi. Dia digantikan oleh Liang Liang, yang menjadi "suar" baru grup dan membawa Twisted Machine ke gaya baru dengan fitur nu metal dan rapcore.

Terakhir, perlu dicatat bahwa China tidak hanya terkenal pegunungan tinggi, tetapi juga musik rock berkualitas tinggi dan berkembang penuh, di belakangnya jalan berduri untuk keberadaan. Terlepas dari semua upaya untuk "memeras" arus ini dan "memotong oksigennya", hari ini ada contoh tim yang tidak menyerah pada serangan lawan mereka.