Citra kota di zaman Renaisans. "Kota ideal" dari Renaisans

Klasisisme dalam arsitektur Eropa Barat

Mari kita serahkan pada orang Italia

Perada kosong dengan gloss palsu.

Yang paling penting adalah maknanya, tetapi untuk mencapainya,

Kita harus mengatasi rintangan dan jalan,

Ikuti jalur yang ditandai dengan ketat:

Terkadang pikiran hanya memiliki satu cara...

Anda perlu memikirkan artinya dan baru kemudian menulis!

N. Boileau. "Seni Puisi".

Terjemahan oleh V. Lipetskaya

Jadi salah satu ideolog utama klasisisme, penyair Nicolas Boileau (1636-1711), mengajari orang-orang sezamannya. Aturan klasisisme yang ketat diwujudkan dalam tragedi Corneille dan Racine, komedi Molière dan satir La Fontaine, musik Lully dan lukisan Poussin, arsitektur dan dekorasi istana dan ansambel Paris...

Klasisisme paling jelas terlihat dalam karya arsitektur, yang berfokus pada pencapaian terbaik. budaya kuno- sistem tatanan, simetri yang ketat, proporsi yang jelas dari bagian-bagian komposisi dan subordinasinya pada gagasan umum. "Gaya keras" arsitektur klasik tampaknya dimaksudkan untuk secara visual mewujudkan formula ideal "kesederhanaan yang mulia dan kemegahan yang tenang". Struktur arsitektur klasisisme didominasi oleh bentuk-bentuk yang sederhana dan jelas, harmoni proporsi yang tenang. Preferensi diberikan pada garis lurus, dekorasi yang tidak mencolok, mengulangi garis besar objek. Kesederhanaan dan kemuliaan pengerjaan, kepraktisan, dan kemanfaatan memengaruhi segalanya.

Berdasarkan gagasan arsitek Renaisans tentang "kota ideal", para arsitek klasisisme dibuat tipe baru istana megah dan ansambel taman, yang secara ketat tunduk pada satu denah geometris. Salah satu struktur arsitektur yang luar biasa saat ini adalah kediaman raja-raja Prancis di pinggiran Paris - Istana Versailles.

"Mimpi Peri" dari Versailles

Mark Twain, yang mengunjungi Versailles pada pertengahan abad ke-19.

“Saya memarahi Louis XIV, yang menghabiskan 200 juta dolar untuk Versailles ketika orang tidak memiliki cukup roti, tetapi sekarang saya telah memaafkannya. Ini luar biasa indah! Anda menatap, buka saja mata Anda dan coba pahami bahwa Anda ada di bumi dan bukan di taman Eden. Dan Anda hampir siap untuk percaya bahwa ini adalah tipuan, hanya mimpi yang luar biasa.

Memang, "mimpi dongeng" Versailles masih memukau dengan skala tata letak yang teratur, kemegahan fasad yang luar biasa, dan kecemerlangan dekorasi dekoratif interior. Versailles menjadi perwujudan yang terlihat dari arsitektur klasisisme resmi yang megah, yang mengungkapkan gagasan tentang model dunia yang diatur secara rasional.

Seratus hektar tanah di luar biasa waktu singkat(1666-1680) diubah menjadi bagian dari surga yang ditujukan untuk aristokrasi Prancis. Arsitek Louis Leveaux (1612-1670), Jules Hardouin-Mansart (1646-1708) dan Andre Le Notre(1613-1700). Selama beberapa tahun, mereka membangun kembali dan banyak mengubah arsitekturnya, sehingga saat ini merupakan perpaduan kompleks dari beberapa lapisan arsitektur, yang menyerap ciri khas klasisisme.

Pusat Versailles adalah Grand Palace, yang dipimpin oleh tiga jalan yang bertemu. Terletak di ketinggian tertentu, istana menempati posisi dominan atas wilayah tersebut. Penciptanya membagi fasad sepanjang hampir setengah kilometer menjadi bagian tengah dan dua sayap samping - risalit, memberinya kekhidmatan khusus. Fasad diwakili oleh tiga lantai. Yang pertama, yang berperan sebagai pangkalan besar, didekorasi dengan pedesaan pada model istana-palazzo Renaisans Italia. Di bagian depan kedua, terdapat jendela melengkung tinggi, di antaranya terdapat kolom ionik dan pilaster. Tingkat yang memahkotai bangunan memberikan monumentalitas pada penampilan istana: dipersingkat dan diakhiri dengan kelompok pahatan yang memberikan keanggunan dan cahaya khusus pada bangunan. Ritme jendela, pilaster, dan kolom pada fasad menekankan penghematan dan kemegahan klasiknya. Bukan kebetulan bahwa Molière berkata tentang Grand Palace of Versailles:

"Dekorasi artistik istana sangat selaras dengan kesempurnaan yang diberikan alam sehingga bisa disebut kastil magis."

Interior Istana megah didekorasi dengan gaya Barok: penuh dengan dekorasi pahatan, dekorasi kaya dalam bentuk plesteran dan ukiran berlapis emas, banyak cermin, dan furnitur indah. Dinding dan langit-langitnya dilapisi lempengan marmer berwarna dengan pola geometris yang jelas: bujur sangkar, persegi panjang, dan lingkaran. Panel dan permadani yang indah menyala tema mitologi memuliakan Raja Louis XIV. Lampu gantung perunggu besar dengan penyepuhan melengkapi kesan kekayaan dan kemewahan.

Aula istana (ada sekitar 700) membentuk enfilade tak berujung dan dimaksudkan untuk prosesi seremonial, pesta megah, dan pesta topeng. Di aula upacara terbesar di istana - Galeri Cermin (panjang 73 m) - pencarian efek spasial dan pencahayaan baru diperlihatkan dengan jelas. Jendela di satu sisi aula dicocokkan dengan cermin di sisi lain. Di bawah sinar matahari atau pencahayaan buatan, empat ratus cermin menciptakan efek spasial yang luar biasa, menghadirkan permainan pantulan yang ajaib.

Komposisi dekoratif Charles Lebrun (1619-1690) di Versailles dan Louvre sangat mencolok dalam kemegahan seremonialnya. "Metode penggambaran nafsu" yang diproklamirkannya, yang melibatkan pujian sombong dari orang-orang berpangkat tinggi, membawa kesuksesan yang memusingkan bagi artis tersebut. Pada tahun 1662, ia menjadi pelukis pertama raja, dan kemudian direktur pabrik permadani kerajaan (gambar karpet tenunan tangan, atau permadani) dan kepala semua pekerjaan dekoratif di Istana Versailles. Di Galeri Cermin Istana, Lebrun melukis

langit-langit berlapis emas dengan banyak komposisi alegoris bertema mitologis yang mengagungkan pemerintahan "Raja Matahari" Louis XIV. Tumpukan alegori dan atribut yang indah, warna-warna cerah dan efek dekoratif Barok jelas kontras dengan arsitektur klasisisme.

Kamar tidur raja terletak di bagian tengah istana dan menghadap ke arah matahari terbit. Dari sinilah pemandangan tiga jalan raya yang memancar dari satu titik terbuka, yang secara simbolis mengingatkan pada pusat utama kekuasaan negara. Dari balkon, pemandangan raja membuka semua keindahan taman Versailles. Pencipta utamanya Andre Le Nôtre berhasil menghubungkan elemen arsitektur dan seni berkebun. Tidak seperti taman lanskap (Inggris), yang mengungkapkan gagasan persatuan dengan alam, taman biasa (Prancis) menundukkan alam sesuai keinginan dan niat senimannya. Taman Versailles mengesankan dengan kejelasan dan pengaturan ruang yang rasional, gambarnya diverifikasi secara akurat oleh arsitek dengan bantuan kompas dan penggaris.

Lorong-lorong taman dianggap sebagai kelanjutan dari aula istana, masing-masing diakhiri dengan waduk. Banyak kolam memiliki bentuk geometris yang benar. Cermin air yang halus pada jam-jam sebelum matahari terbenam memantulkan sinar matahari dan bayangan aneh yang ditimbulkan oleh semak-semak dan pepohonan yang dipangkas dalam bentuk kubus, kerucut, silinder, atau bola. Tanaman hijau terkadang membentuk dinding yang kokoh dan tidak dapat ditembus, terkadang galeri yang lebar, di relung buatan yang komposisi pahatannya, pertapa (pilar tetrahedral dimahkotai dengan kepala atau patung) dan banyak vas dengan aliran jet air tipis ditempatkan. Plastisitas alegoris dari air mancur, yang dibuat oleh master terkenal, dirancang untuk memuliakan pemerintahan raja absolut. "Raja Matahari" muncul di dalamnya baik dengan menyamar sebagai dewa Apollo, atau Neptunus, keluar dari air dengan kereta atau beristirahat di antara bidadari di gua yang sejuk.

Karpet rumput yang halus memukau dengan warna-warna cerah dan berwarna-warni dengan ornamen bunga yang aneh. Dalam vas (ada sekitar 150 ribu) ada bunga segar, yang diubah sedemikian rupa sehingga Versailles terus mekar setiap saat sepanjang tahun. Jalur taman dipenuhi pasir berwarna. Beberapa di antaranya dilapisi dengan serpihan porselen yang berkilauan di bawah sinar matahari. Semua kemegahan dan kemegahan alam ini dilengkapi dengan aroma almond, melati, delima, dan lemon yang menyebar dari rumah kaca.

Ada alam di taman ini

Seolah mati;

Seolah-olah dengan soneta yang tinggi,

Mereka bermain-main dengan rerumputan.

Tidak ada tarian, tidak ada raspberry manis,

Le Nôtre dan Jean Lully

Di taman dan tarian kekacauan

Tidak tahan.

Yews membeku, seolah-olah sedang kesurupan,

Semak-semak berbaris,

Dan membungkuk

Belajar bunga.

Terjemahan V. Hugo oleh E. L. Lipetskaya

N. M. Karamzin (1766-1826), yang mengunjungi Versailles pada tahun 1790, berbicara tentang kesannya dalam Letters of a Russian Traveler:

“Besarnya, harmoni yang sempurna dari bagian-bagiannya, aksi dari keseluruhan: inilah yang tidak dapat digambarkan oleh pelukis dengan kuas!

Mari kita pergi ke taman, ciptaan Le Nôtre, yang ditempatkan oleh jenius pemberani di mana-mana di atas takhta Seni yang sombong, dan Na-tura yang rendah hati, seperti budak yang malang, melemparkannya ke kakinya ...

Jadi, jangan mencari Alam di taman Versailles; tapi di sini, di setiap langkah, Seni memikat mata ... "

Ansambel arsitektur Paris. Kerajaan

Setelah menyelesaikan pekerjaan konstruksi utama di Versailles, pada pergantian abad 17-18, André Le Nôtre meluncurkan aktivitas yang giat untuk pembangunan kembali Paris. Dia melakukan penghancuran Taman Tuileries, dengan jelas memasang sumbu tengah pada kelanjutan sumbu longitudinal ansambel Louvre. Setelah Le Nôtre, Louvre akhirnya dibangun kembali, Place de la Concorde dibuat. Poros besar Paris memberikan interpretasi kota yang sama sekali berbeda, yang memenuhi persyaratan keagungan, kemegahan, dan kemegahan. Komposisi ruang kota terbuka, sistem jalan dan alun-alun yang dirancang secara arsitektur menjadi faktor penentu dalam perencanaan kota Paris. Kejelasan pola geometris jalanan dan alun-alun dihubungkan menjadi satu kesatuan tahun yang panjang akan menjadi kriteria untuk menilai kesempurnaan rencana kota dan keterampilan perencana kota. Banyak kota di seluruh dunia selanjutnya akan mengalami pengaruh model Paris klasik.

Pemahaman baru tentang kota sebagai objek pengaruh arsitektur pada seseorang menemukan ekspresi yang jelas dalam karya ansambel perkotaan. Dalam proses pembangunannya, prinsip utama dan fundamental perencanaan kota klasisisme diuraikan - pembangunan bebas dalam ruang dan hubungan organik dengan lingkungan. Mengatasi kekacauan pembangunan kota, para arsitek berusaha menciptakan ansambel yang dirancang untuk pemandangan yang bebas dan tidak terhalang.

Renaisans memimpikan penciptaan kota ideal diwujudkan dalam pembentukan tipe baru alun-alun, yang batas-batasnya bukan lagi fasad bangunan tertentu, tetapi ruang jalan dan tempat tinggal yang berdekatan, taman atau kebun, tanggul sungai. Arsitektur berupaya menghubungkan dalam kesatuan ansambel tertentu tidak hanya bangunan yang berbatasan langsung, tetapi juga titik-titik kota yang sangat terpencil.

Paruh kedua abad ke-18 dan sepertiga pertama abad ke-19. dirayakan di Prancis tahap baru perkembangan klasisisme dan distribusinya di negara-negara Eropa - neoklasikisme. Setelah Agung revolusi Perancis Dan Perang Patriotik Pada tahun 1812, prioritas baru muncul dalam perencanaan kota, selaras dengan semangat zamannya. Mereka menemukan ekspresi paling mencolok dalam gaya Kekaisaran. Itu dicirikan oleh ciri-ciri berikut: kesedihan seremonial keagungan kekaisaran, monumentalitas, daya tarik seni Kekaisaran Roma dan Mesir Kuno, penggunaan atribut Romawi sejarah militer sebagai motif dekoratif utama.

Inti dari yang baru gaya artistik disampaikan dengan sangat akurat dalam kata-kata penting Napoleon Bonaparte:

"Saya suka kekuatan, tetapi sebagai seorang seniman ... Saya suka mengekstraksi suara, akord, harmoni darinya."

Gaya kerajaan menjadi personifikasi kekuatan politik dan kejayaan militer Napoleon, berfungsi sebagai semacam manifestasi dari pemujaannya. Ideologi baru sepenuhnya memenuhi kepentingan politik dan selera artistik zaman baru. Ansambel arsitektur besar dari alun-alun terbuka, jalan lebar, dan jalan raya dibuat di mana-mana, jembatan, monumen, dan bangunan umum didirikan, menunjukkan keagungan kekaisaran dan kekuatan kekuasaan.

Misalnya, jembatan Austerlitz mengingatkan pada pertempuran besar Napoleon dan dibangun dari bebatuan Bastille. Di Tempat Carruzel dibangun Lengkungan Kemenangan untuk menghormati kemenangan di Austerlitz. Dua kotak (Persetujuan dan Bintang), dipisahkan satu sama lain pada jarak yang cukup jauh, dihubungkan oleh perspektif arsitektural.

Gereja Saint Genevieve, didirikan oleh J. J. Soufflot, menjadi Pantheon - tempat peristirahatan orang-orang hebat Prancis. Salah satu monumen paling spektakuler saat itu adalah barisan Tentara Agung di Place Vendôme. Mirip dengan kolom Romawi kuno di Trajan, menurut rencana arsitek J. Gonduin dan J. B. Leper, seharusnya mengungkapkan semangat Kekaisaran Baru dan kehausan Napoleon akan kebesaran.

Dalam dekorasi interior yang cerah dari istana dan bangunan umum, kekhidmatan dan keangkuhan yang megah sangat dihargai, dekorasinya sering dipenuhi dengan perlengkapan militer. Motif yang dominan adalah kombinasi warna yang kontras, elemen ornamen Romawi dan Mesir: elang, griffin, guci, karangan bunga, obor, benda aneh. Gaya Kekaisaran paling jelas terlihat di interior kediaman kekaisaran Louvre dan Malmaison.

Era Napoleon Bonaparte berakhir pada tahun 1815, dan segera mereka mulai secara aktif memberantas ideologi dan seleranya. Dari Kekaisaran yang "menghilang seperti mimpi", ada karya seni bergaya Kekaisaran, yang dengan jelas membuktikan kehebatannya sebelumnya.

Pertanyaan dan tugas

1. Mengapa Versailles dapat dikaitkan dengan karya luar biasa?

Sebagai ide perencanaan kota klasisisme abad XVIII. telah menemukan penerapan praktisnya di ansambel arsitektur Paris, misalnya Place de la Concorde? Apa yang membedakannya dari alun-alun Baroque Italia di Roma pada abad ke-17, seperti Piazza del Popolo (lihat hal. 74)?

2. Bagaimana hubungan antara barok dan klasisisme menemukan ekspresinya? Gagasan apa yang diwarisi klasisisme dari barok?

3. Apa latar belakang sejarah munculnya gaya Empire? Gagasan baru apa pada masanya yang ingin dia ungkapkan dalam karya seni? Prinsip artistik apa yang diandalkannya?

bengkel kreatif

1. Berikan teman sekelas Anda tur berpemandu ke Versailles. Untuk persiapannya, Anda bisa menggunakan materi video dari Internet. Taman Versailles dan Peterhof sering dibandingkan. Menurut Anda apa yang menjadi dasar perbandingan tersebut?

2. Coba bandingkan citra "kota ideal" era Renaisans dengan ansambel klasik Paris (St. Petersburg atau pinggirannya).

3. Bandingkan desain dekorasi interior (interior) galeri Francis I di Fontainebleau dan Galeri Cermin Versailles.

4. Kenali lukisan seniman Rusia A. N. Benois (1870-1960) dari siklus “Versailles. Walk of the King” (lihat hlm. 74). Bagaimana mereka menyampaikan suasana umum kehidupan istana raja Prancis Louis XIV? Mengapa mereka dapat dianggap sebagai gambar-simbol yang aneh?

Topik proyek, abstrak atau pesan

"Pembentukan Klasisisme dalam Arsitektur Prancis Abad 17-18"; "Versailles sebagai model harmoni dan keindahan dunia"; "Berjalan di sekitar Versailles: hubungan antara komposisi istana dan tata letak taman"; "Karya Agung Arsitektur Klasisisme Eropa Barat"; "Kekaisaran Napoleon dalam arsitektur Prancis"; "Versailles dan Peterhof: pengalaman karakteristik komparatif»; "Penemuan artistik dalam ansambel arsitektur Paris"; "Alun-alun Paris dan pengembangan prinsip-prinsip perencanaan reguler kota"; "Kejelasan komposisi dan keseimbangan volume katedral Invalides di Paris"; "Concord Square adalah tahap baru dalam pengembangan ide perencanaan kota klasisisme"; “Volume yang sangat ekspresif dan dekorasi gereja St. Genevieve (Pantheon) yang pelit oleh J. Soufflot”; "Ciri-ciri klasisisme dalam arsitektur negara-negara Eropa Barat"; "Arsitek luar biasa dari klasisisme Eropa Barat".

Buku untuk bacaan tambahan

Arkin D.E. Gambar arsitektur dan gambar pahatan. M., 1990. Kantor A.M. et al. Seni XVIII abad. M., 1977. (Sejarah Seni Kecil).

Klasisisme dan Romantisisme: Arsitektur. Patung. Lukisan. Menggambar / ed. R.Toman. M., 2000.

Kozhina E.F. Seni Prancis abad ke-18. L., 1971.

LenotrJ. Kehidupan sehari-hari Versailles di bawah raja. M., 2003.

Miretskaya N.V., Miretskaya E.V., Shakirova I.P. Budaya Pencerahan. M., 1996.

Watkin D. Sejarah arsitektur Eropa Barat. M., 1999. Fedotova E.D. Kekaisaran Napoleon. M., 2008.

Dalam menyiapkan materi, teks buku teks “Budaya Artistik Dunia. Dari abad ke-18 hingga sekarang” (Penulis Danilova G.I.).

Setelah menyelesaikan pekerjaan konstruksi utama di Versailles, pada pergantian abad 17-18, Andre Lenotre meluncurkan pekerjaan aktif untuk pembangunan kembali Paris. Dia melakukan penghancuran Taman Tuileries, dengan jelas memasang sumbu tengah pada kelanjutan sumbu longitudinal ansambel Louvre. Setelah Le Nôtre, Louvre akhirnya dibangun kembali, Place de la Concorde dibuat. Poros besar Paris memberikan interpretasi kota yang sama sekali berbeda, yang memenuhi persyaratan keagungan, kemegahan, dan kemegahan. Komposisi ruang kota terbuka, sistem jalan dan alun-alun yang dirancang secara arsitektur menjadi faktor penentu dalam perencanaan kota Paris. Kejelasan pola geometris jalan dan alun-alun yang dihubungkan menjadi satu kesatuan akan menjadi kriteria untuk menilai kesempurnaan tata kota dan keterampilan perencana kota untuk tahun-tahun mendatang. Banyak kota di seluruh dunia selanjutnya akan mengalami pengaruh model Paris klasik.

Pemahaman baru tentang kota sebagai objek pengaruh arsitektur pada seseorang menemukan ekspresi yang jelas dalam karya ansambel perkotaan. Dalam proses pembangunannya, prinsip utama dan fundamental perencanaan kota klasisisme diuraikan - pembangunan bebas dalam ruang dan hubungan organik dengan lingkungan. Mengatasi kekacauan pembangunan kota, para arsitek berusaha menciptakan ansambel yang dirancang untuk pemandangan yang bebas dan tidak terhalang.

Impian Renaisans untuk menciptakan "kota ideal" diwujudkan dalam pembentukan alun-alun jenis baru, yang batas-batasnya bukan lagi fasad bangunan tertentu, tetapi ruang jalan dan tempat tinggal yang berdekatan, taman atau kebun, sebuah tanggul sungai. Arsitektur berupaya menghubungkan dalam kesatuan ansambel tertentu tidak hanya bangunan yang berbatasan langsung, tetapi juga titik-titik kota yang sangat terpencil.

Paruh kedua abad ke-18 dan sepertiga pertama abad ke-19. di Prancis menandai tahap baru dalam perkembangan klasisisme dan penyebarannya di Eropa - neoklasikisme. Setelah Revolusi Besar Prancis dan Perang Patriotik tahun 1812, prioritas baru muncul dalam perencanaan kota, selaras dengan semangat zamannya. Mereka menemukan ekspresi paling mencolok dalam gaya Kekaisaran. Itu dicirikan oleh ciri-ciri berikut: kesedihan seremonial keagungan kekaisaran, monumentalitas, daya tarik seni Kekaisaran Roma dan Mesir Kuno, penggunaan atribut sejarah militer Romawi sebagai motif dekoratif utama.

Inti dari gaya artistik baru disampaikan dengan sangat akurat dalam kata-kata penting dari Napoleon Bonaparte:

"Saya suka kekuatan, tetapi sebagai seorang seniman ... Saya suka mengekstraksi suara, akord, harmoni darinya."

Gaya kerajaan menjadi personifikasi kekuatan politik dan kejayaan militer Napoleon, berfungsi sebagai semacam manifestasi dari pemujaannya. Ideologi baru sepenuhnya memenuhi kepentingan politik dan selera artistik zaman baru. Ansambel arsitektur besar dari alun-alun terbuka, jalan lebar, dan jalan raya dibuat di mana-mana, jembatan, monumen, dan bangunan umum didirikan, menunjukkan kebesaran kekaisaran dan kekuatan kekuasaan.


Misalnya, jembatan Austerlitz mengingatkan pada pertempuran besar Napoleon dan dibangun dari bebatuan Bastille. Di Tempat Carruzel dibangun gapura kemenangan untuk menghormati kemenangan di Austerlitz. Dua kotak (Persetujuan dan Bintang), dipisahkan satu sama lain pada jarak yang cukup jauh, dihubungkan oleh perspektif arsitektural.

Gereja Saint Genevieve, didirikan oleh J. J. Soufflot, menjadi Pantheon - tempat peristirahatan orang-orang hebat Prancis. Salah satu monumen paling spektakuler saat itu adalah barisan Tentara Agung di Place Vendôme. Mirip dengan kolom Romawi kuno di Trajan, menurut rencana arsitek J. Gonduin dan J. B. Leper, seharusnya mengungkapkan semangat Kekaisaran Baru dan kehausan Napoleon akan kebesaran.

Kekhidmatan dan keangkuhan yang agung sangat dihargai dalam dekorasi interior istana dan gedung-gedung publik yang cerah, dekorasi mereka sering dipenuhi dengan perlengkapan militer. Motif yang dominan adalah kombinasi warna yang kontras, elemen ornamen Romawi dan Mesir: elang, griffin, guci, karangan bunga, obor, benda aneh. Gaya Kekaisaran paling jelas terlihat di interior kediaman kekaisaran Louvre dan Malmaison.

Era Napoleon Bonaparte berakhir pada tahun 1815, dan segera mereka mulai secara aktif memberantas ideologi dan seleranya. Dari Kekaisaran yang "menghilang seperti mimpi", ada karya seni bergaya Kekaisaran, yang dengan jelas membuktikan kehebatannya sebelumnya.

Pertanyaan dan tugas

1. Mengapa Versailles dapat dikaitkan dengan karya luar biasa?

Sebagai ide perencanaan kota klasisisme abad XVIII. menemukan perwujudan praktisnya dalam ansambel arsitektur Paris, seperti Place de la Concorde? Apa yang membedakannya dari alun-alun Baroque Italia di Roma pada abad ke-17, seperti Piazza del Popolo (lihat hal. 74)?

2. Bagaimana hubungan antara barok dan klasisisme menemukan ekspresinya? Gagasan apa yang diwarisi klasisisme dari barok?

3. Apa latar belakang sejarah munculnya gaya Empire? Gagasan baru apa pada masanya yang ingin dia ungkapkan dalam karya seni? Prinsip artistik apa yang diandalkannya?

bengkel kreatif

1. Berikan teman sekelas Anda tur berpemandu ke Versailles. Untuk persiapannya, Anda bisa menggunakan materi video dari Internet. Taman Versailles dan Peterhof sering dibandingkan. Menurut Anda apa yang menjadi dasar perbandingan tersebut?

2. Coba bandingkan citra "kota ideal" Renaisans dengan ansambel klasik Paris (St. Petersburg atau pinggirannya).

3. Bandingkan desain dekorasi interior (interior) Galeri Francis I di Fontainebleau dan Galeri Cermin Versailles.

4. Kenali lukisan seniman Rusia A. N. Benois (1870-1960) dari siklus “Versailles. Walk of the King” (lihat hlm. 74). Bagaimana mereka menyampaikan suasana umum kehidupan istana raja Prancis Louis XIV? Mengapa mereka dapat dianggap sebagai simbol lukisan yang aneh?

Topik proyek, abstrak atau pesan

"Pembentukan Klasisisme dalam Arsitektur Prancis Abad 17-18"; "Versailles sebagai model harmoni dan keindahan dunia"; "Berjalan di sekitar Versailles: hubungan antara komposisi istana dan tata letak taman"; "Karya Agung Arsitektur Klasisisme Eropa Barat"; "Kekaisaran Napoleon dalam arsitektur Prancis"; "Versailles dan Peterhof: pengalaman karakteristik komparatif"; "Penemuan artistik dalam ansambel arsitektur Paris"; "Alun-alun Paris dan pengembangan prinsip-prinsip perencanaan reguler kota"; "Kejelasan komposisi dan keseimbangan volume katedral Invalides di Paris"; "Concorde Square - tahap baru dalam pengembangan ide perencanaan kota klasisisme"; “Ekspresi volume yang keras dan dekorasi gereja St. Genevieve (Pantheon) yang pelit oleh J. Soufflot”; "Ciri-ciri klasisisme dalam arsitektur negara-negara Eropa Barat"; "Arsitek Luar Biasa Klasikisme Eropa Barat".

Buku untuk bacaan tambahan

Arkin D.E. Gambar arsitektur dan gambar pahatan. M., 1990. Kantor A. M. dan lain-lain Seni abad XVIII. M., 1977. (Sejarah Seni Kecil).

Klasisisme dan Romantisisme: Arsitektur. Patung. Lukisan. Menggambar / ed. R.Toman. M., 2000.

Kozhina E.F. Seni Prancis abad ke-18. L., 1971.

LenotrJ. Kehidupan sehari-hari Versailles di bawah raja. M., 2003.

Miretskaya N.V., Miretskaya E.V., Shakirova I.P. Budaya Pencerahan. M., 1996.

Watkin D. Sejarah arsitektur Eropa Barat. M., 1999. Fedotova E.D. Kekaisaran Napoleon. M., 2008.

Usia kota telah mencapai masa kejayaannya yang luar biasa, tetapi sudah ada tanda-tanda bahwa kota itu sedang sekarat. Abad ini penuh badai dan kejam, tetapi menginspirasi. Itu berasal dari negara-kota Yunani kuno(3 ribu tahun sebelum Renaisans), yang memunculkan cita-cita manusia bebas yang mengatur dirinya sendiri. Karena sebenarnya kota seperti itu terdiri dari sekelompok orang yang, setelah beberapa generasi pertengkaran dan perselisihan sipil, mengembangkan sistem pemerintahan sendiri yang efektif. Sistem ini bervariasi dari kota ke kota. Di salah satu dari mereka, jumlah orang yang mampu mengklaim kewarganegaraan penuh selalu sedikit. Massa penduduk tetap dalam posisi yang kurang lebih seperti budak dan menggunakan hak mereka hanya melalui pemberontakan yang kejam dan kejam melawan strata yang lebih tinggi. Namun demikian, di seluruh Eropa, khususnya di Italia, Jerman, dan Belanda, terdapat beberapa kesepakatan sosial tentang tujuan, jika bukan metode, pemerintahan, yaitu struktur masyarakat, di mana para penguasa dipilih oleh sebagian yang diperintah. Dari konsep kewarganegaraan ini dimulailah perang berdarah tanpa akhir. Harga yang dibayar warga untuk kebebasan mereka diukur dengan kesediaan mereka mengangkat senjata untuk mempertahankan kota mereka melawan para pesaingnya.

Suara sebenarnya dari kota itu adalah lonceng besar di balai kota atau Katedral yang membunyikan alarm ketika penduduk bersenjata di kota yang bermusuhan mendekat. Dia memanggil semua yang bisa memegang senjata ke tembok dan ke gerbang. Orang Italia mengubah bel menjadi semacam kuil bergerak, semacam Tabut sekuler, yang memimpin pasukan ke medan perang. Dalam pertempuran dengan kota-kota tetangga untuk memiliki sebidang tanah subur, dalam pertempuran melawan kaisar atau raja hak-hak sipil, berperang melawan gerombolan tentara pengembara ... Selama pertempuran ini, kehidupan di kota membeku. Semua pria berbadan sehat, dari usia lima belas hingga tujuh puluh tahun tanpa kecuali, melepaskan diri dari aktivitas normal untuk berkelahi. Maka pada akhirnya, demi kelangsungan ekonomi, mereka mulai mempekerjakan para profesional yang tahu bagaimana berperang, sementara kekuasaan sipil, sementara itu, terkonsentrasi di tangan salah satu warga terkemuka. Karena dia menguasai uang dan senjata, warga negara ini berangsur-angsur berubah menjadi penguasa kota yang dulunya bebas. Di negara-negara yang mengakui monarki pusat, kota itu didamaikan dengan tahta (hanya karena kelelahan). Beberapa kota, seperti London, mempertahankan otonomi yang lebih besar. Yang lain menemukan diri mereka benar-benar terserap dalam struktur monarki. Namun demikian, selama Renaisans, kota terus ada sebagai unit yang hidup, menjalankan sebagian besar fungsi itu masyarakat modern berada di bawah yurisdiksi pemerintah pusat. Mereka bukanlah industri, distrik kamar tidur, atau taman hiburan, yang kemudian menjadi banyak di antaranya, tetapi struktur organik yang menggabungkan daging manusia dan batu bangunan ke dalam ritme kehidupan mereka yang dapat dikenali.

bentuk kota

Kota-kota yang bertatahkan Eropa seperti pakaian upacara dengan batu-batu berharga sudah kuno pada zaman Renaisans. Mereka berpindah dari abad ke abad, mempertahankan bentuk yang sangat teratur dan ukuran yang konstan. Hanya di Inggris mereka tidak merasa simetris, karena, dengan pengecualian yang jarang, kota-kota Inggris tidak dibangun sesuai dengan rencana yang telah ditentukan sebelumnya, tetapi tumbuh dari permukiman sederhana, dan strukturnya tidak berbentuk, karena bangunan itu melekat pada bangunan yang paling tidak teratur. jalan. Di Benua, tren terus memulai kota-kota baru daripada memperluas kota-kota lama ke proporsi yang tidak dapat diatur. Di Jerman saja, 2.400 kota didirikan dalam 400 tahun. Benar, menurut standar sekarang, sulit untuk mengatakan apakah itu kota kecil atau desa besar. Oranye di Prancis hanya memiliki 6.000 penduduk hingga abad ke-19. Dan sebuah kota dengan seperempat juta penduduk dianggap hanya raksasa, dan jumlahnya sedikit. Populasi Milan, ibu kota kadipaten, adalah 200 ribu orang, dua kali populasi saingan utamanya, Florence (lihat Gambar 53, foto 17), jadi ukuran sama sekali bukan ukuran kekuatan.


Beras. 53. Florence pada akhir abad ke-15 Dari potongan kayu modern


Reims, tempat penobatan, besar Pusat perbelanjaan, memiliki 100 ribu penduduk, dan Paris sekitar 250 ribu. Populasi sebagian besar kota di Eropa diperkirakan mencapai 10-50 ribu orang. Bahkan kerugian akibat wabah tidak mempengaruhi penduduk untuk waktu yang lama. Jumlah korban wabah selalu dibesar-besarkan, meski mungkin dalam beberapa bulan sudah merenggut sekitar seperempat penduduk. Namun, setelah satu generasi, kota itu kembali ke tingkat populasi biasanya. Surplus penduduk mengalir ke kota-kota baru. Model Italia, ketika beberapa kota, disatukan oleh ikatan militer atau komersial, terikat kota besar, dalam berbagai tingkat, dapat ditelusuri di seluruh Eropa. Dalam federasi seperti itu, sistem pemerintahan dan adat istiadat setempat yang melekat di setiap kota dipatuhi dengan penuh semangat, tetapi pengumpulan pajak dan perlindungan dikendalikan dari pusat kota.

Kota tumbuh seperti pohon, mempertahankan bentuknya tetapi tumbuh dalam ukuran, dan tembok kota, seperti cincin yang dipotong, menandai tonggak pertumbuhannya. Tepat di luar tembok kota tinggal orang miskin, pengemis, orang buangan dari segala jenis, yang membangun gubuk mereka di sekitar tembok, menciptakan kekacauan yang menjijikkan dari jalan-jalan yang menyedihkan. Kadang-kadang mereka dibubarkan oleh pemerintah kota yang energik, tetapi lebih sering mereka dibiarkan tetap di tempatnya sampai ada rencana. Penduduk kaya menetap di luar kota di vila-vila di tengah perkebunan besar, dilindungi oleh tembok mereka sendiri. Ketika, akhirnya, kebutuhan ekonomi atau kebanggaan sipil menuntut perluasan kota, lingkaran tembok lain didirikan di sekelilingnya. Mereka mengambil alih tanah baru dan meninggalkan ruang tambahan untuk pengembangan. Dan tembok tua terus berdiri selama beberapa abad lagi, jika tidak dibongkar secara predator untuk pembangunan gedung baru. Kota-kota kembali bentuknya, tetapi tidak mengejar bahan bangunan baru, sehingga potongan batu bata atau batu pahat yang sama bisa menjadi setengah lusin bangunan berbeda dalam seribu tahun. Anda masih bisa melihat bekas tembok tua yang hilang, karena kemudian berubah menjadi jalan lingkar atau, lebih jarang, menjadi jalan raya.

Tembok benteng mengatur bentuk dan menentukan ukuran kota. Pada Abad Pertengahan, mereka berfungsi sebagai perlindungan yang kuat bagi penduduk yang memiliki persediaan air dan makanan. Seorang pemimpin militer yang akan mengepung sebuah kota seharusnya bersiap selama berbulan-bulan menunggu sampai musuh kehabisan perbekalan. Tembok-tembok itu dipelihara dengan biaya publik, dan, apa pun yang rusak, pertama-tama diurus. Tembok yang runtuh adalah tanda kota yang hancur, dan tugas pertama penjajah yang menang adalah menghapusnya dari muka bumi. Kecuali dia akan tinggal di sana. Namun, lambat laun tembok benteng kehilangan signifikansinya, yang tercermin dalam cara kota-kota mulai digambarkan. Pada abad ke-16, pemandangan atas, rencana, di mana kepentingan khusus melekat pada jalan-jalan, digunakan secara luas. Mereka dicat di perbatasan rumah. Bangunan-bangunan penting disorot. Namun lambat laun semuanya diformalkan, dibuat datar, dan rencananya menjadi lebih akurat, meski kurang spektakuler dan indah. Namun sebelum rencana tersebut mulai digunakan, kota itu digambarkan seolah-olah seorang musafir yang mendekat, melihatnya dari jauh. Itu lebih merupakan sebuah karya seni, di mana kota itu muncul, seperti dalam kehidupan, dengan tembok, menara, gereja, saling menempel, seperti satu kastil besar (lihat Gambar 54).



Beras. 54. Tembok kota sebagai bangunan militer. Nuremberg pada 1493. Dari ukiran modern


Kota-kota seperti itu masih ada hingga saat ini, seperti Verona yang terletak di lereng bukit. Dalam rencana mereka, gambar yang dibuat oleh pembangun terlihat jelas. Di selatan, terutama di Italia, rumah-rumah besar seperti menara mendominasi, membuat lanskap perkotaan tampak seperti hutan yang membatu. Rumah-rumah ini adalah sisa-sisa zaman yang lebih kejam, ketika perseteruan antara keluarga dan faksi menghancurkan kota-kota. Kemudian mereka yang bisa membangun lebih tinggi, lebih tinggi, bahkan lebih tinggi memperoleh keunggulan dibandingkan tetangganya. Pemerintah kota yang terampil berhasil mengurangi jumlah mereka, tetapi banyak yang masih berusaha meninggikan diri dengan cara ini, membahayakan keamanan internal kota dan dengan rakus merampas udara dan cahaya di jalan-jalan sempit.


Beras. 55. Gerbang kota, tempat pemungutan bea masuk dari semua barang yang tiba di kota


Gerbang kota yang menembus tembok (lihat gbr. 55) memainkan peran ganda. Mereka tidak hanya melakukan fungsi pertahanan, tetapi juga berkontribusi pada pendapatan kota. Penjaga ditempatkan di sekitar mereka, mengumpulkan bayaran untuk semua yang dibawa ke kota. Terkadang ini adalah produk Pertanian, tanaman yang dipanen dari ladang, kebun, dan kebun di sekitarnya. Dan terkadang - rempah-rempah eksotis yang dibawa dari ribuan mil - semua yang ada di gerbang tunduk pada pemeriksaan dan bea cukai. Pada suatu waktu, ketika bea cukai Florentine jatuh sangat rendah, salah satu pejabat menyarankan untuk menggandakan jumlah gerbang dan dengan demikian menggandakan keuntungan mereka. Pada pertemuan dewan kota, dia diejek, tetapi usulan sembrono ini berasal dari keyakinan bahwa kota itu adalah entitas yang mandiri. Penduduk desa membenci pemerasan ini, hanya menerima janji perlindungan bersenjata yang meragukan untuk mereka. Mereka melakukan segala macam trik, hanya untuk menghindari pembayaran. Sacchetti memiliki kisah yang terdengar sangat nyata tentang seorang petani yang menyembunyikan telur ayam di celana longgarnya untuk mengelabui para penjaga. Tetapi mereka, yang diperingatkan oleh musuh petani, memaksanya untuk duduk sementara mereka memeriksa kargo. Hasilnya jelas.

Di kota-kota, gerbang berperan sebagai mata dan telinga. Mereka adalah satu-satunya titik kontak dengan dunia luar. Itu dari dunia luar ancaman datang, dan para penjaga di gerbang dengan cermat melaporkan kepada penguasa tentang kedatangan dan kepergian orang asing dan segala macam orang asing pada umumnya. Di kota bebas, gerbang tertutup adalah simbol kemerdekaan. Pelancong yang terlambat, yang tiba setelah matahari terbenam, terpaksa bermalam di luar tembok kota. Karenanya kebiasaan membangun hotel di luar, di gerbang utama. Gerbang itu sendiri seperti benteng kecil. Mereka menempatkan garnisun yang menjaga kota. Kastil-kastil besar yang menjulang tinggi di atas kota-kota abad pertengahan sebenarnya merupakan kelanjutan sederhana dari rumah gerbang benteng utama.

Namun, tidak adanya denah bangunan di kota-kota abad pertengahan lebih nyata daripada yang sebenarnya. Memang benar: jalan-jalan berputar tanpa tujuan, melingkari, membuat putaran, bahkan larut menjadi beberapa halaman, tetapi bagaimanapun juga, mereka tidak seharusnya memberikan transisi langsung dari satu titik kota ke titik lain, tetapi untuk membuat bingkai, pemandangan untuk kehidupan publik. Orang asing itu, setelah melewati gerbang kota, dapat dengan mudah menemukan jalan ke pusat kota, karena jalan utama terpancar dari alun-alun. "Piazza", "tempat", "tanah parade", "alun-alun", apa pun namanya dalam bahasa lokal, adalah pewaris langsung forum Romawi, tempat orang-orang yang cemas berkumpul di hari-hari perang dan tempat mereka mengembara, bersenang-senang, di masa damai. . Sekali lagi, hanya Inggris yang tidak memiliki tempat pertemuan seperti itu. Inggris lebih suka memperluas jalan utama menjadi pasar. Itu melayani tujuan yang sama, tetapi tidak memiliki rasa kohesi dan persatuan, dan dengan meningkatnya lalu lintas kehilangan pentingnya sebagai tempat pertemuan pusat. Namun, di benua itu, gaung Roma Kuno ini terus ada.



Beras. 56. Piazza (persegi) San Marco, Venesia


Itu bisa jadi daerah sederhana, tidak beraspal, dinaungi pepohonan, mungkin dikelilingi oleh rumah-rumah kumuh. Dan bisa jadi besar, menakjubkan, seperti alun-alun utama di Siena atau Venesia (lihat Gambar 56), bisa direncanakan sedemikian rupa sehingga tampak seperti aula besar tanpa atap. Namun, tidak peduli bagaimana penampilannya, dia tetap menjadi wajah kota, tempat penduduk berkumpul, dan organ vital kota, pusat pemerintahan dan keadilan, berbaris di sekelilingnya. Di tempat lain mungkin ada pusat lain yang terbentuk secara alami: misalnya, katedral dengan bangunan tambahan, biasanya dibangun di atas lapangan kecil. Dari gerbang utama, jalan lurus dan bersih yang cukup lebar menuju ke alun-alun, lalu ke katedral. Pada saat yang sama, jauh dari pusat, jalan-jalan seolah-olah menjadi urat nadi periferal yang melayani kebutuhan lokal. Mereka sengaja dibuat sempit - baik untuk melindungi orang yang lewat dari matahari dan hujan, dan untuk menghemat ruang. Kadang-kadang lantai atas bangunan hanya terpisah beberapa meter. Kesempitan jalan juga berfungsi sebagai perlindungan selama perang, karena tindakan pertama penyerang adalah berpacu melewatinya sebelum penduduk sempat membangun penghalang. Pasukan tidak dapat menjaga ketertiban militer dengan berbaris di atasnya. Dalam keadaan seperti itu, gerombolan yang bermusuhan, dipersenjatai dengan batu-batu sederhana, berhasil mencegah lewatnya tentara profesional. Di Italia, jalan-jalan mulai diaspal sejak abad ke-13, dan pada abad ke-16 semua jalan utama di sebagian besar kota Eropa diaspal. Tidak ada pemisahan antara trotoar dan trotoar, karena semua orang mengendarai atau berjalan kaki. Kru mulai muncul hanya pada abad ke-16. Lambat laun, lalu lintas roda bertambah, jalan-jalan diluruskan agar lebih mudah dilewati, dan kemudian pejalan kaki diurus, yang semakin mempertegas perbedaan antara kaya dan miskin.

Kultus Vitruvius

Kota-kota di era Renaisans memiliki satu kesamaan: tumbuh dan berkembang secara spontan, sesuai kebutuhan. Hanya tembok kota yang direncanakan, yang diletakkan dan dibangun secara keseluruhan, dan di dalam kota, hanya ukuran bangunan tertentu yang mengatur tata letak wilayah yang berdekatan. Katedral menentukan struktur seluruh distrik dengan jalan dan alun-alun yang berdampingan, tetapi di tempat lain rumah muncul sesuai kebutuhan atau dibangun kembali dari yang sudah ada. Bahkan konsep perencanaan kota tidak ada sampai paruh kedua abad ke-15, ketika gagasan arsitek Romawi Vitruvius Polio dihidupkan kembali. Vitruvius adalah arsitek Roma Agustus, dan karyanya Tentang Arsitektur berasal dari sekitar 30 SM. Dia bukan salah satu arsitek terkenal, tetapi bukunya adalah satu-satunya tentang topik ini, dan itu menyenangkan dunia yang terobsesi dengan zaman kuno. Penemuan dalam arsitektur dilakukan dengan cara yang sama seperti dalam geografi: penulis kuno memberikan dorongan kepada pikiran yang mampu melakukan kreativitas dan penelitian mereka sendiri. Orang-orang yang percaya bahwa mereka mengikuti Vitruvius sebenarnya menggunakan namanya untuk membingkai teori mereka sendiri. Vitruvius menganggap kota sebagai unit mandiri, yang harus direncanakan, seperti rumah, yang semua bagiannya berada di bawah keseluruhan. Saluran pembuangan, jalan, alun-alun, bangunan umum, proporsi lokasi bangunan - semuanya memiliki tempatnya sendiri dalam rencana ini. Risalah pertama berdasarkan konsep Vitruvius ditulis oleh Florentine Leon Battista Alberti. Itu diterbitkan pada 1485, hanya tiga belas tahun setelah kematiannya, dan memimpin barisan panjang karya yang membentang hingga abad ke-19, karya yang berdampak besar pada perencanaan kota. Sebagian besar karya ini diilustrasikan dengan luar biasa, bahkan terlalu indah. Mengingat dasar matematis dari kultus ini, tidak mengherankan jika para pengikut mengambil segalanya secara ekstrem. Kota diciptakan, seperti masalah geometri, tidak memperhatikan faktor manusia dan geografis. Kesempurnaan teoretis menyebabkan dalam praktiknya kekeringan tak bernyawa.


Beras. 57. Palma Nova, Italia: tata kota yang ketat


Beruntung hanya beberapa kota yang dibangun sesuai dengan prinsip Vitruvius. Sesekali ada kebutuhan, lebih sering kebutuhan militer, di kota baru. Kadang-kadang dapat dibangun menurut teori baru ini (misalnya, Palma Nova (lihat gbr. 57) di negara bagian Venesia). Namun, sebagian besar, arsitek harus puas dengan pengembangan parsial, karena mereka jarang memiliki kesempatan untuk menghancurkan bangunan tua sepenuhnya dan membangun kembali di tempatnya. Arsitek menghadapi perlawanan pasif, cukup untuk mengingat bagaimana proposal Leonardo da Vinci untuk membangun permukiman satelit di sekitar Milan dipenuhi. Wabah mengerikan tahun 1484 merenggut 50.000 penduduk, dan Leonardo ingin membangun sepuluh kota baru dengan 5.000 rumah dan menetap di sana 30.000 orang, "untuk meredakan terlalu banyak kerumunan orang yang berkerumun dalam kawanan seperti kambing ... memenuhi setiap sudut ruang dengan bau busuk dan menabur benih infeksi dan kematian. Tetapi hal semacam itu tidak dilakukan, karena baik keuntungan moneter maupun keuntungan militer tidak diramalkan dalam hal ini. Dan penguasa Milan memilih menggunakan emas untuk mendekorasi istananya sendiri. Ini terjadi di seluruh Eropa. Kota-kota telah terbentuk dan tidak ada ruang tersisa untuk perencanaan berskala besar. Roma adalah satu-satunya pengecualian untuk aturan ini.

Kota pertama Kekristenan di Abad Pertengahan runtuh. Puncak kemalangannya adalah pemindahan kepausan ke kediaman di Avignon pada tahun 1305. Selama lebih dari seratus tahun, belum ada kekuatan di Kota Abadi yang cukup kuat untuk menahan ambisi keluarga besar dan kebiadaban brutal massa. Kota-kota lain di Italia tumbuh lebih cantik dan makmur, sementara Roma dipenuhi jamur dan runtuh. Kota Augusta dibangun dengan kokoh, bertahan dan tidak menyerah pada serangan waktu dan serangan orang barbar, tetapi mati di tangan warganya sendiri. Sebagian penyebabnya adalah perang, tetapi terutama fakta bahwa bangunan kuno yang masif merupakan sumber bahan bangunan yang sudah jadi. Pada tahun 1443 perpecahan besar berakhir, dan kepausan didirikan kembali di Roma. Untuk pertama kalinya menarik perhatian pada keadaan yang menyedihkan kota abadi Paus Nicholas V. Dia mengerti bahwa untuk mengakui Roma sebagai ibu kota dunia, itu harus dibangun kembali (lihat Gambar 58). Tugas yang sangat besar! Kota ini pernah menampung sekitar satu juta orang - paling banyak nomor besar penduduk sampai dengan abad ke-19. Sebelum revolusi industri, yang mengarah pada perluasan konstruksi, tidak ada kota Eropa yang ukurannya dapat dibandingkan dengan Roma Agustus. Dan pada tahun 1377 hanya berpenduduk sekitar 20 ribu jiwa. Tujuh bukitnya ditinggalkan, penduduk lebih suka tinggal di tepi sungai Tiber yang berawa. Ternak berkeliaran di jalan-jalan sepi yang dipenuhi rumah-rumah yang hancur. Forum tersebut kehilangan kejayaannya dan diberi julukan "Campo Vacchino", yaitu "Lapangan Sapi". Hewan mati tidak pernah dibersihkan, dan mereka membusuk di tempat mereka mati, menambahkan bau membara dan busuk ke lumpur kotor di bawah kaki. Tidak ada kota di Eropa yang tenggelam begitu rendah dari ketinggian yang begitu tinggi.





Beras. 58. Panorama Roma tahun 1493, dengan Santo Petrus (atas). Dari ukiran modern dalam buku Schedel "The Chronicle of the World"


Lebih dari 160 tahun telah berlalu sejak Paus Nicholas V menyusun rekonstruksinya, dan hingga saat Bernini menyelesaikan barisan tiang di Katedral St. Peter, lebih dari 160 tahun telah berlalu. Dan semua paus yang memerintah selama satu setengah abad itu, dari yang berbudi luhur hingga yang jahat, dari Nicholas yang paling terpelajar hingga Alexander Borgia yang bejat, berbagi semangat yang menghembuskan kehidupan baru ke kota pertama dari semua Renaisans, sebuah cinta seni dan arsitektur, keinginan untuk berubah kota Tua ke ibu kota Susunan Kristen yang layak.



Daftar nama arsitek dan seniman yang bekerja di sana terdengar persis seperti panggilan ketenaran: Alberti, yang pertama dari Vitruvia, Bramante, Sangallo, Bernini, Raphael, Michelangelo dan banyak lainnya yang jatuh ke dalam bayang-bayang yang hebat, tetapi mampu menghiasi istana penguasa mana pun. Beberapa dari apa yang telah dilakukan sangat disesalkan: misalnya, penghancuran Katedral Santo Petrus kuno untuk membangun kuil Bramante baru sebagai gantinya menimbulkan badai protes. Tetapi otoritas kepausan mutlak sudah cukup untuk menyelesaikan salah satu proyek perkotaan terbesar dalam sejarah. Hasilnya bukan hanya sebuah monumen megah bagi beberapa penguasa. Seluruh baris penduduk kota biasa juga mendapat manfaat: pasokan air membaik, sistem pembuangan limbah kuno dipulihkan, ancaman kebakaran dan wabah penyakit menurun tajam.

Kehidupan kota

Kota itu adalah panggung di mana, di depan semua orang jujur, apa yang terjadi sekarang dalam kesunyian kantor terjadi. Detail yang mencolok dalam variabilitasnya sangat mencolok: ketidakteraturan bangunan, gaya eksentrik dan variasi kostum, barang tak terhitung jumlahnya yang diproduksi tepat di jalanan - semua ini memberi kota Renaisans kecerahan yang tidak ada dalam monoton monoton kota modern. . Tapi ada juga homogenitas tertentu, perpaduan kelompok yang diproklamirkan kesatuan batin kota. Pada abad ke-20, mata telah menjadi terbiasa dengan pembagian yang diciptakan oleh urban sprawl: lalu lintas pejalan kaki dan mobil terjadi di dunia yang berbeda, industri dipisahkan dari perdagangan, dan keduanya dipisahkan oleh ruang dari kawasan pemukiman, yang, pada gilirannya, adalah dibagi menurut kekayaan penduduknya. Seorang penduduk kota dapat menjalani seluruh hidupnya tanpa melihat bagaimana roti yang dia makan dipanggang atau bagaimana orang mati dikuburkan. Semakin besar kotanya, semakin seseorang menjauh dari sesama warganya, hingga paradoks kesepian di tengah keramaian menjadi fenomena biasa.

Di kota bertembok yang berpenduduk, katakanlah, 50.000 orang, di mana sebagian besar rumahnya adalah gubuk yang rusak, kurangnya ruang mendorong orang untuk menghabiskan lebih banyak waktu di depan umum. Penjaga toko menjual barang hampir dari kios, melalui jendela kecil. Daun jendela lantai pertama dibuat dengan engsel agar dapat direbahkan dengan cepat, membentuk rak atau meja, yaitu meja (lihat Gambar 60). Dia tinggal bersama keluarganya di kamar atas rumah dan, hanya setelah menjadi jauh lebih kaya, dia dapat memiliki toko terpisah dengan juru tulis, dan tinggal di pinggiran taman.


Beras. 60. Pedagang kota, meliputi: pedagang pakaian dan tekstil (kiri), tukang cukur (tengah) dan penganan (kanan)


Seorang pengrajin yang terampil juga menggunakan lantai bawah rumah sebagai bengkel, kadang-kadang menjual produknya di tempat itu juga. Pengrajin dan pedagang sangat cenderung menunjukkan perilaku kawanan: setiap kota memiliki Jalan Tkatskaya sendiri, Myasnitsky Ryad, dan Jalur Rybnikovnya sendiri. Dan jika tidak ada cukup ruang di ruangan kecil yang ramai, atau bahkan saat cuaca bagus, perdagangan berpindah ke jalan, yang menjadi tidak dapat dibedakan dari pasar. Orang yang tidak jujur ​​dihukum di depan umum, di alun-alun, di tempat yang sama di mana mereka mencari nafkah, yaitu di depan umum. Mereka diikat ke pilar, dan barang-barang yang tidak berharga dibakar di kaki mereka atau digantung di leher mereka. Seorang penjual anggur yang menjual anggur jelek dipaksa untuk meminumnya dalam jumlah besar, dan sisanya dituangkan ke atas kepalanya. Rybnik terpaksa mengendus ikan busuk atau bahkan mengolesi wajah dan rambutnya dengan itu.

Pada malam hari, kota itu benar-benar sunyi dan gelap. Bahkan di mana tidak ada "jam pemadaman api" wajib, orang bijak berusaha untuk tidak keluar larut malam dan setelah gelap duduk dengan aman di balik pintu yang kuat dengan baut. Seorang pejalan kaki, yang ditangkap oleh penjaga di malam hari, harus bersiap untuk menjelaskan secara meyakinkan alasan perjalanannya yang mencurigakan. Tidak ada godaan yang bisa memikat seorang pria yang jujur dari rumah pada malam hari, karena hiburan umum berakhir saat matahari terbenam, dan penduduk kota menganut kebiasaan menimbun untuk tidur saat matahari terbenam. Lilin lemak tersedia, tetapi masih cukup mahal. Dan sumbu berbau busuk yang direndam dalam gumpalan lemak juga digunakan dengan hemat, karena lemak lebih mahal daripada daging. Hari kerja, yang berlangsung dari fajar hingga senja, menyisakan sedikit tenaga untuk malam yang penuh badai dan kesenangan. Dengan perkembangan percetakan yang meluas, menjadi kebiasaan di banyak rumah untuk membaca Alkitab. Hiburan domestik lainnya adalah memainkan musik untuk mereka yang mampu membeli alat musik: kecapi, atau biola, atau seruling, serta bernyanyi untuk mereka yang tidak punya uang untuk itu. Kebanyakan orang menghabiskan waktu luang yang singkat antara makan malam dan waktu tidur untuk bercakap-cakap. Namun, kurangnya hiburan sore dan malam lebih dari dibuat-buat pada siang hari dengan biaya publik. Sering hari libur gereja mengurangi jumlah hari kerja per tahun ke angka, mungkin lebih rendah dari hari ini.


Beras. 61. Prosesi keagamaan


Hari-hari puasa diamati dengan ketat dan didukung oleh kekuatan hukum, tetapi hari libur dipahami secara harfiah. Mereka tidak hanya memasukkan liturgi, tetapi berubah menjadi kesenangan yang liar. Saat ini, solidaritas warga kota terlihat jelas dalam prosesi keagamaan yang padat dan prosesi keagamaan (lihat Gambar 61). Saat itu hanya ada sedikit pengamat, karena semua orang ingin ambil bagian di dalamnya. Albrecht Dürer menyaksikan prosesi serupa di Antwerpen, dan mata senimannya menatap dengan gembira prosesi warna dan bentuk yang tak ada habisnya. Itu pada hari Asumsi Perawan, “... dan seluruh kota, terlepas dari pangkat dan pekerjaannya, berkumpul di sana, masing-masing mengenakan pakaian terbaik sesuai dengan pangkatnya. Semua guild dan perkebunan memiliki tanda mereka sendiri yang dengannya mereka dapat dikenali. Sebagai sela-sela, mereka membawa lilin-lilin besar yang mahal dan tiga terompet Frank tua dari perak. Ada juga drum dan pipa yang dibuat dengan gaya Jerman. Mereka meniup dan memukul dengan keras dan ribut ... Ada tukang emas dan penyulam, pelukis, tukang batu dan pematung, tukang kayu dan tukang kayu, pelaut dan nelayan, penenun dan penjahit, tukang roti dan penyamak kulit ... benar-benar pekerja dari segala jenis, juga banyak pengrajin dan orang yang berbeda, mencari nafkah sendiri. Mereka diikuti oleh pemanah dengan senapan dan busur, penunggang kuda dan prajurit berjalan kaki. Tapi di depan mereka semua adalah ordo religius ... Sekelompok besar janda juga ikut serta dalam prosesi ini. Mereka menghidupi diri mereka sendiri dengan kerja mereka dan mematuhi aturan khusus. Mereka mengenakan pakaian putih dari ujung rambut sampai ujung kaki, dijahit khusus untuk acara ini, sedih melihat mereka ... Dua puluh orang membawa gambar Perawan Maria bersama Tuhan kita Yesus, berpakaian mewah. Selama prosesi, banyak hal indah ditampilkan, disajikan dengan megah. Mereka menarik gerobak tempat berdiri kapal dan bangunan lainnya, penuh orang dalam topeng. Mereka diikuti oleh rombongan yang mewakili para nabi dalam urutan dan adegan dari Perjanjian Baru ... Dari awal hingga akhir, prosesi berlangsung lebih dari dua jam hingga mencapai rumah kami.

Mukjizat yang sangat menyenangkan Dürer di Antwerp akan membuatnya terpesona di Venesia dan Florence, karena orang Italia memperlakukan hari raya keagamaan sebagai bentuk seni. Pada pesta Corpus Christi di Viterbo tahun 1482, seluruh prosesi dibagi menjadi beberapa bagian, yang masing-masing bertanggung jawab atas beberapa kardinal atau pejabat tertinggi gereja. Dan masing-masing berusaha untuk mengalahkan yang lain dengan mendekorasi plotnya dengan tirai mahal dan menyediakan panggung di mana misteri dimainkan, sehingga, secara keseluruhan, itu membentuk rangkaian drama tentang kematian dan kebangkitan Kristus. Panggung yang digunakan di Italia untuk pertunjukan misteri sama dengan di seluruh Eropa: struktur tiga lantai, di mana lantai atas dan bawah masing-masing berfungsi sebagai Surga dan Neraka, dan platform tengah utama menggambarkan Bumi (lihat Gambar .62).


Beras. 62. Adegan penyajian misteri


Sebagian besar perhatian tertarik oleh mekanisme panggung yang rumit, yang memungkinkan para aktor melayang dan melayang di udara. Ada satu adegan di Florence yang terdiri dari bola gantung, dikelilingi oleh malaikat, dari mana, pada saat yang tepat, sebuah kereta muncul dan turun ke bumi. Leonardo da Vinci membuat mesin yang lebih kompleks untuk Adipati Sforza, yang menunjukkan pergerakan benda langit, masing-masing membawa malaikat pelindungnya sendiri.

Prosesi sekuler di Italia menampilkan kembali kemenangan besar Roma klasik dan dinamai menurut namanya. Kadang-kadang mereka diatur untuk menghormati kedatangan beberapa pemimpin militer yang berdaulat atau terkenal, kadang-kadang hanya untuk liburan. Nama-nama agung orang Romawi yang agung dihidupkan kembali dalam ingatan, mereka diwakili dalam karangan bunga toga dan laurel dan diangkut keliling kota dengan kereta. Mereka terutama suka menggambarkan alegori: Keyakinan menaklukkan Penyembahan berhala, Kebajikan memusnahkan Kejahatan. Representasi favorit lainnya adalah tiga zaman manusia. Setiap peristiwa duniawi atau supernatural dimainkan dengan sangat detail. Orang Italia tidak mengerjakan konten sastra dari adegan-adegan ini, lebih suka menghabiskan uang untuk kemegahan tontonan, sehingga semua tokoh alegoris adalah makhluk yang lugas dan dangkal dan hanya menyatakan frasa kosong yang terdengar tinggi tanpa keyakinan apa pun, sehingga beralih dari pertunjukan. untuk kinerja. Tapi kemegahan pemandangan dan kostum memanjakan mata, dan itu sudah cukup. Tidak ada kota lain di Eropa yang menunjukkan kebanggaan sipil dengan begitu cerah dan cemerlang seperti dalam ritual tahunan pernikahan dengan laut, yang dilakukan oleh penguasa Venesia, campuran aneh dari kesombongan komersial, rasa terima kasih Kristen, dan simbolisme Timur. . Festival ritual ini dimulai pada tahun 997 setelah kelahiran Kristus, ketika Doge Venesia sebelum pertempuran membuat persembahan anggur, menuangkannya ke laut. Dan setelah kemenangan itu dirayakan pada Hari Kenaikan berikutnya. Sebuah tongkang negara besar, yang disebut Bucentaur, didayung ke titik yang sama di teluk, dan di sana doge melemparkan sebuah cincin ke laut, menyatakan bahwa dengan tindakan ini kota itu menikah dengan laut, yaitu dengan unsur-unsur itu. membuatnya hebat (lihat Gambar 63).



Beras. 63. Venesia "Bucentaur".


"Bucentaur" dengan anggun berpartisipasi dalam semua upacara sipil. Prosesi khusyuk di kota-kota lain bergerak dalam debu dalam panas, dan orang Venesia meluncur di sepanjang permukaan mulus jalur laut mereka yang luas. Bucentaur diperbaiki dari kapal perang, yang menyapu semua musuh Venesia dari Laut Adriatik. Dia mempertahankan haluan kapal perang yang kuat dan ganas, tetapi sekarang dek atas dipangkas dengan kain brokat merah dan emas, dan untaian daun emas yang terbentang di sepanjang sisinya berkilau menyilaukan di bawah sinar matahari. Di haluan ada sosok Keadilan seukuran manusia dengan pedang di satu tangan dan sisik di tangan lainnya. Para penguasa yang datang berkunjung dikawal dengan kapal ini ke kota pulau, dikelilingi oleh perahu-perahu kecil yang tak terhitung jumlahnya, juga dihiasi dengan kain dan karangan bunga yang mewah. Tamu itu dibawa ke pintu kediaman yang diberikan kepadanya. Tidak heran jika karnaval Venesia, yang dipentaskan dengan pengabaian biaya yang luar biasa, gemerlap dengan selera sensual yang sama, hampir buas untuk warna-warna cerah, menarik pengunjung dari seluruh Eropa. Selama hari-hari ini, populasi kota berlipat ganda. Rupanya, mode penyamaran berasal dari Venesia, yang kemudian menyebar ke seluruh halaman Eropa. Lainnya kota Italia aktor bertopeng diperkenalkan ke dalam misteri, tetapi orang Venesia yang menyukai hiburan dengan kecerdasan komersial merekalah yang menghargai topeng sebagai tambahan yang menarik untuk karnaval.

Kompetisi militer Abad Pertengahan berlanjut hampir tidak berubah hingga Renaisans, meskipun status pesertanya agak menurun. Jadi, misalnya, para penjual ikan di Nuremberg menggelar turnamennya sendiri. Kompetisi memanah sangat populer, meskipun busur sebagai senjata menghilang dari medan perang. Tetapi yang paling dicintai adalah hari libur, yang akarnya berasal dari Eropa pra-Kristen. Gagal membasmi mereka, Gereja, bisa dikatakan, membaptis beberapa dari mereka, yaitu mengambil alih mereka, sementara yang lain terus hidup dalam bentuk yang tidak berubah, baik di negara Katolik maupun Protestan. Yang terbesar adalah May Day, pertemuan pagan musim semi (lihat Gambar 64).


Beras. 64. Perayaan May Day


Pada hari ini, baik si miskin maupun si kaya bepergian dan pergi ke luar kota untuk memetik bunga, menari, dan berpesta. Menjadi May Lord adalah suatu kehormatan besar, tetapi juga kesenangan yang mahal, karena semua biaya perayaan menjadi tanggungannya: kebetulan beberapa pria menghilang dari kota untuk sementara waktu untuk menghindari peran kehormatan ini. Liburan membawa partikel pedesaan ke kota, kehidupan di alam, begitu dekat dan begitu jauh. Di seluruh Eropa, pergantian musim dirayakan dengan perayaan. Mereka berbeda satu sama lain dalam detail dan nama, tetapi persamaannya lebih kuat daripada perbedaannya. Penguasa Gangguan masih memerintah di salah satu hari musim dingin - pewaris langsung saturnalia Romawi, yang, pada gilirannya, merupakan peninggalan festival titik balik matahari musim dingin prasejarah. Berkali-kali mereka mencoba memberantasnya, tetapi dihidupkan kembali di karnaval lokal dengan pelawak, pejuang, dan penari yang menyamar, yang pertama kali muncul ke dunia dalam gambar gua. Waktunya telah tiba, dan liburan seribu tahun yang lalu dengan mudah masuk ke dalam kehidupan kota-kota, di mana deru mesin cetak dan kebisingan kereta beroda menandai awal dari dunia baru.

Penjelajah

Kota-kota utama Eropa dihubungkan oleh sistem pos yang sangat efisien. Orang awam yang sederhana dapat dengan bebas menggunakannya ... jika dia tidak takut surat-suratnya akan dibaca. Pihak berwenang yang mengatur surat tertarik pada spionase hampir sama seperti dalam membangun komunikasi antara kota dan negara. Meski kondisi jalan sangat memprihatinkan, jumlah kendaraan terus bertambah. Gelombang ziarah mencapai ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya, dan ketika arus peziarah mulai surut, para pedagang menggantikannya, karena perdagangan berkembang secara aktif. Pejabat negara ada di mana-mana, derap sepatu bot tentara dalam pawai tidak surut semenit pun. Pelancong yang menjalankan bisnisnya bukan lagi barang langka. Orang-orang seperti Erasmus yang gelisah berpindah dari satu pusat ilmiah ke pusat ilmiah lainnya untuk mencari tempat dan sarana penghidupan. Beberapa bahkan melihat perjalanan sebagai sarana pendidikan yang digabungkan dengan kesenangan. Di Italia muncul sekolah baru penulis sejarah lokal yang merekomendasikan yang penasaran untuk berkunjung tempat yang menarik. Banyak yang bepergian dengan menunggang kuda, tetapi gerbong sudah mulai muncul (lihat gbr. 65), dikabarkan pertama kali ditemukan di Kotz atau Kosice (Hongaria).



Beras. 65. Gerbong Jerman 1563. Perjalanan jarak jauh membutuhkan setidaknya 4 kuda


Sebagian besar gerbong ini dibuat untuk pertunjukan - sangat tidak nyaman. Jenazah digantung di ikat pinggang, yang secara teori seharusnya berfungsi sebagai pegas, tetapi dalam praktiknya mengubah perjalanan menjadi serangkaian penyelaman dan ayunan yang memuakkan. Kecepatan rata-rata adalah dua puluh mil sehari, tergantung pada kualitas jalan raya. Butuh setidaknya enam kuda untuk menarik kereta melewati lumpur musim dingin yang tebal. Mereka sangat peka terhadap gundukan yang sering mereka temui di sepanjang jalan. Begitu sampai di Jerman, lubang seperti itu terbentuk sehingga tiga gerbong jatuh ke dalamnya sekaligus, dan ini merenggut nyawa seorang petani yang malang.

Jalan Romawi masih menjadi arteri utama Eropa, tetapi kemegahannya pun tidak dapat menahan predasi para petani. Ketika bahan dibutuhkan untuk membangun lumbung atau lumbung, atau bahkan rumah, penduduk desa dengan kebiasaan siap pakai beralih ke stok besar dari batu yang sudah dipahat, yang sebenarnya adalah jalan raya. Segera setelah lapisan atas permukaan jalan dihilangkan, cuaca dan transportasi menyelesaikan sisanya. Di beberapa daerah, ada perintah untuk melestarikan dan memelihara jalan di luar kota. Di Inggris, seorang tukang giling yang tiba-tiba membutuhkan tanah liat untuk diperbaiki menggali lubang selebar 10 kaki dan sedalam delapan kaki, lalu membuangnya. Lubang itu terisi air hujan, seorang musafir jatuh ke dalamnya dan tenggelam. Dimintai pertanggungjawaban, tukang giling mengatakan bahwa dia tidak berniat membunuh siapa pun, tidak ada tempat lain untuk mendapatkan tanah liat. Dia dibebaskan dari tahanan. Namun, kebiasaan kuno menentukan untuk membuat jalan dengan lebar minimum: di satu tempat seharusnya memungkinkan dua gerobak untuk saling berpapasan, di tempat lain - untuk melewati seorang ksatria dengan tombak yang siap. Di Prancis, di mana jalan Romawi melintasi hutan, lebarnya ditingkatkan dari 20 kaki menjadi sekitar tujuh puluh delapan, sebagai tindakan pencegahan terhadap perampok, yang menjadi semakin banyak karena lalu lintas barang yang mahal meningkat. Orang bijak selalu bepergian bersama, dan semua orang bersenjata. Pelancong yang sendirian dicurigai, dan dia bisa saja berakhir di penjara lokal jika dia tidak menyebutkan alasan yang layak untuk tinggal di wilayah ini.

Perjalanan melintasi Eropa, bahkan dalam keadaan yang menguntungkan, bisa memakan waktu beberapa minggu. Oleh karena itu, hotel pinggir jalan - penginapan (lihat Gambar 66) menjadi sangat penting.


Beras. 66. Ruang bersama utama sebuah hotel pinggir jalan


Itu bisa berupa bangunan besar, seperti Bull Hotel yang terkenal di Padua, di mana hingga 200 kuda ditempatkan di kandang, atau bisa juga sebuah kedai minuman kecil yang berbau busuk untuk orang-orang yang ceroboh dan naif. Di Austria, seorang pemilik penginapan ditangkap, yang, terbukti, selama bertahun-tahun membunuh lebih dari 185 tamu dan mengumpulkan banyak kekayaan dari sini. Namun, sebagian besar orang sezaman melukiskan gambaran yang cukup bersahabat. Wanita baik hati, yang diperankan oleh William Caxton di buku panduan pertama, seharusnya memberikan kesan yang menyenangkan bagi para pelancong setelah hari yang melelahkan dihabiskan di jalan. Caxton mencetak bukunya pada tahun 1483.

Di antara hal-hal lain, dia memberi orang-orang senegaranya yang monolingual dengan frase Prancis yang cukup untuk menanyakan tentang bagaimana keluar dari kota, menyewa kuda, dan mendapatkan penginapan untuk malam itu. Percakapan di hotel yang dikutip di sana lebih sopan daripada informatif, tetapi ini menunjukkan kepada kita situasi apa yang berulang setiap malam di semua kota di Eropa.

“Tuhan memberkati Anda, nona.

- Selamat datang, Nak.

- Bisakah saya mendapatkan tempat tidur di sini?

- Ya, bagus dan bersih, [meskipun] kalian selusin.

Tidak, kami bertiga. Bisakah kamu makan di sini?

- Ya, dalam kelimpahan, terima kasih Tuhan.

"Bawakan kami makanan dan beri kuda-kuda jerami dan keringkan dengan baik dengan jerami."

Pelancong makan, dengan hati-hati memeriksa tagihan makanan dan meminta untuk menambahkan biayanya ke perhitungan pagi. Kemudian berikut:

“Bawa kami ke tempat tidur, kami lelah.

“Jeanette, nyalakan lilin dan tunjukkan mereka di lantai atas ke ruangan itu. Dan bawakan mereka air panas untuk membasuh kaki mereka, dan tutupi mereka dengan alas bulu.”

Dilihat dari percakapannya, ini adalah hotel kelas satu. Wisatawan disajikan makan malam di atas meja, mereka jelas tidak membawa makanan, meskipun ini adalah kebiasaan. Mereka diantar ke tempat tidur dengan lilin dan diberi air hangat. Mungkin, jika mereka beruntung, mereka bisa mendapatkan tempat tidur untuk masing-masing, dan tidak membaginya dengan orang asing. Tetapi apakah itu hotel mewah, di mana para tamu juga ditawari hiburan, atau gubuk sederhana di dekat tembok kota, pelancong dapat beristirahat di dalamnya selama beberapa jam, terlindung tidak hanya dari cuaca buruk dan binatang buas, tetapi juga dari sesamanya. manusia.

Pengguna yang terhormat! Kami senang menyambut Anda di situs publikasi ilmiah Elektronik "Analytics of Culturology".

Situs ini adalah arsip. Artikel untuk penempatan tidak diterima.

Publikasi ilmiah elektronik "Analytics of Cultural Studies" adalah landasan konseptual kajian budaya (teori budaya, filsafat budaya, sosiologi budaya, sejarah budaya), metodologi, aksiologi, dan analitiknya. Ini adalah kata baru dalam budaya dialog ilmiah dan sosial-ilmiah.

Materi yang diterbitkan dalam publikasi ilmiah elektronik "Analytics of Culturology" diperhitungkan saat mempertahankan disertasi (kandidat dan doktoral) dari Komisi Atestasi Tinggi Federasi Rusia. Saat menulis karya ilmiah dan disertasi, pelamar wajib memberikan tautan ke karya ilmiah yang diterbitkan dalam publikasi ilmiah elektronik.

Tentang jurnal

Publikasi ilmiah elektronik “Analytics of Cultural Studies” merupakan publikasi elektronik berjejaring dan telah diterbitkan sejak tahun 2004. Ini menerbitkan artikel ilmiah dan pesan singkat, mencerminkan prestasi di bidang kajian budaya dan ilmu terkait.

Publikasi ini ditujukan kepada para ilmuwan, guru, mahasiswa pascasarjana dan mahasiswa, pegawai badan pemerintah federal dan regional dan struktur pemerintah daerah, semua kategori manajer budaya.

Semua publikasi ditinjau. Akses ke majalah ini gratis.

Jurnal tersebut direferensikan, telah lulus ujian oleh para ahli terkemuka dari Akademi Ilmu Pengetahuan Rusia dan MGUKI, informasi tentangnya ditempatkan di database online.

Dalam kegiatannya, publikasi ilmiah elektronik "Analytics of Culturology" mengandalkan potensi dan tradisi Universitas Negeri Tambov. G.R. Derzhavin.

Terdaftar oleh Layanan Federal untuk Pengawasan Komunikasi Massa, Komunikasi dan Keamanan warisan budaya Sertifikat pendaftaran media massa El No. FS 77-32051 tanggal 22 Mei 2008


Atas