Apa yang dimaksud dengan gambar akademik. Dasar Menggambar Potret

Penguasaan memberikan kebebasan sejati dalam kreativitas. Dan tidak masalah pada usia berapa seseorang memutuskan untuk belajar menggambar: pada usia 20, 40, 50. Dengan memperhatikan gambar akademis, dia akan segera dapat menggambarkan di selembar kertas atau di atas kanvas apa yang dia inginkan. Nasihat apa yang dapat Anda berikan kepada juru gambar pemula?

1. Cobalah untuk tidak memperlakukan kursus menggambar akademis sebagai sesuatu yang membosankan. "sekolah". Saat Anda belajar menyampaikan secara akurat di atas kertas kubus, kerucut, bola - Anda dapat mengambil cerita apa pun. Perhatikan lebih dekat benda-benda di sekitarnya: mereka didasarkan pada yang biasa figur geometris.

Hal yang paling mudah dilakukan oleh pemula adalah bingkai figur terbuat dari kawat. Setelah berusaha menggambarkannya, paling mudah untuk melihat bentuk suatu objek, untuk memahami hukum perspektif. Mungkin tidak ada bingkai seperti itu, tetapi di sekolah seni atau studio seni pasti ada.

2. Tata letak. Sangat membantu bagi mereka yang baru menguasai seni menggambar akan menjadi model dengan bentuk geometris yang sama yang terbuat dari kertas atau karton. Mereka harus ringan agar artis dapat melihat chiaroscuro dengan lebih baik. Diinginkan untuk meletakkan lampu di sebelah tata letak. Kemudian bayangan akan menjadi yang paling terang dan paling jelas. Anda dapat menandai dengan panah - dari mana cahaya itu berasal.

3. Literatur. Bahkan jika Anda belajar di sekolah atau studio seni, akan berguna untuk memiliki literatur khusus tentang menggambar akademis di rumah. Seniman harus bekerja secara teratur, seperti yang mereka katakan, "bukan sehari tanpa garis". Seorang mentor tidak akan selalu ada. Dalam hal ini, buku akan sangat membantu. Biasanya, semuanya diilustrasikan. Anda akan membaca tentang bayangan, hubungan tonal, perspektif, dan banyak lagi, selesaikan latihan yang disarankan.

Pilihan terbaik akan menjadi:

• buku Nicholas Lee"Dasar-dasar Menggambar Akademik"
• bekerja Bert Dodson "Kunci Seni Menggambar"
• Betty Edwards "Temukan artis dalam dirimu."

4. Cucian piring. Setelah mempelajari cara menggambar bingkai kawat dan model kertas, Anda dapat beralih ke tugas yang lebih sulit - menggambarkan porselen atau tembikar. Dianjurkan untuk mengambil yang paling sederhana - warna putih atau terang, tanpa ornamen dan dekorasi lainnya. Tujuan Anda pada tahap ini adalah menyampaikan bentuk subjek secara akurat.

5. Peralatan. Alat kerja berkualitas tinggi akan menjadi penolong nyata bagi Anda. DI DALAM kasus ini Ini hanya pensil dan penghapus sederhana. Harus punya pensil derajat yang bervariasi kelembutan. Timah dapat diasah dengan rautan yang sangat bagus, tetapi pisau bedah lebih baik lagi.

Penghapus artis biasanya dipotong diagonal. Diperoleh sudut tajam, yang dengannya Anda dapat menghapus yang gagal bagian-bagian kecil. Juga, setiap profesional memiliki mengomel. Anda dapat membelinya di toko khusus. Dengan bantuan massa lunak, mudah untuk melemahkan bayangan dengan beberapa nada, menghilangkan garis yang tidak perlu.

6. Teknik. Salah satu tugas terpenting adalah mempelajari cara menerapkan pukulan. Pelatihan konstan, latihan khusus akan membantu menguasai keterampilan yang diperlukan dengan cepat. Pada apa saja bersih kertas, cobalah untuk menggambar panjang dengan cepat garis lurus. Rahasianya adalah Anda tidak perlu melacak setiap inci yang Anda "tarik". Hubungkan saja dua titik yang ditandai.

Banyak garis seperti itu yang bisa muat di selembar kertas. Berlatihlah sampai kertas tampak hitam. Lebih baik lagi, jika memungkinkan untuk memperbaiki lembaran itu kuda-kuda. Dalam hal ini, Anda tidak hanya akan melatih penetasan, tetapi juga posisi tangan yang benar.

7. Mentor. Dalam menguasai gambar akademik, seorang mentor akan sangat membantu pemula. Anda tidak boleh memilihnya, hanya berfokus pada nama besar atau prestise sekolah seni. Ingat - di sebelah guru Anda harus merasa nyaman. Guru akan dapat menjawab semua pertanyaan Anda, dia akan dengan sabar membantu Anda menyelesaikan saat-saat sulit untuk Anda. Banyak hal berguna yang dapat dipelajari dari pelajaran video dan literatur khusus.

8. Aktif tahap awal jangan takut menggambar dengan buruk)). Jangan menyerah - jarang ada sesuatu yang langsung diberikan. Berolahraga Terus-Menerus - ingat berapa banyak waktu yang dihabiskan penari untuk latihan, berapa jam yang dihabiskan musisi untuk memainkan alat musik. Tidak ada yang akan memaksa Anda untuk menerbitkan karya pertama Anda. Simpan untuk Anda sendiri. Berbulan-bulan kemudian, ketika Anda membuka folder dengan gambar, Anda akan melihat apa jalan besar berlalu, berapa banyak yang mereka pelajari.

9. Dari yang sederhana sampai yang kompleks. Jangan terburu-buru mengambil hal-hal yang masih sulit bagi Anda. Jika, begitu Anda mulai belajar, Anda duduk untuk menggambar potret seorang teman atau memutuskan untuk menggambarkan lanskap kota, hasilnya bisa mengecewakan dan membuat Anda enggan menghadiri kelas menggambar akademis. Sementara itu, itu pelatihan keterampilan kamu butuhkan sekarang.

Saya ingin mengingatkan Anda sekali lagi - hanya dengan memperoleh keterampilan yang diperlukan, Anda akan dapat mewujudkannya rencana kreatif sepenuhnya. Dan tip-tip ini akan membantu menghidupkan guru menggambar akademis kami di sekolah seni INSPIRASI Oleh alamat: Moskow, Gateway Embankment, 2/1, gedung 4.

Dalam kurikulum lembaga pendidikan yang melatih seniman selalu ada mata pelajaran seperti gambar akademik. Ini adalah kemampuan untuk menyampaikan volume dan tekstur suatu objek dengan bantuan chiaroscuro.

Arti gambar akademik

Karya para seniman yang mempelajari disiplin ini selalu dapat dibedakan - mereka terlihat profesional. Amatir hanya bisa meniru lingkungan. Profesional memiliki kesempatan untuk membiarkan imajinasi mereka menjadi liar dan menggambar objek dari sudut manapun, bahkan tanpa melihatnya di depan mereka.

Selama menguasai dasar-dasar menggambar akademis, Anda akan belajar literasi artistik. Hasilnya, kemampuan akan berkembang: Anda dengan percaya diri akan merefleksikan semua yang telah Anda rencanakan di atas kertas. Sangat penting bahwa kelas berlangsung di dalam kelas, di bawah bimbingan seorang mentor. Ada banyak nuansa dalam mementaskan objek, menciptakan pencahayaan yang tepat, memilih sudut terbaik.

Cara membuat komposisi dengan benar, membuat gambar, mengaturnya dalam bayangan, mengerjakannya dalam nada, memberi tekstur - ini hanya dapat diajarkan oleh guru berpengetahuan yang menggunakan semua kemungkinan studio: banyak pilihan objek, gorden , keberadaan pencahayaan yang diperlukan. Dalam beberapa lembaga pendidikan dan kalangan amatir, kelas gambar akademik diminimalkan. Tetapi jika di masa depan Anda ingin membuat bukan beberapa hal abstrak "untuk diri Anda sendiri", tetapi lukisan nyata - benda mati, potret, lanskap - maka Anda tidak perlu berusaha keras untuk memahaminya seni rupa.

Apa yang diajarkan selama kursus?

Selama pelajaran menggambar akademik, Anda akan menguasai:

hukum perspektif;

keterampilan menyusun benda-benda di atas selembar kertas;

kemampuan untuk mencerminkan proporsi dengan benar;

seni mengatur chiaroscuro dan menyampaikan tekstur objek.

Pada pelajaran pertama, Anda akan belajar cara menggambar figur tiga dimensi- kubus, silinder, bola. Pada saat yang sama, Anda akan menguasai teknik chiaroscuro. Bagaimana cahaya jatuh, di mana bayangan terdalam berada, bagaimana menerapkan penetasan dengan benar - menguasai keterampilan ini akan membantu Anda menggambarkan objek dengan cara yang paling realistis. Tugas akan menjadi semakin sulit, karena bentuk geometris yang benar masuk kehidupan sekitarnya jangan bertemu. Chiaroscuro akan menjadi pusat perhatian. Tanpanya, tidak mungkin menyampaikan baik volume maupun tekstur objek. Sebelumnya, butuh waktu bertahun-tahun untuk menguasai ilmu tersebut. Hari ini, berkat metode pengajaran yang dikembangkan, Anda bisa mendapatkan pengetahuan yang diperlukan waktu singkat.

mitos

Mitos sering menghalangi seniman pemula untuk memulai kelas menggambar akademis. Anda harus bekerja sesuai dengan skema yang jelas. Tidak ada aktivitas diri yang diperbolehkan. Ya, awalnya kamu akan diajarkan cara menggambar bentuk geometris yang paling sederhana. Namun, setelah menguasai pengetahuan dan keterampilan dasar, Anda dapat menggambarkan objek di sekitarnya dengan membuat komposisi Anda sendiri. Sulit untuk belajar menggambar akademis, Anda membutuhkan bakat. Padahal, Anda hanya perlu memiliki ilmu tertentu dan bisa menerapkannya dalam praktik.

Namun, lebih baik menguasai sains tidak sendiri, tetapi di bawah bimbingan seorang guru. Dia akan menjelaskan, menunjukkan, dan membantu menghindari kesalahan. Anda perlu belajar selama bertahun-tahun, jika tidak, tidak ada yang berhasil. Pengetahuan dasar dapat dikuasai dalam waktu singkat. Diperlukan beberapa sesi bagi Anda untuk menguasai prinsip-prinsip dasar. Berapa banyak waktu dan upaya yang Anda curahkan untuk peningkatan lebih lanjut hanya bergantung pada Anda. Proses belajar menggambar akademik membosankan. Saat Anda menggambar bentuk geometris, Anda harus menunjukkan diri Anda sebagai siswa yang penuh perhatian dan bijaksana. Semakin sukses dan cepat Anda menguasai keterampilan, semakin cepat Anda dapat melanjutkan ke hal yang mengasyikkan proses kreatif.

Bahan kerja

Alat utama di kelas untuk menggambar akademik adalah pensil sederhana. Untuk menyampaikan nuansa terang dan gelap dengan benar, tekstur benda - papan tulis harus memiliki kekerasan yang berbeda.

Anda akan perlu pensil keras(bekerja dalam cahaya), lembut sedang (midtones) dan lembut (bayangan). Sangat pensil lembut digunakan untuk sketsa dan sketsa. Anda juga membutuhkan pisau tajam untuk mengasah timah, 2 penghapus - lunak dan lebih keras. Tablet atau papan, dan juga tombol untuk mengamankan kertas. Kertas gambar digunakan di dalam kelas, juga berguna bagi seniman pemula untuk memiliki buku catatan untuk sketsa.

Untuk mendukung latihan praktis dengan guru, Anda juga dapat mempelajari literatur khusus. Satu dari buku-buku terbaik untuk seniman pemula - "Dasar-dasar gambar akademik pendidikan" oleh Nikolai Lee. Publikasi ini membahas secara rinci teori dan masalah praktis literasi visual. Tugas pelatihan menggambar akademik diberikan. Dan mereka disusun secara berurutan - dari yang sederhana hingga yang kompleks.

Setelah mempelajari buku ini dengan cermat, pembaca akan mengenal dasar-dasar komposisi, mendapatkan informasi yang diperlukan tentang perspektif dan proporsi, memahami dasar-dasar chiaroscuro, dan akan memiliki gambaran tentang anatomi. Dia akan membentuk representasi volumetrik-spasial, dan sebagai hasil dari latihan, keterampilan grafis akan meningkat. Buku teks akan mendapat manfaat paling banyak berbagai kategori pembaca- dan mahasiswa universitas seni, dan mahasiswa sekolah khusus, dan hanya amatir. Jangan takut untuk memulai kelas menggambar akademik. Kesabaran dan ketekunan pasti akan membuahkan hasil.

Keterampilan juru gambar yang baik didasarkan pada 2 hal dasar: kemampuan mengendalikan tangan dan penglihatan yang benar. Jika Anda ingin membuat atau mendesain situs web, Anda tidak dapat melakukannya tanpa pelatihan khusus.

6 bagian artikel berikutnya, sebenarnya, adalah langkah pertama ke arah ini - Anda akan belajar cara belajar menggambar dan mulai dari mana. Segera setelah itu, lanjutkan ke bagian kedua dari topik dan lanjutkan.

Ini adalah terjemahan catatan dari Medium oleh Ralph Ammer (semua grafik adalah miliknya sendiri).

Nasihat. Untuk 6 tugas berikutnya, gunakan satu jenis pulpen dan satu jenis kertas (misalnya A5).

Ketangkasan tangan - dua latihan

Dua langkah pertama adalah tentang mengendalikan tangan Anda. Anda harus mengisi tangan Anda, dan juga belajar mengoordinasikan kewaspadaan mata dan gerakan kuas. Praktik mekanis sangat bagus untuk pemula. Nanti Anda dapat menggunakannya untuk mencoba alat baru. Mereka juga memungkinkan Anda untuk bersantai dan beristirahat dari pekerjaan mental atau fisik. Jadi, bagaimana cara mulai menggambar dengan benar.

1. Banyak sekali lingkaran

Isi selembar kertas dengan lingkaran ukuran berbeda. Cobalah untuk tidak tumpang tindih dengan lingkaran.

Belajar menggambar lingkaran tidak semudah yang Anda bayangkan. Perhatikan bahwa semakin banyak lingkaran di atas kertas, semakin sulit untuk menambahkan lingkaran berikutnya. Gambarkan mereka dalam dua arah dan sebanyak yang Anda bisa.

Nasihat. Goyangkan tangan Anda saat mulai kram, lakukan ini setelah setiap set.

2. Penetasan - membuat struktur

Isi selembar kertas dengan garis sejajar.

Garis diagonal adalah yang paling mudah bagi kita, karena sesuai dengan gerakan pergelangan tangan kita. Perhatikan bahwa orang kidal lebih menyukai arah pukulan yang berlawanan daripada orang kidal. Lihatlah artis favorit Anda (dalam kasus saya, Leonardo da Vinci) dan coba tebak dengan tangan mana dia menulis?

Coba arah stroke lainnya. Bersenang-senang dengan proses penetasan. Gabungkan goresan yang berbeda dan nikmati bagaimana kertas ditutupi dengan berbagai titik bayangan.

Nasihat. Jangan memutar kertas. Sangat penting untuk melatih tangan Anda ke arah yang berbeda.

Jadi, setelah kita melatih tangan, kita perlu melakukan latihan mata!

Persepsi - belajar melihat

Menggambar terutama tentang melihat dan memahami apa yang Anda lihat. Orang sering berasumsi bahwa setiap orang melihat hal yang sama, tetapi sebenarnya tidak demikian. Anda selalu dapat meningkatkan dan mengembangkan kualitas penglihatan. Semakin banyak Anda menggambar, semakin banyak yang Anda lihat. Empat trik berikut akan membuat Anda memperluas pandangan Anda terhadap objek yang sudah dikenal. Inilah tepatnya yang mulai mereka pelajari untuk menggambar di kursus yang berbeda.

3. Kontur - tunjukkan tangan Anda!

Apakah Anda melihat kontur menarik yang berbeda dari tangan Anda? Gambarlah mereka di selembar kertas. Jangan mencoba membuat ulang semuanya, pilih hanya beberapa yang paling menarik.

Apakah Anda sedang menggambar orang, tanaman, atau hewan favorit Anda, Anda membuat garis besar dari apa yang Anda lihat. Outline mendefinisikan tubuh atau objek dan memungkinkan untuk mengenali polanya. Tugasnya bukan untuk segera menampilkan semua yang ada fitur khas tetapi untuk belajar melihat mereka!

Sekalipun Anda mengetahui bentuk suatu objek, masih ada baiknya untuk melihat lebih dekat dan memeriksanya kembali.

4. Chiaroscuro - aplikasikan cahaya dan bayangan

Gambarlah sepotong kain. Mulailah dengan garis besarnya, lalu gunakan keterampilan menetas Anda untuk menemukan transisi chiaroscuro.

Latihan ini akan membantu Anda mempelajari cara menyampaikan cahaya dan bayangan di atas kertas. Saya harus mengakui bahwa ini bukan cara termudah untuk pemula. Ingatlah bahwa tidak perlu melakukan transisi chiaroscuro yang sempurna. Kain adalah arena bermain untuk melatih keterampilan yang dipelajari pada pelajaran sebelumnya. Plus, Anda juga akan mengerti cara belajar menggambar chiaroscuro hanya dengan menggunakan tangan Anda.

Nasihat. Anda dapat melakukan arsiran melengkung untuk membuat bentuk, dan arsiran silang untuk mendapatkan bayangan yang lebih dalam yang menyerupai tekstur kain.

Nasihat. Tutup mata Anda sedikit sambil melihat kain. Anda akan melihat gambar kain yang buram dan peningkatan kontras antara cahaya dan bayangan.

5. Perspektif - Kubus dalam Ruang 3D

Ayo menggambar kubus! Ikuti langkah-langkah sederhana.

Gambar dalam perspektif adalah proyeksi objek 3D ke dalam ruang 2D (lembar kertas Anda).

Membangun perspektif adalah ilmu tersendiri, yang tidak realistis untuk dipertimbangkan sepenuhnya dalam kerangka satu artikel. Namun, kita bisa bersenang-senang dengan teknik sederhana yang memberi kita perasaan intuitif akan keajaiban menggambar dalam perspektif.

Langkah 1. Gambar garis horisontal. Ini akan menjadi cakrawala.

Langkah 2. Letakkan dua titik di sepanjang tepi garis - dua titik hilang yang tidak terlihat.

Langkah 3. Gambar garis vertikal di mana saja.

Langkah 4 Hubungkan ujung garis vertikal ke titik hilang.

Langkah 5: Tambahkan Dua Lagi garis vertikal seperti di bawah ini.

Langkah 6 Hubungkan mereka ke titik hilang.

Langkah 7 Sekarang gunakan pensil atau pena hitam untuk menjiplak kubus.

Ulangi langkah 3 hingga 7 selama yang Anda inginkan. Nikmati membangun! Selamat menggambar, maka Anda akan berhasil. Anda bisa menaungi sisi kubus.

Nasihat. Saat Anda menggambar garis silang, sebaiknya tumpang tindih satu garis sedikit di atas yang lain, sehingga bentuknya lebih terlihat.

Menguasai gambar perspektif akan membantu Anda menciptakan ilusi kedalaman. Dan yang terpenting, Anda akan mengajari otak Anda untuk melihat dan mengenali ruang tiga dimensi. Ini adalah latihan yang bagus untuk mulai menggambar dari awal tanpa keterampilan apa pun.

Bahkan jika Anda memutuskan untuk mengabaikan aturan perspektif dan membuat "gambar datar", pengetahuan ini tidak akan pernah berlebihan, tetapi sebaliknya akan membantu memperluas wawasan Anda dan mempertajam reseptor visual Anda.

6. Membangun komposisi - mengapa di sini?

Lakukan 5 gambar yang berbeda satu objek. Posisikan item secara berbeda setiap kali.

Saat Anda membuat berbagai pilihan memposisikan subjek Anda di atas kertas, coba telusuri bagaimana ini mengubah konotasinya - artinya.

Penulis Ralph Ammer memiliki beberapa lagi artikel yang menarik, tetapi ini yang perlu Anda perhatikan terlebih dahulu untuk memahami dari mana harus mulai menggambar dengan pensil dan tidak hanya. Di komentar, saya ingin melihat pendapat Anda tentang pro dan kontra dari metodologi yang disajikan. Latihan mana yang benar-benar memberi Anda kesenangan, mana yang tidak? Apa lagi yang ingin Anda ketahui tentang topik tersebut atau, mungkin, Anda memiliki pengalaman sendiri tentang cara belajar menggambar dari awal - tulis semuanya di bawah ini.

P.S. Analisis SEO halaman situs gratis dan lengkap - sitechecker.pro. Dalam promosi, tidak hanya itu yang penting faktor eksternal, tetapi proyek web itu sendiri harus bagus.

Selamat datang di situs ini "Sekolah Menggambar", semboyan kami "Belajar menggambar itu mudah".Di situs kami dikumpulkan yang terbaik pelajaran menggambar, lukisan cat minyak, grafik, pelajaran menggambar pensil, lukisan tempera.Anda dengan mudah dan cepat belajar cara menggambar benda mati, lanskap, dan adil gambar yang cantik Kita Sekolah seni untuk orang dewasa dan anak-anak juga menawarkan untuk mulai belajar dari jarak jauh, langsung di rumah. Kami menjadi tuan rumah setiap minggu kursus yang menarik menggambar dengan pensil, cat dan bahan lainnya.

Seniman Situs

Kita pelajaran menggambar disusun oleh yang terbaik artis perdamaian. Pelajaran dengan jelas, dalam gambar menjelaskan cara belajar menggambar bahkan kompleks lukisan.. Guru kami adalah desainer, ilustrator, dan seniman yang sangat berpengalaman.

Situs multi-format

Di salah satu bagian ini Anda akan menemukan informasi yang menarik tentang cara cepat belajar menggambar dengan berbagai bahan, seperti cat minyak, cat air, pensil (berwarna, sederhana), tempera, pastel, tinta... . Gambarlah dengan gembira dan senang, dan biarkan inspirasi menemani Anda. Dan Sekolah Seni kami akan melakukan semua yang diperlukan untuk kenyamanan maksimal dalam belajar menggambar dengan pensil, cat, dan bahan lainnya.

Teman-teman, hari ini saya punya 2 berita. Saya akan mulai, secara tradisional, dengan bukan yang paling menyenangkan. Ya, tidak untuk semua orang, tapi mungkin bagi mereka yang menantikan kursus cat air. Latihan sedikit tertunda.

Saya tidak tahu harus menyebut apa sebagai alasannya. Untuk beberapa alasan kursus saat ini, yang disebut, "tidak pergi." Entah rekamannya tidak disimpan, lalu suaranya menghilang tanpa jejak di video yang sudah jadi, lalu kameranya rusak ...

Secara umum, menurut saya ada baiknya menunda pekerjaan untuk sementara waktu ...

Sementara itu, kursus cat air santai, saya memutuskan untuk beralih ke sesuatu yang tidak kalah menarik. Apa tepatnya? Misalnya, saya sangat tertarik gambar akademik.

Anda mungkin ingat bahwa di, yang baru-baru ini saya tawarkan untuk diambil, ada pertanyaan tentang topik kursus atau pelatihan apa yang Anda minati. Dan antara lain, ada jawaban "Gambar Akademik". Sejujurnya, saya tidak menyangka seseorang akan memilih opsi ini, saya memasukkannya hanya karena penasaran.

Dan - sama sekali tidak terduga bagi saya! - 53 orang dari 121 orang menjawab bahwa mereka tertarik dengan gambar akademik.

Mengapa ini mengejutkan. Selama saya mengerjakan situs ini, saya mendapat kesan bahwa kebanyakan orang yang mencari pelajaran menggambar di Internet tidak ingin belajar dengan serius, dalam arti tertentu, secara profesional. Dan apa yang mereka inginkan? Saya tidak tahu... Mungkin hanya untuk menyibukkan diri atau menghabiskan waktu? (Saya meramalkan badai kemarahan .. Tidak, maksud saya bukan Anda secara pribadi, saya tahu bahwa pembaca lama saya belajar dengan sangat serius).

gambar akademik ini adalah sistem pelatihan profesional. Dan saya sangat senang karena di antara pembaca saya banyak yang tertarik dengan ini.

Tapi tetap saja, tiba-tiba kita mengerti dengan istilah ini beberapa hal yang berbeda?

Izinkan saya berbicara tentang beberapa kesalahpahaman yang terkait dengan gambar akademis, atau mitos. Dan kemudian tentang prinsip dasar gambar akademik.

Mitos 1. gambar akademik- mengerjakan tugas, di institut atau di sekolah seni. Berbeda dengan gambar pada tema gratis.

Nyatanya, gambar akademik adalah sebuah sistem gambar realistis objek berdasarkan fitur desainnya.

Dan, pada prinsipnya, tidak masalah apa dan di mana Anda menggambar. Hampir selalu mungkin untuk menebak dari sebuah gambar apakah penulisnya mempelajari gambar akademis. Ini terutama terlihat di populer Akhir-akhir ini potret dari foto. Karena tanpa keahlian seperti itu, seseorang cukup menyalin tonal spot, dan bentuknya bisa "melayang". Jika seniman telah belajar menggambar secara profesional, pertama-tama ia mulai membuat potret, dan mengatur bintik-bintik sesuai dengan konstruksinya. Mungkin dia akan membuatnya agak berbeda dari pada foto aslinya, tetapi bentuknya akan terlihat benar dan meyakinkan.

Mitos 2. Gambar akademik sangat sulit untuk dipelajari.

Pada prinsipnya jelas mengapa kesan seperti itu terbentuk. Saya juga melihat banyak sekali buku pelajaran menggambar yang direkomendasikan untuk belajar di universitas seni. Tapi Anda lihat, menggambar adalah gerakan. Apa yang bisa ditunjukkan dengan sangat mudah jauh lebih sulit dijelaskan dengan kata-kata. Cobalah untuk mendeskripsikan, misalnya, "tarian bebek kecil" sedemikian rupa sehingga orang yang belum pernah melihatnya dapat menari, dipandu oleh deskripsi Anda. Kira Anda harus menggunakan "multi-bookaf" seperti yang dikatakan remaja)

Pendidikan di Uni Soviet benar-benar massal dan dapat diakses secara umum. Dan sistem pelatihan akademik menggambar dibangun sedemikian rupa sehingga siapa pun dapat diajari menggambar. Tidak ada teori rumit yang membutuhkan menjejalkan. Semua teori yang dibutuhkan untuk menggambar benda mati, misalnya, adalah pengetahuan bahwa garis paralel berpotongan di cakrawala, dan lingkaran terlihat seperti elips dalam perspektif. Ada beberapa aturan lagi, tetapi juga sederhana dan mudah dipahami.

Mitos 3. Gambar akademik Anda harus belajar selama bertahun-tahun.

Sekali lagi, ini adalah disiplin praktis. Sama seperti menari atau mengendarai mobil. Anda dapat menguasai prinsip dan gerakan dasar hanya dalam beberapa pelajaran. Dan bertahun-tahun berlatih mengasah keterampilan. Jelas bahwa seseorang yang telah mengendarai mobil selama 10 tahun melakukannya lebih baik daripada seseorang yang baru saja menerima SIM. Jadi - ya, Anda bisa belajar sepanjang hidup Anda.

Mitos 4. gambar akademik- pekerjaan yang sangat membosankan.

Sulit untuk berdebat di sini. Pada awalnya, sampai menjadi sangat baik, mungkin itu sangat tidak menyenangkan. Karena mereka memulai pelatihan dengan primitif - mereka menggambar kubus, bola, prisma. Dan saya ingin, misalnya, potret.

Tapi, itu seperti tangga nada dalam musik. Flight of the Bumblebee jauh lebih menarik untuk dimainkan, tetapi jika jari-jari tidak lancar akibat memainkan tangga nada yang "membosankan", Flight of the Bumblebee juga tidak akan cepat.

Prinsip dasar gambar akademik.

1. Desain objek adalah yang terpenting. Pada saat yang sama, konstruksi konstruktif tidak dapat dipisahkan dari pemodelan cut-off. Artinya, chiaroscuro didistribusikan ke objek sesuai dengan struktur dan bentuknya.
2. Setiap subjek dapat direpresentasikan sebagai satu set dasar bentuk geometris: bola, paralelepiped, silinder. Jika Anda tahu bagaimana cahaya didistribusikan ke permukaan bentuk sederhana ini, Anda bisa menggambar apa saja bentuk kompleks. Sebenarnya, itu sebabnya siswa menggambar plester primitif.
3. Artis melukis di pesawat. Artinya, semua seminada menempati bagian pesawatnya masing-masing. Di mana batas-batas bidang-bidang ini, Anda temukan berdasarkan desain objeknya. Saya tidak tahu bagaimana menjelaskannya dengan lebih jelas, ini hanya terjadi ketika lebih mudah untuk menunjukkan daripada memberi tahu ...
4. Chiaroscuro dan desain dikerjakan secara bersamaan, di seluruh bidang lembaran. Artinya, tidak ada "bintik putih", seperti saat Anda pertama kali menggambar satu bagian, lalu bagian lainnya. Menggambar pada tahap apa pun dapat dianggap selesai.
5. Pekerjaan dilakukan dari umum ke khusus. Bentuk dan bidang besar pertama, lalu detail. Artinya, jika Anda menggambar potret, misalnya, Anda tidak memulai dengan lubang intip, tetapi dengan bentuk umum kepala. Dan hal-hal kecil seperti bulu mata atau tahi lalat umumnya digariskan di bagian paling akhir, saat gambarnya sudah siap.

Nah, inilah, mungkin, semua informasi yang diperlukan untuk memahami apa yang ada di balik definisi "Gambar Akademik".