Sejarah dan koleksi Palazzo Pitti. Museum kebanggaan Italia: Palazzo Pitti

, Tuscany

jenis bangunan kediaman bankir Gaya arsitektur arsitektur Renaisans Pendiri Luca Pitti Tanggal yayasan Konstruksi - bertahun-tahun Negara Galeri kesenian Situs web palazzopitti.it

Sejarah dan tujuan bangunan saat ini

Sejarah awal

Pembangunan gedung yang keras dan tidak ramah ini dimulai pada tahun 1458 oleh bankir Florentine Luca Pitti, pendukung utama dan teman dekat Cosimo de 'Medici. Sejarah awal Istana adalah campuran fakta dan fiksi. Untuk mengalahkan pelindungnya, Pitti dikatakan telah memerintahkan para pekerjanya untuk membuat jendela istananya lebih besar dari pintu masuk istana Medici. Niccolò Machiavelli sezaman dengan Pitti melaporkan bahwa semua yang diusir dari Florence, selain penjahat yang akan dianiaya, berlindung di istana jika mereka dapat berguna untuk pembangunan. Pekerjaan konstruksi dihentikan ketika, dengan kematian Cosimo de' Medici pada tahun 1464, Pitti mulai mengalami kesulitan keuangan. Pemilik istana meninggal pada tahun 1472, tanpa menyelesaikan usahanya.

Tanah di Bukit Boboli dibeli untuk dibuat taman dan kebun di atasnya, yang sekarang dikenal sebagai Taman Boboli. Perangkat mereka diambil oleh tukang kebun-dekorator Niccolo Tribolo, yang berada di pengadilan Medici, yang meninggal pada tahun berikutnya; dia segera digantikan oleh arsitek Bartolomeo Ammanati. Rencana awal untuk taman dipusatkan di sekitar amfiteater. Pertunjukan pertama berlangsung di sana pada tahun 1476; ditunjukkan di sana Gadis dari Pulau Andros» Publius Terence Afra . Itu diikuti oleh banyak drama oleh penulis Florentine seperti Giovan Battista Cini. Dilakukan untuk hiburan pengadilan budaya Medici, mereka menggunakan citra kompleks dari perancang set pengadilan. Baldassare Lanci.

Rumah Lorraine dan Savoy

Istana tetap menjadi kediaman utama Medici sampai tahun 1737, ketika perwakilan terakhir dari keluarga Medici dalam garis laki-laki langsung, Gian Gastone Medici, meninggal. Saat itu sebentar di tangan saudara perempuannya Anna Maria; dengan kematiannya, garis lurus keluarga Medici mati dan istana diserahkan kepada Grand Dukes of Tuscany yang baru - House of Lorraine dari Austria yang diwakili oleh kaisar Kekaisaran Jerman Suci Franz I Stephen. Penyewaan Austria sempat diinterupsi oleh Napoleon, yang menggunakan istana tersebut selama masa kekuasaannya atas Italia. Pada tahun 1860, Tuscany berpindah dari tangan House of Lorraine ke perwakilan dari dinasti Savoy; hal yang sama terjadi pada Palazzo Pitti.

Nasionalisasi dan waktu kita

fitur arsitektur

Galeri seni kontemporer

Galeri Seni Modern terutama menampilkan karya-karya pelukis Italia abad ke-19. Sekelompok seniman Florentine bernama Macchiaioli (Italian macchia - spot) memiliki pengaruh besar pada semua lukisan Italia pada akhir abad itu. Dia menerima nama seperti itu karena cara menulisnya yang bebas dengan bintik-bintik warna cerah.

Museum Perak

Galeri

Fasad istana

Teras

Pakaian di Galeri Kostum

Pemandangan istana dari tenggara

Museum Porselen di Taman Boboli

Catatan

Tautan

• Situs web resmi (Italia)

Akademia del Cimento

Accademia del Cimento atau Akademi Pengalaman (eksperimen; eksperimen) (lat. Accademia del Cimento; Italia Accademia dell "esperimento) - di Florence sebuah masyarakat terpelajar (dalam bahasa Italia "akademi"), didirikan pada 1657 atas biaya Leopold de Medici dan menggunakan, untuk pertama kalinya di Eropa, metode eksperimen Galileo dalam ilmu alam.

Awalnya, akademi tersebut berlokasi di Florentine Palazzo Pitti, di sebelah Grand Duke Ferdinand II, yang berpartisipasi dalam pembuatan beberapa instrumen, kemudian dipindahkan ke Istana Castellani, sekarang Museum Sejarah Sains Florentine atau Museum Galileo ( Italia: Museo Galileo).

Ammanati, Bartolomeo

Bartolomeo Ammannati (18 Juni 1511 - 13 April 1592) adalah salah satu pematung dan arsitek Florentine paling produktif dari era Mannerist. Suami dari penyair wanita Laura Battiferri.

Dia belajar dengan Baccio Bandinelli dan Jacopo Sansovino (yang dia bantu dalam pembangunan perpustakaan San Marco). Bagaimana pematung meniru Michelangelo. Patung-patungnya memberi kesan tidak terlalu megah melainkan masif. Di Florentine Piazza della Signoria berdiri yang paling terkenal di antaranya - air mancur Neptunus. Dia mengerjakannya selama sepuluh tahun dengan murid-muridnya, di antaranya adalah Giambologna.

Ammannati tetap dalam sejarah terutama sebagai seorang arsitek. Di Florence, dia membangun jembatan Santa Trinita di atas Arno dan menyelesaikan proyek bangunan terbesar Cinquecento - Istana Pitti. Dialah yang berkesempatan untuk mewujudkan proyek tangga yang diusulkan Michelangelo di Laurenziana. Ketenaran Ammannati mencapai Paus Julius III, yang mengundangnya untuk membangun vila Romawi bersama Giorgio Vasari dan Giacomo da Vignola.

Pada tahun 1528-1534, atas perintah para kardinal Lorenzo dan Roberto Pucci, dia membangun Palazzo Pucci di jalan dengan nama yang sama. Pada tahun 1577-1590, atas perintah Francesco Pucci, dia membangun kembali fasad gereja Florentine di San Michele.

DI DALAM dekade terakhir Selama hidupnya, Ammannati, setelah menjadi religius, mencap reproduksi tubuh telanjang di atas batu sebagai kejahatan terhadap moralitas. Akibatnya, produktivitasnya menurun. Dia meninggal di Florence dan mewariskan kekayaannya kepada para Jesuit. Ia dimakamkan bersama istrinya di gereja San Giovanini degli Scolopi di Florence.

Brunelleschi, Filipina

Filippo Brunelleschi (Italia: Filippo Brunelleschi (Brunellesco)); 1377-1446) - Arsitek Italia, pematung Renaisans.

Gabbiani, Anton Domenico

Anton (Antonio) Domenico Gabbiani (Italia: Anton Domenico Gabbiani; 13 Februari 1652, Florence - 22 November 1726, ibid) adalah seorang pelukis Italia pada periode Baroque akhir.

Dolci, Carlo

Carlo Dolci (Italia: Carlo Dolci; 25 Mei 1616, Florence - 17 Januari 1686, ibid.) adalah seorang pelukis Italia dari sekolah Florentine Baroque.

Donna Velata

"Donna Velata" (Italia: Ritratto di donna atau La Velata - "seorang wanita berkerudung") adalah salah satu potret paling terkenal dari seniman Renaisans Italia Rafael Santi.

Diyakini bahwa kekasih Raphael, yang tergambar di kanvas Fornarin, menjadi model untuk karya ini. Individualitas muncul dalam suasana bilik kedua lukisan tersebut.

Diyakini bahwa Raphael bertemu Fornarina pada tahun 1514 saat bekerja di Roma untuk bankir Agostino Chigi pada desain galeri utama Villa Farnesina miliknya. Raphael melukis lukisan dinding Tiga Rahmat dan Galatea untuk Chigi.

Untuk fresco "Cupid and Psyche", Rafael mulai mencari model dan akhirnya melihat putri pembuat roti Margarita Luti yang berusia 17 tahun di tepi sungai Tiber. Raphael menjulukinya Fornarina (dari bahasa Italia fornaro - pembuat roti).

Artis itu menawarkan gadis itu untuk bekerja sebagai model dan mengundangnya ke studionya. Maka dimulailah romansa mereka, itu berlangsung enam tahun, sampai kematian tuannya. Seperti yang mereka katakan, Raphael membeli putrinya dari ayahnya seharga 3 ribu keping emas dan menyewa sebuah vila untuknya. Setelah kematian artis hebat sebelum waktunya, Fornarina, menurut dokumen, pergi ke biara pada tahun 1520.

Awalnya, lukisan itu menjadi koleksi seorang pedagang Florentine dari Cremona, Matteo Bottego, dan pada 1615 menjadi milik Cosimo II. Untuk waktu yang lama, kepenulisan lukisan itu tidak ditetapkan, dan baru pada tahun 1839 ternyata lukisan itu milik kuas Raphael. Lukisan itu saat ini dipamerkan di Galeri Palatine Palazzo Pitti di Florence.

Koridor Vasari

Koridor Vasari (Italia: Corridoio Vasariano) di Florence adalah galeri tertutup yang menghubungkan Palazzo Vecchio dengan Palazzo Pitti. Sebagian koridor terbuka untuk pemeriksaan, tetapi hanya sebagai bagian dari rombongan dan didampingi oleh seorang pemandu.

Koridor Vasari dibangun dalam waktu lima bulan pada tahun 1565 atas perintah Adipati Agung Tuscany, Cosimo I. Alasan pembangunannya adalah pernikahan putra Adipati Agung, Francesco I de' Medici, dengan Joanna dari Austria. Bangunan ini dirancang oleh Giorgio Vasari.

Bagian Koridor Vasari di atas Ponte Vecchio dilengkapi dengan sejumlah jendela panorama besar. Mereka menawarkan pemandangan Sungai Arno yang menakjubkan ke Ponte Santa Trinita. Ukuran jendela diperbesar pada tahun 1939 atas perintah Benito Mussolini.

Koridor Vasari menyimpan sekitar 700 lukisan abad 16-17 karya para master Romawi dan Neapolitan, serta koleksi unik potret diri seniman terkenal dan hebat Italia dan dunia hingga awal abad ke-20.

Koleksinya berisi sekitar 1400 lukisan, termasuk potret diri Raphael, Giorgio Vasari, Rubens, Diego Velasquez, Kustodiev, Kiprensky. Tingkat koleksi dibuktikan dengan fakta bahwa hanya karya asli pengarang yang disajikan di sana, dengan pengecualian yang jarang (salinan abad pertengahan dari potret diri Dürer).

Di awal eksposisi, dipamerkan lukisan-lukisan yang tidak direstorasi, yang rusak akibat ledakan di dekat Galeri Uffizi pada 27 Mei 1993, yang dipenuhi bahan peledak. Beberapa lukisan tercabik-cabik oleh pecahan kaca. Potongan-potongan yang masih hidup dikumpulkan dan ditempelkan pada latar belakang hitam tanpa gambar tambahan.

Terima kasih

Cour d'honneur (Prancis cour d "honneur" pengadilan kehormatan) - halaman depan di depan gedung yang dibatasi oleh bangunan utama dan sayap samping. Biasanya dipisahkan dari ruang luar oleh pagar tembus dengan gerbang di sepanjang garis merah baris Cour d'honneurs tersebar luas dalam arsitektur istana Eropa XVII - 1st setengah dari XIX abad (di Rusia sejak awal abad XVIII). Sebagai teknik untuk komposisi spasial formal, kadang-kadang digunakan court-doner Arsitektur modern.

Madonna Granduka

Madonna Granduca (Madonna del Granduca, yang diterjemahkan sebagai "Madonna dari Adipati Agung") adalah lukisan karya Raphael yang menggambarkan Maria menggendong bayi Kristus di pelukannya dan, seolah-olah, mempersembahkannya kepada penonton. Itu dipamerkan di Galeri Palatine Palazzo Pitti (Florence). Papan tempat lukisan itu dilukis berukuran tinggi 84 cm dan lebar 56 cm.

Diasumsikan bahwa lukisan itu dilukis oleh Raphael tak lama setelah pindah dari Perugia ke Florence (1504) di bawah pengaruh kenalannya dengan karya-karya Leonardo da Vinci. Pengaruh Leonardo ditunjukkan dengan penggunaan teknik sfumato dan komposisi dengan jendela ke taman, yang kemudian dicat hitam. Apakah latar belakang hitam milik kuas Raphael sendiri tidak diketahui secara pasti.

Maria digambarkan berdiri dengan ekspresi bijaksana dalam pakaian merah tradisional (warna darah yang tertumpah di kayu salib) dan jubah biru (biru melambangkan kesucian). Sosoknya sedikit menoleh ke kanan, namun gerakannya diimbangi dengan gerakan bayi yang berlawanan arah.

Lukisan itu menerima namanya saat ini untuk menghormati Adipati Agung Ferdinand III, yang memperolehnya dari ahli waris seniman Carlo Dolci dan membawanya ke Wina untuk membanggakan akuisisi tersebut kepada kerabat dari keluarga Habsburg. Sejak lukisan itu pertama kali disebutkan pada tahun 1799, lukisan itu disimpan di Istana Pitti di Florence.

Madonna di kursi

"Madonna in the Chair" adalah lukisan karya Raphael yang dilukis sekitar tahun 1513-1514, selama periode Romawi sang seniman. Saat ini disimpan di Galeri Palatine Palazzo Pitti (Florence).

Lukisan itu menggambarkan Perawan Maria memeluk bayi Kristus, dan Yohanes Pembaptis muda menatap mereka dengan hormat. Ketat bentuk geometris Dan perspektif linier, karakteristik Madonna awal Raphael dari periode Florentine, "Madonna di Kursi" tidak memiliki. Penggunaan warna yang lebih hangat menunjukkan pengaruh saingan Titian dan Raphael Sebastiano del Piombo pada karya tersebut.

"Madonna di Kursi" sangat dihargai oleh Ingres, yang menempatkannya di beberapa lukisannya - "Henry IV menerima duta besar Spanyol", "Raphael dan Fornarina", "Potret Monsieur Riviera" dan "Potret Napoleon di singgasana kekaisaran” (dengan sulaman karpet di kaki kaisar ). Johann Zoffany juga menggambarkan Madonna di Kursi, di antara lukisan lainnya, di Uffizi Tribune, yang dilukis pada tahun 70-an abad ke-18.

Raphael Madonna

Mengikuti gurunya Perugino, seniman Raphael Santi (1483-1520) membuat galeri detail gambar Maria dengan bayi, yang sangat beragam. teknik komposisi dan interpretasi psikologis.

Madonna awal Raphael mengikuti contoh lukisan Quattrocento Umbria yang terkenal. Gambar idilis bukannya tanpa kekakuan, kekeringan, hierarkisitas. Interaksi tokoh-tokoh pada Madonna periode Florentine lebih langsung. Mereka dicirikan oleh latar belakang lanskap yang kompleks. Pengalaman universal keibuan mengemuka - rasa cemas dan pada saat yang sama kebanggaan Maria atas nasib putranya. Pesona keibuan ini adalah aksen emosional utama di Madonna, dibuat setelah artis pindah ke Roma. Sistine Madonna (1514) dianggap sebagai puncak absolut, di mana kegembiraan kemenangan dengan nada kecemasan yang terbangun terjalin secara harmonis.

Untuk pertama kalinya, referensi ke Taman Bobole dapat ditemukan dalam kronik arsip yang berasal dari akhir abad ke-16. Saat itulah Duke Cosimo I Medici memperoleh real estat baru dalam bentuk Istana Pitti. Saat memeriksa akuisisi, ditemukan bahwa sebuah bukit besar dengan wilayah yang belum berkembang dimulai di belakang istana. Dan dari atas bukit itu ada pemandangan panorama yang luar biasa. Kemudian istri Adipati, Eleanor dari Toledo, mendapatkan ide untuk membuat taman megah di atas bukit, yang akan menonjolkan pengaruh dan kekayaan keluarga Medici.

Di pintu masuk Taman Boboli terdapat patung Morgant, kurcaci istana penguasa Cosimo I de 'Medici, menunggang kura-kura. Pemahat: Valerio Cioli, 1560

Taman Boboli (Italia: Giardino di Boboli). Ini adalah taman unik yang terletak tepat di belakang Istana Pitti, yang berfungsi sebagai kediaman keluarga Medici. Di sana Anda dapat menikmati pemandangan indah Florence, kagumi komposisi pahatan, menyegarkan diri dengan air mancur mewah, bersantai di bawah naungan pepohonan berusia berabad-abad. Lagi pula, hari ini, seperti sebelumnya, taman adalah tempat yang tepat untuk bersantai, terlepas dari waktu sepanjang tahun.

Pintu masuk ke Taman Boboli adalah melalui Istana Pitti yang bersebelahan. Istana Pitti mewujudkan visi seorang arsitek Renaisans. Itu adalah sebuah kubus, dengan tinggi dan kedalaman yang sama, dan di bagian luarnya ditutupi dengan batu berkarat yang kasar. Bangunan itu memiliki tiga lantai. Yang pertama ada tiga pintu masuk besar, dan yang kedua dan ketiga ada tujuh jendela. Jendela fasad dihubungkan oleh balkon panjang, dan loggia telah dibangun di bawah atap. Palazzo Pitti bukan hanya salah satu istana Florentine terbesar, tetapi juga yang paling mengesankan. Penggunaan bahan finishing kasar pada kelongsong bangunan tempat tinggal, bukan bangunan umum, yang pertama kali digunakan oleh arsitek Michelozzo di Palazzo Medici Riccardi, didirikan di sini pada derajat tertinggi. Masing-masing dari tiga lantai tingginya lebih dari 10 meter. Ini mengangkat bangunan ke ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya pada masa itu, ditambah dengan ketinggian alami. Batu-batu besar, kasar, emas yang digunakan pada kelongsong dan jendela yang lebih mirip pintu bundar melengkapi aslinya penampilan struktur.

Sejarah pembangunan Palazzo Pitti sangat menarik, dan dalam cerita ini terdapat lebih banyak fiksi dan rumor daripada fakta dan bukti dokumenter. Ketika Duke Cosimo Medici, yang dijuluki Tua, berkuasa, dia mendapat instruksi dari ayahnya untuk tidak memamerkan kebesaran dan kekayaannya di hadapan rakyat, agar tidak mengganggu massa.

Itulah sebabnya Medici meninggalkan proyek mewah Filippo Brunelleschi demi proyek arsitek Michelozzo yang lebih sederhana - di dalam istananya dihiasi dengan semua kemewahan dan kekayaan yang bisa dibayangkan, tetapi secara lahiriah semua kesopanan dihormati. Tetapi proyek Brunelleschi tidak sia-sia - bankir terkaya Luca Pitti menarik perhatiannya. Pemandangan dari jendela istana - lihat di bawah.

Saat ini, Palazzo Pitti tidak hanya merupakan landmark Florence yang luar biasa, tetapi juga museum terbesar serta kompleks sejarah dan arsitektur, yang memiliki koleksi karya berharga. Seni Italia. Kompleks museum menyatukan galeri besar dan ruang tematik.

Museum Perak. Berikut adalah koleksi perak - perhiasan, barang-barang rumah tangga (alat makan, asesoris). Selain perhiasan perak, museum ini memamerkan koleksi barang-barang yang terbuat dari emas, gading, batu mulia dan semi mulia, serta koleksi vas yang awalnya diletakkan oleh Lorenzo de' Medici (Yang Agung). Di sini Anda juga bisa melihat vas dari zaman Romawi kuno, vas dari Byzantium dan Venesia (abad ke-14). Sorotan dari koleksi museum ini adalah salinan miniatur Piazza Senoria yang dipangkas dengan emas dan perak.

Galeri Palatine. Di interior barok yang mewah terdapat aula yang didedikasikan untuk para pahlawan mitologi Romawi. Interior yang rimbun menciptakan latar belakang yang megah untuk patung dewa kuno - Mars, Apollo, Venus, yang dilukis oleh master Pietro da Corton. Rumah Galeri Palatine karya unik Raphael dan Titian (galeri berisi 11 karya Raphael - lebih banyak dari museum mana pun di dunia), Caravaggio dan Rubens, serta lukisan oleh perwakilan terkenal sekolah Venesia Tintoretto dan Giorgione. Patut dicatat bahwa beberapa karya terletak di tempat yang diidentifikasi oleh pemilik pertama - anggota keluarga Medici.

Museum Kostum. Pakaian mewah dan toilet wanita yang indah dari abad 15-18 disajikan di galeri ini (total ada sekitar 6.000 kostum dan item lemari pakaian). Selain itu, sejumlah eksposisi dikhususkan untuk aksesori dan barang interior. Eksposisi di museum hanya berubah dua kali setahun.

Museum Porselen. Peralatan makan porselen terkenal milik dinasti Medici (porselen Sevres, porselen Meissen, koleksi keramik antik), serta patung porselen. Galeri seni kontemporer. Galeri ini berisi karya perwakilan sekolah seni lukis Italia modern.

Urusan bankir Luca Pitti berjalan dengan baik, dia diterima dengan baik di banyak rumah terkenal dan kaya di Florence. Dan kemudian suatu hari muncul ide untuk membangun sebuah istana yang akan melebihi ukuran dan kemegahan palazzo Duke of Tuscany sendiri - Cosimo de Medici (Lama). Penulis proyek Palazzo Pitti diduga adalah arsitek Filippo Brunelleschi, dan asistennya adalah Luca Francelli, yang saat itu adalah murid Brunelleschi.

Tetapi sejarawan arsitektur di tahun-tahun terakhir mereka setuju bahwa Luca Francelli, yang menggunakan prestasi dan teknologi gurunya, Filippo Brunelleschi, menjadi penulis proyek tersebut. Versi ini dikonfirmasi oleh fakta bahwa Brunelleschi tidak lagi hidup pada saat pembangunan Istana Pitti dimulai.

Konstruksi dimulai pada 1457-1458. Rencana pembangunan Luca Pitti sangat megah: dia berharap jendelanya lebih tinggi dari jendela Istana Medici, dan taman itu jauh lebih besar dari seluruh wilayah Istana Medici-Ricardi. Namun pembangunannya tidak berjalan secepat yang diinginkan pemiliknya. Terlepas dari kenyataan bahwa bahkan narapidana dan buronan penjahat pun tidak segan-segan untuk terlibat dalam pembangunan tersebut (agar istana dapat dibangun secepatnya), kesulitan keuangan menjadi penghambat yang signifikan bagi kejayaan bankir Pitti. Paradoksnya, Palazzo Pitti tetap menjadi milik keluarga Medici. Ini terjadi setelah kematian Luca Pitti sendiri (1472), yang tidak sempat melihat selesainya pembangunan istananya (1487). Pemilik baru, atau lebih tepatnya, pemilik, adalah istri Cosimo Medici, Eleanor dari Toledo, yang pada tahun 1549 memperoleh palazzo dari keturunan bankir Pitti, Bonacossro Pitti yang bangkrut.

Sebelum pindah dengan seluruh keluarga besar ke palazzo baru, Duke of Tuscany memerintahkan untuk memperluas batas istana melalui perluasan, menambahkan dua sayap samping bangunan, yang menyebabkan luas bangunan hampir dua kali lipat. Pembangunan kembali palazzo dilakukan oleh arsitek Amannati, serta master Giorgio Vasari, yang, selain proyek, membangun Koridor Vasari - jalan tertutup dari Palazzo Vecchio (Istana Tua) ke Istana Pitti. Awalnya, rumah tersebut berfungsi untuk menampung duta besar asing dan tamu terkemuka kota, dan pada masa pemerintahan Ferdinand I, keluarga Medici akhirnya pindah ke bekas rumah bankir Pitty.

Di belakang Pitti Square dan istana, tanah di Bukit Boboli dibeli - di sana, di bawah bimbingan dekorator taman Niccolo Tribolo, sebuah karya megah diluncurkan untuk membuat kompleks taman - Taman Boboli. Pada 1737, keluarga Medici terputus, dan kekuasaan diberikan kepada perwakilan keluarga lain - Adipati Lorraine. Setelah mereka, Palazzo Pitti menjadi surga bagi keluarga Bourbon dan dinasti Habsburg. Selama periode gerakan pembebasan nasional Italia (Risorgimento), Florence menjadi ibu kota negara untuk beberapa waktu, dan Raja Victor Emmanuel III memilih Istana Pitti sebagai kediaman kerajaan. Pada tahun 1919, otoritas Italia menyatakan istana itu sebagai milik kota.

Rumah di seberang istana - lihat di bawah. Istana Pitti terletak di Lapangan Pitti dekat Istana Vecchio. Alamat: Piazza dei Pitti Firenze, Italia. Anda bisa sampai di sana menggunakan bus No. 11,36 (halte San Felice).

Tepat di belakang fasad belakang Istana Pitti dengan Air Mancur Artichoke dan taman geometris kecil, terdapat pemandangan amfiteater besar yang indah oleh Giulio Parigi. Dialah yang mengubah bekas taman amfiteater biasa menjadi area terbuka untuk pertunjukan teater. Amfiteater yang bentuknya setengah dari hipodrom Romawi ini dibingkai oleh pahatan batu berupa tangga dengan enam baris tempat duduk dan pagar langkan dengan dua lusin relung. Awalnya, relung diisi dengan patung antik dengan gambar anjing dan hewan lain di sisinya, kemudian gambar hewan diganti dengan guci terakota yang meniru marmer. Diketahui bahwa pertunjukan opera pertama di dunia berlangsung di amfiteater ini. Pada abad ke-19, amfiteater kehilangan fungsi teatrikalnya dan air mancur granit serta obelisk Mesir dipasang di tengahnya.

Belakangan, amfiteater tidak lagi berfungsi sebagai tempat pertunjukan, air mancur granit dan obelisk Mesir dipasang di tengahnya.

Naik dari amfiteater ada pendakian, yang awalnya ada patung Ceres, dewi kesuburan. Lebih jauh menaiki tangga adalah patung-patung orang Romawi dan kaisar yang terkenal.

Untuk membuat sebuah mahakarya seni berkebun lanskap diundang oleh Niccolo Tribolo, tetapi, sayangnya, masternya dirilis hanya satu tahun dan setelah kematiannya pekerjaan dilanjutkan oleh Bartolomeo Ammanati.

Jika Anda mendaki bukit ke paling titik tinggi, Anda akan memiliki pemandangan taman yang menakjubkan, Istana Pitti, dan Florence pada umumnya.

Di bagian atas Taman Boboli adalah amfiteater kedua, yang menampung salah satu air mancur terindah di taman - Air Mancur Neptunus. Ini adalah sebuah kolam bentuknya tidak beraturan Dengan patung perunggu Neptunus di tengah. Dikelilingi oleh naiad dan kadal air. Di antara penduduk Florentines, air mancur ini disebut "air mancur dengan garpu".

Jalur aksial utama, yang mengarah di antara pohon cemara dan pohon ek holm ke fasad belakang Palazzo Pitti, dimulai dari bagian bawah amfiteater, menyerupai setengah dari hippodrome klasik dalam bentuknya, dan naik ke Bukit Boboli. Di tengah amfiteater adalah obelisk Mesir kuno dari Luxor, dibawa ke sini dari vila Romawi Medici. Jalur utama ini dimahkotai oleh air mancur Neptunus, yang dengan bercanda disebut oleh Florentines sebagai air mancur dengan garpu. Patung itu dibuat oleh Stoldo Lorenzi pada tahun 1571, dan air mancurnya sendiri baru dibuat pada tahun 1777-78. Jalur aksial lain di sudut kanan jalur utama mengarah melalui serangkaian teras dan air mancur.

Mengikuti jalan setapak dari kedai kopi, Anda akan sampai ke "zona pertanian" Taman Boboli dengan kerikil droshky, pagar tanaman yang dipotong rendah, dan tanaman merambat muda.

Di bagian bawah zona ini terdapat air mancur bundar Ganymede. Itu adalah sebuah mangkuk, di tengahnya terdapat patung seorang pemuda dan seekor elang. Komposisi ini didedikasikan untuk kisah penculikan Ganymede, yang dibawa oleh elang Zeus ke Olympus karena kemudaan dan kecantikannya yang abadi.

Setelah mengunjungi taman dan vila Medici, kami dibawa ke Piazzale Michelangelo. Itu terletak di daerah perbukitan, dikelilingi oleh taman Bardini dan Boboli di sisinya. Dari alun-alun Anda dapat melihat seluruh pusat sejarah Florence, melihat sungai Arno yang menyebarkan airnya, serta kubah utama Katedral kota.

Alun-alun ini berasal dari akhir abad ke-19. Itu dibangun oleh arsitek Italia Poggi dan merupakan karya terakhirnya pada penataan tepi kiri Arno. Menurut ide penulis, seharusnya ada karya Michelangelo Italia yang hebat, yang akan memuji pencapaiannya selama berabad-abad. Arsitek menyusun Loggia neoklasik, tempat kreasi Buonarotti disimpan. Namun, ide-ide itu tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Sekarang, alih-alih museum, ada restoran dengan pemandangan kota yang indah. Pada akhir abad ke-19, jalur trem melewati alun-alun. Di tengah Piazzale Michelangelo, pada tahun 1873, salinan ciptaan patung yang paling menonjol, patung David yang megah, dipasang. Di kaki alas marmer putih tinggi, ada empat lagi salinan patung terbaik artis terkenal- alegori dari Medici Memorial Chapel di Florentine Basilica of San Lorenzo. Perlu dicatat bahwa, tidak seperti aslinya, semua kembaran yang dipasang di alun-alun seluruhnya terbuat dari perunggu.

Setelah menyelesaikan alun-alun itu sendiri, Giuseppe Poggi juga berhasil membangun loggia, di mana ia berencana untuk mengatur sebuah museum yang didedikasikan untuk karya tersebut. tuan terkenal Namun, proyek arsitek ini tetap belum selesai. Saat ini, gedung ini memiliki restoran yang cukup populer bernama La Loggia.

Alun-alun ini dapat dicapai dengan menggunakan bus nomor 12 dan 13 yang berangkat dari pusat kota. Ada juga banyak bus wisata di sekitar Florence. Anda juga bisa berjalan-jalan di sepanjang tangga yang mengarah dari alun-alun lain - Poggi. Jalan kaki akan memakan waktu tidak lebih dari 10 menit dengan kecepatan tenang di sepanjang tembok kota kuno.

Alamat: Italia, Firenze
Mulai konstruksi: 1458
Penyelesaian konstruksi: 1464
Arsitek: Filippo Brunelleschi, Luca Francelli
Koordinat: 43°45"54,4"N 11°15"00,7"E

Isi:

Deskripsi Singkat

Sejarah istana Florentine yang megah dan monumental ini, yang pembangunannya dimulai pada tahun 1400-an, akan menarik bagi semua orang: baik pelancong biasa maupun orang yang telah mengabdikan hidup mereka untuk mempelajari sejarah kota berkembang yang megah ini.

Palazzo Pitti dari pandangan mata burung

Fakta bahwa Palazzo Pitti masuk waktu yang berbeda milik dinasti besar Medici, Adipati Lorraine dan keluarga kerajaan Italia, menunjukkan bahwa banyak turis menyebut struktur arsitektur ini "Istana Kerajaan Agung" karena suatu alasan. Di bawah materi, kata "palazzo" akan cukup sering disebut, yang berarti rumah-istana yang megah. Hari ini Pitti adalah salah satu museum terbesar dan paling menarik di Florence.. Di dalam temboknya terdapat Museum Perak dan Museum Kereta, Galeri Palatine, dan Galeri Seni Modern.

Sejarah bangunan Palazzo Pitti

Palazzo Pitti berdiri dengan gagahnya di lereng bukit Boboli, di tepi selatan sungai Arno di Florence. Menurut dokumen sejarah, bangunan tersebut awalnya dibangun oleh Luca Pitti, yang segera setelah dianugerahi gelar kebangsawanan untuk mengabdi kepada republik, memulai pembangunan gedung yang mewah dan megah. Namun, siapa arsitek pertama yang berhasil menciptakan kemegahan tersebut belum diketahui secara pasti. Banyak ahli percaya bahwa Pitti memerintahkan untuk mengembangkan rencana dan membuat gambar istana kepada arsitek paling terkenal dan terkenal Filippo Brunellesco. Luca Pitti ingin mengungguli Medici dalam segala hal, termasuk ukuran bangunan dan kemewahannya. Dia memerintahkan arsitek proyek palazzo, di mana diperlukan jendela besar "sebesar pintu kediaman Medici", halaman "sehingga seluruh istana Medici di Via Larga dapat muat di dalamnya."

Pemandangan Palazzo Pitti dari Menara Arnolfo

Spesialis, setelah mendengarkan Pitti, benar-benar mengembangkan proyek untuk istana yang sangat besar: bangunan itu memiliki panjang 201 meter (!), Dan tingginya sedikit lebih dari 37 meter. Selain itu, segala sesuatu harus megah dalam pemahamannya: lantai tinggi yang sama, bentang portal dan jendela yang sama, cornice dan balkon yang sama, lengkungan yang paling kuat. Istana tiga lantai, dibangun dari "puing-puing" gunung (batu-batu rona emas yang dipahat kasar), praktis tidak memiliki dekorasi fasad. Mungkin satu-satunya pengecualian adalah langkan, yang tampaknya "mengalir" di bagian paling atas dari bangunan besar itu, dan jendela yang menonjol ke depan dan didukung oleh lengkungan.

Segera setelah pembangunan palazzo hampir selesai, keluarga Pitti pindah ke istana. Namun, mereka tidak lama menikmati kemewahan dan kemegahan yang tercipta. Pada tahun 1472, Luca Pitti meninggal mendadak, keluarganya mengalami kerugian, akibatnya istana ditinggalkan dan terbengkalai. Seabad kemudian, istana tersebut menjadi milik Adipati Cosimo I dari Medici (kemudian menjadi Adipati Agung Tuscany yang pertama), dan lebih tepatnya, istrinya Eleanor dari Toledo. Ini adalah masa kejayaan baru Palazzo Pitti. Pada masa itu, arsitek Bartolomeo Ammannati melakukan pemugarannya, membuat perubahan signifikan pada desain asli Brunellesco (?).

Tampilan fasad Palazzo Pitti

Menurut idenya, dibangun tangga besar lebar menuju lantai dua, dua pintu samping diganti dengan jendela lantai, panjang fasad ditambah karena konstruksi bangunan luar samping. Namun, transformasi utama yang muncul pada masa itu dan patut mendapat perhatian khusus adalah penampilan halaman yang megah, yang dianggap sebagai klasik Renaisans. Juga penikmat gaya arsitektur juga dapat melihat "kehadiran" gaya Mannerist, yang ditampilkan di kolom Ionic, Doric, dan Corinthian.

Halaman yang mengarahkan wisatawan ke taman diakhiri dengan air mancur kecil, teras, dan amfiteater berbentuk tapal kuda. Hari ini orang hanya bisa membayangkan betapa megahnya perayaan yang terjadi di halaman Palazzo Pitti, pertunjukan rumit apa yang diperlihatkan para seniman di depan penontonnya. Di beberapa sumber, Anda dapat membaca informasi bahwa untuk satu pertunjukan, seluruh area halaman bahkan dibanjiri secara khusus: para seniman pada masa itu perlu memainkan pertempuran laut. Lukisan dinding setengah lingkaran yang unik bertahan hingga hari ini, yang menggambarkan Istana Pitti dari akhir tahun 1500-an.

Transformasi baru istana terjadi pada abad ke-17, ketika Cosimo II, dan kemudian Ferdinand II, berkuasa. Palazzo Pitti semakin diperbesar, dan koleksi lukisannya telah dilengkapi dengan karya seniman terkenal Eropa. Selain itu, koleksi altar monumental karya Andrea del Sarto dikumpulkan di palazzo, kanvas unik Van Dyck dan Rubens, lanskap Salvator Rosa yang tak terlupakan.

Pemandangan halaman dalam Palazzo Pitti

Perubahan terpenting terakhir dalam arsitektur istana terjadi pada masa pemerintahan Adipati Laurent. Kemudian Pitti "menerima" dua sisi sayap setengah lingkaran: Rondo Bacchus dan Carriage Rondo. Selain itu, apa yang disebut Palazzina Meridiana dibangun, yang diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia, secara harfiah terdengar seperti "palazzo kecil". Di Istana Pitti di Florence, jejak pengaruh era Napoleon juga dapat dilihat: palazzo berisi kamar Maria Luisa Bourbon, kamar mandi Napoleon dan kamar mandi Maria Luisa, dirancang oleh Giusepe Caccialli, yang lebih menyukai gaya neoklasikisme Tuscan.

Palazzo Pitti hari ini

Seperti disebutkan di atas, beberapa museum digabungkan di bawah atap Palazzo Pitti, yang setiap hari menampung tamu sudut yang berbeda planet. Pertama-tama, kami harus menyebutkan Galeri Palatina, yang dikenal di seluruh dunia karena koleksi lukisannya yang unik, di antaranya tidak mungkin untuk tidak menyebut karya Titian dan Raphael, Botticelli dan Caravaggio, Velazquez dan Van Dyck, Rubens dan Filippo Lippi. . Selain itu, Galeri terbuka untuk pengunjung di Pitti. seni kontemporer di mana karya-karya tersebut seniman Italia yang bekerja pada abad ke-19 dan ke-20. Museum Kostum mengenalkan para pelancong dengan pakaian dari era yang berbeda. Omong-omong, ini adalah satu-satunya museum Kostum, yang memberikan gambaran paling lengkap tentang sejarah mode. Museum Perak berisi harta karun nyata: permata, produk yang terbuat dari emas, perak dan gading. Koleksi vas yang unik tidak bisa tidak menyenangkan: setelah dikumpulkan oleh Lorenzo the Magnificent, vas dari Kekaisaran Sassanid (

Kami akan berjalan ke tepi kiri Sungai Arno dan berjalan ke Pitti Square, tempat istana Florentine terbesar berada - Istana Pitti. Ada sebanyak enam museum di istana, dan di belakang Taman Boboli yang mekar besar

Kata kunci: Yang seru untuk dilihat di Florence, Istana Pitti di Florence, Taman Boboli, rute menarik di Florence, atraksi, Tamasya di Florence, ulasan tentang Florence, Tuscany Italy.

Sekitar tiga ratus meter dari Ponte Vecchio, di tepi kiri Sungai Arno, tepat di sepanjang Via de "Guicciardini, ada alun-alun Pitti yang landai, menurut standar Florence, di mana istana Florentine terbesar, Palazzo Pitti, berada terletak Secara eksternal, tidak menarik, tanpa dekorasi khas Florence pada masa itu, istana ini memiliki ukuran yang sangat mengesankan, tidak hanya layak untuk Florence, tetapi juga Roma itu sendiri.

Pembangunan gedung ini dimulai pada tahun 1458 oleh bankir kota Luca Pitti, sebagai rumah bagi dirinya dan keluarganya. Bankir berencana menamai gedung megah ini untuk menghormatinya - Palazzo Pitti. Dimensinya tidak dipilih secara kebetulan, Pitti sangat ingin melampaui ukuran istana penguasanya sendiri - Medici, dan dia memesan jendela di rumahnya lebih besar dari pintu di Palazzo Medici. Namun, sayangnya, beberapa saat kemudian kesulitan keuangan menimpanya dan Luca Pitti meninggal pada tahun 1472 tanpa menyelesaikan istananya sendiri.

Istana yang belum selesai dibeli oleh keturunan Medici, dan konstruksi dilanjutkan pada tahun 1570-an. Pemilik baru secara signifikan mengubah tampilan bangunan, arsitek Vasari mengawasi pembangunannya. The "New Medici" ingin memperluas bangunan, sehingga perluasan keseluruhan muncul di sisi belakang bangunan, yang menggandakan luas istana. Vasari juga membuat lorong yang ditinggikan (ya, "Koridor Vasari" yang sangat terkenal), yang menghubungkan Istana Pitti, Istana Vecchio, Jembatan Ponte Vecchio, dan Galeri Uffizi. Dengan bantuan koridor seperti itu, anggota keluarga penguasa dapat dengan cepat dan aman berpindah dari satu gedung ke gedung lainnya.

Museum Palazzo Pitti

Seorang turis modern tidak harus mengagumi pemandangan luar istana, tetapi tidak ada seorang turis pun yang akan melewati Istana Pitti. Sekarang ada beberapa museum yang cukup menarik dan menghibur di sini, dan di belakang istana terdapat Taman Boboli yang mewah.

Ada enam museum di Palazzo Pitti:

• Galeri Seni Kontemporer;
• Galeri Palatine;
• galeri kostum;
• Museum Porselen;
• Museum Perak;
• Museum Kereta.

Galeri Palatine dianggap yang utama, tetapi hanya karena galeri ini merepresentasikan sejarah dan dekorasi istana. Seperti inilah tampilan interior Palazzo Pitti.

Kebun Boboli

Tepat di belakang Pitti Palace berada kebun terkenal Boboli. Akan ada lebih banyak foto di sini, karena banyak orang datang ke Florence pada musim dingin, dan sebagian besar ragu apakah akan pergi atau tidak. Pendapat saya - berikan kekuatan dan waktu - untuk pergi!

Kebun, seperti yang saya katakan, dimulai tepat di belakang Palazzo Pitti

Sedikit Wikipedia:

Taman Boboli didirikan atas arahan Eleanor of Toledo, istri Grand Duke Cosimo I (Medici). Penataan taman dipercayakan kepada Niccolo Tribolo, dan setelah kematiannya pada tahun 1550 Bartolomeo Ammanati melanjutkan pekerjaannya, Giorgio Vasari juga ikut serta dalam perancangan dan pembangunan beberapa gua.

Jalur aksial utama, yang mengarah di antara pohon cemara dan pohon ek holm ke fasad belakang Palazzo Pitti, dimulai dari bagian bawah amfiteater, menyerupai setengah dari hippodrome klasik dalam bentuknya, dan naik ke Bukit Boboli. Amfiteater ini menyelenggarakan pertunjukan opera pertama di dunia.

Lorong-lorong taman

Beberapa seni modern

patung air mancur

Berjalan melalui taman Anda dapat menemukan komposisi yang menggiurkan :)

Anda dapat memposting seluruh galeri foto, tetapi lebih baik melihat semuanya dengan mata kepala sendiri. Anda bisa berjalan di sini dalam waktu yang sangat lama, luas taman lebih dari 4,5 hektar. Untuk penilaian kejelasan dan skala, peta bagian tepi kiri Florence:

Nah, setelah menyatu dengan alam, kamu bisa kembali ke seni :)

Karya pertama pembangunan istana berasal dari abad ke-15. Kemudian, pada tahun 1458, dia masih tidak ada hubungannya dengan dinasti Medici yang berkuasa. Pemrakarsa pembangunannya adalah Luca Pitti, seorang bankir, yang namanya, berkat bangunan ini, selamanya tersimpan dalam sejarah. Dia adalah teman dan kolega Cosimo de 'Medici, tetapi dia membangun palazzo khusus untuk dirinya sendiri. Diyakini bahwa dengan membangun istana ini, Pitti bahkan berusaha mengungguli kediaman utama dinasti yang berkuasa. Dia menarik arsitek terbaik dan bahkan secara khusus memerintahkan para pengrajin untuk membuat jendela palazzo sedemikian rupa sehingga lebih besar dari pintu masuk utama kediaman Medici. Ada perselisihan tentang siapa arsitek utama istana. Karya ini dikaitkan dengan Luca Francelli. Namun, ada anggapan bahwa bukan Luca yang mendesain keseluruhan struktur, melainkan gurunya Filippo Brunelleschi.

Konstruksi megah harus ditangguhkan pada 1464 ketika Cosimo de 'Medici meninggal. Ditinggal tanpa teman dan pelindungnya, bankir Pitti mulai mengalami kesulitan keuangan. Akibatnya, dia tidak pernah melihat istana yang sudah selesai, karena meninggal pada tahun 1472. Di pertengahan abad ke-16, keturunan bankir berada di ambang kehancuran dan terpaksa menjual bangunan tersebut. Pembelinya adalah Eleanor dari Toledo - istri dari Cosimo I de Medici yang berkuasa saat itu. Ketika Palazzo Pitti menjadi miliknya, diputuskan untuk memperluasnya, yang akhirnya menggandakan luasnya. Awalnya, tamu istimewa ditampung di sini, sedangkan Medici terus tinggal di seberang sungai. Dan baru pada akhir abad ke-16, dinasti yang berkuasa mulai menggunakan Palazzo Pitti untuk keperluan pribadi - untuk mengadakan pertemuan karya seni, yang diperoleh anggota keluarga dengan senang hati. Keluarga Medici tinggal di sini hingga pertengahan abad ke-18, hingga kematian Anna Maria - satu-satunya pewaris langsung. Setelah Palazzo Pitti menjadi milik dinasti lain. Grand Duke of Tuscany berikutnya dari House of Lorraine, Franz I Stefan, menetap di sini. Selama perang Napoleon, palazzo diduduki selama beberapa waktu oleh kaisar Prancis. Belakangan, pada tahun 1860, palazzo, seperti seluruh Tuscany, berada di bawah kepemimpinan dinasti penguasa Savoy.

Palazzo Pitti mendekati format museum modern pada tahun 1919, ketika Raja Italia, Victor Emmanuel III, memindahkan bangunan tersebut ke kepemilikan negara dan membaginya menjadi beberapa bagian terpisah. museum seni. Sejak saat itu, Palazzo Pitti mulai menyimpan tidak hanya karya-karya abad lalu, tetapi juga nilai-nilai artistik yang diperoleh Italia di tahun-tahun berikutnya.

Arsitektur Palazzo Pitti

Bangunan itu paling sering disebut contoh utama quattrocento - periode seni Italia abad ke-15 di era Renaisans Awal. Mewakili bentuk palazzo tradisional, bagian luar Istana Pitti jelas berbeda dari tren arsitektur yang dikenal pada abad ke-15. Salah satu ciri utamanya adalah fasad utama bangunan yang berkarat - dilapisi rapat dengan batu segi empat biasa dengan sisi depan yang tidak dipotong. Diasumsikan bahwa teknik ini disalin dari Palazzo Vecchio, kediaman Medici, yang selama pembangunan dekorasi tersebut digunakan untuk pertama kalinya di Florence.

Penyelesaian Palazzo Pitti, yang diprakarsai oleh pemilik baru gedung - Medici, dilakukan oleh Bartolomeo Ammanati. Alhasil, panjang fasad bangunan menjadi 205 meter, dan tinggi tiga lantai keraton ditandai sekitar 38 meter. Bangunan itu menjadi salah satu contoh terbaik Renaisans Italia dan terus berlanjut hingga hari ini.

Selama pengerjaan Ammanati, beberapa elemen Palazzo Pitti diubah: misalnya, pintu masuk samping diganti dengan jendela tinggi yang mencapai lantai. Tetapi kelebihan utama dari master ini adalah pembangunan halaman Palazzo Pitti.

Untuk menata ruang bagian istana ini, ia menggunakan elemen arsitektural seperti lengkungan setengah lingkaran, pilaster, kolom. Pada dekorasi dinding yang menjadi batas teras, berbagai bahan bergantian.

Pada pergantian abad ke-18 dan ke-19, Palazzo Pitti diperluas lagi. Dua bagian setengah lingkaran ditambahkan, yang masih membingkai alun-alun di depan istana. Salah satunya disebut Bacchus Rondo, dan yang kedua - Carriage Rondo.

Bagaimana menuju ke sana

Palazzo Pitti dapat ditemukan di Piazza de' Pitti, 1 (Pitti Square). Dari sini Anda juga bisa melihat taman luas Bukit Boboli yang menempatinya daerah yang luas di belakang istana. Areanya terletak di tengah-tengah, jadi Anda bisa sampai di sini tanpa kesulitan.

Alamat persisnya: Piazza de' Pitti, 1 (Pitti Square).

Pilihan 1

Bis: rute nomor C3 dan D ke halte Pitti, yang terletak tepat di depan fasad depan Palazzo Pitti.

Pilihan 1

Bis: rute nomor 11 ke halte Piazza San Felice.

Berjalan kaki: perjalanan dari perhentian ke istana akan memakan waktu tidak lebih dari 3-4 menit.

Palazzo Pitti di peta

Galeri Palatine (Galerie Palatine)

Aula galeri ini terletak di lantai dua gedung dan menempati hampir seluruh sayap kiri Palazzo Pitti. Interiornya dibuat dengan gaya Baroque dan dibedakan oleh kemewahan dekorasinya. Berikut adalah lukisan seniman besar tahun yang berbeda, pernah diakuisisi oleh perwakilan dari dinasti Medici. Belakangan, koleksi tersebut dilengkapi oleh penguasa Tuscany berikut ini - Dukes of Lorraine. Dengan menempatkan pameran di sini, perwakilan dari dinasti yang berkuasa mengandalkan selera mereka sendiri dan tidak berusaha mengklasifikasikan karya dengan cara apa pun. Kemudian tugas utama lukisan tersebut adalah menghiasi interior Palazzo Pitti. Hari ini mereka diberi banyak nilai yang lebih besar. Namun, meskipun demikian, diputuskan untuk meninggalkan banyak lukisan di tempatnya - di mana mereka pernah digantung oleh Medici.

Penduduk Florence pertama kali mendapatkan akses ke aula Palazzo Pitti ini pada tahun 1828. Kemudian karya-karya terbaik tidak hanya dapat melihat para penguasa dan warga negara bangsawan, tetapi juga orang Italia biasa. Kanvas Raphael adalah kebanggaan khusus Galeri Palatine. Ini adalah satu-satunya tempat di mana mereka dikumpulkan dalam jumlah seperti itu: sebanyak 11 kanvasnya disimpan di sini. Yang tak kalah pentingnya adalah karya milik kuas pencipta lain. Nah, di galeri ini Anda bisa mengagumi lukisan Titian, Rubens, Caravaggio, Van Dyck. Lukisan karya seniman Italia juga disimpan di sini: misalnya, Giorgione, Tintoretto, serta perwakilan dari tingkah laku Pontormo, Bronzino, dan banyak lainnya.

Galeri seni kontemporer

Kamar-kamarnya juga terletak di lantai dua Palazzo Pitti. Dindingnya yang tidak kalah mewahnya berisi karya seniman Italia yang dibuat oleh mereka dari akhir abad ke-18 hingga 30-an abad ke-20. Lukisan dan pahatan yang dipamerkan di sini adalah contoh terbaik gaya Neoklasik, Romantis, dan kemudian Simbolis dan Post-Impresionis. Lanskap dan potret sejarah berpadu sempurna dengan dekorasi yang kaya di galeri Palazzo Pitti ini.

Salah satu yang paling signifikan dan mencolok di bagian ini adalah karya seniman Florentine yang menganggap diri mereka sebagai grup bernama Macchiaioli. Kumpulan seniman ini bekerja dengan teknik khusus, yang menurutnya gambar diperoleh dengan menggabungkan bintik-bintik warna. Di sini Anda bisa melihat lukisan kepala asosiasi kreatif ini - Giovanni Fattori. Yang paling terkenal di dunia seni adalah lanskapnya. Selain lukisannya, di galeri ini Anda bisa melihat lukisan karya seniman seperti Signorini, Pissarro, Boldini, Hayes, Magelli, Lega dan beberapa lainnya.

Museum Perak (Museo degli Argenti)

Kamar-kamar museumnya menempati lantai dasar dan mezzanine Palazzo Pitti, yang pernah berfungsi sebagai rumah musim panas Medici. Dinding kamar-kamar ini ditutupi dengan lukisan dinding, beberapa di antaranya dibuat pada abad ke-17 pada saat pernikahan Ferdinand II de' Medici dan Victoria della Rovere.

Museum ini dibedakan oleh berbagai pameran dan menggambarkan kekayaan istana adipati. Di sini Anda dapat melihat vas, piring, dan peralatan makan eksklusif lainnya, elemen dekoratif, perhiasan, dan furnitur. Semua pameran ini terbuat dari perak dan emas, gading, batu semi mulia, dan amber. Mereka berasal dari periode, zaman, dan bahkan negara yang berbeda: di sini Anda dapat menemukan amphorae Roma kuno, Vas Persia, kumpulan produk porselen dari dan, yang lahir berkat keluarga Medici di abad ke-15, dan tidak hanya. Selain itu, di bagian Palazzo Pitti ini terdapat koleksi majolica Eropa, vas dengan bentuk manneris akhir abad ke-16, berbagai elemen interior oriental.

Objek kebanggaan museum ini adalah koleksi vas unik milik Lorenzo the Magnificent. Itu juga berisi perhiasan yang dulunya milik Anna Maria Luisa - yang terakhir dari keluarga Medici. Koleksi menarik yang disebut "Harta Karun Salzburg". Pada pergantian abad ke-18 dan ke-19, itu dibawa ke Palazzo Pitti dari Lorraine oleh Duke of Tuscany Ferdinand III dan sebagian besar terdiri dari pameran perak.

Saat ini, Museum Perak Palazzo Pitti terus berkembang secara bertahap. Ini terjadi terutama karena sumbangan dari keturunan keluarga bangsawan Florence, serta berkat barang-barang dari berbagai koleksi pribadi. Pameran yang sangat menarik dan berharga berasal dari dinasti perhiasan Florentine. Untuk perhiasan semacam itu, yang disumbangkan atau disumbangkan ke Museum Perak, bagian khusus dari eksposisi dialokasikan.

Museum gerbong (Museo delle carrozze) dan kostum

Bagian museum ini terletak di Palazzone della Meridiana - perpanjangan sayap selatan Palazzo Pitti. Pembangunannya dimulai pada dekade terakhir abad ke-18 dan selesai pada tahun 1830.

Di bagian yang dikhususkan untuk gerbong, Anda dapat mempertimbangkan alat transportasi raja Italia dan warga negara bangsawan abad ke-18-19. Salah satu yang tertua adalah gerbong abad ke-18. Sejarawan gagal menetapkan pemiliknya. Gerbongnya didekorasi dengan mewah dalam gaya Rococo dan dibedakan kualitas baik elemen. Di aula Palazzo Pitti ini, Anda bisa melihat kendaraan penguasa Italia dari waktu yang berbeda. Nah, di sini tersimpan gerbong raja Neapolitan Ferdinand II dari Bourbon dan gerbong yang dibuat khusus untuk tiga pasang kuda untuk Ferdinand III.

Museum ini memungkinkan Anda untuk melihat elemen dekoratif yang terbuat dari logam mulia dan batu mulia dan semi mulia, dekorasi gerbong yang diukir dan plesteran. Selain itu, di dinding aula galeri terdapat koleksi cambuk tua yang digunakan oleh kusir.

Bagian yang didedikasikan untuk kostum juga merupakan tontonan khusus. Didirikan di Palazzo Pitti pada tahun 1983, itu adalah museum publik pertama di Italia yang didedikasikan untuk sejarah mode dan nilai sosialnya. Pameran yang ditampilkan di dalam dinding galeri ini menunjukkan perkembangan mode sejak abad ke-16. Koleksinya terdiri dari elemen utama pakaian, aksesori, sepatu, pakaian dalam, perhiasan, dan perhiasan. Ada sekitar 6.000 pameran secara total. Di sini Anda dapat melihat pakaian sehari-hari dan formal yang terbuat dari bahan yang berbeda, payung matahari kerawang, topi dan hiasan kepala lainnya. Yang paling berharga adalah kostum pemakaman milik Cosimo I de' Medici yang telah dipugar, istrinya Eleanor dari Toledo dan putra mereka, yang meninggal pada usia 15 tahun.

Selama bertahun-tahun, eksposisi telah berkembang dan mulai memasukkan tidak hanya kostum dari dinasti yang berkuasa. Ini termasuk kostum teater dan film, item lemari pakaian orang terkenal dan karya perancang busana Italia dan asing terbaik. Jadi, misalnya, di aula Palazzo Pitti ini Anda bisa melihat kostum Coco Chanel, contoh perhiasan yang digunakan aktris di teater Italia, gaun pengantin pengantin abad ke-20, gaun buatan Versace dan Gucci untuk Italia bintang pop, dan item pakaian yang sangat modern - misalnya sepatu kets. Banyak gaun, baik yang dibuat beberapa abad yang lalu dan dijahit baru-baru ini, didekorasi dengan mewah dengan manik-manik, sulaman unik, renda, dan elemen serupa lainnya.

Selama bertahun-tahun keberadaannya, koleksi museum telah menjadi begitu besar sehingga tidak mungkin untuk secara bersamaan menunjukkan kepada pengunjung semua pameran yang tersedia di galeri Palazzo Pitti ini. Oleh karena itu, diputuskan untuk mengubah total semua pameran setiap dua tahun.

Jam buka dan harga tiket

Anda dapat mengunjungi Palazzo Pitti sepanjang hari dalam seminggu, kecuali hari Senin, selama jam buka museum: mulai pukul 08:15 hingga 18:50. Pemeriksaan memakan banyak waktu, sehingga tiket terakhir hanya dijual hingga pukul 18:05. Biaya masuk adalah 13 euro ( ~923 gosok. ). Tarif yang dikurangi disediakan, yang harganya setengah lebih murah - 6,5 euro ( ~462 gosok. ), tetapi hanya warga negara UE berusia 18 hingga 25 tahun yang dapat mengajukannya. Semua pengunjung di bawah usia 18 tahun dapat masuk secara gratis.

Juga, tiket masuk gratis tersedia untuk semua orang pada hari Minggu pertama setiap bulan.

Menghindari menunggu lama di kantor tiket dan pintu masuk Palazzo Pitti, terutama selama musim turis, manajemen museum menyarankan untuk melakukan pemesanan tiket awal di atau melalui telepon (+39 055 294883). Untuk anak sekolah, prosedur ini gratis, dan orang dewasa harus membayar tambahan 3 euro ( ~213 gosok. ) ke harga tiket.

Palazzo Pitti - objek dengan kaya akan sejarah dan arsitektur dan tidak kurang kaya pameran museum. Setiap galeri yang ada di dalam dindingnya unik dan tidak dapat diulang. Koleksi, banyak di antaranya mulai dikumpulkan oleh perwakilan keluarga Medici dan dilanjutkan oleh penerusnya, hari ini dipelihara dengan hati-hati dan diisi ulang oleh sejarawan, pekerja museum, dan penduduk biasa Florence.

Istana ini memberi pengunjung kesempatan untuk melihat kehidupan seni di Florence dan seluruh Italia dari sisi yang berbeda, untuk melacak perkembangannya, ciri-cirinya, dari abad ke-15 hingga saat ini, untuk secara pribadi melihat karya-karya terbaik yang pernah mengejutkan. seluruh dunia dengan kejeniusan mereka. Istana juga membuka pintu ke kehidupan sehari-hari dan publik dari beberapa generasi Adipati Agung Tuscany, mengenalkan mereka pada selera, minat, kebiasaan, dan tradisi mereka, menceritakan lebih banyak tentang mereka daripada yang dapat diceritakan oleh buku teks mana pun.

Palazzo Pitti - cara yang bagus terjun langsung ke dalam budaya negara bagian ini, cobalah untuk memahami fitur dan detailnya dan lihat segala sesuatu di sekitarnya melalui mata seniman terbaik dan penguasa hebatnya.

Kartu bisnis

Alamat

Piazza de' Pitti, 1, Florence, Italia

Situs web resmi Palazzo Pitti

Harga

Standar - 13 euro ( ~923 gosok. );
Preferensial (warga negara UE berusia 18 hingga 25 tahun) - 6,5 euro ( ~462 gosok. );
Pengunjung di bawah 18 tahun - gratis;
Minggu pertama setiap bulan - gratis

Jam kerja

Selasa-Minggu - mulai pukul 08:15 hingga 18:50 (kantor tiket tutup pukul 18:05)

Apakah ada yang salah?

Laporkan ketidakakuratan