rumah › Transmisi (kotak roda gigi) › Museum Seni Nasional Belarusia. Museum Seni Nasional (Belarusia): sejarah, eksposisi, alamat

Museum Seni Nasional Belarusia. Museum Seni Nasional (Belarusia): sejarah, eksposisi, alamat

Dalam edisi ini, proyek "Museum Belarusia bersama BELKART" mengundang Anda tur maya oleh Museum Seni Nasional. Ini adalah tempat di mana koleksi benda seni yang unik dikumpulkan, aslinya Aivazovsky, Shishkin dan Pukirev disimpan. Betapa kaya dan beragamnya koleksi Museum Seni Nasional - baca di bawah. Di setiap kota besar ada tempat khusus. Ada tempat-tempat yang dikunjungi orang untuk dianggap modis; ada tempat-tempat yang memberikan hak untuk disebut sebagai orang yang berbudaya; dan ada yang datang atas panggilan jiwa dan hati, yang di mana Anda mulai memahami bahwa yang indah dan menyenangkan sangat dekat. Selama 76 tahun, ada tempat di Minsk di mana orang datang untuk menikmati kemegahan yang indah. Dan tempat ini Nasional Musium Seni Republik Belarus. Eksposisi, cabang, dan tempat penyimpanan museum ini berisi lebih dari tiga puluh ribu karya, yang membentuk dua puluh koleksi berbeda dan membentuk dua koleksi museum utama: seni nasional dan koleksi monumen seni dari negara dan masyarakat dunia.

Sejarah resmi museum dimulai pada 24 Januari 1939, ketika Galeri Seni Negara didirikan di Minsk atas keputusan Dewan Komisaris Rakyat BSSR. Pada tahun-tahun pascaperang, galeri menerima berstatus baru: mulai sekarang sudah menjadi Museum Seni Negara. Dan, akhirnya, pada tahun 1993, sebuah nama merek muncul, yang kita kenal sebagai museum saat ini.

Periode sebelum perang dari karya Galeri di bawah arahan Nikolai Prokopyevich Mikholap (1886–1979) adalah masa pembentukan intensif koleksi seni. Dalam waktu yang sangat singkat, para karyawan berhasil melakukan koleksi koleksi yang luar biasa: karya seni kultus yang paling berharga di gereja dan gereja dikeluarkan dan didaftarkan, sejumlah besar lukisan, gambar, seni, dan kerajinan dikumpulkan dari dana museum di Belarus. Beberapa karya dari dana mereka disumbangkan oleh Galeri Tretyakov dan Museum Rusia, Museum seni rupa mereka. SEBAGAI. Pushkin dan Pertapaan Negara. Koleksi galeri baru ini juga mencakup karya seniman terkenal Soviet Rusia.

Setelah penyatuan kembali tanah Belarusia Barat dengan BSSR pada bulan September 1939, Galeri Seni menerima karya dari perkebunan dan kastil yang dinasionalisasi di Belarusia Barat, termasuk bagian dari koleksi istana pangeran Radziwill di Nesvizh. Dengan demikian, koleksinya diisi ulang dengan koleksi sabuk Slutsk yang kaya, permadani Prancis abad ke-18, lukisan potret abad 16-19 Di awal tahun 1941, dana Galeri Seni Negara BSSR sudah berjumlah 2.711 karya, 400 di antaranya dipajang. tim galeri, peneliti dan sejarawan seni mengantisipasi pekerjaan besar pada deskripsi dan studi setiap monumen, pembuatan katalog koleksi museum. Tapi... Tapi Perang Patriotik Hebat dimulai. Di hari-hari pertama perang, nasib seluruh majelis berkembang secara tragis. Dalam waktu singkat, itu akan hilang tanpa jejak. Koleksi sedang disiapkan untuk evakuasi, tetapi mereka tidak dapat menyimpannya - mereka tidak mengeluarkannya. Dengan kekuatan penuh dan keamanan penuh, koleksi seni di Minsk muncul di hadapan para penakluk. Koleksi galeri seni sudah tidak ada lagi, dan kehilangannya bisa disebut tidak dapat diperbaiki. Nasib koleksi galeri seni sebelum perang masih belum diketahui. Tahap kedua dari sejarah museum dikaitkan dengan aktivitas tanpa pamrih selama 33 tahun dari Pekerja Seni Terhormat BSSR, direktur Galeri sejak 1944, Elena Vasilievna Aladova (1907 - 1986), yang mengepalai departemen seni Rusia dan Belarusia sebelum perang. Berkat energi dan antusiasme dari beberapa karyawan pertama yang bekerja tanpa pamrih, seringkali hingga larut malam, museum ini secara harfiah "bangkit dari abu". Terlepas dari kehancuran pascaperang, pemerintah republik mengalokasikan dana yang cukup besar untuk membeli karya Galeri. Museum Rusia kembali membantu: Museum Negara mereka. SEBAGAI. Pushkin, Museum Negara Rusia. E.V. Aladova memperoleh izin untuk membangun gedung khusus untuk Galeri. Pada tahun 1957, museum merayakan pindah rumah dengan interior yang akrab bagi kita semua hingga saat ini. Inspeksi eksposisi Museum Seni Nasional dimulai tepat dari aula yang menerima pengunjung di tahun 50-an. Rusia diselenggarakan di sini hari ini seni XVIII- awal abad XX. Koleksi periode ini mencakup lebih dari 5.000 karya lukisan, patung, grafik, serta seni dan kerajinan tangan yang dibuat oleh para master Rusia. Di ruang pameran Anda dapat bergabung dengan karya K.P. Bryullov, S.F. Shchedrin, I.K. Aivazovsky, V.G. Perova, N.N. Ge, I.E. Repin, I.I. Shishkin dan banyak tokoh seni Rusia lainnya.

Namun, perhatian khusus harus diberikan pada lukisan karya V.V. Pukirev "Perkawinan Tidak Setara", yang telah menjadi semacam genre klasik. Masalahnya, Museum Seni memamerkan salinan karya ini, yang ditulis pada tahun 1875, yaitu. 13 tahun setelah artis membuat versi pertama dari karya tersebut. Hari ini, kakak laki-laki dari "Pernikahan yang Tidak Setara" disimpan di Galeri State Tretyakov.

Pada tahun 1993, pembangunan gedung museum baru dimulai - perpanjangan dari gedung utama. Ini memungkinkan untuk memperluas area eksposisi secara signifikan. Hampir seluruh korpus dikhususkan untuk kesenian nasional kita, mulai dari abad ke-12. dan diakhiri dengan seniman kontemporer. Melewati portal geser dari gedung "lama" ke gedung "baru", Anda seolah-olah berada di museum yang sama sekali berbeda. Kontras ini membuat mengunjungi Museum Seni lebih berkesan dan bervariasi. Perluasan area memungkinkan untuk menyediakan ruang pameran yang memenuhi persyaratan pameran modern dan permintaan pengunjung. Peralatan khusus memungkinkan untuk memamerkan artefak asli seni Belarusia dari abad ke-12 hingga ke-18 untuk dilihat publik. Ini adalah banyak ikon, dan dekorasi kuil berukir kuno, dan manuskrip. Tentu saja, dalam kondisi khusus seperti itulah harta nasional kita yang sesungguhnya - sabuk Slutsk - dapat disimpan. Demi pertemuan ini saja, Museum Seni patut dikunjungi!

Tentunya di Museum Seni Nasional Anda tidak hanya bisa berkenalan dengan budaya satu bangsa. Dua eksposisi lagi terletak di sini, yang memungkinkan Anda melakukan perjalanan ke luar perbatasan Belarusia. Pameran "Seni Eropa Barat abad ke-16 - awal abad ke-20" memperkenalkan karya-karya terkenal dan seniman yang kurang dikenal mewakili sekolah yang berbeda, era dan tren seni Eropa. Yang cukup menarik adalah eksposisi "Seni Abad XIV - XX Timur". Sejarah koleksi ini dimulai pada akhir 1950-an, ketika koleksi penting seni dekoratif dan terapan Tiongkok dipindahkan ke museum oleh Kementerian Kebudayaan Republik Rakyat Tiongkok. Saat ini, koleksinya menghadirkan bentuk seni tradisional dari negara-negara Depan, Tengah, Tengah, Selatan dan Asia Tenggara, Kaukasus dan Timur Jauh: lukisan dan patung, miniatur dan seni lukisan rakyat, menenun dan logam seni, keramik dan porselen, enamel dicat dan cloisonné, ukiran kayu, ukiran tulang, ukiran batu, pernis yang dicat dan diukir.

Museum Seni Nasional Republik Belarus telah lama tidak lagi menjadi museum. Ini sekaligus ruang konser, dan ruang kuliah, dan lokasi interaktif, dan kuil seni. Penduduk Minsk (dan tidak hanya) menantikan acara tahunan yang telah menjadi tradisi dan berkumpul, tampaknya, separuh kota - "Malam Museum" dan "Verasneva Vechar". Banyak konser untuk hampir semua selera musik - dari pemain alternatif klasik hingga eksperimental - diadakan di sini hampir setiap minggu. Program interaktif telah lama mendapatkan ketenaran sebagai arah museum yang paling tidak biasa, mengubah museum menjadi semacam unggulan dari jenis kegiatan ini. Ceramah dan kelas master diselenggarakan untuk setiap pameran, yang memungkinkan untuk memperoleh pengetahuan materi yang lebih dalam. Dengan program yang kaya di museum dengan senang hati, Anda dapat menghabiskan seluruh keluarga sepanjang hari. Di sini Anda bahkan dapat beristirahat sejenak dengan mengunjungi satu-satunya kafe seni di negara ini. Anda dapat mengunjungi Museum Seni hampir kapan saja, dan sebulan sekali Anda dapat melakukannya secara gratis. Museum ini seumur hidup! Hanya orang malas yang mampu melewati hidup ini.

Museum Seni Nasional Republik Belarus, Minsk, st. Lenina, 20, tel.: +375 17 327 71 63 Jam buka: 11:00 – 19:00 Loket tiket dan pintu masuk untuk pengunjung: 11:00 – 18:30 Hari libur: Selasa Biaya tiket dewasa untuk pameran permanen tahun 2016 adalah 50.000 rubel, tiket diskon adalah 25.000 rubel. Biaya layanan tamasya mulai dari 100.000 rubel. Situs web museum -

Museum Seni Nasional Belarusia berisi salah satu koleksi karya seni terbesar. Museum ini berkembang secara aktif dan telah menjadi ruang seni nyata Republik Belarus.

Museum Seni Nasional: Sejarah

Sejarah museum ini dimulai pada tahun 1939. Saat galeri seni negara dibuka di gedung sekolah pertanian komunis (bekas gedung gimnasium wanita). Galeri menempati 15 aula, di mana terdapat departemen grafis, patung, dan lukisan.

Staf museum secara aktif mengumpulkan karya seni dari museum kota Belarusia. Beberapa karya disumbangkan oleh museum dan galeri Moskow. Pada tahun 1941, dana galeri terdiri dari lebih dari 2.500 karya. Lukisan, industri seni, furnitur antik dan permadani, Meissen dan berbagai jam perapian dikumpulkan.

Pada 28 Juni 1941, pasukan Jerman memasuki Minsk. Galeri itu dijarah dan sebagian besar pameran berharga dibawa ke Jerman. Galeri Minsk tidak punya waktu untuk mendeskripsikan semua koleksi pameran, jadi sebagian besar dari mereka tidak pernah kembali.

Setelah perang, hanya sebagian kecil dari karya yang dipamerkan di Rusia saat itu yang dikembalikan. Sejak 1944, galeri tersebut bertempat di House of Trade Unions. Dua tahun kemudian, galeri tersebut memiliki sekitar 300 karya, termasuk K. Bryullov, I. Levitan, B. Kustodiev. Belakangan, sebuah gedung baru mulai dirancang untuknya.

Pada tanggal 5 November 1957, gedung baru Museum Seni Negara BSSR dibuka. Pada tahun 1993, museum tersebut mulai disebut Museum Seni Nasional Republik Belarus dengan penekanan pada seni nasional negara tersebut.

bangunan museum

Awalnya, gedung museum ini rencananya akan berlokasi di sudut jalan Kirov dan Lenin. Pintu masuk utama seharusnya dari sisi jalan Ulyanovsk. Penulis proyek M.I. Baklanov berencana membuat bangunan bergaya Kekaisaran dengan kolom dan jendela setengah lingkaran.

Ide desain untuk bangunan harus direvisi ketika sebidang tanah lain dengan bangunan yang berdekatan dialokasikan untuknya. Baklanov mengubah desainnya agar sesuai dengan bangunan baru dengan rumah-rumah di sekitarnya.

Museum Seni Nasional memperluas dananya secara signifikan, dan kemudian perluasan ditambahkan ke gedung. Pada tahun 2007 museum ini direkonstruksi. Ide dari arsitek baru bangunan tersebut, Vitaly Belyakin, adalah untuk menciptakan sesuatu yang unik kota museum di mana masa lalu dan masa kini bertemu. Museum modern didekorasi dengan plester dekoratif, lengkungan dan kolom, dan kubah bangunannya terbuat dari kaca.

Di masa depan, direncanakan untuk membuat kawasan museum di Minsk, yang di tengahnya akan terdapat museum seni nasional. Kuartal ini akan menjadi paviliun baru untuk karya seni, toko suvenir dan kafe seni akan dibuka, dan taman patung akan berlokasi di halaman.

Pameran museum

Museum ini berisi sekitar 27.000 karya. Pameran di museum dibagi menjadi koleksi, yang merupakan koleksi seni nasional dan dunia. seni dunia terutama diwakili oleh karya-karya master dari Eropa Timur dan Barat.

Koleksi Belarusia kuno diwakili oleh seni dan kerajinan yang berasal dari abad 10-12, serta temuan arkeologi abad pertengahan. Di sini Anda bisa melihat barang pecah belah kuno, patung catur, ikon batu berukir, barang plastik kayu, barang perhiasan religius (piala, kelikh liturgi).

Lukisan Museum Seni Nasional diwakili oleh koleksi seni Rusia abad ke-18 hingga ke-20. Patung, benda seni dan kerajinan, dan grafik terdiri dari sekitar tiga ribu pameran. Koleksinya meliputi karya Fyodor Bruni, Maxim Vorobyov, Dmitry Levitsky, Vasily Troponin, dan lainnya.

Selain yang terdaftar, museum ini juga menyimpan koleksi Belarusia Pasal XIX-XX abad, seni Eropa abad XVI-XX dan seni oriental Abad XIV-XX

Seni oriental diwakili oleh keramik dan porselen, enamel yang dicat, ukiran kayu dan tulang, lukisan, miniatur, patung, dan tenun.

Acara

Selain pameran, banyak sekali acara menarik yang berlangsung di museum ini. Untuk anak-anak, bengkel seni anak-anak dibuka di sini. Museum mengadakan pertemuan dengan seniman, kelas master, dan malam musik.

Selama bertahun-tahun keberadaannya, museum telah memantapkan dirinya dalam kegiatan penelitian. Pekerja Museum Seni Nasional melakukan pemugaran karya seni dan perilaku Katalog digital. Album dan buku tentang seni diterbitkan. Buku terbaru yang diterbitkan oleh museum didedikasikan untuk Artis Belarusia Abad XIX-XX.

Pengunjung dapat menghadiri kuliah dan kunjungan interaktif didedikasikan untuk seni nasional dan dunia. Di kafe seni museum, semua orang bisa menonton film bertema.

Museum Seni Nasional: jam buka, alamat

Pameran eksposisi buka mulai pukul 11.00 hingga 19.00, pintu masuk pengunjung dilakukan hingga pukul 18.30.

Selasa adalah hari libur.

Harga tamasya berkisar antara 50 hingga 165 ribu rubel Belarusia.

Museum Seni Nasional terletak di kota Minsk, di Jalan Lenin, 20. Terletak di dekat Independence Avenue, dekat stasiun dan Kulapovskaya.

Saat ini Direktur Nasional Ivanovich artistik Prokoptsov.

Kesimpulan

Museum Seni Nasional Republik Belarus menarik dengan sejumlah besar pameran. Koleksi museum mewakili seni nasional Belarusia dari zaman kuno hingga sekarang, serta seni Eropa dan Oriental. Berbagai kegiatan rekreasi dan pendidikan diadakan di wilayahnya.

Republik Sakha (Yakutia) adalah tanah terbesar di Federasi Rusia kaya akan variasi sumber daya alam, salah satu subjek terpenting Rusia dalam istilah ekonomi. Orang-orang Yakutia berhasil tidak hanya untuk menetap di tanah es, tetapi juga untuk menciptakan budaya unik dalam kondisi iklim yang ekstrem, dengan bentuk kesadaran artistik dunia yang luar biasa, yang diwujudkan dalam puisi epik olonkho, musik harpa, ornamen. dan seni dekoratif. Barang-barang dari kehidupan sehari-hari lama menyimpan informasi berlapis selama berabad-abad, yang berisi fungsi utilitarian dan ikonik. Baik itu ukiran kayu atau gading mammoth, menjahit, menyulam, atau produk logam dan kulit kayu birch, setiap item secara nyata menangkap optimisme alami masyarakat, estetika pemikiran spasial, yang asalnya kembali ke citra alam semesta tradisional.

Sekarang Republik Sakha (Yakutia) sudah modern Pusat Kebudayaan di timur laut Rusia, hidup penuh darah, kehidupan yang intens, di mana yang tertinggi dan menengah lembaga pendidikan, lembaga penelitian, Akademi Ilmu Pengetahuan, Akademi Spiritualitas, teater, museum, perpustakaan, dan lembaga budaya lainnya. Ibukotanya - kota Yakutsk, didirikan pada 1632 oleh penjelajah Rusia, terletak di tepi Sungai Lena yang berair tinggi, yang dialiri oleh lebih dari 200 ribu sungai dan sungai. Old Yakutsk berfungsi sebagai benteng bagi detasemen Semyon Dezhnev, Vladimir Atlasov, Vasily Poyarkov, Yerofey Khabarov, diperlengkapi untuk mengembangkan tanah baru. Pada abad ke-18, kota ini menjadi titik awal ekspedisi akademik oleh V.I. Bering, J.I. Lindenau, bersaudara D.Ya. dan Kh.P. Laptev, G.A. Sarychev dan banyak lainnya. Sudah pada tahun 1638, kota utara yang jauh menjadi unit administrasi independen, pusat wilayah yang luas. Ini adalah kota dengan takdir dan biografinya yang unik. Banyak jalan dan bangunannya masih memiliki pesona "Yakutsk kayu tua".

peran penting dalam modern ruang budaya Republik ditempati oleh Museum Seni Nasional - perantara antara masyarakat dan budayanya, antara budaya masa lalu dan masa kini. Koleksinya yang paling kaya mengkristalkan pengalaman sosial dari banyak generasi Yakutian yang mengembangkan citra tersebut tepi utara di kompleks kondisi historis penguatan kenegaraan Rusia. Dana museum berisi semua jenis dan genre seni rupa, karya master asing, Rusia, Rusia abad 16-20, panorama seni Yakutia yang luas di abad ke-18 - awal abad ke-21.

Dasar koleksi museum adalah 27 lukisan dari dana Galeri State Tretyakov, yang disumbangkan ke republik pada tahun 1928. Koleksi kecil ini mewakili pilihan contoh karakteristik lukisan Rusia kedua setengah dari XIX- awal abad ke-20. Di antara lukisan-lukisan itu, orang dapat mencatat pemandangan kecil "Akhir Musim Gugur" oleh I.I. Levitan dengan tanda tangan saudara laki-lakinya, membenarkan sikat penulisnya artis terkenal; sketsa oleh VD Polenov dari seri Palestina; Lukisan alam benda yang dilukis secara luas dan bebas "Bouquet" (1908) oleh K.A. Korovin, yang mencerminkan ciri khas "impresionisme Rusia" dan dua potret - gambar wanita yang menarik - "Lady in Black" (1864) oleh K.E. Makovsky dan " Potret Elena (?) Snegireva ”(1897) oleh V.E. Makovsky, berasal dari Galeri Tsvetkovskaya. Karya-karya ini, dengan keunggulan bergambar dan arti nama yang disajikan, pada awalnya menetapkan tingkat kualitatif, yang sangat menentukan cara pembentukan koleksi lebih lanjut.

Davletov K. Dari serial berdasarkan karya Ch.Aitmatov "The First Teacher". kertas, pensil

Ide membuka galeri seni di Yakutsk adalah milik masyarakat riset "Sakha Keskile", yang mempertemukan para peminat, seniman, dan peneliti sejarah lokal. Aktivitas kreatif Masyarakat sangat aktif: pada tahun 1925 sebuah proyek diusulkan untuk membuka Galeri Seni, pada tahun 1926 diadakan pameran seni rupa, pada tahun 1927 masalah galeri dipertimbangkan oleh pemerintah Yakut ASSR. Ketua YATsIK Dewan Komisaris Rakyat YASSR, M.K. Ammosov, melalui KNR (Komisi Akademi Ilmu Pengetahuan Uni Soviet untuk Studi Tenaga Produktif YASSR), bernegosiasi dengan departemen museum Komisariat Rakyat untuk Pendidikan RSFSR tentang sumbangan karya klasik Rusia dan Eropa Barat ke galeri seni masa depan. Komisi Republik Yakut menganggap perlu melibatkan kurator Irkutsk Galeri kesenian, pelukis BI Lebedinsky, yang dengan antusias mengumpulkan dan memperoleh lukisan dari seniman Siberia, dan juga melukis panel lanskap "Sungai Lena di pertemuan Aldan" (1928) untuk Galeri Yakut. Dalam sepucuk surat dari Irkutsk, dia menulis: "Pekerjaan itu sendiri sangat menarik, mengasyikkan, dan bertanggung jawab sehingga tanpa sadar mengisi semua waktu luang, yang berjalan dengan kecepatan ganda." Patut dicatat bahwa sumbangan pribadi orang Yakut dalam koleksi tersebut digunakan untuk membeli karya dari pameran keliling lukisan karya seniman Siberia. 1

Maka dimulailah kelahiran museum seni masa depan di republik ini. Pemerintah Yakutia dan masyarakat Sakha Keskile, berjuang untuk tujuan bersama, melakukan segala upaya dan kesempatan untuk membuat galeri nasional. Sayangnya, masalah keuangan menunda proyek itu sendiri selama bertahun-tahun, tetapi diputuskan untuk membuka ruang seni di Museum Daerah Kebudayaan Lokal.

Lednev V.A. (Lahir tahun 1940). ROSES KE PUSHKIN. Kanvas, minyak

Balai seni menerima status lembaga independen pada tahun 1946 dan pada saat yang sama, atas perintah Departemen Seni Dewan Komisaris Rakyat YASSR, diubah menjadi Museum Seni Rupa Yakut. Tetapi bahkan di tengah-tengah Agung Perang Patriotik, pada bulan September 1943, Departemen Seni di bawah Dewan Komisaris Rakyat RSFSR mengadopsi resolusi tentang pengembangan jenis yang berbeda seni di YASSR dan, khususnya, kebutuhan untuk membuka museum seni. Ide ini diwujudkan dengan partisipasi langsung dari ketua Persatuan Seniman Yakut, Artis Rakyat Yakutia Petr Petrovich Romanov (1902 - 1952).

Aktivitas Lev Mikhailovich Gabyshev (1923-1975), seniman yang menjadi direkturnya dari tahun 1952 hingga 1975, berperan besar dalam perkembangan museum. Dia punya koneksi di lingkaran kreatif, akrab dengan para kolektor di Moskow dan menunjukkan antusiasme yang tulus untuk pengembangan dan promosi museum Yakut sebagai harta nasional. Pengetahuan luas, bakat estetika memungkinkan L.M. Gabyshev meletakkan struktur dasar koleksi. Karya-karya yang dipilih olehnya di berbagai gudang negara, bengkel seniman terkemuka dan koleksi pribadi, korespondensi ekstensif dengan spesialis dari jurusan museum Rusia berkontribusi pada penerimaan sistematis karya seni kuno dan modern berkualitas tinggi ke dalam dana.

Innokentieva N. Hari biasa. Kanvas, minyak

Koleksinya didasarkan pada kuitansi dari gudang museum lain. Pada tahun 1954-1955, koleksi kecil tapi menarik dari patung kecil yang terbuat dari perunggu dan tulang, porselen, benda-benda dengan enamel cloisonne, lukisan pada gulungan oleh master Jepang, Cina, Tibet dan Mongolia abad 17-20 dipindahkan dari dana dari Museum Seni Oriental. Di antara benda-benda ini, yang tidak diragukan lagi menarik adalah patung miniatur rakyat Jepang - netsuke yang terkenal, serta ukiran Cina kerawang. Bagian seni Oriental terus berkembang dengan sumbangan dan akuisisi dari museum.

Halaman cerah dalam sejarah karya museum di republik ini adalah transfer gratis pada tahun 1962 lebih dari 250 karya seni Eropa Barat abad 16-19 dari koleksi keluarga ilmuwan Yakut terkenal, Doktor Ekonomi, Profesor Mikhail Fedorovich Gabyshev (1902-1958). Sebagai bagian dari hadiah, master Italia dapat dicatat - Niccolò Renieri (c. 1590-1667), Giovanni Battista Pittoni (1687-1767), seniman Belanda- Alexander Adriansen (1587-1661), Frederico de Moucheron (1633-1686), potret luar biasa oleh master Flemish yang tidak dikenal pada kuartal pertama abad ke-17. Berdasarkan lukisan dari koleksi M.F. Gabyshev pada tahun 1970, di bekas gedung perbendaharaan distrik Yakutsk, yang dibangun pada tahun 1909, sebuah cabang dibuka - "Museum Seni Eropa Barat", diubah pada tahun 1995 menjadi "Galeri seni asing dinamai Profesor M.F. Gabyshev.

Pameran hari jadi "ZHIGANSK: HERITAGE, TRADITIONS, MODERNITY" yang didedikasikan untuk peringatan 385 tahun kutub Zhigansk

Koleksi seni Rusia, yang meletakkan dasar bagi Museum Seni Yakutsk, terus berkembang di tahun-tahun berikutnya. Lukisan berhasil dilengkapi dengan ukiran, gambar, cat air oleh seniman abad ke-18 hingga ke-19 A.G. Ukhtomsky, M.I. Makhaev, N.G. Chernetsov, I.N. Kramskoy, I.E. Repin, V.A. lainnya, seni dan kerajinan - porselen dari Pabrik Kekaisaran Rusia dan yang terkenal Pabrik Rusia F.Ya.Gardner, A.G. Popov, M.S. Kuznetsov, patung karya P.K. Klodt dan E.E. perak dengan penyepuhan dan penghitaman.

Kolektor terkenal Moskow F.E. Vishnevsky, yang selama bertahun-tahun menyumbangkan karya lukisan Rusia dan Eropa Barat, sangat membantu museum dalam membentuk koleksi seni kuno. Diantaranya adalah potret anak-anak - "A Boy with a Rattle" oleh master Rusia tak dikenal pada paruh kedua abad ke-18, bagian depan "Potret Jenderal M.N. Muravyov" (sekitar tahun 1864) oleh N.G. Schilder.

Perlu juga dicatat karya-karya yang kemudian masuk ke departemen seni rupa Rusia, di antaranya lanskap "Twilight" (1883) karya I.I. Shishkin, " Malam terang bulan» A.I. Kuindzhi, "Potret seorang wanita muda Georgia", kemungkinan dieksekusi oleh M.A. Vrubel, serta lukisan karya I.K. Aivazovsky "The Heroine of Babolina ..." (1880).

PAMERAN "WAJAH HESERIADA"

Sejak awal sejarah museum, departemen seni terbesar kedua abad ke-20 mulai berkembang. Ini menyajikan karya P.P.Konchalovsky, A.M.Korin, G.G.Ryazhsky, A.P.Ostroumova-Lebedeva, V.A.Favorsky, A.T.Matveev. Koleksinya diisi ulang setiap dekade dengan pameran baru, yang mencerminkan proses artistik yang terjadi di negara tersebut. Jadi, pada akhir 1980-an dan awal 1990-an, sejumlah karya yang menarik seniman tahun 1920-1930-an V.P. Belyaev, S.A. Luchishkin, D.I. Mitrokhin dan master modern G. M. Korzhev, P. P. Ossovsky, T. G. Nazarenko, N. I. Nesterova , O.K.Komova, V.Kh.Dumanyan.

Bagian seni Rusia termasuk koleksi Kesenian rakyat- Kerajinan Rusia - Tulang Kholmogory, mainan Dymkovo dan Filimonovo, burung terkelupas Arkhangelsk, miniatur pernis, lukisan sutra, porselen, dll. Seni perhiasan diwakili oleh berbagai teknik dan bahan: barang yang terbuat dari logam non-besi, perak, batu, enamel.

Bagian terpenting dari koleksi museum adalah seni Yakutia yang koleksinya dibedakan dari kelengkapan dan keselarasan kronologisnya. Jalur pengembangan seni rupa profesional Yakut kompleks dan dinamis, itu mencerminkan gagasan filosofis dan estetika orang Sakha, kesamaan tugas dan pencarian artistik yang muncul bahkan sebelum generasi pertama seniman yang berusaha menciptakan bangsanya sendiri. sekolah seni. Di antara pendiri seni rupa Yakut adalah seniman rakyat Yakutia: I.V. Popov (1874-1945), yang karyanya merupakan pengalaman pertama budaya halus dan perkembangan tradisi seni Rusia di tanah Yakut; MM. Nosov (1887-1960), yang karya-karyanya dibedakan berdasarkan minat cerita rakyat Dan budaya materi orang Sakha; P.P. Romanov (1902-1952), yang namanya dikaitkan dengan pengembangan profesional Persatuan Seniman Yakutia dan pembentukan museum itu sendiri.

Pameran "URAN IIS: YGES WONNA ANYGY KEM" (Menjahit dekoratif: tradisi dan modernitas)

Departemen Yakut dalam koleksi museum ditentukan dalam fitur utamanya pada pertengahan 1960-an, yang disebabkan pembangunan yang berhasil seni rupa profesional republik. Sangat penting untuk pembentukannya besar pameran seni akhir 1950-an-1980-an yang terjadi di Yakutia dan Rusia, pembentukan kelompok-kelompok zona dan sejumlah faktor lain yang mendorong pertumbuhan kreatif para seniman.

Pada tahun 1970-an, komposisi koleksi diperkaya dengan karya-karya yang mencerminkan fenomena orisinal dan unik dengan caranya sendiri, seperti "grafik Yakut", yang bercirikan identitas nasional yang cerah, ragam topiknya sendiri, struktur figuratif, serta sebagai penggunaan berbagai teknik: menggambar, mengetsa, linocut, litograf, potongan kayu, monotipe, dll.

Museum ini memiliki sejumlah besar karya yang dapat dianggap terprogram untuk warisan kreatif banyak seniman Yakut: pelukis A.N. Osipov, V.G. Petrov, A.P. Sobakin, E.I. .A.Stepanova; seniman grafis E.S. Sivtsev, A.P. Munkhalov, V.R. Vasiliev, V.S. Karamzin, M.A. Rakhleeva; pematung K.N. Pshennikov, S.A. Egorov, P.A. Zakharov, R.N. Burtseva; master seni dan kerajinan T.V. Ammosova, S.N. Pestereva, S.N. Petrov, E.E. Ammosova, A. Sivtseva dan banyak lainnya, mewakili fitur tematik, kiasan, gaya, dan tradisional dari seni rupa Yakutia.

Proses artistik modern tercermin dalam karya-karya yang ditandai dengan kompromi gaya, pencarian teknik plastik dekoratif, dan ambiguitas makna yang digambarkan. Pandangan dunia yang berubah menyebabkan daya tarik seniman yang lebih luas terhadap pengalaman seni dunia, menyebabkan pemikiran ulang yang ambigu tentang realitas realitas, dan pewarnaan nasional yang tajam. Seniman muda, bersama dengan interpretasi masalah universal topikal, dengan cara baru memahami tema hubungan antara manusia dan masyarakat, manusia dan lingkungan. Dalam hal ini, nama A.D. Vasiliev, M.G. Starostin, M.M. Lukina, Yu.V. Spiridonov, A. Chikachev, T.E. Shaposhnikova, E.I. Pakhomov, S.K. .Prokopiev.

Panorama seni rupa Yakutia diselesaikan oleh Departemen Seni Rakyat dan Dekoratif dan Seni Terapan. Ini berisi contoh barang yang sangat baik dari abad ke-18 hingga ke-19, serta produk pengrajin modern yang melanjutkan dan mengembangkan tradisi menenun bulu kuda, mozaik bulu, sulaman, ukiran, dan penghitaman pada ukiran perak, kayu dan kulit kayu birch.

Pameran Artis Rakyat RSFSR dan YASSR Terenty Vasilyevich Ammosov

Kebanggaan khusus museum ini adalah koleksi tulang berukir abad 19-20. Ini mewakili fenomena budaya yang unik dalam makna artistiknya, bersaksi tentang orisinalitas pemikiran etnis. Menurut komposisi koleksinya, evolusi seni kriya yang dikenal sejak abad ke-18 ini dapat dilacak. karakteristik- plastisitas, ekspresif, keringkasan dalam pemilihan sarana visual. Keragaman subjek dan genre sangat bagus - mulai dari peti mati tradisional, piala dekoratif, piring, catur, hingga komposisi multi-figur dengan motif cerita rakyat, patung hewan, pemandangan dari kehidupan pedesaan, pisau, pipa, dan alat tulis yang terbuat dari fosil gading mammoth.

Warisan tiga pemahat tulang terkenal, pemenang Penghargaan Negara RSFSR dinamai setelah I.E. Repin - T.V. Ammosov, S.N. Pestereva, S.N. Petrov, yang secara harmonis dan penuh digabungkan dalam pekerjaan mereka dasar rakyat dan pandangan individu tentang dunia.

DI DALAM tahun-tahun terakhir bagian koleksi seperti lukisan ikon Siberia dibentuk (di mana kehadiran ikon master lokal sangat berharga bagi kami), ilustrasi buku, poster, skenografi. Pendatang baru memungkinkan untuk memilih seni ukiran kayu, menjahit, menyulam pada kain dan bulu dan perhiasan sebagai bagian independen dari seni dekoratif dan terapan. Sekarang Museum Yakut memiliki koleksi seni dan kerajinan yang solid bangsa utara nilai seni yang tinggi.

temukan dan pelihara seniman berbakat, untuk menunjukkan karyanya kepada penonton, untuk mengumpulkan pelindung dan penikmat seni rupa di sekitar museum, untuk berusaha memastikan bahwa karya-karya terbaik master modern tidak tersebar ke dalam koleksi pribadi, tetapi berakhir di koleksi museum, pada saat yang sama mengisi kembali bagian-bagian seni lama - ini adalah tugas umum museum. Prinsip utama dalam pemilihan karya adalah kualitas, kebaruan bahasa plastik, orisinalitas dan intensitas ekspresi kreatif. Koleksi museum adalah hasil yang berarti dari kerja tanpa pamrih dari beberapa generasi staf museum terkemuka kerja bagus tentang sistematisasi, konservasi, studi dan akuisisi koleksi yang berbeda sifatnya. Pengisian ulang sistematis selama beberapa dekade terakhir telah memperkaya semua departemen koleksi yang didirikan secara historis. Saat ini, tugas utamanya adalah mempelajari akumulasi kekayaan secara mendalam, menyeluruh dan terus-menerus, menerbitkan dan mempopulerkannya secara luas, dan menciptakan kondisi baru untuk tampilannya.

Pameran "Serel eyge seryge" (Arus ruang jiwa)

Banyak orang yang berperan aktif dalam nasib museum, ratusan karya datang dari kolektor, perorangan, gudang museum lain, dari seniman sendiri, dari dana masyarakat Kementerian Kebudayaan Uni Soviet, RSFSR, YASSR, Persatuan Seniman Rusia dan Yakutia, serta banyak pecinta seni. Departemen baru, yang tumbuh secara organik menjadi koleksi Yakut, memberi museum karakter yang beragam, menampilkan seni dari waktu dan orang yang berbeda. Dari akuisisi terbaru, seseorang harus menyebutkan karya seniman grafis V.R. Vasiliev, Yu.I. Votyakov, V.D. Ivanov; pemotong tulang S.N. Petrov, S.N. Pestereva; pelukis M.N. Magatyrova.

Dengan kehangatan dan rasa terima kasih yang khusus, saya ingin mengingat kembali nama-nama donatur, seperti E.D. Kardovskaya, V.N. Baksheev, A.N. Sakharovskaya, A.M. Gorshman, B.F. Domashnikov, E.E. Ammosova, U.N. Politsinskaya dan banyak lainnya.

Staf museum memimpin pekerjaan yang melelahkan tentang deskripsi pusaka museum dan pembuatan Katalog Ilmiah Negara menggunakan yang baru teknologi museum. Pada saat yang sama, pekerjaan ekstensif sedang dilakukan untuk memulihkan dan melestarikan pameran. Pada tahun 1992, Museum Seni Rupa Republik Yakut dinamai Profesor M.F. Gabyshev dimasukkan dalam daftar benda-benda yang sangat berharga. harta nasional Republic, pada tahun 1995 diubah menjadi Kompleks Seni Museum Negara "Museum Seni Nasional Republik Sakha (Yakutia)" dengan fungsi sebagai pusat penelitian, organisasi, metodologi dan pendidikan untuk semua galeri seni dan museum di republik ini.

AL. Gabysheva
CEO
Kompleks Seni Museum Negara

CATATAN:

1. Informasi arsip diberikan menurut publikasi: Potapova I.A. "Langkah pertumbuhan kreatif". Yakutsk, 1982

direktur museum

1946-1952 Kandinsky Vyacheslav Alekseevich (1902-1980), Artis Rakyat Republik Sosialis Soviet Otonom Yakut, pelukis.

1952-1975 Gabyshev Lev Mikhailovich (1923-1975), Pekerja Seni Terhormat Yakut ASSR, pelukis.

1975-1983 Viktor Grigoryevich Petrov (lahir 1928), Pekerja Kehormatan Republik Sakha (Yakutia), pelukis.

1984-1993 Vasilyeva Natalya Mikhailovna (lahir 1938), kritikus seni.

1993 - hingga saat ini Asya Lvovna Gabysheva, Pekerja Seni Terhormat Republik Sakha (Yakutia), kritikus seni.

PAMERAN TETAP

Pameran tetap Museum Seni Nasional Republik Sakha (Yakutia): Rusia dan seni dalam negeri Abad XVIII-XX, seni abad XVIII-XX Yakutia. Museum Seni Nasional RS (Y), Kirov, 9

Keputusan untuk mendirikan museum seni dibuat pada bulan September 1943. Balai seni yang ada sejak 1925 ini mendapat status sebagai lembaga independen pada tahun 1946, dan pada saat yang sama, atas perintah Departemen Seni Dewan Komisaris Rakyat Republik Sosialis Soviet Otonomi Yakut, diubah menjadi Museum Seni Rupa Yakut.

Dasar koleksi museum adalah 27 lukisan dari dana Galeri State Tretyakov, yang disumbangkan ke republik pada tahun 1928. Koleksi kecil ini mewakili pilihan contoh karakteristik lukisan Rusia pada paruh kedua abad ke-19 - awal abad ke-20. Di antara lukisan-lukisan itu, orang dapat melihat pemandangan kecil "Akhir Musim Gugur" oleh I.I. Levitan dengan tanda tangan saudaranya, menegaskan kepenulisan kuas artis terkenal; sketsa oleh V.D. Polenov dari seri Palestina; lukisan alam benda yang dilukis secara luas dan bebas "Bouquet" (1908) K.A. Korovin, yang mencerminkan ciri khas "impresionisme Rusia" dan dua potret - gambar wanita yang menarik - "Lady in Black" (1864) oleh K.E. Makovsky dan "Potret Elena (?) Snegireva" (1897) oleh V.E. Makovsky, berasal dari Galeri Tsvetkovskaya. Karya-karya ini, dengan keunggulan bergambar dan arti nama yang disajikan, pada awalnya menetapkan tingkat kualitatif, yang sangat menentukan cara pembentukan koleksi lebih lanjut.

Juga dalam koleksi adalah tanda terima dari gudang museum lain. Pada tahun 1954-1955, koleksi kecil tapi menarik dari patung kecil yang terbuat dari perunggu dan tulang, porselen, benda-benda dengan enamel cloisonne, lukisan pada gulungan oleh master Jepang, Cina, Tibet dan Mongolia abad 17-20 dipindahkan dari dana dari Museum Seni Oriental. Di antara benda-benda ini, yang tidak diragukan lagi menarik adalah patung miniatur rakyat Jepang - netsuke yang terkenal, serta ukiran Cina kerawang. Bagian seni Oriental terus berkembang dengan sumbangan dan akuisisi dari museum.

Museum ini memiliki sejumlah besar karya yang dapat dianggap sebagai program warisan kreatif dari banyak seniman Yakut.

Pemenang kompetisi "Mengubah Museum di Dunia yang Berubah" Proyek 2009 "Biennale untuk Seni Muda "Di Sini dan Sekarang"

Minsk adalah kota dengan seribu tahun sejarah sudah dengan sendirinya merupakan tengara bagian Eropa dari benua kita dan berisi banyak sekali arsitektur dan Monumen bersejarah harus dikunjungi untuk semua orang bangsa Slavia karena ini adalah awal sejarah umum. Seringkali wisatawan memilih untuk berkunjung kota yang tidak dikenal museum. Untuk Minsk, mereka tidak biasa. Salah satunya terkenal Museum Seni Nasional Republik Belarus.

Salah satu yang paling menarik adalah Museum Seni Nasional Republik Belarus yang merayakan hari jadinya yang ke-75 pada tahun 2014. Koleksi museum berisi koleksi terbesar Seni Belarusia dan asing. Museum Seni Nasional memulai keberadaannya dengan Galeri Seni Negara, dibuka pada 39 abad terakhir di 15 aula sekolah pertanian komunis, untuk memamerkan mahakarya yang dikumpulkan dari museum Vitebsk, Gomel, Mogilev dan Minsk, serta dipindahkan Galeri Tretyakov, Rusia dan Museum Pushkin dan Pertapaan. Belakangan, koleksi yang terkumpul dilengkapi dengan barang-barang unik yang dibawa dari kastil dan rumah besar di Belarusia Barat, seperti sabuk Slutsk yang terkenal, potret abad 16-19. dan permadani Perancis. Galeri tidak sempat dievakuasi selama Perang Dunia Kedua dan dijarah. Lokasi sebagian besar mahakarya masih belum diketahui hingga hari ini.

Setelah perang berakhir, galeri mencoba membuat kembali koleksinya dan secara aktif memperoleh lukisan karya seniman Rusia. Museum Moskow dan St. Petersburg juga berkontribusi untuk melengkapi eksposisi dengan menyumbangkan beberapa mahakarya. Galeri berganti nama menjadi Museum Seni Negara pada 10 Juli 1957, dan pada 5 November tahun yang sama dipindahkan ke sebuah bangunan megah, dihiasi dengan patung alegoris, didirikan sesuai dengan proyek M. Baklanov, terletak di 2 lantai di 10 aula dan galeri besar. Gedung ini adalah yang pertama gedung museum dalam sejarah konstruksi Soviet. Uang kertas modern 1000 rubel Belarusia telah diberikan hak untuk digambarkan di sisi depan gedung ini.

Selama bertahun-tahun, museum terus meningkatkan kepemilikannya dengan membeli mahakarya dari kolektor pribadi dan mengembalikan sebagian kecil dari apa yang dicuri selama Perang Dunia Kedua. Koleksi museum menjadi sangat besar sehingga bangunan tersebut harus diperluas dengan bantuan bangunan tambahan dan bangunan di sekitarnya.

Pada tahun 1993, diputuskan untuk merekonstruksi gedung museum dan menamainya menjadi Museum Seni Nasional Republik Belarus. Pada tahun 2007, museum yang telah direnovasi kembali tersedia untuk umum. Arsitek V. Belyankin, yang bertanggung jawab atas rekonstruksi, berhasil memadukan modernitas dan sejarah serta mewujudkannya dalam sebuah bangunan yang indah di gaya klasik dengan atap kubah kaca. Kini bangunan museum, selain pameran utama, juga berisi gudang penyimpanan dan bengkel pemugaran. Pengunjung bahkan bisa menyaksikan proses pemugaran lukisan. Aula menampilkan mahakarya dari semua era sejarah tanah air, Eropa Barat, Timur dan Rusia.

Museum Seni Nasional saat ini memiliki koleksi koleksi berikut: Belarusia Kuno, seni Belarusia, Seni Rusia, seni Eropa dan seni negara-negara Timur, serta menjadi bagian integral dari kehidupan budaya Ibukota, museum mengadakan pertemuan dengan sejarawan seni dan seniman, menyelenggarakan malam musik dan sastra, presentasi buku dan lukisan oleh para master kontemporer, dan juga memutar film tentang seni dan konser.

Museum Seni Nasional Republik Belarus berpartisipasi dalam kampanye internasional "Night at the Museum", menciptakan proyek seni yang unik, menawarkan pengunjung program interaktif. Museum ini memiliki pameran permanen dan pameran sementara yang diperbarui.

Beberapa tahun lalu, Kementerian Kebudayaan Republik Belarus meluncurkan dan sudah menerapkannya proyek baru disebut "Kawasan Museum". Dalam waktu dekat, proyek ini akan menyatukan kompleks galeri dan termasuk paviliun modern, serta toko yang menjual replika klasik, karya seni master kontemporer dan, tentu saja, buku tentang seni.

Museum Quarter juga akan memiliki kafe, halaman dengan taman patung, dan atap kubah kaca. Di halaman Anda dapat menikmati hidup musik klasik, yang merupakan bagian integral dari warisan budaya Belarusia. Dengan demikian, Museum Seni Nasional akan menjadi atraksi paling menarik untuk dikunjungi di Minsk.