Pakaian pahlawan dalam gambar itu adalah pria yang segar. Pavel Fedotov



angkuh segar(Pagi pejabat yang menerima salib pertama) adalah lukisan cat minyak pertama yang dia lukis dalam hidupnya, lukisan pertama yang sudah jadi.
Banyak, termasuk kritikus seni Stasov, melihat pejabat yang digambarkan sebagai lalim, pengisap darah, dan penerima suap. Tapi pahlawan Fedotov - ikan kecil. Seniman itu sendiri terus-menerus bersandar pada hal ini, menyebutnya sebagai "pejabat yang malang" dan bahkan "pekerja keras" "dengan konten kecil", mengalami "kelangkaan dan kekurangan yang terus-menerus". Ini terlalu jelas dari gambar itu sendiri - dari perabot beraneka ragam, kebanyakan "kayu putih", dari lantai papan, gaun rias compang-camping, dan sepatu bot yang dikenakan tanpa ampun. Jelas bahwa dia hanya memiliki satu kamar - kamar tidur, kantor, dan ruang makan; jelas bahwa juru masak itu bukan miliknya, tapi milik tuannya. Tapi dia bukan yang terakhir - jadi dia merebut pesanan, dan bangkrut di sebuah pesta, tapi tetap saja dia miskin dan sengsara. Ini orang kecil, semua ambisi yang hanya cukup untuk pamer di depan juru masak.
Fedotov memberikan sebagian simpatinya kepada si juru masak. Seorang wanita yang tidak jelek, rapi, dengan wajah bulat yang menyenangkan, wajah orang biasa, dengan semua penampilannya menunjukkan kebalikan dari pemilik yang acak-acakan dan perilakunya, memandangnya dari posisi sebagai pengamat luar dan tidak ternoda. Si juru masak tidak takut pada pemiliknya, memandangnya dengan ejekan dan memberinya sepatu bot yang compang-camping.
"Di mana koneksi buruk telah dimulai, di sana dan di dalam liburan yang menyenangkan kotoran," tulis Fedotov tentang gambar ini, tampaknya mengisyaratkan kehamilan si juru masak, yang pinggangnya membulat secara mencurigakan.
Pemilik, di sisi lain, telah kehilangan dengan tegas apa yang memungkinkannya diperlakukan dengan baik. Dia dipenuhi dengan kesombongan dan kemarahan, tersinggung. Ambisi orang kasar, yang ingin menempatkan juru masak di tempatnya, keluar dari dirinya, menodai, sungguh, ciri-ciri wajahnya yang cukup bagus.
Pejabat yang menyedihkan berdiri dalam pose pahlawan kuno, dengan isyarat seorang pembicara, membawa tangan kanannya ke dadanya (ke tempat di mana perintah naas itu digantung), dan dengan tangan kirinya, bertumpu pada sisinya, dengan cekatan mengambil lipatan jubah yang luas, seolah-olah itu bukan jubah, tapi toga. Ada sesuatu yang klasik, Yunani-Romawi dalam posenya dengan menopang tubuh dengan satu kaki, dalam posisi kepala perlahan menoleh ke arah kami dalam profil dan dengan bangga terlempar ke belakang, dengan kaki telanjang menonjol dari bawah gaun rias, dan bahkan serpihan papillot mencuat dari rambutnya seperti karangan bunga laurel.
Orang harus berpikir bahwa pejabat itu merasa dirinya begitu menang, agung dan bangga sampai pada titik arogansi. Tapi pahlawan kuno, naik di antara kursi yang rusak, botol dan pecahan kosong, hanya bisa menjadi konyol, dan sangat konyol - semua kemelaratan ambisinya merangkak keluar.
Gangguan yang menguasai ruangan itu luar biasa - pesta pora yang paling tak terkendali tidak dapat menghasilkannya: semuanya tersebar, rusak, terbalik. Bukan hanya pipa rokoknya yang putus, tapi senar gitarnya putus, kursinya dimutilasi, dan ekor ikan haring tergeletak di lantai di samping botol, dengan pecahan piring yang hancur, dengan buku terbuka (namanya penulis, Faddey Bulgarin, dengan rajin menulis di halaman pertama, - satu lagi celaan bagi pemiliknya).

“Beberapa kali saya ingin mengetahui sumber dari semua perbedaan ini. Mengapa saya seorang penasihat tituler, mengapa saya seorang penasihat tituler? Mungkin saya sama sekali bukan penasihat tituler? Mungkin saya semacam hitungan atau jenderal, tetapi hanya dengan cara ini saya tampak seperti penasihat tituler. Mungkin aku belum tahu siapa aku. Lagipula, ada begitu banyak contoh dari sejarah: beberapa sederhana, bukan bangsawan, tetapi hanya beberapa pedagang atau bahkan petani - dan tiba-tiba ternyata dia adalah semacam bangsawan atau baron, atau semacamnya .. . "

Tampaknya pada kata-kata ini wajah kecil Poprishchin Gogol, yang mengepal, tiba-tiba menjadi halus, kepuasan yang membahagiakan menyebar di atasnya, sinar yang hidup menyala di matanya, dan dia menjadi lebih tinggi, dan sosoknya berbeda - seolah-olah dia telah melepaskan bahunya bersama dengan seragam usang, perasaan tidak berarti, penindasan, kemalangan seseorang ...

Plot lukisan "Cavalier Segar"

Kenapa kita mengingat pahlawan Gogol, mengingat lukisan oleh Fedotov "Angkuh segar"? Di sini kami memiliki seorang pejabat yang merayakan penerimaan pesanan. Di pagi hari setelah pesta, belum tidur nyenyak, dia mengenakan pakaian barunya di gaun tidurnya dan berdiri berpose di depan juru masak.

Fedotov, rupanya, sibuk dengan cerita yang sama sekali berbeda. Tapi apa plot untuk artis sejati! Bukankah ini alasan, kesempatan murni kebetulan untuk membentuk karakter seperti itu, untuk mengungkapkan sisi sifat manusia seperti itu, untuk membuat orang bersimpati, membenci, membenci orang yang mereka temui sebagai makhluk hidup dalam seratus dua ratus tahun . ..

Baik Poprishchin dan Fedotov "angkuh" adalah sifat yang sama dan dekat bagi kita. Satu hasrat gila menguasai jiwa mereka: "Mungkin saya sama sekali bukan penasihat tituler?"

Dikatakan tentang Fedotov bahwa untuk beberapa waktu sekarang dia mulai hidup sebagai seorang pertapa. Dia menyewa semacam kandang di pinggiran St. Petersburg, lembab, anak-anak berjalan dari setengah tuannya, anak-anak menangis di balik tembok - dan dia bekerja sedemikian rupa sehingga menakutkan untuk dilihat: di malam hari dan di malam - dengan lampu, siang hari - di bawah sinar matahari.

Ketika salah satu kenalan lama mengungkapkan keterkejutannya, Fedotov mulai berbicara dengan penuh semangat tentang keuntungan dari kehidupannya saat ini. Dia tidak memperhatikan ketidaknyamanan, itu tidak ada untuknya. Tetapi di sini, di garis ke-21 Pulau Vasilyevsky, kecenderungan alaminya untuk mengamati menemukan makanan yang konstan, ada lebih dari cukup bahan untuk kreativitas - para pahlawannya tinggal di sekitar.

Sekarang dia bertekad untuk mulai bekerja di bidang minyak, untuk menampilkan kanvas pertamanya ke publik. Tentu saja, ini akan menjadi gambar moral, adegan yang dia intip dalam hidup: yang satu disebut "Konsekuensi Pesta", yang kedua "Pengantin Bungkuk" (sebagai lukisan "Cavalier Segar" dan " Pengantin Pemilih»).

Dalam waktu istirahat yang singkat, Fedotov menderita sakit di matanya. Dia meletakkan handuk basah di kepalanya dan memikirkan para pahlawannya, pertama-tama tentang "orang angkuh". Kehidupan pejabat sudah tidak asing lagi baginya sejak kecil, dari rumah orang tua Moskow.

Di sini, di St. Petersburg, ada semangat yang berbeda - yang metropolitan. Kenalan baru artis dari mereka yang bertugas di berbagai departemen, seolah-olah mereka terlahir sebagai pejabat. Bagaimana mereka duduk di sebuah pesta, mengambil kursi, bagaimana mereka berbicara dengan petugas kebersihan, bagaimana mereka membayar supir taksi - dengan segala cara, dengan isyarat orang dapat menebak pangkat mereka dan kemungkinan promosi. Di wajah mereka, ketika mereka berlari ke departemen di pagi hari, terbungkus mantel lusuh, satu perhatian resmi, takut ditegur, dan pada saat yang sama, semacam kepuasan diri tercermin. Justru kepuasan... Keinginan akan segala macam barang abstrak, tentu saja mereka anggap sebagai kebodohan.

Dan di antara mereka ada yang lucu, setidaknya "angkuh" -nya.

Deskripsi karakter utama gambar

Fedotov mengatur gambar sedemikian rupa, menjenuhkannya dengan detail sehingga dapat dibaca sebagai narasi tentang kehidupan orang ini, narasi yang mendetail dan, seolah-olah, mengarahkan penonton ke kedalaman gambar, sehingga penonton dijiwai dengan suasana dari apa yang terjadi, sehingga dia merasa seperti seorang saksi mata - seolah-olah secara tidak sengaja dia membuka pintu untuk tetangganya - dan itulah yang dilihat matanya. Itu menggoda dan pada saat yang sama instruktif. Ya, pemandangan yang disajikan ke mata harus mengajar. Seniman percaya bahwa dia dapat mengoreksi moral, memengaruhi jiwa manusia.

Ketika suatu hari teman-teman berkumpul di Fedotov's, dan di antara mereka adalah penulis A. Druzhinin, sang seniman mulai menjelaskan, menafsirkan makna lukisan-lukisan itu, sebagaimana ia sendiri memahaminya: "kehidupan yang tidak diperhitungkan". Ya, dan dalam "The Consequences of the Revel" dan dalam "The Hunchbacked Bridegroom" setiap penonton harus melihat kerugian dari kehidupan yang ceroboh.

Sebelum rambut abu-abu pengantin wanita melewati para pelamar dan sekarang dia harus memilih celadon bungkuk. Dan resmi! Di sini dia berdiri dengan pose seorang kaisar Romawi, terlebih lagi, bertelanjang kaki dan memakai jepit rambut. Si juru masak memiliki kekuatan besar atas dirinya sehingga dia tertawa di wajahnya dan hampir menusuk hidungnya dengan sepatu bot berlubang. Di bawah meja, pendamping tidur adalah seorang polisi. Di lantai ada sisa-sisa pesta dan tamu langka di rumah - sebuah buku. Tentu saja, ini adalah Ivan Vyzhigin dari Bulgarin. "Di mana koneksi buruk telah dimulai, ada kotoran pada hari libur," selesai Fedotov ...

Terlepas dari semua keadaan sulit dalam hidup, dia percaya pada sifat orang yang awalnya baik, pada kemungkinan kemerosotan yang paling jahat dan kejam dari mereka; kekotoran moral, kekasaran, menurutnya, adalah konsekuensi dari tidak menghormati diri sendiri.
Dengan seninya, dia bermimpi mengembalikan manusia ke manusia.

Teman-teman sangat menyukai gambar pejabat dengan vitalitas, kealamiannya. Berbicara detail yang tidak mengaburkan keseluruhan, humor dan fitur ini - memikat, memikat ke kedalaman gambar, membuat Anda merasakan suasana acara. Bagi mereka, interpretasi Fedotov yang bermoral dan meneguhkan tidak mengungkapkan makna kanvas sepenuhnya. Dan waktu telah mengkonfirmasi ini.

Fedotov memamerkan lukisan itu kepada publik pada tahun 1847. Keberhasilan "Pirushka" begitu besar sehingga diputuskan untuk menghapus litograf dari kanvas. Hal ini membuat Fedotov sangat bahagia, karena setiap orang dapat membeli litograf, yang berarti gambar tersebut akan dapat berdampak pada banyak orang - inilah yang dia cita-citakan.

Tidak terjadi apa-apa. Penyensoran menuntut agar perintah tersebut dicopot dari jubah pejabat, yang sikapnya dianggap tidak sopan. Seniman mencoba membuat sketsa dan menyadari bahwa makna, seluruh esensi gambar, telah hilang. Dia menyerah litografi.

Kisah ini dikenal di luar kalangan artistik, dan ketika Fedotov memamerkan kanvas untuk kedua kalinya pada tahun 1849 - dan pada saat itu pola pikir publik dihangatkan oleh berbagai peristiwa. revolusi Perancis- dalam gambar mereka melihat semacam tantangan terhadap birokrasi Rusia tsar kecaman terhadap kejahatan sosial kehidupan modern.

Kritikus V.V. Stasov menulis: “Sebelumnya Anda adalah orang yang cerdas, kaku, penerima suap yang korup, budak bosnya yang tidak berjiwa, yang tidak lagi memikirkan apa pun, kecuali bahwa dia akan memberinya uang dan salib di lubang kancingnya. Dia galak dan kejam, dia akan menenggelamkan siapa pun dan apa pun yang Anda inginkan - dan tidak ada satu kerutan pun di wajahnya yang terbuat dari kulit badak yang akan tersentak. Kemarahan, kesombongan, ketidakpedulian, pemujaan terhadap tatanan sebagai argumen tertinggi dan ditaati, kehidupan yang benar-benar vulgar - semua ini hadir di wajah ini, dalam pose dan sosok pejabat yang lazim ini.

...Hari ini kami memahami kedalaman generalisasi yang diberikan oleh citra "angkuh", kami memahami bahwa kejeniusan Fedotov tidak diragukan lagi berhubungan dengan kejeniusan Gogol. Kami tertusuk oleh kasih sayang dan "kemiskinan orang miskin", yang untuknya kebahagiaan dalam bentuk mantel baru ternyata menjadi beban yang tak tertahankan, dan kami memahami bahwa atas dasar kemiskinan spiritual yang sama, atau lebih tepatnya, kurangnya spiritualitas, penindasan terhadap orang yang tidak bebas, mania tumbuh.

“Mengapa saya menjadi anggota dewan tituler, dan mengapa saya menjadi anggota dewan tituler?..” Oh, betapa mengerikannya wajah ini, dengan seringai yang tidak wajar terdistorsi!

Gogolevsky Poprishchin, yang memotong seragam barunya menjadi mantel, disingkirkan oleh masyarakat, diisolasi. Pahlawan Fedotov, di sisi lain, mungkin akan makmur, menyewa apartemen yang lebih cerah untuk dirinya sendiri, mendapatkan juru masak lain, dan, tentu saja, tidak seorang pun, bahkan di dalam hati mereka, akan melemparkan kepadanya: "Gila!" Sementara itu - lihatlah - wajah maniak yang tidak manusiawi yang sama.

Gairah untuk perbedaan, untuk pangkat, untuk kekuasaan, mengintai secara laten dan semakin berkembang menjadi kehidupan yang miskin dan sengsara, memakan, menghancurkan seseorang.

Kami mengintip ke dalam Fedotov "Angkuh Segar"., seluruh lapisan kehidupan terbuka. Dengan kejernihan plastik, fisiognomi abad-abad yang lalu diuraikan, dan dalam semua kedalaman generalisasi, kita dihadapkan pada jenis kepuasan yang menyedihkan,

Lukisan "The Fresh Cavalier (Pagi pejabat yang menerima salib pertama)" oleh P. A. Fedotov adalah karya pertama dalam lukisan Rusia genre rumah tangga, ditulis pada tahun 1847. Kanvas itu sangat dihargai oleh para kritikus dan di antara kaum intelektual progresif.

Dalam plot dan komposisi gambar, pengaruh seniman Inggris- master genre rumah tangga. Di atas kanvas, kita melihat seorang pejabat yang hampir tidak sadar keesokan paginya setelah pesta yang menyenangkan diatur pada kesempatan pesanan pertamanya.

Pejabat itu digambarkan dalam lingkungan yang menyedihkan, dengan gaun rias tua, tidak bersepatu, dengan jepit rambut di kepalanya dan dengan perintah diikatkan langsung pada gaun rias. Dengan angkuh dan enggan, dia berdebat tentang sesuatu dengan juru masak, yang menunjukkan kepadanya sepatu bot yang jatuh.

Sebelum kita perwakilan tipikal lingkungannya - penerima suap yang korup dan budak bosnya. Sangat sombong, dia mengidolakan perintah itu seolah-olah itu adalah bukti dari suatu jasa yang tak terlihat. Mungkin, dalam mimpinya, dia terbang sangat tinggi, tetapi teriakan si juru masak yang nyaring segera mengembalikannya ke tempatnya.

Lukisan "The Fresh Cavalier" adalah reproduksi akurat dari realitas secara keseluruhan. Selain penguasaan teknik penulisan yang sangat baik, Fedotov menunjukkan kehalusan karakteristik psikologis. Seniman tersebut menggambarkan pahlawannya dengan ketajaman dan akurasi yang luar biasa. Pada saat yang sama, terlihat jelas bahwa sang seniman mencela karakternya, pada saat yang sama bersimpati padanya, memperlakukannya dengan humor yang lembut.

Selain deskripsi lukisan karya P. A. Fedotov "The Fresh Cavalier", situs web kami telah mengumpulkan banyak deskripsi lukisan lainnya dari berbagai seniman, yang dapat digunakan baik dalam persiapan untuk menulis esai tentang lukisan, dan hanya untuk lebih banyak lagi. kenalan lengkap dengan karya master terkenal di masa lalu.

.

Menenun dari manik-manik

Menenun manik bukan hanya cara untuk mengambil waktu senggang aktivitas produktif anak, tetapi juga kesempatan membuat perhiasan dan suvenir menarik dengan tangan Anda sendiri.

P.A. Fedotov. Cavalier Segar 1846. Moskow, Galeri Tretyakov Negara Bagian


Plot "The Fresh Cavalier" oleh P. A. Fedotov dijelaskan oleh penulisnya sendiri.

  • “Pagi setelah pesta pada kesempatan pesanan diterima. Cavalier baru tidak tahan: daripada dunia mengenakan pakaian barunya di gaun riasnya dan dengan bangga mengingatkan juru masak tentang signifikansinya, tetapi dia dengan mengejek menunjukkan kepadanya satu-satunya, tetapi bahkan sepatu bot yang sudah usang dan berlubang, yang dia bawa untuk dibersihkan . Sisa-sisa dan pecahan pesta kemarin berserakan di lantai, dan di bawah meja di latar belakang orang dapat melihat kebangkitan angkuh, mungkin tertinggal di medan perang, tetapi salah satu dari mereka yang menempelkan paspor kepada mereka yang lewat. Pinggang juru masak tidak memberi pemilik hak untuk memiliki tamu dengan nada terbaik. Di mana ada koneksi yang buruk, ada kotoran di hari libur yang menyenangkan.

Gambar tersebut menunjukkan semua ini dengan kelengkapan yang lengkap (bahkan mungkin berlebihan). Mata dapat melakukan perjalanan untuk waktu yang lama di dunia yang penuh sesak, di mana masing-masing tampaknya berusaha untuk menceritakan sebagai orang pertama - artis memperlakukan "hal-hal kecil" dalam kehidupan sehari-hari dengan perhatian dan cinta yang demikian. Pelukis berperan sebagai penulis kehidupan sehari-hari, pendongeng sekaligus memberikan pelajaran tentang moralisasi, menyadari fungsi-fungsi yang telah lama melekat pada seni lukis genre keseharian. Diketahui bahwa Fedotov terus-menerus beralih ke pengalaman para master lama, di mana dia sangat menghargai Teniers dan Ostade. Hal ini wajar saja bagi seorang seniman yang karyanya terkait erat dengan perkembangan genre keseharian dalam seni lukis Rusia. Tetapi apakah karakterisasi gambar seperti itu cukup? Tentu saja kita sedang berbicara bukan tentang detail uraiannya, tetapi tentang sikap persepsi dan prinsip interpretasi.

Sangat jelas bahwa gambar tersebut tidak dapat direduksi menjadi narasi langsung: cerita bergambar termasuk frase retoris. Sosok retoris seperti itu muncul, pertama-tama, tokoh utama. Posturnya seperti seorang pembicara yang dibungkus "toga", dengan posisi tubuh "antik", penyangga khas pada satu kaki, dan kaki telanjang. Begitulah gerakannya yang terlalu fasih dan profil kelegaannya yang bergaya; papillot membentuk semacam karangan bunga laurel.


Namun, terjemahan ke dalam bahasa tradisi klasik tinggi tidak dapat diterima untuk gambaran secara keseluruhan. Tingkah laku sang pahlawan, atas kehendak senimannya, menjadi tingkah laku yang main-main, tetapi realitas objektif segera mengungkap permainan tersebut: toga berubah menjadi gaun rias tua, laurel menjadi jepit rambut, kaki telanjang menjadi kaki telanjang. Persepsi ada dua: di satu sisi, kita melihat di hadapan kita wajah kehidupan nyata yang sangat menyedihkan, di sisi lain, di hadapan kita kita memiliki posisi dramatis dari sosok retoris dalam konteks "rendah" yang tidak dapat diterima.


Dengan memberikan pose kepada sang pahlawan yang tidak sesuai dengan keadaan sebenarnya, sang seniman mengolok-olok sang pahlawan dan peristiwa itu sendiri. Tapi apakah ini satu-satunya ekspresi gambar?

Lukisan Rusia pada periode sebelumnya cenderung mempertahankan nada yang benar-benar serius dalam menyikapinya warisan klasik. Ini sebagian besar disebabkan oleh kepemimpinan genre sejarah V sistem seni akademik. Diyakini bahwa hanya karya semacam ini yang mampu mengangkat lukisan Rusia ke ketinggian yang benar-benar bersejarah, dan kesuksesan luar biasa dari " hari terakhir Pompeii" memperkuat posisi ini.

K. P. Bryullov. Hari terakhir Pompeii 1830-1833. Leningrad, Museum Negara Rusia


Lukisan oleh K. P. Bryullov dianggap oleh orang-orang sezaman sebagai karya klasik yang dihidupkan kembali. “... Menurut saya,” tulis N. V. Gogol, “patung itu adalah patung yang dipahami dengan sangat sempurna oleh orang-orang zaman dahulu sehingga patung ini akhirnya diubah menjadi lukisan…”. Memang, terinspirasi oleh plot zaman kuno, Bryullov, seolah-olah, menggerakkan seluruh museum seni plastik kuno. Pengenalan potret diri ke dalam gambar melengkapi efek "pemukiman kembali" dalam gambar klasik.

Membawa salah satu pahlawan pertamanya ke pandangan publik, Fedotov menempatkannya dalam pose klasik, tetapi sepenuhnya mengubah konteks plot-gambar. Dihapus dari konteks tuturan yang "tinggi", bentuk ekspresif ini jelas bertentangan dengan kenyataan - sebuah kontradiksi sekaligus lucu dan tragis, karena ia hidup justru untuk segera mengungkapkan ketidakmampuannya. Harus ditekankan bahwa bukan bentuk seperti itu yang diejek, tetapi justru cara serius menggunakannya secara sepihak - sebuah konvensi yang mengklaim sebagai tempat realitas itu sendiri. Ini menciptakan efek parodi.

Para peneliti telah memperhatikan fitur ini. bahasa artistik Fedotov.

Fedotov. Konsekuensi kematian Fidelka. 1844


"Dalam karikatur sepia "Polstofe", dalam sepia "Konsekuensi kematian Fidelka", dalam film "The Fresh Cavalier", kategori sejarah diejek. Fedotov melakukan ini dengan cara yang berbeda: alih-alih pengasuh dalam pose heroik, dia meletakkan setengah shtof, meletakkan mayat seekor anjing di tempat utama, mengelilinginya dengan sosok-sosok yang hadir, menyamakan salah satu karakter dengan pahlawan atau orator Romawi. kebiasaan, ciri-ciri karakter, hukum, dia mengolok-olok mereka melalui tanda dan atribut genre akademis. Tapi ini bukan hanya soal penyangkalan. Menyangkal, Fedotov pada saat yang sama menggunakan teknik seni akademis.

Sarabyanov D.P. P.A. Fedotov dan Rusia budaya seni 40-an abad XIX. hal.45


Komentar terakhir sangat penting; itu membuktikan bahwa kategori sejarah Fedotov (dalam interpretasi akademisnya) tidak hanya menjadi sasaran ejekan, tetapi juga parodi. Dari sini, orientasi mendasar lukisan Fedotov menuju "membaca", menuju korelasi dengan seni kata, yang paling tunduk pada permainan makna, menjadi jelas. Berguna untuk mengingat di sini karya Fedotov sang penyair dan komentar sastranya - lisan dan tulisan - kepada lukisan sendiri dan gambar. Analogi yang mirip dapat ditemukan dalam karya sekelompok penulis yang mengagungkan seni parodi dengan nama samaran Kozma Prutkov.

Oversaturasi subjektif dari gambar di Fedotov sama sekali bukan properti naturalistik. Makna hal-hal di sini seperti makna aktor. Ini adalah situasi yang kami temui di The Fresh Cavalier, di mana banyak hal disajikan, masing-masing dengan suara individu, dan mereka semua tampaknya berbicara sekaligus, terburu-buru untuk menceritakan tentang acara tersebut dan saling menyela dengan tergesa-gesa. Ini bisa dijelaskan oleh kurangnya pengalaman artis. Tetapi ini tidak mengecualikan kemungkinan untuk melihat dalam tindakan kecil yang teratur dari hal-hal yang berkerumun di sekitar sosok pseudo-klasik, sebuah parodi dari sistem yang bersyarat. gambaran sejarah. Ingat kebingungan Hari Terakhir Pompeii yang terlalu teratur.

K. P. Bryullov. Hari terakhir Pompeii. Pecahan


"Wajah dan tubuh - proporsi ideal̆; kecantikan, kebulatan bentuk tubuh tidak terganggu, tidak terdistorsi oleh nyeri, kram dan seringai. Batu-batu itu tergantung di udara - dan tidak ada satu pun orang yang memar, terluka, atau terkontaminasi.

Ioffe I.I. Sejarah Seni Sintetis


Mari kita ingat juga bahwa dalam komentar penulis untuk The Fresh Cavalier yang dikutip di atas, ruang aksi hanya disebut sebagai "medan perang", peristiwa yang konsekuensinya kita lihat sebagai "pesta", dan kebangkitan pahlawan di bawah meja sebagai " tetap di medan perang, juga seorang angkuh, tetapi salah satu dari mereka yang mengganggu orang yang lewat dengan paspor ”(yaitu, seorang polisi).

P.A. Fedotov. Cavalier Segar 1846. Moskow, Galeri Tretyakov Negara Bagian. Pecahan. polisi


Akhirnya, nama gambar itu sendiri ambigu: sang pahlawan adalah angkuh ordo dan "angkuh" juru masak; penggunaan kata “segar” ditandai dengan dualitas yang sama. Semua ini membuktikan parodi dari "gaya tinggi".

Dengan demikian, makna gambar tidak direduksi menjadi makna yang terlihat; gambar dianggap sebagai ansambel makna yang kompleks, dan ini disebabkan oleh permainan gaya, kombinasi pengaturan yang berbeda. Berlawanan dengan kepercayaan populer, seni lukis mampu menguasai bahasa parodi. Posisi ini bisa diungkapkan dalam bentuk yang lebih konkret: genre keseharian Rusia melalui tahapan parodi sebagai tahapan alami penegasan diri. Jelas bahwa parodi tidak menyiratkan negasi seperti itu. Dostoevsky memparodikan Gogol, belajar darinya. Juga jelas bahwa parodi tidak direduksi menjadi ejekan. Sifatnya terletak pada kesatuan dua fondasi, komik dan tragis, dan "tertawa melalui air mata" jauh lebih dekat dengan esensinya daripada peniruan atau mimikri komik.

DI DALAM kerja nanti Fedotov, permulaan parodi menjadi hampir sulit dipahami, memasuki konteks pribadi yang jauh lebih "dekat". Mungkin pantas untuk berbicara tentang auto-parodi di sini, tentang bermain di ambang kelelahan. kekuatan mental ketika tawa dan air mata, ironi dan rasa sakit, seni dan kenyataan merayakan pertemuan mereka di malam kematian orang yang menyatukan mereka.

Dari lukisan karya Pavel Fedotov, saya paling suka "The Fresh Cavalier". Gambar ini memiliki nama lain: "Pagi pejabat yang menerima salib pertama" dan "Konsekuensi pesta".
Setiap kali saya melihat gambar ini, rasanya seperti baru pertama kali melihatnya. Dia, seperti sebuah buku, selalu terbuka untukku dengan cara baru. Tapi satu hal yang konstan - kesan. Saya terkejut, takjub, mengagumi seniman yang, di atas selembar kanvas kecil, mampu menciptakan karya yang begitu bersejarah!

Fedotov P.A. Cavalier segar. 1846. Minyak di atas kanvas. 48,2×42,5
Negara Galeri Tretyakov.

Saya mencoba membayangkan bagaimana dia melukis sekeliling gambar, detail, wajah dengan kuas kecil ... bagaimana dia berhasil menyampaikan gambar itu perasaan sendiri! Kebetulan sulit untuk mengungkapkan pikiran Anda dengan kata-kata, tetapi di sini semuanya dikatakan hanya dengan cat!

Saya berdiri di depan gambar, saya melihatnya, saya memperhatikan bagaimana orang mendekatinya. Beberapa diam-diam mempertimbangkan dan melanjutkan, ini masuk kasus terbaik. Paling buruk, ketika pecinta seni tingkat lanjut berhenti, dan mereka sering berpasangan, dan tidak bertukar kesan mereka tentang gambar itu, tetapi pengetahuan mereka diperoleh dari berbagai sumber kritis, paling sering dari catatan tentang lukisan oleh Vladimir Vasilyevich Stasov.

Kritikus seni terkenal pada paruh ke-2 abad ke-19, Vladimir Stasov, dalam karyanya "25 Years of Russian Art" (1882), berbicara tentang "Fresh Cavalier" seperti ini:
"Lihatlah wajah pejabat ini: di hadapan kita ada seorang ahli, sifat kaku, penerima suap yang korup, budak bosnya yang tidak berjiwa, tidak memikirkan apa pun selain memberinya uang dan salib di lubang kancingnya. Dia galak dan kejam , dia akan menenggelamkan siapa pun dan apa pun yang Anda inginkan - dan tidak ada satu pun kerutan di wajahnya yang terbuat dari kulit badak tidak akan tersentak. Kehidupan yang marah, sombong, benar-benar vulgar - semua ini hadir di wajah ini, dalam pose ini dan sosok seorang pejabat biasa dengan gaun rias dan bertelanjang kaki, dengan jepit rambut dan dengan tatanan di dadanya ".

Saya sangat menghormati dan menghargai Vladimir Vasilievich, saya setuju dengan pendapatnya tentang banyak lukisan karya seniman Rusia, tetapi saya tidak setuju dengan interpretasi The Fresh Cavalier. Apalagi saya memprotesnya. Di mana tampilan Stasov dalam gambar sebagai bukti kualitas negatif yang dia kaitkan dengan Fresh Cavalier?

Apakah Fresh Cavalier adalah "penerima suap yang korup"? Jika saya penerima suap, saya tidak akan hidup dalam kemiskinan. Apakah dia "budak bosnya yang tidak berjiwa"? Tidak, ini hanya asumsi Stasov yang tidak berdasar. Di manakah kritikus melihat "kemarahan, kesombongan, dan kevulgaran"? Bukan ini, jika tidak, Fresh Cavalier tidak akan mengatur pesta undangan untuk rekan-rekannya. Apakah angkuh segar galak dan kejam? Tidak mungkin orang yang ganas dan kejam akan melindungi pensiunan tentara, anjing, kucing, dan burung. Lalu, mengapa Stasov mengira bahwa Fresh Cavalier memiliki "kulit badak (badak)"! Penemuan air murni.

Kritikus seni Stasov tidak menyangka bahwa orang selalu mendengarkan pendapat orang yang berwibawa, mempercayai pendapat, pengetahuan mereka, dan dari kata-kata mereka mulai menilai apa yang mereka lihat (dan bahkan tidak mereka lihat).

"Angkuh segar" Fedotov adalah contoh nyata dari ini. Dari sekolah, kami terbiasa mendengar bahwa Fedotov dalam lukisannya mencela dan menghukum keburukan masyarakat di mana pejabat, tentara, pedagang, bangsawan tinggal ... Beginilah cara guru kami diajar, dan guru mengajari kami dengan cara yang sama . Kami mulai menganggap orang-orang seperti Fresh Cavalier sebagai karieris dan oportunis, kami menyangkal perasaan mereka yang murni manusiawi, karena kami telah dikonfigurasi sebelumnya untuk penyangkalan dan penghukuman. Seorang pejabat, yang berarti birokrat yang tidak berjiwa, memiliki ketertiban, yang berarti dia kari dan penghambaan, ikal ikalnya, yang berarti dia adalah penggaruk yang sembrono, tidak dirapikan di dalam ruangan, yang berarti dia adalah orang yang bersuka ria dan pemabuk, lubang di sepatu botnya, yang berarti dia mudah menyerah.

Berbekal stereotip, kami mulai dari mereka saat mengevaluasi sebuah gambar. DI DALAM kasus ini Sangat tepat untuk mengingat kutipan lain dari Stasov: "Anda dapat menyesali mereka, tetapi sulit untuk memintanya dari mereka. Mereka tidak dapat disalahkan atas fakta bahwa mereka diberi asuhan seperti itu dan membiasakan mereka sejak kecil dengan cara berpikir seperti itu. yang padam di dalamnya semua ringan dan inisiatif pemikiran.

Apa yang kita lihat saat pertama kali melihat lukisan "The Fresh Cavalier"? Kita melihat di tengah gambar seorang pria dengan tangan di pinggul dengan pesanan di jubahnya; perhatikan ekspresi wajahnya; kami memperhatikan sepatu bot berlubang yang disodok gadis itu ke wajahnya; kami melihat wajahnya yang mengejek; kami mengamati kekacauan di rumah, kami melihat kucing yang merobek kursi yang sudah dikupas ... Detail cerah ini membentuk perasaan terhukum dalam diri kami, yang sudah kami siapkan.

Anda tidak dapat melewati lukisan dan Anda tidak dapat memeriksanya secara singkat. Lukisan apa pun oleh seniman mana pun membutuhkan rasa hormat melalui pengawasan yang cermat. Dan, yang penting, pada saat yang sama, seseorang harus memercayai perasaan dan kesannya sendiri, dan tidak menilai dari bahu, mengingat pendapat orang lain.

Lukisan karya Pavel Andreevich Fedotov menuntut pengawasan yang cermat. Mereka harus dipertimbangkan untuk waktu yang lama dan hati-hati, karena di Fedotov setiap hal kecil dapat berbicara dan menjelaskan plotnya. Ini juga dicatat oleh Karl Bryullov, yang berbicara dengan sangat baik tentang karya Fedotov. Bryullov-lah yang memberikan lukisan Fedotov, yang dipresentasikan pada ujian di Akademi Seni, penilaian positif. Bryullov tidak pernah berbicara begitu menyanjung tentang satu artis Rusia pun. Tidak ada profesor yang berani menolak Charles yang agung, dan Dewan Akademi Seni dengan suara bulat mengakui Fedotov sebagai akademisi dalam "melukis pemandangan rumah tangga".

DENGAN tangan ringan Lukisan Stasov "The Fresh Cavalier" telah menjadi klasik realisme kritis. Masing-masing kritikus berikutnya menambahkan beberapa kata-katanya sendiri ke tanggapan Stasov yang menegaskan gagasan ini. Monograf tentang artis mengatakan: "Fedotov melepas topeng tidak hanya dari pejabat, tetapi juga dari zaman itu. Lihatlah dengan keunggulan apa, dengan ironi dan pemahaman yang sadar tentang realitas juru masak memandang tuannya. Lukisan Rusia belum dikenal seni pengaduan seperti itu."

Saya tidak berpikir bahwa seniman itu melukis fotonya dari sudut pandang kecaman sipil yang keras. Dia tidak mencela pahlawannya, tetapi bersimpati padanya, memahami perilakunya. Dalam sebuah surat kepada sensor M.N. Fedotov menulis kepada Musin-Pushkin: "... di mana ada kemiskinan dan kekurangan yang terus-menerus, di sana ekspresi kegembiraan dari penghargaan akan berubah menjadi kekanak-kanakan untuk terburu-buru siang dan malam. [Di mana] bintang dikenakan di gaun rias, dan ini hanya tanda bahwa mereka menghargainya" .

Saya percaya bahwa orang di tengah gambar - pria bahagia! Dan dia tidak menyembunyikan kebahagiaannya. Lima belas tahun pengabdian akhirnya dimahkotai dengan penghargaan, dan meskipun Ordo Stanislav tingkat ke-3 adalah urutan terendah dalam hierarki tatanan kekaisaran, hal itu membangkitkan perasaan gembira yang tulus pada angkuh yang baru dicetak. Urutan baginya adalah indikator signifikansinya: dia diperhatikan, dipilih, diberikan penghargaan, yang berarti dia tidak tersesat di antara jutaan pejabat seperti itu, tetapi di depan mata!

Seorang angkuh baru adalah pegawai dewan St. Petersburg, atau lebih tepatnya, seorang pejabat departemen kepolisian. Hal ini dapat dinilai dari seragam seragam dengan kerah yang digantung di sandaran kursi, dan topi dengan pita merah dan pipa. Dan juga - menurut surat kabar yang tergeletak di atas meja. Ini adalah "Vedomosti dari Administrasi Kota St. Petersburg dan Polisi Metropolitan" - surat kabar harian berlangganan dari Dewan Kota St.

Kekacauan di kamar adalah hasil dari pesta yang diadakan oleh Fresh Cavalier di rumahnya. Minum, minuman, kesenangan, gitar dengan senar putus - pestanya sukses, terbaca jelas di gambar. Tentu saja, Fedotov tidak melakukannya tanpa seringai - dia menggambarkan di bawah meja seorang pensiunan tentara dengan salib St. George yang belum bangun setelah mencuci pesanan kemarin.

Menurut undang-undang, Salib St.George lebih tinggi dari Ordo Stanislav, tetapi dengan menempatkan St.George Cavalier di bawah meja, Fedotov menekankan pentingnya ordo bagi Cavalier Baru, yang menganggap ordonya lebih penting. Dan itu bisa dimengerti.

Ordo St. George diberikan untuk eksploitasi militer, tetapi Fresh Cavalier memiliki hak untuk percaya bahwa dia juga dianugerahi untuk eksploitasi, hanya untuk tenaga kerja. Bisa dibayangkan pekerjaan seperti apa yang dimiliki pejabat kecil ini jika dia dipilih dari massa birokrasi umum dan dihadiahkan untuk penghargaan!

Fedotov tidak memiliki hal-hal sepele dalam gambarnya, semuanya berfungsi untuk mengungkap gambar tersebut. Bahkan sebuah buku yang dilempar ke lantai dapat menambahkan sentuhan ekspresif pada potret sang protagonis. Buku tersebut dibuka agar penonton dapat melihat pengarang dan judulnya: "F. Bulgarin" Ivan Vyzhigin ".

Kami mengenal Bulgarin sebagai objek ejekan dan epigram A.S. Pushkin. Tapi Bulgarin juga seorang penulis. Ia menjadi terkenal karena bukunya tentang Ivan Vyzhigin. Pahlawan dalam novel, Ivan Vyzhigin, adalah sesuatu seperti Ostap Bender, bajingan, bajingan, pelayan otoritas dan pelayan orang yang berkuasa. Dengan menyesuaikan diri dengan atasannya, orang-orang seperti itu merebut sepotong kebahagiaan untuk diri mereka sendiri. Novel Bulgarin pernah sangat populer, semua lapisan masyarakat membacanya, dari pegawai kecil hingga bangsawan berpangkat tinggi.

Dengan menempatkan buku yang diperluas dalam gambar, Fedotov menjelaskan tentang cara mendapatkan pesanan, yaitu novel Bulgarin adalah semacam panduan untuk bertindak bagi pembawa pesanan di masa depan, yang, seperti yang kita lihat, sukses.

The Fresh Cavalier memiliki tujuan dalam hidup: menjadi terlihat. Untuk ini dia menggunakan cara yang berbeda, bahkan penampilannya: pagi-pagi sekali dia dicukur, dikeriting dan terawat (pengeriting rambut, pengeriting rambut, cermin pembesar untuk mencabut rambut dari hidungnya). Dia belum berpakaian, tetapi sudah aktif, penuh semangat dari penghargaan yang diterima dan menginginkan persetujuan dan pujian dari yang hadir. Untuk melakukan ini, dia berdiri dalam pose pahlawan kuno, bahkan di depan seorang pelayan, menjulurkan bibirnya untuk kepentingan dan mengarahkan jarinya ke urutan jubahnya - lihat, ini aku! Dan meskipun pelayan itu tidak berbagi kemenangannya dan menunjukkan kepadanya sepatu bot biasa dengan sol yang sudah usang, ini tidak mempermalukan pria itu, karena kebahagiaan bukan pada sepatu botnya, tetapi dalam penilaian semangat pelayanannya. Akhirnya dia berhasil!

Selain itu, tidak ada yang akan melihat sol sepatu bot yang aus, dan urutannya - ini dia, terlihat jelas. Untuk menambah kesenangan, bahkan bretel pun diperintahkan untuk mencocokkan selempangnya, dan lencana "15 tahun pelayanan tanpa cela" pada seragam dinas dipoles hingga bersinar! Selain itu, pemberian Ordo Stanislav dengan gelar apa pun memberikan hak bangsawan turun-temurun - bukankah ini suatu kegembiraan!

Berapa umur pria segar itu? Secara penampilan, sekitar 30 tahun, begitu pula Fedotov sendiri ketika dia melukis gambar itu. Usia orang dewasa tidak menghalangi Fresh Cavalier untuk bersuka cita seperti anak kecil dan dari lubuk hatinya yang paling dalam untuk bangga atas penghargaan tersebut. Tatanan baginya bukan hanya penilaian atas karyanya, tetapi harga diri dan insentif untuk promosi lebih lanjut (moto ordo adalah "menghargai, menyemangati").

Lagipula, dengan cara yang sama, Pavel Andreevich Fedotov bangga menerima pangkat pertamanya dalam dinas, sebuah cincin berlian dari tangan Grand Duke Mikhail Pavlovich untuk cat air "Meeting the Grand Duke". Tidak ada yang tercela dan menuduh dalam hal ini. Ini adalah kegembiraan alami setiap orang.

Selain itu, menurut undang-undang, pemegang Ordo St. Stanislav tingkat 3 berhak atas pensiun sebesar 86 rubel, dan perolehan gelar bangsawan memberikan sejumlah keuntungan, seperti, misalnya, pembebasan dari pajak pribadi, tugas rekrutmen, mendapatkan hak atas pinjaman preferensial dari bank dan lain-lain. Banyak pembawa pesanan menerima hadiah uang tahunan, yang disebut pensiun angkuh, serta tunjangan sekaligus.

Karena "Rinoceros" Fresh Cavalier seharusnya tidak bersukacita jika pesanan memperbaiki situasi keuangannya dan memfasilitasi keberadaannya!

Untuk musim gugur pameran akademik Pada tahun 1849, Fedotov mempersembahkan tiga lukisan: "The Major's Matchmaking", "The Picky Bride" dan "The Fresh Cavalier". Pameran tersebut menampilkan 400 lukisan, tetapi hanya di depan lukisan Fedotov yang ramai. Pendapat, seperti biasa, terbagi, beberapa dikagumi, yang lain marah.

Dalam artikel tentang Pameran seni masih muda tapi sudah penyair terkenal Apollo Maykov berbicara tentang Fedotov sebagai pelukis genre Rusia terbaik:
"Dengan kekayaan pemikiran, sifat dramatis dari situasinya, perhatian detailnya, kesetiaan dan keaktifan jenisnya. Dengan kejelasan presentasi yang luar biasa dan humor sejati, tempat pertama harus menjadi milik Tuan Fedotov ... Ceritakan lebih detail isi dari ini tiga lukisan- berarti menulis tiga cerita, dan terlebih lagi, dengan pena Gogol!

Saya melihat lukisan Fedotov dan kritikus Stasov yang berusia 24 tahun. Apa yang dia pikirkan pada tahun 1849 itu tentang lukisan "The Fresh Cavalier"? Apakah dia menggemakan Maikov, dengan mengatakan bahwa lukisan Fedotov adalah "murni ciptaan Gogol dalam hal bakat, humor, dan kekuatan"? Atau apakah dia berkata, "betapa terkejutnya dia, menurut saya, jika seseorang kemudian mengatakan kepadanya bahwa hanya dengan dia seni Rusia yang sebenarnya akan dimulai"?

Tiga dekade kemudian, setelah mencapai puncak aktivitas kritisnya, Stasov semakin tajam pendapatnya tentang lukisan "The Fresh Cavalier" (lihat kutipan Stasov di atas).

Menurut Stasov yang matang, "The Fresh Cavalier" bukan lagi pemandangan dari kehidupan sehari-hari seorang pejabat kecil, tetapi sebuah kecaman yang hebat terhadap sistem yang ada, yang bahkan tidak dipikirkan oleh Pavel Andreevich yang malang.

Masa kejayaan aktivitas kritis Stasov dimulai pada tahun 1870-1880. Selama waktu ini, dia menikmati pengakuan dan pengaruh publik terbesar. Penilaiannya tentang artis dan musisi masih menjadi poin prioritas dalam perselisihan dan diskusi kreatif. Dan tidak ada yang membiarkan bayangan keraguan dalam pernyataannya, meskipun itu hanya pendapat pribadi. Diekspresikan dengan berani, bahkan dicetak dan diulangi berulang kali, pendapat pribadi Stasov menjadi pendapat banyak orang yang tidak tahu cara berpikir mandiri.

Pendukung seni tinggi mengomentari lukisan Fedotov secara negatif dan memanggilnya "perwakilan utama dari tren berbahaya dalam seni." ("Apakah pemberontak yang berbahaya lebih buruk daripada Pugachev?") Tentu saja, baik Akademi Seni maupun Departemen Pertapaan Rusia tidak membeli lukisan Fedotov setelah pameran.
DI DALAM saat ini Lukisan "The Fresh Cavalier" ada dalam koleksi Galeri State Tretyakov.

Sebagai kesimpulan, saya akan mengutip dari Stasov yang sama: Fedotov "meninggal, setelah membawa ke dunia hanya sebutir kecil dari kekayaan yang diberikan oleh sifatnya. Tetapi biji-bijian ini adalah emas murni dan kemudian menghasilkan buah yang luar biasa."


Atas