Architettura russa della prima metà del XIX secolo. Presentazione sull'architettura russa XIX Facciata centrale del Museo Politecnico di Mosca

Il materiale presentato è destinato all'uso nello studio del corso di Storia della Russia nelle classi 8 e 10 sull'argomento "Cultura russa della prima metà del XIX secolo". Inoltre, può essere utilizzato nella lezione sulla cultura artistica mondiale quando si studia lo stile architettonico del tardo classicismo-Impero.

Lo scopo della lezione: formare una visione olistica dello sviluppo dell'architettura nella prima metà del XIX secolo.

Compiti:

• aumentare il livello delle capacità cognitive degli studenti;
• sviluppo attivo del materiale;
• coltivare un senso di orgoglio per la grande cultura russa, il patriottismo, per elevare il livello della cultura generale;

Nuovi termini: Impero, "Impero di Mosca", "Impero di Pietroburgo"

Nuovi nomi: A. Voronikhin, A. Zakharov, Thomas de Thomon, C. Rossi, O. Bove, Gilardi, A. Grigoriev.

Forma di conduzione: una lezione combinata per acquisire nuove conoscenze utilizzando una presentazione di formazione, input e controllo finale della conoscenza con elementi di sviluppo della tecnologia del pensiero.La lezione si svolge in una classe di computer .

Durante le lezioni

Fase 1. Motivazione

Il tema dell'opera è l'architettura russa I metà del XIX secolo, architettura dell'Impero. Questo stile è stato una pagina brillante ma breve nella storia dell'architettura russa e dell'Europa occidentale.

In Russia si stabilì dopo la vittoria nella guerra del 1812, quando società russa conobbe quindi un'impennata, l'unità di tutti gli abitanti dello stato stile architettonico portava con sé il pathos dell'eroismo, l'affermazione della forza della mente umana, il potere dello stato. Era intriso di uno spirito vittorioso e vittorioso, cioè conteneva un principio creativo.

compito di apprendimento

L'architettura maestosa e armoniosa dello stile Impero della prima metà del XIX secolo non perde la sua attrattiva nemmeno oggi, qual è il segreto della sua eterna giovinezza? La prima metà del XIX secolo può essere definita "l'età dell'oro" dell'architettura russa?

Fase 2. Attivazione della conoscenza

E inizieremo con una ripetizione, con la soluzione di un test introduttivo, per ricordare le condizioni storiche in cui si sviluppò la cultura russa nella prima metà dell'Ottocento.

Fase 3. Parte principale della lezione

Lavorare con una presentazione tutorial

Oggi impareremo come si è sviluppata l'architettura nella prima metà del XIX secolo nello stato russo.

Lo studio di questo argomento sarà nei tempi previsti.

1. Impero: origine e caratteristiche.

2. Impero di Pietroburgo:

AN Voronikhin,

J.Thomas de Thomon,

AK Rossi,

O. Montferrand.

3. Impero di Mosca: O. Bove, D. Gilardi, A. G. Grigoriev.

4. Conclusione, prova di verifica.

Lavorerai nella lezione da solo davanti a ogni studente sullo schermo del computer, una presentazione di formazione Studialo attentamente alla fine dello studio - procedi al completamento delle domande di controllo del test

Domande di prova

Se i risultati del test finale non sono soddisfacenti, gli studenti si rivolgono al materiale del promemoria, dopo averlo studiato, ripetono il tentativo di risolvere il test.

4. Fase finale

Gli studenti formulano brevemente le caratteristiche dello sviluppo dell'architettura apprese nella lezione nella prima metà del XIX secolo

In architettura, il classicismo si è trasformato in "Impero", unendo il rigore delle linee e la ricchezza delle decorazioni.

Dopo la guerra del 1812, Mosca e San Pietroburgo subirono una profonda ristrutturazione. A San Pietroburgo si formarono le piazze del Palazzo e del Senato, a Mosca - Teatralnaya.

Un contributo significativo all'architettura di San Pietroburgo è stato dato da A. Zakharov (Ammiragliato), A. Voronikhin (Cattedrale di Kazan, edificio dell'Istituto minerario, K. Rossi (Museo russo, Piazza del palazzo e Stato maggiore, complesso del Teatro Mariinsky, dell'edificio del Senato e del Sinodo) O.. Montferrand (Cattedrale Issakievsky, Colonna di Alessandro)

O. Bove ha lavorato in stile Impero a Mosca (Piazza Rossa ricostruita, Teatro Bolshoi Arco di Trionfo,) D. Gilardi (l'edificio dell'Università di Mosca, la Casa dei Lunin.)

Negli anni '30 stile uniforme si disintegra, appare l'eclettismo o lo storicismo.

Successivamente, torniamo al compito di apprendimento e proviamo a rispondere alla domanda posta all'inizio della lezione.

Qual è il segreto dell'eterna giovinezza dell'architettura della prima metà del XIX secolo? La prima metà del XIX secolo può essere definita "l'età dell'oro" dell'architettura russa?

Un viaggio nel mondo dell'architettura della prima metà del XIX secolo convince che le opere di talento create in qualsiasi stile architettonico esistano al di fuori del tempo e continuino ad emozionare uomo moderno. L'architettura dell'Impero è una fonte vivente di idee creative!

Queste magnifiche opere di architettura vanno in Russia per essere guardate proprio come i maestri del Rinascimento vanno in Italia.

Architettura della prima metà del XIX secolo.

Architettura
Lo stile principale in Russia nella prima metà del XIX secolo
L'impero divenne un classicismo militante e vittorioso.
Lo stile si sviluppò durante il periodo dell'impero di Napoleone I
in Francia, dove si distinse per splendore cerimoniale,
monumentalità dell'architettura e ricca decorazione.
J.F.T. Schalgren
Arco di Trionfo
B. Vignon
Chiesa di Santa Maddalena
PFL Fontaine
Arco di Trionfo

Caratteristiche dell'Impero:
Campione - l'arte della Roma Imperiale
distinto da sfarzo, devozione a
argomenti militari;
nella decorazione degli edifici: spade, scudi, elmi,
striscioni;
Arco di Trionfo
O.Bove
il ruolo speciale della scultura, scultura, come
avrebbe "parlato" ha iniziato a spiegare
progettazione di una struttura architettonica;
Cattedrale di Kazan
A. Voronikhin.

Architettura dell'Impero
Pietroburgo
Architettura del viale
e quadrati
KI Rossi
(1775-1849)
AN Zakharov
(1761-1811)
AN Voronikhin
(1759-1814)
Mosca
Architettura individuale
edifici
DI Gilardi
(1785-1845)
OI Bove
(1784-1834)
AG Grigoriev
(1782-1868)

Complessi architettonici sono apparsi a San Pietroburgo e Mosca
trasformato entrambe le capitali. Furono costruiti grandi edifici pubblici
edifici - teatri, borse, istituzioni governative e militari.
Lo stato committente non ha risparmiato sforzi o denaro per la costruzione
, che ha contribuito alla straordinaria portata della realizzazione in
stile impero.

Cattedrale di Kazan
(1801-1811)
Vista della cattedrale di Kazan
Artista Fedor Alekseev

L'autore della cattedrale è l'ex servo del conte A.S. Stroganov-
AN Voronikhin
Ha studiato architettura con famosi architetti VI Bazhenov e
MFKazakova.
Il tempio fu costruito alla vigilia della guerra del 1812.
Ben presto la cattedrale divenne un monumento alla vittoria del popolo russo
Guerra patriottica. L'architettura della cattedrale è degna di questa gloria.

La decorazione principale della cattedrale: maestose colonne in pietra 144 - all'esterno in pietra Pudost e 56 all'interno in granito.
Il tempio è un brillante esempio di sintesi dell'arte..
Da nord nelle nicchie sono installate statue di bronzo San Vladimiro,
Al. Nevsky, Giovanni Battista, Andrea il Primo Chiamato.
La scultura all'aperto è stata realizzata dagli scultori IP Martos,
SS Pimenov, IP Prokofiev
e VI Demut-Malinovsky.

L'edificio è in fase di decorazione
sculture:
"Ercole
soffocare Anteo"
scultore Pimenov,
E "Il ratto di Proserpina
Plutone"
Demuth-Malinovsky;
Edificio dell'Istituto minerario
(1806-1808) arch. AN Voronikhin

IN
Complesso dello spiedo dell'isola Vasilyevsky
include:
semicircolare
piazza
di fronte all'edificio
Due rostrali
colonne
Tommaso di Thomon (1805-1810)
Edificio di scambio

Edificio di scambio
(1805-1810)
L'architetto ha preso a modello la forma di un antico
un tempio periptero, circondato su tutti i lati da colonne. Importante
la scultura gioca un ruolo. Il dio dei mari nuota fino al corso della Neva
Nettuno dentro
carro trainato da cavallucci marini.

Colonne rostrali - fari,
personificando il mare
il potere della Russia Sono decorati
ancore e prue di antiche navi, rostri.
Alla base scolpita nella pietra
figure che rappresentano
Fiumi russi: Volga, Dnepr,
Neva e Volkhov.

Ammiragliato
(1805-1823) d.C. Zakharov
L'edificio è composto da 5 parti:
torre centrale, due
ali e due scafi.
Guglia - barca, coronamento
torre, divenne
simbolo
Pietroburgo.

La scultura gioca un ruolo importante: qui no
decorazione, ma parte di un tutto unico. coautori
Zakharov erano: F.F. Shchedrin, S.S. Pimenov,
II Terebenev, VI Demut-Malinovsky.
La scultura esalta il valore dell'edificio come
monumento della gloria navale russa.

L'idea principale dell'edificio: la Russia è fantastica
potenza del mare. Bassorilievo sopra l'Arco
"Stabilire una flotta in Russia": Nettuno
presenta a Pietro I un tridente in segno di dominio
sopra i mari.

Insieme
Palazzo
la zona.
(1819-1829)
K. Rossi ha completato il mezzo chilometro
arco di edifici, e nel centro disegnato
cancello di viaggio - l'arco dello stato maggiore.

ventaglio
2 archi (vista da Nevsky
prospetto.)
L'Arco Rossi ricorda una porta trionfale.
L'armatura militare è posta su entrambi i lati del passaggio.
Tra le colonne sono le figure dei guerrieri.
L'arco è coronato da un carro su cui sta la dea
Vittoria. I suoi autori sono scultori - S.S. Pimenov,
IN E. Demuth-Malinovsky.

Insieme
Palazzo Mikhailovsky
(1819-1834)
Una delle sale più belle, Belokolonny, il cui modello
è stato inviato in inglese
re.

Insieme
Aleksandrinskij
teatro (1816-1834)
C.Rossi: “Le dimensioni del presunto
il mio progetto
superano quelli che i romani
considerato degno per loro
monumenti Abbiamo paura
confrontati con loro nello splendore ... "

L'edificio del teatro è un esempio di sintesi
arti. La scultura rivela
scopo dell'edificio:
antiche maschere teatrali,
ghirlande di alloro,
statue di muse nelle nicchie
magnifica quadriga
Apollo sull'attica principale
facciata.
Drammatico
teatro intitolato a A.S. Pushkin

Via Rossi (1828-1834)
Riconosciuto come uno dei
le strade più belle del mondo!
è costituito da due lunghi edifici costruiti
per la direzione dei teatri e per il Ministero dell'Istruzione.

Palazzo del Senato
e Sinodo
(1829-1834)
Complesso di due edifici uguali:
Senato - più vicino alla Neva e
Sinodo - più vicino alla Cattedrale di Sant'Isacco.

Senato e Sinodo uniti
arco gettato sopra la cambusa
strada

Elagin Ensemble
palazzo (1818-1826)
Attualmente ospita un museo.
C.Rossi.

Isaakievsky
Cattedrale
(1818-1858)
Altezza: 101 m
Diametro cupola25m
4° posto al mondo per dimensioni;
ospita 12.000 persone
Costruzione e decorazione
costare allo stato
23 milioni 256 mila rubli
"La mancanza di una cattedrale" - un'accusa di congestione
raro e prezioso
materiali utilizzati per la sua costruzione.

È decorato con:
112 colonne
da monoliti di granito
fino a 114 tonnellate ciascuno
Circa 400 rilievi e
sculture in bronzo
Decorazione della cattedrale: più di 150 opere di monumentale
pittura; tra questi ci sono le opere di V. Shebuev, K. Bryullov, F. Bruni;
Oltre 300 tra statue, gruppi scultorei e rilievi realizzati
I. Vitali; più di 60 mosaici realizzati da maestri russi.

Mosaici della cattedrale nel 1862. SU
esposizione mondiale a
Londra
Altamente valutato:
“I russi hanno portato la produzione di smalto a tale
perfezione come nessun altro
Europa"!
La cattedrale ospita uno dei
le più grandi vetrate della Russia
superficie di 28,5 mq

Molte razze sono utilizzate nella decorazione d'interni
pietre pregiate: malachite, lapislazzuli, porfido, marmo.

"Nuova Vita" della Cattedrale di Sant'Isacco.

Aleksandrovskaja
Colonna
(1830-1832)
Contemporanei del XIX secolo:
“La vista della colonna è un vero piacere
un occhio soddisfatto guarda amorevolmente
dettagli e poggia sul tutto.

Altezza colonna-47,5 m
il monolite più alto del mondo, peso 600 tonnellate.
È un monumento
Gloria militare russa, simbolo della vittoria nella guerra
1812
La colonna è coronata da una figura di 4,26 m.
angelo che calpesta un serpente
(Scultore B.I. Orlovsky).
O.Montferrand, un partecipante alle guerre napoleoniche, insieme a
Gli artigiani russi hanno eretto un monumento di gloria ai vincitori
guerra con Napoleone. Questo è il trionfo più alto
colonna nel mondo!

Impero di Mosca
La sua originalità derivava dalla combinazione
nuove idee del XIX secolo con tradizioni nazionali;
Prima della guerra del 1812, l'immagine di Mosca fu creata da M.F. Kazakov.
L'edificio dell'Ospedale Comunale arch. MFKazakov.

Mosca dopo l'incendio
1812
su 9 mila case sono sopravvissute
2,5 mila
Nella capitale nel 1813-1830.
maggiore
complessi architettonici,
il pubblico più importante
strutture.
Creata nel 1813, la Commissione per la costruzione di Mosca (dal
studenti e seguaci di M.F. Kazakov), forniti
integrità stilistica dello sviluppo della città.
.

OI Bove
La commissione era presieduta dall'architetto O.I. Bove,
che ha creato l'insieme architettonico
centro città. Ha speso:
ricostruzione della piazza rossa
(centri commerciali)
Ripartizione dell'Alexander Garden;
Creato Piazza del Teatro, a spese di
"sepolture" del fiume Neglinka.
Rauch. "Piazza Rossa"
Centri commerciali superiori

piazza del teatro(1816-1824)
arco. AA Mikhailov e O. Bove
Il centro della piazza è l'edificio del Bolshoi
teatro con un'altezza di 37 metri,
lungo il suo asse si trovava 8 colonne
portico sormontato da un magnifico
figura di Apollo su un carro
La sala poteva ospitare 3.000 persone. spettatori.
Moskovskie Vedomosti su
la nascita del Teatro Bolshoi:
"l'edificio più bello
nobile affascinante
semplicità combinata con
grazia, maestà e
facilità" 17 gennaio 1825.

Ricostruito da un architetto dopo un incendio
A.K. Kavos (ha ingrandito
altezza, cambiata
proporzioni e
decoro architettonico).
L'incendio del Teatro Bolshoi, 1853
Quadriga dell'Apollo
Scultore P.K.Klodt

Il Teatro Bolshoi è l'orgoglio
Cultura russa.
Dal 1842,
Opere e balletti russi
compositori.
Nel 1941, un tedesco rotto
il bombardiere ha perso 500 kg.
bomba teatrale.
Ogni anno alla Fontana del Bolshoi
i veterani del teatro si riuniscono
Grande Guerra patriottica.

Anche l'edificio del Teatro Maly della "seconda Università di Mosca" si trova in Piazza del Teatro. La sua apertura è avvenuta nel
1824. Gli architetti erano O. Bove e
AF Elkinsky (ricostruita nel 1838 dall'architetto KA Ton).
Questo teatro è anche chiamato "la casa di Ostrovsky",
Sul suo palco sono state messe in scena 47 opere teatrali di AN Ostrovsky.
AN Ostrovsky sui teatri di Theatre Square:
“I teatri nazionali sono un segno della maturità di una nazione,
così come accademie, università, musei”.

Giardino Alessandro
O. Bove ha progettato il dispositivo Alexandrovsky
Giardino al ponte Troitsky. I migliori sono stati piantati
furono disposti alberi e cespugli, aiuole, fu costruita una grotta.
Doveva sistemare stagni con una cascata nel giardino
e illuminazione Questa idea di O. Bove è stata realizzata
Nel XX secolo durante la ricostruzione di Manezhnaya Square.
Un'uscita separata dall'Alexander Garden ha portato a
Manez.

Edificio Manezh (1817).
Costruito per la quinta vittoria del russo
armi nella guerra del 1812.
Destinato alla visualizzazione
e gli insegnamenti delle truppe.
una struttura ingegneristica unica lunga 166 metri e larga 45 metri.
Senza supporti intermedi all'interno. IN
L'arena potrebbe manovrare
reggimento di fanteria di
2mila persone. Costruito per
progetto degli ingegneri A.A.Carbone,
e LL Betancourt.

porta trionfale O.Bove (1834)
Eretto alla Tverskaya Zastava su
luogo di legno eretto in
1814 per incontrare i vittoriosi
Truppe russe da una campagna straniera.
Nel 1936 l'arco fu smantellato, le sue parti
conservato nel Museo di Architettura
territorio del monastero di Donskoy. IN
1983 l'arco è stato restaurato
Prospettiva Kutuzovsky Sculture
sull'arco sono stati realizzati da I.T. Timofeev e
IP Vitali. Al centro del progetto
fu posato il famoso arco di Tito.

edifici del tempio
O.Bove
Nell'architettura di culto degli anni 20-30, il tempio
rotonda a cupola.
Chiesa di tutti coloro che soffrono
Gioia su Ordynka.
Chiesa dell'Ascensione vicino a Nikitsky
cancello

O.Bove
Casa N.S. Gagarin su Novinsky Boulevard (distrutto
durante la guerra)
Chiesa dell'Intercessione

DI Gilardi (1788-1845)
D.I.Gilardi per origine
Italiano Dal 1810 al 1832 lavorò in Russia.
Restaurato l'edificio dell'Università (1817-1819)
AF Merzlyakov: “Tempio di Minevra, ribellato
vestita di splendore che supera
anche quello in cui si trovava prima del fuoco.
Ha mantenuto il volume dell'edificio,
Portico ionico di Kazakov
è stato sostituito da uno più grande
Dorico Arredamento usato
sotto forma di maschere, torce, ghirlande.

La Casa Lunin su Nikitsky Boulevard
ora il Museo di Arte Orientale
DI Gilardi
(1823)
Questo edificio ha mostrato un tratto di Mosca - un comune
composizione pittoresca, dinamismo,
squilibrio Asimmetrico nella costruzione
costituito da strutture varie forme e dimensioni
l'insieme si sviluppa, come se seguisse la direzione della strada
movimento.

AG Grigoriev (1782-1868)
La fama dell'architetto ha portato la costruzione di edifici residenziali.
Interessanti tra loro sono 2 case su Prechistenka:
Krusciov-Seleznyov (ora Museo di AS Pushkin, 1814)
Lopukhins-Stanitskys (ora Museo Leo Tolstoy 1817-1822)
Museo dal 1920
AS Pushkin
Dal 1968, il Museo Leo Tolstoy.

DIGiliardi e A.G.Grigoriev.
Edificio del Consiglio di fondazione
(1821-1826)
La tenuta degli Usachov dei Naydenov (1829-1831)
Insieme realizzarono la ricostruzione della Casa della Vedova,
Palazzo Sloboda a Lefortovo, Istituto di Caterina, a

DIGiliardi e A.G.Grigoriev
Mausoleo-rotonda a Sukhanovo
Monumentalismo cerimoniale
sottolineato da potenti colonne
facciate, ritmo chiaro
ornamentale
inserti e decorazioni scultoree.
padiglione equestre
a Kuzminki

La crisi del classicismo e l'emergere dell'eclettismo.
In 30-40 g, un unico stile che si allacciava
prima di tutta l'architettura russa
cadendo a pezzi, cadendo a pezzi
insieme,
l'architettura lascia il suo antico splendore e
semplicità È tempo di eclettismo
o storicismo.
sinodale
stamperia
A. Balakirev
I.Mironovsky
Tempio di Cristo
Salvatore
K. Ton

A. Grigoriev.
O.Bove
C.Rossi
M.Kazakov
D.Gilardi
A. Voronikhin
O. Montferrand.
V. Bazhenov

Architettura della seconda metà del XIX secolo

Nell'architettura della seconda metà del XIX secolo
il classicismo alla fine sopravvisse a se stesso.
Con lo sviluppo del capitalismo, sono avvenuti cambiamenti nella pianificazione urbana. Scientifico e
scoperte tecniche in produzione industriale, costruzione di ferro
strade, razionalizzazione della rete di trasporto delle città, illuminazione stradale ha portato a
la ricerca di una nuova struttura delle città e l'emergere di nuove strutture: stazioni ferroviarie,
fabbriche, stabilimenti, edifici amministrativi, impianti sportivi, commercio
edifici, ecc.
Gli architetti cercavano cambiamenti nel passato, negli stili: gotico, rinascimentale, barocco. Questo
ha portato al predominio dello stile eclettico.

IN metà del diciannovesimo- primi del XX secolo nell'architettura del palazzo
apparve una direzione che proclamava lo stile "russo-bizantino". Ad esempio, nelle facciate del Bolshoi
Palazzo del Cremlino a Mosca (architetto K. Ton)
tecniche di composizione combinate meccanicamente di quel tempo
con dettagli dell'antica architettura russa e bizantina.

Facciata del Gran Palazzo del Cremlino a Mosca

Facciata centrale del Museo Politecnico di Mosca

La terza direzione era basata su
imitazione dell'elegante Mosca
architettura della metà del XVII secolo, ma creata
architettura secca e pretenziosa, ad esempio in
Mosca - edificio Museo Storico
(architetti V. Sherwood, A. Semenov) con
complicata composizione della facciata, in
le cui divisioni architettoniche
I motivi decorativi del XVII secolo vengono introdotti meccanicamente.

L'edificio del Museo Storico di Mosca

In questo momento, i completamenti delle tende entrano di moda,
torrette, decorazioni a motivi geometrici, architravi figurati. Questo
può essere osservato nell'esempio di tali edifici come:
City Duma a Mosca (architetto D.N. Chichagov), e
Righe commerciali superiori (architetto A.N. Pomerantsev).

"Cultura artistica dei secoli XIX-XX" - XX secolo. Cultura artistica russa. Idee per un futuro migliore Ideale personalità libera. La cultura artistica dell'Ottocento e del Novecento. La storia della cultura del 20 ° secolo - nel Grande rivoluzione francese. Arte europea XIX-XX secolo. Cultura artistica mondiale di due secoli.

"Impressionismo nell'arte" - Campo di papaveri. Van Gogh. (1848 - 1903). Bacio. (1839-1906). Ravel. Indicazioni di stile cultura artistica in Occidente Europa XIX secolo. (1830 - 1903). Pierre. Una donna che tiene un feto. Vele ad Argenteuil. Aznagulova Natalya Alexandrovna Assenzio. Zolfo. Impressionismo.". Degassare. Monotipo. Ballo al Moulin de la Galette.

"Architettura del XIX secolo" - La torre eretta. Architettura del XIX secolo. La Torre Eiffel è stata costruita da 300 lavoratori. Tutto all'interno è soggetto a rigide leggi geometriche. Neoclassicismo. Capolavori. Revival gotico vittoriano. La struttura sarà coronata da diciotto torri. Chiesa della Sacra Famiglia. Neuschwanstein da favola. Eclettismo. dispositivo esterno.

"Fine Art Nouveau" - Aubrey Beardsley "Climax". arte moderno. Salomè. Salomè, la femme fatale che decapitò Giovanni Battista. O. Beardsley "Siegfried". ARTE del XX secolo. Barbasley. O. Beardsley "Gonna di piume di pavone". La toilette di Salomè di Aubrey Beardsley. Aubrey Vincent Beardsley 1872 - 1898.

"Artisti del XX secolo" - Donna in poltrona. "Guernica" e pacifismo. Mucca fantasma. Tre donne. "Colazione sull'erba" basato su Edouard Manet. Ginocchio alzato. Donna in un cappello. I dipinti inclusi nel fondo d'oro del surrealismo furono dipinti negli anni '30. Tre figure. Henri Matisse (fr. Fauvism Matisse. Uno dei più noti rappresentanti surrealismo.

"Impressionismo nella pittura" - "Camilla in kimono giapponese". Boulevard Montmartre. Édouard Manet (1832-1883). "Bouquet di primavera". Grandi impressionisti. Auguste Renoir, La rana. Gorico Angelina. Impressionismo. "Peonie Bianche". "Danza a Bougival". Pittore francese, uno dei primi e più coerenti rappresentanti dell'impressionismo.

In totale ci sono 34 presentazioni nell'argomento

All'inizio del XIX secolo, l'interesse del pubblico per le opere d'arte aumentò notevolmente, il che contribuì allo sviluppo della cultura artistica. Una caratteristica importante lo sviluppo dell'arte di questo periodo fu un rapido cambiamento direzioni artistiche e l'esistenza simultanea di diversi stili artistici.

Nell'architettura della prima metà del secolo il classicismo si è protratto più a lungo che in altri ambiti. creatività artistica. Ha dominato quasi fino agli anni '40. Il suo apice all'inizio del XIX secolo fu lo stile Impero, espresso in forme massicce, ricche decorazioni e la severità delle linee ereditate dalla Roma imperiale. Un elemento importante dell'Impero erano anche le sculture che completavano la progettazione architettonica degli edifici. Palazzi e dimore della nobiltà, edifici di istituzioni governative superiori, assemblee nobiliari, teatri e persino templi furono costruiti in stile Impero. L'impero era l'incarnazione delle idee di potere statale e forza militare.

Inizio XIX v. era un periodo di rapido sviluppo delle capitali: San Pietroburgo e Mosca. Così come la parte centrale delle grandi città di provincia. Una caratteristica della costruzione di questo periodo era la creazione insiemi architettonici- un numero di edifici e strutture combinati in un unico insieme. A San Pietroburgo durante questo periodo si formarono le piazze Palace, Admiralteyskaya e Senatskaya. a Mosca - Teatralnaya. Città di provincia ricostruito secondo piani speciali. La loro parte centrale ora consisteva non solo di cattedrali, palazzi di governatori e dimore della nobiltà, edifici di assemblee nobiliari, ma anche nuove istituzioni: musei, scuole, biblioteche, teatri.

I maggiori rappresentanti ZAKHAROV Andreyan (Adrian) Dmitrievich, architetto russo. Rappresentante dell'Impero. Il creatore di uno dei capolavori dell'architettura russa dell'edificio dell'Ammiragliato a San Pietroburgo ().

Zakharov ha creato un edificio monumentale nelle forme rigorose dell'Impero russo secondo il tradizionale schema a tre assi: una torre circondata da un colonnato in alto e coronata da una cupola con una guglia, e due ali, ciascuna delle quali ha un centro portico e due logge laterali a sei colonne. Numerose statue (figure allegoriche) e rilievi di facciate e interni di V. I. Demut-Malinovsky, F. F. Shchedrin, I. I. Terebenev e S. S. Pimenov sono organicamente collegati alle forme architettoniche dell'edificio. L'Ammiragliato, alla cui torre convergono tre autostrade della città, è il centro della composizione architettonica di San Pietroburgo.

VORONIKHIN Andrey Nikiforovich (), architetto russo, rappresentante dello stile Impero. Le sue opere nella Cattedrale di San Pietroburgo Kazan (), che ha gettato le basi per un grande complesso urbano sulla Prospettiva Nevsky, l'Istituto minerario () sono contrassegnate da una solennità monumentale e rigorosa. Ha partecipato alla creazione di complessi architettonici di Pavlovsk e Peterhof.

BOVE Osip Ivanovich (), architetto russo. Rappresentante dell'Impero. Architetto capo della Commissione per il restauro di Mosca dopo l'incendio Con la partecipazione di Bove, è stata ricostruita la Piazza Rossa, è stata creata la Piazza del Teatro con Teatro Bolshoj(), Cancelli trionfali ().

MONFERRAN August Augustovich () - Architetto, decoratore e disegnatore russo. Rappresentante del tardo classicismo, la sua opera segna il passaggio dal classicismo all'eclettismo. Francese di origine. Dal 1816 ha lavorato in Russia. Tali edifici di Montferrand come la Cattedrale di Sant'Isacco e la Colonna di Alessandro hanno svolto un ruolo significativo nel plasmare gli insiemi del centro di San Pietroburgo.

Ton Konstantin Andreevich - (), architetto russo, stile "russo-bizantino" nell'architettura russa. Sotto la sua guida fu eretto il Gran Palazzo del Cremlino. Nel 1837, secondo il suo progetto, iniziò a Mosca la costruzione della grandiosa Cattedrale di Cristo Salvatore in memoria degli eroi della guerra patriottica del 1812. Nel 1839, l'architetto progetta il Gran Palazzo del Cremlino e l'Armeria del Cremlino di Mosca () e diventa il loro principale costruttore. A Mosca, Ton costruì anche la prima stazione ferroviaria in Russia, la Nikolaevskaya Road (ora Stazione Leningradsky, 1849; a San Pietroburgo, ora Mosca).

Karl Ivanovich Rossi - () Architetto russo. Ha dato un nuovo contributo alla storia del classicismo russo. Le sue opere più grandi: il Palazzo Mikhailovsky a San Pietroburgo (ora Museo Russo) con l'intera area delle arti, un insieme Piazza del Palazzo con la costruzione dello Stato Maggiore e dell'arco, ecc.

Prima metà del XIX secolo è passato alla storia come l'inizio dell '"età dell'oro" della cultura artistica russa. Si distingueva per: il rapido cambiamento degli stili e delle tendenze artistiche, l'arricchimento reciproco e la stretta interconnessione della letteratura e di altre aree dell'arte, il rafforzamento del suono pubblico opere create, unità organica e complementarità dei migliori esempi di Europa occidentale e russa cultura popolare. Tutto questo ha fatto cultura artistica Rossi vario e polifonico, ha portato ad un aumento della sua influenza sulla vita non solo degli strati illuminati della società, ma anche di milioni persone normali. Prima metà del XIX secolo è passato alla storia come l'inizio dell '"età dell'oro" della cultura artistica russa. Si distingueva per: il rapido cambiamento degli stili e delle tendenze artistiche, l'arricchimento reciproco e la stretta interconnessione della letteratura e di altre aree dell'arte, il rafforzamento del suono pubblico delle opere create, l'unità organica e la complementarità dei migliori esempi di opere occidentali Cultura popolare europea e russa. Tutto ciò ha reso la cultura artistica della Russia diversa e polifonica, ha portato ad un aumento della sua influenza sulla vita non solo degli strati illuminati della società, ma anche di milioni di persone comuni.