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Teatro di coreografia classica. Teatro del Balletto Classico H

Descrizione

Nella stagione 2018, sul palco dello State Moscow Music Hall, il famoso balletto in 2 atti, 4 scene, IL LAGO DEI CIGNI, sulla musica di P.I.

A grande richiesta degli spettatori, Il lago dei cigni» nella composizione massima (32 cigni) accompagnati da Orchestra Sinfonica"Teatro di balletto coreografia classica". Condurre: direttore principale Centro per il canto lirico Galina Vishnevskaya - Yaroslav Tkalenko (Mosca).

"Il lago dei cigni" è un balletto in due atti (4 scene) messo in scena dal Balletto di balletto di coreografia classica "La Classique" di Mosca sotto la direzione di Elik Melikov.

Musica PI Čajkovskij

Coreografia di M. Petipa

Le parti principali eseguono:

Prima ballerina del Teatro Nazionale Lituano dell'Opera e del Balletto, miglior ballerina nel 2009, vincitrice competizioni internazionali Anastasia Chumakova.

Premier, vincitore e diplomato di concorsi internazionali, vincitore della medaglia d'oro al concorso internazionale di Hong Kong 2015 Sergey Kuptsov. Così come il vincitore delle competizioni internazionali Alexander Tarasov

L'arte degli artisti di teatro, organizzata da Elik Melikov nel 1990 sotto l'Unione dei lavoratori del teatro dell'URSS (l'anno scorso il teatro ha celebrato il suo 25° anniversario), è ben nota agli amanti del balletto di tutto il mondo. Questo è l'unico teatro di Mosca che si occupa di classici del balletto. La compagnia teatrale è costantemente in tournée, perché l'obiettivo principale della squadra è rendere popolare il russo balletto classico al di fuori della Russia.

I ballerini del Teatro di Coreografia Classica "La Classique" si esibiscono regolarmente nella città di Kaliningrad con grande successo. Sono già state presentate sette straordinarie esibizioni per il pubblico più esigente della nostra città.

Una caratteristica distintiva del teatro "La Classique" sono i costumi e le scenografie insuperabili, realizzati in un unico esemplare, sono assolutamente unici. Elik Melikov è un artista certificato, uno dei primi nel paese a fondare un laboratorio teatrale. Ha creato scenografie, costumi e scarpe per i teatri più famosi: il Bolshoi, il Moscow Ballet Theatre sotto la direzione di Viktor Smirnov-Golovanov, Balletto Reale Danimarca, Boston Ballet Theatre.

Oltre all'Italia (Roma, Milano, Firenze) e alla Gran Bretagna, questa volta il percorso del teatro toccherà Polonia, Germania, Francia, Australia (Sydney), Nuova Zelanda. Il repertorio della troupe comprende i balletti classici del mondo, principalmente le opere immortali di Čajkovskij.

Una vera festa del balletto con accompagnamento assolutamente dal vivo, circa 100 ballerini e musicisti saranno coinvolti in questa produzione unica.

ATTENZIONE!!!
Il programma dell'evento è soggetto a modifiche.
Se notate un'imprecisione o un errore, fatecelo sapere a indirizzo e-mail

Il 10 marzo, l'Australia ha iniziato un grande tour del già familiare pubblico australiano del famoso Moscow Ballet Theatre della coreografia classica La Classique diretta da Elik Melikov. Questa volta abbiamo una grande opportunità di diventare testimoni oculari di una vera celebrazione del balletto. La stessa musica del grande Ciajkovskij e la straordinaria coreografia di Petipa aiuteranno il pubblico a immergersi in questo favoloso Mondo magico"Il lago dei cigni". Ciò che colpisce ancora di più della produzione La Classique sono i costumi e le scenografie insuperabili. Leggi la storia del teatro e il suo tour in Australia in un'intervista a Russian Radio Australia con Elik Melikov, fondatore e leader della compagnia.

Elik, in preparazione alla conversazione, ho scoperto che sei un artista certificato, membro Unione Internazionale artisti. E hai iniziato partecipando alla creazione costumi teatrali. Se ho capito bene, allora hai lavorato al Teatro Bolshoi?

No, non proprio. Ho due educazioni. Ho ballato e finito di più scuola d'arte. Alla fine degli anni '80, ho avuto l'idea di creare una cooperativa. Allora stavano appena iniziando. E così ho creato una cooperativa per la creazione di costumi teatrali. C'erano molte paure, il tempo era duro ... Abbiamo realizzato costumi una tantum, poi abbiamo iniziato a realizzare scarpe e scenografie. All'inizio c'era un ordine da un teatro, poi da un altro, un terzo ... e così è andato.

- E come è successo che sei passato dai laboratori al balletto? Dopo tutto, sei stato il fondatore del tuo teatro.

Il nostro teatro è statale. Nasce (nel 1990, ndr) con la partecipazione dell'Unione dei lavoratori del teatro e le sue organizzazioni hanno aiutato molto gente famosa di questa Unione, ci hanno aiutato con la loro esperienza e, naturalmente, le connessioni. Abbiamo selezionato artisti da maggiori teatri Kiev, Tbilisi, Odessa, Mosca, San Pietroburgo, Perm, Saratov e altre città russe. A quel tempo era difficile con le finanze, e dovevamo aiutarci in questo, la cooperativa "Officine teatrali" a quel tempo esisteva già a teatro. La squadra teatrale ha iniziato a girare sia in Russia che all'estero.

-Il tuo teatro è l'unico teatro di Mosca che si occupa solo di classici del balletto.

Questo è vero. Siamo vicini ai classici russi. Lo balliamo con piacere.

Non pensi che nel mondo della velocità di oggi, per attirare i giovani, forse dovresti rivolgerti alla modernità?

Abbiamo una troupe eccellente che sa ballare anche il moderno, ma la classica è più vicina e più importante per noi. Il repertorio del nostro teatro comprende "Il lago dei cigni", "Lo schiaccianoci", "La bella addormentata", "Romeo e Giulietta", "Don Chisciotte", "Giselle". Penso che non affronteremo il moderno. Vorrei fare le mie cose.

Partecipi tu stesso alla realizzazione degli spettacoli o ti devi occupare maggiormente delle attività amministrative?

Come artista, a volte partecipo alla creazione di nuove scenografie o costumi... Ma, fondamentalmente, ho a che fare con il management, oltre che con artisti e insegnanti. Gli spettacoli sono messi in scena da coreografi. Abbiamo molti coreografi ospiti. Ad esempio, il balletto Don Chisciotte è stato messo in scena da un coreografo ospite dal Belgio.

Il tuo teatro gira molto. Sei stato in Italia e Gran Bretagna, Polonia e Germania, Francia e Nuova Zelanda. E il tuo prossimo tour in Australia è il quarto di fila.

Sì, il nostro team ha viaggiato in un gran numero di paesi e città e ne siamo estremamente felici. Per la prima volta siamo venuti in Australia con le stelle Teatro Bolshoj. E il nostro tour indipendente in questo paese sarà il terzo.

- E questa volta porti il balletto di Ciajkovskij "Il lago dei cigni", coreografato da Petipa...

Sì, portiamo il balletto completo. Cerchiamo di non staccarci dalle origini. Una vita teatrale felice fu data al "Lago dei cigni" dal famoso Marius Petipa e dal suo assistente Lev Ivanov, insieme a Ciajkovskij nel 1895.

Lo Schiaccianoci nel teatro della coreografia classica La Classique
È abbastanza appropriato da vedere fiaba invernale in estate.
Rinfresca.
Ma all'improvviso una leggera tristezza - perché adesso non è Natale - arriva per un minuto e se ne va non appena si sentono i suoni familiari della musica di Pyotr Ilyich.
E poi pensi - Oh! Senza un'orchestra vivace, anche se di qualità mediocre, non ci si può aspettare la perfezione da un'esecuzione.
Ma! Ma puoi vedere ogni dettaglio. spettacolo di balletto. Ed è incredibile e sorprendente.
I ballerini ultraterreni non saranno mai così visibili attraverso lo spazio della fossa dell'orchestra.
La stessa fossa in cui i musicisti sciamano così meravigliosamente e accordano i loro strumenti, da cui sono visibili i capelli o la testa calva del direttore d'orchestra: è solo uno spartiacque, un Rubicone e un passaggio per la vista, assetato di bellezza e consolazione per l'udito.
Quindi, apriamo gli occhi, perché la fiaba è vicina.
Masha e il Principe - come sempre - sono bellissimi. Sono belli, aggraziati, abili, nei loro batman - gentilezza, a sostegno - umanesimo e in fouette - energia d'amore.
Ma Mice è, ovviamente, una canzone a parte e, devo dire, un ballo eccezionale. Non riesci a distogliere lo sguardo dallo strano spettacolo. Divertente.
Scena di danza molto casalinga vacanza per bambini. Gli ospiti vengono mostrati mentre si allontanano barcollando da una festa in una casa ospitale. A cosa allude qui il coreografo: forse sono stanchi di ballare o hanno mangiato così tanto?
Coreografia, tra l'altro, di V. Kovtun (secondo Marius Petipa; nel senso, spingendosi via con un remo da M. Petipa, ma girando ulteriormente a modo suo, subito dopo la repulsione)
Non c'era nessun ballo di Pellet Fairy. No ta-ta-ta, ta-ta-ta, tata tata ta.
Ma ci sono abbastanza altre fate. Ma i topi in questa performance sono più fighi delle fate e dei giocattoli. Ricordato.
Salti e code.
Quindi, il bambino accetta di continuare a conoscere il mondo del balletto.

Salutare

Conosco da molto tempo il teatro di balletto della coreografia classica "LaClassique"))), questa volta con grande piacere ho guardato nel Lago dei cigni secondo lo scenario di Vladimir Begichev e Vasily Geltser nella coreografia di Marius Petipa.

Un fatto indiscutibile 🤗 Il lago dei cigni è un'ottima introduzione al mondo del balletto per tutti i tempi! Questa meravigliosa storia d'amore coreografica sarà rivelata a qualsiasi spettatore, indipendentemente dall'età.
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Il linguaggio della danza parlerà triste storia Principessa Odette ... Sulla proposta di diventare la moglie del malvagio mago Rothbart, bella ragazza rifiutato. In preda alla rabbia, Rothbart le lancia un incantesimo. E ora Odette si trasforma in un cigno durante il giorno, e solo di notte può assumere una forma umana. Solo l'amore sincero di un giovane può spezzare l'incantesimo malvagio: il principe Sigfrido imparerà il terribile segreto di Odette e giurerà di amarla per sempre. Il malvagio stregone dirigerà tutti gli elementi della natura contro Odette e Siegfried. Ma due amanti non hanno paura di tuoni e fulmini, la tempesta non li spaventerà. Il principe vincerà... e il maleficio non avrà più potere su Odette e le altre ragazze.
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L'opera insegna che l'amore e la fedeltà possono sconfiggere tutto, anche il più grande male e l'inganno!
La narrazione è leggera e tenera, e allo stesso tempo immersa in una tempesta di passioni: declino e depressione, speranza, fede e, ovviamente, amore!
Puoi sentire l'intera gamma di emozioni
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Una caratteristica distintiva del teatro La Classique sono i suoi bellissimi costumi e scenari. Bello e raffigurato in modo classico, entri in un castello, in una foresta o in un lago con semplici aggiunte o modifiche all'illuminazione. I costumi distinguono chiaramente tra buoni e cattivi, aiuta a ricordare e riconoscere chi è presente sul palco. Questo è un grande merito direttore artistico- Elika Melikova (artista e designer per formazione). Fu uno dei primi nel paese a fondare un laboratorio teatrale, creando scenografie, costumi e scarpe per teatri famosi.
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Indubbiamente, tutti i ballerini hanno suscitato solo un sentimento di ammirazione: che raffinata precisione nell'esecuzione. In questo balletto è necessaria una perfetta sincronizzazione, specialmente nell'atto bianco, e gli artisti affrontano con successo il compito.
Separatamente, vorrei dire alcune parole su Diana Eremeeva: la sua danza è una gioia per gli occhi! C'è la sensazione che lei non balli solo con la musica, ma conviva con essa. Bravo!
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La compagnia teatrale è spesso in tournée e gli abitanti di Svetlogorsk hanno una grande opportunità di vedere il Lago dei cigni l'11 giugno 2019, accompagnati dall'Orchestra Sinfonica di Kaliningrad. Non perdere!
Ma il Lago dei cigni tornerà a Mosca solo ad agosto :(

Teatro del balletto classico N. Kasatkina e V. Vasilev

"Moscow Classical Ballet" - con questo nome la squadra è conosciuta in tutto il mondo, che ora è chiamata State Academic Theatre of Classical Ballet. La compagnia di balletto si è formata nel 1966 con il nome di Choreographic Concert Ensemble of the USSR "Young Ballet", con l'assistenza del Ministero della Cultura dell'URSS, ed era guidata dal famoso Igor Moiseev. Il repertorio includeva poi frammenti di balletti classici e miniature coreografiche messe in scena da Goleizovsky, Messerer e lo stesso Moiseev. Nel 1977, Igor Moiseev ha ceduto la direzione artistica a Vladimir Vasilev, uno studente di Asaf Messerer, e Natalia Kasatkina, una studentessa di Marina Semyonova, è diventata la coreografa principale. L'arrivo di nuovi leader ha cambiato radicalmente la direzione creativa della compagnia, che si è trasformata da un gruppo di concerti in un teatro di balletto.

Il Classical Ballet Theatre sotto la direzione di Natalia Kasatkina e Vladimir Vasilev ha celebrato il suo 45° anniversario nel 2011. Il 2012 ha segnato il 35° anniversario della direzione artistica del teatro di Natalia Kasatkina e Vladimir Vasilyev, registi di spettacoli moderni e restauratori di classici, creatori dell'unico teatro di balletto originale di Mosca.

Artisti popolari della Russia, vincitori Premio di Stato- Natalia Kasatkina e Vladimir Vassilev hanno creato 3 balletti e 1 opera al Teatro Bolshoi, 2 balletti e 2 opere al Teatro Mariinsky e 23 balletti al loro Teatro di Stato teatro accademico, senza contare le produzioni su altri palcoscenici russi e stranieri. Il balletto La creazione del mondo, creato al Teatro Mariinsky per M. Baryshnikov, è stato messo in scena in più di 60 teatri in tutto il mondo. Due ultime anteprime passato negli USA. Il balletto dell'autore dei coreografi-registi Natalia Kasatkina e Vladimir Vasilev ha dato un contributo significativo allo sviluppo di una direzione come "Classic to day" - un classico in un'interpretazione moderna - nell'arte mondiale del balletto. Oggi molti teatri mettono in scena spettacoli di grande successo con la loro coreografia, regia e libretto.

"Tutti i generi tranne noioso!" - questo è il motto del Classical Ballet Theatre, quindi, una caratteristica della produzione di ogni opera in teatro è il desiderio di rendere comprensibile e comprensibile qualsiasi storia interessante per le persone di tutte le età, nazionalità e confessioni, alla gente moderna.

Il repertorio della compagnia comprende tutti i balletti di P. I. Ciajkovskij, Cenerentola e Romeo e Giulietta di S. Prokofiev, Don Chisciotte di L. Minkus, Giselle di A. Adam, "L'uccello di fuoco" di I. Stravinsky, "Il meraviglioso mandarino" di B. Bartok, "Spartacus" di A. Khachaturian, "Creation of the World" e "Pushkin" di A. Petrov e altri - circa 30 balletti in totale, - classici e moderni, vari stili e tendenze. Tra i progetti promettenti del teatro ci sono il balletto di Olga Petrova "Lysistrata" basato sull'omonima commedia di Aristofane, "Il corsaro" di A. Adam e "La leggenda del lago dei cigni e brutto anatroccolo» alla musica di E. Grieg. La prima del 2008 - il balletto "Mowgli" sulla musica di Alex Pryer, un compositore londinese di 14 anni, è progettato per la visione familiare.

Con la creatività del teatro, l'originalità del repertorio di cui qualsiasi compagnia di balletto invidierà, il pubblico ha conosciuto più di 200 città della Russia e dei paesi limitrofi, i suoi tour si sono svolti in più di 30 paesi del mondo in 5 continenti . Tutto l'anno, 75 ballerini, 30 tonnellate di scenografie e 4.000 costumi realizzati per spettacoli di repertorio vagano per il pianeta.

La "Fabbrica delle stelle del balletto" è spesso indicata come il teatro del balletto classico. Fu qui che ebbe luogo la scoperta e la formazione di artisti che ricevettero riconoscimenti in tutto il mondo. Tra loro ci sono Irek Mukhamedov (ora solista del Covent Garden Theatre), Galina Stepanenko (Prima del Teatro Bolshoi), Vladimir Malakhov (direttore artistico e primo ballerino compagnia di balletto Deutsche State Opera di Berlino, primo ballerino dell'American Teatro del balletto, principale interprete ospite all'Opera di Stato di Vienna), Ilgiz Galimullin (principale solista e insegnante del nostro teatro e " Teatro Nazionale Tokyo, Giappone). Kasatkina e Vassilev hanno una visione speciale del talento originale degli artisti e sotto la loro guida il teatro ha allevato una nuova galassia di stelle del balletto classico di livello mondiale. Tra i solisti cresciuti dal teatro ci sono 2 vincitori del Grand Prix e 19 medaglie d'oro di concorsi internazionali, 5 vincitori e 2 vincitori del Grand Prix dell'Accademia di danza di Parigi, nonché detentori di molti altri titoli e premi di prestigiose competizioni di balletto .

Oggi il teatro è degnamente rappresentato da Ekaterina Berezina, Ilgiz Galimullin, Marina Rzhannikova, Nikolai Chevychelov, Natalya Ogneva, Artem Khoroshilov, Alexei Orlov, Alena Podavalova, Diana Kosyreva - Artisti popolari e onorati della Russia e vincitori di concorsi internazionali.

Il teatro di Kasatkina e Vasilyov può essere chiamato il teatro-paradosso. Sopravvive in condizioni impossibili: 45 anni senza il suo palcoscenico - e riconoscimento mondiale! Condizioni di lavoro disumane - e ... vincitori dei più alti premi di balletto. Viene costantemente mantenuto un livello che ti consente di competere con i colleghi delle migliori compagnie di balletto del mondo. Dalle pareti immaginarie del teatro sono arrivate star di livello mondiale. Non c'è nessun posto dove provare con scenografie e luci, e il repertorio del teatro comprende circa 30 balletti "dal vivo". E nascono costantemente nuove performance.

Natalia Kasatkina e Vladimir Vassilev guidano una delle compagnie di balletto più famose al mondo e continuano a creare nuovi spettacoli e scoprire nuovi nomi per il mondo.

RAMT ospita le tradizionali stagioni di balletto estivo. Prima 29 agosto sul palco Teatro giovanile accademico russo(RAMT) puoi vedere tutti i classici del balletto russo eseguiti dalle migliori compagnie di balletto di Mosca e ballerini invitati dall'Europa.

RAMT è uno dei migliori teatri di Mosca. Lussureggianti interni classici e posizione sulla piazza del teatro principale del paese rendono la visita al teatro una vera delizia.

Nelle Summer Ballet Seasons 2017 puoi vedere i capolavori più famosi e popolari della coreografia russa e mondiale. Tra questi ci sono tre balletti di P.I. Čajkovskij - "Il lago dei cigni", "La bella addormentata" e "Lo schiaccianoci", nonché "Giselle" di A. Adam, "Don Chisciotte" di L. Minkus, "Romeo e Giulietta" e "Cenerentola" di S. Prokofiev . Gli organizzatori delle stagioni di balletto quest'anno hanno invitato al progetto ballerini europei. I solisti della Grand Opera parigina saliranno sul palco del RAMT. primo ballerino Opera di Parigi Jeremy Lou Ker con la sua compagna Roxane Stoyanov interpreterà i ruoli principali nel balletto "Romeo e Giulietta", Antoine Kirshev interpreterà il ruolo di Mercuzio. E inoltre, il pubblico potrà vedere gli italiani. 2 agosto si esibirà la compagnia di balletto Compagnia Nazionale (Italia) diretta da Luigi Martellentta lettura moderna balletto di fama mondiale "Il lago dei cigni". 3 agosto il pubblico sta aspettando una produzione neoclassica a un mix di tango argentino, serenate italiane e bolero spagnolo - "Dal tango al bolero".

L'headliner delle Summer Ballet Seasons 2017 è stato senza dubbio il Moscow Theatre of Classical Choreography La Classique. I giovani artisti della compagnia, guidati dal famoso scenografo Elik Melikov, mostrano un balletto di una bellezza ammaliante. A parte, va detto che tutti i costumi e le scenografie per gli spettacoli del teatro sono realizzati con gusto delicato dall'artista Elik Melikov in un unico esemplare e sono già di per sé un'opera d'arte.

Il teatro è costantemente in tournée e promuove il balletto classico russo fuori dal paese. Il percorso teatrale tocca i teatri più famosi in Italia, Gran Bretagna, Germania, Francia, Australia, Nuova Zelanda, dove gli spettacoli teatrali sono invariabilmente esauriti. Come parte delle stagioni estive del balletto, il pubblico ha avuto un'opportunità unica di vedere migliori prestazioni teatro La Classique sul palcoscenico della RAMT.

"Il lago dei cigni" famoso balletto il compositore Ciajkovskij e il coreografo Petipa nella performance più classica del tetar La Classique è bella e misteriosa.

Dopo lo spettacolo, puoi incontrare veri cigni bianchi Piazza del Teatro. Ecco come appaiono le ballerine nella vita di tutti i giorni.

Signore e signori in bei vestiti e veri cani da caccia sul palco, inizia spettacolo mistico Giselle eseguita dal Teatro di Coreografia Classica. E prima dell'inizio dello spettacolo, i cani devono essere introdotti sul palco. Hanno anche le prove di balletto.

Il balletto più colorato e favoloso del repertorio del teatro è La bella addormentata. Viene considerata la coreografia di Vasily Vainonen, creata nel 1934 versione classica, ed è lei che è coinvolta in questo spettacolo Dovresti assolutamente andare allo spettacolo con i bambini, che saranno senza dubbio felici di vedere una bellissima storia d'amore e lealtà di giovani cuori e la lotta di una bellissima fata con un malvagio stregone .