Immagine versata con acido solforico 5 lettere scanword. Sconfiggere l'acido

15 giugno 1985 Disoccupato di 48 anni di Kaunas Bronio Maygis visitò l'Eremo e passò alla storia. Il futuro paziente di una clinica psichiatrica con una diagnosi di "schizofrenia pigra" si distingueva dagli altri visitatori per il fatto che portava con sé al museo un coltello e un barattolo di acido solforico. Prima di bagnare la Danae di Rembrandt, ha colpito il dipinto due volte con un coltello. Secondo alcuni testimoni oculari, l'atto di vandalismo è stato accompagnato da grida di "Libertà alla Lituania!". Tuttavia, questa testimonianza non può essere considerata attendibile, così come i rapporti secondo cui l'uomo avrebbe anche pianificato di organizzare un'esplosione.

Nonostante il salvataggio del dipinto sia iniziato immediatamente e la sera i restauratori si sono fermati reazione chimica, la parte centrale del quadro, la figura di Danae, era gravemente danneggiata. L'acido lasciato dentro strato colorato segni profondi. Il frammento raffigurante il panneggio sulle gambe è stato quasi completamente distrutto.

Ci sono voluti 12 anni per restaurare il dipinto. Dopo l'attacco, gli esperti hanno suggerito di mettere in deposito l'originale e di esporne una copia nel museo. Tuttavia, nel 1997, la tela di Rembrandt è stata nuovamente esposta all'Hermitage, ma sotto vetro blindato. AiF.ru parla dei segreti del dipinto che Maygis ha quasi distrutto.

Dov'è finita la pioggia dorata?

Rembrandt dipinse "Danaus" dal 1636 al 1647. Il capolavoro è basato su antico mito greco. Danae era la figlia del re della città di Argo Acrisia. Secondo la leggenda, quest'ultimo sarebbe morto per mano di suo nipote. Per evitare ciò, il sovrano imprigionò sua figlia in una prigione e le assegnò una domestica. La ragazza avrebbe trascorso tutta la sua vita in una prigione se non fosse stata notata dio Zeus, che è entrato nella stanza sotto forma di pioggia dorata. Dopo l'incontro con la divinità, Danae diede alla luce un figlio, Perseo, che in seguito adempì la profezia.

La leggenda era un argomento piuttosto popolare tra i pittori. Ad esempio, è stato avvicinato da artisti famosi come Tiziano, Correggio, Gossaert E Klimt. La principale differenza tra il dipinto di Rembrandt e i suoi predecessori era che non raffigurava Zeus nel dipinto. La tradizionale pioggia dorata che cadeva, che gli artisti dipingevano con l'ocra, è stata sostituita dall'olandese nell'ultima versione del dipinto con luce dorata che irrompe attraverso il baldacchino.

Gli storici dell'arte riconoscono che il genio di Rembrandt si sviluppò in ordine ascendente, e ultimi lavori artista sono unici. L'artista è attratto dai momenti delle esperienze umane più potenti, quindi i dipinti l'ultimo periodo Le opere di Rembrandt - "Artaserse, Haman ed Ester" (1660), "La negazione dell'apostolo Pietro" (1660), "Il ritorno figliol prodigo"(1666/1669)," Jewish Bride "(1665) - pieno di tensione drammatica.

Una moglie con i tratti di un'amante

Un altro mistero che ha tormentato a lungo i critici d'arte è perché il viso di Danae non assomiglia a quello della moglie di Rembrandt. Saskia, che era la sua musa ispiratrice e morì appena otto anni dopo il matrimonio. L'artista la usava spesso come modella. "Danae" Rembrandt ha iniziato a scrivere due anni dopo essersi sposati, il che significa che non ha scritto a memoria.

Nel 1956-1962, la tela fu studiata mediante fluoroscopia. Si è scoperto che l'artista ha cambiato l'immagine dopo la morte di sua moglie. Gli storici affermano che il pittore decise di compiere questo passo a causa dello scandalo che gli fece una delle sue amanti. Gert Dirk che era geloso della sua defunta moglie. Dopo una lite, Rembrandt ha cambiato l'acconciatura, l'espressione del viso, la posizione delle braccia e delle gambe, nonché l'illuminazione del corpo di Danae. Va notato che la relazione con Dirks non è durata a lungo. La relazione finì quando lei lo chiese artista famoso l'ha sposata. Quest'ultimo rifiutò e gli fu ordinato di pagare un risarcimento alla sua amante. Nonostante l'assistenza finanziaria, Dirks finì in prigione un anno dopo.

Nessun rimpianto

Tuttavia, tutti questi fatti della biografia dell'artista erano sconosciuti a Maigis, che si era appena diplomato alla quarta elementare della scuola. Il tribunale di Leningrado ha emesso un verdetto di colpevolezza il 26 agosto 1985. L'uomo è stato liberato dalla responsabilità penale, in quanto riconosciuto malato di mente. Per qualche tempo l'uomo è stato curato in una clinica psichiatrica a Leningrado, quindi è stato inviato in patria. È stato dimesso dall'ospedale piuttosto rapidamente, poiché la Lituania è diventata uno stato indipendente. DI destino futuro poco si sa di quest'uomo. Tuttavia, difficilmente si pentì di ciò che aveva fatto.

“Personalmente mi considero una persona sana. Non provo alcun rimpianto per aver distrutto un capolavoro di importanza mondiale. Significa che era scarsamente custodito e protetto, se sono riuscito a farlo in modo relativamente facile ", ha detto Maigis a uno dei giornali lituani.

Esattamente 25 anni fa, il 15 giugno 1985 all'Hermitage, la Danae di Rembrandt fu attaccata da un pazzo che cosparse la tela di acido solforico e la colpì due volte.

Il 13 gennaio 1913 a Mosca, nella Galleria Tretyakov, fu commesso un atto di vandalismo: un certo Abram Balashov gridò "Basta sangue! Abbasso il sangue!" taglio dipinto famoso Ilya Efimovich Repin "Ivan il Terribile e suo figlio Ivan 16 novembre 1581" L'immagine è stata salvata grazie agli sforzi dei restauratori e dell'artista stesso, che si è precipitato su una chiamata dalla sua dacia in Finlandia.

Nel febbraio 1914, la suffragetta Mary Richardson tagliò diversi pezzi della Venere con specchio di Velasquez alla National Gallery di Londra. Per aver danneggiato il dipinto, Richardson è stato condannato a 6 mesi di carcere. Dopo il restauro, il dipinto ha ripreso posto in una delle sale della galleria.

Molto spesso invadono le opere di Rembrandt. Il grande olandese sembra attrarre persone con una psiche squilibrata. Sono particolarmente attratti dal capolavoro di Rembrandt The Night Watch, scritto nel 1642.

14 (1) gennaio 1911 a museo statale Amsterdam, il dipinto è stato danneggiato da colpi di coltello. Il colpevole è stato arrestato.

Il 14 settembre 1975, al Rijksmuseum di Amsterdam, un ex insegnante di scuola, un olandese malato di mente, Wilhelmus de Rink, inflisse 12 tagli al capolavoro di Rembrandt con un coltello da pane. Questo era già il secondo attacco a una delle creazioni più famose dell'arte mondiale.

Nel 1990, l'acido è stato spruzzato sul dipinto, danneggiando lo strato di vernice.

Nel 1977, l'acido è stato versato su diverse opere di vecchi maestri nella Staatsgalerie di Kassel, tra cui due di Rembrandt.

Il 15 giugno 1985, la Danae di Rembrandt fu attaccata all'Hermitage da un pazzo che cosparse la tela di acido solforico e la colpì due volte. Il vandalo si è rivelato essere un residente della Lituania, Bronyus Maigis, che ha spiegato il suo atto con motivazioni politiche. Le parti più importanti e delicate dal punto di vista pittorico hanno risentito maggiormente dell'azione dell'acido, ma grazie al lavoro degli specialisti del museo, "Danae" è stata riportata in vita. I lavori per salvare il capolavoro terminarono 12 anni dopo, nel 1997.

Nel dicembre 1956, al Louvre, un giovane boliviano di nome Hugo Ungaza Villegas, in un impeto di inspiegabile rabbia, lanciò con una pietra un sasso nel famoso dipinto di Leonardo da Vinci "Mona Lisa" ("Gioconda") e ferì il gomito sinistro della bella. Da allora, il gomito sinistro della Gioconda ha avuto un segno appena percettibile. È stata attaccata diverse volte. L'ultimo tentativo risale al 1974, quando un turista giapponese lanciò una bottiglia di vernice contro la Gioconda. Fortunatamente, il vetro protettivo ha salvato il capolavoro. Dopo questo incidente, il dipinto è stato posto in una speciale scatola di vetro antiproiettile. È riempito di elio, che consente di creare la perfetta "atmosfera" per la conservazione del capolavoro. Solo una volta all'anno i restauratori vedono "La Gioconda" "dal vivo" quando esaminano il dipinto.

Nel 1987, è stato fatto un doppio tentativo sul lavoro dell'artista astratto americano Barnett Newman nel Museo olandese Stedelijk. Il maniaco ha tagliato con un coltello il dipinto "Chi ha paura del rosso, del giallo e del blu III". Fu catturato, scontò il tempo, se ne andò e di nuovo andò al museo, dove tagliò un altro dipinto di Newman. Come si è saputo, la ragione della sua ostilità all'astrattismo era la monografia critica letta dal criminale arte contemporanea. Al terrorista sono piaciute così tanto le idee dell'autore che ha deciso di dar loro vita ed è andato al museo. Con un decreto speciale delle autorità olandesi, al maniaco è stato negato l'accesso a tutti i musei del paese.

Nel 1988, tre dipinti di Albrecht Dürer furono danneggiati dall'acido nella Alte Pinakothek di Monaco. L'autore del reato è stato trovato e mandato in una clinica psichiatrica. Si è rivelato essere Hans-Joachim Bohlmann, che ha commesso questo atto di vandalismo dopo il suo rilascio dalla prigione, dove ha trascorso cinque mesi.

È "diventato famoso" per il fatto che nel 1970-1980. ha causato danni materiali all'arte per 270 milioni di marchi, versando acido su un totale di 56 dipinti e disegni, tra cui diversi capolavori di livello mondiale, tra cui un vecchio altare della chiesa e dipinti di Rembrandt e Dürer. La sua tecnica preferita era quella di spruzzare acido solforico sui dipinti. Bohlmann è stato condannato tre volte per odio per l'arte: nel 1988 a Monaco è stato condannato a due anni reclusione seguito dalla detenzione in una clinica psichiatrica, dopo una seconda condanna nel 1990 fu mandato in un ospedale psichiatrico ad Amburgo.

Il 4 gennaio 1997, allo Stedelijk Museum di Amsterdam, l'artista russo Alexander Brener ha mutilato il dipinto "Suprematismo" di Kazimir Malevich, sul quale ha dipinto un simbolo del dollaro con vernice spray verde. Brener ha ricevuto una pena detentiva di cinque mesi più cinque mesi di libertà vigilata per ordine del tribunale.

Il 21 gennaio 1998, alla mostra di Matisse nei Musei Capitolini di Roma, le guardie del museo hanno scoperto danni a tre dipinti realizzati da un oggetto appuntito. Due di loro provengono dalla collezione della National Gallery di Washington e da collezione privata- sofferto gravemente, nel dipinto "Zora in piedi" ("Donna marocchina") dell'Eremo, sotto il piede destro, raffigurato da Matisse della fanciulla, vi era una piccola traccia, non più di 4 cm. Si ritiene che uno dei visitatori abbia perforato il dipinto con una matita. Proprio così, senza niente da fare.

Nel giugno 2006, un uomo anziano ha cosparso un dipinto con una sostanza caustica artista XVII secolo Bartholomeus van der Helst "Banchetto in occasione della conclusione della pace di Münster 1648" dalla collezione del Rijksmuseum di Amsterdam ( Museo Reale, Rijkmuseum). Il responsabile è stato arrestato dalla polizia. Non sono stati arrecati gravi danni al dipinto, è stato danneggiato solo lo strato di vernice che ricopriva la tela.

Nell'aprile 2007, in uno dei musei della città di Milwaukee (Minnesota, USA), un visitatore del museo ha danneggiato la tela "Il trionfo di David" maestro italiano Ottavio Vannini, datato 1640. L'uomo, vedendo il quadro, lo colpì con il pugno, rompendo un grosso foro; poi, strappata la tela dal muro, cominciò a calpestarla con i piedi. In sua difesa, l'americano, arrestato sul luogo del delitto, ha affermato di essere "molto turbato e furioso alla vista di Golia". La sicurezza del museo non ha avuto il tempo di intervenire e salvare la tela.

La notte del 7 ottobre 2007, persone sconosciute sono entrate in uno dei musei centrali Parigi - Musée d'Orsay e nel 1874 mutilò il dipinto di Monet "Il ponte ad Argenteuil". sono stati ritrovati grazie alla videoregistrazione delle telecamere di sorveglianza e ai rifiuti lasciati dai teppisti.

Uno dei detenuti ha ammesso di poterlo fare intossicazione da alcol ha colpito la foto con il pugno. Gli indagati - quattro giovani e una ragazza di 18-19 anni - residenti nella periferia parigina.

Il 16 maggio 2008, Timur Serebrykov, ex guardia di sicurezza al Carnegie Museum of Art di Pittsburgh, ha aperto "Night Sky # 2" dell'artista lettone-americana Vija Celmins con una chiave. Museo d'Arte Carnégie. Il costo della tela è stato stimato in 1,2 milioni di dollari.

Secondo l'avvocato, le azioni di Serebryukov non includevano motivazioni politiche Semplicemente "non gli piaceva" la foto. Il museo ha speso $ 5.000 per restaurare il dipinto. Secondo lo staff del museo, il costo della tela dopo i lavori di restauro è diminuito di 240mila dollari.

Il 2 agosto 2009, un turista russo ha lanciato una tazza di ceramica contro il famoso dipinto della Gioconda di Leonardo da Vinci. La tazza si è rotta sullo schermo protettivo. La donna russa è stata inviata alla stazione di polizia, poi rilasciata. Il motivo di un trucco così stravagante, secondo una delle versioni, era che le autorità francesi rifiutavano alla donna russa di ottenere la cittadinanza.

Materiale preparato sulla base di informazioni fonti aperte

Ricordiamo casi di vandalismo artistico.

Ieri, 15 giugno, sono passati esattamente trent'anni dall'Hermitage opera notevole La Danae di Rembrandt è stata cosparsa di acido solforico. Sfortunatamente, questo è tutt'altro l'unico caso danni alle opere d'arte.

"Sant'Anna con Maria, Gesù Bambino e Giovanni Battista" di Leonardo da Vinci

Nel 1987 a galleria Nazionale Londra ha sparato alla foto. Robert Cambridge, che ha sparato, ha detto che questo era il suo modo di esprimere la sua insoddisfazione per la "situazione politica, sociale ed economica nel Regno Unito".

La ronda di notte, Rembrandt Harmenszoon van Rijn

Questo dipinto di Rembrandt ha guadagnato fan non solo tra gli intenditori d'arte, ma anche tra i vandali: il dipinto è stato rovinato tre volte. Il primo incidente avvenne nel 1911. L'uomo ha cercato di balzare sulla tela con un coltello, ma il coltello non ha attraversato uno spesso strato di vernice. Il prossimo atto di vandalismo è accaduto al dipinto nel 1975. Un insegnante di nome William de Rijk ha realizzato l'idea del suo "predecessore" e ha comunque colpito l'immagine con un coltello. Secondo l'insegnante, è stato spinto a questo atto dalla voce del Signore che ha ascoltato.

E nel 1990 La Guardia notturna” ha subito la sorte del già citato “Danai”: il dipinto è stato cosparso di acido solforico.

Ivan il Terribile e suo figlio Ivan, Ilya Repin

Nella storia dell'immagine, il pittore di icone Ivan Balashov è stato letteralmente notato. Nel 1913 durante la visita Galleria Tretyakov A giovanotto ci fu un attacco - Balashov era malato di mente - e con grida di "Basta sangue!" tagliò la famosa tela. Grazie a valenti restauratori, il dipinto è stato restaurato nella sua forma originale.

Venere allo specchio, Diego Velasquez

Il 1914 divenne fatale per la famosa creazione di Velasquez. Suffragette (partecipante al movimento contro la discriminazione nei confronti delle donne) Mary Richardson con un'ascia di carne ha inferto sette colpi al quadro. Richardson ha dichiarato di aver cercato di distruggere l'immagine "di più bella donna nella storia mitologica" come protesta contro l'arresto della signora Pankhurst (attivista politica britannica), una donna "dal carattere più valoroso". Mary Richardson ha anche sottolineato di essere infastidita anche dal "modo in cui gli uomini fissano Venere nuda".

"La Gioconda", Leonardo da Vinci

Il famoso dipinto è una delle opere d'arte più protette al mondo. Ora. E prima che l'immagine fosse posta sotto un vetro antiproiettile, è sopravvissuta a ben quattro attacchi. Nel 1956 un turista lanciò un sasso contro il dipinto e graffiò leggermente la tela; più tardi, nello stesso anno, fu nuovamente lanciato un sasso contro il quadro; nel 1974 tentarono di bagnare la Gioconda con la vernice e, infine, nel 1977, un turista russo lanciò una tazza ricordo del Louvre alla Gioconda.

"Il Golfo", Helen Frankenthalen

Il dipinto è stato rovinato nel 2006 da uno scolaro che ha semplicemente incollato una gomma su una tela del valore di oltre un milione di dollari. I restauratori hanno raschiato via la gomma da masticare, ma soprattutto i fan attenti del lavoro di Frankenthal affermano che la macchiolina sul "Golfo" rimane ancora.

Fedra, Cy Twombly

Di tutte le opzioni per danneggiare i dipinti, il lavoro di Twombly è diventato il più piacevole: nel 2007, l'artista Rindy Sam ha baciato il dipinto. Il rossetto di Sam - per l'invidia degli amanti del trucco - si è rivelato super resistente: i restauratori hanno usato 30 prodotti chimici, e nessuno di loro ha cancellato le tracce di un bacio. Rindy Sam non considera il suo atto vandalico; secondo lei, ha baciato il dipinto per esprimere la sua simpatia.

"Donna in poltrona rossa", Pablo Picasso

Nel 2012, lo studente di 22 anni Uriel Landeros ha apportato le sue "modifiche" all'immagine. Usando uno stencil e una vernice spray, ha lasciato sulla tela la scritta "Conquista" (tradotto dallo spagnolo - conquista, cattura) e l'immagine di un toro e di un torero. Successivamente, Landeros ha pubblicato il suo videomessaggio su Youtube, in cui affermava di non voler distruggere il dipinto e si lamentava del fatto che "la nostra società è diventata corrotta, assetata di guerra, uccisione e stupro"

"Nero su marrone", Mark Rothko

Contribuito alla storia dei danni ai dipinti e Artista russo Vladimir Umanets, lasciando la sua firma sul dipinto di Mark Roth. Umanets non solo non si è pentito del suo atto, ma ha anche ripetutamente affermato ai media di aver aumentato il costo del dipinto con la sua firma.

"La libertà che guida il popolo" Eugene Delacroix

A quanto pare, il pennarello nero ha sostituito la moda dei coltelli tra i vandali. È stato con un pennarello nero che è stato commesso l'ultimo "crimine" noto contro il dipinto: un visitatore della filiale del Louvre a Lance ha lasciato la firma "AE911" sul dipinto. Probabilmente si riferiva ad Architects and Engineers for the September 2001 Truth, un'organizzazione che spingeva per un'indagine sul più grande attacco terroristico della storia avvenuto a New York.

Testo: Alesja Sidnenko