골판지에 판화를 만드는 알고리즘 및 방법. 판화처럼 보이는 삽화가 만들어지는 과정

"조각" 스타일에 익숙해지고 첫 경험을 얻으려면 "조각"이라는 크리에이티브 키트를 사용할 수 있습니다. 이러한 세트는 아트 부서가 있는 매장과 온라인 상점에서 모두 구입할 수 있습니다. 작업용 모델 제공 다양한 복잡성의, 단순한 작은 그림도 있지만 상당히 복잡하고 미묘한 그림도 있습니다. 조각사의 권장 연령은 패키지에 표시되어 있습니다. 동시에 그러한 활동은 남학생과 완전히 성인을 사로 잡을 수 있습니다. 예를 들어 제시된 그림에는 3세의 나이가 표시되어 있습니다. 하지만 안에 있는 아이들은 어린 나이성인의 감독하에 작업해야 합니다.

2단계

조각 블랭크는 미래 그림의 윤곽이 적용되는 착색 층으로 코팅된 고밀도 금속 종이 시트처럼 보입니다. 금속 종이는 다른 색상: 은색, 금색 또는 무지개색(무지개색).

3단계

이 세트에는 작업을 수행하기 위한 도구인 끌도 포함되어 있습니다. 이 도구를 사용하면 위쪽 어두운 레이어에 노치가 만들어지며 결과적으로 금속 레이어가 나타납니다. 끌은 펜과 비슷하지만 금속 샤프트만 있습니다. 조각기를 사용하지 않을 때는 안전을 위해 팁에 캡을 씌웁니다. 어린이가 작업하는 경우 부상이 없도록 조각사의 취급을 제어해야합니다.

4단계

판화를 만들려면 그려진 선을 모두 적용하고 이 부분에서 착색된 층을 제거해야 합니다. 끌은 돌리는 방향에 따라 얇게 자를 수도 있고 더 넓게 자를 수도 있습니다. 이러한 작업에는 인내와 정확성이 필요합니다.

골판지에 조각하는 것은 비교적 젊은 예술 장르입니다. 간단한 방법으로 이러한 유형의 작업을 "스크래치"라고합니다. 드로잉, 즉 직접 조각을하려면 표면을 긁어야하기 때문입니다. 그리고 그러한 목적을 위해 판지도 적합합니다. 이러한 유형의 조각은 예술 경험이 있는 사람뿐만 아니라 초보 예술가도 마스터할 수 있습니다.

각인 자체는 다음과 같은 요인에 따라 달라집니다.

  • 선택한 재료의 질감(이 경우 판지)
  • 릴리프 높이;
  • 작동 중 압력; 다른 두께와 색상 강도로 선을 만들 수 있습니다.

골판지에 색 조각

각인은 어떻게 이루어지나요?

조각 재료 중 유용합니다.

  • 모든 종류의 판지(포장, 제본, 합판);
  • 바늘 또는 줄;
  • 랜싯;
  • 칼.

기술 자체는 여러 단계를 거칩니다.

  • 부드러운 연필이나 석판 인쇄는 트레이싱 페이퍼 또는 광택 용지에 그림을 묘사합니다. 그 후 트레이싱 페이퍼의 그려진면을 판지에 붙입니다. 압력을 가하면 특수 판이 위에서 따라 움직입니다. 그러나 끌이나 아플리케로 긁거나 조각하면 더 많은 안도감을 얻을 수 있습니다.
  • 수성 페인트는 인그레이빙에 질감을 부여하는 데 도움이 됩니다. 줄무늬를 피하면서 니트로 래커로 결과를 수정해야 합니다.

이 기술은 보다 전문적입니다. 그것은 손으로 이루어 지지만이 경우 그림의 인쇄는 2030cm를 초과해서는 안됩니다. 그렇지 않으면 모든 페인트가 종이에 달라 붙지 않습니다. 이러한 절차를 위해서는 두꺼운 페인트를 선택해야하며 종종 평소와 혼합하십시오. 유성 페인트흰색, 건성유와 7:3의 비율로 희석. 이러한 재료는 개봉된 용기에서 며칠 동안 숙성시켜야 합니다.

0.1-0.5mm 두께의 판지에 페인트 층을 적용합니다. 인쇄를 위해 잉크는 종종 수성글리세린과 혼합하여 종이는 페인트 층으로 판지 위에 적용되고 랩핑 프로세스가 시작됩니다. 종이를 문지르는 접시는 종종 왁스로 문지릅니다. 이것은 더 나은 활주를 위해 필요합니다.

이 절차는 에칭 기계를 사용하여 기계화 모드에서 수행할 수 있습니다. 이 경우 종이에 보드와 여러 겹의 부드러운 종이를 추가로 적용하면 인쇄 릴리프를 위반하지 않습니다.

컬러 각인은 카드보드에만 가능합니다. 처음에는 따뜻한 그늘의 각인이 만들어집니다. 그런 다음 재료를 건조시킨 다음 다른 색상의 인쇄물을 번갈아 만듭니다. 이 절차는 시간이 많이 걸리지만 판화에서는 하나의 판지에 다양한 음영, 부조 및 질감을 얻을 수 있습니다.

조각의 인상을 높이기 위해 예술가는 그림을 포화시키고 자하는 곳에 인쇄물이 만들어지는 시트 위에 부착물을 사용합니다. 하지만 효과를 높이려면 그림 물감종이와 판지 사이에 놓인 마스크일 수도 있습니다.

인그레이빙 도구 자체(니들 줄)는 똑바로 또는 35도 각도로 잡아야 합니다. 인쇄 중에 가장 작은 슬롯이 압축되어 인상 효과를 얻지 못하는 상황이 있습니다. 또한 이 기술에서는 크로스해칭을 사용하지 마십시오. 이 기술의 문제점은 적용하는 동안 전체 재료 조각이 판지에서 부서져 인쇄물의 품질이 떨어지고 원하는 그림을 얻을 수 없다는 것입니다.

이 방법은 이러한 조각을 처음 접하는 사람이 방법의 원리를 이해하지 못할 수 있기 때문에 전문가에게 더 적합합니다. 또한 필요한 구호를 얻기 위해 올바른 인쇄를하거나 페인트를 적용하는 것이 특히 어려울 것입니다. 계획된 장소에 없는 점, 요철은 조각의 효과를 번질 수 있으므로 이러한 작업을 수행하기 전에 연습이 필요합니다. 또는 간단한 옵션을 선택하십시오.

홈 각인 옵션

조각은 손으로 할 수 있습니다. 제조 원리는 예술적 방법과 다르지만 도움을 받으면 시간을 보내는 것이 재미있을 것입니다. 골판지에 이러한 조각을 "스크래치"라고합니다. 판지에 배경이 적용됩니다. 단색 및 다색이 될 수 있습니다.

골판지에 조각하는 단계

검은 왁스 층이 위에 적용됩니다. 그런 다음 특수 칼로 잘라냅니다. 다른 수치또는 전체 그림. 사실, 그러한 판화에서는 구호를 얻을 수 없지만 그 결과는 매우 아름답고 세련될 수 있습니다. 종종 그러한 그림은 어린이 부서에서도 판매되지만 독립적으로 만들 수 있습니다.

이를 위해서는 다음이 필요합니다.

  • 판지;
  • 왁스 연필;
  • 브러시;
  • 구 아슈.

골판지는 완전히 칠해야 하며 다색 또는 일반 배경일 수 있습니다. 시트 위에 구 아슈를 바르고 틈을 남기지 않습니다. 검은 색 페인트를 선택하는 것이 가장 좋습니다. 그러면 각인에 대비가 생깁니다. 페인트 층이 마르면 긁는 도구를 사용하여 그림을 조각할 수 있습니다. 원하는대로 이미지를 그립니다. 누르는 힘으로 선의 두께와 각인을 변경할 수 있습니다.

이런 식으로 완성된 그림 위에 칠할 수 있습니다. 각인에 나타나기 위해서는 지워야합니다 상층동전. 그러나 이러한 변형은 매우 원시적이며 어린이에게 적합합니다.

각인 - 예쁘다 흥미로운 전망계속 진화하는 예술. 대부분은 예술가의 기술에 달려 있습니다. 하지만 이 장르도 그런 분들에게 적합실험하고 위험을 감수하는 것을 좋아하는 사람.

오늘 저는 아이들을 위한 마스터 클래스를 흥미롭고 가장 오래된 드로잉 기법 중 하나에 바치고 싶었습니다. 그것은 관하여위대한 세계의 발견이 될 수있는 조각에 대해 시각 예술귀하와 귀하의 자녀 모두를 위해.

창의적인 행진은 항상 사람들에게 존재했으며 흥미롭고 특이한 드로잉 기술의 시작이었던 다양한 표면에 흔적을 남기고 싶은 욕구를 불러 일으켰습니다. 결국, 돌, 점토판 또는 나무에 그림을 긁는 것보다 더 쉬울 수 있습니까? 그루브를 페인트로 채우면 꽤 오랫동안 지속되는 밝은 패턴을 얻을 수 있습니다. 그리하여 가장 오래된 드로잉 기법 중 하나인 조각이 탄생했습니다. 그녀는 보석 사업에서 왔으며 모든 도구와 기술은 오늘날까지 보석상에서 사용됩니다. 그것은 매우 다재다능하며 많은 다른 성능 기술을 포함합니다. 이것은 라이노컷, 금속 조각, 골판지, 목판화 및 석판화입니다. 조각 기술의 출현은 인쇄기 제작의 원동력이되었습니다.

많은 위대한 예술가들이 조각에 큰 관심을 기울여 놀랍고 아름다운 걸작을 만들었습니다. 가장 뛰어난 거장 중 한 명은 Albrecht Dürer였습니다.

새기는 방법

아무리 이상하게 보일지라도 자신의 손으로 판화를 만드는 것은 다소 간단한 문제입니다. 어린이 그림은 어린이에게 조각 기술 또는 모방 기술을 제공하여 쉽게 다양화할 수 있습니다. 긁기, 유색 페인트 또는 왁스로 코팅 된 패턴으로 긁기.

집에서의 이러한 판화 수업은 아이들을 완벽하게 즐겁게 해줄 것이며 아름다움에 대한 사랑의 발전에 기여할 것입니다. 그리고 그들은 예술의 첫 걸음이 될 것입니다. 이 기술로 작업하면 아동 발달에 기여합니다. 미세 운동 능력, 인내와 정확성.

어린 아이들도 이 기법으로 그림을 그릴 수 있습니다. 어린이의 경우 과정을 단순화할 수 있으며 성인의 도움이 필요합니다. 이 기술에는 다음이 필요합니다.

- 폼 또는 발포 폴리스티렌의 얇은 판;
-그림을 긁는 막대기, 조각기 또는 일반 볼펜.
- 가위;
색종이;
- 페인트;
- 롤링 작업용 고무 롤러.

아이는 볼펜으로 스티로폼 판을 세게 눌러 그림을 그릴 수 있습니다.

윤곽이 재료에 눌려진 그림을 얻을 수 있습니다.

주변의 모든 것이 페인트로 얼룩지지 않도록 도시를 잘라서 쟁반에 올려 봅시다.

롤러를 사용하여 판에 페인트를 바릅니다.

색종이 위에 놓고 단단히 누릅니다.

종이에서 판을 조심스럽게 제거하면 조각이 보입니다.

판화의 역사는 고대 중국, 그러나 이러한 유형의 예술은 특히 중세와 그에 따른 르네상스 시대에 유럽에서 널리 퍼졌습니다. 약간의 변형을 거쳐 판화를 만드는 비법과 기술이 우리에게 전해졌습니다.

실제 각인을 만드는 과정은 복잡하며 약간의 준비, 가용성이 필요합니다. 필요한 도구, 기술 지식, 체력그리고 경험. 전문 조각사에게 친숙한 다양한 기술과 기술이 있습니다. 이러한 유형의 창의성의 복잡성과 다단계 특성에도 불구하고 판화는 매우 인기가 있습니다.

판화 스타일의 예술 작품은 그림의 특별한 표현, 이 기술을 사용하여 독특한 그림을 만드는 데 소요된 주인의 노력 및 광범위한 가능성으로 인해 매우 가치가 있습니다. 창의적인 표현진정한 걸작을 그릴 수 있습니다.

이제 모든 어린이가 이 어려운 예술에 스스로 도전할 수 있습니다. 이렇게하려면 오랫동안 공부하고 값 비싼 재료와 도구를 구입할 필요가 없습니다. 있다는 것을 알고 계셨습니까? 가장 인기가 있습니다. 현대 어린이와 부모의 관심을 끌기 위해 수많은 세트가 제공됩니다. 아이들의 창의력쉽고 간단하게 다룰 수 있는 판화 장르입니다.

어린이 인쇄물이란 무엇입니까?

어린이 판화를 만드는 기술은 실제 판화와 매우 다릅니다. 젊은 조각사 세트는 공백과 특수 도구 인 조각기로 구성됩니다. 블랭크는 두 겹의 페인트가 적용된 두꺼운 판지 시트입니다. 첫 번째 레이어는 기본이고 두 번째 레이어는 조각 표면 자체입니다. 어린 이용 조각사는 측면에 비스듬한 금속 팁이있는 펜 형태로 제공됩니다.

이 모양은 같은 이름의 실제 전문 악기를 모델로 합니다. 조각기의 금속 부분 경사의 특수 각도는 페인트 표면층을 제거하기 쉽도록 설계되었습니다. 공작물에는 이미 아이가 새겨야 할 그림의 윤곽이 표시되어 있습니다. 조각사를 짙은 상단 페인트 위로 지나가면 아이가 쉽게 닦아내면 기본 페인트가 결과적으로 "자유로운" 선으로 나타납니다. 결과 작업의 미학과 우아함을 높이기 위해 제조업체는 기본 레이어를 은색 또는 금색으로 만듭니다. 그 결과 그림은 실제 판화를 연상시키고 정말 아름답습니다.

몇 살부터 판화에 익숙해지기 시작할 수 있습니까?

이 영역에서 가장 간단한 창의성 키트는 5세 어린이를 위해 설계되었습니다. 이러한 공백의 그림은 단순함과 큰 세부 사항으로 구별되며 기본 페인트는 일반적으로 5 살짜리에게 매우 인기있는 무지개입니다. 나이가 많은 어린이의 경우 더 많은 것을 선택할 수 있습니다. 복잡한 패턴작은 선으로. 판화 이미지의 주제는 다를 수 있습니다. 여기에서 자녀의 선호도에 집중하는 것이 좋습니다. 동물, 고대 성 또는 실제 건물의 사본, 꽃다발 또는 배, 자동차, 비행기의 이미지가 될 수 있습니다. 각 어린이는 자신의 취향에 맞는 그림을 찾을 수 있습니다.

아이는 첫 단계에서 도움이 필요합니까?

예. 어린이 조각의 모든 접근성과 단순성에도 불구하고 성인은 도구를 잡는 방법, 그림을 달성하기 위해 그림을 배치하는 방법을 어린이에게 정확히 설명해야 합니다. 최상의 결과. 조각사는 작업 손의 손바닥에 단단히 고정되어야 눌러 누르기가 편리하고 도구가 좌우로 매달려 있지 않습니다. 선을 그릴 때 자신에게서가 아니라 반대로 자신을 향해 움직여야합니다. 이 기술을 사용하면 페인트 층 제거의 균일성을 더 잘 제어하고 노력을 합리적으로 분배할 수 있습니다. 곡선을 그릴 필요가 있다면 아이가 끌을 끼운 손이 아니라 종이 한 장을 움직일 수 있다면 더 좋을 것입니다. 이것은 조각 기술에 대한 지식을 계속 유지하고 금속이나 나무에 조각하여 어린이 세트에서 더 어려운 수준으로 이동하려는 경우에 특히 중요합니다.

스베틀라나 볼샤코바

최근에 코스의 오래된 노트를 살펴보면서 두 개의 인쇄된 시트를 발견했습니다. 판화.

이것 판지로 만든 조각

그리고 여기에서는 골판지 외에도 레이스가 사용됩니다.

우리는 인쇄물 작업 기술, 인쇄용 진부한 표현을 준비하는 방법을 보여주었습니다. 판화. 그런 다음이 기술이 정말 마음에 들었습니다. 문제는 3 월 8 일에 다가오고 있었고 엄마를 위해 남자들과 함께하기로 결정했습니다 엽서 각인. 나는 골판지로 직접 진부한 표현을 만들었고 아이들은 구 아슈로만 칠하고 종이에 인상을 남겼습니다. 골판지는 빠르게 흠뻑 젖고 벗겨지고 파손되었습니다. 준비 작업이 어려워 보였고, 조각아이들과 함께 일하러 돌아 가지 않았습니다. 그러나 오래된 잎을 찾아 판화나는 그것이 어떻게 이루어 졌는지 기억하고 싶었습니다.

골판지에 각인(프랑스어에서 그라비아) - 컷, 릴리프 만들기 - 일종의 인쇄물. 각 카드보드 요소로 구성된 응용 프로그램을 사용하여 도장의 부조 각인이 만들어집니다. 판지의 두께는 2mm 이상이어야 합니다. 조각보석에서 왔습니다. 그녀는 매우 다면적인: 라이노컷, 금속 조각, 골판지에 조각, 목판화, 석판화. 자연에서 인상을 얻는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 사물: 잎, 깃털, 꽃. 격자는 모조품입니다 판화.

어떻게 하는지 보여주고 싶어 골판지에 조각. 나는 11x15cm 크기의 동일한 골판지 상자 2개를 가져갔습니다.


필요하지는 않지만 하나에서 프레임을 잘라내어 두 번째 프레임에 붙였습니다.


나는 꽃으로 꽃병을 만들기로 결정했고, 꽃병과 그것을 위한 몇 가지 요소를 잘라냈습니다.


나는 꽃, 그 중심, 잎 및 잎의 일부를 잘라냅니다.




베이스에 모두 접착

버건디 구아슈로 결정했어요

그러나 나는 그것을 좋아하지 않았다.

검은색 페인트

왼쪽 손가락으로 쓰다듬을 때 강하게 눌렀습니다.

다시 칠하고 인쇄했습니다. 자, 이제 종이에 붙이고 액자에 넣을 수 있습니다.

하지만 내 클리셰는 3번만에 젖어 요소들이 박리되기 시작했어


인터넷에서 이 주제에 대한 자료를 검색하면서 폴리스티렌과 천장 타일을 사용하여 어린이와 함께 작업하기 위한 권장 사항을 찾았습니다. 옥수수를 좋아하는 손님들과 어제 우리가 한 일입니다. (이에 대해서는 이전 포스팅에서 다루었습니다) - 조각폴리스티렌 사용 - 야채 기질. 그런 버섯 "그릇"이 하나 있었는데 잘라서 먼저 손녀에게 시도했습니다







내 구 아슈는 훌륭하고 전문적이며 물로 희석 할 필요가 없습니다. 그리고 어린 이용 구 아슈는 사워 크림의 밀도로 희석해야합니다. 첫인상은 별로일 수 있지만 두 번째 인상은 더 좋아질 것입니다. 이러한 판화는 결코 젖지 않으며 아이들은 볼펜으로 그림을 그리고 구 아슈로 칠하고 인상을 남길 수 있습니다.



우리는 구 아슈를 헛되이 흩뿌 렸고 그림이 잘 보이지 않습니다.

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마스터 클래스 "드러머" 시니어 미취학 연령. 동료들에게, 나는 이미 당신에게 프로젝트를 소개했습니다 " 악기그들 자신의.

이러한 카네이션을 만들려면 다음이 필요합니다. 두 가지 색상의 골판지 (녹색과 빨간색, 가위, PVA 접착제, 튜브. 우선.

진정한 시계 제작자이자 데코레이터가 되어 자신을 시험해 볼 수 있는 흥미로운 기회입니다. 그리고 당신의 새로운 것들에 생명을 불어넣는 것.


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