기념일, 생일에 휴일 가격으로 별을 주문하는 방법. 기념일, 생일을위한 휴일 가격으로 별을 주문하는 방법 90 년대 러시아어의 잊혀진 가수

90년대 중반과 2000년대 초반 우리나라에는 팝 아이돌이 많았다. Andrey Gubin 또는 Ladybug 그룹의 작업 가치는 무엇입니까? 그들의 많은 히트곡은 평생 기억될 것입니다. 유명한 히트 곡의 공연자가 오랫동안 시야에서 사라 졌음에도 불구하고 여전히 팬이 있습니다. 우먼스데이가 가장 많이 20대에게 무슨 일이 있었는지 알아냈다 인기 아티스트그때.

바람둥이 소년

그는 여학생들이 가장 좋아하는 사람이었고 그의 히트 곡이 담긴 카세트는 불티난 케이크처럼 휩쓸 렸습니다. 그의 천사 같은 외모와 목소리는 한 소녀의 마음을 아프게 했고 "The Tramp Boy"나 "Winter-Cold"와 같은 노래가 전국적으로 울려 퍼졌습니다.

구빈이 갑자기 TV 화면에서 사라진 2007년 모든 것이 바뀌었다. 한 소녀에 대한 짝사랑을 이유로 술 문제를 겪었다고 한다. 그리고 누군가는 그가 러시아를 떠났다고 주장했습니다. 상황을 명확히 하려면 과거로 거슬러 올라가야 합니다.

첫 번째 앨범

그의 음악 경력은 80년대 후반에 그의 아버지 Viktor Viktorovich Gubin의 지원 없이 시작되었습니다. 연구원그리고 만화가, 그리고 그 당시 여러 녹음 스튜디오의 소유주 인 러시아 상품 및 원자재 거래소의 부사장.

Andrei의 첫 번째 전문 앨범은 Gubin이 유명한 음악가 Leonid Agutin을 만난 후 1995 년에만 발매되었습니다. 이 앨범은 가수 "The Tramp Boy"의 데뷔 곡으로 불리며 매우 빠르게 모든 인기 등급의 정상을 차지했습니다.

갑작스런 실종

그럼에도 불구하고 90 년대 후반에 전례없는 상승세를 보인 안드레이는 갑자기 시야에서 사라졌습니다. Andrei가 러시아 도시뿐만 아니라 미국, 이스라엘, 독일, 아제르바이잔, 라트비아, 카자흐스탄 및 우즈베키스탄에서도 투어를 한 2000 년에 그의 인기가 절정에 달했습니다. 그 후 구빈은 더 이상 새로운 콘서트를 열지 않았지만 다른 콘서트를 열었습니다. 새 앨범그리고 그의 최고의 노래 모음.

아버지의 죽음

Andrei의 창작 활동 감소는 의심 할 여지없이 아들이 쇼 비즈니스 세계에 진출하도록 도왔을뿐만 아니라 지속적으로 그를 지원하여 가수로서의 경력을 크게 이끌었던 아버지의 건강 악화와 관련이 있습니다. 결국 Andrei는 동료의 리뷰에 따르면 매우 온화한 성격으로 구별되었으며 아버지의 통제가 필요했습니다.

2007년 Viktor Viktorovich의 사망으로 아들의 창작 활동은 사실상 중단되었습니다. 얼마 동안 관성에 의해 팬들은 영웅의 기복에 관심이 있었고 천천히 그를 잊기 시작했습니다.

질병

그런 다음 Andrei가 질병 진단을 받았다는 소문이 퍼졌습니다. 신경계얼굴에 지속적인 심한 통증을 유발했습니다. 의사들은 영적 위기를 극복하도록 도왔습니다. 그는 신경증 클리닉에서 두 번 치료를 받았다고 말합니다.

지금

오늘날 Andrei는 이미 40 세가 넘었습니다. 전 아이돌은 모스크바에서 은둔 생활을하고 눈에 띄게 회복되었지만 여전히 무대로 돌아가는 꿈을 꿉니다.

“지금은 안 좋아 보여서 공연을 안 해요. 몸매가 생기면 꼭 공연을 하겠지만 아직 준비가 안됐어-가수가 말한다. "나는 항상 음악을 쓰고, 시를 짓지만, 나 자신을 위해 영혼을 단련한다."

알렉산더 아이바조프

인기

Alexander Aivazov는 90 년대 팝 가수로 "Lilies"와 "Moon Butterfly"에 대한 히트 곡을 불렀던 Sasha Aivazov로 일반 대중에게 알려져 있습니다. 유명하지만 비판적으로 과소평가된 가수인 Sasha Aivazov는 1989년에 유명해졌습니다. 그런 다음 그의 첫 번째 히트 곡인 "Lily"가 들렸습니다. 솔직하고 소박한 사랑 노래를 부르는 로맨틱 틴에이저의 이미지는 첫 두 앨범인 "Don't be sad"와 "Where are you?"에서 확인되었다.

슈퍼 히트 곡 "울지 말아요"는 가수의 십대 시절과의 이별이됩니다. 이 노래는 세 번째 앨범에서 곧 확인되는 성숙한 Aivazov 전 러시아 인기를 가져옵니다. 그것은 1996 년 말에 나왔고 Sasha는 이미 작곡가로 활동하고 있습니다. "Moon Butterfly", "Time River", "It's Just a Game"은 최신 릴리스의 확실한 히트작입니다.

일반적으로 디스크는 히트 멜로디, 가벼움, 연주의 흥분, 플라멩코, 로커 빌리 및 팝 음악의 매우 다채로운 합성으로 인해 매우 성공적인 것으로 나타났습니다. 예, 성숙하고 성숙한 알렉산더 자신은 팬들에게 매력적인 일종의 사나이의 모습으로 나타나며 지난 몇 년간 서정적으로 감동적인 사샤와 닮지 않았습니다.

1998 년에 유행하는 "리 믹서", 특히 Roman Ryabtsev, DJ Valdai는 "Moon Butterfly"의 댄스 버전을 만듭니다. 연기자 자신은 눈에 띄는 창조적 위기를 겪고 있습니다. 자기 스타일"Moon Butterfly"에서 Aivazov는 다시 실험에 착수했습니다. 그리고 결국 평범하게 변해버렸어 팝 가수, 더 이상 텔레비전과 라디오에서 자신을 홍보하지 않는 많은 동료와 달리.

1998년 가을에 나온 그의 새 히트곡 "I'll Solve You"도 인상적이지 않았다. 그리고 1999 년에 팬들에게는 안타깝게도 "Moon Butterfly"의 성공을 거두지 못한 Alexander Aivazov가 차트를 떠납니다.

대주

예술가는 결코 숨지 않았습니다. 술을 마시면 그는 "당신"에게 거의 일어나지 않습니다. Aivazov는 작은 흰색 병 위에 친구들과 앉아있는 것을 좋아했고 거의 한두 잔을 거부하지 않았습니다. 사교 행사. 점차 그 습관은 심각한 중독으로 발전했습니다. 학위 미만인 가수는 이전의 인기를 완전히 잊고 가족을 거의 잃었습니다.

1년 전 사샤의 아내 이리나는 세 살배기 아들 니키타와 함께 떠났다. 그녀는 남편의 술 취함을 견디는 데 지쳤습니다. 아내의 신뢰를 되찾기 위해 41세의 가수는 약물 치료를 위해 병원에 갔다.

Alexander는 그때“매일 점 적기 아래에 누워있을 정도로 마셨습니다. -나 자신이 모든 것에 책임이 있습니다! 하지만 Ira가 변호사를 보내면 어떤 문서에도 서명하지 않겠습니다. 나는 그녀와 이혼하고 싶지 않고 사랑을 위해 싸울 것입니다. 나는 모든 것을 깨달았고 모든 것을 고치고 싶습니다. 그녀가 나를 용서한다면 나는 내 인생에서 다시는 술을 만지지 않을 것입니다.

Marshak Narcological Clinic의 재활

병원에서 Aivazov는 용감하게 중독과 싸웠습니다. 그의 사랑하는 아내와 아들이 가까이 있도록. 결국 가족을 잃게 될 것이라는 생각은 그에게 상상도 할 수 없는 일이었습니다.

매일 아침 병원에서 그는 조깅으로 시작했습니다. 맑은 공기병원 공원과 병동의 요가 수업을 통해. 그런 다음 심리학자와 대화하면서 많은 재활 절차가 그와 함께 수행되었습니다. 결국 모든 것이 해결되었습니다! Sasha는 술을 끊고 가족을 구했습니다. 이제 그는 행복하게 살며 창의력을 발휘합니다. 사실, 그의 인기는 영원히 사라졌습니다.

그룹 데모

인기 절정

90 년대 후반의 모든 학교 디스코는 데모 그룹의 히트 곡 없이는 할 수 없었습니다. 그룹의 솔리스트 인 Alexandra Zvereva는 뛰어난 보컬 능력을 가지고 있지 않았습니다. 그러나 이것은 그녀에게 요구되지 않았습니다.

프로듀서와 이별

2002년 Zvereva와 그녀의 프로듀서 Vadim Polyakov는 ARS와의 계약을 종료했습니다. 데모 클립이 방송에서 사라지기 시작했습니다. 음악 채널. 그리고 솔리스트는 그녀가 아기를 기대하고 있다고 발표했고 그 이후로 우리는 데모에 대해 듣지 못했습니다.

지금 데모

데모 그룹은 다른 라인업에만 여전히 존재한다는 것이 밝혀졌습니다. 글쎄, Sasha Zvereva는 때때로 솔로 곡을 녹음하고 그녀의 브랜드를 위해 옷을 꿰매기도합니다.

“우리는 여행을 멈추지 않고 도시와 국가를 돌아다녔습니다. 최근 몇 달임신, 어머니 Sasha Zvereva는 두 번 말합니다. – 수년 동안 데모는 7개의 앨범을 발표했습니다. 그룹은 방송 중단에 대해 걱정하지 않습니다. 투어는 계속되고 평생 돈이 있습니다. 내 주요 수입은 내 남자이고 Demo는 취미에 가깝습니다. 우리는 떨어져 살고 팬클럽이 있으며 사람들이 왕겨에서 밀을 분리하고 돈을 벌기 위해 인위적으로 행해지는 것과 마음에서 행해지는 것이 무엇인지 이해할 것이라고 믿습니다.”

슈라

성공과 인정

Alexander Medvedev라고도 알려진 Shura는 자신의 이미지로 대중을 놀라게했으며 국가 무대에서 가장 많이 논의되는 인물 중 하나였습니다. 이빨이 없는 밝은 금발은 노래하기보다 노래를 부르는 경향이 더 많았고, 온화하고 이상하게 행동했습니다.

그러나 이것은 많은 사람들이 그가 재능이 있다고 믿도록 도왔습니다. 인기는 Shura에게 심리적 부담이 너무 무거워졌고 마약에 중독되어 거의 치명적이되었습니다.

끔찍한 질병과 약물 중독

가수는 암에 걸렸지 만 화학 요법과 치료를 통해 두 질병을 모두 극복했습니다. 마약 중독. 물론 과거의 이미지에서 벗어나야 했다. 그러나 슈라는 분명히 평범한 사람처럼 보이고 싶지 않았습니다.

반품

가수 스스로 인공치아 삽입, 메스에 수차례 눕혀 성형외과 의사공개적으로 동성애자라는 낯선 방식으로 무대로 돌아 왔습니다. 그럼에도 불구하고 그는 오늘날까지 청중을 가지고 있습니다.

타티아나 오브시엔코

이전 인기

이전에는 Tanya Ovsienko의 공연 없이는 하나의 큰 콘서트도, 엄숙한 행사도 하나도 열리지 않았습니다. 그러나 오늘 그녀는 완전히 잊혀졌습니다.

옛날 옛적에 유명한 가수 Tatyana Ovsienko는 돈, 경력, 명성 등 모든 것을 가졌습니다. 그러나 어느 날 그녀는 이 모든 것을 아이의 행복한 미소와 맞바꾸었습니다. 한때 수백만을 추구하면서 가수는 한 순간까지 아이들에 대해 생각하지 않았습니다.

수양아들

어느 날 운명은 그녀에게 놀라운 만남을 선사했습니다. Tatyana가 콘서트를 열었을 때 고아원그리고 주목을 받았다. 어린 소년, 이고르. 나중에 가수는 방치 된 심장 결함 진단을 받았을 때 부모가 아이를 버렸다는 말을 들었습니다. 교사에 따르면 Igor는 세입자가 아니었고 복잡한 작업이 필요했지만 고아원에는 돈이 없었습니다.

그리고 Tatyana는 불이 붙은 것처럼 보였고 그녀는이 아이를 구할 수 있다는 것을 깨달았습니다. 그녀는 즉시 모스크바 최고의 클리닉 중 한곳에 가서 수술에 동의하고 엄청난 돈을 지불했으며 Igor는 성공적으로 수술을 받았습니다. 소년이 수술에서 회복되었을 때 Tatyana는 소년을 집으로 데려갔습니다.

Ovsienko는 그에게 후견인을 발급했고 Igor는 공식적으로 그녀의 아들이되었습니다. 아기를 위해 시리얼을 요리하고 기저귀를 갈기 위해 Tatyana는 직장을 그만두고 사랑하지 않는 남편 Vladimir Dubovnitsky와 18 년 동안 살았습니다. 그가 다른 침대를 찾지 못하고 그가 떠나겠다고 발표했다면 그녀는 아마도 여전히 그와 침대를 공유했을 것입니다.

새로운 사랑

이제 Tatyana는 새로운 결혼을 준비하고 있습니다. 그녀가 선택한 사람은 사업가 Alexander Merkulov였습니다. 제안은 꽤 오래 전에 이루어졌지만 축하 행사는 연기되어야했습니다. 사실 Merkulov는 조사중인 재판 전 구금 센터에서 3.5 년을 보냈습니다. 이 모든 시간 동안 Tatyana는 사랑하는 사람을 도덕적으로 지원하고 편지를 쓰고 장비를 휴대하고 변호사를 위해 돈을 벌기 위해 한 달에 20 번의 콘서트를 열었습니다. 6월 초 알렉산더는 무죄 판결을 받았습니다. 47세의 가수는 법원에서 그를 만났다. 이제 연인들이 결혼하는 것을 막는 것은 없습니다. 결혼식은 가을로 예정돼 있다.

이리나 살티코바

모든 일에 성공

90년대 텐트에서 옷과 화장품을 팔던 모든 여성들이 유명한 가수그리고 그들 자신의 진지한 사업의 소유자. Irina Saltykova는 두 가지 모두에 성공했습니다.

어린 시절부터 Irina는 목적이 있고 독립적인 아이였습니다. 학교 외에도 그녀는 절단 및 재봉 서클에 종사하고 뜨개질을 좋아했으며 리듬 체조 훈련을 받았습니다.

실패한 결혼

1986 년 Irina의 삶에서 미래의 남편 Viktor Saltykov와 운명적인 만남이 일어났습니다. Victor는 Irina의 아름다움과 매력에 휩싸였습니다. 그들은 결혼했고 1년 후에 그들의 딸 Alice가 태어났습니다.

그들의 결혼 생활은 오래 가지 못했습니다. 가수에 따르면 이것은 Victor의 알코올 중독 때문이었습니다. 남편과 헤어진 후 Irina는 사업을 시작했지만 수익이 거의 살 수 없었고 Saltykova는 무대로 돌아가 시작하기로 결정했습니다. 솔로 경력.

솔로 경력

비디오 "Grey Eyes"가 공개 된 후 Irina는 전국에 알려졌습니다. 그녀는 즉시 섹스 심벌이자 새로운 떠오르는 별이라고 불렸다. 각각의 신곡으로 가수는 그녀의 인기를 강화했습니다.

그녀는 총 6장의 앨범을 가지고 있으며, 세 번째 앨범인 "Alice"는 그녀의 딸에게 바칩니다. 배우 경력 Irina는 또한 매우 성공적이었습니다. 영화 "Brother-1, -2"에서 연기 한 그녀는 비평가들의 찬사를 받았습니다.

사업

이제 Irina는 성공적으로 사업을 운영하고 있으며 자신의 부티크 및 미용실 인 미용 및 스타일 하우스 "Irina Saltykova"를 운영하고 있습니다. 가수의 개인적인 삶에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 그녀에게는 사랑하는 남자가 있지만 그가 누구인지 가수는 비밀을 유지합니다. 노래는 즐거운 취미로 그녀의 삶에 남았습니다.

나탈리아 베틀리츠카야

예기치 않은 출발

수년 동안 인기 밴드 Mirage의 전 솔리스트는 국내 쇼 비즈니스에서 섹시한 노래 금발의 틈새 시장을 차지했습니다. 그리고 플레이보이 비디오에서 그녀의 치마를 걷어낸 장면은 90년대의 상징 중 하나가 되었습니다. 나타샤는 문자 그대로 팬들에 의해 선반에서 휩쓸려간 후 갑자기 대중의 시선에서 사라진 두 장의 앨범을 발표했습니다.

그들이 무대에서 팝 디바의 출발을 연관시키지 않은 것과. 고별콘서트도 하지 않고 대중에게 자신을 설명하지도 않은 채 묵묵히 연예계를 떠났다. 2014년 가을에 50세가 된 Natalia Vetlitskaya의 실종은 그녀의 의식적인 결정이었습니다.

딸의 탄생

Vetlitskaya는 2004년 딸 Ulyana가 태어난 후 그녀의 삶을 근본적으로 바꾸기로 결정했습니다. 가수 측근에 따르면 그녀는 임신 중절을 원했다. 그녀는 제작자 Viktor Yudin에 의해 아이를 떠나도록 설득되었습니다. 지난 몇 년그녀의 오른손이자 친한 친구. 아이의 아버지 Vetlitskaya의 이름은 오늘날까지 공개되지 않았습니다.

스페인에서의 새로운 삶

또한 딸이 태어난 후 팝 디바는 무대뿐만 아니라 러시아도 떠나기로 결정했습니다. Ulyana가 4 살이었을 때 그들은 화창한 스페인에서 살기 위해 영구적으로 이사했습니다.

오늘날 Natasha는 언론인의 시야에 들어 가지 않으려 고 노력하고 딸을 키우고 있으며 과거에 대해 언급하는 것을 좋아하지 않습니다. 그녀의 개인적인 삶에도 흥미로운 사건이 많았지 만 예를 들어 Yevgeny Belousov와의 10 일 결혼, 국내 과두 주 Kerimov (언론인이 말했듯이 그녀에게 비행기를 준 사람)와의 관계. 그러나 이전에 Vetlitskaya가 부자와 유명인만을 선택했다면 오늘날 그녀는 요가 멘토와 결혼했습니다.

세르게이 추마코프

좋은 시작

Sergey의 노래는 90년대 초반에 인기를 끌었습니다. 남다른 에너지로 관객들을 사로잡았다. 확실히 모두가 노래방에서 "화내지 마세요, 신랑, 어린 소녀"를 불렀습니다. 모든 것은 1972년 모스크바에서 시작되었습니다.

기계 및 건설 기술 학교를 졸업 한 단순한 모스크바 소년은 스타가되는 꿈조차 꾸지 않았습니다. 그러나 운명은 그에게 음악의 세계로 가는 티켓을 주었다. 이 모든 일은 1988년 시인 알렉산더 샤가노프(Alexander Shaganov)와의 우연한 친분 덕분에 일어났습니다.

그는 젊은 재능있는 연기자의 프로듀서가되었습니다. 또한 Alexander는 텔레비전에서 필요한 지인을 가졌습니다. 덕분에 Sergey는 경쟁에 뛰어 들었습니다. 새벽의 명성”, 그는 항상 귀로만 노래했지만. 첫 번째 노래는 일반적으로 아코디언으로 리허설되었습니다. 물론 그는 마스터하고 싶은 욕망이 있었다 악보하지만 그는 너무 훌리건이었습니다. 그는 나쁜 행동으로 음악 학교에서 퇴학당했습니다.

인기

1991년 초부터 Sergei는 새로운 히트곡을 성공적으로 녹음하고 콘서트를 열고 투어를 진행했습니다. 몇 년 후 젊은 가수는 프로듀서 Shaganov와 다투고 그를 떠납니다.

Igor Azarov는 Sergey의 새로운 프로듀서가 됩니다. 앨범 "Walk-walk" 발매. 가수는 50년대와 60년대 서양 음악 스타일로 작업하기 시작합니다. Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima와 같은 유명한 연주자들이 그의 작품에 영향을 미쳤습니다. 이 기간 동안 인기를 잃은 가수는 Alexander Shaganov와도 화해했습니다. 세 번째 앨범 "처음처럼"에는 그의 시에 여러 곡이 포함되어 있습니다. 그러나 Chumakov의 서양 음악 연주 시도는 실패했습니다. 앨범은 완전히 실패했고 Chumakov는 화면에서 사라졌습니다.

무대를 떠나다

Alla Pugacheva가 Chumakov가 무대에 오르고 떠나는 것을 도왔다는 소문이 돌았습니다. 마찬가지로 Chumakov를 영화 롭게 한 "Do not offend, groom"이라는 노래는 원래 Diva가 가장 좋아했던 Sergei Chelobanov를위한 것입니다. 이를 위해 Pugacheva는 기분이 상했고 비즈니스를 보여주기위한 Chumakov의 경로를 "폐쇄"했습니다.

"Alla Pugacheva는 크리스마스 회의에서 노래하도록 친절하게 초대했습니다. "라고 Chumakov는 말합니다. -그 직후 투어 제안이 쏟아졌습니다. 노래에 관해서는 Shaganov가 Chelobanov를 위해 처음 썼고 Chelobanov가 이미 그것을 불렀다는 것을 몰랐습니다. 따라서 Pugacheva가 "Sergey,이 노래를 다시 부르지 마십시오"라고 말했을 때 그는 분개했습니다. 결국 내 공연에서 그 노래가 인기를 끌었다. 나는 Alla Borisovna에게 이렇게 대답했습니다. “어떻게 노래를 안 부를 수 있습니까? 사람들에게 무엇이라고 대답해야 합니까? 내가 노래하는 것을 금지했거나 기억을 잃었습니까? 그리고 그는 그것을 계속 수행했습니다. 하지만 이것 때문에 제가 스크린에서 사라진 것은 아니라고 생각해요. 푸가체바나 키르코로프처럼 방송비를 그렇게 많이 지불할 수 없었어요.”

반품

오늘날 세르게이는 모든 면에서 자신을 지지해주는 여성과 행복한 결혼 생활을 하고 있습니다. 그는 눈에 띄게 더 예쁘고 다시 싸우고 싶어합니다. 그는 곡 녹음을 시작했고 가까운 시일 내에 새 앨범 발매를 준비하고 있습니다.

그룹 "무당벌레"

유명한 히트

가수, 작곡가 및 편곡가인 Vladimir Volenko가 만든 이 프로젝트는 90년대 중반에 널리 알려지게 되었습니다. 그런 다음 앨범 "Granite pebble"이 발매되었습니다.

1997년 Ladybug는 일반 프로듀서 Iosif Prigogine이 이끄는 새로운 대형 오디오 및 프로덕션 회사인 ORT 레코드의 첫 번째 프로젝트 중 하나가 되었습니다. 이 회사의 레이블에서 "My Queen"과 "Woman of Dreams"그룹의 두 장의 디스크가 더 출시됩니다. 1999 년 프로젝트의 또 다른 성공은 Leonid Azbel의 노래 "And the ship gos up the Volga"로 "Granite Pebble"에 이어 두 번째 히트작 범주에 즉시 속합니다. 이 트랙이 포함된 디스크와 " 무당벌레", Grand Records에서 출판했습니다.

라인업 변경

2000 년에 그룹의 구성이 급격히 바뀌었고 Inna Anzorova는 과자에 대한 과도한 사랑으로 인해 Vladimir Volenko가 즉시 Shokoladkina라는 가명을 할당 한 Natalya Poleshchuk로 대체되었습니다. 2004년에는 Vladimir Volenko와 Natalya Shokoladkina의 가족에서 딸 Dasha가 태어났고 2008년에는 Vladimir Jr. 따라서이 기간 동안 그룹은 미디어 공간에 거의 나타나지 않지만 활발한 콘서트를 계속합니다. 마지막으로 밝고 창의적인 결정은 결혼식 듀엣 "The First Dance of the Young"이었습니다. Volenko 부부는 비디오 촬영에 자녀를 참여 시켰습니다.

인기의 끝

최근 몇 년 동안 그룹은 TV에 나오지 않았지만 BK는 계속해서 앨범을 녹음하고 공연합니다.

블라디미르가 상황에 대해 언급한 내용은 다음과 같습니다. 저는 단순한 러시아 시민이자 재능 있고 열심히 일하는 음악가이지만 오늘은 이것만으로는 충분하지 않습니다. 오늘날 대중의 눈에 띄려면 수백만 달러를 투자했거나 특정 클랜에 속해 있어야 합니다. 진지한 회사와 계약을 맺을 수도 있습니다. 그러면 채널이나 프로듀서가 전부이고 당신은 아무것도 아니라는 것을 즉시 알려줄 것입니다. 나는 사람이자 예술가로서 독립을 선호했기 때문에 오늘날 우리는 블루 스크린에 있지 않습니다. 하지만 그것은 나를 괴롭히지 않는다."

수입에 관해서는 그룹이 살기에는 충분하지만 불행히도 개발에는 충분하지 않습니다. 그러나 블라디미르는 그의 운명을 정말로 후회하지 않습니다. 그는 행복하게 결혼했고 두 자녀가 있습니다.

그룹 "텐더 메이"

고아원에서 별까지 또는 Orenburg 고아

"Tender May"- 컬트 뮤지컬 그룹 80년대 후반~90년대 초반. 소련 최초의 십대 그룹은 Orenburg시의 기숙 학교 2 번에서 태어났습니다. 뮤지컬 감독고아원에서 음악계를 이끌었던 모든 노래 Sergei Kuznetsov의 저자였습니다. ㅏ 전화 카드그룹 (나중에 여러 구성이 변경됨) 및 수백만 팬의 우상-15 세 고아원 Yura Shatunov.

“어린 시절을 고아원에서 보낸 덕분에 길을 잃지 않고 살 수 있었어요. 고아원에서 그들은 탐욕스러운 사람을 좋아하지 않기 때문에 그들은 몰래하는 것을 좋아하지 않습니다. 즉, 그들은 약한 사람을 좋아하지 않습니다. 거기에서 팀으로 생활하려면 특정 법률을 준수해야 합니다. 그렇지 않으면 그룹에서 쫓겨납니다. 그리고 같은 일이 일어났습니다. 성인 생활. 그러나 나는 이미 그럴 준비가 되어 있었다. 나는 "당신은 아무도 아니지만 나는 스타입니다. "라는 관점에서 사람들과 소통 할 수 없습니다. 우선, 이 사람이 지금은 아무 것도 아니지만 1년 후에는 당신보다 훨씬 멋질 수 있다고 생각해야 합니다. 불쾌한 사람을 만나면 아무리 키가 커도 말을 안 해요. “미안하지만 할 수 없습니다. 원하지 않습니다. 당신 옆에 있는 게 불편해요."

첫 번째 앨범 "White Roses"는 1988 년 2 월 가정용 테이프 레코더로 녹음되었으며 Kuznetsov가 녹음 키오스크에서 30 루블에 판매했습니다. 몇 달 후 녹음은 Andrey Razin (당시 Mirage 그룹의 관리자)에게 전달되었으며, 그는 그 당시 놀라운 조합을 이끌어 내고 Shatunov, Kuznetsov 및 기타 여러 고아원 소년을 모스크바로 옮겨 스튜디오를 조직했습니다. 영재 아동 "LM"을 위해. 1989 년 1 월 "Morning Post"의 Central Television에서 클립 "White Roses"가 처음으로 공개 된 후 진정한 All-Union 붐이 시작되었습니다. "Tender May"의 노래가 모든 곳에서 들렸고 수백만 명의 팬 뺨에 매력적인 보조개를 가진 파란 눈의 어린 왕자에게 단순히 열광했습니다. 그룹은 가장 큰 수집 콘서트장전국적으로 하루 콘서트 수 기록을 세웠습니다 (때로는 하루 5-6 회).

단독 항해와 망각의 세월

그러나 압도적인 성공과 인기에도 불구하고 1992년 초 그룹은 해체되었다. 18세의 Shatunov는 Andrei Razin을 떠나 솔로 경력을 쌓기 위해 노력하고 있습니다. 잠시 동안 그는 1992 년 12 월 Yura를 "크리스마스 회의"에서 연설하도록 초대 한 Alla Borisovna Pugacheva의 지원을 받았습니다. 그러나 1994년 PolyGram Russia 녹음 스튜디오에서 발표했음에도 불구하고 솔로 앨범"기억나요"와 여러 클립을 촬영했지만 떠 다니는 것이 쉽지 않았습니다. 어려운 생활 상황에 처한 Shatunov는 독일에서 살면서 일하기 위해 떠나 사운드 엔지니어로 공부하고 몇 년 동안 무대를 떠납니다.

“25~30세에 제 자신을 찾기 시작했어요. 그런 다음 한 번에 많은 것을 원했지만 정말 필요한 것이 무엇인지 이해해야했습니다. 그리고 다른 사람들을 보지 말고, 이 젊은이들은 좋은 차를 운전합니다. 아름다운 소녀들등등. 즉, 처음에는 그것들을보고 생각합니다. 나도 원합니다. 그런 다음 이것이 전혀 멋지지 않고이 아름다운 삶이 그렇게 아름답 지 않고 어떻게 든 다르게 더 낫다는 것을 깨닫습니다. 그리고 이것은 찾을 수 있는 "다른 방법"입니다. 그 당시 저는 시스템 관리자로서도 누구와도 일하지 않았습니다. 그는 스튜디오에서 많이 일했지만 자신의 일과 경력에 관여하지 않았습니다. 그리고 이제 저는 그 단계가 정말 옳고 사실이라고 절대 확실하게 말할 수 있습니다. 왜냐하면 이제 저는 모든 것과 그 이상을 가지고 있기 때문입니다. 사랑하는 아내, 사랑하는 아들과 딸, 살 곳이 있고, 좋아하는 직업이 있고, 모든 것 . 나는 행복한 사람입니다."

아이돌의 귀환

그럼에도 불구하고 2000 년대 초반 Shatunov는 솔로 활동을 계속하기 위해 러시아로 돌아 왔고 "Remember May", "Leaves are falling", "원한다면 두려워하지 마십시오", "Record my voice"와 같은 여러 앨범을 차례로 발표했습니다. ”, "나는 믿는다". 2009년 9월, 가수는 장편 영화"텐더 메이". 그리고 1 년 후 Yura는 "Happy Together"시리즈 촬영에 참여하여 자신을 연기했습니다. 현재까지 Shatunov는 계속해서 노래를 녹음하고 있으며 보호 구역에서 가장 많이 찾는 아티스트 중 한 명입니다.

“나는 집에서보다 독일에서 훨씬 더 자주 러시아를 방문합니다. 그러나 이것은 내가 가족과 의사 소통하고 아이들을보고 교육하는 것을 조금도 방해하지 않습니다. 결국 Skype가 있고 인터넷이 있고 전화가 있습니다. 그리고 비행기가 있습니다. 나는 두 시간 동안 집에 앉았습니다.

독일에서 찾은 개인의 행복

Shatunov는 2000년 12월 독일에서 미래의 아내인 변호사 스베틀라나를 만났습니다. 아마도. 이것이 바로 나에게 일어난 일입니다. 서로를 보는 것만으로도 충분했습니다. 그게 다입니다.

그들은 오랫동안 만났고 Svetlana가 아들 Dennis를 낳은 지 6 개월 만인 2007 년 1 월에야 결혼하기로 결정했습니다. 6년 후인 2013년 3월 13일에 바트 홈부르크에서 둘째 딸 에스텔라가 태어났습니다. Yuri가 인정했듯이 그의 인생에는 가까운 사람이 거의 없습니다. “실제로 내가 신뢰하는 사람은 거의 없습니다. 사실, 그들은 한 손의 손가락으로 셀 수 있습니다. 첫째, 제 아내 스베틀라나입니다. 둘째, 27년 이상 함께 일해 온 감독 Arkady입니다. 글쎄, 그리고 몇 명의 남자, 친구, 시간 테스트를 거쳤습니다.

작년 9월, Shatunov는 그의 41번째 생일을 축하했고, 그는 계속해서 두 나라를 위해 두 곳에서 살고 일했습니다. 러시아 여권독일 거주 허가. 프랑크푸르트 암 마인에서 유리는 집, 아내, 자녀가 있지만 여름에는 러시아, 특히 Shatunov가 큰 집이있는 소치에서 온 가족과 함께 쉬는 경우가 많습니다. 5월.

손님을 위해 잊지 못할 휴가를 준비하고 싶습니까? 주문하다 러시아 가수 80-90년대 회사 파티나 기념일, 에이전시 " 대도시»모든 조직 문제를 해결하는 데 도움이 됩니다. 우리 전문가들은 2008년부터 휴일을 만들어 왔습니다. 결혼식, 생일, 개회식, 발표회 및 기타 행사가 최고 수준. 우리는 뒤에서 일어나는 일에 대한 책임이 있으며 조직에서 결승전에 이르기까지 모든 단계에서 축하 행사를 감독합니다.

그 해의 노래는 젊은이부터 노인까지 모든 사람이 듣고 사랑합니다. 오늘날의 젊은이들도 그런 별에 대해 들어봤을 것입니다. 소련, Yuri Shatunov와 그의 "White Roses", Carmen의 Bogdan Titomir, Nancy, 이바누쉬키 인터내셔널. 러시아 스타를 주문하면 청중을 기쁘게 할 뿐만 아니라 잊을 수 없는 향수와 기분 좋은 순간을 선사할 수 있습니다. 손님은 아티스트와 함께 노래를 부르며 기뻐할 것이며 오랫동안 휴가를 기억할 것입니다.

80년대와 90년대 러시아 가수 목록

Big City 콘서트 및 휴가 대행사를 통해 문제없이 80-90 년대의 유명한 러시아 가수를 주문할 수 있습니다. 우리는 가장 유명한 소련의 완전한 카탈로그를 수집했습니다. 외국 예술가, 사이트에는 "Na-na", "Commissioner", "Dune", "그룹과 같은 사진과 함께 80-90 년대의 유명한 뮤지션 목록이 포함되어 있습니다. 상습적인 사기꾼". 80~90년대 많은 가수들이 참여하고 있다. 솔로 경력, 그러나 엄숙한 행사를 의미로 채우기 위해 팀이 단결 할 준비가되었습니다. 사이트 메뉴를 사용하여 가수의 비용에 대한 정보를 요청할 수 있으며 관리자에게 연락하여 휴가를 독창적이고 기억에 남게 만드는 다른 서비스 비용을 찾을 수 있습니다.

Andrei Gubin, Yuri Shatunov, Vlad Stashevsky는 당시 유행하는 음악을 만든 80-90 년대의 가장 유명한 팝 인물입니다. 많은 팬, 투어 및 레코드 출시, 그리고 카세트 대순환옛날 옛적에, 이 사람들은 최선을 다했습니다. 하지만 지금도 그들은 새로운 작곡과 개인 콘서트로 팬들을 즐겁게 하고 있습니다. 오늘 유행 러시아 가수 80년대와 90년대에 그들은 성공적으로 경력을 쌓고 투어를 하고 공연을 합니다.

그들 중 많은 사람들이 생산 활동에 참여하고 있습니다 (예 : Andrey Gubin). 예를 들어 "Hands Up"의 Sergey Zhukov 또는 그룹의 Yuri Shatunov와 같은 솔로 프로젝트에 참여하는 등 일부는 그 시대의 그룹에 속하면서 여전히 음악을 만듭니다. 입찰 5월». 유명한 가수노래할 준비가 된 80-90년대 최고의 노래결혼식, 기념일 또는 기업 파티를 기리기 위해 마련한 행사에서.

주문할 수 있는 별과 공연할 수 있는 곳

80 년대 러시아 가수 목록에서 Andrei Derzhavin, Viktor Saltykov, Sergei Minaev와 같이 좋아하는 연주자를 선택할 수 있습니다. 이 뮤지션들은 먼 80년대에 인기가 절정에 달했음에도 불구하고 계속해서 음악을 만들고 투어도 합니다. 솔로 프로그램. 자신이나 사랑하는 사람을 위해 멋진 선물을 만들기 위해 80 년대와 90 년대 소련 가수를 주문하기 만하면됩니다. 대부분의 경우 유명한 음악가가 다음과 같은 행사에 초대됩니다.

• 생일, 기념일;
• 기업 당사자;
• 신년 축하;
• 결혼식;
• 눈금;
• 그랜드 오프닝, 기자 회견.

축하 행사는 소수의 손님 또는 공개로 비공개로 진행될 수 있습니다. 다른 휴가를 위해 80 년대 소련 가수를 주문할 수 있으므로 손님을 즐겁게 놀라게하고 모든 행사를 잊을 수 없게 만듭니다. 당신을 위해 그들은 노래할 수 있습니다 유명한 예술가 Sergey Krylov, Roman Zhukov 또는 Valery Yurin처럼. 우리는 별들과 직접 일하기 때문에 우리 서비스의 가격은 당신을 기쁘게 할 것입니다. 이는 비용이 스타들이 선언한 요금과 크게 다르지 않다는 뜻이다.

Agency "Big City" - 축하 및 콘서트 조직

90년대는 우리나라에게 매우 어려운 시기였습니다. 갑자기 소련에 살던 사람들은 그들이 믿었던 모든 것을 박탈당하고 도덕의 기둥이 흔들리고 "시장"에 외국 상품과 음악이 등장하고 사람들이 너무 많은 자유를 느끼는 새로운 세계로 던져집니다. , 그들은 소련에서 가지고 있지 않았습니다.

그 당시에는 모든 것이 사슬에서 끊어진 것 같았습니다. 예를 들어 러시아 무대. 소비에트 시대에 괜찮은 옷을 입은 사람들 만 무대에 올 수 있다면 90 년대에 관용의 시대가 왔고 스타들은 누구에게나 대중에게 나가기 시작했습니다. 오늘은 그 당시 가장 매혹적인 스타 5명을 보여드리고자 합니다.

이리나 살티코바

Irina는 Vetlitskaya의 발자취를 따랐지만 (이전 Mirage Women의 첫 번째 노래의 저자조차도 일치했습니다) 전임자의 우아한 매력만으로는 충분하지 않았습니다. 솔직함을 위해 "이마에"그녀는 심지어 러시아인 Pamela Anderson이라는 별명을 붙였습니다. 1997년 Saltykova는 Playboy의 표지를 위해 포즈를 취했고 잡지는 여러 번 재인쇄되어야 했습니다.

"Blue Eyes"는 가수의 가장 유명한 비디오가되었습니다. Sergey Kalvarsky 감독은 비디오에서 그 당시 유행했던 캐릭터를 "수집"했다는 사실을 연기했습니다. 비눗 방울을 불고있는 색 머리를 가진 게이 남성 두 명과 거대한 빨간색 Chupa Chups를 가진 모델입니다.
그러나 케이크의 장식은 Irina 자신이었습니다. 그는 전체 클립 동안 우유 욕조에서 깊이 몸을 숙이고 물을 튀겼습니다.

나탈리아 베틀리츠카야

Vetlitskaya는 Playboy 비디오에서 그녀의 맨 엉덩이와 가죽 끈을 처음으로 번쩍이고 과도한 머리카락을 흔들고 에나멜 가죽 반바지를 입고 춤을 췄습니다. 그리고이 모든 것은 바나나를 표현 적으로 먹는 화장을 한 운동 선수를 배경으로합니다. 93년째, 대단히 대담하고 도발적입니다.

그건 그렇고, 1991 년 Vetlitskaya의 덜 유명한 비디오 "Look into your eyes"는 Fedor Bondarchuk과 Tigran Keosayan이 촬영했으며 Igor Matvienko는이 작업의 공동 제작자였습니다.

Vladimir Turchinsky는 가수의 경비원으로 출연했으며 Zhanna Aguzarova는 촬영을 위해 파란색 드레스를 선보였습니다.

라다 댄스

무대 위의 Lada는 필사적 인 춤으로 그녀의 가명을 부지런히 정당화했습니다. 골반이있는 딥 스쿼트와 "8"은 가수의 시그니처 동작이되었습니다. 오늘날 많은 스타들이 1992년에 Lada가 했던 것처럼 무대에서 똑같은 일을 하고 있습니다.
Lada는 또한 도발적이고 매우 세련된 클립을 촬영했습니다.


"Reggae in the Night"또는 "You Need to Live High"(이 이름으로 가수의 다른 노래가 알려져 있지만)에는 요트, 컨버터블, 아프리카 계 미국인 등 당시의 아름다운 삶의 모든 속성이 있습니다. 극에서 춤을 추는 Lada Dance.

리카스타

가수 리카스타가 정말 이해할 수 없는 음악을 만들었다. 레이브, 일렉트로닉, 심지어 랩까지... 러시아 최초의 아티스트인 리카는 자신의 싱글 "Lonely Moon"을 프로모션하면서 단순히 옴 매거진과 함께 녹음이 담긴 디스크를 배포했습니다. 나중에 출판 편집장이 이 노래의 비디오에 출연했습니다.


이 비디오는 그 당시 모스크바의 모든 "유행"캐릭터 인 쉬운 미덕, 산적, 포주, 마약 중독자 및 가수가 수행 한 아름다움을 비디오에 모은 가수 Ilya Smolin의 친구가 감독했습니다. Fyodor Bondarchuk과 Sergei Troitsky "Spider"가 주요 악당으로 출연했습니다. 역할 중 하나는 초보자 Gosha Gutsenko가 담당했습니다.


그리고 일반적으로 두 명의 잔인한 남자가 금발 머리를 어디로 묶었는지 아무도 모르는 곳으로 데려가는 비디오는 1996 년 시민들의 상상력을 매우 흥분 시켰습니다.

라리사 체르니코바

Nadezhda Babkina 합창단의 솔리스트 인 Gnesinka 졸업생 Chernikova는 1994 년 기업가와 결혼하고 ... 그 숙녀 여러분! 나는 팝 음악 샘플이라고 불리는 것을 연주하기 시작했습니다.

말도 안되는 노래를 부르는 Larisa는 가능한 한 외모로 청중을 사로 잡으려고 노력했습니다. 잠옷을 입고 노래하기 위해 "패션을 취한"것은 그녀였습니다.


아마도 그녀의 인생에서 적어도 한 번은 마음의 여인이 "사랑해, Dima, 내가 너무 필요해 ..."라고 속삭이지 않을 Dima는 세상에 없을 것입니다.
이 노래는 퍼포머를 초인기 아티스트로 만들었고, 배우 '마스크쇼'의 영상 촬영은 영상이 하루 종일 TV에서 재생되었다는 사실에 기여했습니다.

90년대에는 스쿠터, 스파이스 걸스, 아쿠아, 에이스 오브 베이스 등 많은 인기곡과 훌륭한 밴드가 있었습니다. 그들은 모든 해변, 디스코, 모든 포장 마차와 카페에서 소리를 냈고 그들의 포스터는 십대 방에 걸려있었습니다. 하지만 시간이 흐르고, 십대들은 움직이고, 음악가들 자신도 변하고...

향신료 소녀들. 영어 여성 팝 그룹 1994년 런던에서 결성되었고 2년 후 데뷔 싱글 "Wannabe"가 차트를 정복했습니다. 우리나라는 물론 전 세계적으로 소녀들은 다섯 명의 가수에 열광했습니다.

재결합을 여러 번 시도한 후 소녀들은 각자의 길을 갔지만 많은 사람들이 새로운 역할에 성공했습니다.

에이스 오브 베이스. 밴드의 앨범 "Happy Nation / The Sign"은 역사상 가장 많이 팔린 데뷔 앨범입니다. 우리나라의 수천 개의 디스코가 집단의 리듬과 곡에 맞춰 춤을 췄습니다.

2009년 리드 싱어 Jenny Berggren이 밴드를 떠났습니다. 나머지 멤버들은 새로운 뮤지컬 프로젝트, 하지만 3년 후 새 팀이 해체되었습니다.

스쿠터. 독일 사람 음악 밴드, 댄스와 에너제틱한 음악에 집중한 90년대 게으름뱅이만이 프론트맨과 함께 “물고기 얼마냐”고 묻지 않았다.

밴드의 매니저이자 프런트맨인 H. P. Baxter는 원래 라인업에서 남은 유일한 사람입니다. 스쿠터는 여전히 투어를 하며 앨범을 발매하고 있습니다.

의심의 여지가 없습니다. 1986년 미국 캘리포니아 주 애너하임에서 결성된 미국의 스카펑크 밴드. 그녀는 1995년 앨범 Tragic Kingdom을 발표한 후 가장 유명해졌으며 모든 라디오 방송국에서 "Do n't speak"가 울려 퍼졌습니다.

그룹은 여전히 ​​존재하지만 멤버들은 더욱 세련되고 보컬 Gwen Stefani는 완전히 구축했습니다. 성공적인 경력패션 디자이너.

록세트. Per Gessle과 Marie Fredriksson이 이끄는 스웨덴 팝 록 밴드는 80년대 후반과 90년대 초반 로맨틱한 발라드로 문자 그대로 전 세계 뮤지컬 올림푸스를 정복했습니다.

2000년 보컬리스트는 뇌암 진단을 받고 수술을 받았다. 팀 작업은 중단되었지만 참가자들은 솔로 레코드를 녹음했습니다.

2013~2016년에는 뮤지션들이 활발히 지구를 돌며 마지막 공연 2016년 2월 8일 남아프리카공화국 케이프타운 그랜드 아레나에서 열린

펫샵 보이즈. 1981년 런던에서 결성된 영국 신스팝 듀오.

지난 30년 동안 40개 이상의 싱글이 발매된 영국에서 상업적으로 가장 성공적이고 다작의 댄스 음악 밴드 중 하나입니다(그 중 20개는 영국 히트 퍼레이드의 상위 10위권에 진입했습니다). 지금까지 그들은 공연하고 앨범을 녹음했습니다.

가져가. 멤버들이 자작곡을 작곡했다는 점에서 1990년대의 다른 "소년" 밴드와 다른 영국의 또 다른 팝 록 밴드. 이미 1996년에 그룹이 해체되었습니다.

Robbie Williams만이 성공적인 솔로 경력을 쌓았습니다. 2010년에는 팀이 다시 뭉쳐 조금 뒤 앨범을 내기도 했지만 결국 원래 라인업에서 트리오만 남았다.

라 부쉬. 두 번째 싱글인 Be My Lover가 14개국에서 상위 10위 안에 들었고 독일에서 1위를 차지한 유명한 독일 프로듀서 Frank Farian의 프로젝트입니다.

보컬리스트 Melanie Thornton은 2001년 11월 24일 비행기 추락 사고로 사망했습니다. 앨범 La Bouche와 가수의 솔로 녹음은 여전히 ​​인기가 있으며 정기적으로 재발행 및 리믹스됩니다.

배드 보이 블루. 그 역사 동안 Eurodisco 그룹은 미국을 포함한 세계 여러 국가에서 차트를 강타한 약 30개의 히트 싱글을 발표했습니다.

현재 Bad Boys Blue 그룹은 다른 멤버들과 다투던 John McInerney와 John의 아내 Sylvia McInerney, Edith Miracle 등 두 명의 백 보컬입니다. 이 그룹은 독일, 폴란드, 영국, 핀란드, 이스라엘, 러시아, 루마니아, 헝가리, 에스토니아, 리투아니아, 라트비아, 우크라이나, 카자흐스탄, 터키, 미국 등의 국가에서 많은 공연을 합니다.

씨. 대통령. 독일 사람 댄스 그룹 Eurodance 스타일로 유명한 작곡 90년대 중반의 'Coco Jamboo'는 게으른 사람들에게만 들리지 않았습니다.

풀어 주다 신소재 90년대 후반에 활동을 멈춘 그룹 창조적 인 삶그녀의 보컬 Lay Zee 만 이끌고 있습니다.

모 도. 파비오 프리텔리 - 이탈리아 가수그리고 가장 유명한 싱글이 "Eins, Zwei, Polizei"인 디스크 자키는 유럽과 러시아의 모든 디스코에서 들렸습니다.

2013년 2월 6일, 파비오 프리텔리는 우디네에 있는 자택에서 숨진 채 발견되었습니다. 사망 당시 그의 나이 46세였습니다. 사망 원인은 자살입니다.

문서. Alban은 나이지리아 출신의 스웨덴 유로댄스 음악가입니다. 아마도 그의 가장 유명한 작품은 "It's My Life"라는 작곡으로 사실상 Dr. 알반

Alban은 자신의 음반사 Dr. 모든 Dr. "Born In Africa"로 시작하는 Alban. 계속해서 앨범과 싱글을 발매하고 있습니다.

아쿠아. 90년대 '바비 걸', '장미는 빨개', '닥터 존스', '시간을 되돌려' 등의 곡으로 세계적인 명성을 얻은 노르웨이 소녀 레네 1명과 덴마크 남성 3명으로 구성된 뮤지컬 댄스 팝 그룹." , "롤리팝(캔디맨)", "마이오마이" 등

2000년대 초 해체했다가 2007년 재결합했고, 2013년 새 앨범까지 발매했다. 그 후 다시 흩어졌다가 모이게 되었고, 지금은 팀 구성이 달라져 가끔 레트로 페스티벌을 돌기도 한다.

유럽. 보컬 조이 템페스트(Joey Tempest)와 기타리스트 존 노럼(John Norum)이 결성한 이 스웨덴 록 밴드는 히트곡 "Final countdown"으로 명성을 얻었습니다.

1992년 그룹이 해체되고 2004년에야 재결합했다. 스튜디오 앨범 War of Kings는 스웨덴에서 2위를 기록했습니다.

백스트리트 보이즈. 1993년 4월 20일 결성된 미국 보이 밴드로 1996년 동명의 데뷔 앨범 이후 약 1억 3천만 장의 음반을 판매했다.

그 이후 그룹은 흩어졌다가 다시 모였고, 멤버들은 마약과 알코올 중독으로 치료를 받았지만 때때로 앨범을 냈습니다.

엔싱크. 보이그룹은 1995년 결성돼 10대 히스테리는 2000년 3월 절정에 달했다.

2002년부터 그룹의 프론트맨으로 - 저스틴 팀버레이크-솔로 활동을 시작하여 그룹이 새로운 레코드를 발표하지 않았습니다. 2013년 8월 25일, 그룹은 MTV 비디오 뮤직 어워드 무대에서 2분간의 재회를 가졌습니다.

"학원". 팝 그룹 "Autumn"의 주요 히트 곡은 1995 년에 들렸습니다. 그녀 외에도 "Lyceum"의 역사에는 음악 등급에서 상위권을 차지한 수십 곡의 노래가 있습니다.

Anastasia Makarevich는 유일한 사람입니다. 영구 회원 1991년 창단 이래 팀. 그룹은 여전히 ​​존재하며 새로운 노래를 녹음합니다.

"붉은 곰팡이". 처음 네 장의 앨범을 단독으로 녹음한 뮤지션 Pavel Yatsyna가 만든 러시아-우크라이나 그룹입니다. 이 팀은 욕설, 구절, 속담, 동화, 뮤지컬 패러디, 시 및 일화를 사용하여 노래를 연주하는 것으로 유명합니다.

이제 팀은 여전히 ​​존재하며 8 번째 라인업을 위해 여행 중입니다. 그건 그렇고, Pavel Yatsyna는 삽에서 일렉트릭 기타를 처음으로 만들었고 나중에 특허를 받고 콘서트에서 연주했습니다.

"무당 벌레". 1994년, 이 그룹은 소비에트 노래 "Granite Pebble"의 버전으로 성공의 물결을 탔습니다. 무당 벌레로 양식화 된 부츠, 재킷 및 우산과 같은 의류, 신발 및 액세서리는 그룹의 특징이되었습니다.

보컬리스트 Vladimir Volenko는 어려운 수술에서 살아남은 후 아내와 함께 종교적 주제에 대한 노래를 녹음하기 시작했습니다. 그룹은 또한 정규 앨범을 녹음하고 정기 콘서트도 제공합니다.

발라간 리미티드. 히트 그룹 "무엇을 원하세요?" 게으른 자만이 듣지 않았다. 밴드는 TV에 출연했고 3개의 성공적인 앨범을 녹음했으며 광범위하게 투어를 했다.

1999년 그룹 프로듀서가 비밀리에 "Balagan Limited"라는 상표명을 등록하고 전화를 걸었다. 새로운 구성. 1 년 동안 이름을 지키려는 시도가 실패한 후, 옛 음악가들은 "무엇을 원하십니까? "라는 첫 번째 히트 곡으로 불리기 시작했습니다.

"화살표". 팝 그룹은 1997년 Soyuz 스튜디오에서 만들어졌으며 "Spice Gilrs"에 대한 "우리의 대답"으로 간주되었습니다. 이 밴드는 1999년에 그가 출연한 "You left me"라는 노래와 비디오가 발표된 후 특히 인기를 얻었습니다. 인기 배우이바르 칼닌쉬.

2000년대 초반 잦은 라인업 변화로 그룹의 인기가 떨어지기 시작했다. 그룹 해체에 대한 정보는 다양합니다. 일부는 2004 년, 다른 일부는 2009 년에 전화합니다. 일부 소녀는 솔로 경력을 쌓았습니다.

"총각 파티". 러시아 힙합 트리오는 1991년 프로듀서 Alexei Adamov에 의해 결성되었습니다. 1991 년과 1992 년 스튜디오 "Soyuz"에서 발표 한 "총각 파티" "중단없는 섹스"및 "섹스에 대해 이야기합시다"의 첫 번째 앨범은 소년 밴드를 전국적으로 놀라운 인기를 얻었습니다.

1996년까지 성공적으로 함께 작업한 뮤지션들은 "Bachelor Party" 프로젝트를 마감했습니다. Dolphin은 솔로 활동을 시작했고 Dan과 Mutobor는 전자 음악에 중점을 둔 Barbitura 그룹을 만들었습니다.

"샤오? 바오!" 우크라이나 그룹 1997 년에 그녀는 Dnepropetrovsk에서 온 젊은 뮤지션 트리오의 특징이 된 "Kupyl mother konyk (그리고 다리가없는 konyk)"라는 노래를 녹음했습니다.

그룹은 라인업을 변경했지만 아쉽게도 "konyk"가 유일한 히트작이었습니다.

현대 관객들은 무대 위의 가수들이 그들의 개방성으로 '이브 의상'과 경쟁할 수 있는 의상을 보는 것에 익숙해져 있다. 이것은 더 이상 누구도 놀라지 않으며 훨씬 덜 충격적입니다. 그러나 20 세기 90 년대에 CPSU가 주역을 잃었을 때 일반적으로 신체의 숨겨진 부분으로 무대에서 번쩍이는 것은 즉시 청중의 관심의 중심에 들어가 노래 자체와 보컬 기술을 다음으로 강등시키는 것을 의미했습니다. 배경. 이 기술은 빠르게 인기를 얻었지만 평소와 같이 신뢰할 수 없었으며 오늘날에는 의상을 드러내는 것만 큼 노래가 아닌 많은 가수를 기억하는 사람이 거의 없습니다 (그러나 오늘날 많은 사람들에게 매우 겸손 해 보일 것입니다) ). .

(총 9장)

포스트 스폰서: 프라하 마지막 순간 투어. 우리는 어떤 질문에도 대답할 것입니다: 무엇을 해야 합니까? 명소. 기후. 가장 편안한 카페와 레스토랑 등

1. 나탈리아 베틀리츠카야.

가장 인기있는 노래 : "Look into the eyes", "Playboy", "Slave of love", "Soul", "Whiskey color eyes"

2. Vetlitskaya는 감히 러시아 청중이 가죽 끈으로 간신히 가려진 그녀의 엉덩이를 감탄하게 한 최초의 국내 스타 중 하나였습니다. 이 예술적 솔루션은 바나나를 씹는 근육질의 댄서와 함께 플레이보이 비디오에서 볼 수 있습니다. 1993 년 청중은 단순히 충격을 받았으며 클립 자체가 즉시 인기를 얻었습니다.

3. 라다 댄스

가장 인기있는 노래 : "Girl night", "You need to live in a high", "Reggae in the night", "I won't be with you"

4. 그녀의 가명을 정당화하려는 듯 Lada는 매우 부지런히 많이 춤을 췄습니다. 크라운 넘버 중에는 딥 스쿼트가 있었습니다. 복잡한 수치등심과 다리가 넓게 떨어져 있습니다. 오늘날 Anya Pletneva와 Zhanna Friske는 Lada Dance 스타일의 후계자라고 할 수 있습니다.

솔직한 춤 외에도 요트, 컨버터블, 심지어 진짜 흑인과 같은 "아름다운 삶"의 필수 속성이있는 Lada Dance의 클립은 매우 인기가있었습니다.

5. 라이카스타

가장 인기 있는 노래: "BBC Taxi" "Lonely Moon"

그녀의 음악 경력 초기에 Lika는 레이브, 일렉트로닉, 심지어 랩까지 많은 장르를 시도했습니다. Lika는 홍보를 위해 잡지의 도움을 직접 사용한 최초의 러시아 가수였습니다. 그녀는 단순히 Om 잡지와 함께 싱글 "Lonely Moon"이 포함 된 디스크를 배포했습니다. 그건 그렇고, 잡지 편집장도 클립에 출연했습니다. 이 클립에서는 일반적으로 매우 뛰어난 팀이 등장했습니다. 감독은 Ilya Smolin이었고 주요 산적은 Fyodor Bondarchuk과 Sergey Troitsky "Spider"가 연기했으며 역할 중 하나는 아주 어린 Gosha Gutsenko가 담당했습니다. 클립은 두 명의 도둑이 묶인 금발을 어딘가로 이끌고 있다는 사실을 기반으로했습니다. 세련된 애국적인 소비에트 노래로 자란 청중은 그러한 사건의 발전이 가장 생생한 관심을 불러 일으켰습니다.

6. 이리나 살티코바

가장 인기있는 노래 : "Gray Eyes", "Blue Eyes", "Bai Bai", "Falcon Clear"

7. Irina Saltykova는 러시아 Pamela Anderson이라는 별명을 얻은 특별한 용기로 구별되었습니다. 이 분야에서 그녀의 성공은 국제적이었습니다. 예를 들어 1997년에 가수의 사진이 Playboy 잡지의 표지를 장식했으며 독자들은 이 문제를 너무 좋아해서 여러 번 재인쇄되었습니다.

Irina Saltykova의 가장 유명한 클립은 "Blue Eyes"클립으로 Sergei Kalvarsky 감독과 함께 작업했습니다. 이번 영상에서는 순진무구한 시청자들이 당시 유례가 없는 기적을 보여 놀라움을 안겼다. 이따금 프레임에서 가수 자신의 엉덩이가 번쩍이고 이미 어머니가 낳은 이리나가 우유 목욕에 튀는 장면도 있었다.

8. 라리사 체르니코바

가장 인기있는 노래 : "외로운 늑대" "웃지 마" "비행기 사랑" "미스터리"

9. Larisa Chernikova는 견고함을 자랑합니다. 음악 교육- 그녀는 유명한 Gnesinka 졸업생입니다. 한동안 Larisa는 Nadezhda Babkina 합창단의 솔리스트 였지만 결혼 후 그녀는 "팝"편으로 가기로 결정했습니다. 또한 멜로디의 단조로움과 가사의 혼란스러움을 가벼운 의상 이상으로 가미했으며 관객들은 클립과 콘서트 번호매우 환영합니다.