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볼쇼이 극장의 카르멘 모음곡 발레 티켓. 러시아 볼쇼이 극장 티켓 러시아어 요약 카르멘 모음곡 대본

카르멘 스위트룸- Georges Bizet ()의 오페라 Carmen을 기반으로 한 안무가 Alberto Alonso의 단막 발레, 작곡가 Rodion Shchedrin (, 음악적 소재금관 없이 현악기와 타악기로 구성된 오케스트라를 위해 실질적으로 재구성, 압축 및 재편곡됨). Prosper Mérimée의 소설을 기반으로 한 발레의 대본은 감독 Alberto Alonso가 썼습니다.

공연 초연은 1967년 4월 20일 모스크바의 볼쇼이 극장(카르멘-마야 플리세츠카야)에서 열렸습니다. 같은 해 8월 1일 아바나에서 발레 초연이 열렸다. 쿠바 국립발레단(카르멘 - 알리시아 알론소).

발레의 중심에서 - 비극적 운명집시 카르멘과 그녀와 사랑에 빠진 병사 호세, 카르멘은 젊은 토레로를 위해 떠나는 여자. 등장 인물의 관계와 호세의 손에 의한 카르멘의 죽음은 Fate에 의해 미리 결정됩니다. 따라서 카르멘의 이야기는 문학적 출처그리고 비제의 오페라)는 장면(투우장)의 통일성에 의해 강화되는 상징적인 방식으로 해결된다.

연극의 음악

Maya Plisetskaya는 Carmen을 위해 음악을 써 달라는 요청으로 Dmitri Shostakovich에게 접근했지만 작곡가는 Georges Bizet과 경쟁하기를 원하지 않고 거부했습니다. 그런 다음 그녀는 Aram Khachaturian에게 이것에 대해 물었지만 다시 거절당했습니다. 그녀는 작곡가이기도 한 남편 Rodion Shchedrin에게 연락하라는 조언을 받았습니다.

주문하다 뮤지컬 번호 Rodion Shchedrin의 전사에서 :

소개
춤
첫 인터메조
경비원의 이혼
카르멘과 하바네라 퇴장
장면
두 번째 인터메조
볼레로
토레로
토레로와 카르멘
느린 악장
점
마지막

생산 이력

시사회 공연 후 Furtseva는 감독의 상자에 없었고 극장을 떠났습니다. 연기는 그녀가 예상했던 대로 '짧은' 돈키호테' 같지 않고 날것이었다. 두 번째 공연은 '저녁'에 가기로 했다. 단막 발레"("troychatka"), 4월 22일, 그러나 취소됨:

“이것은 큰 실패입니다, 동지들. 성능은 원시적입니다. 순수한 에로티카. 오페라의 음악이 훼손됐다…발레를 개선할 수 있을지 심각한 의구심이 든다.” .

라고 주장한 후 "연회 취소해야"그리고 약속 "당신을 놀라게 하는 모든 에로틱한 지원을 줄입니다", Furtseva는 볼쇼이에서 132 회, 전 세계 약 200 회 개최 된 공연을 포기하고 허용했습니다.

비평가들의 리뷰

Carmen-Plisetskaya의 모든 움직임은 특별한 의미, 도전, 항의를 전달했습니다. 어깨의 조롱하는 움직임, 수축 된 엉덩이, 머리의 날카로운 회전, 눈썹 아래에서 날카로운 시선 ... 그것은 얼어 붙은 스핑크스처럼 Carmen Plisetskaya가 Toreador의 춤을 보았고 그녀의 모든 정적 포즈가 엄청난 내면의 긴장을 전달한 방법을 잊을 수 없습니다. 그녀는 청중을 매료시키고 무의식적으로 (또는 의식적으로?) 산만하게 Toreador의 화려한 솔로에서.

새로운 Jose는 매우 젊습니다. 그러나 나이 자체는 예술적 범주가 아닙니다. 그리고 경험 부족에 대한 할인을 허용하지 않습니다. Godunov는 미묘한 심리적 징후로 나이를 먹었습니다. 그의 Jose는 조심스럽고 불신합니다. 문제가 사람들을 기다리고 있습니다. 인생에서 :-더러운 속임수. 취약하고 이기적입니다. 첫 번째 출구, 첫 번째 포즈 - 프리즈 프레임, 관객과 대면하여 영웅적으로 유지됩니다. 머리가 금발이고 눈이 밝은 호세의 살아있는 초상화(Mimee가 만든 초상화에 따름). 큰 엄격한 기능. 새끼 늑대의 모습이 인상을 찌푸리고 있습니다. 소외의 표현. 가면 뒤에서 넌 진실을 추측해 인간의 본질-세상에 던져지고 세상에 적대적인 영혼의 취약성. 당신은 관심을 가지고 초상화를 생각합니다.
그리고 나서 그는 살아나서 "말했습니다." 실신 "연설"은 Godunov에 의해 정확하고 유기적으로 인식되었습니다. 자신의 경험으로 부분과 전체 발레를 완벽하게 아는 재능있는 댄서 Azary Plisetsky가 데뷔를 준비한 것은 아무것도 아닙니다. 따라서 이미지의 무대 수명을 구성하는 세심하게 제작되고 세심하게 연마된 세부 사항입니다. .

화면 적응

1968 (1969?) - Vadim Derbenev가 감독 한 영화로 볼쇼이 극장에서 첫 출연자 (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalia Kasatkina)가 참여했습니다. .
1978 - Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo)가 감독 한 발레 영화.
1968, 1972 및 1973 - 쿠바 국립 발레단 제작의 각색.

타 극장에서의 공연

Alberto Alonso의 발레 무대가 여러 단계로 재조정되었습니다. 발레 극장소련과 세계 안무가이자 감독인 A. M. 플리세츠키:

다른 안무가의 무대

“이 음악을 들으면서 다른 공연의 카르멘과는 확연히 다른 나의 카르멘이 보였다. 저에게 그녀는 자랑스럽고 타협하지 않는 뛰어난 여성 일뿐만 아니라 사랑의 상징 일뿐입니다. 그녀는 사랑하고, 순수하고, 정직하고, 불타고, 요구하고, 그녀가 만난 남자 중 누구도 할 수없는 엄청난 감정의 비행에 대한 사랑에 대한 찬송가입니다.
카르멘은 인형이 아닙니다. 아름다운 장난감, 많은 사람들이 재미있게 노는 거리 소녀가 아닙니다. 그녀에게 사랑은 삶의 본질이다. 아무도 그녀를 감사하고 이해할 수 없었습니다 내면 세계눈부신 아름다움 뒤에 숨겨진
Carmen José와 열정적으로 사랑에 빠졌습니다. 사랑은 거칠고 제한된 병사를 변화시켰고 그에게 영적 기쁨을 드러냈지만 카르멘에게 그의 포옹은 곧 사슬로 변했습니다. 감정에 도취한 호세는 카르멘을 이해하려 하지 않는다. 그는 더 이상 카르멘을 사랑하기 시작하지 않지만 그녀에 대한 그의 감정은 ...
그녀는 자신의 아름다움에 무관심하지 않은 Torero와 사랑에 빠질 수 있습니다. 그러나 미묘하게 용감하고 화려하며 두려움이없는 Torero는 내부적으로 게으르고 차갑고 사랑을 위해 싸울 수 없습니다. 물론 까다롭고 자랑스러운 카르멘은 그와 같은 사람을 사랑할 수 없습니다. 그리고 사랑 없이는 삶의 행복이 없으며 Carmen은 함께 타협이나 외로움의 길을 시작하지 않기 위해 Jose의 죽음을 받아들입니다.

안무가 Valentin Elizariev

연결

볼쇼이 극장에서 발레 "카르멘 모음곡" 초연// 스튜디오 뉴스릴 파테, 1967

출처

발레 국립 쿠바 "CARMEN" 웹사이트 (무기한) 2012년 3월 9일에 원본 문서에서 보존된 문서.
V. A. 마이니체. 기사 "카르멘 모음곡" // 발레: 백과사전. / 편집장. Yu.N. Grigorovich. - 중.: 소비에트 백과사전, 1981. - S. 240-241.
Bizet - Shchedrin - Carmen 모음곡. 오페라 "카르멘"의 일부를 번역한 것. (무기한) . 2011년 4월 1일에 확인함. 2012년 3월 9일에 원본 문서에서 보존된 문서.
M.M. Plisetskaya."내 인생을 읽고..." -M .: "AST", "Astrel", . - 544p. - ISBN 978-5-17-068256-0.
Alberto Alonso / Maya Plisetskaya는 볼쇼이 극장 웹사이트를 위해 사망했습니다. 2009년 9월 1일 Wayback Machine에서 보관됨
M.M. Plisetskaya./ A. 프로스쿠린. V.Shakhmeister의 그림. -M .: Rosno-Bank가 참여한 JSC Publishing House Novosti. - S. 340. - 496p. - 50,000부. - ISBN 5-7020-0903-7.
E. 니콜라예프. 볼쇼이의 발레 카드 놀이와 카르멘 모음곡
E. Lutskaya. Portrait in Red Archived 2005년 2월 13일 Wayback Machine에서
Carmen-in-Lima - 1975년 2월 14일의 "소비에트 문화"
단막 발레 카르멘 모음곡. 쇼피니아나. 사육제" (무기한) (사용할 수 없는 링크). 2011년 4월 1일에 확인함. 2011년 8월 27일에 원본 문서에서 보존된 문서.- 웹사이트 마린스키 극장
마린스키 극장의 카르멘 모음곡 (무기한) . 2011년 4월 1일에 확인함. 2012년 3월 9일에 원본 문서에서 보존된 문서.- 인터넷 TV 채널 "Art TV", 2010
A. 파이어."발레랜드의 알리시아". - "Rossiyskaya Gazeta", 2011년 8월 4일, 00:08. - 문제. 169 . - 5545번.
2010년 9월 2일 일자 벨로루시 공화국 국립 아카데믹 볼쇼이 오페라 및 발레 극장 사본의 공식 웹사이트

계획:

1 생산 이력
2 음악
3 발레의 내용
4 화면 적응
5 다른 국가 및 도시에서의 공연
6 비판의 리뷰
7 새로운 생산마린스키 극장에서
8 Elizariev의 버전

소개

카르멘 스위트룸- Rodion Shchedrin(1967)이 조율한 Georges Bizet(1875)의 음악에 맞춘 단막 발레.

오페라 "카르멘"을 기반으로 하며, 그 음악적 소재는 Shchedrin에 의해 실질적으로 재편곡, 압축 및 재편곡되었습니다. 오페라의 근간이 된 프로스페르 메리메의 단편소설을 바탕으로 초대 감독인 쿠바 안무가 알베르토 알론소가 대본을 썼다.

1967년 8월 1일 쿠바 국립발레단(스페인어. 쿠바 국립 발레단, 하바나) 안무가 알베르토 알론소가 알리시아 알론소 역으로 카르멘(1968, 1972, 1973년 촬영) 및 1967년 4월 20일 볼쇼이 극장에서 Maya Plisetskaya(1969년, 1978년 촬영).

1. 생산 연혁

1966년 말, 쿠바인 국립발레단(스페인의) 쿠바 국립 발레단). Rachel Messerer는 독특한 재능이 Alberto Alonso를 기쁘게 할 수있는 딸 Maya Plisetskaya의 원래 재능의 새로운 개발을 꿈꿨습니다. 그녀는 회의를 주선했고 Maya가 공연에 왔습니다. 막후에서 알베르토는 소련 문화부의 공식 초청장이 마감일까지 도착하면 완성된 대본을 가지고 돌아오겠다고 약속했습니다. 이 기간 동안 Maya는 발레리나 부분이 아닌 스탈린 상을 받았습니다. 페르시아인오페라 Khovanshchina에서. 그녀는 Ekaterina Furtseva를 설득하여 Alberto를 발레 "Carmen"을 상연하도록 초대했습니다. 그의 계획에는 이미 자유를 사랑하는 스페인 집시의 이미지가 있었고 그의 여동생 Alicia Alonso에서 시도했습니다. Ekaterina Alekseevna는 이 이벤트를 조직하는 데 도움을 주었습니다. "- 휴일 스타일의 40 분 단막 발레 스페인 춤돈키호테 같죠?. 이것은 소련-쿠바 우호를 강화할 수 있다."알베르토는 러시아 발레 몬테카를로에서 춤을 추던 어린 시절 러시아어 몇 마디를 기억했다. 그는 "소련 무대 용"버전 인 발레 리허설을 시작했습니다. 공연은 기록적인 시간에 준비되었고 워크샵은 계속되지 않았으며 의상은 시사회 당일 아침까지 완성되었습니다. 메인 무대에서 진행되는 일반 리허설(오케스트라, 조명, 편집도 겸함)은 하루만 배정됐다. 한마디로 발레는 헛된 서두름으로 이루어졌습니다.

세계 초연은 1967년 4월 20일 볼쇼이 극장(무대 디자이너 Boris Messerer, 지휘자 G. N. Rozhdestvensky)에서 열렸습니다. 동시에 극도로 열정적이고 에로틱 한 프로덕션의 성격에 외계인이 아닌 것은 소련 지도부 사이에서 거부감을 불러 일으켰고 소련에서는 Alonso의 발레가 검열 된 형태로 공연되었습니다. Maya Plisetskaya의 회고록에 따르면:

소련 당국은 Alonso가 자유의 섬에서 온 "자신의 것"이라는 이유만으로 극장에 입장 시켰지만이 "섬 주민"은 사랑의 열정뿐만 아니라 아무것도 없다는 사실에 대한 공연을하고 공연했습니다. 자유보다 높은 세상. 그리고 물론 이 발레는 에로티시즘과 온 발을 사용한 나의 "걷기"뿐만 아니라 그 안에서 뚜렷하게 드러난 정치성 때문에 매우 호평을 받았습니다.

시사회 공연 후 Furtseva는 감독의 상자에 없었고 극장을 떠났습니다. 연기는 그녀가 예상했던 대로 '짧은' 돈키호테' 같지 않고 날것이었다. 두 번째 공연은 4월 22일 "단막 발레의 저녁"("troychatka")에 열릴 예정이었지만 취소되었습니다. “이것은 큰 실패입니다, 동지들. 성능은 원시적입니다. 순수한 에로티카. 오페라의 음악이 훼손됐다…발레를 개선할 수 있을지 심각한 의구심이 든다.”. 라고 주장한 후 "연회 취소해야"그리고 약속 "당신을 놀라게 하는 모든 에로틱한 지원을 줄입니다", Furtseva는 볼쇼이에서 132 회, 전 세계 약 200 회 개최 된 공연을 포기하고 허용했습니다.

2. 음악

Maya는 Carmen을 위해 음악을 써 달라는 요청으로 Dmitri Shostakovich에게로 향했지만 작곡가는 Georges Bizet과 경쟁하기를 원하지 않고 거부했습니다. 그런 다음 그녀는 Aram Khachaturian으로 향했지만 다시 거절당했습니다.

비제트에서 하세요! -Alonso가 말했습니다 ... 마감일이 얼마 남지 않았고 "이미 어제"음악이 필요했습니다. 그런 다음 오케스트레이션 직업에 능통 한 Shchedrin은 Bizet 오페라의 음악 자료를 크게 재정렬했습니다. 리허설은 피아노 아래에서 시작되었습니다. 발레 음악은 오페라 Carmen과 Georges Bizet의 The Arlesian의 멜로디 조각으로 구성되었습니다. Shchedrin의 악보에서 타악기, 다양한 드럼 및 종은 특별한 성격을 부여했습니다.

R. Shchedrin 필사본의 음악 번호 순서 :

소개
춤
첫 인터메조
경비원의 이혼
카르멘과 하바네라 퇴장
장면
두 번째 인터메조
볼레로
토레로
토레로와 카르멘
느린 악장
점
마지막

3. 발레의 내용

발레의 중심에는 젊은 토레로를 위해 카르멘이 떠나는 집시 카르멘과 그녀와 사랑에 빠진 군인 호세의 비극적 인 운명이 있습니다. 등장 인물의 관계와 호세의 손에 의한 카르멘의 죽음은 Fate에 의해 미리 결정됩니다. 따라서 카르멘의 이야기는 (문학 소스 및 비제의 오페라와 비교하여) 상징적인 방식으로 해결되며 장면(투우장)의 통일성에 의해 강화됩니다.

4. 화면 적응

이 프로덕션에 따르면 1969 년 Vadim Derbenev 감독은 Carmen-Maya Plisetskaya, Jose-Nikolai Fadeechev, Torero-Sergey Radchenko, Corregidor-Alexander Lavrenyuk, Rock-Natalya Kasatkina와 같은 첫 번째 공연자의 참여로 영화를 만들었습니다.

A. Alonso의 작품은 Maya Plisetskaya (Carmen), Alexander Godunov (Jose), Sergei Radchenko (Torero), Victor Barykin (Corregidor), Loipa Araujo (Rock)와 함께 Felix Slidovker 감독이 1978 년에 두 번째로 촬영했습니다.

1974년 안무가 Valentin Elizariev는 Alexander Blok의 시집 "Carmen"을 바탕으로 대본을 다시 쓰고 상연했습니다. 새로운 성능벨로루시 SSR의 볼쇼이 극장 민스크에서 R. Shchedrin이 편곡한 J. Bizet의 음악.

5. 다른 나라와 도시에서의 공연

Alberto Alonso의 발레 버전은 학술 극장 A. M. Plisetsky는 20개 이상의 도시에서

헬싱키 (1873) Kharkov, 오페라 및 발레 극장. 리센코(1973년 11월 4일) 오데사 오페라 및 발레 극장, A. M. 플리세츠키(1973) 카잔(1973) 민스크, 벨로루시 공화국 오페라 및 발레 극장(1973) 키예프, 우크라이나 오페라 및 발레 극장의 이름을 따서 명명됨. Shevchenko (1973) Ufa Bashkir Opera and Ballet Theatre (1974년 4월 4일) Lima, Teatro Segura (1974) Buenos Aires, Colon Theatre (1977) Sverdlovsk, Yekaterinburg Opera and Ballet Theatre (1978년 5월 13일 및 1980년 2월 7일) Dushanbe (1981) ) 트빌리시, 오페라 및 발레 극장. 팔리아시빌리 (1982)

6. 비평에 대한 리뷰

Carmen-Plisetskaya의 모든 움직임은 특별한 의미, 도전, 항의를 전달했습니다. 어깨의 조롱하는 움직임, 수축 된 엉덩이, 머리의 날카로운 회전, 눈썹 아래에서 날카로운 시선 ... 그것은 얼어 붙은 스핑크스처럼 Carmen Plisetskaya가 Toreador의 춤을 보았고 그녀의 모든 정적 포즈가 엄청난 내면의 긴장을 전달한 방법을 잊을 수 없습니다. 그녀는 청중을 매료시키고 무의식적으로 (또는 의식적으로?) 산만하게 Toreador의 화려한 솔로에서.

새로운 Jose는 매우 젊습니다. 그러나 나이 자체는 예술적 범주가 아닙니다. 그리고 경험 부족에 대한 할인을 허용하지 않습니다. Godunov는 미묘한 심리적 징후로 나이를 먹었습니다. 그의 Jose는 조심스럽고 불신합니다. 문제가 사람들을 기다리고 있습니다. 인생에서 :-더러운 속임수. 취약하고 이기적입니다. 첫 번째 출구, 첫 번째 포즈 - 프리즈 프레임, 관객과 대면하여 영웅적으로 유지됩니다. 머리가 금발이고 눈이 밝은 호세의 살아있는 초상화(Mimee가 만든 초상화에 따름). 큰 엄격한 기능. 새끼 늑대의 모습이 인상을 찌푸리고 있습니다. 소외의 표현. 마스크 뒤에 당신은 진정한 인간의 본질을 추측합니다. 세계에 던져진 영혼의 취약성과 세계는 적대적입니다. 당신은 관심을 가지고 초상화를 생각합니다. 그리고 나서 그는 살아나서 "말했습니다." 실신 "연설"은 Godunov에 의해 정확하고 유기적으로 인식되었습니다. 자신의 경험으로 부분과 전체 발레를 완벽하게 아는 재능있는 댄서 Azary Plisetsky가 데뷔를 준비한 것은 아무것도 아닙니다. 따라서 이미지의 무대 수명을 구성하는 세심하게 제작되고 세심하게 연마된 세부 사항입니다. .

7. 마린스키 극장의 신작

공연은 볼쇼이 발레단의 전 솔리스트이자 부분 연주자였던 안무가 Viktor Barykin에 의해 재개되었습니다. 호세.

Mariinsky의 첫 공연자 라인업: Irma Nioradze - 카르멘, 일리야 쿠즈네초프 - 호세, 안톤 코르사코프 - 토레오도르

8. Elizariev의 버전

“이 모음곡은 카르멘의 삶, 아니 오히려 영적 운명의 그림입니다. 발레 극장의 관습은 쉽고 자연스럽게 시간을 이동시켜 외부의 일상적인 사건이 아니라여 주인공의 내면의 영적 삶의 사건을 추적 할 수 있습니다. 아니, 요부도 아니고 팜므파탈 카르멘도 아니야! 우리는 카르멘의 영적 아름다움, 성실함, 타협하지 않는 본성의 본성에 매력을 느낍니다. 지휘자 야로슬라프 보샤크

“이 음악을 들으면서 다른 공연의 카르멘과는 확연히 다른 나의 카르멘이 보였다. 저에게 그녀는 자랑스럽고 타협하지 않는 뛰어난 여성 일뿐만 아니라 사랑의 상징 일뿐입니다. 그녀는 사랑하고, 순수하고, 정직하고, 불타고, 요구하고, 그녀가 만난 남자 중 누구도 할 수없는 엄청난 감정의 비행에 대한 사랑에 대한 찬송가입니다. Carmen은 인형도 아니고 아름다운 장난감도 아니고 많은 사람들이 함께 즐기고 싶어하는 거리의 소녀도 아닙니다. 그녀에게 사랑은 삶의 본질이다. 아무도 눈부신 아름다움 뒤에 숨겨진 그녀의 내면을 감상하고 이해할 수 없었습니다. Carmen José와 열정적으로 사랑에 빠졌습니다. 사랑은 거칠고 제한된 병사를 변화시켰고 그에게 영적 기쁨을 드러냈지만 카르멘에게 그의 포옹은 곧 사슬로 변했습니다. 감정에 도취한 호세는 카르멘을 이해하려 하지 않는다. 그는 더 이상 카르멘을 사랑하기 시작하지 않지만 그녀에 대한 그의 감정은 ... 그녀는 그녀의 아름다움에 무관심하지 않은 Torero도 사랑할 수 있습니다. 그러나 미묘하게 용감하고 화려하며 두려움이없는 Torero는 내부적으로 게으르고 차갑고 사랑을 위해 싸울 수 없습니다. 물론 까다롭고 자랑스러운 카르멘은 그와 같은 사람을 사랑할 수 없습니다. 그리고 사랑 없이는 삶의 행복이 없으며 Carmen은 함께 타협이나 외로움의 길을 시작하지 않기 위해 Jose의 죽음을 받아들입니다. 안무가 Valentin Elizariev

출처

발레 국립 쿠바 "CARMEN" 웹사이트.
M.M. 플리세츠카야"내 인생을 읽고..." -M .: "AST", "Astrel", 2010. - 544p. - ISBN 978-5-17-068256-0
Alberto Alonso / Maya Plisetskaya는 볼쇼이 극장 웹 사이트를 위해 사망했습니다.
M.M. 플리세츠카야/ A. 프로스쿠린. V.Shakhmeister의 그림. -M .: 1994 년 Rosno-Bank가 참여한 Publishing House Novosti JSC. - S. 340. - 496 p. - 50,000부. - ISBN 5-7020-0903-7
Bizet - Shchedrin - Carmen 모음곡. 오페라 "카르멘"의 단편 필사본.
V. A. 마이니체. 기사 "카르멘 모음곡" // 발레: 백과사전. / 편집장. Yu.N. Grigorovich. - M.: 소련 백과사전, 1981. - S. 240-241.
국립 아카데믹 볼쇼이 오페라와 벨로루시 공화국 발레 극장의 공식 웹사이트
카르멘 인 리마 소비에트 문화» 1975년 2월 14일
E. 니콜라예프. 볼쇼이의 발레 카드 놀이와 카르멘 모음곡
E. Lutskaya. 빨간색 초상화
단막 발레 카르멘 모음곡. 쇼피니아나. 사육제".- 마린스키 극장 웹사이트
마린스키 극장의 "카르멘 모음곡".- 인터넷 TV 채널 "Art TV", 2010
국립 아카데믹 볼쇼이 오페라와 벨로루시 공화국 발레 극장 웹사이트의 발레 요약

Carmen 모음곡은 Rodion Shchedrin(1967)이 조율한 Georges Bizet(1875)의 음악에 맞춰진 단막 발레입니다.

1967년 8월 1일 쿠바 국립발레단(스페인어: Ballet Nacional de Cuba, Havana)에서 안무가 알베르토 알론소가 알리시아 알론소를 카르멘으로 초연(1968, 1972, 1973년 촬영)하고 1967년 4월 20일 볼쇼이에서 초연 Maya Plisetskaya의 극장(1969년과 1978년 촬영).

생산 이력

1966년 말, 쿠바 국립발레단(Spanish Ballet Nacional de Cuba)이 투어차 모스크바로 왔다. Rachel Messerer는 독특한 재능이 Alberto Alonso를 기쁘게 할 수있는 딸 Maya Plisetskaya의 원래 재능의 새로운 개발을 꿈꿨습니다. 그녀는 회의를 주선했고 Maya가 공연에 왔습니다. 막후에서 알베르토는 소련 문화부의 공식 초청장이 마감일까지 도착하면 완성된 대본을 가지고 돌아오겠다고 약속했습니다. 이 기간 동안 Maya는 오페라 Khovanshchina에서 페르시아인의 발레리나 부분으로 스탈린 상을 전혀받지 못했습니다. 그녀는 Ekaterina Furtseva를 설득하여 Alberto를 발레 "Carmen"을 상연하도록 초대했습니다. 그의 계획에는 이미 자유를 사랑하는 스페인 집시의 이미지가 있었고 그의 여동생 Alicia Alonso에서 시도했습니다. Ekaterina Alekseevna는 이 이벤트를 조직하는 데 도움을 주었습니다.

“돈키호테 같은 스페인 댄스 축제 스타일의 40분짜리 단막 발레죠? 이것은 소련-쿠바 우호를 강화할 수 있다."

알베르토는 러시아 발레 몬테카를로에서 춤을 추던 어린 시절 러시아어 몇 마디를 기억했다. 그는 "소련 무대 용"버전 인 발레 리허설을 시작했습니다. 공연은 기록적인 시간에 준비되었고 워크샵은 계속되지 않았으며 의상은 시사회 당일 아침까지 완성되었습니다. 메인 무대에서 진행되는 일반 리허설(오케스트라, 조명, 편집도 겸함)은 하루만 배정됐다. 한마디로 발레는 헛된 서두름으로 이루어졌습니다.

소련 당국은 Alonso가 자유의 섬에서 온 "자신의 것"이라는 이유만으로 극장에 입장 시켰지만이 "섬 주민"은 사랑의 열정뿐만 아니라 아무것도 없다는 사실에 대한 공연을하고 공연했습니다. 자유보다 높은 세상. 그리고 물론 이 발레는 에로티시즘과 온 발을 사용한 나의 "걷기"뿐만 아니라 그 안에서 뚜렷하게 드러난 정치성 때문에 매우 호평을 받았습니다.

시사회 공연 후 Furtseva는 감독의 상자에 없었고 극장을 떠났습니다. 연기는 그녀가 예상했던 대로 '짧은' 돈키호테' 같지 않고 날것이었다. 두 번째 공연은 4월 22일 "단막 발레의 저녁"("troychatka")에 열릴 예정이었지만 취소되었습니다.

“이것은 큰 실패입니다, 동지들. 성능은 원시적입니다. 순수한 에로티카. 오페라의 음악이 훼손됐다…발레를 개선할 수 있을지 심각한 의구심이 든다.”

"연회는 취소되어야 한다"는 주장과 "충격적인 모든 에로틱한 지원을 줄이겠다"고 약속한 후, Furtseva는 포기하고 전 세계에서 약 200회 볼쇼이에서 열린 공연을 허용했습니다.

Maya는 Carmen을 위해 음악을 써 달라는 요청으로 Dmitri Shostakovich에게로 향했지만 작곡가는 Georges Bizet과 경쟁하기를 원하지 않고 거부했습니다. 그런 다음 그녀는 Aram Khachaturian으로 향했지만 다시 거절당했습니다.
- 비젯에서 하세요! -Alonso가 말했습니다 ... 마감일이 얼마 남지 않았고 "이미 어제"음악이 필요했습니다. 그런 다음 오케스트레이션 직업을 완벽하게 마스터 한 Shchedrin은 Bizet 오페라의 음악적 소재를 크게 재 편곡했으며 리허설은 피아노로 시작되었습니다. 발레 음악은 오페라 Carmen과 Georges Bizet의 The Arlesian의 멜로디 조각으로 구성되었습니다. Shchedrin의 악보에서 타악기, 다양한 드럼 및 종은 특별한 성격을 부여했습니다.

R. Shchedrin 필사본의 음악 번호 순서 :
소개
춤
첫 인터메조
경비원의 이혼
카르멘과 하바네라 퇴장
장면
두 번째 인터메조
볼레로
토레로
토레로와 카르멘
느린 악장
점
마지막

발레의 중심에는 젊은 토레로를 위해 카르멘이 떠나는 집시 카르멘과 그녀와 사랑에 빠진 군인 호세의 비극적 인 운명이 있습니다. 등장 인물의 관계와 호세의 손에 의한 카르멘의 죽음은 Fate에 의해 미리 결정됩니다. 따라서 카르멘의 이야기는 (문학적 출처 및 비제의 오페라와 비교하여) 상징적인 방식으로 해결되며, 이는 장면(투우장)의 통일성에 의해 강화됩니다.

화면 적응

1974 년 안무가 Valentin Elizariev는 Alexander Blok "Carmen"의시를 바탕으로 대본을 다시 썼고 R. Shchedrin이 편곡 한 J. Bizet의 음악에 대한 새로운 공연을 벨로루시 SSR의 볼쇼이 극장 민스크에서 상연했습니다. .

다른 국가 및 도시에서의 공연

Alberto Alonso의 발레 버전은 A. M. Plisetsky에 의해 20개 이상의 도시에서 학술 극장에서 상연되었습니다.
헬싱키(1873)
하르키우, 오페라 및 발레 극장. 리센코(1973년 11월 4일)
오데사 오페라 및 발레 극장, A. M. Plisetsky와 함께(1973)
카잔 (1973)
벨로루시 공화국의 민스크, 오페라 및 발레 극장(1973)
우크라이나의 키예프, 오페라 및 발레 극장. 셰브첸코 (1973)
우파 바시키르 오페라 및 발레 극장(1974년 4월 4일)
리마, 테아트로 세구라(1974)
부에노스아이레스, 테아트로 콜론(1977)
스베르들로프스크, 예카테린부르크 오페라 및 발레 극장(1978년 5월 13일 및 1980년 2월 7일)
두샨베 (1981)
트빌리시, 오페라 및 발레 극장. 팔리아시빌리 (1982)

비평에 대한 리뷰

Carmen-Plisetskaya의 모든 움직임은 특별한 의미, 도전, 항의를 전달했습니다. 어깨의 조롱하는 움직임, 수축 된 엉덩이, 머리의 날카로운 회전, 눈썹 아래에서 날카로운 시선 ... 그것은 얼어 붙은 스핑크스처럼 Carmen Plisetskaya가 Toreador의 춤을 보았고 그녀의 모든 정적 포즈가 엄청난 내면의 긴장을 전달한 방법을 잊을 수 없습니다. 그녀는 청중을 매료시키고 무의식적으로 (또는 의식적으로?) 산만하게 Toreador의 화려한 솔로에서

새로운 Jose는 매우 젊습니다. 그러나 나이 자체는 예술적 범주가 아닙니다. 그리고 경험 부족에 대한 할인을 허용하지 않습니다. Godunov는 미묘한 심리적 징후로 나이를 먹었습니다. 그의 Jose는 조심스럽고 불신합니다. 문제가 사람들을 기다리고 있습니다. 인생에서 :-더러운 속임수. 취약하고 이기적입니다. 첫 번째 출구, 첫 번째 포즈 - 프리즈 프레임, 관객과 대면하여 영웅적으로 유지됩니다. 머리가 금발이고 눈이 밝은 호세의 살아있는 초상화(Mimee가 만든 초상화에 따름). 큰 엄격한 기능. 새끼 늑대의 모습이 인상을 찌푸리고 있습니다. 소외의 표현. 마스크 뒤에 당신은 진정한 인간의 본질을 추측합니다. 세계에 던져진 영혼의 취약성과 세계는 적대적입니다. 당신은 관심을 가지고 초상화를 생각합니다. 그리고 나서 그는 살아나서 "말했습니다." 실신 "연설"은 Godunov에 의해 정확하고 유기적으로 인식되었습니다. 자신의 경험으로 부분과 전체 발레를 완벽하게 아는 재능있는 댄서 Azary Plisetsky가 데뷔를 준비한 것은 아무것도 아닙니다. 따라서 이미지의 무대 수명을 구성하는 세심하게 제작되고 세심하게 연마된 세부 사항입니다.

마린스키 극장의 새로운 작품

공연은 볼쇼이 발레단의 전 솔리스트이자 Jose 역을 맡은 안무가 Viktor Barykin에 의해 재개되었습니다.

Mariinsky에서의 첫 출연: Irma Nioradze - Carmen, Ilya Kuznetsov - Jose, Anton Korsakov - Torreodor

Elizariev의 버전

“이 모음곡은 카르멘의 삶, 아니 오히려 영적 운명의 그림입니다. 발레 극장의 관습은 쉽고 자연스럽게 시간을 이동시켜 외부의 일상적인 사건이 아니라여 주인공의 내면의 영적 삶의 사건을 추적 할 수 있습니다. 아니, 요부도 아니고 팜므파탈 카르멘도 아니야! 우리는 카르멘의 영적 아름다움, 성실함, 타협하지 않는 본성의 본성에 매력을 느낍니다. 지휘자 야로슬라프 보샤크

“이 음악을 들으면서 다른 공연의 카르멘과는 확연히 다른 나의 카르멘이 보였다. 저에게 그녀는 자랑스럽고 타협하지 않는 뛰어난 여성 일뿐만 아니라 사랑의 상징 일뿐입니다. 그녀는 사랑하고, 순수하고, 정직하고, 불타고, 요구하고, 그녀가 만난 남자 중 누구도 할 수없는 엄청난 감정의 비행에 대한 사랑에 대한 찬송가입니다. Carmen은 인형도 아니고 아름다운 장난감도 아니고 많은 사람들이 함께 즐기고 싶어하는 거리의 소녀도 아닙니다. 그녀에게 사랑은 삶의 본질이다. 아무도 눈부신 아름다움 뒤에 숨겨진 그녀의 내면을 감상하고 이해할 수 없었습니다. Carmen José와 열정적으로 사랑에 빠졌습니다. 사랑은 거칠고 제한된 병사를 변화시켰고 그에게 영적 기쁨을 드러냈지만 카르멘에게 그의 포옹은 곧 사슬로 변했습니다. 감정에 도취한 호세는 카르멘을 이해하려 하지 않는다. 그는 더 이상 카르멘을 사랑하기 시작하지 않지만 그녀에 대한 그의 감정은 ... 그녀는 그녀의 아름다움에 무관심하지 않은 Torero도 사랑할 수 있습니다. 그러나 미묘하게 용감하고 화려하며 두려움이없는 Torero는 내부적으로 게으르고 차갑고 사랑을 위해 싸울 수 없습니다. 물론 까다롭고 자랑스러운 카르멘은 그와 같은 사람을 사랑할 수 없습니다. 그리고 사랑 없이는 삶의 행복이 없으며 Carmen은 함께 타협이나 외로움의 길을 시작하지 않기 위해 Jose의 죽음을 받아들입니다.

카르멘 모음곡, 카르멘 모음곡 shchedrin
조르주 비제

대본 작성자

알베르토 알론소

플롯 소스

Prosper Merimee의 중편 소설

안무가

알베르토 알론소

관현악법

로디온 셰드린

지휘자

게나디 로제스트벤스키

시노그래피

보리스 메서러

작업 수 창조 연도 첫 생산 첫 공연 장소

대극장

카르멘 스위트룸- Georges Bizet의 오페라 Carmen(1875)을 기반으로 안무가 Alberto Alonso의 단막 발레로, 작곡가 Rodion Shchedrin(1967)이 이 작품을 위해 특별히 편곡했으며, 오케스트라를 위해 음악 자료를 크게 재구성, 압축 및 재편곡했습니다. 현악기와 관악기가 없는 타악기) . Prosper Mérimée의 소설을 기반으로 한 발레의 대본은 감독 Alberto Alonso가 썼습니다.

공연 초연은 1967년 4월 20일 모스크바의 볼쇼이 극장(카르멘-마야 플리세츠카야)에서 열렸습니다. 같은 해 8월 1일 쿠바 국립발레단(카르멘-알리시아 알론소)에서 발레 초연이 하바나에서 열렸다.

1 내용
2 연극의 음악
3 생산 이력
4 비판의 리뷰
5 화면 적응
6 다른 극장에서 제작
7 다른 안무가의 작품
8 소스

연극의 음악

Maya Plisetskaya는 Carmen을 위해 음악을 써 달라는 요청으로 Dmitri Shostakovich에게 접근했지만 작곡가는 Georges Bizet과 경쟁하기를 원하지 않고 거부했습니다. 그런 다음 그녀는 Aram Khachaturian으로 향했지만 다시 거절당했습니다. 그녀는 작곡가이기도 한 남편 Rodion Shchedrin에게 연락하라는 조언을 받았습니다.

비제트에서 하세요! -Alonso가 말했습니다 ... 마감일이 얼마 남지 않았고 "이미 어제"음악이 필요했습니다. 그런 다음 오케스트레이션 직업을 완벽하게 마스터 한 Shchedrin은 Bizet 오페라의 음악 자료를 크게 재정렬했습니다. 리허설은 피아노 아래에서 시작되었습니다. 발레 음악은 오페라 카르멘의 멜로디 조각과 조르주 비제의 모음곡 Les Arlesienne으로 구성되었습니다. Shchedrin의 점수는 타악기, 다양한 드럼 및 종으로 특별한 특성을 부여했습니다.

Rodion Shchedrin 필사본의 음악 번호 순서 :

소개
춤
첫 인터메조
경비원의 이혼
카르멘과 하바네라 퇴장
장면
두 번째 인터메조
볼레로
토레로
토레로와 카르멘
느린 악장
점
마지막

생산 이력

1966년 말, 쿠바 국립발레단(Spanish Ballet Nacional de Cuba)이 투어차 모스크바로 왔다. Rachel Messerer는 독특한 재능이 Alberto Alonso를 기쁘게 할 수있는 딸 Maya Plisetskaya의 원래 재능의 새로운 개발을 꿈꿨습니다. 그녀는 회의를 주선했고 Maya가 공연에 왔습니다. 막후에서 알베르토는 소련 문화부의 공식 초청장이 마감일까지 도착하면 완성된 대본을 가지고 돌아오겠다고 약속했습니다. 이 기간 동안 Maya는 오페라 Khovanshchina에서 페르시아의 발레리나 부분이 아닌 레닌 상을 받았습니다. 그녀는 Ekaterina Furtseva를 설득하여 Alberto를 발레 "Carmen"을 상연하도록 초대했습니다. 그의 계획에는 이미 자유를 사랑하는 스페인 집시의 이미지가 있었고 그의 형제의 아내 Alicia Alonso에게 시도했습니다. Ekaterina Alekseevna는 이 이벤트를 조직하는 데 도움을 주었습니다.

“돈키호테 같은 스페인 댄스 축제 스타일의 40분짜리 단막 발레죠? 이것은 소련-쿠바 우호를 강화할 수 있다."

세계 초연은 1967년 4월 20일 볼쇼이 극장(무대 디자이너 Boris Messerer, 지휘자 G. N. Rozhdestvensky)에서 열렸습니다. 공연에는 Maya Plisetskaya (Carmen), Nikolai Fadeechev (Jose), Sergei Radchenko (Torero), Alexander Lavrenyuk (Corregidor), Natalya Kasatkina (Rock)가 참석했습니다. 동시에 극도로 열정적이고 에로틱 한 프로덕션의 성격에 외계인이 아닌 것은 소련 지도부 사이에서 거부감을 불러 일으켰고 소련에서는 Alonso의 발레가 검열 된 형태로 공연되었습니다. Maya Plisetskaya의 회고록에 따르면:

소련 당국은 Alonso가 자유의 섬에서 온 "자신의 것"이라는 이유만으로 극장에 입장 시켰지만이 "섬 주민"은 사랑의 열정뿐만 아니라 아무것도 없다는 사실에 대한 공연을하고 공연했습니다. 자유보다 높은 세상. 그리고 물론, 이 발레는 에로티시즘과 온 발을 사용한 나의 "걷기"뿐만 아니라 그 안에서 뚜렷하게 보이는 정치성 때문에 매우 호평을 받았습니다.

비평에 대한 리뷰

그리고 나서 그는 살아나서 "말했습니다." 실신 "연설"은 Godunov에 의해 정확하고 유기적으로 인식되었습니다. 자신의 경험으로 부분과 전체 발레를 완벽하게 아는 재능있는 댄서 Azary Plisetsky가 데뷔를 준비한 것은 아무것도 아닙니다. 따라서 이미지의 무대 수명을 구성하는 세심하게 제작되고 세심하게 연마된 세부 사항입니다.

화면 적응

1968 (1969?) - Vadim Derbenev가 감독 한 영화로 볼쇼이 극장에서 첫 출연자 (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeechev, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina)가 참여했습니다. .
1978 - Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo)가 감독 한 발레 영화.
1968, 1972 및 1973 - 쿠바 국립 발레단 제작의 각색.

타 극장에서의 공연

Alberto Alonso의 발레 제작은 안무가 A. M. Plisetsky에 의해 소련과 세계 발레 극장의 여러 단계로 이전되었습니다.

1973 - 헬싱키 극장, Kharkov 오페라 및 발레 극장. Lysenko (초연-1973 년 11 월 4 일), 오데사 오페라 및 발레 극장 (A. M. Plisetsky와 함께), 카잔 오페라 및 발레 극장, 벨로루시 오페라 및 발레 극장, 우크라이나 오페라 및 발레 극장. 셰브첸코
1974년 4월 4일 - 바시키르 오페라 및 발레 극장(우파), Teatro Segura(리마)
1977 - 콜론 극장(부에노스아이레스)
1978년 5월 13일 - 스베르들로프스크 오페라 및 발레 극장(1980년 2월 7일 - 재개)
1981 - 두샨베 오페라 및 발레 극장
1982 - 오페라와 발레 극장. 팔리아시빌리(트빌리시)

2010년 4월 19일 공연은 마린스키 극장(Carmen - Irma Nioradze, Jose - Ilya Kuznetsov, Toreador - Anton Korsakov)의 레퍼토리에 포함되었습니다. 무대는 첫 작품에서 호세 역을 연기한 볼쇼이 극장 반복 교사 빅토르 바리킨(Viktor Barykin)이 맡았다.

2011년 8월 2일 새로운 무대볼쇼이 극장에서 갈라 콘서트 "Viva Alicia!"가 열렸습니다. 발레리나 Svetlana Zakharova가 Carmen의 일부를 수행한 발레리나 Alicia Alonso를 기리기 위해

다른 안무가의 무대

1974 년 안무가 Valentin Elizariev는 Alexander Blok의시 "Carmen"의 순환을 기반으로 작성된 자신의 대본을 기반으로 R. Shchedrin이 편곡 한 J. Bizet의 음악 공연을 상연했습니다. 시사회는 벨로루시 SSR(민스크)의 볼쇼이 극장에서 열렸습니다.

“이 음악을 들으면서 다른 공연의 카르멘과는 확연히 다른 나의 카르멘이 보였다. 저에게 그녀는 자랑스럽고 타협하지 않는 뛰어난 여성 일뿐만 아니라 사랑의 상징 일뿐입니다. 그녀는 사랑하고, 순수하고, 정직하고, 불타고, 요구하고, 그녀가 만난 남자 중 누구도 할 수없는 엄청난 감정의 비행에 대한 사랑에 대한 찬송가입니다.

Carmen은 인형도 아니고 아름다운 장난감도 아니고 많은 사람들이 함께 즐기고 싶어하는 거리의 소녀도 아닙니다. 그녀에게 사랑은 삶의 본질이다. 아무도 눈부신 아름다움 뒤에 숨겨진 그녀의 내면을 감상하고 이해할 수 없었습니다.

Carmen José와 열정적으로 사랑에 빠졌습니다. 사랑은 거칠고 제한된 병사를 변화시켰고 그에게 영적 기쁨을 드러냈지만 카르멘에게 그의 포옹은 곧 사슬로 변했습니다. 감정에 도취한 호세는 카르멘을 이해하려 하지 않는다. 그는 더 이상 카르멘을 사랑하기 시작하지 않지만 그녀에 대한 그의 감정은 ...

그녀는 자신의 아름다움에 무관심하지 않은 Torero와 사랑에 빠질 수 있습니다. 그러나 미묘하게 용감하고 화려하며 두려움이없는 Torero는 내부적으로 게으르고 차갑고 사랑을 위해 싸울 수 없습니다. 물론 까다롭고 자랑스러운 카르멘은 그와 같은 사람을 사랑할 수 없습니다. 그리고 사랑 없이는 삶의 행복이 없으며 Carmen은 함께 타협이나 외로움의 길을 시작하지 않기 위해 Jose의 죽음을 받아들입니다.

안무가 Valentin Elizariev

카르멘(발레) 참조

출처

발레 국립 쿠바 "CARMEN" 웹사이트. 2011년 4월 1일에 확인함. 2012년 3월 10일에 원본 문서에서 보존된 문서.
V. A. 마이니체. 기사 "카르멘 모음곡" // 발레: 백과사전. / 편집장. Yu.N. Grigorovich. - M.: 소련 백과사전, 1981. - S. 240-241.
Bizet - Shchedrin - Carmen 모음곡. 오페라 "카르멘"의 단편 필사본. 2011년 4월 1일에 확인함. 2012년 3월 10일에 원본 문서에서 보존된 문서.
M.M. Plisetskaya. "내 인생을 읽고..." -M.: "AST", "Astrel", 2010. - 544p. - ISBN 978-5-17-068256-0.
Alberto Alonso / Maya Plisetskaya는 볼쇼이 극장 웹 사이트를 위해 사망했습니다.
M.M. Plisetskaya. / A. 프로스쿠린. V.Shakhmeister의 그림. -M .: 1994 년 Rosno-Bank가 참여한 Publishing House Novosti JSC. - S. 340. - 496 p. - 50,000부. - ISBN 5-7020-0903-7.
E. 니콜라예프. 볼쇼이의 발레 카드 놀이와 카르멘 모음곡
E. Lutskaya. 빨간색 초상화
Carmen-in-Lima - 1975년 2월 14일의 "소비에트 문화"
단막 발레 카르멘 모음곡. 쇼피니아나. 카니발 "(액세스할 수 없는 링크 - 역사). 2011년 4월 1일에 확인함. 2011년 8월 27일에 원본에서 보존된 문서. - 마린스키 극장 웹사이트
마린스키 극장의 "카르멘 모음곡". 2011년 4월 1일에 확인함. 2012년 3월 10일에 원본 문서에서 보존된 문서. - Art TV Internet TV channel, 2010
A. 파이어 "발레의 나라 알리시아". - "Rossiyskaya Gazeta", 2011년 8월 4일, 00:08. - V. 169. - No. 5545.
국립 아카데믹 볼쇼이 오페라와 벨로루시 공화국 발레 극장의 공식 웹사이트
국립 아카데믹 볼쇼이 오페라와 벨로루시 공화국 발레 극장 웹사이트의 발레 요약

Prosper Merimee의 "카르멘"
오페라	Carmen(Georges Bizet, 1875) Habanera(호세의 아리아) Carmen(Ernest Guiraud의 두 모음곡) "Carmen" 주제에 관한 환상(Pablo de Sarasate, 1882) "Carmen" 주제에 관한 환상(Franz Wexman, 1946) Carmen(영화 -오페라, 1984)
뮤지컬	우리 시대의 카르멘(소극적, 1890) 카르멘 존스(브로드웨이 뮤지컬, 1943) 카르멘 존스(각색: 오토 프레밍거, 1954)
발레와 댄스	Carmen(Roland Petit, 1949) (Alberto Alonso, 1967) Carmen(Carlos Saura와 Maria Pajes의 플라멩코 영화, 1983) Carmen on Ice(Katarina Witt, 1990) Carmen(Mats Ek, 1992) Carmen(Matthew Born, 2000) ) 카르멘(발레 목록)
영화	Carmen(Cecil DeMille, 1915) Carmen(Raoul Walsh, 1915) Carmen(Charlie Chaplin, 2015) Carmen(Ernst Lubitsch, 1918) Carmen(Jacques Fader, 1926) Carmen's Lovers(Raoul Walsh, 1927) Carmen(Cecil Lewis, 1932) Andalusian Nights(1938), Carmen's Lovers(Charles Vidor, 1948) Carmen Jones(Otto Preminger, 1954) Carmen of Ronda(Tulio Demicheli, 1959) 이름: Carmen(Jean-Luc Godard, 1983) Carmen(Carlos Saura, 1983) Carmen 가이(가이 라마카, 2001) 카르멘(비센테 아란다, 2003) 카르멘 키스(2011)

로디온 슈체드린의 작품
오페라	Boyarynya Morozova(2006) Lolita(1992) Dead Souls(1977) Not only love(1961) The Enchanted Wanderer(2002)
발레	Anna Karenina(1972) The Lady with the Dog(1985) 1(1967) The Little Humpbacked Horse(1960) The Seagull(1980)
심포니	1번(1958년) 2번 "관현악을 위한 25개의 전주곡"(1965년) 3번(2000년)
콘서트
실내 음악	디오니시우스의 프레스코화(1981) 뮤지컬 오퍼링(1983)
메모	조르주 비제의 음악 편곡 1번

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카르멘 모음곡 정보

Maya Plisetskaya는 그녀를 위해 Prosper Merime의 이야기를 바탕으로 Carmen에 대한 발레를 상연 해 달라는 요청으로 모스크바를 여행중인 쿠바 안무가 Alberto Alonso에게 의지했습니다.

그녀의 소중한 아이디어는 Alonso의 오랜 꿈과 일치했으며 그는 매우 빠르게 향후 공연의 안무를 구성했습니다.

음악에 대한 질문이 있었습니다. Plisetskaya는 Dmitri Shostakovich의 Carmen을 위해 음악을 써달라고 요청했지만 작곡가는 Georges Bizet과 경쟁하기를 원하지 않고 거부했습니다. 또 다른 거절은 Aram Khachaturian에서 나왔습니다.

"비제에서 하세요!" 알론소 조언...

마감일이 얼마 남지 않았고 "이미 어제"음악이 필요했습니다. 그런 다음 오케스트레이션 직업을 완벽하게 마스터 한 Shchedrin은 Bizet 오페라의 음악 자료를 크게 재정렬했습니다. 발레 음악은 Georges Bizet의 오페라 Carmen과 The Arlesian의 멜로디 조각으로 구성되었습니다. 리허설은 피아노 아래에서 시작되었습니다. 기록적인 시간인 20일 만에 Shchedrin은 J. Bizet의 오페라 필사본을 만들었습니다. Shchedrin의 악보에서 타악기, 다양한 드럼 및 벨은 특별한 성격을 부여했습니다. 모음곡의 13개 숫자에서 밝고 성급하며 인간의 감정과 고통으로 가득 찬 두 세계, 그리고 차갑고 냉정하고 거침없는 가면의 세계.

그의 화려한 오케스트레이션에서 작곡가는 주연문자열과 타악기. 드럼 그룹은 스페인어를 모방하기 위한 것이었습니다. 민속 악기, 문자열 그룹, 차례로 목소리의 역할을했습니다.

급하긴 했지만 공연은 준비되어 있었다. 그러나 워크샵은 계속되지 않았고 의상은 시사회 당일 아침까지만 완성되었습니다. 메인 무대에서 진행되는 일반 리허설(오케스트라, 조명, 편집도 겸함)은 하루만 배정됐다.

연극을 위한 웅장하고 은유적으로 정확한 풍경, 주요 아이디어안무가가 "Carmen의 평생은 투우입니다"라는 관대 한 문구로 공식화 한 것은 유명한 연극 예술가 인 Plisetskaya의 사촌 Boris Messerer가 만들었습니다.

세계 초연은 1967년 4월 20일 볼쇼이 극장에서 Gennady Rozhdestvensky가 지휘하여 열렸습니다.

제작의 극도로 열정적이고 에로틱 한 특성은 소련 지도부 사이에서 거부감을 불러 일으켰으며 소련에서는 Alonso의 발레가 검열 된 형태였습니다. Maya Plisetskaya의 회고록에 따르면 : "... 소련 당국은 Alonso가 자유의 섬에서 온"자신의 "이기 때문에 극장에 입장 시켰지만이"섬 주민 "은 사랑에 관한 것뿐만 아니라 공연을하고 상연했습니다. 열정뿐만 아니라 세상에 자유보다 더 높은 것은 없다는 것입니다. 그리고 물론 이 발레는 에로티시즘과 온 발을 사용한 나의 '걷기'뿐만 아니라 그 안에서 뚜렷하게 보이는 정치성 때문에 매우 호평을 받았습니다.” 발레의 참신함에 실망한 관객들은 초연에 냉담한 반응을 보였다. 새로운 공연을 무조건 받아들인 몇 안 되는 관객 중 한 명이 D. D. 쇼스타코비치였다. 너무 이례적이고 에로틱 한 "Carmen Suite"의 제작자 (분명히 정치적으로 신뢰할 수 없다는 것을 암시 함)는 즉시 불명예에 빠졌기 때문에 지원이 필요했습니다. "당신은 배신자입니다. 클래식 발레",-소련 E.A. 문화부 장관 Plisetskaya는 격노하게 말할 것입니다. Furtsev. 시사회 공연 후 Furtseva는 감독의 상자에 없었습니다. 그녀는 극장을 떠났습니다. 연기는 그녀가 예상했던 대로 '짧은' 돈키호테' 같지 않고 날것이었다. 두 번째 공연은 4 월 22 일 "단막 발레의 저녁"( "troychatka")에 갈 예정 이었지만 취소되었습니다. 성능은 원시적입니다. 순수한 에로티카. 오페라의 음악이 훼손됐다... 발레가 개선될 수 있을지 심각한 의구심이 든다.” Furtseva는 Plisetskaya에게 Carmen Suite와의 실수에 대해 언론을 통해 고백하도록 초대했습니다.

Plisetskaya에게 가장 비싼 것은 스페인 대중의 인정이었습니다.

“스페인 선수들이 저에게 “올레!”라고 외쳤을 때 제가 이겼다는 것을 깨달았습니다.”

카르멘 모음곡의 대본은 Alberto Alonso가 썼습니다. 발레의 중심에는 젊은 토레로를 위해 카르멘이 떠나는 집시 카르멘과 그녀와 사랑에 빠진 군인 호세의 비극적 인 운명이 있습니다. 등장 인물의 관계와 호세의 손에 의한 카르멘의 죽음은 Fate에 의해 미리 결정됩니다. 따라서 카르멘의 이야기는 (문학 소스 및 비제의 오페라와 비교하여) 상징적인 방식으로 해결되며 장면(투우장)의 통일성에 의해 강화됩니다.

Carmen-Plisetskaya의 모든 움직임은 특별한 의미, 도전, 항의를 전달했습니다. 어깨의 조롱하는 움직임, 수축 된 엉덩이, 머리의 날카로운 회전, 눈썹 아래에서 날카로운 시선 ... 마치 얼어붙은 스핑크스, Carmen Plisetskaya는 Toreador의 춤을 바라보았고 그녀의 전체 정적 자세는 엄청난 내면의 긴장을 전달했습니다. 청중을 매혹시킨 그녀는 무의식적으로 (또는 의식적으로?) Toreador의 화려한 솔로에서주의를 분산시켜 자신에게 관심을 끌었습니다.

프리미어 라인업에서 (그리고 오랫동안유일한) Maya Plisetskaya 외에도 N.B. Fadeechev (Jose), S.N. Radchenko (Torero), N.D. Kasatkina (바위), A.A. Lavrenyuk (Corregidor).

Alexander Godunov가 새로운 Jose가되었습니다. 그의 Jose는 절제되고 경계하며 불신합니다. 그는 항상 인간의 배신, 불행, 운명의 타격을 예상하는 것 같습니다. 그는 취약하고 자랑 스럽습니다. 정지 화면으로 시작되는 호세의 안무는 호세가 객석을 향하고 있다. 금발에 밝은 눈을 가진 José의 살아있는 초상화(Mérimée가 만든 초상화에 따름). 크고 엄격한 얼굴 특징, 차가운 표정은 소외감을 표현합니다. 그러나 가면 뒤에서 진정한 인간의 본질, 즉 잔인한 세상에 던져진 영혼의 취약성이 추측됩니다. 초상화는 그 자체로 심리적으로 흥미롭지 만 움직임이 시작됩니다. 실신 "연설"은 Godunov에 의해 정확하고 유기적으로 인식되었습니다. 세심하게 처리된 뉘앙스가 캐릭터와 이미지의 아름다운 부조를 만들어 냈습니다.

Torero의 역할은 Bolshoi Theatre Sergei Radchenko의 화려한 특성 댄서가 수행했습니다. 아티스트는 세련되고 미묘합니다. 박식하다변덕스럽고 경치가 매력적인 스페인 춤은 겉으로는 눈부시게 화려하지만 공허한 투우 승자의 이미지를 만들었습니다.

"카르멘 모음곡"의 개선 행렬 극장 장면세계는 현재까지 계속된다.