도네츠크 드라마 극장 관계자. 도네츠크의 극장

Donetsk Academic 우크라이나 음악 및 드라마 극장- 도네츠크시의 드라마 극장. 이 극장은 지역 연극제 "Theatrical Donbass"(1992년부터)와 오픈 공연 축제의 주최자이며 콘서트 프로그램어린이와 청소년을 위한 "황금 열쇠"(1997년 이후).

1994년부터 2012년까지 예술 감독은 Mark Matveyevich Brovun, 우크라이나 인민 예술가, 수상자 국민상우크라이나 그들. T. G. 셰브첸코. 2012년부터 극장의 총감독 겸 예술 감독은 우크라이나 명예 예술 노동자인 Natalia Markovna Volkova입니다.

이야기

창작 전기극장은 1927 년 11 월 7 일 우크라이나 동부에서 문화 및 교육 임무를 수행하기로되어있는 Kharkov (당시 우크라이나의 수도)의 Chervonozavodsky 지구에 우크라이나 노동자 극장이 만들어 졌을 때 시작되었습니다. 극단의 기초는 Kharkov State Folk Theatre의 배우들과 유명한 극장"베레질". 첫 번째 지도자는 V. Nemirovich-Danchenko의 제자였습니다. 유명한 감독 A. Zagarov, 그리고 1년 후 예술 감독미래에 뛰어난 감독 인 L. Kurbas의 학생 인 우크라이나 V. Vasilko의 인민 예술가로 임명되었습니다.

1930 년 All-Union Olympiad of Arts의 틀 내에서 팀은 Chervonozavodsk를 포함하여 우크라이나가 단 2 개의 극장으로 대표되는 모스크바를 순회했습니다.

1933년 우크라이나 인민 교육위원회의 제안에 따라 이미 성숙기에 접어들었습니다. 크리에이티브 팀 Donetsk (당시에는 여전히 Stalino)로 옮겨져 1933 년 11 월 7 일 I. Mikitenko의 드라마 Bastille of the Mother of God의 초연으로 첫 시즌을 열었습니다.

극장은 Donbass의 주요 집단이되었으며 최고의 극장레퍼토리의 독창성과 다양성, 크리에이티브 팀의 일반적인 고급 문화 및 독창성에 의해 크게 촉진 된 우크라이나. 그 기간의 극단의 기초는 L. Gakkebush, G. Chaika, M. Ilchenko, R. Chalishenko, S. Levchenko, Yu. Rozumovskaya, G. Petrovskaya, V. Dobrovolsky, E. Chupilko, I. Savuskan, V. Gripak, O. Vorontsov, K. Evtimovich, E. Vinnikov, D. Lazurenko, V. Dovbischenko 및 V. Vasilko의 학생, 미래 감독 M. Smirnov, I. Sikalo, P. Kovtunenko, V. Gakkebush . 최고의 공연"지옥의 마르코", I. Kocherga의 "촛불의 노래", B. Lavrenev의 "Leon Couturier", T. Shevchenko의 L. Kurbas의 "Gaidamaki", I의 "독재". Mikitenko, "Macbeth" W. Shakespeare, M. Gorky의 "Vassa Zheleznova", A. Korniychuk의 "Platon Krechet". 극장 레퍼토리에 포함되는 것은 Donbass에 있습니다. 뮤지컬 공연-민속 오페라 "Natalka-Poltavka"에서 비극 "Boris Godunov"까지.

처음 10년 동안 창의적인 활동공연장 뿐만 아니라 큰 도시 Donbass (Voroshilovgrad, Mariupol, Gorlovka, Artemovsk, Makeevka, Slavyansk)뿐만 아니라 Baku, Minsk, Vitebsk, Gomel, Mogilev, Leningrad, Gorky, Rostov-on-Don, Kiev.

극장은 Ilyich Avenue의 연속 인 Lenin Square의 가로축의 가장 높은 지점에 있습니다. 이 부지에 소비에트 하원의 새 건물을 지을 계획이었으나 형성 계획에서 커뮤니티 센터도시가 변경되었습니다.

1958 년에 만들어진 극장의 건축 프로젝트에서 페디먼트 인물이 계획되었지만 극장 건설 중에 CPSU 중앙위원회와 1955 년 소련 장관 협의회의 법령으로 인해 포기되었습니다. 설계 및 건설의 과잉 제거에 대해". 극장 재건 과정에서 페디먼트에 조각품을 설치하기로 결정했습니다. 디자인 문서에는 설치 계획에 대한 정보가 포함되어 있지 않았기 때문에 선택되었습니다. 새로운 모습. Donetsk Drama Theatre에 Melpomene 동상이 설치되었습니다. 비극 멜포메네의 뮤즈가 된 고대 그리스 신화. 그녀는 손에 종려나무 가지를 들고 있는 모습으로 묘사됩니다. Donetsk는 자체 Melpomene Height - 3.5m를 얻었습니다 (높이는 전체의 비율을 기준으로 계산되었습니다. 건축 앙상블극장), 무게 - 약 1톤. 저자는 조각가 Yuriy Ivanovich Baldin입니다. 이 조각품은 청동으로 주조되어 2005년 3월 14일에 설치되었습니다.

2005 년에는 팀의 창작 활동을 방해하지 않고 극장 건물 재건축과 인접 영토 배치가 완료되어 Donbass에 5 단계 극장 단지가 등장했습니다. 극장 재건 프로젝트는 Yury Vladimirovich Krasnokutsky 프로젝트의 수석 엔지니어 인 Vladimir Stepanovich Buchek 프로젝트의 수석 건축가 인 PPP "Donbassrekonstruktsiya"가 수행했습니다. 2017년 5월, 극장 정면을 묘사한 기념 화강암 슬래브가 건물 정문 현관에 설치되었습니다. 기념관은 극장 개관 90주년을 맞아 연극팀에 선물로 전달됐다.

극단

극장에는 수석 지휘자 인 우크라이나 명예 예술 노동자 Y. Kulakov와 수석 합창단 장인 우크라이나 명예 예술 노동자 T. Pashchuk의 지휘하에 보컬 그룹이 지휘하는 오케스트라가 있습니다. 발레단수석 안무가인 Honored Art Worker of Ukraine V. Masliy의 지휘 아래.

극장 공연 중 하나에서 Mikhey와 Jumanji 그룹의 리더 인 음악가 Sergey Krutikov가 바빴습니다.

우크라이나의 여러 사람들과 명예 예술가들이 연극 그룹에서 일합니다.

• 엘레나 호클라트키나, 인민 예술가우크라이나
• Mikhail Bondarenko, 우크라이나 명예 예술가
• Andrey Borislavsky, 우크라이나의 영예로운 예술가
• Vasily Gladnev, 우크라이나의 영예로운 예술가
• Lyubov Dobronozhenko, 우크라이나 명예 예술가
• Victor Zhdanov, 우크라이나 명예 예술가
• Volodymyr Kvasnitsa, 우크라이나 명예 예술가
• Sergey Lupiltsev, 우크라이나의 영예로운 예술가
• Andrey Romaniy, 우크라이나 명예 예술가
• Tatyana Romanyuk, 우크라이나의 영예로운 예술가
• Ruslan Slabunov, 우크라이나 명예 예술가
• Galina Skrynnik, 우크라이나 명예 예술가
• Dmitry Fedorov, 우크라이나 명예 예술가
• Vyacheslav Khokhlov, 우크라이나의 영예로운 예술가
• Volodymyr Shvets, 우크라이나 명예 예술가

창조

극장은 우크라이나의 중심이되었습니다 연극 예술시청자를 소스로 끌어들이는 도네츠크 지역 우크라이나 문화. 극장 레퍼토리의 주요 장소는 우크라이나 연극이 차지합니다. Donetsk 무대에는 "Natalka Poltavka", "Moskal the Magician", I. Kotlyarevsky의 "Aeneid", "Wooing on Goncharovka", "Shelmenko the Batman", "Blue Turkish Shawl", "Boy Woman"및 " 마녀" G. Kvitki-Osnovyanenko, "Maty-naimychka", T. Shevchenko의 "내 생각 ...", I. Karpenko-Kary의 "Vanity", "십만", "개정판에 따르면", " 우리는 바보로 판명되었습니다", 파이크 명령" M. Kropivnitsky, O. Kobylyanskaya의 "포션", "두 마리의 토끼", "집시 아자", " 메이 나이트 M. Staritsky, "웃는 ​​사람은 놓치지 않을 것입니다." I. Tendetnikova, Elena Pchilka의 "좁은 제한 없음", Lesia Ukrainka의 "Orgy", "Cassandra", V. Vinnichenko의 "Law", "Candle 's Wedding" ", I. Kocherga의 "Bitter Fairy 아몬드", "People 's Malachi", "Aunt Motya가 도착했습니다 ..."N. Kulish의 연극 "Mina Mazaylo", P. Zagrebelny의 "Roksolana", "Date in time" V. Stus, "Beware, evil lion! ", J. Stelmakh 등의 "바로크 스타일의 사랑".

세계 극작술로 전환하여 극장은 레퍼토리 작업을 수행합니다. 다른 스타일및 방향: "12번째 밤", W. 셰익스피어의 "말괄량이 길들이기", A. Camus의 "Caligula", "정부 조사관", "크리스마스 밤", " 소로친스카야 박람회» N. Gogol, F. Schiller의 "Deceit and Love", Y. Mesimi의 "Marquise de Sade", Lope de Vega의 "Dance Teacher", J.-B. 몰리에르, 피가로의 결혼, V.-A. L. da Ponte의 대본에 따른 모차르트, Sholom Aleichem 이후 G. Gorin의 “추모 기도”, Guy de Maupassant의 “Dear Friend”, “ 이중 생활또는 Mademoiselle the Prankster", F. Herve의 오페레타, J. Feydeau의 "The Ladies' Master", J. Anouilh의 "Colombes", "Zoyka's Apartment", M. Bulgakov의 "Crazy Jourdain", "Only A. Arkadin의 Girls in Jazz"- B. Wilder 등의 유명한 영화를 기반으로 한 남학생.

에서 뜻깊은 행사 창조적 인 삶집단은 극장 재건 과정에서 만들어진 작은 무대의 개장이었습니다. 창의적인 검색과 대담한 실험을 위한 이 플랫폼은 많은 시청자의 호응을 얻었습니다. A. Chekhov의 "Three Jokes"( "The Bear. Proposal. Anniversary."), A. Vampilov의 "Anecdotes", M. Vishnek의 "Nine Nights ... Nine Lives", "공연은 이미 여기에서 삶을 보았습니다. 냉장고', M. Shizgala의 'Lyubof', T. Shevchenko의 '내 생각...', V. Merezhko의 'Caucasian Roulette', P. Zyuskind의 '더블 베이스', 버지니아 울프? E. Albee, Alexei Kolomiytsev의 "생체 해부", " 유리 동물원"T. Williams, H. Levin의 "Bachelors and Bachelorettes", I. Bergman의 "Autumn Sonata", A. Selin 등의 "... 그리고 흰 학으로 변했습니다."

극장은 젊은 관중의 교육에 큰 관심을 기울이고 그들을 위해 "Vasilisa the Beautiful", "Puss in Boots", S. Prokofieva, G. Sabgir, " 주홍 꽃" L. Brausevich, I. Karnaukhova, A. Shiyan의 "Katigoroshek", A. Hoffmann의 "The Nutcracker", A. Verbets의 "Mary 's Beauty-Golden Braid", "Beware, the Evil Lion!", "Aladdin" J. Stelmakh, "Tryam, 안녕하세요!" S. Kozlova, D. Urban의 "All Mice Love Cheese", V. Zimin의 "The Invisible Princess", A. Tolstoy의 "The Adventures of Pinocchio", L.-F.의 "The Wizards of Oz". Baum, A. Haight, A. Levenbuk의 "The Birthday of Leopold the Cat", V. Ponizov의 "Braveheart", I. Franko의 "Dyed Fox", A. Lintgren의 "Pippi Longstocking", "Morozko" 민담그리고 많은 다른 사람들.

극장은 메인(대형), 소형, 실험 무대, 시어터 라운지, 레드 홀의 5개 무대로 운영됩니다. 레퍼토리에는 45개 이상의 공연이 포함되어 있습니다.

오늘날 도네츠크 국립 학술 우크라이나 음악 및 드라마 극장은 남동부 지역뿐만 아니라 우크라이나 전역에서 가장 존경받는 극장 그룹 중 하나입니다. 극장 팀의 창의적인 승리는 2003 년 I. Kotlyarevsky의 우크라이나 국가 상을 수상한 "Aeneid"공연을 수상한 것입니다. T. G. 셰브첸코. 연극 V. Shulakov의 무대 감독과 극장 M. Brovun의 예술 감독 총감독이 수상자가되었습니다.

극장 벽 안에서 "Theatrical Donbass"와 "Golden Key"라는 지역 연극 축제를 개최한다는 아이디어가 탄생했습니다. 극장의 공연은 "Tavria의 Melpomene"과 "The Government Inspector is Coming to Us"라는 두 개의 전 우크라이나 축제의 수상자가되었습니다. 지역 문화 발전에 크게 기여한 연극팀에게 졸업장과 기념품이 수여되었습니다. 국제 축제"Golden Skif-97" 및 2000년 - Donbass "Golden Skif"의 개발 및 홍보를 위한 자선 재단 명예 증서.

극장의 창조적 전기는 우크라이나 동부에서 문화 및 교육 임무를 수행하기로되어 있던 Kharkov (당시 우크라이나의 수도)의 Chervonozavodsky 지구에 우크라이나 노동자 극장이 설립 된 1927 년에 시작되었습니다. 극단의 기초는 Kharkov State Folk Theatre와 유명한 극장 "Berezil"의 배우였습니다.
1933년 우크라이나 교육 인민위원회의 제안에 따라 그 당시 이미 성숙했던 크리에이티브 팀은 도네츠크(당시에는 여전히 스탈린노)로 옮겨져 1933년 11월 7일 첫 시즌을 열었습니다. I. Mikitenko의 드라마 "Bastille of the Mother of God".
그 기간의 극단의 기초는 L. Gakkebush, G. Chaika, M. Ilchenko, R. Chalishenko, S. Levchenko, Yu. Rozumovskaya, G. Petrovskaya, V. Dobrovolsky, E. Chupilko, I. Savuskan, V. Gripak, O. Vorontsov, K. Evtimovich, E. Vinnikov, D. Lazurenko, V. Dovbischenko 및 Vasilko의 학생, 미래 감독 M. Smirnov, P. Kovtunenko, V. Gakkebush.
그레이트의 시작 애국 전쟁중단된 창의적인 작업. 스탈린주의 극장은 완전히 대피하지 않았습니다. 팀원 대부분이 앞으로 나갔습니다. 소규모 배우 그룹이 Artemovsky 극단의 잔재와 합병하여 Kzil-Orda (Kazakh SSR)로 대피했습니다. 1941년 10월 11일 Artem의 이름을 딴 새로 만들어진 뮤지컬 코미디 및 드라마 극장의 첫 번째 공연이 상영되었습니다. 다소 큰 규모의 또 다른 그룹이 중앙 아시아 Gorlovsky Theatre와 합병하고 Stalin Drama Theatre라는 이름으로 Kirghiz SSR의 Jalal-Abad시에서 일했습니다.
돈바스가 해방된 후 1944년 1월과 3월에 두 극단은 모두 스탈린으로 돌아갔다. 스탈린 주립 우크라이나 뮤지컬 드라마 극장 극단의 최종 구성을 구성했습니다. 아르템.
이때 극단의 핵심은 S. Kokhany, I. Korzh, P. Polevaya, K. Datsenko, K. Ryabtsev, T. Kuzhel, 감독 L. Yuzhansky 및 V. Gakkebush와 같은 경험 많은 무대 마스터로 구성되었습니다. 재능있는 연기 청소년 - V. Zagaevsky , M. Adamskaya, M. Protasenko, H. Negrimovsky, Yu. Galinsky, L. Usatenko, A. Malich.
자체 건물없이 오랫동안 극장은 도네츠크 뮤지컬 극장 (1947 년 이후-도네츠크 오페라 및 발레 극장) 부지에서 일했습니다. 1961년 팀은 자기 집그리고 마침내 거리에 등록했습니다. 아르템, 74a.

도네츠크 드라마 극장은 1961년 도네츠크의 유명한 호텔 근처 도심의 레닌 광장 옆에 설립되었습니다. 무대를 제외하고는 고대 그리스 신전의 형태로 지어졌다. 원래 페디먼트 피규어를 설치할 계획이었으나 그 아이디어는 포기되었다. 그럼에도 불구하고 2005년 재건 기간 동안 조각품이 설치되었으나 ​​프로젝트에 대한 정확한 정보가 부족하여 신화에서 비극의 뮤즈를 묘사하기로 결정했습니다. 고대 그리스멜포메네.

아카데믹 음악 및 드라마 극장은 다음 위치에 있습니다. 최고점레닌 광장의 횡단면에는 여기에 소비에트 하우스의 새 건물을 지을 계획 이었지만 도심 계획이 약간 변경되었고 극장 건물은 그대로 유지되었습니다.

드라마 씨어터 연기단의 활동은 국내는 물론 해외에서도 많은 사랑을 받고 있습니다. 극장 축제. 2001년 여름, 국가의 연극 예술 발전에 대한 수많은 업적으로 드라마 극장은 아카데믹 지위를 받았습니다. 오늘날이 기관은 전국 여러 지역을 활발히 여행하고 있으며 레퍼토리에는 우크라이나 드라마의 고전뿐만 아니라 현대 세계 작가의 작품도 포함됩니다.

글쎄, 최신 기술을 사용하여 2009에 지어진 Donbass Arena 경기장에서는 다른 종류의 공연을 볼 수 있습니다.

도네츠크 학술 극장(도네츠크, 우크라이나) - 레퍼토리, 티켓 가격, 주소, 전화번호, 공식 웹사이트.

• 새해 투어세계적인
• 핫 투어세계적인

극장의 창조적 역사는 1927년 Kharkov에 노동자 극장이 설립되면서 시작되었으며 그 직원은 나중에 도네츠크로 이전되었습니다. 극장은 1961년에야 자체 건물을 받았습니다. 오늘날 도네츠크의 음악 및 드라마 극장은 5개의 다양한 무대에서 팀의 창의적인 아이디어를 구현하는 전체 극장 단지입니다. 예를 들어 프리미어 레스토랑에 위치한 "극장 라운지"는 카바레의 무대로 양식화되었으며, 극장 메인 홀의 실험 무대는 가까이에 앉아 있는 40명의 관중만을 위해 설계되었습니다. 배우들에게.

도네츠크 드라마 극장

주소: Donetsk, st. 아르템, 74A.

리뷰 추가

길

주변 명소

• 머무를 곳:지역 관광 여행의 경우 동부 우크라이나의 수도 인 Kharkov에 머무르는 것이 가장 편리합니다. 그러한 지위를 가진 도시에 걸맞게 "별이없는"하숙집과 소련 스타일의 "3 루블"에서 현대 비즈니스 "5"에 이르기까지 숙박 옵션의 선택은 엄청납니다. Poltava 또는 Zaporozhye에서 멈출 역사와 문학 팬을 추천합니다. 여기 전투와 Cossacks, Dikanka가 있습니다. 글쎄, 건강을 개선하고 해변에서 휴식을 취하고 싶은 사람들에게는 Melekino로가는 직행 길이 있습니다.
• 볼거리:수도에서이 지역에 대해 알아볼 가치가 있습니다. 먼저 Kharkov에서 대부분의 오래된 건물이 밀집된 Sumskaya Street로 이동 한 다음 Shevchenko 기념물과 유명한 Crystal Stream을보고 중보기도 대성당을 방문하십시오 그리고 식물원. Poltava는 Ivanova Gora와 Poltava Battle Museum의 중심에 매혹 될 것입니다. 여기에서 실제 Dikanka로 여행하는 것도 가치가 있습니다.

도네츠크 청소년 궁전 "Yunost"에서 People 's Art Theatre-Studio "4th Floor"는 22 년 동안 운영되었습니다. 극장의 머리는 Efimova Valentina Mikhailovna입니다. 극장은 연기단 외에 유일하게 발레단이 있다는 점에서 독특합니다.

이제 나이 제한 없이 100명이 넘는 사람들이 연극에 참여하고 있습니다. A.P. Chekhov, Bartenev, 어린이를위한 많은 공연.

극장에는 또한 작은 소무대가 있어 음악가로서, 시인으로서, 무용수로서 각자 자신의 재능을 실현할 수 있습니다. 이 프로젝트는 "프리 스테이지"라고 불리며 이미 사랑에 빠졌습니다. 창의적인 사람들도네츠크.

극장은 끊임없이 창의적인 검색을 하고 있으며 레퍼토리를 업데이트하고 같은 생각을 가진 사람들이 극단에 합류하기를 항상 기다립니다.

인민극장 '밤북'

1998년부터 Kramatorsk 시는 발전했습니다. 민속극장"대나무". 극단의 수장인 니콜라이 메틀라는 무대 공연이 아닌 연극의 기초를 다지며 활동을 시작했다. 몇 년이 지났고 이제 극장은 이미 작업과 무대 공연 모두에서 자체 스타일을 가지고 있습니다. 밤북'은 1년에 공연 5~6회, 미니어처 15점 정도를 다른 주제또는 공연에서 발췌.

극장 "Bam-buk"은 우크라이나에서 가장 사랑받는 극장 중 하나입니다. 그의 공연은 항상 청중의 관심을 끌고 대중의 큰 호응을 얻습니다. 연극 팀은 연령대가 다른 여러 그룹으로 구성됩니다.

극장은 다양한 축제의 여러 수상작입니다. 그는 Shakespeare, Montgomery, N. Ostrovsky, M. Zoshchenko 등과 같은 고전 작품을 상연했습니다.

스퀘어 시어터

도네츠크에서 가장 인기 있는 광장과 마찬가지로 Teatralny Square는 도심에 있습니다. 그것은 Solovyanenko Opera and Ballet Theatre의 영토에 위치하고 있습니다.

개봉에 대한 애타는 기대 속에 극장을 찾은 관람객들은 잘 정돈된 아늑한 광장의 키 큰 나무 그늘을 거닐고 있습니다.

세기 초에 황금 스키타이 축제의 개막과 동시에 기념 돌이 광장에 놓였습니다. 조금 후인 2002년 5월, 이곳에 차기 연극제를 기리는 기념비가 세워졌습니다.

관람객들의 큰 관심을 받고 있습니다 조각 구성, 전사, 가슴 및 헬멧의 세 개의 청동 인물로 구성됩니다. 그들은 정확한 사본항목 스키타이 예술. 구성의 제작자는 우크라이나 조각가 Baldin과 Kiselev였습니다.

Square Teatralny는 독서를 즐기며 즐거운 시간을 보내기에 이상적입니다. 고전 문학다행히도 도서관은 매우 가깝습니다. Krupskaya. 기념비도 있다 유명한 배우 소련 Solovyanenko, 그 이름을 따서 극장 이름이 지정되었습니다. 조각품은 청동으로 만들어지고 금박으로 덮여 있습니다.

젊은 관객을 위한 도네츠크 지역 아카데믹 러시아 극장

젊은 관중을 위한 도네츠크 지역 아카데믹 러시아 극장은 1971년 도네츠크 지역의 마케예프카에서 설립되었습니다. 깁스젊은 극장은 키예프의 졸업생이었습니다. 연극 연구소그리고 Artem의 이름을 딴 Donetsk Music and Drama Theatre의 배우들. 활동 첫해에 극장은 셰익스피어, N. Ostrovsky, N. Gogol, M. Gorky의 고전 작품 제작에 관객을 적극적으로 소개했습니다. 앞으로 그는 성공적으로 현대 연극을 시작했습니다.

극장은 도시, 지역 및 국제 축제에 지속적으로 참여하고 있으며 2009 년 N. V. Gogol 탄생 200 주년을 기념하는 축제에서 극장은 적극적으로 참여하여 다양한 부문에서 7 개의 학위를 받았습니다.

2011 년 극장은 "Academic"이라는 칭호를 받았습니다.

도네츠크 지역 학술 인형극장

Donetsk Regional Academic Puppet Theatre의 역사는 1933년에 시작됩니다. 극장은 다음 중 하나입니다. 가장 오래된 극장우크라이나에서. 극장 결성 첫해에 팀은 매우 작았습니다. 단 8 명이었습니다. 배우들은 스스로 인형을 조각하고 바느질하고 옷과 장식품을 만들었습니다.

수년 동안 극장에는 자체 건물이 없었습니다. 그리고 마침내 1980년 포베다 영화관 건물을 극장으로 이전했다. 오늘날 극장의 레퍼토리에는 다양한 주제에 대한 30개 이상의 공연이 포함되어 있습니다. 그러나 그들은 모두 아이들에게 자연과 동물에 대한 사랑, 용기 교육, 고귀함, 영적 아름다움과 같은 선하고 아름다운 것을 가르칩니다.

극장은 지속적으로 청중과 협력하고 학교와 접촉하며 기숙 학교, 고아 및 장애 아동의 어린이에게 특별한 관심을 기울입니다. 극장은 권위있는 대회와 축제의 승자입니다.

도네츠크 인민 어린이 극장 "파랑새"

도네츠크 민속 어린이 극장"파랑새"는 1969년에 만들어졌습니다. Donetsk City Palace of Children 's and Youth Creativity에서 조직되었습니다. Alevtina Ivanovna Boldyreva는 창립 이래 극장의 감독이었습니다.

수업 극장 스튜디오 3세부터 시작하는 모든 연령대의 약 100명의 어린이들이 참석했습니다. 모든 스튜디오 참가자와 교사는 한 가족처럼 친절하고 창의적으로 생활합니다.

극장은 고전 작가와 현대 작가 모두의 작품을 제작합니다. Marshak의 "Twelve Months", A. Tolstoy의 "The Golden Key", 바로 옆에 G. Polonsky, Janson의 연극이 있습니다. 때로는 젊은 배우와 함께 부모도 무대에서 공연합니다. 이것은 또한 극장에서 자녀를 양육하는 요소이기도합니다.

극장은 대회 공연에서 가장 높은 점수를 받았으며 가장 중요한 것은 극장이 가장 사랑하는 관객의 무한한 사랑입니다.

도네츠크 인민 어린이 음악 및 드라마 극장 "오!"

1985는 Donetsk People 's Children 's Music and Drama Theatre "O"가 탄생 한 해가되었습니다. 처음에는 "Okolitsa"라고 불 렸습니다. 1996년 극장은 "인민예술"이라는 칭호를 받았다. 연극 배우는 5세에서 20세 사이의 어린이와 청소년입니다. 학습 과정에는 많은 연극 분야가 포함됩니다. 교육은 완전 무료입니다.

모두 공개 행사도네츠크의 도시는 항상 새로운 것을 가져다주는 극장 "O" 없이는 할 수 없습니다. 전체 이벤트의 분위기에서 특이하고 특이합니다.

극장에서 매월 상영 독립적 인 일학생들, 부모님과 모든 사람을 공연에 초대합니다. 극장에는 모든 우크라이나 및 국제 대회의 그랑프리가 있습니다.

도네츠크 실내 극장-스튜디오 "Zhuki"

도네츠크에서 극장 "주키"가 태어난 해는 1989년입니다. 극장은 그 자체로 도네츠크 아카데믹 우크라이나 음악 및 드라마 극장의 대안이 되었습니다. 새로운 극장의 극단에는 젊은 배우들이 포함되었으며 극장 "Zhuki"의 감독은 Yevgeny Chistokletov입니다.

2004년 연극팀은 유명한 Bulgakov 예술제에 참가했으며 Zaporozhye의 Golden Khortytsya 축제에도 적극적으로 참여했습니다.

연극은 실험적인 것으로 간주됩니다. 젊은 배우들과 연출가들이 극장을 오리지널로 만들기 위해 혼신의 힘을 다하고 있다. 극장에서 그들은 다음과 같이 상연됩니다. 고전 작품 Gogol, Pushkin, Bulgakov, Exupery 및 젊고 혁신적인 작가의 연극. 부조리와 지적 드라마 - 이러한 주요 방향에서 현재 젊은 연극이 작동하고 있습니다.

Donetsk Academic 우크라이나 음악 및 드라마 극장

Donetsk Music and Drama Theatre는 Artem Street에 있으며 Donetsk의 주요 명소 중 하나입니다.

1994년부터 2012년까지 극장 예술감독은 M.M. 브로번은 누구인가 인민 예술가 T.G. 셰브첸코. 1992년부터 Donetsk Theatre는 "Theatrical Donbass"라는 지역 축제와 1997년부터 "Golden Key" 축제의 주요 주최자였습니다. 2001년 9월 우크라이나 연극 예술 발전의 성공을 위해 지역 뮤지컬 극장우크라이나 역사상 처음으로 학술 극장의 명예 지위를 수상했습니다.

2009년 11월 26일 우크라이나 대통령령에 따라 그는 국민 지위를 부여받았다. 수십 년간의 창작 활동을 통해 Donetsk Theatre는 Donbass의 가장 큰 도시(Mariupol, Artemovsk, Voroshilovgrad, Slavyansk 등)와 Minsk, Gomel, Baku, Vitebsk, Leningrad, Rostov- on-Don 및 기타 다수.

도네츠크 국립 학술 오페라 및 발레 극장

Donetsk National Academic Opera and Ballet Theatre는 A.B. Solovyanenko와 그의 시작 연극 활동 1941년.

극장 건물의 건설은 1936년에 시작되었습니다. Krol S.D.가 건설 책임자로 임명되었고 수석 건축가 L.I. Kotovsky가 건물 설계에 참여했습니다.

극장 건물이 세워졌다. 고전적인 스타일. 극장에 대한 접근 방식은 3면에서 고려됩니다. 강당과 로비는 치장 벽토 도면으로 장식되어 있습니다. 현재 강당 976석으로 설계되었습니다. 일부 연극 인물과 시인의 흉상과 장식용 꽃병이 로비의 벽감과 강당에 설치됩니다.

기계화 무대는 560m²의 면적을 차지합니다. 그 원은 최대 75톤의 하중을 견딜 수 있습니다.

오페라와 발레 극장의 레퍼토리는 50개 이상의 타이틀로 다양합니다. 무대에서 오페라와 오페레타를 보고 들을 수 있으며, 발레, 어린이 뮤지컬 이야기. 극장의 레퍼토리는 주로 우크라이나, 러시아 및 서유럽의 고전 작품으로 구성됩니다.

도네츠크의 명소