민속 악기 오케스트라의 콘서트. Osipov의 이름을 딴 민속 악기 오케스트라 티켓

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오시포프 민속 악기 오케스트라 티켓

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오시포프의 이름을 딴 민속 악기 콘서트 오케스트라

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네크라소프의 이름을 딴 러시아 민속 악기 오케스트라 티켓

위대한 말년에 애국 전쟁러시아 민속 악기의 Nekrasov Orchestra가 만들어졌고 음악가는 즉시 최고 수준에 집중하고 흥미로운 다양한 프로그램이 준비되었으며 레퍼토리가 점차 확장되어 러시아어 편곡 외에도 민요, 러시아어 및 외국 고전, 현대 작곡가의 음악.

10년마다 유능한 지휘자와 음악가들이 오케스트라에서 일했습니다. Vladimir Ivanovich Fedoseev가 지휘자로 취임하면서 특히 유익한 기간이 시작되었습니다. 신임 예술 감독과 수석 지휘자의 특별한 관심 주제는 음질, 그룹 사운드의 균형이었습니다.

최고 수준의 민속 음악과 클래식

결과는 놀랍습니다. 모든 섹션이 조화롭게 아름답게 함께 들리고 오케스트라는 고유하고 독특한 스타일을 가졌습니다. 실력파 지휘자의 등장으로 그룹의 콘서트 활동은 더욱 강화됐다.

그의 앞에 열렸다 최고의 홀수도: 큰 홀온실, 콘서트홀 PI Tchaikovsky, Kremlin Palace, House of the Unions의 Column Hall의 이름을 따서 명명되었으며 수년 동안 오케스트라와 청취자들이 가장 좋아하는 만남의 장소가되었습니다.

Nekrasov의 이름을 딴 러시아 민속 악기 오케스트라의 콘서트는 아름다운 음악의 모든 팬들을 기쁘게 할 것입니다.

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"전 러시아 국영 텔레비전 및 라디오 방송 회사의 민속 악기 오케스트라는 급류진정한 거장들이 재현한 러시아 음악의 분위기 그 자체인 러시아 음악은 위대한 러시아가 있다는 큰 희망을 불러일으킵니다."

소련 Iosif Kobzon의 인민 예술가

러시아의 국보 - 러시아 민속 악기 아카데믹 오케스트라승리한 1945년 12월에 만들어졌습니다.

존재의 첫날부터 라디오에서 공연하는 오케스트라는 라디오 방송의 진정한 장식이되었으며 나중에 수백만 청중의 세계적 인정을 받았습니다. 1974년에 큰 창조적 성공그는 "Academic"이라는 칭호를 받았습니다.

안에 다른 년팀은 저명한 사람이 이끌었습니다. 소비에트 지휘자: V.S. Smirnov, V.I. Fedoseev 및 N.N. 현재 오케스트라의 이름을 딴 네크라소프(Nekrasov).

Nikolai Nikolaevich Nekrasov는 러시아 세계에서 독특한 성격입니다. 기악: 세습 지휘자, 최고 수준의 전문가, 영감을 받은 예술가, 그는 수석 지휘자였으며 예술 감독거의 40년 동안 팀. 가장 음악을 연주하는 세계적 수준의 보편적 인 고도로 전문적인 오케스트라를 만든 것은 바로 그 사람이었습니다. 다른 스타일, 시대, 장르 및 방향.

오케스트라 레퍼토리의 주요 역할은 러시아 민속, 클래식 및 현대 음악에 속합니다. 9,000개의 악보 중에는 민속 스페인, 이탈리아, 독일, 프랑스, ​​그리스, 핀란드, 체코, 헝가리, 미국, 터키, 폴란드, 일본 음악, 청중의 진정한 기쁨을 유발합니다. 오케스트라는 미국, 영국, 아일랜드, 프랑스, ​​스페인, 포르투갈, 독일, 일본, 터키, 폴란드, 체코, 슬로바키아를 성황리에 순회합니다.

안에 다른 시간 I. Arkhipova, M. Bieshu, E. Obraztsova, S. Lemeshev, N. Gedda, A. Eizen, I. Kobzon, V. Piavko, V. Noreika, A. Dnishev, T. Sinyavskaya, B. Rudenko, I. Bogacheva, Z. Sotkilava. 이 전통은 창의적인 젊은이들 - 솔로이스트에 의해 계속됩니다. 볼쇼이 극장러시아, 극장 뉴 오페라"그리고 Stanislavsky와 Nemirovich-Danchenko의 이름을 딴 뮤지컬 극장.

All-Russian State Television and Radio Broadcasting Company의 러시아 민속 악기 아카데믹 오케스트라 작업의 특별한 장소는 콘서트 활동-모스크바 필 하모닉 콘서트, 참여 음악 축제, 창의적인 회의학생 청소년, 과학 엘리트, 자선 콘서트. "Irina Arkhipova와 Nikolai Nekrasov present...", "Russian Song for All Seasons", "Musical Planet", "Magic Lake", "Songs before Dawn"과 같은 오케스트라의 독특한 프로젝트는 Federico Garcia Lorca, " 마부들의 노래'로 대중의 큰 관심을 불러일으켰다. 그들 중 다수는 Kultura TV 채널과 Radio Russia의 텔레비전 및 라디오 방송의 기초가되었습니다.

이제 오케스트라는 N.N.의 젊은 마에스트로, 학생 및 추종자가 지휘합니다. Nekrasov Andrey Shlyachkov - 재능있는 지휘자, 훌륭한 음악가, 영감을 준 100 개 이상의 독창적 인 편곡의 저자 새로운 삶오케스트라의 사운드와 레퍼토리로.

러시아 민속 악기의 아카데믹 오케스트라. N.N. 전 러시아 국영 텔레비전의 Nekrasov와 방송사개성이 강하다. 악기 소리의 선율과 따뜻함, 표현력, 연주의 진정성, 완벽하게 갈고 닦은 거장의 기량, 최상의 품질게임은 오케스트라의 필수 요소이자 호출 카드입니다.

안에 창의적인 계획팀 - 새로운 창조 흥미로운 프로그램, 국제 투어, 축제, 콘서트, 청취자와의 만남, 라디오 및 TV 녹음.

국가의 아카데믹 오케스트라 N. P. Osipov의 이름을 딴 러시아 민속 악기세계에서 가장 유명하고 존경받는 오케스트라 중 하나입니다. 2014년에 저명한 팀이 95세가 되었습니다.

오케스트라는 1919년에 창단되었습니다. 이 기간은 러시아 민속 음악의 부흥에 대한 관심이 커지는 것과 일치했습니다. 팀의 기원에는 뛰어난 음악가: 발랄라이카 연주자 Boris Troyanovsky(1883-1951)와 돔리스트 Pyotr Alekseev(1892-1960). Hermitage Garden의 모스크바에서 첫 번째 콘서트가 열렸던 젊은 오케스트라의 리더가 된 것은 바로 그들이었습니다. 곧 그는 많은 지도자들로부터 박수를 받았습니다. 콘서트장우리 나라.

B. Troyanovsky와 P. Alekseev는 수년에 걸쳐 개선되고 발전된 오케스트라 연주 기술의 토대를 마련했습니다. 앞으로 팀은 많은 사람들이 이끌었습니다. 재능있는 음악가: Nikolai Golovanov(1891-1953), 형제 Nikolai(1901-1945) 및 Dmitry(1909-1954) Osipov, Viktor Smirnov(1904-1995), Vitaly Gnutov(1926-1976), Viktor Dubrovsky(1927-1994), Anatoly Poletaev(1935년생), Nikolai Kalinin(1944-2004년), Vladimir Ponkin(1951년생). 2009년부터 오케스트라를 이끌고 있다. 국민작가러시아, 교수, 러시아 정부 블라디미르 안드로포프 상 수상자. 최고 수준의 거장들과의 수년간의 협력은 오케스트라의 특별한 스타일을 형성하여 다른 사람들 사이에서 인식되고 세계적 명성을 얻었습니다.

오케스트라는 뛰어난 소련 음악가 Nikolai Petrovich Osipov의 이름을 따서 명명되었습니다. 오케스트라에서의 그의 작업(1940-1945)은 완전히 새로운 무대팀의 창의적인 삶에서. 이 기간은 위대한 애국 전쟁의 시작과 일치했습니다. 1941년 6월 오케스트라는 해산되었다. 거의 모든 예술가들이 군대에 징집되어 전선으로 나갔습니다. 그 어려운시기에 오케스트라가 계속 존재하도록 허용 한 위대한 애국 전쟁의 전선에서 오케스트라 멤버를 찾고 팀 복원에 참여한 것은 N. P. Osipov였습니다. 그 후, N.P. Osipov는 러시아어 사운드의 풍부함과 독창성을 청취자에게 공개했습니다. 민속 오케스트라, 레퍼토리 제한이 거의 없습니다. 밝고 독창적 인 사운드로 오케스트라는 선두의 관심을 끌었습니다. 소비에트 작곡가(N. Budashkina, A. Novikov, A. Kholminova 등), 독창적인 작곡으로 그룹의 레퍼토리를 풍부하게 했습니다.

1946년에 오케스트라는 N. P. Osipov의 이름을 따서 명명되었습니다. 1969년 팀은 명예 칭호"학생".

수년간의 콘서트 연습의 결과 오케스트라는 주변에 친근하고 창의적인 분위기를 형성했습니다. 팀은 가수, 악기 연주자, 작곡가 및 지휘자뿐만 아니라 젊은 연주자와 같은 주요 음악가와 지속적으로 협력합니다. 수년에 걸쳐 뛰어난 거장들이 오케스트라와 함께 공연했습니다. 지휘자 N. Anosov, A. Gauk, V. Dudarova, G. Rozhdestvensky, V. Fedoseev; 가수 I. Arkhipova, I. Bogacheva, O. Voronets, L. Zykina, L. Ruslanova, A. Strelchenko, E. Nesterenko, Z. Sotkilava, B. Shtokolov, A. Eisen, D. Hvorostovsky, V. Matorin; 민속 악기 연주자 V. Gorodovskaya (하프), A. Tsygankov (domra), 발랄라이카 연주자 P. Necheporenko, M. Rozhkov, A. Tikhonov, A. Gorbachev 및 기타 많은 음악가.

N.P. Osipov Orchestra는 모스크바, 러시아 및 기타 국가의 최고의 콘서트 홀에서 창의적이고 교육적인 활발한 활동을 수행합니다. 그는 오스트리아, 호주, 영국, 독일, 그리스, 네덜란드, 덴마크, 캐나다, 한국, 멕시코, 뉴질랜드, 핀란드, 프랑스, ​​스위스, 일본에서 박수를 받았다. 각 시즌은 성인과 대부분의 사람들을 위한 완전히 새로운 콘서트 프로그램의 등장으로 표시됩니다. 젊은 시청자. 그래서 지난 몇 년 동안 차이코프스키 콘서트홀에서 오케스트라는 60개 이상의 새로운 프로그램을 준비했으며 그 중 다수는 러시아 문화 생활의 주요 행사가 되었습니다. 그 중 하나 인 "Funny Professor"어린이 구독은 러시아 연방 정부 상을 수상했습니다.

민속악기 특유의 소리, 소리의 문화, 최고 수준전문적인 연주 기술은 오케스트라가 명예의 장소러시아 예술의 가장 밝은 현상 중 하나입니다.

빅토르 쿠조블레프

2009년부터 Viktor Kuzovlev는 N.P. Osipov의 이름을 딴 러시아 민속 악기 국립 아카데믹 오케스트라의 지휘자였습니다. 음악가는 1977년 모스크바에서 태어났다. Gnessin 러시아 음악 아카데미 졸업 및 대학원 과정. V. Fedoseev(2008)의 지휘에 관한 국제 마스터 클래스에 참석했으며, 2005년에는 National 필하모닉 오케스트라 V. Spivakov가 이끄는 러시아.

V. Kuzovlev는 Astrakhan State 인 Udmurt Republic (Izhevsk)의 State Opera 및 Ballet Theatre와 협력했습니다. 뮤지컬 극장, O. Mitrofanov의 지휘하에 모스크바 뮤지컬 극장 "Amadeus", 모스크바 주립 뮤지컬 극장 "On Basmannaya"에서 "The Magic Flute", "Bastienne and Bastienne", "Director of the Theatre"공연을 지휘했습니다. W. Mozart의 "Don Giovanni", G. Verdi의 "Rigoletto", "Eugene Onegin", "Iolanta", "The Nutcracker", " 백조의 호수» P.I. Tchaikovsky, "Tsar Saltan의 이야기", "Mozart and Salieri", N. A. Rimsky-Korsakov의 "The Snow Maiden", A. Pokidchenko의 "Lady Akulina", V. Fridman의 "결혼 생활 방법"등

음악가는 전 러시아 축제 인 "모스크바 가을"축제에 반복적으로 참여했습니다. 현대 음악러시아 민속 오케스트라 "러시아의 음악", "모두를 위한 음악"(예술 감독 L. Kazarnovskaya), A.S. 푸쉬킨과 L. Kartashova (Norilsk)의 오페라 축제 인 G. Puccini 탄생 150 주년, 모스크바 축제 "June Club", "August Club", 학생 창의성 축제 "Festos".

콘서트 활동과 함께 Viktor Kuzovlev는 러시아 아카데미오페라 훈련 및 오케스트라 지휘 부서 (2006 년부터 부교수)와 오페라 극장 스튜디오 (1998 년부터)에서 Gnessins의 이름을 딴 음악으로 공연을했습니다. 스페이드의 여왕","Don Pasquale ","Gianni Schicchi "등 그의 참여로 Ulyanovsk, Norilsk, Klin, Morshansk, Kotovsk, Michurinsk, Tambov, Dubna와 같은 러시아의 여러 도시에서 스튜디오 극장 공연이 열렸습니다.