새로운 생산의 오래된 우표. 차르의 신부 티켓 차르의 신부 볼쇼이 극장 티켓

1916년 10월 22일(새로운 스타일에 따르면 11월 3일), 사바 모로조프의 개인 오페라는 러시아 최고의 오페라 중 하나인 " 왕실의 신부» Nikolai Rimsky-Korsakov는 Lev Mey의 동명 드라마에서 결혼식 직후 갑자기 사망 한 Ivan the Terrible의 세 번째 부인 Marfa Sobakina의 운명에 대해 이야기합니다.

초연 이후 118년 동안 이 오페라는 다양한 작품을 거쳤습니다. 볼쇼이 극장 무대에서만 1916년부터 현재까지 100년 동안 7차례 오페라가 상연됐다.

초연: 디바를 위한 오페라

작곡이 끝난 지 1년 만에 진행된 <차르의 신부>의 첫 번째 프로덕션에서는 러시아 예술가 미하일 브루벨의 아내이자 영감을 준 소프라노 나데즈다 자벨라-브루벨이 훌륭하게 연주했다. 그의 유명한 캔버스 "The Swan Princess"에서 아티스트가 포착 한 것은 바로 그녀였습니다.

Vrubel 자신도 The Tsar 's Bride 제작에 참여했으며 세트 및 의상 디자이너로 활동했습니다. 공연은 대성공이었고 작곡가에게 진정한 승리가되었습니다.

Nadezhda Zabela-Vrubel과 Nikolai Rimsky-Korsakov는 강력한 창의적 유대 관계를 가졌습니다.

가수는 작곡가의 첫 번째 오페라 The Maid of Pskov에서 시작하여 1902년 The Tale of Tale에서 백조의 공주로 공연한 20세기 초까지 작곡가의 오페라에서 주요 여성 역할의 주요 연기자였습니다. 차르 살탄.

볼쇼이 극장의 "차르의 신부"

대극장 1916년에 처음으로 Rimsky-Korsakov의 걸작 제작을 시작했습니다. 차르의 신부는 콘스탄틴 코로빈(Konstantin Korovin)의 풍경과 의상으로 무대에 올랐고, 메인 파티위대한 Antonina Nezhdanova의 별이 켜졌습니다.

제작의 성공은 비평가들에게 최고의 음악가 중 한 명으로 인정받은 러시아 바리톤 Leonid Savransky의 기술에 의해 뒷받침되었습니다. 최고의 연기자그리야즈노이 파티.

1931 년 소련 최초의 오페라 제작은 Nadezhda Obukhova 극장의 야심 찬 솔리스트 인 Nezhdanov와 Savransky의 탠덤에 포함되어 표시되었으며, 그의 레퍼토리에서 Lyubasha의 역할은 가장 인상적이고 기억에 남는 것 중 하나였습니다.

새로운 예술 출연진과 함께 공연 재개는 이미 1937년에 이루어졌습니다. 오페라의 풍경과 의상은 Boris Kustodiev의 스케치에 따라 만들어졌습니다.

1944년 작곡가 탄생 100주년을 기념하여 Boris Pokrovsky는 볼쇼이 극장에서 The Tsar's Bride를 상연했습니다. 처음이었다 독립적 인 일훌륭한 감독. 창의적인 길러시아 문화의 또 다른 위대한 거장 예브게니 스베틀라노프(Yevgeny Svetlanov) 역시 림스키-코르사코프(Rimsky-Korsakov)의 걸작(1955년 상연)으로 시작되었습니다.

1966년 The Tsar's Bride는 Fyodor Fyodorovsky의 인상적인 세트와 의상으로 볼쇼이 극장에서 상연되어 과거의 화려함을 강조했습니다.

Yulia Pevzner 감독과 지휘자이자 프로듀서인 Gennady Rozhdestvensky가 2014년 The Tsar's Bride를 부활시킨 것은 Fedorovsky의 시노그래피를 기반으로 했으며 일반적으로 볼쇼이 극장의 역사적 무대에서 대규모 러시아 오페라의 분위기를 재현하는 것을 목표로 했습니다. 아름다운 목소리, 풍부한 의상과 풍경, 전통적인 장면 솔루션.

오페라 공연에 참여한 볼쇼이 극장의 객원 지휘자 Dmitry Kryukov는 볼쇼이 극장에서 열린 차르의 신부 최신 작품에 대한 인상을 다음과 같이 공유했습니다.

"우리 시대에 언제 고전 작품그들이 극장에 올 때 뒤집히는 곳마다 러시아 귀족의 최고 귀족의 소리 또는 장엄한 러시아 자연의 각성에서 포착 된 음악을 듣고 무대에서 청중은 스포츠 클럽, 사무실 또는 주유소, 볼쇼이의 "차르의 신부"는 관객들에게 진정한 발견입니다!

원래 러시아인이 꿰맨 위대한 예술가 Fedorovsky의 기념비적 인 장식 민족 의상그리고 가장 중요한 것은 파티에서 재미가 없지만 위대한 음악에 따라 Rus의 캐릭터, 감정, 의식 및 전통을 드러내는 영웅들입니다. 이 모든 것이 운이 좋은 사람들을 기다립니다. 화려한 생산.

위대한 예술은 자연과 같고 불멸하며 다시 만들 필요가 없으며 모든 사람이 단순함, 성실함 및 철학적 성찰우리 모두와 관련된 질문에 대한 답변입니다.

2017년 11월 21일, 22일, 23일 볼쇼이 극장에서 오페라 '차르의 신부' 공연이 열립니다.

A.A. Solovtsov, "러시아 오페라의 책"(1960) :

'차르의 신부'는 일상 서정극이다. 드라마의 줄거리는 사랑의 감정과 인간 관계의 복잡한 얽힘입니다. 상인의 딸 Martha Sobakina는 Boyar Ivan Lykov의 신부입니다. 아무것도 행복을 가리지 않는 것처럼 사랑하는 친구젊은이들의 친구. 그러나 운명은 그들을 혹독한 시련과 죽음에 대비시킵니다. Martha를 구애하고 거절당한 Oprichnik Grigory Gryaznoy는 왕실 의사 Bomelius가 준비한 마녀의 물약의 도움으로 소녀의 사랑을 얻을 희망을 잃지 않습니다. 사랑하는 Grigory Lyubasha는 Bomelius와의 대화를 듣고 라이벌에게 복수하기로 결정했습니다. 같은 Bomelius로부터 그녀는 느리게 작용하는 독을 받고 "사랑의 묘약"으로 대체했습니다.<...>그리고 또 다른 문제가 마사를 기다리고 있습니다. Lykov와 약혼 한 날 왕실에서 신부가 열렸습니다. 왕은 신부를 선택했습니다.<...>보야르가 갑자기 나타나 " 왕실 단어". Malyuta Skuratov는 왕실의 의지를 발표합니다. Ivan the Terrible은 Marfa를 신부로 선택했습니다.<...>

Alexander Vedernikov에 대한 작곡가 Georgy Sviridov :“그에게 노래는 본질을 드러내는 것을 의미합니다. 뮤지컬 이미지. 내 생각에 Vedernikov는 러시아 국가적 요소에 대해 매우 민감하고 예리하게 이해하고 있습니다. 음악 예술. 따라서 러시아 민요는 그에게 매우 자연스럽게 들립니다. 그것은 러시아 고전 레퍼토리의 일부에서 힘과 장대 한 범위로 공격합니다. 동시에 그가 슈만이나 제바스티안 바흐를 어떻게 노래하는지 듣는 것만으로도 위대한 음악의 세계가 그와 내적으로도 가깝다는 것을 확인하기에 충분하다. 독일 작곡가. 가수의 저음은 음색이 풍부하고 따뜻하고 표현력이 풍부하며 용감하고 특히 성실합니다.

"오페라 "차르의 신부"창작의 역사
V.F. Nikonov, 저널 "역사의 질문"(1965) :

"차르의 신부"는 N.A.의 가장 감동적인 오페라 중 하나입니다. 림스키-코르사코프. 그는 L.A.의 "차르의 신부" 줄거리에 그것을 썼습니다. 5월. The Maid of Pskov (같은 극작가가 쓴) 이후 Rimsky-Korsakov는 다시 Ivan the Terrible 시대로 향했지만 다른 각도에서.<...>그리고 음모가 기반이되었지만 실화차르의 세 번째 결혼 시도와 그의 신부 Marfa Sobakina의 임박한 죽음, Ivan the Terrible 자신은 단 한 번만 무대에 나타 났으며 심지어 연설이없는 사람으로 나타났습니다. 음모의 중심은 올가미처럼 모두를 하나로 묶는 사랑의 매듭이었습니다. I.F.가 대본을 맡았다. 문학과 고대의 감정가이자 Rimsky-Korsakov의 전 학생이자 그의 친구 인 Tyumenev.

The Tsar 's Bride를 만들면서 작곡가는 새로운 길을 따랐습니다. 그는 폭넓은 멜로디로, 그가 "진정한" 성악». <...>각 아리아는 캐릭터이자 운명이며 개인 드라마의 상세한 파노라마입니다. 이전 오페라와 달리 The Tsar 's Bride는 듀엣뿐만 아니라 트리오, 4 중주, 심지어 6 중주까지 포함합니다. 작곡가 자신은 Glinka 시대 이후로 독립적 인 목소리의 선율과 우아함 측면에서 아직 그러한 오페라 앙상블이 없었다고 믿었습니다.<...>.

Martha의 일부는 Rimsky-Korsakov가 오랫동안 매료되었던 Zabela-Vrubel을 염두에두고 작성되었습니다.<...>오페라의 첫 번째 제작은 1899 년 10 월 22 일 (Savva Mamontov의 개인 오페라에서) 열렸으며 그 성공은 Sadko의 승리를 능가했습니다. 비극적이면서 동시에 밝은 오페라 "차르의 신부"는 작곡과 상연의 시간이 어려운시기에 가장 행복한 순간 중 하나가되었습니다. 창조적 운명위대한 러시아 작곡가 Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov.<...>

좋은 호스트가 축제가 끝날 때 가장 비싼 와인을 남기는 것처럼 볼쇼이 극장에서 연극 관람 시즌을 마쳤습니다. 인터넷으로 두 달간 티켓을 구매하고 이날을 손꼽아 기다렸습니다.

나는 오페라에 가고 싶었고 림스키-코르사코프의 차르의 신부를 선택했다. 그리고 물론 보고 싶습니다. 역사적인 장면재건 후.
공연 시작 1시간 전으로는 극장을 완전히 볼 수 없기 때문에 규모가 큽니다.
극장은 위로 7층, 아래로 3층으로 총 10층입니다! 은혜의 10층 고전적인 스타일현대적인 편안함과 기술의 편리함으로.

재건하는 동안 설계자들이 일부 구식 구조를 희생하는 것을 두려워하지 않고 극장에 엘리베이터, 3개의 뷔페 및 모든 층의 화장실을 제공한 것이 기뻤습니다.

글쎄, 역사적인 인테리어는 훌륭합니다.
중앙 흰색 로비, 소파, 거울, 꽃병이 있는 2개의 고급스러운 빨간색 홀, 대리석 계단 및 홀 입구 영역은 19세기 황실의 예술적 취향을 보존했습니다.


각 층은 독특하고 고유합니다. 색 구성표.

메인 뷔페는 7층에 있으며 모든 공간을 차지하고 있으며 현대적인 디자인 원칙에 따라 만들어졌습니다. 여기 소파의 아늑한 구석에 앉거나 탁자 선반에 서있을 수 있습니다. 뷔페 가격도 높지만 그들이 말하는 것처럼 여기에서는 흥정이 적절하지 않습니다.

볼쇼이 극장의 강당은 특별한 세계입니다.

각 상자에는 소파와 거울이 있는 벨벳 커튼으로 덮인 방과 좌석이 있는 상자 자체의 두 구역이 있습니다.

내 중이층 상자 2번이 바로 위에 "매달려" 있습니다. 오케스트라 피트. 나는 모든 음악가들과 지휘자를 볼 수 있었다.

그들이 음악을 만드는 것을 보는 것도 매우 흥미 롭습니다. 악보대 조명으로 만 조명을받은 관악기 연주자들은 파트가 일시 중지되어 클라리넷, 오보에 및 바순을 특수 스카프로 청소하여 파이프를 통해 당깁니다. 바이올리니스트들은 악보대 선반에 활을 올려놓았습니다. 쉬는 시간에도 음악가들의 모든 관심은 지휘자의 움직임에 집중되어 음악적 물결에 동참할 준비가 되어 있습니다.
가장 높은 등급의 극장 무대에서 그 풍경은 물질적 리얼리티라는 점에서 설득력이 있어야 한다. 오페라 "차르의 신부"는 무대 예술가의 창의성 범위에 좋습니다.

이번 에디션은 현재 전시회가 열리고 있는 Fyodor Fedorovsky의 풍경을 기반으로 합니다. 트레차코프 갤러리아티스트의 130 주년을 기념하는 Krymsky Val에서. 거대한 타일 스토브가있는 참나무 상인의 탑, 컬러 창문, 왕실의 붉은 방, Aleksandrovskaya Sloboda의 전체 거리, 실제 살아있는 말이 두 번 탔습니다-귀족 말 품종의 놀랍도록 크고 아름다운 말이 차례로 나타났습니다. 무대 위에. Ivan the Terrible 자신이 말을 타고 주인공의 운명에 불길한 인물처럼 어렴풋이 나타났습니다. 슬픈 이야기. 차르는 그의 강력한 행동을 취했습니다. 세 번의 죽음과 한 명의 미친 여자-이것이 오페라의 피날레입니다. 폭력과 비방이 난무하는 이 잔인한 세상에서 단순한 인간의 행복은 돌파할 수 없습니다. 무대 위에서도 사랑은 오래가지 못했다. 그러나 이것에 짧은 시간대본에 배정 된 작곡가는 사랑의 모든 열정, 기쁨, 절망을 내려 놓았습니다. 미묘한 느낌에 대한 불안과 달콤한 희망의 짧은 순간은 림스키-코르사코프가 음악과 목소리에 투자합니다.
또 다른 특별한 즐거움은 예술가들의 의상입니다. 여성용 선드레스, 페인트 무늬 직물로 만든 남성용 카프탄, 다양한 모양과 스타일의 진주로 만든 kokoshniks.

끔찍한 시간을 배경으로 러시아 의상의 아름다움은 멋진 예술적 취향으로 기뻐하고 놀랍습니다. 외국 시청자들에게 오페라 '차르의 신부'는 러시아 문화의 정수를 가장 생생하게 볼 수 있는 기회다. 그러나 인식에 심각한 순간도있었습니다. 정착지에서 경비원들의 환락 장면을 얼마나 많은 외국인 시청자들이 인식하는지 흥미 롭습니다.
이 장면은 또한 후드가 달린 검은 망토를 입은 경비원이 아내 앞에서 남편을 괴롭 히고 거대한 늑대의 시체를 그네에 매 달았을 때 역사적 잔인함에 놀랐습니다. 총으로 공포!
그러나 황금 커튼이 닫혔습니다.

관중은 여전히 ​​천천히 흩어지고 기억을 위해 사진을 찍을 기회가 주어집니다.

극장 출구에서 따뜻한 모스크바의 저녁이 여러분을 맞이합니다.

분수 켜기 극장 광장사람들로 흩어져 있습니다. 아름다운 진정 모스크바.

있는게 좋다 훌륭한 음악, 대극장, 아름다운 오페라 아티스트. 영원히 살기를 바랍니다. 우리 삶에서 비극적 인 일에 대한 음모가 없도록하십시오. 아름다움이 세상을 구하게 하십시오.

시간 - 03:30, 성능이 켜져 있습니다두 번의 휴식 시간

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오페라 N.A. 림스키코르사코프의 <차르의 신부>는 러시아 클래식 음악의 전통과 연출, 세트 디자인을 구현한 대규모 작품이다. 포스터에 등장하는 유명 지휘자와 가수들의 이름을 보면 앞으로 밝은 공연이 펼쳐질 것임을 알 수 있다. 초연은 율리아 페브즈너 감독의 2014년에 열렸습니다. 음악 감독지휘자 Gennady Rozhdestvensky, 세트 디자이너 Alona Pikalova는 Fyodor Fedorovsky의 세트 디자인을 기반으로 무대를 꾸몄습니다. 제목 부분에서 청중은 유명한 저음 Vladimir Matorin, Kristina Mkhitaryan, Ksenia Dudnikova를 볼 수 있습니다. 볼쇼이 극장의 오페라 차르의 신부-수도의 음악 포스터에서 주목할만한 이벤트.

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아름다운 Marfa Sobakina는 Ivan Lykov와 약혼했으며 젊은이들은 사랑하고 행복합니다. 하지만,

소녀의 이미지는 Grigory Gryazny를 괴롭 히고 그녀의 마음을 얻기 위해 Bomelius 의사에게 사랑의 묘약을 찾습니다. 이 대화는 Gryaznoy의 연인 Lyubasha가 엿듣고 그녀는 라이벌을 근절 할 계획입니다. 이때 Tsar Ivan the Terrible이 신부의 신부를 주선하고 Martha와 다른 소녀들을 궁전에 초대한다는 소식이 지구 주변에 퍼지고 있습니다. 그러나 모든 것이 잘되는 것 같지만 젊은이들에게 축하하는 동안 Marfa는 물약 대신 Lyubasha가 독을 부은 Dirty의 손에서 유리 잔을받습니다. Lykov는 그녀를 독살 한 혐의로 기소되어 처형되고 그의 아름다운 신부는 죽습니다.

모두가 아름다운 공연을 관람할 수 있으니 서둘러주세요 오페라 차르의 신부 티켓 예매하기.

차르의 신부는 19세기 말에 작곡된 림스키-코르사코프의 가장 인기 있는 오페라 중 하나이지만 오늘날 관련성이 높고 인기가 있습니다. 줄거리는 사랑을 기반으로합니다. Novgorod 상인의 딸인 Marfa는 Boyar Ivan Lykov와 사랑에 빠졌고 그와 약혼했습니다. 그러나 Grigory Gryaznov는 그녀를 사랑합니다. 어떻게 든 소녀를 Lykov에서 멀어지게하고 자신에게 관심을 끌기 위해 그는 Martha에게 마녀의 물약을 마시기로 결정했습니다. 그러나이 아이디어의 결과는 슬프다. Martha는 독을 마신다. 오페라는 소녀에게 작별 인사를하는 Grigory Gryaznoy가 모든 범죄자에게 복수하기로 결정한다는 사실로 끝납니다.

오페라 "차르의 신부"의 역사적 음모는 매우 매력적입니다. 모든 아리아의 뛰어난 연주, 독특한 음악 콘텐츠, 잘 연기된 역할... 그리고 이 모든 것은 아름답게 만들어진 고풍스러운 풍경과 시대에 맞는 잘 디자인된 의상으로 보완됩니다. 비록 오페라가 있지만 100년 역사그리고 그 인기는 오늘날까지 계속되고 있습니다. 공개된 사랑, 배신, 기만이라는 주제의 밀착감이 보는 재미를 선사한다. 그리고 즐거운 시간을 보내고 싶다면 추천합니다. 표를 사다볼쇼이 극장 무대에있는 오페라 "차르의 신부"에.

오페라 차르의 신부는 볼쇼이 극장에서 공연됩니다.

니콜라이 림스키코르사코프

세트 디자이너 - Fyodor Fedorovsky의 세트 디자인을 기반으로 한 Alona Pikalov(1955)
수석 합창단 지휘자 - 발레리 보리소프

초연은 1899년 모스크바에서 Savva Mamontov의 개인 오페라에서 열렸습니다. 청중은 "비 고급"오페라를 강타로 받아 들였습니다. 그리고 지금까지 "차르의 신부"는 가장 사랑 받고 자주 공연된 오페라러시아 레퍼토리. 그리고 그녀의 웅장한 "완성 뮤지컬 번호콘서트에서 변함없이 공연됩니다. 1916년 볼쇼이 극장에서 초연되었다. 첫 번째 공연에서 위대한 Marfa-Antonina Nezhdanova와 위대한 Lyubasha-Nadezhda Obukhova, 당시 볼쇼이의 초보 솔리스트가 무대에 나타났습니다. 그리고 앞으로 가장 유명한 아티스트들이 이번 작품에서 빛을 발했습니다. 1955 년, 그의 봉사 2 년차에 The Tsar 's Bride의 제작은 27 세의 Yevgeny Svetlanov가 상연했습니다. 10년 전, 세르게이 에이젠슈타인의 영화 "이반 더 끔찍한"의 두 번째 시리즈가 보류되었습니다. 스탈린은 피비린내 나는 독재자 차르의 불길한 이미지에 만족하지 않았습니다. 그러나 1955 년에 스탈린은 더 이상 거기에 없었고 다가오는 "해동"의 숨결이 분명히 느껴졌습니다. 그리고 Svetlanov의 지휘봉 덕분에 Eisenstein이 화면에 구현 한 것과 비슷한 것이 Rimsky-Korsakov의 음악에서 들렸습니다. 역사는 "생명에 이르렀고"가장 고통스러운 지점에서 현대성과 교차했습니다. 그 공연은 다시 평범함을 벗어났습니다. 처음에 확립된 전통에 따르면, 이 오페라에서 역사주의는 다른 표현 수단. 리얼리즘과 삶의 역사적 진실성 - 그것이 그의 기록되지 않은 슬로건이었습니다.

그 다음 차르의 신부는 1966년 볼쇼이 극장에서 상연되었습니다. Fyodor Fyodorovsky의 역사적으로 진정한 풍경이 웅장하고 "점유"된 세 번째 작품은 소위 "그랜드 스타일"의 전형적인 예입니다.

2014년에 Yulia Pevzner는 The Tsar's Bride의 감독 버전을 제안했습니다.


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