Wit의 Woe 연극에서 갈등의 본질. 구성 : 코미디의 갈등 "Woe from Wit

코미디의 저자는 19 세기 초에 "오래된"생활 방식의 지지자, 반동 주의자 및 젊고 계몽되고 진보적 인 귀족 대표 사이에 존재했던 명백한 대결에 중점을 둡니다.

삶에 대한 "이전"관을 고수하면서 지주들은 그들에게 친숙한 농노 소유자의 생명을 보존하기 위해 가능한 모든 방법을 시도했으며 반대자들은 주변 사람들에게 "현재 세기"가 이미 왔다고 격렬하게 확신했습니다. 그리고 "지난 세기"로 끝낼 적기였습니다. 영웅 Griboyedov를 포함하는 것은 바로 그러한 귀족들입니다. 연극의 전체 행동에서 그를 이해하고 싶지 않고 적어도 그의 말을 듣고 싶어하는 사람들에게 자신의 정당성을 확신 시키려고 노력합니다.

코미디 초반에 순진하고 꿈꾸는 청년이 Famusov의 집에 와서 악으로 가득 찬 사회를 바꾸려고합니다. 그는 집주인과 손님, 새로운 트렌드를 두려워하고 극도로 해롭다 고 생각하는 똑같이 구식이고 반동적인 사람들에게 자신의 아이디어에 대해 이야기합니다. 이러한 이유로 Chatsky의 말은 상대방이 완전히 인식하지 못합니다.

저자가 자신의 캐릭터, 특히 "영국 클럽 회원"Famusov와 그의 친척, "아무도 편지를 알지 못함"을 요구하는 사람 및 Sophia의 아버지의 다른 지인을 특징 짓는 방법에 주목할 가치가 있습니다. 그들의 편협함, 편협함, 그들에게 알려지지 않은 모든 것에 대한 증오를 평가하는 것은 그들에게 낯설고 위험해 보입니다.

결과적으로이 "선택된"사회에서 깊은 모욕을받은 Chatsky는 그의 모든 환상을 없애고 적어도 어떤 식 으로든 그러한 사람들을 바꾸려는 것이 얼마나 무의미한 일인지 이해합니다. 그에 따르면 연극이 끝날 무렵 마침내 그의 눈에서 "베일"이 떨어졌다.

파무소프, 주요 길항제 Chatsky는 서비스에 대한 그의 무관심한 태도를 전혀 숨기지 않습니다. 그는 "서명하고 눈에 띄지 않는다"고 주장하는 것처럼 형식 일뿐입니다. 또한 자신의 무오성에 확신이있는이 신사는 "바다 밑바닥에서"친척을 찾을 것이며 그녀를 위해 무엇이든 할 준비가되어 있다고 말하면서 친척과 친구에게만 독점적으로 후원합니다. 그에게 주된 규칙은 더 높은 계급 앞에서 솔직한 으르렁 거리는 것입니다. Famusov에 따르면 이런 식으로 만 "사람들에게 나오고"진정으로 "합당한"사람이 될 수 있습니다.

그러한 말은 Chatsky를 화나게하고 청년은 가장 진지한 분노와 분노의 독백으로 가득 찬 열정적이고 뜨겁게 말하며 그의 대담자가 삶을 상상할 수없는 변장되지 않은 "노예"와 "버 푸너"를 비난합니다. 차례로 Famusov는 그러한 진술에 솔직히 겁을 먹고 Chatsky와 같은 반체제 인물이 수도에 전혀 허용되어서는 안되며 즉시 정의를 받아야한다고 반복하기 시작합니다. 집에 모인 손님들은 주인에게 " 새 프로젝트”에 관한 교육 기관, "우리의 방식, 하나 또는 둘"을 가르치는 반면 젊은 세대는 실제로 책이 필요하지 않습니다.

Famusov의 방에있는 사람들은 가르침을 진정한 "전염병"이라고 생각합니다. Skalozub 대령은 주저없이 "모든 책을 모아서 태우는"꿈을 표현합니다. Sophia가 사랑하는 Molchalin은 어린 시절부터 주변의 모든 사람이 "기쁘게"해야한다는 것을 배웠고 자존감과 자부심에 대해 전혀 생각하지 않고 그렇게 행동하며 직속 상사뿐만 아니라 관리인도 기쁘게하려고합니다. , 심지어 "관리인의 개.

Chatsky는 "올바른"노인, 사회 발전 및 개선의 적의 환경에서 완전히 낯선 사람으로 밝혀졌습니다. 그의 추론은 다른 사람들을 놀라게 할 뿐 이상한 사람, 그가 단순히 "정신이 나갔다"는 가정이 있습니다. Chatsky의 높은 지능과 그의 열렬한 충동은 Famusov에 모인 사람들을 그에게서 격퇴시킬뿐입니다.

메인 독백 젊은 귀족, 그는 누가 혁신의 심사 위원인지 묻고, 자녀를 팔고 부모와 분리하거나 개를 위해 하인을 바꾸는 것을 주저하지 않는 무자비한 지주를 비난합니다. Chatsky는 이미 봉사하고 여행했지만 유용하기를 원합니다 본국, 당국이 아니라 지금은 이전 직업을 떠난 남자가 인생의 길을 찾으려고 노력하고 있습니다.

그는 또한 "상류 사회"구성원들 사이에 애국심이 부족하고 외국의 모든 것에 대한 명백한 감탄과 "프랑스어와 니즈니 노브 고로드"와 같은 터무니없는 언어 조합으로 귀족들 사이의 대화에 대해 크게 분노합니다. . 그는 귀족이 더 가까이 있어야한다고 믿습니다. 상인그리고 최소한 러시아어를 정확하게 말할 수 있어야 합니다. 반면에 대부분의 귀족들은 유럽 ​​언어. 동시에 Chatsky의 반대자들조차도 그의 비범한 마음과 뛰어난 연설에 주목합니다. Famusov에 따르면 그의 손님은 "머리가 작고"자신의 생각을 명확하고 유능하게 표현합니다.

청년은 어린 시절부터 사랑했던 소피아를 위해서만 완전히 이질적인 환경에 있습니다. 그러나 소녀는 삶에 대한 모든 생각을 형성하는 주변 사회의 영향을 완전히 받고 있으며 평범한 가치와 개념의 세계와 모순되는 Chatsky에 보답 할 수 없습니다.

Famusov의 손님에게 Sophia가 이전의 감정과 약속을 쉽게 배신하고 Chatsky를 일반적인 조롱에 노출시켜 이성의 상실에 대해 이야기했다는 것이 분명 해지면 그는 즉시 비어 있고 내부 내용이 없으며 이제 그가 절대적으로 가지고 있음을 깨달았습니다. 여기 있을 필요가 없습니다. 마지막 독백에서 그는 자신을 강조한다. 완전한 실망관객석에서는 지금부터 "famus" 세계와의 모든 관계가 끊어집니다.

이 진보적인 귀족과 같은 사람들에게 그러한 환경에 있는 것은 연극에서 말하는 것처럼 "마음의 화가"라는 고통만을 가져옵니다. 그러나 Chatsky의 노력은 여전히 ​​헛된 것이 아니며 그의 비난은 Famusov, Skalozub, Molchalin 및 기타 "오래된 질서"의 지지자들과 같은 사람들에게 심각한 타격을줍니다.

사실 코미디에서 반동 세력과의 싸움은 진보의 승리로 끝나지 않습니다. 실생활러시아에서는 그 당시 막 시작되었습니다. 그러나 Famusov는 그의 지지자들과 마찬가지로 깨달음에 직면하여 무력감을 느낍니다. 새로운 시대그리고 다른 삶을 살게 되면서 그들은 기존의 세계가 점차 과거의 것이 되고 다른 견해와 열망을 고수하는 완전히 다른 사람들로 대체되고 있음을 깨닫지 않을 수 없습니다.

희곡 'Woe from Wit'에는 갈등이 여럿 등장하는데, 고전극에서는 단 한 번의 갈등이 존재하는 것이 필요조건이었다.

"Woe from Wit"는 두 가지 스토리 라인이있는 코미디이며 언뜻보기에 연극에는 사랑 (Chatsky와 Sophia 사이)과 대중 (Chatsky와 Famusovsky 사회 사이)의 두 가지 갈등이있는 것 같습니다.

연극은 사랑 갈등의 시작으로 시작됩니다. Chatsky는 그의 여자 친구에게 모스크바로옵니다. 서서히 사랑의 갈등퍼블릭으로 바뀝니다. Sophia가 그를 사랑하는지 알게 된 Chatsky는 Famus 사회에 직면합니다. 코미디에서 Chatsky의 이미지는 다음을 나타냅니다. 새로운 유형성격 초기 XIX세기. Chatsky는 Famusovs의 전체 보수적이고 골화 된 세계에 반대합니다. 그의 독백에서 구 모스크바 사회의 삶, 관습, 이데올로기를 조롱하는 Chatsky는 Famusov와 다른 모든 사람들의 생활 방식과 생활 방식에 대한 눈을 뜨려고합니다. 공공 갈등"Woe from Wit"는 해결할 수 없습니다. 오래된 귀족 사회는 자유를 사랑하고 지적인 Chatsky의 말을 듣지 않고 그를 이해하지 못하고 그를 미쳤다고 선언합니다.

A. S. Griboedov의 연극에서 사회적 갈등은 "현재 세기"와 "지난 세기"사이의 또 다른 갈등과 관련이 있습니다. Chatsky는 새로운 사람의 한 유형이며 새로운 시대의 새로운 이데올로기 인 "현재 세기"의 대변인입니다. 그리고 Famusovs의 오래된 보수 사회는 "지난 세기"에 속합니다. 옛 사람은 자신의 위치를 ​​포기하고 역사적 과거로 들어가기를 원하지 않는 반면, 새로운 사람은 자신의 법칙을 확립하려고 노력하면서 적극적으로 삶을 침범합니다. 옛 것과 새 것의 갈등은 당시 러시아 생활의 주요 갈등 중 하나입니다. 이 영원한 갈등은 문학 XIX예를 들어 "Fathers and Sons", "Thunderstorm"과 같은 작품에서 세기. 그러나이 갈등은 코미디의 모든 충돌을 소진하지 않습니다.

Griboyedov 연극의 영웅 중에는 아마도 어리석은 사람이 없으며 각자 자신의 세상적인 마음, 즉 삶에 대한 아이디어가 있습니다. Woe from Wit의 각 캐릭터는 인생에서 필요한 것과 노력해야 할 것이 무엇인지 알고 있습니다. 예를 들어 Famusov는 세속적 인 법을 넘어서지 않고 자신의 삶을 살기를 원하므로 강력한 사람들에게 비난받을 이유를 제공하지 않습니다. 사교계 명사, Marya Aleksevna 및 Tatyana Yurievna와 같은. 따라서 Famusov는 딸을 위해 합당한 남편을 찾는 데 매우 관심이 있습니다. Molchalin의 삶의 목적은 조용하고 느리지 만 확실하게 경력 사다리를 오르는 것입니다. 그는 자신의 목표인 부와 권력(“보상을 받고 행복하게 살기 위해”)을 달성하기 위한 투쟁에서 자신을 많이 모욕할 것이라는 사실조차 부끄러워하지 않습니다. 그는 소피아를 사랑하지 않지만 자신의 목표를 달성하기 위한 수단으로 그녀를 바라본다.

(391 단어) Griboyedov는 그의 작업에서 19세기의 1/3에 러시아에서 두 개의 정치 진영으로 분열이 발생했음을 보여주었습니다. 사회의 변화를 주창하는 진보적 귀족들이 등장했다. Chatsky는 그들의 견해를 표현합니다. 반면에 보수적 인 귀족은 Famusov와 그와 같은 사람들의 코미디에 묘사됩니다. 주요 갈등은 등장 인물이 사회 발전의 주요 문제에 대해 반대 견해를 가지고 있다는 사실에 의해 결정됩니다.

세대의 갈등은 농노에 대한 영웅의 태도에서 느껴집니다. Famus 사회의 대표자는 다른 사람들의 삶을 관리하는 데 익숙합니다. 예를 들어, 부자 Khlestova는 노예를 개와 같은 방식으로 대합니다. 그녀는 자신의 오락을 위해 둘 다 파티에 데려온 다음 Sophia에게 주인의 테이블에서 "수프"를 보내달라고 요청합니다. Chatsky는 "판사는 누구입니까? "라는 독백에서 이에 대한 그의 태도를 표현합니다. 그는 충실한 하인을 개와 교환했지만 충성스럽고 여러 번 그를 구한 지주에 대해 이야기합니다. 그는 그러한 행동에 분노합니다. 그는 농노의 반대자입니다. 또한 캐릭터는 깨달음에 대한 태도가 다릅니다. Famus 사회의 대표는 깨달음에 반대합니다. 그들의 의견으로는 여분의 지식은 해롭다. Chatsky의 광기에 대한 소문이 사회에 퍼지면 모든 사람은 그 이유가 그의 배우고 자하는 열망 때문이라고 확신합니다. 반대로 Alexander는 사람을 발전시키는 교육의 지지자입니다. 또한 주목할만한 것은 관계입니다. 배우서비스에. 모스크바 소사이어티이익을 위해서만 봉사할 가치가 있다고 확신했습니다. 예를 들어 Skalozub는 고국을 방어하는 것이 아니라 장군이되기를 원합니다. Famusov는 "정부 청사의 관리자"입니다. 그를 위한 봉사는 지루한 의무이지만, 그의 지위가 그에게 주는 것처럼 그는 은퇴하지 않습니다. 좋은 위치사회에서. Chatsky는 이러한 모든 목표를 "봉사하다"라는 경멸적인 단어로 부릅니다. 주인공품위있는 사람은 무엇보다도 개인의 이익에 신경 쓰지 않고 사람들에게 이익을 주어야한다고 믿습니다. 과거에는 높은 지위에 있었다. 그는 좋은 경력을 쌓을 수 있었지만 주권자의 사람들이 그의 아이디어에 감사하지 않았기 때문에 떠났습니다. 이것은 애국심에 대한 그들의 이해가 다르다는 것을 암시합니다. Famusov는 여기 아무도 변화를 원하지 않는다는 사실에 대해 모스크바를 칭찬합니다. 알렉산더는 이에 대해 모스크바를 비난하고 "전생의 가장 비열한 특성"을 폭로합니다. 그러나 그럼에도 불구하고 그녀는 그에게 사랑스럽습니다. 고향. Chatsky의 애국심은 그의 나라를 더욱 문명화하려는 그의 열망에 있습니다.

따라서 A. S. Griboyedov는 진보와 보수 귀족 간의 사회적 갈등이 매우 심각하다는 것을 보여주었습니다. 이 사람들은 찾지 못했습니다 공통 언어하나의 심각한 문제가 아닙니다.

Chatsky의 인물이 코미디의 갈등, 즉 두 시대의 충돌을 결정한다는 Goncharov에 동의하지 않을 수 없습니다. 새로운 견해, 신념 및 목표를 가진 사람들이 사회에 나타나기 시작하기 때문에 발생합니다. 그런 사람은 거짓말을 하지 않고, 적응하지 않고, 의지하지 않는다. 여론. 따라서 예속과 계급존중의 분위기 속에서 이런 사람들의 등장은 사회와의 충돌을 불가피하게 만든다. "현재 세기"와 "지난 세기"에 대한 상호 이해의 문제는 Griboyedov의 코미디 "I Burn from Wit"창작 당시와 관련이 있었으며 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다.

따라서 코미디의 중심에는 "건전한 사람"(Goncharov에 따르면)과 "보수적 다수"의 갈등이 있습니다. 이것에 대해 내부 개발 Chatsky와 그를 둘러싼 Famus 환경 간의 갈등.

코미디에서 '과거의 시대'는 생생한 이미지 유형으로 표현된다. 이것은 Famusova Skalozub, Repetilov, Molchalin 및 Liza입니다. 한마디로, 그들 중 많은 수가 있습니다. 우선, 대도시권에서 일반적인 위치를 얻은 모스크바의 옛 귀족 인 Famusov의 모습이 눈에 띕니다. 그는 상냥하고 정중하며 예리하고 똑똑하며 쾌활합니다. 일반적으로 친절한 호스트입니다. 그러나 이것은 겉모습일 뿐입니다. 반면 저자는 Famusov를 전면적으로 보여줍니다. 그는 또한 깨달음에 대한 확신에 찬 맹렬한 반대자로 나타납니다. “책을 모두 치워 불태워라!” 그는 외쳤다. 반면에 '현재 세기'를 대표하는 Chatsky는 '지식에 굶주린 마음을 과학에 넣는 것'을 꿈꿉니다. 그는 Famus 사회에서 확립 된 명령에 분노합니다. Famusov가 그의 딸 Sofya의 더 수익성 있는 결혼을 꿈꾸는 경우(“가난한 사람은 당신과 일치하지 않습니다”),그런 다음 Chatsky는 "전 세계가 ... 먼지와 허영심 인 숭고한 사랑"을 갈망합니다.

Chatsky의 소망은 "사람이 아닌 대의"인 조국을 섬기는 것입니다. 따라서 그는 "예외없이 모든 사람"을 기쁘게하는 데 익숙한 Molchalin을 경멸합니다.

소유자, 어디 일어날 것이다 살다,

수석에게, 와 함께 누구에 의해 ~ 할 것이다 나 제공하다,

하인 그의, 어느 청소하다 복장,

도어맨 관리인, 을 위한 탈출하다 사악한,

개 관리인 다정한 였다.

Molchalin의 모든 것 : 행동, 말-부도덕 한 직업가의 비겁함을 강조합니다. Chatsky는 그런 사람들에 대해 씁쓸하게 말합니다. "침묵하는 사람들은 세상에서 행복합니다!" 그의 삶에 가장 적합한 것은 Molchalin입니다. 그는 자신의 방식으로 재능이 있습니다. 그는 Sophia의 사랑 인 Famusov의 호의를 얻었고 상을 받았습니다. 그는 성격의 두 가지 특성, 즉 절제와 정확성을 가장 중요하게 생각합니다.

Chatsky와 Famus 사회의 관계에서 경력, 서비스, 사람들에게 가장 가치있는 것에 대한 "지난 세기"의 견해가 드러납니다. Famusov는 친척과 친구만을 서비스에 데려갑니다. 그는 아첨과 노역을 존중합니다. Famusov는 Chatsky가 "장로들을 바라보며" "의자를 세우고 손수건을 집으십시오"라고 봉사하도록 설득하기를 원합니다. Chatsky는 "봉사하게되어 기쁩니다. 봉사하는 것이 역겹습니다. "라고 반대합니다. Chatsky는 서비스에 대해 매우 진지합니다. 그리고 Famusov가 형식 주의자이자 관료라면 ( "서명되었으므로 어깨에서 벗어났습니다") Chatsky는 이렇게 말합니다. , 그리고이 두 가지 기술을 혼합하는 것은 장인의 어둠입니다. 나는 그들 중 하나가 아닙니다. Famusov는 한쪽의 일에 대해서만 걱정합니다. 그는 "많은 일이 축적되지 않도록"치명적으로 두려워합니다.

Skalozub는 "지난 세기"의 또 다른 대표자입니다. Famusov가 꿈꾸던 사위였습니다. 결국 Skalozub는 "그리고 황금 가방이며 장군을 목표로합니다." 이 캐릭터는 Arakcheev 시간의 반동적 주주의 전형적인 특징을 결합합니다. “Wheezy, 교살, 바순. 기동과 마주르카의 소집, 그는 동일합니다 Famusov와 같은 교육 및 과학의 적. Skalozub는 "배움으로 나를 속일 수 없습니다."라고 말합니다.

Famus 사회의 분위기 자체가 젊은 세대의 대표자들이 부정적인 특성을 보이도록 만드는 것은 분명합니다. 따라서 Sophia는 "아버지"의 도덕성과 완전히 일치합니다. 그리고 그녀는 강인하고 독립적 인 성격과 따뜻한 마음을 가진 똑똑한 소녀이지만 순수한 영혼, 그들은 그녀에게 많은 부정적인 특성을 불러 일으켜 그녀를 보수적 인 사회의 일부로 만들었습니다. 그녀는 Chatsky를 이해하지 못하고 그의 날카로운 마음, 논리적이고 무자비한 비판에 감사하지 않습니다. 그녀는 또한 "직권으로 그녀를 사랑하는"Molchalin을 이해하지 못합니다. Sophia가 Famus 사회의 전형적인 여성이되었다는 사실은 그녀의 비극입니다.

그리고 그녀가 태어나고 살았던 사회는 책임이 있습니다. 맑은 공기"(Goncharov. "백만 번의 고통").

코미디의 또 다른 캐릭터는 매우 흥미 롭습니다. 레페틸로프입니다. 그는 완전히 원칙이없는 사람, 게으른 사람이지만 Chatsky를 "높은 마음"으로 간주하고 그의 광기를 믿지 않고 팩이라고 부르는 유일한 사람이었습니다. 파무소프의 손님"키메라"와 "게임". 따라서 그는 그들 모두보다 적어도 한 단계 앞서 있었습니다.

"그래서! 나는 완전히 술에 취했다! 코미디가 끝날 때 Chatsky가 외칩니다.

그것은 무엇입니까 - 패배 또는 통찰력? 예,이 코미디의 피날레는 유쾌하지 않지만 Goncharov는 다음과 같이 말했습니다. 구세력, 그녀에게 신선한 힘의 질로 치명적인 타격을가합니다. 그리고 나는 모든 Chatskys의 역할이 "고통"이지만 동시에 항상 "승리"한다고 믿는 Goncharov에 전적으로 동의합니다.

Chatsky는 무지와 봉건 영주의 사회에 반대합니다. 그는 고귀한 악당과 아첨꾼, 사기꾼, 도적, 사기꾼과 싸웁니다. 그의 유명한 독백에서 "심판은 누구입니까?" 그는 사악하고 저속한 Famus 세계에서 가면을 찢었습니다.그 후 러시아 사람들은 토지 소유자가 "명예와 생명 모두 ... 한 번 이상"을 구한 농노를 "세 그레이하운드"로 교환하는 구매 및 판매 대상이되었습니다. Chatsky는 인간성과 정직, 지능과 문화와 같은 진정한 인간의 자질을 옹호합니다. 그는 모든 비활성 및 후진으로부터 러시아 국민, 그의 러시아를 방어합니다. Chatsky는 러시아가 계몽되기를 원합니다. 그는 코미디 "Woe from Wit"의 모든 캐릭터와의 분쟁, 대화에서 이것을 변호하며 그의 모든 마음, 사악함, 열정 및 결단력을 이것에 지시합니다. 따라서 환경은 평범한 삶의 방식을 깨려고 시도한 진실을 위해 Chatsky에 복수합니다. "지난 세기", 즉 Famus 사회는 봉건 영주의 복지의 기초 인 삶의 방식을 잠식하기 때문에 Chatsky와 같은 사람들을 두려워합니다. Famusov가 존경하는 지난 세기 Chatsky는 "복종과 두려움"의 세기라고 부릅니다. 강력한 Famus 사회, 그 원칙은 확고하지만 Chatsky에는 같은 생각을 가진 사람들도 있습니다. 이것들은 에피소드 캐릭터입니다 : Skalozub의 사촌 ( "계급이 그를 따랐습니다-그는 갑자기 서비스를 떠났습니다 ..."), Tugoukhovskaya 공주의 조카. Chatsky 자신은 끊임없이 "우리", "우리 중 하나"라고 말하므로 자신을 대신하여 말하는 것이 아닙니다. 그래서 A. S. Griboedov는 독자들에게 "지난 세기"의 시간이 지나가고 있으며 강력하고 지능적이며 교육받은 "현재 세기"로 대체되고 있음을 암시하고 싶었습니다.

코미디 "Woe from Wit"는 큰 성공을 거두었습니다. 인쇄되기도 전에 손으로 쓴 사본이 수천 부 팔렸습니다. 당시 선진층은 이 작품의 등장을 열렬히 환영했고 반동귀족 대표들은 분노했다. "과거의 시대"와 "현재의 시대"의 충돌이란 무엇입니까? 물론 예.

Griboyedov는 그의 조국에서 러시아를 열렬히 믿었고 작가의 무덤 기념비에 쓰여진 말은 절대적으로 사실입니다. "당신의 마음과 행동은 러시아의 기억에서 불멸입니다."

코미디 "Woe from Wit"의 혁신

코미디 A.S. Griboyedov "Woe from Wit"는 혁신적입니다. 와 연결되어 있다 예술적 방법코메디. 전통적으로 "Woe from Wit"는 러시아 최초의 사실적인 연극으로 간주됩니다. 고전주의 전통에서 벗어난 주요 출발점은 작가가 행동의 통일성에 대한 거부에 있습니다. 코미디 Woe from Wit에는 둘 이상의 갈등이 있습니다. 연극에는 사랑과 사회적이라는 두 가지 갈등이 공존하고 서로에게서 흐릅니다. 코미디 "Woe from Wit"의 주요 갈등을 식별하기 위해 연극 장르를 참조하는 것이 좋습니다.

코미디 "Woe from Wit"에서 사랑 갈등의 역할

전통적인 고전 연극에서와 마찬가지로 Wit의 코미디 Woe는 연애를 기반으로 합니다. 그러나 장르는 극적인 작업- 공개 코미디. 그러므로 사회적 갈등이 사랑보다 우세하다.

그럼에도 극은 사랑의 갈등으로 시작된다. 이미 코미디 박람회에서 삼각 관계가 그려집니다. 1 막 첫 등장에서 소피아와 몰 찰린의 야간 만남은 소녀의 관능적 취향을 보여준다. 또한 첫 등장에서 하녀 Lisa는 한때 젊은 사랑으로 Sophia와 관련이 있었던 Chatsky를 회상합니다. 따라서 고전적인 삼각 관계가 독자 앞에 펼쳐집니다. Sofia-Molchalin-Chatsky. 그러나 Famusov의 집에 Chatsky가 나타나 자마자 사랑하는 사람과 동시에 사회적 라인이 발전하기 시작합니다. 줄거리서로 밀접하게 상호 작용하며 이것이 연극 "Woe from Wit"의 갈등의 독창성입니다.

극의 코믹함을 더하기 위해 저자는 두 가지를 더 소개한다. 사랑 삼각형(Sofya - Molchalin - 하녀 Lisa; Lisa - Molchalin - 바텐더 Petrush). Molchalin과 사랑에 빠진 Sofya는 하녀 Lisa가 그에게 훨씬 더 사랑스러워서 Lisa에게 명시 적으로 암시한다고 의심하지 않습니다. 하녀는 바텐더 Petrusha와 사랑에 빠졌지 만 그에게 자신의 감정을 고백하는 것을 두려워합니다.

극중 공적 갈등과 러브라인과의 상호작용

코미디의 사회적 갈등의 기초는 진보와 보수 귀족 인 "현재 세기"와 "지난 세기"의 대결이었습니다. 다음을 제외하고 "현재 세기"의 유일한 대표자 오프 스테이지 캐릭터, 코미디에서 Chatsky입니다. 그의 독백에서 그는 "사람이 아닌 원인"에 봉사한다는 생각을 열정적으로 고수합니다. 그에게 외계인 도덕적 이상 Famus 사회, 즉 상황에 적응하려는 욕구, 다른 순위 또는 기타 물질적 혜택을 얻는 데 도움이되는 경우 "봉사"합니다. 그는 Famusov 및 과학과 예술을 옹호하는 다른 캐릭터와의 대화에서 Enlightenment의 아이디어를 높이 평가합니다. 이것은 편견이 없는 사람입니다.

"지난 세기"의 주요 대표자는 Famusov입니다. 그것은 당시 귀족 사회의 모든 악을 집중시켰다. 무엇보다도 그는 자신에 대한 세상의 의견에 관심이 있습니다. Chatsky가 공을 떠난 후 그는 "Marya Aleksevna 공주가 말할 것"에만 관심이 있습니다. 그는 자신이 장군의 지위를 "얻는" 것을 꿈꾸는 어리 석고 천박한 Skalozub 대령을 존경합니다. 이것은 그의 Famusov가 그의 사위로 보고 싶어하는 것입니다. 왜냐하면 Skalozub가 주요 이점을 가지고 있기 때문입니다. 빛을 인식, - 돈. 환희와 함께 Famusov는 황후의 리셉션에서 어색한 가을 동안 "최고의 미소를 부여받은"삼촌 Maxim Petrovich에 대해 이야기합니다. Famusov에 따르면 감탄은 삼촌의 "봉사"능력에 합당합니다. 참석자와 군주를 즐겁게하기 위해 그는 두 번 더 떨어졌지만 이번에는 의도적으로 떨어졌습니다. Famusov는 보수 귀족의 일상적인 삶의 방식을 위협하기 때문에 Chatsky의 진보적 견해를 진심으로 두려워합니다.

"현재 세기"와 "지난 세기"의 충돌은 "Woe from Wit"의 아버지와 자녀 간의 갈등이 전혀 아니라는 점에 유의해야합니다. 예를 들어, "어린이"세대를 대표하는 Molchalin은 유용한 연락처를 만들고 목표를 달성하기 위해 능숙하게 사용할 필요성에 대한 Famus 사회의 견해를 공유합니다. 그는 똑같이 먹는다 떨리는 사랑상과 명예에. 결국 그는 영향력있는 아버지를 기쁘게하려는 욕망으로 소피아와 만 교제하고 그녀의 열광을 지원합니다.

Famusov의 딸인 Sophia는 "현재 세기"나 "지난 세기"에 속할 수 없습니다. 그녀의 아버지에 대한 반대는 Molchalin에 대한 그녀의 사랑과 관련이 있지만 사회 구조에 대한 그녀의 견해와는 관련이 없습니다. 솔직히 하녀를 유혹하는 Famusov는 돌보는 아버지이지만 그렇지 않습니다. 좋은 예소피아를 위해. 어린 소녀는 그녀의 견해가 상당히 진보적이며 똑똑하고 사회의 의견에 관심이 없습니다. 이 모든 것이 아버지와 딸 사이의 불일치의 원인입니다. "크리에이터님, 얼마나 대단한 위원회입니까? 성인 딸아버지!" Famusov는 한탄합니다. 그러나 그녀는 Chatsky 편이 아닙니다. 그녀의 손으로 또는 오히려 복수의 말로 Chatsky는 그가 싫어하는 사회에서 추방되었습니다. Sophia는 Chatsky의 광기에 대한 소문의 저자입니다. 그리고 세상은 이러한 소문을 쉽게 받아들입니다. 당뇨병누구나 Chatsky를 자신의 웰빙에 대한 직접적인 위협으로 간주합니다. 이처럼 주인공의 광기라는 소문을 세상에 퍼뜨리는 데 결정적인 역할을 한 것은 사랑의 갈등이었다. Chatsky와 Sophia는 이념적 근거가 아니라 충돌합니다. 소피아는 그저 걱정일 뿐이야 전 애인그녀의 개인적인 행복을 파괴할 수 있습니다.

결론

따라서, 주요 특징연극 "Woe from Wit"의 갈등-두 갈등의 존재와 긴밀한 관계. 연애는 연극을 시작하고 "사라진 세기"와 Chatsky의 충돌에 대한 구실 역할을합니다. 러브라인도 도움이 된다 파머스 사회적을 미쳤다고 선언하고 그를 무장 해제하십시오. 그러나 "Woe from Wit"는 도덕을 고발하는 것이 목적인 공개 코미디이기 때문에 사회적 갈등이 주된 문제입니다. 고귀한 사회 19세기 초.

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