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외국 문학 XIX의 역사 - 초기 XX 세기. Honore de Balzac의 삶과 경력, Honore de Balzac의 전기 흥미로운 전기

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Honore de Balzac의 전기, 인생 이야기

오노레 드 발자크는 19세기 프랑스의 저명한 작가로 사실주의 경향을 창안한 사람 중 한 명이다. 유럽 문학.

기원

Honoré de Balzac은 1799년 5월 20일 루아르 강 근처에 위치한 투르에서 태어났습니다. 파리 상인의 딸이 사내아이를 낳았다. 그의 아버지 베르나르 프랑소와(Bernard Francois)는 단순한 소작농이었지만 장사에 능한 덕분에 상당한 부자가 될 수 있었다.

Bernard는 혁명 기간 동안 귀족들로부터 빼앗은 땅을 성공적으로 사고 재판매하여 사람들에게 침입할 수 있었습니다. Balsa의 실명은 왠지 Honore의 아버지에게 적합하지 않아 Balzac으로 변경했습니다. 또한 공무원들에게 일정 금액을 지불함으로써 그는 "de"입자의 소유자가되었습니다. 그 이후로 그는 더 귀족이라고 불리기 시작했고 그의 이름과 성의 소리로 그는 특권층의 대표자로 쉽게 지나갈 수있었습니다. 그러나 그 당시 프랑스에서는 영혼을 위해 적어도 약간의 프랑을 가진 많은 야심 찬 평민들이 이것을했습니다.

Bernard는 법을 공부하지 않으면 그의 자손이 영원히 농민의 아들로 남을 것이라고 믿었습니다. 그의 의견으로는 옹호만이 청년을 엘리트 집단에 더 가깝게 만들 수 있다고 생각합니다.

연구

1807년부터 1813년까지 아버지의 뜻에 따라 오노레는 방돔 대학에서 과정을 수강했고 1816-1819년에는 파리 법대에서 과학의 기초를 배웠습니다. Young Balzac은 공증인의 서기로 활동하면서 연습을 잊지 않았습니다.

당시 그는 문학 창작에 전념하기로 굳게 결심했습니다. 아버지가 아들에게 더 많은 관심을 기울인다면 그의 꿈이 이루어질 수 있을지 누가 알겠습니까? 그러나 부모는 젊은 Honore가 살고 숨 쉬는 것에 충분한 관심을 기울이지 않았습니다. 아버지는 자신의 일로 바빴고 어머니는 그보다 30 세나 어 렸고 경박 한 성격으로 구별되어 종종 낯선 남자의 방에서 기쁨을 찾았습니다.

미래의 유명한 작가는 변호사가되고 싶지 않았기 때문에 이러한 기관에서 공부하여 자신을 극복했습니다. 게다가 그는 선생님들을 조롱하며 스스로를 즐겁게 했다. 따라서 부주의 한 학생이 처벌 셀에 반복적으로 가두어 졌다는 사실에 놀라운 것은 없습니다. Vendôme College에서는 부모가 1년에 한 번만 자녀를 방문할 수 있었기 때문에 일반적으로 혼자 남겨졌습니다.

아래에 계속

중병을 앓는 14세 Honore의 대학이 끝났습니다. 왜 이런 일이 발생했는지는 알려지지 않았지만 기관 관리는 Balzac이 즉시 집으로 가라고 주장했습니다. 이 질병은 긴 5년 동안 지속되었으며, 그 동안 의사들은 모두 하나가 되어 매우 실망스러운 예측을 했습니다. 회복이 안될 것 같았는데 기적이 일어났습니다.

1816년에 가족이 수도로 이사했고 여기서 질병이 갑자기 사라졌습니다.

크리에이티브 경로의 시작

1823년부터 젊은 발자크는 문학계에서 자신을 알리기 시작했습니다. 그는 가상의 이름으로 첫 번째 소설을 출판했으며 극단적인 낭만주의 정신으로 창조하려고 노력했습니다. 그러한 조건은 당시 프랑스에서 유행했던 패션에 의해 결정되었습니다. 시간이 지남에 따라 Honore는 글쓰기 시도에 회의적이었습니다. 너무 많아서 계속해서 전혀 기억하지 않으려 고 노력했습니다.

1825년에 그는 책을 쓰지 않고 인쇄하려고 노력했습니다. 다양한 성공을 거둔 시도는 3년 동안 지속되었고, 그 후 Balzac은 마침내 출판 사업에 환멸을 느끼게 되었습니다.

쓰기 공예

Honore는 1829 년 역사 소설 "Chuans"작업을 마치고 다시 창의력으로 돌아 왔습니다. 그 무렵 초보 작가는 자신의 힘에 자신이있어 실명으로 작품에 서명했다. 그런 다음 모든 것이 매우 순조롭게 진행되었습니다. "장면 은둔","장수의 비약 ","Gobsek ","Shagreen leather ". 이 작품의 마지막은 철학적 소설입니다.

Balzac은 하루에 15시간을 책상에서 보내며 마지막 힘을 다해 일했습니다. 작가는 채권자들에게 많은 돈을 빚졌기 때문에 자신의 능력의 한계에서 글을 쓸 수밖에 없었다.

Honoré는 다양한 종류의 모호한 사업에 상당한 재정이 필요했습니다. 처음에는 합리적인 가격에 은광을 살 수 있다는 희망을 품고 사르데냐로 달려갔다. 그런 다음 그는 시골에서 넓은 부동산을 인수했으며 그 내용은 소유자의 주머니를 꽤 주름지게했습니다. 마지막으로 그는 두 개의 정기 간행물을 창간했지만 상업적 성공을 거두지는 못했습니다.

그러나 그러한 노력은 그에게 찾아온 명성의 형태로 좋은 배당금을 가져왔습니다. Balzac은 매년 여러 권의 책을 출판했습니다. 그의 모든 동료가 비슷한 결과를 자랑할 수 있는 것은 아닙니다.

발자크가 프랑스 문학에서 큰 소리로 자신을 선언하던 시기에(1820년대 말) 낭만주의의 방향은 난폭한 색으로 꽃을 피웠다. 많은 작가들이 모험심이 강하거나 외로운 영웅의 이미지를 그려왔습니다. 그러나 발자크는 영웅적 인물 묘사에서 벗어나 부르주아지 사회 전체, 즉 7월 군주제의 프랑스에 초점을 맞추려 했다. 작가는 시골의 근면 한 노동자와 상인에서 사제와 귀족에 이르기까지 거의 모든 계층의 대표자들의 삶을 묘사했습니다.

결혼

Balzac은 특히 상트 페테르부르크에서 러시아를 반복적으로 방문했습니다. 그의 방문 중 운명은 그를 Evelina Ganskaya와 함께 데려 왔습니다. 백작 부인은 폴란드의 고귀한 가문에 속했습니다. 로맨스가 시작되어 결혼식으로 끝났습니다. 엄숙한 행사는 낯선 사람없이 이른 아침 Berdichev시에있는 St. Barbara 교회에서 열렸습니다.

사랑하는 Balzac은 Zhytomyr 지역의 영토에있는 우크라이나에 위치한 마을 Verkhovna에 부동산을 가지고있었습니다. 부부는 그곳에 자리를 잡았다. 그들의 사랑은 거의 20 년 동안 지속되었으며 동시에 Balzac과 Ganskaya는 종종 따로 살면서 몇 년 동안 서로를 보지 못했습니다.

발자크의 취미

이전에 Balzac은 수줍은 성격, 행동의 서투름, 다소 작은 키에도 불구하고 많은 여성을 가졌습니다. 그들 모두는 Honore의 정력적인 압력에 저항 할 수 없었습니다. 청년의 파트너는 대부분 그보다 훨씬 나이가 많은 여성이었습니다.

예를 들어 아홉 명의 자녀를 키운 42대 로라 드 베르니와의 관계의 역사를 떠올릴 수 있다. Balzac은 22살 어렸지만 이것이 그가 성숙한 여성을 이루는 것을 막지는 못했습니다. 이런 식으로 그는 매우 늦었지만 각 자녀로 인한 어머니의 애무의 일부를 받으려고 노력했기 때문에 이해할 수 있습니다. 그가 어렸을 때 빼앗긴 것들.

작가의 죽음

그의 생애 말년에 작가는 종종 아팠습니다. 분명히 자신의 몸에 대한 경멸적인 태도가 느껴졌습니다. Balzac은 결코 건강한 생활 방식을 추구하지 않았습니다.

유명한 작가는 Père Lachaise의 유명한 파리 공동 묘지에서 지상의 마지막 피난처를 찾았습니다. 죽음은 1850년 8월 18일에 찾아왔습니다.

Honore de Balzac은 프랑스 작가이자 최고의 산문 작가 중 한 명입니다. 사실주의 창시자의 전기는 자신의 작품의 줄거리와 비슷합니다. 거친 모험, 신비한 상황, 어려움 및 놀라운 업적.

1799년 5월 20일 프랑스(투르의 도시)에서 한 아이가 단순한 가정에서 태어났고 나중에 자연주의 소설의 아버지가 되었습니다. Bernard Francois Balssa 신부는 법학 학위를 가지고 있었고 사업에 종사하여 가난하고 망가진 귀족의 땅을 재판매했습니다. 이러한 사업 방식은 그에게 이익을 가져왔기 때문에 Francois는 지식인과 "가까워지기" 위해 자신의 본명을 변경하기로 결정했습니다. "친척"으로 Balssa는 작가 Jean-Louis Gez de Balzac을 선택했습니다.

Anne-Charlotte-Laure Salambier 인 Mother Honore는 귀족적 뿌리를 가지고 있었고 남편보다 30 살 어 렸으며 삶, 재미, 자유 및 남성을 좋아했습니다. 그녀는 남편에게 연애를 숨기지 않았습니다. Anna에게는 미래의 작가보다 더 많은 관심을 보이기 시작한 사생아가있었습니다. Honore에 대한 관심은 간호사에게 있었고 소년은 하숙집에 살기 위해 파견되었습니다. 소설가의 어린 시절은 친절하고 밝다고 할 수 없으며 나중에 경험 한 문제와 스트레스가 작품에 나타납니다.

부모는 Balzac이 변호사가 되기를 원했기 때문에 그들의 아들은 법적인 편견을 가지고 Vendôme College에서 공부했습니다. 교육 기관은 엄격한 규율로 유명했으며 사랑하는 사람과의 만남은 크리스마스 휴가에만 허용되었습니다. 그 소년은 지역 규칙을 거의 지키지 않아 강도와 슬로베니아로 명성을 얻었습니다.

12세 때 Honore de Balzac은 동급생들에게 비웃음을 샀던 최초의 어린이 작품을 썼습니다. 작은 작가는 프랑스 고전, 작곡시 및 연극의 책을 읽었습니다. 안타깝게도 자녀의 원고를 저장할 수 없었고 학교 교사는 자녀가 문학을 발전시키는 것을 금지했으며 한때 Honore 앞에서 그의 첫 번째 에세이 중 하나 인 A Treatise on the Will이 불에 탔습니다.

동료, 교사와의 의사 소통과 관련된 어려움, 주의력 부족은 소년의 질병의 출현으로 작용했습니다. 14세 때 가족은 중병을 앓는 십대 소년을 집으로 데려갔습니다. 회복의 기회가 없었습니다. 이 상태에서 그는 몇 년을 보냈지 만 여전히 나왔습니다.

1816년에 발자크의 부모는 파리로 이사했고 그곳에서 젊은 소설가는 법대에서 공부를 계속했습니다. 과학 연구와 함께 Honore는 공증인 사무실에서 사무원으로 일했지만 이것에서 즐거움을 얻지 못했습니다. 문학은 자석처럼 Balzac을 매료 시켰고 아버지는 글쓰기 방향으로 아들을 지원하기로 결정했습니다.

François는 그에게 2년 이내에 자금을 지원하겠다고 약속했습니다. 이 기간 동안 Honore는 자신이 좋아하는 사업에서 돈을 벌 수 있는 능력을 증명해야 합니다. 1823년까지 발자크는 약 20권의 작품을 만들었지만 대부분 실패할 것으로 예상되었다. 그의 첫 번째 비극 ""은 심하게 비판을 받았으며 나중에 Balzac 자신이 젊은 작품을 잘못이라고 불렀습니다.

문학

첫 번째 작품에서 Balzac은 문학적 패션을 따르려고 노력하고 사랑에 대해 글을 쓰고 공부했습니다. 출판, 그러나 실패했습니다 (1825-1828). 작가의 후속 작품은 역사적 낭만주의 정신으로 쓰여진 책의 영향을 받았습니다.

그런 다음(1820-1830) 작가들은 두 가지 주요 장르만 사용했습니다.

예를 들어 "Robinson Crusoe"라는 책과 같은 영웅적인 업적을 목표로 한 개인적인 낭만주의.
외로움과 관련된 소설 주인공의 삶과 문제.

성공적인 작가의 작품을 다시 읽은 Balzac은 새로운 것을 찾기 위해 성격 소설에서 벗어나기로 결정했습니다. 그의 작품의 "주역"은 영웅적인 성격이 아니라 사회 전체를 연기하기 시작했습니다. 이 경우 그의 모국의 현대 부르주아 사회.

Honore de Balzac의 "암흑 물질"이야기 초안

1834년 Honore는 당시의 "예절의 그림"을 보여주는 것을 목표로 한 작품을 만들고 평생 동안 작업해 왔습니다. 이 책은 나중에 The Human Comedy라고 불 렸습니다. Balzac의 아이디어는 프랑스의 예술적 철학적 역사를 만드는 것이 었습니다. 혁명 후 국가가 된 것.

문학 판은 다양한 작품 목록을 포함하여 여러 부분으로 구성됩니다.

"도덕에 관한 습작"(6개 섹션).
"철학적 조사"(22 작품).
"분석 연구"(저자가 계획한 5개 대신 1개 작업).

이 책은 걸작이라고 해도 무방하다. 설명합니다 단순한 사람들, 작품 영웅의 직업과 사회에서의 역할이 주목됩니다. "휴먼 코미디"는 삶의 모든 것, 인간의 마음에 관한 모든 사실로 가득 차 있습니다.

삽화

Honore de Balzac이 마침내 결성되었습니다. 생활 위치다음 작품을 쓴 후 창의성 분야에서:

"고브섹"(1830). 처음에 구성은 "방탕의 위험"이라는 다른 이름을 가졌습니다. 탐욕과 탐욕, 영웅의 운명에 미치는 영향과 같은 자질이 여기에 명확하게 표시됩니다.
Shagreen Leather (1831) -이 작업은 작가에게 성공을 가져 왔습니다. 이 책은 낭만적이고 철학적 측면으로 가득 차 있습니다. 중요한 문제와 가능한 해결책을 자세히 설명합니다.
"서른 살 여자"(1842). 주인공작가는 성격 상 최고의 속성과는 거리가 멀고 사회의 관점에서 비난하는 삶을 영위하며 다른 사람에게 파괴적인 영향을 미치는 실수를 독자에게 나타냅니다. 여기서 Balzac은 인간의 본질에 대한 생각을 현명하게 표현합니다.

"잃어버린 환상"(1836-1842년 세 부분으로 출판). 이 책에서 Honore는 언제나처럼 모든 세부 사항에 접근하여 그림을 만듭니다. 도덕적 삶프랑스 시민. 인간의 이기심, 권력에 대한 열정, 부, 자신감 등 작품에 생생하게 드러납니다.
"창녀의 빛과 빈곤"(1838-1847). 이 소설은 제목에서 알 수 있듯이 파리 창녀들의 삶에 관한 것이 아니라 세속 사회와 범죄 사회 사이의 투쟁에 관한 것입니다. "다권" "휴먼 코미디"에 포함 된 또 다른 훌륭한 작품.
Honore de Balzac의 작품과 전기는 교육 프로그램에 따라 전 세계 학교에서 공부하는 데 필요한 자료 중 하나입니다.

개인 생활

행복하다고 할 수없는 위대한 Honore de Balzac의 개인적인 삶에 대한 별도의 소설을 쓸 수 있습니다. 어렸을 때 작은 작가는 모성애를 받지 못했고 의식 생활나는 다른 여성들의 보살핌, 관심, 부드러움을 찾고있었습니다. 그는 종종 자신보다 훨씬 나이가 많은 여성들과 사랑에 빠졌습니다.

19세기의 위대한 작가는 사진에서 볼 수 있듯이 잘생기지 않았습니다. 그러나 그는 절묘한 웅변과 매력을 가지고 있었고 단 한 마디로 단순한 독백으로 오만한 젊은 여성을 정복하는 방법을 알고있었습니다.

그의 첫 번째 여성은 Laura de Berni 부인이었습니다. 그녀는 40세였습니다. 그녀는 젊은 Honore에게 어머니로서 적합했으며 아마도 그녀를 대신하여 충실한 친구이자 고문이되었습니다. 그들의 로맨스가 끝난 후 이전 연인저장 우호 관계죽을 때까지 편지를 주고받았다.

작가가 독자들과 함께 성공했을 때, 그는 수백 통의 편지를 받기 시작했습니다. 다른 여자들, 그리고 어느 날 Balzac은 에세이를 발견했습니다. 신비한 소녀, 천재의 재능에 감탄. 그녀의 후속 편지는 분명한 사랑의 선언으로 밝혀졌습니다. 한동안 Honore는 낯선 사람과 연락을 취한 후 스위스에서 만났습니다. 그 여인은 결혼 한 것으로 밝혀 졌는데 작가는 전혀 당황하지 않았습니다.

낯선 사람의 이름은 Evelina Ganskaya였습니다. 그녀는 똑똑하고 아름답고 젊고 (32 세) 즉시 작가를 좋아했습니다. Balzac이이 여성에게 인생의 주요 사랑의 칭호를 수여 한 후.

연인들은 서로를 거의 보지 못했지만 종종 연락을 취하고 미래에 대한 계획을 세웠습니다. Evelina의 남편은 그녀보다 17살이 많았고 언제든지 사망할 수 있었습니다. Hanskaya에 대한 진심 어린 사랑을 마음에 품은 작가는 다른 여성에게 구애하는 것을 자제하지 않았습니다.

Hansky의 Wenceslas (남편)가 사망했을 때 Evelina는 프랑스 인과의 결혼식이 딸 Anna (위협)와 헤어지겠다고 위협했기 때문에 Balzac을 밀어 냈지만 몇 달 후 그녀는 그녀를 러시아 (그녀의 거주지)로 초대했습니다.

만난 지 17년 만에 두 사람은 결혼했다(1850). Honore는 당시 51세에 세상에서 가장 행복한 사람이었지만 결혼 생활을 제대로 하지 못했습니다.

죽음

재능있는 작가는 다양한 질병이 그를 극복하기 시작한 43 세에 죽을 수 있었지만 Evelina를 사랑하고 사랑하려는 욕망 덕분에 그는 버텼습니다.

말 그대로 결혼식 직후 Ganskaya는 간호사로 변했습니다. 의사들은 Honore에게 심장 비대라는 끔찍한 진단을 내 렸습니다. 작가는 걷거나 글을 쓰거나 책을 읽을 수도 없었습니다. 그 여자는 평화와 보살핌과 사랑으로 그의 마지막 날을 채우고 싶어 남편을 떠나지 않았습니다.

1950년 8월 18일 발자크가 세상을 떠났다. 그 후 그는 아내에게 부러워 할 수없는 상속 재산, 즉 막대한 빚을 남겼습니다. Evelina는 러시아에있는 모든 재산을 갚기 위해 팔고 딸과 함께 파리로갔습니다. 그곳에서 미망인은 산문 작가의 어머니를 양육하고 남은 30년을 애인의 작품을 영속화하는 데 바쳤다.

서지

1799년(1829년)의 Chouans 또는 Brittany.
섀그린 가죽(1831).
루이 램버트(1832).
Nucingen Banking House (1838).
베아트리체(1839).
경호원의 아내(1834).
구원의 외침(1834).
마녀 (1834).
사랑의 지속 (1834).
버사의 회개(1834).
순진함 (1834).
파치노 카네(1836).
Cadignan 공주의 비밀 (1839).
피에르 그라스(1840).
상상의 여주인 (1841).

미래 작가의 아버지는 프랑스 부르주아 혁명 동안 경력을 쌓고 부자가 된 Languedoc의 농민이었습니다. 어머니는 아버지보다 훨씬 어렸고(심지어 아들보다 오래 살았습니다) 파리의 부유한 천 상인 가문 출신이었습니다.

Balzac이라는 성은 혁명 후 미래 작가의 아버지가 가져 왔고 실제 성은 Balsa라는 성이었습니다.

교육

투르 시장의 조수가 된 작가의 아버지는 아들을 변호사로 만드는 꿈을 꾸었습니다. 그는 처음에는 Vendôme 대학에, 그 다음에는 Paris School of Law에 그것을 주었다.

Honoré는 Vendôme College에서 한 번에 그것을 좋아하지 않았습니다. 그는 제대로 공부하지 못했고 교사들과 연락을 취할 수 없었습니다. 공부하는 동안 가족과의 접촉이 금지되었고 생활 조건이 지나치게 열악했습니다. 오노레는 14세에 중병에 걸려 집으로 보내졌습니다. 그는 결석으로 졸업하면서 대학에 돌아 오지 않았습니다.

병에 걸리기 전부터 Honore는 문학에 관심을 갖게되었습니다. 그는 Rousseau, Montesquieu, Holbach의 작품을 열렬히 읽었습니다. 오노레는 파리 법대에 입학한 후에도 작가가 되겠다는 꿈을 포기하지 않았다.

초기 작업

1823년부터 발자크는 글을 쓰기 시작했다. 그의 첫 소설은 낭만주의 정신으로 쓰여졌다. 저자 자신은 그것들이 실패했다고 생각하고 기억하지 않으려 고 노력했습니다.

1825년부터 1828년까지 발자크는 출판을 시도했지만 실패했다.

성공

Honore de Balzac의 짧은 전기에 따르면 작가는 진정한 일 중독자였습니다. 그는 하루 15시간씩 일했고 1년에 5~6편의 소설을 발표했다. 점차 명성이 그에게 오기 시작했습니다.

Balzac은 그를 둘러싼 것에 대해 썼습니다. 파리와 프랑스 지방의 삶, 가난한 사람들과 귀족의 삶에 대해 썼습니다. 그의 소설은 당시 프랑스에 존재했던 사회적 모순의 깊이와 사회 문제의 심각성을 드러내는 다소 철학적인 단편 소설이었습니다. 점차적으로 Balzac은 그가 쓴 모든 소설을 하나의 큰 주기로 결합하여 "The Human Comedy"라고 불렀습니다. 주기는 세 부분으로 나뉩니다. 연구”(이 부분 저자는 예를 들어 "Louis Lambert"와 같은 부분적으로 자전적 작품을 포함했습니다).

1845년 발자크는 레지옹 도뇌르 훈장을 받았다.

개인 생활

작가의 개인 생활은 폴란드 귀족 Evelina Hanska 백작 부인과 (처음에는 익명으로) 서신을 맺을 때까지 발전하지 않았습니다. 그녀는 우크라이나에 대규모 토지를 소유한 매우 부유한 지주와 결혼했습니다.

발자크와 가나 백작 부인 사이에 감정이 불타 올랐지 만 남편이 죽은 후에도 그녀는 남편의 상속 재산을 잃을 까봐 두려워 작가의 법적 아내가되지 않았습니다. 외동 딸.

작가의 죽음

1850 년에야 Balzac은 오랫동안 사랑하는 사람과 함께 Kyiv, Vinnitsa, Chernigov 및 우크라이나의 다른 도시를 방문했으며 Evelina는 공식적으로 결혼 할 수있었습니다. 그러나 그들의 행복은 짧았습니다. 작가는 고향으로 돌아 오자마자 병에 걸리고 괴저로 사망하여 병리학 적 혈관성 관절염을 배경으로 발전했습니다.

작가는 가능한 모든 명예와 함께 묻혔습니다. 그의 관은 알렉상드르 뒤마와 빅토르 위고를 비롯한 당대 프랑스의 저명한 문인들이 장례를 치르는 동안 번갈아 가며 운반한 것으로 알려져 있다.

기타 전기 옵션

Balzac은 당국이 작가의 작업을 경계했지만 그의 생애 동안 러시아에서 매우 인기를 얻었습니다. 그럼에도 불구하고 그는 러시아 입국이 허용되었습니다. 작가는 1837, 1843, 1848-1850 년에 상트 페테르부르크와 모스크바를 여러 번 방문했습니다. 그는 매우 따뜻하게 받아 들였습니다. 작가와 독자 간의 이러한 회의 중 하나에서 작가와 대화를 나눈 후 소설 "Eugene Grande"를 러시아어로 번역하기로 결정한 젊은 F. Dostoevsky가 참석했습니다. 그것은 러시아 문학의 미래 고전이 만든 최초의 문학 번역이자 최초의 출판물이었습니다.
발자크는 커피를 좋아했습니다. 그는 하루에 약 50잔의 커피를 마셨다.

강의 12-13

오노레 드 발자크의 작품

1. 작가의 삶.

2. 아이디어의 보편성, 주제 및 장르 구성, O. de Balzac의 서사시 "The Human Comedy"구성의 기본 원칙.

3. 작품 "Eugenie Goandet", "Shagreen leather"에 대한 이념적, 예술적 분석.

1. 작가의 인생길

19세기 전반부는 그보다 더 눈에 띄는 인물을 알지 못했다. 오노레 발자크(1799-1850), 그는 "현대 사실주의와 자연주의의 아버지"라고 불려 왔습니다. 그의 삶은 유럽인, 특히 19세기 프랑스 작가가 처한 상황을 생생하게 구현한 것입니다. 발자크는 51년밖에 살지 못했고 독자들에게 96개의 작품을 남겼습니다. 그는 150개 정도를 쓸 계획이었지만 장대한 계획을 완성할 시간이 없었다. 그의 모든 작품은 어떤 소설에서는 주인공으로, 또 어떤 소설에서는 조연으로 등장하는 교차하는 인물들로 연결되어 있다.

Balzac에서는 모두가 자신의 것을 찾습니다. 일부 사람들은 그가 그린 세계관의 완전성과 일관성에 깊은 인상을 받았습니다. 다른 사람들은 이 객관적인 그림에 새겨진 고딕 신비에 대해 걱정했습니다. 또 다른 이들은 작가의 상상력이 만들어낸 화려한 캐릭터들이 위대함과 천박함으로 현실을 뛰어넘어 감탄했다.

Honore Balzac (그는 나중에 임의로 그의성에 "de"입자를 추가했습니다)는 1799 년 5 월 20 일 Tours시에서 태어났습니다. 오랫동안 열심히 싸운 농민 아들 인 그의 아버지 Bernard Francois는 50 세에 결혼하여 부유 한 가정의 어린 소녀 (그녀는 그보다 32 세 어 렸습니다). 어머니는 급히 맏아들을 손에서 팔았습니다. 아기는 마을 간호사에게 맡겨졌고 그곳에서 3년을 보냈습니다. 어머니는 자주 방문하지 않았다. 사회 생활과 지역 귀족 중 한 명과의 연애는 그녀를 완전히 흡수했습니다. 어머니는 친정으로 돌아온 뒤에도 일요일에만 아들을 만났다. Honore의 어린 시절은 어렵고 즐거웠습니다. 가족은 그의 양육을 거의 돌보지 않았습니다.

부모는 자신을 교육받은 사람이라고 생각했기 때문에 자녀 교육을 위해 돈을 아끼지 않았습니다. 8 세에 Honore는 그를 위해 "영적 감옥"이 된 Vendome College에서 공부하도록 파견되었습니다. 학생들에 대한 엄격한 감독이 여기에서 통치했기 때문에 그들은 휴일 동안 집에 갈 수도 없었습니다. 검열관은 모든 편지를 다시 읽었고 심지어 체벌까지 했습니다. Young Balzac은 대학에서 무시당하고 억압받는다고 느꼈는데, 이는 분명히 그가 평범하게 공부했고 교육자들 사이에서 규율이 없고 재능이 부족한 학생이라는 평판을 받았기 때문입니다. 여기서 그는 처음으로 시를 쓰기 시작했고 문학에 관심을 갖게 되었습니다.

큰 어려움을 겪고 중등 교육을받은 Balzac은 파리 법대에 무료 학생으로 등록했습니다. 1816년 11월 소르본 대학교 법학부에 입학하여 철학과 소설에 진지한 관심을 갖게 되었습니다. 동시에 그는 공증인 사무실에서 서기로 일해야했습니다. 서비스 중에 얻은 경험은 The Human Comedy 작품에서 많은 음모 갈등의 원인이되었습니다.

1819년 발자크는 법학부를 졸업하고 법학 학사 학위를 받았습니다. 그러나 Honore는 공증인 사무실에서 식생하고 싶지 않았고 작가가되고 싶었습니다 (1819 년에 나폴레옹 탈선이 돌이킬 수 없게 끝나고 복원 된 Bourbons가 이미 국가를 통치했을 때 발생했습니다). 어머니는 그런 모호한 경력에 대해 듣고 싶지 않았지만 늙은 Bernard Francois는 예기치 않게 아들에게 2 년의 수습 기간을 주기로 동의했습니다. 그는 이것에 대해 그와 약간의 금전적 지원을 제공하는 일종의 거래를 체결했습니다. 결국 A. Morois가 쓴 것처럼 "Balzac은 돈을 우상화하는 가정에서 태어났습니다."

군 병참 장교 Bernard-Francois Balzac이 해고되었을 때 가족은 Villepariz에 정착했고 Honore는 파리에 남아 빈 종이 앞에 다락방에 앉아 창의적인 고통을 겪었습니다. 그는 자신이 무엇에 대해 쓸지 조금도 알지 못한 채 작가가 되고 싶었습니다. 영웅적인 비극을 겪었습니다. 그의 재능의 장르는 가장 금기입니다. 희망에 영감을 받아 청년은 비극 "크롬웰"을 작업했지만 그 작업은 약하고 부차적이며 삶이 아닌 17 세기 예술의 대포를 지향했습니다. 비극은 가족계에서도 인정되지 않았습니다.

1820~1821년. Balzac은 J.-J의 작업에 초점을 맞춘 Walls 또는 Philosophical Wanderings라는 편지에서 소설 작업을 시작했습니다. 루소와 나. W. Goethe, 개인적인 경험과 인상의 경험. 그러나이 작업은 미완성 상태로 남아 있습니다. 작가는 기술과 성숙함이 부족했습니다.

1822년 봄, 그는 미래의 운명에 중요한 역할을 한 여성과의 만남을 갖게 되었습니다. 루이 16세의 대녀인 라라 드 베르니는 결혼하여 발자크보다 22살 연상이었습니다. 15년 동안 오노레와 함께한 우정의 천사입니다. 그녀는 돈과 조언으로 그를 도왔고 그의 비평가였습니다. 그녀는 어린 시절 내내 어머니에게서 찾고 있던 모성 시작이되었습니다. Balzac은 사랑으로 그녀에게 감사했지만 이것이 그가 충실하다는 의미는 아닙니다. 어린 소녀들이 그의 열정이 되는 경우는 거의 없었습니다. 그의 작품에서 여성 영혼의 진화를 탐구하는 것은 우연이 아닙니다. 어린 시절그리고 무르익은 노년에 작가는 정확히 30세의 '발자크' 시대에 주목했다. 결국, 그의 생각에 여성이 육체적, 영적 능력의 정점에 도달하고 젊음의 환상에서 해방 된 것은 이때였습니다.

Honoré Balzac은 Madame Bernie의 어린이 교사였습니다. “곧 Balzacs는 무언가를 알아 차리기 시작합니다. 첫째, Honore는 레슨을 하지 않을 때에도 Bernie의 집에 가서 그곳에서 낮과 밤을 보냅니다. 둘째, 그는 조심스럽게 옷을 입기 시작했고 더 친근하고 접근하기 쉽고 훨씬 더 환영해졌습니다. 어머니는 Bernie 부인과 아들의 관계에 대해 알게되자 질투심을 불러 일으켰고 곧 Honore가 자주 방문한다는 소문이 도시에 퍼지기 시작했습니다. 이 여자로부터 아들을 보호하기 위해 어머니는 그를 언니에게 보냈습니다.

1821년부터 1825년까지 오노레 드 발자크는 처음에는 다른 사람들과 공동으로, 그 다음에는 스스로 비밀, 공포, 범죄로 가득 찬 소설을 쓰고 출판하기 시작했습니다. 그는 Ledig "єr Street를 따라 다락방에 자리를 잡고 커피로 자신을 응원하며 "Biragskaya Heiress"(1822), "The Last Fairy, or New"라는 소설을 하나씩 적었습니다. 매직 램프"(1822) 및 기타. 젊은 산문 작가는 다양한 가명으로 서명했고 나중에 그의 작품 모음에 포함하는 것을 거부했습니다. 그러나 그 일은 안락한 삶에 대한 명성이나 대가를 가져 오지 않았습니다.

이미 잘 알려진 1836년에 그는 그 중 일부를 Horace de Saint-Aubin이라는 가명으로 다시 출판했습니다. 가명은 비밀에 지나지 않았지만 Balzac은 감히이 책을 자신의 책으로 출판하지 않았습니다. 그는 1842년 휴먼 코미디 서문에서 다음과 같이 썼습니다. The Human Comedy 외에도 저는 One Hundred Playful Stories, 두 개의 연극 및 여러 기사를 소유하고 있습니다. 그런데 모두 사인이 있습니다.

연구원들은 종종 다음을 무시하고 싶은 유혹을 받았습니다. 초기 작품작가. 그리고 이 유혹에 굴복할 가치가 거의 없습니다. 그들 없이는 작가의 이미지가 완전하지 않을 것입니다. 게다가 그곳은 그에게 일종의 시험장이 되었다.

한동안 Honore Balzac은 일반적으로 문학 일용 노동자로 바뀌었고 돈을 가져 오는 주문을 경멸하지 않았습니다. 그리고 그 당시 그 돈은 상당했고 (특히 초보 작가, 누구에게도 알려지지 않은 익명의 경우) 가족은 Honore가 어리석은 일에 시간을 낭비하고 있다고 믿지 않았습니다. 그러나 그는 문학 작품이 즉시 그에게 동전, 명성 및 권력을 가져다주기를 바랐 기 때문에 불만족했습니다. 그리고 열렬한 조바심에 휩싸인 젊은 Balzac은 상업적 추측에 의지했습니다. 그는 고전을 출판하기 시작했고 인쇄소를 구입 한 다음 활자 주조소를 구입했습니다. 그는 1825 년부터 1828 년까지이 활동에 거의 3 년을 바쳤고 그 결과 파산과 막대한 부채가 그의 연로 한 여주인 Madame de Berni가 부분적으로 충당했습니다. 그러나 Honore는 시간이 지남에 따라 빚을 늘렸기 때문에 일이 끝날 때까지 부채를 완전히 없애지 못했습니다.

"발자크에게"는 그의 또 다른 전기 작가 인 Stefan Zweig가 썼습니다. 그는 반복적으로 모험을 시작했고 (신문과 잡지 발행, 버려진은 광산의 주식 구입, 돈을 벌기 위해 극장에서 일함) 모두 같은 결과를 얻었습니다. 금 대신 부채가 점차 천문학적 숫자로 증가했습니다.

두 번째 iol에서. 20대 19 세기 Balzac의 기사와 에세이는 파리 언론에 실렸는데, 이는 프랑스 사회의 여러 부분의 삶의 전형적인 인물과 장면에 대한 재능 있는 스케치였습니다. 그들 중 다수는 The Human Comedy 작품에서 이미지와 상황의 기초가되었습니다.

"The Last Chouan, or Brittany in 1800"(1829) - Balzac의 첫 번째 작품으로 성(그는 일반적으로 이 소설을 그의 첫 번째 작품이라고 함)으로 서명했으며 Stendhal의 "Red and Black"보다 1년 전에 출판되었습니다. 그러나 "Red and Black"은 새로운 사실주의의 위대한 기념물인 걸작인 반면, "The Last Shuang"은 그 사이에 있는 미성숙한 작품입니다.

의심 할 여지없이 Stendhal과 Balzac은 매우 다른 예술적 성격입니다. 첫 번째 창의성은 무엇보다도 "Red and Black"과 "Parma Monastery"의 두 봉우리입니다. 그가 다른 것을 쓰지 않더라도 그는 여전히 스탕달로 남을 것입니다. Balzac은 그에게 더 잘 맞는 일도 있었고 더 나쁜 일도 있었습니다. 그러나 무엇보다도 그는 The Human Comedy 전체의 저자입니다. "저자가 작업하는 작업은 주로 개인 세부 사항의 가치가 아니라 개념의 폭으로 인해 미래에 인정을 받게 될 것입니다."

진정한 Balzacian 창의성은 작가가 받아 들인 1830 혁명의 문턱에서 시작되었지만 사람들이 속았다는 것을 매우 빨리 깨달았습니다. 그럼에도 불구하고 그의 작품의 상당 부분은 복원 주제 ( "Gobsek", "Shagreen Skin", "Colonel Chabert", "Father Goriot", "Museum of Antiquities", "Shine and Poverty of Courtesans")를 공개했습니다.

1833 년 O. de Balzac의 창의적 발전에 새로운 시대를 정의한 소설 "Eugene Grande"가 출판되었습니다. 신작 속 이미지의 주제는 외부적이고 실제적인 경로를 가진 부르주아적 일상이었다. 책이 출판된 직후 발자크는 그의 모든 작품을 서사시로 결합할 생각을 했습니다.

1834 년 Jules Sando는 Balzac의 아파트에서 임시 쉼터를 찾았고 Aurora의 동반자 Dupin은 찢어졌습니다. 작가는 그에게 비서직을 제안했습니다. 산도는 만찬회를 목격했다. 그러나 1년 반 후에 그는 그렇게 일하는 것보다 굶어 죽는 것이 낫다고 믿었기 때문에 발자크에서 도망쳤습니다.

30년 후 발자크는 고귀하고 아름답고 젊고 부유한 여성과의 결혼을 꿈꾸기 시작했습니다.

1832년에 그는 "아웃랜더"라고 서명된 오데사 우표가 찍힌 편지를 받았습니다. 비밀 특파원은 잘 알려진 폴란드 가족에 속하고 Honore보다 겨우 한 살 어린 Evelina Hanska 백작 부인 (Rzhevusskaya 출생)으로 밝혀졌습니다. 그녀는 Volhynia의 부유한 지주인 Venueslav Gansky와 결혼했습니다. 서신은 곧 사랑으로 성장했으며 작가가 죽을 때까지 계속 될 운명이었습니다. 언뜻보기에 Ganskaya는 Balzac의 삶에서 특별한 위치를 차지하지 않았습니다. 스위스, 독일, 이탈리아에서 열린 사랑하는 사람과의 만남 사이에 Balzac은 여성을 구하고 소설을 썼습니다 ... 그러나 1841 년 Evelina가 과부가되었을 때 모든 것이 바뀌 었습니다. 그들은 점점 더 많은 시간을 함께 보냈습니다. Balzac은 종종 러시아, 우크라이나, Evelina의 부동산으로 여행했습니다. 1845년에 그는 그녀의 임신 소식에 큰 충격을 받았다. 꿈에서 작가는 아들을 가질 것이라는 의심의 여지없이 자신을 아버지로 보았습니다. 예술가는 그를 Victor-Honore라고 명명하고 미래에 대한 계획을 세우기 시작했습니다. 그러나 아이가 태어난 지 6 개월이되어 죽었 기 때문에 그 꿈은 이루어질 운명이 아니 었습니다. 1850년 3월 14일 Balzac과 Ganskaya는 Berdichev에서 결혼했습니다. 그녀는 아픈 남편의 보살핌과 작가의 과부의 입장을 기다리고 있다는 것을 완벽하게 알고 있었지만 결혼에 동의했습니다.

1835 년 소설 "Father Goriot"이 출판 된 후 작가는 진정한 명성과 인정을 받았습니다. 단편 소설과 소설이 속속 등장했습니다. 30대 초반. Balzac의 집중적 인 문학 활동뿐만 아니라 표시됩니다. 그의 성공은 그를 위해 귀족 살롱의 문을 열었고 그의 자부심을 칭찬했습니다. 물질적 문제가 안정되고 집, 마차, 제화공에 대한 오래된 꿈이 이루어졌습니다. 작가는 넓고 자유롭게 살았습니다.

명성이 왔을 때 그가 생각의 지배자가 되었을 때 그의 막대한 수수료는 더 이상 아무것도 바꿀 수 없었습니다. 돈이 지갑에 나타나기 전에 사라졌습니다. 빚을 게걸스럽게 먹고, 그들은 마치 심연에 빠진 것처럼 쏟아져 나왔고, 채권자의 일부도 만족시키지 못했습니다. 그레이트 발자크그는 경박 한 갈퀴처럼 그들에게서 도망 쳤고 한때 (오래는 아니지만) 채무자의 감옥에 갇히기도했습니다.

이 모든 것이 그의 삶을 근본적으로 바꿔 놓았습니다. 빚을 갚기 위해 그는 열광적인 속도로 일해야 했고(약 20년 동안 그는 74편의 소설, 많은 이야기, 에세이, 희곡, 기사를 썼습니다) 성공으로 망가진 솔벤트 댄디의 영광을 유지하기 위해 , 그는 계속해서 빚을 져야했습니다.

그러나 Honore는 이러한 악순환에서 벗어날 방법을 찾지 않았습니다. 분명히 영원한 서두름, 점점 더 많은 낙상과 모험의 분위기는 그의 존재에 없어서는 안될 조건이었으며 그러한 상황에서만 Balzac의 천재성이 나타날 수 있었을 것입니다. 그래서 처음에 Balzac은 작가가 되겠다는 목표를 아주 냉정하게 설정했고 "10 년 동안 무작위로 검색 한 후 ... 그의 진정한 소명을 발견했습니다." 그는 밤을 낮으로 바꾸고 거대한 블랙 커피로 수면과 피로와 싸우면서 거의 몽유병 상태에서 쉬지 않고 하루 12~14시간을 썼습니다. 결국 커피를 마시고 그를 무덤으로 데려갔습니다.

XIX 세기의 40 대. - 말기 Balzac의 창의성과 그다지 중요하지 않고 유익합니다. 산문 작가의 신간 소설 28편이 출간되었습니다. 그러나 1848년 가을부터 그는 심장병, 간질환, 심한 두통 등 건강이 급격히 나빠졌기 때문에 거의 일하지 않고 거의 아무것도 인쇄하지 않았습니다. "휴먼 코미디" 제작자의 강력한 유기체는 과로로 부서졌습니다. Balzac은 실제로 거의 50세까지 살았던 산고로 소진되었습니다. 이것은 1850 년 8 월 18 일에 일어났습니다. 그러나 그의 창작 활동과 기술의 결론은 "휴먼 코미디"로, 그에게 진정한 인정과 시대를 초월한 불멸을 가져다주었습니다.

그의 장례식 연설에서 V. Hugo는 다음과 같이 말했습니다.

2. 아이디어의 보편성, 주제 및 장르 구성, O. de Balzac의 서사시 "The Human Comedy"구성의 기본 원칙

O. de Balzac의 문학적 관심 범위는 그가 자신만의 합리적인 세계관을 개발할 필요성을 느꼈다는 증거였습니다. 이러한 검색의 결과는 발자크의 미래 대서사시의 철학적 토대, 즉 그가 창작에 접근하기 전에도 "휴먼 코미디"에서 실현된 세계와 인간의 개념을 형성했습니다.

"축하해. 결국 내가 천재라는 것이 더 나빠졌습니다.”-그래서 Balzac의 여동생 Surville의 회고록에 따르면 작가 자신이 세계 문학에 유사점이 없었던 새로운 아이디어의 출현을 발표했습니다. 1833년에 그는 자신의 소설을 하나의 서사시로 통합하고 싶다는 열망을 공개적으로 선언했습니다. 새 책 창작의 시작을 상징하는 특이한 특징은 작가가 1835년에 완성한 소설 『고리오 신부』였다. .

금의 힘은 세계 문학의 교차 주제 중 하나가 되었습니다. 거의 모든 저명한 작가 XIX-XX 세기 그녀에게 말했다. 20 년 넘게 쓴 "휴먼 코미디"라는 일반 제목으로 일련의 소설을 쓴 뛰어난 프랑스 산문 작가 Honore de Balzac도 예외는 아닙니다. 이 작품에서 작가는 1816-1848 기간 동안 프랑스 사회 생활의 예술적 일반화를 구현하려고했습니다.

작가의 산문과 왕정복고 시대 프랑스의 실제 삶 사이의 연관성은 복잡하고 다양하다. 그는 "휴먼 코미디"의 영웅 이름과 그 안에 설명 된 사건과 함께 역사적 세부 사항과 실제 사건에 대한 언급을 능숙하게 엮었습니다. 그러나 발자크는 현실의 정확한 복제를 목표로 하지 않았습니다. 그는 '휴먼 코미디'에 등장한 프랑스가 인간 삶의 의미와 내용, 문명사 전체에 대한 자신의 생각을 각인하고 있다는 사실을 숨기지 않았습니다. 그러나 우리는 그가 자신의 작품에서 일관되게 문명사에 대한 인본주의적 관점을 실현했다고 확실히 말할 수 있습니다. 발자크가 쓴 도덕의 역사는 모든 꿈과 열정, 슬픔과 기쁨을 가진 사람들을 통해 본 역사입니다.

작가는 그의 작품에서 그의 시대 프랑스 삶의 가장 넓은 파노라마를 보여 주기로 결정했지만 나중에 이것이 한 소설의 틀 안에서는 불가능하다는 것을 확신하게되었습니다. 이것이 1842 년에 "휴먼 코미디"라고 불리는주기가 형성되기 시작한 방법입니다.

신곡 단테	발자크의 휴먼 코미디
형식적으로 이 작업은 일종의 여행이다. 다른 세계, 예술적 상상력, 비전에서 시인에 의해 수행	형식 - 모든 표현에서 프랑스의 삶의 이미지
작업의 목적은 중세인과 모든 인류에게 구원의 길을 보여주는 것입니다.	코미디의 목적은 인간 현실의 패턴을 설명하려는 욕구입니다.
시작은 슬프지만 해피엔딩이어서 코미디라고 불림	다양한 각도에서 인간 세계의 개념을 보여주었기 때문에 코미디라고 불림
장르 - 시	장르를 정의하기 어렵다. 대부분의 경우 소설의 순환과 서사시의 두 가지 정의가 있습니다.
세 부분("지옥", "연옥", "낙원")으로 나뉩니다. 이들은 단테가 한동안 살았던 세 개의 세계입니다. 실생활, 내적 갈등의 연옥과 믿음의 낙원	세 부분으로 나뉘며 각 부분에는 특정 작품이 포함됩니다.

Balzacian 서사시의 계획이 점차 성숙해지면서 여기에 포함된 작품을 분류하는 원칙이 여러 번 변경되었습니다. 처음에 작가는 이름을 짓기로 계획했습니다. 본업그의 인생의 "사회 연구", 그러나 나중에 Give의 "The Divine Comedy"는 작품 제목에 대한 또 다른 생각으로 그를 이끌었습니다. 웅장한 작품은 장엄한 제목을 요구했습니다. 그녀는 즉시가 아니라 훨씬 나중에 작가에게 왔습니다 ( " 신곡» 단테). 18세기 비극 19세기 중반 코미디로 대체되었습니다. 작가 자신은 선택한 이름을 다음과 같이 설명했습니다. 그것은 나타날 것입니다-“휴먼 코미디. 아니면 그는 가식적이며 정확합니까? 작업이 완료되는 시점을 결정하는 것은 독자의 몫입니다.

"휴먼 코미디"를 향한 첫 걸음은 의학적 의미에서 생리학과 관련이없는 "생리 에세이"라는 장르에 대한 발자크의 호소였습니다. 일종의 공부였다. 사회 현상. "생리학 에세이"- 예술 저널리즘영향을 미치는 현대 테마사회적 및 심리적 관찰의 풍부한 자료를 개발했습니다.

장대 한 작업의 첫 번째 초안은 1833 년에 나타 났으며 ( "Shagreen Skin") 마지막 페이지의 작업은 저자가 사망하기 직전에 끝났습니다 ( "현대사의 잘못된면", 1848). 1845년에 작가는 144개의 제목이 포함된 휴먼 코미디의 모든 작품 목록을 작성했습니다. 그러나 그는 자신의 계획을 완전히 실현할 시간이 없었습니다.

카로 부인에게 보낸 편지에서 그는 이렇게 썼습니다. 공공 국가, 그는 단 하나도 없도록 모든 사회적 변화를 구현해야합니다. 생활 상황, 한 사람, 한 인물, 남성 또는 여성, 한 가지 생활 방식, 한 가지 직업, 한 사람의 견해, 한 프랑스 지방, 심지어 어린 시절, 노년기, 성인기, 정치, 법률 또는 군사 문제 잊혀지지 않았습니다.

Balzac은 사람들의 공적 생활 사건에 첨부 된 역사가보다 개인 생활의 사건, 원인 및 근본적인 토대뿐만 아니라 비밀 및 명백한 일반 현상에 그다지 중요하지 않았습니다. “그 시대를 배경으로 어쩐지 눈에 띄는 2~3천 명을 묘사하는 것은 쉬운 일이 아니다. 에게." 그것들을 모두 포함할 것입니다. 너무 많은 얼굴, 캐릭터, 너무 많은 운명에는 특정 프레임 워크가 필요했고-이 말을 용서해주십시오-갤러리가 필요했습니다.

작가의 창조적 에너지의 결실이었던 사회는 현실의 징후를 모두 가지고 있었다. 한 작품에서 다른 작품으로 이어지는 '공통 캐릭터'는 창작 방식의 보편성과 작가의 개념과 함께 작가의 생각을 강화시켜 건축적 구조의 스케일을 부여했다. 점차적으로 Balzac은 자신의 의사 (B "yanchon, Desplein), 형사 (Corentin, Perade), 변호사 (Derville, Deroche), 금융가 (Nusingen, Keller 형제, du Tillet), 약탈자 (Gobsek, Palme, Bidault)를 얻었습니다. , 알다 ( Listomery, Kergarueti, Monfrinesi, Granlier, Ronkeroli, Rogani) 등

휴먼 코미디 서문은 Balzac의 일반적인 아이디어의 웅장 함을 이해할 수있게했습니다. "휴먼 코미디에 대한 원래 아이디어는 꿈처럼 나에게 왔습니다. 당신이 성장하지만 명확하게 시각화할 수 없는 모호한 아이디어 중 하나처럼..."

"서문 ..."의 주요 조항

이 작품의 아이디어는 인간과 동물의 세계를 비교한 결과 탄생했다.

그의 의견으로는 자연과 유사하기 때문에 사회에서 단일 메커니즘을 찾으려는 욕구.

작가는 "남자, 여자, 사물"이라는 인간 존재의 세 가지 형태를 꼽았다.

계획의 주요 아이디어는 이기주의의 법칙에 따라 사회의 거대한 파노라마를 제공하는 것입니다.

Balzac은 "인간의 타고난 선함"에 대한 러시아의 생각을 공언하지 않았습니다.

"The Human Comedy"는 세 부분으로 나뉘며 각각 Balzac은 "Etudes on Morals", "Philosophical Studies", "Analytical Studies"라는 etudes (vicennas)라고 불렀습니다. 그 중심에는 작가가 삶의 여러 장면으로 나눈 "Etudes on Customs"가 차지했습니다. 이 계획은 조건부였으며 일부 작업은 한 섹션에서 다른 섹션으로 이동했습니다. 계획에 따르면 작가는 자신의 소설을 이렇게 정리했다. 가장 중요한 작품):

1. "도덕에 관한 연구".

A) 사생활 장면. "공놀이하는 고양이의 집", "공 안의 소", "부부동의", "하위가족", "곱섹", "여자의 실루엣", "서른 살 여자", " 샤베르 대령", "버려진 여자", "고리오 신부", "결혼 계약", "무신론자의 정욕", "이브의 딸", "베아트리체", "과학으로의 첫걸음".

B) 지방 생활의 장면. "Eugenia Grande", "저명한 Godissard", "Provincial Muse", "The Old Maid", "Pierrette", "The Bachelor's Life", "Lost Illusions".

C) 파리 생활의 장면. "열세의 이야기", "창녀의 빛과 가난", "파치노 카네", "비즈니스 맨", "보헤미아 왕자", "사촌 베타".

D) 정치 생활의 장면. "현대사의 이면", "암흑 물질", "공포 시대의 에피소드".

D) 군 생활 장면. "Shuani", "사막의 열정".

E) 농촌 생활의 장면. "마을 의사", "마을 사제", "농민".

2. "철학적 연구".

"샤그린 가죽", "용서받은 멜모스", "알려지지 않은 걸작", " 저주받은 아이”, “절대 찾기”, “이별”, “집행자”, “장수의 비약”.

3. "분석 연구".

"결혼철학", "결혼생활의 작은 고충".

"도덕에 관한 연구"는 일반적인 역사모든 사건과 행위가 수집되는 사회. 6개의 섹션은 각각 주요 생각 중 하나에 해당합니다. 각각은 고유의 의미와 의미를 가지고 있으며 인간 생활의 특정 기간을 다루었습니다.

“사생활 장면은 어린 시절, 청소년기, 그리고 이 시대에 내재된 실수를 묘사합니다.

지방 생활의 장면은 계산, 관심사 및 야망을 설명하는 성인기의 열정을 보여줍니다.

파리지앵의 삶의 장면은 독특한 선과 독특한 악을 동시에 만날 수 있는 수도에서 번성하는 관습과 관련된 삶의 취향, 악덕 및 억누를 수 없는 표현의 그림을 그립니다.

정치 생활의 장면은 많은 사람 또는 모든 사람의 이익을 반영합니다. 우리 대화하는 중이 야일반적인 방향이 아닌 것처럼 흐르는 삶에 대해.

군 생활의 장면은 병약한 상태에 있는 협회의 장엄한 모습을 보여줍니다. 최고 전압존재의 한계를 넘어설 때-적의 침략으로부터 자신을 방어하거나 정복 캠페인을 진행할 때.

마을 생활의 장면은 긴 하루의 저녁과 같습니다. 이 섹션에서 독자는 처음으로 가장 순수한 캐릭터를 만나고 질서, 정치 및 도덕의 높은 원칙을 구현하는 방법을 보여줄 것입니다.

Honore de Balzac 작품의 모든 주제를 명명하는 것은 어렵습니다. 저자는 상인의 부와 파산, 부동산의 역사가 소유자를 변경, 토지 할당에 대한 투기, 금융 사기, 의지에 대한 투쟁과 같은 반 예술적 주제에 주목했습니다. 소설에서 부모-자녀, 여성-남성, 연인-여주인의 관계를 결정한 것은 이러한 주요 사건이었습니다.

주요 주제, 발자크의 작품을 하나의 전체로 통합한 것은 현실의 패턴을 설명하려는 욕망이다. 저자는 특정 주제와 문제뿐만 아니라 이러한 문제 간의 관계에도 관심이 있었습니다. 개인의 열정뿐만 아니라 환경의 영향을 받는 사람의 형성.

이러한 방법을 통해 작가는 부르주아 사회에서 인간의 타락에 관한 책에서 특정 결론을 도출할 수 있었습니다. 그러나 그는 환경의 영향을 절대화하지 않고 영웅을 자신의 삶의 길을 독립적으로 선택하도록 이끌었습니다.

다음은 엄청난 수의 작품과 캐릭터를 하나로 묶었습니다. Balzac은 인간 행동에 대한 중요한 동기, 즉 풍요에 대한 열망을 개발했습니다.

"휴먼 코미디"의 내부 구조는 "교차로"- "보헤미아 왕자", "비즈니스맨", "자신에게 알려지지 않은 코미디언"과 같은 단편 소설과 함께 훌륭한 소설과 단편 소설이 번갈아 가며 나오는 것과 같습니다. 오히려 무의식적으로 작성된 에튜드이며 그 주요 가치는 잘 만나는 것입니다. 작가에게 알려진음모에 의해 잠시 재결합 된 캐릭터.

작가는 순환성의 원칙에 따라 "휴먼 코미디"를 만들었습니다. 대부분의 캐릭터가 작품에서 작품으로 이동하여 주인공 역할을했습니다. 배우일부에서는 다른 일부에서는 일시적입니다. Balzac은 특정 영웅의 전기가 전체적으로 제공된 줄거리를 대담하게 포기했습니다.

따라서 "휴먼 코미디"의 중요한 구성 원칙은주기의 다양한 부분의 상호 작용 및 상호 연결입니다 (예를 들어 "Gobsek"과 "Father Goriot"의 행동은 거의 동시에 발생했으며 공통된 성격도 가졌습니다. Anastasi de Resto - Goriot 신부의 딸이자 Count de Resto의 아내).

이 작품의 장르를 정확하고 명확하게 정의하는 것은 매우 문제가 있습니다. 소설의 순환과 서사시의 두 가지 정의가 가장 자주 제시됩니다. 그들이 "휴먼 코미디"에 기인 할 가능성은 거의 없습니다. 공식적으로 이것은 소설의 순환, 더 정확하게는 작품입니다. 그러나 그들 중 많은 사람들은 서로 의사 소통 수단이 없습니다. 예를 들어 플롯도 문제도없고 일반적인 영웅소설 "Shuani", "Peasants", "창녀의 빛과 빈곤", "Shagreen Skin"이야기는 서로 연결되지 않았습니다. 그리고 그러한 예가 많이 있습니다. "epopee"의 정의는 "Human Comedy"에도 부분적으로 만 적용됩니다. 현대적 형식의 서사시는 핵심 인물의 존재와 발자크가 갖지 못한 공통된 플롯이 특징입니다.

순환 통합의 가장 복잡한 변형은 하나의 개념의 틀 내에서 다양한 장르(소설, 단편 소설, 단편 소설, 에세이, 단편 소설)의 작품을 통합하는 것입니다. 이 경우 엄청난 삶의 소재, 수많은 캐릭터, 작가의 일반화 규모도 서사시를 말할 수있게했다. 일반적으로 이러한 맥락에서 그들은 Balzac의 걸작의 영향으로 만들어진 Balzac의 The Human Comedy와 E. Zola의 Rougon-Maccari를 먼저 회상합니다.

3. 작품 "Eugenie Grandet", "Shagreen leather"에 대한 이념적, 예술적 분석

1831년 발자크는 "현대성, 우리의 삶, 우리의 이기주의를 공식화하기로 되어 있는" 소설인 샤그린 스킨을 출간했습니다. 작품의 메인 테마는 이기적이고 영혼 없는 부르주아 사회와의 충돌 속에서 청춘의 꿈을 잃어버린 재능은 있지만 가난한 청년을 주제로 한다. 이 책에서 이미 설명했습니다. 주요 특징작가의 작품-환상적인 이미지는 현실의 사실적인 묘사와 모순되지 않았지만 반대로 이야기에 특별한 음모와 철학적 일반화를 부여했습니다.

세기의 딜레마에 직면 한 주인공 Raphael de Valentin의 운명의 예에 대한 소설에서 철학적 공식이 드러납니다. 시간의 병에 걸린 라파엘은 원래 과학자의 길을 택했지만 화려함과 즐거움을 위해 포기한다. 세속적 삶. 야심 찬 의도가 완전히 무너지고 그가 좋아하는 여성에게 거부 당하고 최소한의 생계 수단없이 남겨진 영웅은 이미 자살 할 준비가되어있었습니다. 이때 운명은 그를 욕망과 가능성이 현실이 된 소유자를 위해 전능 한 부적 인 샤 그린 가죽을 건네 준 골동품 상인 인 놀라운 노인과 함께 데려 왔습니다. 그러나 모든 욕망에 대한 보상은 Shagreen 가죽의 크기 감소와 함께 매우 빠르게 나타나기 시작한 Raphael의 삶이었습니다. 모든 욕망을 충족시키는 영웅에게는이 상황에서 벗어날 수있는 유일한 방법이있었습니다.

따라서 소설은 인간의 파멸로 이어진 쾌락과 열정으로 가득 찬 삶과 지식과 잠재적 힘만이 유일한 즐거움 인 금욕적인 삶의 두 가지 존재 체계를 드러낸다. 발자크는 강인함과 약점이 두 시스템은 처음에는 열정의 주류에서 거의 자신을 파괴하지 않고 욕망과 감정없이 "식물"존재로 천천히 죽은 라파엘의 이미지를 예로 들었습니다.

"라파엘은 모든 것을 할 수 있었지만 아무것도 하지 않았습니다." 그 이유는 영웅의 이기심 때문입니다. 이전에 욕망과 꿈에 압도되었던 라파엘은 수백만 달러를 원하고 그것을 받았기 때문에 즉시 다시 태어났습니다. "매우 이기적인 생각이 그의 본질에 들어와 그를 위해 우주를 삼켰습니다."

소설의 모든 사건은 상황의 자연스러운 합류에 의해 엄격하게 동기 부여됩니다. Shagreen 피부를받은 Raphael은 즉시 오락과 향연을 원했고 동시에 그를“호화로운 파티에 초대 한 그의 오랜 친구를 우연히 만났습니다. 타이퍼의 집; 그곳에서 영웅은 우연히 이미 2주 동안 사망한 백만장자의 상속인을 찾고 있던 공증인을 만났고 그는 라파엘 등으로 밝혀졌습니다. 따라서 shagreen 가죽의 환상적인 이미지는 "경험, 분위기 및 사건의 순전히 사실적인 반영"(Goethe) 역할을했습니다.

1833년에 소설 Eugenie Grandet이 출판되었습니다. 신작 속 이미지의 주제는 일상적인 사건의 과정을 지닌 부르주아적 일상이었다. 이 장면은 도시의 두 귀족 가족 인 Kruchon과 Grassiniv의 상속녀 인 소설 Eugenie의여 주인공의 손을 주장하는 경쟁을 배경으로 드러나는 Saumur 마을의 프랑스 지방의 전형적인 장면입니다. "아버지 그란데"의 수백만 달러 재산.

소설의 주인공은 Eugenie의 아버지입니다. Felix Grande는 뛰어난 성격의 지방 부자의 이미지입니다. 돈에 대한 갈증이 그의 영혼을 가득 채웠고 그 안에 있는 모든 인간의 감정을 파괴했습니다. 형의 자살 소식은 그를 완전히 무관심하게 만들었습니다. 그는 고아가 된 조카의 운명에 어떤 가족도 참여하지 않았으며 그를 인도로 빨리 보냈습니다. 비참한 사람은 가장 필요한 것없이 아내와 딸을 남겨두고 의사를 방문하더라도 절약했습니다. Grande는 어머니의 합법적 인 상속인 Eugenie 였기 때문에 그녀의 죽음이 재산 분배를 위협한다는 사실을 알게 된 후에야 죽어가는 아내에 대한 습관적인 무관심을 바꿨습니다. 그가 자신의 방식으로 무관심하지 않은 유일한 사람은 그의 딸이었습니다. 그리고 그것은 단지 그가 그곳에서 축적된 부의 미래 기슭을 보았기 때문입니다. “금을 잘 돌봐, 잘 돌봐! 다음 세상에서 답을 줄 것입니다.”-이것들은 마지막 말아이에게 아버지.

축적에 대한 열정은 비인간화된 펠릭스 그란데뿐만 아니라 그의 아내와 잃어버린 삶아버지로부터 사랑하고 사랑받을 자연권을 거부당한 유제니. 열정은 또한 때 묻지 않은 청년으로 삼촌의 집에 왔고 그의 "나"의 가장 좋은 특징을 잃은 잔인하고 탐욕스러운 인도에서 돌아온 Charles Grandet의 슬픈 진화를 설명했습니다.

Grande의 전기를 구축 한 Balzac은 광범위한 설명에서 영웅 타락의 "뿌리"를 분석적으로 노출하여 금의 도움으로 위대함을 주장한 부르주아 사회와 유사합니다. 이 이미지는 종종 Gobsek의 이미지와 비교되었습니다. 그러나 Gobseck과 Grandet의 탐욕은 성격이 달랐습니다. 철학적 성찰부의 위대함, 그란데는 단순히 돈을 위해 돈을 사랑했습니다. Felix Grande의 사실적인 이미지에는 Gobsek에서만 나온 낭만적 인 기능이 부여되지 않았습니다. Gobsek의 본성의 복잡성이 어떤 식 으로든 Balzac에게 깊은 인상을 주었다면 그의 원시성에서 Grande 신부는 작가에게 동정심을 불러 일으키지 않았습니다.

Somyursky 백만장자는 그의 딸이 반대합니다. 금에 대한 무관심, 높은 영성, 행복에 대한 열망으로 아버지와 갈등을 일으키기로 결정한 것은 Eugenie였습니다. 극적인 충돌의 기원은 젊은 사촌 Charles에 대한여 주인공의 사랑에 있습니다. 사랑스럽고 사랑에 빠진 Charles의 투쟁에서 그녀는 드문 인내와 대담함을 보여주었습니다. 그러나 Grande는 금을 위해 조카를 먼 인도로 보내는 교활한 길을 택했습니다. Eugenie의 행복이 오지 않았다면 Charles 자신이 그 이유가되어 돈과 사회적 지위를 위해 젊은 사랑을 배신했습니다. 사랑으로 삶의 의미를 상실한 유제니는 소설의 끝에서 내적으로 황폐해져 마치 아버지의 약속을 지킨 것처럼 계속 존재했다. 태양도 열도 없는 Saumur 집은 그녀의 삶을 반영하는 우울함으로 끊임없이 가득 차 있습니다.

이것은 아내이자 어머니의 행복을 위해 자연이 만든 여성 Eugenie의 이야기가 얼마나 슬픈 지 보여줍니다. 그러나 그녀의 영성과 타인과의 비 유사성으로 인해 전제 아버지에게 그녀는 "... 남편이나 자녀, 가족을받지 못했습니다."

작가의 창작방식

Balzac 영웅 소개: 밝고 재능 있고 특별한 성격;

대조 및 과장 경향;

Balzac은 세 단계로 캐릭터를 작업했습니다.

지인 중 한 사람이나 문학에서 시작하여 사람의 이미지를 스케치했습니다.

그는 모든 자료를 하나의 전체로 수집했습니다.

캐릭터는 특정 열정, 그에게 특정 형태를 부여한 아이디어의 구체화가되었습니다.

그의 작품에서 일어나는 모든 일은 수많은 원인과 결과의 결과이다.

작품에서 중요한 위치는 설명에 주어졌습니다.

자제력을 위한 질문

1. Honore de Balzac이 "현대 사실주의와 자연주의의 아버지"라고 불리는 이유는 무엇입니까?

2. 휴먼 코미디 작가의 주요 의도를 밝히십시오.

3. 그러한 Balzac의 작품을 하나의 전체로 통합하는 것은 무엇입니까?

4. 서사시 "휴먼 코미디"를 구성하는 기본 원칙은 무엇입니까?

오노레 드 발자크, "현대 유럽 소설의 아버지"인 프랑스 작가는 1799 년 5 월 20 일 투르시에서 태어났습니다. 그의 부모는 없었다 고귀한 출생: 아버지는 상업적 행보가 좋은 농민 출신으로 나중에 그의 성을 Balsa에서 Balzac으로 변경했습니다. 귀족에 속함을 나타내는 입자 "de"도 나중에 이 가족을 획득한 것입니다.

야심만만한 아버지는 아들을 변호사로 보았고, 1807년 소년은 그의 의지에 반하여 매우 엄격한 규칙이 있는 교육 기관인 Vendôme College에 보내졌습니다. 연구 첫해는 젊은 Balzac에게 진정한 고통으로 바뀌었고 처벌 셀에서 단골이었고 점차 익숙해졌으며 그의 내부 항의로 인해 교사의 패러디가 발생했습니다. 곧 십대는 심각한 질병에 걸렸고 1813년에 대학을 떠나야 했습니다. 예측은 가장 비관적 이었지만 5 년 후 질병이 줄어들어 Balzac은 교육을 계속할 수있었습니다.

1816년부터 1819년까지 파리에서 부모와 함께 살면서 사법부 서기로 일하면서 동시에 파리 법대에서 공부했지만 자신의 미래를 법학과 연관 짓고 싶지 않았습니다. Balzac은 문학 경력이 정확히 필요한 것이라고 아버지와 어머니를 설득했으며 1819년부터 글쓰기를 시작했습니다. 1824 년까지 초보 작가는 가명으로 출판하여 예술적 가치가 크지 않은 솔직한 기회 주의적 소설을 차례로 발표했으며 나중에 자신이 "진짜 문학적 역겨운"으로 정의하여 드물게 기억하려고 노력했습니다. 가능한.

Balzac (1825-1828) 전기의 다음 단계는 출판 및 인쇄 활동과 관련이 있습니다. 부자가 되려는 그의 희망은 실현되지 않았고 막대한 빚이 생겨 실패한 게시자는 다시 펜을 집어 들었습니다. 1829년에 독서 대중은 작가 Honore de Balzac의 존재에 대해 알게 되었습니다. 그의 실명으로 서명된 첫 번째 소설인 Chouans가 출판되었고 같은 해에 The Physiology of Marriage(1829)가 나왔습니다. 결혼한 남자들을 위해 유머러스하게 쓰여진 매뉴얼. 두 작품 모두 눈에 띄지 않았고 소설 "장수의 비약"(1830-1831), 이야기 "Gobsek"(1830)은 상당히 광범위한 반응을 불러 일으켰습니다. 1830 년 "사생활의 장면"의 출판은 "인간 코미디"라는 이야기와 소설의 순환 인 주요 문학 작품 작업의 시작으로 간주 될 수 있습니다.

몇 년 동안 작가는 프리랜서 저널리스트로 일했지만 1848년까지 그의 주요 생각은 총 약 100개의 작품을 포함하는 휴먼 코미디의 작곡에 전념했습니다. 현대 프랑스의 모든 사회 계층의 삶을 묘사하는 대규모 캔버스의 도식적 특징, Balzac은 1834년에 작업했습니다. 점점 더 많은 새로운 작업으로 보충된 주기의 이름은 1840년 또는 1841년에 그가 생각해 냈습니다. 1842년에 이미 새로운 표제가 붙은 다음 판이 나왔습니다. 고국 밖의 명성과 명예는 평생 동안 Balzac에게 왔지만 특히 출판 실패 후 남은 부채 금액이 매우 인상적이었기 때문에 그의 월계관에 안주하지 않을 것이라고 생각했습니다. 지칠 줄 모르는 소설가, 다시 한번, 텍스트를 크게 변경하고 구성을 완전히 다시 그릴 수 있습니다.

격렬한 활동에도 불구하고 그는 세속적 인 오락을 할 시간을 찾았고 해외를 포함한 여행은 세상의 즐거움을 무시하지 않았습니다. 1832년 또는 1833년에 그는 당시 자유롭지 못했던 폴란드 백작 부인 Evelina Hanska와 불륜을 시작했습니다. Beloved는 Balzac이 과부가되었을 때 그와 결혼하겠다고 약속했지만 1841 년 남편이 사망했을 때 그녀는 그를 지키기 위해 서두르지 않았습니다. 수년간의 격렬한 활동으로 인한 정신적 고통, 임박한 질병 및 큰 피로로 인해 Balzac의 전기의 마지막 해는 가장 행복하지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 Hanska와의 결혼식은 1850 년 3 월에 열렸지만 8 월 파리와 유럽 전체에 작가의 죽음에 대한 소식이 퍼졌습니다.

Balzac의 창의적 유산은 거대하고 다면적이며 내레이터로서의 그의 재능, 사실적인 묘사, 극적인 음모를 만드는 능력, 인간 영혼의 가장 미묘한 충동을 전달하는 능력은 그를 세기의 가장 위대한 산문 작가로 만들었습니다. E. Zola, M. Proust, G. Flaubert, F. Dostoevsky 및 20세기 산문 작가 모두 그의 영향을 경험했습니다.

Wikipedia의 약력

오노레 드 발자크 Languedoc Bernard Francois Balssa (Balssa) (1746 년 6 월 22 일-1829 년 6 월 19 일)의 농부 가족의 투르에서 태어났습니다. Balzac의 아버지는 혁명 기간 동안 압수된 귀족 땅을 매매하여 재산을 모았고 나중에 투르 시장의 보좌관이 되었습니다. 프랑스 작가 Jean-Louis Guez de Balzac(1597-1654)과는 아무런 관련이 없습니다. Honore 신부는 성을 바꾸고 Balzac이되었습니다. 어머니 Anna-Charlotte-Laura Salambier(1778-1853)는 남편보다 훨씬 어렸고 심지어 아들보다 오래 살았습니다. 그녀는 파리 천 상인의 가족에서 왔습니다.

아버지는 옹호를 위해 아들을 준비시켰습니다. 1807-1813 년에 Balzac은 1816-1819 년에 Paris School of Law에서 공증인의 서기로 일하면서 Vendome 대학에서 공부했습니다. 그러나 그는 법률 경력을 포기하고 문학에 전념했습니다. 부모는 아들을 위해 거의하지 않았습니다. 그는 그의 의지에 반하여 College Vendôme에 배치되었습니다. 크리스마스 연휴를 제외하고 일년 내내 친척들과의 만남이 금지되었습니다. 연구 첫해 동안 그는 반복적으로 처벌 감방에 있어야했습니다. 4 학년 때 Honore는 학교 생활에 적응하기 시작했지만 교사 조롱을 멈추지 않았습니다 ... 14 세에 병에 걸렸고 부모는 대학 당국의 요청에 따라 그를 집으로 데려갔습니다. 5년 동안 발자크는 심하게 아팠고 회복의 희망이 없다고 믿었지만 1816년 가족이 파리로 이주한 직후 그는 회복되었습니다.

학교장 인 Maréchal-Duplessis는 Balzac에 대한 회고록에서 "4 학년부터 그의 책상은 항상 글로 가득 차있었습니다 ..."라고 썼습니다. Honore는 어릴 때부터 독서를 좋아했으며 특히 Montesquieu, Holbach, Helvetius 및 기타 프랑스 계몽주의 작품에 매료되었습니다. 그는 또한 시와 희곡을 쓰려고 노력했지만 그의 어린 시절 필사본은 보존되지 않았다. 그의 에세이 "Treatise on the Will"은 선생님에게 빼앗겨 눈앞에서 불에 탔습니다. 나중에 작가는 소설 "Louis Lambert", "Lily in the Valley"등의 교육 기관에서 어린 시절을 설명합니다.

1823년 이후 그는 "폭력적인 낭만주의"의 정신으로 다양한 가명으로 여러 편의 소설을 출판했습니다. Balzac은 문학적 유행을 따르기 위해 노력했고 나중에 그는 이러한 문학적 실험을 "진정한 문학적 혐오"라고 불렀고 그것에 대해 생각하지 않는 것을 선호했습니다. 1825~1828년 출판활동에 도전하였으나 실패하였다.

1829 년에 "Balzac"이라는 이름으로 서명 된 첫 번째 책인 역사 소설 "Chuans"(Les Chouans)가 출판되었습니다. 작가로서의 Balzac의 형성은 Walter Scott의 역사 소설의 영향을 받았습니다. 발자크의 후속 작품: "사생활의 장면"(Scènes de la vie privée, 1830), 소설 "장수의 비약"(L "Élixir de longue vie, 1830-1831, 돈의 전설을 주제로 한 변형) Juan); 이야기 "Gobsek"( Gobseck, 1830)은 독자와 비평가의 관심을 끌었습니다. 1831 년 Balzac은 철학적 소설 La Peau de chagrin을 출판하고 소설 La femme de trente ans (La femme de trente ans)를 시작했습니다. . 이야기 "(Contes drolatiques, 1832-1837)-르네상스 단편 소설의 아이러니한 양식화. 부분적으로 자전 소설"Louis Lambert"(Louis Lambert, 1832), 특히 후기 "Seraphite"(Séraphîta, 1835)에서는 E. Swedenborg 및 Cl. 드 세인트 마틴.

명성이 그에게 오기 시작했을 때 부자가 되려는 그의 희망은 아직 실현되지 않았습니다(큰 부채는 그의 실패한 사업 벤처의 결과입니다). 한편 그는 하루 15~16시간 책상 앞에서 일하며 매년 3~6권의 책을 펴내는 등 열심히 일했다.

그의 집필 활동 초기 5~6년 동안 만들어진 작품에는 현대 프랑스 생활의 가장 다양한 영역이 묘사되어 있습니다. 다양한 사회 단체- 상인, 귀족, 성직자 다양한 사회 제도- 가족, 국가, 군대.

1845년 작가는 레지옹 도뇌르 훈장을 받았다.

오노레 드 발자크는 1850년 8월 18일 52세의 나이로 사망했습니다. 사망 원인은 침대 모서리에서 다리를 다친 후 발생한 괴저입니다. 그러나 치명적인 질병은 아마도 동맥염과 같은 혈관 파괴와 관련된 극심한 질병의 몇 년 동안의 합병증 일뿐입니다.

Balzac은 Pere Lachaise 공동 묘지에 파리에 묻혔습니다. " 프랑스의 모든 작가들이 그를 묻기 위해 나왔다.". 그가 안치된 예배당에서 그가 묻힌 교회로 작별인사를 한 뒤, 관을 옮기는 사람들 중에는 알렉상드르 뒤마와 빅토르 위고가 있었다.

발자크와 에벨리나 간스카야

1832 년 Balzac은 그녀의 이름을 밝히지 않고 작가와 서신을 맺은 결석 상태에서 Evelina Ganskaya를 만났습니다. Balzac은 Neuchâtel에서 Evelina를 만났고 그곳에서 그녀는 Gansky의 Wenceslas 인 우크라이나의 광대 한 부동산 소유자 인 남편과 함께 도착했습니다. 1842 년 Wenceslas Gansky는 사망했지만 그의 미망인은 Balzac과의 수년간의 로맨스에도 불구하고 남편의 상속 재산을 외동 딸에게 물려주고 싶었 기 때문에 그와 결혼하지 않았습니다 (외국인과 결혼했다면 Ganskaya는 그녀를 잃었을 것입니다. 행운). 1847-1850 년에 Balzac은 Ganskaya Verkhovnya (우크라이나 Zhytomyr 지역의 Ruzhinsky 지역에있는 같은 이름의 마을)의 부동산에 머물 렀습니다. Balzac은 1850 년 3 월 2 일 Berdichev시에서 St. Barbara 교회에서 Evelina Hanska와 결혼했으며 결혼식 후 부부는 파리로 떠났습니다. 집에 도착하자마자 작가는 병에 걸렸고 Evelina는 마지막 날까지 남편을 돌 보았습니다.

미완성된 "키예프에 관한 편지"와 개인 편지에서 발자크는 1847년, 1848년 및 1850년에 키예프를 방문한 Vyshnevets, Brody, Radzivilov, Dubno의 우크라이나 마을에 머물렀다는 언급을 남겼습니다.

창조

휴먼 코미디의 구성

1831년에 Balzac은 그의 시대의 "매너의 그림"인 여러 권의 작품을 만들 생각을 가졌습니다. 나중에 "The Human Comedy"라는 제목의 거대한 작품입니다. Balzac에 따르면 휴먼 코미디는 미술사그리고 프랑스의 예술적 철학-혁명 이후 발전했습니다. Balzac은 그의 말년 내내 이 작업에 참여했습니다. 그는 이미 쓰여진 대부분의 작품을 포함하며 특히 이러한 목적을 위해 다시 작업합니다.주기는 세 부분으로 구성됩니다.

"도덕에 관한 에튀드"
"철학적 연구"
"분석 연구".

가장 광범위한 부분은 다음을 포함하는 "Etudes on Morals"의 첫 번째 부분입니다.

"사생활의 장면"

"고브섹"(1830),
"서른 살의 여자"(1829-1842),
"샤베르 대령"(1844),
"고리오 신부"(1834-35)

"지방 생활의 장면"

"터키 사제"( 르 큐레 드 투르, 1832),
예브게니아 그란데 "( 유지니 그란데, 1833),
"잃어버린 환상"(1837-43)

"파리지앵 생활의 장면"

3부작 "열세의 이야기"( L'Histoire des Treize, 1834),
"카이사르 비로토"( 세자르 비로토, 1837),
누싱겐 뱅킹 하우스( 라 메종 뉘싱겐, 1838),
"창녀의 빛과 가난"(1838-1847),
"사라신"(1830)

"정치 생활의 장면"

"공포 시대의 사건"(1842)

"군생활의 현장"

"추안"(1829),
"사막의 열정"(1837)

"마을 생활의 장면"

"은방울꽃"(1836)

그 후, 소설 "Modesta Mignon"( 모데스테 미뇽, 1844), "사촌 베타"( 라 쿠진 베테, 1846), "사촌 폰"( 르 사촌 퐁, 1847)뿐만 아니라 자체 방식으로주기를 요약하는 소설 The Reverse Side of Modern History ( L'envers de l'histoire contemporaine, 1848).

"철학적 연구"

그들은 삶의 패턴에 대한 반성입니다.

"샤그린 스킨"(1831)

"분석 연구"

주기는 가장 위대한 "철학"이 특징입니다. 예를 들어 "Louis Lambert"이야기에서와 같은 일부 작품에서는 철학적 계산 및 반성의 양이 줄거리 내러티브의 양을 여러 번 초과합니다.

발자크의 혁신

발자크가 문학에 입문한 1820년대 말과 1830년대 초는 프랑스 문학에서 낭만주의가 가장 크게 꽃피는 시기였다. Balzac의 도착으로 유럽 문학의 큰 소설에는 성격 소설-모험적인 영웅 (예 : Robinson Crusoe) 또는 자기 심화 외로운 영웅 (W. Goethe의 The Suffering of Young Werther)의 두 가지 주요 장르가 있습니다. ) 그리고 역사 소설(Walter Scott).

Balzac은 성격 소설과 역사 소설월터 스콧. 그는 "개별화된 유형"을 보여주는 것을 목표로 한다. 많은 소비에트 문학 평론가에 따르면 그의 창조적 관심의 중심에는 영웅적이거나 뛰어난 성격이 아니라 현대 부르주아 사회 인 7 월 군주제의 프랑스가 있습니다.

"도덕 연구"는 프랑스의 그림을 펼치고 모든 계급, 모든 사회적 조건, 모든 사회 제도의 삶을 그립니다. 그들의 주요 주제는 토지와 부족 귀족에 대한 금융 부르주아지의 승리, 부의 역할과 명성의 강화, 이와 관련된 많은 전통적인 윤리 및 도덕 원칙의 약화 또는 소멸입니다.

러시아 제국에서

Balzac의 작품은 작가의 생애 동안 러시아에서 인정을 받았습니다. 파리 출판 직후인 1830년대에 모스크바와 상트페테르부르크 잡지뿐만 아니라 별도의 판으로 많은 출판물이 출판되었습니다. 그러나 일부 작품은 금지되었습니다.

제3부장 A. F. 장군의 요청에 따라 오를로프, 니콜라스 1세는 작가가 러시아에 입국하는 것을 허용했지만 엄격한 감독 하에..

1832년, 1843년, 1847년, 1848-1850년. Balzac은 러시아를 방문했습니다.
1843년 8월부터 10월까지 발자크는 상트페테르부르크에서 살았다. 티토프의 집 Millionnaya Street, 16. 그해에 유명한 프랑스 작가의 방문 러시아 수도지역 젊은이들 사이에서 그의 소설에 대한 새로운 관심을 불러 일으켰습니다. 그러한 관심을 보인 젊은이들 중 한 명은 상트 페테르부르크 공병 팀의 22세의 표도르 도스토옙스키였습니다. Dostoevsky는 Balzac의 작업에 매우 기뻐하여 즉시 그의 소설 중 하나를 러시아어로 번역하기로 결정했습니다. 그것은 1844 년 1 월 잡지 "Pantheon"에 실린 최초의 러시아어 번역본이자 Dostoevsky의 첫 번째 인쇄 출판물 인 소설 "Eugene Grande"였습니다 (출판 중에 번역가는 표시되지 않았지만).

메모리

영화

발자크의 삶과 작품에 관한 다음과 같은 장편 영화와 TV 시리즈가 제작되었습니다.

1968 - "Honore de Balzac의 실수"(USSR): Timofey Levchuk 감독.
1973 - 발자크의 위대한 사랑(TV 시리즈, 폴란드-프랑스): Wojciech Solyazh 감독.
1999 - "Balzac"(프랑스-이탈리아-독일): José Diane 감독.

박물관

여러 박물관이 있다 창의성에 전념러시아를 포함한 작가. 프랑스에서는 다음과 같이 일합니다.

파리의 하우스 박물관;
Loire Valley의 Chateau Sacher에 있는 Balzac 박물관.

우표 및 화폐학

Balzac을 기리기 위해 발행되었습니다. 우표세계의 많은 국가.

1999년 우크라이나 우표

1999년 몰도바의 우표

2012년, 파리 조폐국은 "프랑스 지역" 화폐 시리즈의 일부입니다. 유명한 사람들”, 센터 지역을 대표하는 Honore de Balzac을 기리기 위해 10 유로 은화를 주조했습니다.

서지

수집 작품

러시아어로

20권으로 수집된 작품(1896-1899)
전집 15권(~1951~1955)
총 24권의 작품을 모았습니다. - M.: Pravda, 1960("Spark" 라이브러리)
10 권으로 수집 된 작품-M .: Fiction, 1982-1987, 300,000 부.

프랑스어

작품 완성, 24 vv. - 파리, 1869-1876, 서신, 2 vv., P., 1876
Letters à l'Étrangère, 2 vv.; P., 1899-1906

삽화

짧은 이야기

1799년(1829년)의 Chouans 또는 Brittany
섀그린 가죽(1831)
루이 램버트(1832)
유지니아 그란데(1833)
열세의 역사(1834년)
고리오 신부(1835년)
은방울꽃 (1835)
누싱겐 뱅킹 하우스(1838)
베아트리체(1839년)
컨트리 프리스트(1841)
Balamutka (1842) / La Rabouilleuse (fr.) / Black sheep (en) / 대체 제목: Black Sheep / Bachelor's Life
우르술라 미루에(1842)
30세 여성(1842)
잃어버린 환상 (I, 1837; II, 1839; III, 1843)
농민들(1844년)
사촌 베타 (1846년)
사촌 폰스 (1847)
창녀들의 화려함과 가난(1847)
알씨를 위한 의원(1854년)

소설과 이야기

공놀이하는 고양이의 집(1829)
결혼 계약(1830)
고브섹(1830년)
벤데타 (1830)
안녕히 가세요! (1830)
컨트리 볼 (1830)
결혼 동의서(1830년)
사라진 (1830)
레드 인 (1831)
미지의 걸작(1831)
샤베르 대령(1832년)
버려진 여인(1832)
제국의 미인 (1834)
비자발적 죄(1834년)
악마의 후계자(1834)
순경의 부인(1834년)
구원의 외침(1834년)
마녀 (1834)
사랑의 지속 (1834)
버사의 후회(1834)
순진함 (1834)
제국의 미인의 결혼(1834)
용서받은 멜모스(1835)
무신론자의 미사(1836년)
파치노 카네(1836년)
카디냥 공주의 비밀(1839)
피에르 그라스(1840)
상상의 여주인 (1841)

화면 적응

창녀의 빛과 가난 (프랑스, 1975, 9화): M. Kaznev 감독. 동명의 소설을 원작으로 한다.
Chabert 대령 (영화) (fr. Le Colonel Chabert, 1994, 프랑스). 같은 이름의 이야기를 기반으로 합니다.
Don't Touch the Ax (프랑스-이탈리아, 2007). "랑제 공작부인" 이야기를 바탕으로 합니다.
섀그린 가죽(French La peau de chagrin, 2010, 프랑스). 동명의 소설을 원작으로 한다.

데이터

K. M. Stanyukovich "A Terrible Disease"의 이야기에서 Balzac의 이름이 언급됩니다. 작가 지망생인 주인공 이반 라쿠슈킨은 창의적인 재능작가로서 실패할 운명에 처한 그들은 발자크가 유명해지기 전에 몇 편의 나쁜 소설을 썼다는 생각에 위로를 받습니다.