전쟁과 평화의 대립. 톨스토이의 도덕적 낙관주의

역사에 대한 그의 비전에서 Tolstoy는 적의 침략, 전쟁, 장군 및 일반 전사의 착취를 묘사하는 데 수세기에 걸친 러시아 문학 전통에 크게 의존했습니다.

그의 모든 작품에서 그의 가장 눈에 띄는 작품은 작가가 묘사하는 소설 ""이었습니다. 서로 다른 운명사람, 서로의 관계, 감정, 경험, 내면 세계, 영적 부.

서사 소설 "전쟁과 평화"는 1869 년에 작성되었으며 작업은 6 년 동안 계속되었습니다. L. N. Tolstoy는 세기의 시작, 나폴레옹 보나파르트와의 전쟁, 러시아 국민의 용기, 그리고 사람들의 삶과 운명을 파괴하는 전쟁이 그들을 변화시킬 수 없다는 사실에 대해 이야기합니다. 그들의 삶의 방식과 사고 방식. 소설의 전체 구성이 구축되는 가장 중요한 것은 대조의 수용, 악에 대한 선의 반대, 거짓말에 대한 정의, 죽은 자에 대한 삶입니다. 아마도 여기서 가장 "극적인" 영웅은 두 명의 위대한 영웅일 것입니다. 역사적 인물- 나폴레옹 보나파르트와 미하일 일라리오노비치.

"전쟁과 평화"에서 두 사령관이 정확하게 묘사되지 않는다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그들의 초상화 (심리적만큼 외부적이지 않음)에서 저자 판단의 편파성을 볼 수 있습니다. 처음에도 나폴레옹에 대한 톨스토이의 비우호적 태도와 러시아 총사령관에 대한 동정심을 분명히 볼 수 있습니다. 소설 전체에서 톨스토이는 그해 분석가들이 나폴레옹에게 할당 한 역할에 분개합니다. Bonaparte는 위대한 사령관으로 간주되지만 한편 Tolstoy는 모든 것이 한 사람의 의지가 아니라 수많은 상황의 조합으로 인해 발생한다고 썼습니다. 그렇지 않으면 "위대한"보나파르트가 이끄는 프랑스 군대가 어떻게 유럽 전체를 통과하고 러시아에 진입하고 모스크바를 점령하여 전쟁에서 패할 수 있습니까? 군대의 절반을 잃고 모스크바를 적에게 넘겨준 쿠투조프는 결국 어떻게 승리했을까? 상황의 일치 외에도 이러한 질문에 대한 또 다른 대답이 있습니다. 이 전쟁에 대한 장군의 태도입니다.

러시아를 점령하려는 나폴레옹의 꿈은 "전쟁과 평화"에서 그를 러시아 군사 이야기의 정복자들과 관련시키고 동시에 인기있는 판화와 관련시킵니다. 정복자는 도시, 국가, 풍부한 전리품을 쉽게 점령하는 것을 꿈꿉니다. 그러나 이기려면 도덕적 올바름이 필요하다고 톨스토이는 믿는다.

나폴레옹에게이 전체 캠페인은 "군인 게임"에 불과했습니다. 중요하고 영향력있는 사람인 그는 명령 만 내리고 단순히 "연주"했습니다. Borodino 전투 전에 Tolstoy는 "체스가 설정되고 게임이 시작되었습니다. "라고 아이러니하게 말합니다.

Kutuzov에서는 모든 것이 완전히 다릅니다. 그는 "전투의 운명은 총사령관의 명령이 아니라 ... 군대의 정신이라고 불리는 애매한 힘에 의해 결정된다는 것을 알고 있었다"; "어떤 명령도 내리지 않고 그에게 제안된 것에 동의하거나 동의하지 않았습니다." Kutuzov는 숙련 된 사령관이며 그의 지혜는 Tolstoy가 파생 한 간단한 공리로 요약됩니다. "단순함, 선함 및 진실이없는 곳에 위대함은 없습니다." 나폴레옹은 자신의 진실, 그에게 진실, 전체 러시아 국민의 진실을 가졌습니다.

사람들과의 친밀함으로 인해 Kutuzov는 군인들에게 사랑 받았습니다. 그리고 야전 사령관은 이 사람들을 사랑했고, 노인의 방식으로 그들에게 단순하고 온화했습니다. 프랑스 군인들은 나폴레옹이 그들의 "아버지"나 "형제"였기 때문이 아니라 나폴레옹의 개인 숭배가 만들어졌기 때문에 나폴레옹을 우상화했을 수 있습니다.

두 사령관의 군대에 대한 태도는 보로디노 전투 중에 가장 잘 결정될 수 있습니다. Old Kutuzov는 약함에도 불구하고 전투의 가장 뜨거운 지점에 가깝습니다. 반면에 나폴레옹은 멀리서 망원경을 통해 전투 과정을 관찰합니다. 그는 이겼지 만 "그런 승리를 한 번 더하면 군대없이 남게 될 것입니다. "라고 올바르게 말했습니다. 그러나 그는 숫자로만 이겼습니다. 도덕적 승리는 러시아인에게 남아있었습니다. 반 "녹은"군대는 아직 위치를 포기하지 않았습니다. 그러나 Kutuzov는 모스크바를 떠나기로 결정했습니다. 그는 군인들이 마지막까지 싸울 것이라는 것을 알고 있었지만 군대를 잃으면 러시아가 파멸했기 때문에 시간 낭비가 될 것입니다. Kutuzov의 거의 모든 동료들은 이에 반대했지만 총사령관의 힘은 최종 결정을 내렸고 세계와 고위 사람들을 기쁘게하지 않고 러시아 국민을 구했습니다.

Likhachev에 따르면 작가의 역사적 견해는 도덕적 낙관주의에 기반을두고 있습니다. 톨스토이에게는 진리가 항상 힘을 이긴다는 강한 의식이 있습니다. 도덕적 진실어떤 무자비한 힘보다 강합니다.

나폴레옹의 침공과 궁극적으로 그의 망명 사건에 대한 역사적 묘사의 기초가 되는 것은 바로 이 철학입니다. 톨스토이가 읽은 역사 철학에 관한 작품에는 없었으며 그럴 수도 없었습니다. 역사의 법칙은 공격자와 수비수 모두에게 동일합니다.

Tolstoy는 역사가 개인이 아니라 수백만 명의 사람들에 의해 만들어 졌다고 확신했습니다. Tolstoy에 따르면 사람의 진정한 위대함은 그가 Kutuzov의 예를 통해 보여준 사람, 단순성, 선함 및 진실에 가깝습니다.

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주제에 대한 숙제: 전쟁과 평화의 대립. 톨스토이의 도덕적 낙관주의.

L.N. 톨스토이는 세계 문학의 고전이며, 위대한 스승예술적 표현 수단을 능숙하게 사용하는 서사 소설 장르의 창시자 인 심리학. Tolstoy의 주요 이데올로기 및 구성 장치 중 하나는 대조입니다. 소설 '전쟁과 평화'에서 대립의 기능은 매우 다양하다. 이 문체 장치는 구성 원칙의 기초가 되며 문자 체계는 그 위에 구축됩니다. 예술적 이미지캐릭터의 내면 세계를 드러냅니다.

대조 거짓말의 수용

캐릭터 시스템 구축의 핵심. 성격의 "자연성"또는 "가짜"를 기준으로 문자가 대조됩니다.

자연 스러움, 삶의 진실을 구현하는 톨스토이의 영웅들은 의심의 여지가 없습니다. 각지고 충동적이며 불규칙한 특징을 지닌 Natasha Rostova는 삶의 아름다움을 구현한 사람입니다. 고귀한 양육에도 불구하고 그녀는 의인화합니다. 민속 전통. 재능있는 성격 인 나타샤는 모든 사람에게 사랑 받고 감정이 직접적이며 단순하고 여성적이며 진실합니다. 그녀의 돌보는 영혼은 1812 년의 불안과 사람들의 일반적인 불행과 그들의 업적에 완전히 녹아 버렸습니다. 특히 진심을 드러낸

죽어가는 안드레이 왕자를 돌보는 나타샤의 자질. Rostovs는 모스크바를 떠나는 데 늦었고 Natasha는 부상당한 군인을 위해 집의 날개와 절반을 제공해야한다고 주장했습니다. 나타샤는 애국심과 의무에 대한 문구를 말하지 않고 자신의 장점을 강조하지 않고 아무데도이 원인에 헌신했습니다. 러시아 군인들이 군더더기 없이 소박하고 자연스럽듯이 소박하고 자연스럽다. 통일된 생각영광에 대해. 그들은 Platon Karataev 및 Field Marshal Kutuzov와 같이 본질적으로 진실에 대한 직관적 지식을 부여 받았으며 Kutuzov는 작가의 역사 철학의 구체화로 소설에 등장합니다. Tolstoy는 사령관의 생생하고 매력적인 이미지를 만듭니다. Kutuzov의 주요 장점은 자연스럽고 단순합니다. 그는 역할을 하지 않고 살아간다. 그는 좌절감과 기쁨으로 울 수 있습니다. 그가 "낙원"의 일부처럼 느껴지고 역사의 움직임을 방해하지 않는 것은 Kutuzov의 단순성입니다.

이 영웅들은 극도의 개인주의의 구체화 인 소설에서 숙련 된 "포저"나폴레옹에 의해 반대됩니다. 그는 자신의 의지를 세상에 강요하려고 합니다. Tolstoy의 나폴레옹 이미지에는 기괴하고 풍자적 인 배음이 없습니다. 그는 연극적인 행동, 나르시시즘, 허영심이 특징입니다. 자부그는 아들을 본 적이 없지만). 세속 사회의 많은 사람들, 특히 Kuragin 가족은 영적으로 나폴레옹과 같습니다. 이 가족의 모든 구성원은 다른 사람들의 삶에 적극적으로 간섭하고, 자신의 욕망을 강요하고, 나머지는 자신의 필요를 충족시키기 위해 사용합니다 (이 가족 Pierre라고하는 "비열하고 무자비한 품종"). 또한 나폴레옹과 가까운 러시아 군대의 분위기를 이해하지 못하는 러시아 황제 Alexander, 고관 Speransky, 애국심을 연기하는 명예의 하녀 Anna Pavlovna Sherer, 직업가 Boris Drubetskoy, 신중한 Julie Karagina 및 기타 많은 사람들이 있습니다. 그들 모두는 내부적으로 비어 있고 무감각하며 명성을 갈망하고 경력에 관심이 있으며 많이 말하고 아름답게 이야기하는 것을 좋아합니다.

Tolstoy Pierre Bezukhov와 Andrei Bolkonsky의 영웅을 찾는 것은 어려운 일입니다. 영적인 길진실을 찾아서. 그들은 그릇된 생각에 사로잡히고, 착각하고, 내부적으로 변하고, 결국 단순함의 이상에 접근합니다.

Pierre와 Andrei Bolkonsky는 사소한 이기적인 감정에서 벗어나 삶의 진정한 가치를 이해하게됩니다. 그리고 평범한 러시아 사람들이 이것을 돕습니다. Andrei 왕자에게-Tushin 대위와 Shengraben 전투에서 왕자가 만난 포병 병사. Pierre - 그가 Borodino 필드에서 본 다음 포로, 특히 Platon Karataev에서 본 군인. 삶을 그대로 받아들이는 Karataev를 보면서 Pierre는 삶의 의미가 자신, 자연스러운 기쁨, 사람에게 닥친 불행을 겸손하게 받아들이는 데 있다는 것을 이해하기 시작합니다.

보로디노에서 치명상을 입은 안드레이 왕자는 모든 사람에 대한 무한한 사랑을 얻은 다음 죽음 직전에 지상의 걱정과 불안, 최고의 평화에서 완전히 분리됩니다.

"전쟁과 평화"의 자연 이미지는 더 높은 조화, 세상의 진실에 대한 계시의 상징입니다. 그들은 허영심, 이기심, 사람들의 삶의 불변성, 외계인의 영적 열망에 반대합니다. 처형의 공포를 경험 한 프랑스 인에게 잡힌 Pierre Bezukhov는 아무도 통제 할 수없는 주요 가치가 그의 불멸의 영혼이라는 것을 이해합니다. 별이 총총한 밤하늘을 바라보면 해방감이 찾아온다. 존재의 의미를 잃어버린 황폐해진 Andrei Bolkonsky는 길에서 오래된 참나무를 만납니다. 어린 새싹이 돋아 난 같은 참나무는 Otradnoye 부동산에서 Natasha Rostova를 만난 후 Bolkonsky의 부흥을 상징합니다. 그곳에서 우연히 Natasha의 대화를 듣고 아름다움에 흥분했습니다. 여름 밤, 소냐와 함께.

소설의 "역사적" 장들은 나폴레옹의 침략에도 불구하고 계속된 "살아있는 삶"을 묘사하는 장들과 대조된다(톨스토이가 똑같이 자세하게 묘사하고 있다는 점은 주목할 만하다. 아우스터리츠 전투, Borodino 전투와 Natasha의 첫 번째 공, Rostov 백작의 사냥, 역사상 같은 장소를 이러한 사건에 할당). 이 대조는 구성 수준에서 나타납니다. 톨스토이는 거짓된 삶과 진정한 삶의 대조를 보여줄 필요가 있으며, 그는 이러한 대조가 특히 분명해지도록 소설의 다양한 에피소드를 결합합니다. 따라서 두 국가 (나폴레옹과 알렉산더 1 세)의 부 자연스러운 만남을 묘사 한 후 작가는 갑자기 나타샤와 안드레이 볼콘 스키의 만남을 설명합니다.

그러나 캐릭터의 구성과 시스템 외에도 캐릭터 자체의 이미지를 특성화하고 가장 눈에 띄는 개별 기능을 강조하는 데 대조 기법을 사용합니다. "전쟁과 평화"에서 이것은 나폴레옹과 쿠투 조프의 이미지 (다른 모든 영웅의 이동 방향을 결정하는 상징)를 비교할 때 가장 분명하게 나타납니다. 초상화의 모든 특징, 행동, 말투, 버티는 방식에서 이 영웅들 사이에는 큰 차이가 느껴집니다. 나폴레옹은 불쾌할 정도로 뚱뚱하고(뚱뚱한 허벅지, 배, 전체 흰색 목) 강합니다. 그리고 나폴레옹이 매끈함, 신체에 대한 끊임없는 관리를 강조한다면 Kutuzov에서는 노인의 충만 함, 연약함, 신체적 약점이 있으며 이는 그 나이의 사람에게는 매우 자연스러운 일입니다. 나폴레옹의 걸음 걸이는 자기 만족적이고 독단적이며 왼쪽 종아리의 고통스러운 떨림을 큰 신호라고 부릅니다. Kutuzov는 어색하고 나쁘게 걷고 서투르게 안장에 앉습니다. Borodino 전투에서 소란스럽고 걱정스러운 나폴레옹이 무의미하고 모순적인 명령을 많이 내리면 Kutuzov는 거의 명령을 내리지 않고 전투 과정을 신의 뜻에 맡깁니다. Kutuzov에서는 평범하고 눈에 띄지 않는 외모와 영웅적 본질 사이의 모순이 강조됩니다. 반면에 나폴레옹에서는 다음과 같은 주장 사이에 모순이 있습니다. 훌륭한 역할역사와 공허하고 무생물입니다.

따라서 대립의 수용은 소설 "전쟁과 평화"에서 중요한 역할을합니다. 이데올로기 및 구성 수준에서 선과 악을 구별하고 이기적인 사람들의 분리 위험을 보여주고 개인의 도덕적 개선 방법을 설명하는 데 도움이됩니다. 표현 수단으로 사용 저자의 위치소설에서.

레오 톨스토이의 소설 전쟁과 평화에서 대립의 역할

L.N. Tolstoy는 예술적 묘사 수단을 능숙하게 사용한 서사 소설 장르의 창시자이자 심리학의 가장 위대한 거장 인 세계 문학의 고전입니다. Tolstoy의 주요 이데올로기 및 구성 장치 중 하나는 대조입니다. 소설 '전쟁과 평화'에서 대립의 기능은 매우 다양하다. 이 문체 장치는 구성 원리의 기초가되며 캐릭터 시스템을 구축하는 데 사용되며 도움을 받아 예술적 이미지가 생성되고 캐릭터의 내면 세계가 드러납니다.

대립의 수용은 성격 체계의 구축에 기초한다. 성격의 "자연성"또는 "가짜"를 기준으로 문자가 대조됩니다.

자연 스러움, 삶의 진실을 구현하는 톨스토이의 영웅들은 의심의 여지가 없습니다. 각지고 충동적이며 불규칙한 특징을 지닌 Natasha Rostova는 삶의 아름다움을 구현한 사람입니다. 경건한 양육에도 불구하고 그녀는 민속 전통을 의인화합니다. 재능있는 성격 인 나타샤는 모든 사람에게 사랑 받고 감정이 직접적이며 단순하고 여성적이며 진실합니다. 그녀의 돌보는 영혼은 1812 년의 불안과 사람들의 일반적인 불행과 그들의 업적에 완전히 녹아 버렸습니다. 특히 공개 영적 자질죽어가는 안드레이 왕자를 구애하는 나타샤. Rostovs는 모스크바를 떠나는 데 늦었고 Natasha는 부상당한 군인을 위해 집의 날개와 절반을 제공해야한다고 주장했습니다. 나타샤는 애국심과 의무에 대한 문구를 말하지 않고 자신의 장점을 강조하지 않고 아무데도이 원인에 헌신했습니다. 러시아 군인들이 단순하고 자연스럽고 영광에 대한 생각없이 위업을 수행하는 것처럼 단순하고 자연 스럽습니다. 그들은 Platon Karataev 및 Field Marshal Kutuzov와 같이 본질적으로 진실에 대한 직관적 지식을 부여 받았으며 Kutuzov는 작가의 역사 철학의 구체화로 소설에 등장합니다. Tolstoy는 사령관의 생생하고 매력적인 이미지를 만듭니다. Kutuzov의 주요 장점은 자연스럽고 단순합니다. 그는 역할을 하지 않고 살아간다. 그는 좌절감과 기쁨으로 울 수 있습니다. 그가 "낙원"의 일부처럼 느껴지고 역사의 움직임을 방해하지 않는 것은 Kutuzov의 단순성입니다.

이 영웅들은 극도의 개인주의의 구체화 인 소설에서 숙련 된 "포저"나폴레옹에 의해 반대됩니다. 그는 자신의 의지를 세상에 강요하려고 합니다. Tolstoy의 나폴레옹 이미지에는 기괴하고 풍자적 인 배음이 없습니다. 그는 연극 적 행동, 자기애, 허영심이 특징입니다 (아들을 본 적이 없지만 다정하게 사랑하는 아버지를 묘사합니다). 세속 사회의 많은 사람들, 특히 Kuragin 가족은 영적으로 나폴레옹과 같습니다. 이 가족의 모든 구성원은 다른 사람들의 삶에 적극적으로 간섭하고, 자신의 욕망을 강요하고, 나머지는 자신의 필요를 충족시키기 위해 사용합니다 (이 가족 Pierre라고하는 "비열하고 무자비한 품종"). 또한 나폴레옹과 가까운 러시아 군대의 분위기를 이해하지 못하는 러시아 황제 Alexander, 고관 Speransky, 애국심을 연기하는 명예의 하녀 Anna Pavlovna Sherer, 직업가 Boris Drubetskoy, 신중한 Julie Karagina 및 기타 많은 사람들이 있습니다. 그들 모두는 내부적으로 비어 있고 무감각하며 명성을 갈망하고 경력에 관심이 있으며 많이 말하고 아름답게 이야기하는 것을 좋아합니다.

Tolstoy, Pierre Bezukhov 및 Andrei Bolkonsky의 영웅을 찾는 것은 진리를 찾기 위해 어려운 영적 경로를 통과합니다. 그들은 그릇된 생각에 사로잡히고, 착각하고, 내부적으로 변하고, 결국 단순함의 이상에 접근합니다.

Pierre와 Andrei Bolkonsky는 사소한 이기적인 감정에서 벗어나 삶의 진정한 가치를 이해하게됩니다. 그리고 평범한 러시아 사람들이 이것을 돕습니다. Andrei 왕자에게-Tushin 대위와 Shengraben 전투에서 왕자가 만난 포병 병사. Pierre - 그가 Borodino 필드에서 본 다음 포로, 특히 Platon Karataev에서 본 군인. 삶을 그대로 받아들이는 Karataev를 보면서 Pierre는 삶의 의미가 자신, 자연스러운 기쁨, 사람에게 닥친 불행을 겸손하게 받아들이는 데 있다는 것을 이해하기 시작합니다.

보로디노에서 치명상을 입은 안드레이 왕자는 모든 사람에 대한 무한한 사랑을 얻은 다음 죽음 직전에 지상의 걱정과 불안, 최고의 평화에서 완전히 분리됩니다.

"전쟁과 평화"의 자연 이미지는 더 높은 조화, 세상의 진실에 대한 계시의 상징입니다. 그들은 허영심, 이기심, 사람들의 삶의 불변성, 외계인의 영적 열망에 반대합니다. 처형의 공포를 경험 한 프랑스 인에게 잡힌 Pierre Bezukhov는 아무도 통제 할 수없는 주요 가치가 그의 불멸의 영혼이라는 것을 이해합니다. 별이 총총한 밤하늘을 바라보면 해방감이 찾아온다. 존재의 의미를 잃어버린 황폐해진 Andrei Bolkonsky는 길에서 오래된 참나무를 만납니다. 어린 새싹을 시작한 동일한 참나무는 Otradnoye 부동산에서 Natasha Rostova를 만난 후 Bolkonsky의 부흥을 상징합니다. 그곳에서 그는 우연히 여름 밤의 아름다움에 흥분한 Natasha를 우연히 듣고 Sonya와 이야기했습니다.

소설의 "역사적"장은 나폴레옹의 침공에도 불구하고 수행 된 "살아있는 삶"을 설명하는 장과 대조됩니다 (톨스토이가 Austerlitz 전투, Borodino 전투 및 Natasha의 첫 번째 공인 사냥을 동등하게 설명한다는 점은 주목할 만합니다. 옛 Rostov 백작의 이야기에서 이러한 사건을 동일한 위치에 부여). 이 대조는 구성 수준에서 나타납니다. 톨스토이는 거짓된 삶과 진정한 삶의 대조를 보여줄 필요가 있으며, 그는 이러한 대조가 특히 분명해지도록 소설의 다양한 에피소드를 결합합니다. 따라서 두 국가 (나폴레옹과 알렉산더 1 세)의 부 자연스러운 만남을 묘사 한 후 작가는 갑자기 나타샤와 안드레이 볼콘 스키의 만남을 설명합니다.

그러나 캐릭터의 구성과 시스템 외에도 캐릭터 자체의 이미지를 특성화하고 가장 눈에 띄는 개별 기능을 강조하는 데 대조 기법을 사용합니다. "전쟁과 평화"에서 이것은 나폴레옹과 쿠투 조프의 이미지 (다른 모든 영웅의 이동 방향을 결정하는 상징)를 비교할 때 가장 분명하게 나타납니다. 초상화의 모든 특징, 행동, 말투, 버티는 방식에서 이 영웅들 사이에는 큰 차이가 느껴집니다. 나폴레옹은 불쾌할 정도로 뚱뚱하고(뚱뚱한 허벅지, 배, 전체 흰색 목) 강합니다. 그리고 나폴레옹이 매끈함, 신체에 대한 끊임없는 관리를 강조한다면 Kutuzov에서는 노인의 충만 함, 연약함, 신체적 약점이 있으며 이는 그 나이의 사람에게는 매우 자연스러운 일입니다. 나폴레옹의 걸음 걸이는 자기 만족적이고 독단적이며 왼쪽 종아리의 고통스러운 떨림을 큰 신호라고 부릅니다. Kutuzov는 어색하고 나쁘게 걷고 서투르게 안장에 앉습니다. Borodino 전투에서 소란스럽고 걱정스러운 나폴레옹이 무의미하고 모순적인 명령을 많이 내리면 Kutuzov는 거의 명령을 내리지 않고 전투 과정을 신의 뜻에 맡깁니다. Kutuzov에서는 평범하고 눈에 띄지 않는 외모와 영웅적 본질 사이의 모순이 강조됩니다. 반대로 나폴레옹에서는 역사에서 큰 역할에 대한 주장과 공허하고 생명이 없는 본질 사이에 모순이 있습니다.

따라서 대립의 수용은 소설 "전쟁과 평화"에서 중요한 역할을합니다. 이데올로기 및 구성 수준에서 선과 악을 구별하고 이기적인 사람들의 분리 위험을 보여주고 개인의 도덕적 개선 방법을 설명하는 데 도움이됩니다. 소설에서 작가의 입장을 표현하는 수단으로 사용됩니다.

대립의 원리는 가장 중요한 것으로 정의할 수 있습니다. 예술적 원리 L.N. 톨스토이 "전쟁과 평화". 그것은 역사 철학을 구현하는 방법 중 하나이며, 그 설명은 저자에게 가장 중요한 작업이었습니다. 그럼에도 불구하고 소설의 장르를 역사적으로 정의함에 있어서 톨스토이가 전쟁 또는 평화라는 두 가지 상태를 갖는 역사적 과정인 역사적 행동의 철학적 토대를 밝히는 것이 중요했습니다. 이 두 개념은 Tolstoy에 의해 명확하게 정의되고 반대됩니다. 전쟁은 그들에게 "반대 인간의 마음그리고 모든 인간의 본성은 하나의 사건입니다." 그리고 세상은 평화로운 하늘 아래 무고한 피를 흘리지 않고 전쟁이 없는 사람들의 삶과 같습니다.

저자에게는 주어진 영웅적 상황에서 소설의 특정 영웅의 행동을 대조 할 기회가 있기 때문에 평화 상태에서 전쟁 상태로의 전환이 매우 중요합니다. Natasha Rostova, Dolokhov 또는 상인 Ferapontov와 같은 작업의 영웅은 현재 상황의 책임과 위험을 예리하게 느끼고 이해합니다. 소설에서 그들은 소리굽쇠 영웅, 즉 자신이 속한 삶의 순간에 따라 이것 저것을 수행하는 캐릭터의 역할을합니다. 예를 들어 스몰 렌 스크를 떠나는 장면의 상인 Ferapontov와 모스크바를 떠나는 나타샤는 모두 개인적인 목표를 잊습니다. 이 영웅들의 생각과 행동은 적에 대한 승리라는 공통 목표에 종속됩니다. 따라서 톨스토이는 전쟁의 상황에서 사람들이 단결하고 함께 행동한다는 것을 보여줍니다. 또한 누군가의 힌트가 아니라 일부 설치가 아닌 비슷한 생각이 발생합니다. 그들은 소설 "전쟁과 평화"에서 모든 생각과 도덕적으로 발전된 인물에 자연스럽게 등장합니다.

그러나 톨스토이의 모든 영웅이 상황의 중요성을 깨닫고 다른 사람들과 단결하고 단결을 형성할 수 있는 것은 아닙니다. 저자는 이들을 이 단일한 전체 밖에 있는 영웅들과 대비시킨다. 이러한 영웅 중 하나는 전쟁 상황에서도 이기적인 목표를 떠나지 않는 Berg입니다. 그는 "chiffonier"를 사는 데 몰두하고 있으며 필요에 따라 Rostovs에 농민 중 한 명을 요청합니다. 그러나 Berg의시기 적절한 요청에 귀를 기울이지 않은 Rostovs는 그를 마당에서 쫓아 냈습니다. 같은 관점에서 사람들의 기분을 파악하지 못하고 그들의 욕망과 희망을 이해하지 못하는 황제 알렉산더 1 세를 비난 할 수 있습니다. 주권자가 국민을 격려할 수 있는 것은 발코니에서 군중에게 비스킷을 던지는 것뿐입니다.

가장 중요한 반대 중 하나는 소설 "전쟁과 평화"의 두 주인공 인 나폴레옹과 쿠투 조프의 반대입니다. 이 영웅들은 두 개의 서로 다른 극을 의인화하며 그 사이에 일종의 자기장이 형성되며 작업의 모든 영웅이 위치하며 각각의 영적 및 도덕적 발달에 따라 한쪽 또는 다른 극으로 끌립니다. . Kutuzov는 매우 통일성, 무결성 및 나폴레옹-이기적인 자의성을 구현합니다. 이들은 소설의 주요 대척점입니다. 나폴레옹은 목표를 달성하는 도구 일 뿐이기 때문에 군대와 병사 개별의 운명에 무관심합니다. 반면 Kutuzov는 병사들을 자신의 자녀처럼 대하고 와드를 구하기 위해 목숨을 바칠 준비가되어 있습니다. 나폴레옹과 달리 Kutuzov는 명성에 무관심합니다. 그에게 가장 중요한 것은 러시아 군대의 승리와 적의 추방입니다. 본토그리고 최소한의 손실로. 러시아 사령관은 영예나 역사책에 들어갈 가능성에 대해 생각하지 않습니다. 군의 의무를 명예롭게 수행하고 그에 대한 최고의 보상은 군대의 존경과 헌신입니다. 반면에 나폴레옹은 자신을 좋아한다. 가장 위대한 영웅이야기. 프랑스 황제에 대한 개인적인 태도를 보여주는 톨스토이는 나폴레옹의 환상과 믿을만한 사실 사이의 불일치를 보여 주어이 영웅에 대한 설명을 만화의 영역으로 번역합니다. 나폴레옹은 톨스토이에게 "마차 안에 묶인 리본을 잡고 자신이 통치한다고 상상하는 아이"처럼 보입니다. 콧물과 왼쪽 송아지의 떨림과 같은 신체의 병적 징후조차도 프랑스 사령관은 폐하의 징후를 포착하여 삶의 극장에서 독점적 인 역할을 주장 할 수 있습니다.

Kutuzov는 또한 Tolstoy에 의해 영웅이 아닌 것으로 묘사됩니다. 그는 늙고 때때로 노인성 약점과 충동을 보여줍니다. 그러나 그러한 특성화는 결코 만화의 영역에 기인할 수 없습니다. 반대로 Tolstoy는 Kutuzov의 자연 스러움을 보여 주었고 따라서이 위대한 러시아 사령관에 대한 그의 모든 권위있는 동정과 존경을 보여주었습니다. 따라서 나폴레옹의 가장 큰 단점 중 하나는 그의 이미지가 자연스럽지 않고 평범한 인간의 감정과 감정을 표현할 수 있다는 것입니다. 프랑스 황제가 아들의 초상화를 볼 때 주변 사람들이 그의 얼굴에서 떨리는 아버지의 감정을 알아차리기 위해 황제는 다음과 같이 노력해야 합니다. , 그는 초상화에 접근하고 사려 깊은 부드러움을 가장했습니다." 그러한 부 자연스러운 감정 표현을 받아들이지 않는 톨스토이는 상황의 파토스 인 나폴레옹에게 보였던 것처럼 모든 것을 코미디로 번역합니다. "그는 지금 그가 말하고 행할 것이 역사라고 느꼈습니다." 자신을 영웅이라고 상상하는 나폴레옹은 주변 사람들보다 너무 높아서 눈치 채지 못하고 주변에서 일어나는 모든 사건이 저절로 일어납니다.

이 두 가지 장군 이미지에서 Tolstoy는 삶에 대한 두 가지 다른 태도 원칙을 구현했습니다. 저자는 전쟁과 평화에 대한 생각을 그 안에 묘사했습니다. 따라서 나폴레옹의 극에 끌리는 영웅은 전쟁의 출현, 사람들 간의 불일치에 기여하는 능력과 같은 일부 나폴레옹 특성에 기인 할 수 있습니다. Anna Pavlovna Sherer, Kuragins 등이 있습니다. Kutuzov와 가까운 영웅은 평화와 선의 아이디어를 전파합니다. 이것은 Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya, 일부 군대-Denisov 대위 Tushin입니다. 에 관해서는 중심 인물소설-Andrei Bolkonsky와 Pierre Bezukhov, 그런 다음이 캐릭터는 나폴레옹에서 Kutuzov로 이동하여 거부합니다. 거짓 값진정한 이상을 얻습니다.

원칙적으로 대립도 도입됩니다. 전반적인 구조모스크바와 상트페테르부르크 두 도시의 작품과 이미지. 소설의 주요 중요한 사건이 일어나는 곳은 모스크바입니다. Tolstoy가 가장 좋아하고 가장 사랑하는 영웅 인 Rostovs, Bezukhov가이 도시에 살고 있습니다. 모스크바는 충만한 도시, 친척, 친척으로 작품에 등장합니다. 현재의 영웅적 상황에서 모스크바는 전쟁과 평화의 직전에 있습니다. 나폴레옹이 점령하면 이기적인 자의가 승리하고 Kutuzov가 방어하면 통일의 원칙, 부족 원칙이 승리합니다.

반면에 상트 페테르부르크는 부자연스럽고 외계 도시 역할을하며 모스크바 주민들과 도시 자체가 형성하는 "군집"단결에서 벗어날 수 있습니다. 전쟁은 상트페테르부르크에 영향을 미치지 않지만 무서운 소식모스크바에서 Neva에있는 도시의 주민들은 곤경에 처한 사람들을 돕기 위해 어떤 시도도하지 않으며 영웅적인 상황에서 벗어났습니다.

또한 부족 전체에서 상트 페테르부르크의 분리는 기초에 대한 기존 신화 중 하나에 의해 촉진됩니다. 즉, 사람들의 필요에 따라가 아니라 왕의 변덕에 따라 지어졌으며 뼈 위에 서 있다는 것입니다. . Tolstoy는이 도시에 동정하지 않으며 따라서 저자의 요청에 따라 Anna Scherer와 Helen의 살롱을 정기적으로 방문하는 주민으로 밝혀진 영웅들과 동정합니다.

소설 "전쟁과 평화"에서 자신있게 말할 수 있듯이 대조가 중요하며 어떻게 작곡 기법, 캐릭터를 묘사하는 방식의 하나로, 역사적 공간을 만드는 수단으로. 그리고 분명히 엄청난 수의 영웅, 넓은 시간 프레임 및 이데올로기 적 풍부함에도 불구하고 작업의 무결성을 보장하는 것은 바로이 원칙입니다.

L. N. Tolstoy("전쟁과 평화") 및 F. M. Dostoevsky("범죄와 처벌")의 대립 사용

Antithesis는 이미 제목에 포함 된 "전쟁과 평화"와 "범죄와 처벌"의 주요 이데올로기 및 구성 원칙입니다. 그것은 모든 수준에서 나타납니다. 예술적 텍스트: 문제에서 등장인물 체계의 구성과 심리적 표현 방법에 이르기까지. 그러나 정반대의 사용에서 Tolstoy와 Dostoevsky는 종종 다른 방법을 보여줍니다. 이 차이의 기원은 인간에 대한 그들의 견해에 있습니다. Tolstoy와 Dostoyevsky의 작품 자체에는 문제가 있습니다. 제목이 모호하고 다의적입니다.

"전쟁"이라는 단어는 "전쟁과 평화"에서 군사 작전뿐만 아니라 전장에서 일어나는 사건을 의미합니다. 에서 전쟁이 일어날 수 있다 일상 생활사람들 (Bezukhov 백작의 상속에 대한 그러한 전쟁을 기억하십시오)과 심지어 그들의 영혼까지. 의미가 훨씬 더 풍부한 것은 "평화"라는 단어입니다. 전쟁의 대립으로서의 평화와 사람들의 공동체로서의 "평화"입니다. 레오 톨스토이의 소설 최종판의 제목은 전쟁과 평화, 즉 전쟁의 대립으로서의 평화였다. 그러나 수많은 초안과 스케치에서 Tolstoy는 마치 주저하는 것처럼 이 단어의 철자를 변경합니다.

"전쟁과 평화"의 조합은 푸쉬킨의 "Boris Godunov"에서 찾을 수 있습니다. 이미 푸쉬킨 컨텍스트"전쟁과 평화"의 결합이 역사적 과정일반적으로. 따라서 세계는 보편적인 범주이며 생명이며 우주입니다. 반면에 범죄와 처벌의 개념은 좁은 법적 의미가 아니라 Dostoevsky에게 관심이 있다는 것이 분명합니다. "죄와 벌"은 깊은 철학과 도덕적 문제.

예술 공간 Tolstoy의 소설은 두 극으로 제한되는 것 같습니다. 한 극에는 선과 평화, 사람들을 하나로 묶고 다른 극에는 악과 적대감, 사람들을 나눕니다. Tolstoy는 "시간에 따른 성격의 지속적인 이동"법칙의 관점에서 그의 영웅을 테스트합니다. 저자에 따르면 영적 운동, 내부 변화가 가능한 영웅은 "살아있는 삶"과 세상의 원칙을 지닙니다. 움직이지 않고 삶의 내면의 법칙을 느끼고 이해할 수없는 영웅은 톨스토이에 의해 전쟁 시작, 불화의 운반자로 평가됩니다. 그의 소설에서 Tolstoy는 이러한 캐릭터를 날카롭게 대조합니다.

따라서 Anna Pavlovna Sherer Tolstoy의 살롱은 고의로 영혼없는 기계가있는 회전 작업장과 비교됩니다. 정반대 "정확성-부정확성"은 전체 소설을 통해 실행됩니다. 외적인 아름다움-살아있는 매력. "톨스토이에게 나타샤의 불규칙하고 추악한 얼굴 특징은 헬렌의 고대 아름다움보다 훨씬 더 매력적이며, 나타샤의 쾌활한 (비록 제자리에 있지 않지만) 웃음은 헬렌의 "변하지 않는"미소보다 천 배 더 달콤합니다. 행동에서 캐릭터, 저자는 또한 합리적이고 자연스러운 연극과 정령을 대조합니다.

Tolstoy에게 Natasha의 "실수"는 Sonya의 합리적인 행동보다 훨씬 자연스럽고 자연 스럽습니다. 소설에서 전쟁 시작의 완성 된 구체화는 나폴레옹이었습니다. 그는 끊임없이 관객을 위해 연기할 뿐만 아니라, 혼자만의 배우로 남는다. 그는 골동품 샘플에 중점을 둔 위대한 사령관이라고 생각합니다. 나폴레옹의 완전한 대립은 소설 Kutuzov에 있습니다.

그는 민족 정신의 진정한 대변자입니다. "가족 사상"은 Rostov 가족을 Kuragins의 "일족"에 반대합니다. "거짓-참"이라는 대조는 톨스토이가 그의 캐릭터의 영적 움직임을 묘사할 때도 사용합니다. 그래서 결투에서 Pierre는 상황의 모든 어리 석음과 허위를 느끼고 성공적으로 해결하기 위해 아무것도하지 않고 "곧 시작"을 요구하고 권총을 집중적으로 장전합니다. Tolstoy의 영웅과 달리 Dostoevsky의 영웅은 모호하지 않게 묘사되지 않습니다. Dostoevsky의 남자는 항상 모순적이며 끝까지 알 수 없습니다. 그의 영웅은 선함, 연민, 희생의 심연과 악의 심연, 이기심, 개인주의, 악의 심연이라는 두 개의 심연을 한 번에 결합합니다. 각 영웅에는 마돈나의 이상과 소돔의 이상이라는 두 가지 이상이 있습니다. "범죄와 처벌"의 내용은 내부 법원, 양심 법원 인 Raskolnikov의 재판입니다. Dostoevsky가 창작에 사용하는 기술 비유적 체계그의 작업 방식은 톨스토이의 방식과 다릅니다.

Dostoevsky는 이중 초상화 기술에 의지합니다. 또한 더 일반화 된 첫 번째 초상화는 일반적으로 두 번째 초상화와 논쟁합니다. 그래서 범죄를 저지르기 전에 저자는 그의 아름다운 눈에 대해 Raskolnikov의 아름다움에 대해 이야기합니다. 그러나 범죄는 그의 영혼을 더럽혔을 뿐만 아니라 그의 얼굴에 비극적인 각인을 남겼습니다. 이번에는 살인자의 초상화가 있습니다. Dostoevsky의 소설에서 논쟁하는 것은 인물이 아니라 그들의 생각입니다. 따라서 우리는 대조가 예술적 기법두 명의 가장 큰 사실주의 예술가인 톨스토이와 도스토옙스키에게 매우 생산적인 것으로 판명되었습니다.