하드 록 밴드. 밴드, 하드 록

Hard Rock (첫 번째 단어는 "heavy"로 번역됨)은 60 년대에 등장하여 지난 세기 70 년대에 가장 큰 인기를 얻은 음악 스타일입니다. 그의 특징적인 특성은 무엇입니까? 첫째, 무겁고 둘째, 조금 후에 등장한 헤비메탈에 대해서는 말할 수없는 상당히 차분한 속도입니다.

스타일의 기원

믿어진다 주어진 스타일 1964년 간단한 곡 "You Really Got Me"를 발표한 The Kinks에 의해 설립되었습니다. 그러나 그녀는 음악가들이 과장된 기타를 연주한다는 점에서 흥미로웠다. 상상해보세요. 이 그룹의 기여가 없었다면 이 스타일에 대해 아무것도 알지 못했을 것입니다. 이 팀 덕분에 하드록이 정확하게 등장했습니다. 비슷한 시기에 같은 스타일의 음악을 연주하는 활동이 있었다. 그러나 거기에는 사이키델릭의 손길이 있었다. 또한 블루스 팀은 "Cream"뿐만 아니라 "Yardbirds"와 같이 새로 만들어진 스타일을 사용하기 시작했습니다.

70년대 초반

이 방향은 영국에서 가장 활발하게 개발되었으며 "Black Sabbath", "Deep Purple"및 "Led Zeppelin"이 곧 형성되었습니다. "Paranoid" 및 "In Rock"과 같은 역대 히트곡이 곧 이어졌습니다.

가장 성공적인 하드 록 앨범은 "Machine Head"로, 지금은 모두가 알고 있는 "Smoke On The Water"라는 노래가 포함되어 있습니다. 동시에 자신을 "Black Sabbath"라고 부르는 버밍엄의 다소 우울한 밴드는 저명한 동료들과 동등하게 작업했습니다. 또한 이 팀은 불과 10년 후에 개발되기 시작한 둠이라는 스타일의 토대를 마련했습니다. 70 년대가 시작 되 자마자 Uriah Heep, Free, Nazareth, Atomic Rooster, UFO, Budgie, Thin Lizzy, Black Widow ", "Status Quo", "Foghat"과 같은 새로운 하드 록 밴드가 등장했습니다. 그리고 이것은 그 당시에 설립된 모든 밴드가 아닙니다. 그들 중에는 다른 스타일로 유혹하는 밴드도 있었습니다. 록) .

그러나 어쨌든 그들은 모두 열심히 뛰었습니다. 미국에서도 많은 사람들이 이 스타일에 주목했습니다. 그곳에서 밴드 "Bloodrock", "Blue Cheer", "Grand Funk Railroad"가 등장했습니다. 팀은 전혀 나쁘지 않았지만 널리 보급되지는 않았습니다. 그러나 많은 사람들이 여전히 이 그룹과 사랑에 빠졌습니다. 이들이 연주하는 하드록은 팬들의 마음을 뜨겁게 달궜다.

70년대 중후반

70년대 중반에 "Montrose", "Kiss", "Aerosmith"와 같은 멋진 밴드가 결성되었습니다. 또한 쇼크록을 연주한 앨리스 쿠퍼, 테드 누젠트 등이 인기를 끌기 시작했다. 다른 나라의 스타일 추종자들도 나타나기 시작했습니다. 호주는 "AC / DC"라는 이름으로 하드 로큰롤의 왕을 내놓았고 캐나다는 독일에서 태어난 다소 선율적인 그룹 "Scorpions"인 "April Wine"을주었습니다. , 스위스에서 결성 " Krokus.

그러나 "Deep Purple"의 경우 모든 것이 잘 진행되지 않았습니다. 그들은 인생에서 어려운시기를 겪고있었습니다. 곧 그룹은 존재하지 않았지만 그 후 R. Blackmore (나중에 그는 "Dio"를 낳았음)가 설립 한 "Rainbow"와 D. Coverdale의 아이디어 인 "Whitesnake"라는 두 개의 멋진 밴드가 형성되었습니다. 그러나 70년대 말은 뉴웨이브와 펑크가 인기를 끌기 시작하면서 하드록의 전성기라고 할 수 없었다. 스타일의 왕이 자리를 잃기 시작한 것도 중요합니다. "Deep Purple"은 더 이상 존재하지 않았고 "Black Sabbath"는 리더를 잃고 새로운 리더를 찾지 못했습니다. 그가 죽은 후 "Led Zeppelin"에 대해 아무 것도 들리지 않았습니다.

90년대

90년대는 그런지를 포함한 대안에 대한 광범위한 관심으로 표시되었으며, 좋은 밴드가 때때로 만났지만 당시 하드 록은 배경으로 강등되었습니다. '유어 일루전'(Use Your Illusion)으로 전 세계를 놀라게 한 그룹 '건스 앤 로지스'에 대한 관심이 가장 컸고, 유럽 밴드 '고타드'(스위스), '악셀 루디 펠'(독일)이 그 뒤를 이었다.

조금 후에…

이 스타일의 음악은 나중에 연주되었지만 "Velvet Revolver"및 "White Stripes"와 같은 일부 밴드는 약간 다르게 들리고 대안이 혼합되어 있으며 순수한 하드 록이 아닙니다. 밴드는 대부분 이국적이며 어떤 표준도 따르지 않았습니다.

그러나 고전적인 전통을 잊지 않은 가장 헌신적 인 스타일 추종자는 "Answer", "Darkness"및 "Roadstar"라고 부를 수 있지만 마지막 두 사람은 곧 존재하지 않았습니다.

"고리키 공원"

많은 러시아 하드 록 대표 중에서이 그룹이 가장 두드러집니다. 그것은 소련에서 인기가 있었고 사람들은 영어로 노래를 불렀습니다. 80년대에는 미국에서도 팀이 알려졌고, 곧 MTV에 방영되는 첫 국내 팀이 되었습니다. 많은 사람들이 소비에트 상징과 민속 의상과 같은이 그룹의 "칩"을 기억합니다.

스콜피온스와의 퍼포먼스, 새 앨범, 영상 촬영, 미국에서의 인기

Gorky Park 팀은 1987년에 등장했습니다. 12개월 후 팀은 St. Petersburg에 있을 때 Scorpions와 같은 무대에서 노래를 불렀습니다.

얼마 지나지 않아 사람들은 자신을 영어로 부르기 시작했습니다. " 고리키 공원”, 그리고 1989 년에 시조가 녹음되었고 흥미로운 디자인을 가졌습니다. 그 위에 망치와 낫 모양을 닮은 문자 G와 P가 그려졌습니다. 그런 다음 그룹은 "Bang! "이라는 비디오를 만들기 위해 뉴욕으로 날아갔습니다. 그리고 나의 세대. 당시 서방 국가에서는 많은 사람들이 소련에 관심을 보였고 팀은 사랑에 빠졌습니다. 넓은 범위미국인. 그리고 그것은 최고의 러시아 하드 록 이었기 때문에 당연합니다. 우리나라에서 이 스타일을 연주하는 밴드는 셀 수 없이 많으며 Gorky Park는 의심할 여지 없이 모두를 능가했습니다. 그들의 성공은 엄청났습니다.

"세계의 음악 축제"

"Gorky Park"는 모국과 주에서 모두 여행하기 시작했습니다. 1989년 팀은 유명한 모스크바 "세계 음악 축제"에서 그들의 노래를 연주했고, 그 후 15만 명의 음악 애호가들이 그들의 노래를 들었습니다.

Bon Jovi, Ozzy Osbourne, Motley Crue, Skid Row, Cinderella 및 Scorpions가 같은 무대에서 공연했습니다. 물론 이것은 밴드에게 좋은 이벤트 였고, 그런 전설적인 뮤지션들과 함께 노래를 부를 수있어서 기뻤습니다. 그들은 나중에 이 축제를 밴드 역사상 최고의 행사 중 하나로 회상했고 그들의 말이 옳았습니다.

유럽 ​​여행

2년 후, 그룹은 가장 성공적인 새로운 국제 팀의 지위를 받았습니다. 90년대 초반 팀은 스웨덴, 독일, 덴마크, 노르웨이 순회 공연을 성공적으로 마쳤습니다. 오랫동안 이 나라들은 그렇게 훌륭한 그룹을 보지 못했습니다. 그들의 공연에서 하드 록은 훌륭했습니다. 매 공연마다 풀 하우스가 있었고 사람들은 좋은 음악을 듣기 위해 군중 속으로 갔다. 그리고 아무도 실망하지 않았고 모두가 이 그룹의 공연에 기뻐했습니다. 그러나 각 구성원이 정말 재능있는 팀에서 다른 것을 기대할 수 있습니까? 따라서 그룹이 성공한 것은 놀라운 일이 아닙니다.

"Moscow Calling", Alexander Minkov의 출발, 그룹의 붕괴

그러나 얼마 지나지 않아 러시아는 서양인의 마음을 사로잡는 것을 멈추고 미국의 고리키 공원은 잊혀지기 시작했다. 곧 팀은 "Moscow Calling"앨범을 발표하고 우리나라를 여행하기 시작했습니다.

1998 년은 "Alexander Marshal"이라는 이름을 생각해 내고 그룹과 별도로 노래하기 시작한 팀에서 Alexander Minkov가 떠난 것으로 표시되었습니다. 그 후 Gorky Park는 어려움을 겪기 시작했고 곧 팀은 실제로 존재하지 않았습니다. 그러나 Yan Yanenkov는 Alexei Belov와 함께 오래된 작곡을 계속했습니다. 그들은 스스로를 "Belov Park"라고 부르기 시작했습니다.

하지만 전 회원한 번 유명한 밴드서로를 잊지 않고 가끔 모여 공연을 하기도 했다. 글쎄, 나쁜 생각은 아니야. 그들의 팬들은 새로 모인 팀을 보고 그들이 좋아하는 노래를 들으면서 기뻐했습니다. 아이돌과 함께 부를 때마다 이번 공연이 마지막일까, 레전드 밴드를 다시 들을 수 있는 기회가 있을지 궁금해졌다.

하드 록 밴드: 목록

요약하면 이 스타일로 연주하는 밴드를 나열해야 합니다. 이해하기 쉽도록.

Jimi Hendrix, Cream, Yardbirds, Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Nazareth, Atomic Rooster, Uriah Heep, Free, Thin Lizzy, UFO, Black Widow, Status Quo, Foghat, Budgie, Bloodrock, Blue Cheer, Grand Funk Railroad, Montrose, Kiss, Aerosmith, AC/DC, Scorpions, April Wine, Krokus, Rainbow, Dio, Whitesnake, Guns N' Roses, Gotthard, Axel Rudi Pell, Velvet Revolver, White Stripes, Answer, Darkness, Roadstar.

러시아 그룹: Gorky Park, Bes Illusions, Moby Dick, Voice of the Prophet.

다음은 가장 성공적인 그룹입니다. 하드 록은 완전히 다른 동시에 다소 유사한 밴드에 의해 연주됩니다.

"클래식"Led Zeppelin, Deep Purple 및 나중에 보편적으로 인정되는 Metallica에서 Rammstein과 같은 "모든 사람을위한 것이 아닌"헤비 음악에 이르기까지 연주자의 범위가 엄청나게 넓기 때문에 록에 대한 명확한 정의를 내리는 것은 다소 어렵습니다. 아마도 그것이 그가 오늘날 그토록 사랑 받고 인기있는 이유 일 것입니다. 이 방대한 방향에는 명확한 문체 틀이 없습니다. 최고의 외국 록은 자유의 정신, 자유로운 사고, 강력한 에너지, 심지어 약간의 공격성으로 가득 차 있습니다. 사이트의 이 섹션에서는 사이트를 무료로 다운로드하거나 좋아하는 최고의 록 음악 mp3 컬렉션을 온라인으로 듣고 고품질 사운드를 즐기고 새로운 항목을 들을 수 있습니다.

출생의 기원

록은 먼 길을 왔습니다. 이것은 현실에 대한 일종의 항의이며 새롭고 포괄적인 것입니다. 록의 출현으로 많은 사람들이 다르게 행동하고, 다르게 옷을 입고, 다르게 생각하기 시작했습니다. 이러한 변화는 1950년대로 거슬러 올라갑니다. 그때 많은 사람들의 마음 속에서 이전에 존재했던 모든 것이 0으로 재설정되었습니다. 새로운 스타일, 새로운 하위 문화그리고 가장 중요한 것은 새로운 음악이 시끄럽고 공격적이며 활기차고 규칙과 기준이 없다는 것입니다. 새롭고 흥미로운 컬렉션을 여러분의 관심을 끌 것입니다. 여기에서 최고의 외국 록을 무료로 다운로드하고 좋아하는 mp3 노래를 찾고 최신 음악을 들을 수 있습니다. 여기에 주목해야 할 것이 분명히 있습니다. 우리의 음악 아카이브는 오랫동안 팬들에게 사랑받은 작곡으로 정기적으로 업데이트됩니다. 외국 바위뿐만 아니라 흥미로운 소식.

단단한 돌이것은 시대를 위한 음악입니다. 이러한 무거운 리듬의 창조의 기원은 로큰롤, ​​로큰롤, ​​그런지 록 및 기타 스타일이었습니다. 처음에는 베이스 기타와 드럼의 리드미컬한 부분과는 다소 거리가 있었지만 여전히 선을 위해 사용되었습니다. 처음에 하드 록은 지난 세기의 60년대부터 사람들의 마음과 귀에 오르기 시작했습니다. 하드 록의 창시자는 다음과 같은 그룹이라고 할 수 있습니다. 롤링스톤즈, 비틀즈및 기타, 헤비 음악 제작에 특별한 공헌을 한 사람은 다음과 같습니다. 지미 헨드릭스. 놀라운 기타리스트로서 그는 사실상 하드 록의 아버지가 되었습니다. 그러나 60년대가 탄생의 시기이자 새로운 스타일 형성의 첫 시도라고 할 수 있다면, 본격적인 하드록은 10년 후에 모습을 드러냈다. 개발의 정점이 떨어지는 것은 70 년대였습니다. 그래서 이 시기에 결성된 대부분의 밴드들은 그냥 하드록에 속한다. 그러나 너무 많아서 모두 나열하는 것은 불가능합니다. 하드 록의 팬이거나 글램, 프로그레시브 록 또는 헤비 메탈의 기원을 추적하려는 경우 아래에서 하드 록 밴드를 볼 수 있으며 목록은 여러 범주로 나뉩니다.

시작하자 외국 공연자그 역사는 10년이 넘습니다. 비록 그들 중 일부는 오래 전에 무대를 떠나 명성의 절정에 이르렀지만 많은 사람들은 여전히 ​​소용이 아닌 경력을 계속하기로 결정했습니다. 따라서 하드 록의 창시자는 다음과 같은 전설이라고 할 수 있습니다. AC/DC, 건스 앤 로지스, 스콜피온스, 키스, 레드 제플린, 딥 퍼플, 앨리스 쿠퍼, 반 헤일런, 에어로스미스그리고 많은 다른 사람들. 이들 각 그룹은 명예의 장소뮤지컬 올림푸스에서 무슨 일이 있어도 그들은 이미 전설이 되었습니다.

아직 활동 중인 그룹 중 눈여겨볼 만한 팀은 본조비. 이 팀은 세계 최고의 밴드에 속한다고 해도 과언이 아닙니다.당시에는 Jon Bon Jovi, Richie Sambora, David Bryan, Tico Torres 및 Hugh McDonald로 구성되었습니다. 이것이 구성이 우리 시대에 도달 한 방법입니다. 그룹이 30년 이상 존재해 왔다는 점을 고려하면 상당히 이례적입니다. 그러나 지금은 그것에 관한 것이 아닙니다. 세계적인 명성창립 3년 만에 그룹에 합류했다. 많은 스튜디오 앨범, 콘서트 및 녹음을 통해 뮤지션은 앞으로 나아갈 수있었습니다. 경력 사다리그리고 자신을 위해 큰 이름을 만드십시오. 특히 그들의 가장 유명한 트랙에 주목하고 싶습니다. "내 인생이야". 경력을 쌓는 동안 음악가들은 많은 기복을 경험했습니다. 그들은 11 개 이상의 스튜디오 앨범을 발표하고 전 세계에서 250 회 이상의 콘서트를 열었으며 이미 2006 년에 영국 록 명예의 전당에 올랐지 만 작곡가 Jon Bon Jovi와 Richie Sambora는 심지어 작곡가에 들어갈 수있었습니다. 명예의 전당, 이것은 놀라운 일이 아니지만. 역사를 통틀어 음악가들은 글램과 헤비메탈, 소프트 록과 결합하려고 시도했지만 원래 선택한 스타일에 충실했지만 어떤 식 으로든 하드 록은 남아 있었고 계속 남아 있습니다. 오랜 세월 동안창의성.

하드록의 또 다른 전설이라 할 수 있는 그룹 딥 퍼플. 70년대 초반에 세계의 모든 무대를 정복한 것은 바로 이 영국인들이었습니다. 그들의 노래는 어디에나 있었다. ~에 이 순간뮤지션은 헤비 음악계에서 가장 영향력 있는 스타로 꼽힌다. 이것은 하드 록뿐만 아니라 프로그레시브 록과 헤비메탈의 발전에 음악가가 기여한 예에서 특히 분명해집니다. 따라서 이 그룹은 하드 록의 창시자 중 하나로 안전하게 순위를 매길 수 있습니다.

건스 앤 로지스.세계에서 가장 성공적인 록 밴드 중 하나입니다. 그리고 그들이 하드 록 스타일로 공연하고 이미 선호도를 변경하지 않는다고 생각한다면 오랫동안, 그런 다음 그들은 장르의 창시자 중 하나로 간주 될 수도 있습니다. 거의 30년 동안 중단 없이 무대에 올랐습니다.

하드 록 장르에서 공연하는 가장 인기 있는 구식 밴드 중 하나는 안전하게 그룹이라고 부를 수 있습니다. 키스. 바로 이들 미국 소년들먼 73에서 록은 단순한 음악 장르가 아니라 전 세계 음악 애호가를 위한 본격적인 예술이 되었습니다. 그들의 놀라운 이미지, 메이크업, 무대 의상, 쇼를 위한 특수 효과를 만들면서 이 모든 것이 수세기 동안 고품질 록 음악의 지표로 남을 것이라고 생각한 사람은 거의 없었습니다.

위의 그룹 외에도 하드 록의 진정한 왕이라고 할 수 있습니다. 영국 그룹레드 제플린. 68에서 시작하여 역사상 가장 성공적인 록 프로젝트로 인정받은 것은 바로 그들이었습니다. 무거운 기타 드라이브, 날카로운 보컬 및 시끄러운 리듬 섹션을 통해 밴드는 하드 록 스타일의 리더 중 하나가되었습니다. 그러나 뮤지션들은 한 스타일에 머물지 않고 계속해서 다른 장르를 실험하고 개발했으며, 이는 경력 형성 및 개발 과정에서 막 발전하기 시작했습니다. 미래 세대를 위한 앨범 록의 개념을 제시한 것은 바로 이 뮤지컬 4인방이었다. 레드 제플린은 현재 100대 하드록 아티스트 중 1위를 차지하고 있지만, 최고의 하드록 아티스트로 인정받고 있다는 사실은? 뮤지컬 프로젝트 70년대, 말할 가치조차 없다. 1995년부터 뮤지션들은 로큰롤 명예의 전당에 명예의 전당에 입성했습니다. 그들의 경력 12년 동안 그들의 음악적 기여에 감사하지 않을 수 없습니다.

하드 록의 또 다른 전설이라 할 수 있는 밴드 에어로 스미스. 먼 70년대에 그들의 경력을 시작한 뮤지션들은 오늘날까지 분명한 휴식 없이 그것을 계속하고 있습니다. 그들의 앨범은 1억 5천만 장 이상 팔렸습니다. 그리고 이것은 이미 미국 하드 록 밴드의 기록입니다. 그러나 전설적인 AC / DC는 여전히 1 위를 유지합니다. 또한 그룹은 세계에서 가장 높은 급여를 받습니다. 글쎄, 우리 시대의 음악 그룹과 하드 록 형성에 대한 그들의 기여는 과대 평가할 수 없습니다. 하드 록, 헤비메탈, 팝 음악, 글램, 블루스 등 서로 다른 방향을 결합하여 록을 발전시킨 것은 바로 그들이었습니다. 대부분처럼 유명한 음악가, 그룹은 로큰롤 명예의 전당 및 백 명 목록에 포함됩니다. 가장 위대한 음악가모든 시간의.

구식 하드록 밴드라고 하면 다음과 같은 미국의 전설을 빼놓을 수 없습니다. 보증. Warrant는 Aerosmith만큼 전설적이지는 않지만 Heavy Rock의 발전에 큰 공헌을 했습니다. 그리고 그들의 명곡 "Cherry Pie"를 들어보지 않은 사람은 단 한명도 없다. 글램 메탈과 하드 록의 창시자들은 오늘날에도 여전히 활동하고 있습니다.

미국 하드 록의 전설은 다음과 같은 그룹에 안전하게 기인할 수 있습니다. 모틀리 크루. 세계에서 가장 추악한 하드 록 밴드로 여겨지는 것은 바로 이 밴드입니다. 그러나 그들의 모든 모험은 투옥그리고 다른 스캔들은 그들이 널리 퍼지는 것을 막지 못했습니다. 유명한 바위공연자.

위의 목록에서 알 수 있듯이 하드록의 올림푸스에 오른 하드록 밴드는 대부분 미국이나 영국이지만 유럽도 훌륭한 연주자들을 자랑한다. 이들은 기인할 수 있습니다 인기 그룹 전갈. 여전히 수백만 명의 마음을 흥분시키고 그들의 작곡으로 청취자를 괴롭히는 것은 바로이 독일인입니다. 성공적인 조합 클래식 록결국 하드 록으로 변한 는 팀의 우승작이되었습니다. 따라서 Scorpions는 여전히 월드 록 씬, 특히 하드 록 씬의 전설로 간주됩니다.

그러나 지금도 하드록 산업은 가만히 있지 않습니다. 중 하나 명확한 예철강 그룹 로디. 핀란드 출신의 연주자들은 세계 유로비전 송 콘테스트에서 공연한 최초의 하드 록 장르 뮤지션이 되었을 뿐만 아니라 그곳에서 1위를 차지하기도 했습니다. 겉으로 보기에 정치적인 경쟁이라도 리얼 하드록의 매력과 묵직한 사운드를 거부할 수는 없었다. 그룹 자체는 헬싱키에서 90년대 중반에 설립되었습니다. 그들이 직접 선택한 음악은 헤비 록 사운드와 메탈 요소의 조합이다. 글쎄, 그러한 이미지를 구성 자체와 결합하면 Lordi는 그렇지 않지만 종종 충격석이라고합니다. 음악가들은 종종 Kiss, Twisted Sister, Accept 및 U.D.O와 같은 전설적인 사운드와 사운드로 비교됩니다. 그래서 그런 평가를 바탕으로 음악의 질을 논할 필요가 없다.

이렇게 밝은 세상의 별들 외에도 현대 그룹, 하드 록 스타일의 공연에는 다음과 같은 그룹이 포함되어야 합니다. 니켈백. 밴드의 성공적인 경력은 그리 오래 걸리지 않았지만 큰 무대에 올라 나쁘지 않은 대중의 관심을 끌 수있었습니다. 그리고 처음에 그들의 작업이 인기 록 노래의 커버 버전을 만드는 것 이상으로 끝나지 않았다면 이제 Nickelback에 대해 들어 보지 못한 사람은 한 명도 없습니다. 뮤지션들이 공연을 하지만 현재얼터너티브 장르지만 그들은 하드 록에서 시작했습니다. 그들이 발을 딛고 세계 무대에 설 수 있도록 허락하신 분은 바로 그 분이었습니다.

하드 록 스타일로 연주하는 또 다른 그룹이 현재 고려 중입니다. 블랙스톤체리. 2000년대 초반에 결성된 이 밴드는 이미 세계 무대에서 꽤 유명해졌다. 하드 록이 더 이상 가장 인기있는 방향으로 간주되지 않는다는 사실에도 불구하고 얼터너티브 록으로 우위를 넘긴 뮤지션들은 지금도 하드 록이 발전하고 있음을 증명합니다. 현재이 그룹은 세 개의 앨범을 발표했으며 명성을 향한 길을 멈추지 않을 것입니다. 작업에서 사람들은 하드 록뿐만 아니라 남부 록 및 헤비메탈과 같은 영역과 결합합니다. 그러나 일반적으로 그들은 아직 방향을 바꾸지 않을 것입니다.

Sixx:A.M. Mötley Crüe의 기타리스트인 Nikki Sixx가 가장 최근에 결성한 미국 록 밴드입니다. 이 프로젝트는 원래 The Heroin Diaries: A Year in the Life of a Shattered Rock Star의 추가 기능으로 녹음되었습니다. 두 장의 앨범을 발표한 후 뮤지션들은 성공적인 프로젝트놓쳐서는 안되며, 현대 정신에 얼터너티브 메탈을 추가하는 것을 제외하고는 여전히 하드 록 장르에서 공연하지만 약간 수정 된 구식 스타일로 공연하는 새로운 록 밴드가 결성되었습니다.

그룹은 또한 현대 하드 로커에 기인해야 합니다. 어둠. 2000년 영국에서 결성된 이 밴드는 글램록과 글램메탈이 결합된 하드록 스타일을 부활시키기로 했다. 팀은 Queen, Aerosmith, Thin Lizzy 등과 같은 전설적인 사운드를 기반으로 음악을 만들기로 결정했습니다. 현재 뮤지션들은 세 개의 앨범을 녹음했지만 그들의 경력은 이제 막 시작되었습니다.

아주 빠르게 세계에서 인기를 얻고 있으며 일본 밴드. 그 중에서도 나이트메어 팀은 특히 눈여겨볼 만하다. 현재 그런 밴드의 스타일에 대한 표준으로 활동하지 않는 것은 바로 이 그룹입니다. 글램 록또는 대안이지만 작업에서 블루스 록과 하드 록을 결합합니다. 따라서 그들은 하드 록을 연주하는 것으로 안전하게 순위를 매길 수 있습니다. 또한 13년의 경력 동안 뮤지션들은 8개의 정규 앨범, 2개의 미니 앨범을 녹음했으며 일본 TV 시리즈 및 애니메이션의 사운드트랙은 이 예술을 사랑하는 모든 사람들에게 알려져 있습니다.

그러나 러시아 하드 록 밴드를 잊지 마십시오. 그는 러시아에서 특별히 인기를 얻지 못했고 이 방향의 대부분의 그룹은 좁은 범위에서만 알려져 있지만 가장 인기 있고 오래된 학교는 다음과 같습니다. 고리키 공원. 이 그룹은 1987년에 만들어졌습니다. 그러나 그녀는 집뿐만 아니라 미국에서도 인기를 얻었습니다. 이 그룹은 MTV 채널에 등장한 최초의 소련 뮤지컬 그룹입니다. 작품 형성의 다른시기에 음악가들은 하드 록, 헤비 메탈, 글램 메탈 및 프로그레시브 록과 같은 장르로 전환했습니다. 밴드는 경력 내내 4개의 앨범을 발표했습니다. 지금은 뮤지션들의 전성기는 아니지만 여전히 앨범 발매와 콘서트 참여를 이어가고 있다. 우리는 그들의 다음 경력 상승과 이전 영광의 부활을 기대할 것입니다.

헤비 록을 연주하는 현대 밴드 중에서 다음과 같은 그룹을 주목할 수 있습니다. 환상의 악마, 예언자의 목소리, 모비딕등등.

음악의 역사 하드 록 스타일(하드 록)은 먼 1960년대에 뿌리를 두고 있습니다. 장르의 이름은 말 그대로 "하드", "헤비" 록으로 이해해야 한다. 개념에는 고유한 방향의 형태로 별도로 존재하는 다양한 록 음악 분기가 포함됩니다. 청취자를 위한 "무거움"은 오버드라이브 효과가 있는 기타 리프와 베이스 기타와 드럼 키트의 강조된 연결입니다.

장르의 역사

60 년대 중반은 정확히 새로운 방향을 찾기 시작한시기였으며 무게 경향이 나타났습니다. 중요한 방법으로이것은 일렉트릭 기타 앰프의 개발에 의해 촉진되었으며, 이를 통해 뚜렷하고 색상이 지정된 "오버드라이브"를 얻을 수 있었습니다. 미국과 영국의 밴드들은 지속적으로 사운드를 실험했습니다. 그 시대에 단단한 암석의 기초가 놓였습니다. 밴드비틀즈, 롤링 스톤즈, 야드버즈, WHO, 뿐만 아니라 거장 기타리스트 지미 헨드릭스.

롤링 돌

급속 성장

70년대 초반과 중반은 본격적인 하드록 밴드가 처음 등장한 가장 중요한 시기로 꼽힌다. 하드 록의 진정한 괴물이 된 선구자들은 Black Sabbath, Deep Purple 및 Led Zeppelin 팀으로 간주됩니다.

딥 퍼플

추종자들의 창의성은 이러한 집단의 모방에 기반을 두었습니다. "가중치"에 대한 음악적 방향의 세계적인 방향 전환이 있었습니다. 기반을 둔 " 고전 학교» 하드 록, 밴드의 은하계 전체가 등장했으며 그 중 일부는 Nazareth, Uriah Heep, Queen, UFO 등 본격적인 세계적인 스타가되었습니다.

하드록의 특징

이 독특한 장르의 구성은 무거운 오버드라이브 기타 리프를 기반으로 합니다. Psychedelia는 하드 록에 널리 퍼져 있습니다. 청취자가 일반적이고 쉽게 인식하는 4/4가 하드의 표준 크기가되었습니다. 베이스 기타는 베이스 드럼의 비트를 복제하여 전체 사운드에서 특정 밀도와 저주파를 생성합니다. 튜브 오버드라이브를 사용한 기타는 최대한 중저음과 고음을 강조했습니다. 특징그 기간의 "녹아웃(knock out)"은 기타리스트가 적극적으로 피크를 사용하고 연주하는 동안 상당한 노력을 기울여야 하는 최대의 무거움을 위해 현에서 사운드를 "녹아웃"하는 것이라고 할 수 있습니다. 이 기능은 첫 번째 앰프의 서스테인에 상당한 여유가 없었고 메모한 소리의 지속 시간이 매우 제한적이라는 사실에 의해 결정되었습니다.

보컬은 가능한 한 가장 높은 중음역과 고음역에서 노래하는 경향이 있었습니다. 특히 연주 방식에서 목소리의 특징적인 쉰 목소리와 경미한 과실에 주목할 가치가 있습니다. 초기장르의 형성. 높은 가성음의 갑작스러운 사용은 종종 하드 록 스타일의 노래를 시작합니다.

건반 전자 악기의 광범위한 사용은 모든 하드 록 작곡의 필수적인 부분이 되었습니다. 건반은 리듬과 독주 일렉트릭 기타와 거의 동등한 역할을 하여 배경뿐만 아니라 독주 악기로서의 지위도 점유하고 있다. Hammond 오르간은 음악가들 사이에서 매우 인기가 있었습니다.

하몬드 오르간

추가로 상당한 기여 일반 개발장르, 특히 콘서트 중에 즉흥 연주를했습니다. 이 접근 방식은 라이브 콘서트 에너지에 힘입어 하드 록에 지속적인 현대화를 제공했습니다. 하드 록 아티스트들은 군중과 일반적인 분위기에서 영감을 얻었고 드럼을 포함한 거의 모든 악기에서 반짝이는 긴 솔로가 연주되었습니다. 이러한 기능은 모든 콘서트에서 필수적인 부분이 되었습니다.

하드 앤 헤비

하드 록 음악은 1980년대에 또 한 차례 발전했습니다. 하드앤헤비(Hard and Heavy)라는 극도로 대중적인 연출은 하드록과 헤비메탈 사이의 일종의 중간 위치를 차지하며 인기를 얻고 있다. 상업적 성공놀란. 새로운 세대의 밴드 인 Guns N "Roses, Mötley Crüe, Def Leppard 및 당시 새로운 스타일로 새로운 창작물을 세상에 선보인 1970 년대의 "클래식"은 전 세계적으로 큰 명성을 얻었습니다. 컬트 연주자가 된 Ozzy Osbourne, Whitesnake 및 다른 많은 "올드 스쿨" 뮤지션은 장르 개발에서 성공적으로 작업을 계속했습니다. 1970년대 중반에 등장한 그룹은 상당한 인기를 얻었습니다.

미국 음악 채널 VH1은 60년대 록의 탄생(야드버즈, 롤링 스톤즈, 헨드릭스)부터 스타디움 콘서트 시기(레드 제플린, 블랙 사바스, 에어로스미스)까지 역대 최고의 하드 록 아티스트 100인을 선정했다. 격렬한 "뉴 웨이브"(Sex Pistols, TheClash)와 동시대 음악가(Nirvana, Metallica, Soundgarden).
이 공연자 중 상위 10 위를 주목하십시오.

1968년 9월 영국 런던에서 결성된 영국 록 밴드로 세계에서 가장 성공적이고 혁신적이며 영향력 있는 밴드 중 하나로 인정받고 있습니다. 현대사. 자신만의 사운드(무거운 기타 드라이브, 귀가 먹먹할 것 같은 리듬 섹션, 날카로운 보컬이 특징임)를 만든 Led Zeppelin은 하드 록의 선도적인 밴드 중 하나가 되었고 헤비메탈 개발에 근본적인 역할을 했으며 포크를 자유롭게 해석했습니다. 블루스 클래식과 다른 음악 장르(로커빌리, 레게, 소울, 펑크, 컨트리)의 요소로 스타일을 풍부하게 합니다. 싱글 발매를 거부함으로써 "앨범 록"이라는 개념의 토대를 마련한 것은 Led Zeppelin (Allmusic에 따르면)이었습니다.
Led Zeppelin은 록 음악에서 가장 성공적인 밴드 중 하나로 전 세계적으로 3억 장 이상의 앨범이 판매되었으며 미국에서 1억 1200만 장(4위)이 판매되었습니다. 7개의 레드 제플린 앨범이 빌보드 200 정상에 올랐습니다.

1968년 영국 버밍엄에서 결성된 영국 록 밴드로 주로 헤비메탈을 중심으로 한 록 음악의 발전에 지대한 영향을 미쳤습니다. Black Sabbath의 데뷔 앨범은 최초의 헤비메탈 앨범 중 하나로 간주되며 이후 Doom Metal 발전의 토대를 마련했습니다. 밴드의 앨범 중 10개가 영국 앨범 차트에서 상위 10위 안에 들었습니다. 2000년까지 Black Sabbath 앨범의 총 판매 부수는 7,000만 장에 달했습니다.

미국의 거장 기타리스트, 가수, 작곡가. 2009년 타임지는 헨드릭스라는 이름으로 위대한 기타리스트모든 시간의. 록 음악 역사상 가장 대담하고 창의적인 거장 중 한 명으로 널리 알려져 있습니다.

4.AC/DC

스코틀랜드 형제 Malcolm과 Angus Young이 1973년 11월 시드니에서 결성한 호주 록 밴드. Led Zeppelin, Deep Purple, Queen, Iron Maiden, Scorpions, Black Sabbath, Uriah Heep, Judas Priest 및 Motorhead와 같은 밴드와 함께 AC/DC는 종종 하드 록 및 헤비 메탈의 선구자로 간주됩니다. 이 밴드는 미국에서 6,800만 장을 포함하여 전 세계적으로 2억 장 이상의 앨범을 판매했습니다. 가장 성공적인 앨범인 Back in Black은 미국에서 2,200만 장 이상, 해외에서 4,200만 장 이상 판매되었습니다. 전반적으로 AC/DC는 호주에서 가장 성공적이고 유명한 록 밴드이자 세계에서 가장 인기 있는 밴드 중 하나입니다.

1981년 결성된 미국의 메탈 밴드. 스래시 메탈과 헤비메탈 스타일의 음악을 연주합니다.
Metallica는 메탈 개발에 큰 영향을 미쳤으며 Slayer, Megadeth 및 Anthrax와 같은 밴드와 함께 스래시 메탈의 "빅 4" 중 하나입니다. Metallica의 앨범은 전 세계적으로 1억 장 이상 판매되어 가장 상업적으로 성공한 메탈 밴드 중 하나가 되었습니다. 2011년, 가장 큰 메탈 음악 잡지 중 하나인 Kerrang! 6월호에서는 Metallica를 지난 30년간 최고의 메탈 밴드로 선정했습니다.

1987년 워싱턴 애버딘에서 보컬리스트/기타리스트 커트 코베인과 베이시스트 크리스 노보셀릭이 결성한 미국 록 밴드. 너바나 획득 예상치 못한 성공 1991년에 발매된 그의 두 번째 앨범 Nevermind의 "Smells Like Teen Spirit" 노래와 함께. 그 후, Nirvana는 그런지라는 얼터너티브 록 하위 장르를 대중화하면서 음악적 주류에 진입했습니다. 커트 코베인은 미디어의 눈에 단순한 음악가가 아니라 '세대의 목소리'가 되었고, 너바나는 'X세대'의 대표주자가 되었습니다.

미국에서 가장 유명한 하드 록 밴드 중 하나인 이 밴드는 1973년 캘리포니아 패서디나에서 태어났습니다.
모든 새 앨범 Van Halen은 이전 차트보다 차트에서 더 높이 올랐습니다. 1983 년에 밴드는 가장 비싼 공연으로 기네스 북에 올랐습니다. 미국 페스티벌에서 90 분 콘서트로 150 만 달러를 받았습니다.

1964년 결성된 영국의 록 밴드. 초기 라인업 Pete Townsend, Roger Daltrey, John Entwistle 및 Keith Moon으로 구성되었습니다. 이 밴드는 특별한 라이브 공연을 통해 큰 성공을 거두었으며 60년대와 70년대에 가장 영향력 있는 밴드 중 하나이자 역사상 가장 위대한 록 밴드 중 하나로 간주됩니다.

9. 건즈 앤 로지스

1985년 캘리포니아 로스앤젤레스에서 결성된 미국의 하드록 밴드.
이 밴드는 1987년 Geffen Records에서 첫 번째 정규 앨범 Appetite for Destruction(RIAA에 따르면 로큰롤 역사상 가장 상업적으로 성공한 데뷔 앨범)을 발매한 후 전 세계적으로 인기를 얻었습니다. 성공은 월드 투어와 두 개의 앨범 Use Your Illusion I과 Use Your Illusion II로 확고해졌습니다. 총 1억 장의 레코드가 판매된 가장 성공적인 록 밴드 중 하나입니다.

10. 키스

1973년 1월 뉴욕에서 결성된 미국의 록 밴드로 글램록, 쇼크록, 하드록을 연주하며 멤버들의 무대 분장과 다양한 불꽃 효과를 동반한 콘서트 쇼로 유명하다.
2010년 현재, 그들은 45개 이상의 골드 및 플래티넘 앨범을 보유하고 있으며 1억 개 이상의 레코드가 판매되었습니다.