Kijevo nacionalinis akademinis teatras. Maskvos operetė

2017 m. lapkričio 24 d., Maskvos valst akademinis teatras operetė švęs 90 metų jubiliejų. Per daugelį metų parašyta daug ryškių, įsimintinų puslapių kūrybinė komandaį istoriją muzikinis menas. Operetė. Kiek jame stebina sceninės galimybės ir poveikio publikai galia!

Operetės eros pradžia

Tačiau šiandien mes nekalbėsime apie šio nuostabaus, linksmo žanro repertuarą ir atlikėjus. Pagrindinė tema Valstybiniame akademiniame valstybės archyve yra saugomas 1927 m. lapkričio 24 d. įrašas, kad Maskvos darbininkų, valstiečių ir kariuomenės deputatų taryba nusprendė išsaugoti operetę, siūlydama ją tobulinti ir priartinti prie mūsų laikų uždavinių. Ne anksčiau pasakyta, nei padaryta. Nuo tos dienos prasidėjo operetės teatro era.

Pažintis su operetės teatru

Per savo gyvavimo laiką teatrui ne kartą teko keisti adresus. O karo metais buvo evakuotas iš Maskvos. Šiuo metu teatre nuolatinė vieta gyvenamoji vieta

Pažintį su teatru pradedame nuo pagrindinio įėjimo. Pravėrę duris atsiduriame erdvioje salėje su einamojo mėnesio repertuaro plakatu ir dviem kasomis. Žiūrovams, atėjusiems įsigyti bilietų į operetės teatrą, salės išplanavimas talpinamas informacinėje nišoje dešinėje prie įėjimo. Jame iliustruojami spalvoti salės sektoriai, taip pat bilietų kaina, kuri priklauso nuo to, kurią savaitės dieną rodomas spektaklis, popietės ar vakaro pasirodymas ir, tiesą sakant, koks spektaklis. Nišoje kairėje prie įėjimo yra salės schema, kurioje nurodyti sėdimų vietų skaičiai ir salėje esančių pakopų pavadinimai. Žiūrovui ši informacija praverčia renkantis vietą būsimam spektakliui.

Operetės teatre yra dvi spintos. Pirmasis, esantis prie įėjimo, žiūrovų aptarnavimo patogumui suskirstytas į sektorius. Antrame aukšte yra dar viena rūbinė, aptarnaujanti šio aukšto visuomenę. Abiejose pastato pakopose yra tualetai, poilsio zonos ir bufetai. Išskirtinių praėjusių metų solistų, muzikos salės menininkų nuotraukos, baleto trupė o muzikantai puošia operetės teatrą. Prie įėjimo patalpintos salės schema yra savotiškas vadovas, kaip surasti sektorių ir vietą, žiūrovui įėjus į salę. Susipažinkime su ja geriau.

Operetės teatro salė

Salės talpa – 1600 sėdimų vietų. Pirmame aukšte yra 20 eilių kėdžių, prekystalių ir benoir dėžės. Ant pakylos yra amfiteatras su septyniomis sėdynių eilėmis. Tiesa, paskutinės amfiteatro eilės publikai nepasiseks. Jiems teks rasti tokią pasirodymo apmąstymo poziciją, kad ankstesnės eilės žiūrovų galvos netrukdytų žiūrėti į sceną. Na, šiame amfiteatre yra operetės teatras. veda toliau iki antresolės ir boksų antrame aukšte. O trečiame aukšte – pirmos pakopos balkonas ir dėžė. Ketvirtasis aukštas su antros pakopos balkonais yra užimtas apšvietimo įranga.

Žavi jauki, auksinių tonų salės apdaila su švelniai derančiomis bordo spalvos aksomo užvalkalų kėdžių apmušalais. Po lubomis yra puošnus sietynas. Aplink jį – dvylikos užsienio ir rusų kompozitorių grafinių profilių rėmas. Šalia scenos yra orkestro duobė.

Pokalbis

Ne visi spektakliai yra gyva muzika. Pavyzdžiui, pjesė „Jane Eyre“ eina į gyvą arfos ir klarneto skambesį. Tačiau miuziklas „Anna Karenina“ yra fonogramos ir gyvo orkestro skambesio mišinys. Verta atkreipti dėmesį į kerinčių 3D projekcijų ir operetės teatro statomų spektaklių dekoracijų grožį. Salės schema, nuo kurios pradėjome pažintį su teatru, papasakojo tiek daug įdomių dalykų. O tie žiūrovai, kurie ateis į kitą spektaklį, į teatrą pažiūrės kitomis akimis. Tos akys, kuriomis teatras žiūri į publiką ir teikia malonumą mėgautis muzikinis pasirodymas ir talentingų atlikėjų grojimą.

Valstybinis Ukrainos TSR muzikinės komedijos teatras buvo įkurtas 1934 m., taip jis vadinosi iki 1941 m.
Teatras įsikūręs buvusių Trejybės liaudies namų pastate. Pastatas statytas XX amžiaus pradžioje už labdaros lėšas. IN žmonių namai buvo surengti koncertai ir pastatyti vodevilio spektakliai, iš kurių pirmasis įvyko 1902 m. gruodžio 5 d. Pirmasis Muzikinės komedijos teatro spektaklis buvo K. Zellerio operetė „Paukščių pardavėjas“ (premjera įvyko 1935 m. gruodžio 1 d.). Šalia jos teatro repertuare buvo geriausios pasaulio klasikinės operetės “. Šikšnosparnis“, I. Straussas, F. Lagerio „Čigonų meilė“, J. Offenbacho „Mėlynbarzdis“.

1938 m. įvyko garsus istorijos įvykis šiuolaikinis teatras– modernios A. Ryabovo operetės „Vestuvės Malinovkoje“ geniali premjera (nedaug kas atsimena, bet vienas žinomiausių sovietinių filmų „Vestuvės robine“ buvo nufilmuotas naudojant siužetas ir šios operetės muzikiniai fragmentai).
1941 m. teatras buvo pervadintas į Kijevo valstybinį muzikinės komedijos teatrą, šis pavadinimas išliko iki 1966 m.
Per karą, 1942–1944 m., Kijevo operetės teatras buvo evakuotas į Kazachstaną. Teatras pradėjo savo pirmąjį „karinį“ sezoną Alma Atoje. Neatidėliotina teatro reakcija į Antrojo pasaulinio karo įvykius buvo A. Ryabovo aktualija operetė „Mėlynasis akmuo“ arba „Maksimas“ pagal B. Turovskio libretą.
Per teatro gyvavimo metus žinomų aktorių, būtent V. Novinskaja, G. Loiko, M. Blašukas, L. Presmanas, D. Ponomarenko, E. Mamykina, D. Ševcovas ir daugelis kitų.
Tarp pirmųjų teatro režisierių – S. Kargalskis, B. Balabanas, O. Barseghyanas. Ilgam laikui buvo teatro vyriausiasis dirigentas garsus kompozitorius ir dirigentas Aleksejus Ryabovas - garsiųjų Ukrainos operečių „Vestuvės robine“ (1938) autorius. Soročinskajos mugė"(1943)," Raudonasis viburnum "(1954).

Teatro scenoje buvo statomi ir klasikiniai vodevilio spektakliai. Tokie kaip N. Lysenkos „Natalka-Poltavka“ (1943), K. Stecenkos „Mukimas Gončarovkoje“ (1953), V. Roždestvenskio „Dviem kiškiams“ (1953).

Lygiai su ukrainiečių kūriniai Neabejotinai sėkmingai teatre buvo pastatyti geriausi pasaulio spektakliai: „Šikšnosparnis“, „Naktis Venecijoje“, „Silva“, „Cirko princesė“, „La Bayadère“ ir daugelis kitų.
1966 metais teatras buvo pervadintas į Kijevo valstybinį operetės teatrą, o 2004 metais – į Kijevo akademinį operetės teatrą.
Nuo 2009 m. teatras vadinamas Kijevo nacionaliniu akademiniu operetės teatru.
Šiandien, atsižvelgiant į visuomenės modernėjimą ir kokybiškai naujus žiūrovo poreikius, Kijevo darbuotojai valstybinis teatras operetė turi perspektyvinis planas teatro plėtra. Pirmiausia, panaudojant senąsias operetės teatro tradicijas, modernizuojamas jo įvaizdis, priartinant teatrą prie jaunosios publikos poreikių. Todėl šalia tradicinių populiariųjų operečių statomi miuziklai, muzikiniai pasirodymai, muzikiniai ir plastiniai veiksmai, šou programos.

Kviečiami bendradarbiauti nauji režisieriai ir jaunieji aktoriai. Dabar teatro repertuare – daugiau nei 16 įvairaus žanro spektaklių: operečių, miuziklų, muzikinių komedijų ir muzikinių pasakų.

kamerinė stadija Kijevo teatras operetė – „Teatras fojė“ – atidaryta 2004 m. (teatro 70-mečio jubiliejaus metais). Jo sukūrimą inicijavo teatro meno vadovas-režisierius Bogdanas Strutinskis.

Operetės teatro istorija prasidėjo 1922 m., tačiau spektakliai jo pastate prasidėjo anksčiau. Pirklių Solodovnikovų, didžiųjų meno mylėtojų, namo salė buvo laikoma viena geriausių. koncertų vietos Maskva. Po revoliucijos šiame pastate privatus verslininkas atidarė operetės teatrą, kurio scenoje pasirodė ne viena to meto įžymybė. Maskvos scenoje buvo pastatytos tokių pripažintų žanro meistrų kaip Imre Kalman, Ferenc Lehar, Johann Strauss operetės. Buvo madinga ir prestižinė pirkti bilietą į operetės teatrą. NEP eros pabaiga galėtų būti ir teatro pabaiga, tačiau buvo priimtas sprendimas Operetę paremti valstybė. G. Yaronas tapo pirmuoju sovietiniu Operetės teatro režisieriumi. Teatro repertuaras išsiplėtė rusų kompozitorių kūriniais: Kabalevskio, Dunajevskio, Šostakovičiaus. IN skirtingi metai tuzinai žinomų menininkų. Garsiausia iš jų yra Tatjana Shmyga, Liaudies menininkas SSRS, nepralenkiamas sopranas.

1988 m. teatras buvo pervadintas. Dabar jis oficialiai vadinamas „Valstybiniu akademiniu teatru „Maskvos operetė““. 1990-ųjų pabaiga – 2000-ieji yra nauja era teatro egzistavimo metu. Tada tai buvo nauja Rusijos menasžanras – miuziklas. Pirmoji pasaulinė premjera garsus miuziklas Operetės teatre įvyko 2001 m. – tai buvo garsusis „Metro“. 2002 metais eilė „Katedra Paryžiaus Dievo Motinos katedra", o 2003 m.? - "Romeo ir Džuljeta". Nuo tada teatre nuolat statomi nauji miuziklai ir niekas nesiruošia atsisakyti tradicijų – klasikinės operetės. Nusipirkęs bilietą į Operetės teatrą nenusivils jauki klasikinio tipo salė, dekoruota aukso ir bordo tonais, iškart įsijungia į puikią muziką. Operetės ir miuziklo šedevrai – nuo ​​„Linksmosios našlės“ iki „Romeo ir Džuljetos“ ir „Pelenės“ “ – geriausiai suvokiami šiame teatre, kur viskas dvelkia operetine. Kasose arba užsisakykite internetu, padedami mūsų. Atitinkamoje svetainės skiltyje pateikiama informacija apie būsimus spektaklius ir prieinamumą. Suvokime puikų meną kartu!

Iš pirmųjų savininkų - kunigaikščių Ščerbatovų - namas Bolšaja Dmitrovkoje atiteko pirkliams Solodovnikovams. Tiesiogiai dalyvaujant naujiems savininkams, XX amžiaus pradžioje, padedant žinomų menininkų vienas geriausių koncertų ir teatro salės Maskva. Šiandien labai populiari ir Maskvos operetės teatro scena. Šiuolaikinė apšvietimo ir garso aparatūra puikiai dera su klasikiniu salės grožiu, švelniu, aksominiu bordo ir aukso tonų jaukumu, nuostabiomis dažytomis lubomis.
Pagal Valstybės archyvas 1927 metų pabaigoje Maskvos darbininkų, valstiečių ir raudonarmiečių deputatų taryba „kategoriškai“ nusprendė: „Operetę reikia išsaugoti. Tobulinti repertuarą, priartinant jį prie dabarties uždavinių. Beveik iš karto jauna komanda, vadovaujama G. Yarono, sulaukė sėkmės ir populiarumo. Teatro pjesėje greta pripažintų klasikų J. Offenbacho, I. Strausso, F. Legaro, I. Kalmano, P. Abrahamo, genialūs mūsų šalies kompozitoriai I. Dunajevskis, Y. Miliutinas, T. Khrennikovas, D. Šostakovičius, D .Kabalevskis. Su nuoširdžiu susidomėjimu savo kūrinius kūrė specialiai operetės teatro scenai. Ryškiausio talento, puikaus aktorių ir režisierių meistriškumo dėka Maskvos operetės teatras tapo savo žanro lyderiu ne tik Rusijoje, bet ir pelnė didelį prestižą Europoje.

Šiandien Maskvos operetė išlieka ištikima savo tradicijoms. Tokie nuostabūs aktoriai kaip SSRS liaudies artistas T. Šmyga, tautodailininkai Rusijos L. Amarfiy, V. Bateyko, S. Varguzova, G. Vasiljev, M. Koledova, Yu. Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov, V. Michelet, nusipelnę Rusijos menininkai V. Belyakova, I. Guliyeva, Ž. Žerderis, I. Ionova, E. Zaiceva, T. Konstantinova, E. Sošnikova, V. Ivanovas, V. Šlyachtovas, dailininkai S. Krinitskaja, M. Bespalovas, P. Borisenko, A. Golubevas, A. Kaminskis, A. Babenko ir kt. Didžiulį aktorinį ir pastatymo potencialą atskleidžiančio teatro repertuare dera klasikinė ir šiuolaikinė operetė, miuziklas ir šou....


Į viršų