Moisejevo akademinis ansamblis. Bilietai į Igorio Moisejevo ansamblio koncertą

Komanda įsikūrusi P.I. vardu pavadintoje Koncertų salėje. Čaikovskis.

Pagrindinis ansamblio įkūrėjo Igorio Moisejevo (1906-2007) menininkams iškeltas uždavinys buvo kūrybinis to meto Sovietų Sąjungoje aktualių folkloro pavyzdžių apdorojimas. Šiuo tikslu grupės artistai vyko į folkloro ekspedicijas po šalį. Dėl to pasirodė pirmosios ansamblio programos – „SSRS tautų šokiai“ (1937-1938), „Baltijos tautų šokiai“ (1939).

Ansamblio repertuare folkloro pavyzdžiai įgavo naują sceninį gyvenimą ir buvo išsaugoti kelioms žiūrovų kartoms visame pasaulyje. Tam Igoris Moisejevas panaudojo beveik visas sceninės kultūros priemones: Skirtingos rūšys ir šokių gimimas, simfonine muzika, dramaturgija, scenografija, vaidyba.

Svarbus etapas buvo Europos tautosakos raida ir kūrybinė interpretacija. Programa "Šokiai" slavų tautos"(1945) sukurta tokiomis sąlygomis, kai Moisejevas neturėjo galimybės keliauti į užsienį. Šokio kūrybos pavyzdžius choreografas atkūrė, konsultuodamasis su muzikantais, folkloristais, istorikais, muzikologais.

Tiesiogiai dalyvaujant garsiems choreografams Miklos Rabai (Vengrija), Lubusha Ginkova (Čekoslovakija), Ahn Sun Hee (Korėja), Igoris Moisejevas sukūrė programą „Taika ir draugystė“ (1953), kurioje pirmą kartą buvo surinkti pavyzdžiai Europos ir Azijos šokių folkloras iš 11 šalių.

Nuo 1938 m. ansamblis veikia Rusijoje ir užsienyje. Į rekordinį turų skaičių ansamblis buvo įtrauktas Rusų knyga Gineso rekordai. Nuo pat pirmųjų užsienio gastrolių (Suomija, 1945 m.) Igorio Moisejevo ansamblis buvo paslaptyje. Rusijos ambasadorius ramybė.

1958 m. ansamblis pirmasis iš sovietinių grupių išvyko į gastroles į JAV – tai buvo SSRS ir JAV kultūrinių ryšių pradžia.

1967 m. pirmasis iš profesionalių ansamblių Liaudies šokiai Komandai suteiktas akademiko vardas. 1987 metais ansamblis buvo apdovanotas Tautų draugystės ordinu.

Grupės skiriamieji bruožai buvo numeriai „Partizanai“, jūrinė siuita „Jabločko“, senojo miesto aikštės šokis, moldavų žokas, ukrainietiškas hopakas, rusiškas šokis „Vasara“, padegamoji tarantella. Ansamblio vienaveiksmiai pasirodymai, pastatyti Igorio Moisejevo, naudojant pasaulio liaudies ir technikos lėšas bei techniką. teatro kultūra, - „Vesnyanki“, „Tsam“, „Sanchakou“, „Polovcų šokiai“ pagal Aleksandro Borodino muziką, „Čiuožykloje“ pagal Johano Strausso muziką, „Naktis ant pliko kalno“ pagal Modesto Musorgskio muziką. , „Ispaniška baladė“ pagal Pablo di Lunos muziką, „Vakaras tavernoje“ pagal Argentinos kompozitorių muziką ir kt.

Po mirties meno vadovas Igoris Moisejevas 2007 m. ansamblis pradėjo vadintis jo vardu.

Šiandien Moisejevo pastatyto liaudies šokių ansamblio repertuare. Tai šokiai, miniatiūros, choreografiniai paveikslai ir siuitos, vieno veiksmo baletai pagal rusų kompozitorių ir simfonistų Aleksandro Borodino, Michailo Glinkos, Nikolajaus Rimskio-Korsakovo, Modesto Musorgskio muziką.

Ansamblį sudaro didelis būrys baleto šokėjų ir simfoninis orkestras.

Grupės meno vadovė – režisierė – Rusijos liaudies artistė Elena Ščerbakova.

Nuo 1943 m. prie tautinių šokių kolektyvo veikė studijos mokykla. Be specialių disciplinų – klasikinių, liaudies sceninių, istorinių, duetinių šokių – treniruočių programoje yra džiazo šokiai, gimnastika, akrobatika, vaidyba, grojimas pianinu ir liaudies muzikos instrumentai, muzikos ir teatro istorija.

Medžiaga parengta remiantis informacija iš RIA Novosti ir atvirieji šaltiniai

valstybė akademinis ansamblis Igorio Moisejevo vardo liaudies šokis yra pirmoji ir vienintelė profesionali choreografinė grupė pasaulyje, užsiimanti pasaulio tautų šokio folkloro menine interpretacija ir propagavimu.

Ansamblis buvo suburtas 1937 02 10 ir nuo tada pagrindinis meninius principus jos raida – tai tradicijų ir inovacijų tęstinumas ir kūrybinė sąveika. Pagrindinis uždavinys, kurį menininkams pirmiausia iškėlė ansamblio įkūrėjas Igoris Moisejevas (1906-2007), buvo kūrybingas tuo metu SSRS egzistavusių folkloro pavyzdžių apdorojimas. Šiuo tikslu ansamblio artistai važinėjosi į folkloro ekspedicijas po šalį, kur rado ir užrašinėjo nykstančius šokius, dainas, ritualus. Dėl to pasirodė pirmosios ansamblio programos: „SSRS tautų šokiai“ (1937-1938), „Baltijos tautų šokiai“ (1939). Ansamblio repertuare folkloro pavyzdžiai įgavo naują sceninį gyvenimą ir buvo išsaugoti kelioms žiūrovų kartoms visame pasaulyje. Tam Igoris Moisejevas panaudojo visas sceninės kultūros priemones: visų rūšių ir tipų šokius, simfoninę muziką, dramą, scenografiją, vaidybą.

Svarbus etapas buvo Europos tautosakos raida ir kūrybinė interpretacija. Programa „Slavų tautų šokiai“ (1945) buvo sukurta unikaliomis sąlygomis: negalėdamas išvykti į užsienį, Igoris Moisejevas atkūrė gyvus šokio kūrybos pavyzdžius, konsultuodamasis su muzikantais, folkloristais, istorikais, muzikologais. 1946 m. ​​gastrolėse Lenkijoje, Vengrijoje, Rumunijoje, Čekoslovakijoje, Bulgarijoje, Jugoslavijoje publika stebėjosi pastatymų tikslumu, tikintieji. meninis jausmas ansamblio sceniniai kūriniai. Nuo to laiko iki šiol ansamblis buvo choreografų mokykla ir kūrybinė laboratorija skirtingos salys, o jo repertuaras tarnauja kaip savotiška choreografinė pasaulio tautų šokio kultūros enciklopedija. Tiesiogiai dalyvaujant žymiems folkloro žinovams choreografams Miklos Rabai (Vengrija), Lubusha Ginkova (Čekoslovakija), Ahn Song Hee (Korėja), kuriuos į jų darbą įtraukė Igoris Moisejevas, buvo sukurta programa „Ramybė ir draugystė“ (1953). , kur pirmą kartą Europos ir Azijos šokių folkloro pavyzdžiai iš vienuolikos šalių.

Pagal Igorio Moisejevo tautinių šokių kolektyvo modelį choreografiniai kolektyvai buvo sukurti visose SSRS respublikose (dabar NVS šalyse), taip pat daugelyje Europos šalių.

Tautinių šokių kolektyvas yra pirmoji sovietinė grupė, kuri per „ Geležinė uždanga“ buvo išleistas į turą. 1955 metais ansamblio artistai pirmą kartą koncertavo Paryžiuje ir Londone. Sovietinės šokių trupės triumfas buvo pirmasis žingsnis tarptautinio nusilpimo link. 1958 metais Igorio Moisejevo ansamblis taip pat buvo pirmasis Rusijos kolektyvas, koncertavęs JAV. Sėkmingas turas, pripažino Amerikos spauda, ​​ištirpdė nepasitikėjimo SSRS ledus ir tapo pagrindu užmegzti naujus, konstruktyvius mūsų šalių santykius.

Kitas svarbus tautinių šokių ansamblio pasiekimas – unikalios, vienintelės pasaulyje Moisejevo šokių mokyklos sukūrimas (1943 m.). Ji skiriamieji bruožai - aukštas profesionalumas, virtuoziška techninė įranga, gebėjimas perteikti liaudies atlikimo improvizacinį pobūdį. Igorio Moisejevo parengti aktoriai-šokėjai yra plačiai išsilavinę, universalūs menininkai, laisvai mokantys visų rūšių šokius, galintys įkūnyti nacionalinis charakteris V meninis vaizdas. Moisejevo mokyklos šokėja - geriausia rekomendacija bet kurioje planetos vietoje, bet kurios krypties choreografinėje grupėje. Ansamblio artistams buvo suteikti SSRS ir Rusijos nusipelniusių ir liaudies artistų vardai.

Ryški išraiška kūrybos principai aktorių-šokėjų ugdymas yra programa „Šokio kelias“ („Klasės koncertas“), kurioje aiškiai matyti kūrybinis kelias komanda nuo atskirų elementų įvaldymo iki pilnos apimties scenos paveikslų kūrimo. Už programą „Šokio kelias“ (1965) kolektyvas pirmasis iš tautinių šokių kolektyvų gavo „akademiko“ vardą, o Igoriui Moisejevui – Lenino premija.

Už daugiau nei 70 metų trunkančią koncertinę veiklą grupė buvo apdovanota Tautų draugystės ordinu. Ansamblis teisėtai buvo ir išlieka mūsų šalies vizitine kortele užsienyje.

Skirtinguose žemynuose skirtingų kartų publika įsimylėjo ansamblio „karūnos“ numerius, kurie tapo „ vizitinės kortelės» ansamblis: legendiniai „Partizanai“, karinio jūrų laivyno siuita „Jabločko“, senovinis miestas kadrilis, moldavų Zhok, ukrainietiškas Hopakas, rusiškas šokis „Vasara“, ugninga Tarantella. Ansamblis sulaukė didelio pasisekimo su ryškiais vienaveiksmiais spektakliais, kuriuos Igoris Moisejevas pastatė pasaulio liaudies ir teatro kultūros priemonėmis ir technikomis - „Vesnyanka“, „Tsam“, „Sanchakou“, „Polovtsian šokiai“ pagal A. Borodinas, „Čiuožykloje“ pagal I. Strausso muziką, „Naktis ant pliko kalno“ pagal M. Musorgskio muziką, „Ispaniška baladė“ pagal Pablo di Lunos muziką, „Vakaras tavernoje“ pagal Argentinos kompozitorių muziką ir kt.

Ir dabar, mirus nuolatiniam ansamblio vadovui Igoriui Moisejevui, grupės choreografinis lygis vis dar yra nepralenkiamas standartas, o „Moisejevo“ titulas yra aukšto profesionalumo sinonimas.

Igorio Moisejevo ansamblio koncertas kiekvieną kartą tampa labai ryškiu ir pastebimu įvykiu daugeliui tautinių šokių gerbėjų. Juk visų, norinčių užsisakyti bilietus į šį renginį, laukia susitikimas su vienu iš žymiausi atstovaižanras ir ne mažiau genialūs jo kūriniai.

Šios tikrai legendinės grupės kūryboje užaugo ne viena Rusijos ir užsienio žiūrovų karta. Igorio Moisejevo ansamblis turi įdomų ir ilga istorija. Ji buvo įkurta Maskvoje 1937 m. Jo kūrėjas buvo garsi figūra Rusijos menas, puikus choreografas ir choreografas Igoris Aleksandrovičius Moisejevas. Per trumpiausią įmanomą laiką jis subūrė labai profesionalią trupę. O šio unikalaus projekto tikslas buvo populiarinti tautinių šokių kūrybiškumą plačiojoje visuomenėje. Nuo pat įkūrimo grupė pradėjo šokti ne tik rusų liaudies šokius, bet ir daugelio kitų pasaulio tautų šokius. Kartu čia pradėti statyti ir žinomi, ir plačiajai visuomenei nepažįstami kūriniai. Moisejevas visada buvo nuostabus tautinių šokių kolekcionierius. Jis kartu su savo globotiniais nuolat vykdavo į ekspedicijas po šalį ieškodamas įdomi medžiaga už kūrybiškumą. Be to, vėliau jam pradėjo padėti kolekcionieriai ir entuziastai iš daugelio kitų pasaulio šalių. Tai leido mums parodyti tikrai unikalius ir nepakartojamus skaičius. Nenuostabu, kad šlovė Gimtoji šalisĮ tokią neįprastą komandą atėjau labai greitai. Žiūrovus sužavėjo ne tik tuo, kad čia galima išvysti retus šokius, bet ir tuo, kad kiekvieno artisto programa, kaip taisyklė, yra pilnavertis teatralizuotas sceninis pasirodymas su puikiai parinkta muzika, kostiumais, o kartais ir aišku scenarijumi bei kruopščiai kuriamais vaizdais. herojai. Net ir Didžiojo metais Tėvynės karas komanda nesustojo aktyvus darbas. O nuo 1955 m. šokėjai pradėjo reguliariai gastroliuoti užsienyje. Taip jiems atkeliavo stabili tarptautinė šlovė. Per visus šiuos metus komanda ne kartą lankėsi daugelyje pasaulio šalių. Beveik nuo pat įkūrimo ansamblyje atsirado kolektyvas liaudies instrumentai. Vėliau čia buvo sukurtas simfoninis orkestras. Po karo Igoris Aleksandrovičius su ansambliu atidarė mokyklą - tautinių šokių studiją, kuri vėliau tapo visateise mokymo įstaiga.

Šiuo metu šis kolektyvas tebėra garsiausias tautinių šokių kolektyvas visame pasaulyje. Po įkūrėjo mirties 2007 m., grupė nenustojo egzistavusi, tačiau vis dar aktyviai koncertuoja Rusijoje ir visame pasaulyje. Jis taip pat nuolat plečia savo ir taip didžiulį repertuarą naujais įdomiais numeriais ir didelės apimties kūriniais.

) 2019 m. gegužės 17 d. 19:00 2019 m. birželio 14 d. 19:00 2019 m. birželio 16 d. 19:00 2019 m. birželio 26 d. 19:00 2019 m. liepos 1 d. 19:00 2019 m. liepos 2 d. 2019 m. liepos 4 d. 19:00 Uždaryti Maskvoje vyks Valstybinio akademinio liaudies šokių ansamblio pasirodymas. Igoris Moisejevas.

Šokis folkloras- tai uždegantis reiškinys ne laiku. Įvairių šalių tautų šokiai vienodai įdomūs. Nes jie turi neprilygstamą originalumą. Kiekvienos šalies folkloras vystėsi labai ilgai ir atspindėjo visą pasaulėžiūrą, būdingą konkrečios tautos atstovams. Ir labai džiugu, kad yra Igorio Moisejevo vardo tautinių šokių kolektyvas, kurio bilietus galite įsigyti jau dabar. Jos tikslas kaip tik išlaikyti didingą pasaulio tautų šokių spalvą.

Talentinga grupė sėkmingai atlieka rusų liaudies šokius, taip pat žydų, graikų, meksikiečių ir daugelį kitų. Ansamblio pasirodymai organizuojami nuolat ir kiekvienas ugningų šokių žinovas turi galimybę pamatyti savo talento ir spalvingo pasirodymo galią. Įprastai gastrolių metu menininkai vienoje vietoje surengia kelis koncertus iš eilės, kad galėtų pasirodyti visų smalsių žiūrovų akivaizdoje. Ant scenos koncertų salė Jie surengs ilgą Čaikovskio vardo turą. Nepraleiskite progos pamatyti šį unikalų spektaklį.

Ansamblio artistai moka padovanoti klausytojams nepamirštamų įspūdžių. O į Igorio Moisejevo vardo tautinių šokių kolektyvo koncertą bilietus įsigyti verta jau dabar. Jie leis pamatyti itin temperamentingą, originalui artimą spektaklį.

Šis ansamblis yra pirmasis tokio pobūdžio. Jis egzistuoja nuo 1937 m. Ir tai veikia talentingų muzikologų, muzikantų ir istorikų įtakos dėka.

Bendromis kūrybinėmis pastangomis jiems pavyksta labai gražiai pastatyti spektaklį.

Tautų siela šokyje

Dėl to bilietai į Igorio Moisejevo koncertą niekada nepalieka žiūrovo nusivylimo. Priešingai, kiekvienas jaučia stipriausių emocijų atsiradimą. Menininkai sugeba perteikti įvairiausių temperamentų tautines kultūras. Be to, panašumas yra visur ir slypi ne tik šokiuose ir kostiumuose, bet ir muzikoje.

Ansamblis užsiima stambia edukacine veikla. Įvairių miestų žiūrovai žavėjosi jo pasirodymais. Ir neabejotina, kad Igorio Moisejevo vardo tautinių šokių kolektyvo koncertas Maskvoje bus išskirtinai talentingas ir jausmingas.

Ansamblio repertuare – apie trys šimtai kūrinių. Visi jie išsiskiria kūrybiškumu ir logišku išbaigtumu. Tai galite patikrinti užsisakę bilietus į Igorį Moisejevą GANT. Menininkai palaiko aukščiausio lygio kalbos. Ir jie išsaugo šlovingos praeities nulemtus meninio principo pagrindus.

Bilietai į Igorio Moisejevo vardo tautinių šokių kolektyvo koncertą visada yra proga pamatyti galingą reginį.

Bilietus galite įsigyti naudodami svetainėje esančią užsakymo formą arba paskambinę mums telefonu. Vardo valstybinio akademinio tautinių šokių ansamblio bilietų pristatymas. Igoris Moisejevas Maskvos žiediniame kelyje atliekamas NEMOKAMAI.

1937 m. vasario 10 d. buvo įkurtas Igorio Moisejevo vardo valstybinis akademinis tautinių šokių ansamblis.

1937 m. iškilus sovietų choreografas Igoris Aleksandrovičius Moisejevas (1906–2007). sukūrė SSRS tautų šokių ansamblį ir jam vadovavo iki gyvenimo pabaigos. Moisejevas pradėjo įeiti Didysis teatras, tapo vienu ryškiausių savo laiko charakterio šokėjų. „Moiseev Ensemble“ (taip ši grupė vadinama visame pasaulyje) repertuare – numeriai ir ištisos programos, skirtos, regis, visoms pasaulio šalims ir tautybėms. Moisejevskio menininkai atlieka baškirų, buriatų, vietnamiečių, argentinietiškų, nanai ir korėjiečių šokius. Jau nekalbant apie ispanų, rusų ir vokiečių kalbas. Stebėtina, kad visos šios tautos ir tautybės noriai pripažino šiuos šokius kaip savus, nepaisant to, kad juos visus sukūrė Igoris Moisejevas. 101 metų sulaukęs choreografas pasaulį matė kaip vientisą temperamentingą šokį.

IGORAS MOSEJEVAS. Tiesioginė kalba...

Apie ansamblį: „Mes nesame šokių kolekcininkai ir nesmeigiame jų kaip drugelių ant segtuko. Į liaudies šokį žiūrime kaip į medžiagą kūrybai, neslėpdami savo autorystės“.

Apie politiką: „Galvojimas apie politiką mane tuo įtikino paprasti žmonės bejėgis ką nors pakeisti. Prisimenu Senekos žodžius: „Oriai priimk tai, kas neišvengiama“ – su politika ir politikais stengiuosi elgtis kaip su blogu oru, ieškant ir atrandant pasitenkinimo darbe.

Apie santykius su valdžia: „Vienintelis dalykas, už ką esu dėkingas sovietų valdžiai, yra tai, kad niekas niekada nesikišo į mano darbą. Be to, kaip bebūtų keista, mano kūryba visada buvo vakarėlis. Ta prasme, kad mano ieškojimai tautiniame šokyje, išraiška liaudies charakteris per plastiškumą pasirodė, kad jie dera su partijų lyderių skelbiamomis idėjomis. Juk jie iš tikrųjų nieko blogo nepasakė.

REPETIACIJA. KLASĖ-KONCERTAS

Moisejevo ansamblis aplankė daugiau nei šešiasdešimt pasaulio šalių. Pats choreografas juokavo, kad iš jo gyvenimo būtų lengviau sukurti vadovą nei biografiją.

Po pasirodymo Niujorke prie Moisejevo priėjo gražiai apsirengusi moteris graži moteris ir paprašė leidimo pabučiuoti jam ranką. Tai buvo Marlene Dietrich.

90-ųjų antroje pusėje pasirodė Igorio Moisejevo knyga „Prisimenu. . . Viso gyvenimo kelionė“.

„Moisejevas sugalvojo naują scenos žanrą: liaudies scenos choreografiją. Būtent liaudies scena, ne istorinis šokis, nebūdinga liaudiškai, kas buvo balete. Tai liaudies scenos žanras. Vėlgi, tai tautinis šokis“, – sako Valstybinio akademinio tautinių šokių ansamblio vadovė. I.Moiseeva, Liaudies menininkas Rusija Elena Shcherbakova.

„Tai reiškia ištiestas pėdas, kažkur arčiau klasikinės medžiagos. Kadangi negalima statyti ant scenos to, kas šokama, tarkime, vestuvėse, šventėse, tai jau turi tokią teatrališkumo užuominą“, – aiškina studijos mokyklos GAANT direktorius. I. Moisejeva, Rusijos liaudies artistė Gyuzel Apanaeva.

ARAGONA JOTA

Populiarus pripažinimas užtikrino, kad ansamblis buvo išparduotas visuose miestuose. Sovietų Sąjunga. O šalies vadovybės meilė padėjo išspręsti organizacinius klausimus. 1940 m., po trumpo dialogo su Stalinu, Moisejevui buvo suteikta erdvė repeticijoms. 1943 m. prie ansamblio atidarė studijos mokyklą. Ir iškart pasibaigus karui moiseevičiams atsivėrė „geležinė uždanga“.

„Pirmoji mūsų kelionė į užsienį buvo Prancūzija. tokia buvo sėkmė. Tais laikais Prancūzijoje dar buvo daug senųjų rusų emigrantų. O po koncerto mūsų laukė, bučiavo, verkė. Ir tai buvo taip jaudinanti“, – prisimena Igorio Moisejevo našlė, nusipelniusi RSFSR menininkė Irina Moiseeva.

Užsienyje neramiam choreografui atsivėrė galimybės plėsti ir taip nemažą repertuarą. Igoris Moisejevas, kaip smalsus etnografas, surinko viską, kas nauja ir nauja medžiaga savo ansambliui ir iš kiekvienos kelionės atsiveždavo šokių suvenyrų.

„Paprastai kaip mes tai darydavome? Susitikome su komanda. Na, pavyzdžiui, nuvykome į Venesuelą ir susitikome su Venesuelos komanda. Atvykome į Argentiną ir įstojome į tango mokyklą. Jie mums parodė judesius, o pagal šiuos judesius Moisejevas jau pastatė savo produkciją“, – sako Gyuzel Apanaeva.

Judesių perkėlimas „nuo kojų pirštų iki kojų“ dabar teisėtai gali būti vadinamas Moisejevo sistema. Jis galėjo lengvai atlikti visus Igorio Aleksandrovičiaus choreografinius numerius. Be to, tiek vyriškos, tiek moteriškos partijos. Tikriausiai todėl meno vadovas siekė tobulo savo šokėjų pasirodymo.

„Čia sėdi žmogus, kuriam, ačiū Dievui, jau buvo daug metų, ir jis atsistoja, staiga pašoka ir sako: „Ką tu darai, baik! Štai čia! Kartą, čia! Na, pakartok! Ne, vėl tai ne! Jis visada turėjo tokį idealą, kad norėjo, kad kiti išreikštų tai, ką jis jaučia, kas stovėjo priešais jį. Šis turtas visada yra labai puikūs menininkai“, – sako choreografas, Nacionalinis menininkas SSRS Vladimiras Vasiljevas.

Ta pati sistema sudarė pagrindą mokymui ansamblio mokykloje. Tiesa, vaikus treniruoti ėmėsi ne pats Moisejevas, o jo šokėjai.

Pas mus kiekvienas mokytojas moko to, ką pats šoko, ką jau įsisavino, prisimena visus Moisejevo komentarus, prisimena visus jo norus, kiekvieno judesio potekstę. Iš principo man lengva perteikti tai, ką šokau, nes žinau tai viduje ir išore, kelsiuos naktį, šoksiu“, – sako Apanaeva.

Tačiau iki pat pabaigos choreografas asmeniškai laikė egzaminus. Be to, jis vienodai griežtai prašė mokytojų ir būsimų šokėjų.

„Jis komentavo ne tik techniką, bet ir aktorystę, nes, kaip pats sakė, turime 2 profesijas: baleto šokėjus ir aktorius“, – sako menininkas Alsou Gaifulina.

Prieš šiandien Ansamblio repertuaras išliko nepakitęs. Pavyzdžiui, rusiškas šokis „Vasara“, kuris visada pasirodo kiekviename koncerte. Taip pat „Aragonese Jota“, „Polovtsian Dances“, „Hopak“ - iš viso daugiau nei 100 numerių.

Paskutiniai Igorio Moisejevo gyvenimo metai

„Antrojo Mozės niekada niekur nebus. Nes menininkai gali bet ką, bet sunku rasti choreografą, kuris sukurs drobę, sugalvos žiūrovui įdomų numerį, o pirmiausia – menininkams įdomų, kad jie galėtų šokti ir įveikti bei panaudoti. savo galimybes“, – sako Apanaeva.