Koncertų salė. Koncertų salė pavadinta P

P. I. Čaikovskio vardo koncertų salė, esantis Triumfalnaya aikštėje – vienoje didžiausių koncertų salių Rusijoje. Tai pagrindinė Maskvos filharmonijos koncertų vieta, kurioje telpa 1505 vietos.

Kūrybinis gyvenimas modernaus pastato vietoje prasidėjo XX amžiaus pradžioje. Būtent čia nuo 1901 m. buvo įsikūręs prancūzų verslininko Charles Aumont teatras „Buff-miniatiūros“, vėliau - lengvojo žanro teatras Zonas, o po revoliucijos - RSFSR teatras. 1922 m. pastatas buvo perduotas TIM - Vsevolod Meyerhold teatrui. 10 metų čia buvo statomi garsūs Meyerholdo spektakliai: Majakovskio „Mystery Buff“, „Generalinis inspektorius“, „Vargas sąmojui“ (pagal A. Gribojedovo komediją „Vargas iš sąmojų“) ir kt. 1932 m. TIM persikėlė į dabartinio Jermolovos vardo teatro patalpas, o pastate Triumfalnaya aikštėje buvo pradėta rimta pertvarka ir rekonstrukcija, siekiant paversti jį koncertų sale. 1940 metais buvo baigta vidaus apdaila. Pastato restruktūrizavimo darbams vadovavę architektai D. N. Čečulinas ir K. K. Orlovas iš esmės išlaikė ankstesnį išplanavimą. Naujai atidarytoje salėje stovėjo senieji vokiečių firmos vargonai „E. F. Valker “, kuris anksčiau buvo įsikūręs Sankt Peterburge, Šventųjų Petro ir Povilo katedroje Nevskio prospekte (XIX a. 60-aisiais grojo P. I. Čaikovskis).

Naujos P. I. Čaikovskio vardo Maskvos filharmonijos koncertų salės atidarymas buvo skirtas kompozitoriaus 100-osioms gimimo metinėms. 1940 m. spalio 12 d. SSRS valstybinis simfoninis orkestras, vadovaujamas Aleksandro Gauko ir Konstantino Ivanovo, atliko šeštąją simfoniją „Francesca da Rimini“, Pirmojo koncerto fortepijonui 1-ąją dalį, operų ir romansų arijas. Jau pirmasis filharmonijos sezonas Čaikovskio koncertų salėje atnešė jai visos Sąjungos šlovę.

Per Didžiojo metus Tėvynės karas Filharmonijos gyvenimas nesustojo. Koncertai vyko nepaisant Maskvos apgulties, kartais net aidint oro antskrydžio sirenai (KZCh rūsyje buvo slėptuvė nuo bombų, kur klausytojai leisdavosi per nacių antskrydžius). Salė beveik nebuvo šildoma, tačiau artistai visada koncertuodavo tik su koncertiniais kostiumais. Liudininkai prisimena du nepakartojamus koncertus 1941 metų rudenį: vienas - ant pastato stogo, skirtas priešlėktuvininkams, kitas - metro stoties Majakovskaja perone po iškilmingo susitikimo, skirto Spalio revoliucijos 24-osioms metinėms. . Karo metais čia surengta daugiau nei 1000 koncertų. Renginius aplankė per 2 mln.

Po karo, be akademinės krypties muzikantų, Čaikovskio koncertų salėje pradėjo pasirodyti scenos meistrai, dramos aktoriai, šokių grupės. Čia vyko sąjunginės choreografų ir baleto šokėjų varžybos ir net tarptautiniai šachmatų turnyrai, o 1947 metais buvo nufilmuotas filmas „Pirmoji pirštinė“. Vis daugiau ir daugiau koncertų pradėjo rengti salėje užsienio atlikėjai: čia koncertavo beveik visos mūsų šalyje gastroliavusios pasaulio muzikos įžymybės. Nuo 1962 metų Filharmonijos scenoje vyksta Tarptautinio Čaikovskio konkurso perklausos.

1950 m. virš salės scenos buvo pastatytas tinkuotas SSRS herbo atvaizdas - variantas su 16 juostelių (pagal sąjunginių respublikų, kurios tada priklausė SSRS, skaičių). Šiais laikais P. I. Čaikovskio koncertų salės publika turi galimybę pamatyti senąjį „stalininį“ herbą – interjero puošmeną ir praeities priminimą.

Svarbus 1958-1959 metų sezono įvykis. buvo atidaryti nauji vargonai, specialiai P. I. Čaikovskio salei pastatyti Čekoslovakijos firmos Rieger-Kloss. Vėlesnių rekonstrukcijų 1970 ir 1977 metais iniciatorius buvo Maskvos filharmonijos solistas, iškilus muzikantas ir pedagogas G. Grodbergas.

XXI amžiaus pradžioje salė pradėjo pozicionuoti kaip pagrindinė Maskvos filharmonijos koncertų vieta. Per metus čia surengiama apie 300 koncertų, kuriuose dalyvauja daugiau nei 350 tūkstančių maskvėnų ir sostinės svečių. Maskvos filharmonijos rengiamų koncertų ir festivalių paletė tapo daug platesnė ir įvairesnė. Būtent Čaikovskio salė tapo išskirtinių Maskvos filharmonijos ciklų – „Operos šedevrų“, „Didžiųjų oratorijų“, „Europos virtuozų Maskvoje“, „Pasaulio operos žvaigždės Maskvoje“ ir daugybės kitų – vieta. Čia vyko festivalių, skirtų P. I. Čaikovskio 175-osioms metinėms (2015), Dmitrijaus Šostakovičiaus 110-osioms gimimo metinėms (2016 m.), Rodiono Ščedrino 85-osioms metinėms (2017), koncertai.

2004-2005 metų sezone. salėje buvo atlikti restauravimo darbai, po kurių pasikeitė salės erdvinė koncepcija: dabar galima nesunkiai išardyti prekystalius ir šioje vietoje pastatyti orkestrą, atlaisvinant sceną operos spektakliams. Taip atnaujintoje KZCh scenoje buvo pradėtas „operos judėjimas“.

2008-ieji buvo svarbūs metai šiuolaikinėje Čaikovskio koncertų salės istorijoje. Šiuo metu gerokai patobulinta salės akustika (įrengti specialūs akustiniai skydai); prasidėjo istorinės fojė išvaizdos atkūrimo darbai. Restauravimo metu buvo aptiktos ir restauruotos marmurinės grindys, kurios buvo išsaugotos nuo 1930-ųjų, o vėliau „paslėptos“ po vėlesnių laikų lubomis.

Fojė aprūpinimas elektroniniais monitoriais tapo naujausių laikų ženklu, ant kurių galima susipažinti su būsimų renginių plakatais, o taip pat stebėti koncertų transliacijas.

Visos Rusijos virtuali koncertų salė – svarbus projektas Rusijos Federacijos kultūros ministerija, vienas iš pagrindinių laimėjimų formuojant „atvirą kultūrinė erdvė" Rusija.

Visoje Rusijoje sukurtas virtualių koncertų salių tinklas skatins akademinį muzikinis menas ir prisidės prie lygių galimybių gauti prieigą kūrimo kultūros vertybės visiems Rusijos Federacijos piliečiams. Nuo dabar geriausi koncertai dalyvaujant Rusijos ir užsienio žvaigždėms, taip pat projektuose, skirtuose vaikų auditorijai, išgirsti ir pamatyti žiūrovai atokiausiuose mūsų šalies kampeliuose.

Dėka specialiai įrengtų salių, įrengtų su moderni technologija, kuri gaus tiesioginį signalą iš centrinių Rusijos koncertų salių, klausytojai daugelyje regionų turės galimybę realiai lankytis filharmonijos koncertuose.

Nuo 2009 metų Vidurio Urale aktyviai vystomas regioninis virtualių koncertų salių tinklas, globojamas Sverdlovsko filharmonijos. Jau 5 metus į virtualią koncertų erdvę įsitraukia net atokiausios regiono gyvenvietės. Iki šiol 30 teritorijų gyventojai Sverdlovsko sritis stebėti tiesiogines koncertų transliacijas ir aktyviai dalyvauti filharmonijos gyvenime.

Maskvos valstybinė filharmonija Kultūros ministerijos iniciatyva ir remiant Rusijos Federacijaįgyvendina Visos Rusijos virtualios koncertų salės projektą, sujungdamas Surgutą ir Irkutską, Belgorodą ir Chabarovską, Ulan Udę ir Permę į vieną koncertinę filharmonijos erdvę.

Rusijos Federacijos kultūros ministras Vladimiras Medinskis sveikinimo kalboje, skirtoje Visos Rusijos virtualiosios salės atidarymo ceremonijos organizatoriams, dalyviams ir svečiams, šį renginį pavadino „proveržiu į ateitį“. „Muzika visada suartino žmones. IR Informacinės technologijos prisidėti prie šios kūrybinės sąjungos. Jie leidžia ženkliai išplėsti žiūrovų ir klausytojų auditoriją, pritraukti prie klasikinės muzikos atokiausių mūsų šalies miestų ir kaimų gyventojus“, – sakoma ministrės sveikinime.

Abakanas, Vologda, Jekaterinburgas ir Sverdlovsko srities miestai, Iževskas, Omskas, Orenburgas, Permė, Riazanė, Sevastopolis, Saratovas, Surgutas, Kostroma, Kurganas, Tiumenė, Ulan Udė, Chabarovskas, Čita, Jakutskas jau tapo dalyviais. projektą.




Vladislavas Černušenko apie Virtualią koncertų salę

Meno vadovas ir vyriausiasis valstybės dirigentas akademinė koplyčia Sankt Peterburge Vladislavas Černušenka: „Tai ne tik kilnus tikslas, bet ir ypatingos valstybinės reikšmės“.

Mūsų didžiulės šalies mastu galimybė sumažinti erdvę atsiskaitant į tolimus Tėvynės regionus, artimus gyvam vaizdo ir garso suvokimui teatro spektakliai Ir koncertines programas vadovaujančių kūrybinių kolektyvų veikla yra ne tik kilnus tikslas, bet ir ypatingos nacionalinės svarbos, nes prisideda prie kultūros plėtros ir mūsų žmonių šviesėjimo. Choro muzikos koncertai šiose laidose gali užimti ypatingą vietą, nes chorinis dainavimas Rusijoje ilgus šimtmečius tai buvo neatsiejama visų visuomenės sluoksnių gyvenimo būdo dalis, o šios tradicijos atkūrimas turės teigiamos įtakos žmonių sąmonei sugrąžinti pakirstą katalikiškumo jausmą. Tuo pačiu metu, priešingai, reikėtų atsižvelgti į tokių koncertų vizualinio ir garso pateikimo sudėtingumą teatro kūrinius ir net koncertai simfoniniai orkestrai. Tai reikalauja sumanaus programavimo ir ypač puikaus garso inžinierių bei vaizdo operatorių darbo. Tačiau pati idėja turi būti palaikoma iš visų pusių.

Meno vadovas ir vyriausiasis dirigentas
Valstybinė akademinė Sankt Peterburgo koplyčia
SSRS liaudies menininkas, Rusijos valstybinių premijų laureatas

Čaikovskio vardu Maskvoje yra pagrindinė mūsų šalies scena. Jo auditorijoje telpa pusantro tūkstančio vietų. Čia vyksta koncertai, festivaliai, koncertuoja Rusijos ir pasaulio įžymybės.

Kūrybinio kelio pradžia

Didžioji Čaikovskio koncertų salė savo egzistavimą pradėjo XX amžiaus pirmajame dešimtmetyje. Iš pradžių šiame pastate paeiliui buvo įsikūrę keli teatrai. Tada patalpos atiteko V. Meyerholdui ir jo trupei. Čia buvo pastatyti legendiniai šio garsaus režisieriaus ir mokytojo kūriniai: „Generalinis inspektorius“, „Paslaptingasis bičas“, „Vargas sąmojui“ ir daugelis kitų. 1932 metais Vsevolodas Emiljevičius persikėlė į kitą pastatą. O patalpoje, kurioje dabar yra Čaikovskio koncertų salė, a didelio masto rekonstrukcija. Jis buvo baigtas 1940 m. Salės atidarymas po restauracijos sutapo su didžiojo kompozitoriaus P. I. Čaikovskio šimtmečiu. Dėl šios priežasties atnaujintai koncertų salei suteiktas Piotro Iljičiaus vardas. Pirmąjį sezoną salė tapo žinoma visoje Sąjungoje. Sunkiais karo metais koncertinė veikla nenutrūko. Muzika tarp šių sienų skambėjo net aviacijos antskrydžių sirenoms. Koncertų salės rūsyje buvo bombų slėptuvė, į kurią per priešo aviacijos antskrydžius į Maskvą nusileido menininkai ir žiūrovai. Pastatas praktiškai nebuvo šildomas. Tačiau, nepaisant to, menininkai visada koncertavo tik su koncertiniais kostiumais.

Pasibaigus Antrajam pasauliniam karui, salėje koncertuoti pradėjo ne tik akademine kryptimi dirbantys muzikantai. Šioje scenoje pradėjo pasirodyti dramos aktoriai, pop artistai, šokių grupės, užsienio atlikėjai. Nuo 1962 metų šioje salėje vyksta tarptautinis Čaikovskio konkursas.

XX amžiaus antroji pusė

58-59 sezone. įvyko svarbus įvykis. Čaikovskio koncertų salė tapo naujų vargonų savininku. Jį sukūrė Rieger-Kloss, esantis Čekoslovakijoje. 70-aisiais jį rekonstravo rusų meistrai.

XX amžiaus pabaigoje Čaikovskio salė buvo pradėta pozicionuoti kaip labiausiai Pagrindinė scena Maskvos filharmonija. Koncertų skaičius su kiekvienu sezonu pradėjo didėti ir palaipsniui pasiekė apie 300 per metus. Čia buvo pradėti rengti įvairūs festivaliai, tarp jų ir tarptautiniai. Buvo surengti koncertai. Be to, salėje pradėjo groti spektakliai.

21 amžius

Dabar Čaikovskio koncertų salė yra garsiausia ir prestižiškiausia šalyje. Čia vyksta dideli festivaliai, įgyvendinami įvairūs projektai. O pati Filharmonija yra pirmaujanti mūsų šalies koncertinė organizacija. Šios kultūros įstaigos organizuojamų projektų ir įvairių renginių kasmet daugėja. Vis dažniau į gastroles atvyksta ir festivaliuose dalyvauja menininkai iš kitų šalių. Čaikovskio koncertų salėje koncertuoja tokios pasaulio įžymybės kaip Alfredas Brendle'as, Patricia Ciofi, Maurizio Pollini ir kt. Taip pat koncertuoja pasaulinio garso orkestrai: Londono simfoninis, Vienos filharmonija, Berlyno ansamblis „12 violončelininkų“, Bavarijos radijas ir daugelis kitų.

Ant salės scenos. P. I. Čaikovskis, koncertuoja geriausios ir žinomiausios Rusijos grupės ir atlikėjai, talentingi debiutantai gauna galimybę garsiai deklaruoti save.

Kitos Filharmonijos salės

Gnessino instituto salė.

S. Rachmaninovo vardo salė.

"Orkestras".

  • „Filharmonija-2“.
  • Koncertai

    Čaikovskio koncertų salė savo publikai siūlo įvairius renginius. Nuo vaikiškų pasakų skaitymo iki festivalių.

    Koncertai, kurių galite klausytis Piotro Iljičiaus Čaikovskio salėje:

    • „Su meile Rusijai“.
    • „Gusli Jazz“.
    • „Visi muzikos aspektai“.
    • „Nuo baroko iki džiazroko“.
    • „Muzikinės kelionės“.
    • „Šeštadienio simfoniniai koncertai vaikams“.
    • „Saulėtas A. Puškino pasaulis“.
    • „Dainuojančios senovės Rusijos šventovės“.
    • „Blind Man's Buff, Doll, Leapfrog“.
    • „Užkerėtoja balerina“.
    • „Klasika rusų kalba“.
    • „Pramoginės muzikinės literatūros pamokos“.
    • „Tarptautinis tikrosios muzikos festivalis“.

    Ir daugelis kitų.

    Menininkai

    P. I. Čaikovskio koncertų salė savo scenoje subūrė gausų kolektyvą. Ją sudaro orkestrai, chorai, ansambliai ir solistai.

    Filharmonijos atlikėjai:

    • „Vilkai ir avys“ (ansamblis).
    • Jazorkestr pavadintas O. Lundstremo vardu.
    • Choras, pavadintas M.E. Piatnickis.
    • Olegas Akkuratovas.
    • Didelis simfoninis orkestras.
    • Aleksandras Gradskis.
    • „Orfarion“ (ansamblis).
    • Akademinis simfoninis orkestras.
    • „Bacho ansamblis“.
    • Danielis Koganas.
    • „Maskvos solistai“ (ansamblis).
    • Choralinė koplyčia.
    • „Kalinka“ (šokių ansamblis).
    • Rusijos pučiamųjų orkestras.
    • Natalija Gutman.
    • Schnittke orkestras.


    Šiandien pasaulyje yra daugybė koncertų salių, kurios stebina publiką savo grožiu, kokybiška šviesa ir akustika. Ir kai visi šie svarbūs komponentai sujungiami viename pastate, tai negali likti nepastebėta. Mūsų apžvalgoje pristatomos 25 nuostabiausios koncertų salės iš viso pasaulio, kurias turėtų aplankyti kiekvienas teatro žiūrovas.





    Animacinių filmų imperijos kūrėjo Volto Disnėjaus šeima jau seniai norėjo jo garbei pastatyti aukščiausių balų vertą pastatą ir jo statybai paaukojo 50 mln. Dėl to, 2003 m. atidarius kitą Franko Gehry šedevrą, pagrindinis Kalifornijos miestas rado savo naują simbolį. Verta paminėti, kad be išorinio išraiškingumo ši koncertų salė pasižymi akustinėmis savybėmis, kurios daugeliu atžvilgių yra pranašesnės už kitas pasaulyje gerai žinomas vietas.





    Po daugybės gedimų ir statybų užšalimo ji vis dar projektavimo stadijoje pagrindinis teatras Kinija vis dar buvo pastatyta 2000-ųjų pradžioje. Šis neįtikėtinas statinys, primenantis didžiulį vandens lašą arba skraidančią lėkštę, nusileidusią Kinijos sostinėje, iškart pamilo daugumą vietinių Dangaus imperijos gyventojų ir svečių. Teatras yra 212 metrų ilgio ir apie 47 metrų aukščio kupolinė konstrukcija, pagaminta vien iš metalo ir stiklo. Pastatas yra ant dirbtinio ežero paviršiaus, o povandeniniai tuneliai su skaidriomis lubomis tarnauja kaip įėjimas į jį.





    Itin modernus pastatas operos teatras Oslo centre 2007 metais suprojektavo visame pasaulyje žinomas architektūros biuras Snohetta. Pagrindinis architektų uždavinys buvo organiškai pritaikyti pastatą urbanistinei plėtrai, Oslofjordo uoloms ir jūrų uosto pakrantės teritorijai, susiejant istorinį miesto centrą su moderniais kvartalais. Pagrindinė teatro salė skirta 1364 sėdimoms vietoms ir yra klasikinės pasagos formos, leidžiančios aukščiausią akustines charakteristikas. Pagrindinis bruožas teatras tapo nuožulniu stogu, sklandžiai nusileidžiančiu į žemę. Ji buvo priimta labai greitai vietiniai ypač dviratininkai ir riedlentininkai.

    4. Koncertų salė „Albert Hall“ Londone, JK


    Albert Hall, Londonas, JK



    Koncertų salė „Albert Hall“ Londone: salės interjeras


    Prestižiškiausia Didžiosios Britanijos koncertų salė – Londono Albert Hall – buvo pastatyta princo Alberto garbei 1871 m. Šios vietos populiarumą iškalbingiausiai liudija skaičiai – kasmet Alberto salėje vyksta apie 350 kultūrinių renginių, įskaitant koncertus. Klasikinė muzika, operų ir baletų spektakliai, labdaros koncertai, apdovanojimų ceremonijos ir banketai. Elipsinio plano raudonų plytų pastato fasadą puošia frizas su 16 skulptūrų, kurių kiekviena simbolizuoja tam tikrą mokslo ir meno sritį. Vainikuoja šis gražus paminklas Viktorijos laikų architektūra didžiulis stiklinis kupolas ant ažūrinio karkaso iš ketaus.





    Oficialus naujos koncertų salės atidarymas Danijos sostinėje įvyko 2009 m. Kaip sumanė projekto autorius prancūzas Jeanas Nouvelis, Kopenhagos koncertų salė yra ne tik pats teatro pastatas, bet ir visas muzikinis miestelis su ypatingomis poilsio zonomis – atviromis terasomis, barais ir restoranais. Didelio stiklo tūrio viduje yra keturi Paskutinis žodis salės-studijos technikomis, kurių kiekviena dekoruota savitu stiliumi. Dauguma Didelė salė 1800 žiūrovų talpinanti kubo viršuje. Šiandien Kopenhagos koncertų salė yra laikoma brangiausia muzikos vieta pasaulyje.

    6. Auditorio de Tenerife Opera House Santa Cruz de Tenerife, Ispanija


    Tenerifės operos teatro auditorija Tenerifės Santa Kruze, Ispanijoje



    Operos teatras „Auditorio de Tenerife“ Tenerifės Santa Kruze: salės interjeras


    Vienas iš labiausiai atpažįstamų pastatų Ispanijoje, Auditorio de Tenerife operos teatras, yra kūrybinis procesas Santjago Kalatrava. Vienas reikšmingiausių ir žinomiausių moderniosios architektūros kūrinių baigtas 2003 m. Šio pastato mastai tiesiog nuostabūs – vien stogas siekia 100 metrų ilgio ir sveria apie 350 tonų. Teatro pastate yra dvi salės – vargonai (1616 vietų) ir kamerinė (424 vietų). Įdomu, kad į teatrą galima patekti iš dviejų pusių. Taip pat „Auditorio de Tenerife“ lankytojams suteikia galimybę leisti laiką harmonijoje su gamta specialiose terasose su vaizdu į jūrą.





    Teatro ir koncertų salė Taivane buvo baigta statyti 1987 m. Tokių svarbių kultūros objektų atsiradimas tapo lūžio tašku ne tik Taivano, bet ir visos Kinijos istorijoje. Teatro kompleksą sudaro du teatro ir koncertų salės pastatai, taip pat Meno galerijos, parduotuvės, restoranai, biblioteka ir didelė memorialinė aikštė. Tam skirta renginių programa kultūros centras reprezentuoja neįtikėtiną įvairovę – nuo ​​Kabuki teatro iki Šekspyro dramos, nuo Verdi operos iki afrikietiškų šokių, nuo amerikietiško džiazo iki lotyniškas šokis ir tt Taip pat Taipėjaus komplekso teritorijoje vyksta aukšto rango pareigūnų ir diplomatų susitikimai.

    8. Koncertų ir parodų salė "Rudolfinum" Prahoje, Čekijoje


    Koncertas ir parodų salė Rudolfinum Prahoje, Čekijoje



    Koncertų ir parodų salė „Rudolfinum“ Prahoje: salės interjeras


    1885 metais Prahos centre buvo atidaryta pagrindinė Čekijos koncertų ir parodų salė Rudolfinum salė. Pavadinimą salė gavo Austrijos-Vengrijos princo Rudolfo garbei, kuris asmeniškai dalyvavo atidarymo ceremonijoje. Rudolfinum pastate yra keletas muzikos salės: Dvořák salė, maloni ausiai puikia akustika, taip pat Josef Suk salė ir Kubelka salė. Šios įstaigos sienose vyksta klasikinės muzikos koncertai ir meno parodos.

    9. Koncertų salė „Muzikos namai“ Porto mieste, Portugalijoje


    Koncertų salė „Muzikos namai“ Porte, Portugalijoje



    Koncertų salė „Muzikos namai“ Porte: salės interjeras


    Koncertų salė „Muzikos namai“ buvo pastatyta Porto centre pagal olandų architekto Rem Koolhaas projektą 2005 m. Išoriškai šis modernus pastatas primena didžiulį nupjautą kubą, kurį daugelis juokaudami lygina su gabalėliu rafinuoto cukraus. Tačiau „Muzikos namų“ interjerai stebina dar labiau – vidinės sienos ribojasi viena su kita ir susikerta visiškai neįsivaizduojamais kampais, o kiekviename kambaryje atsiveria neįtikėtinos perspektyvos. Didžiojoje salėje, kurioje koncertuoja trys orkestrai, telpa kiek daugiau nei 1200 žiūrovų. Be to, „Muzikos namuose“ įrengta papildoma 350 vietų auditorija ir repeticijų patalpos.

    10. Koncertų salė „Carnegie Hall“ Niujorke, JAV


    Koncertų salė „Carnegie Hall“ Niujorke, JAV



    Koncertų salė „Carnegie Hall“ Niujorke: salės interjeras


    Carnegie Hall, esantis Manheteno centre, buvo pastatytas 1891 m. Šiandien tai viena prestižiškiausių klasikinės muzikos atlikimo vietų. „Carnegie Hall“ sudaro trys salės, kurių bendra talpa yra 2804 sėdimos vietos. Pastatas rekonstruotas ir renovuotas du kartus – 1983 ir 2003 m. Per visą šios „muzikos mekos“ istoriją tarp jos sienų skambėjo tokios klasikinės muzikos legendos kaip Dvorakas, Štrausas, Čaikovskis, Rachmaninovas, Stravinskis ir daugelis kitų.





    Prabangūs vaizduojamojo meno rūmai, pastatyti Meksikos sostinėje 1934 m., yra mišinio pavyzdys. architektūros stiliai Beaux Arts ir Art Deco, ką liudija Kararos marmuro sienos ir neįtikėtinas dekoro gausumas. Nemažą šio didingo pastato dalį užima operos teatro koncertų salės. Neatsitiktinai daugelis turistų rūmuose apsilanko vien norėdami pamatyti ir išgirsti geriausius operos ir baleto spektaklius, kuriuos atlieka Meksikos menininkai. Ansamblyje taip pat yra architektūros muziejus ir Nacionalinis muziejus vaizduojamieji menai.





    Dortmundo operos teatras, oficialiai atidarytas 1966 m., laikomas viena didžiausių kultūros įstaigų Vokietijoje. Teatro trupėje dirba daugiau nei 500 darbuotojų – tai taip pat Vokietijos rekordas. Gana neįprastos formos Dortmundo operos pastatą sudaro pagrindinė salė, nedidelės repeticijų patalpos, kavinės ir restoranai.





    Akademinio operos ir baleto teatro pastatas buvo pastatytas Azerbaidžano sostinėje, Baku mieste, 1959 m. pastatytas gotikinio stiliaus teatro pastatas istorinis centras miestų Baku milijonieriaus Mailovo lėšomis. 1959 m. pastatas tapo žinomas kaip Akademinis teatras opera ir baletas. Jame pristatomas klasikinis tokio tipo objekto išplanavimas – yra nedidelis prieškambaris, 1281 sėdimos vietos žiūrovų salė ir scena. Daugeliui žmonių iki šiol yra paslaptis, kaip per maždaug 10 mėnesių buvo pastatytas toks didelis objektas.

    14.


    centras muzikinis išsilavinimas„Sage Gateshead“ Geitshede, JK



    Sage Gateshead muzikos švietimo centras Geitshede, JK


    Sage Gateshead muzikos ugdymo centrą, esantį to paties pavadinimo mieste šiaurės rytų Anglijoje, 2004 metais pastatė legendinis britų architektas baronas Normanas Fosteris. Šios itin modernios konstrukcijos struktūrą sudaro du pagrindiniai elementai – lenktas stiklas ir nerūdijantis plienas. „Sage Gateshead“ daugiausia susideda iš 3 salių: didžiosios (1700 vietų) dideliems koncertams, mažos (400 vietų) mažesniems renginiams ir salės. Likusią komplekso dalį užima barai, kavinės ir mediateka.





    Didysis teatras pastatytas 1825 m Teatro aikštė Maskvoje – vienas seniausių kultūros pastatų tarp dabartinių. Per savo gyvavimo laikotarpį šis nuostabus pastatas du kartus sudegė ir išgyveno apie 7 rekonstrukcijas, o tai rodo jo reikšmę. Pirmojo Didžiojo teatro pastato projektavimo procese 1821 m. dalyvavo keli žinomi architektai - Beauvais, Gilardi, Michailovas ir Melnikovas. Būtent jiems priklauso bendras Bolšojaus konstrukcinis projektas, kuris, nors ir nevisiškai, bet išliko iki šių dienų. Tada, kaip ir dabar, pagal planą teatras buvo gana kompaktiškas stačiakampis tūris su portiku su kolonada į priekį. Didysis teatras laikomas vienu iš pagrindinių ne tik Maskvos, bet ir visos Rusijos įdomybių ir pasididžiavimo.

    16. Muzikinis teatras „Metropolitan Opera“ Niujorke, JAV


    Muzikinis teatras „Metropolitan Opera“ Niujorke, JAV



    Muzikinis teatras „Metropolitan Opera“ Niujorke: salės interjeras


    Vienas prestižiškiausių teatrų pasaulyje – „Metropolitan Opera“ gyvuoja nuo 1880 m., tačiau dabartinė jo registracija Linkolno scenos menų centre Manhetene tik 1966 m. rugsėjį. Šį legendinį kompleksą sudaro: didelė auditorija, skirta 3900 vietų, ir trys pagalbinės platformos. Svarbiausi dekoratyviniai elementai teatro interjere – monumentalios žymaus menininko emigranto Marco Chagallo freskos.

    17. Arfos koncertų salė Reikjavike, Islandijoje


    Arfos koncertų salė Reikjavike, Islandijoje



    Koncertų salė „Arfa“ Reikjavike: salės interjeras


    2011 m. pastatyta moderni koncertų salė su labai originalus pavadinimas Arfa tapo pirmuoju tikrai dideliu kultūros objektas V Europos šalis, labiau nei kiti, kuriuos nukentėjo ekonominė krizė ir atšiaurios oro sąlygos. Žinoma, pagrindinis talentingo architekto iš Danijos Olafur Eliasson projekto akcentas buvo žavingas stiklo blokelių fasadas, švytintis. skirtingos spalvos. Be prabangaus ir modernaus dizaino auditorija, „Arfoje“ yra kavinės, galerijos ir teatro muziejus.





    Menų centras, kurį 1984 m. Melburne suprojektavo architektas Roy Grounds, yra kultūros kompleksas, kurį sudaro teatro ir koncertų salės. Iš viso komplekse yra du teatro salės, kurių pagrindinėje telpa 600 žmonių, ir dvi koncertų salės (1200 ir 400 žmonių). Centre taip pat rengiamos įvairios parodos, kurių prioritetinis tikslas – modernia kryptimi mene.

    19. Koncertų salė „Kiaušinis“ Olbanyje, JAV


    Kiaušinių koncertų salėje Olbanyje, JAV



    Koncertų salė „Kiaušinis“ Olbanyje: salės interjeras


    Pagrindinė Niujorko valstijos sostinės koncertų salė buvo baigta statyti 1980 m. neįprastas pastatas kiaušinio formos yra centrinėje Albany miesto aikštėje Empire State Plaza, tarp pačių įvairiausių viešosios institucijos. Taigi neįprasta forma koncertų salė kartu su gretimų pastatų tūrio griežtumu pavertė „Kiaušinį“ pagrindiniu sostinės simboliu ir turistų traukos centru. Teatro pastate yra dvi salės. Viena jų skirta 450 lankytojų, o kita – 980.





    Berlyno koncertų salė, kurią 1821 m. suprojektavo Karlas Friedrichas Schinkelis, neoklasikinio stiliaus, taip pat Didysis teatras Maskvoje yra laikomi vienu seniausių kultūros pastatų pasaulyje. Kaip ir jos kolega Maskvoje, Berlyno koncertų salė išgyveno daug – didelį gaisrą, padegimą, grėsmę nugriauti ir daugybę renovacijų. Berlyno koncertų salės fasadas yra klasikinės tvarkos su kolonomis pavyzdys, o tiek fojė, tiek pačios salės interjerai stebina smulkiausių meninių elementų detalumo lygiu. Berlyno salės akustika yra viena geriausių pasaulyje.





    Statyba nauja scena Mariinsky teatras Sankt Peterburge baigėsi 2011 metais ir valstybės iždui kainavo rekordinius 22 milijardus rublių. Kanados biuro „Diamond & Schmitt Architects“ projektą, pagal kurį buvo pastatytas naujasis Mariinsky teatro pastatas, asmeniškai pasirinko teatro direktorius, garsus dirigentas Valerijus Gergijevas. Ne taip seniai maestro prisipažino, kad nepaisant statybų trukmės (10 metų) ir milžiniškų finansinių išlaidų, buvo patenkintas savo pasirinkimu ir atliktais darbais, nes Mariinka-2 yra „moderniausias ir pasaulinio lygio visuomeninis pastatas Rusijoje."

    22. Roy Thomson Hall Toronte, Kanadoje


    Roy Thomson Hall Toronte, Kanadoje



    Koncertų salė „Roy Thomson Hall“ Toronte: salės interjeras


    Roy Thomson Hall buvo pastatytas Toronte 1982 m. Iki restauravimo darbų 2002 metais salė talpino daugiau nei 2800 žiūrovų, o po jų – 2630. Originali sferinė patalpa palankiai išsiskiria asketiškomis formomis ir „šalta“ akustika, kuri siejama su projekte dominuojančiomis betoninėmis konstrukcijomis. Centrinė salės išplanavimo vieta priklauso kanadiečio Gabrielio Nee suprojektuotiems milžiniškiems vargonams su 5207 vamzdžiais.

    23. Esplanade teatras Singapūre


    Esplanade teatras Singapūre



    „Esplanade“ teatras Singapūre: salės interjeras


    Teatras „Esplanade“ buvo pastatytas klestinčiame Singapūre 2003 m. ir jau tapo vienu iš jo simbolių. Tiesą sakant, Esplanada yra dviejų pusrutulio formos salių kompleksas, talpinantis 1600 ir 2000 žiūrovų, dvi papildomos studijos, didelė prekybos centras ir teatras po atviru dangumi. Be pagrindinės savo funkcijos, teatro ansamblis kartais yra derybų, parodų ir konferencijų vieta. Įdomu, kad teatrą ir koncertų salę vienija vienas fojė, kuriame yra įėjimas į prekybos centrą.





    1973 metais danų architekto Jorno Utzono ekspresionistiniu stiliumi pastatytas Sidnėjaus operos teatras laikomas vienu žinomiausių ir lengviausiai atpažįstamų pastatų pasaulyje. Taip pat Sidnėjaus operos teatras yra pagrindinė viso žemyno atrakcija. Dvi didelės kriauklių arkos sudaro dviejų pagrindinių salių – Koncertų salės ir Operos teatro – lubas. Kitose salėse lubos formuojamos mažesnių skliautų pagalba. Išskirtinumo teatrui suteikia bures primenančios stogų kriauklės. 2007 m. birželio 28 d. Sidnėjaus operos teatras gavo UNESCO pasaulio paveldo objekto statusą.





    Vienos valstybinė opera buvo pastatyta 1869 m. Deja, sunkiais Austrijos okupacijos metais (1938-45) teatru susidomėjimas smarkiai sumažėjo. 1945 m., bombarduojant Austrijos sostinę, teatro pastatas buvo sugriautas. Visiškai pasveikti prireikė apie 10 metų. Be operos ir baleto pasirodymų šiame komplekse kasmet rengiami teatralizuoti kaukių baliai.

    Kaip ir visa architektūra apskritai, koncertų salių ir teatrų architektūra nuolat kinta, tampa vis laisvesnė ir neįprastesnė, kaip matyti iš mūsų medžiagų, ir.

    
    Į viršų