namai › Bandomieji važiavimai › O Razumovskio paveikslai yra baletas. Anos Razumovskio paveikslai

O Razumovskio paveikslai yra baletas. Anos Razumovskio paveikslai

Anna Razumovskaya yra garsi Rusijos ir Kanados menininkė. Gražių merginų atvaizdai tapo jos darbo ženklu ir sulaukė tarptautinės sėkmės. Kodėl Razumovskajos stilius yra išskirtinis ir kaip ji sulaukė šiandieninio pripažinimo?

Dailininko biografija

Anna iš gimimo yra rusė. Maža tėvynė menininkai – Rostovo prie Dono miestas. Ten praėjo Ankstyvieji metai Razumovskajos gyvenimą. Vaikystėje Anna svajojo tapti mados dizainere.

Razumovskaya gavo profesionalą meninis ugdymas Rostovo valstybiniame universitete. Studijų metais Anos susidomėjimas tapyba nugalėjo ankstyvą norą tapti mados dizainere.

1991 m., baigusi universitetą, Razumovskaja keliavo Vakarų Europa ir lankė privačias dailės pamokas.

Ana pasirinko Kanadą nuolatinė vieta gyvenamoji vieta. Šiaurės Amerikoje tapyba menininkui tapo ne tik saviraiškos būdu, bet ir pajamų šaltiniu. Laikui bėgant Anna Razumovskaya sulaukė pripažinimo tarptautinėje meno bendruomenėje.

Tapytojos personalinės parodos buvo surengtos Vokietijoje, Belgijoje, Olandijoje ir kitose šalyse Šiaurės Amerika. Razumovskajos darbų yra privačių kolekcininkų kolekcijose šiuolaikinis menas iš Europos, Amerikos ir Azijos.

Menininkės vyras – verslininkas ir leidėjas Jevgenijus Korčinskis. Anos sūnus Ivanas gimė 1989 m. Jis tapo menininku ir meno pasaulyje žinomas kaip Ivanas Alifanas.

Kūrybiškumo ypatybės

Anna Razumovskaya dirba įvairiomis dailės technikomis. Tapo aliejumi, grafikos darbus kuria anglimi ir akvarele.

Menininko kūryba apima kelis žanrus:

Portretas.
Žanro tapyba.
Natiurmortas.

Moterys yra pagrindinės veikėjos geriausi darbai Razumovskaja. Menininkę įkvepia modelių grakštumas ir išraiška. Ji drobėje perteikia savo herojių išorinį grožį ir emocijas. Anos Razumovskajos paveiksluose moterys šoka, muzikuoja ir svajoja.

Dailininko objektinė tapyba – gėlių natiurmortai. Razumovskajos paveiksluose lauko aguonos, alyvinės ir bijūnai išdėlioti vešliomis puokštėmis. Anos natiurmortai atkreipia žiūrovų dėmesį į laukinės gamtos spalvų sodrumą.

Razumovskajos kūryba tęsia renesanso ir impresionizmo figūrinės tapybos tradicijas XIX–XX a. Menininkas drobėje atkuria tikroviškus žmonių ir augalų vaizdus. Neryškūs kontūrai, ryški paletė ir dideli potėpiai, būdingi Razumovskajos paveikslams, reiškia Renoiro, Monet ir Sargent „įspūdžių tapybą“.

Magistro karjera 2018 m

Šiandien Anna Razumovskaya gyvena Kanadoje su vyru ir sūnumi. Ji tęsia tapytojos karjerą ir eksperimentuoja kurdama skulptūras.

Anna yra nuolatinė tarptautinių tapybos mugių dalyvė. 2018-ųjų balandį Razumovskajos darbai buvo pristatyti Niujorko parodoje „Art Expo“. Gegužės mėnesį Maskvoje įvyko 1-oji Anos personalinė paroda. Elenos Gromovos galerijoje buvo parodyti nauji menininkės paveikslai.

Kanadoje Anna užsiima meno verslu. Ji yra šiuolaikinio meno galerijos „Anna Art“ ir to paties pavadinimo leidyklos bendrasavininkė. Vyras Jevgenijus Korčinskis yra Razumovskajos partneris ir abiejų įmonių direktorius. Anos dailės galerijoje galite pamatyti ir įsigyti menininkės ir jos sūnaus Ivano Alifano paveikslų.

Anos Razumovskajos kūryba yra moderni impresionizmo tapybos interpretacija. Jos kūriniai tampa išpažintimi ir himnu išorinis grožis vaizduojamos merginos. Perkeldama personažų judesius ir emocijas spalvomis, Razumovskaja kviečia žiūrovus į šviesos, muzikos ir svajonių pasaulį.

Anos Razumovskajos paveikslai Kiekvienas, tapęs bent vieno Anos Razumovskajos kūrinio savininku, į savo namus įnešė šilumos ir tos nepaprastos energijos, kurią menininkės paveikslai skleidžia. Anos vardas patenka į geriausių trejetuką geriausi amatininkaiŠiaurės Amerika tokia sudėtinga kryptimi kaip vaizdinis menas. Kokiais žodžiais perteikti nuotaikos laikinumą, šokį, šviesą, „pagautas“? teptuku iš pažiūros sunkiai suvokiama akimirka? O ar reikia ginčytis, kas yra tikras menas ir talentas, kai visa tai galima pamatyti savo akimis? Mums pasisekė. Tapybos mylėtojai visus metus laukia kitos Art Expo Niujorke ir Atlantoje – dviejų didžiausių Šiaurės Amerikoje parodų. Ten, savo paviljone, Anna pristato naujausias kūrinių kolekcijas lygiavertiškai su kitais pasaulinio garso menininkais. Per penkias darbo dienas „Art Expo“ apsilanko per 40 000 lankytojų, tarp kurių yra ir didžiausių pasaulio galerijų atstovai. Daugelis jų siūlo asmenines Anos Razumovskajos parodas, kaip neseniai buvo Deitone, Ohajo valstijoje. Paveikslai? palieka?, vos spėjus išpakuoti... O į „Anna Art Publishing“ galeriją galime ateiti beveik bet kuriuo patogiu metu ir pasijusti patraukli jėga darbai ir jo savininkų žavesys. Galerijos atmosfera, bene erdviausia, kokią mačiau Toronte, mažiausiai primena aukštuomenę. Bendravimas su aukštuomenės meno gurmanų dėmesio išlepintais galerijos savininkais Anna ir Eugene – lengvas ir nevaržomas, o tai džiugina ir dėl to, kad jie yra vieni. Niekas čia nenuleidžia akių, nesako tiradų apie išskirtinę menininko misiją, jo likimą daryti įtaką šiandienos ir ateities kartų protui. Rostove prie Dono užaugusi menininkė Anna Razumovskaja iki 17 metų neplanavo daryti karjeros meno srityje. vaizduojamieji menai. Pabaigoje vidurinė mokykla ji tik įvykdė savo tėvų pasirinkimą ir įstojo į Rostovo dailės skyrių Valstijos universitetas. Tačiau savo pašaukimą Ana suvokė tik penktais metais ir ją baigiamasis darbas buvo pripažintas geriausiu. Vėliau Razumovskaja jau sąmoningai išvyko studijuoti į Vokietiją, paskui į Olandiją, kur menininkė mokėsi ir įvaldė retas tapybos technikas. Renkantis vietą tęsti savo gyvenimo kelias, Anna atsidūrė Kanadoje, kur gyvena iki šiol. Naujoje vietoje Anna turėjo kuo labiau sutelkti savo valią, kad nesusipainiotų ir išgyventų. Razumovskaja padarė vienintelį teisingą sprendimą - ji pradėjo daryti menininkės karjerą ir, mano nuomone, jai puikiai pavyko. Šiandien Anna Razumovskaya yra viena iš trijų geriausių Šiaurės Amerikos menininkų. Razumovskajos čiuožykla buvo nuostabi moterų portretai, kuriame Anos pasirinktos spalvų paletės dėka šių mielų būtybių aistra ir švelnumas susipynė į vientisą kompozicinį ritmą. Nepaisant to, kad Razumovskaja dažniausiai piešia portretus pagal užsakymą, tai nė kiek nesumažina jos darbų meninės vertės, bent jau man asmeniškai. Jos paveikslų dėka (ir, deja, labai mažai jų galima rasti internete), pamačiau dar vieną aspektą moteriškas personažas, žavus aspektas – trapumo ir charakterio stiprumo derinys. Gali būti, kad pasąmoningai Anna Razumovskaja į savo kuriamus vaizdus įdeda dalelę savo personažo. Ir yra dar viena Anos Razumovskajos charakterio savybė, kuri man nevalingai sukėlė minčių – jos sugebėjimas be baimės ir priekaištų žengti žingsnį nuo stogo. Ne paslaptis, kad šiandien daugelis merginų iš Rusijos svajoja ištekėti per tarptautinę pažintį su užsieniečiu – šis būdas yra gana realus ir prieinamas dėl kokybiško šių paslaugų darbo. Tačiau tai daug sunkiau ir didingiau – pirmas lipk nuo stogo, eik į nepažįstama šalis, ir savo darbštumu bei talentu rasti asmeninę laimę.

Tapyba 2017.02.19

Mano pažintis su ja įvyko ne taip seniai. Ir vėl man tai padėjo mūsų žurnalas „Laimės aromatai“. Kai ieškau menininko žurnalui, daug ką peržiūriu. Taip įvyko mano susitikimas su Anna Razumovskaja. Žurnale nuotraukų dar nenaudojome, bet atsirado straipsnio tema tinklaraštyje. Leiskite šiek tiek papasakoti apie pačią menininkę.

Anna Razumovskaya yra gerai žinoma menininkė, viena iš trijų geriausių Šiaurės Amerikos meistrų figūrinio meno (figuratyvinio meno) kryptimi. Anna gimė Rusijoje, po mokyklos įstojo į Rostovo universitetą meno fakultete, tėvų reikalavimu. Bet greitai įsimylėjo menine veikla ir baigusi universitetą suprato, kad tapyba yra jos gyvenimo darbas ir pašaukimas.

Toliau vyko studijos Belgijoje, Olandijoje ir Vokietijoje. "Bet dauguma didelė mokykla Kanada pasirodė esanti vieta, kur reikia išgyventi ir daryti tai, ką tikrai mokate daryti gerai. Geriausia mokykla„Tai gyvenimas“, - sako Anna.

Greitas, lengvas, ryškus. Anos Razumovskajos paveikslai

Paveikslui sukurti jai vidutiniškai prireikia kelių savaičių, o kaip rašo menininkė, „dvidešimt mano patirties metų“. Ji rašo gana greitai ir, kaip taisyklė, vienu metu dirba su keliomis drobėmis. Dažo paveikslėlius spalvotai anglis ir sepija, eskizai.

Anna Razumovskaya turi savo galeriją Toronte, nuolat dalyvauja tarptautinės parodos. Ir mes galime jais grožėtis menininkės Anos Razumovskajos svetainė

„Greita, lengva, šviesu. Taip piešiu, taip gyvenu. Mano menas yra mano gyvenimo atspindys, savęs atspindys...“ Anna Razumovskaya.

Menininkas turi daug užsakymų. Štai jos darbo savininkės laiškas.

"Laba diena! Tik dabar supratau, kad dar nepranešiau: jie gavo tavo darbą. Mano portretas nuostabus! Vyras liepė jį pakabinti svetainėje, tada nuėjo į dirbtuves ir užsisakė auksinį apvadą. Vėliau paveikslą jis padėjo po specialiu stiklu, kuris neatspindi saulės spindulių.

Vakarais, baigęs darbą, atsisėda į mėgstamą fotelį. Jis šypsodamasis žiūri į nuotrauką ir į mane ir sako, kad myli mus abu. Kiekvienas, pamatęs šį portretą, nustemba ir nori sužinoti, kas jį nutapė. Man malonu suteikti jiems jūsų svetainę, Anna. Linkiu tau kuo geriausio!"

Ana sulaukia labai daug tokių laiškų. Kiekvienas, tapęs bent vieno Anos Razumovskajos kūrinio savininku (o šiandien jau yra jų kolekcininkų), į savo namus įnešė šilumos ir tos nepaprastos energijos, kurią menininkės paveikslai skleidžia.

Norėdami pradėti žiūrėti nuotraukas, noriu pakviesti jus perskaityti nuostabias Tatjanos Dibrovos eilutes, atitinkančias straipsnio temą.

Jausmingas sielos šokis

Šiandien parašysiu savo Sielos muziką...
Iš pavasario saulėtų ir giedrų natų,
Nuo paukščių trilių pasakiškai gražu,
Ir nuo niūrios skaidrios tylos tylos.

Muzikai pridėsiu aistringo nuovargio.
Gražių akių spindesys, kvailumas ir susijaudinimas...
Stebuklingos šviesos žvaigždės per ryškios
Nuplauti rasa, rubino aušra.

Mano sielos garsai teka švelnios aistros trauka,
Nakties prieblandoje kvėpuoja troškimo gėlė ...
Lietus verks laiku su beribio švelnumo gūsiais,
Su tingia ugnimi nedrąsiai vilioja...

Tegul mirga žvaigždės sielos muzika,
Jis išlies lengvą džiaugsmo pėdsaką, jaudinantį kraujyje.
Susilies su rojaus paukščių čiulbėjimu,
Ir jis drebės nuo priešaušrio spindesio vaiduokliškame tolumoje.

Ir siela vėl tekės karštais žodžiais ...
Liūdesys ir nebylaus liūdesio našta ištirps migloje.
Paskutinis koralų pliūpsnis, -
Ir danguje drebantis garsas nuskrenda ...

O dabar pažvelkime į Anos Razumovskajos paveikslus. Kūno grožis, judesys šokyje, aistra, muzika visose jos apraiškose – šios temos amžinos, populiarios, o menininko teptukai puikūs.

Tango baladė

Kūno ir sielos šokis. Emocijų, aistros antplūdis, sijono banga, kuri sukuria virpesius ore. Aiškūs, greiti judesiai, jaudulys, staigus galvos posūkis, kūno lenkimas. Šokėjų sijonai primena gėlių žiedlapius, supančius subtilų šerdį.

Ne iš karto aišku: nuotraukoje trys moterys ar viena nuolat judanti. Greičiau tai primena fotografiją, dinamika perteikta labai tiksliai. Noriu prisijungti prie šio gyvo šokio!

Laikui nepavaldi kelionė – begalinis judėjimas

Baletas yra puikus ir vaizduojamąjį meną. Iš žiūrovų mus žavi veiksmas, negalvojant apie blogąją pusę alinančių treniruočių, traumų, valios susikaupimo, griežtų dietų ir apribojimų, nusivylimo ir apmaudo ašarų pavidalu. Repeticijos, repeticijos... Svajonė merginą pagavo poilsio akimirką, ne pačioje patogiausioje padėtyje. Tačiau balerina net sapne išlieka balerina: trapus kūnas, grakštus kaklo išlinkimas, pailga koja pušų batuose. Atsitraukime, netrukdykime poilsiui, galbūt dabar, sapne, mergina šoka savo gulbės partiją.

Miegančioji gražuolė – Miegančioji gražuolė

Nuostabus paveikslas, labai subtilus, austas iš ryškių akcentų, prisotintas saulės, lengvas, ryškus, beveik skaidrus. Mergina ir smuikas. Klasika. Galbūt šią akimirką jos širdyje gimsta šedevras. Dar šiek tiek, ir jis tekės į pirštus, į lanką ir pasilies į pasaulį, tau ir man. Paklausykime. Man atrodo, kad dabar išgirsime dainą, liejančią iš širdies, jei ne mūsų, tai to, kuri išleido savąją į visatą.

Romantika su smuiku

Praėjo ramybės akimirka, ir vėl skamba muzika, dainuoja stygos. Ekstazės akimirka. Apima jausmas, kad violončelininkė ne groja, o kartu su savo instrumentu šoka aistringą šokį.

Vyro ir moters santykiai – mėgstamiausia menininkų tema. Jame kunkuliuoja aistros ir plaka emocijos, joje tvyro abipusiškumas ir neatlyginimas, karštis ir šaltis. Turi pasitikėjimą ir draugystę.

Viskas, ko jums reikia, yra meilė - viskas, ko jums reikia, yra meilė

artumas

Laikyk mane arti – ateik arčiau manęs

Anos Razumovskajos paveikslai emocingi, ekspresyvūs, juose rodomas ne sustingęs paveikslas, o veiksmas, ar tai būtų šokis, emocijų protrūkiai, koks nors pasirinkimas, patirtis ar poilsis. Paveikslų herojai gyvena, ieško, jaučiamės tarsi jų gyvenimo fragmento liudininkai.

Širdies plakimas – širdies plakimas

Menininko drobėse perteikiama nuotaika, energija, o kartais ir įtampa.

Pabrėžimas – pabrėžimas

Kaip malonu šaltą dieną pasinerti į vasaros prisiminimus, jausti lengvą vėjelio šydą, deginantį saulės spindulio bučinį, šiltų pievų žolių kvapą. Kartu su mergina ant drobės atsipalaiduokite palaimingam poilsiui.

Nuostabi diena

Menininko archyve yra daug portretų garsios asmenybės, tiek seniai, tiek modernūs, dauguma jų yra privatūs užsakymai. “ Portretų tapyba sudėtingas, bet labai įdomus. Čia mažai ką pasiekti panašumo, reikia matyti žmogaus charakterį, perteikti jo psichologinę nuotaiką.

Nostalgiška – nostalgiška

Vadovas

Man patinka Anos Razumovskajos portretų inkliuzai, tarsi iš kito paveikslo, kitokios faktūros, kitokio stiliaus. Jaučiamas veido atspindys stikle arba blizgančiame viršelyje, kuris turi savo temą.

Moters esencija

Menininkas yra spalvų meistras. Ryškios, sodrios spalvos ir aiškios linijos, arba viena dominuojanti spalva, ar net užuomina į spalvą, išreikštą anglimi ar sepija, ir net užuomina apie piešinį kaip tokį – visa tai randame Anos Razumovskajos kūryboje.

Rapsodija – rapsodija

Anos Razumovskajos archyve yra daug minimalistinių paveikslų, pieštų anglimi ir sepijos spalvomis, taip pat eskizų – tik eskizų, tačiau sukurti menininkės rankomis, jie neįtikėtinai savarankiški.

Mieli skaitytojai, už lango dar žiema, bet jau labai norisi spalvų, šilumos ir saulės šviesos, kūnas prašo judesių, laisvo šokio. Ir šiandien turiu ypatingą nuotaiką. Kviečiu pamatyti talentingos menininkės Anos Razumovskajos paveikslus. Mano pažintis su ja įvyko ne taip seniai. Ir vėl mūsų žurnalas man padėjo tai padaryti Laimės kvapai . Kai ieškau menininko žurnalui, daug ką peržiūriu. Taip įvyko mano susitikimas su Anna Razumovskaja. Žurnale nuotraukų dar nenaudojome, bet atsirado straipsnio tema tinklaraštyje. Leiskite šiek tiek papasakoti apie pačią menininkę.

Anna Razumovskaya yra gerai žinoma menininkė, viena iš trijų geriausių Šiaurės Amerikos meistrų figūrinio meno (figuratyvinio meno) kryptimi. Anna gimė Rusijoje, po mokyklos įstojo į Rostovo universitetą meno fakultete, tėvų reikalavimu. Tačiau ji greitai įsimylėjo meninę veiklą ir baigusi universitetą suprato, kad tapyba yra jos gyvenimo darbas ir pašaukimas.

Toliau vyko studijos Belgijoje, Olandijoje ir Vokietijoje. „Tačiau Kanada pasirodė esanti didžiausia mokykla, kurioje reikėjo išgyventi ir daryti būtent tai, ką iš tikrųjų mokate daryti gerai. Geriausia mokykla yra gyvenimas“, – sako Anna.

Greitas, lengvas, ryškus. Anos Razumovskajos paveikslai

Paveikslui sukurti jai vidutiniškai prireikia kelių savaičių, o kaip rašo menininkė, „dvidešimt mano patirties metų“. Ji rašo gana greitai ir, kaip taisyklė, vienu metu dirba su keliomis drobėmis. Jis piešia spalvotus, anglies ir sepijos paveikslus, eskizus.

Anna Razumovskaya Toronte turi savo galeriją ir nuolat dalyvauja tarptautinėse parodose. Ir mes galime jais grožėtis menininkės Anos Razumovskajos svetainė

„Greita, lengva, šviesu. Taip piešiu, taip gyvenu. Mano menas yra mano gyvenimo atspindys, savęs atspindys...“ Anna Razumovskaya.

Menininkas turi daug užsakymų. Štai jos darbo savininkės laiškas.

Norėdami pradėti žiūrėti nuotraukas, noriu pakviesti jus perskaityti nuostabias Tatjanos Dibrovos eilutes, atitinkančias straipsnio temą.

Jausmingas sielos šokis

Šiandien parašysiu savo Sielos muziką...
Iš pavasario saulėtų ir giedrų natų,
Nuo paukščių trilių pasakiškai gražu,
Ir nuo niūrios skaidrios tylos tylos.

Muzikai pridėsiu aistringo nuovargio.
Gražių akių spindesys, kvailumas ir susijaudinimas...
Stebuklingos šviesos žvaigždės per ryškios
Nuplauti rasa, rubino aušra.

Mano sielos garsai teka švelnios aistros trauka,
Nakties prieblandoje kvėpuoja troškimo gėlė ...
Lietus verks laiku su beribio švelnumo gūsiais,
Su tingia ugnimi nedrąsiai vilioja...

Ir siela vėl tekės karštais žodžiais ...
Liūdesys ir nebylaus liūdesio našta ištirps migloje.
Paskutinis koralų pliūpsnis, -
Ir danguje drebantis garsas nuskrenda ...

O dabar pažvelkime į Anos Razumovskajos paveikslus. Kūno grožis, judesys šokyje, aistra, muzika visose jos apraiškose – šios temos amžinos, populiarios, o menininko teptukai puikūs.

Tango baladė

Ne iš karto aišku: nuotraukoje trys moterys ar viena nuolat judanti. Greičiau tai primena fotografiją, dinamika perteikta labai tiksliai. Noriu prisijungti prie šio gyvo šokio!

Laikui nepavaldi kelionė – begalinis judėjimas

Baletas yra puikus ir gražus menas. Iš žiūrovų mus žavi veiksmas, negalvojant apie blogąją pusę alinančių treniruočių, traumų, valios susikaupimo, griežtų dietų ir apribojimų, nusivylimo ir apmaudo ašarų pavidalu. Repeticijos, repeticijos... Svajonė merginą pagavo poilsio akimirką, ne pačioje patogiausioje padėtyje. Tačiau balerina net sapne išlieka balerina: trapus kūnas, grakštus kaklo išlinkimas, pailga koja pušų batuose. Atsitraukime, netrukdykime poilsiui, galbūt dabar, sapne, mergina šoka savo gulbės partiją.

Miegančioji gražuolė – Miegančioji gražuolė

Romantika su smuiku

Praėjo ramybės akimirka, ir vėl skamba muzika, dainuoja stygos. Ekstazės akimirka. Apima jausmas, kad violončelininkė ne groja, o kartu su savo instrumentu šoka aistringą šokį.

Viskas, ko jums reikia, yra meilė - viskas, ko jums reikia, yra meilė

artumas

Laikyk mane arti – ateik arčiau manęs

Širdies plakimas – širdies plakimas

Menininko drobėse perteikiama nuotaika, energija, o kartais ir įtampa.

Pabrėžimas – pabrėžimas

Nuostabi diena

Menininko archyve yra daug žymių asmenybių portretų – tiek praeities, tiek dabarties – dauguma jų – privatūs užsakymai. „Portretų tapyba sudėtinga, bet beprotiškai įdomi. Čia neužtenka pasiekti išorinio panašumo, reikia pamatyti žmogaus charakterį, perteikti jo psichologinę nuotaiką.

Nostalgiška – nostalgiška

Vadovas

Moters esencija

Rapsodija – rapsodija

Fantasy Dance – fantastinis šokis

Akį džiugina žydinčios pievos, laukai, gėlių jūros, darželiai ir sodai, tiesiog mažos parduotuvėlės su puokštėmis. Gamtoje visos spalvos derinamos, bet drabužiuose, piešiniuose – ne visada. Anos Razumovskajos paveiksluose peizažai ir gėlės atrodo labai natūraliai, ryškiai, sultingai, spalvingai, harmoningai, be perdėto margumo ir raibuliavimo.

Laikykite šią akimirką – palaukite akimirką

VASAROS GĖLĖS – Vasaros gėlės

Tikiuosi, kad jums patiks mano nuotraukų pasirinkimas. mieli skaitytojai. Jei jums patinka tapyti, siūlau perskaityti kitus mano straipsnius šiame tinklaraštyje. Jį galite pasiekti paspaudę žemiau esantį mygtuką.

O dėl sielos šiandien klausysimės Džovanis Marradis. Graži Giovanni Marradi muzika ir pavasariška nuotaika jums.

Rostove prie Dono užaugusi menininkė Anna Razumovskaja iki 17 metų neplanavo siekti vizualiųjų menų karjeros. Baigusi vidurinę mokyklą, ji tik išpildė tėvų norą ir įstojo į Rostovo valstybinio universiteto dailės skyrių. Tačiau savo pašaukimą Anna suprato tik penktame kurse, o jos baigiamasis darbas buvo pripažintas geriausiu.
Vėliau Razumovskaja jau sąmoningai išvyko studijuoti į Vokietiją, paskui į Olandiją, kur menininkė mokėsi ir įvaldė retas tapybos technikas. Pasirinkusi vietą tęsti savo gyvenimą, Anna atsidūrė Kanadoje, kur gyvena iki šiol.

Taip, moteris yra trapi, ji yra vėjo dvelksmas,
Ir mėnulio sidabras tampa rankose,
Naktį glamonėja nebyliu šviesos atspalviu
O debesyse žaidžia spalvų vaivorykštė.

Taip, moteris yra trapi, bet stipresnė Rankos mylimos,
Geba atlaikyti pikto nerimo akimirkas...
Šiuo metu pasaulyje nėra stipresnės pusės,
Moteriai nepravažiuojamų kelių nėra.

Taip, moteris švelni, glostanti,
Ir jo trapumas bus lyginamas su žiedlapiu.
Nuobodų pasaulį ji pakeičia nuostabia pasaka,
Ir pražydęs akimirksniu virsta gėle.

Taip, moteris švelni, bet motiniška laime
Patikimesnių šiltų rankų pasaulyje nerasite.
Blogas oras išsklaidys debesis virš jo kūdikio
Ir tai padės tvirtai stovėti kelyje.

Taip, moteris stipri... stipri kaip deimanto briauna,
O audros ir vėjo metu jis apsisaugos ...
Bet vis tiek trapi, kaip maža vaza,
Kad šviesos širdis tavo rankose saugotų.

(Christina Vysotskaya)

Naujoje vietoje Anna turėjo kuo labiau sutelkti savo valią, kad nesusipainiotų ir išgyventų. Razumovskaja padarė vienintelį teisingą sprendimą - ji pradėjo daryti menininkės karjerą ir jai puikiai pavyko. Šiandien Anna Razumovskaya yra viena iš trijų geriausių Šiaurės Amerikos menininkų.

Razumovskajos stiprioji pusė buvo stulbinantys moteriški portretai, kuriuose Anos parinktos spalvų paletės dėka šių mielų būtybių aistra ir švelnumas susipynė vienu kompoziciniu ritmu. Nepaisant to, kad Razumovskaja daugiausia rašo portretus pagal užsakymą, tai nė kiek nesumažina jos darbų meninės vertės.
Jos paveikslų dėka galima įžvelgti dar vieną moteriško charakterio bruožą, žavingą – trapumo ir charakterio stiprybės derinį. Gali būti, kad pasąmoningai Anna Razumovskaja į savo kuriamus vaizdus įdeda dalelę savo personažo.

Nuotraukoje: Anna Razumovskaya su savo darbais.

Kiekvienas, tapęs bent vieno Anos Razumovskajos kūrinio savininku, į savo namus įnešė šilumos ir tos nepaprastos energijos, kurią menininkės paveikslai skleidžia. Anos vardas yra tarp trijų geriausių Šiaurės Amerikos meistrų tokia sudėtinga kryptimi kaip vaizdinis menas.

"Laba diena! Tik dabar supratau, kad dar nepranešiau: jie gavo tavo darbą. Mano portretas nuostabus! Vyras liepė jį pakabinti svetainėje, tada nuėjo į dirbtuves ir užsisakė auksinį apvadą. Vėliau paveikslą jis padėjo po specialiu stiklu, kuris neatspindi saulės spindulių.
Vakarais, baigęs darbą, atsisėda į mėgstamą fotelį. Jis šypsodamasis žiūri į nuotrauką ir į mane ir sako, kad myli mus abu. Kiekvienas, pamatęs šį portretą, nustemba ir nori sužinoti, kas jį nutapė. Man malonu suteikti jiems jūsų svetainę, Anna. Linkiu tau kuo geriausio!"

Yra šimtai tokių laiškų. Kiekvienas, tapęs bent vieno Anos Razumovskajos kūrinio savininku (o šiandien jau yra jų kolekcininkų), į savo namus įnešė šilumos ir tos nepaprastos energijos, kurią menininkės paveikslai skleidžia.

Kokie žodžiai gali perteikti nuotaikos, šokio, šviesos laikinumą, „pagautą“ teptuku iš pažiūros sunkiai suvokiamą akimirką? O ar reikia ginčytis, kas yra tikras menas ir talentas, kai visa tai galima pamatyti savo akimis?

Mums pasisekė. Meno mylėtojai visus metus laukė kitos „Art Expo“ Niujorke ir Atlantoje – dviejų didžiausių parodų Šiaurės Amerikoje. Ten, savo paviljone, Anna pristato naujausias kūrinių kolekcijas lygiavertiškai su kitais pasaulinio garso menininkais. Per penkias darbo dienas „Art Expo“ apsilanko per 40 000 lankytojų, tarp kurių yra ir didžiausių pasaulio galerijų atstovai. Daugelis jų siūlo asmenines Anos Razumovskajos parodas, kaip neseniai buvo Deitone, Ohajo valstijoje. Nuotraukos "išeina", vos spėjus išpakuoti...

O į „Anna Art Publishing“ galeriją galime atvykti beveik bet kuriuo patogiu metu ir patys pajusti kūrinių patrauklumą bei savininkų žavesį. Galerijos atmosfera, bene erdviausia, kokią mačiau Toronte, mažiausiai primena aukštuomenę. Bendravimas su aukštuomenės meno gurmanų dėmesio išlepintais galerijos savininkais Anna ir Eugene – lengvas ir nevaržomas, o tai džiugina ir dėl to, kad jie yra vieni. Niekas čia nenuleidžia akių, nesako tiradų apie išskirtinę menininko misiją, jo likimą daryti įtaką šiandienos ir ateities kartų protui.

– Viskas, kas buvo pasiekta per septynerius darbo Kanadoje metus, – sako Anna, – padaryta mane supančių ir organizacinių rūpesčių prisiėmusių žmonių dėka. Paraiškos dalyvauti tarptautinėse parodose, pakrovimas ir iškrovimas, muitinė, susirašinėjimas su tikrais ir potencialiais pirkėjais (tai Šiaurės Amerika, Europa, Honkongas, Australija), nuolatinis svetainės palaikymas – patikėkite, dienos neužtenka. Per šį laiką buvo parduota apie septynis tūkstančius originalių kūrinių ir autorinių kopijų. Ar buvo įmanoma tai padaryti vienam?
– Ar negaila skirtis su paveikslais? Daugelis menininkų lygina juos su savo vaikais.

– Kaip galima gailėtis, jei iš pradžių jie skirti žmonėms? Taip, aš juos labai myliu, mano siela į juos investuota, dalis mano gyvenimo nugyventa su jais, bet žinau, kad jie tęsia savo savarankiškas gyvenimasšiltuose ir jaukiuose mano klientų namuose.

- Anna, aš žinau, kad tavo pavardė patenka į geriausių Šiaurės Amerikos meistrų trejetuką tokia sudėtinga kryptimi kaip figūrinis menas. Tikriausiai dailininkui lengviau nupiešti, nei paaiškinti, kaip galima pasiekti tokį grakštų kūno palenkimą ar didingą galvos pasukimą, bet vis tiek – iš kur tokia mokykla, kur to išmokote?
– Iki septyniolikos negalvojau apie nieką „aukšto“.

Po pamokų tėvai nusprendė, kad piešimas dukrai bus priimtiniausias pomėgis. „Įstojo į mane“ Rostovo universiteto dailės skyriuje. Turiu pasakyti, greitai paragavau, o penktaisiais metais jau pagaliau supratau, kad tai mano, o baigiamasis darbas pasirodė geriausias konkurse ir jį nupirko olandai. Daug davė tapybos studijos Vokietijoje, Olandijoje, kur įvaldė retas tapybos ir piešimo technikas. Tačiau Kanada pasirodė esanti didžiausia mokykla, kurioje reikėjo išgyventi ir daryti būtent tai, ką tikrai žinai gerai. Geriausia mokykla yra gyvenimas.

Kiek laiko užtrunka sukurti paveikslą?
– Vidutiniškai kelios savaitės ir... dvidešimt metų mano patirtis. Kai siužetas „vykdomas“ galvoje, detalės apgalvotos, spalvinė gama – technikos reikalas. Rašau gana greitai, dažniausiai dirbu su keliomis drobėmis vienu metu.

– Pagrindiniai jūsų paveikslų „herojai“ – moterų figūros, šokančios poros, gėlės, peizažai. Tačiau šis garsios amerikiečių aktorės Umos Thurman portretas išsiskiria – kas tai?

– Tai privatus užsakymas jos gimtadieniui... Portretų tapyba sudėtinga, bet beprotiškai įdomi. Čia neužtenka pasiekti išorinio panašumo, reikia matyti žmogaus charakterį, perteikti jo psichologinę nuotaiką.

Profesionalus menininkas turi mokėti piešti viską. O jei kalbėtume apie meno sampratą, tai, mūsų nuomone, ji neturėtų būti atskirta nuo žmonių poreikių. Daug kas ieško paveikslų, kurie galėtų „tilpti“ į jų namų, biurų interjerą, juos ne tik papuošti, bet ir sukurti tam tikrą stilių. Padedame jiems šiose paieškose, vedame nemokamas meno konsultacijas.

Vienas iš etapai- rėmelio parinkimas, kuris gali vienodai papildyti paveikslą, pabrėžiant visus jo privalumus ir „nužudyti“ nesėkmingo pasirinkimo atveju. Džiaugiamės užmezgę tvirtus santykius su Larson-Juhl ir Roma. Iki šiol jie yra pirmieji rėmų gamintojų reitinge. Kartais nutinka ir atvirkščiai: koks nors darbas žmogui taip patinka, kad jam jau perstatytas vidus, perdažytos sienos. Mūsų galerija – tai ne tik mūsų paveikslai. Pradėjome rinkti geriausių paveikslų ir skulptūrų kolekciją šiuolaikiniai meistrai. Norėčiau pasirūpinti, kad tiek čia atėję ir į internetinę svetainę besižvalgantys žmonės turėtų galimybę turėti platų pavyzdžių pasirinkimą. skirtingų stilių ir meno sritis.

– Kokios jūsų paveikslų kainos? Ar gali prie šių kūrinių prieiti paprasti (beveik sakiau sovietiniai) žmonės?
– Mūsų darbų kainos gana prieinamos, be to, siūlome ir autorines kopijas. Tik didelę patirtį turintys specialistai sugeba atskirti juos nuo originalų, taip aiškiai išdirbta atvaizdo perkėlimo technika, papildyta menininko teptuku. Tai pilnaverčiai darbai su autografu ir dailininko pažymėjimu, tačiau kainuoja gerokai, kartais net dešimt kartų pigiau. Jų skaičius yra griežtai ribotas, o tai reiškia, kad po kurio laiko jie įgyja tokią pat investicinę vertę kaip ir originalas.