കലാചരിത്രം. ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കന്റെ മാന്ത്രിക ലോകം

എക്സ്ചേഞ്ചിന് നന്ദി, ഞാൻ ഉടമയായി അത്ഭുതകരമായ പോസ്റ്റ്കാർഡുകൾകോസ്ട്രോമയിലെ "ദി മിറക്കിൾ ഓഫ് ക്രൊയേഷ്യൻ നേവ്" എന്ന പ്രദർശനത്തിൽ നിന്ന്. തീർച്ചയായും, നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകളെ ആദ്യം ആകർഷിക്കുന്നത് നിറങ്ങളുടെ തെളിച്ചവും ലളിതമായ നല്ല കഥകളുമാണ്, ബ്രൂഗലിന്റെ സൃഷ്ടിയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ശരി, നമുക്ക് പരസ്പരം പരിചയപ്പെടാം.

ഇവാൻ ജനറലിച്ച്(Khlebine 12/21/1914 - Koprivnica 11/27/1992), ക്രൊയേഷ്യയുടെയും ലോകത്തിന്റെയും ഒരു ക്ലാസിക് നിഷ്കളങ്കമായ കല, മികച്ച കലാകാരൻ 20-ാം നൂറ്റാണ്ട്.

കെ. ഹെഗഡൂസിക് കണ്ടെത്തിയ, കഴിവുള്ള പതിനഞ്ചു വയസ്സുള്ള ഗ്രാമീണ കൗമാരക്കാരനായി, ഇതിനകം 1931 ൽ അദ്ദേഹം പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, 1950 കളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല ഒരു വലിയ മുന്നേറ്റം നടത്തി യൂറോപ്യൻ, ലോക കലാ രംഗങ്ങളിൽ പ്രവേശിച്ചു.
1914 ഡിസംബർ 21 ന് കോപ്രിവ്‌നിക്ക പട്ടണത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലാത്ത ഖ്ലെബിനിലെ പോദ്രവിന ഗ്രാമത്തിലാണ് ഇവാൻ ജനറലിച്ച് ജനിച്ചത്. അക്കാലത്ത് ക്രൊയേഷ്യ ഓസ്ട്രോ-ഹംഗേറിയൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു (ഇപ്പോൾ ഖ്ലെബിൻ ഏതാണ്ട് ഹംഗറിയുടെ അതിർത്തിയിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്).
മാറ്റോയുടെ ഇളയ സഹോദരൻ, ഭാവിയിൽ അറിയപ്പെടുന്ന കർഷക ശിൽപി, 1920 ഒക്ടോബർ 7 ന് ജനിച്ചു. ഇവാന് മറ്റൊരു ഇളയ സഹോദരനുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അവൻ ശൈശവാവസ്ഥയിൽ മരിച്ചു. ഫാദർ മേറ്റും മദർ തെരേസയും ഒരു ചെറിയ ഭൂമിയുടെ ഉടമസ്ഥതയിൽ ഒരു എളിമയുള്ള കുടുംബം നടത്തി.
ഇവാൻ അഞ്ച് ക്ലാസുകൾ പൂർത്തിയാക്കി. തുടർന്ന് കൃഷിയിലും വീട്ടുജോലിയിലും മാതാപിതാക്കളെ സഹായിച്ചു.
ഡ്രോയിംഗ് കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അവനെ ആകർഷിച്ചു, സ്കൂളിൽ അദ്ദേഹം ഈ വിഷയം ഏറ്റവും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. മാതാപിതാക്കൾക്ക്, കുറഞ്ഞ വരുമാനം കാരണം, ഇവാൻ ഡ്രോയിംഗ് സപ്ലൈസ് വാങ്ങാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിനാൽ അവൻ കഴിയുന്നത്ര ബ്രഷുകളും പെയിന്റുകളും കണ്ടുപിടിച്ചു.
അദ്ദേഹം തന്നെ പറഞ്ഞതുപോലെ, പ്രധാന വസ്തുക്കളും ഉപകരണങ്ങളും ഒരു തണ്ടും മണലും അല്ലെങ്കിൽ കൽക്കരിയും അയൽ വേലികളുമായിരുന്നു ... :)
ആ ദിവസങ്ങളിൽ, നീണ്ട ശീതകാല സായാഹ്നങ്ങൾക്രിസ്മസ് ട്രീയ്ക്കായി സ്ത്രീകൾ നിറമുള്ള പേപ്പറിൽ നിന്ന് റോസാപ്പൂക്കൾ ഉണ്ടാക്കി. കൂടാതെ, ഇവാൻ ഓർമ്മിച്ചതുപോലെ, "... ഞാൻ ആ അവശിഷ്ടങ്ങളും കടലാസ് കഷ്ണങ്ങളും നിരവധി കപ്പുകളിൽ വെള്ളത്തിൽ കലർത്തും, എനിക്ക് നിരവധി നിറങ്ങൾ ലഭിക്കും. ഇവ ഉപയോഗിച്ച്" പെയിന്റുകൾ "ഞാൻ എന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ വരച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ ഞാൻ ഒരു പഴയ പുസ്തകം കണ്ടെത്തും. ചിത്രീകരണങ്ങൾ, വെയിലത്ത് ആളുകളുമായി, അത് മനോഹരമാക്കാൻ ഞാൻ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു. ഹാർഡ് പേപ്പർ എനിക്ക് ഒരു ബ്രഷായി നൽകി.

പിന്നെ ഉണ്ടായിരുന്നു നിർഭാഗ്യകരമായ യോഗംക്രിസ്റ്റോ ഹെഗഡൂസിക്കിനൊപ്പം.
സാഗ്രെബിലെ എർത്ത് ആർട്ട് അസോസിയേഷന്റെ മൂന്നാം പ്രദർശനത്തിൽ ഇവാൻ ജനറലിക്കും (3 ഡ്രോയിംഗുകളും 9 വാട്ടർ കളറുകളും) എഫ്. മ്രാസും (3 വാട്ടർ കളറുകൾ) പങ്കെടുത്തതാണ് ഇതിന്റെ ആദ്യ ഫലം.
എക്സിബിഷന്റെ പ്രധാന ഫലങ്ങൾ കർഷക കലാകാരന്മാർക്ക് അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകത കാണിക്കാനുള്ള അവസരം മാത്രമല്ല, ഒരു പ്രത്യേക കലാപരമായ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ ആവിർഭാവവും തുടർന്നുള്ള രൂപീകരണവുമാണ് - നാടോടി, യഥാർത്ഥ കല. എക്സിബിഷൻ, പരിഗണിച്ചു ആരംഭ സ്ഥാനംക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കമായ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ ആവിർഭാവം, തുറന്നു 1931 സെപ്റ്റംബർ 13.

ഇവാൻ വെച്ചെനായി 1920 മെയ് 18 ന് ഗോലയിലെ പോദ്രവിന ഗ്രാമത്തിൽ ജനിച്ചു. വളരെ ദരിദ്രരായ ഒരു കർഷക കുടുംബത്തിലെ ആറ് മക്കളിൽ ആദ്യത്തെയാളായിരുന്നു അദ്ദേഹം. കുട്ടിക്കാലത്ത്, അനുബന്ധ ജോലികളിൽ ദിവസക്കൂലിയായി ജോലി ചെയ്ത അദ്ദേഹം ജീവിതത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും കൃഷിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. അദ്ദേഹം തറിയിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടി, നെയ്ത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇത് ഭാവിയിൽ പെയിന്റിംഗ് ചെയ്യുമ്പോൾ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു.

കുട്ടിക്കാലത്ത് കേട്ട ഉപമകൾ, പഴയ ഗ്രാമീണ ഇതിഹാസങ്ങൾ, ആകസ്മികമായി നേടിയ പുസ്തകങ്ങൾ, പള്ളിയിലെ ഗാനങ്ങൾ, ആഴത്തിലുള്ള മതബോധം എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ വളർന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ലോകം ദൈനംദിന ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ രംഗങ്ങൾ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ബൈബിൾ രൂപങ്ങൾനാടൻ ആചാരങ്ങളും.
കലാ നിരൂപകർ ഇവാൻ വെച്ചെനയയെ പോദ്രവിനയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കളറിസ്റ്റായി കണക്കാക്കുന്നു നിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാർ. അഗ്നിമേഘങ്ങൾ, മേഘാവൃതമായ ശൈത്യകാലം, പർപ്പിൾ പുല്ലുകൾ, പച്ച പശുക്കൾ, പ്രാവിന്റെ ചാരനിറത്തിലുള്ള കോഴികൾ എന്നിവയ്ക്ക് പ്രസിദ്ധമാണ്.
ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത എക്സിബിഷൻ വെച്ചെനയ 1954 ൽ സംഘടിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ലോകമെമ്പാടും സഞ്ചരിച്ചു. സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ ഞങ്ങൾക്കും അത് ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇവാൻ ജനറലിച്ച്, മിജോ കോവാസിക് എന്നിവരോടൊപ്പം അദ്ദേഹം ഹെർമിറ്റേജ്, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം, പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം എന്നിവിടങ്ങളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

മിജോ കൊവാസിച്, ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിലെ ഒരു ക്ലാസിക്, ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കൻ, 1935 ഓഗസ്റ്റ് 5 ന് പോഡ്രാവിനയിലെ മൊൾവയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ലാത്ത ഗോർഞ്ച ഷുമ (അപ്പർ ഫോറസ്റ്റ്) എന്ന ചെറിയ ഗ്രാമത്തിൽ ഒരു പാവപ്പെട്ട കർഷക കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. അടിസ്ഥാന സ്കൂളിലെ നാല് ക്ലാസുകളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, മിയോയും സഹോദരന്മാരും (കുടുംബത്തിലെ അഞ്ചാമനായിരുന്നു, ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഏറ്റവും ഇളയ കുട്ടി) മാതാപിതാക്കളെ സഹായിച്ചു കൃഷിഗൃഹപാഠവും.
ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്ക കലയിലെ അസാധാരണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ് കൊവാസിക്. ആരുടെയും സഹായമില്ലാതെ സ്വന്തമായി വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി, സ്വയം പഠിച്ച മറ്റൊരു കലാകാരനായ ഇവാൻ ജനറലിച്ച് തന്നിൽ നിന്ന് എട്ട് കിലോമീറ്റർ അകലെയാണ് താമസിക്കുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കിയ മിൽഹോ, ഖ്ലെബിൻ ഗ്രാമത്തിൽ, ഉപദേശം നേടാനും കുറച്ച് പഠിക്കാനും അവന്റെ അടുത്തേക്ക് നടക്കാൻ തുടങ്ങി.
എന്നിട്ട്, ഒരു ഹിമപാതം പോലെ, തികച്ചും അവ്യക്തമായ, വലിയ, രണ്ട് മീറ്റർ വരെ, ഗ്ലാസിലെ പെയിന്റിംഗുകൾ അവന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ നിന്ന് നമ്മുടെ ലോകത്തേക്ക് പകർന്നു. അസൂയാവഹമായ സ്ഥിരതയോടെ അവരുടെ ദേശങ്ങളിൽ വെള്ളപ്പൊക്കമുണ്ടാക്കുകയും അവരുടെ എല്ലാ അധ്വാനങ്ങളും നശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന നദിയുടെ യജമാനത്തിയുടെ അരികിൽ, ദരിദ്രമായ മോൾവാർ മേഖലയിലെ ഈ ഫാന്റസ്മാഗോറിക് അന്തരീക്ഷത്തിൽ ജീവിക്കുന്ന നിരവധി മുഖങ്ങളുള്ള, നിറമുള്ളതും മോടിയുള്ളതുമായ ഒരു ജനക്കൂട്ടം. മിസ്റ്റിക് ഫോറസ്റ്റ് ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ, ചെറുചൂടുള്ള വെള്ളം നിറഞ്ഞ നിരവധി ചെറിയ തടാകങ്ങൾ, തവളകൾ, ആമകൾ, പാമ്പുകൾ, അസാധാരണമായ ചില പക്ഷികൾ എന്നിവയുള്ള അതിശയകരമായ സസ്യങ്ങളാൽ പടർന്നുകയറുന്ന ഒരു പുരാതന വനം. നദിയുടെ സ്വർണ്ണം കഴുകുന്ന, പക്ഷിമുട്ട മോഷ്ടിക്കുന്ന, കുളങ്ങളിലെ മത്സ്യം, സ്ത്രീകളെ സ്നേഹിക്കുന്ന, വലിയ നദിയുടെ ഈ ഫാന്റസി ലോകത്ത് ജീവിക്കുന്ന ആളുകൾക്കൊപ്പം. പഴയ ഡച്ചുകാരുടെ ചിത്രങ്ങളിലെന്നപോലെ.

കോവാസിക് തന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്കും പേരുകേട്ടതാണ്; കലാനിരൂപണം അദ്ദേഹത്തെ ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.
ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കരായ ചിത്രകാരന്മാരുടെ തുടർന്നുള്ള തലമുറകളിൽ കൊവാസിക് വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, നിരവധി കലാകാരന്മാർ, തുടക്കക്കാർ മാത്രമല്ല, ഒരു പരിധിവരെ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് ശൈലി പകർത്തി. ഒട്ടനവധി പുരസ്‌കാരങ്ങൾ നേടിയിട്ടുള്ളതും ലോകത്തിന്റെ ഒരു അംഗീകൃത ക്ലാസിക്കും നിഷ്കളങ്കനായ മില്ലൗ ഇപ്പോഴും തന്റെ ഗ്രാമത്തിൽ താമസിക്കുന്നു, അവനും വരയ്ക്കുന്നത് തുടരുന്നു, കൂടാതെ എല്ലാം ഫ്രീ ടൈംഅവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മുന്തിരിത്തോട്ടത്തിൽ ചെലവഴിക്കുന്നു.

ഈ സീരീസിൽ നിന്ന് ഒരു പേര് കൂടി - നിഷ്കളങ്കമായ സ്ലികാർ ഡ്രാസെൻ ടെടെക്!

ഇത് അതേ, ചെറിയ "നാലാം" തലമുറയുടെ ഒരു പ്രതിനിധി മാത്രമാണ്. ഇന്ന്, 5 ശിൽപികളും 12 കലാകാരന്മാരും - നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ പ്രതിനിധികൾ - ഖ്ലെബിനിൽ താമസിക്കുന്നു. ഡ്രാസെൻ "ഏറ്റവും ഇളയവൻ" ആണ്. 1972 ജനുവരി 24 ന് ജനിച്ച് എട്ട് വർഷത്തെ സ്കൂൾ പൂർത്തിയാക്കി, 1991 ൽ ഗ്ലാസിൽ ആദ്യത്തെ പെയിന്റിംഗുകൾ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി, 1992 ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി എക്സിബിഷനിൽ പങ്കെടുത്തു.
അച്ഛനും ചുവന്ന നായ മികിക്കും ഒപ്പം ഗ്രാമത്തിലെ വീട്ടിൽ താമസിക്കുന്നു. അവൻ വീട്ടുജോലി ചെയ്യുന്നു, ട്രാക്ടർ ഓടിക്കുന്നു, വിറക് വിളവെടുക്കുന്നു (ക്രൊയേഷ്യയിൽ പ്രകൃതി വാതകം കുറവാണ്, ഗ്രാമങ്ങളിൽ അവർ പ്രധാനമായും മരം ചൂടാക്കുന്നു), കന്നുകാലികളെ സൂക്ഷിക്കുന്നു, മത്സ്യബന്ധനം നടത്തുന്നു. അവൻ വരയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിരാവിലെ വരയ്ക്കാൻ അവൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, ഒന്നും ഇടപെടാത്തപ്പോൾ, വെളിച്ചം എങ്ങനെയെങ്കിലും പ്രത്യേകമാണ്, അവന്റെ കൈയിൽ പരമാവധി കാഠിന്യം ഉണ്ട്. ഒരു യഥാർത്ഥ "പ്രൊഫഷണൽ" കലാകാരൻ എന്ന നിലയിൽ, അവൻ എല്ലാ ദിവസവും ഇത് ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ഈ പേരിലുള്ള ഒരു എക്സിബിഷൻ, മോസ്കോയിൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് നേവ് ആർട്ടിൽ തുറന്നു, കളക്ടർ വ്‌ളാഡിമിർ ടെംകിനുമായി ഒരു അഭിമുഖത്തിനുള്ള അവസരമായി. പ്രശസ്ത ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിന്റെ നാല് തലമുറയിലെ അനുയായികളുടെ പ്രതിനിധികളായ 16 ക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ അദ്ദേഹം തലസ്ഥാനത്തേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു.

ഓഡിയോ റെക്കോർഡിംഗ്: അഡോബി ഫ്ലാഷ്ഈ ഓഡിയോ പ്ലേ ചെയ്യാൻ പ്ലേയർ (പതിപ്പ് 9 അല്ലെങ്കിൽ ഉയർന്നത്) ആവശ്യമാണ്. ഏറ്റവും പുതിയ പതിപ്പ് ഡൗൺലോഡ് ചെയ്യുക. കൂടാതെ, നിങ്ങളുടെ ബ്രൗസറിൽ JavaScript പ്രവർത്തനക്ഷമമാക്കിയിരിക്കണം."ബ്ലാഗോ" റേഡിയോയിലെ സംസ്കാരത്തിന്റെ സമയം - 102.3 എഫ്എം

"നിഷ്കളങ്കമായ പോഡ്രാവിന പെയിന്റിംഗിന്റെ സവിശേഷത ദൈനംദിന ഗ്രാമജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള രൂപങ്ങൾ, ശാന്തമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, അതുപോലെ സജീവമായ പ്രാദേശിക നിറം, പ്രത്യേകിച്ച് ഗ്ലാസിൽ പെയിന്റിംഗ് ചെയ്യുന്ന സവിശേഷമായ സാങ്കേതികതയുടെ സവിശേഷത. രൂപങ്ങളും നിറങ്ങളും സാങ്കേതികതകളും വളരെ സാധാരണമാണ്, ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിന്റെ ചിത്രം ലോക വിദഗ്ധരും വിമർശകരും സാധാരണ അമേച്വർമാരും ഒരുപോലെ അംഗീകരിക്കുന്നു, ”വ്‌ളാഡിമിർ കാറ്റലോഗുകളിലൊന്നിൽ സ്വന്തം ഉദ്ധരണി വായിക്കുന്നു. ക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുമായി അദ്ദേഹം വളരെക്കാലമായി ചങ്ങാതിമാരാണ്, അവൻ സുഹൃത്തുക്കളാണ് - മോസ്കോയിൽ നടന്ന ഒരു എക്സിബിഷനിൽ 16 കൃതികളുടെ 13 രചയിതാക്കളുമായി, വ്‌ളാഡിമിർ ടെംകിൻ വ്യക്തിപരമായി പരിചയപ്പെട്ടു. തനിക്ക് ഇത് കലാസൃഷ്ടികളുടെ വാങ്ങൽ മാത്രമല്ല, സുഹൃത്തുക്കളെ ഉണ്ടാക്കാനും ആശയവിനിമയം നടത്താനും സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള അവസരമാണെന്ന് കളക്ടർ സമ്മതിക്കുന്നു.

ക്രൊയേഷ്യയിലെ ക്ലെബിൻസ്കി സ്കൂൾ ഒരിക്കലും ഒരു ക്ലാസിക് ആയി തോന്നിയില്ല വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനംപ്രോഗ്രാമുകൾ, ഡെസ്കുകൾ, വിദ്യാർത്ഥികൾ എന്നിവരോടൊപ്പം. സ്വയം പഠിപ്പിച്ച ക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ അറിവും പാരമ്പര്യങ്ങളും തലമുറകളിൽ നിന്ന് തലമുറയിലേക്ക് കൈമാറുന്ന പ്രക്രിയയെ സൂചിപ്പിക്കാൻ ഈ പദം ഉപയോഗിക്കുന്നു. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30 കളിൽ ഈ പ്രക്രിയയുടെ ഉത്ഭവം ഒരു അക്കാദമിക് കലാകാരനായിരുന്നു, ക്രൊയേഷ്യയിലെ ഹ്ലെബൈൻ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്നുള്ള ക്രിസ്റ്റോ ഹെഗെഡൂസിക്. പാരീസിലെ പഠനത്തിനുശേഷം, യുവ കലാകാരൻ സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി, തനിക്കും തന്റെ ആളുകൾക്കും സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരം അവബോധപൂർവ്വം തിരഞ്ഞു. "അതിന്റെ രൂപീകരണ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂൾ ഒരേസമയം സാമൂഹിക സാംസ്കാരിക പശ്ചാത്തലവും പ്രൊഫഷണൽ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ആശയങ്ങളും അക്കാലത്തെ ജനങ്ങളുടെ വികാര-മൂഡും സ്വാധീനിച്ചു," മ്യൂസിയം ഓഫ് നേവ് ആർട്ട് ഡെപ്യൂട്ടി ഡയറക്ടർ അലക്സാണ്ട്ര വോലോഡിന എഴുതുന്നു. പ്രദർശനത്തിനായുള്ള കാറ്റലോഗ്, “ഹെഗഡൂസിക് ആവിഷ്‌കാരത്താൽ തിരഞ്ഞെടുത്ത മാർഗങ്ങൾ - ഗ്ലാസിലും തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളിലും പെയിന്റിംഗ് - ഇപ്പോൾ കോളിംഗ് കാർഡ്ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂൾ.

ഏകദേശം 90% കേസുകളിലും, ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാർ ഗ്ലാസിൽ റിവേഴ്സ് രീതിയിൽ പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു. വ്‌ളാഡിമിർ ടെംകിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഇത് വളരെ അധ്വാനിക്കുന്ന ഒരു സാങ്കേതികതയാണ്, കാരണം രചയിതാവ് അടിച്ചേൽപ്പിക്കുന്നു ഓയിൽ പെയിന്റ്ചിത്രത്തിൽ വിപരീത ക്രമത്തിൽ - ആദ്യം ഹൈലൈറ്റുകൾ വരയ്ക്കുന്നു ചെറിയ ഭാഗങ്ങൾ, തുടർന്ന് ലെയർ ബൈ ലെയർ ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു. ഈ സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ച്, ഒന്നും ശരിയാക്കാൻ കഴിയില്ല, കാരണം പ്രേക്ഷകർ ഗ്ലാസിലൂടെ കാണുന്ന ആദ്യത്തെ പാളി രചയിതാവിന് അവശേഷിക്കുന്നു, അത് സൃഷ്ടിയുടെ “ചുവട്ടിൽ”, അതിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കഴിയില്ല. ഈ സാങ്കേതികതയിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് മികച്ച സ്പേഷ്യൽ ചിന്തയും മൂർച്ചയുള്ള ശ്രദ്ധയും ആവശ്യമാണ്. ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിലെ അനുയായികളുടെ സൂക്ഷ്മമായി കണ്ടെത്തിയ പെയിന്റിംഗുകൾ നോക്കുമ്പോൾ, കാഴ്ചക്കാർ പലപ്പോഴും ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് "ഇത് അത്ര നിഷ്കളങ്കമല്ല, ഈ നിഷ്കളങ്കമായ ക്രൊയേഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ്."

ഗ്ലാസിൽ പെയിന്റിംഗ് എന്ന സങ്കീർണ്ണമായ സാങ്കേതികത ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ച കർഷക ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്ലോട്ടുകൾക്ക് ലോകമെമ്പാടും അംഗീകാരം ലഭിച്ചു. വ്‌ളാഡിമിർ ടെംകിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഖ്ലെബിൻസ്ക് സ്കൂളിലെ കലാകാരന്മാർ എല്ലാ ഭൂഖണ്ഡങ്ങളും എക്സിബിഷനുകൾ സന്ദർശിച്ചു, പ്രസിഡന്റുമാരുടെയും രാജകുടുംബങ്ങളിലെ അംഗങ്ങളുടെയും സ്വീകരണങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തു.

എന്നിരുന്നാലും, ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകനായ ക്രിസ്റ്റോ ഹെഗഡൂസിക് ആദ്യമായി തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും യുവ കർഷകരുടെയും പ്രവൃത്തി പൊതുജനങ്ങൾക്ക് കാണിച്ചപ്പോൾ, സാഗ്രെബിൽ ഒരു അഴിമതി പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു. ക്ലാസിക്കൽ ആർട്ട് വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ലാത്ത ഇവാൻ ജനറലിക്, ഫ്രാഞ്ചോ മ്രാസ്, ഹെഗഡൂസിക്കിലെ മറ്റ് വിദ്യാർത്ഥികൾ എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ തുടക്കത്തിൽ കലയായി അംഗീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ടിയോംകിൻ ഊന്നിപ്പറയുന്നതുപോലെ, ഹെഗഡൂസിക് കർഷകരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ സജീവമായി പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും കഴിവുകൾ ഉത്ഭവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടില്ലെന്നും അക്കാദമിക് കലയിലെന്നപോലെ ഉയർന്ന വിഭാഗത്തിന്റെ പദവിയല്ലെന്നും തെളിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഹെഗഡൂസിക് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളോട് ഒന്നും കണ്ടുപിടിക്കുകയോ ഭാവനാത്മകമാക്കുകയോ ചെയ്യരുതെന്നും അവരെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ളത് മാത്രം വരയ്ക്കണമെന്നും ആവശ്യപ്പെട്ടു, ലളിതമായ ഒരു കർഷകന്റെ ജീവിതം.

നിഷ്കളങ്കരായ ക്രൊയേഷ്യൻ ചിത്രകാരന്മാർ അവരുടെ കൃതികളിൽ ഹ്ലെബിൻ ഗ്രാമത്തിന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുക മാത്രമല്ല, കർഷകരായി തുടരുകയും ചെയ്തു. “ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നതെല്ലാം, അവ ലോകമെമ്പാടുമുള്ളതാണെങ്കിലും സ്ഥാപിച്ച കലാകാരന്മാർഅവർ ഇപ്പോഴും കർഷകരായി തുടരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, മിജോ കോവാസിക് ഇപ്പോഴും തന്റെ ഫാമിൽ താമസിക്കുന്നു. എല്ലാ ദിവസവും അവൻ മുന്തിരിത്തോട്ടങ്ങളിൽ അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, ധാന്യം വിതയ്ക്കുന്നു, ഉരുളക്കിഴങ്ങ് നടുന്നു, തേനെ പിന്തുടരുന്നു, തേനീച്ചകളെ പരിപാലിക്കുന്നു. ഈ വ്യക്തി ഒരു കലാകാരനായി ലോകമെമ്പാടും അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടും ഇതെല്ലാം തുടരുന്നു, ”വ്‌ളാഡിമിർ ടെംകിൻ പറയുന്നു.

നിഷ്കളങ്കരായ ചിത്രകാരൻ ഇവാൻ വെച്ചെനായിയുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ഞങ്ങളുടെ സംഭാഷകൻ ഒരു ഉദാഹരണം നൽകി. 70 കളിൽ ഒരിക്കൽ, കലാകാരൻ കണ്ടുമുട്ടി ഹോളിവുഡ് നടൻസിനിമയുടെ ചിത്രീകരണ സമയത്ത് യുഗോസ്ലാവിയയിലായിരുന്ന യുൾ ബ്രൈന്നർ. ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി യുൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പ്രണയത്തിലായി, പെയിന്റിംഗുകൾ സന്തോഷത്തോടെ നോക്കി, ചർച്ച ചെയ്തു. അവസാനം, അവൻ ഇവാൻ വെച്ചെനായിയെയും ഭാര്യയെയും അമേരിക്കയിലെ തന്റെ സ്ഥലത്തേക്ക് അവധിക്കാലം ക്ഷണിച്ചു. രണ്ടാഴ്ചത്തെ അവധി അവസാനിച്ചപ്പോൾ, ദമ്പതികൾയാത്ര തുടരാനും ഫ്ലോറിഡയിലെ സമുദ്രത്തിലേക്ക് പോകാനും വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അതിന് വെച്ചനായയുടെ ഭാര്യ മറുപടി പറഞ്ഞു, അവർ മടങ്ങിവരാനുള്ള സമയമായി, കാരണം ധാന്യം പാകമായതിനാൽ വിളവെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂൾ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ 80 വർഷത്തെ ചിത്രകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശനം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഇവാൻ ജനറലിക് (ആദ്യ തലമുറ) രചയിതാവിന്റെ ലിത്തോഗ്രാഫി, മിജോ കൊവാസിക്, ഇവാൻ ലാക്കോവിച്ച്, ജോസിപ് ജനറലിക്, മാർട്ടിൻ മെഹ്കെക്ക് എന്നിവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ, ചരിത്രത്തിന്റെ പടിവാതിൽക്കൽ നിൽക്കുന്ന ചിത്രകാരന്മാർ, അവരുടെ കൃതികൾ എന്നിവയും അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. അവരിൽ നിക്കോള വെച്ചെനായ് ലെപോർട്ടിനോവ്, മാർട്ടിൻ കോപ്രിചാനറ്റ്സ് (രണ്ടാം തലമുറ) ഉൾപ്പെടുന്നു.

നിഷ്കളങ്കരായ ക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ മൂന്നാം തലമുറയാണ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ. സ്റ്റെപാൻ ഇവാനെറ്റ്സ്, നാഡ ഷ്വെഗോവിക് ബുഡേ എന്നിവരാണ് സാഗ്രെബിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് നേവ് ആർട്ടിന്റെ സ്ഥിരം പ്രദർശനത്തിലുള്ള രചയിതാക്കൾ. അവരുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ധാരാളം ലേഖനങ്ങളും മോണോഗ്രാഫുകളും എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. കൂടാതെ, മൂന്നാം തലമുറയിൽ വ്‌ളാഡിമിർ ഇവാൻചാൻ, മിർക്കോ ഹോർവാട്ട്, ഇവാൻ ആൻഡ്രാസിക്, ബിസെർക്ക സ്ലാറ്റർ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

വ്‌ളാഡിമിർ ടെംകിൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിന്റെ നാലാം തലമുറ അനുയായികളിൽ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അഞ്ച് കലാകാരന്മാരെ കണക്കാക്കാം. പല നിരൂപകരുടെയും കലാചരിത്രകാരന്മാരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ അവരിൽ ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവൻ മോസ്കോയിൽ നടന്ന ഫെസ്റ്റ്നൈവ് 2013 ട്രൈനിയലിൽ പങ്കെടുത്ത ഡ്രാസെൻ ടെറ്റെക് ആണ്.

നിഷ്കളങ്കരായ ചിത്രകാരന്മാരുടെ ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂൾ അതിന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ പൂർണ്ണമായ നിഷേധവും പീഡനവും അതുപോലെ സാർവത്രിക അംഗീകാരവും സ്നേഹവും അനുഭവിച്ചു. കലാ ചരിത്രകാരന്മാരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിന്റെ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ കാലഘട്ടം അവസാനിച്ചു. എന്നാൽ ഭാവിയിൽ ലോകത്തിലെ നിഷ്കളങ്ക കലയ്ക്ക് എന്തായിരിക്കും എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഞങ്ങളുടെ ചോദ്യത്തിന്, വ്ലാഡിമിർ ടിയോംകിൻ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തോടെ ഉത്തരം നൽകുന്നു: “നിഷ്കളങ്കമായ കലയ്ക്ക് വളരെ മികച്ച ഭാവിയുണ്ടെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. ധാരണ മാറുകയാണ്. കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആളുകൾ സ്വയം പെയിന്റ് ചെയ്യുന്നു, സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാനും അതുവഴി ചുറ്റുമുള്ള ആളുകളെ തിരിച്ചറിയാനും നന്നായി മനസ്സിലാക്കാനും ശ്രമിക്കുന്നു. ഒരു കൈമാറ്റം ഉണ്ട്. അക്കാഡമിക് ആയാലും നോൺ അക്കാഡമിക് കലയായാലും മനസ്സിലാക്കാനും അംഗീകരിക്കാനും കഴിവുള്ള ഒരാൾക്ക് നാളെ ഒരു നിഷ്കളങ്ക കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ വാങ്ങി വീട്ടിൽ തൂക്കിയിടാം. നിഷ്കളങ്ക / നിഷ്കളങ്ക കലാകാരന്മാരല്ലാത്ത വ്യത്യാസം എന്താണ്? അവൻ ഒരു സ്രഷ്ടാവാണ്, ഇത് ഒരു യഥാർത്ഥ കലാസൃഷ്ടിയാണെങ്കിൽ, അത് ആത്മാവിനെ സ്പർശിക്കുന്നു, അല്ലേ?

എക്സിബിഷൻ " മാന്ത്രിക ലോകംക്രൊയേഷ്യൻ നേവ്" ജൂലൈ 6 വരെ മ്യൂസിയം ഓഫ് നേവ് ആർട്ട് എന്ന വിലാസത്തിൽ നിലനിൽക്കും: മോസ്കോ, ഇസ്മായിലോവ്സ്കി ബൊളിവാർഡ്, 30. കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ മ്യൂസിയം വെബ്സൈറ്റിൽ http://naive-museum.ru/

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ആദിമ കലാകാരൻമാരായ നിക്കോ പിറോസ്മാനി (ജോർജിയ), ഹെൻറി റൂസ്സോ (ഫ്രാൻസ്) എന്നിവരുടെ പേരുകൾ അറിയാത്ത ചിത്രകലയെക്കുറിച്ച് പരിചിതമായ ഒരാൾ നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ഉണ്ടാകില്ല. ജനറലിച്ച് ഇവാൻ, കോവാസിക് മിജോ, ലാക്കോവിച്ച് ഇവാൻ, ഷ്വെഗോവിച്ച് നാഡ തുടങ്ങിയ ചുരുക്കം ചിലർക്ക് മാത്രമേ പരിചയമുള്ളൂ. ക്രൊയേഷ്യയിൽ നിന്നുള്ള ഈ പ്രാകൃത കലാകാരന്മാർക്ക് കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ പിറോസ്മാനി, റൂസ്സോ, മാറ്റിസ്, ഗോഞ്ചറോവ, മറ്റ് ആദിമവാദികൾ, നിയോ-പ്രിമിറ്റിവിസ്റ്റുകൾ എന്നിവരേക്കാൾ അരനൂറ്റാണ്ടിന് ശേഷമാണ് അംഗീകാരം ലഭിച്ചത്. റഷ്യയിലെ പ്രശസ്തി, മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കഴിഞ്ഞ അഞ്ച് വർഷമായി, ക്രൊയേഷ്യയിൽ നിന്നുള്ള പ്രശസ്തമായ ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിൽ നിന്നുള്ള പ്രാകൃത കലാകാരന്മാരുടെ പ്രദർശനങ്ങൾ രാജ്യത്തെ പല നഗരങ്ങളിലും നടന്നപ്പോൾ.

ഒരു വർഷം മുമ്പ് മാത്രമാണ് ഞാൻ ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കമായ പെയിന്റിംഗ് കണ്ടതെന്ന് ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു. 2017 ൽ മോസ്കോയിൽ നടന്ന പ്രശസ്ത വയലിനിസ്റ്റും കണ്ടക്ടറുമായ വ്‌ളാഡിമിർ സ്പിവാകോവിന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ പ്രദർശനത്തിൽ, മരത്തിലല്ല, ഗ്ലാസിൽ എണ്ണയിൽ വരച്ച അസാധാരണമായ ഐക്കണുകളിലേക്ക് അവൾ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. പ്രൊഫഷണൽ അല്ലാത്ത കരകൗശല വിദഗ്ധർ സൃഷ്ടിച്ച ക്രൊയേഷ്യയിൽ നിന്നുള്ള ഐക്കണുകളായിരുന്നു ഇവ. കലാകാരന്മാരുടെ ഭാവനയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള ചിത്രത്തിന്റെ ലാളിത്യം എന്നെ സൃഷ്ടികളിൽ ആകർഷിച്ചു. ഗ്ലാസിലെ ഐക്കണുകൾ തയ്യാറാക്കിയ ബോർഡിനെക്കാളും ക്യാൻവാസിനെക്കാളും കൂടുതൽ ആക്‌സസ് ചെയ്യാവുന്നതാണെന്ന് കാറ്റലോഗിൽ നിന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി, സ്ലോവേനിയ, ക്രൊയേഷ്യ, റൊമാനിയ, ആൽപൈൻ പ്രദേശങ്ങളിൽ ഇത് വളരെ സാധാരണമാണ്. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പ്.

ഈ വേനൽക്കാലത്ത്, യാരോസ്ലാവ് നിവാസികൾക്ക് മോസ്കോ, സാഗ്രെബ്, നൈസ് എന്നിവിടങ്ങളിൽ ഒന്ന് പരിചയപ്പെടാൻ പോകേണ്ടതില്ല. മികച്ച സ്കൂളുകൾനാടോടി കല - ക്രൊയേഷ്യൻ. മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് വരൂ വിദേശ കലസോവെറ്റ്സ്കായ സ്ക്വയറിൽ, 2. ജൂലൈ 7 ന്, "ദി മിറക്കിൾ ഓഫ് നേവ് ആർട്ട്" എന്ന പ്രദർശനം തുറന്നു. പ്രശസ്ത കളക്ടർ വ്‌ളാഡിമിർ ടിയോംകിന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന്.

വ്ലാഡിമിർ ടിയോംകിൻ പത്ത് വർഷം മുമ്പ് ഈ സൃഷ്ടി കണ്ടതിന് ശേഷം നിഷ്കളങ്കമായ ക്രൊയേഷ്യൻ കലയിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായി നാടൻ കലാകാരന്മാർമോണോഗ്രാഫുകളിൽ ഒന്നിൽ. ക്രൊയേഷ്യയിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര പരിചയപ്പെടാൻ കാരണമായി ആധുനിക യജമാനന്മാരാൽപെയിന്റിംഗും നിങ്ങളുടെ ശേഖരം നിർമ്മിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹവും. ആദ്യത്തെ വ്യക്തിഗത പ്രദർശനം 2014 ൽ കോസ്ട്രോമയിൽ നടന്നു (കളക്ടർ താമസിക്കുന്നത് കോസ്ട്രോമ മേഖലയിലെ നെരെക്തയിലാണ്). പിന്നീട് മോസ്കോ (നിരവധി മ്യൂസിയങ്ങളിൽ), ബ്രസ്സൽസ്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, ടോക്കിയോ, മൈറ്റിഷ്ചി (മോസ്കോ മേഖല) ഉണ്ടായിരുന്നു. യാരോസ്ലാവിന് ശേഷം എക്സിബിഷൻ യെക്കാറ്റെറിൻബർഗിലേക്ക് പോകും.

ഗ്ലാസിൽ പെയിന്റിംഗ് സാങ്കേതികതയെക്കുറിച്ച് വി. ടെംകിൻ:

"പല ക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരന്മാരും ക്യാൻവാസും കാർഡ്ബോർഡും, ഗൗഷെയിലും വാട്ടർ കളറിലും, ധാരാളം മരം കൊത്തുപണികൾ മുതലായവയിലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു. എന്നാൽ സാങ്കേതികവിദ്യയിലെ പ്രധാന പ്രവണത, ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ അറിയപ്പെടുന്ന ബ്രാൻഡ്, തീർച്ചയായും, ഗ്ലാസിൽ പെയിന്റിംഗ് ആണ്. ചിത്രം എഴുതിയിരിക്കുന്നത് വിപരീത രീതിയിലാണ്. അതായത്, മുൻവശത്തല്ല, മറിച്ച് മറു പുറംഗ്ലാസ്. ഒരു പെൻസിൽ സ്കെച്ച് ഗ്ലാസിന് കീഴിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, പലപ്പോഴും വളരെ സ്കെച്ചി, ചിത്രത്തിന്റെ പൊതുവായ ഘടനയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, തുടർന്ന് അത് എഴുതിയിരിക്കുന്നു മുൻഭാഗം, എല്ലാ ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളും, അങ്ങനെ പാളികളിൽ. പെയിന്റിന്റെ ഓരോ പാളിയും വരണ്ടതായിരിക്കണം, അതിനാൽ ജോലിക്ക് കുറച്ച് ദിവസമെങ്കിലും എടുക്കും. പശ്ചാത്തലം അവസാനമായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു. ക്യാൻവാസിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഒരു കലാകാരൻ ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു, അവസാനത്തെ സ്ട്രോക്കുകൾക്കൊപ്പം തിളങ്ങുന്നു. ഇവിടെ, എല്ലാം കൃത്യമായി വിപരീതമാണ്. അപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് അത് ശരിയാക്കാൻ കഴിയില്ല, നിങ്ങൾക്ക് ഇത് വീണ്ടും എഴുതാൻ കഴിയില്ല. സ്വാഭാവികമായും, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രത്യേക സ്പേഷ്യൽ ചിന്ത ആവശ്യമാണ്, നന്നായി, അനുഭവം. നല്ലത് ഒപ്പം വലിയ പെയിന്റിംഗുകൾമാസങ്ങളോളം എഴുതിയിരിക്കുന്നു. ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കതയുടെ മൗലികത ഏറെക്കുറെ നിർണ്ണയിച്ച ഈ സാങ്കേതികത തിരികെ പോകുന്നു നാടൻ ഐക്കണുകൾഗ്ലാസിൽ, യൂറോപ്പിലെ പല മധ്യപ്രദേശങ്ങളിലും സാധാരണമാണ്. ക്രൊയേഷ്യയിൽ, അവയെ "സ്ട്രോക്കുകൾ" അല്ലെങ്കിൽ "ഗ്ലാഷ്മാസ്", "മലേറൈ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു - ജർമ്മൻ "ഹിന്റർഗ്ലാസ്മലേരി" (ഗ്ലാസ് പെയിന്റിംഗ്) യുടെ ഒരു ഡെറിവേറ്റീവ്. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിൽ, അത്തരം ഐക്കണുകൾ ഗ്രാമ, നഗര മേളകളിൽ കൈമാറ്റം അല്ലെങ്കിൽ വിൽപ്പന വിഷയമായിരുന്നു.

യാരോസ്ലാവിലെ പ്രദർശനം അജ്ഞാതരായ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ അത്തരം നിരവധി ഐക്കണുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

ത്രിത്വം. ഗ്ലാസ്, എണ്ണ. അജ്ഞാത കലാകാരൻ.

ഏലിയാ പ്രവാചകൻ. ഗ്ലാസ്, എണ്ണ. അജ്ഞാത കലാകാരൻ.

പിന്നീട് ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടിയ ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ ആവിർഭാവത്തിലും വികാസത്തിലും പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ച വ്യക്തി. അക്കാദമിക് കലാകാരൻ ക്രിസ്റ്റോ ഹെഗഡൂസിക്.

കുട്ടിക്കാലത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം അദ്ദേഹം ചെലവഴിച്ചു ഖ്ലെബിൻ ഗ്രാമത്തിൽ, അവന്റെ അച്ഛന്റെ നാട്ടിൽ. പിന്നെ സാഗ്രെബ്, അവിടെ അദ്ദേഹം ബിരുദം നേടി കലാ വിദ്യാഭ്യാസംഹയർ സ്കൂളിലും പെയിന്റിംഗ് അക്കാദമിയിലും, ബിരുദാനന്തരം അദ്ദേഹം അധ്യാപകനും പ്രൊഫസറും ആയി. കെ. ഹെഗഡൂസിക് അസാധാരണനും കഴിവുള്ളവനുമായിരുന്നു. സാമൂഹിക വിഷയങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തവും ദേശീയവും യഥാർത്ഥവുമായ രസം തേടുകയായിരുന്നു. പുതിയ വിഷയങ്ങൾക്കായി, കലാകാരൻ, ഇടയ്ക്കിടെ, തന്റെ കുട്ടിക്കാലത്തെ സ്ഥലങ്ങളിൽ വരുന്നു. ഒരു ദിവസം ഗ്രാമത്തിലെ ഒരു കടയിൽ ചെന്നപ്പോൾ പൊതിഞ്ഞ കടലാസിൽ വരച്ച ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടു. അവൻ അവരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ഹെഗഡൂസിക് അവരുടെ രചയിതാവിനെക്കുറിച്ച് ചോദിച്ചു. തന്റെ 15 വയസ്സുള്ള അനന്തരവൻ വരച്ചുവെന്നായിരുന്നു വിൽപ്പനക്കാരന്റെ മറുപടി ഇവാൻ ജനറലിച്ച്. അങ്ങനെ 1930-ൽ ഒരു അധ്യാപക-അക്കാദമീഷ്യന്റെയും ഒരു വിദ്യാർത്ഥി-കർഷകന്റെയും ഒരു പരിചയം നടന്നു. താമസിയാതെ അവർ യുവ ഫ്രാഞ്ചോ മ്രാസും പിന്നീട് മിർക്കോ വിരിയസും ചേർന്നു. പ്രശസ്ത ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിലെ കലാകാരന്മാരുടെ ആദ്യ തലമുറയാണ് അവർ.

കലയിലെ പുതിയ ആശയങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയലിൽ ആകൃഷ്ടനായി, ഹെഗഡൂസിക് കഴിവുകൾ ഉത്ഭവത്തെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ലെന്ന് സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന ഒരു പരീക്ഷണം നടത്താൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. അവൻ സ്വയം പഠിപ്പിച്ചവരോടൊപ്പം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവരെ ചിത്രകലയുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പഠിപ്പിക്കുകയും കാണിക്കുകയും മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു വ്യത്യസ്ത സാങ്കേതിക വിദ്യകൾഗ്ലാസിലെ എണ്ണ ഉൾപ്പെടെയുള്ള അക്ഷരങ്ങൾ. ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അവൻ പഠിപ്പിച്ചത് അനുകരിക്കാനല്ല, മറിച്ച് സ്വന്തം വീക്ഷണം കണ്ടെത്താനാണ് ലോകം, ഒന്നാമതായി, ഗ്രാമജീവിതം ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അത് ചെറുപ്പക്കാർക്ക് അടുത്തതും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായിരുന്നു. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, കെ. ഹെഗഡൂസിക് സംഘടിപ്പിച്ച സാഗ്രെബിലെ എക്സിബിഷനുകളിലൊന്നിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾ പങ്കെടുത്തു. കർഷകരുടെ സർഗ്ഗാത്മകത കാഴ്ചക്കാരിൽ നിന്നും വിമർശകരിൽ നിന്നും അവ്യക്തമായ പ്രതികരണത്തിന് കാരണമായി, എന്നാൽ അതേ സമയം താൽപ്പര്യം ജനിപ്പിച്ചു. അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങൾ. ആദ്യത്തെ മൂന്ന് കലാകാരന്മാർക്ക് ഹെഗഡൂസിക് എങ്ങനെയായിരുന്നോ അത് പോലെ തന്നെ ഗ്രാമവാസികൾക്ക് ഐ. പല കർഷകരും സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ ഏർപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. നിർഭാഗ്യവശാൽ രണ്ടാമത്തേത് ലോക മഹായുദ്ധംതുടർന്നുള്ള അസ്ഥിരമായ സാഹചര്യം ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിന്റെ പ്രവേശനവും പ്രാധാന്യവും വൈകിപ്പിച്ചു. ലോക സംസ്കാരംരണ്ടു പതിറ്റാണ്ടുകളായി. അമ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ് ഖ്ലെബിൻസ്കിൽ നിന്നും ചുറ്റുമുള്ള മറ്റ് ഗ്രാമങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ കലാകാരന്മാർ ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടിയത്.

ഇത് സംഭവിച്ചത് 1953-ൽ പാരീസ് , യുഗോസ്ലാവിയയിലെ ഗാലറിയിൽ എവിടെയാണ് പ്രദർശിപ്പിച്ചത് ഇവാൻ ജനറിച്ചിന്റെ 36 കൃതികൾ.

പ്രദർശന കാറ്റലോഗിന്റെ ആമുഖം എഴുതിയത് പ്രശസ്തരാണ് ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരൻമാർസെൽ അർലാൻ കലാകാരന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ അഭിനന്ദിച്ചവർ:

"യൂഗോസ്ലാവ് ഗാലറിയിൽ ഇവാൻ ജനറലിച്ച് കാണിക്കുന്ന ഈ മുപ്പത് കൃതികളിൽ നുഴഞ്ഞുകയറുന്നതോ അതിരുകടന്നതോ ആയ ഒന്നുമില്ല, ആർക്കും അത് പറയാൻ കഴിയില്ല. ക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരൻപാരീസ് കീഴടക്കാൻ വന്നു. എന്നാൽ അവൻ നമ്മെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുകയും നിരായുധരാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കാരണം ഇവാൻ ജനറലിച്ച് തന്റെ ഉത്ഭവത്തോട് സത്യസന്ധത പുലർത്തി, കാരണം അവൻ നമ്മിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന ഈ ചെറിയ ലോകം ശരിക്കും അവന്റെതാണ്. ചെറിയ ലോകം, നിസ്സംശയമായും, സൗമ്യവും സദ്‌ഗുണമുള്ളതുമായ സ്വഭാവം, നിഷ്കളങ്കവും ഗൌരവമുള്ളതുമായ ഒരു മനോഭാവം, അവിടെ നിഷ്കളങ്കതയും സങ്കീർണ്ണതയും അടുത്ത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് മുഴങ്ങുന്ന നിയന്ത്രിത മെലഡി നിലവിൽ- ഇത് ഒരു വ്യക്തിയുടെയും ഒരു ജനതയുടെയും ഒരു പ്രദേശത്തിന്റെയും മെലഡിയാണ്. ഈ അലങ്കാരം, ഈ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, ഗ്രാമീണ ദൃശ്യങ്ങൾ. ആളുകൾക്കും മൃഗങ്ങൾക്കും പ്രകൃതിക്കും ഇടയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരുതരം അടുപ്പമുള്ള സംഭാഷണമുണ്ട്: ഒരു മഞ്ഞ പശു, ഒരു നീല പുതപ്പിനടിയിൽ ഒരു കുതിര തുല്യഈ കുന്നുകളും കർഷകരും മരങ്ങളും പോലെ അതേ പങ്കാളികൾ. അതെ, മനുഷ്യൻ അവിടെയുണ്ട്, ഇതാണ് ജനറിച്ച്, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, പശുക്കളുടെയും കുതിരകളുടെയും നാട്ടിൽ നിന്ന്, ഈ മരങ്ങൾക്കടിയിൽ, ഈ കർഷകരുടെ ഇടയിൽ നിന്ന്, അവരുടെ പൊതു ചരിത്രംസ്വന്തം കഥ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് മറ്റുള്ളവർക്ക് കാണിക്കാനുള്ള സ്വപ്നങ്ങൾ ... "

പ്രദർശനം വിജയിച്ചതിനാൽ ഒരു മാസത്തേക്ക് കൂടി നീട്ടി. എല്ലാ പെയിന്റിംഗുകളും പൂർത്തിയാകുന്നതിന് മുമ്പ് വിറ്റുതീർന്നു, ഇത് പാരീസിൽ അപൂർവമായിരുന്നു, കൂടാതെ I. ജനറലിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്കായുള്ള ഓർഡറുകൾ വന്നുകൊണ്ടിരുന്നു. പാരീസും അതിന്റെ പിന്നിൽ ലോകം മുഴുവൻ കീഴടക്കി.

യാരോസ്ലാവ് എക്സിബിഷനിൽ, കാഴ്ചക്കാരൻ കാണും നാലിന്റെ പ്രവൃത്തികൾക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ തലമുറകൾ. ഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂളിന്റെ ക്ലാസിക്കുകളും ആദ്യ രണ്ട് തലമുറകളിലെ നിഷ്കളങ്ക കലയും: ഇവാൻ ജനറലിക്, ഇവാൻ വെച്ചെനായി, മിജോ കൊവാസിക്, മാർട്ടിൻ മെഹ്കെക്. അതിലൊന്ന് മികച്ച ചാർട്ടുകൾലോകത്തിലെ നിഷ്കളങ്ക കലയിൽ - ഇവാൻ ലാക്കോവിച്ച്. മൂന്നാം തലമുറയിൽ, വിമർശകർ പ്രത്യേകിച്ചും അത്തരം കലാകാരന്മാരെ വേർതിരിക്കുന്നു നാഡ ഷ്വെഗോവിച്ച് ബുഡായി, സ്റ്റെപാൻ ഇവാനറ്റ്സ്, നിക്കോള വെചെനായ് ലെപോർട്ടിനോവ്, മാർട്ടിൻ കോപ്രിചാനറ്റ്സ്. ഇന്നത്തെ തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർ അസംഖ്യമല്ല: സർഗ്ഗാത്മകത ഏറ്റവും ഉയർന്ന മാർക്ക് അർഹിക്കുന്നു ഡ്രാസീന ടെറ്റേസ.

ഹാളിലേക്കുള്ള പ്രവേശന കവാടത്തിന് മുന്നിൽ, എക്സിബിഷന്റെ സംഘാടകർ ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങളുള്ള വലിയ സ്റ്റാൻഡുകളും അതുപോലെ തന്നെ അവരുടെ ജോലിക്ക് പ്രചോദനമായ രാജ്യത്തെ കലാകാരന്മാരുടെയും ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെയും ഫോട്ടോകൾ കാണാൻ കഴിയുന്ന ഒരു സ്ക്രീനും സ്ഥാപിച്ചു.
ഓരോ ചിത്രത്തിനും ഉണ്ട് സംക്ഷിപ്ത വിവരങ്ങൾകലാകാരനെക്കുറിച്ചും സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചും. ഗൈഡില്ലാതെ സ്വന്തമായി എക്സിബിഷൻ സന്ദർശിക്കുന്നവരെ ഇത് വളരെയധികം സഹായിക്കും. എല്ലാ ഞായറാഴ്ചയും 15-00 ന്, നിങ്ങൾക്ക് മ്യൂസിയം സ്റ്റാഫ് നടത്തുന്ന സൗജന്യ ടൂർ സന്ദർശിക്കാമെന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു (നിങ്ങൾക്ക് എക്സിബിഷനിലേക്ക് ടിക്കറ്റ് ഉണ്ടെങ്കിൽ).

ചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ച് കുറച്ച്:
കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ പലപ്പോഴും വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, വാസിലി വെരേഷ്ചാഗിന് തുർക്കിസ്ഥാൻ, പലസ്തീൻ, ഇന്ത്യൻ, റഷ്യൻ, ജാപ്പനീസ് കാലഘട്ടങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. പാബ്ലോ പിക്കാസോയ്ക്ക് നീല, പിങ്ക് നിറമുണ്ട്. ഇവാൻ ജനറലിച്ചിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു ഘട്ടത്തിൽ, ഒരു ഫാന്റസി, യക്ഷിക്കഥ, മാന്ത്രിക നിമിഷം വന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തെ ചിത്രപ്രദർശനത്തിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു "സ്വപ്നങ്ങളുടെ വനം" .

ഇവാൻ ജനറലിച്ച്. "സ്വപ്നങ്ങളുടെ വനം" ഗ്ലാസ്, എണ്ണ.

ചിത്രമായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുന്നോടിയായത് പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തി"വെളുത്ത മാൻ" .

മാന്ത്രിക ഫാന്റസിയും അതേ സമയം യഥാർത്ഥ ലോകംഅവന്റെ കൃതികളിൽ സൃഷ്ടിച്ചു വ്ലാഡിമിർ ഇവാൻചാൻ.

വ്ലാഡിമിർ ഇവാൻചാൻ. "വലിയ നീല രാത്രി". 2008

പ്രകടമായ പക്വതയുള്ള വൈദഗ്ദ്ധ്യം കാണിക്കുന്നു "ദി മമ്മേഴ്‌സ്" പെയിന്റിംഗുകളുടെ പരമ്പരയിലെ നാഡ ഷ്വെഗോവിച്ച് ബുഡേ.

നാഡ ഷ്വെഗോവിച്ച് ബുഡേ. "ദി മമ്മേഴ്സ്" II. ഗ്ലാസ്, എണ്ണ. 1983

നാഡ ഷ്വെഗോവിച്ച് ബുഡേ. "ദ മമ്മേഴ്സ്" വി. ഗ്ലാസ്, എണ്ണ. 1989.

അവയിൽ, പരമ്പരാഗത "ഖ്ലെബിനോ" സ്കൂളിൽ നിന്ന് അവൾ വ്യക്തമായ വ്യതിയാനം കാണിച്ചു. ഈ സമയം, കലാകാരൻ ഗ്ലാസിൽ എഴുതുന്ന സാങ്കേതികത ഗണ്യമായി മെച്ചപ്പെടുത്തി, "അലാ പ്രൈമ" ("റോ ഓൺ ഡാംപ്") ഉൾപ്പെടെ. ചിത്രം വരച്ചിരിക്കുന്നത് പാളികളിലല്ല, ഓരോ പാളിയും ഉണങ്ങുമ്പോൾ, ഉടൻ തന്നെ, ഒരു സ്കെച്ച് പോലെ, പ്രാഥമിക തയ്യാറെടുപ്പ് കൂടാതെ.

"ജീസസ് പ്രൊപ്പ്ഡ് അപ്പ്" ഗ്ലാസ്, ഓയിൽ 2014 "അപ്പോക്കലിപ്സ്" സീരീസ്.
ഡ്രാസെൻ ടെടെക്.

ക്രൊയേഷ്യയിലെയും റഷ്യയിലെയും വലിയ പ്രദർശനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രദർശനങ്ങളിൽ പെയിന്റിംഗ് പങ്കെടുത്തു വി മോസ്കോയുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ "ദി ക്രിയേഷൻ ഓഫ് ദി വേൾഡ്" എന്ന പ്രദർശന പദ്ധതി അന്താരാഷ്ട്ര ഉത്സവം 2017-ൽ MMOMA-യിലെ "ഫെസ്റ്റ്നൈവ്".

പ്രധാന കാര്യം പ്രതിനിധിയുടെ ശോഭയുള്ളതും ഗംഭീരവുമായ പ്രവർത്തനമാണ് അവസാന തരംഗംഖ്ലെബിൻസ്കി സ്കൂൾ (ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കൻ) ഡ്രാസെൻ ടെറ്റെറ്റ്സ് "പ്രോപ്പ്ഡ് ജീസസ്". ഇത് നിഷ്കളങ്കമാണ്, ഒരു വശത്ത്, യൂറോപ്പിനെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയിൽ, മറുവശത്ത്, ജോലി തന്നെ, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം ദാർശനിക വീക്ഷണംക്രിസ്ത്യൻ നാഗരികതയുടെ ലോകത്തെ വിശാലമായ കവറേജിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര പ്രതിസന്ധിയെക്കുറിച്ച്. ചിത്രം-മുന്നറിയിപ്പ്, ചിത്രം-ആകുലത. ആ വാക്കുകൊണ്ട് നമ്മൾ ഉദ്ദേശിക്കുന്നതെന്തും നിഷ്കളങ്കനല്ലാത്തത് എങ്ങനെയായിരിക്കുമെന്നും ഇത് കാണിക്കുന്നു."
സെർജി ബെലോവ്, "ക്രിയേഷൻ ഓഫ് ദി വേൾഡ്" പദ്ധതിയുടെ ക്യൂറേറ്റർ.
"പ്രോപ്പ്ഡ് ജീസസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ പേര് ആകസ്മികമല്ല. കൂടുതൽ ആഹ്ലാദകരമാണെങ്കിലും, ഒരുപക്ഷേ, "പ്രോപ്പ്ഡ് ക്രോസ്", "ക്രൂസിഫൈഡ് ജീസസ്" അല്ലെങ്കിൽ "ക്രോസ് ഓൺ പ്രോപ്സ്" എന്നിവ മുഴങ്ങുമായിരുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഈ പേരുകൾ മാധ്യമ റിപ്പോർട്ടുകളിൽ മുഴങ്ങി.
കുരിശ് പോലെ വളരെ പ്രതീകാത്മകമായ ഒന്നാണെങ്കിലും, നിർജ്ജീവമായ ഒരു വസ്തുവിന് ഊന്നൽ നൽകുന്നതിൽ നിന്ന് ഡ്രാസെൻ മനഃപൂർവം ആ പേരിൽ മാറിപ്പോകുന്നു. അങ്ങനെ, നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ, മെറ്റാഫിസിക്കൽ തലത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. ഈ പേര് ചെവിയിൽ "പോറൽ" ചെയ്യുന്നു, ഉടൻ തന്നെ മാനുഷികവും കൂടുതൽ മനഃശാസ്ത്രപരമായി ആഴത്തിലുള്ളതുമായ ഒന്നിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു (ഞങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിൽ "പ്രോപ്പുകൾ" ഉപയോഗിക്കാൻ ഞങ്ങൾ എപ്പോഴും തയ്യാറാണ്, വിശ്വാസം ഒരു അപവാദമല്ല, മറിച്ച് വിപരീതമാണ്).

യാരോസ്ലാവ് നിവാസികളും നഗരത്തിലെ അതിഥികളും:
എല്ലാ ഞായറാഴ്ചയും 15-00 ന് നിങ്ങൾക്ക് മ്യൂസിയം ജീവനക്കാർ നടത്തുന്ന സൗജന്യ ടൂർ സന്ദർശിക്കാമെന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു.
പ്രദർശനം സെപ്റ്റംബർ 9 വരെ നീണ്ടുനിൽക്കും.
അവധി ദിവസം - തിങ്കളാഴ്ച.

ഇവാൻ ലാക്കോവിച്ച്. പോഡ്രവ്സ്കോ ഗ്രാമം. ഗ്ലാസ്, എണ്ണ. 1978.

മിയോ കോവാസിക്. ഒരു കർഷകന്റെ ഛായാചിത്രം. ഗ്ലാസ്, എണ്ണ. 1985.

സാഗ്രെബിലെ ക്രൊയേഷ്യൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് നേവ് ആർട്ട് - ഏറ്റവും പഴയ മ്യൂസിയംലോകത്തിലെ naivart. ഇത് 1952 ൽ "കർഷകൻ" എന്ന പേരിൽ സ്ഥാപിതമായി ആർട്ട് ഗാലറി", തുടർന്ന് അത് "ഗാലറി ഓഫ് പ്രിമിറ്റീവ് ആർട്ട്" എന്ന് പുനർനാമകരണം ചെയ്തു, 90 കളിൽ മാത്രമാണ് അതിന്റെ നിലവിലെ പേര് ലഭിച്ചത്. ഇത് പ്രധാനമായും ക്രൊയേഷ്യൻ തരംഗമായ നിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാരെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് "ക്ലെബിനോ സ്കൂൾ" (വടക്കൻ ക്രൊയേഷ്യയിലെ കോപ്രിവ്നിക്ക പട്ടണത്തിന് സമീപമുള്ള ഹ്ലെബൈൻ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്നും ചുറ്റുമുള്ള പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള നിരവധി തലമുറകളിലെ സ്വയം-പഠിപ്പിച്ച കർഷക കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ചുരുക്കെഴുത്ത്).

അവിടെ എല്ലാം രസകരമായ കഥസംഭവിച്ചു. സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകൻ അക്കാദമിക് ക്രൊയേഷ്യൻ കലാകാരനായ ക്രിസ്റ്റോ ഹെഗഡൂസിക് ആണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുട്ടിക്കാലം ഹ്ലെബിനിൽ ചെലവഴിച്ചു. 1920 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ പാരീസിൽ എത്തിയ അദ്ദേഹം കണ്ടുമുട്ടി ഏറ്റവും പുതിയ ട്രെൻഡുകൾസമകാലികം യൂറോപ്യൻ കല. അവിടെ അവൻ ഗ്ലാസിൽ ചിത്രങ്ങൾ കണ്ടു ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാർ, അത് ഗ്ലാസിലെ പരമ്പരാഗത ക്രൊയേഷ്യൻ ഗ്രാമീണ പെയിന്റിംഗിനെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു. സാഗ്രെബിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, ഹെഗെഡൂസിക് കാലാകാലങ്ങളിൽ ഹ്ലെബിനിൽ താമസിക്കുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം സ്വയം പഠിപ്പിച്ച കർഷക കലാകാരന്മാരായ ഇവാൻ ജനറിച്ചിനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു ( പ്രധാന കലാകാരൻഈ പ്രവണതയുടെ) ഒപ്പം ഫ്രാഞ്ചോ മ്രാസും. വാസ്തവത്തിൽ, അവർ ക്രൊയേഷ്യൻ പാരമ്പര്യവും ആധുനിക പരീക്ഷണവും കൂടുതൽ സംയോജിപ്പിച്ച് അവരുടെ സ്വന്തം ചിത്രഭാഷ കണ്ടെത്തി.

ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്ക കലയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ ആദ്യം എന്താണ് അറിയേണ്ടത്? 30-കളിലെ ആദ്യ തരംഗത്തിലെ ക്രൊയേഷ്യയിലെ നിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാർ. (ക്രൊയേഷ്യൻ നൈവാർട്ടിന്റെ ആകെ 4 തലമുറകൾ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു) സാധാരണയായി വലിയ കർഷക കുടുംബങ്ങളിൽ നിന്നുള്ളവരായിരുന്നു. വിദ്യാഭ്യാസം സാധാരണയായി 5 ക്ലാസുകളായിരുന്നു, പിന്നെ - വയലുകളിൽ ജോലി ചെയ്യുക. അവരിൽ ചിലർ പട്ടാളത്തിൽ മാത്രം വായിക്കാനും എഴുതാനും പഠിച്ചു. അവരിൽ പലരും ഇപ്പോഴും അവരുടെ കൃഷിയിടത്തിൽ താമസിക്കുന്നു, ചിലർ മുന്തിരിത്തോട്ടങ്ങളിൽ, ചിലർ വയലുകളിൽ. ഒരു ക്ലാസിക് ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു സാധാരണ ഉദാഹരണം ഇതാ നിഷ്കളങ്കമായ പെയിന്റിംഗ്മഹാനായ ഇവാൻ വെച്ചനായ:

“എഴുപതുകളിൽ ഒരിക്കൽ, കലാകാരൻ ഹോളിവുഡ് നടൻ യുൾ ബ്രൈന്നറെ കണ്ടുമുട്ടി, അക്കാലത്ത് യുഗോസ്ലാവിയയിൽ ഒരു സിനിമയുടെ സെറ്റിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി യുൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പ്രണയത്തിലായി, പെയിന്റിംഗുകൾ സന്തോഷത്തോടെ നോക്കി, ചർച്ച ചെയ്തു. അവസാനം, അവൻ ഇവാൻ വെച്ചെനായിയെയും ഭാര്യയെയും അമേരിക്കയിലെ തന്റെ സ്ഥലത്തേക്ക് അവധിക്കാലം ക്ഷണിച്ചു. രണ്ടാഴ്ചത്തെ അവധിക്കാലം അവസാനിച്ചപ്പോൾ, ദമ്പതികൾക്ക് യാത്ര തുടരാനും ഫ്ലോറിഡയിലെ സമുദ്രത്തിലേക്ക് പോകാനും വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. അതിന് വെച്ചനായയുടെ ഭാര്യ മറുപടി പറഞ്ഞു, അവർ മടങ്ങിവരാനുള്ള സമയമായി, കാരണം ധാന്യം പാകമായതിനാൽ വിളവെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

അതിനാൽ പ്രധാന പ്ലോട്ടുകൾ ചില രംഗങ്ങളാണ് കർഷക ജീവിതം, കർഷകരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ, ശാന്തമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ. സ്കൂളിന്റെ പ്രധാന തീസിസ് അതിന്റെ പ്രധാന പ്രത്യയശാസ്ത്ര പ്രചോദകനായ ഹെഗഡൂസിക് പ്രകടിപ്പിച്ചു: "നിങ്ങൾ കാണുന്നത് വരയ്ക്കുക." തത്സമയ വർണ്ണം ഈ സ്കൂളിന്റെ വളരെ സവിശേഷതയാണ് (ചില അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവില്ലായ്മ കാരണം നിറങ്ങളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നത് വളരെ ധീരവും വിയോജിപ്പും ആയി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു) കൂടാതെ അതുല്യമായ സാങ്കേതികതവിപരീത രീതി ഉപയോഗിച്ച് ഗ്ലാസിൽ പെയിന്റിംഗ്. വിദഗ്ധർ ഈ സാങ്കേതികതയെ വിവരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: “ഇത് വളരെ സമയമെടുക്കുന്ന ഒരു സാങ്കേതികതയാണ്, കാരണം രചയിതാവ് ചിത്രത്തിന് വിപരീത ക്രമത്തിൽ ഓയിൽ പെയിന്റ് പ്രയോഗിക്കുന്നു - ആദ്യം ഹൈലൈറ്റുകളും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളും വരയ്ക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഡ്രോയിംഗ് ലെയർ ലെയർ ഉപയോഗിച്ച് പ്രയോഗിക്കുന്നു. ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നു ടെക്നിക്, ഒന്നും ശരിയാക്കാൻ കഴിയില്ല, കാരണം കാഴ്ചക്കാർ ഗ്ലാസിലൂടെ കാണുന്ന ആദ്യത്തെ പാളി, രചയിതാവിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സൃഷ്ടിയുടെ “താഴെയിൽ” അവശേഷിക്കുന്നു, അതിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കഴിയില്ല. ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുക, നിങ്ങൾക്ക് മികച്ച സ്ഥലകാല ചിന്തയും ശ്രദ്ധയും ഉണ്ടായിരിക്കണം. "ഇത് അത്ര നിഷ്കളങ്കമല്ല, ഈ നിഷ്കളങ്കമായ ക്രൊയേഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ്" എന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക.

ഇവാൻ ജനറലിച്ച്

ക്രൊയേഷ്യൻ, ലോക നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ ഒരു ക്ലാസിക്. അല്ലാത്തപക്ഷം, "മികച്ച" ആയി, അത് വളരെക്കാലമായി വിളിച്ചിട്ടില്ല. യൂറോപ്യൻ വിപണിയിൽ പ്രവേശിക്കുന്ന ആദ്യത്തെ (ഒരുപക്ഷേ ആദ്യത്തേതും) ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കന്മാരിൽ ഒരാൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ വിദേശ സോളോ എക്സിബിഷൻ 1953 ൽ പാരീസിൽ ഈ വിഭാഗത്തിൽ അഭൂതപൂർവമായ വിജയത്തോടെ നടന്നു.

ജനറലിക്കിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ നിരവധി കാലഘട്ടങ്ങളുണ്ട്. ബെൽകാന്റോ കാലഘട്ടം ഗാനരചനയാണ്, തീം പ്രധാനമായും ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ആണ്. പിന്നീട്, 50 കളിൽ, ജനറിച്ച് ഉപമ, പ്രതീകാത്മകത, ഫാന്റസി എന്നിവയിലേക്ക് മാറി. 60 കളിൽ, "നാടകത്വത്തിന്റെയും അതിശയകരമായതയുടെയും പങ്ക്" അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ തീവ്രമായി.

ഇവാൻ റബുസിൻ

"ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും ഗാനരചയിതാക്കളിൽ ഒരാളും അമൂർത്ത ചലനങ്ങളുടെ രൂപീകരണ കാലഘട്ടത്തിലെ പുതിയ ചിത്രങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്ററും" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ക്രൊയേഷ്യൻ, ലോക നിഷ്കളങ്കരായ മറ്റൊരു ക്ലാസിക്.

റബുസിൻ, പല നിഷ്കളങ്കന്മാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, എന്നിരുന്നാലും പൂർത്തിയാക്കി പ്രാഥമിക വിദ്യാലയം, സാഗ്രെബിൽ മരപ്പണി പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, പിന്നീട് ഒരു മരപ്പണി കമ്പനിയിൽ അസൂയാവഹമായ ഒരു കരിയർ ഉണ്ടാക്കി: 1950 മുതൽ 1963 വരെ അദ്ദേഹം ആദ്യം ഒരു മാസ്റ്റർ ആശാരി, പിന്നീട് ഒരു ബിസിനസ്സ് മാനേജർ, പിന്നീട് ഒരു സാങ്കേതിക ഡയറക്ടർ, ഒടുവിൽ കമ്പനിയുടെ തലവനായിരുന്നു. അതേ സമയം, 1963 ൽ അദ്ദേഹം ഒരു പ്രൊഫഷണൽ കലാകാരനായി.

സ്ഥലത്തിന്റെ പ്രത്യേക വരികൾ, യഥാർത്ഥ രൂപങ്ങൾ, നിറം എന്നിവയാൽ റബുസിൻ പെയിന്റിംഗിനെ വേർതിരിക്കുന്നു, സ്വന്തം ശൈലി. റബുസിൻ സ്വയം സർക്കിളുകളിൽ (പന്തുകൾ, കളർ ഡോട്ടുകൾ) കണ്ടെത്തി - ഏറ്റവും ലളിതവും പൂർണ്ണവും മികച്ചതുമായ ചിത്രപരമായ പരിഹാരം.

മിജോ കൊവാസിച്

നിഷ്കളങ്കനായ ഒരു കലാകാരന്റെ ഒരു സാധാരണ ജീവചരിത്രം കോവാസിക്കുണ്ട്: 1935 ൽ ഒരു പാവപ്പെട്ട കർഷക കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു, വിദ്യാഭ്യാസം - 4-ാം ക്ലാസ്, 5 കുട്ടികളിൽ ഇളയവൻ, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ അദ്ദേഹം കൃഷിയിലും വീട്ടുജോലിയിലും ജോലി ചെയ്തു.

ഖ്ലെബിനയോട് ചേർന്നുള്ള ഒരു ഗ്രാമത്തിലാണ് അദ്ദേഹം താമസിച്ചിരുന്നത്, അതിൽ ഇവാൻ ജനറലിച്ച് ഒരേ സമയം ജോലി ചെയ്തു. ഇതിനെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞ മിൽഹൗദ്, ഉപദേശം നേടുന്നതിനും പഠിക്കുന്നതിനുമായി കാൽനടയായി (8 കിലോമീറ്റർ) അദ്ദേഹത്തെ പതിവായി സന്ദർശിക്കാൻ തുടങ്ങി.

കോവാസിക്കിന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ (സാധാരണപോലെ ഓയിൽ/ഗ്ലാസ്) 2 മീറ്റർ വരെ വലിപ്പമുള്ള (ഇത്തരം പെയിന്റിംഗുകൾക്കായി) വലിയ ചിത്രങ്ങളാണ്, മാനിയാക്കൽ വിശദാംശങ്ങളോടെ വരച്ചത്, നിരവധി മുഖങ്ങളും കഥാപാത്രങ്ങളും, നിഗൂഢമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, ഫാന്റസ്മാഗോറിക് അന്തരീക്ഷം, പൊതു യക്ഷിക്കഥ എന്നിവ.

ഇവാൻ വെച്ചെനായി

ഉപമകൾ, ഗ്രാമീണ ഐതിഹ്യങ്ങൾ, കുട്ടിക്കാലത്ത് കേട്ടിട്ടുള്ള മറ്റ് നാടോടിക്കഥകൾ എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് വെച്ചേനായിയുടെ കൃതി വളർന്നതെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. കൂടാതെ കലാ നിരൂപകർനിഷ്കളങ്കരായ കലാകാരന്മാരിൽ ഏറ്റവും മികച്ച കളറിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. അവന്റെ കൃതികളിൽ, നിങ്ങൾക്ക് അഗ്നിമേഘങ്ങൾ, ധൂമ്രനൂൽ പുല്ലുകൾ, പച്ച പശുക്കൾ, നീല-ചാര കോഴികൾ എന്നിവ എളുപ്പത്തിൽ കാണാൻ കഴിയും. ഇവാൻ ജനറലിക്, മിജോ കോവാസിക് എന്നിവരോടൊപ്പം ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ "പര്യടനത്തിൽ" അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു, അത് 70 കളിൽ. ലോകം മുഴുവൻ കീഴടക്കി.

മാർട്ടിൻ മെഹ്കെക്

ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്കതയ്ക്ക് അദ്ദേഹം കാര്യമായ സംഭാവന നൽകി, പ്രാഥമികമായി ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയിലൂടെ. പത്രപ്രവർത്തകനും കളക്ടറുമായ ജി.ലെഡിച്ചിന്റെ നിർബന്ധത്തിനു വഴങ്ങി അദ്ദേഹം ചിട്ടയായി ചിത്രകലയിൽ ഏർപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. ഗ്ലാസിൽ പെയിന്റിംഗ് സാങ്കേതികവിദ്യ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു, ചുറ്റുമുള്ള ആളുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നു: അയൽക്കാർ, ജിപ്സികൾ, കർഷകർ, ദിവസക്കൂലിക്കാർ. അങ്ങനെ അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരനായി.

എമെറിക് ഫെയേഷ്

ഒരുപക്ഷേ ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്ന്. 1949-ൽ 45-ാം വയസ്സിലാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചത്. അപ്പോൾ തന്നെ വൈകല്യത്താൽ കിടപ്പിലായിരുന്നു. നഗരദൃശ്യങ്ങൾക്ക് പേരുകേട്ടതാണ് ഫീസ്. അതേ സമയം, അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും ഈ നഗരങ്ങളെല്ലാം സന്ദർശിച്ചിട്ടില്ല - അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ കൃതികളും പോസ്റ്റ്കാർഡുകളിൽ നിന്ന് പകർത്തി. മാത്രമല്ല, കറുപ്പും വെളുപ്പും പോസ്റ്റ്കാർഡുകൾ, നിറം തികച്ചും സ്വതന്ത്രമായി കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തിന് സാധിച്ചു. സന്തോഷമില്ലാതെ അവൻ ചെയ്തില്ല.

ഗവേഷകർ അവനെക്കുറിച്ച് എഴുതിയത് ഇതാണ്: “ഫെയ്‌സ് കാര്യമായ ലളിതവൽക്കരണം, രചനയിൽ സ്വാതന്ത്ര്യം, തടസ്സമില്ലാതെ, യുക്തിരഹിതമായ വീക്ഷണം ആസ്വദിക്കുന്നു, ഇത് വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെ ടെക്‌റ്റോണിക്‌സ്, യഥാർത്ഥ അനുപാതങ്ങൾ, അളവിന്റെ അഭാവം, വർണ്ണ പരിഹാരങ്ങളുടെ ഏകപക്ഷീയത എന്നിവയിലെ മാറ്റങ്ങളിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. .”

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ ശക്തമായ ഒരു മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു: യഥാർത്ഥ നിറങ്ങളോടുള്ള പൂർണ്ണമായ അവഗണന, എല്ലാ കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെയും അനുപാതങ്ങളുടെയും വോളിയത്തിന്റെയും നിയമങ്ങൾ, പരന്ന വാസ്തുവിദ്യ (ത്രിമാനത ഇല്ല!), അടുത്തതും വിദൂരവുമായ വസ്തുക്കൾക്ക് തുല്യ വ്യക്തവും തീവ്രവുമായ നിറങ്ങളുണ്ട്. തീർച്ചയായും, ചക്രവാളം മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും മാലിന്യം നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. പൊതുവേ - ഒരു ക്ലാസിക്!

ബഹുമാനത്തിലും ബഹുമാനത്തിലും ഫെയ്സ് 1969 ൽ അന്തരിച്ചു: നിഷ്കളങ്കരുടെ എല്ലാ അഭിമാനകരമായ എക്സിബിഷനുകളിലും അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു, "ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഈ പ്രത്യേക കലാപരമായ പ്രതിഭാസത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന എല്ലാ ഗുരുതരമായ മോണോഗ്രാഫുകളിലും" അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു.

(വ്ലാഡിമിർ ടെംകിൻ എഴുതിയ ക്രൊയേഷ്യൻ നിഷ്കളങ്ക കലയുടെ പഠന സാമഗ്രികൾ ഉപയോഗിച്ചു)