ഈ കാലയളവിൽ ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഷേക്സ്പിയറിന് വേണ്ടി എഴുതിയത് ആരാണ്? ലണ്ടനിലെ നാടക ജീവിതം

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ - നവോത്ഥാന കാലത്തെ മികച്ച ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തും കവിയും, എല്ലാ നാടക കലകളുടെയും വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇന്നും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നാടകവേദിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നില്ല.

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ 1564 ഏപ്രിൽ 23 ന് സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ്-ഓൺ-അവോൺ എന്ന ചെറുപട്ടണത്തിൽ ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ജോൺ ഷേക്സ്പിയർ ഒരു ഗ്ലൗസ് നിർമ്മാതാവായിരുന്നു, 1568-ൽ നഗരത്തിന്റെ മേയറായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മ, ആർഡൻ കുടുംബത്തിലെ മേരി ഷേക്സ്പിയർ, ഏറ്റവും പ്രായം കൂടിയവരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ഇംഗ്ലീഷ് കുടുംബപ്പേരുകൾ. ഷേക്സ്പിയർ സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ് "വ്യാകരണ സ്കൂളിൽ" പഠിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം ലാറ്റിൻ ഭാഷ, ഗ്രീക്കിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ പഠിക്കുകയും പുരാതന പുരാണങ്ങൾ, ചരിത്രം, സാഹിത്യം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് നേടുകയും ചെയ്തു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. 18-ആം വയസ്സിൽ, ഷേക്സ്പിയർ ആനി ഹാത്ത്വേയെ വിവാഹം കഴിച്ചു, അവരിൽ നിന്ന് ഒരു മകൾ സൂസന്നയും ഇരട്ടകളായ ഹാംനെറ്റും ജൂഡിത്തും ജനിച്ചു. 1579 മുതൽ 1588 വരെയുള്ള കാലഘട്ടത്തെ സാധാരണയായി "നഷ്ടപ്പെട്ട വർഷങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം ഷേക്സ്പിയർ എന്താണ് ചെയ്തതെന്ന് കൃത്യമായ വിവരങ്ങളൊന്നുമില്ല. 1587-ൽ, ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ കുടുംബത്തെ ഉപേക്ഷിച്ച് ലണ്ടനിലേക്ക് മാറി, അവിടെ അദ്ദേഹം നാടക പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റെടുത്തു.

1592-ൽ നാടകകൃത്ത് റോബർട്ട് ഗ്രീനിന്റെ "ഒരു ദശലക്ഷക്കണക്കിന് പശ്ചാത്താപത്തിന് വാങ്ങിയ മനസ്സിന്റെ ഒരു ചില്ലിക്കാശിന്" എന്ന ലഘുലേഖയിൽ ഷേക്സ്പിയറിനെ ഒരു എഴുത്തുകാരനെന്ന നിലയിൽ ആദ്യമായി പരാമർശിക്കുന്നത് കാണാം, അവിടെ ഗ്രീൻ അവനെ അപകടകരമായ ഒരു എതിരാളിയായി (“അപ്പ്സ്റ്റാർട്ട്”, “ കാക്ക ഞങ്ങളുടെ തൂവലുകളിൽ വീശുന്നു). 1594-ൽ, ഷേക്സ്പിയർ റിച്ചാർഡ് ബർബേജിന്റെ ലോർഡ് ചേംബർലെയ്ൻസ് മെൻ ട്രൂപ്പിന്റെ ഷെയർഹോൾഡർമാരിൽ ഒരാളായി പട്ടികപ്പെടുത്തി, 1599-ൽ ഷേക്സ്പിയർ പുതിയ ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിന്റെ സഹ ഉടമകളിൽ ഒരാളായി മാറി. സ്ട്രാറ്റ്‌ഫോർഡിലെ രണ്ടാമത്തെ വലിയ വീടിന്, ഫാമിലി കോട്ട് ഓഫ് ആർമ്‌സിന്റെ അവകാശവും ലോർഡ് മാന്യൻ എന്ന മാന്യമായ പദവിയും ലഭിക്കുന്നു. വർഷങ്ങളോളം, ഷേക്സ്പിയർ പലിശയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, 1605-ൽ അദ്ദേഹം ഒരു പള്ളിയുടെ ദശാംശ കർഷകനായി. 1612-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ലണ്ടൻ വിട്ടു. ജന്മനാടായ സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു 1616 മാർച്ച് 25 ന്, ഒരു നോട്ടറി ഒരു വിൽപത്രം തയ്യാറാക്കി, 1616 ഏപ്രിൽ 23 ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജന്മദിനത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയർ മരിക്കുന്നു.

ജീവചരിത്ര വിവരങ്ങളുടെ അപര്യാപ്തതയും വിശദീകരിക്കാനാകാത്ത നിരവധി വസ്തുതകളും ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ രചയിതാവിന്റെ റോളിലേക്ക് നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ട ധാരാളം ആളുകൾക്ക് കാരണമായി. ഇതുവരെ, ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു വ്യക്തിയാണ് എഴുതിയതെന്ന് (ആദ്യം 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മുന്നോട്ട് വച്ചത്) നിരവധി അനുമാനങ്ങളുണ്ട്. ഈ പതിപ്പുകളുടെ നിലനിൽപ്പിന്റെ രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി, ഈ നാടകങ്ങളുടെ രചയിതാവിന്റെ "റോളിനായി" വിവിധ അപേക്ഷകർ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട് - ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ, ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോ മുതൽ കടൽക്കൊള്ളക്കാരനായ ഫ്രാൻസിസ് ഡ്രേക്ക്, എലിസബത്ത് രാജ്ഞി വരെ. ഷേക്സ്പിയർ എന്ന പേരിൽ ഒരു കൂട്ടം രചയിതാക്കൾ ഒളിച്ചിരിക്കുന്ന പതിപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇപ്പോൾ, കർത്തൃത്വത്തിനായി ഇതിനകം 77 സ്ഥാനാർത്ഥികളുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ആരായാലും - മഹാനായ നാടകകൃത്തും കവിയുടെയും വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിരവധി തർക്കങ്ങളിൽ, പോയിന്റ് ഉടൻ പറയില്ല, ഒരുപക്ഷേ ഒരിക്കലും - നവോത്ഥാനത്തിലെ പ്രതിഭയുടെ സൃഷ്ടികൾ ഇന്നും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സംവിധായകരെയും അഭിനേതാക്കളെയും പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നു.

മുഴുവൻ സൃഷ്ടിപരമായ വഴിഷേക്സ്പിയർ - 1590 മുതൽ 1612 വരെയുള്ള കാലഘട്ടത്തെ സാധാരണയായി നാല് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ആദ്യ കാലഘട്ടം ഏകദേശം 1590-1594 വർഷങ്ങളിൽ വരുന്നു.

എഴുതിയത് സാഹിത്യ ഉപകരണങ്ങൾഅതിനെ അനുകരണത്തിന്റെ കാലഘട്ടം എന്ന് വിളിക്കാം: ഷേക്സ്പിയർ ഇപ്പോഴും തന്റെ മുൻഗാമികളുടെ കാരുണ്യത്തിലാണ്. മാനസികാവസ്ഥ അനുസരിച്ച്, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ജീവചരിത്ര സമീപനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ ഈ കാലഘട്ടത്തെ ജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച വശങ്ങളിൽ ആദർശപരമായ വിശ്വാസത്തിന്റെ കാലഘട്ടമായി നിർവചിച്ചു: "യുവ ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ചരിത്രപരമായ ദുരന്തങ്ങളിൽ ആവേശത്തോടെ ദ്രോഹത്തെ ശിക്ഷിക്കുകയും ഉയർന്നതും കാവ്യാത്മകവുമായ വികാരങ്ങൾ ആവേശത്തോടെ പാടുകയും ചെയ്യുന്നു - സൗഹൃദം, ആത്മത്യാഗം, പ്രത്യേകിച്ച് സ്നേഹം" ( വെംഗറോവ്).

"ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോനിക്കസ്" എന്ന ദുരന്തത്തിൽ, അഭിനിവേശങ്ങളും ക്രൂരതയും സ്വാഭാവികതയും നിർബന്ധിച്ച് പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ നിലനിർത്താൻ സമകാലിക നാടകകൃത്തുക്കളുടെ പാരമ്പര്യത്തിന് ഷേക്സ്പിയർ പൂർണ്ണമായും ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു. "ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോനിക്കസിന്റെ" കോമിക് ഹൊററുകൾ കിഡ് ആൻഡ് മാർലോയുടെ നാടകങ്ങളിലെ ഭീകരതയുടെ നേരിട്ടുള്ള പ്രതിഫലനമാണ്.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ആദ്യ നാടകങ്ങൾ ഹെൻറി ആറാമന്റെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായിരിക്കാം. ഹോളിൻഷെഡിന്റെ ക്രോണിക്കിൾസ് ഇതിനും തുടർന്നുള്ള ചരിത്രരേഖകൾക്കും ഉറവിടമായി പ്രവർത്തിച്ചു. രാജ്യത്തെ ആഭ്യന്തര കലഹങ്ങളിലേക്കും ദുർബ്ബലരും കഴിവുകെട്ടവരുമായ ഭരണാധികാരികളുടെ ഒരു പരമ്പരയിലെ മാറ്റമാണ് ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ എല്ലാ ചരിത്രങ്ങളെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന പ്രമേയം. ആഭ്യന്തരയുദ്ധംട്യൂഡർ രാജവംശത്തിന്റെ പ്രവേശനത്തോടെ ക്രമം പുനഃസ്ഥാപിക്കലും. എഡ്വേർഡ് II ലെ മാർലോയെപ്പോലെ, ഷേക്സ്പിയർ വിവരിക്കുക മാത്രമല്ല ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾ, എന്നാൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ പിന്നിലെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു.

"തെറ്റുകളുടെ കോമഡി" - നേരത്തെയുള്ള, "വിദ്യാർത്ഥി" കോമഡി, സിറ്റ്കോം. അക്കാലത്തെ ആചാരമനുസരിച്ച്, ഒരു ആധുനിക ഇംഗ്ലീഷ് എഴുത്തുകാരന്റെ നാടകത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണം, അതിന്റെ ഉറവിടം ഇരട്ട സഹോദരങ്ങളുടെ സാഹസികത വിവരിക്കുന്ന പ്ലൗട്ടസിന്റെ കോമഡി മെനെക്മയുടെ ഇറ്റാലിയൻ പതിപ്പായിരുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് നഗരവുമായി സാമ്യമില്ലാത്ത എഫെസസിലാണ് ഈ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത്: സമകാലിക ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെ അടയാളങ്ങളെ രചയിതാവ് ഒരു പുരാതന ക്രമീകരണത്തിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ ഒരു ഇരട്ട സേവകന്റെ കഥാഗതി കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു, അതുവഴി പ്രവർത്തനത്തെ കൂടുതൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നു. ഈ കൃതിയിൽ ഇതിനകം തന്നെ ഹാസ്യത്തിന്റെയും ദുരന്തത്തിന്റെയും മിശ്രിതം ഉണ്ടെന്നത് സവിശേഷതയാണ്, ഇത് ഷേക്സ്പിയറിന് സാധാരണമാണ്: അറിയാതെ എഫെസിയൻ നിയമം ലംഘിച്ച ഈജിയോൺ എന്ന വൃദ്ധൻ വധശിക്ഷയ്ക്ക് വിധേയനാകുമെന്ന് ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നു, മാത്രമല്ല അവിശ്വസനീയമായ യാദൃശ്ചികതകളുടെ ഒരു ശൃംഖലയിലൂടെ മാത്രം. , പരിഹാസ്യമായ തെറ്റുകൾ, അവസാനം, രക്ഷ അവനിലേക്ക് വരുന്നു. ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ ഇരുണ്ട കൃതികളിൽ പോലും ഒരു ഹാസ്യ രംഗങ്ങളുള്ള ഒരു ദാരുണമായ ഇതിവൃത്തത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നത്, മധ്യകാല പാരമ്പര്യത്തിൽ വേരൂന്നിയ, മരണത്തിന്റെ സാമീപ്യത്തെക്കുറിച്ചും, അതേ സമയം, ജീവിതത്തിന്റെ നിരന്തരമായ പ്രവാഹത്തെയും അതിന്റെ നിരന്തരമായ നവീകരണത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മപ്പെടുത്തലാണ്.

ഫാസിക്കൽ കോമഡിയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച "ദ ടാമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ" എന്ന നാടകം പരുക്കൻ കോമിക് ടെക്നിക്കുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. 1590-കളിൽ ലണ്ടൻ തിയേറ്ററുകളിൽ പ്രചാരത്തിലിരുന്ന ഇതിവൃത്തത്തിലെ ഒരു വ്യതിയാനമാണിത്, ഭർത്താവ് ഭാര്യയെ സമാധാനിപ്പിക്കുന്നതിനെപ്പറ്റി. ആവേശകരമായ ഒരു ദ്വന്ദ്വയുദ്ധത്തിൽ രണ്ട് ഒത്തുചേരുന്നു അസാധാരണ വ്യക്തിത്വങ്ങൾസ്ത്രീ തോറ്റു. സ്ഥാപിത ക്രമത്തിന്റെ ലംഘനം രചയിതാവ് പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു, അവിടെ കുടുംബനാഥൻ ഒരു പുരുഷനാണ്.

തുടർന്നുള്ള നാടകങ്ങളിൽ, ഷേക്സ്പിയർ ബാഹ്യ ഹാസ്യ ഉപകരണങ്ങളിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകുന്നു. ലവ്‌സ് ലേബർസ് ലോസ്റ്റ് ലില്ലിയുടെ നാടകങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട ഒരു കോമഡിയാണ്, രാജകൊട്ടാരത്തിലെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഭവനങ്ങളിലെയും മുഖംമൂടികളുടെ തിയേറ്ററിലെ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി അദ്ദേഹം എഴുതിയതാണ്. വളരെ ലളിതമായ ഒരു പ്ലോട്ട് ഉപയോഗിച്ച്, നാടകം ഒരു തുടർച്ചയായ ടൂർണമെന്റാണ്, തമാശയുള്ള സംഭാഷണങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മത്സരം, സങ്കീർണ്ണമായ വാക്കാലുള്ള കളി, കവിതകളും സോണറ്റുകളും രചിക്കുന്നു (അപ്പോഴേക്കും ഷേക്സ്പിയർ ഇതിനകം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു കാവ്യരൂപം നേടിയിരുന്നു). "ലവ്സ് ലേബർസ് ലോസ്റ്റ്" ഭാഷ - പ്രെറ്റെന്റസ്, ഫ്ലവർറി, യൂഫൂയിസം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഭാഷ - അക്കാലത്തെ ഇംഗ്ലീഷ് പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ഭാഷയാണ്, ലില്ലിയുടെ "യൂഫ്യൂസ് അല്ലെങ്കിൽ അനാട്ടമി ഓഫ് വിറ്റ്" പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിന് ശേഷം ഇത് ജനപ്രിയമായി.

രണ്ടാം കാലഘട്ടം (1594-1601)

1595-ൽ, ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ദുരന്തങ്ങളിൽ ഒന്നായ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്, ഒരു വികസന കഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വംസ്വതന്ത്ര സ്നേഹത്തിനുള്ള അവകാശത്തിനായുള്ള ബാഹ്യ സാഹചര്യങ്ങളുമായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ. ഇറ്റാലിയൻ ചെറുകഥകളിൽ നിന്ന് അറിയപ്പെടുന്ന ഇതിവൃത്തം (മസൂച്ചിയോ, ബാൻഡെല്ലോ) അതേ പേരിലുള്ള കവിതയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ആർതർ ബ്രൂക്ക് സ്ഥാപിച്ചു (1562). ഒരുപക്ഷേ, ബ്രൂക്കിന്റെ കൃതി ഷേക്സ്പിയറിന് ഒരു ഉറവിടമായി വർത്തിച്ചു. പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഗാനരചനയും നാടകീയതയും അദ്ദേഹം മെച്ചപ്പെടുത്തി, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുകയും സമ്പന്നമാക്കുകയും ചെയ്തു, പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആന്തരിക അനുഭവങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന കാവ്യാത്മക മോണോലോഗുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അങ്ങനെ ഒരു സാധാരണ കൃതിയെ നവോത്ഥാന പ്രണയകാവ്യമാക്കി മാറ്റി. അവസാനഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മരണം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഇത് ഒരു പ്രത്യേക തരത്തിലുള്ള ദുരന്തമാണ്, ഗാനരചന, ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം. അവരുടെ പേരുകൾ അഭിനിവേശത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന കവിതയുടെ ഒരു പൊതു നാമമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

ഏകദേശം 1596-ൽ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ മറ്റൊരു കൃതി, വെനീസിലെ വ്യാപാരി, ആരംഭിക്കുന്നു. ഷൈലോക്ക്, എലിസബത്തൻ നാടകത്തിലെ മറ്റൊരു പ്രശസ്ത ജൂതനെപ്പോലെ - ബറാബ്ബാസ് (മാർലോയുടെ "ജൂ ഓഫ് മാൾട്ട"), പ്രതികാരത്തിനായി കൊതിക്കുന്നു. പക്ഷേ, ബറാബ്ബാസിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നെഗറ്റീവ് കഥാപാത്രമായി തുടരുന്ന ഷൈലോക്ക് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു വശത്ത്, ഇത് അത്യാഗ്രഹി, തന്ത്രശാലി, ക്രൂരമായ കൊള്ളപ്പലിശക്കാരനാണ്, മറുവശത്ത്, കുറ്റവാളിയായ ഒരു വ്യക്തി സഹതാപത്തിന് കാരണമാകുന്നു. ഒരു ജൂതന്റെയും മറ്റേതെങ്കിലും വ്യക്തിയുടെയും വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഷൈലോക്കിന്റെ പ്രശസ്തമായ മോണോലോഗ്, "ഒരു ജൂതന് കണ്ണില്ലേ? .." (ആക്ട് III, രംഗം 1) ജൂതന്മാരുടെ സമത്വത്തെ പ്രതിരോധിക്കുന്ന ഏറ്റവും മികച്ച പ്രസംഗമായി ചില വിമർശകർ അംഗീകരിക്കുന്നു. എല്ലാ സാഹിത്യവും. ഒരു വ്യക്തിയുടെ മേലുള്ള പണത്തിന്റെ ശക്തിയും സൗഹൃദത്തിന്റെ ആരാധനയും - ജീവിത ഐക്യത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമാണ് നാടകം.

നാടകത്തിന്റെ "പ്രശ്നവും" അന്റോണിയോയുടെയും ഷൈലോക്കിന്റെയും കഥാഗതിയുടെ നാടകീയത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അതിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ, "വെനീസിലെ വ്യാപാരി" "എ മിഡ്സമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം" (1596) പോലുള്ള യക്ഷിക്കഥകളോട് അടുത്താണ്. എലിസബത്തൻ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ ഒരാളുടെ വിവാഹത്തോടനുബന്ധിച്ചുള്ള ആഘോഷങ്ങൾക്കായാണ് മാന്ത്രിക നാടകം എഴുതിയത്. സാഹിത്യത്തിൽ ആദ്യമായി, ഷേക്സ്പിയർ മനുഷ്യന്റെ ബലഹീനതകളും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും ഉള്ള അതിശയകരമായ സൃഷ്ടികൾക്ക് കഥാപാത്രങ്ങളെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എല്ലായ്‌പ്പോഴും എന്നപോലെ, അദ്ദേഹം നാടകീയമായ രംഗങ്ങൾ കോമിക്ക് രംഗങ്ങൾ നിരത്തുന്നു: ഇംഗ്ലീഷ് തൊഴിലാളികളുമായി വളരെ സാമ്യമുള്ള ഏഥൻസിലെ കരകൗശല വിദഗ്ധർ, തീസസിന്റെയും ഹിപ്പോളിറ്റയുടെയും വിവാഹത്തിന് ഉത്സാഹത്തോടെയും വിചിത്രമായും തയ്യാറെടുക്കുന്നു, "പിരാമസ് ആൻഡ് തിസ്ബെ" എന്ന നാടകം അസന്തുഷ്ടമായ പ്രണയത്തിന്റെ കഥയാണ്. പാരഡിക് രൂപം. "വിവാഹ" നാടകത്തിനായുള്ള പ്ലോട്ട് തിരഞ്ഞെടുത്തതിൽ ഗവേഷകർ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു: അതിന്റെ ബാഹ്യ ഇതിവൃത്തം - രണ്ട് ജോഡി പ്രണയികൾ തമ്മിലുള്ള തെറ്റിദ്ധാരണകൾ, ഒബെറോണിന്റെയും മാന്ത്രികതയുടെയും നല്ല മനസ്സിന് നന്ദി, സ്ത്രീ ആഗ്രഹങ്ങളെ പരിഹസിച്ചു (ടിറ്റാനിയയുടെ ഫൗണ്ടേഷനോടുള്ള പെട്ടെന്നുള്ള അഭിനിവേശം. ) - പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അങ്ങേയറ്റം സംശയാസ്പദമായ വീക്ഷണം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ "ഏറ്റവും കാവ്യാത്മകമായ കൃതികളിലൊന്നിന്" ഗുരുതരമായ അർത്ഥമുണ്ട് - ആത്മാർത്ഥമായ ഒരു വികാരത്തിന്റെ ഉയർച്ച, അതിന് ധാർമ്മിക അടിത്തറയുണ്ട്.

എസ്. നായകന്മാർ ഇപ്പോഴും ചെറുപ്പമാണ്, പക്ഷേ അവർ ഇതിനകം മാന്യമായ ജീവിതം നയിച്ചിട്ടുണ്ട്, അവർക്ക് ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം ആനന്ദമാണ്. ഈ ഭാഗം വിചിത്രവും സജീവവുമാണ്, പക്ഷേ ഇതിനകം രണ്ട് വെറോണിയയിലെ പെൺകുട്ടികളുടെ ആർദ്രമായ മനോഹാരിത, അതിലുപരി ജൂലിയറ്റ് അതിൽ ഇല്ല.

അതേ സമയം, ഷേക്സ്പിയർ അനശ്വരവും രസകരവുമായ ഒരു തരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അത് ഇതുവരെ ലോക സാഹിത്യത്തിൽ അനലോഗ് ഇല്ലായിരുന്നു - സർ ജോൺ ഫാൽസ്റ്റാഫ്. "ഹെൻറി IV" ന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുടെയും വിജയം ചെറുതല്ല, ഇതിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ഗുണം നടൻക്രോണിക്കിൾ, അത് ഉടൻ തന്നെ ജനപ്രിയമായി. കഥാപാത്രം നിസ്സംശയമായും നെഗറ്റീവ് ആണ്, പക്ഷേ സങ്കീർണ്ണമായ സ്വഭാവമുണ്ട്. ഒരു ഭൗതികവാദി, ഒരു അഹംഭാവി, ആദർശങ്ങളില്ലാത്ത ഒരു മനുഷ്യൻ: ബഹുമാനം അവന് ഒന്നുമല്ല, നിരീക്ഷകനും ഉൾക്കാഴ്ചയുള്ളതുമായ സന്ദേഹവാദി. അവൻ ബഹുമതികളും അധികാരവും സമ്പത്തും നിഷേധിക്കുന്നു: ഭക്ഷണം, വീഞ്ഞ്, സ്ത്രീ എന്നിവ നേടുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മാത്രമേ അവന് പണം ആവശ്യമുള്ളൂ. എന്നാൽ കോമിക്കിന്റെ സാരം, ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ പ്രതിച്ഛായയുടെ ധാന്യം അവന്റെ ബുദ്ധി മാത്രമല്ല, തന്നെയും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെയും സന്തോഷത്തോടെയുള്ള ചിരി കൂടിയാണ്. അവന്റെ ശക്തി മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിലാണ്, ഒരു വ്യക്തിയെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന എല്ലാം അവനോട് വെറുപ്പുളവാക്കുന്നതാണ്, അവൻ ആത്മാവിന്റെയും സത്യസന്ധതയുടെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വമാണ്. കടന്നുപോകുന്ന കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു മനുഷ്യൻ, ഭരണകൂടം ശക്തിയുള്ളിടത്ത് അവനെ ആവശ്യമില്ല. ഒരു മാതൃകാ ഭരണാധികാരിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നാടകത്തിൽ അത്തരമൊരു കഥാപാത്രം അസ്ഥാനത്താണെന്ന് മനസ്സിലാക്കിയ ഷേക്സ്പിയർ ഹെൻറി വിയിൽ അവനെ നീക്കം ചെയ്യുന്നു: ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ മരണത്തെക്കുറിച്ച് പ്രേക്ഷകരെ അറിയിക്കുന്നു. പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്, ഫാൽസ്റ്റാഫിനെ വീണ്ടും സ്റ്റേജിൽ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ച എലിസബത്ത് രാജ്ഞിയുടെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, ഷേക്സ്പിയർ അദ്ദേഹത്തെ ദി മെറി വൈവ്സ് ഓഫ് വിൻഡ്‌സറിൽ ഉയിർപ്പിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഇത് മുൻ ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ വിളറിയ പകർപ്പ് മാത്രമാണ്. ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് അവന് നഷ്ടപ്പെട്ടു, ആരോഗ്യകരമായ വിരോധാഭാസവുമില്ല, സ്വയം ചിരിയും. ആത്മസംതൃപ്തനായ ഒരു നീചൻ മാത്രം അവശേഷിച്ചു.

രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിലെ അവസാന നാടകമായ പന്ത്രണ്ടാം രാത്രിയിൽ വീണ്ടും ഫാൾസ്റ്റാഫ് തരത്തിലേക്ക് മടങ്ങാനുള്ള ശ്രമം കൂടുതൽ വിജയകരമാണ്. ഇവിടെ, സർ ടോബിയുടെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിവാരങ്ങളുടെയും വ്യക്തിത്വത്തിൽ, നമുക്ക് സാർ ജോണിന്റെ രണ്ടാം പതിപ്പ് ഉണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിന്നുന്ന ബുദ്ധി ഇല്ലെങ്കിലും, അതേ പകർച്ചവ്യാധിയുള്ള നല്ല സ്വഭാവമുള്ള ധീരതയോടെ. ദ ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂവിലെ സ്ത്രീകളുടെ പരുഷമായ പരിഹാസവും "ഫാൽസ്റ്റാഫിയൻ" കാലഘട്ടത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിലേക്ക് തികച്ചും യോജിക്കുന്നു, മിക്കവാറും.

മൂന്നാം കാലഘട്ടം (1600-1609)

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ കാലഘട്ടം, ഏകദേശം 1600-1609 വർഷങ്ങളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ കൃതികളോടുള്ള ആത്മനിഷ്ഠമായ ജീവചരിത്ര സമീപനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ "ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയ അന്ധകാരത്തിന്റെ" കാലഘട്ടം എന്ന് വിളിക്കുന്നു, ഹാസ്യത്തിലെ വിഷാദ കഥാപാത്രമായ ജാക്വസിന്റെ രൂപം കണക്കിലെടുക്കുന്നു " അസ് യു ലൈക്ക് ഇറ്റ്" മാറിയ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ അടയാളമായി, ഹാംലെറ്റിന്റെ മുന്നോടിയായല്ല അദ്ദേഹത്തെ വിളിക്കുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, ചില ഗവേഷകർ വിശ്വസിക്കുന്നത് ജാക്വസിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിലെ ഷേക്സ്പിയർ വിഷാദത്തെ പരിഹസിക്കുക മാത്രമാണ് ചെയ്തതെന്നും ആരോപിക്കപ്പെടുന്ന ജീവിത നിരാശകളുടെ കാലഘട്ടം (ജീവചരിത്ര രീതിയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ) ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിലെ വസ്തുതകളാൽ സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല. നാടകകൃത്ത് സൃഷ്ടിച്ച സമയം ഏറ്റവും വലിയ ദുരന്തങ്ങൾഅവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളുടെ പൂവിടുമ്പോൾ, ഭൗതിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്കുള്ള പരിഹാരം, നേട്ടം എന്നിവയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു ഉയർന്ന സ്ഥാനംസമൂഹത്തിൽ.

1600-ൽ, ഷേക്സ്പിയർ ഹാംലെറ്റിനെ സൃഷ്ടിച്ചു, പല വിമർശകരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും അഗാധമായ കൃതി. പ്രതികാരത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ ദുരന്തത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ഷേക്സ്പിയർ സൂക്ഷിച്ചു, പക്ഷേ നായകന്റെ ആന്തരിക നാടകമായ ആത്മീയ വിയോജിപ്പിലേക്ക് തന്റെ ശ്രദ്ധ മുഴുവൻ മാറ്റി. പരമ്പരാഗത പ്രതികാര നാടകത്തിലേക്ക് ഒരു പുതിയ തരം നായകൻ അവതരിപ്പിച്ചു. ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ സമയത്തേക്കാൾ മുന്നിലായിരുന്നു - ഹാംലെറ്റ് ഒരു സാധാരണ ദുരന്ത നായകനല്ല, ദൈവിക നീതിക്കുവേണ്ടി പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നു. ഒരു പ്രഹരം കൊണ്ട് ഐക്യം പുനഃസ്ഥാപിക്കുക അസാധ്യമാണ് എന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി, അവൻ ലോകത്തിൽ നിന്നുള്ള അന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ ദുരന്തം അനുഭവിക്കുകയും ഏകാന്തതയിലേക്ക് സ്വയം വിധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എൽ.ഇ.പിൻസ്കിയുടെ നിർവചനമനുസരിച്ച്, ലോകസാഹിത്യത്തിലെ ആദ്യത്തെ "പ്രതിഫലക" നായകനാണ് ഹാംലെറ്റ്.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ "മഹാ ദുരന്തങ്ങളുടെ" നായകന്മാർ നന്മയും തിന്മയും ഇടകലർന്ന മികച്ച ആളുകളാണ്. ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേടിനെ അഭിമുഖീകരിക്കുമ്പോൾ, അവർ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തുന്നു - അതിൽ എങ്ങനെ നിലനിൽക്കണം, അവർ സ്വന്തം വിധി സൃഷ്ടിക്കുകയും അതിന്റെ പൂർണ്ണ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അതേ സമയം, ഷേക്സ്പിയർ മെഷർ ഫോർ മെഷർ എന്ന നാടകം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. 1623-ലെ ആദ്യ ഫോളിയോയിൽ ഇത് ഒരു കോമഡിയായി തരംതിരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, അന്യായമായ ഒരു ജഡ്ജിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ ഗുരുതരമായ സൃഷ്ടിയിൽ മിക്കവാറും കോമിക്ക് ഇല്ല. അതിന്റെ പേര് കരുണയെക്കുറിച്ചുള്ള ക്രിസ്തുവിന്റെ പഠിപ്പിക്കലിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പ്രവർത്തന വേളയിൽ നായകന്മാരിൽ ഒരാൾ മാരകമായ അപകടത്തിലാണ്, അവസാനം സോപാധികമായി സന്തോഷകരമായി കണക്കാക്കാം. പ്രശ്‌നകരമായ ഈ സൃഷ്ടി ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗവുമായി യോജിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ വിഭാഗങ്ങളുടെ വക്കിലാണ് നിലകൊള്ളുന്നത്: ധാർമ്മികതയിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, അത് ട്രാജികോമഡിയിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു.

"ഏഥൻസിലെ ടിമോണിൽ" മാത്രമാണ് യഥാർത്ഥ ദുരാചാരം വരുന്നത് - ഉദാരമനസ്കന്റെ കഥ. നല്ല മനുഷ്യൻ, അവൻ സഹായിച്ചവരാൽ നശിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ഒരു ദുർമുഖനായി മാറുകയും ചെയ്തു. ടിമോന്റെ മരണശേഷം നന്ദികെട്ട ഏഥൻസ് ശിക്ഷ അനുഭവിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും നാടകം വേദനാജനകമായ ഒരു മതിപ്പ് അവശേഷിപ്പിക്കുന്നു. ഗവേഷകർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഷേക്സ്പിയർ ഒരു പരാജയം നേരിട്ടു: നാടകം അസമമായ ഭാഷയിലാണ് എഴുതിയത്, അതിന്റെ ഗുണങ്ങളോടൊപ്പം ഇതിലും വലിയ ദോഷങ്ങളുമുണ്ട്. ഒന്നിലധികം ഷേക്സ്പിയർ അതിൽ പ്രവർത്തിച്ചുവെന്നത് ഒഴിവാക്കപ്പെടുന്നില്ല. ടിമോണിന്റെ കഥാപാത്രം തന്നെ പരാജയപ്പെട്ടു, ചിലപ്പോൾ അവൻ ഒരു കാരിക്കേച്ചറിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു, മറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങൾ വിളറിയതാണ്. ആന്റണിയും ക്ലിയോപാട്രയും ഷേക്സ്പിയർ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒരു പുതിയ സ്ട്രിപ്പിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനമായി കണക്കാക്കാം. ആന്റണിയിലും ക്ലിയോപാട്രയിലും, കഴിവുള്ള, എന്നാൽ ധാർമ്മിക തത്ത്വങ്ങളൊന്നുമില്ലാതെ, ജൂലിയസ് സീസറിൽ നിന്നുള്ള വേട്ടക്കാരൻ ശരിക്കും കാവ്യാത്മകമായ ഒരു പ്രഭാവത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അർദ്ധ രാജ്യദ്രോഹി ക്ലിയോപാട്ര വീരോചിതമായ മരണത്തോടെ അവളുടെ പാപങ്ങൾക്ക് പ്രായശ്ചിത്തം ചെയ്യുന്നു.

നാലാം കാലഘട്ടം (1609-1612)

"ഹെൻറി എട്ടാമൻ" എന്ന നാടകം ഒഴികെയുള്ള നാലാമത്തെ കാലഘട്ടം (ഇത് മിക്കവാറും ജോൺ ഫ്ലെച്ചർ എഴുതിയതാണെന്ന് മിക്ക ഗവേഷകരും സമ്മതിക്കുന്നു), മൂന്നോ നാലോ വർഷങ്ങളും നാല് നാടകങ്ങളും മാത്രമേ ഉൾക്കൊള്ളുന്നുള്ളൂ - "റൊമാന്റിക് ഡ്രാമകൾ" അല്ലെങ്കിൽ ട്രാജികോമഡികൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ നാടകങ്ങളിൽ, കഠിനമായ പരീക്ഷണങ്ങൾ ദുരന്തങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മോചനത്തിന്റെ സന്തോഷത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. അപവാദം പിടിക്കപ്പെടുന്നു, നിരപരാധിത്വം ന്യായീകരിക്കപ്പെടുന്നു, വിശ്വസ്തതയ്ക്ക് പ്രതിഫലം ലഭിക്കുന്നു, അസൂയയുടെ ഭ്രാന്തിന് ദാരുണമായ അനന്തരഫലങ്ങൾ ഇല്ല, സ്നേഹിതർ സന്തോഷകരമായ ദാമ്പത്യത്തിൽ ഒന്നിക്കുന്നു. ഈ കൃതികളുടെ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം വിമർശകർ അവരുടെ രചയിതാവിന്റെ അനുരഞ്ജനത്തിന്റെ അടയാളമായി കാണുന്നു. "പെരിക്കിൾസ്", മുമ്പ് എഴുതിയതിൽ നിന്നും വളരെ വ്യത്യസ്തമായ ഒരു നാടകം, പുതിയ കൃതികളുടെ ആവിർഭാവത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. പ്രാകൃതത്വത്തോട് അതിരിടുന്ന നിഷ്കളങ്കത, സങ്കീർണ്ണമായ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും പ്രശ്നങ്ങളുടെയും അഭാവം, ആദ്യകാല ഇംഗ്ലീഷ് നവോത്ഥാന നാടകത്തിന്റെ പ്രവർത്തന സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ നിർമ്മാണത്തിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ് - എല്ലാം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഷേക്സ്പിയർ ഒരു പുതിയ രൂപം തേടുകയായിരുന്നു. ഒരു കഥ "എല്ലാം സാധ്യമാകുന്നിടത്ത്. തിന്മയ്ക്ക് വശംവദനാകുന്ന അസൂയാലുക്കളായ ഒരു മനുഷ്യൻ, മാനസ്സിക വേദന അനുഭവിച്ച്, പശ്ചാത്താപത്താൽ പാപമോചനം അർഹിക്കുന്ന കഥ. അവസാനം, നന്മ തിന്മയെ കീഴടക്കുന്നു, ചില ഗവേഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മാനുഷിക ആദർശങ്ങളിൽ വിശ്വാസം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ക്രിസ്ത്യൻ ധാർമ്മികതയുടെ വിജയം. അവസാന നാടകങ്ങളിൽ ഏറ്റവും വിജയിച്ചതും ഒരർത്ഥത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാനഭാഗവുമാണ് ടെമ്പസ്റ്റ്. പോരാട്ടത്തിന് പകരം മനുഷ്യത്വത്തിന്റെയും ക്ഷമയുടെയും ആത്മാവാണ് ഇവിടെ വാഴുന്നത്. ഇപ്പോൾ സൃഷ്ടിച്ച കാവ്യാത്മക പെൺകുട്ടികൾ - "പെരിക്കിൾസിൽ" നിന്നുള്ള മറീന, "ദി വിന്റർസ് ടെയിൽ" ൽ നിന്നുള്ള നഷ്ടം, "ദി ടെമ്പസ്റ്റിൽ" നിന്നുള്ള മിറാൻഡ - ഇവ അവരുടെ പുണ്യത്തിൽ സുന്ദരിയായ പെൺമക്കളുടെ ചിത്രങ്ങളാണ്. ദി ടെംപെസ്റ്റിന്റെ അവസാന രംഗത്തിൽ, പ്രോസ്പെറോ തന്റെ മാന്ത്രികത ഉപേക്ഷിച്ച് വിരമിക്കുന്നത്, നാടക ലോകത്തോട് ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വിടവാങ്ങൽ ഗവേഷകർ കാണുന്നു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ വിടവാങ്ങൽ

ഏകദേശം 1610-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ലണ്ടൻ വിട്ട് സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിലേക്ക് മടങ്ങി. 1612 വരെ, അദ്ദേഹത്തിന് തിയേറ്ററുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല: 1611 ൽ വിന്റർ ടെയിൽ എഴുതപ്പെട്ടു, 1612 ൽ - അവസാന നാടകകൃതിയായ ദി ടെമ്പസ്റ്റ്. ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ നിന്ന് മാറി, കുടുംബത്തോടൊപ്പം ശാന്തമായും അദൃശ്യമായും ജീവിച്ചു. ഇത് ഒരുപക്ഷേ ഗുരുതരമായ അസുഖം മൂലമാകാം - ഇത് ഷേക്സ്പിയറിന്റെ അവശേഷിക്കുന്ന ഇച്ഛാശക്തിയാൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, 1616 മാർച്ച് 15 ന് വ്യക്തമായി വരച്ചതും മാറിയ കൈയക്ഷരത്തിൽ ഒപ്പിട്ടതുമാണ്. 1616 ഏപ്രിൽ 23 ന് സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിൽ വച്ച് എക്കാലത്തെയും ജനങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ നാടകകൃത്ത് അന്തരിച്ചു.

വില്യം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ച് ഡസൻ കണക്കിന് ചരിത്ര രേഖകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. കവിയും നാടകകൃത്തും എന്ന നിലയിൽ സമകാലികർക്ക് അദ്ദേഹം സുപരിചിതനായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ ആവർത്തിച്ച് പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും പദ്യത്തിലും ഗദ്യത്തിലും ഉദ്ധരിക്കുകയും ചെയ്തു. അവന്റെ ജനനം, വിദ്യാഭ്യാസം, ജീവിതരീതി എന്നിവയുടെ സാഹചര്യങ്ങൾ നാടകകൃത്തുക്കളിൽ ബഹുഭൂരിപക്ഷവും കരകൗശല കുടുംബങ്ങളിൽ നിന്നാണ് വന്നത് (ഷേക്സ്പിയർ - ഒരു ഗ്ലോവ് മേക്കറുടെ മകൻ, മാർലോ - ഒരു ഷൂ നിർമ്മാതാവിന്റെ മകൻ, ബെൻ ജോൺസൺ - ഒരു ഇഷ്ടികപ്പണിക്കാരന്റെ മകൻ മുതലായവ). ഇംഗ്ലണ്ടിലെ കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ കുട്ടികളിൽ നിന്ന്, 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ അഭിനയ ട്രൂപ്പുകൾ നിറയ്ക്കപ്പെട്ടു (ഒരുപക്ഷേ, ക്രാഫ്റ്റ് ഗിൽഡുകൾ പങ്കെടുത്ത രഹസ്യങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്ന മധ്യകാല പാരമ്പര്യം ഇതിന് കാരണമായിരിക്കാം). പൊതുവെ നാടക തൊഴിൽപ്രഭുക്കല്ലാത്ത ഉത്ഭവം അനുമാനിച്ചു. അതേസമയം, ഷേക്സ്പിയറുടെ വിദ്യാഭ്യാസ നിലവാരം ഈ അധിനിവേശത്തിന് പര്യാപ്തമായിരുന്നു. അദ്ദേഹം ഒരു സാധാരണ വ്യാകരണ സ്കൂളിലൂടെ കടന്നുപോയി (ഒരു തരം ഇംഗ്ലീഷ് സ്കൂൾ അവിടെ അവർ പുരാതന ഭാഷകളും സാഹിത്യവും പഠിപ്പിച്ചു), പക്ഷേ അത് ഒരു നാടകകൃത്തിന്റെ തൊഴിലിനായി എല്ലാം നൽകി.- എല്ലാം ഒരു നാടകകൃത്തിന്റെ തൊഴിൽ ഇപ്പോഴും താഴ്ന്നതായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്ന സമയവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ തിയേറ്ററുകൾ ഇതിനകം തന്നെ അവരുടെ ഉടമകൾക്ക് ഗണ്യമായ വരുമാനം കൊണ്ടുവന്നു. അവസാനമായി, ഷേക്സ്പിയർ ഒരു നടനും നാടകകൃത്തും, ഒരു നാടക ട്രൂപ്പിലെ ഷെയർഹോൾഡറും ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹം ഇരുപത് വർഷത്തോളം സ്റ്റേജിൽ റിഹേഴ്സലിനും പ്രകടനത്തിനും ചെലവഴിച്ചു. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, വില്യം ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ പേരിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച നാടകങ്ങളുടെയും സോണറ്റുകളുടെയും കവിതകളുടെയും രചയിതാവാണോ എന്നത് ഇപ്പോഴും ചർച്ചചെയ്യപ്പെടുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലാണ് സംശയങ്ങൾ ആദ്യമായി ഉയർന്നത്. അതിനുശേഷം, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ കർത്തൃത്വം മറ്റൊരാൾക്ക് ആരോപിക്കുന്ന നിരവധി അനുമാനങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ബേക്കൺ, ഓക്സ്ഫോർഡ്, റട്ട്ലാൻഡ്, ഡെർബി, മാർലോ എന്നിവരുടെ പേരുകൾ തീർച്ചയായും ഷേക്സ്പിയർ സ്ഥാനാർത്ഥികളുടെ പട്ടികയിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങുന്നില്ല. എലിസബത്ത് രാജ്ഞി, അവളുടെ പിൻഗാമി രാജാവ് ജെയിംസ് I സ്റ്റുവർട്ട്, റോബിൻസൺ ക്രൂസോയുടെ രചയിതാവ് ഡാനിയൽ ഡിഫോ അല്ലെങ്കിൽ ഇംഗ്ലീഷ് റൊമാന്റിക് കവി ജോർജ്ജ് ഗോർഡൻ ബൈറോൺ തുടങ്ങിയ വിദേശികൾ ഉൾപ്പെടെ മൊത്തത്തിൽ അവയിൽ നിരവധി ഡസൻ ഉണ്ട്. പക്ഷേ, സാരാംശത്തിൽ, ഇവരോ ആ "ഗവേഷകരോ" ആരാണ് യഥാർത്ഥ ഷേക്സ്പിയറായി കണക്കാക്കുന്നത് എന്നത് പ്രശ്നമല്ല. ഷേക്സ്പിയറിന് തന്റെ കൃതികളുടെ രചയിതാവ് എന്ന് വിളിക്കാനുള്ള അവകാശം ആവർത്തിച്ച് നിഷേധിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.

ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ ജീവിതത്തെ കുറിച്ച് കൃത്യമായി ഒന്നും അറിയില്ല എന്നതല്ല കാര്യം. നേരെമറിച്ച്, ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള 200 വർഷത്തെ ഗവേഷണത്തിന് ശേഷം, അതിശയകരമായ തെളിവുകൾ ശേഖരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ കർത്തൃത്വത്തെ സംശയിക്കാൻ ഒരു കാരണവുമില്ല: ഇതിന് ചരിത്രപരമായ കാരണങ്ങളൊന്നുമില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, സംശയത്തിന്, വൈകാരിക സ്വഭാവത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനങ്ങളുണ്ട്. സംഭവിച്ച റൊമാന്റിക് വഴിത്തിരിവിന്റെ അവകാശികളാണ് ഞങ്ങൾ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരംപത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, കവിയുടെ സൃഷ്ടിയെയും രൂപത്തെയും കുറിച്ച് പുതിയ ആശയങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നപ്പോൾ, മുൻ നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് അജ്ഞാതമാണ് (ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ സംശയങ്ങൾ കൃത്യമായി 1840 കളിൽ ഉടലെടുത്തത് യാദൃശ്ചികമല്ല). അതിന്റെ ഏറ്റവും പൊതുവായ രൂപത്തിൽ, ഈ പുതിയ ആശയം പരസ്പരബന്ധിതമായ രണ്ട് സവിശേഷതകളായി ചുരുക്കാം. ഒന്ന്: കവി ഉൾപ്പെടെ എല്ലാത്തിലും ഒരു പ്രതിഭയാണ് സാധാരണ ജീവിതം, കവിയുടെ അസ്തിത്വം അവന്റെ കൃതികളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്; അവൻ ശരാശരി നിവാസികളിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തനാണ്, അവന്റെ ജീവിതം ഒരു ശോഭയുള്ള ധൂമകേതു പോലെയാണ്, അത് വേഗത്തിൽ പറക്കുകയും വേഗത്തിൽ കത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു; ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, കാവ്യാത്മകമല്ലാത്ത ഒരു വ്യക്തിയുമായി അവനെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. രണ്ടാമതായി: ഈ കവി എന്ത് എഴുതിയാലും, അവൻ എപ്പോഴും തന്നെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കും, തന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയെക്കുറിച്ച്; അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏതൊരു കൃതിയും ഒരു കുറ്റസമ്മതമായിരിക്കും, ഏത് വരിയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തെ മുഴുവൻ പ്രതിഫലിപ്പിക്കും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ കോർപ്പസ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാവ്യാത്മക ജീവചരിത്രമാണ്.

ഷേക്സ്പിയർ അത്തരമൊരു ധാരണയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ഇതിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ സമകാലികരോട് സാമ്യമുള്ളവനാണ്, എന്നാൽ ഇറാസ്മസ് എന്ന പദപ്രയോഗം, എക്കാലത്തെയും നാടകകൃത്ത് ആകാൻ അദ്ദേഹം മാത്രം വീണു. റസീനോ മോളിയറോ കാൽഡെറോണോ ലോപ് ഡി വേഗയോ റൊമാന്റിക് കലയുടെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കണമെന്ന് ഞങ്ങൾ ആവശ്യപ്പെടുന്നില്ല: നമുക്കും അവർക്കുമിടയിൽ ഒരു തടസ്സമുണ്ടെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് തോന്നുന്നു. ഈ തടസ്സം മറികടക്കാൻ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികൾക്ക് കഴിയും. തൽഫലമായി, ഷേക്സ്പിയറിനൊപ്പം, ആവശ്യം സവിശേഷമാണ്: പലരുടെയും ദൃഷ്ടിയിൽ, അവൻ നമ്മുടെ കാലത്തെ മാനദണ്ഡങ്ങളുമായി (അല്ലെങ്കിൽ, മിഥ്യകൾ) പൊരുത്തപ്പെടണം.

എന്നിരുന്നാലും, ഈ വ്യാമോഹത്തിന് വിശ്വസനീയമായ ഒരു ചികിത്സയുണ്ട് - ശാസ്ത്രീയ ചരിത്രപരമായ അറിവ്, നൂറ്റാണ്ടിലെ പരമ്പരാഗത ആശയങ്ങളോടുള്ള വിമർശനാത്മക സമീപനം. ഷേക്‌സ്‌പിയർ തന്റെ കാലത്തെക്കാൾ മോശമല്ല, മെച്ചവുമല്ല, അത് മറ്റ് ചരിത്ര യുഗങ്ങളേക്കാൾ മോശമല്ല, മികച്ചതുമല്ല - അവ അലങ്കരിക്കുകയോ മാറ്റുകയോ ചെയ്യേണ്ടതില്ല, അവ മനസിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കണം.

ഷേക്സ്പിയറിന് വേണ്ടി ആർക്കെഴുതാനാകുമെന്നതിന്റെ ഏറ്റവും ദൈർഘ്യമേറിയ ആറ് പതിപ്പുകൾ അർസാമാസ് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു.

പതിപ്പ് #1

ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ (1561-1626), തത്ത്വചിന്തകൻ, എഴുത്തുകാരൻ, രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞൻ

ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ. വില്യം മാർഷലിന്റെ കൊത്തുപണി. ഇംഗ്ലണ്ട്, 1640

ഡെലിയ ബേക്കൺ. 1853വിക്കിമീഡിയ കോമൺസ്

പാപ്പരായ കുടിയേറ്റക്കാരന്റെ മകൾ അമേരിക്കൻ സംസ്ഥാനംഷേക്സ്പിയറിന്റെ രചനകൾ ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കണിലേക്ക് ആരോപിക്കാൻ ആദ്യമായി ശ്രമിച്ചത് കണക്റ്റിക്കട്ട് ഡെലിയ ബേക്കൺ (1811-1859) ആയിരുന്നില്ല, പക്ഷേ ഈ പതിപ്പ് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തിയത് അവളാണ്. അവളുടെ വിശ്വാസം സ്വന്തം കണ്ടെത്തൽവളരെ പകർച്ചവ്യാധി ആയിരുന്നു പ്രശസ്തരായ എഴുത്തുകാർ, അവൾ സഹായത്തിനായി തിരിഞ്ഞത് - അമേരിക്കക്കാരായ റാൽഫ് വാൾഡോ എമേഴ്‌സൺ, നഥാനിയൽ ഹത്തോൺ, ബ്രിട്ടൻ തോമസ് കാർലിസ്ൽ എന്നിവർക്ക് - അവളെ നിരസിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അവരുടെ പിന്തുണക്ക് നന്ദി, ഡെലിയ ബേക്കൺ ഇംഗ്ലണ്ടിലെത്തി, 1857-ൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ തത്വശാസ്ത്രം 675 പേജ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. വില്യം ഷേക്സ്പിയർ ഒരു നിരക്ഷരനായ നടനും അത്യാഗ്രഹിയായ ഒരു വ്യവസായി മാത്രമാണെന്നും ഈ പുസ്തകം പറയുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേരിൽ നാടകങ്ങളും കവിതകളും രചിച്ചത് ബേക്കണിന്റെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ഒരു കൂട്ടം "ഉയർന്ന ചിന്തകരും കവികളും" ആണ് - ഈ രീതിയിൽ രചയിതാവ്. ന്യൂ ഓർഗനോൺ" സെൻസർഷിപ്പ് നിയന്ത്രണങ്ങൾ മറികടക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു, ഇത് തന്റെ നൂതനമായ തത്ത്വചിന്ത പരസ്യമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ തടഞ്ഞു (എലിസബത്തൻ ഇംഗ്ലണ്ടിലും നാടകങ്ങൾ സെൻസർ ചെയ്യപ്പെട്ടിരുന്നു, ഡെലിയയ്ക്ക് ഒന്നും അറിയില്ലായിരുന്നു).

എന്നിരുന്നാലും, യഥാർത്ഥ തത്ത്വചിന്തയുടെ രചയിതാവ് അവളുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന് അനുകൂലമായ ഒരു തെളിവും നൽകിയില്ല: തെളിവുകൾ, ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കന്റെ ശവക്കുഴിയിലോ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ശവക്കുഴിയിലോ ഉണ്ടെന്ന് ഡെലിയ വിശ്വസിച്ചു. അതിനുശേഷം, ഷേക്സ്പിയർ വിരുദ്ധർ പലരും അത് വിശ്വസിക്കുന്നു യഥാർത്ഥ രചയിതാവ്"ഷേക്സ്പിയർ" നാടകങ്ങളുടെ കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം കുഴിച്ചിടാൻ ഉത്തരവിട്ടു, അവ കണ്ടെത്തിയാൽ, പ്രശ്നം എന്നെന്നേക്കുമായി പരിഹരിക്കപ്പെടും ഒരു സമയത്ത്, ഇത് ഇംഗ്ലണ്ടിലുടനീളം ചരിത്രപരമായ ശവക്കുഴികളുടെ ഒരു യഥാർത്ഥ ഉപരോധത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. സെന്റ് ആൽബനിയിലെ ബേക്കണിന്റെ ശവകുടീരം തുറക്കാനുള്ള അനുമതിക്കായി ആദ്യം അപേക്ഷിച്ചത് ഡെലിയയാണ്, പക്ഷേ വിജയിച്ചില്ല..

ഡെലിയയുടെ ആശയങ്ങൾ നിരവധി അനുയായികളെ കണ്ടെത്തി. തെളിവായി, ബേക്കണിന്റെയും ഷേക്സ്പിയറിന്റെയും കൃതികൾ തമ്മിലുള്ള ചെറിയ സാഹിത്യ സമാന്തരങ്ങൾ അവർ അവതരിപ്പിച്ചു, അത് അക്കാലത്തെ ലിഖിത സംസ്കാരത്തിന്റെ ഐക്യത്താൽ പൂർണ്ണമായി വിശദീകരിക്കാം, അതുപോലെ തന്നെ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ രചയിതാവിന് തത്ത്വചിന്തയിൽ അഭിരുചി ഉണ്ടായിരുന്നു. നിരവധി യൂറോപ്യൻ രാജകുടുംബങ്ങളുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് അറിയാം. ഉദാഹരണത്തിന്, ലവ്സ് ലേബർസ് ലോസ്റ്റ് എന്ന ഹാസ്യചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന നവാരെ കോടതിയാണിത്..

"ബേക്കൺ സൈഫർ" അനാവരണം ചെയ്യാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ യഥാർത്ഥ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ സുപ്രധാന വികാസമായി കണക്കാക്കാം. സ്റ്റെഗനോഗ്രാഫിയുടെ രീതികൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിൽ ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ പ്രവർത്തിച്ചു എന്നതാണ് വസ്തുത - ക്രിപ്റ്റോഗ്രഫി, ഇത് ആരംഭിക്കാത്ത വ്യക്തിക്ക്, അതിന്റേതായ അർത്ഥമുള്ള ഒരു പൂർണ്ണ സന്ദേശം പോലെയാണ്. പ്രത്യേകിച്ചും, ആധുനിക ബൈനറി കോഡിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ഇംഗ്ലീഷ് അക്ഷരമാലയിലെ അക്ഷരങ്ങൾ എൻക്രിപ്റ്റ് ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഒരു രീതി അദ്ദേഹം നിർദ്ദേശിച്ചു.. തങ്ങളുടെ നായകൻ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ മറവിൽ നാടകങ്ങൾ എഴുതിയത് പൊതുജനങ്ങളുമായുള്ള വിജയത്തിന് വേണ്ടിയല്ലെന്ന് ബക്കോണിയക്കാർക്ക് ഉറപ്പുണ്ട് - റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്, ഹാംലെറ്റ് ആൻഡ് കിംഗ് ലിയർ, പന്ത്രണ്ടാം നൈറ്റ്, ദി ടെമ്പസ്റ്റ് എന്നിവ ചില രഹസ്യ അറിവുകളുടെ മറയായി.

പതിപ്പ് #2

എഡ്വേർഡ് ഡി വെരെ (1550-1604), ഓക്സ്ഫോർഡിന്റെ 17-ാമത്തെ പ്രഭു, കൊട്ടാരം, കവി, നാടകകൃത്ത്, കലയുടെയും ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും രക്ഷാധികാരി

എഡ്വേർഡ് ഡി വെർ. 1575 മുതൽ നഷ്ടപ്പെട്ട ഒരു ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പകർപ്പ്. അജ്ഞാത കലാകാരൻ. ഇംഗ്ലണ്ട്, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട്നാഷണൽ പോർട്രെയ്റ്റ് ഗാലറി, ലണ്ടൻ

ഡെർബിയിലെ പ്രഭുക്കളുടെ പിൻഗാമിയെന്ന് സ്വയം വിളിച്ച ഒരു ലളിതമായ ഇംഗ്ലീഷ് അധ്യാപകൻ തോമസ് ലോണി (1870-1944) "വെനീസിലെ വ്യാപാരി" എന്ന് വിശ്വസിച്ചില്ല. ഈ നാടകം ലോണി വർഷം തോറും ക്ലാസിലെ വിദ്യാർത്ഥികളുമായി വായിക്കുന്നു.ഒരിക്കലും ഇറ്റലിയിൽ പോയിട്ടില്ലാത്ത ഒരു നികൃഷ്ട വംശജനായ ഒരാൾക്ക് എഴുതാമായിരുന്നു. ഷൈലോക്കിനെക്കുറിച്ചുള്ള കോമഡിയുടെ കർത്തൃത്വത്തെ സംശയിച്ച്, ലോണി എലിസബത്തൻ കവിതയുടെ ഒരു സമാഹാരം എടുത്ത്, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ "വീനസ് ആൻഡ് അഡോണിസ്" (1593) എന്ന കവിത എഴുതിയത് എഡ്വേർഡ് ഡി വെറെയുടെ "വിമൻസ് വേരിയേഷൻ" എന്ന കവിതയുടെ അതേ ചരണത്തിലും അതേ മീറ്ററിലാണെന്നും കണ്ടെത്തി. 1587). ഓക്‌സ്‌ഫോർഡിലെ പതിനേഴാമത്തെ പ്രഭുവായ ഡി വെറെ, തന്റെ കുടുംബത്തിന്റെ പ്രാചീനതയെക്കുറിച്ചും ഇറ്റലിയുമായുള്ള നല്ല പരിചയത്തെക്കുറിച്ചും അഭിമാനിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർക്ക് ഒരു കവി എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, ഹാസ്യങ്ങളുടെ രചയിതാവായും (സംരക്ഷിച്ചിട്ടില്ല) അറിയാമായിരുന്നു.

ലോണി തന്റെ ഗവേഷണത്തിന്റെ അമച്വർ സ്വഭാവം മറച്ചുവെച്ചില്ല, അതിൽ അഭിമാനിക്കുകയും ചെയ്തു: “ഒരുപക്ഷേ, പ്രശ്നം ഇപ്പോഴും കൃത്യമായി പരിഹരിച്ചിട്ടില്ല, കാരണം ഷേക്സ്പിയർ ഐഡന്റിഫൈഡിന്റെ ആമുഖത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതി, കാരണം ശാസ്ത്രജ്ഞർ ഇതുവരെ അതിൽ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്. ” പിന്നീട് ഓക്സ്ഫോർഡിയൻസ് അതായത്, ലോണിയുടെ പതിപ്പിന്റെ അനുയായികൾ. ഓക്സ്ഫോർഡിന്റെ പ്രഭുവായ എഡ്വേർഡ് ഡി വെറെയുടെ പേരിലാണ് ഇതിന് പേര് ലഭിച്ചത്.അഭിഭാഷകരുടെ സഹായത്തിനായി വിളിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു: 1987 ലും 1988 ലും യഥാക്രമം യുഎസ് സുപ്രീം കോടതിയിലെയും ലണ്ടൻ മിഡിൽ ടെമ്പിളിലെയും ജഡ്ജിമാരുടെ സാന്നിധ്യത്തിൽ, ലോനിയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ അനുയായികൾ ഷേക്സ്പിയർ പണ്ഡിതന്മാരുമായി (ലണ്ടനിൽ, അവർ) തുറന്ന തർക്കത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു. എതിർത്തത്, പ്രത്യേകിച്ച്, ഷേക്സ്പിയറിലെ ഏറ്റവും ആദരണീയനായ ജീവനുള്ള സ്പെഷ്യലിസ്റ്റായ പ്രൊഫസർ സ്റ്റാൻലി വെൽസ്). നിർഭാഗ്യവശാൽ സംഘാടകരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, വിധികർത്താക്കൾ രണ്ട് തവണയും ശാസ്ത്രജ്ഞർക്ക് വിജയം നൽകി. മറുവശത്ത്, ബക്കോണിനിയക്കാരെ പിന്തിരിപ്പിക്കുന്നതിൽ ഓക്‌സ്‌ഫോർഡിയക്കാർ വിജയിച്ചു - ഇന്ന് ഷേക്‌സ്‌പിയർ വിരുദ്ധതയുടെ ഓക്‌സ്‌ഫോർഡിയൻ പതിപ്പാണ് ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളത്.

ലോവിയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ അനുയായികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു സൈക്യാട്രിസ്റ്റ് സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡ്, ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ ബക്കോണിയനിസത്തിലേക്ക് ചായുകയും 1923-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ഐഡന്റിഫൈഡുമായി പരിചയപ്പെട്ട ശേഷം ഓക്സ്ഫോർഡിയനിസത്തിലേക്ക് പരിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അതിനാൽ, 1930 കളിൽ, ഫ്രോയിഡ് ലിയർ രാജാവിന്റെ വിധിയും ഓക്സ്ഫോർഡ് പ്രഭുവിന്റെ ജീവചരിത്രവും തമ്മിൽ സമാന്തരങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി: ഇരുവർക്കും മൂന്ന് പെൺമക്കളുണ്ടായിരുന്നു, ഇംഗ്ലീഷ് പ്രഭു തന്റെ സ്വന്തം കാര്യത്തെക്കുറിച്ച് ഒട്ടും ശ്രദ്ധിച്ചില്ലെങ്കിൽ, ഇതിഹാസ ബ്രിട്ടീഷ് രാജാവ് , നേരെമറിച്ച്, തന്റെ പെൺമക്കൾക്ക് എല്ലാം കൊടുത്തു, തനിക്കുള്ളത്. 1938-ൽ നാസികളിൽ നിന്ന് ലണ്ടനിലേക്ക് പലായനം ചെയ്ത ഫ്രോയിഡ് ലോണിയെ ഒരു ഊഷ്മളമായ കത്ത് എഴുതുകയും "അത്ഭുതകരമായ ഒരു പുസ്തകത്തിന്റെ" രചയിതാവ് എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്തു, മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, ഓക്സ്ഫോർഡിന് കുട്ടിക്കാലത്ത് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പിതാവിനെ നഷ്ടപ്പെട്ടുവെന്നും കരുതി അവനെ വെറുത്തുവെന്നും അവളുടെ അടുത്ത വിവാഹത്തിന് അമ്മ, ഹാംലെറ്റ് ഈഡിപ്പസ് കോംപ്ലക്‌സിന് കാരണമായി.

പതിപ്പ് #3

റോജർ മാനേഴ്‌സ് (1576-1612), റട്ട്‌ലാന്റിലെ അഞ്ചാമത്തെ പ്രഭു, കൊട്ടാരം, കലകളുടെ രക്ഷാധികാരി

റട്ട്‌ലാന്റിലെ അഞ്ചാമത്തെ പ്രഭു റോജർ മാനേഴ്‌സ്. ജെറമിയ വാൻ ഡെർ ഈഡന്റെ ഛായാചിത്രം. ഏകദേശം 1675ബെൽവോയർ കാസിൽ/ബ്രിഡ്ജ്മാൻ ചിത്രങ്ങൾ/ഫോട്ടോഡോം

ബെൽജിയൻ സോഷ്യലിസ്റ്റ് രാഷ്ട്രീയക്കാരനും ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യത്തിലെ പ്രഭാഷകനും പ്രതീകാത്മക എഴുത്തുകാരനുമായ സെലസ്റ്റിൻ ഡാംബ്ലോൺ (1859-1924) 1908-ൽ ഫാമിലി ആർക്കൈവുകളിൽ ഒന്നിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തിയ ഒരു രേഖയെക്കുറിച്ച് അറിഞ്ഞതിന് ശേഷം ഷേക്സ്പിയർ ചോദ്യത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായി. 1613-ൽ ഫ്രാൻസിസ് മാനേഴ്‌സിന്റെ ബട്ട്‌ലർ, റട്ട്‌ലാന്റിലെ ആറാമത്തെ പ്രഭു, "മിസ്റ്റർ ഷേക്‌സ്‌പിയറിനും" അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹ നടനായ റിച്ചാർഡ് ബർബേജിനും ഒരു വലിയ തുക നൽകി, അദ്ദേഹം കാതിന്റെ കവചത്തിൽ മാന്യമായ ഒരു ചിഹ്നം കണ്ടുപിടിക്കുകയും വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു ജൗസ്റ്റിംഗ് ടൂർണമെന്റിൽ.. ഈ കണ്ടുപിടിത്തം ഡംബ്ലോണിനെ അലേർട്ട് ചെയ്തു: ഫ്രാൻസിസിന്റെ ജ്യേഷ്ഠൻ, റട്ട്‌ലാന്റിലെ അഞ്ചാമത്തെ പ്രഭു റോജർ മാനേഴ്‌സ് 1612-ൽ മരിച്ചു, ഷേക്‌സ്‌പിയർ സ്റ്റേജിനായി എഴുതുന്നത് നിർത്തിയ അതേ സമയത്താണ് അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ചത്. കൂടാതെ, റോജർ മാനേഴ്സ് സൗത്താംപ്ടൺ പ്രഭുവുമായും (ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ രണ്ട് കവിതകൾ സമർപ്പിച്ച പ്രഭുവും ഷേക്സ്പിയറുടെ സോണറ്റുകളുടെ പ്രധാന വിലാസക്കാരനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന പ്രഭുവുമായും), അതുപോലെ തന്നെ 1601-ൽ എസെക്സ് പ്രഭുവുമായും സൗഹൃദബന്ധത്തിലായിരുന്നു. ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിലെ അഭിനേതാക്കളെ പരോക്ഷമായി ബാധിച്ചു. 1601 ഫെബ്രുവരിയിൽ, എസെക്സ് രാജ്ഞിക്കെതിരെ ഒരു കലാപം ആരംഭിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. തലേദിവസം, കൗണ്ടിനെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പഴയ ക്രോണിക്കിൾ "റിച്ചാർഡ് II" ധരിക്കാൻ അഭിനേതാക്കളെ പ്രേരിപ്പിച്ചു, അത് രാജാവിനെ അട്ടിമറിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ്. പ്രക്ഷോഭം പരാജയപ്പെട്ടു, എസെക്സ് വധിക്കപ്പെട്ടു (അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുറ്റാരോപിതൻ ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ ആയിരുന്നു). സതാംപ്ടൺ വളരെക്കാലം ജയിലിൽ കിടന്നു. ഗ്ലോബിലെ അഭിനേതാക്കളെ വിശദീകരണത്തിനായി വിളിച്ചിരുന്നു, എന്നാൽ ഇത് അവർക്ക് അനന്തരഫലങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടാക്കിയില്ല.. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പല നാടകങ്ങളുടെയും (ഫ്രാൻസ്, ഇറ്റലി, ഡെൻമാർക്ക്) പശ്ചാത്തലമായി പ്രവർത്തിച്ച രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് മര്യാദകൾ സഞ്ചരിച്ചു, കൂടാതെ പാദുവയിൽ റോസെൻക്രാന്റ്സ്, ഗിൽഡൻസ്റ്റേൺ എന്നീ രണ്ട് ഡെയ്നുകൾക്കൊപ്പം (അക്കാലത്തെ സാധാരണ ഡാനിഷ് കുടുംബപ്പേരുകൾ) പഠിച്ചു. 1913-ൽ, ഡെംബ്ലോണ്ട് ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ എഴുതിയ ഒരു പുസ്തകത്തിൽ ഇവയും മറ്റ് പരിഗണനകളും സംഗ്രഹിച്ചു, ലോർഡ് റട്ട്‌ലൻഡ് ഷേക്സ്പിയർ ആണ്.

"ദ ഗെയിം ഓഫ് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ, അല്ലെങ്കിൽ ദി മിസ്റ്ററി ഓഫ് ദി ഗ്രേറ്റ് ഫീനിക്സ്" എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ പുറംചട്ടപബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് "ഇന്റർനാഷണൽ റിലേഷൻസ്"

ഡംബ്ലോണിന്റെ പതിപ്പിന് റഷ്യയിലും അനുയായികളുണ്ട്: ഉദാഹരണത്തിന്, ഇല്യ ഗിലിലോവ് ഇല്യ ഗിലിലോവ്(1924-2007) - സാഹിത്യ നിരൂപകൻ, എഴുത്തുകാരൻ, ഷേക്സ്പിയർ കമ്മീഷന്റെ ശാസ്ത്ര സെക്രട്ടറി റഷ്യൻ അക്കാദമിഏകദേശം മൂന്ന് പതിറ്റാണ്ടുകളായി ശാസ്ത്രം., ദി ഗെയിം ഓഫ് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ, അല്ലെങ്കിൽ ഗ്രേറ്റ് ഫീനിക്സ് സീക്രട്ട് (1997) എന്ന കൃതിയുടെ രചയിതാവ്, ഷേക്സ്പിയർ രചിച്ചത് ഒരു കൂട്ടം രചയിതാക്കളാണ് എന്ന് അവകാശപ്പെടുന്നത്, പ്രഭുവായ റട്ട്‌ലാന്റിന്റെ യുവഭാര്യയായ എലിസബത്ത് - പ്രശസ്ത കൊട്ടാരത്തിന്റെ മകൾ, എഴുത്തുകാരനും കവിയുമായ ഫിലിപ്പ് സിഡ്നി. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ "ദി ഫീനിക്സ് ആൻഡ് ദ ഡോവ്" (1601, ഗിലിലോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ - 1613) എന്ന കവിത ഉൾപ്പെടുന്ന ചെസ്റ്റർ ശേഖരത്തിന്റെ തികച്ചും ഏകപക്ഷീയമായ കൈമാറ്റത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഗിലിലോവ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്. റട്ട്‌ലാൻഡും എലിസബത്തും മറ്റുള്ളവരും നാടകങ്ങളും സോണറ്റുകളും രചിച്ചത് തീർത്തും ഗൂഢാലോചനാപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾക്കുവേണ്ടിയാണെന്ന് അദ്ദേഹം വാദിച്ചു - അവരുടെ അടുത്ത വൃത്തം ശാശ്വതമാക്കാൻ, അതിൽ അവർ മാത്രം നടത്തിയ ചില ആചാരങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്തു. മൂർച്ചയുള്ള ചില മറുപടികൾ ഒഴികെ ശാസ്ത്രലോകം ഗിലിലോവിന്റെ പുസ്തകത്തെ അവഗണിച്ചു.

പതിപ്പ് #4

വില്യം സ്റ്റാൻലി (1561-1642), ഡെർബിയിലെ ആറാമത്തെ പ്രഭു, നാടകകൃത്ത്, രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞൻ

വില്യം സ്റ്റാൻലി, ഡെർബിയിലെ ആറാമത്തെ പ്രഭു. വില്യം ഡെർബിയുടെ ഛായാചിത്രം. ഇംഗ്ലണ്ട്, 19-ആം നൂറ്റാണ്ട്ശരിയായ ബഹുമതി. ഡെർബിയുടെ പ്രഭു/ബ്രിഡ്ജ്മാൻ ചിത്രങ്ങൾ/ഫോട്ടോഡോം

ആബെൽ ലെഫ്രാങ്ക്. ഏകദേശം 1910-കളിൽലൈബ്രറി ഓഫ് കോൺഗ്രസ്

ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യ ചരിത്രകാരനും ഫ്രാങ്കോയിസ് റാബെലെയ്‌സ് ആബെൽ ലെഫ്രാങ്കിന്റെ (1863-1952) വിദഗ്ദ്ധനുമായ വില്യം സ്റ്റാൻലിയുടെ "യഥാർത്ഥ ഷേക്സ്പിയർ" സ്ഥാനാർത്ഥിയാകാനുള്ള സാധ്യതയെക്കുറിച്ച് ആദ്യമായി ചിന്തിച്ചത് ബഹുമാനപ്പെട്ട ഇംഗ്ലീഷ് പണ്ഡിതനായ ജെയിംസ് ഗ്രീൻസ്ട്രീറ്റിന്റെ "ദി ഫോർലി അജ്ഞാത നോബിൾ" എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിന് ശേഷമാണ്. എലിസബത്തൻ കോമഡികളുടെ രചയിതാവ്" (1891). കത്തോലിക്കാ സഭയുടെ രഹസ്യ ഏജന്റായ ജോർജ്ജ് ഫെന്നർ ഒപ്പിട്ട 1599-ലെ ഒരു കത്ത് ഗ്രീൻസ്ട്രീറ്റിന് കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞു, അതിൽ ഡെർബി പ്രഭു കത്തോലിക്കർക്ക് ഉപയോഗപ്രദമാകില്ല, കാരണം അദ്ദേഹം "സാധാരണ നടന്മാർക്ക് നാടകങ്ങൾ എഴുതുന്ന തിരക്കിലാണ്".

1918-ൽ, ലെഫ്രാങ്ക് അണ്ടർ ദി മാസ്ക് ഓഫ് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അതിൽ മുൻ അപേക്ഷകരേക്കാൾ ഷേക്സ്പിയറിന് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായ സ്ഥാനാർത്ഥിയായി ഡെർബിയെ അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കുന്നു, എർളിന്റെ പേര് വില്യം എന്നതിനാലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇനീഷ്യലുകൾ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പേരുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നതിനാലും മാത്രം. കൂടാതെ, സ്വകാര്യ കത്തുകളിൽ, 135-ാമത്തെ സോണറ്റിന്റെ ഗാനരചയിതാവിന്റെ അതേ രീതിയിൽ അദ്ദേഹം ഒപ്പുവച്ചു - വിൽ, Wm അല്ല, വിൽം അല്ല, സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ് ഷേക്സ്പിയർ തന്നെ നിലനിൽക്കുന്ന രേഖകളിൽ ചെയ്തതുപോലെ. കൂടാതെ, ഡെർബി ഒരു പരിചയസമ്പന്നനായ സഞ്ചാരിയായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും നവാറീസ് കോടതിയുമായി വളരെ അടുത്ത പരിചയം.

ലെഫ്രാങ്ക് വിശ്വസിച്ചത്, ഹെൻറി വിയിൽ നിരവധി വിപുലമായ ഉൾപ്പെടുത്തലുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു എന്നത് അതിശയമല്ല. ഫ്രഞ്ച്, ഏത് ഡെർബി മികച്ചതായിരുന്നു. കൂടാതെ, ഷേക്സ്പിയറുടെ കാലത്ത് ഇംഗ്ലീഷിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തിട്ടില്ലാത്ത ഗാർഗാന്റുവയുടെയും പന്താഗ്രുവലിന്റെയും സ്വാധീനത്തിലാണ് ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് റാബെലെയ്സിലെ വിദഗ്ധൻ വിശ്വസിച്ചു.

ഈ വാദങ്ങളുടെ എല്ലാ ചാതുര്യവും കാരണം, ഡെർബി പതിപ്പിന് ഓക്‌സ്‌ഫോർഡിയനു തുല്യമായി നിൽക്കാനുള്ള സാധ്യത കുറവായിരുന്നു: ലെഫ്രാങ്കിന്റെ പുസ്തകം ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിലാണ് എഴുതിയത്, അത് പുറത്തുവന്നപ്പോഴേക്കും തോമസ് ലോണി (അദ്ദേഹം പ്രഭുവിന്റെ പിൻഗാമിയെന്ന് സ്വയം വിശേഷിപ്പിച്ചു. ഡെർബി, എഡ്വേർഡ് ഡി വെറെയ്ക്ക് അനുകൂലമായി തന്റെ വാദങ്ങൾ നേരത്തെ തന്നെ അവതരിപ്പിച്ചിരുന്നു.

പതിപ്പ് #5

ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോ (1564-1593) നാടകകൃത്തും കവിയും

ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോയുടെ ഛായാചിത്രം. അജ്ഞാത കലാകാരൻ. 1585കോർപ്പസ് ക്രിസ്റ്റി കോളേജ്, കേംബ്രിഡ്ജ്

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ അതേ വർഷം ജനിച്ച ഒരു ഷൂ നിർമ്മാതാവിന്റെ മകൻ, കാന്റർബറി ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ ഔദാര്യത്തിന് നന്ദി, കേംബ്രിഡ്ജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടാൻ കഴിഞ്ഞു, ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഏക സ്ഥാനാർത്ഥിയായി മാറി. എന്നിരുന്നാലും, 1955-ൽ ദി മർഡർ ഓഫ് ദി മാൻ ഹു വാസ് ഷേക്സ്പിയർ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അമേരിക്കൻ പബ്ലിസിസ്റ്റും കവിയും നാടകകൃത്തുമായ കാൽവിൻ ഹോഫ്മാൻ (1906-1986) മാർലോയെ ആദരിച്ചു. പ്രണയംകവികളുടെ രക്ഷാധികാരിയും ശക്തനായ സർ ഫ്രാൻസിസ് വാൽസിംഗ്ഹാമിന്റെ ഇളയ സഹോദരനും, സ്റ്റേറ്റ് സെക്രട്ടറിയും എലിസബത്ത് രാജ്ഞിയുടെ രഹസ്യ സേവനത്തിന്റെ മേധാവിയുമായ കുലീനനായ തോമസ് വാൽസിംഗ്ഹാമിനൊപ്പം. ഹോഫ്മാൻ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, നിരീശ്വരവാദത്തിന്റെയും മതനിന്ദയുടെയും കുറ്റങ്ങൾ ചുമത്തി മാർലോ അറസ്റ്റിനെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നുവെന്ന് അറിഞ്ഞ തോമസ് വാൽസിംഗ്ഹാം, തന്റെ കൊലപാതകത്തെ അനുകരിച്ച് കാമുകനെ രക്ഷിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. അതനുസരിച്ച്, 1593-ൽ ഡെപ്‌റ്റ്‌ഫോർഡിലെ ഒരു ഭക്ഷണശാലയിലെ കലഹത്തിൽ, കൊല്ലപ്പെട്ടത് മാർലോയല്ല, ചില ചവിട്ടിയരായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൃതദേഹം നാടകകൃത്തിന്റെ രൂപഭേദം വരുത്തിയ ശരീരമായി കടന്നുപോയി (കണ്ണിൽ ഒരു കഠാരകൊണ്ട് അദ്ദേഹം കൊല്ലപ്പെട്ടു). മാർലോ തന്നെ, ഒരു തെറ്റായ പേരിൽ, ഫ്രാൻസിലേക്ക് തിടുക്കത്തിൽ കപ്പൽ കയറി, ഇറ്റലിയിൽ ഒളിച്ചു, എന്നാൽ താമസിയാതെ ഇംഗ്ലണ്ടിലേക്ക് മടങ്ങി, കെന്റിലെ തോമസ് വാൽസിംഗ്ഹാമിന്റെ എസ്റ്റേറ്റായ സ്കഡ്ബറിക്ക് സമീപം ഏകാന്തതയിൽ താമസമാക്കി. അവിടെ അദ്ദേഹം "ഷേക്സ്പിയർ" കൃതികൾ രചിച്ചു, കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ തന്റെ രക്ഷാധികാരിക്ക് കൈമാറി. അദ്ദേഹം അവരെ ആദ്യം പകർപ്പെഴുത്തുകാരനിലേക്ക് അയച്ചു, തുടർന്ന്, സ്റ്റേജിൽ സ്റ്റേജിനായി, ലണ്ടൻ നടൻ വില്യം ഷേക്സ്പിയറിലേക്ക് - പൂർണ്ണമായും ഭാവനയില്ലാത്ത, എന്നാൽ വിശ്വസ്തനും നിശബ്ദനുമായ ഒരു മനുഷ്യൻ.

ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ കൊലപാതകത്തിന്റെ ആദ്യ പതിപ്പിന്റെ കവർ.
1955ഗ്രോസെറ്റ് & ഡൺലാപ്

മാർലോയുടെയും ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെയും രചനകളിലെ പദാവലി സമാന്തരതകൾ എണ്ണിക്കൊണ്ടാണ് ഹോഫ്മാൻ തന്റെ ഗവേഷണം ആരംഭിച്ചത്, പിന്നീട് അമേരിക്കൻ പ്രൊഫസർ തോമസ് മെൻഡൻഹാളിന്റെ കൃതികളുമായി പരിചയപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹം വിവിധ എഴുത്തുകാരുടെ "നിഘണ്ടു പ്രൊഫൈലുകൾ" സമാഹരിച്ചു (ഒരു കൂട്ടം സ്ത്രീകളുടെ സഹായത്തോടെ. ദശലക്ഷക്കണക്കിന് വാക്കുകളും അക്ഷരങ്ങളും കഠിനമായി എണ്ണി). ഈ കണ്ടെത്തലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, മാർലോയുടെയും ഷേക്സ്പിയറിന്റെയും ശൈലികളുടെ സമ്പൂർണ്ണ സാമ്യം ഹോഫ്മാൻ പ്രഖ്യാപിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ "സമാന്തരതകൾ" യഥാർത്ഥത്തിൽ അത്തരത്തിലുള്ളവയായിരുന്നില്ല, മറുഭാഗം സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന പദങ്ങളോടും നിർമ്മിതികളോടും ചേർന്നതാണ്, കൂടാതെ വ്യക്തമായ ഒരു സമാന്തരമായ ഒരു പാളി അറിയപ്പെടുന്ന വസ്തുതയ്ക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിച്ചു: യുവ ഷേക്സ്പിയർ ദുരന്തങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു. മാർലോ, "ടമെർലെയ്ൻ ദി ഗ്രേറ്റ്", "മാൾട്ടീസ് ജൂതൻ", "ഡോക്ടർ ഫൗസ്റ്റ്" എന്നിവയുടെ രചയിതാവിൽ നിന്ന് ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ പഠിച്ചു. 1593-ൽ മാർലോയുടെ മരണമില്ലായിരുന്നെങ്കിൽ രണ്ട് എലിസബത്തൻ പ്രതിഭകൾ തമ്മിലുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ മത്സരത്തിന്റെ ഫലം എന്തായിരിക്കുമെന്ന് ഇന്ന് ഒരാൾക്ക് ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ - വഴിയിൽ, രാജകീയ കിരീടാവകാശി വിശദമായി രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിഗമനങ്ങൾക്ക് 16 പേരുടെ ജൂറി സാക്ഷ്യം വഹിച്ചു. ..

ഷേക്സ്പിയറുടെ രചനകൾക്ക് പിന്നിൽ ഒരു കൂട്ടം രചയിതാക്കളെ കണ്ടെത്താനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ ഒന്നിലധികം തവണ നടത്തിയിട്ടുണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും ഈ പതിപ്പിന്റെ പിന്തുണക്കാർക്ക് ഏതെങ്കിലും നിർദ്ദിഷ്ട രചനയോട് യോജിക്കാൻ കഴിയില്ല. ചില ഉദാഹരണങ്ങൾ ഇതാ.

1923-ൽ, ഇന്ത്യയിലെ ബ്രിട്ടീഷ് ഭരണകൂടത്തിലെ ഉദ്യോഗസ്ഥനായ എച്ച്.ടി.എസ്. ഫോറസ്റ്റ്, ഷേക്സ്പിയറുടെ സോണറ്റുകളുടെ അഞ്ച് എഴുത്തുകാരെ എന്ന പേരിൽ ഒരു പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അതിൽ സതാംപ്ടൺ പ്രഭു ആതിഥേയത്വം വഹിച്ച ഒരു കവിതാ ടൂർണമെന്റിനെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം സംസാരിച്ചു. ഫോറസ്റ്റ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, സോണറ്റുകൾ ഒരേസമയം രചിക്കുന്ന കലയിൽ ഏൾ പ്രഖ്യാപിച്ച അവാർഡിനായി അഞ്ച് പ്രധാന എലിസബത്തൻ കവികൾ മത്സരിച്ചു: സാമുവൽ ഡാനിയൽ, ബാർണബി ബാൺസ്, വില്യം വാർണർ, ജോൺ ഡോൺ, വില്യം ഷേക്സ്പിയർ. അതനുസരിച്ച്, അഞ്ച് പേരും സോണറ്റുകളുടെ രചയിതാക്കളാണ്, അത് ഷേക്സ്പിയറിന് മാത്രമായി തെറ്റായി ആരോപിക്കപ്പെട്ടുവെന്ന് ഫോറസ്റ്റ് വിശ്വസിച്ചു. "ആൽബിയോൺസ് ഇംഗ്ലണ്ട്" വാർണർ എന്ന ഇതിഹാസ കവിതയുടെ രചയിതാവായ ഈ കമ്പനിയിൽ ഒരാൾ സോണറ്റുകൾ എഴുതിയിട്ടില്ല, മറ്റൊന്ന് ജോൺ ഡോൺ മതപരമായ വാക്യങ്ങൾ രചിക്കുന്നതിന് മാത്രം സോണറ്റ് ഫോം അവലംബിച്ചു എന്നതാണ് സവിശേഷത.

1931-ൽ, സാമ്പത്തിക ശാസ്ത്രജ്ഞനും ചരിത്രകാരനുമായ ഗിൽബർട്ട് സ്ലേറ്റർ, ഷേക്സ്പിയർ വിരുദ്ധർക്കിടയിൽ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള മിക്കവാറും എല്ലാ മത്സരാർത്ഥികളുടെയും പേരുകൾ സംയോജിപ്പിച്ച് സെവൻ ഷേക്സ്പിയേഴ്സ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയർ രചിച്ചത്: ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ, ഓക്സ്ഫോർഡിന്റെ ഏൾസ്, റട്ട്ലാൻഡ് ആൻഡ് ഡെർബി, ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോ 1594-ൽ ഷേക്സ്പിയർ എന്ന പേരിൽ മാർലോ ജീവിതത്തിലേക്ക് "പുനർജനിച്ചു" എന്ന് സ്ലേറ്റർ വിശ്വസിച്ചു., അതുപോലെ സർ വാൾട്ടർ റാലിയും മേരിയും, കൗണ്ടസ് ഓഫ് പെംബ്രോക്ക് (അക്ഷരങ്ങളുടെ മനുഷ്യനും സർ ഫിലിപ്പ് സിഡ്നിയുടെ സഹോദരിയും). ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വേഷത്തിനായി സ്ത്രീകൾ പലപ്പോഴും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തിരുന്നില്ല, എന്നാൽ കൗണ്ടസ് ഓഫ് പെംബ്രോക്കിനായി, സ്ലേറ്റർ ഒരു അപവാദം പറഞ്ഞു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "ജൂലിയസ് സീസർ", "ആന്റണി ആൻഡ് ക്ലിയോപാട്ര" എന്നിവ സ്ത്രീ അവബോധത്തിന്റെ വ്യക്തമായ സാന്നിധ്യത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. കൂടാതെ - പ്രത്യേകിച്ചും - "ആസ് യു ലൈക്ക് ഇറ്റ്", മേരി എഴുതുക മാത്രമല്ല, റോസലിൻഡിന്റെ രൂപത്തിൽ സ്വയം പുറത്തുകൊണ്ടുവരുകയും ചെയ്തു.

ഇംഗ്ലണ്ടിലെ വാർവിക്ഷെയറിലെ സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിൽ. ഇടവക രജിസ്റ്ററിൽ ഏപ്രിൽ 26 ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാമോദീസ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ്, ജോൺ ഷേക്സ്പിയർ, സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിലെ ഒരു പ്രമുഖ വ്യക്തിയായിരുന്നു (ചില സ്രോതസ്സുകൾ അനുസരിച്ച്, തുകൽ സാധനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം വ്യാപാരം നടത്തി) കൂടാതെ ജാമ്യക്കാരൻ (എസ്റ്റേറ്റ് മാനേജർ) വരെ നഗര സർക്കാരിൽ വിവിധ സ്ഥാനങ്ങൾ വഹിച്ചിരുന്നു. അമ്മ വാർവിക്ഷെയറിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ചെറിയ എസ്റ്റേറ്റ് കുലീനന്റെ മകളായിരുന്നു പുരാതന കുടുംബംആർഡെൻസിലെ കത്തോലിക്കർ.

1570-കളുടെ അവസാനത്തോടെ, കുടുംബം പാപ്പരായി, ഏകദേശം 1580-ഓടെ വില്യം സ്കൂൾ വിട്ട് ജോലിയിൽ പ്രവേശിക്കേണ്ടി വന്നു.

1582 നവംബറിൽ അദ്ദേഹം ആനി ഹാത്ത്‌വേയെ വിവാഹം കഴിച്ചു. 1583 മെയ് മാസത്തിൽ അവരുടെ ആദ്യത്തെ കുട്ടി ജനിച്ചു - മകൾ സൂസൻ, 1585 ഫെബ്രുവരിയിൽ - ഇരട്ടകളായ മകൻ ഹാംനെറ്റും മകൾ ജൂഡിത്തും.

സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിൽ പര്യടനം നടത്തിയ ലണ്ടനിലെ നാടക കമ്പനികളിലൊന്നിൽ ഷേക്സ്പിയർ ചേർന്നുവെന്നത് ജനപ്രിയമായി.

1593 വരെ ഷേക്സ്പിയർ ഒന്നും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചില്ല, 1593 ൽ അദ്ദേഹം "വീനസും അഡോണിസും" എന്ന കവിത പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അത് സാഹിത്യത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയായ സതാംപ്ടൺ ഡ്യൂക്കിന് സമർപ്പിച്ചു. ഈ കവിത വലിയ വിജയമായിരുന്നു, എഴുത്തുകാരന്റെ ജീവിതകാലത്ത് എട്ട് തവണ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അതേ വർഷം തന്നെ, ഷേക്സ്പിയർ റിച്ചാർഡ് ബർബേജിന്റെ ലോർഡ് ചേംബർലെയ്‌ന്റെ ട്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം നടൻ, സംവിധായകൻ, നാടകകൃത്ത് എന്നീ നിലകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

സതാംപ്ടണിന്റെ ആഭിമുഖ്യത്തിലുള്ള നാടക പ്രവർത്തനങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് വേഗത്തിൽ സമ്പത്ത് കൊണ്ടുവന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ജോൺ ഷേക്സ്പിയറിന് വർഷങ്ങളോളം സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്ക് ശേഷം ഹെറാൾഡിക് ചേമ്പറിൽ ഒരു കോട്ട് ഓഫ് ആംസ് അവകാശം ലഭിച്ചു. അനുവദിച്ച പദവി ഷേക്സ്പിയറിന് "വില്യം ഷേക്സ്പിയർ, മാന്യൻ" എന്ന് ഒപ്പിടാനുള്ള അവകാശം നൽകി.

1592-1594 ൽ പ്ലേഗ് കാരണം ലണ്ടൻ തിയേറ്ററുകൾ അടച്ചു. ഒരു അനിയന്ത്രിതമായ ഇടവേളയിൽ, ഷേക്സ്പിയർ നിരവധി നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു - ക്രോണിക്കിൾ "റിച്ചാർഡ് III", "ദ കോമഡി ഓഫ് എറേഴ്സ്", "ദ ടാമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ". 1594-ൽ, തിയേറ്ററുകൾ തുറന്നതിനുശേഷം, ഷേക്സ്പിയർ ലോർഡ് ചേംബർലെയ്ന്റെ പുതിയ ട്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു.

1595-1596-ൽ അദ്ദേഹം റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് എന്ന ദുരന്തം എഴുതി, റൊമാന്റിക് കോമഡികളായ എ മിഡ്സമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം, ദി മർച്ചന്റ് ഓഫ് വെനീസ്.

നാടകകൃത്ത് നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു - 1597-ൽ അദ്ദേഹം സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിൽ ഒരു പൂന്തോട്ടമുള്ള ഒരു വലിയ വീട് വാങ്ങി, അവിടെ അദ്ദേഹം ഭാര്യയെയും പെൺമക്കളെയും മാറ്റി (മകൻ 1596-ൽ മരിച്ചു) ലണ്ടൻ സ്റ്റേജ് വിട്ടതിനുശേഷം സ്വയം സ്ഥിരതാമസമാക്കി.

1598-1600 വർഷങ്ങളിൽ, ഒരു ഹാസ്യനടനെന്ന നിലയിൽ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ കൊടുമുടികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു - "മച്ച് അഡോ എബൗട്ട് നതിംഗ്", "ആസ് യു ലൈക്ക് ഇറ്റ്", "പന്ത്രണ്ടാം രാത്രി". അതേ സമയം, അദ്ദേഹം "ജൂലിയസ് സീസർ" (1599) എന്ന ദുരന്തം എഴുതി.

"ഗ്ലോബ്" എന്ന തുറന്ന തിയേറ്ററിന്റെ ഉടമകളിൽ ഒരാളും നാടകകൃത്തും നടനുമായി. 1603-ൽ, ജെയിംസ് രാജാവ് ഷേക്സ്പിയറുടെ ട്രൂപ്പിനെ നേരിട്ടുള്ള രക്ഷാകർതൃത്വത്തിൽ ഏറ്റെടുത്തു - അത് ഹിസ് മജസ്റ്റി ദി കിംഗിന്റെ സേവകർ എന്ന് അറിയപ്പെട്ടു, കൂടാതെ അഭിനേതാക്കളെ കൊട്ടാരം ഉടമകളായി വാലറ്റുകളായി കണക്കാക്കി. 1608-ൽ, ഷേക്സ്പിയർ ലാഭകരമായ ലണ്ടൻ ബ്ലാക്ക്ഫ്രിയേഴ്സ് തിയേറ്ററിന്റെ ഓഹരിയുടമയായി.

പ്രസിദ്ധമായ "ഹാംലെറ്റ്" (1600-1601) ന്റെ വരവോടെ, നാടകകൃത്തിന്റെ വലിയ ദുരന്തങ്ങളുടെ കാലഘട്ടം ആരംഭിച്ചു. 1601-1606 ൽ ഒഥല്ലോ (1604), കിംഗ് ലിയർ (1605), മക്ബെത്ത് (1606) എന്നിവ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ദാരുണമായ ലോകവീക്ഷണം ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ആ കൃതികളിൽ അതിന്റെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു, അവ നേരിട്ട് ദുരന്തത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നില്ല - "കയ്പേറിയ കോമഡികൾ" "ട്രോയിലസ് ആൻഡ് ക്രെസിഡ" (1601-1602), "എല്ലാം നന്നായി അവസാനിക്കുന്നു. നന്നായി" (1603- 1603), മെഷർ ഫോർ മെഷർ (1604).

1606-1613-ൽ, ഷേക്സ്പിയർ പുരാതന വിഷയങ്ങളായ "ആന്റണി ആൻഡ് ക്ലിയോപാട്ര", "കൊറിയോലനസ്", "തിമോൺ ഓഫ് ഏഥൻസ്" എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ദുരന്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, കൂടാതെ "ദി വിന്റർസ് ടെയിൽ", "ദി ടെമ്പസ്റ്റ്" എന്നിവയുൾപ്പെടെയുള്ള റൊമാന്റിക് ട്രജികോമഡികളും അവസാനത്തെ ക്രോണിക്കിളും. "ഹെൻറി എട്ടാമൻ".

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ അഭിനയത്തെക്കുറിച്ച് അറിയപ്പെടുന്നത് ഹാംലെറ്റിലെ ഗോസ്റ്റ്, ആസ് യു ലൈക്ക് ഇറ്റ് എന്ന നാടകത്തിലെ ആദം എന്നീ കഥാപാത്രങ്ങളെ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു എന്നതാണ്. ബെൻ ജോൺസന്റെ "എല്ലാവരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ" എന്ന നാടകത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു വേഷം ചെയ്തു. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ അവസാനത്തെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തിയ പ്രകടനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വന്തം നാടകമായ ദി സെജനൂസിലാണ്. 1613-ൽ അദ്ദേഹം സ്റ്റേജ് വിട്ട് സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിലെ തന്റെ വീട്ടിൽ താമസമാക്കി.

നാടകകൃത്തിനെ അദ്ദേഹം മുമ്പ് സ്നാനമേറ്റ ഹോളി ട്രിനിറ്റി പള്ളിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ മരണശേഷം രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടിലേറെക്കാലം, ഷേക്സ്പിയറുടെ കർത്തൃത്വത്തെ ആരും സംശയിച്ചിരുന്നില്ല. 1850 മുതൽ, നാടകകൃത്തിന്റെ കർത്തൃത്വത്തെക്കുറിച്ച് സംശയങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നിട്ടുണ്ട്, അത് ഇന്നും പലരും പങ്കിടുന്നു. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ജീവചരിത്രകാരന്മാരുടെ ഉറവിടം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിൽപ്പത്രമായിരുന്നു, അത് വീടുകളെയും വസ്തുവകകളെയും കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, പക്ഷേ പുസ്തകങ്ങളെയും കൈയെഴുത്തുപ്രതികളെയും കുറിച്ച് ഒരു വാക്കുമില്ല. നിഷേധാത്മക പ്രസ്താവനയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന ധാരാളം പേരുണ്ട് - സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള ഷേക്സ്പിയർ അത്തരം കൃതികളുടെ രചയിതാവാകാൻ കഴിയില്ല, കാരണം അദ്ദേഹം വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്തവനും യാത്ര ചെയ്തില്ല, യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ പഠിച്ചിട്ടില്ല. സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിയൻസും (പരമ്പരാഗത പതിപ്പിനെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരും) സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിയൻ വിരുദ്ധരും നിരവധി വാദങ്ങൾ ഉന്നയിച്ചിട്ടുണ്ട്. രണ്ട് ഡസനിലധികം ഷേക്സ്പിയർ സ്ഥാനാർത്ഥികൾ നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, തത്ത്വചിന്തകനായ ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കണും ഷേക്സ്പിയറിന്റെ രൂപാന്തരീകരണത്തിന്റെ മുൻഗാമിയുമാണ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ മത്സരാർത്ഥികൾ. നാടക കലക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോ, എർൾസ് ഓഫ് ഡെർബി, ഓക്സ്ഫോർഡ്, റട്ട്ലാൻഡ് എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു.

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ ഏറ്റവും മികച്ച ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു മികച്ച നാടകകൃത്തുക്കൾസമാധാനം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ എല്ലാ പ്രധാന ഭാഷകളിലേക്കും വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, ഇന്നുവരെ ലോക നാടക ശേഖരത്തിന്റെ അടിത്തറയാണ്. അവയിൽ മിക്കതും പലതവണ ചിത്രീകരിച്ചവയാണ്.

റഷ്യയിൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികൾ പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ അറിയപ്പെടുന്നു; ഇത് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി മുതൽ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ (മനസ്സിലാക്കൽ, വിവർത്തനങ്ങൾ) ഒരു വസ്തുതയായി മാറി.

ആർ‌ഐ‌എ നോവോസ്റ്റിയിൽ നിന്നും ഓപ്പൺ സോഴ്‌സിൽ നിന്നുമുള്ള വിവരങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് മെറ്റീരിയൽ തയ്യാറാക്കിയത്

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ കോമഡികളുടെയും പ്രമേയം പ്രണയം, അതിന്റെ ആവിർഭാവവും വികാസവും, മറ്റുള്ളവരുടെ ചെറുത്തുനിൽപ്പും ഗൂഢാലോചനകളും, ശോഭയുള്ള ഒരു യുവ വികാരത്തിന്റെ വിജയവുമാണ്. ചന്ദ്രപ്രകാശത്തിലോ സൂര്യപ്രകാശത്തിലോ കുളിക്കുന്ന മനോഹരമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് കൃതികളുടെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത്. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഹാസ്യകഥകളുടെ മാന്ത്രിക ലോകം നമ്മുടെ മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, തമാശയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. ഷേക്സ്പിയറിന് മികച്ച കഴിവുണ്ട്, കോമിക്ക് (ദ ടാമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂവിലെ ബെനഡിക്റ്റിന്റെയും ബിയാട്രീസിന്റെയും തമാശയുള്ള ദ്വന്ദ്വങ്ങൾ, ദ ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂവിൽ നിന്ന് മച്ച് അഡോ എബൗട്ട് നതിംഗ്, പെട്രൂച്ചിയോയും കാതറീനയും) ഗാനരചനയും ദാരുണവുമായ (ദ ടു വെറോണിയൻസിലെ പ്രോട്ടിയസിന്റെ വഞ്ചനകൾ) സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ളവനാണ്. , വെനീസിലെ വ്യാപാരിയിലെ ഷൈലോക്കിന്റെ കുതന്ത്രങ്ങൾ). ഷേക്സ്പിയറിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾ അതിശയകരമാംവിധം ബഹുമുഖമാണ്, അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ നവോത്ഥാനകാലത്തെ ആളുകളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: ഇഷ്ടം, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം, ജീവിത സ്നേഹം. ഈ കോമഡികളുടെ സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങളാണ് പ്രത്യേക താൽപ്പര്യം - പുരുഷന്മാർക്ക് തുല്യവും, സ്വതന്ത്രവും, ഊർജ്ജസ്വലവും, സജീവവും അനന്തമായി ആകർഷകവുമാണ്. ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ കോമഡികൾ വ്യത്യസ്തമാണ്. ഷേക്സ്പിയർ വിവിധ തരത്തിലുള്ള ഹാസ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു - ഒരു റൊമാന്റിക് കോമഡി ("എ മിഡ്സമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം"), കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഒരു കോമഡി ("ദ ടാമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ"), ഒരു സിറ്റ്കോം ("തെറ്റുകളുടെ കോമഡി").

ഇതേ കാലഘട്ടത്തിൽ (1590-1600) ഷേക്സ്പിയർ നിരവധി ചരിത്രരേഖകൾ എഴുതി. അവ ഓരോന്നും ഇംഗ്ലീഷ് ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

സ്കാർലറ്റിന്റെയും വെള്ള റോസാപ്പൂക്കളുടെയും പോരാട്ടത്തിന്റെ സമയത്തെക്കുറിച്ച്:

ഹെൻറി ആറാമൻ (മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ)

ഫ്യൂഡൽ ബാരൻമാരും സമ്പൂർണ്ണ രാജവാഴ്ചയും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ മുൻ കാലഘട്ടത്തിൽ:

ഹെൻറി നാലാമൻ (രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ)

നാടകീയമായ ക്രോണിക്കിളിന്റെ തരം ഇംഗ്ലീഷ് നവോത്ഥാനത്തിന് മാത്രമുള്ളതാണ്. മിക്കവാറും, ഇത് സംഭവിച്ചത് ആദ്യകാല ഇംഗ്ലീഷ് മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ പ്രിയപ്പെട്ട നാടകവിഭാഗം മതേതര രൂപങ്ങളുള്ള നിഗൂഢതകളായിരുന്നു. പക്വമായ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നാടകീയത അവരുടെ സ്വാധീനത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടു; നാടകീയമായ ക്രോണിക്കിളുകളിൽ, നിരവധി നിഗൂഢ സവിശേഷതകൾ സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു: സംഭവങ്ങളുടെ വിശാലമായ കവറേജ്, നിരവധി കഥാപാത്രങ്ങൾ, എപ്പിസോഡുകളുടെ സ്വതന്ത്രമായ ആൾട്ടർനേഷൻ. എന്നിരുന്നാലും, നിഗൂഢതകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ക്രോണിക്കിളുകൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നില്ല ബൈബിൾ കഥസംസ്ഥാനത്തിന്റെ ചരിത്രവും. ഇവിടെ, സാരാംശത്തിൽ, അദ്ദേഹം യോജിപ്പിന്റെ ആദർശങ്ങളെയും പരാമർശിക്കുന്നു - എന്നാൽ മധ്യകാല ഫ്യൂഡൽ ആഭ്യന്തര കലഹങ്ങൾക്കെതിരായ രാജവാഴ്ചയുടെ വിജയത്തിൽ അദ്ദേഹം കാണുന്ന ഭരണകൂടത്തിന്റെ ഐക്യം. നാടകങ്ങളുടെ അവസാനത്തിൽ, നല്ല വിജയങ്ങൾ; തിന്മ, അവന്റെ വഴി എത്ര ഭയാനകവും രക്തരൂക്ഷിതവും ആയിരുന്നാലും, അട്ടിമറിക്കപ്പെട്ടു. അങ്ങനെ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വിവിധ തലങ്ങളിൽ - വ്യക്തിപരവും സംസ്ഥാനവും - പ്രധാന നവോത്ഥാന ആശയം വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു: ഐക്യത്തിന്റെയും മാനവിക ആശയങ്ങളുടെയും നേട്ടം.

അതേ കാലയളവിൽ, ഷേക്സ്പിയർ രണ്ട് ദുരന്തങ്ങൾ എഴുതി:

II (ദുരന്തം) കാലഘട്ടം (1601-1607)

ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ദുരന്തകാലമായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പ്രധാനമായും ദുരന്തങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലാണ് നാടകകൃത്ത് തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടിയിലെത്തുന്നത്:

അവരിൽ ലോകത്തിന്റെ യോജിപ്പിന്റെ ഒരു അടയാളവുമില്ല; ശാശ്വതവും പരിഹരിക്കപ്പെടാത്തതുമായ സംഘർഷങ്ങൾ ഇവിടെ വെളിപ്പെടുന്നു. ഇവിടെ ദുരന്തം വ്യക്തിയുടെയും സമൂഹത്തിന്റെയും ഏറ്റുമുട്ടലിൽ മാത്രമല്ല, നായകന്റെ ആത്മാവിലെ ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലും ഉണ്ട്. പ്രശ്നം ഒരു പൊതു ദാർശനിക തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു, കൂടാതെ കഥാപാത്രങ്ങൾ അസാധാരണമായി ബഹുമുഖവും മനഃശാസ്ത്രപരമായി വലുതുമായി തുടരുന്നു. അതേ സമയം, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വലിയ ദുരന്തങ്ങളിൽ, ദുരന്തത്തെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിക്കുന്ന, വിധിയോടുള്ള മാരകമായ മനോഭാവത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ അഭാവം വളരെ പ്രധാനമാണ്. പ്രധാന ഊന്നൽ, മുമ്പത്തെപ്പോലെ, സ്വന്തം വിധിയും ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ വിധിയും രൂപപ്പെടുത്തുന്ന നായകന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിലാണ്.

അതേ കാലയളവിൽ ഷേക്സ്പിയർ രണ്ട് കോമഡികൾ എഴുതി:

III (റൊമാന്റിക്) കാലഘട്ടം (1608-1612)

ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ റൊമാന്റിക് കാലഘട്ടമായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ കൃതികൾ:

യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് സ്വപ്നങ്ങളുടെ ലോകത്തേക്ക് നയിക്കുന്ന കാവ്യാത്മക കഥകളാണിത്. റിയലിസത്തെ ബോധപൂർവം നിരസിക്കുകയും റൊമാന്റിക് ഫാന്റസിയിലേക്ക് പിന്മാറുകയും ചെയ്യുന്നത് സ്വാഭാവികമായും ഷേക്സ്പിയർ പണ്ഡിതർ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നത് മാനുഷിക ആശയങ്ങളിൽ നാടകകൃത്ത് നിരാശയായി, ഐക്യം കൈവരിക്കാനുള്ള അസാധ്യതയെ തിരിച്ചറിയുന്നു. ഈ പാത - യോജിപ്പിലുള്ള വിജയാഹ്ലാദകരമായ വിശ്വാസം മുതൽ ക്ഷീണിച്ച നിരാശ വരെ - യഥാർത്ഥത്തിൽ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിലൂടെ കടന്നുപോയി.

ഷേക്സ്പിയറുടെ ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ

ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ സമാനതകളില്ലാത്ത ലോകപ്രചാരം സുഗമമാക്കിയത് നാടകകൃത്തിന്റെ "അകത്ത് നിന്ന്" നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച അറിവാണ്. ഷേക്സ്പിയറുടെ മിക്കവാറും എല്ലാ ലണ്ടൻ ജീവിതവും ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ തിയേറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, 1599 മുതൽ - ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു. പ്രധാന കേന്ദ്രങ്ങൾഇംഗ്ലണ്ടിലെ സാംസ്കാരിക ജീവിതം. ഷേക്സ്പിയർ ട്രൂപ്പിന്റെ ഷെയർഹോൾഡർമാരിൽ ഒരാളായി മാറിയ സമയത്ത്, ആർ. ഏകദേശം 1603 വരെ ഷേക്സ്പിയർ വേദിയിൽ കളിച്ചു - എന്തായാലും, ഈ സമയത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തതിനെക്കുറിച്ച് പരാമർശമില്ല. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഷേക്സ്പിയർ ഒരു നടനെന്ന നിലയിൽ വളരെ ജനപ്രിയനായിരുന്നില്ല - അദ്ദേഹം ചെറുതും എപ്പിസോഡിക് വേഷങ്ങളും ചെയ്തതിന് തെളിവുകളുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, സ്റ്റേജ് സ്കൂൾ പൂർത്തിയായി - നടനും പ്രേക്ഷകനും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ സംവിധാനങ്ങളും പ്രേക്ഷക വിജയത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങളും നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ സ്റ്റേജിലെ ജോലി ഷേക്സ്പിയറിനെ സഹായിച്ചു. ഒരു തിയേറ്റർ ഷെയർഹോൾഡർ എന്ന നിലയിലും നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിലും ഷേക്സ്പിയറിന് പ്രേക്ഷകരുടെ വിജയം വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു - 1603 ന് ശേഷം അദ്ദേഹം ഗ്ലോബുമായി അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തി, അതിൽ അദ്ദേഹം എഴുതിയ മിക്കവാറും എല്ലാ നാടകങ്ങളും അരങ്ങേറി. ഗ്ലോബ് ഹാളിന്റെ രൂപകൽപ്പന ഒരു പ്രകടനത്തിൽ വിവിധ സാമൂഹിക, സ്വത്തവകാശ തലത്തിലുള്ള കാണികളുടെ സംയോജനത്തെ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിരുന്നു, അതേസമയം തിയേറ്ററിന് കുറഞ്ഞത് 1,500 കാണികളെ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയും. നാടകകൃത്തും അഭിനേതാക്കളും ഒരു വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധ നിലനിർത്തുക എന്ന ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ ദൗത്യം നേരിട്ടു. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ ഈ ടാസ്ക്കിനോട് പരമാവധി പ്രതികരിച്ചു, എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലെയും പ്രേക്ഷകരോടൊപ്പം വിജയം ആസ്വദിച്ചു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ മൊബൈൽ ആർക്കിടെക്റ്റോണിക്സ് 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ നാടക സാങ്കേതികതയുടെ പ്രത്യേകതകളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു. - കർട്ടൻ ഇല്ലാത്ത ഒരു തുറന്ന സ്റ്റേജ്, മിനിമം പ്രോപ്സ്, സ്റ്റേജ് ഡിസൈനിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ കൺവെൻഷൻ. ഇത് നടനിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് കഴിവുകളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി. ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ നാടകങ്ങളിലെ ഓരോ വേഷവും (പലപ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക നടനുവേണ്ടി എഴുതിയത്) മനഃശാസ്ത്രപരമായി വലിയതും അതിന്റെ സ്റ്റേജ് വ്യാഖ്യാനത്തിന് വലിയ അവസരങ്ങൾ നൽകുന്നതുമാണ്; സംസാരത്തിന്റെ ലെക്സിക്കൽ ഘടന കളിയിൽ നിന്ന് കളിയിലേക്കും കഥാപാത്രത്തിൽ നിന്ന് കഥാപാത്രത്തിലേക്കും മാത്രമല്ല, ആന്തരിക വികാസത്തെയും സ്റ്റേജ് സാഹചര്യങ്ങളെയും ആശ്രയിച്ച് മാറുന്നു (ഹാംലെറ്റ്, ഒഥല്ലോ, റിച്ചാർഡ് III, മുതലായവ). ലോകപ്രശസ്തരായ പല അഭിനേതാക്കളും ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ശേഖരണത്തിലെ വേഷങ്ങളിൽ തിളങ്ങിയതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

ഷേക്സ്പിയറുടെ ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിന്റെ മഹത്തായ ചരിത്രം ആരംഭിച്ചത് 1599-ൽ ലണ്ടനിലാണ്, അത് വലിയ സ്നേഹത്താൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. നാടക കല, ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി പൊതു പൊതു തിയേറ്ററുകളുടെ കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. ഗ്ലോബിന്റെ നിർമ്മാണ സമയത്ത്, ആദ്യത്തെ പബ്ലിക് ലണ്ടൻ തിയേറ്ററിന്റെ പൊളിച്ചുമാറ്റിയ കെട്ടിടത്തിൽ നിന്ന് അവശേഷിച്ച നിർമ്മാണ സാമഗ്രികൾ ഉപയോഗിച്ചു (അതിനെ തിയേറ്റർ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു). കെട്ടിടത്തിന്റെ ഉടമകൾ, പ്രശസ്ത ഇംഗ്ലീഷ് അഭിനേതാക്കളുടെ ബർബേജസ് ട്രൂപ്പ്, അവരുടെ ഭൂമി പാട്ടത്തിന്റെ കാലാവധി അവസാനിച്ചു; അങ്ങനെ അവർ തിയേറ്റർ ഒരു പുതിയ സ്ഥലത്ത് പുനർനിർമ്മിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ട്രൂപ്പിലെ പ്രമുഖ നാടകകൃത്ത് വില്യം ഷേക്സ്പിയർ, 1599-ഓടെ ബർബേജിന്റെ ദി ലോർഡ് ചേംബർലെയ്ൻസ് സെർവന്റ്സിന്റെ ഓഹരി ഉടമകളിൽ ഒരാളായിത്തീർന്നു, ഈ തീരുമാനത്തിൽ സംശയമില്ല.

പൊതുജനങ്ങൾക്കായുള്ള തിയേറ്ററുകൾ ലണ്ടനിൽ പ്രധാനമായും നഗരത്തിന് പുറത്താണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അതായത്. - ലണ്ടൻ നഗരത്തിന്റെ അധികാരപരിധിക്ക് പുറത്ത്. പൊതുവെ തിയേറ്ററിനോട് വിരോധമുള്ള നഗര അധികാരികളുടെ പ്യൂരിറ്റിക്കൽ സ്പിരിറ്റാണ് ഇത് വിശദീകരിച്ചത്. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഒരു പൊതു തിയേറ്ററിന്റെ ഒരു സാധാരണ കെട്ടിടമായിരുന്നു ഗ്ലോബ്: റോമൻ ആംഫിതിയേറ്ററിന്റെ രൂപത്തിലുള്ള ഒരു ഓവൽ റൂം, മേൽക്കൂരയില്ലാതെ ഉയർന്ന മതിലിനാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഭൂഗോളത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന, പ്രവേശന കവാടത്തെ അലങ്കരിച്ച അറ്റ്ലാന്റയുടെ പ്രതിമയിൽ നിന്നാണ് തിയേറ്ററിന് ഈ പേര് ലഭിച്ചത്. ഈ ഭൂഗോളത്തിന് ("ഗ്ലോബ്") ചുറ്റും ഒരു റിബൺ ഉണ്ടായിരുന്നു: "ലോകം മുഴുവൻ അഭിനയിക്കുന്നു" (lat. Totus mundus agit histrionem; അറിയപ്പെടുന്ന വിവർത്തനം: "മുഴുവൻ ഒരു തിയേറ്ററാണ്").

സ്റ്റേജ് കെട്ടിടത്തിന്റെ പുറകിൽ ചേർന്നു; അതിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ഭാഗത്തിന് മുകളിൽ മുകളിലെ സ്റ്റേജ് പ്ലാറ്റ്ഫോം ഉയർന്നു. "ഗാലറി"; അതിലും ഉയർന്നതായിരുന്നു "വീട്" - ഒന്നോ രണ്ടോ ജനാലകളുള്ള ഒരു കെട്ടിടം. അങ്ങനെ, തിയേറ്ററിൽ നാല് ആക്ഷൻ രംഗങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: പ്രോസീനിയം, ഹാളിലേക്ക് ആഴത്തിൽ നീണ്ടുനിൽക്കുകയും മൂന്ന് വശത്ത് പ്രേക്ഷകരാൽ ചുറ്റപ്പെടുകയും ചെയ്തു, അതിൽ ആക്ഷന്റെ പ്രധാന ഭാഗം പ്ലേ ചെയ്തു; ഗാലറിക്ക് കീഴിലുള്ള സ്റ്റേജിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ഭാഗം, ഇന്റീരിയർ രംഗങ്ങൾ കളിച്ചു; ഒരു കോട്ടയുടെ മതിലോ ബാൽക്കണിയോ ചിത്രീകരിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ച ഒരു ഗാലറി (ഹാംലെറ്റിന്റെ പിതാവിന്റെ പ്രേതം ഇവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു അല്ലെങ്കിൽ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റിലെ ബാൽക്കണിയിലെ പ്രശസ്തമായ ദൃശ്യം നടക്കുന്നു); കൂടാതെ ഒരു "വീട്", ജനാലകളിൽ അഭിനേതാക്കൾക്കും പ്രത്യക്ഷപ്പെടാം. ചലനാത്മകമായ ഒരു കാഴ്ച്ചപ്പാട് നിർമ്മിക്കാൻ ഇത് സാധ്യമാക്കി, ഇതിനകം നാടകീയതയിൽ വൈവിധ്യമാർന്ന രംഗങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുകയും പ്രേക്ഷക ശ്രദ്ധയുടെ പോയിന്റുകൾ മാറ്റുകയും ചെയ്തു, ഇത് സെറ്റിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് താൽപ്പര്യം നിലനിർത്താൻ സഹായിച്ചു. ഇത് വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു: പ്രേക്ഷകരുടെ ശ്രദ്ധയെ ഏതെങ്കിലും സഹായ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ പിന്തുണച്ചിട്ടില്ലെന്ന് നാം മറക്കരുത് - പ്രകടനങ്ങൾ പകൽ വെളിച്ചം, ഒരു തിരശ്ശീലയില്ലാതെ, പൊതുജനങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായ ഗർജ്ജനത്തിലേക്ക്, അവരുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ മുകളിൽ ആനിമേഷനായി ഇംപ്രഷനുകൾ കൈമാറുന്നു.

"ഗ്ലോബിന്റെ" ഓഡിറ്റോറിയത്തിൽ 1200 മുതൽ 3000 വരെ കാണികളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നുണ്ടെന്ന് വിവിധ സ്രോതസ്സുകൾ പറയുന്നു. ഹാളിന്റെ കൃത്യമായ ശേഷി സ്ഥാപിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ് - സാധാരണക്കാരിൽ ഭൂരിഭാഗത്തിനും സീറ്റുകൾ ഇല്ലായിരുന്നു; അവർ മൺതറയിൽ നിന്നുകൊണ്ട് സ്റ്റാളുകളിൽ തിങ്ങിക്കൂടിയിരുന്നു. പ്രിവിലേജ്ഡ് കാണികൾ ചില സൗകര്യങ്ങളോടെയാണ് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്: മതിലിന്റെ ഉള്ളിൽ പ്രഭുക്കന്മാർക്കുള്ള ലോഡ്ജുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർക്ക് മുകളിൽ സമ്പന്നർക്കായി ഒരു ഗാലറി ഉണ്ടായിരുന്നു. ഏറ്റവും ധനികരും പ്രഭുക്കന്മാരും സ്റ്റേജിന്റെ വശങ്ങളിൽ, പോർട്ടബിൾ മൂന്ന് കാലുകളുള്ള സ്റ്റൂളുകളിൽ ഇരുന്നു. കാണികൾക്കായി അധിക സൗകര്യങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല (ടോയ്‌ലറ്റുകൾ ഉൾപ്പെടെ); ഫിസിയോളജിക്കൽ ആവശ്യങ്ങൾ, ആവശ്യമെങ്കിൽ, പ്രകടന സമയത്ത് - ഓഡിറ്റോറിയത്തിൽ തന്നെ എളുപ്പത്തിൽ കൈകാര്യം ചെയ്തു. അതിനാൽ, മേൽക്കൂരയുടെ അഭാവം ഒരു പോരായ്മയേക്കാൾ ഒരു അനുഗ്രഹമായി കണക്കാക്കാം - ശുദ്ധവായുവിന്റെ വരവ് നാടക കലയുടെ അർപ്പണബോധമുള്ള ആരാധകരെ ശ്വാസം മുട്ടിക്കാൻ അനുവദിച്ചില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, ധാർമ്മികതയുടെ അത്തരം ലാളിത്യം അന്നത്തെ മര്യാദയുടെ നിയമങ്ങൾ പൂർണ്ണമായി പാലിച്ചു, കൂടാതെ ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ വളരെ വേഗം പ്രധാന ഒന്നായി മാറി. സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രങ്ങൾഇംഗ്ലണ്ട്: വില്യം ഷേക്സ്പിയറിന്റെയും നവോത്ഥാനകാലത്തെ മറ്റ് പ്രമുഖ നാടകകൃത്തുക്കളുടെയും എല്ലാ നാടകങ്ങളും അതിന്റെ വേദിയിൽ അരങ്ങേറി.

എന്നിരുന്നാലും, 1613-ൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ ഹെൻറി എട്ടാമന്റെ പ്രീമിയറിനിടെ, തിയേറ്ററിൽ തീപിടിത്തമുണ്ടായി: ഒരു സ്റ്റേജ് പീരങ്കി ഷോട്ടിൽ നിന്നുള്ള ഒരു തീപ്പൊരി സ്റ്റേജിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ഭാഗത്തിന് മുകളിലുള്ള മേൽക്കൂരയിൽ തട്ടി. തീപിടിത്തത്തിൽ ആളപായമൊന്നും സംഭവിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് ചരിത്രപരമായ തെളിവുകൾ അവകാശപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ കെട്ടിടം കത്തിനശിച്ചു. "ആദ്യത്തെ ഗ്ലോബിന്റെ" അവസാനം സാഹിത്യ, നാടക കാലഘട്ടങ്ങളുടെ മാറ്റത്തെ പ്രതീകാത്മകമായി അടയാളപ്പെടുത്തി: ഈ സമയത്ത്, വില്യം ഷേക്സ്പിയർ നാടകങ്ങൾ എഴുതുന്നത് നിർത്തി.

"ഗ്ലോബിലെ" തീയെക്കുറിച്ചുള്ള കത്ത്

"ബാങ്ക്‌സൈഡിൽ ഈ ആഴ്ച സംഭവിച്ചതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥ ഇപ്പോൾ ഞാൻ നിങ്ങളെ രസിപ്പിക്കും. ഹിസ് മജസ്റ്റിയുടെ അഭിനേതാക്കൾ കളിച്ചു പുതിയ നാടകം"എല്ലാം സത്യമാണ്" (ഹെൻറി എട്ടാമൻ), ഹെൻറി എട്ടാമന്റെ ഭരണകാലത്തെ ഹൈലൈറ്റുകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അസാധാരണമായ ആഡംബരത്തോടെയാണ് നിർമ്മാണം അരങ്ങേറിയത്, സ്റ്റേജിലെ ഫ്ലോറിംഗ് പോലും അതിശയകരമാംവിധം മനോഹരമായിരുന്നു. നൈറ്റ്‌സ് ഓഫ് ദി ഓർഡേഴ്‌സ് ഓഫ് സെന്റ് ജോർജ്ജ് ആൻഡ് ഗാർട്ടർ, എംബ്രോയ്ഡറി യൂണിഫോമിലുള്ള ഗാർഡുകൾ അങ്ങനെ പലതും - പരിഹാസ്യമല്ലെങ്കിൽ, മഹത്വം തിരിച്ചറിയാൻ എല്ലാം പര്യാപ്തമായിരുന്നു. അതിനാൽ, ഹെൻറി രാജാവ് കർദിനാൾ വോൾസിയുടെ വീട്ടിൽ ഒരു മുഖംമൂടി ക്രമീകരിക്കുന്നു: അദ്ദേഹം വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, നിരവധി അഭിവാദന ഷോട്ടുകൾ കേൾക്കുന്നു. വെടിയുണ്ടകളിലൊന്ന്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിൽ കുടുങ്ങി - തുടർന്ന് എല്ലാം സംഭവിച്ചു. ആദ്യം, ഒരു ചെറിയ മൂടൽമഞ്ഞ് മാത്രമേ ദൃശ്യമായുള്ളൂ, വേദിയിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് സദസ്സ് ശ്രദ്ധിച്ചില്ല; എന്നാൽ ഒരു സെക്കന്റിന്റെ ഒരു ഭാഗത്തിന് ശേഷം, തീ മേൽക്കൂരയിലേക്ക് പടരുകയും അതിവേഗം പടരാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു, ഒരു മണിക്കൂറിനുള്ളിൽ മുഴുവൻ കെട്ടിടവും നിലത്തുവീണു. അതെ, തടിയും വൈക്കോലും ഏതാനും തുണിക്കഷണങ്ങളും മാത്രം കത്തിനശിച്ച ഈ ഉറപ്പുള്ള കെട്ടിടത്തിന് അത് വിനാശകരമായ നിമിഷങ്ങളായിരുന്നു. ശരിയാണ്, പുരുഷന്മാരുടെ ട്രൗസറുകളിലൊന്നിന് തീപിടിച്ചു, അവനെ എളുപ്പത്തിൽ വറുക്കാമായിരുന്നു, പക്ഷേ അവൻ (സ്വർഗ്ഗത്തിന് നന്ദി!) ഒരു കുപ്പിയിൽ നിന്ന് ഏൽ ഉപയോഗിച്ച് തീ അണയ്ക്കാൻ കൃത്യസമയത്ത് ഊഹിച്ചു.

സർ ഹെൻറി വോട്ടൺ

താമസിയാതെ കെട്ടിടം പുനർനിർമിച്ചു, ഇതിനകം കല്ലിൽ നിന്ന്; സ്റ്റേജിന്റെ ആഴമേറിയ ഭാഗത്തിന് മുകളിലുള്ള ഓലമേഞ്ഞ മേൽക്കൂര മാറ്റി ടൈൽ പാകി. 1642 വരെ ബർബേജിന്റെ ട്രൂപ്പ് "സെക്കൻഡ് ഗ്ലോബിൽ" കളിക്കുന്നത് തുടർന്നു, പ്യൂരിറ്റൻ പാർലമെന്റും ലോർഡ് പ്രൊട്ടക്ടർ ക്രോംവെലും എല്ലാ തിയേറ്ററുകളും അടച്ചുപൂട്ടാനും നാടക വിനോദങ്ങൾ നിരോധിക്കാനും ഒരു ഉത്തരവ് പുറപ്പെടുവിക്കുന്നതുവരെ. 1644-ൽ, ശൂന്യമായ "രണ്ടാം ഗ്ലോബ്" ഒരു വാടക കെട്ടിടത്തിലേക്ക് പുനർനിർമ്മിച്ചു. തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രം മൂന്ന് നൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി തടസ്സപ്പെട്ടു.

ഗ്ലോബ് തിയേറ്ററിന്റെ ആധുനിക പുനർനിർമ്മാണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ബ്രിട്ടീഷുകാരുടേതല്ല, മറിച്ച് അമേരിക്കൻ നടനും സംവിധായകനും നിർമ്മാതാവുമായ സാം വാനാമാക്കറിന്റേതാണ്. 1949-ൽ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി ലണ്ടനിലെത്തി, ഏകദേശം ഇരുപത് വർഷത്തോളം, സമാന ചിന്താഗതിക്കാരായ ആളുകളുമായി ചേർന്ന്, എലിസബത്തൻ കാലഘട്ടത്തിലെ തിയേറ്ററുകളെക്കുറിച്ചുള്ള വസ്തുക്കൾ ഓരോന്നായി ശേഖരിച്ചു. 1970-ഓടെ, വാനമേക്കർ ഷേക്സ്പിയർ ഗ്ലോബ് ട്രസ്റ്റ് സ്ഥാപിച്ചു, നഷ്ടപ്പെട്ട തിയേറ്റർ നവീകരിക്കുന്നതിനായി സമർപ്പിച്ചു. വിദ്യാഭ്യാസ കേന്ദ്രംസ്ഥിരം പ്രദർശനവും. ഈ പദ്ധതിയുടെ പ്രവർത്തനം 25 വർഷത്തിലേറെയായി തുടർന്നു; പുനർനിർമ്മിച്ച ഗ്ലോബ് തുറക്കുന്നതിന് ഏകദേശം നാല് വർഷം മുമ്പ് 1993-ൽ വാനമേക്കർ തന്നെ മരിച്ചു. തിയേറ്ററിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ നാഴികക്കല്ല് പഴയ ഗ്ലോബിന്റെ അടിത്തറയുടെ കുഴിച്ചെടുത്ത ശകലങ്ങളും അതുപോലെ തന്നെ അടുത്തുള്ള റോസ് തിയേറ്ററും ആയിരുന്നു, അവിടെ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ നാടകങ്ങൾ "പ്രീ-ഗ്ലോബസ്" കാലത്ത് അരങ്ങേറി. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പാരമ്പര്യങ്ങൾക്കനുസൃതമായി സംസ്കരിച്ച "പച്ച" ഓക്ക് മരത്തിൽ നിന്നാണ് പുതിയ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത്. പഴയ ഗ്ലോബസിൽ നിന്ന് 300 മീറ്റർ അകലെയാണ് പുതിയത്. സാങ്കേതിക ഉപകരണങ്ങൾകെട്ടിടം.

ഷേക്സ്പിയേഴ്സ് ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ എന്ന പേരിൽ 1997ലാണ് പുതിയ ഗ്ലോബ് തുറന്നത്. ചരിത്രപരമായ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, പുതിയ കെട്ടിടം മേൽക്കൂരയില്ലാതെ നിർമ്മിച്ചതിനാൽ, വസന്തകാലത്തും വേനൽക്കാലത്തും മാത്രമാണ് പ്രകടനങ്ങൾ നടത്തുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, ഏറ്റവും പഴയ ലണ്ടൻ തിയേറ്റർ "ഗ്ലോബ്" ലെ ടൂറുകൾ ദിവസവും നടക്കുന്നു. ഇതിനകം പ്രവേശിച്ചു ഈ നൂറ്റാണ്ട്പുനഃസ്ഥാപിച്ച ഗ്ലോബിന് അടുത്തായി, ഷേക്സ്പിയറിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു തീം പാർക്ക്-മ്യൂസിയം തുറന്നു. മഹാനായ നാടകകൃത്തിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രദർശനമുണ്ട്; സന്ദർശകർക്കായി വിവിധ തീമാറ്റിക് വിനോദ പരിപാടികൾ സംഘടിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്: ഇവിടെ നിങ്ങൾക്ക് സ്വയം ഒരു സോണറ്റ് എഴുതാൻ ശ്രമിക്കാം; ഒരു വാൾ പോരാട്ടം കാണുക, ഷേക്സ്പിയർ നാടകത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിൽ പോലും പങ്കെടുക്കുക.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഭാഷയും സ്റ്റേജ് മാർഗങ്ങളും

പൊതുവേ, ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകകൃതികളുടെ ഭാഷ അസാധാരണമാംവിധം സമ്പന്നമാണ്: ഫിലോളജിസ്റ്റുകളുടെയും സാഹിത്യ നിരൂപകരുടെയും പഠനമനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിഘണ്ടുവിൽ 15,000-ത്തിലധികം വാക്കുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംസാരം എല്ലാത്തരം ട്രോപ്പുകളാലും നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു - രൂപകങ്ങൾ, ഉപമകൾ, പാരാഫ്രേസുകൾ മുതലായവ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഗാനരചനയുടെ പല രൂപങ്ങളും നാടകകൃത്ത് തന്റെ നാടകങ്ങളിൽ ഉപയോഗിച്ചു. - സോണറ്റ്, കാൻസോൺ, ആൽബ, എപ്പിത്തലാമസ് മുതലായവ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ പ്രധാനമായും എഴുതിയിരിക്കുന്ന വെളുത്ത വാക്യം വഴക്കവും സ്വാഭാവികതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികൾ പരിഭാഷകർക്ക് വലിയ ആകർഷണം നൽകാനുള്ള കാരണം ഇതാണ്. പ്രത്യേകിച്ചും, റഷ്യയിൽ, സാഹിത്യ പാഠത്തിലെ പല മാസ്റ്ററുകളും ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ വിവർത്തനങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു - എൻ. കരംസിൻ മുതൽ എ. റാഡ്ലോവ, വി. നബോക്കോവ്, ബി. പാസ്റ്റർനാക്ക്, എം. ഡോൺസ്കോയ് തുടങ്ങിയവർ.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് മാർഗങ്ങളുടെ മിനിമലിസം, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം മുതലുള്ള ലോക നാടകവേദിയുടെ വികാസത്തിലെ ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിലേക്ക് ഷേക്സ്പിയറിന്റെ നാടകകലയെ ജൈവികമായി ലയിപ്പിക്കാൻ അനുവദിച്ചു. - സംവിധായകന്റെ തിയേറ്റർ, വ്യക്തിഗത അഭിനയ പ്രവർത്തനത്തിലല്ല, മറിച്ച് പ്രകടനത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ആശയപരമായ പരിഹാരത്തിലാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്. ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ എല്ലാ നിർമ്മിതികളുടെയും പൊതുതത്ത്വങ്ങൾ പോലും എണ്ണിപ്പറയുക അസാധ്യമാണ് - വിശദമായ ദൈനംദിന വ്യാഖ്യാനം മുതൽ അങ്ങേയറ്റം പരമ്പരാഗതമായി പ്രതീകാത്മകമായത് വരെ; പ്രഹസന-ഹാസ്യം മുതൽ ഗംഭീര-ദാർശനിക അല്ലെങ്കിൽ നിഗൂഢ-ദുരന്തം വരെ. ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ നാടകങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ഏത് തലത്തിലുള്ള പ്രേക്ഷകർക്കും വേണ്ടിയുള്ളതാണ് എന്നത് കൗതുകകരമാണ് - സൗന്ദര്യാത്മക ബുദ്ധിജീവികൾ മുതൽ ആവശ്യപ്പെടാത്ത പ്രേക്ഷകർ വരെ. ഇത്, കോംപ്ലക്സ് സഹിതം ദാർശനിക പ്രശ്നങ്ങൾ, സങ്കീർണ്ണമായ ഗൂഢാലോചനയും വിവിധ സ്റ്റേജ് എപ്പിസോഡുകളുടെ കാലിഡോസ്കോപ്പും, ഹാസ്യരംഗങ്ങളോടൊപ്പം ദയനീയമായ രംഗങ്ങൾ വിഭജിക്കുന്നതും, ഡ്യുവലുകൾ, സംഗീത സംഖ്യകൾ മുതലായവ പ്രധാന പ്രവർത്തനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നതും സംഭാവന ചെയ്യുന്നു.

ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ നാടകീയ രചനകൾ സംഗീത നാടകവേദിയുടെ (ഒഥല്ലോ, ഫാൽസ്റ്റാഫ് (വിൻഡ്‌സറിന്റെ മെറി വൈവ്‌സിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) ഓപ്പറകൾ, ഡി. വെർഡിയുടെ മാക്‌ബെത്ത്; എസ്. പ്രോകോഫീവിന്റെ ബാലെ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് എന്നിവയ്‌ക്ക് അടിസ്ഥാനമായി.

ഷേക്സ്പിയറുടെ വിടവാങ്ങൽ

ഏകദേശം 1610-ൽ ഷേക്സ്പിയർ ലണ്ടൻ വിട്ട് സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിലേക്ക് മടങ്ങി. 1612 വരെ, അദ്ദേഹത്തിന് തിയേറ്ററുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല: 1611 ൽ വിന്റർ ടെയിൽ എഴുതപ്പെട്ടു, 1612 ൽ - അവസാന നാടകകൃതിയായ ദി ടെമ്പസ്റ്റ്. ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ നിന്ന് മാറി, കുടുംബത്തോടൊപ്പം ശാന്തമായും അദൃശ്യമായും ജീവിച്ചു. ഇത് ഒരുപക്ഷേ ഗുരുതരമായ അസുഖം മൂലമാകാം - ഇത് ഷേക്സ്പിയറിന്റെ അവശേഷിക്കുന്ന ഇച്ഛാശക്തിയാൽ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, 1616 മാർച്ച് 15 ന് വ്യക്തമായി വരച്ചതും മാറിയ കൈയക്ഷരത്തിൽ ഒപ്പിട്ടതുമാണ്. 1616 ഏപ്രിൽ 23 ന് സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിൽ വച്ച് എക്കാലത്തെയും ജനങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായ നാടകകൃത്ത് അന്തരിച്ചു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സ്വാധീനം ലോക സാഹിത്യം

വില്യം ഷേക്സ്പിയർ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ ലോക സാഹിത്യത്തിലും സംസ്കാരത്തിലും ചെലുത്തിയ സ്വാധീനം അമിതമായി വിലയിരുത്താൻ കഴിയില്ല. ഹാംലെറ്റ്, മാക്ബത്ത്, കിംഗ് ലിയർ, റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് - ഈ പേരുകൾ വളരെക്കാലമായി സാധാരണ നാമങ്ങളായി മാറിയിരിക്കുന്നു. അവയിൽ മാത്രമല്ല ഉപയോഗിക്കുന്നത് കലാസൃഷ്ടികൾ, മാത്രമല്ല സാധാരണ സംസാരത്തിലും ഏതെങ്കിലും മനുഷ്യ തരത്തിന്റെ പദവിയായി. ഞങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഒഥല്ലോ ഒരു അസൂയയുള്ള മനുഷ്യനാണ്, ലിയർ ഒരു രക്ഷിതാവാണ്, അവകാശികളില്ലാത്തവനാണ്, അവൻ തന്നെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടയാളാണ്, മക്ബത്ത് അധികാരത്തിന്റെ കവർച്ചക്കാരനാണ്, ഹാംലെറ്റ് ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ തകർന്ന വ്യക്തിയാണ്.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. നാടകങ്ങളിലേക്ക് ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്ത്ഐ.എസുമായി ബന്ധപ്പെട്ടു. തുർഗനേവ്, എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി, എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്, എ.പി. ചെക്കോവും മറ്റ് എഴുത്തുകാരും. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, താൽപ്പര്യം ആന്തരിക ലോകംഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളിലെ ആളുകളും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും നായകന്മാരും കവികളെ വീണ്ടും ആവേശഭരിതരാക്കി. M. Tsvetaeva, B. Pasternak, V. Vysotsky എന്നിവയിൽ ഞങ്ങൾ അവരെ കണ്ടെത്തുന്നു.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെയും ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെയും കാലഘട്ടത്തിൽ, "പ്രകൃതി" പിന്തുടരാനുള്ള കഴിവിന് ഷേക്സ്പിയർ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, എന്നാൽ "നിയമങ്ങൾ" അറിയാത്തതിന് അപലപിക്കപ്പെട്ടു: വോൾട്ടയർ അദ്ദേഹത്തെ "ബുദ്ധിമാനായ ബാർബേറിയൻ" എന്ന് വിളിച്ചു. ഇംഗ്ലീഷ് എൻലൈറ്റൻമെന്റ് വിമർശനം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ജീവിതസമാനമായ സത്യസന്ധതയെ വിലമതിച്ചു. ജർമ്മനിയിൽ, I. ഹെർഡറും ഗോഥെയും (Goethe's sketch "Shakespeare and He Has No End", 1813-1816) ഷേക്സ്പിയറിനെ അപ്രാപ്യമായ ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ജി. ഹെഗൽ, എസ്. ടി. കോൾറിഡ്ജ്, സ്റ്റെൻഡാൽ, വി. ഹ്യൂഗോ എന്നിവരാൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള ഗ്രാഹ്യം ആഴത്തിലാക്കി.

റഷ്യയിൽ, ഷേക്സ്പിയറിനെ ആദ്യമായി പരാമർശിച്ചത് 1748-ൽ എ.പി. സുമറോക്കോവ് ആണ്, എന്നിരുന്നാലും, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ പോലും ഷേക്സ്പിയർ റഷ്യയിൽ അത്ര അറിയപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഷേക്സ്പിയർ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു വസ്തുതയായി മാറി: ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എഴുത്തുകാർ അവനിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (വി.കെ. കുചെൽബെക്കർ, കെ.എഫ്. റൈലീവ്, എ.എസ്. ഗ്രിബോഡോവ്, എ. എ. ബെസ്റ്റുഷെവ് മുതലായവ) , എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, പ്രധാന നേട്ടങ്ങൾ കണ്ടത്. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠത, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സത്യവും "സമയത്തിന്റെ ശരിയായ ചിത്രീകരണവും", "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്ന ദുരന്തത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ, വി.ജി. ബെലിൻസ്കി ഷേക്സ്പിയറെയും ആശ്രയിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-50 കളിൽ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പ്രാധാന്യം പ്രത്യേകിച്ചും വർദ്ധിച്ചു. ഷേക്‌സ്‌പിയർ ചിത്രങ്ങൾ വർത്തമാനകാലത്തേക്ക് ഉയർത്തിക്കാട്ടി, എ.ഐ.ഹെർസൻ, ഐ.എ.ഗോഞ്ചറോവ് തുടങ്ങിയവർ കാലത്തിന്റെ ദുരന്തത്തെ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിച്ചു. N. A. Polevoy (1837) P. S. Mochalov (Moscow), V. A. Karatygin (Petersburg) എന്നിവരോടൊപ്പം ടൈറ്റിൽ റോളിൽ വിവർത്തനം ചെയ്ത "ഹാംലെറ്റ്" നിർമ്മിച്ചതാണ് ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു സംഭവം. ഹാംലെറ്റിന്റെ ദുരന്തത്തിൽ, വി ജി ബെലിൻസ്‌കിയും അക്കാലത്തെ മറ്റ് പുരോഗമനവാദികളും അവരുടെ തലമുറയുടെ ദുരന്തം കണ്ടു. ഹാംലെറ്റിന്റെ ചിത്രം I. S. തുർഗനേവിന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം "അമിതരായ ആളുകളുടെ" (കല. "ഹാംലെറ്റും ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടും", 1860), F. M. ദസ്തയേവ്സ്കിയുടെ സവിശേഷതകൾ കണ്ടു.

റഷ്യയിലെ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ ഗ്രാഹ്യത്തിന് സമാന്തരമായി, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുമായുള്ള പരിചയം തന്നെ ആഴത്തിലാക്കുകയും വിപുലീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഫ്രഞ്ച് രൂപാന്തരങ്ങൾ വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ വിവർത്തനങ്ങൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ (എം. വ്രൊൻചെങ്കോയുടെ വിവർത്തനത്തിലെ "ഹാംലെറ്റ്", 1828), അല്ലെങ്കിൽ അമിതമായ സ്വാതന്ത്ര്യം (പോളേവോയുടെ വിവർത്തനത്തിലെ "ഹാംലെറ്റ്") ഉപയോഗിച്ച് പാപം ചെയ്തു. 1840-1860-ൽ, എ.വി. ഡ്രുജിനിൻ, എ.എ. ഗ്രിഗോറിയേവ്, പി.ഐ. വെയ്ൻബെർഗ് തുടങ്ങിയവരുടെ വിവർത്തനങ്ങൾ, പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനുള്ള ശാസ്ത്രീയ സമീപനത്തിനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ കണ്ടെത്തി. സാഹിത്യ വിവർത്തനം(ഭാഷാ പര്യാപ്തതയുടെ തത്വം മുതലായവ). 1865-1868-ൽ, എൻ.വി. ഗെർബെലിന്റെ പത്രാധിപത്യത്തിൽ, ആദ്യത്തെ " സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരംറഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെ വിവർത്തനത്തിൽ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ നാടകീയ കൃതികൾ". 1902-1904 ൽ, എസ്.

വികസിത റഷ്യൻ ചിന്തയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ കെ. മാർക്സും എഫ്. ഏംഗൽസും നടത്തിയ ആഴത്തിലുള്ള സാമാന്യവൽക്കരണങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സോവിയറ്റ് ഷേക്സ്പിയർ പഠനങ്ങൾ തുടരുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. 1920-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, A. V. Lunacharsky ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങൾ വായിച്ചു. ഷേക്സ്പിയറുടെ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന്റെ കലാവിമർശന വശം മുന്നിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു (വി. കെ. മുള്ളർ, ഐ. എ. അക്സിയോനോവ്). ചരിത്രപരവും സാഹിത്യപരവുമായ മോണോഗ്രാഫുകളും (എ. എ. സ്മിർനോവ്) വ്യക്തിഗത പ്രശ്നമുള്ള കൃതികളും (എം. എം. മൊറോസോവ്) പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ആധുനിക ശാസ്ത്രത്തിന് ഒരു പ്രധാന സംഭാവനയാണ് എൽ.ഇ.പിൻസ്കിയുടെ മോണോഗ്രാഫായ എ.എ.അനിക്സ്റ്റ്, എൻ.യാ.ബെർകോവ്സ്കി. ചലച്ചിത്ര സംവിധായകരായ G. M. Kozintsev, S. I. Yutkevich എന്നിവർ ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സ്വഭാവം ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ മനസ്സിലാക്കുന്നു.

ഉപമകളും ഗംഭീരമായ രൂപകങ്ങളും, അതിഭാവുകത്വവും അസാധാരണമായ താരതമ്യങ്ങളും, "ഭയങ്കരങ്ങളും ബഫൂണറികളും, ന്യായവാദവും ഇഫക്റ്റുകളും" - ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ വിമർശിച്ചുകൊണ്ട് ടോൾസ്റ്റോയ് അവയെ അസാധാരണമായ കലയുടെ അടയാളങ്ങളായി കണക്കാക്കി, "ഉന്നതവർഗ"ത്തിന്റെ ആവശ്യങ്ങൾ നിറവേറ്റി. സമൂഹം. ടോൾസ്റ്റോയ്, അതേ സമയം, മഹാനായ നാടകകൃത്തിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ പല ഗുണങ്ങളിലേക്കും വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ "വികാരങ്ങളുടെ ചലനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന രംഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവ്", അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ സ്റ്റേജ് സാന്നിധ്യം, അവയുടെ യഥാർത്ഥ നാടകീയത. ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനത്തിൽ നാടകീയമായ സംഘർഷം, കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികാസം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാഷ, നാടകം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത മുതലായവയെക്കുറിച്ചുള്ള ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ അഗാധമായ വിധിന്യായങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: "അതിനാൽ ഷേക്സ്പിയറെ കുറ്റപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ എന്നെത്തന്നെ അനുവദിച്ചു. എന്നാൽ എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഓരോ വ്യക്തിയും അവനോടൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നു; എന്തുകൊണ്ടാണ് അവൻ ഇത്തരത്തിൽ ചെയ്യുന്നതെന്ന് എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ലിഖിതത്തോടുകൂടിയ തൂണുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: NILAVU, വീട്. ദൈവത്തിന് നന്ദി, കാരണം എല്ലാ ശ്രദ്ധയും നാടകത്തിന്റെ സത്തയിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചു, ഇപ്പോൾ തികച്ചും വിപരീതമാണ്. "ഷേക്സ്പിയറിനെ "നിഷേധിച്ച" ടോൾസ്റ്റോയ്, അദ്ദേഹത്തെ നാടകകൃത്തുക്കൾക്ക് മുകളിൽ നിർത്തി - "മൂഡ്" എന്ന നിഷ്ക്രിയ നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ, " കടങ്കഥകൾ", "ചിഹ്നങ്ങൾ".

ഷേക്സ്പിയറുടെ സ്വാധീനത്തിൽ മുഴുവനും അത് തിരിച്ചറിയുന്നു ലോക നാടകം, "മതപരമായ അടിസ്ഥാനം" ഇല്ലാത്തതിനാൽ, ടോൾസ്റ്റോയ് തന്റെ "നാടക നാടകങ്ങൾ" അതിന് കാരണമായി പറഞ്ഞു, അതേ സമയം അവ "ആകസ്മികമായി" എഴുതിയതാണെന്ന് ചൂണ്ടിക്കാട്ടി. അങ്ങനെ, തന്റെ നാടോടി നാടകമായ ദി പവർ ഓഫ് ഡാർക്ക്നെസിന്റെ രൂപഭാവത്തെ ആവേശത്തോടെ അഭിവാദ്യം ചെയ്ത നിരൂപകൻ വി.

1928-ൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ "ഹാംലെറ്റ്" വായിച്ചതിന്റെ മതിപ്പ് അടിസ്ഥാനമാക്കി, M. I. ഷ്വെറ്റേവ മൂന്ന് കവിതകൾ എഴുതി: "ഒഫീലിയ ടു ഹാംലെറ്റ്", "രാജ്ഞിയുടെ പ്രതിരോധത്തിൽ ഒഫീലിയ", "മനസ്സാക്ഷിയുമായി ഹാംലെറ്റിന്റെ സംഭാഷണം".

മറീന ഷ്വെറ്റേവയുടെ മൂന്ന് കവിതകളിലും, മറ്റുള്ളവരെക്കാൾ നിലനിൽക്കുന്ന ഒരൊറ്റ ഉദ്ദേശ്യം ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ കഴിയും: അഭിനിവേശത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം. മാത്രമല്ല, ഷേക്സ്പിയറിൽ സദ്‌ഗുണത്തിന്റെയും വിശുദ്ധിയുടെയും നിഷ്‌കളങ്കതയുടെയും മാതൃകയായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഒഫേലിയ "ചൂടുള്ള ഹൃദയം" എന്ന ആശയങ്ങളുടെ വാഹകയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അവൾ ഗെർട്രൂഡ് രാജ്ഞിയുടെ തീവ്രമായ സംരക്ഷകയായി മാറുന്നു, ഒപ്പം അഭിനിവേശം പോലും തിരിച്ചറിയുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-കളുടെ പകുതി മുതൽ, റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ ശേഖരത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ ഒരു വലിയ സ്ഥാനം നേടിയിട്ടുണ്ട്. P. S. Mochalov (Richard III, Othello, Lear, Hamlet), V. A. Karatygin (Hamlet, Lear) ഷേക്സ്പിയറുടെ വേഷങ്ങൾ ചെയ്ത പ്രശസ്തരായ അഭിനേതാക്കളാണ്. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, മോസ്കോ മാലി തിയേറ്റർ അവരുടെ നാടക രൂപീകരണത്തിന്റെ സ്വന്തം സ്കൂൾ സൃഷ്ടിച്ചു - റൊമാൻസ് ഘടകങ്ങളുമായി സ്റ്റേജ് റിയലിസത്തിന്റെ സംയോജനം, ഇത് ഷേക്സ്പിയറിന്റെ മികച്ച വ്യാഖ്യാതാക്കളായ ജി. ഫെഡോട്ടോവ, എ. ലെൻസ്കി, എ യുജിൻ, എം യെർമോലോവ. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ ഷേക്സ്പിയർ ശേഖരത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (ജൂലിയസ് സീസർ, 1903, കെ.എസ്. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ വി.എൽ. ഐ. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ; ഹാംലെറ്റ്, 1911, സ്റ്റേജ് ചെയ്തത് ജി. കൂടാതെ ഹാംലെറ്റ് - V. I. കച്ചലോവ്

ഒപ്പം:

XVIII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 70 കളിൽ, ഒരു സിദ്ധാന്തം ഉയർന്നുവന്നു, അതനുസരിച്ച് നാടകങ്ങളുടെ രചയിതാവ് അല്ല, അജ്ഞാതനായി തുടരാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന മറ്റൊരു വ്യക്തി. രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളായി തർക്കങ്ങൾക്കും ചർച്ചകൾക്കും ഇടയിൽ, ഡസൻ കണക്കിന് അനുമാനങ്ങൾ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്, ഇപ്പോൾ, ഒരുപക്ഷേ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സമകാലികനായ ഒരു സമകാലികൻ പോലും മിടുക്കരായ നാടകങ്ങളുടെ കർത്തൃത്വത്തിന് അർഹതയില്ല.

മഹാനായ ഇംഗ്ലീഷ് നാടകകൃത്തായ വില്യം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ജീവിതസാഹചര്യങ്ങൾ താരതമ്യേന വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ, കാരണം സമകാലികരോട് പ്രത്യേകിച്ച് താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ മറ്റ് ബഹുഭൂരിപക്ഷം എഴുത്തുകാരുടെയും വിധി അദ്ദേഹം പങ്കിടുന്നു. നാടകകൃത്തിന്റെ ജീവചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള നടൻ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ കർത്തൃത്വത്തെ അംഗങ്ങൾ നിഷേധിക്കുകയും ഈ പേരിന് കീഴിലാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു കൂട്ടം "സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിയൻ ഇതര" പണ്ഡിതന്മാരെ വേർതിരിക്കുന്നത് ആദ്യം മൂല്യവത്താണ്. മറ്റൊരാൾ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കൂട്ടം വ്യക്തികൾ ഒളിച്ചിരിക്കുകയായിരുന്നു, മിക്കവാറും, യഥാർത്ഥ നടൻ ഷേക്സ്പിയർ തന്നെ തന്റെ പേര് ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് അനുമതി നൽകി. ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ യഥാർത്ഥ രചയിതാവ് ആരാണെന്ന കാര്യത്തിൽ സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിയൻമാരല്ലാത്തവർക്കിടയിൽ സമവായമില്ലെങ്കിലും പരമ്പരാഗത വീക്ഷണത്തിന്റെ നിരാകരണം 1848 മുതൽ അറിയപ്പെടുന്നു.

വില്യം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഛായാചിത്രം. (wikipedia.org)

ഈ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ വക്താക്കൾ വിശ്വസിക്കുന്നത്, സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള ഷേക്സ്പിയറെക്കുറിച്ചുള്ള അറിയപ്പെടുന്ന വസ്തുതകൾ ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെയും കവിതകളുടെയും ഉള്ളടക്കത്തിനും ശൈലിക്കും വിരുദ്ധമാണ്. ആരോപണവിധേയരായ സ്ഥാനാർത്ഥികളെക്കുറിച്ച് നിരവധി സിദ്ധാന്തങ്ങൾ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്, ഇതുവരെ നിരവധി ഡസൻ ഉണ്ട്.

ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങൾ അരങ്ങേറിയ ലണ്ടനിലെ ഗ്ലോബ് തിയേറ്റർ. (wikipedia.org)

വില്യം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ കൃതികളുടെ ലെക്സിക്കൽ നിഘണ്ടു 15 ആയിരം വ്യത്യസ്ത വാക്കുകളാണ്, അതേസമയം സമകാലികമാണ്. ഇംഗ്ലീഷ് പരിഭാഷകിംഗ് ജെയിംസ് ബൈബിൾ 5,000 മാത്രമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സമകാലിക എഴുത്തുകാർ (മാർലോ, ജോൺസൺ, ജോൺ ഡോൺ) ഒട്ടും എളിമയുള്ളവരല്ല (വഴിയിൽ, സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിൽ നിന്നുള്ള ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പിതാവ് ധനികനും നഗരത്തിന്റെ ഗവർണർമാരിൽ ഒരാളുമായിരുന്നു), എന്നാൽ അവരുടെ പഠനം ഷേക്സ്പിയറിനെ മറികടന്നു.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സമകാലികർക്കിടയിൽ, നാടകകൃത്ത് ഒരിക്കലും ഉയർന്ന വിദ്യാഭ്യാസമുള്ളതായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല, മറിച്ച് അവബോധപൂർവ്വം കഴിവുള്ള ഒരു സ്വയം-പഠിത എഴുത്തുകാരനായി.

എലിസബത്ത് I ഒരു ഘോഷയാത്രയ്ക്കിടെ ഒരു പല്ലക്കിൽ, സി. 1601. (wikipedia.org)

ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കന്റെ ഛായാചിത്രം. (wikipedia.org)

ഓക്‌സ്‌ഫോർഡിന്റെ പ്രഭുവായ എഡ്വേർഡ് ഡി വെരെ ആയിരുന്നു കർതൃത്വത്തിനായുള്ള മറ്റൊരു മത്സരാർത്ഥി. ഓക്‌സ്‌ഫോർഡിന്റെ 17-ാമത്തെ പ്രഭു, എലിസബത്ത് രാജ്ഞിയുടെ കൊട്ടാരത്തിലെ കവിയും ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ചേംബർലെയ്‌നുമായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകൾ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വീനസ്, അഡോണിസ് എന്നിവയ്ക്ക് സമാനമാണ്. കൂടാതെ, ചെവിയുടെ അങ്കി ഒരു സിംഹമാണ്, തകർന്ന കുന്തം കൊണ്ട് അതിശയിപ്പിക്കുന്നതാണ്, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പല നാടകങ്ങളിലും പ്രതിഫലിക്കുന്ന കൊട്ടാര ഗൂഢാലോചനകളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രശസ്ത പ്രഭുക്കന്മാർക്ക് അറിയാമായിരുന്നു.