റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ യൂലിയ പെട്രോവ: "ഒരു ആധുനിക മ്യൂസിയം ആശയവിനിമയം നടത്താൻ എളുപ്പമുള്ള ഒരു മ്യൂസിയമാണ്. യൂലിയ പെട്രോവ: റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം ഇതുവരെ സ്ഥാപിതമായ ഒരു പദമല്ല യൂലിയ, നിങ്ങളുടെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ എന്താണ്? നിങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് വാക്കുകൾ പറയാമോ അല്ലെങ്കിൽ നൽകാമോ

ബോറിസ് മിന്റ്സ് ശേഖരത്തിന്റെ ഒരു പ്രദർശനം വെനീസിൽ തുറന്നു, മോസ്കോയിലെ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയം വർഷാവസാനത്തോടെ ദൃശ്യമാകും. നിഗൂഢമായ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം പൊതുജനങ്ങളെ ആകർഷിക്കും, കളക്ടർ ഉറപ്പാണ്

ബോറിസ് മിന്റ്സ്
സംരംഭകൻ, കളക്ടർ
1958 ഒരു സൈനിക എഞ്ചിനീയറുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്

1980 ഇവാനോവ്സ്കിയുടെ ഫിസിക്സ് ഫാക്കൽറ്റിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി സംസ്ഥാന സർവകലാശാല. പിഎച്ച്ഡി

1980-കൾഇവാനോവോ ടെക്സ്റ്റൈൽ അക്കാദമിയുടെ ഹയർ മാത്തമാറ്റിക്സ് വകുപ്പിലും NTTM കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നിലും ജോലി ചെയ്യുക

1990-കൾഇവാനോവോ വൈസ് മേയർ, സംസ്ഥാന പ്രോപ്പർട്ടി കമ്മിറ്റിയുടെ പ്രധാന വകുപ്പിന്റെ തലവൻ, തദ്ദേശ സ്വയംഭരണ സ്ഥാപനത്തിനായുള്ള പ്രസിഡൻഷ്യൽ വകുപ്പിന്റെ തലവൻ

2000-കൾ യൂണിയൻ ഓഫ് റൈറ്റ് ഫോഴ്‌സ് പാർട്ടി സൃഷ്ടിക്കുന്നു, Otkritie ഫിനാൻഷ്യൽ കോർപ്പറേഷന്റെയും REN ടിവി മീഡിയ ഹോൾഡിംഗിന്റെയും തലവൻ

ഇപ്പോൾനിക്ഷേപ ഹോൾഡിംഗ് O1 ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഡയറക്ടർ ബോർഡ് ചെയർമാൻ. ആക്ടിംഗ് സ്റ്റേറ്റ് കൗൺസിലർ I ക്ലാസ്. ജീവകാരുണ്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിലും സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങളിലും ഏർപ്പെട്ടു

അവർ ആദ്യം നിങ്ങളുടെ മ്യൂസിയത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഞാൻ ഇനിപ്പറയുന്ന വിശദീകരണം കണ്ടു: ഒരു മ്യൂസിയം ശേഖരമുണ്ട്, നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ശേഖരമുണ്ട്, അതായത്, റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരം ഒരു കാര്യമാണ്, നിങ്ങളുടെ വ്യക്തിപരമായ ഒന്ന് മറ്റൊന്നാണ്. . മറ്റൊരു വിശദീകരണം ഉണ്ടായിരുന്നു: മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരം നിങ്ങളുടെ സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്. അപ്പോൾ എന്താണ് തത്വം?

ഞാൻ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മാത്രമല്ല ശേഖരിക്കുന്നത്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഞാൻ ശരിക്കും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു അലക്സാണ്ടർ ബെനോയിസ് . ഞാൻ ഏതെങ്കിലും നല്ല ബിനോയിറ്റ് വാങ്ങുന്നു; എനിക്ക് 40 കൃതികൾ ഉണ്ടായിരിക്കാം. എനിക്കത് വളരെ ഇഷ്ടമാണ് ബോറിസ് കുസ്തോദേവ്. അതെ, ഞാൻ പലരെയും സ്നേഹിക്കുന്നു! വാലന്റീന സെറോവ, ഉദാഹരണത്തിന് (എന്നാൽ ഇത് വാങ്ങാൻ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്), ഇഗോർ ഗ്രാബർ. ഇന്നത്തെ മുതൽ വലേറിയ കോഷ്ല്യകോവ, ഞാൻ അത് പരിഗണിക്കുന്നു മികച്ച കലാകാരൻആധുനികത. ഇംപ്രഷനിസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില കൃതികൾ പോലും ഞാൻ കാണിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, ഇത് ഇംപ്രഷനിസമല്ല, പക്ഷേ അവ എഴുതിയത് അതിന്റെ സ്വാധീനത്തിലാണ്.

ആധുനിക കലകോഷ്ല്യാക്കോവിന് പുറമെ?

ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ട്: ഒപ്പം ഇല്യ കബാക്കോവ്, എന്താണ് അല്ല. എന്നാൽ എല്ലാം മ്യൂസിയത്തിന് നൽകണമെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. കൂടാതെ, എല്ലാ സൃഷ്ടികളും മ്യൂസിയം തലത്തിലുള്ളതല്ല. അതിനാൽ, എന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന്, കലാനിരൂപകർ അവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ അത്തരം മാനദണ്ഡങ്ങൾ പാലിക്കുന്ന അഞ്ചോ ആറോ ഡസൻ തിരഞ്ഞെടുത്തു. ഒരു മ്യൂസിയം ഉണ്ടായിരിക്കണമെന്ന് തീരുമാനിച്ചപ്പോൾ, ഞാൻ അതിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ നിക്ഷേപിക്കാൻ തുടങ്ങി. അതിനാൽ, ഇപ്പോൾ ഞാൻ കൂടുതലും റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം വാങ്ങുന്നു. ഞാൻ പൊതുവെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടതെല്ലാം വാങ്ങാറുണ്ടായിരുന്നു - ഇപ്പോൾ ഞാൻ അത് വളരെ കുറച്ച് തവണ ചെയ്യുന്നു. വിഭവങ്ങൾ പരിധിയില്ലാത്തതിനാൽ, ഞാൻ പറയണം, ജോലി എല്ലാ ദിവസവും കൂടുതൽ ചെലവേറിയതായിത്തീരുന്നു.

സ്ഥിരം മ്യൂസിയം എക്സിബിഷനിൽ എത്ര കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ടാകും?

സ്ഥിരമായ പ്രദർശനം ചെറുതായിരിക്കണമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, ഏകദേശം 50-70 പെയിന്റിംഗുകൾ. ഇത് പ്രൊഫഷണലുകൾക്ക് ബാധകമല്ലായിരിക്കാം, എന്നാൽ പൊതുവേ, ഒരു ആധുനിക വ്യക്തിക്ക് തത്വത്തിൽ രണ്ട് മണിക്കൂറിൽ കൂടുതൽ മ്യൂസിയത്തിൽ താമസിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഒരു വ്യക്തി ചെലവഴിക്കുന്ന വിധത്തിലാണ് പാശ്ചാത്യ പ്രദർശനങ്ങൾ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നത് അടഞ്ഞ സ്ഥലംപരമാവധി രണ്ട് മണിക്കൂർ. ആളുകൾക്ക് ഇത് ഇഷ്ടപ്പെടാത്തതിനാൽ, നിങ്ങൾക്കറിയാമോ? എന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ ഒരിക്കൽ, എനിക്ക് ധാരാളം ഒഴിവുസമയങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നപ്പോൾ, ഞാൻ ലെനിൻഗ്രാഡിൽ എത്തിയപ്പോൾ, റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിലും ഹെർമിറ്റേജിലും ചുറ്റിനടന്ന് ഞാൻ ദിവസങ്ങൾ മുഴുവൻ ചെലവഴിച്ചു. എന്നാൽ ഇത് സാധാരണ സ്വഭാവമല്ല സാധാരണ വ്യക്തി- ദിവസം മുഴുവൻ, പ്രത്യേകിച്ച് വാരാന്ത്യത്തിൽ, മ്യൂസിയത്തിൽ ചെലവഴിക്കുക. വാരാന്ത്യങ്ങളിൽ, ആളുകൾ കൂടുതലും കൂടുതൽ സമയം ഉറങ്ങാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ജൂലിയ പെട്രോവ
റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ

ബോൾഷെവിക് കൾച്ചറൽ ആൻഡ് ബിസിനസ് കോംപ്ലക്‌സിന്റെ പ്രദേശത്ത് റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന് അനുവദിച്ച കെട്ടിടം, മുൻ ഫാക്ടറി കാലത്ത് മാവിന്റെയും പൊടിച്ച പാലിന്റെയും ഒരു സംഭരണശാലയായിരുന്നു. ഈ പ്രത്യേക കെട്ടിടത്തിന് ചരിത്രപരമായ മൂല്യമില്ല, അത് വൈകിയിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഇത് പൂർണ്ണമായും വീണ്ടും സജ്ജീകരിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് അവസരം ലഭിച്ചു. ഞങ്ങൾ സ്വയം ചുമതല ഏൽപ്പിക്കുന്നു മ്യൂസിയം കെട്ടിടംഎക്‌സ്‌പോസിഷനുകളും മറ്റ് ഇവന്റുകളും സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിന് കഴിയുന്നത്ര സൗകര്യപ്രദമാണ്: താപനിലയും ഈർപ്പവും നിലനിർത്താൻ മാത്രമല്ല, യോഗ്യതയുള്ള സുരക്ഷിത സംഭരണം, ഒരു പ്രവേശന ഗ്രൂപ്പ്, എക്‌സിബിഷനുകൾ, പ്രത്യേക എലിവേറ്ററുകൾ എന്നിവയിലേക്ക് പ്രദർശനങ്ങൾ കൊണ്ടുവരുന്ന കാറുകൾക്കായി ഒരു ലോഡിംഗ്, അൺലോഡിംഗ് ഏരിയ എന്നിവയും ചിന്തിക്കുന്നു. . ലണ്ടൻ ബ്യൂറോയാണ് പുനർനിർമ്മാണ പദ്ധതി തയ്യാറാക്കിയത് ജോൺ മക്അസ്ലാൻ + പങ്കാളികൾ. കൂടാതെ, ആർക്കിടെക്റ്റിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം ഞങ്ങൾ അറിയപ്പെടുന്ന മ്യൂസിയം കൺസൾട്ടന്റുമാരെയും ഏർപെടുത്തി ലോർഡ് കൾച്ചറൽ റിസോഴ്‌സ്: അവർ ഞങ്ങളെ പിന്തുണച്ചു പ്രാരംഭ ഘട്ടം, ഒരു പ്രവർത്തന പദ്ധതി തയ്യാറാക്കാൻ സഹായിച്ചു, കാലികമായി കൊണ്ടുവന്നു, നിരവധി സൂക്ഷ്മതകളെക്കുറിച്ച് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി. 2012-ൽ പുനർനിർമ്മാണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു, ഈ ശരത്കാലത്തിലാണ് ഞങ്ങൾ അത് പൂർത്തിയാക്കാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത്.

ഫാക്ടറി "ബോൾഷെവിക്" എന്നത് പ്രാർത്ഥനാപൂർവ്വമായ സ്ഥലമാണെന്ന് പറയേണ്ടതില്ല. വളരെ പ്രശസ്തമല്ല.

അത് ഇപ്പോഴും അജ്ഞാതമാണ്. നമുക്കത് ചെയ്യാം, അത് അറിയപ്പെടും. "ഗാരേജും" ഒരിക്കൽ അജ്ഞാതമായിരുന്നു. പ്രശസ്തി അത്തരമൊരു സംഗതിയാണ്... പിന്നെ ബോൾഷെവിക് വളരെ സുഖപ്രദമായ സ്ഥലമാണ്. കേന്ദ്രത്തോട് അടുത്ത്, പക്ഷേ വളരെ കേന്ദ്രത്തിൽ അല്ല. അതനുസരിച്ച്, പാർക്കിംഗിന്റെ എല്ലാ പ്രശ്നങ്ങളും ഞങ്ങൾ പരിഹരിച്ചു, കൂടാതെ, മ്യൂസിയം മെട്രോയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ല, അതിനാൽ ഈ അർത്ഥത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ സന്ദർശകരുടെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളും സംതൃപ്തരാകും. ഞങ്ങൾ ചെയ്താൽ ഒരു നല്ല ഉൽപ്പന്നംഅപ്പോൾ സ്ഥലം ജനപ്രിയമാകും. സരടോവിൽ, ഞങ്ങൾ കുസ്തോദേവിന്റെ ഒരു ചിത്രം കാണിച്ചപ്പോൾ വെനീസ്, പത്ത് ദിവസത്തിനുള്ളിൽ 6 ആയിരം ആളുകൾ വന്നു, അത് വളരെ രസകരവും അസാധാരണവുമായിരുന്നു. ദിവസവും 600 സന്ദർശകരുള്ള ഒരു പ്രവിശ്യാ ലൈബ്രറി സങ്കൽപ്പിക്കുക! എക്സിബിഷൻ അവസാനിക്കുന്നതിന്റെ തലേദിവസം ഗവർണർ പോലും അത് കാണാൻ നിന്നു - കാരണം എല്ലാവരും അതിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്.

ഞങ്ങളുടെ ഗുരുതരമായ നേട്ടം, തുടക്കം മുതൽ ഞങ്ങൾ തികച്ചും ആധുനികമായ ഒരു മ്യൂസിയം സൃഷ്ടിക്കുന്നു എന്നതാണ്. രാജ്യത്തെ മ്യൂസിയം ബിസിനസിന്റെ എല്ലാ ആവശ്യങ്ങളും നിറവേറ്റുന്ന അത്തരമൊരു ഇടം ഇല്ലെന്ന് പറയാം. കുഴപ്പമാണ് റഷ്യൻ മ്യൂസിയങ്ങൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, ഹെർമിറ്റേജിന് അതിശയകരമായ ഒരു ശേഖരം ഉണ്ട്, അതിശയകരമാംവിധം പ്രൊഫഷണൽ ആളുകൾ, പക്ഷേ പരിസരം തന്നെയാണോ? ഒരു സാധാരണ ആധുനിക മ്യൂസിയം നിർമ്മിക്കുന്നതിന്, കൊട്ടാരങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കേണ്ടതുണ്ട്, വാസ്തുവിദ്യാ സ്മാരകങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത് നിരോധിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒപ്പം പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയവും. പുഷ്കിൻ, മറ്റ് മ്യൂസിയങ്ങൾ, കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിൽ കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിൽ നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടങ്ങൾ, നവീകരിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. യൂറോപ്പിൽ അത് വ്യത്യസ്തമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ പ്രധാന മ്യൂസിയത്തിന്റെ കെട്ടിടം, പാരീസിലെ ഓർസെ, മുൻ റെയിൽവേ സ്റ്റേഷനിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് വേണ്ടി പുനർനിർമ്മിച്ചു. ഞങ്ങളുടെ കൺസൾട്ടന്റുകൾക്കും ആർക്കിടെക്റ്റുകൾക്കും നന്ദി, ഒരു ഒപ്റ്റിമൽ പ്രോജക്റ്റ് നിർമ്മിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് കഴിഞ്ഞു. ഒരു ലളിതമായ കാരണത്താൽ ഒരിക്കലും തങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികൾ എക്സിബിഷനുകൾക്ക് നൽകാത്ത കളക്ടർമാരെ എനിക്കറിയാം: സ്ഥലം തെറ്റാണ്. ജോലിയിൽ അവർക്ക് ഖേദമുണ്ട്, അത് ഏത് താപനില വ്യവസ്ഥയിലാണ് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തത്.

പിന്തുടരുന്നു. ഞങ്ങൾ ഒരു ഗുരുതരമായ മൾട്ടിമീഡിയ പ്രോജക്റ്റ് ചെയ്യുന്നു, അത് യുവാക്കൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടാക്കുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. ഇത് ഇതിനകം പൂർത്തീകരണത്തിന് അടുത്താണ്, സാങ്കേതികമായി എല്ലാം തയ്യാറാണ്. ഇത് അതിൽ തന്നെ പ്രധാനമാണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു, കാരണം റഷ്യയിൽ മുമ്പ് ആരും ഈ രൂപത്തിൽ ഒരു കലാസൃഷ്ടി അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. ഒരു ചിത്രമെടുക്കുകയും ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ ഫോട്ടോ എടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇതിന് നന്ദി, അത് എങ്ങനെ വരച്ചുവെന്നും അത് എങ്ങനെ ആയിത്തീർന്നുവെന്നും കാഴ്ചക്കാരൻ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ഇതെല്ലാം ഇന്റർനെറ്റിലും സോഷ്യൽ നെറ്റ്‌വർക്കുകൾ വഴിയും ഞങ്ങളുടെ എല്ലാ വാർത്തകളും അറിയാൻ കഴിയും.

ആദ്യത്തെ സ്ഥിരം പ്രദർശനം കാലക്രമത്തിൽ നിർമ്മിക്കപ്പെടും, അതിൽ രണ്ട് പാഠപുസ്തക നാമങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു ( കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കൊറോവിൻ, വാലന്റൈൻ സെറോവ്, ഇഗോർ ഗ്രാബർ), അതുപോലെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്ക് നന്നായി അറിയാവുന്ന രചയിതാക്കളും പൊതുജനങ്ങൾക്ക് വളരെ കുറവാണ് ( നിക്കോളായ് ബോഗ്ദാനോവ്-ബെൽസ്കി, സെർജി വിനോഗ്രഡോവ്, നിക്കോളായ് ഡുബോവ്സ്കോയ്). ഞങ്ങൾ വാസിലി പോളനോവിൽ നിന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത വിദ്യാർത്ഥികളിൽ നിന്നും ആരംഭിക്കും, റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ യൂണിയന്റെ സർക്കിളിന്റെ പ്രതിനിധികളും അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുടെ ആദ്യകാല ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് അനുഭവങ്ങളും പരിഗണിക്കുക ( മിഖായേൽ ലാരിയോനോവ്, വ്ലാഡിമിർ ബാരനോവ്-റോസിൻ), നമുക്ക് വിപ്ലവാനന്തര കാലഘട്ടത്തിലേക്ക് പോകാം: ഇവിടെ നമുക്ക് "നിശബ്ദത", നോൺ-എക്‌സിബിഷൻ ഇംപ്രഷനിസം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാം ( യൂറി പിമെനോവ്അതുപോലെ മറന്നുപോയ എഴുത്തുകാരും വാലന്റീന ഡിഫിൻ-ക്രിസ്റ്റി), കൂടാതെ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ തൂണുകളുടെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ചും. അതിനാൽ, ഞങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് പാരീസിയൻ കാഴ്ച കാണിച്ചുതരാം അലക്സാണ്ട്ര ഗെരസിമോവ 1934-ൽ ഫ്രാൻസിൽ എത്തിയ അദ്ദേഹം അവിടെ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ കൊറോവിൻ പഠിപ്പിച്ചത് ഓർത്തു.

ഞാൻ ആദ്യത്തെ സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്, കാരണം, ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, കാലാകാലങ്ങളിൽ എല്ലാം മാറ്റേണ്ടതുണ്ട്: മറ്റ് കാര്യങ്ങൾ തൂക്കിയിടാൻ, തീർച്ചയായും, പ്രധാന പ്രവൃത്തികൾ ഉപേക്ഷിക്കുക.

താൽക്കാലിക പ്രദർശനങ്ങൾക്കായി ഞങ്ങൾക്ക് വലുതും ചെറുതുമായ രണ്ട് ഹാളുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കും. സംയുക്ത പദ്ധതികളിൽ പ്രാദേശിക മ്യൂസിയങ്ങളുമായി ഇതിനകം നിരവധി കരാറുകൾ ഉണ്ട്. നമ്മുടെ രാജ്യത്തെ ആഭ്യന്തര വിനോദസഞ്ചാരത്തിന്റെ താഴ്ന്ന നിലവാരത്തിലുള്ള വികസനം, ഗംഭീരമായ പ്രാദേശിക ശേഖരങ്ങൾ മസ്കോവിറ്റുകൾക്ക് പ്രായോഗികമായി അജ്ഞാതമാണ് എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

സംഭവങ്ങളുടെ യുക്തി വിശദീകരിക്കുക. റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം ഒരു മ്യൂസിയം പോലുള്ള പൊതു ഇടത്തിനുള്ള ഒരു ഒഴികഴിവ് മാത്രമാണ്, എന്നിരുന്നാലും ഒരു മ്യൂസിയം ഉണ്ടാകുമായിരുന്നോ? അഥവാ പൊതു ഇടംനിങ്ങൾ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടാൻ തുടങ്ങിയതിന്റെ അനന്തരഫലമാണോ ഇത്?

ഞാൻ ശേഖരിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, എന്നെങ്കിലും ഒരു മ്യൂസിയം ഉണ്ടാക്കുമെന്ന് ഞാൻ കരുതിയിരുന്നില്ല.

പൊതുവേ, ഈ കഥയിൽ കൂടുതൽ എന്താണ് - ആസൂത്രണം ചെയ്തതോ ക്രമരഹിതമോ?

രണ്ടെണ്ണം ഉണ്ട് വ്യത്യസ്ത കഥകൾ. എന്റെ ശേഖരണത്തിന്റെ കഥ, കാവ്യാത്മകമായി പറഞ്ഞാൽ, ഒരു രഹസ്യ ആഗ്രഹം പോലെയാണ്. ശേഖരിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ നിങ്ങൾ ആദ്യം കുറച്ച് പണം സമ്പാദിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ആഗ്രഹം സാധ്യതകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുമ്പോൾ, യഥാർത്ഥവും അർത്ഥവത്തായതുമായ ശേഖരണം ആരംഭിച്ചു. എന്നാൽ പ്രക്രിയയിൽ, തീർച്ചയായും, കാഴ്ചകൾ എപ്പോഴും മാറുന്നു. ചില ഘട്ടങ്ങളിൽ, കുറച്ച് പഠിച്ചതും കുറച്ച് പ്രതിനിധീകരിക്കപ്പെടുന്നതും എനിക്ക് വ്യക്തമായി, കലാവിമർശനത്തിന്റെ കേന്ദ്രത്തിലല്ല, റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം - തികച്ചും, എന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ, കുറച്ചുകാണിച്ചു. റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം പോലെ ആരും ഈ കാര്യങ്ങൾ ശേഖരിച്ചിട്ടില്ല. ചരിത്രത്തിലെ ഒരു ദിശ പോലെ ആഭ്യന്തര കലഇത് പ്രായോഗികമായി അടയാളപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല.

"റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം" എന്ന വിഷയം തുറക്കാനുള്ള കാരണം എന്തായിരുന്നു? ചില പ്രത്യേക വാങ്ങലുകൾക്കൊപ്പം? അതോ ശുദ്ധമായ ആശയമോ?

ഇല്ല, ഞാൻ ഒരു മേശ പോലെ റെഡിമെയ്ഡ് അതിനെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കണ്ടില്ല മെൻഡലീവ്. റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് ഞാൻ കൂടുതൽ വായിക്കാൻ തുടങ്ങി, പാരീസിൽ ആയിരുന്നപ്പോൾ ഞാൻ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ പോയി. ഒർസെ പോലെ പ്രസിദ്ധമല്ല, എന്നാൽ അതേ കാലത്തെ ശേഖരങ്ങളുള്ള, ചെറുത് മാത്രം ധാരാളം മ്യൂസിയങ്ങൾ അവിടെയുണ്ട്. അവർക്കും ഉണ്ട് ക്ലോഡ് മോനെ, മറ്റ് വലിയ പേരുകൾ; അറിയപ്പെടുന്നവർ കുറവാണ്, അവരുടെ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഗുണനിലവാരം, എനിക്ക് തോന്നുന്നു, ഒട്ടും മോശമല്ല. (പിആർ ആളുകൾ തമാശ പറയുന്നതുപോലെ: ഒരു എലിയും എലിച്ചക്രിയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം എന്താണ്? പിആർ, അതിലുപരിയായി ഒന്നുമില്ല.) ഈ വിഷയത്തിൽ എനിക്ക് ഇതിനകം ഒരു ഡസനോ രണ്ടോ കൃതികൾ ഉള്ളപ്പോൾ, ഞാൻ അതിലേക്ക് ആഴത്തിൽ പോയപ്പോൾ, അത് അങ്ങനെയാകുമെന്ന് ഞാൻ കരുതി. അത് ഈ തലത്തിൽ ഉയർത്താനുള്ള അവകാശം. സംഭവങ്ങളുടെ ഗതി ഞാൻ പറഞ്ഞത് ശരിയാണെന്ന് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ഞങ്ങൾ വെനീസിനായി ഒരു എക്സിബിഷൻ തയ്യാറാക്കുമ്പോൾ, പാലാസോ ഫ്രാഞ്ചെറ്റിക്ക് വേണ്ടി, മിലാൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ ഒരു പ്രൊഫസർ വന്ന് ഞങ്ങൾ തികച്ചും മികച്ച സൃഷ്ടികൾ ശേഖരിച്ചുവെന്ന് പറഞ്ഞു. യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും പ്രമുഖനായ ഒരാളുടെ പ്രതിനിധിയുടെ അഭിപ്രായമാണിത് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾകലാരംഗത്ത്.

വാലന്റൈൻ സെറോവ്. "ജാലകം". 1887

നിങ്ങളുടെ ശേഖരണം എങ്ങനെ ആരംഭിച്ചു?

കൂടുതലും ഗ്രാഫിക്സിൽ നിന്ന് - ബെനോയിസ്, വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട്. ഞാൻ ധാരാളം സമകാലിക മോസ്കോ കലാകാരന്മാരെ വാങ്ങി: വീട് പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, നന്നായി, എനിക്ക് കൂടുതൽ പണമില്ല. 1990 കളിൽ ഞാൻ ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥനായിരുന്നു, ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥൻ ശേഖരണത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നത് അത്ര ശരിയല്ലെന്ന് എനിക്ക് തോന്നി. പിന്നെ, ഞാൻ ആദ്യം മാനേജ്‌മെന്റിലേക്കും പിന്നീട് ബിസിനസ്സിലേക്കും പോയപ്പോൾ, അത് പണവും സമയവും കൊണ്ട് മെച്ചപ്പെട്ടു ... എന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഞാൻ ചിത്രങ്ങൾ നോക്കുന്നു. എനിക്ക് ഒരു വലിയ ലൈബ്രറിയുണ്ട്, ഞാൻ നിരന്തരം മ്യൂസിയങ്ങളിലേക്കും കളക്ടർമാരിലേക്കും ശേഖരിക്കാൻ സഹായിക്കുന്ന ഡീലർമാരിലേക്കും പോകുന്നു.

ഒരുപാട് സമയമെടുക്കുമോ?

ശരി. ഞങ്ങൾ തയ്യാറെടുക്കുന്ന ലേലങ്ങൾ - വലിയ ജോലി: നിങ്ങൾ എല്ലാം നോക്കേണ്ടതുണ്ട്, തിരഞ്ഞെടുക്കുക, അത് തത്സമയം കാണാൻ പോകുക ... ലണ്ടനിൽ മാത്രമല്ല, മോസ്കോയിലും. ഞങ്ങൾക്ക് വളരെ നല്ല ചില ലേലങ്ങളുണ്ട്, അവർക്ക് മാന്യമായ കാര്യങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്ന ചില നല്ല ടീമുകളുണ്ട്. മോസ്കോയിൽ, ഞങ്ങൾ ധാരാളം സാധനങ്ങൾ വാങ്ങി.

നിങ്ങൾ കൂടുതലും ലേലത്തിൽ വാങ്ങുന്നുണ്ടോ?

അതെ. ഏകദേശം പകുതിയോളം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് രാജ്യത്ത് നിന്ന് പുറത്തെടുത്ത കൃതികളാണ്, ചിലപ്പോൾ അവർ റഷ്യ പോലും സന്ദർശിച്ചിട്ടില്ല. അതേ വെനീഷ്യൻ കുസ്തോദേവ്: അത് അദ്ദേഹം തന്നെയാണെന്നതിൽ സംശയമില്ല, അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു കൃതി, പക്ഷേ കാഴ്ചയിൽ നിന്ന് വീണു. പെയിന്റിംഗ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ കൊണ്ടുവന്നപ്പോൾ, റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്നുള്ള വിദഗ്ധർ വന്ന് ചോദിച്ചു: "ശ്രദ്ധിക്കുക, നിങ്ങൾക്കത് എവിടെ നിന്ന് ലഭിച്ചു? അവൾ പോയി എന്ന് ഞങ്ങൾ കരുതി."

09.03.2018

പ്രശസ്ത റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ കൂട്ടാളികൾക്കായി സമർപ്പിച്ച വൈവ്സ് എക്സിബിഷൻ തുറന്ന് ഒരാഴ്ച കഴിഞ്ഞ് ഞങ്ങൾ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ യൂലിയ പെട്രോവയെ കണ്ടുമുട്ടി. രാവിലെ പ്രവൃത്തിദിനം- കൂടാതെ ഇതിനകം ധാരാളം സന്ദർശകരുണ്ട്, നിങ്ങൾ മറ്റ് പ്രദർശനങ്ങളെ ഉടൻ സമീപിക്കില്ല. വിഷയം തീർച്ചയായും കൗതുകകരമാണ് - പ്രതിഭകളുടെ വ്യക്തിജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് എത്രത്തോളം അറിയാം? ഈ സ്ത്രീകൾ ആരായിരുന്നു, അവരുടെ വിധി എങ്ങനെ വികസിച്ചു, അതുപോലെ തന്നെ അതിശയകരമായ വഴിത്തിരിവുകളെക്കുറിച്ചും. സ്വന്തം വിധിയൂലിയ പെട്രോവ എന്റെ വഴി പറഞ്ഞു.

നിറഞ്ഞ ഹാളുകൾ, ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി ഉല്ലാസയാത്രകൾ. അത്തരമൊരു വിജയം എങ്ങനെ വിശദീകരിക്കാനാകും? പ്രശസ്തരായ ആളുകളുടെ ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന വസ്തുത?
ഈ എക്സിബിഷനിൽ ഞങ്ങൾ റഷ്യൻ കലയുടെ ആദ്യ പേരുകൾ ശേഖരിച്ചിരിക്കാൻ സാധ്യതയുണ്ടെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. ഇല്യ റെപിൻ, വാലന്റൈൻ സെറോവ്, ബോറിസ് കുസ്തോഡീവ്, മിഖായേൽ നെസ്റ്ററോവ്, ഇഗോർ ഗ്രാബർ, നിക്കോളായ് ഫെഷിൻ, അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക, പ്യോട്ടർ കൊഞ്ചലോവ്സ്കി... എല്ലാവരുടെയും ചുണ്ടുകളിൽ പേരുള്ള ആ എഴുത്തുകാരുടെ കൃതികൾ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നതായി ഞാൻ കാണുന്നു. അതുകൊണ്ട് തന്നെ, നമ്മൾ അഭിമാനിച്ചിരുന്ന അതേ നെയിംസ്പേസിലെ കണക്ഷനാണ് കൂടുതൽ താൽപ്പര്യമുള്ളതെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. തീർച്ചയായും, ആളുകൾക്കും വിധിയുടെ കഥകളിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, കൂടാതെ ഉല്ലാസയാത്രകളിൽ ഈ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഞങ്ങൾ ഉത്തരം നൽകുന്നു. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ - ആർട്ട് മ്യൂസിയംആദ്യം നമ്മൾ പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്.

ഇത് വ്യക്തമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ അത്ഭുതകരമായ കലാകാരന്മാരുടെ പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്ന്, നിങ്ങൾ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളോ നിശ്ചല ജീവിതങ്ങളോ അല്ല, അവരുടെ ഭാര്യമാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്തു.
ഇവിടെ നമ്മൾ ഒരുതരം ടാബ്ലോയിഡ് "മഞ്ഞ" യിലേക്ക് വഴിതെറ്റുന്നതായി എനിക്ക് തോന്നുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, ഈ സ്ത്രീകളെക്കുറിച്ചാണ് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത്, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, കലാകാരന്റെ ഇമേജിലേക്ക് വിവരങ്ങൾ ചേർക്കുന്നു. എനിക്ക് ഓരോന്നും വേണം പ്രശസ്ത കുടുംബപ്പേര്ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രം ഉയർന്നുവരുന്നു, അവനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ അറിയാൻ, അവൻ വീട്ടിൽ വരുമ്പോൾ വായിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ അവന്റെ മാതാപിതാക്കളോട്, കുട്ടികളോട്, സുഹൃത്തുക്കളോട് പറയുന്നത് രസകരമായിരിക്കും.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന പാദം മുതൽ 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി വരെയുള്ള കാലയളവ് പ്രദർശനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. എന്നാൽ എല്ലാ കൃതികളും റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഫീൽഡിൽ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല.
ഞങ്ങൾ അത്തരമൊരു ചുമതല നിശ്ചയിച്ചിട്ടില്ല. തുടക്കം മുതൽ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായ ബോറിസ് ഇയോസിഫോവിച്ച് മിന്റ്‌സും സ്ഥിരമായ എക്സിബിഷൻ മാത്രമേ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിനായി നീക്കിവയ്ക്കൂ എന്ന് ഞാനും സമ്മതിച്ചു, താൽക്കാലിക എക്സിബിഷനുകൾക്ക് ഇംപ്രഷനിസവുമായോ റഷ്യൻ കലയുമായോ ബന്ധപ്പെടാൻ അവകാശമുണ്ട്. മറുവശത്ത്, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് ഞങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും രസകരമാണ്, കാരണം റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ വികസനം അതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യയുടെ ഛായാചിത്രത്തിന്റെ പ്രിസത്തിലൂടെ നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത് ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ റഷ്യൻ കലയെക്കുറിച്ചും പരിണാമത്തെക്കുറിച്ചും സ്ത്രീ ചിത്രം. കാലക്രമത്തിൽ, ഈ എക്സിബിഷനിലെ ആദ്യത്തെ ഛായാചിത്രം 1880-ലാണ്, അദ്ദേഹം സിംഫെറോപോളിൽ നിന്ന് ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് വന്നു. ഇത് നിക്കോളായ് മാറ്റ്വീവിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ്, വളരെ സൗമ്യമായ, അക്കാദമിക് സ്വഭാവമുള്ള, ലളിതമായി ഒപ്പിട്ട - "ഒരു ഭാര്യയുടെ ഛായാചിത്രം." ഈ സ്ത്രീയെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾക്ക് ഒന്നും അറിയില്ല, അവളുടെ പേര് പോലും. എന്നാൽ ഏകദേശം 140 വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി, ഈ സ്ത്രീകൾ ആരാണെന്ന് കാഴ്ചക്കാരും സാമൂഹ്യശാസ്ത്രജ്ഞരും കലാ ചരിത്രകാരന്മാരും താൽപ്പര്യപ്പെടുന്നു. അവരെക്കുറിച്ച് എന്ത് പറയാൻ കഴിയും? അവർ ഈ യജമാനന്മാരെ സഹായിച്ചോ അതോ അവരെ വിനാശകരമായി സ്വാധീനിച്ചോ? തീർച്ചയായും, ഒരാൾ വ്യക്തിപരമായ കഥകൾ പറയണം, ചിലപ്പോൾ ദുരന്തവും ചിലപ്പോൾ വളരെ തമാശയും. ഓരോ പ്രവൃത്തിക്കും പിന്നിൽ വിധിയുണ്ട്.

അതായത്, അവ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ പ്രദർശിപ്പിച്ചിട്ടുള്ളൂ?
ഞങ്ങൾ ഇവിടെ കാണിക്കുന്നതെല്ലാം അപൂർവ്വമായി മാത്രമേ പൊതുജനങ്ങൾ കാണുന്നുള്ളൂ. 15 മ്യൂസിയങ്ങളിൽ നിന്നും 17 സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള കാര്യങ്ങളാണിത്. ഇവിടെ, നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, പൊതുജനങ്ങൾ വളരെ കുറച്ച് തവണ കാണുന്ന മറ്റൊരു ചോദ്യമുണ്ട് - സ്വകാര്യ ശേഖരങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ജോലി, ഉദാഹരണത്തിന്, റോമൻ ബാബിചേവ് അല്ലെങ്കിൽ പെറ്റർ അവെൻ, അല്ലെങ്കിൽ സരൻസ്ക്, സിംഫെറോപോൾ അല്ലെങ്കിൽ പെട്രോസാവോഡ്സ്ക് മ്യൂസിയത്തിൽ നിന്നുള്ള ജോലി. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഉഫിംസ്കി അല്ലെങ്കിൽ കസാൻസ്കി പോലുള്ള അതിശയകരമായ മ്യൂസിയങ്ങൾ പോലും മസ്‌കോവിറ്റുകൾ അപൂർവ്വമായി സന്ദർശിക്കാറുണ്ട്. ചരിത്രത്തിന്റെ ചോദ്യത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. തീർച്ചയായും, റെപിന്റെ ഭാര്യ നതാലിയ ബോറിസോവ്ന നോർഡ്മാൻ-സെവേറോവ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക ചർച്ചയ്ക്ക് അർഹമാണ്. അവളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവൾ ചുറ്റുമുള്ളവരെ ഞെട്ടിച്ചു. അവൾ ഒരു കുലീന കുടുംബത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, സമ്പന്നനല്ല, പക്ഷേ വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ് - അവൾ ഗോഡ്ഫാദർഅലക്സാണ്ടർ രണ്ടാമനായിരുന്നു. ചെറുപ്പത്തിൽ, അവൾ അവിടെ ഒരു ഫാമിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ അമേരിക്കയിലേക്ക് പലായനം ചെയ്തു, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങി. അവളുടെ പുറകിലെ സംഭാഷണങ്ങൾ മിക്കവാറും ന്യായവിധിയായിരുന്നു. ആദ്യമായി അവളെ റെപിൻ സന്ദർശിക്കാൻ കൊണ്ടുവന്നപ്പോൾ, ഇല്യ എഫിമോവിച്ച് ചോദിച്ചു, "ഇയാളെ ഇനി വീട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുവരരുത്."

എന്നിരുന്നാലും?
അതെ. എന്നിരുന്നാലും, നതാലിയ ബോറിസോവ്ന ഇല്യ എഫിമോവിച്ചിന്റെ ഭാര്യയായി. അവൾ ഒരു വോട്ടവകാശി, ഒരു ഫെമിനിസ്റ്റ്, സേവകരെ മോചിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പെനാറ്റിയിലെ റെപിൻ എസ്റ്റേറ്റിൽ, സേവകർ മാന്യന്മാരോടൊപ്പം മേശപ്പുറത്ത് ഇരുന്നിരുന്നുവെന്ന് പരക്കെ അറിയാം. നതാലിയ ബോറിസോവ്ന തന്റെ ഭർത്താവിനായി വെജിറ്റേറിയൻ ഭക്ഷണം തയ്യാറാക്കി, വൈക്കോൽ കട്ട്ലറ്റ്. എന്നിരുന്നാലും, "വൈകുന്നേരം, നതാഷ ഹിമാനിയിൽ ഇറങ്ങി ഹാം കഴിക്കുന്നു" എന്ന് റെപിൻ അനുസ്മരിച്ചു.

ഒരുപക്ഷേ അവൻ വിരോധാഭാസമാണോ അതോ സങ്കൽപ്പിക്കുകയാണോ?
ഒരുപക്ഷേ. പക്ഷേ അവൻ അവളെ വളരെയധികം സ്നേഹിച്ചു. "അവൻ തന്റെ നോർഡ്മാൻഷയെ ഒരു ചുവടുപോലും വിടുന്നില്ല" എന്ന് അവർ പറഞ്ഞു. നതാലിയ ബോറിസോവ്നയെ അവളുടെ സമൂലമായ കാഴ്ചപ്പാടുകൾക്ക് അപലപിച്ചവർ പോലും, പ്രത്യേകിച്ച് കോർണി ചുക്കോവ്സ്കി, അവൾ ഇല്യ എഫിമോവിച്ചിനെ വളരെയധികം പിന്തുണയ്ക്കുന്നുണ്ടെന്നും അവനുവേണ്ടി സാധ്യമായതെല്ലാം ചെയ്യുന്നുണ്ടെന്നും സമ്മതിച്ചു. നതാലിയ ബോറിസോവ്നയുടെ മനോഹരവും ശിൽപപരവുമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഞങ്ങളുടെ പക്കലുണ്ട്. റെപിൻ കുറച്ച് ശിൽപ ഛായാചിത്രങ്ങൾ മാത്രം സൃഷ്ടിച്ചു, ഇത് അതിലൊന്നാണ്. വേറിട്ട കഥഇഗോർ ഗ്രാബറിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിൽ, ഒരു സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിൽ നിന്നും. ഡാനിലോവ് മാനുഫാക്‌ടറിയുടെ ഉടമയായ സംരംഭകനായ നിക്കോളായ് മെഷ്‌ചെറിനിന്റെ മരുമകളായ മെഷ്‌ചെറിനയുടെ സഹോദരിമാരായ രണ്ട് യുവതികളെ ഇത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇഗോർ ഗ്രാബർ പലപ്പോഴും ഡുഗിനോയിൽ അവരെ സന്ദർശിച്ചിരുന്നു - മെഷ്ചെറിൻ തന്റെ എസ്റ്റേറ്റിൽ കലാകാരന്മാർക്കായി വർക്ക്ഷോപ്പുകൾ നടത്തി. കാലക്രമേണ, മരുമകളിൽ ഒരാളായ വാലന്റീന ഗ്രാബറിന്റെ ഭാര്യയായി. അവർ രണ്ട് കുട്ടികൾക്ക് ജന്മം നൽകി, പക്ഷേ, നിർഭാഗ്യവശാൽ, വാലന്റീന രോഗബാധിതനായി, വർഷങ്ങളോളം ക്ലിനിക്കിൽ ചെലവഴിച്ചു, ഒടുവിൽ വീട് വിട്ടു. തുടർന്ന് കലാകാരന്റെ രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യയായ അവളുടെ സഹോദരി മരിയ കുട്ടികളെ പരിപാലിച്ചു. ഞങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച ഛായാചിത്രം 1914-ൽ ഗ്രാബർ വാലന്റീനയെ വിവാഹം കഴിച്ചപ്പോൾ വരച്ചതാണ്. തീർച്ചയായും, ജീവിതം ഇങ്ങനെയാകുമെന്ന് ആർക്കും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല.

മറ്റ് "മോഡലുകളുടെ" ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് ഭാര്യമാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ എങ്ങനെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു?
ഒന്നാമതായി, ഇത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ ചിത്രമാണ്, ഏറ്റവും അടുത്തതും കലാകാരന് ഏറ്റവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമാണ്. ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രവും ഭാര്യയുടെ ഛായാചിത്രവും പൊതുവെ ബന്ധുക്കൾ ആണ്. ഭാര്യയുടെ ഛായാചിത്രം ഓർഡർ ചെയ്യാൻ എഴുതിയതല്ല. അതനുസരിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് അതിൽ വ്യത്യസ്തമായ സമയം ചെലവഴിക്കാം. ഉദാഹരണത്തിന്, റോബർട്ട് ഫാക്ക് തന്റെ ഭാര്യ ആഞ്ജലീന ഷ്ചെക്കിൻ-ക്രോട്ടോവയുടെ ഛായാചിത്രം രണ്ട് വർഷത്തേക്ക് വരച്ചു. ചിലപ്പോൾ ഞങ്ങളുടെ മ്യൂസിയത്തിലെ അതിഥികളിൽ നിന്ന് "ഭാര്യമാർ ഒട്ടും സുന്ദരിയല്ല" എന്ന അഭിപ്രായങ്ങൾ ഞാൻ കേൾക്കുന്നു. എന്നാൽ മിക്ക കേസുകളിലും കഴിവുള്ള കലാകാരൻഒരു ചിത്രം എഴുതുന്നു, ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് പ്രത്യേകതകളല്ല. ഒരു ഛായാചിത്രം എല്ലായ്പ്പോഴും ശാരീരിക സവിശേഷതകളുടെയും ആന്തരിക ആകർഷണീയതയുടെയും സംയോജനമാണ്, ഒരു മോഡലിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്ന കലാകാരൻ നിസ്സംശയമായും വിധേയമാണ്.

നിങ്ങൾക്ക് പ്രിയപ്പെട്ട എന്തെങ്കിലും ജോലിയുണ്ടോ?
തീർച്ചയായും. പക്ഷേ ഒരെണ്ണം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ എനിക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു കലാപരമായ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ഞാൻ ശരിക്കും ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ ഉണ്ട്. ബോറിസ് ഗ്രിഗോറിയേവ്, നിക്കോളായ് ഫെഷിൻ എന്നിവരെ ഞാൻ ഇതിനകം പരാമർശിച്ചിട്ടുണ്ട്. മനോഹരമായ ഒരു ഛായാചിത്രം - 1919 ൽ കൊഞ്ചലോവ്സ്കി വരച്ചത്. പൊതുവേ, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, 1910-കൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാരമ്പര്യത്തിൽ ഏറ്റവും രസകരമാണ്. വാസിലി സുരിക്കോവിന്റെ മകളായിരുന്നു പിയോറ്റർ പെട്രോവിച്ചിന്റെ ഭാര്യ. അത്ഭുതകരമായ കഥപെട്രോവ്-വോഡ്കിന്റെ ഛായാചിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിച്ച്, കലാകാരൻ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവനോട് നിർദ്ദേശിച്ചു. അവൾ ലജ്ജിച്ചു, പറഞ്ഞു: "എനിക്കറിയില്ല," തോട്ടത്തിലേക്ക് ഓടി. എന്നാൽ കല്യാണം നടന്നു, അവർ വളരെക്കാലം ജീവിച്ചു സന്തുഷ്ട ജീവിതം. കുസ്മ സെർജിവിച്ചിന്റെ ഭാര്യ, ഫ്രഞ്ച് വനിത മേരി, ഒരു കലാ ചരിത്രകാരിയും ഗവേഷകയും ആയിത്തീർന്നു, കൂടാതെ "എന്റെ മഹത്തായ റഷ്യൻ ഭർത്താവ്" എന്ന പേരിൽ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ എഴുതി.

കലാകാരന്മാരുടെ ഭാര്യമാരിൽ ചിത്രകാരന്മാർ ഉണ്ടായിരുന്നോ?
തീർച്ചയായും. എലിസവേറ്റ പൊറ്റെഖിന റോബർട്ട് ഫോക്കിനൊപ്പം പഠിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ഭാര്യയായി. ബോറിസ് ഗ്രിഗോറിയേവിന്റെ ഭാര്യ എലിസവേറ്റ വോൺ ബ്രാഷെ സ്ട്രോഗനോവ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് സ്വർണ്ണ മെഡലുമായി ബിരുദം നേടി - എന്നാൽ അവളുടെ ജോലി ആരാണ് കണ്ടത്? ഇവരിൽ ഭൂരിഭാഗം സ്ത്രീകൾക്കും വിവാഹം അവരുടെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിന് വിരാമമിട്ടു. സൃഷ്ടിപരമായ വിധി. വർവര സ്റ്റെപനോവയെ ഒരു അപവാദമായി കണക്കാക്കാം - അലക്സാണ്ടർ റോഡ്ചെങ്കോയുടെ അവളുടെ ഛായാചിത്രവും ഞങ്ങളുടെ എക്സിബിഷനിൽ ഉണ്ട്. തന്റെ കലാകാരൻ ഭർത്താവിന് അടുത്തായി, സ്വന്തമായി സൃഷ്ടിച്ച ഒരു സ്ത്രീയുടെ അപൂർവ ഉദാഹരണമായി ശോഭനമായ കരിയർ, "ബിർച്ച്" എന്ന സംഘത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായ നഡെഷ്ദ നഡെഷ്ദീനയെ നമുക്ക് നാമകരണം ചെയ്യാം. അവളുടെ ഭർത്താവ് വ്ലാഡിമിർ ലെബെദേവ്, ഒരു ചിത്രകാരൻ, ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റ്, വളരെ സൂക്ഷ്മമായ കലാകാരനായിരുന്നു. മാർഗരിറ്റ കോനെൻകോവയുടെ രൂപം ഒരുപാട് ചോദ്യങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നുവെന്ന് വ്യക്തമാണ്. അവൾ സോവിയറ്റ് രഹസ്യാന്വേഷണ ഉദ്യോഗസ്ഥയായിരുന്നുവെന്ന് ഇപ്പോൾ അറിയാം. അവൾ പ്രത്യേക ജോലികൾ നിർവഹിച്ചതിനാൽ, കോനെൻകോവ്സ് 20 വർഷം സംസ്ഥാനങ്ങളിൽ ചെലവഴിച്ചു, അവിടെ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ അവർ ഒരു അടിച്ചമർത്തലിന് വിധേയരായില്ല, നേരെമറിച്ച്, അവർക്ക് ഒരു അപ്പാർട്ട്മെന്റും വർക്ക്ഷോപ്പും Tverskoy Boulevard ൽ ലഭിച്ചു.

എനിക്ക് ചോദിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല - മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ എന്ന നിലയിൽ നിങ്ങൾക്ക് എന്ത് പറ്റി?ജോലിക്കും കുടുംബത്തിനും സമയമുണ്ടോ?
തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് അപാരത ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയില്ല, നിങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു ഭാഗത്ത് നിങ്ങൾക്ക് സമയമില്ലെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും തോന്നും. പക്ഷെ എനിക്കറിയാം എന്റെ ഫോർട്ട്- സമയ മാനേജ്മെന്റ്. അത്തരമൊരു വാക്ക് അറിയാതെ പോലും, മിഡിൽ സ്കൂളിൽ, ആസൂത്രിതമായ ഷെഡ്യൂളുകൾ ആസൂത്രണം ചെയ്യാനും പിന്തുടരാനും ഞാൻ പഠിച്ചു, ഒരിക്കലും വൈകരുത്. താളത്തിൽ തുടരാൻ ഇത് എന്നെ സഹായിക്കുമെന്ന് എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്. കൂടാതെ, എന്റെ ഭർത്താവ് ഒരു കല്ല് മതിലാണ്.

പൊതുവെ നിങ്ങളുടെ തൊഴിൽ എങ്ങനെ തിരഞ്ഞെടുത്തു? നിങ്ങൾ ഒരു കലാചരിത്രകാരന്മാരുടെ കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള ആളാണോ?
ഇല്ല. എന്റെ മാതാപിതാക്കൾ എഞ്ചിനീയർമാരാണ്. ഞാൻ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഒരു നല്ല സ്കൂളിൽ പഠിച്ചു, ഞങ്ങൾക്ക് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററിയിൽ ഒരു കോഴ്സ് ഉണ്ടായിരുന്നു - അധ്യാപിക ഗലീന പെട്രോവ്ന ഷിർകോവ വളരെ രസകരമായി പറഞ്ഞു, എനിക്ക് തീപിടിച്ചു. തുടർന്ന് ഞാൻ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ പ്രവേശിച്ചു, രണ്ട് ഫാക്കൽറ്റികളിൽ സമാന്തരമായി പഠിച്ചു - ചരിത്രവും ഭാഷാശാസ്ത്രവും. അവൾ ഫ്രഞ്ച് പ്രതീകാത്മകത പഠിക്കുകയും ഒടുവിൽ ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രബന്ധത്തെ ന്യായീകരിക്കുകയും ചെയ്തു - യൂജിൻ കാരിയർ എന്ന കലാകാരനെക്കുറിച്ച്. പത്താം ക്ലാസിന് ശേഷം അവൾ ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി - അവൾ ഫ്രഞ്ച് പാഠങ്ങൾ നൽകി, വിവർത്തനങ്ങൾ ചെയ്തു, എഡിറ്റോറിയൽ ജോലികൾ ചെയ്തു. പതിനേഴാം വയസ്സിൽ ഞാൻ അവരുടെ അടുത്ത് വന്ന് എനിക്ക് എന്തും ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്ന് അവകാശപ്പെട്ടപ്പോൾ എന്നിൽ വിശ്വസിച്ചവർക്ക് നന്ദി. ഞങ്ങളുടെ മ്യൂസിയത്തിൽ വരുന്ന യുവാക്കളെ പിന്തുണയ്ക്കാനും ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

നിങ്ങൾ സ്വയം എങ്ങനെ മ്യൂസിയത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു?
മോസ്കോയിലെ ലിയോനിഡ് ഷിഷ്കിൻ പുരാതന ഗാലറിയിൽ ജോലി ചെയ്തപ്പോഴാണ് മിസ്റ്റർ മിന്റ്സിനെ ഞാൻ കണ്ടുമുട്ടുന്നത്. ബോറിസ് ഇയോസിഫോവിച്ച് ഞങ്ങളുടെ ക്ലയന്റുകളിൽ ഒരാളായിരുന്നു. ഞാൻ ഗ്യാലറിയിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങി, മിസ്റ്റർ മിന്റ്സിനോട് ഞാൻ പോകുന്നുവെന്ന് പറഞ്ഞപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൺസൾട്ടന്റ് ആകാൻ അദ്ദേഹം എന്നെ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. ശരി, പിന്നീട് ഒരു ചെറിയ സമയംഒരു മ്യൂസിയം തുറക്കാനുള്ള ആശയം അദ്ദേഹത്തിന് ഉണ്ടായിരുന്നു - ആറ് വർഷത്തിലേറെയായി ഞങ്ങൾ ഈ പ്രോജക്റ്റ് ചെയ്യുന്നു.

നിങ്ങൾ വളരെ ചെറുപ്പമാണ്, ഇതിനകം തന്നെ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടറാണ് - നിങ്ങൾക്കായി എന്ത് ലക്ഷ്യങ്ങളാണ് നിങ്ങൾ സജ്ജമാക്കുന്നത്?
ഇതുകൂടാതെ കരിയർ വികസനംപ്രൊഫഷണൽ വളർച്ചയുണ്ട്. ഞങ്ങൾ ഇവിടെ നടത്തുന്ന പ്രദർശനങ്ങൾ വിജയിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അതിനാൽ ആളുകൾ സന്തോഷത്തോടെ അവരുടെ അടുത്തേക്ക് വരുകയും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് പോകുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ, മസ്‌കോവിറ്റുകൾ, അവർ വാരാന്ത്യം എങ്ങനെ ചെലവഴിക്കുമെന്ന് ചിന്തിക്കുന്നു, നോക്കൂ - റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിൽ എന്താണ് ഉള്ളത്? 40 വയസ്സിനു ശേഷം ഞാൻ എന്റെ ഡോക്ടറൽ പ്രബന്ധം ചെയ്യുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. ശരി, ഏതൊരു സ്ത്രീയെയും പോലെ, ഞാൻ കൂടുതൽ കുട്ടികളെ ആഗ്രഹിക്കുന്നു (ഇപ്പോൾ എനിക്ക് ഒരു മകളേയുള്ളൂ). ഒപ്പം എന്റെ കുടുംബം സന്തോഷമായിരിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ബിസിനസുകാർ, കലാകാരന്മാർ, യാത്രക്കാർ, മറ്റുള്ളവരുമായി അഭിമുഖങ്ങൾ പ്രശസ്ത വ്യക്തിത്വങ്ങൾനിങ്ങൾക്ക് കണ്ടെത്താനാകും.

വാചകം: ലുഡ്മില ബുർക്കിന

ബോറിസ് ഇയോസിഫോവിച്ച്, നിങ്ങളുടെ കല ശേഖരണത്തിന്റെ ചരിത്രം എങ്ങനെ ആരംഭിച്ചു?

- ഒരു റഫറൻസ് പോയിന്റും ഇല്ല, എനിക്ക് ഇഷ്ടപ്പെട്ടതും താൽപ്പര്യമുള്ളതും വായിച്ചതുമായ വിലകുറഞ്ഞ പെയിന്റിംഗുകൾ ഞാൻ എപ്പോഴും വാങ്ങി. നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ഒരു വീടും അപ്പാർട്ട്മെന്റും അവയിൽ പെയിന്റിംഗ് ഉള്ളപ്പോൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിലാണ് ജീവിക്കുന്നത്. ഞാൻ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ വരുമ്പോൾ, ഞാൻ തീർച്ചയായും റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിലേക്കോ ഹെർമിറ്റേജിലേക്കോ പോകും. എന്നാൽ തൊണ്ണൂറുകളിൽ, ഞാൻ ഇപ്പോഴും ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥനായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ചപ്പോഴും ഒരു പാവപ്പെട്ടവനല്ലാതിരുന്നപ്പോഴും, പിരിവിൽ ഏർപ്പെടാനുള്ള സമയമല്ലെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിച്ചു. അതിനാൽ, പതിനാറ് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഞാൻ ഇതിനകം ബിസിനസ്സിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ കൂടുതൽ ഗുരുതരമായ ഒരു ഹോബി ആരംഭിച്ചു.

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ വിഷയത്തിൽ നിങ്ങൾ എപ്പോഴാണ് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചത്?

- ഒരിക്കൽ ഞാൻ പ്രശസ്ത കളക്ടർ ലിയോണിഡ് സ്റ്റെപനോവിച്ച് ഷിഷ്കിനെ കണ്ടുമുട്ടി, ഒരു പ്രത്യേക സാമൂഹിക വലയം രൂപപ്പെട്ടു, ഞാൻ എന്റെ ഹോബിക്കായി കൂടുതൽ സമയം ചെലവഴിക്കാൻ തുടങ്ങി, എന്താണ് ശേഖരിക്കാൻ കഴിയുക എന്ന് ചിന്തിക്കാൻ. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം റഷ്യൻ ശൈലിയിലുള്ള ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് എഴുത്തിനെ നേരിട്ടു. ചില ഘട്ടങ്ങളിൽ, റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർക്ക് തികച്ചും അതിശയകരമായ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് സൃഷ്ടികൾ ചെയ്യാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി, ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സാഹിത്യത്തിനായി ഞാൻ തിരയാൻ തുടങ്ങി. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഞാൻ ഒരു അമേരിക്കൻ പുസ്തകം മാത്രമേ കണ്ടെത്തിയിട്ടുള്ളൂ, പക്ഷേ അത് എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ വളരെ രാഷ്ട്രീയവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും അന്യായവുമായിരുന്നു, കൂടാതെ സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ ഇംപ്രഷനിസത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു.

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തെ മൊത്തത്തിൽ ലോകത്ത് വിലകുറച്ച് കാണുന്നുവെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നില്ലേ?

“എനിക്ക് ഇത് തികച്ചും ബോധ്യമുണ്ട്. അവനെക്കുറിച്ച് മിക്കവാറും ആർക്കും അറിയില്ല. റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം എന്ന ആശയം പോലുമില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, കഴിഞ്ഞ വസന്തകാലത്ത്, റഷ്യൻ-ഇറ്റാലിയൻ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ഞങ്ങൾ വെനീസിൽ ഞങ്ങളുടെ എക്സിബിഷൻ കാണിച്ചു സാംസ്കാരിക കേന്ദ്രം. അദ്ദേഹം വെനീസ് സർവകലാശാലയുമായി സഹകരിക്കുന്നു, കലാചരിത്ര മേഖലയിലെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഞങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച എല്ലാ പാഠപുസ്തകങ്ങളും അവലോകനം ചെയ്യണമെന്ന് എക്‌സ്‌പോസിഷനിൽ ഞങ്ങളോടൊപ്പം പ്രവർത്തിച്ച ക്യൂറേറ്റർമാരായ സിൽവിയ ബുറിനിയും ഗ്യൂസെപ്പെ ബാർബിയേരിയും പറഞ്ഞു. അവർക്ക് റഷ്യൻ ഐക്കൺ ഉള്ളതിനാൽ, മാലെവിച്ചിന്റെയും കാൻഡിൻസ്കിയുടെയും അവന്റ്-ഗാർഡ് ഉണ്ട്, സോഷ്യൽ റിയലിസമുണ്ട്, അത്രമാത്രം.

പൊതുവേ, റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തെ വ്യവസ്ഥാപിതമായി സമീപിച്ച ആദ്യ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായി ഞങ്ങൾ മാറി. ക്യൂറേറ്റർമാർ എന്റെ അടുത്ത് വന്നപ്പോൾ ഞാൻ വളരെ വിഷമിച്ചു. അവർ ഇപ്പോൾ വരുമെന്ന് ഞാൻ കരുതി, ചിത്രങ്ങൾ നോക്കി പറഞ്ഞു: “എന്റെ ദൈവമേ! അവർ ചില അസംബന്ധങ്ങൾ ശേഖരിച്ചു, അവർ ഒരു പ്രദർശനം നടത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു! ഈ റഷ്യക്കാർ തികച്ചും ഭ്രാന്തന്മാരാണ്. എന്നാൽ ഞങ്ങൾ എക്സിബിഷൻ തുറന്നപ്പോൾ, ഇറ്റലിയും യൂറോപ്പിന്റെ പകുതിയും ഒത്തുകൂടി, വലിയ ഹാൾ നിറഞ്ഞു!

നീതിയാണ് ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം.

നിങ്ങളുടെ കുടുംബത്തിൽ ശേഖരിക്കുന്ന ഒരു പാരമ്പര്യം നിങ്ങൾക്കുണ്ടോ?

- ഇല്ല. എന്റെ കുടുംബത്തിൽ, നിർഭാഗ്യവശാൽ അല്ലെങ്കിൽ ഭാഗ്യവശാൽ, പലതും എന്നിൽ നിന്നാണ് ആരംഭിക്കുന്നത്. എന്റെ മുത്തച്ഛന്മാരെ ആരെയും ഞാൻ കണ്ടില്ല, ഇരുവരും യുദ്ധത്തിൽ മരിച്ചു. എന്നാൽ അമ്മയുടെ പക്ഷത്ത് കലയോട് അടുപ്പമുള്ളവർ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഇളയ സഹോദരിഎന്റെ മുത്തശ്ശി മേയർഹോൾഡ് തിയേറ്ററിൽ കളിച്ചു, പക്ഷേ അവളെ കൊണ്ടുപോയി. ആ സമയത്ത് ഞാൻ എന്റെ മുത്തശ്ശിയോട് ചോദിച്ചില്ല, ഇത് സംഭവിക്കുമ്പോൾ എന്റെ അമ്മയ്ക്ക് നാല് വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. തീർച്ചയായും, അവരുടെ വീട്ടിൽ മുമ്പ് നടന്നതിൽ നിന്ന് ഒന്നും അവൾ ഓർത്തില്ല.

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഒരു മ്യൂസിയം തുറക്കുക എന്ന ആശയം നിങ്ങൾ എത്ര കാലമായി വളർത്തിയെടുത്തു?

- എനിക്ക് രണ്ട് പ്രോപ്പർട്ടികൾ ഉണ്ട്. ആദ്യത്തേത് ഒരുതരം അഭിനിവേശമാണ്, ഞാൻ എപ്പോഴും എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തേത് നീതിയാണ്. പൊതുവേ, ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം നീതിയാണെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. ചില ഘട്ടങ്ങളിൽ, അത്ഭുതകരമായ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരോട് ലോകം അന്യായമാണെന്ന് ഞാൻ ആന്തരികമായി നിഗമനത്തിലെത്തി: അവർ നിരവധി മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ആരും അവരെ കാണുന്നില്ല. ഇത് പരിഹരിക്കാൻ രണ്ട് വഴികളുണ്ട്. ആദ്യത്തേത് ഒരു ഗാലറി തുറക്കുക എന്നതാണ്, എന്നാൽ അതിൽ വിൽപ്പന ഉൾപ്പെടുന്നു. ഞാൻ എന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ വാങ്ങുകയും വിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ പെയിന്റിംഗുകളല്ല. എന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പെയിന്റിംഗ് പോലും ഞാൻ വിറ്റിട്ടില്ല. ഞാൻ ഒരിക്കൽ ശ്രമിച്ചു, പക്ഷേ, ഭാഗ്യവശാൽ, ചിത്രം പോയില്ല. ഞാൻ അവളെ വീട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അവളെ നോക്കി സ്വയം ചോദിച്ചു: "പിന്നെ ഞാൻ എന്തിനാണ് ഇത് വിൽക്കാൻ ചിന്തിച്ചത്?". ഗാലറി എനിക്ക് രസകരമല്ലെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി. എന്നാൽ മ്യൂസിയം… മോസ്കോയിൽ കുറച്ച് മ്യൂസിയങ്ങളുണ്ട്. ഇപ്പോൾ പ്രൈവറ്റ് ചെയ്യാൻ അവസരമുണ്ട്. അത് നല്ലതാണെന്ന് എനിക്കും തോന്നി മനോഹരമായ കഥ. കൂടാതെ, എനിക്ക് ഒരു മികച്ച സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു - ജൂലിയ പെട്രോവ, ശേഖരം ശേഖരിക്കാൻ സഹായിച്ചു. എല്ലായ്പ്പോഴും ആവശ്യത്തിന് സമീപം അറിവുള്ള വ്യക്തി. ബിസിനസ്സിൽ, ഇതിനെ "സംരംഭകൻ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അവർ പറയുന്നതുപോലെ ഇത് മുഴുവൻ സമയവും ചെയ്യുന്നവൻ.

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയം

ജൂലിയ പെട്രോവ മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടറായി?

- അതെ. ഞാൻ അവളുമായി നിരവധി എക്സിബിഷനുകൾ നടത്തി, ഞങ്ങളുടെ അനുഭവം എനിക്ക് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. എന്നെക്കാൾ കൂടുതൽ അറിവുള്ള, വിദ്യാസമ്പന്നരായ ചെറുപ്പക്കാരെയാണ് ഞാൻ പൊതുവെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്. അതേ സമയം, കലാ നിരൂപകരോട് ഞാൻ ജാഗ്രത പുലർത്തുന്നു, കാരണം അവരിൽ പലരും "ഉജ്ജ്വലമായ ബുദ്ധിയുള്ളവരാണ്, പക്ഷേ പ്രകാശിക്കുന്നില്ല", ലാ റോഷെഫൂക്കോൾഡ് പറഞ്ഞതുപോലെ. അവർ സാധാരണയായി ലളിതമായ ചില വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കുന്നു സോവിയറ്റ് ജനതമനസ്സിലാക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

ഭാവിയിലെ മ്യൂസിയത്തിനായി നിങ്ങൾ എങ്ങനെ സ്ഥലം തിരഞ്ഞെടുത്തു?

- ഒരു മ്യൂസിയം നിർമ്മിക്കാൻ, നിങ്ങൾ ശരിയായ സ്ഥലം തിരഞ്ഞെടുക്കേണ്ടതുണ്ട്. വളരെക്കാലമായി ഞങ്ങൾക്ക് അത് കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, അത്തരമൊരു അത്ഭുതകരമായ ഡവലപ്പർ സെർജി ഗോർഡീവ് ഉണ്ട്. അദ്ദേഹം സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി ഫാക്ടറി ബിസിനസ് സെന്റർ നിർമ്മിച്ചു ( വി സാറിസ്റ്റ് റഷ്യഅലക്‌സീവ്സിന്റെ സ്വർണ്ണ നെയ്ത്ത് ഫാക്ടറി ഇവിടെയായിരുന്നു - പതിപ്പ്. ed.). കൂടാതെ "സ്റ്റുഡിയോ" സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നു നാടക കല» സെർജി ഷെനോവച്ച്. അത് ഗംഭീരമായ ഒരു സമുച്ചയമായി മാറി. ഒരു സാംസ്കാരിക വസ്തുവുള്ള ഒരു ഓഫീസ് സെന്റർ എന്ന ആശയം എനിക്ക് വളരെ ശരിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു. അതിനാൽ, ഞങ്ങൾ ബോൾഷെവിക് ഫാക്ടറി വാങ്ങിയപ്പോൾ, ഞാൻ അവിടെ എത്തി, നോക്കി, മ്യൂസിയം നിർമ്മിക്കേണ്ട സ്ഥലമാണിതെന്ന് ഉടൻ മനസ്സിലാക്കി. തുടർന്ന് ഞങ്ങൾ ഒരു പ്രോജക്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഞങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്ന ആളുകളെ തിരയാൻ തുടങ്ങി, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള മ്യൂസിയങ്ങളിൽ യാത്ര ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, അനുഭവം ശേഖരിക്കാൻ തുടങ്ങി.

മ്യൂസിയം എന്ന ആശയം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ആരുടെയെങ്കിലും ഉപദേശം നിങ്ങളെ നയിച്ചിട്ടുണ്ടോ?

- നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ഒരു മഹത്തായ സ്ത്രീ ഇവിടെ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു - വിദേശ സാഹിത്യ ലൈബ്രറിയുടെ ഡയറക്ടർ എകറ്റെറിന യൂറിയേവ്ന ജനീവ. തികച്ചും അതുല്യനായ, മികച്ച, മിടുക്കനായ ഒരു സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രജ്ഞൻ. കഴിഞ്ഞ വർഷം നിർഭാഗ്യവശാൽ അവൾ മരിച്ചു. ഞങ്ങൾ മ്യൂസിയം പദ്ധതിയെക്കുറിച്ച് വളരെക്കാലം ചർച്ച ചെയ്യുകയും ഒരു പ്രത്യേക ആശയം വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. അവളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ഞാൻ നൂറു ശതമാനം വിശ്വസിക്കുന്നു. കൂടാതെ, ഞങ്ങൾ വലിയ തോതിൽ നടപ്പിലാക്കിയിട്ടുണ്ട് ഒരു സംയുക്ത പദ്ധതി- പ്രാദേശിക ലൈബ്രറികളിലേക്ക് പെയിന്റിംഗുകൾ കൊണ്ടുവന്നു. കൂടാതെ പ്രഭാവം അതിശയകരമായിരുന്നു. ഇപ്പോൾ ആരും സന്ദർശിക്കാത്ത ലൈബ്രറികളിൽ ഒരു ദിവസം 600-700 ആളുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, ആളുകൾ പ്രവർത്തന സമയം നീട്ടാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു.

ഒരു അഭിമുഖത്തിൽ, പ്രോജക്റ്റിന്റെ ചിലവ് ഒരിക്കലും തിരിച്ചുപിടിക്കാൻ നിങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നില്ലെന്ന് നിങ്ങൾ പറഞ്ഞു. മ്യൂസിയത്തിന് നിങ്ങളുടെ വില എത്രയാണ്?

- പണം നൽകാനുള്ള ഒരു ലക്ഷ്യം ഞങ്ങൾ സ്വയം നിശ്ചയിച്ചിട്ടില്ല. മ്യൂസിയം വളരെ പ്രിയ കഥ. ഇത് ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ഡോളറാണ്. എന്നാൽ പ്രധാന കാര്യം അത് ഇപ്പോഴും പരിപാലിക്കേണ്ടതുണ്ട് എന്നതാണ്. വഴിയിൽ, ഞങ്ങളുടെ ബിസിനസ്സ് പ്ലാൻ അനുസരിച്ച് മ്യൂസിയം പണം സമ്പാദിക്കുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. പക്ഷേ അത് ഫലം കാണില്ല എന്നത് ഉറപ്പാണ്. കൂടാതെ, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരം നിരന്തരം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യുകയും നിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യും, ഇതും ഒരു ചെലവാണ്.

പെയിന്റിംഗുകൾക്കുള്ള പണത്തിൽ എനിക്ക് വിഷമമില്ല.

നമുക്ക് മ്യൂസിയത്തിന്റെ ശേഖരത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാം. നിങ്ങൾ അവന്റെ ഫണ്ടിലേക്ക് നേരിട്ട് പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങുന്നുണ്ടോ, അതോ നിങ്ങളുടെ സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിലുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ അതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുമോ?

- ഇവ മ്യൂസിയത്തിനുള്ള സൃഷ്ടികളാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കി ഞാൻ വർഷങ്ങളായി വാങ്ങുന്നു. തീർച്ചയായും, ഞാൻ എന്റെ വീടിനായി ഗ്രാഫിക്സും വാങ്ങുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, അവ ഒരു മ്യൂസിയത്തിന് അനുയോജ്യമല്ല. സ്ഥിരം പ്രദർശനത്തിനായി, ഞാൻ ആകെ നൂറോളം സൃഷ്ടികൾ സംഭാവന ചെയ്തു. ഉദ്ഘാടന വേളയിൽ ഞങ്ങൾ അവയിൽ 80 എണ്ണം കാണിക്കും. രണ്ട് പ്രദർശനങ്ങൾ ഉണ്ടാകും: പ്രധാന പ്രദർശനവും അർനോൾഡ് ലഖോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടികൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു താൽക്കാലിക പ്രദർശനവും. ഒരു സമയത്ത്, ലഖോവ്സ്കി ഫ്രാൻസിലേക്ക് പോയി, അമേരിക്കയിൽ പൊതുവെ മരിച്ചു. എന്നാൽ പെയിന്റിംഗ്, വിദ്യാഭ്യാസം, ആത്മാവ്, ശൈലി എന്നിവയുടെ കാര്യത്തിൽ, ഇത് തികച്ചും റഷ്യൻ കലാകാരനാണ്. ഞങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഇത്തരമൊരു വാല്യത്തിൽ ആരും അത് കാണിച്ചിട്ടില്ല. ഞങ്ങൾക്ക് വളരെ മനോഹരമായ ഒരു എക്സിബിഷൻ ലഭിച്ചു - അതിൽ 54 പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ട്.

സ്ഥിരം പ്രദർശനത്തിൽ നൂറിൽ താഴെ സൃഷ്ടികൾ ... ആധുനിക കാഴ്ചക്കാരൻ പൊതുവെ കലയുമായി ദീർഘവും ചിന്തനീയവുമായ പരിചയം ശീലിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടോ? അവന്റെ ശ്രദ്ധ എത്ര നേരം?

- നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ഞങ്ങൾ വാസ്തവത്തിൽ ഇതിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോയി. ആധുനിക മനുഷ്യൻഒന്നര മണിക്കൂർ മ്യൂസിയത്തിലിരിക്കാം, രണ്ടായിരിക്കാം, പക്ഷേ ഇനി വേണ്ട. ഈ സമയത്ത്, അയാൾക്ക് സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം ലഭിക്കുകയും പുതിയ എന്തെങ്കിലും പഠിക്കുകയും ചെയ്യും. ഞങ്ങൾക്ക് ഏകദേശം ആയിരം മീറ്റർ എക്സ്പോസിഷൻ ഏരിയയുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, ഞങ്ങൾ അതിന്റെ പകുതി മാത്രമേ സ്ഥിരമായ പ്രദർശനമായി എടുക്കൂ. എന്തുകൊണ്ട്? ഇനിപ്പറയുന്ന കോമ്പിനേഷൻ മാറണമെന്ന് ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചതിനാൽ - ഒരു വശത്ത്, ആളുകൾ നേരിട്ട് പെയിന്റിംഗിലേക്ക് നോക്കുന്നു, മറുവശത്ത്, ഒരു മൾട്ടിമീഡിയ ഭാഗമുണ്ട്. ഞങ്ങൾ ഒരെണ്ണം കണ്ടെത്തി അമേരിക്കൻ പയ്യൻ, ഒരു പ്രത്യേക സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിച്ച്, ലെയറുകളിലുള്ള ഏത് ചിത്രവും ഒരു ശൂന്യമായ ക്യാൻവാസിലേക്ക് "വസ്ത്രം അഴിക്കാൻ" കഴിയും. ഇംപ്രഷനിസത്തിൽ, ഇതാണ് ഏറ്റവും രസകരമായ കാര്യം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇംപ്രഷനിസം എന്നത് നിറമനുസരിച്ച് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ഥലത്തിന്റെ ഒരു വോള്യമാണ്. ഇവിടെ നിങ്ങൾ നോക്കുന്നത്, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു ചായം പൂശിയ വനത്തിലേക്ക്. നിങ്ങൾ അടുത്തെത്തിയാൽ നിങ്ങൾക്ക് ആകാശത്തിന്റെ ഒരു സ്മിയർ ഉണ്ട്, മരങ്ങളുടെ മുകളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. പിന്നോട്ട് പോകുമ്പോൾ ആഴം കാണാം. നിങ്ങൾ ക്രമേണ, ലെയർ ബൈ ലെയർ, സ്ട്രോക്കുകൾ നീക്കം ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, ചിത്രം എങ്ങനെ രൂപപ്പെട്ടുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും.


റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയം

ഒരു വാങ്ങുന്നയാൾ എന്ന നിലയിൽ നിങ്ങൾ കവിയാത്ത ഒരു പെയിന്റിംഗിന്റെ വിലയ്ക്ക് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സൈക്കോളജിക്കൽ ബാർ ഉണ്ടോ?

- നിങ്ങൾക്ക് കാൻഡിൻസ്കിയുടെ ഒരു ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് വർക്ക് വാങ്ങണമെങ്കിൽ, അത് കുറഞ്ഞത് $ 700 ആയിരം ആയിരിക്കുമെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കണം. നല്ല ജോലി, ഇതിന് രണ്ടോ മൂന്നോ ദശലക്ഷം ചിലവാകും. എന്നാൽ പത്ത് ദശലക്ഷത്തിന് റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളില്ല. ഇത് ഫ്രഞ്ച് മാത്രമാണ്: മോനെറ്റ്, റെനോയർ.

ഇപ്പോൾ ഞാൻ കുറച്ച് വാങ്ങുന്നു, കാരണം ബിസിനസ്സ് സാഹചര്യം മാറി, വരുമാനം മുമ്പത്തെപ്പോലെയല്ല. ഇനി പ്രധാന കാര്യം ശമ്പളം നിലനിർത്തി ആളുകൾക്ക് ജോലി ചെയ്യാൻ കഴിയുന്ന തരത്തിൽ അൽപ്പമെങ്കിലും ഉയർത്തുക എന്നതാണ്. നിങ്ങൾ ഒരു ബിസിനസ്സിൽ നിക്ഷേപിക്കേണ്ടതുണ്ട്, ഒരു തലയിണ സൃഷ്ടിക്കുക. എന്നാൽ കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം വിപണി വീണ്ടെടുക്കാൻ തുടങ്ങുമെന്ന് ഞങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു "കളക്ടറുടെ സ്വപ്നം" ഉണ്ടോ? നിങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കാൻ വളരെയധികം ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു പെയിന്റിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഇതുവരെ ഇല്ലാത്ത ഒരു പ്രത്യേക കലാകാരനെ? സെറോവ്, ഉദാഹരണത്തിന്?

- ഇല്ല, എനിക്ക് സെറോവ് ഉണ്ട്. പക്ഷെ അത് വീണ്ടും വാങ്ങാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. കാൻഡിൻസ്കിയെയും മാലെവിച്ചിനെയും പോലെ. എനിക്കില്ലാത്ത വളരെ നല്ല ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് വർക്കുകൾ അവർക്കുണ്ട്. എന്നാൽ അവ വിപണിയിൽ വളരെ കുറവാണ്. പെയിന്റിംഗുകൾക്കുള്ള പണത്തിൽ എനിക്ക് ഖേദമില്ല. ഈ അർത്ഥത്തിൽ എന്റെ ഭാര്യ എന്നെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു.

നിങ്ങളുടെ ശേഖരത്തിൽ റഷ്യയിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുത്ത സൃഷ്ടികൾ ഉണ്ടോ, തുടർന്ന് നിങ്ങൾക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞ് സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി.

- അതെ, തീർച്ചയായും. ഒരു ഡസൻ മാത്രമല്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, കുസ്തോദേവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "വെനീസ്". ഈ സൃഷ്ടികൾ പ്രദർശനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തും, കാഴ്ചക്കാരൻ അവ കാണും.

ബോറിസ് ഇയോസിഫോവിച്ച്, ഇന്ന് റഷ്യൻ ബഹുജന പ്രേക്ഷകർക്കിടയിൽ കലയ്ക്ക് എത്രമാത്രം ആവശ്യക്കാരുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു?

“കാഴ്ചക്കാരൻ നന്നായി മ്യൂസിയങ്ങളിലേക്ക് പോകാൻ തുടങ്ങിയെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഒന്നാമതായി, ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു - ഗാലറികൾ, സ്വകാര്യ മ്യൂസിയങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, സ്വെരേവ, "ഗാരേജ്". ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം തുടങ്ങിയ മഹത്തായ മ്യൂസിയങ്ങൾ കൂടുതൽ സജീവമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. അതേ സെറോവ് - അത് ഒരു മികച്ച പ്രദർശനമായിരുന്നു. കാണികൾ വന്ന് ജീവിച്ചിരുന്ന ആളുകളുടെ ഒരു ഗാലക്സി മുഴുവൻ കണ്ടു XIX-XX-ന്റെ ടേൺനൂറ്റാണ്ടുകൾ.

പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയം. അവർ അടുത്തിടെ കരവാജിയോയുടെ സൃഷ്ടി കൊണ്ടുവന്നു. രണ്ടോ മൂന്നോ സൃഷ്ടികൾ ഉണ്ടായിട്ടും കാര്യമില്ല, കാരണം കാഴ്ചക്കാരൻ അവ മുമ്പ് കണ്ടിട്ടില്ല. ലണ്ടനിൽ നിങ്ങൾ മ്യൂസിയത്തിൽ വരുന്നു, ആകെ പത്ത് വർക്കുകൾ ഉണ്ട്, പക്ഷേ മഴയത്ത് അവയ്ക്കായി ഒരു ക്യൂ ഉണ്ട്. നമുക്ക് ഇപ്പോഴും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സംസ്കാരമുണ്ട്. നിങ്ങൾ ഈ യുക്തി പിന്തുടരുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് സെറോവിന്റെ കൊറോവിന്റെ ഛായാചിത്രമോ "പീച്ചുകളുള്ള പെൺകുട്ടിയോ" ഇല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഒരു മ്യൂസിയം നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ എന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ, ഇത് തെറ്റായ സമീപനമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാ മാസ്റ്റർപീസുകളും ശേഖരിക്കാൻ കഴിയില്ല.

സംസ്ഥാനം ഇന്ന് കലയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും പൊതുവെ നിങ്ങളുടേത് പോലുള്ള സ്വകാര്യ സംരംഭങ്ങളെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നുണ്ടോ?

ഞങ്ങൾക്ക് സഹായം ആവശ്യമില്ല, ഇടപെടേണ്ട ആവശ്യമില്ല.

ജനുവരി 31 ന്, റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയം "ഭാര്യകൾ" എന്ന എക്സിബിഷന്റെ ഔദ്യോഗിക ഉദ്ഘാടനം നടത്തി, അതിൽ പ്രിയപ്പെട്ട മികച്ച റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ 50 ഓളം ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഇല്യ റെപിൻ, മിഖായേൽ വ്രുബെൽ, വാലന്റൈൻ സെറോവ്, ബോറിസ് കുസ്തോഡീവ്, ഇഗോർ ഗ്രാബർ, പ്യോട്ടർ കൊഞ്ചലോവ്സ്കി, ബോറിസ് ഗ്രിഗോറിയേവ്, കുസ്മ പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ, അലക്സാണ്ടർ ഡീനെക, റോബർട്ട് ഫാക്ക് തുടങ്ങി നിരവധി പേരുടെ കൃതികൾ അവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

എങ്ങനെയെന്ന് ഈ പ്രദർശനം കാണിക്കുന്നു റഷ്യൻ കലമുതലുള്ള അവസാനം XIX 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യം വരെ മഹത്തായ റഷ്യൻ യജമാനന്മാരുടെ ഭാര്യമാരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ പ്രിസത്തിലൂടെ, ക്ലാസിക്കൽ ഫെമിനിൻ ഇമേജുകൾ മുതൽ ദൃഢനിശ്ചയമുള്ള വിപ്ലവകാരികൾ വരെ.

എക്‌സിബിഷന്റെ സംഘാടകർ പ്രേക്ഷകരെ സൃഷ്ടികളുടെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചു, ദിശാസൂചനയുള്ള ശബ്ദ താഴികക്കുടങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രദർശനത്തിന് അനുബന്ധമായി, കലാകാരന്മാർ അവരുടെ പ്രേമികൾക്ക് എഴുതിയ കത്തുകളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ കേൾക്കുന്നു, പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഉള്ളടക്കം ചിത്രീകരിക്കുന്ന സുഗന്ധങ്ങൾ, യഥാർത്ഥ വസ്തുക്കൾ ആവർത്തിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ. എക്‌സിബിഷൻ സന്ദർശിക്കുന്നവർക്ക് കടലിന്റെ ഗന്ധം, ഇടിമിന്നൽ, മഴയ്ക്ക് ശേഷമുള്ള പൂന്തോട്ടം അല്ലെങ്കിൽ കാട്ടുപൂക്കൾ - പെയിന്റിംഗുകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതെല്ലാം കേൾക്കാനാകും. കൂടാതെ, സായാഹ്നത്തിലെ അതിഥികളെ വിനോദയാത്രകൾ കേൾക്കാനും സൗജന്യ ഓഡിയോ ഗൈഡ് ഉപയോഗിക്കാനും ക്ഷണിച്ചു, മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഒരു സുഹൃത്ത് - സെർജി ചോനിഷ്വിലി ശബ്ദം നൽകി. അവനിൽ പ്രശസ്ത നടൻഎന്തുകൊണ്ടാണ് ഇല്യ റെപ്പിന്റെ ഭാര്യ വൈക്കോൽ കട്ട്‌ലറ്റുകൾ നൽകിയതെന്നും സോവിയറ്റ് ചാരനായ മാർഗരിറ്റ കൊനെൻകോവ അണുബോംബ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയതെങ്ങനെയെന്നും സോവിയറ്റ് പോസ്റ്ററുകളിൽ നിന്ന് പകർത്തിയ "തൊഴിലാളികളുടെയും" "കായിക സ്ത്രീകളുടെയും" മാതൃക ആരായിരുന്നുവെന്നും പറയുന്നു.

രാഷ്ട്രപതിയുടെ പ്രത്യേക പ്രതിനിധി റഷ്യൻ ഫെഡറേഷൻഅന്താരാഷ്ട്ര സാംസ്കാരിക സഹകരണത്തിന്, അംബാസഡർ പ്രത്യേക നിയമനങ്ങൾ മിഖായേൽ ഷ്വ്യ്ദ്കൊയ്ശ്രദ്ധിച്ചു : “ഈ പ്രദർശനം വളരെ ധീരമായ ഒരു പദ്ധതിയാണ്. വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള ജീവിതത്തെ വിപ്ലവാനന്തര ജീവിതം മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, കാലഘട്ടത്തിൽ തോന്നിയത് വെള്ളി യുഗംപരിഷ്കൃതവും റൊമാന്റിക് ഉദാത്തവും - അത് ലൗകിക പരുഷമായി. കലാകാരനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മ്യൂസിയത്തിനും ഇത് ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പരീക്ഷണങ്ങളിലൊന്നാണ്. ഒരു ലോകത്തിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള ചലനത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന പ്രദർശനം രസകരമാണ്. അത് വലിയ താൽപ്പര്യം ജനിപ്പിക്കുമെന്നതിൽ എനിക്ക് സംശയമില്ല.

മോസ്കോ നഗരത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക വകുപ്പിന്റെ ഡെപ്യൂട്ടി ഹെഡ് വ്ലാഡിമിർ ഫിലിപ്പോവ്:“റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന് ഏറ്റവും ഉയർന്ന പ്രേക്ഷക ലോയൽറ്റി ഇൻഡക്‌സുകളിലൊന്ന് ഉണ്ടെന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ് - മ്യൂസിയം സന്ദർശകരിൽ 95% പേരും ഇവിടെ മടങ്ങാനും തിരികെ വരാനും അവരുടെ സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് പ്രോജക്റ്റ് ശുപാർശ ചെയ്യാനും തയ്യാറാണെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. മ്യൂസിയം മാനേജ്‌മെന്റിലെ ലോയൽറ്റി ഇൻഡക്‌സ് അളക്കുന്നത് ഏതൊരു വിജയത്തിന്റെയും സുപ്രധാനവും അവിഭാജ്യവുമായ ഭാഗമാണ്. അത്തരം ഉയർന്ന കണക്കുകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് മോസ്കോയുടെ സാംസ്കാരിക ഭൂപ്രകൃതിയിൽ മ്യൂസിയം വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ഒരു പ്രധാന പോയിന്റായി മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്.

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ, സംരംഭകൻ, കളക്ടർ ബോറിസ് മിന്റ്സ്അഭിപ്രായപ്പെട്ടു: “മ്യൂസിയം ടീം ഏറ്റവും ധീരമായ ആശയങ്ങൾ ജീവിതത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ പഠിച്ചു, കണ്ടെത്തുന്നു അതുല്യമായ പ്രവൃത്തികൾഅതിന് ഞാൻ അവരോട് വളരെ നന്ദിയുള്ളവനാണ്. ഞങ്ങളുടെ എക്സിബിഷൻ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, ഞങ്ങൾ ഇംപ്രഷനിസത്തോട് കർശനമായി ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടില്ല, പെയിന്റിംഗിന്റെ വൈവിധ്യം കാണിക്കാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിക്കുന്നു. ഈ വർഷം പ്രദർശനങ്ങളാൽ സമ്പന്നമാകുമെന്ന് വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. മ്യൂസിയം ശോഭയുള്ളതും രസകരവുമായ നിരവധി പ്രോജക്റ്റുകൾ അവതരിപ്പിക്കും!

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ ജൂലിയ പെട്രോവ: “റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വിപ്ലവകരവും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ വഴിത്തിരിവുകളുടെ കാലഘട്ടത്തെ പ്രദർശനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവതരിപ്പിച്ച നായികമാരിൽ രണ്ടുപേരും അവരുടെ ഭർത്താവിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിന് നന്ദി പറഞ്ഞ് ചരിത്രത്തിൽ നിലനിന്നവരും ചരിത്രത്തിൽ സ്വന്തമായി പേര് നൽകിയവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഗായിക നഡെഷ്‌ദ സബേല-വ്രൂബെൽ, നൃത്തസംവിധായകനും സ്റ്റാലിൻ സമ്മാന ജേതാവുമായ നഡെഷ്‌ദ നഡെഷ്‌ദീന (ചിത്രകാരനും ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റുമായ വ്‌ളാഡിമിർ ലെബെദേവിന്റെ ഭാര്യ) അല്ലെങ്കിൽ സോവിയറ്റ് ചാരൻ മാർഗരിറ്റ കൊനെൻകോവ. അവർക്കെല്ലാം, പ്രശസ്തരോ മറന്നോ, ഞങ്ങളുടെ എക്സിബിഷൻ സമർപ്പിക്കുന്നു.

വ്‌ളാഡിമിർ വ്‌ഡോവിചെങ്കോവ്, എലീന ലിയാഡോവ, അലീന ഡോലെറ്റ്‌സ്‌കായ, അലക്‌സി ഉചിതെൽ, എകറ്റെറിന എംസിറ്റുറിഡ്‌സെ, ഓൾഗ സ്വിബ്ലോവ, എവ്‌ജീനിയ ലിനോവിച്ച്, എലീന ഇഷീവ, അലക്‌സി അനാനിവ്, മരിയാന മക്‌സിമോവ്‌സ്കയ, മിഖായേൽ ഗ്രുഷെവ്‌സ്‌കി, ആൻഡ്രി നസിംഗോവ്, ഒക്വിനസിമോവ്, എഫ്‌ക്വിനസിംഹോ എന്നിവരായിരുന്നു ഫ്‌ലാഡിമിർ വ്‌ഡോവിചെങ്കോവ്‌ പ്രശസ്തരായ കാമുകൻമാരുടെയും മറ്റു പലരുടെയും വിധിയുമായി.

റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഭാര്യമാരുടെ നിരവധി ഡസൻ ഛായാചിത്രങ്ങളും വ്യക്തിഗത കഥകളും ഒരു കവറിന് കീഴിൽ ആദ്യമായി സംയോജിപ്പിച്ച എക്സിബിഷനുവേണ്ടി ഒരു ചിത്രീകരിച്ച കാറ്റലോഗ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.









റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയം

2016 മെയ് മാസത്തിൽ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയം സന്ദർശകർക്കായി തുറന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലെ വ്യാവസായിക കെട്ടിടങ്ങളുടെ ചരിത്ര സമുച്ചയത്തിലാണ് ഇത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നത്. ബ്രിട്ടീഷ് വാസ്തുവിദ്യാ ബ്യൂറോ ജോൺ മക്അസ്ലാൻ + പാർട്ണേഴ്‌സ് ആണ് ആധുനിക മ്യൂസിയം സ്‌പേസ് പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതിനും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുമുള്ള ഒരു അതുല്യ പദ്ധതി നടപ്പിലാക്കിയത്.

പ്രധാന പ്രദർശനത്തിൽ മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായ ബോറിസ് മിന്റ്സിന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: പ്രമുഖരുടെ കൃതികൾ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർകോൺസ്റ്റാന്റിൻ കൊറോവിനും വാലന്റൈൻ സെറോവും, സ്റ്റാനിസ്ലാവ് സുക്കോവ്സ്കി, ഇഗോർ ഗ്രാബർ, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ യുവോൺ, ബോറിസ് കുസ്തോഡീവ്, പ്യോട്ടർ കൊഞ്ചലോവ്സ്കി, അലക്സാണ്ടർ ഗെരാസിമോവ്.

റഷ്യയിലും വിദേശത്തും റഷ്യൻ കലയെ പൊതുവെയും അതിന്റെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് ഘടകത്തെ പ്രത്യേകിച്ചും ജനപ്രിയമാക്കുകയെന്നതിന്റെ ദൗത്യം മ്യൂസിയം പരിഗണിക്കുന്നു. മ്യൂസിയം അന്താരാഷ്ട്ര മ്യൂസിയം കമ്മ്യൂണിറ്റിയുടെ ബഹുമാനം നേടിയിട്ടുണ്ട് കൂടാതെ ഇന്റർനാഷണൽ കൗൺസിൽ ഓഫ് മ്യൂസിയംസ് ICOM അംഗവുമാണ്.

ആയിരത്തിലധികം ചതുരശ്ര മീറ്റർ പ്രദർശന സ്ഥലം, ഒരു മൾട്ടിമീഡിയ ഹാൾ, ഒരു വിദ്യാഭ്യാസ സംവേദനാത്മക മേഖല, ഒരു പരിശീലന സ്റ്റുഡിയോ, ഒരു കഫേ, ഒരു പുസ്തകം, സുവനീർ ഷോപ്പ് - ശാസ്ത്രീയ, പ്രസിദ്ധീകരണ, വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി പ്രദർശന പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സാംസ്കാരിക ഇടമാണ് പുതിയ മ്യൂസിയം. .

റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ യൂലിയ പെട്രോവ.

സാസ്ലാവ്സ്കി: ഗ്രിഗറി സാസ്ലാവ്സ്കി സ്റ്റുഡിയോയിൽ, ഗുഡ് ആഫ്റ്റർനൂൺ. ഞങ്ങളുടെ അതിഥിയെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നതിൽ ഞാൻ സന്തുഷ്ടനാണ് - ഇത് മോസ്കോയിൽ ആരംഭിച്ച റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ ജൂലിയ പെട്രോവയാണ്. ജൂലിയ, വെസ്റ്റി എഫ്എം സ്റ്റുഡിയോയിലേക്ക് ഞാൻ നിങ്ങളെ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു, ഹലോ.

പെട്രോവ: ഹലോ.

സാസ്ലാവ്സ്കി: എന്നോട് പറയൂ, ദയവായി, പൊതുവേ, ഞാൻ മനസ്സിലാക്കിയിടത്തോളം, നിങ്ങളുടെ സ്ഥാപകൻ, സ്ഥാപകൻ, ഈ മുഴുവൻ ബോൾഷെവിക് സമുച്ചയവും സ്വന്തമാക്കി. ഉവ്വോ ഇല്ലയോ?

പെട്രോവ: കൃത്യമായി, അതെ.

സാസ്ലാവ്സ്കി: അതെ. എങ്ങനെ, എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾ ഈ അത്ഭുതകരമായ കെട്ടിടങ്ങളിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്തത് (അനുഭവപരിചയമുള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക്, അവ ഓരോന്നും മധുരവും മനോഹരവുമായ എന്തെങ്കിലും, "ജൂബിലി" കുക്കികൾ, "സ്ട്രോബെറി", സ്വാദിഷ്ടമായ കേക്കുകൾ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു), എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾ ഇത് തിരഞ്ഞെടുത്തത് ഇവിടെയുള്ള ഈ കെട്ടിടങ്ങളെല്ലാം ബ്ലോക്കിന്റെ പിൻഭാഗത്തുള്ള ഒരു മാവ് മില്ലാണ്, അതിലേക്ക് നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും പോകേണ്ടതുണ്ടോ? പൊതുവേ, ഇത് പല തരത്തിൽ മോസ്കോയ്ക്കുള്ളിലെ ഒരു പുതിയ മ്യൂസിയം ഇടമാണ്. ശരി, ഒരുപക്ഷേ ഇത് പാതകൾക്കിടയിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന വാസ്നെറ്റ്സോവിന്റെ വീടുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താം. ഇപ്പോൾ ഞാൻ ഉടൻ തന്നെ ചില അസോസിയേഷനുകൾക്കായി തിരയാൻ തുടങ്ങി.

പെട്രോവ: ദൂരെയല്ലാതെ അവിടെ പോകൂ. ഞങ്ങൾ അത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, അതിഥികൾ ഇതിനകം തന്നെ ബോൾഷെവിക്ക് വളരെ മനോഹരമായി പുനർനിർമ്മിച്ചതായി അവലോകനങ്ങൾ നൽകുന്നു, ലണ്ടനിലെന്നപോലെ നിങ്ങൾ അതിനൊപ്പം നടക്കുന്നു. ഇത് ശരിയാണ്, ഇത് ഇപ്പോൾ വളരെ കഴിവോടെയാണ് ചെയ്യുന്നത്. ഞങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് തെരുവ് പകൽ വെളിച്ചം ആവശ്യമില്ലാത്തതിനാൽ, പൊതുവെ മ്യൂസിയം പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് ഇത് വളരെ ഉപയോഗപ്രദമല്ല എന്നതിനാലാണ് ഞങ്ങൾ ഈ കെട്ടിടം (പ്ലാനിൽ റൗണ്ട്, ഒരു സിലിണ്ടർ, വിൻഡോകളില്ലാത്ത ഒരു സിലിണ്ടർ) തിരഞ്ഞെടുത്തത്. സാധാരണ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ (മ്യൂസിയങ്ങൾ, ക്ഷമിക്കണം, സാധാരണ അല്ല, കൂടുതൽ പരമ്പരാഗത പരിസരങ്ങളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നവയിൽ), ജീവനക്കാർ എങ്ങനെയെങ്കിലും വെളിച്ചം കൈകാര്യം ചെയ്യാനും കനത്ത മൂടുശീലകൾ തൂക്കിയിടാനും നിർബന്ധിതരാണെങ്കിൽ, ഞങ്ങൾക്ക് അത്തരമൊരു പ്രശ്നമില്ല. ജനാലകളില്ല, തിളക്കമില്ല, പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയെ ഒന്നും തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നില്ല. ഈ കെട്ടിടം ഇക്കാര്യത്തിൽ ഞങ്ങൾക്ക് വളരെ സൗകര്യപ്രദമായി തോന്നി. കൂടാതെ, ആർക്കൈവൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ അനുസരിച്ച് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് പുനഃസ്ഥാപിച്ച ലെനിൻഗ്രാഡ്സ്കി പ്രോസ്പെക്റ്റിലെ മുൻ കെട്ടിടം പോലെ ചരിത്രപരമായ മൂല്യം ഇല്ലാത്തതിനാൽ, രേഖകൾ അനുസരിച്ച്, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 60 കളിൽ നിർമ്മിച്ച ഞങ്ങളുടെ കെട്ടിടത്തിന് ചരിത്രപരമായ മൂല്യമില്ല. , തീർച്ചയായും, ഇത് പൂർണ്ണമായും ഒരു മ്യൂസിയമാക്കി മാറ്റാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിച്ചു. അത് അതിന്റെ രൂപങ്ങളിൽ തുടർന്നു, പക്ഷേ അതിന്റെ ലേഔട്ടിനുള്ളിൽ പൂർണ്ണമായും മാറിയിരിക്കുന്നു.

സാസ്ലാവ്സ്കി: എന്നാൽ രസകരമാണ്, മിക്കപ്പോഴും, റഷ്യയിൽ അത്തരം ചില പുതിയ കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുമ്പോൾ, അവർ പലപ്പോഴും ചില വിദേശ, ഇംഗ്ലീഷ് അല്ലെങ്കിൽ മറ്റേതെങ്കിലും സ്ഥാപനം ഒരു അനലോഗ് ആയി എടുക്കുന്നു. ഏതെങ്കിലും സാമ്പിൾ ഉണ്ടോ, അത് റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസം മ്യൂസിയത്തിന് വേണ്ടിയായിരുന്നോ, അതിന്റെ ബാഹ്യ തീരുമാനത്തിന്റെ കാര്യത്തിലും അതിന്റെ ആന്തരിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ കാര്യത്തിലും? ശരി, പോലും, ഒരുപക്ഷേ, അത് ചെയ്ത ടീം ഒരുപക്ഷേ വിദേശിയാണെന്ന വസ്തുതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. അല്ലെങ്കിൽ ഇല്ല, അല്ലേ?

പെട്രോവ: വിദേശ ആർക്കിടെക്റ്റ് - ബ്രിട്ടീഷ് ആർക്കിടെക്ചറൽ ബ്യൂറോ ജോൺ മക്അസ്ലാൻ + പങ്കാളികൾ.

സാസ്ലാവ്സ്കി: അവർ ഇതിനകം ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള മ്യൂസിയങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കിയിട്ടുണ്ടോ?

പെട്രോവ: അവർ പൊതുവെ സ്പെഷ്യലൈസ് ചെയ്യുന്നു സാംസ്കാരിക സൈറ്റുകൾ. മോസ്കോയിൽ, അവർ സെർജി ഷെനോവച്ചിന്റെ തിയേറ്റർ സ്റ്റുഡിയോയിൽ "ദി സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി ഫാക്ടറി" ചെയ്തു. അതിനാൽ, എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്നതിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തെക്കുറിച്ച് തികച്ചും ഉറപ്പുള്ളതിനാൽ ഞങ്ങൾ അവരിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അവിടെ ഉണ്ടായിരുന്ന "ഫാക്ടറി സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി", അത് അത്ഭുതകരമായി ഗുണപരമായും മനോഹരമായും നിർമ്മിച്ചതാണെന്ന് അവർക്കറിയാം.

സാസ്ലാവ്സ്കി: ഓഫീസ് ഭാഗവും തിയേറ്ററും, അതെ, ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു, അതെ.

പെട്രോവ: ഓഫീസ് ഭാഗവും തിയേറ്ററും അവിടെ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന അപ്പാർട്ടുമെന്റുകളും.

സാസ്ലാവ്സ്കി: ഞാൻ അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ ഇല്ലായിരുന്നു.

പെട്രോവ: ഞാനും അകത്ത് പോയിട്ടില്ല, പക്ഷേ പുറത്ത് നിന്ന് നോക്കുമ്പോൾ എല്ലാം വളരെ വളരെ യോഗ്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു ഏകീകൃത ശൈലിവളരെ ഉയർന്ന തലം. അതുകൊണ്ട് തന്നെ ഒരു മടിയും കൂടാതെ ഞങ്ങൾ ഈ വാസ്തുവിദ്യാ ബ്യൂറോയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അവ നിലവിലുള്ള ഏതെങ്കിലും സാമ്പിളുകൾക്ക് തുല്യമായിരുന്നോ? സത്യം പറഞ്ഞാൽ, എനിക്ക് ഉറപ്പില്ല.

ഓഡിയോ പതിപ്പിൽ പൂർണ്ണമായി കേൾക്കുക.

ജനപ്രിയമായത്

11.10.2019, 10:08

ജനങ്ങളെ പ്രീതിപ്പെടുത്താൻ സെലെൻസ്കിയുടെ മറ്റൊരു ശ്രമം

റോസ്റ്റിസ്ലാവ് ഇഷ്ചെങ്കോ: “അതായിരുന്നു മറ്റൊരു ശ്രമംജനങ്ങളെ പ്രസാദിപ്പിക്കുക. ആളുകളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തണമെന്ന് ആരോ സെലെൻസ്‌കിയോട് പറഞ്ഞു. വഴിയിൽ, അവർ പറഞ്ഞത് ശരിയാണ്, കാരണം അയാൾക്ക് എങ്ങനെയെങ്കിലും തന്റെ റേറ്റിംഗ് നിലനിർത്തേണ്ടതുണ്ട്. അവനു ആകെയുള്ളത് അത് മാത്രമാണ്. വ്യക്തമായും, ക്രിയാത്മകമായി ആശയവിനിമയം നടത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന് അവർ അദ്ദേഹത്തോട് പറഞ്ഞു.


മുകളിൽ