ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങൾ. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കലാപരമായ സംസ്കാരം

പേജ് \* ലയിപ്പിക്കൽ 2

ഫെഡറൽ ഏജൻസിറെയിൽവേ ഗതാഗതം

സൈബീരിയൻ സംസ്ഥാന സർവകലാശാലആശയവിനിമയ മാർഗ്ഗങ്ങൾ

"ഫിലോസഫി" വിഭാഗം

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ

ഉപന്യാസം

"സാംസ്കാരിക ശാസ്ത്രം" എന്ന വിഷയത്തിൽ

തല രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്

പ്രൊഫസർ വിദ്യാർത്ഥി ഗ്ര. ഡി-111

ബൈസ്ട്രോവ എ.എൻ. ___________ കമിഷോവ ഇ.വി.

(ഒപ്പ്) (ഒപ്പ്)

08.12.2012

(പരിശോധിച്ച തീയതി) (പരിശോധനയ്ക്ക് സമർപ്പിക്കുന്ന തീയതി)

വർഷം 2012

ആമുഖം

നവോത്ഥാനം വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള കാലഘട്ടമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരം. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് പുതിയ കാലത്തേക്കുള്ള പരിവർത്തന പ്രക്രിയയിലെ ഒരു സാംസ്കാരിക യുഗമാണ് നവോത്ഥാനം എന്ന് നമുക്ക് പറയാം, ഈ സമയത്ത് ഒരു സാംസ്കാരിക വിപ്ലവം (ഒരു വഴിത്തിരിവ്, ഒരു മാറ്റം) സംഭവിച്ചു. അടിസ്ഥാനപരമായ മാറ്റങ്ങൾ പുരാണകഥകളുടെ ഉന്മൂലനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനം എന്ന പദത്തിന്റെ ഉത്ഭവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും (fr. നവോത്ഥാനം, "നവോത്ഥാനം"), പ്രാചീനതയുടെ പുനരുജ്ജീവനം ഉണ്ടായില്ല, അത് സാധ്യമല്ല. മനുഷ്യന് തന്റെ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കഴിയില്ല. നവോത്ഥാനം, പുരാതന കാലത്തെ പാഠങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്, നവീനതകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. എല്ലാ പുരാതന വിഭാഗങ്ങളെയും അദ്ദേഹം ജീവിതത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവന്നില്ല, മറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും അഭിലാഷങ്ങളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാണ്. നവോത്ഥാനം പൗരാണികതയുടെ പുതിയ വായനയും ക്രിസ്തുമതത്തിന്റെ പുതിയ വായനയും സംയോജിപ്പിച്ചു.

തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഷയത്തിന്റെ പ്രസക്തി ആധുനിക യുഗവും നവോത്ഥാനവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധമാണ് - ഇത് ഒരു വിപ്ലവമാണ്, ഒന്നാമതായി, മൂല്യവ്യവസ്ഥയിൽ, നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും വിലയിരുത്തലിലും അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടും.

പരിഗണനയിലുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ വ്യക്തികളുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിൽ സംഭവിച്ച അടിസ്ഥാനപരമായ മാറ്റങ്ങൾ കാണിക്കുക എന്നതാണ് സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം.

1. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സംസ്കാരം

XIII-XVI നൂറ്റാണ്ടുകൾ സാമ്പത്തിക ശാസ്ത്രത്തിലും രാഷ്ട്രീയത്തിലും സംസ്കാരത്തിലും വലിയ മാറ്റങ്ങളുടെ കാലമാണ്. നഗരങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വളർച്ചയും കരകൗശലവസ്തുക്കളുടെ വികസനവും പിന്നീട് നിർമ്മാണ ഉൽപാദനത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനവും മധ്യകാല യൂറോപ്പിന്റെ മുഖച്ഛായ മാറ്റിമറിച്ചു.

നഗരങ്ങൾ മുന്നിൽ വന്നു. ഇതിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, മധ്യകാല ലോകത്തെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ശക്തികൾ - സാമ്രാജ്യവും മാർപ്പാപ്പയും - ആഴത്തിലുള്ള പ്രതിസന്ധിയിലായിരുന്നു. IN XVI നൂറ്റാണ്ടിൽ, ജർമ്മൻ രാജ്യത്തിന്റെ ജീർണിച്ച വിശുദ്ധ റോമൻ സാമ്രാജ്യം ആദ്യത്തെ രണ്ട് ഫ്യൂഡൽ വിരുദ്ധ വിപ്ലവങ്ങളുടെ വേദിയായി മാറി - ജർമ്മനിയിലെ മഹത്തായ കർഷക യുദ്ധവും നെതർലാൻഡ്സ് പ്രക്ഷോഭവും.

യുഗത്തിന്റെ പരിവർത്തന സ്വഭാവം, ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും നടക്കുന്ന മധ്യകാല പാതകളിൽ നിന്നുള്ള മോചന പ്രക്രിയ, അതേ സമയം, ഉയർന്നുവരുന്ന മുതലാളിത്ത ബന്ധങ്ങളുടെ അവികസിതാവസ്ഥയ്ക്ക് അക്കാലത്തെ കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യാത്മക ചിന്തയുടെയും സവിശേഷതകളെ ബാധിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. .

എ.വി. സ്റ്റെപനോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സമൂഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ മാറ്റങ്ങളും സംസ്കാരത്തിന്റെ വിശാലമായ നവീകരണത്തോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു - പ്രകൃതിദത്തവും കൃത്യവുമായ ശാസ്ത്രങ്ങളുടെ അഭിവൃദ്ധി, ദേശീയ ഭാഷകളിലെ സാഹിത്യം, ഫൈൻ ആർട്സ്. ഇറ്റലിയിലെ നഗരങ്ങളിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച ഈ നവീകരണം പിന്നീട് മറ്റ് യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളെ പിടിച്ചെടുത്തു. അച്ചടിയുടെ ആവിർഭാവത്തിനുശേഷം, സാഹിത്യ-ശാസ്‌ത്ര കൃതികളുടെ വ്യാപനത്തിന് അഭൂതപൂർവമായ അവസരങ്ങൾ തുറന്നുവെന്നും രാജ്യങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള കൂടുതൽ പതിവ് അടുത്ത ആശയവിനിമയം പുതിയ കലാപരമായ പ്രവണതകളുടെ നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തിന് കാരണമായെന്നും രചയിതാവ് വിശ്വസിക്കുന്നു.

പുതിയ പ്രവണതകൾക്ക് മുമ്പ് മധ്യകാലഘട്ടം പിന്നോട്ട് പോയി എന്നല്ല ഇതിനർത്ഥം: പരമ്പരാഗത ആശയങ്ങൾ ബഹുജന ബോധത്തിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. സഭ പുതിയ ആശയങ്ങളെ എതിർത്തു, ഒരു മധ്യകാല മാർഗം ഉപയോഗിച്ച് - ഇൻക്വിസിഷൻ. മനുഷ്യരുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ക്ലാസുകളായി വിഭജിക്കപ്പെട്ട ഒരു സമൂഹത്തിൽ തുടർന്നു. കൃഷിക്കാരുടെ ആശ്രയത്വത്തിന്റെ ഫ്യൂഡൽ രൂപം പൂർണ്ണമായും അപ്രത്യക്ഷമായില്ല, ചില രാജ്യങ്ങളിൽ (ജർമ്മനി, മധ്യ യൂറോപ്പ്) സെർഫോഡത്തിലേക്ക് ഒരു തിരിച്ചുവരവ് ഉണ്ടായി. ഫ്യൂഡൽ സമ്പ്രദായം വളരെയധികം ഊർജ്ജസ്വലത കാണിച്ചു. ഓരോ യൂറോപ്യൻ രാജ്യവും അതിന്റേതായ രീതിയിലും കാലക്രമ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിലും ജീവിച്ചു. മുതലാളിത്തം ദീർഘനാളായിനഗരത്തിലും ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിലും ഉൽപാദനത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം മാത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ജീവിതരീതിയായി നിലനിന്നിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പുരുഷാധിപത്യ മധ്യകാല മന്ദത ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പിന്മാറാൻ തുടങ്ങി.

മഹത്തായ ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ കണ്ടെത്തലുകൾ ഈ മുന്നേറ്റത്തിൽ വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, 1492 ൽ. എച്ച് കൊളംബസ്, ഇന്ത്യയിലേക്കുള്ള വഴി തേടി, അറ്റ്ലാന്റിക് സമുദ്രം കടന്ന് ബഹാമാസിനടുത്ത് ഇറങ്ങി, ഒരു പുതിയ ഭൂഖണ്ഡം കണ്ടെത്തി - അമേരിക്ക. 1498-ൽ സ്പാനിഷ് സഞ്ചാരിയായ വാസ്‌കോഡ ഗാമ ആഫ്രിക്കയെ ചുറ്റിപ്പറ്റി വിജയകരമായി തന്റെ കപ്പലുകൾ ഇന്ത്യയുടെ തീരത്ത് എത്തിച്ചു. കൂടെ XVI വി. യൂറോപ്പുകാർ ചൈനയിലേക്കും ജപ്പാനിലേക്കും നുഴഞ്ഞുകയറുന്നു, അതിൽ അവർക്ക് മുമ്പ് ഏറ്റവും അവ്യക്തമായ ആശയം മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. 1510 മുതൽ അമേരിക്കയുടെ അധിനിവേശം ആരംഭിക്കുന്നു. IN XVII വി. ഓസ്ട്രേലിയ കണ്ടെത്തി. ഭൂമിയുടെ ആകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം മാറി: എഫ്. മഗല്ലന്റെ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള യാത്ര അതിന് ഒരു പന്തിന്റെ ആകൃതിയുണ്ടെന്ന അനുമാനം സ്ഥിരീകരിച്ചു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക സ്മാരകങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ തെളിയിക്കാൻ കഴിയുന്ന പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യത്തെയും മഹത്വത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ബോധത്തിൽ, മനുഷ്യനിൽ, യഥാർത്ഥ ലോകത്ത്, മനുഷ്യനിൽ, ഭൗമികമായ എല്ലാത്തിനോടും ഉള്ള അവഹേളനം ഇപ്പോൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ തർക്കമില്ലാത്ത ശാസ്ത്രത്തേക്കാൾ ദൈവശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രഥമത്വം, മനുഷ്യമനസ്സിന്റെ പരിധിയില്ലാത്ത സാധ്യതകളിലുള്ള വിശ്വാസത്താൽ ഇളകിയിരിക്കുന്നു, അത് സത്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അളവുകോലായി മാറുന്നു. ദൈവികതയ്ക്ക് വിരുദ്ധമായി മനുഷ്യനോടുള്ള താൽപ്പര്യം ഊന്നിപ്പറഞ്ഞുകൊണ്ട്, പുതിയ മതേതര ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ തങ്ങളെ മാനവികവാദികൾ എന്ന് വിളിച്ചു, ഈ പദം "" എന്ന ആശയത്തിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞു.സ്റ്റുഡിയ ഹ്യൂമാനിറ്റനിസ് ”, അർത്ഥമാക്കുന്നത് മനുഷ്യപ്രകൃതിയുമായും അവന്റെ ആത്മീയ ലോകവുമായും ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാറ്റിന്റെയും പഠനം എന്നാണ്.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്കും കലകൾക്കും, അതിരുകളില്ലാത്ത ഒരു സ്വതന്ത്ര ജീവി എന്ന ആശയം സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകൾ. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലും മനോഹരവും ഉദാത്തവും വീരത്വവും മനസ്സിലാക്കുന്നതിലെ നരവംശ കേന്ദ്രീകരണവുമായി ഇത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എല്ലാത്തരം അനുപാതങ്ങളും സമമിതികളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി കണക്കാക്കാനുള്ള ശ്രമവുമായി നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികർ മനോഹരമായ കലാപരവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ തത്വം സംയോജിപ്പിച്ചു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സൗന്ദര്യാത്മകവും കലാപരവുമായ ചിന്താഗതി ആദ്യമായി മനുഷ്യന്റെ ധാരണയിലും ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഇന്ദ്രിയപരമായ യഥാർത്ഥ ചിത്രത്തിലും അധിഷ്ഠിതമാണ്. ഇവിടെ, ജീവിത സംവേദനങ്ങൾക്കായുള്ള ആത്മനിഷ്ഠ-വ്യക്തിഗത ദാഹം അവരുടെ മതപരവും ധാർമ്മികവുമായ വ്യാഖ്യാനം പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ ശ്രദ്ധേയമാണ്, എന്നിരുന്നാലും രണ്ടാമത്തേത് തത്വത്തിൽ നിഷേധിക്കപ്പെടുന്നില്ല. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം കലയെ പ്രകൃതിയുടെ അനുകരണത്തിൽ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇവിടെ ഒന്നാമതായി, കലാകാരന്റെ സ്വഭാവം അത്രയല്ല സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനംദൈവത്തോട് ഉപമിച്ചു.

ഇ. ചേംബർലിൻ, കലാസൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വങ്ങളിലൊന്നായി ആനന്ദത്തെ കണക്കാക്കുന്നു, കാരണം ഇത് മുൻകാല സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര സിദ്ധാന്തങ്ങളുടെ സ്കോളാസ്റ്റിക് "പഠനത്തിന്" വിരുദ്ധമായ ഒരു സുപ്രധാന ജനാധിപത്യ പ്രവണതയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ചിന്തയിൽ മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ദൈവിക വ്യക്തിത്വത്തിന് വിരുദ്ധമായി മനുഷ്യ വ്യക്തിയെ സമ്പൂർണ്ണമാക്കുക എന്ന ആശയം മാത്രമല്ല, സമ്പൂർണ്ണ സ്വയം സ്ഥിരീകരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അത്തരം വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പരിമിതികളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പ്രത്യേക അവബോധവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. വ്യക്തി. അതിനാൽ ദുരന്തത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയർ, എം. സെർവാന്റസ്, മൈക്കലാഞ്ചലോ, തുടങ്ങിയവരുടെ കൃതികളിൽ കാണപ്പെടുന്നു, പുരാതന മധ്യകാല സമ്പൂർണ്ണതകളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിച്ച ഒരു സംസ്കാരത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സ്വഭാവമാണിത്, എന്നാൽ ചരിത്രപരമായ സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം ഇതുവരെ പുതിയതായി കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ല. വിശ്വസനീയമായ അടിത്തറകൾ.

കലയും ശാസ്ത്രവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം സംസ്കാരത്തിന്റെ സവിശേഷതകളിലൊന്നാണ്. കലാകാരന്മാർ ശാസ്ത്രത്തിൽ പിന്തുണ തേടി, പലപ്പോഴും അവരുടെ വികസനം ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരന്മാരുടെയും ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും ആവിർഭാവമാണ് നവോത്ഥാനം അടയാളപ്പെടുത്തുന്നത്, അവരിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടേതാണ്.

അങ്ങനെ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കടമകളിലൊന്ന് ദിവ്യസൗന്ദര്യം നിറഞ്ഞ ഒരു ലോകത്തെ മനുഷ്യൻ മനസ്സിലാക്കുക എന്നതാണ്. ലോകം ഒരു വ്യക്തിയെ ആകർഷിക്കുന്നത് അവൻ ദൈവത്താൽ ആത്മീയവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതിനാലാണ്. എന്നാൽ നവോത്ഥാനത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ദുരന്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റൊരു പ്രവണത ഉണ്ടായിരുന്നു.

2. മഹാനായ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ലോകത്തിന്റെയും മനുഷ്യന്റെയും ചിത്രംനവോത്ഥാനത്തിന്റെ

"നവോത്ഥാനം" ("നവോത്ഥാനം" എന്ന ഫ്രഞ്ച് പദത്തിന്റെ വിവർത്തനം) എന്ന പദം ഒരു ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു പുതിയ സംസ്കാരംപൗരാണികതയോടെ. കുരിശുയുദ്ധങ്ങളുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ കിഴക്കുമായി, പ്രത്യേകിച്ച് ബൈസന്റിയവുമായുള്ള പരിചയത്തിന്റെ ഫലമായി, യൂറോപ്യന്മാർ പുരാതന മാനവിക കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾ, പുരാതന കലയുടെയും വാസ്തുവിദ്യയുടെയും വിവിധ സ്മാരകങ്ങൾ എന്നിവയുമായി പരിചയപ്പെട്ടു. ഈ പുരാവസ്തുക്കളെല്ലാം ഭാഗികമായി ഇറ്റലിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ അവ ശേഖരിക്കുകയും പഠിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നാൽ ഇറ്റലിയിൽ പോലും നിരവധി പുരാതന റോമൻ സ്മാരകങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവ ഇറ്റാലിയൻ നഗര ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഇറ്റാലിയൻ സമൂഹത്തിൽ, പുരാതന ക്ലാസിക്കൽ ഭാഷകളിൽ ആഴത്തിലുള്ള താൽപ്പര്യം ഉടലെടുത്തു. പുരാതന തത്ത്വചിന്ത, ചരിത്രവും സാഹിത്യവും. ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ ഫ്ലോറൻസ് നഗരം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. ഫ്ലോറൻസിൽ നിന്ന് പുതിയ സംസ്കാരത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ നിരവധി വ്യക്തികൾ പുറത്തുവന്നു.

പുരാതനകാലത്തെ ഏറ്റവും സജീവമായ, സാമ്പത്തിക അർത്ഥത്തിൽ, പുരാതന നഗരങ്ങളെ ഉപയോഗിച്ച്, പുതിയ ബൂർഷ്വാസി അതിനെ സ്വന്തം രീതിയിൽ പുനർനിർമ്മിച്ചു, അതിന്റെ പുതിയ ലോകവീക്ഷണം രൂപപ്പെടുത്തി, മുമ്പ് നിലനിന്നിരുന്ന ഫ്യൂഡലിസത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന് നേരെ വിപരീതമായി. പുതിയ ഇറ്റാലിയൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പേര് - മാനവികത ഇത് തെളിയിക്കുന്നു.

മാനവിക സംസ്കാരം മനുഷ്യനെ തന്നെ (മനുഷ്യൻ - മനുഷ്യൻ) അതിന്റെ ശ്രദ്ധയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ പ്രതിഷ്ഠിച്ചു, അല്ലാതെ മധ്യകാല പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിലെന്നപോലെ ദൈവികമല്ല, മറ്റൊരു ലോകമാണ്. മാനവിക ലോകവീക്ഷണത്തിൽ സന്യാസത്തിന് ഒരു സ്ഥാനവുമില്ലായിരുന്നു. മനുഷ്യശരീരവും അതിന്റെ അഭിനിവേശങ്ങളും ആവശ്യങ്ങളും അടിച്ചമർത്തപ്പെടുകയോ പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുകയോ ചെയ്യേണ്ട ഒരു "പാപം" ആയിട്ടല്ല, മറിച്ച് ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യമായി അതിൽത്തന്നെ കാണപ്പെട്ടു. ഭൗമിക അസ്തിത്വം യഥാർത്ഥമായ ഒന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. പ്രകൃതിയെയും മനുഷ്യനെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ശാസ്ത്രത്തിന്റെ സത്തയായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു. മധ്യകാല പണ്ഡിതന്മാരുടെയും മിസ്റ്റിക്കുകളുടെയും ലോകവീക്ഷണത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയ അശുഭാപ്തിപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നവോത്ഥാനകാലത്തെ ജനങ്ങളുടെ ലോകവീക്ഷണത്തിലും മാനസികാവസ്ഥയിലും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ നിലനിന്നിരുന്നു; മനുഷ്യനിൽ, മനുഷ്യരാശിയുടെ ഭാവിയിൽ, മാനുഷിക യുക്തിയുടെയും പ്രബുദ്ധതയുടെയും വിജയത്തിൽ ഉള്ള വിശ്വാസമാണ് അവരുടെ സവിശേഷത. മികച്ച കവികളുടെയും എഴുത്തുകാരുടെയും ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും വ്യക്തികളുടെയും ഒരു ഗാലക്സി വിവിധ തരത്തിലുള്ളഈ മഹത്തായ പുതിയ ബൗദ്ധിക പ്രസ്ഥാനത്തിൽ കല പങ്കെടുത്തു. അത്തരം അത്ഭുതകരമായ കലാകാരന്മാരാണ് ഇറ്റലിയുടെ മഹത്വം കൊണ്ടുവന്നത്: ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, ജോർജിയോൺ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ, ടിഷ്യൻ.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നിസ്സംശയമായ നേട്ടം ചിത്രത്തിന്റെ ജ്യാമിതീയമായി ശരിയായ നിർമ്മാണമായിരുന്നു. കലാകാരൻ താൻ വികസിപ്പിച്ച സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് ചിത്രം നിർമ്മിച്ചത്. അക്കാലത്തെ ചിത്രകാരന്മാരുടെ പ്രധാന കാര്യം വസ്തുക്കളുടെ അനുപാതം നിരീക്ഷിക്കുക എന്നതായിരുന്നു. പ്രകൃതി പോലും ഗണിത തന്ത്രങ്ങളുടെ കീഴിലായി.

മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, നവോത്ഥാനത്തിലെ കലാകാരന്മാർ കൃത്യമായ ഒരു ചിത്രം നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു, ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ. ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള ക്യാൻവാസിൽ കണ്ട ചിത്രം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള ആധുനിക രീതികളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, മിക്കവാറും, തുടർന്നുള്ള ക്രമീകരണങ്ങളുള്ള ഒരു ഫോട്ടോ നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാർ എന്താണ് ശ്രമിക്കുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ സഹായിക്കും.

പ്രകൃതിയുടെ പോരായ്മകൾ തിരുത്താൻ തങ്ങൾക്ക് അവകാശമുണ്ടെന്ന് നവോത്ഥാന ചിത്രകാരന്മാർ വിശ്വസിച്ചു, അതായത്, ഒരു വ്യക്തിക്ക് വൃത്തികെട്ട മുഖഭാവങ്ങളുണ്ടെങ്കിൽ, മുഖം മാധുര്യവും ആകർഷകവുമാകുന്ന വിധത്തിൽ കലാകാരന്മാർ അവരെ തിരുത്തി.

ചിത്രീകരിക്കുന്നു ബൈബിൾ കഥകൾ, ബൈബിളിലെ കഥകൾ ഉപയോഗിച്ചാൽ മനുഷ്യന്റെ ഭൗമിക പ്രകടനങ്ങൾ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാർ വ്യക്തമാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. വീഴ്ചയോ പ്രലോഭനമോ നരകമോ സ്വർഗ്ഗമോ എന്താണെന്ന് നിങ്ങൾ അക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി പരിചയപ്പെടാൻ തുടങ്ങിയാൽ നിങ്ങൾക്ക് മനസ്സിലാകും. മഡോണയുടെ അതേ ചിത്രം ഒരു സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യം നമ്മെ അറിയിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഭൂമിയിലെ മനുഷ്യസ്നേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും വഹിക്കുന്നു.

അങ്ങനെ, നവോത്ഥാന കലയിൽ, ലോകത്തെയും മനുഷ്യനെയും കുറിച്ചുള്ള ശാസ്ത്രീയവും കലാപരവുമായ ധാരണയുടെ പാതകൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിന്റെ വൈജ്ഞാനിക അർത്ഥം ഉദാത്തമായ കാവ്യസൗന്ദര്യവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; സ്വാഭാവികതയ്‌ക്കായുള്ള അതിന്റെ പരിശ്രമത്തിൽ, അത് നിസ്സാരമായ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലേക്ക് ഇറങ്ങിയില്ല. കല സാർവത്രിക ആത്മീയ ആവശ്യമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

ഉപസംഹാരം

അതിനാൽ, നവോത്ഥാനം, അല്ലെങ്കിൽ നവോത്ഥാനം, മനുഷ്യരാശിയുടെ ജീവിതത്തിലെ ഒരു യുഗമാണ്, കലയിലും ശാസ്ത്രത്തിലും വലിയ ഉയർച്ചയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനം മനുഷ്യനെ ജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന മൂല്യമായി പ്രഖ്യാപിച്ചു.

കലയിൽ, പരിമിതികളില്ലാത്ത ആത്മീയവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ സാധ്യതകളുള്ള ഒരു വ്യക്തിയായിരുന്നു പ്രധാന വിഷയം.നവോത്ഥാന കല പുതിയ യുഗത്തിലെ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ അടിത്തറയിട്ടു, എല്ലാ പ്രധാന കലകളെയും സമൂലമായി മാറ്റി.

വാസ്തുവിദ്യയിൽ, പുതിയ തരം പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്.പെയിന്റിംഗ് ലീനിയർ കൊണ്ട് സമ്പന്നമാക്കി ആകാശ വീക്ഷണംമനുഷ്യ ശരീരത്തിന്റെ ശരീരഘടനയെയും അനുപാതത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവ്.ഭൗമിക ഉള്ളടക്കം കലാസൃഷ്ടികളുടെ പരമ്പരാഗത മതപരമായ തീമുകളിലേക്ക് തുളച്ചുകയറി. താൽപ്പര്യം വർദ്ധിപ്പിച്ചു പുരാതന പുരാണങ്ങൾ, ചരിത്രം, ദൈനംദിന ദൃശ്യങ്ങൾ, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, പോർട്രെയ്റ്റ്. ഒരു ചിത്രമുണ്ടായിരുന്നു, ഒരു പെയിന്റിംഗ് ഉണ്ടായിരുന്നു ഓയിൽ പെയിന്റ്സ്. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വം കലയിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം നേടി.

നവോത്ഥാന കലയിൽ, ലോകത്തെയും മനുഷ്യനെയും കുറിച്ചുള്ള ശാസ്ത്രീയവും കലാപരവുമായ ധാരണയുടെ പാതകൾ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.കല സാർവത്രിക ആത്മീയ ആവശ്യമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

മനുഷ്യരാശിയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ കാലഘട്ടങ്ങളിലൊന്നാണ് നവോത്ഥാനം എന്ന് നിസ്സംശയം പറയാം.

ഗ്രന്ഥസൂചിക

1. കുസ്തോദിവ ടി.കെ. XIII-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഇറ്റാലിയൻ കല (ഉപന്യാസം-ഗൈഡ്) / ടി.കെ. കുസ്തോദീവ, കല, 1985. 318 പി.
2. നവോത്ഥാന സംസ്കാരത്തിലെ സ്നേഹത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ചിത്രങ്ങൾ / എൽ.എം. ബ്രാജിന, എം., 2008. 309 പി.
3. സ്റ്റെപനോവ് എ.വി. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കല. ഇറ്റലി XIV-XV നൂറ്റാണ്ടുകൾ / എ.വി. സ്റ്റെപനോവ്, എം., 2007. 610 പി.
4. സ്റ്റെപനോവ് എ.വി. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കല. നെതർലാൻഡ്സ്, ജർമ്മനി, ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, ഇംഗ്ലണ്ട് / എ.വി. സ്റ്റെപനോവ്, അസ്ബുക്ക-ക്ലാസിക്സ്, 2009. 640 പി.
5. ചേംബർലിൻ ഇ. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യുഗം. ജീവിതം, മതം, സംസ്കാരം / ഇ. ചേംബർലിൻ, സെന്റർ പോളിഗ്രാഫ്, 2006. 240 പി.

ആമുഖം

നവോത്ഥാനം ഒരു പുതിയ ലോകവീക്ഷണമായും പുതുമയായും കലാ ശൈലിപതിനാലാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഇറ്റലിയിൽ ഉത്ഭവിച്ചു. ആദ്യ നഗരാസൂത്രണ ആശയങ്ങൾ മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച പദ്ധതി പ്രകാരം നഗരത്തെ ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഐക്യമായി പ്രതിനിധീകരിച്ചു. ഈ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഇടുങ്ങിയതും വളഞ്ഞതുമായ മധ്യകാല ഇടവഴികൾക്ക് പകരം ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങൾവലിയ കെട്ടിടങ്ങളാൽ നിർമ്മിച്ച നേരായ വിശാലമായ തെരുവുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

നവോത്ഥാന കാലത്തെ ചതുരങ്ങളുടെ രൂപരേഖയും വാസ്തുവിദ്യയും 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ രൂപപ്പെട്ടു. റോമിലും മറ്റും പ്രധാന പട്ടണങ്ങൾഇറ്റലി.

ഈ കാലയളവിൽ, നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ പുതിയ തത്വങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നിരവധി നഗരങ്ങൾ ഇവിടെ പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. മിക്ക കേസുകളിലും, അത്തരം നഗരങ്ങളിലെ കൊട്ടാരങ്ങൾ സെൻട്രൽ സ്ക്വയറുകളിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, ഇത് ചിലപ്പോൾ മൂന്ന് ബീം കോമ്പോസിഷനുകളുടെ തുടക്കത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

സാമൂഹിക മാറ്റങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ നവോത്ഥാന നഗരങ്ങൾ ക്രമേണ പുതിയ സവിശേഷതകൾ സ്വന്തമാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, ഭൂമിയുടെ സ്വകാര്യ ഉടമസ്ഥതയും പിന്നോക്ക സാങ്കേതികവിദ്യയും കാരണം, പഴയ നഗരത്തിൽ നിന്ന് പുതിയതിലേക്ക് വേഗത്തിൽ മാറുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ എല്ലാ കാലഘട്ടങ്ങളിലും, നഗര ആസൂത്രകരുടെ പ്രധാന ശ്രമങ്ങൾ നഗര കേന്ദ്രത്തിന്റെ - ചതുരവും അടുത്തുള്ള ക്വാർട്ടേഴ്സും വികസിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കപ്പെട്ടു. XVIII നൂറ്റാണ്ടിലെ രാജവാഴ്ചയുടെ പ്രതാപകാലത്ത്. നഗരങ്ങളുടെ മധ്യ സ്ക്വയറുകളുടെ സംഘങ്ങൾക്ക് അവയുടെ പ്രധാന അലങ്കാരങ്ങളായി അസാധാരണമായ പ്രാധാന്യം നൽകി. നഗര സ്ക്വയറുകളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ജ്യാമിതീയമായി ശരിയായ രൂപരേഖകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

പുരാതന ഗ്രീക്ക്, റോമൻ സ്ക്വയറുകളുടെ വാസ്തുവിദ്യ നിരകളും പോർട്ടിക്കോകളാലും സവിശേഷതയായിരുന്നുവെങ്കിൽ, നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ചതുരങ്ങൾക്ക്, ആർക്കേഡുകൾ പുതിയ ഘടകങ്ങളായി മാറി, സമ്പൂർണ്ണ ചതുര സംവിധാനങ്ങളുടെയും വികസനത്തോടൊപ്പം ഒരേസമയം വികസിച്ചു.

മിക്ക മധ്യകാല നഗരങ്ങളിലും അലങ്കാര പച്ചപ്പ് ഇല്ലായിരുന്നു. ആശ്രമങ്ങളുടെ പൂന്തോട്ടങ്ങളിൽ തോട്ടങ്ങൾ വളർന്നു; നഗരവാസികളുടെ തോട്ടങ്ങളോ മുന്തിരിത്തോട്ടങ്ങളോ നഗര കോട്ടകൾക്ക് പിന്നിലായിരുന്നു. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പാരീസിൽ. ഇടവഴികൾ, മുറിച്ച പച്ചപ്പ്, പൂന്തോട്ട പാർട്ടറുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കൊട്ടാരങ്ങളുടെയും കോട്ടകളുടെയും പാർക്കുകൾ സ്വകാര്യ ഉടമസ്ഥതയിലായിരുന്നു. മിക്ക യൂറോപ്യൻ നഗരങ്ങളിലെയും പൊതു ഉദ്യാനങ്ങൾ 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രമേ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയുള്ളൂ.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ജലസ്രോതസ്സുകൾ, സാരാംശത്തിൽ, നഗരത്തിന്റെ വികസനത്തിന് ഒരു തടസ്സമായിരുന്നു, അതിന്റെ ജില്ലകളെ വിഭജിച്ചു, ഇടുങ്ങിയ പ്രായോഗിക ആവശ്യങ്ങൾക്കായി സേവിച്ചു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നദികൾ നഗരങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഘടകങ്ങളായും അനുകൂല സാഹചര്യങ്ങളിൽ - കോമ്പോസിഷണൽ അക്ഷങ്ങളായും ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ നെവ, നെവ്ക നദികളുടെ ജ്ഞാനപൂർവമായ നഗര ആസൂത്രണ ഉപയോഗമാണ് വ്യക്തമായ ഉദാഹരണം. പാലങ്ങളുടെ നിർമ്മാണവും കായലുകളുടെ നിർമ്മാണവും നഗരാസൂത്രണത്തിൽ ഈ ദിശയെ ഏകോപിപ്പിച്ചു.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, നഗരത്തിന്റെ സ്കൈലൈൻ പ്രധാനമായും നിർവ്വചിച്ചിരുന്നത് നഗര ഭരണസംവിധാനങ്ങൾ, പള്ളികൾ, പൊതു കെട്ടിടങ്ങൾ എന്നിവയിലെ കൂർത്ത ശിഖരങ്ങളായിരുന്നു. നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റിനെ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നത് നിരവധി ചെറിയ ലംബങ്ങളും കുറച്ച് പ്രബലമായവയുമാണ്. നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റിനെക്കുറിച്ചുള്ള പുതിയ കലാപരമായ ധാരണയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഉയർന്ന മധ്യകാല മേൽക്കൂരകൾ ക്രമേണ ഒഴിവാക്കപ്പെട്ടു, നവോത്ഥാന കെട്ടിടങ്ങൾ ആർട്ടിക്സും ബാലസ്ട്രേഡുകളും ഉള്ള മേൽക്കൂരകളാൽ പൂർത്തിയാക്കി.

കെട്ടിടങ്ങളുടെയും പുതിയ തരം മൂടുപടങ്ങളുടെയും തോതിലുള്ള വർദ്ധനയോടെ, നഗരത്തിന്റെ പനോരമകളിൽ പ്രബലമായ പങ്ക് ലഭിച്ച മിനുസമാർന്ന രൂപരേഖകളുടെ താഴികക്കുടങ്ങളാൽ നഗരത്തിന്റെ സിലൗറ്റ് മയപ്പെടുത്തുന്നു. പൂന്തോട്ടങ്ങളും പാർക്കുകളും അവരുടെ മാറ്റത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു, അവയിലെ മരങ്ങൾ കെട്ടിടങ്ങളെ മറയ്ക്കുന്നു.

നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികൾ നഗര ആസൂത്രണത്തിൽ കർശനമായ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു: ഹാർമോണിക് അനുപാതങ്ങൾ, ചുറ്റുമുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ പരിസ്ഥിതിയുടെ അളവുകോലായി ഒരു വ്യക്തിയുടെ അളവ്.

മതം, ധാർമ്മികത, നിയമം എന്നിവയുടെ മധ്യകാല രൂപങ്ങൾക്കെതിരെ ഉയർന്നുവരുന്ന ഇറ്റാലിയൻ ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ പോരാട്ടം വിശാലമായ പുരോഗമന പ്രസ്ഥാനത്തിന് കാരണമായി - മാനവികത. മാനവികത നാഗരിക ജീവിതത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: ആത്മീയ പരിമിതിയിൽ നിന്ന് മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തെ മോചിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, ലോകത്തെയും വ്യക്തിയെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവിനായുള്ള ദാഹം, അതിന്റെ ഫലമായി, മതേതര സാമൂഹിക ജീവിതത്തോടുള്ള ആസക്തി, പ്രകൃതിയുടെ നിയമങ്ങളെയും സൗന്ദര്യത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, മനുഷ്യന്റെ സമഗ്രമായ പുരോഗതിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള ആഗ്രഹം. ലോകവീക്ഷണത്തിലെ ഈ മാറ്റങ്ങൾ ആത്മീയ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും - കല, സാഹിത്യം, തത്ത്വചിന്ത, ശാസ്ത്രം - ഒരു വിപ്ലവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, മാനവികവാദികൾ പ്രധാനമായും പുരാതന ആദർശങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചു, പലപ്പോഴും ആശയങ്ങൾ മാത്രമല്ല, രൂപങ്ങളും, പുരാതന കൃതികളുടെ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഇറ്റലിയുടെ സാംസ്കാരിക പ്രസ്ഥാനം. നവോത്ഥാനം അല്ലെങ്കിൽ പുനരുത്ഥാനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു

മാനവിക ലോകവീക്ഷണം വ്യക്തിയുടെ വികാസത്തെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുകയും പൊതുജീവിതത്തിൽ അതിന്റെ പ്രാധാന്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കലയുടെയും വാസ്തുവിദ്യയുടെയും വികാസത്തിൽ മാസ്റ്ററുടെ വ്യക്തിഗത ശൈലി വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പങ്ക് വഹിച്ചു. മാനവികതയുടെ സംസ്കാരം ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, ബ്രമാന്റേ, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, പല്ലാഡിയോ തുടങ്ങിയ മിടുക്കരായ വാസ്തുശില്പികൾ, ശിൽപികൾ, കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ ഒരു ഗാലക്സിയെ മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്.

"ഒരു വ്യക്തിയുടെ അനുയോജ്യമായ ചിത്രം" സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, ലോകത്തെ കലാപരമായ പര്യവേക്ഷണ രീതികൾക്കായുള്ള തിരയലുമായി സംയോജിപ്പിച്ച്, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഒരുതരം വൈജ്ഞാനിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് നയിച്ചു, അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ശാസ്ത്രവുമായി കലയുടെ അടുത്ത ഐക്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി. വാസ്തുവിദ്യയിൽ, സമ്പൂർണ്ണവും സമ്പൂർണ്ണവുമായ ഘടനയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കെട്ടിടങ്ങളുടെ "അനുയോജ്യമായ" രൂപങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ അതിന്റെ നിർവചിക്കുന്ന പ്രവണതകളിലൊന്നായി മാറിയിരിക്കുന്നു. പുതിയ തരം സിവിൽ, മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെ വികസനത്തോടൊപ്പം, വാസ്തുവിദ്യാ ചിന്തയുടെ വികസനം നടക്കുന്നു, ആധുനിക അനുഭവത്തിന്റെ, പ്രത്യേകിച്ച് ചരിത്രപരവും എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, പുരാതനവുമായ സൈദ്ധാന്തിക സാമാന്യവൽക്കരണം അടിയന്തിരമായി ആവശ്യമാണ്.

മൂന്ന് യുഗ കാലഘട്ടങ്ങൾ ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനം

ഇറ്റലിയിലെ നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയെ മൂന്ന് പ്രധാന കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ആദ്യകാലവും ഉയർന്നതും വൈകിയും. വാസ്തുവിദ്യാ കേന്ദ്രം ആദ്യകാല നവോത്ഥാനം പ്രധാന നഗരമായ ഫ്ലോറൻസുമായി ടസ്കാനി ആയിരുന്നു. ഈ കാലഘട്ടം രണ്ടാം പാദവും പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഫ്ലോറന്റൈൻ കത്തീഡ്രലിന് മുകളിലുള്ള താഴികക്കുടത്തിന്റെ നിർമ്മാണം ആരംഭിച്ച 1420 ലാണ് വാസ്തുവിദ്യയിലെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ തുടക്കം. ഒരു വലിയ കേന്ദ്രീകൃത രൂപം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ച നിർമ്മാണ നേട്ടങ്ങൾ പുതിയ യുഗത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഒരുതരം പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

1. ആദ്യകാല നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം

വാസ്തുവിദ്യയിലെ ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷത, ഒന്നാമതായി, പ്രശസ്ത ആർക്കിടെക്റ്റ് എഞ്ചിനീയർ ഫിലിപ്പോ സൃഷ്ടിച്ച കെട്ടിടങ്ങളുടെ രൂപങ്ങളാണ്. ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ (പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി). പ്രത്യേകിച്ച്, ഫ്ലോറൻസിലെ ഓർഫനേജിൽ ഒരു കൂർത്ത കമാനത്തിന് പകരം ഒരു നേരിയ അർദ്ധവൃത്താകൃതിയാണ് അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ചത്. ഗോഥിക് വാസ്തുവിദ്യയുടെ സവിശേഷതയായ റിബ് വോൾട്ട് ഒരു പുതിയ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് വഴിയൊരുക്കാൻ തുടങ്ങി - പരിഷ്കരിച്ച ബോക്സ് നിലവറ. എന്നിരുന്നാലും, കമാനത്തിന്റെ ലാൻസെറ്റ് രൂപങ്ങൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യം വരെ തുടർന്നും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

ഫ്ലോറൻസിലെ സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോർ കത്തീഡ്രലിന്റെ കൂറ്റൻ താഴികക്കുടമാണ് ബ്രൂനെല്ലെസ്കോയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്ന്, അത് 14-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പൂർത്തിയാകാതെ കിടക്കുന്നു.

ആർക്കിടെക്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ച ഒരു വലിയ താഴികക്കുടത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ, ഗോതിക് ലാൻസെറ്റ് കമാനത്തിന്റെ പ്രതിധ്വനി ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ കത്തീഡ്രലിന്റെ താഴികക്കുടത്തിന്റെ വിസ്തീർണ്ണം വലുതാണ് - 42 മീ. ഇഷ്ടിക കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച താഴികക്കുടത്തിന്റെ നിലവറകൾ, ഇരുമ്പ് ഷീറ്റുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ തടികളുടെ അഷ്ടഭുജാകൃതിയിലുള്ള അടിത്തറയിലാണ്. ഒരു കുന്നിൻ മുകളിലുള്ള കത്തീഡ്രലിന്റെ വിജയകരമായ സ്ഥാനത്തിനും അതിന്റെ ഉയർന്ന ഉയരത്തിനും (115 മീറ്റർ) നന്ദി, അതിന്റെ മുകൾ ഭാഗം, പ്രത്യേകിച്ച് താഴികക്കുടം, ഫ്ലോറൻസിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ പനോരമയ്ക്ക് ഗാംഭീര്യവും മൗലികതയും നൽകുന്നു.

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ സിവിൽ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം ലഭിച്ചു. ഇതിൽ പ്രാഥമികമായി വലിയ നഗര കൊട്ടാരങ്ങൾ (പാലാസോ) ഉൾപ്പെടുന്നു, അവ ഭവന നിർമ്മാണത്തിന് പുറമേ ആചാരപരമായ സ്വീകരണങ്ങൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. മധ്യകാല കൊട്ടാരങ്ങൾ, മാർബിൾ ക്ലാഡിംഗിന്റെയും ശില്പത്തിന്റെയും സഹായത്തോടെ അവരുടെ കഠിനമായ റോമനെസ്ക്, ഗോഥിക് വസ്ത്രങ്ങൾ ക്രമേണ വലിച്ചെറിഞ്ഞ് സന്തോഷകരമായ രൂപം നേടി.

നിരകളാൽ വേർതിരിച്ച വലിയ കമാനങ്ങളുള്ള വിൻഡോ ഓപ്പണിംഗുകൾ, കല്ലുകളുള്ള ആദ്യ നിലകൾ, മുകളിലെ സ്ലാബുകൾ, വലിയ പ്രൊജക്ഷൻ കോർണിസുകൾ, നന്നായി കണ്ടെത്തിയ വിശദാംശങ്ങൾ എന്നിവയാണ് നവോത്ഥാന മുൻഭാഗങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ. കർശനമായ മുൻഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നല്ല വെളിച്ചമുള്ള ഇന്റീരിയറുകളുടെ വാസ്തുവിദ്യയ്ക്ക് സന്തോഷകരമായ സ്വഭാവമുണ്ട്.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ മുൻഭാഗങ്ങൾ അലങ്കരിക്കാൻ, റസ്റ്റിക്കേഷൻ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. റസ്റ്റിക്കേഷനു വേണ്ടിയുള്ള കല്ലുകൾക്ക് സാധാരണയായി വൃത്തിയായി വെട്ടുന്ന അതിർത്തി പാതയോടുകൂടിയ ജോലി ചെയ്യാത്ത (ചിപ്പ് ചെയ്ത) മുൻ ഉപരിതലം ഉണ്ടായിരുന്നു. നിലകളുടെ എണ്ണം വർധിച്ചതോടെ റസ്റ്റിക്കേഷന്റെ ആശ്വാസം കുറഞ്ഞു. പിന്നീട്, സോക്കിളുകളുടെ സംസ്കരണത്തിലും കെട്ടിടങ്ങളുടെ കോണുകളിലും മാത്രം റസ്റ്റിക്കേഷൻ ഉള്ള അലങ്കാരം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

XV നൂറ്റാണ്ടിൽ. ഇറ്റാലിയൻ വാസ്തുശില്പികൾ പലപ്പോഴും കൊരിന്ത്യൻ ക്രമം ഉപയോഗിച്ചു. പലപ്പോഴും ഒരു കെട്ടിടത്തിൽ നിരവധി ഓർഡറുകൾ സംയോജിപ്പിച്ച കേസുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: താഴത്തെ നിലകൾക്ക് - ഒരു ഡോറിക് ഓർഡർ, മുകളിലത്തെ നിലകൾക്ക് - തലസ്ഥാനങ്ങളുടെ ഒരു ഘടന, അയോണിക് തരത്തിന് അനുപാതത്തിലും പാറ്റേണിലും അടുത്ത്.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ കൊട്ടാര വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്ന്. ഫ്ലോറൻസിൽ, 1444-1452 കാലഘട്ടത്തിൽ വാസ്തുശില്പിയായ മൈക്കലോസോ ഡി ബാർട്ടലോമിയോയുടെ പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ച മൂന്ന് നിലകളുള്ള മെഡിസി-റിക്കാർഡി കൊട്ടാരം, ഫ്ലോറൻസിലെ ഭരണാധികാരിയായ കോസിമോ മെഡിസിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, സേവിക്കാൻ കഴിയും. മെഡിസി കൊട്ടാരത്തിന്റെ മുൻഭാഗത്തിന്റെ സ്കീം അനുസരിച്ച്, നൂറുകണക്കിന് കൊട്ടാരങ്ങൾ പിന്നീട് മറ്റ് നഗരങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ചു.

കൊട്ടാരത്തിന്റെ ഘടനയുടെ കൂടുതൽ വികസനം പലാസോയാണ് രുച്ചേലൈ ഫ്ലോറൻസിൽ 1446-1451 ൽ നിർമ്മിച്ചത് ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബർട്ടി (1404–1472) രൂപകൽപന ചെയ്തത്. പുരാതന റോമൻ കൊളോസിയം പോലെ, അതിന്റെ മുൻഭാഗം താഴത്തെ നിരയിലെ ഏറ്റവും ലളിതമായ ഡോറിക് ഓർഡറിൽ നിന്ന് മുകളിലത്തെ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മവും സമ്പന്നവുമായ കൊരിന്ത്യൻ ക്രമത്തിലേക്ക് മാറുന്ന ഓർഡറുകൾ പ്രകാരം നിലകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

പാലാസോ മെഡിസി-റിക്കാർഡിയിൽ നിർമ്മിച്ച കെട്ടിടത്തെ മുകളിലേക്ക് പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ പ്രതീതി, ഭിത്തികളുടെ റസ്റ്റിക്കേഷന്റെ സഹായത്തോടെ, മുകളിലേക്ക് മിന്നുന്ന ഓർഡറുകളുടെ ഒരു ശ്രേണിയുടെ രൂപത്തിൽ ഇവിടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. അതേ സമയം, വലിയ ക്രൗണിംഗ് കോർണിസ് മുകളിലെ നിരയുടെ ഉയരവുമായല്ല, മറിച്ച് കെട്ടിടത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ഉയരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാലാണ് കോമ്പോസിഷൻ സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും സ്ഥിരതയുടെയും സവിശേഷതകൾ നേടിയത്. മുൻഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ ഇപ്പോഴും സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു പരമ്പരാഗത രൂപങ്ങൾ: ജാലകങ്ങളുടെ മധ്യകാല രൂപത്തിൽ നിന്ന് വരുന്ന ഇരട്ട കമാന ജാലകങ്ങൾ, ചുവരുകളുടെ റസ്റ്റിക്കേഷൻ, മേഘത്തിന്റെ പൊതു സ്മാരകം മുതലായവ.

പാസി ചാപ്പൽ (1430-1443) - ആശ്രമത്തിന്റെ മുറ്റത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു താഴികക്കുട കെട്ടിടം. മുൻഭാഗത്തിന്റെ ഘടനയിൽ, ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന കപ്പലുകളിൽ ഒരു താഴികക്കുടത്തോടുകൂടിയ ഹാളിന്റെ വോളിയത്തോടുകൂടിയ ഒരു ഓർഡർ ഉപയോഗിച്ച് വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ട ഒരു ആന്തരിക ഘടന പ്രദർശിപ്പിച്ചു. അച്ചുതണ്ടിൽ ഒരു കമാനം കൊണ്ട് മുറിച്ചതും നന്നായി വിഘടിച്ച അട്ടിക കൊണ്ട് പൂർത്തിയാക്കിയതുമായ കോളനേഡ്, ലോഗ്ജിയയുടെ ആന്തരിക ഭിത്തിയിൽ കാർട്ടലൈസ് ചെയ്ത പൈലസ്റ്ററുകളും, വോൾട്ടഡ് സീലിംഗിലെ കമാനങ്ങളുടെ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ആർട്ടിക്കുലേഷനുകളും ഉപയോഗിച്ച് പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

ഓർഡറുകളുടെ കത്തിടപാടുകളും ലോഗ്ഗിയയിലെയും ബലിപീഠത്തിലെയും ചെറിയ താഴികക്കുടങ്ങളുടെ ആവർത്തനവും ഇന്റീരിയറുമായുള്ള മുൻഭാഗത്തിന്റെ ജൈവ ബന്ധത്തിന് കാരണമാകുന്നു. ഉള്ളിലെ ഭിത്തികൾ പരന്നതാണ്, പക്ഷേ കളർ പൈലസ്റ്ററുകളിൽ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, ഇത് നിലവറകളുടെ വിഭജനത്തിൽ തുടരുമ്പോൾ, കെട്ടിട സ്ഥലത്തിന്റെ യുക്തിയെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നു, ടെക്റ്റോണിക് സിസ്റ്റം. ത്രിമാനമായി വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ഓർഡർ പ്രധാന ഭാഗങ്ങളുടെ ഐക്യവും കീഴ്വഴക്കവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വിഷ്വൽ "ഫ്രെയിംവർക്ക്" അകത്ത് നിന്ന് താഴികക്കുടത്തിന്റെ വിഭജനത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ഇത് ഗോതിക് നാഡി നിലവറകളുടെ ഘടനയെ ഒരു പരിധിവരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ക്രമ രൂപങ്ങളുടെ യോജിപ്പും ടെക്റ്റോണിക് ഘടനയുടെ വ്യക്തതയും മനുഷ്യനുമായുള്ള സന്തുലിതാവസ്ഥയും സമന്വയവും മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ തത്ത്വങ്ങൾക്ക് മേൽ പുതിയ വാസ്തുവിദ്യാ ആദർശങ്ങളുടെ വിജയത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു.

ബ്രൂനെല്ലെസ്കോ, മൈക്കലോസോ ഡാ ബാർട്ടലോമിയോ എന്നിവരോടൊപ്പം, മറ്റ് മാസ്റ്റേഴ്സ് (റോസെലിനോ, ബെനെഡെറ്റോ ഡാ മയാനോ മുതലായവ), അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും ടസ്കാനി, വടക്കൻ ഇറ്റലി എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, പുതിയ വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികസനത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. പാലാസോ റുസെല്ലായിക്ക് പുറമേ, നിരവധി വലിയ നിർമ്മിതികൾ (ചർച്ച് ഓഫ് സാന്താ മരിയ നോവെല്ല, മാന്റുവയിലെ സാന്റ് ആൻഡ്രിയ ചർച്ച് മുതലായവയുടെ മുൻഭാഗം) നിർമ്മിച്ച ആൽബർട്ടി ഈ കാലഘട്ടം പൂർത്തിയാക്കുന്നു.

2. കാലഘട്ടം ഉയർന്ന നവോത്ഥാനം

ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കാലഘട്ടം 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി. ഈ സമയം, മെഡിറ്ററേനിയനിൽ നിന്ന് അറ്റ്ലാന്റിക് സമുദ്രത്തിലേക്കുള്ള പ്രധാന വ്യാപാര പാതകളുടെ ചലനം കാരണം, ഇറ്റലി അറിയപ്പെടുന്ന സാമ്പത്തിക തകർച്ചയും വ്യാവസായിക ഉൽപാദനത്തിൽ കുറവും അനുഭവപ്പെട്ടു. പലപ്പോഴും ബൂർഷ്വാസി ഭൂമി വാങ്ങി കൊള്ളപ്പലിശക്കാരും ഭൂവുടമകളുമായി മാറി. ബൂർഷ്വാസിയുടെ ഫ്യൂഡൽവൽക്കരണ പ്രക്രിയയ്‌ക്കൊപ്പം സംസ്കാരത്തിന്റെ പൊതുവായ പ്രഭുക്കന്മാരും ഉണ്ട്, ഗുരുത്വാകർഷണ കേന്ദ്രം പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കോടതി സർക്കിളിലേക്ക് മാറ്റുന്നു: പ്രഭുക്കന്മാർ, രാജകുമാരന്മാർ, മാർപ്പാപ്പകൾ. റോം സംസ്കാരത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായി മാറുന്നു - പോപ്പുകളുടെ വസതി, അവർ പലപ്പോഴും മാനുഷിക ചിന്താഗതിയുള്ള പ്രഭുവർഗ്ഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെടുന്നു. റോമിൽ ബൃഹത്തായ കെട്ടിട നിർമ്മാണം നടന്നുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. സ്വന്തം അന്തസ്സ് ഉയർത്താൻ മാർപ്പാപ്പ കോടതി ഏറ്റെടുത്ത ഈ ഉദ്യമത്തിൽ, മാനവിക സമൂഹം മഹത്വം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്ന അനുഭവം കണ്ടു. പുരാതന റോംഅതോടൊപ്പം ഇറ്റലിയുടെ മുഴുവൻ മഹത്വവും. 1503-ൽ സിംഹാസനത്തിൽ കയറിയ കോടതിയിൽ. ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ മാനവികവാദി ഏറ്റവും പ്രമുഖരായ വാസ്തുശില്പികളുടെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു - അവരിൽ ബ്രമാന്റേ, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ, അന്റോണിയോ ഡ സങ്കല്ലോ തുടങ്ങിയവർ.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളും പ്രവണതകളും അവയുടെ പൂർത്തിയായ ആവിഷ്കാരം സ്വീകരിക്കുന്നു. ഏറ്റവും മികച്ച കേന്ദ്രീകൃത കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. അർബൻ പലാസോയുടെ തരം ഒടുവിൽ രൂപം പ്രാപിക്കുന്നു, ഈ കാലയളവിൽ ഒരു കെട്ടിടത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ സ്വകാര്യമായി മാത്രമല്ല, പൊതുവായും നേടുന്നു, അതിനാൽ, ഒരു പ്രത്യേക പ്രദേശത്ത്, തുടർന്നുള്ള പല പൊതു കെട്ടിടങ്ങളുടെയും പ്രോട്ടോടൈപ്പായി മാറുന്നു. സ്വഭാവത്തെ മറികടക്കുക ആദ്യകാല കാലഘട്ടംപുനരുജ്ജീവന വൈരുദ്ധ്യം (പലാസോയുടെയും അതിന്റെ മുറ്റത്തിന്റെയും ബാഹ്യ രൂപത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സവിശേഷതകൾക്കിടയിൽ. പുരാതന സ്മാരകങ്ങളുമായി കൂടുതൽ ചിട്ടയായതും പുരാവസ്തുശാസ്ത്രപരമായി കൃത്യവുമായ പരിചയത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഓർഡർ കോമ്പോസിഷനുകൾ കൂടുതൽ കർശനമായി മാറുന്നു: അയോണിക്, കൊറിന്ത്യൻ ഓർഡറുകൾക്കൊപ്പം, ലളിതവും കൂടുതൽ സ്മാരകവുമാണ് ഓർഡറുകൾ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു - റോമൻ ഡോറിക്കും ടസ്കനും, കൂടാതെ നിരകളിൽ നന്നായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ആർക്കേഡ് കൂടുതൽ സ്മാരകമായ ഒരു ആർക്കേഡിന് വഴിയൊരുക്കുന്നു. പൊതുവേ, ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ രചനകൾക്ക് കൂടുതൽ പ്രാധാന്യവും കാഠിന്യവും സ്മാരകവും ലഭിക്കുന്നു. ഒരു സാധാരണ നഗരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലെ പ്രശ്നം സമന്വയം യഥാർത്ഥ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. രാജ്യത്തിലെ വില്ലകൾ അവിഭാജ്യ വാസ്തുവിദ്യാ സമുച്ചയങ്ങളായി നിർമ്മിക്കുന്നു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വാസ്തുശില്പി ഡൊണാറ്റോ ഡി ആഞ്ചലോ ബ്രമാന്റേ (1444-1514) ആയിരുന്നു. ബ്രമാന്റേയുടെ പേരിലുള്ള കാൻസെലേരിയ കെട്ടിടം (പ്രധാന മാർപ്പാപ്പയുടെ ഓഫീസ്) റോമിലെ - മികച്ച കൊട്ടാര കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്ന് - ആർക്കേഡുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ദീർഘചതുരാകൃതിയിലുള്ള മുറ്റത്തോടുകൂടിയ ഒരു വലിയ സമാന്തര പൈപ്പാണ്. മുൻഭാഗങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ഘടന പലാസോ റുസെല്ലായിയിൽ പറഞ്ഞിരിക്കുന്ന തത്വങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു, എന്നാൽ മൊത്തത്തിലുള്ള താളാത്മക ഘടന കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും ഗംഭീരവുമായ ഒരു ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഒന്നാം നില, ഒരു ബേസ്‌മെന്റായി കണക്കാക്കി, ഭാരം കുറഞ്ഞ ടോപ്പിനൊപ്പം ദൃശ്യതീവ്രത തീവ്രമാക്കി. വലിയ പ്രാധാന്യംകോമ്പോസിഷനിൽ താളാത്മകമായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്ന പ്ലാസ്റ്റിക് ആക്‌സന്റുകൾ സ്വന്തമാക്കി, വലിയ ഓപ്പണിംഗുകളും പ്ലാറ്റ്‌ബാൻഡുകളും സൃഷ്ടിച്ച് അവ ഫ്രെയിം ചെയ്തു. തിരശ്ചീനമായ ഉച്ചാരണങ്ങളുടെ താളം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി.

ബ്രമാന്റേയിലെ മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങൾക്കിടയിൽ, മോൺട്രിയോയിലെ സാൻ പിയട്രോ ആശ്രമത്തിന്റെ മുറ്റത്ത് ടെംപിയെറ്റോ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു ചെറിയ ചാപ്പൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. (1502) - ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ആർക്കേഡ് കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു ഇടുങ്ങിയ നടുമുറ്റത്തിനുള്ളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു കെട്ടിടം.

റോമൻ ഡോറിക് കോളണേഡാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു താഴികക്കുട റൊട്ടണ്ടയാണ് ചാപ്പൽ. കെട്ടിടത്തെ അനുപാതങ്ങളുടെ പൂർണ്ണതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഓർഡർ കർശനമായും സൃഷ്ടിപരമായും വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു. ലീനിയർ-പ്ലാനർ മതിൽ വികസനം നിലനിൽക്കുന്ന (പാസി ചാപ്പൽ) ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കേന്ദ്രീകൃത കെട്ടിടങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ടെംപിറ്റോയുടെ അളവ് പ്ലാസ്റ്റിക് ആണ്: അതിന്റെ ക്രമപ്പെടുത്തിയ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി ഘടനയുടെ ടെക്റ്റോണിക് സമഗ്രതയുമായി യോജിക്കുന്നു. റോട്ടണ്ടയുടെ മോണോലിത്തിക്ക് കാമ്പും കൊളോണേഡും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം, മതിലിന്റെ സുഗമവും ആഴത്തിലുള്ള മാടങ്ങളുടെയും പൈലസ്റ്ററുകളുടെയും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം രചനയുടെ പ്രകടനത്തിന് പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു, പൂർണ്ണമായ ഐക്യംപൂർണ്ണതയും. വലിപ്പം കുറവാണെങ്കിലും ടെംപിയെറ്റോ സ്മാരകത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു. ഇതിനകം ബ്രമാന്റേയുടെ സമകാലികർ, ഈ കെട്ടിടം വാസ്തുവിദ്യയുടെ മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.

1505 മുതൽ ബ്രമാന്റെ ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ കൊട്ടാരത്തിലെ മുഖ്യ വാസ്തുശില്പിയായിരുന്നു. വത്തിക്കാൻ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. വിവിധ തലങ്ങളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ആചാരപരമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെയും ഗംഭീരമായ മുറ്റങ്ങളുടെയും ഒരു മഹത്തായ സമുച്ചയം വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, ഒരൊറ്റ അക്ഷത്തിന് കീഴിലായി, ബെൽവെഡെറെയുടെ ഗംഭീരമായ എക്സെഡ്ര അടച്ചിരിക്കുന്നു. ഇതിൽ, സാരാംശത്തിൽ, അത്തരം മഹത്തായ രൂപകൽപ്പനയുടെ ആദ്യ നവോത്ഥാന മേള, പുരാതന റോമൻ ഫോറങ്ങളുടെ കോമ്പോസിഷണൽ ടെക്നിക്കുകൾ സമർത്ഥമായി ഉപയോഗിച്ചു. മാർപ്പാപ്പയുടെ വസതിയെ റോമിലെ മറ്റൊരു മഹത്തായ കെട്ടിടവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കേണ്ടതായിരുന്നു - പീറ്ററിന്റെ കത്തീഡ്രൽ, ഇതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനായി ബ്രമാന്റേ പദ്ധതിയും സ്വീകരിച്ചു. നവോത്ഥാന വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തിന്റെ പരകോടിയായി ഈ കൃതിയെ കണക്കാക്കാൻ കേന്ദ്രീകൃത ഘടനയുടെ പൂർണ്ണതയും പീറ്റർ ബ്രമാന്റേ കത്തീഡ്രലിന്റെ പ്രോജക്റ്റിന്റെ മഹത്തായ വ്യാപ്തിയും കാരണം നൽകുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പദ്ധതി യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നില്ല: ബ്രമാന്റേയുടെ ജീവിതകാലത്ത്, കത്തീഡ്രലിന്റെ നിർമ്മാണം മാത്രമാണ് ആരംഭിച്ചത്, ഇത് 1546 മുതൽ, വാസ്തുശില്പിയുടെ മരണത്തിന് 32 വർഷത്തിനുശേഷം, മൈക്കലാഞ്ചലോയിലേക്ക് മാറ്റി.

പീറ്റേഴ്‌സ് കത്തീഡ്രലിന്റെ രൂപകൽപ്പനയ്‌ക്കായുള്ള മത്സരത്തിലും വത്തിക്കാനിലെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിലും പെയിന്റിംഗിലും ബ്രമാന്റേയ്‌ക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു. വലിയ കലാകാരൻവത്തിക്കാനിലെ പ്രസിദ്ധമായ ലോഗ്ഗിയകൾ നിർമ്മിക്കുകയും പെയിന്റ് ചെയ്യുകയും ചെയ്ത ആർക്കിടെക്റ്റ് റാഫേൽ സാന്റി, അദ്ദേഹത്തിന് ("റാഫേലിന്റെ ലോഗ്ഗിയാസ്") എന്ന പേര് ലഭിച്ചു, കൂടാതെ റോമിലും അതിനുപുറത്തും ശ്രദ്ധേയമായ നിരവധി ഘടനകളും (നിർമ്മാണവും റോമിലെ വില്ല മദാമയുടെ പെയിന്റിംഗ്, ഫ്ലോറൻസിലെ പണ്ടോൾഫിനി കൊട്ടാരം മുതലായവ).

ബ്രമാന്റെയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാൾ - ആർക്കിടെക്റ്റ് അന്റോണിയോ ഡ സാങ്കല്ലോ ജൂനിയർ - റോമിലെ പലാസോ ഫാർനീസിന്റെ പ്രോജക്റ്റ് സ്വന്തമാക്കി. , നവോത്ഥാന കൊട്ടാരത്തിന്റെ പരിണാമം ഒരു പരിധി വരെ പൂർത്തിയാക്കി.

അതിന്റെ മുൻഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ, പരമ്പരാഗത റസ്റ്റിക്കേഷനും ലംബമായ ആർട്ടിക്കുലേഷനുകളും ഇല്ല. ചുവരിന്റെ മിനുസമാർന്ന, ഇഷ്ടിക-പ്ലാസ്റ്റുചെയ്‌ത പ്രതലത്തിൽ, മുഴുവൻ മുൻഭാഗത്തും പ്രവർത്തിക്കുന്ന വിശാലമായ തിരശ്ചീന ബെൽറ്റുകൾ വ്യക്തമായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു; അവയിൽ ചാരികിടക്കുന്നതുപോലെ, പുരാതന "എഡിക്യൂൾ" രൂപത്തിൽ എംബോസ് ചെയ്ത ആർക്കിട്രേവുകളുള്ള ജാലകങ്ങളുണ്ട്. ഒന്നാം നിലയിലെ ജാലകങ്ങൾ, ഫ്ലോറന്റൈൻ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, മുകളിലത്തെ നിലകളിലെ ജാലകങ്ങളുടെ അതേ അളവുകൾ ഉണ്ട്. ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ഇപ്പോഴും അന്തർലീനമായ കോട്ടയുടെ ഒറ്റപ്പെടലിൽ നിന്ന് ഈ കെട്ടിടം സ്വതന്ത്രമായി. 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നടുമുറ്റം നിരകളിൽ ഇളം കമാനങ്ങളുള്ള ഗാലറികളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, അർദ്ധ നിരകളുള്ള ഒരു സ്മാരക ഓർഡർ ആർക്കേഡ് ഇവിടെ ദൃശ്യമാകുന്നു. ഗാലറിയുടെ ക്രമം കുറച്ചുകൂടി ഭാരമുള്ളതാണ്, ഗാംഭീര്യത്തിന്റെയും പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ നേടിയെടുക്കുന്നു. മുറ്റത്തിനും തെരുവിനും ഇടയിലുള്ള ഇടുങ്ങിയ വഴിക്ക് പകരം ഒരു തുറന്ന "വെസ്റ്റിബ്യൂൾ" സ്ഥാപിച്ചു, മുൻവശത്തെ യാർഡിന്റെ സാധ്യത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

3. വൈകി കാലയളവ്നവോത്ഥാനത്തിന്റെ

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടം സാധാരണയായി പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യവും അവസാനവുമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ സമയത്ത്, ഇറ്റലിയിൽ സാമ്പത്തിക മാന്ദ്യം തുടർന്നു. ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും സഭാ കത്തോലിക്കാ സംഘടനകളുടെയും പങ്ക് വർദ്ധിച്ചു. നവീകരണത്തെയും മതവിരുദ്ധ മനോഭാവത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളെയും ചെറുക്കുന്നതിന്, ഇൻക്വിസിഷൻ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. ഈ സാഹചര്യങ്ങളിൽ, മാനവികവാദികൾ പീഡനം അനുഭവിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവരിൽ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം, ഇൻക്വിസിഷൻ പിന്തുടർന്നു, ഇറ്റലിയുടെ വടക്കൻ നഗരങ്ങളിലേക്ക്, പ്രത്യേകിച്ച് വെനീസിലേക്ക് മാറി, അത് ഇപ്പോഴും ഒരു സ്വതന്ത്ര റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ അവകാശങ്ങൾ നിലനിർത്തി, അവിടെ മതപരമായ പ്രതി-നവീകരണത്തിന്റെ സ്വാധീനം അത്ര ശക്തമായിരുന്നില്ല. ഇക്കാര്യത്തിൽ, സമയത്ത് വൈകി നവോത്ഥാനംഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായത് രണ്ട് സ്കൂളുകളാണ് - റോമൻ, വെനീഷ്യൻ. പ്രതി-നവീകരണത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര സമ്മർദ്ദം വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികാസത്തെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ച റോമിൽ, ഉയർന്ന നവോത്ഥാന തത്വങ്ങളുടെ വികാസത്തോടൊപ്പം, ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ രചനകളിലേക്കും വലിയ അലങ്കാരങ്ങളിലേക്കും ഒരു ലംഘനമുണ്ട്. രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, സ്കെയിൽ, ടെക്റ്റോണിക്സിറ്റി. വെനീസിൽ, വാസ്തുവിദ്യയിൽ പുതിയ പ്രവണതകളുടെ ഭാഗികമായ നുഴഞ്ഞുകയറ്റം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ക്ലാസിക്കൽ അടിസ്ഥാനം കൂടുതൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു.

റോമൻ സ്കൂളിന്റെ ഒരു പ്രമുഖ പ്രതിനിധി മഹാനായ മൈക്കലാഞ്ചലോ ബ്യൂണറോട്ടി (1475-1564) ആയിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സൃഷ്ടികളിൽ, രൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുതിയ ധാരണയുടെ അടിത്തറ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സ്വഭാവം, മികച്ച ആവിഷ്കാരം, ചലനാത്മകത, പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രകടനശേഷി എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. റോമിലും ഫ്ലോറൻസിലും നടന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ, മാനവികതയുടെ പൊതുവായ പ്രതിസന്ധിയും ആസന്നമായ പ്രതികരണ ശക്തികൾക്ക് മുമ്പ് സമൂഹത്തിലെ പുരോഗമന വൃത്തങ്ങൾ അനുഭവിച്ച ആന്തരിക ഉത്കണ്ഠയും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള ചിത്രങ്ങൾക്കായുള്ള തിരച്ചിൽ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. മിടുക്കനായ ശിൽപിയും ചിത്രകാരനും എന്ന നിലയിൽ, കലയിൽ ആവിഷ്‌കരിക്കുന്നതിന് ശോഭയുള്ള പ്ലാസ്റ്റിക് മാർഗങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ മൈക്കലാഞ്ചലോയ്ക്ക് കഴിഞ്ഞു. ആന്തരിക ശക്തിഅവരുടെ നായകന്മാർ, അവരുടെ ആത്മീയ ലോകത്തിന്റെ പരിഹരിക്കപ്പെടാത്ത സംഘർഷം, പോരാട്ടത്തിലെ ടൈറ്റാനിക് ശ്രമങ്ങൾ. വാസ്തുവിദ്യാ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ, രൂപങ്ങളുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെയും അവയുടെ തീവ്രമായ ചലനാത്മകതയുടെയും ഊന്നിപ്പറയുന്ന തിരിച്ചറിയലുമായി ഇത് പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ഓർഡറിന് പലപ്പോഴും അതിന്റെ ടെക്റ്റോണിക് പ്രാധാന്യം നഷ്‌ടപ്പെട്ടു, മതിലുകൾ അലങ്കരിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മാറി, അതിന്റെ അളവും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും കൊണ്ട് ഒരു വ്യക്തിയെ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്ന വിശാലമായ പിണ്ഡം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിൽ പരിചിതമായ വാസ്തുവിദ്യാ തത്വങ്ങൾ ധീരമായി ലംഘിച്ചുകൊണ്ട്, മൈക്കലാഞ്ചലോ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ രീതിയുടെ സ്ഥാപകനായിരുന്നു, അത് പിന്നീട് ഇറ്റാലിയൻ ബറോക്കിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഉയർന്നു. വാസ്തുവിദ്യാ ജോലിറോമിലെ പീറ്റേഴ്‌സ് കത്തീഡ്രലിന്റെ ബ്രമാന്റേയുടെ മരണശേഷം പൂർത്തിയാക്കിയതിനെ മൈക്കലാഞ്ചലോ പരാമർശിക്കുന്നു. ബ്രമാന്റേയുടെ പ്ലാനിനോട് ചേർന്നുള്ള ഒരു കേന്ദ്രീകൃത സ്കീമിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി മൈക്കലാഞ്ചലോ, അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ പുതിയ സവിശേഷതകൾ അവതരിപ്പിച്ചു: അദ്ദേഹം പദ്ധതി ലളിതമാക്കുകയും ഇന്റീരിയർ സ്‌പേസ് സാമാന്യവൽക്കരിക്കുകയും പിന്തുണകളും മതിലുകളും കൂടുതൽ വലുതാക്കുകയും പടിഞ്ഞാറ് നിന്ന് ഗംഭീരമായ കോളനഡുള്ള ഒരു പോർട്ടിക്കോ ചേർക്കുകയും ചെയ്തു. മുൻഭാഗം. ത്രിമാന കോമ്പോസിഷനിൽ, ബ്രമാന്റേയുടെ പ്രോജക്റ്റിന്റെ ഇടങ്ങളുടെ ശാന്തമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയും കീഴ്വഴക്കവും പ്രധാന താഴികക്കുടത്തിന്റെയും അണ്ടർ-ഡോം സ്ഥലത്തിന്റെയും ഊന്നിപ്പറയുന്ന ആധിപത്യത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. മുൻഭാഗങ്ങളുടെ ഘടനയിൽ, വ്യക്തതയും ലാളിത്യവും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും വലുതുമായ പ്ലാസ്റ്റിക് രൂപങ്ങളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, ചുവരുകൾ ഒരു വലിയ ലെഡ്ജുകളും പൈലസ്റ്ററുകളും ഉപയോഗിച്ച് വിഘടിക്കുന്നു. കൊരിന്ത്യൻ ക്രമം ശക്തമായ ഒരു എൻടാബ്ലേച്ചറും ഉയർന്ന തട്ടിൽ; പൈലസ്റ്ററുകൾക്കിടയിൽ, വിൻഡോ ഓപ്പണിംഗുകൾ, മാടങ്ങൾ, വിവിധ അലങ്കാര ഘടകങ്ങൾ (കോർണിസുകൾ, കോർബലുകൾ, സാൻഡ്‌രികുകൾ, പ്രതിമകൾ മുതലായവ) സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് പോലെ, പിയറുകളിലേക്ക് ഞെക്കി, ചുവരുകൾക്ക് ഏതാണ്ട് ശിൽപപരമായ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി നൽകുന്നു.

മെഡിസി ചാപ്പലിന്റെ രചനയിൽ ഫ്ലോറൻസിലെ സാൻ ലോറെൻസോ പള്ളി (1520), മൈക്കലാഞ്ചലോ നിർമ്മിച്ച ഇന്റീരിയറും ശിൽപങ്ങളും ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ ലയിച്ചു. ശിൽപ, വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ ആന്തരിക പിരിമുറുക്കവും നാടകീയതയും നിറഞ്ഞതാണ്. അവരുടെ മൂർച്ചയുള്ള വൈകാരിക പ്രകടനശേഷി ടെക്റ്റോണിക് അടിത്തറയിൽ നിലനിൽക്കുന്നു, ഈ ക്രമം കലാകാരന്റെ പൊതു ശിൽപ സങ്കൽപ്പത്തിന്റെ ഒരു ഘടകമായി വ്യാഖ്യാനിക്കപ്പെടുന്നു.

നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റോമൻ വാസ്തുശില്പികളിൽ ഒരാളായ വിഗ്നോളയാണ് "വാസ്തുവിദ്യയുടെ റൂൾ ഓഫ് ഫൈവ് ഓർഡേഴ്സ്" എന്ന ഗ്രന്ഥത്തിന്റെ രചയിതാവ്. കാപ്രറോള കോട്ടയും ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ വില്ലയുമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത്. . നവോത്ഥാനകാലത്ത്, വില്ലയുടെ തരം കടന്നുപോകുന്നു കാര്യമായ വികസനംഅതിന്റെ പ്രവർത്തനപരമായ ഉള്ളടക്കത്തിലെ മാറ്റവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പോലും. അത് ഒരു രാജ്യ എസ്റ്റേറ്റായിരുന്നു, പലപ്പോഴും മതിലുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു, ചിലപ്പോൾ പ്രതിരോധ ഗോപുരങ്ങൾ പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു. XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ. 16-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ വില്ല സമ്പന്നരായ പൗരന്മാർക്ക് (ഫ്ലോറൻസിന് സമീപമുള്ള വില്ല മെഡിസി) രാജ്യ വിശ്രമ സ്ഥലമായി മാറുന്നു. ഇത് പലപ്പോഴും വലിയ ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ഉയർന്ന പുരോഹിതരുടെയും വസതിയായി മാറുന്നു. വില്ല അതിന്റെ അടുപ്പം നഷ്ടപ്പെടുകയും ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതിയിലേക്ക് തുറന്ന ഫ്രണ്ടൽ ഫ്രണ്ടൽ-ആക്സിയൽ ഘടനയുടെ സ്വഭാവം സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ജൂലിയസ് രണ്ടാമൻ മാർപാപ്പയുടെ വില്ല ഇത്തരത്തിലുള്ള ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. അതിന്റെ കർശനമായ അക്ഷീയവും ചതുരാകൃതിയിലുള്ളതുമായ ഘടന പർവതനിരകളിൽ താഴേക്ക് ഇറങ്ങുന്നു, ഇത് തുറന്നതും അർദ്ധ-തുറന്നതും അടച്ചതുമായ ഇടങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ഗെയിം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. വിവിധ തലങ്ങൾ. പുരാതന റോമൻ ഫോറങ്ങളും വത്തിക്കാനിലെ കോടതികളും ഈ രചനയെ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ മികച്ച മാസ്റ്റർമാർ സാൻസോവിനോ ആയിരുന്നു, വെനീസിലെ സാൻ മാർക്കോ ലൈബ്രറിയുടെ കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചത് (1536 ൽ ആരംഭിച്ചു) - വെനീഷ്യൻ കേന്ദ്രത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ സംഘത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമാണ്. ശോഭയുള്ള പ്രതിനിധിനവോത്ഥാനത്തിന്റെ ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ - ആർക്കിടെക്റ്റ് പല്ലാഡിയോ.

ആൻഡ്രിയ പല്ലാഡിയോയുടെ (1508 - 1580) പ്രവർത്തനങ്ങൾ പ്രധാനമായും വെനീസിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള വിസെൻസ നഗരത്തിലാണ് നടന്നത്, അവിടെ അദ്ദേഹം കൊട്ടാര കെട്ടിടങ്ങളും വില്ലകളും നിർമ്മിച്ചു, വെനീസിലും, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും പള്ളി കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ക്ലാസിക്കൽ വിരുദ്ധ പ്രവണതകളോടുള്ള പ്രതികരണമായിരുന്നു നിരവധി കെട്ടിടങ്ങളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം. ക്ലാസിക്കൽ തത്വങ്ങളുടെ പരിശുദ്ധി കാത്തുസൂക്ഷിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, പുരാതന പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠന പ്രക്രിയയിൽ തനിക്ക് ലഭിച്ച സമ്പന്നമായ അനുഭവത്തെയാണ് പല്ലാഡിയോ ആശ്രയിക്കുന്നത്. ഓർഡർ ഫോമുകൾ മാത്രമല്ല, മുഴുവൻ ഘടകങ്ങളും പുരാതന കാലഘട്ടത്തിലെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ തരങ്ങളും പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നു. ഘടനാപരമായി സത്യസന്ധമായ ഓർഡർ പോർട്ടിക്കോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളുടെയും പ്രധാന വിഷയമായി മാറുന്നു.

വില്ല റോട്ടോണ്ടയിൽ , വിസെൻസയ്ക്ക് സമീപം നിർമ്മിച്ചത് (1551-ൽ ആരംഭിച്ചത്), മാസ്റ്റർ രചനയുടെ അസാധാരണമായ സമഗ്രതയും യോജിപ്പും നേടി. ഒരു കുന്നിൻ മുകളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നതും അകലെ നിന്ന് വ്യക്തമായി കാണാവുന്നതുമായ വില്ലയുടെ നാല് മുൻഭാഗങ്ങളും എല്ലാ വശങ്ങളിലും പോർട്ടിക്കോകളും താഴികക്കുടവും ചേർന്ന് വ്യക്തമായ കേന്ദ്രീകൃത ഘടന ഉണ്ടാക്കുന്നു.

മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള താഴികക്കുടമുള്ള ഹാൾ ഉണ്ട്, അതിൽ നിന്ന് പോർട്ടിക്കോസിന് കീഴിൽ ലീഡ് പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു. വിശാലമായ പോർട്ടിക്കോ സ്റ്റെയർകേസുകൾ കെട്ടിടത്തെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു ചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതി. ഘടനയുടെ സമ്പൂർണ്ണ സമ്പൂർണ്ണത, രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തത, ജ്യാമിതീയത, മൊത്തത്തിലുള്ള വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ബന്ധം, പ്രകൃതിയുമായുള്ള കെട്ടിടത്തിന്റെ ജൈവ സംയോജനം എന്നിവയ്ക്കുള്ള നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികളുടെ പൊതു അഭിലാഷങ്ങളെ കേന്ദ്രീകൃത ഘടന പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

എന്നാൽ രചനയുടെ ഈ "അനുയോജ്യമായ" സ്കീം അവിവാഹിതനായി തുടർന്നു. നിരവധി വില്ലകളുടെ യഥാർത്ഥ നിർമ്മാണത്തിൽ, എസ്റ്റേറ്റിന്റെ സേവനങ്ങളുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താൻ സഹായിക്കുന്ന പ്രധാന വോള്യവും അതിൽ നിന്ന് വശങ്ങളിലേക്ക് നീളുന്ന ഒരു-നില ഓർഡർ ഗാലറികളും അടങ്ങുന്ന മൂന്ന്-ഭാഗ സ്കീമിൽ പല്ലാഡിയോ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. വില്ലയുടെ മുൻഭാഗത്തിന് മുന്നിൽ മുൻ മുറ്റം സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു രാജ്യത്തിന്റെ വീടിന്റെ ഈ പദ്ധതിയാണ് പിന്നീട് മാനർ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ നിരവധി അനുയായികളുണ്ടായത്.

നാടൻ വില്ലകളുടെ വോള്യങ്ങളുടെ സ്വതന്ത്ര വികസനത്തിന് വിപരീതമായി, പല്ലാഡിയോയുടെ നഗര കൊട്ടാരങ്ങൾക്ക് സാധാരണയായി വലിയ തോതിലുള്ളതും സ്മാരകവുമായ ഒരു പ്രധാന മുഖച്ഛായയുള്ള കർശനവും ലാക്കോണിക് ഘടനയും ഉണ്ട്. വാസ്തുശില്പി ഒരു വലിയ ക്രമം വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതിനെ ഒരുതരം "നിര - മതിൽ" സംവിധാനമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു ഉദാഹരണം- പലാസോ ക്യാപിറ്റാനിയോ (1576), ഇവയുടെ ഭിത്തികൾ ശക്തമായതും അയഞ്ഞതുമായ ഒരു വലിയ സംയോജിത ക്രമത്തിന്റെ നിരകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചികിത്സിക്കുന്നു. മുകളിലത്തെ നില, ഒരു സൂപ്പർ സ്ട്രക്ചറിന്റെ രൂപത്തിൽ (അട്ടിക് ഫ്ലോർ) വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, കെട്ടിടത്തിന് സമ്പൂർണ്ണതയും സ്മാരകവും നൽകി,

പല്ലാഡിയോ തന്റെ നഗര കൊട്ടാരങ്ങളിൽ ഓർഡറുകളുള്ള മുൻഭാഗങ്ങളുടെ രണ്ട്-ടയർ വിഭജനവും ഉയർന്ന റസ്റ്റിക്കേറ്റഡ് ബേസ്‌മെന്റിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ഓർഡറും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു - ഈ സാങ്കേതികത ആദ്യം ബ്രമാന്റേ ഉപയോഗിക്കുകയും പിന്നീട് ക്ലാസിക് വാസ്തുവിദ്യയിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഉപസംഹാരം

ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യ, സ്വന്തം ശൈലീപരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾക്കായി തിരയുമ്പോൾ, അത് ചരിത്രപരമായ പൈതൃകം ഉപയോഗിക്കുന്നതായി മറയ്ക്കുന്നില്ല. മിക്കപ്പോഴും, മുൻകാലങ്ങളിൽ ഏറ്റവും വലിയ ശൈലീപരമായ വിശുദ്ധി കൈവരിച്ച ആ സൈദ്ധാന്തിക ആശയങ്ങളെയും രൂപീകരണ തത്വങ്ങളെയും അവൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുമ്പ് ജീവിച്ചിരുന്നതെല്ലാം ഒരു പുതിയ രൂപത്തിൽ മടങ്ങിയെത്തുകയും വേഗത്തിൽ വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതായി ചിലപ്പോൾ തോന്നുന്നു.

വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഒരാൾ വിലമതിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഒരു വസ്തുവിന്റെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളെ സൂക്ഷ്മമായി വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനെയല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ സിന്തറ്റിക്, സമഗ്രമായ ചിത്രം, ഗോളത്തിലേക്ക് വൈകാരിക ധാരണ. ഇതിനർത്ഥം വാസ്തുവിദ്യ കലയാണ് അല്ലെങ്കിൽ ഏത് സാഹചര്യത്തിലും കലയുടെ ഘടകങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു എന്നാണ്.

ചിലപ്പോൾ വാസ്തുവിദ്യയെ കലകളുടെ മാതാവ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അതായത് വാസ്തുവിദ്യയുമായി അഭേദ്യമായ ജൈവ ബന്ധത്തിൽ പെയിന്റിംഗും ശില്പവും വളരെക്കാലം വികസിച്ചു. വാസ്തുശില്പിക്കും കലാകാരനും അവരുടെ ജോലിയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും പൊതുവായി ധാരാളം ഉണ്ട്, ചിലപ്പോൾ അവർ ഒരു വ്യക്തിയിൽ നന്നായി ഒത്തുചേരുന്നു. പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പിയായ ഫിദിയാസ് പാർഥെനോണിന്റെ സ്രഷ്ടാക്കളിൽ ഒരാളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഫ്ലോറൻസിലെ പ്രധാന കത്തീഡ്രൽ സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോറിന്റെ മനോഹരമായ ബെൽ ടവർ, മഹാനായ ചിത്രകാരൻ ജിയോട്ടോയുടെ "ഡ്രോയിംഗ് അനുസരിച്ച്" നിർമ്മിച്ചതാണ്. വാസ്തുശില്പി, ശില്പി, ചിത്രകാരൻ എന്നീ നിലകളിൽ ഒരുപോലെ മികവ് പുലർത്തിയിരുന്ന മൈക്കലാഞ്ചലോ. വാസ്തുവിദ്യാ മേഖലയിലും റാഫേൽ വിജയകരമായി പ്രവർത്തിച്ചു. അവരുടെ സമകാലിക ചിത്രകാരൻ ജോർജിയോ വസാരി ഫ്ലോറൻസിലെ ഉഫിസി സ്ട്രീറ്റ് നിർമ്മിച്ചു. കലാകാരന്റെയും വാസ്തുശില്പിയുടെയും കഴിവുകളുടെ അത്തരമൊരു സമന്വയം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ടൈറ്റാനുകളിൽ മാത്രമല്ല, പുതിയ സമയത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി. അപ്ലൈഡ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളായ ഇംഗ്ലീഷുകാരൻ വില്യം മോറിസും ബെൽജിയൻ വാൻ ഡി വെൽഡെയും വികസനത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകി. ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യ. കോർബ്യൂസിയർ കഴിവുള്ള ഒരു ചിത്രകാരനായിരുന്നു, അലക്സാണ്ടർ വെസ്നിൻ ഒരു മികച്ച നാടക കലാകാരനായിരുന്നു. സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാരായ K. Malevich ഉം L. Lissitzky ഉം വാസ്തുവിദ്യാ രൂപത്തിൽ രസകരമായി പരീക്ഷിച്ചു, അവരുടെ സഹപ്രവർത്തകനും സമകാലികനുമായ Vladimir Tatlin 111 അന്താരാഷ്ട്ര ടവറിന്റെ ഐതിഹാസിക പദ്ധതിയുടെ രചയിതാവായി. സോവിയറ്റ് കൊട്ടാരത്തിന്റെ പ്രശസ്ത പ്രോജക്റ്റിന്റെ രചയിതാവ്, ആർക്കിടെക്റ്റ് ബി. ഇയോഫാൻ, സോവിയറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റ് വെരാ മുഖിനയ്‌ക്കൊപ്പം "വർക്കറും കളക്ടീവ് ഫാം ഗേൾ" എന്ന ശില്പത്തിന്റെ സഹ-രചയിതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ഗ്രാഫിക് പ്രാതിനിധ്യവും ത്രിമാന ലേഔട്ടും ആർക്കിടെക്റ്റ് തന്റെ തീരുമാനങ്ങൾ അന്വേഷിക്കുകയും പ്രതിരോധിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രധാന മാർഗമാണ്. നവോത്ഥാനത്തിലെ രേഖീയ വീക്ഷണത്തിന്റെ കണ്ടെത്തൽ ഇക്കാലത്തെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്പേഷ്യൽ ആശയത്തെ സജീവമായി സ്വാധീനിച്ചു. ആത്യന്തികമായി, രേഖീയ വീക്ഷണത്തിന്റെ ധാരണ ചതുരം, പടികൾ, കെട്ടിടം എന്നിവയെ ഒരൊറ്റ സ്പേഷ്യൽ കോമ്പോസിഷനിലേക്ക് ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു, അതിനുശേഷം ബറോക്കിന്റെയും ഉയർന്ന ക്ലാസിസത്തിന്റെയും ഭീമാകാരമായ വാസ്തുവിദ്യാ സംഘങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. വർഷങ്ങൾക്കുശേഷം, ക്യൂബിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരുടെ പരീക്ഷണങ്ങൾ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപ സൃഷ്ടിയുടെ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അവർ വിഷയം ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു വ്യത്യസ്ത പോയിന്റുകൾദർശനം, നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്തുകൊണ്ട് അതിന്റെ ത്രിമാന ധാരണ കൈവരിക്കുക, നാലാമത്തെ മാനം അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് സ്പേഷ്യൽ പെർസെപ്ഷന്റെ സാധ്യതകൾ വികസിപ്പിക്കുക - സമയം. ഈ ധാരണയുടെ അളവ് സഹായിച്ചു ആരംഭ സ്ഥാനംആധുനിക ആർക്കിടെക്ചറിനായുള്ള ഔപചാരിക തിരയലിനായി, അത് ബഹിരാകാശത്ത് സ്വതന്ത്രമായി സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന വോള്യങ്ങളുടെയും വിമാനങ്ങളുടെയും സങ്കീർണ്ണമായ പ്ലേ ഉപയോഗിച്ച് മുഖത്തിന്റെ ഫ്ലാറ്റ് സ്ക്രീനിനെ എതിർത്തു.

ശിൽപവും ചിത്രകലയും വാസ്തുവിദ്യയിൽ നിന്ന് പെട്ടെന്ന് സ്വാതന്ത്ര്യം നേടിയില്ല. ആദ്യം അവ ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ഘടകങ്ങൾ മാത്രമായിരുന്നു. പെയിന്റിംഗ് മതിലിൽ നിന്നോ ഐക്കണോസ്റ്റാസിസിൽ നിന്നോ വേർപെടുത്താൻ ഒരു നൂറ്റാണ്ടിലേറെ സമയമെടുത്തു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഫ്ലോറൻസിലെ പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയയിൽ, ശിൽപങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കെട്ടിടങ്ങൾക്ക് ചുറ്റും ഭയങ്കരമായി തിങ്ങിക്കൂടുന്നു, മുൻഭാഗങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും തകർക്കാൻ ഭയപ്പെടുന്നതുപോലെ. റോമിലെ കാപ്പിറ്റോലിൻ സ്ക്വയറിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ആദ്യമായി ഒരു കുതിരസവാരി പ്രതിമ സ്ഥാപിച്ചത് മൈക്കലാഞ്ചലോയാണ്. വർഷം 1546 ആണ്. അതിനുശേഷം, സ്മാരകം, സ്മാരക ശിൽപം രചനയുടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര ഘടകത്തിന്റെ അവകാശങ്ങൾ നേടുന്നു, നഗര ഇടം സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. ശരിയാണ്, ശിൽപരൂപം ഇപ്പോഴും വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ ചുവരുകളിൽ കുറച്ചുകാലമായി തുടരുന്നു, എന്നാൽ "മുൻ ആഡംബര" ത്തിന്റെ ഈ അവസാന അടയാളങ്ങൾ ക്രമേണ അവയിൽ നിന്ന് അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു.

ആധുനിക വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഈ ഘടനയെ കോർബ്യൂസിയർ തന്റെ സ്വഭാവ ദൃഢതയോടെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു: "ശില്പമോ ചിത്രകലയോ അലങ്കാരമായി ഞാൻ തിരിച്ചറിയുന്നില്ല. സംഗീതവും നാടകവും നിങ്ങളെ ബാധിക്കുന്ന അതേ രീതിയിൽ കാഴ്ചക്കാരിൽ ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താൻ രണ്ടുപേർക്കും കഴിയുമെന്ന് ഞാൻ സമ്മതിക്കുന്നു - ഇതെല്ലാം സൃഷ്ടിയുടെ ഗുണനിലവാരത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ തീർച്ചയായും അലങ്കാരത്തിന് എതിരാണ്. മറുവശത്ത്, ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ജോലിയും പ്രത്യേകിച്ച് അത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന പ്ലാറ്റ്‌ഫോമും നോക്കുമ്പോൾ, കെട്ടിടത്തിന്റെ തന്നെയും ചുറ്റുമുള്ള ചില സ്ഥലങ്ങളും ചില തീവ്രമായ ഗണിതശാസ്ത്ര സ്ഥലങ്ങളാണെന്ന് നിങ്ങൾ കാണുന്നു, അത് പ്രധാനമായി മാറുന്നു. ജോലിയുടെയും അതിന്റെ പരിസ്ഥിതിയുടെയും അനുപാതത്തിലേക്ക്. ഏറ്റവും ഉയർന്ന തീവ്രതയുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ ഇവയാണ്, വാസ്തുശില്പിയുടെ കൃത്യമായ ലക്ഷ്യം സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ഈ സ്ഥലങ്ങളിലാണ് - ഒരു കുളത്തിന്റെ രൂപത്തിലായാലും, ഒരു കല്ലിന്റെ രൂപത്തിലായാലും, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പ്രതിമയിലായാലും. ഈ സ്ഥലത്ത് ഒരു പ്രസംഗം, ഒരു കലാകാരന്റെ പ്രസംഗം, പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രസംഗം എന്നിവയ്ക്കുള്ള എല്ലാ വ്യവസ്ഥകളും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാം.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ചരിത്രം ആരംഭിക്കുന്നത് ഇപ്പോഴും ഈ കാലഘട്ടത്തെ നവോത്ഥാനം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനം സംസ്കാരമായി മാറുകയും നവയുഗത്തിന്റെ സംസ്കാരത്തിന്റെ മുൻഗാമിയായി മാറുകയും ചെയ്തു. നവോത്ഥാനം XVI-XVII നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ അവസാനിച്ചു, കാരണം ഓരോ സംസ്ഥാനത്തും അതിന്റേതായ തുടക്കവും അവസാന തീയതിയും ഉണ്ട്.

ചില പൊതുവായ വിവരങ്ങൾ

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ ഫ്രാൻസെസ്കോ പെട്രാർക്കയും ജിയോവന്നി ബോക്കാസിയോയുമാണ്. വ്യക്തമായ, പൊതുവായ ഭാഷയിൽ ഉയർന്ന ചിത്രങ്ങളും ചിന്തകളും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയ ആദ്യത്തെ കവികളായി അവർ മാറി. ഈ നൂതനാശയം വലിയ ശബ്ദത്തോടെ സ്വീകരിക്കുകയും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് വ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു.

നവോത്ഥാനവും കലയും

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ മനുഷ്യശരീരം ഇക്കാലത്തെ കലാകാരന്മാർക്ക് പ്രചോദനത്തിന്റെ പ്രധാന ഉറവിടമായും ഗവേഷണ വിഷയമായും മാറിയിരിക്കുന്നു എന്നതാണ്. അങ്ങനെ, ശിൽപത്തിന്റെയും ചിത്രകലയുടെയും യാഥാർത്ഥ്യവുമായുള്ള സാമ്യത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ കലയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിൽ തിളക്കം, ശുദ്ധീകരിച്ച ബ്രഷ് വർക്ക്, നിഴലിന്റെയും വെളിച്ചത്തിന്റെയും കളി, ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിലെ സമഗ്രത, സങ്കീർണ്ണമായ രചനകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ബൈബിളിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളും മിത്തുകളും ആയിരുന്നു പ്രധാനം.

ഒരു പ്രത്യേക ക്യാൻവാസിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ വ്യക്തിയുടെ ചിത്രവുമായി സാമ്യം വളരെ അടുത്തായിരുന്നു സാങ്കൽപ്പിക കഥാപാത്രംജീവനുള്ളതായി തോന്നി. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയെക്കുറിച്ച് ഇത് പറയാനാവില്ല.

നവോത്ഥാനം (അതിന്റെ പ്രധാന പ്രവണതകൾ ഹ്രസ്വമായി മുകളിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു) മനുഷ്യശരീരത്തെ അനന്തമായ തുടക്കമായി മനസ്സിലാക്കി. വ്യക്തികളുടെ ശരീരം പഠിച്ചുകൊണ്ട് ശാസ്ത്രജ്ഞരും കലാകാരന്മാരും പതിവായി അവരുടെ കഴിവുകളും അറിവും മെച്ചപ്പെടുത്തി. ദൈവത്തിന്റെ സാദൃശ്യത്തിലും പ്രതിച്ഛായയിലുമാണ് മനുഷ്യനെ സൃഷ്ടിച്ചതെന്നായിരുന്നു അക്കാലത്ത് പ്രബലമായ അഭിപ്രായം. ഈ പ്രസ്താവന ശാരീരിക പൂർണ്ണതയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. നവോത്ഥാന കലയുടെ പ്രധാനവും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ വസ്തുക്കൾ ദൈവങ്ങളായിരുന്നു.

മനുഷ്യ ശരീരത്തിന്റെ പ്രകൃതിയും സൗന്ദര്യവും

നവോത്ഥാന കല പ്രകൃതിയിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. വൈവിധ്യമാർന്നതും സമൃദ്ധവുമായ സസ്യജാലങ്ങളായിരുന്നു ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളുടെ ഒരു സവിശേഷത. വെളുത്ത മേഘങ്ങളെ തുളച്ചുകയറുന്ന സൂര്യരശ്മികളാൽ തുളച്ചുകയറുന്ന നീല-നീല നിറത്തിലുള്ള ആകാശം ഉയർന്നുവരുന്ന ജീവജാലങ്ങൾക്ക് മനോഹരമായ ഒരു പശ്ചാത്തലമായിരുന്നു. നവോത്ഥാന കല മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെ ആദരിച്ചു. പേശികളുടെയും ശരീരത്തിന്റെയും ശുദ്ധീകരിച്ച മൂലകങ്ങളിൽ ഈ സവിശേഷത പ്രകടമായി. ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഭാവങ്ങൾ, മുഖഭാവങ്ങളും ആംഗ്യങ്ങളും, നന്നായി ഏകോപിപ്പിച്ചതും വ്യക്തവുമാണ് വർണ്ണ പാലറ്റ്നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ ശിൽപികളുടെയും ശിൽപികളുടെയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സവിശേഷത. ഇതിൽ ടിഷ്യൻ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, റെംബ്രാൻഡ് തുടങ്ങിയവരും ഉൾപ്പെടുന്നു.

സെർജി ക്രോമോവ്

ഒരു ആദർശ നഗരം പോലും കല്ലിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നില്ലെങ്കിലും, അവരുടെ ആശയങ്ങൾ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ നഗരങ്ങളിൽ ജീവൻ കണ്ടെത്തി.

നഗരത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ വാസ്തുശില്പികൾ ആദ്യം അഭിസംബോധന ചെയ്ത കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് അഞ്ച് നൂറ്റാണ്ടുകൾ നമ്മെ വേർതിരിക്കുന്നു. ഇതേ ചോദ്യങ്ങൾ ഇന്ന് നമുക്ക് നിശിതമാണ്: പുതിയ നഗരങ്ങൾ എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കാം? പഴയവ എങ്ങനെ പുനർനിർമ്മിക്കാം - അവയിൽ പ്രത്യേക മേളങ്ങൾ ഘടിപ്പിക്കാനോ അല്ലെങ്കിൽ എല്ലാം പൊളിച്ച് പുനർനിർമ്മിക്കാനോ? ഏറ്റവും പ്രധാനമായി - ഒരു പുതിയ നഗരത്തിൽ എന്ത് ആശയം സ്ഥാപിക്കണം?

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാർ ഇതിനകം മുഴങ്ങിയ ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു പുരാതന സംസ്കാരംതത്ത്വചിന്ത: മാനവികതയുടെ ആശയങ്ങൾ, പ്രകൃതിയുടെയും മനുഷ്യന്റെയും ഐക്യം. ആളുകൾ വീണ്ടും പ്ലേറ്റോയുടെ അനുയോജ്യമായ ഒരു രാഷ്ട്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വപ്നത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു അനുയോജ്യമായ നഗരം. ഇറ്റാലിയൻ ക്വാട്രോസെന്റോയുടെ മറ്റ് പല കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളെയും പോലെ, നഗരത്തിന്റെ പുതിയ ചിത്രം ആദ്യം ഒരു ഇമേജായി, ഒരു ഫോർമുലയായി, ഒരു ആശയമായി ജനിക്കുന്നു, ഇത് ഭാവിയിലേക്കുള്ള ധീരമായ അവകാശവാദമാണ്.

നഗരത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ നിർമ്മാണം പുരാതന കാലത്തെ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ആർക്കിടെക്റ്റും എഞ്ചിനീയറുമായ മാർക്ക് വിട്രൂവിയസിന്റെ (ബിസി ഒന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി) "വാസ്തുവിദ്യയെക്കുറിച്ചുള്ള പത്ത് പുസ്തകങ്ങൾ" എന്ന മുഴുവൻ ഗ്രന്ഥവും. ജൂലിയസ് സീസറിന്റെ സൈന്യത്തിൽ. ഈ പ്രബന്ധം 1427-ൽ ഒരു ആശ്രമത്തിൽ കണ്ടെത്തി. വിട്രൂവിയസിന്റെ അധികാരം ആൽബർട്ടി, പല്ലാഡിയോ, വസാരി എന്നിവ ഊന്നിപ്പറഞ്ഞിരുന്നു. വിട്രൂവിയസിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ഉപജ്ഞാതാവ് ഡാനിയേൽ ബാർബറോ ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹം 1565-ൽ തന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾക്കൊപ്പം തന്റെ ഗ്രന്ഥം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അഗസ്റ്റസ് ചക്രവർത്തിക്ക് സമർപ്പിച്ച ഒരു കൃതിയിൽ, വിട്രൂവിയസ് ഗ്രീസിലെയും റോമിലെയും വാസ്തുവിദ്യയുടെയും നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെയും അനുഭവം സംഗ്രഹിച്ചു. നഗരം സ്ഥാപിക്കുന്നതിന് അനുകൂലമായ ഒരു പ്രദേശം തിരഞ്ഞെടുക്കൽ, പ്രധാന നഗര സ്ക്വയറുകളുടെയും തെരുവുകളുടെയും സ്ഥാനം, കെട്ടിടങ്ങളുടെ ടൈപ്പോളജി എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ഇതിനകം ക്ലാസിക് ചോദ്യങ്ങൾ അദ്ദേഹം പരിഗണിച്ചു. ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, വിട്രൂവിയസ് ഓർഡിനേഷൻ (വാസ്തുവിദ്യാ ക്രമങ്ങൾ പിന്തുടരുക), ന്യായമായ ആസൂത്രണം, താളത്തിന്റെയും ക്രമത്തിന്റെയും ഏകത നിരീക്ഷിക്കൽ, സമമിതിയും ആനുപാതികതയും, ഉദ്ദേശ്യവും വിഭവങ്ങളുടെ വിതരണവും അനുരൂപമാക്കാൻ ഉപദേശിച്ചു. വിട്രൂവിയസ് തന്നെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, എന്നാൽ പല നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികളും (സിസാരെ സെസാരിനോ, ഡാനിയേൽ ബാർബറോ മുതലായവ) അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന നഗര ഭൂപടങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആദ്യ സൈദ്ധാന്തികരിൽ ഒരാളാണ് ഫിലാറെറ്റ് എന്ന വിളിപ്പേരുള്ള ഫ്ലോറന്റൈൻ അന്റോണിയോ അവെർലിനോ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രന്ഥം പൂർണ്ണമായും അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ പ്രശ്നത്തിനായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു നോവലിന്റെ രൂപത്തിൽ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും ഒരു പുതിയ നഗരത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തെക്കുറിച്ച് പറയുകയും ചെയ്യുന്നു - സ്ഫോർസിൻഡ. നഗരത്തിന്റെയും വ്യക്തിഗത കെട്ടിടങ്ങളുടെയും നിരവധി പ്ലാനുകളും ഡ്രോയിംഗുകളും ഫിലാറെറ്റിന്റെ വാചകം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ നഗരാസൂത്രണത്തിൽ, സിദ്ധാന്തവും പ്രയോഗവും സമാന്തരമായി വികസിക്കുന്നു. പുതിയ കെട്ടിടങ്ങൾ പണിയുന്നു, പഴയവ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, വാസ്തുവിദ്യാ സംഘങ്ങൾനഗരങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യ, ആസൂത്രണം, കോട്ടകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ഒരേസമയം എഴുതിയ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ. ആൽബെർട്ടിയുടെയും പല്ലാഡിയോയുടെയും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ, ഫിലാറെറ്റ്, സ്കാമോസി തുടങ്ങിയ അനുയോജ്യമായ നഗരങ്ങളുടെ പദ്ധതികൾ അവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. രചയിതാക്കളുടെ ആശയം പ്രായോഗിക നിർമ്മാണത്തിന്റെ ആവശ്യകതകളേക്കാൾ വളരെ മുന്നിലാണ്: അവർ വിവരിക്കുന്നില്ല പൂർത്തിയായ പദ്ധതികൾ, അതനുസരിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട നഗരം ആസൂത്രണം ചെയ്യാൻ കഴിയും, കൂടാതെ ഗ്രാഫിക്കായി ചിത്രീകരിച്ച ആശയം, നഗരത്തിന്റെ ആശയം. സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥ, ശുചിത്വം, പ്രതിരോധം, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം എന്നിവയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് നഗരത്തിന്റെ സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ന്യായവാദം നൽകിയിരിക്കുന്നു. റെസിഡൻഷ്യൽ ഏരിയകൾ, നഗര കേന്ദ്രങ്ങൾ, പൂന്തോട്ടങ്ങൾ, പാർക്കുകൾ എന്നിവയ്ക്കായി ഒപ്റ്റിമൽ പ്ലാനുകൾക്കായി തിരയുന്നു. രചന, ഐക്യം, സൗന്ദര്യം, അനുപാതം തുടങ്ങിയ ചോദ്യങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു. ഈ അനുയോജ്യമായ നിർമ്മാണങ്ങളിൽ, നഗരത്തിന്റെ ആസൂത്രണം യുക്തിവാദം, ജ്യാമിതീയ വ്യക്തത, കേന്ദ്രീകൃത ഘടന, സമ്പൂർണ്ണവും ഭാഗങ്ങളും തമ്മിലുള്ള യോജിപ്പ് എന്നിവയാണ്. അവസാനമായി, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയെ മറ്റ് കാലഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നത് ഈ നിർമ്മാണങ്ങളുടെയെല്ലാം ഹൃദയഭാഗത്ത് നിൽക്കുന്ന വ്യക്തിയാണ്. മനുഷ്യനോടുള്ള ശ്രദ്ധ വളരെ വലുതായിരുന്നു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകൾഉപമിച്ചു മനുഷ്യ ശരീരംതികഞ്ഞ അനുപാതങ്ങളുടെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ഒരു മാനദണ്ഡമായി.

സിദ്ധാന്തം

XV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 50 കളിൽ. ലിയോൺ ആൽബെർട്ടിയുടെ "ടെൻ ബുക്ക്സ് ഓൺ ആർക്കിടെക്ചർ" എന്ന പ്രബന്ധം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് ആദ്യത്തെ സൈദ്ധാന്തിക കൃതിയായിരുന്നു പുതിയ യുഗംഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ച്. സൈറ്റ് തിരഞ്ഞെടുക്കൽ, നഗര ആസൂത്രണം മുതൽ കെട്ടിട ടൈപ്പോളജിയും അലങ്കാരവും വരെയുള്ള നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെ നിരവധി പ്രശ്‌നങ്ങൾ ഇത് കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാദങ്ങളാണ് പ്രത്യേക താൽപ്പര്യം. ആൽബെർട്ടി എഴുതി, "സൗന്ദര്യം എല്ലാ ഭാഗങ്ങളുടെയും കർശനമായ ആനുപാതികമായ യോജിപ്പാണ്, അവ ഉൾപ്പെടുന്നവയാൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു - അത്തരത്തിൽ ഒന്നും ചേർക്കാനോ കുറയ്ക്കാനോ മാറ്റാനോ കഴിയില്ല." വാസ്തവത്തിൽ, നവോത്ഥാന നഗര സംഘത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ ആദ്യമായി പ്രഖ്യാപിച്ചത് ആൽബെർട്ടിയാണ്, പുരാതന അനുപാതബോധത്തെ ഒരു പുതിയ യുഗത്തിന്റെ യുക്തിവാദ തുടക്കവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. കെട്ടിടത്തിന്റെ ഉയരം അതിന്റെ മുന്നിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന സ്ഥലവുമായി നൽകിയിരിക്കുന്ന അനുപാതം (1: 3 മുതൽ 1: 6 വരെ), പ്രധാന, ദ്വിതീയ കെട്ടിടങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യാ സ്കെയിലുകളുടെ സ്ഥിരത, ഘടനയുടെ ബാലൻസ്, അഭാവം വൈരുദ്ധ്യ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ - നവോത്ഥാന നഗര ആസൂത്രകരുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര തത്വങ്ങളാണ് ഇവ.

അനുയോജ്യമായ നഗരം അക്കാലത്തെ നിരവധി മഹാന്മാരെ ആവേശഭരിതരാക്കി. അവനെയും ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയെയും കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചു. രണ്ട് തലങ്ങളുള്ള ഒരു നഗരം സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയം: മുകളിലെ നില കാൽനടയാത്രക്കാർക്കും ഉപരിതല റോഡുകൾക്കുമായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്, താഴത്തെ ഒന്ന് തുരങ്കങ്ങൾക്കും കനാലുകൾക്കും വീടുകളുടെ ബേസ്മെന്റുകളുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിലൂടെ ചരക്ക് ഗതാഗതം നീങ്ങുന്നു. മിലാന്റെയും ഫ്ലോറൻസിന്റെയും പുനർനിർമ്മാണ പദ്ധതികൾക്കും ഒരു സ്പിൻഡിൽ സിറ്റിയുടെ പദ്ധതിക്കും പേരുകേട്ടതാണ്.

മറ്റൊരു പ്രമുഖ നഗര സൈദ്ധാന്തികൻ ആൻഡ്രിയ പല്ലാഡിയോ ആയിരുന്നു. "ഫോർ ബുക്ക്സ് ഓൺ ആർക്കിടെക്ചർ" എന്ന തന്റെ പ്രബന്ധത്തിൽ അദ്ദേഹം നഗര ജീവിയുടെ സമഗ്രതയെയും അതിന്റെ സ്പേഷ്യൽ ഘടകങ്ങളുടെ ബന്ധത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം പറയുന്നു, "നഗരം ഒരു നിശ്ചിതമല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല വലിയ വീട്, തിരിച്ചും, വീട് ഒരുതരം ചെറിയ പട്ടണമാണ്. നഗര സമുച്ചയത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു: "സൗന്ദര്യം എന്നത് മനോഹരമായ ഒരു രൂപത്തിന്റെ ഫലമാണ്, ഭാഗങ്ങൾ, ഭാഗങ്ങൾ പരസ്പരം, ഭാഗങ്ങൾ മൊത്തത്തിലുള്ള കത്തിടപാടുകൾ." കെട്ടിടങ്ങളുടെ ഇന്റീരിയർ, അവയുടെ അളവുകൾ, അനുപാതങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് പ്രബന്ധത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നൽകിയിരിക്കുന്നു. തെരുവുകളുടെ ബഹിരാകാശത്തെ വീടുകളുടെയും മുറ്റങ്ങളുടെയും ഇന്റീരിയറുമായി ജൈവികമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ പല്ലാഡിയോ ശ്രമിക്കുന്നു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോട് അടുത്ത്. പല സൈദ്ധാന്തികരെയും ചില്ലറ സ്ഥലത്തിന്റെയും കോട്ടകളുടെയും പ്രശ്‌നങ്ങളാൽ ആകർഷിച്ചു. അതിനാൽ, ജോർജിയോ വസാരി ജൂനിയർ തന്റെ അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിൽ സ്ക്വയറുകൾ, ഷോപ്പിംഗ് ആർക്കേഡുകൾ, ലോഗ്ഗിയാസ്, പലാസോകൾ എന്നിവയുടെ വികസനത്തിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. വിസെൻസോ സ്കാമോസിയുടെയും ബവാനയുട്ടോ ലോറിനിയുടെയും പ്രോജക്റ്റുകളിൽ, കോട്ടകളുടെ കലയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. ഇത് അക്കാലത്തെ ക്രമത്തോടുള്ള പ്രതികരണമായിരുന്നു - സ്ഫോടനാത്മക ഷെല്ലുകളുടെ കണ്ടുപിടിത്തത്തോടെ, കോട്ടയുടെ മതിലുകളും ഗോപുരങ്ങളും മൺകൊത്തളങ്ങളാൽ മാറ്റി, നഗരാതിർത്തികളിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുത്തു, നഗരം അതിന്റെ രൂപരേഖയിൽ ഒരു മൾട്ടി-ബീം നക്ഷത്രത്തോട് സാമ്യം പുലർത്താൻ തുടങ്ങി. . ഈ ആശയങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ നിർമ്മിച്ച പാൽമനോവയുടെ കോട്ടയിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഇതിന്റെ സൃഷ്ടി സ്കാമോസിക്ക് കാരണമായി.

പരിശീലിക്കുക

ചെറിയ കോട്ട നഗരങ്ങൾ ഒഴികെ, അനുയോജ്യമായ ഒരു നഗരം പോലും കല്ലിൽ ഉൾക്കൊള്ളിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിലും, അതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ പല തത്വങ്ങളും പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തന്നെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളിച്ചിട്ടുണ്ട്. അക്കാലത്ത്, ഇറ്റലിയിലും മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലും, നഗര സംഘത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന നേരായ വീതിയുള്ള തെരുവുകൾ സ്ഥാപിച്ചു, പുതിയ സ്ക്വയറുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പഴയവ പുനർനിർമ്മിച്ചു, പിന്നീട് പാർക്കുകളും കൊട്ടാര മേളകളും പതിവ് ഘടനയോടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

അന്റോണിയോ ഫിലാറെറ്റിന്റെ ഐഡിയൽ സിറ്റി 3.5 കിലോമീറ്റർ വശമുള്ള രണ്ട് തുല്യ ചതുരങ്ങളുടെ 45 ° കോണിൽ കവലയിൽ രൂപംകൊണ്ട പദ്ധതിയിൽ നഗരം ഒരു അഷ്ടഭുജാകൃതിയിലുള്ള നക്ഷത്രമായിരുന്നു. നക്ഷത്രത്തിന്റെ പ്രോട്രഷനുകളിൽ എട്ട് വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ഗോപുരങ്ങളും "പോക്കറ്റുകളിൽ" - എട്ട് നഗര കവാടങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഗേറ്റുകളും ടവറുകളും റേഡിയൽ തെരുവുകളാൽ കേന്ദ്രവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ചിലത് ഷിപ്പിംഗ് ചാനലുകളായിരുന്നു. നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത്, ഒരു കുന്നിൻ മുകളിൽ, ഒരു പ്രധാന ചതുരം, പ്ലാനിൽ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള, അതിന്റെ ചെറിയ വശങ്ങളിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. രാജകൊട്ടാരംനഗര കത്തീഡ്രൽ, നീളമുള്ളവ - ജുഡീഷ്യൽ, നഗര സ്ഥാപനങ്ങൾ. സ്ക്വയറിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു കുളവും ഒരു വാച്ച് ടവറും ഉണ്ടായിരുന്നു. നഗരത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭരായ നിവാസികളുടെ വീടുകളുള്ള പ്രധാന സ്ക്വയറിനോട് ചേർന്ന് മറ്റ് രണ്ട് പേർ. റിംഗ് സ്ട്രീറ്റിനൊപ്പം റേഡിയൽ തെരുവുകളുടെ കവലയിൽ പതിനാറ് സ്ക്വയറുകൾ കൂടി സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു: എട്ട് ഷോപ്പിംഗ്, എട്ട് ഇടവക കേന്ദ്രങ്ങൾക്കും പള്ളികൾക്കും.

നവോത്ഥാന കല മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ കലയോട് വേണ്ടത്ര എതിരായിരുന്നുവെങ്കിലും, അത് എളുപ്പത്തിലും ജൈവികമായും മധ്യകാല നഗരങ്ങളുമായി യോജിക്കുന്നു. അവരുടെ പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ, നവോത്ഥാന വാസ്തുശില്പികൾ "പഴയതിനെ നശിപ്പിക്കാതെ പുതിയത് നിർമ്മിക്കുക" എന്ന തത്വം ഉപയോഗിച്ചു. ഒരേ ശൈലിയിലുള്ള കെട്ടിടങ്ങളിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, ഫ്ലോറൻസിലെ അന്നുസിയാത്തയുടെ സ്ക്വയറുകളിലും (ഫിലിപ്പോ ബ്രൂനെല്ലെച്ചി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്), റോമിലെ ക്യാപിറ്റോളിലും (മൈക്കലാഞ്ചലോ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്) മാത്രമല്ല, കെട്ടിടങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കാനും അവർക്ക് അതിശയകരമായ യോജിപ്പുള്ള മേളങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങൾ ഒരു കോമ്പോസിഷനിലേക്ക്. അതിനാൽ, സെന്റ് സ്ക്വയറിൽ. വെനീസിലെ മാർക്ക്, മധ്യകാല കെട്ടിടങ്ങൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പുതിയ കെട്ടിടങ്ങളുമായി ഒരു വാസ്തുവിദ്യയും സ്പേഷ്യൽ സമന്വയവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഫ്ലോറൻസിൽ, പിയാസ ഡെല്ല സിഗ്നോറിയയിൽ നിന്ന് മധ്യകാല പാലാസോ വെച്ചിയോയ്‌ക്കൊപ്പം, ജോർജിയോ വസാരി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌ത ഉഫിസി സ്ട്രീറ്റ് യോജിപ്പോടെ പിന്തുടരുന്നു. മാത്രമല്ല, ഫ്ലോറന്റൈൻ കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് സാന്താ മരിയ ഡെൽ ഫിയോറിന്റെ (ബ്രൂനെല്ലെഷിയുടെ പുനർനിർമ്മാണം) മൂന്നെണ്ണം സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. വാസ്തുവിദ്യാ ശൈലി: റോമനെസ്ക്, ഗോതിക്, നവോത്ഥാനം.

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ നഗരവും നവോത്ഥാന നഗരവും

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ നഗരം മധ്യകാലഘട്ടത്തിനെതിരായ ഒരുതരം പ്രതിഷേധമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പുരാതന നഗര ആസൂത്രണ തത്വങ്ങളുടെ വികസനത്തിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു. മധ്യകാല നഗരത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അപൂർണ്ണമാണെങ്കിലും, "സ്വർഗ്ഗീയ ജറുസലേമിന്റെ" സാദൃശ്യം, മനുഷ്യനല്ല, മറിച്ച് ഒരു ദൈവിക പദ്ധതിയുടെ ആൾരൂപമായി, നവോത്ഥാന നഗരം സൃഷ്ടിച്ചത് ഒരു മനുഷ്യ സ്രഷ്ടാവാണ്. മനുഷ്യൻ ഇതിനകം ഉണ്ടായിരുന്നത് പകർത്തുക മാത്രമല്ല, കൂടുതൽ തികഞ്ഞ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കുകയും "ദൈവിക ഗണിതശാസ്ത്രത്തിന്" അനുസൃതമായി അത് ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. നവോത്ഥാന നഗരം മനുഷ്യനുവേണ്ടി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതും ഭൗമിക ലോകക്രമവുമായി, അതിന്റെ യഥാർത്ഥ സാമൂഹിക, രാഷ്ട്രീയ, ദൈനംദിന ഘടനയുമായി പൊരുത്തപ്പെടേണ്ടതായിരുന്നു.

മധ്യകാല നഗരം ശക്തമായ മതിലുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ലോകത്തിൽ നിന്ന് വേലി കെട്ടിയിരിക്കുന്നു, അതിന്റെ വീടുകൾ കുറച്ച് പഴുതുകളുള്ള കോട്ടകൾ പോലെയാണ്. നവോത്ഥാന നഗരം തുറന്നിരിക്കുന്നു, അത് പുറം ലോകത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം പ്രതിരോധിക്കുന്നില്ല, അത് നിയന്ത്രിക്കുന്നു, കീഴടക്കുന്നു. കെട്ടിടങ്ങളുടെ മതിലുകൾ, ഡീലിമിറ്റിംഗ്, തെരുവുകളുടെയും സ്ക്വയറുകളുടെയും ഇടങ്ങൾ മുറ്റങ്ങളും മുറികളും ഉപയോഗിച്ച് ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു. അവ കടക്കാവുന്നവയാണ് - അവയ്ക്ക് ധാരാളം ഓപ്പണിംഗുകൾ, ആർക്കേഡുകൾ, കോളനഡുകൾ, ഡ്രൈവ്വേകൾ, വിൻഡോകൾ എന്നിവയുണ്ട്.

മധ്യകാല നഗരം വാസ്തുവിദ്യാ വോള്യങ്ങളുടെ സ്ഥാനമാണെങ്കിൽ, നവോത്ഥാന നഗരം ഒരു പരിധിവരെ വാസ്തുവിദ്യാ ഇടങ്ങളുടെ വിതരണമാണ്. പുതിയ നഗരത്തിന്റെ കേന്ദ്രം കത്തീഡ്രലിന്റെയോ ടൗൺ ഹാളിന്റെയോ കെട്ടിടമല്ല, മറിച്ച് പ്രധാന സ്ക്വയറിന്റെ ശൂന്യമായ ഇടമാണ്, ഇരുവശത്തേക്കും തുറക്കുന്നു. അവർ കെട്ടിടത്തിൽ പ്രവേശിച്ച് തെരുവിലേക്കും സ്ക്വയറിലേക്കും പുറത്തുകടക്കുന്നു. മധ്യകാല നഗരം അതിന്റെ കേന്ദ്രത്തിലേക്ക് ഘടനാപരമായി ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നുവെങ്കിൽ - അത് കേന്ദ്രാഭിമുഖമാണ്, നവോത്ഥാന നഗരം അപകേന്ദ്രമാണ് - അത് നയിക്കുന്നു ബാഹ്യ ലോകം.

പ്ലേറ്റോയുടെ അനുയോജ്യമായ നഗരം പദ്ധതിയിൽ, നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗം വെള്ളത്തിന്റെയും മണ്ണിന്റെയും വളയങ്ങളുടെ ഒരു ഇതര രൂപമായിരുന്നു. 50 സ്റ്റേഡിയ (1 സ്റ്റേഡിയ - ഏകദേശം 193 മീറ്റർ) നീളമുള്ള ഒരു ചാനൽ മുഖേനയാണ് പുറം ജലവലയം കടലുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്. ജലവലയങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്ന മൺപാത്രങ്ങൾക്ക് പാലങ്ങൾക്ക് സമീപം കപ്പലുകൾ കടന്നുപോകാൻ അനുയോജ്യമായ ഭൂഗർഭ ചാനലുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ചുറ്റളവിലുള്ള ഏറ്റവും വലിയ ജലവലയം മൂന്ന് സ്റ്റേഡിയങ്ങൾ വീതിയുള്ളതായിരുന്നു, അതിനെ പിന്തുടരുന്ന മൺപാത്രവും; അടുത്ത രണ്ട് വളയങ്ങൾ, വെള്ളവും ഭൂമിയും, രണ്ട് സ്റ്റെഡുകൾ വീതിയുള്ളതായിരുന്നു; ഒടുവിൽ, നടുവിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ദ്വീപിനെ വലയം ചെയ്യുന്ന ജലവലയം ഒരു സ്റ്റേഡിയമായിരുന്നു. കൊട്ടാരം നിലനിന്നിരുന്ന ദ്വീപിന് അഞ്ച് സ്റ്റേഡിയങ്ങൾ വ്യാസമുണ്ടായിരുന്നു, മൺ വളയങ്ങൾ പോലെ, കല്ല് മതിലുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു. കൊട്ടാരത്തിന് പുറമേ, അക്രോപോളിസിനുള്ളിൽ ക്ഷേത്രങ്ങളും ഒരു വിശുദ്ധ തോട്ടവും ഉണ്ടായിരുന്നു. ദ്വീപിൽ രണ്ട് നീരുറവകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് നഗരത്തിന് മുഴുവൻ സമൃദ്ധമായി വെള്ളം നൽകി. നിരവധി സങ്കേതങ്ങളും പൂന്തോട്ടങ്ങളും ജിംനേഷ്യങ്ങളും മൺ വളയങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ചു. യഥാർത്ഥത്തിൽ വലിയ മോതിരംഒരു ഹിപ്പോഡ്രോം അതിന്റെ മുഴുവൻ നീളത്തിലും നിർമ്മിച്ചു. അതിന്റെ ഇരുവശത്തും യോദ്ധാക്കൾക്കുള്ള ക്വാർട്ടേഴ്‌സ് ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ കൂടുതൽ വിശ്വസ്തരെ ചെറിയ വളയത്തിൽ സ്ഥാപിച്ചു, ഏറ്റവും വിശ്വസനീയമായ കാവൽക്കാർക്ക് അക്രോപോളിസിനുള്ളിൽ ക്വാർട്ടേഴ്‌സ് നൽകി. ഔട്ടർ വാട്ടർ റിംഗിൽ നിന്ന് 50 സ്റ്റേഡിയങ്ങൾ അകലെയുള്ള നഗരം മുഴുവൻ കടലിൽ നിന്ന് ഉയരുന്ന ഒരു മതിലിനാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടു. അതിനുള്ളിലെ ഇടം നിബിഡമായി പണിതിരുന്നു.

മധ്യകാല നഗരം സ്വാഭാവിക ഭൂപ്രകൃതിയെ പിന്തുടരുന്നു, അത് സ്വന്തം ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. നവോത്ഥാന നഗരം ഒരു കലാസൃഷ്ടിയാണ്, ഒരു "ജ്യാമിതി ഗെയിം". വരച്ച ഇടങ്ങളുടെ ഒരു ജ്യാമിതീയ ഗ്രിഡ് സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്തുകൊണ്ട് ആർക്കിടെക്റ്റ് ഭൂപ്രദേശത്തെ പരിഷ്ക്കരിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു നഗരത്തിന് വ്യക്തമായ രൂപമുണ്ട്: ഒരു വൃത്തം, ഒരു ചതുരം, ഒരു അഷ്ടഭുജം, ഒരു നക്ഷത്രം; നദികൾ പോലും അതിൽ നേരെയാക്കിയിരിക്കുന്നു.

മധ്യകാല നഗരം ലംബമാണ്. ഇവിടെ എല്ലാം മുകളിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു, ആകാശത്തേക്ക് - വിദൂരവും അപ്രാപ്യവുമാണ്. നവോത്ഥാന നഗരം തിരശ്ചീനമാണ്, ഇവിടെ പ്രധാന കാര്യം വീക്ഷണം, ദൂരത്തിലേക്കുള്ള അഭിലാഷം, പുതിയ ചക്രവാളങ്ങളിലേക്ക്. ഒരു മധ്യകാല വ്യക്തിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സ്വർഗ്ഗത്തിലേക്കുള്ള പാത ഒരു സ്വർഗ്ഗാരോഹണമാണ്, മാനസാന്തരത്തിലൂടെയും വിനയത്തിലൂടെയും, ഭൗമികമായ എല്ലാറ്റിന്റെയും ത്യാഗത്തിലൂടെ കൈവരിക്കാനാകും. നവോത്ഥാനകാലത്തെ ആളുകൾക്ക്, ഇത് അവരുടെ സ്വന്തം അനുഭവം നേടുന്നതിലൂടെയും ദൈവിക നിയമങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നതിലൂടെയും ഉള്ള ഒരു കയറ്റമാണ്.

ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരം എന്ന സ്വപ്നം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാത്രമല്ല, പിൽക്കാലത്തും നിരവധി വാസ്തുശില്പികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലുകൾക്ക് പ്രചോദനം നൽകി, അത് ഐക്യത്തിലേക്കും സൗന്ദര്യത്തിലേക്കും പാത നയിക്കുകയും പ്രകാശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. അനുയോജ്യമായ നഗരം എല്ലായ്പ്പോഴും യഥാർത്ഥ നഗരത്തിനുള്ളിൽ നിലനിൽക്കുന്നു, അതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, വസ്തുതകളുടെ ലോകത്തിൽ നിന്ന് ചിന്തയുടെ ലോകം പോലെ, ഫാന്റസി ലോകത്ത് നിന്നുള്ള ഭാവനയുടെ ലോകം. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാർ എങ്ങനെ സ്വപ്നം കാണണമെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഈ നഗരം കാണാൻ കഴിയും - സൂര്യന്റെ നഗരം, സ്വർണ്ണ നഗരം.

യഥാർത്ഥ ലേഖനം "ന്യൂ അക്രോപോളിസ്" എന്ന മാസികയുടെ സൈറ്റിലാണ്.

ആദ്യകാല നവോത്ഥാനത്തിന്റെ (ക്വാട്രോസെന്റോ) ഇറ്റാലിയൻ വാസ്തുവിദ്യ തുറന്നു പുതിയ കാലഘട്ടംയൂറോപ്യൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികസനത്തിൽ, യൂറോപ്പിലെ ആധിപത്യം ഉപേക്ഷിച്ചു ഗോഥിക് കലഓർഡർ സിസ്റ്റത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പുതിയ തത്വങ്ങൾ അംഗീകരിച്ചുകൊണ്ട്.

ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, പുരാതന തത്ത്വചിന്തയും കലയും സാഹിത്യവും ലക്ഷ്യബോധത്തോടെയും ബോധപൂർവമായും പഠിക്കപ്പെട്ടു. അങ്ങനെ, പുരാതന നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള മധ്യകാല പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ക്രിസ്ത്യൻ കലയിൽ, നവോത്ഥാന സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രത്യേക സങ്കീർണ്ണമായ സ്വഭാവം പുറജാതീയ, ക്രിസ്ത്യൻ വിഷയങ്ങളുടെ പരിവർത്തനത്തെയും ഇടപെടലിനെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

പ്രോട്ടോ-നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെന്നപോലെ അവബോധമല്ല, എന്നാൽ കൃത്യമായ ശാസ്ത്രീയ അറിവ് മുന്നിൽ വന്നപ്പോൾ പരീക്ഷണാത്മക തിരയലുകളുടെ സമയമാണ് ക്വാട്രോസെന്റോ. ഇപ്പോൾ കല ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സാർവത്രിക അറിവിന്റെ പങ്ക് വഹിച്ചു, അതിനെക്കുറിച്ച് പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നിരവധി ശാസ്ത്ര ഗ്രന്ഥങ്ങൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്.

വാസ്തുവിദ്യയുടെയും ചിത്രകലയുടെയും ആദ്യ സൈദ്ധാന്തികൻ ലിയോൺ ബാറ്റിസ്റ്റ ആൽബെർട്ടിയാണ്, അദ്ദേഹം ബഹിരാകാശത്തിന്റെ ആഴത്തിന്റെ ചിത്രത്തിലെ യഥാർത്ഥ ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി രേഖീയ വീക്ഷണത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ഈ സിദ്ധാന്തം വാസ്തുവിദ്യയുടെയും നഗര ആസൂത്രണത്തിന്റെയും പുതിയ തത്ത്വങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനം രൂപീകരിച്ചു, ഇത് ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരം സൃഷ്ടിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ യജമാനന്മാർ പ്ലേറ്റോയുടെ അനുയോജ്യമായ ഒരു നഗരത്തെയും ആദർശ രാഷ്ട്രത്തെയും കുറിച്ചുള്ള സ്വപ്നത്തിലേക്ക് വീണ്ടും തിരിയാൻ തുടങ്ങി, പുരാതന സംസ്കാരത്തിലും തത്ത്വചിന്തയിലും ഇതിനകം തന്നെ പ്രധാനമായ ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - മനുഷ്യനും പ്രകൃതിയും തമ്മിലുള്ള ഐക്യത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ, മാനവികതയുടെ ആശയങ്ങൾ. അതിനാൽ, അനുയോജ്യമായ നഗരത്തിന്റെ പുതിയ ചിത്രം ആദ്യം ഒരു നിശ്ചിത ഫോർമുല, ഒരു ആശയം, ഭാവിയിലേക്കുള്ള ഒരു ധീരമായ അവകാശവാദം എന്നിവയായിരുന്നു.

നവോത്ഥാന നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തവും പ്രയോഗവും പരസ്പരം സമാന്തരമായി വികസിച്ചു. പഴയ കെട്ടിടങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിച്ചു, പുതിയവ നിർമ്മിച്ചു, അതേ സമയം വാസ്തുവിദ്യ, കോട്ടകൾ, നഗരങ്ങളുടെ പുനർവികസനം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ഗ്രന്ഥങ്ങൾ എഴുതപ്പെട്ടു. ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ രചയിതാക്കൾ (ആൽബെർട്ടിയും പല്ലാഡിയോയും) പ്രായോഗിക നിർമ്മാണത്തിന്റെ ആവശ്യകതകളേക്കാൾ വളരെ മുന്നിലായിരുന്നു, പൂർത്തിയായ പ്രോജക്റ്റുകൾ വിവരിക്കാതെ, ഗ്രാഫിക്കായി ചിത്രീകരിച്ച ആശയം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരം എന്ന ആശയം. പ്രതിരോധം, സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥ, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, ശുചിത്വം എന്നിവയിൽ നഗരം എങ്ങനെ സ്ഥിതിചെയ്യണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചും അവർ ന്യായവാദം നൽകി.

പുരാതന അനുപാതബോധവും പുതിയ യുഗത്തിന്റെ യുക്തിവാദ സമീപനവും സമന്വയിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് വികസിപ്പിച്ച നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ നഗര സംഘത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ ആദ്യമായി പ്രഖ്യാപിച്ചത് ആൽബെർട്ടിയാണ്. അതിനാൽ, നവോത്ഥാന നഗര ആസൂത്രകരുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര തത്വങ്ങൾ ഇവയായിരുന്നു:

• പ്രധാന, ദ്വിതീയ കെട്ടിടങ്ങളുടെ വാസ്തുവിദ്യാ സ്കെയിലുകളുടെ സ്ഥിരത;
• കെട്ടിടത്തിന്റെ ഉയരവും അതിന്റെ മുന്നിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന സ്ഥലവും അനുപാതം (1: 3 മുതൽ 1: 6 വരെ);
• ഡിസോണന്റ് വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ അഭാവം;
• കോമ്പോസിഷൻ ബാലൻസ്.

നവോത്ഥാനത്തിലെ പല മഹാൻമാർക്കും അനുയോജ്യമായ നഗരം വളരെ ആവേശകരമായിരുന്നു. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയും അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചു, രണ്ട് ലെവൽ നഗരം സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയം, അവിടെ ചരക്ക് ഗതാഗതം താഴത്തെ നിലയിലൂടെ നീങ്ങി, മുകളിലെ നിലയിലും ഗ്രൗണ്ട്, കാൽനട റോഡുകളും സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു. ഡാവിഞ്ചിയുടെ പദ്ധതികൾ ഫ്ലോറൻസിന്റെയും മിലാന്റെയും പുനർനിർമ്മാണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ സ്പിൻഡിൽ സിറ്റിയുടെ ഡ്രാഫ്റ്റിംഗുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ, നഗരാസൂത്രണത്തിന്റെ പല സൈദ്ധാന്തികരും പ്രതിരോധ ഘടനകളുടെയും വാണിജ്യ മേഖലകളുടെയും പ്രശ്നത്തിൽ അമ്പരന്നു. അതിനാൽ, കോട്ട ഗോപുരങ്ങളും മതിലുകളും മൺകൊത്തളങ്ങളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, അവ നഗര അതിർത്തികളിൽ നിന്ന് പുറത്തെടുത്തു, അതിനാൽ, അവയുടെ രൂപരേഖയിൽ, നഗരങ്ങൾ ഒരു മൾട്ടി-ബീം നക്ഷത്രത്തോട് സാമ്യം പുലർത്താൻ തുടങ്ങി.

ഒരു അനുയോജ്യമായ നഗരം പോലും കല്ലിൽ നിർമ്മിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിലും (ചെറിയ കോട്ട നഗരങ്ങൾ ഒഴികെ), അത്തരമൊരു നഗരം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള നിരവധി തത്വങ്ങൾ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇതിനകം യാഥാർത്ഥ്യമായി, ഇറ്റലിയിലും മറ്റ് പല രാജ്യങ്ങളിലും നേരായ വീതിയുള്ള തെരുവുകൾ സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ. നഗര സംഘത്തിന്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ ബന്ധിപ്പിച്ചു.