Хийл хөгжмийн түүх. Утсан хөгжмийн зэмсэг

Хийл бол хөгжимд асар их нөлөө үзүүлсэн зэмсэг юм. Энэ нь сонгодог бүтээлүүдэд өргөн хэрэглэгддэг байсан бөгөөд түүний урсах намуухан дуу нь маш хэрэгтэй байсан. Ардын урлагүүнийг бас анзаарсан сайхан хэрэгсэл, тэр гарч ирээд удаагүй ч гэсэн байр сууриа эзэлж чадсан угсаатны хөгжим. Хийлийг хүний ​​дуу хоолойтой зүйрлэдэг, учир нь түүний дуу нь шингэн, олон янз байдаг. Түүний хэлбэр нь эмэгтэй дүрстэй төстэй бөгөөд энэ хэрэгслийг амьд, хөдөлгөөнтэй болгодог. Өнөөдөр хүн бүр хийл хөгжим гэж юу болохыг сайн мэддэггүй. Энэ ядаргаатай байдлыг засъя.

Хийл хөгжим үүссэн түүх

Хийл нь гадаад төрхөөрөө олон үндэстний хөгжмийн зэмсгүүдтэй холбоотой бөгөөд тус бүр нь түүнд өөрийн гэсэн нөлөө үзүүлсэн. Тэдгээрийн дотор Британийн crotta, армян бамбир, араб ребаб зэрэг орно. Хийлийн загвар нь шинэ зүйл биш бөгөөд олон Дорнодын ард түмэн ижил төстэй хөгжмийн зэмсгийг олон зууны турш ашиглаж, түүн дээр тоглож ирсэн. ардын дуу хөгжиммөн өнөөг хүртэл. Виола одоогийн хэлбэрээ 16-р зуунд үйлдвэрлэж эхлэхэд агуу мастерууд гарч ирж, өвөрмөц хэрэгслүүд. Ялангуяа хийл бүтээх уламжлал хадгалагдсаар байгаа Италид ийм гар урчууд олон байсан.

17-р зуунаас хийл хөгжим тоглож эхэлсэн орчин үеийн хэлбэр. Тэр үед л энэхүү нарийн зэмсэгт зориулж тусгайлан бичсэн анхны бүтээлүүд гэж тооцогддог зохиолууд гарч ирэв. Энэ бол Биагио Маринигийн Romanesca per violino solo e basso болон Карло Фаринагийн Capriccio stravagante юм. Дараагийн жилүүдэд хийлийн мастерууд борооны дараах мөөг шиг гарч ирэв. Ялангуяа энэ тал дээр Итали шилдэг болсон нь хамгийн олон тоог бий болгосон

Хийл хөгжим хэрхэн ажилладаг

Энэхүү хийл нь өвөрмөц дизайны ачаар намуухан, гүн дуугаа авсан. Үүнийг 3 үндсэн хэсэгт хувааж болно - энэ нь толгой, хүзүү, бие юм. Эдгээр нарийн ширийн зүйлсийн хослол нь түүнд дэлхий даяар алдар нэрийг авчирсан гайхамшигт дууг гаргах боломжийг олгодог. Хийлийн хамгийн том хэсэг нь бусад бүх хэсгүүдийг бэхэлсэн бие юм. Энэ нь хясаагаар холбогдсон хоёр тавцангаас бүрдэнэ. Тавцангууд нь хийгдсэн өөр өөр үүлдэрхамгийн цэвэр, хамгийн сайхан дуу чимээг олж авахын тулд мод. Дээд хэсэг нь ихэвчлэн гацуураар хийгдсэн байдаг бөгөөд доод хэсэгт нь улиас хэрэглэдэг.

Таныг хийл тоглож байх үед дээд талын дууны самбар бусад хөгжмийн зэмсгүүдтэй цуурайтсанаар дууг үүсгэдэг. Энэ нь амьд, цуурайтай байхын тулд аль болох нимгэн болгодог. Үнэтэй гар урлалын хийл дээр дээд тал нь хэдхэн миллиметр зузаантай байж болно. Доод талын дууны самбар нь ихэвчлэн дээд хэсгээс илүү зузаан, бат бөх байдаг бөгөөд модыг хоёр дууны самбарыг хооронд нь холбосон талуудад тохирохоор сонгосон.

Бүрхүүл ба хонгор минь

Бүрхүүлүүд нь хийлийн дээд ба доод тавцангийн хоорондох талууд юм. Тэдгээр нь доод тавцантай ижил материалаар хийгдсэн байдаг. Түүнээс гадна эдгээр хэсгүүдэд нэг модны модыг ихэвчлэн ашигладаг бөгөөд бүтэц, хэв маягийн дагуу сайтар сонгосон байдаг. Энэхүү загвар нь зөвхөн цавуугаар зогсохгүй түүний хүч чадлыг нэмэгдүүлдэг жижиг дэвсгэр дээр байрладаг. Тэдгээрийг клот гэж нэрлэдэг бөгөөд хэргийн дотор байрладаг. Мөн дотор нь басс цацраг байдаг бөгөөд энэ нь чичиргээг биед дамжуулж, дээд тавцанд нэмэлт хатуу байдлыг өгдөг.

Хийлийн их бие дээр efs гэж нэрлэгддэг латин f үсэг хэлбэртэй хоёр хайчилбар байдаг. Зөв зүсэлтээс холгүй байх нь багажны хамгийн чухал хэсгүүдийн нэг юм - хонгор минь. Энэ бол дээд ба доод тавцангийн хоорондох зайны үүрэг гүйцэтгэдэг жижиг модон дам нуруу бөгөөд чичиргээ дамжуулдаг. Хонгорхон нэрээ "сэтгэл" гэдэг үгнээс авсан бөгөөд энэ жижиг нарийн ширийн зүйлийн ач холбогдлыг илтгэнэ. Уг хөгжмийн зэмсгийн дуугаралтад гэрийн эзэгтэйн байрлал, хэмжээ, материал ихээхэн нөлөөлдөг болохыг урчууд анзаарчээ. Тиймээс туршлагатай хийл хөгжимчин л биеийн энэ жижиг боловч чухал хэсгийг зөв байрлуулж чадна.

сүүлний хэсэг

Хийл хөгжим болон түүний дизайны тухай түүх нь чавхдас эзэмшигч, хүзүү гэх мэт чухал элементийг дурдаагүй бол бүрэн гүйцэд биш байх болно. Өмнө нь модоор сийлсэн байсан бол өнөөдөр хуванцарыг энэ зорилгоор ашиглах нь улам бүр нэмэгдсээр байна. Энэ нь утсыг зөв өндрөөр бэхэлсэн сүүлний хэсэг юм. Түүнчлэн, заримдаа машинууд дээр байрладаг бөгөөд энэ нь багажийг тохируулахад илүү хялбар болгодог. Тэдний гарч ирэхээс өмнө хийлийг зөвхөн тааруулах хавчаараар тааруулж байсан тул нарийн тааруулахад маш хэцүү байдаг.

Дэд хүзүүг хүзүүний эсрэг талаас их биеийн нүхэнд оруулсан товчлуур дээр барина. Энэ загвар нь байнга хүнд дарамтанд байдаг тул нүх нь товчлуур дээр төгс тохирох ёстой. Үгүй бол бүрхүүл нь хагарч, хийлийг хэрэггүй мод болгон хувиргаж магадгүй юм.

Тас шувуу

Кейсийн урд талд хийлийн хүзүүг наасан бөгөөд түүний доор хөгжимчний гар тоглолтын үеэр байрладаг. Хүзүүнд хурууны самбар бэхлэгдсэн байдаг - хатуу мод эсвэл хуванцараар хийсэн бөөрөнхий гадаргуутай, утсыг нь дардаг. Тоглож байх үед утаснууд бие биедээ саад болохгүй байхын тулд түүний хэлбэрийг бодож үздэг. Энэ тохиолдолд түүнд хурууны самбар дээрх утсыг өргөх тавиур тусалдаг. Тавиур нь утсанд зориулсан хайчилбартай бөгөөд шинэ тавиурууд хайчилбаргүй худалдаалагдаж байгаа тул та өөрийн хүссэнээр хийж болно.

Мөн самар дээр утсанд зориулсан ховилууд байдаг. Энэ нь хүзүүний хамгийн төгсгөлд байрладаг бөгөөд бэхэлгээний хайрцагт орохоос өмнө утсыг бие биенээсээ тусгаарладаг. Энэ нь гол хэрэгсэл болох шонгуудыг агуулдаг.Тэдгээрийг зүгээр л модон нүхэнд оруулдаг бөгөөд ямар ч зүйлээр бэхлэгддэггүй. Үүний ачаар хөгжимчин өөрийн хэрэгцээнд нийцүүлэн тааруулах шонгийн чиглэлийг тохируулж чаддаг. Та тааруулах явцад бага зэрэг дарах замаар тэдгээрийг нягт, уян хатан болгож чадна. Эсвэл эсрэгээр, илүү хялбар хөдөлж, харин системийг улам дордуулахын тулд бэхэлгээг гаргаж аваарай.

утаснууд

Утасгүй хийл гэж юу вэ? Үзэсгэлэнтэй боловч ашиггүй мод, зөвхөн хадаасаар цохиход тохиромжтой. Мөрүүд маш их чухал хэсэгЭнэ хэрэгсэл нь дуу чимээ нь тэднээс ихээхэн хамаардаг. Ялангуяа хийлийн энэ жижиг боловч чухал хэсгийг хийсэн материалын үүрэг чухал юм. Манай дэлхийн бүх зүйлийн нэгэн адил чавхдас нь технологийн эрин үеийн хамгийн сайхан бэлгийг хөгжүүлж, шингээдэг. Гэсэн хэдий ч тэдний анхны материалыг өндөр технологи гэж нэрлэх боломжгүй юм.

Хачирхалтай нь, хонины гэдэс нь эртний хөгжмийн хийл нь намуухан дуугаралттай байдаг. Дараа нь утсыг авахын тулд тэдгээрийг хатааж, боловсруулж, сайтар мушгисан. Утас үйлдвэрлэхэд ашигласан материалыг гар урчууд удаан хугацаанд нууцалж чадсан. Хонины гэдэснээс хийсэн бүтээгдэхүүн нь маш зөөлөн дуугардаг боловч хурдан элэгдэж, байнга тааруулах шаардлагатай болдог. Өнөөдөр та үүнтэй төстэй мөрүүдийг олж болно, гэхдээ орчин үеийн материалууд илүү алдартай болсон.

Орчин үеийн утаснууд

Гэдэсний уяа ховор хэрэглэгддэг тул өнөөдөр хонины гэдэс нь эздийнхээ мэдэлд байдаг. Тэдгээрийг өндөр технологийн металл, синтетик бүтээгдэхүүнээр сольсон. Синтетик утас нь гэдэсний өмнөх үеийнхтэй ойролцоо сонсогддог. Тэд бас нэлээд намуухан, дулаахан дуугаралттай ч төрөлхийн "хамт ажиллагсад"-даа байдаг дутагдал дутагдалтай байдаг.

Өөр нэг төрлийн утас бол янз бүрийн өнгөт болон үнэт металлаар хийгдсэн ган, гэхдээ ихэнхдээ тэдгээрийн хайлшаар хийгдсэн байдаг. Тэд тод, чанга сонсогддог боловч зөөлөн, гүнд алддаг. Эдгээр утаснууд нь олон хүнд тохиромжтой сонгодог бүтээлүүд, дууны цэвэр байдал, тод байдлыг шаарддаг. Тэд мөн системийг удаан хугацаанд барьж, нэлээд удаан эдэлгээтэй байдаг.

Хийл. Урт зам

Олон жилийн турш хийл хөгжим дэлхий даяар алдартай болсон. Ялангуяа энэ гайхамшигтай хэрэгслийг алдаршуулсан сонгодог хөгжим. Хийл хөгжим нь ямар ч бүтээлийг гэрэлтүүлж чаддаг тул олон хөгжмийн зохиолчид өөрсдийн шилдэг бүтээлүүдэд тэргүүлэх үүрэг гүйцэтгэжээ. Энэхүү гоёмсог хэрэгсэлд ихээхэн анхаарал хандуулж байсан үхэшгүй мөнх эсвэл Вивалдиг хүн бүр мэддэг. Гэвч цаг хугацаа өнгөрөхөд хийл хөгжим нь өнгөрсөн үеийн үлдэгдэл болж, мэддэг хүмүүс эсвэл хөгжимчдийн нарийн хүрээний хэсэг болжээ. Цахим дуу чимээ нь энэ хэрэгслийг алдартай хөгжмөөс зайлуулсан. Гөлгөр урсах чимээ алга болж, эрч хүчтэй, анхдагч цохилтонд оров.

Хийл хөгжимд зориулсан шинэхэн нотуудыг ихэвчлэн зөвхөн киног дагалдах зорилгоор бичдэг байсан бөгөөд энэ хөгжмийн зэмсгийн шинэ дуунууд зөвхөн ардын аман зохиолын жүжигчидтэй хамт гарч ирдэг байсан ч тэдний дуу нь нэг хэвийн байсан. Аз болоход, онд өнгөрсөн жилолон хамтлаг тоглолт хийж байна орчин үеийн хөгжимхийлийн оролцоотойгоор. Үзэгчид өөр нэг поп одны нэгэн хэвийн хайрын уйлахаас залхаж, гүн гүнзгий хөгжмийн зэмсэгт зүрх сэтгэлээ нээж өгдөг.

үнэг хийл

Алдарт хөгжимчин Игорь Сарухановын дуунд хийл хөгжим тавьсан нэгэн хөгжилтэй түүх бий. Нэг удаа тэрээр "Дугуйн хагархай" гэж нэрлэхээр төлөвлөж байсан зохиол бичсэн. Гэсэн хэдий ч уг бүтээл нь маш дүрсгүй, бүрхэг байсан. Тиймээс зохиолч үүнийг дууны уур амьсгалыг онцолсон байх ёстой гийгүүлэгч үгс гэж нэрлэхээр шийджээ. Өнөөг хүртэл энэ зохиолын нэрийн төлөө интернетэд ширүүн тулаан өрнөж байна. Харин дууны зохиогч Игорь Саруханов энэ талаар юу хэлэх вэ? Хийл-үнэг бол дууны жинхэнэ нэр гэж хөгжимчин хэлсэн. Энэ нь инээдэм үү, эсвэл үгэн дээр суурилсан сонирхолтой санаа юм уу, зөвхөн авхаалжтай жүжигчин өөрөө л мэднэ.

Хийл тоглож сурах нь үнэ цэнэтэй юу?

Олон хүмүүс энэ гайхамшигтай хэрэгслийг эзэмшихийг хүсч байгаа гэдэгт би итгэлтэй байна, гэхдээ тэд үүнийг хэрэгжүүлж эхлээгүй байж энэ санаагаа орхидог. Яагаад ч юм хийл тоглож сурах нь маш хэцүү үйл явц гэж үздэг. Эцсийн эцэст, үүн дээр ямар ч хөндлөвч байхгүй, тэр ч байтугай энэ нум нь гарын сунгалт болох ёстой. Мэдээжийн хэрэг, гитар эсвэл төгөлдөр хуураар хөгжим сурч эхлэх нь илүү хялбар байдаг ч хийл тоглох урлагийг эзэмших нь эхэндээ илүү хэцүү байдаг. Харин дараа нь үндсэн ур чадвараа баттай эзэмшиж чадвал сургалтын үйл явц бусад хэрэглүүрийнхтэй адил болно. Хийл хийл нь чихийг сайн хөгжүүлдэг, учир нь энэ нь ямар ч товшилтгүй байдаг. Энэ нь цаашдын хөгжмийн хичээлд сайн туслах болно.

Хэрэв та хийл гэж юу болохыг аль хэдийн мэдэж байсан бөгөөд энэ хөгжмийн зэмсгийг эзэмшихээр шийдсэн бол эдгээрийг мэдэх нь чухал юм. өөр өөр хэмжээтэй. Хүүхдүүдийн хувьд жижиг загваруудыг сонгосон - 3/4 эсвэл 2/4. Насанд хүрэгчдэд стандарт хийл хэрэгтэй - 4/4. Мэдээжийн хэрэг та туршлагатай зөвлөгчийн хяналтан дор хичээл эхлэх хэрэгтэй, учир нь бие даан суралцах нь маш хэцүү байдаг. Энэхүү зэмсгийг бие даан эзэмших азаа сорихыг хүсч буй хүмүүст зориулж амт бүрт тохирсон олон сурах бичгийг бүтээжээ.

Өвөрмөц хөгжмийн зэмсэг

Өнөөдөр та хийл хөгжим гэж юу болохыг мэдэж авлаа. Энэ нь зөвхөн сонгодог бүтээлүүдийг тоглох боломжтой өнгөрсөн үеийн эртний дурсгал биш юм. Хийлчид улам олон болж, олон бүлгүүд энэ хэрэгслийг уран бүтээлдээ ашиглаж эхэлсэн. Хийл нь уран зохиолын олон бүтээлд, ялангуяа хүүхдүүдэд зориулагдсан байдаг. Жишээлбэл, Кузнецовын Фенинагийн хийл, олон хүүхэд, тэр байтугай эцэг эхчүүдийн дуртай. Сайн хийлч ямар ч тоглож чадна хөгжмийн төрөлхүнд металлаас поп хөгжим хүртэл. Хөгжим байгаа цагт хийл бий болно гэж бид баттай хэлж чадна.

Мэдээж хүн бүр хийл хөгжим мэддэг. Хамгийн боловсронгуй, боловсронгуй утсан хөгжмийн зэмсэгхийл бол чадварлаг уран бүтээлчийн сэтгэл хөдлөлийг сонсогчдод хүргэх арга юм. Тэр хаа нэгтээ гунигтай, даруухан, бүр бүдүүлэг байдгаараа эелдэг, эмзэг, үзэсгэлэнтэй, мэдрэмжтэй хэвээр байна.

Бид заримыг нь бэлдсэн сэтгэл татам баримтуудэнэ ид шидийн хөгжмийн зэмсгийн тухай. Хийл хөгжим хэрхэн ажилладаг, хэдэн чавхдастай, хөгжмийн зохиолчид хийл хөгжимд зориулж ямар бүтээл туурвидаг талаар суралцах болно.

Хийл яаж хийдэг вэ?

Түүний бүтэц нь энгийн: бие, хүзүү, утас. Хэрэгслийн хэрэгслүүд нь зорилго, ач холбогдлынхоо хэмжээгээр маш өөр байдаг. Жишээлбэл, дууг чавхдасаас гаргаж авдаг нум, эсвэл эрүүний амрах ба гүүр зэргийг мартаж болохгүй, энэ нь жүжигчний зүүн мөрөн дээр зэмсгийг хамгийн тухтай байрлуулах боломжийг олгодог.

Мөн бичгийн машин гэх мэт хэрэгслүүд байдаг бөгөөд энэ нь хийлчдэд ямар ч шалтгаанаар өөрчлөгдсөн системийг цаг алдахгүйгээр засах боломжийг олгодог, харин чавхдас эзэмшигчид - тааруулах бэхэлгээтэй ажиллахад илүү төвөгтэй байдаг.

Зөвхөн дөрвөн чавхдас байдаг бөгөөд үргэлж ижил нотоор тааруулдаг - Mi, La, Re, Sol. хийл үү? -аас янз бүрийн материал- тэдгээр нь судалтай, торго, металл байж болно.

Баруун талд байгаа эхний чавхдас нь хоёр дахь октавын "Ми"-д таарсан бөгөөд бүх уянгын хамгийн нимгэн нь юм. Хоёр дахь мөр нь гурав дахь нь "Ла" ба "Ре" ноотуудыг "хувийн" болгож байна. Тэдгээр нь дунд зэргийн, бараг ижил зузаантай. Хоёр нот хоёулаа эхний октавт байна. Хамгийн сүүлчийн, хамгийн зузаан, басс нь жижиг октавын "Сол" нотоор тааруулсан дөрөв дэх утас юм.

Утас бүр өөрийн гэсэн тембртэй байдаг - цоолохоос ("Ми") зузаан хүртэл ("Sol"). Энэ нь хийлчдэд сэтгэл хөдлөлөө маш чадварлаг илэрхийлэх боломжийг олгодог. Түүнчлэн, дуу чимээ нь нумаас хамаардаг - таяг өөрөө, үс нь сунадаг.

Хийл хөгжим гэж юу вэ?

Энэ асуултын хариулт нь будлиантай, олон янз байж болох ч бид маш энгийнээр хариулах болно: бидний хувьд хамгийн сайн мэддэг модон хийл байдаг - акустик гэж нэрлэгддэг, бас цахилгаан хийл байдаг. Сүүлийнх нь цахилгаанаар ажилладаг бөгөөд өсгөгч - комбо бүхий "багана" гэж нэрлэгддэг ачаар тэдний дуу сонсогддог. Мэдээжийн хэрэг, эдгээр хэрэгслүүд нь гаднах байдлаараа ижил төстэй байж болох ч өөр өөр зохион байгуулалттай байдаг. Акустик болон электрон хийл тоглох техник нь тийм ч их ялгаатай биш боловч аналог электрон хэрэгсэлд өөрийн гэсэн арга барилд дасах хэрэгтэй.

Хийл хөгжимд зориулж ямар бүтээл бичсэн бэ?

Бүтээлүүд нь тусад нь эргэцүүлэн бодох сэдэв юм, учир нь хийл нь гоцлол дуучин гэдгээрээ маш сайн харагддаг. Тиймээс хийлийн хувьд тэд бичдэг бие даасан концертууд, сонат, партита, каприз болон бусад жанрын хэсгүүд, түүнчлэн төрөл бүрийн дуэт, квартет болон бусад чуулгад зориулсан хэсгүүд.

Хийл хөгжим бараг бүх салбарт оролцох боломжтой. Ихэнхдээ асаалттай байдаг Энэ мөчсонгодог, ардын аман зохиол, рок урлагт багтдаг. Хүүхдэд зориулсан хүүхэлдэйн кино болон тэдний япон анимэ дасан зохицсон бүтээлүүдээс ч та хийл хөгжим сонсох боломжтой. Энэ бүхэн нь зөвхөн хөгжмийн зэмсгийн нэр хүндийг өсгөхөд хувь нэмэр оруулдаг бөгөөд хийл хэзээ ч алга болохгүй гэдгийг баталж байна.

Алдартай хийл хөгжимчид

Түүнчлэн хийлийн мастеруудын талаар бүү мартаарай. Магадгүй хамгийн алдартай нь Антонио Страдивари гэж нэрлэгдэх боломжтой. Түүний бүх хэрэгсэл нь маш үнэтэй, урьд өмнө нь үнэлэгддэг байсан. Хамгийн алдартай нь Страдивариус хийл юм. Амьдралынхаа туршид тэрээр 1000 гаруй хийл хийсэн боловч одоогийн байдлаар 150-600 хөгжмийн зэмсэг хадгалагдан үлджээ - янз бүрийн эх сурвалжийн мэдээлэл заримдаа олон янз байдалаараа гайхширдаг.

Хийл хийх ур чадвартай холбоотой бусад овог нэрсийн дунд Амати гэр бүлийг дурдаж болно. Италийн энэ том гэр бүлийн янз бүрийн үеийнхэн бөхийж төгс төгөлдөр болсон Хөгжмийн зэмсэг, тэр дундаа хийлийн бүтцийг сайжруулж, үүнээс хүчтэй, илэрхий дуугаралтыг олж авсан.

Алдарт хийлчид: тэд хэн бэ?

Хийл бол нэг удаа байсан ардын хөгжмийн зэмсэг, гэхдээ цаг хугацаа өнгөрөх тусам тоглох арга техник нь нарийн төвөгтэй болж, уран бүтээлээрээ олон нийтийг баясгадаг хүмүүсийн орчноос бие даасан уран дарханчууд гарч ирэв. үеэс хөгжмийн сэргэн мандалтИтали хийлчдээрээ алдартай. Вивалди, Корелли, Тартини гэсэн хэдхэн нэрийг нэрлэхэд л хангалттай. Никколо Паганини мөн Итали гаралтай байсан бөгөөд түүний нэр нь домог, нууцлаг зүйлсээр бүрхэгдсэн байдаг.

Оросоос цагаачлан ирсэн хийлчдийн дунд Ж.Кейфец, Д.Оистрах, Л.Коган зэрэг мундаг хүмүүс бий. Орчин үеийн сонсогч энэ нутагт одоогийн оддын нэрийг мэддэг. тайзны урлаг- эдгээр нь жишээлбэл, В.Спиваков, Ванесса-Мэй нар юм.

Энэ зэмсгийг тоглож сурахын тулд дор хаяж сайн, хүчтэй мэдрэл, тэвчээртэй байх ёстой бөгөөд энэ нь таныг таваас долоон жил сурахад тусална гэж үздэг. Мэдээжийн хэрэг, ийм бизнес нь эвдрэл, бүтэлгүйтэлгүйгээр хийж чадахгүй, гэхдээ дүрмээр бол тэдгээр нь зөвхөн ашиг тустай байдаг. Хичээл хийх цаг нь хэцүү байх болно, гэхдээ үр дүн нь зовлонтой байх болно.

Хийл хөгжимд зориулсан материалыг хөгжимгүйгээр үлдээж болохгүй. Сент-Саенсын алдартай хөгжмийг сонсоорой. Та үүнийг өмнө нь сонсож байсан байх, гэхдээ энэ нь юу болохыг та мэдэх үү?

C. Saint-Saens танилцуулга ба Рондо Каприччосо

Хийл- өндөр зэрэглэлийн нумтай чавхдаст хөгжмийн зэмсэг. Байгаа ардын гарал үүсэл, 16-р зуунд орчин үеийн дүр төрхийг олж авсан бөгөөд 17-р зуунд өргөн тархсан. Энэ нь тавд тохируулсан дөрвөн чавхдастай: g, d1, a1, e² (бага октавын давс, ре, эхний октавын la, хоёрдугаар октавын ми), g (жижиг октавын давс) -аас a4 ( дөрөв дэх октавын ла) ба түүнээс дээш. Хийлийн тембр нь доод хэсэгт бүдүүн, дунд хэсэгт зөөлөн, өндөр хэсэгт гялалзсан байдаг.

Гарал үүсэл, түүх.

Хийл хөгжмийн өвөг дээдэс нь арабчууд байсан ребаб,Испани fidel, Британи мэнгэ, нэгдэх нь виола үүсгэсэн. Хийлийн дүрсийг тохируулсан XVI зуун; энэ насанд болон XVII эхэн үеҮүнд алдартай хийл хөгжимчид - Амати гэр бүл орно. Тэдний багаж хэрэгсэл нь маш сайн хэлбэр, маш сайн материалтай. Ерөнхийдөө Итали хийл хийлээрээ алдартай байсан бөгөөд эдгээрийн дотроос Страдивари, Гуарнери хийлүүдийг өндрөөр үнэлдэг.

Хийл бол 17-р зуунаас хойш гоцлол хөгжмийн зэмсэг юм. Хийл хөгжимд зориулсан анхны бүтээлүүд нь Брешиагийн Маринигийн "Romanesca per violino solo e basso" (1620), түүний үеийн Фарины "Capriccio stravagante" юм. Үүсгэн байгуулагч уран сайхны тоглоомхийл дээр Арканжело Корелли гэж тооцогддог; Дараа нь Торелли, Тартини, Бравура хийл тоглох техникийг хөгжүүлсэн Кореллигийн шавь Пьетро Локателли (1693-1764) нарыг дага.

Хийл хийлийн бүтэц.

Хийл хөгжим нь бие ба хүзүү гэсэн хоёр үндсэн хэсгээс бүрддэг бөгөөд тэдгээрийн хооронд чавхдас сунадаг.

Хүрээ.

Хийлийн их бие нь зууван хэлбэртэй, хажуу талдаа бөөрөнхий ховилтой, "бэлхүүс" үүсгэдэг. Гаднах контурын дугуй ба "бүсэлхийн" шугам нь тоглоход тав тухтай байдлыг хангадаг, ялангуяа өндөр бүртгэлд. Биеийн доод ба дээд онгоцууд - тавцангууд нь модон туузаар хоорондоо холбогддог - хясаа. Тэдгээр нь гүдгэр хэлбэртэй, "хавхар" үүсгэдэг. Хонгилын геометр, зузаан, түүний тархалт нь дууны хүч, тембрийг тодорхойлдог. Биеийн дотор хонгорыг оруулдаг бөгөөд энэ нь бүрээсний чичиргээг доод хэсэгт хүргэдэг. Энэ жижиг нарийн ширийн зүйл байхгүй бол хийлийн тембр нь амьд, бүрэн дүүрэн байдлаа алддаг.

Хийлийн дууны хүч, тембр нь түүний хийсэн материал, лакны найрлагаас ихээхэн нөлөөлдөг. Хийлийг лакаар шингээх үед анхны модны нягтыг өөрчилдөг. Модны бүтэц, шинж чанараас голчлон хамаардаг тул хийлийн дуунд шингээх нөлөөллийн зэрэг нь тодорхойгүй байна. Хатаасны дараа лак нь хийлийг модны нөлөөн дор модны нягтын мэдэгдэхүйц өөрчлөлтөөс хамгаалдаг. орчин. Лак нь хийлийг цайвар алтнаас хар улаан эсвэл хүрэн хүртэл тунгалаг өнгөөр ​​буддаг.

доод тавцанэсвэл "доод"бие нь хоёр тэгш хэмтэй хагасаас агч модоор хийгдсэн.

Дээд тавцанэсвэл "таг"гацуураар хийсэн. Хоёр резонатор нүхтэй - эфас(хэлбэрийн хувьд тэд Латин f үсэгтэй төстэй). Дээд талын дууны самбарын голд бэхэлгээ байдаг бөгөөд түүн дээр чавхдаст бэхэлгээнд бэхлэгдсэн утаснууд өнгөрдөг.

хясаадоод ба дээд тавцанг холбож хийлийн хажуугийн гадаргууг бүрдүүлнэ. Тэдний өндөр нь хийлийн дууны хэмжээ, өндрийг тодорхойлдог бөгөөд энэ нь дууны тембрт үндсэндээ нөлөөлдөг: хясаа өндөр байх тусам дуу чимээ нь намуухан, зөөлөн байх тусам хийлийн дуу чимээ бага байх болно. Бүрхүүл нь ёроолтой адил агч модоор хийгдсэн байдаг.

Душка- дууны самбарын чичиргээг доод тал руу дамжуулдаг дугуй гацуур мод. Түүний хамгийн тохиромжтой байршил нь туршилтаар олддог бөгөөд үүний тулд мастер заримдаа олон цаг зарцуулдаг.

тас шувуу, эсвэл сүүлний хэсэг, утсыг бэхлэхэд үйлчилдэг. Хатуу модоор хийсэн хар мод эсвэл зандан (ихэвчлэн хар мод эсвэл сарнай модоор тус тус). Нэг талаас, хүзүү нь гогцоотой, нөгөө талаас - утас бэхлэх үүртэй дөрвөн нүхтэй. Бэхэлгээний зарчим нь энгийн: утаснуудын төгсгөлийг товчлууртай дугуй нүхэнд хийж, дараа нь утсыг хүзүү рүү татах замаар үүрэнд дардаг.

Гогцоо- гэдэсний зузаан утас эсвэл хуванцар гогцоо. Хуванцар гогцоо нь гогцооны урт тохируулагчтай тул илүүд үздэг. 2.2 мм-ээс их диаметртэй гогцоог синтетик (2.2 мм диаметр) -ээр солихдоо шаантаг оруулж, 2.2 диаметртэй нүхийг дахин өрөмдөх шаардлагатай бөгөөд эс тэгвээс синтетик утаснуудын цэгийн даралт гэмтэж болзошгүй. модон дэд хүзүү.

Товчлуур- хүзүүний эсрэг талд байрлах их биеийн нүхэнд оруулсан модон шонгийн толгой нь хүзүүний гогцоог бэхлэх үүрэгтэй. Шаантаг нь конус хэлбэрийн нүхэнд түүний хэмжээ, хэлбэрт тохирсон, бүрэн, нягт оруулдаг, эс тэгвээс хэрчиж, дууны самбар хагарч болзошгүй. Товчлуурын ачаалал маш өндөр, ойролцоогоор 24 кг.

ЗогсЭнэ нь багажны өнгөнд нөлөөлдөг. Гүүрний бага зэрэг шилжилт нь ч гэсэн тембрийг мэдэгдэхүйц өөрчлөхөд хүргэдэг болохыг туршилтаар тогтоосон (гарын самбар руу шилжихэд дуу нь бүдгэрч, үүнээс илүү цоолох болно). Тавцан нь дээд тавцан дээрх утсыг өөр өөр зайд нумаар тоглуулахын тулд өргөж, самраас илүү хавтгай дээр бие биенээсээ хол зайд хуваарилдаг. Тавиур дахь утаснуудын нүхийг бал чулуугаар үрж, модыг зөөлрүүлэхийн тулд тос хэрэглэдэг.

Тас шувуу.

Хийл хөгжим- хатуу хатуу мод (хар хар мод эсвэл сарнай мод). Цаг хугацаа өнгөрөхөд хүзүүний гадаргуу нь элэгдэж эсвэл тэгш бус болдог. Хүзүүний доод хэсэг нь хүзүүндээ наалддаг бөгөөд энэ нь толгой руу дамждаг, бэхэлгээний хайрцаг, буржгараас бүрддэг.

Самар- хүзүү ба толгойн хооронд байрлах хар мод, утсанд зориулсан үүртэй. Самар дахь нүхийг графит тос эсвэл бал чулуугаар (графит харандаа) үрж, утсан дээрх үрэлтийг багасгаж, ашиглалтын хугацааг уртасгана. Самрын зайд нүхнүүд нь утсыг жигд холбоно.

Хүзүү- тоглолтын үеэр жүжигчний гараар бүрхсэн хагас дугуй хэлбэртэй хэсэг. Хүзүү, самар нь хүзүүний дээд хэсэгт бэхлэгддэг.

бэхэлгээний хайрцаг- хүзүүний хэсэг, урд талдаа нүх гаргаж, хоёр талдаа хоёр хос хавчаар хийж, утсыг нь тааруулдаг. Хавчуурууд нь конус хэлбэрийн шаантаг юм. Шаантаг нь бэхэлгээний хайрцагны конус хэлбэрийн нүхэнд ордог. Тэдгээр нь бие биендээ тохирсон байх ёстой, хайрцганд эргэлтгүйгээр дарагдахгүй, хайрцагт бүрэн оруулах ёстой - энэ нөхцлийг дагаж мөрдөхгүй байх нь бүтцийг устгахад хүргэж болзошгүй юм. Илүү чанга эсвэл жигд эргүүлэхийн тулд бэхэлгээг хайрцагнаас нь шахаж эсвэл сугалж авдаг бөгөөд жигд эргүүлэхийн тулд тэдгээрийг зуурмагаар (эсвэл шохой, саван) тослох шаардлагатай. Хавчуурууд нь шонгийн хайрцагнаас их цухуйхгүй байх ёстой бөгөөд конус хэлбэрийн нүхэнд заавал орох ёстой. Тохируулагчийг ихэвчлэн хар модоор хийдэг бөгөөд ихэвчлэн сувдан эсвэл металл (мөнгө, алт) шигтгээгээр чимэглэдэг.

Curlүргэлж корпорацийн брэнд шиг үйлчилсээр ирсэн нь бүтээгчийн амт, ур чадварын нотолгоо юм. Эхэндээ буржгар нь гутлын эмэгтэй хөлтэй төстэй байсан бөгөөд цаг хугацаа өнгөрөхөд ижил төстэй байдал улам бүр багасч - зөвхөн "өсгий" нь танигдахаар болсон, "хуруу" нь танигдахын аргагүй өөрчлөгдсөн. Зарим мастерууд буржгар үсийг барималаар сольсон - арслангийн толгойг сийлсэн, жишээлбэл Жованни Паоло Магини (1580-1632). XIX зууны мастерууд эртний хийлийн гарыг уртасгаж, "төрсний гэрчилгээ" болгон толгой ба буржгарыг хадгалахыг эрэлхийлж байв.

Мөр.

утаснуудхүзүүнээс гүүрээр дамжин, хүзүүний гадаргуу дээгүүр, самраар дамжин толгойд нь шархадсан шонгууд руу дамждаг.

Хийл нь дөрвөн чавхдастай:

эхлээд("тав дахь") - дээд, тааруулсан ми хоёр дахь октав. Металл цул "ми" чавхдас нь дэгжин, гайхалтай тембртэй.

хоёрдугаарт- тааруулсан эхний октавын хувьдс. Судалтай (гэдэсний эсвэл тусгай хайлшаас) хатуу "А" нь зөөлөн, царцсан тембртэй байдаг.

гурав дахь- тааруулсан анхны октав. Хөнгөн цагаан утсаар ороосон судал (гэдэсний эсвэл хиймэл эслэг) "дахин" нь зөөлөн, царцсан тембртэй байдаг.

дөрөв дэх("басс") - доод, тааруулсан жижиг октавын давс. Судал (гэдэсний эсвэл хиймэл эслэг) "давс", мөнгөн утсаар ороосон, ширүүн, зузаан тембр.

Дагалдах хэрэгсэл, хангамж.

Нум- Нэг талдаа толгой руу орж буй модон таяг, нөгөө талд нь блок бэхлэгдсэн байна. Толгой ба блокны хооронд гэзэг үс (хиймэл эсвэл байгалийн) сунадаг. Морины үс, ялангуяа зузаан нь том хэмжээтэй байдаг бөгөөд тэдгээрийн хооронд жилий байдаг бөгөөд энэ нь дуу чимээнд сайнаар нөлөөлдөг.

Эрүүний түшлэг.Хөгжимчний тав тухыг хангах зорилгоор бүтээгдсэн. Хажуугийн, дунд ба завсрын зохион байгуулалтыг хийлчний эргономикийн сонголтоос сонгодог.

Гүүр.Мөн хөгжимчний ая тухтай тоглоход зориулагдсан. Хийлийн арын хэсэгт наалддаг бөгөөд хөгжимчний мөрөн дээр суурилуулах зориулалттай. Энэ нь тавиур (шулуун эсвэл муруй, хатуу эсвэл зөөлөн даавуугаар бүрсэн, модон, металл эсвэл карбон файбер), хоёр талдаа бэхэлгээнээс бүрдэнэ. Металл бүтэц нь ихэвчлэн микрофон өсгөгч гэх мэт шаардлагатай электроникийг нуудаг. Орчин үеийн гүүрний гол брэндүүд нь WOLF, KUN гэх мэт.

Дуу хүлээн авах төхөөрөмж.Хийлийн дууны чичиргээг цахилгаан импульс болгон хувиргахад (тусгай төхөөрөмж ашиглан хийлийн дууг бичих эсвэл өсгөхөд) шаардлагатай.

Хэрэв хийл дээр нэмэлт функц (дуу өсгөх эсвэл бусад) гүйцэтгэдэг пикап төхөөрөмжүүдийн дуу нь бүтцийн элементүүдийн (бие, хонгор минь гэх мэт) үүсгэсэн дуу чимээтэй харьцуулахад ач холбогдолгүй бол хийл хөгжим юм. акустик .

Хэрэв хоёулаа дуу авиа үүсэхэд чухал хувь нэмэр оруулдаг бол энэ нь - хагас акустик хийл.

Хэрэв дизайны элементүүд нь дуу чимээнд ихээхэн нөлөө үзүүлэхгүй бол энэ нь цахилгаан хийл .

хэрэг(эсвэл гэр) хийл, нум, түүнчлэн бүх төрлийн дагалдах хэрэгсэл.

Дууг хааххоёр, гурван "шүдтэй" жижиг модон эсвэл резинэн "сам" юм. Энэ нь тавиурын орой дээр зүүж, чичиргээг нь багасгаж, дуу чимээг бариулж, маш зөөлөн болгодог. Дуугүйг ихэвчлэн дотно, уянгын шинж чанартай хэсгүүдийг гүйцэтгэхэд ашигладаг. Ихэнх тохиолдолд дуугүйг найрал хөгжим, чуулгын хөгжимд ашигладаг.

"Жаммер"- Энэ бол гэрийн даалгавар, дуу чимээг тэсвэрлэдэггүй газруудад хичээл хийхэд ашигладаг хүнд резин эсвэл металл хэлгүй юм. Түгжигчийг ашиглах үед багаж нь бараг дуугархаа больж, бараг ялгагдахгүй өнгө аяс гаргадаг бөгөөд энэ нь жүжигчний мэдрэх, хянахад хангалттай юм.

бичгийн машин- хүзүүний нүхэнд шургуулсан шураг, нөгөө талд байрлах утсыг бэхлэх дэгээ зэргээс бүрдсэн металл төхөөрөмж. Энэхүү машин нь илүү нарийн тааруулах боломжийг олгодог бөгөөд энэ нь суналт багатай моно-металл утсанд хамгийн чухал юм. Хийлийн хэмжээ бүрийн хувьд тодорхой хэмжээний машин зориулагдсан бөгөөд бүх нийтийнх байдаг. Тэдгээр нь ихэвчлэн хар, алтаар бүрсэн, никель бүрсэн эсвэл хром бүрсэн, түүнчлэн тэдгээрийн хослол юм. Гэдэсний утас, E утаснуудад зориулсан загварууд байдаг. Та мөн бичгийн машингүйгээр зэмсэг сурч, тоглож болно: энэ тохиолдолд утсыг хүзүүний нүхэнд шууд оруулдаг. Хүзүүний жинг хөнгөвчлөхийн тулд бүх утсан дээр биш машин суурилуулах боломжтой. Ихэвчлэн энэ тохиолдолд машиныг эхний мөрөнд байрлуулна.

Бичлэг.

Хийлийн хэсгийг бичжээ гурвалсан түлхүүр. Стандарт хийлийн хүрээ нь жижиг октавын давсаас дөрөв дэх октав хүртэл байдаг. Өндөр дуу авиаг гүйцэтгэхэд хэцүү бөгөөд дүрмээр бол зөвхөн гоцлол уран зохиолд ашиглагддаг, гэхдээ найрал хөгжимд ашигладаггүй.

Гар байрлуулах.

Утсыг зүүн гарынхаа дөрвөн хуруугаар фретборд дээр дардаг (эрхий хурууг оруулаагүй). Утсыг тоглогчийн баруун гарт нумаар удирддаг.

Хуруугаараа дарснаар утаснуудын хэлбэлзэх хэсгийн урт багасч, үүний улмаас давтамж нэмэгдэж, өөрөөр хэлбэл илүү өндөр дуу чимээ гарна. Хуруугаараа дарагдаагүй утсыг задгай утас гэж нэрлэдэг бөгөөд хурууны үзүүрийг заахдаа тэгээр тэмдэглэнэ.

Тодорхой газруудад бараг даралтгүйгээр утсанд хүрэхээс гармоникийг олж авдаг. Зарим гармоник дуу чимээ нь стандарт хийлийн хүрээнээс давж гардаг.

Зүүн гарын хурууны хэрэглээний байршлыг хуруу гэж нэрлэдэг (applique гэсэн үгнээс). Гарны долоовор хурууг эхнийх, дунд хурууг хоёр дахь, бөгжийг гурав дахь, жижиг хурууг дөрөв дэх хуруу гэж нэрлэдэг. Байрлал гэдэг нь зэргэлдээх дөрвөн хурууны нэг ая эсвэл хагас тонн зайтай хурууны хуруу юм. Мөр бүр долоо буюу түүнээс дээш байрлалтай байж болно. Байрлал өндөр байх тусам түүнд цэвэрхэн тоглоход хэцүү байдаг. Мөр бүр дээр тавны нэгээс бусад нь зөвхөн тав дахь байрлалыг оруулаад голчлон явдаг; гэхдээ тав дахь буюу эхний мөрөнд, заримдаа хоёр дахь нь өндөр байрлалыг ашигладаг - арван хоёр хүртэл.

Нум барих дор хаяж гурван арга бий:

Хуучин("Герман") арга зам долоовор хуруунумны таягийг доод гадаргуутай нь ойролцоогоор хадаасны залгиур ба дунд хэсгийн хоорондох нугалахад хүрдэг; хуруугаа чанга хаасан; эрхий хуруу нь дунд хэсгийн эсрэг; нумын үс нь дунд зэрэг чангардаг.

Шинэ("Франко-Бельги") арга, долоовор хуруу нь түүний дунд залгиурын төгсгөлтэй өнцөгт таяг хүрэх; долоовор ба дунд хурууны хооронд том зай байна; эрхий хуруу нь дунд хэсгийн эсрэг; чанга чанга нум үс; таягны налуу байрлал.

Хамгийн шинэ("Орос") арга, долоовор хуруу нь дунд phalanx болон metacarpal хооронд атираа нь хажуу талаас нь таяг хүрч байна; хумсны залгиурын дунд хэсгийг таягаар гүн бүрхэж, түүгээр бүрхэнэ хурц булан, тэр нумыг удирдан чиглүүлдэг шиг; долоовор ба дунд хурууны хооронд том зай байна; эрхий хуруу нь дунд хэсгийн эсрэг; сул татсан нум үс; таягны шулуун (налуу биш) байрлал. Нум барих ийм арга нь хамгийн бага эрчим хүчний зарцуулалтаар хамгийн сайн дууны үр дүнд хүрэхэд хамгийн тохиромжтой.

Нум барих нь дууны зан чанар, хүч чадал, тембр, ерөнхийд нь хэллэгт ихээхэн нөлөөлдөг. Хийл хөгжим дээр та ихэвчлэн зэргэлдээх утсан дээр хоёр нот (давхар нот) зэрэг авч болно, онцгой тохиолдолд - гурав (нумын хүчтэй даралт шаардлагатай), нэгэн зэрэг биш, гэхдээ маш хурдан - гурав (гурвалсан нот) ба дөрөв. Ийм хослолууд, ихэвчлэн гармоник нь нээлттэй утсан дээр хийхэд хялбар байдаг бөгөөд ихэвчлэн соло бүтээлүүдэд ашиглагддаг.

Зүүн гарын байрлал.

"Нээлттэй мөрүүд"- зүүн гарын хуруу чавхдасыг хавчдаггүй, өөрөөр хэлбэл хийл нь тавны нэгээр тусгаарлагдсан дөрвөн нотыг гаргаж авдаг: g, d1, a1, e² (жижиг октавын давс, эхний октавын ре, ла, ми хоёр дахь октав).

Эхний байрлал - эрхий хуруунаас бусад зүүн гарын хуруунууд нь диатоник аялгуугаар бие биенээсээ болон задгай утаснаас тусгаарлагдсан дөрвөн газар утсыг хавчих боломжтой. Тэд задгай чавхдастай нийлээд жижиг октавын Сол нотоос 2-р октавын С хүртэл 20 тонн дуу авиа үүсгэдэг.

Эхний байр суурь.

Эрхий хуруу нь тоглогч руу чиглэж, хийлийн хүзүү байрладаг "тавиур" үүсгэдэг - энэ нь зөвхөн туслах үүргийг гүйцэтгэдэг. Зүүн гарын бусад хуруунууд дээд талд байрладаг бөгөөд хүзүүг нь барихгүйгээр утсыг дардаг. Зүүн гар нь нийт арван долоон "үндсэн" байрлалтай бөгөөд эдгээр нь дараахь зүйл дээр суурилдаг.

Хуруунууд нь төгөлдөр хуурын цагаан товчлууруудтай тохирох байрлалд байрладаг;

Хуруунууд нь хүзүүний дагуу хөдөлдөггүй;

Ижил мөрний зэргэлдээх хурууны хоорондох зай нь аялгуу эсвэл хагас тонн;

Дараагийн утаснуудын тав ба хоёр дахь (маш их ажилладаг) хурууны хоорондох зай нь нэг тонн байна.

Үндсэн заль мэх:

Салга- тэмдэглэл бүрийг нумын тусдаа хөдөлгөөнөөр, чиглэлээ өөрчлөх замаар гаргаж авдаг;

Мартеле- нумыг түлхэх замаар хийсэн цус харвалт, дууны урт нь өөрөө дуу авианы задралын хугацаанаас хамаагүй богино байдаг;

Стаккатонумаар доош ба дээш - нумын хөдөлгөөнийг зогсоох;

Staccato volant- нэг төрлийн стаккато. Тоглож байхдаа нум үсэрч, утаснаас тасардаг;

Спикато- сэргээгдэх цус харвалт, маш хөнгөн стаккато;

Ricochet-saltato- өргөгдсөн нумны үсийг утсан дээр цохих замаар хийдэг цус харвалт нь дүрмээр бол тасралтгүй бүлгээр хийгддэг;

Тремоло- нэг авиаг олон удаа хурдан давтах эсвэл зэргэлдээгүй хоёр авиаг хурдан солих, хоёр гийгүүлэгч (интервал, хөвч), нэг авиа ба гийгүүлэгч.

Легато- нэг дуунаас нөгөө дуу руу жигд шилжих, дуу авианы хооронд завсарлага байхгүй дуу авианы холбогдсон гүйцэтгэл.

Кол Ленно- нумын голоор утсан дээр үлээх. Симфоник хөгжимд хөгжмийн зохиолчид маш амжилттай ашигладаг тогших, үхсэн дууг үүсгэдэг.

Нумаар тоглохоос гадна баруун гарын нэг хуруугаараа утсанд хүрдэг ( пиццикато). Мөн соло уран зохиолд голчлон хэрэглэгддэг зүүн гартай пиццикато байдаг.

Дуугардаг чавхдаст тембрийн найрлагаас хэт авиаг ялгах тусгай арга байдаг - гармоник. Энэ нь утсыг уртыг нь 2-т (утасны дуу нь октаваар дээшлэх), 4-т (хоёр октав) хуваах цэг дээр хэсэгчлэн дарж гүйцэтгэнэ.

алдартай жүжигчид.

17-р зуун

Арканжело Корелли (1653-1713) - Италийн хийлч, хөгжмийн зохиолч, уран хийл хөгжмийг бүтээгч гэж тооцогддог.

Антонио Вивалди (1678-1741) - Венецийн хөгжмийн зохиолч, хийлч, багш, удирдаач. Хамгийн алдартай бүтээлүүд- "Улирал" хийлийн 4 концертын цикл.

Жузеппе Тартини (1692-1770) Италийн хийлч, хөгжмийн зохиолч. Тэрээр нумны хийцийг сайжруулж, уртасгаж, нум барих үндсэн аргуудыг боловсруулж, Итали, Францын орчин үеийн бүх хийлчид хүлээн зөвшөөрч, нийтлэг хэрэглээнд оруулсан.

18-р зуун

Иван Хандошкин (1747-1804) - Оросын уран хийлч, хөгжмийн зохиолч, багш. Оросын хийлийн сургуулийг үндэслэгч. Оросын анхны хийл хөгжимчин. Амьдралынхаа туршид тэрээр алдартай байсан өргөн тойрогОросын нийгэм.

Жованни Баттиста Виотти (1753-1824) - Никколо Паганинигийн өмнөх үеийн Италийн алдарт хийлч. Төгөлдөр хуурын арван концертоос гадна Виоттигийн бүх бүтээлийг чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүдэд зориулж бичсэн бөгөөд хамгийн чухал нь хийлийн 29 концерт юм.

19-р зуун

Никколо Паганини (1782-1840) - Италийн хийлч, виртуоз гитарчин, хөгжмийн зохиолч. Хамгийн тод дүрүүдийн нэг хөгжмийн түүх XVIII-XIX зуун. Дэлхийн хөгжмийн урлагийн хүлээн зөвшөөрөгдсөн суут ухаантан.

Анри Витейн (1820-1881) - Бельгийн хийлч, хөгжмийн зохиолч, үндэсний хийлийн сургуулийг үндэслэгчдийн нэг. Вьюкстан бол хийл хөгжимд зориулсан олон бүтээлийн зохиогч бөгөөд одоо ч алдартай хэвээр байгаа: найрал хөгжимтэй долоон концерт, олон уран зөгнөл, вариаци, концертын этюд гэх мэт.

Леопольд Ауэр (1845-1930) - Унгар, Оросын хийлчбагш, удирдаач, хөгжмийн зохиолч. Тэрээр Оросын хийлийн сургуулийг үүсгэн байгуулагч юм.

Eugène Ysaye (1858-1931) - Бельгийн хийлч, удирдаач, хөгжмийн зохиолч. Тэрээр 6 хийлийн концерт, Паганини болон бусад сэдвээр вариаци бичсэн.

20-р зуун

Жасша Хайфец (1901-1987) Америкийн еврей хийлч. 20-р зууны хамгийн агуу хийлчдийн нэг гэж тооцогддог.

Давид Ойстрах (1908-1974) - Зөвлөлтийн хийлч, хийлч, удирдаач, багш, Москвагийн консерваторийн профессор, Үндэсний зураачЗХУ.

Йехуди Менухин (1916-1999) Америкийн хийлч, удирдаач. Мөн тэрээр филателийн төрөлд өөрийн гэсэн ул мөр үлдээсэн бөгөөд филателийн шагналуудын нэг нь түүний нэрэмжит юм.

XXI зуун

Ванесса Мэй (1978 оны 10-р сарын 27) бол олон улсад алдартай хийлч, хөгжмийн зохиолч юм. Голчлон сонгодог зохиолын техно-зохицуулалтаараа алдартай. Гүйцэтгэлийн хэв маяг: "техно-акустик хайлш"

Алдарт хийлийн бүтээлүүд.

Ж.С.Бах. Хийлийн гоцлолд зориулсан 3 сонат, 3 партита

Хийл бол өндөр чанга утсан хөгжмийн зэмсэг юм. Энэ нь 16-р зуунд орчин үеийн дүр төрхийг олж авсан бөгөөд 17-р зуунд өргөн тархсан. Г, d1, a1, e2 (“бага октавын давс”, нэгдүгээр октавын “re”, “la”, хоёрдугаар октавын “ми”), г-ээс (“ми”) хүртэл таваар тааруулсан дөрвөн чавхдастай. давс” жижиг октав) -аас a4 (дөрөв дэх октавын "ла") ба түүнээс дээш. Хийлийн тембр нь доод хэсэгт бүдүүн, дунд хэсэгт зөөлөн, өндөр хэсэгт гялалзсан байдаг.

Хийл хөгжим нь бие, хүзүү гэсэн хоёр үндсэн хэсгээс бүрдэх ба тэдгээрийн дагуу утсыг сунгасан байдаг.

Хүрээ

Хийлийн их бие нь тодорхой бөөрөнхий хэлбэртэй, хажуу талдаа бөөрөнхий ховилтой, "бэлхүүс" үүсгэдэг. Гаднах контурын дугуй ба "бүсэлхийн" шугам нь тоглоомын тав тухыг баталгаажуулдаг, ялангуяа өндөр албан тушаалд. Биеийн доод ба дээд хавтгай - тавцан - өөр хоорондоо модон туузаар холбогдсон - хясаа . Тэдгээр нь гүдгэр хэлбэртэй, "хавхар" үүсгэдэг. Хонгилын геометр, зузаан, түүний тархалт нь дууны хүч, тембрийг тодорхойлдог. Хайрцаг дотор байрлуулсан хонгор минь -аас чичиргээ дамжуулах хулгана - дамжуулан дээд тавцан — доод тавцан . Үүнгүйгээр хийлийн тембр нь амьд, бүрэн дүүрэн байдлаа алддаг.

доод тавцан цул агч мод (бусад хатуу мод), эсвэл хоёр тэгш хэмтэй хагасаас хийсэн.

Дээд тавцан цуурайтсан гацуураар хийсэн.

Энэ нь резонаторын хоёр нүхтэй - эфас (хэлбэрийн хувьд тэд Латин f үсэгтэй төстэй).

Дунд руу дээд тавцан тулгуурладаг зогсох үүн дээр тулгуурладаг утаснууд , хавсаргасан утас эзэмшигч (хүзүүний хавтан) .

Зогс биеийн хажуу талаас утсанд зориулсан тулгуур бөгөөд тэдгээрээс чичиргээг дууны самбар руу шууд дээд хэсэг рүү, хонгорхон дундуур нь дамжуулдаг. Тиймээс зогсолтын байрлал нь багажийн тембрт нөлөөлдөг. Туршилтаар тогтоогдсон нь бага зэрэг солигдсон ч хэмжүүрийн өөрчлөлтөөс болж хөгжмийн зэмсгийн тохируулгад мэдэгдэхүйц өөрчлөлт гарах ба тембрийн зарим өөрчлөлтөөс шалтгаалж - гарны самбар руу шилжихэд - дуу нь бүдгэрч, түүнээс - илүү тод. Гүүр нь дууны самбар дээрх утсыг дээш өргөдөг өөр өөр өндөрТэд тус бүр дээр нумаар тоглох боломжтой тул нэг утсан дээр тоглохдоо нум нь хөрш зэргэлдээхүүдэд наалдахгүй байхын тулд самарнаас илүү том радиустай нуман дээр бие биенээсээ хол зайд хуваарилдаг. .

хясаа доод ба дээд тавцанг нэгтгэж хийлийн биеийн хажуугийн гадаргууг бүрдүүлнэ. Тэдний өндөр нь хийлийн дууны хэмжээ, тембрийг тодорхойлдог бөгөөд дууны чанарт үндсэндээ нөлөөлдөг: бүрхүүл нь өндөр байх тусам дуу чимээ багатай, зөөлөн байх тусам дээд ноотууд нь илүү цоолж, ил тод болно. Бүрхүүл нь тавцан шиг агч модоор хийгдсэн байдаг.

Душка - гацуур модоор хийсэн дугуй зайлагч, дууны самбарыг механикаар холбож, утасны чангаралт болон өндөр давтамжийн чичиргээг доод дууны самбарт дамжуулах. Түүний хамгийн тохиромжтой байрлал нь туршилтаар олддог бөгөөд дүрмээр бол хомины төгсгөл нь E утаснуудын хажуу талд эсвэл түүний хажууд байрлах хөлний доор байрладаг. Душкаг зөвхөн мастер дахин засдаг, учир нь түүний өчүүхэн хөдөлгөөн нь хөгжмийн зэмсгийн дуунд ихээхэн нөлөөлдөг.

(энд та эфагийн нүхэнд хийлийн дотор хонгорыг харж болно)

Далайн шувуу , эсвэл сүүлний хэсэг , утсыг бэхлэхэд үйлчилдэг. Өмнө нь хар мод эсвэл зандан модоор хийсэн (ихэвчлэн хар мод эсвэл сарнай модоор тус тус). Өнөө үед энэ нь ихэвчлэн хуванцар эсвэл хөнгөн хайлшаар хийгдсэн байдаг. Нэг талаас, хүзүү нь гогцоотой, нөгөө талаас - утас бэхлэх зориулалттай сплайн бүхий дөрвөн нүхтэй. Товчтой утасны төгсгөлийг дугуй нүхэнд хийж, дараа нь утсыг хурууны самбар руу татах замаар үүрэнд дарна. Одоогоор хүзүүний нүхийг ихэвчлэн суурилуулсан байдаг хөшүүргийн шураг машинууд Энэ нь тохиргоог ихээхэн хялбаршуулдаг.

Товчлуур - хүзүүний эсрэг талд байрлах их биеийн нүхэнд оруулсан модон шонгийн толгой нь хүзүүг бэхлэх үүрэгтэй. Шаантаг нь түүний хэмжээ, хэлбэрт тохирсон конус хэлбэрийн нүхэнд бүрэн бөгөөд нягт ордог, эс тэгвээс цагираг, бүрхүүлийн хагарал үүсэх боломжтой. Товчлуурын ачаалал маш өндөр, ойролцоогоор 24 кг.

Тас шувуу

Хийл хөгжим - нэг утсан дээр тоглоход нум нь зэргэлдээх утсанд наалдахгүй байхаар хөндлөн огтлолоор муруйсан хатуу хатуу мод (хар хар мод эсвэл сарнай мод) урт банз. Хүзүүний ёроолд наасан байна хүзүү , үүнд ордог толгой , бүрдэнэ бэхэлгээний хайрцаг Тэгээд буржгар .

босго - хүзүү ба толгойн хооронд байрлах хар мод, утсанд зориулсан үүртэй. Самар дахь үүр нь утсыг жигд хуваарилж, утас болон хүзүүний хоорондох зайг хангана.

Хүзүү - Тоглоомын үеэр жүжигчний гараар бүрхэгдсэн хагас дугуй хэлбэртэй хэсэг нь хийлийн бие, хүзүү, толгойг нэгтгэдэг. Самартай хүзүүг дээрээс нь хүзүүндээ хавсаргана.

Хийл хөгжмөөс дууг ингэж гаргаж авдаг

бэхэлгээний хайрцаг - хүзүүний хэсэг, урд талдаа нүх гаргаж, хоёр талаас нь хоёр хос оруулдаг. хавчаарууд , түүний тусламжтайгаар утас тааруулах . Хавчуурууд нь конус хэлбэрийн саваа юм. Саваа нь бэхэлгээний хайрцагны конус хэлбэрийн нүхэнд орж, түүнд тохируулагдсан - энэ нөхцлийг дагаж мөрдөхгүй байх нь бүтцийг устгахад хүргэж болзошгүй юм. Илүү чанга эсвэл жигд эргүүлэхийн тулд эргэлдэж байх үед бэхэлгээг хайрцагнаас нь шахаж эсвэл сугалж авдаг бөгөөд жигд эргүүлэхийн тулд тэдгээрийг лакаар тослох ёстой. Хавчуурууд нь шонгийн хайрцагнаас их цухуйж болохгүй. Тохируулагчийг ихэвчлэн хар модоор хийдэг бөгөөд ихэвчлэн сувдан эсвэл металл (мөнгө, алт) шигтгээгээр чимэглэдэг.

Curl үргэлж корпорацийн брэнд шиг үйлчилсээр ирсэн нь бүтээгчийн амт, ур чадварын нотолгоо юм. Зарим гар урчууд буржгар үсийг барималаар сольж, жишээлбэл, Жованни Паоло Магини (1580-1632) шиг хийл, сийлсэн арслангийн толгойгоор сольжээ. 19-р зууны үеийн мастерууд эртний хийлийн гарыг уртасгаж, толгой ба буржгарыг "төрсний гэрчилгээ" болгон хадгалахыг эрэлхийлж байв.

Якоб Штайнер (ойролцоогоор 1617 - 1683) бол Австрийн хийл хөгжмийг анхлан мэддэг хүн юм.

Тэд хийл тоглодог нум , үүнд үндэслэсэн модон таяг , нэг талаас дамжин өнгөрөх толгой , нөгөө талд нь хавсаргасан байна блок . Толгой ба блокны хооронд сунадаг гэзэг үс . Үс нь кератины масштабтай бөгөөд тэдгээрийн хооронд үрж, шингээдэг (шинэсэн) жилий , энэ нь үсийг утсыг барьж, дуу чимээ гаргах боломжийг олгодог.

Нумын толгой (дээд) ба блок (доод)

Нумыг хэрхэн зөв ашиглах, хийл барих, дуу гаргах гэх мэт. Ирээдүйн хаа нэгтээ өөр нэг удаа, хэзээ нэгэн цагт өөр нэг удаа. Одоо та зүгээр л тайвширч, хийл хэрхэн сонсогдож байгааг сонсох хэрэгтэй))

Хөгжмийн зэмсэг: Хийл

Хийл бол хүний ​​дуу хоолойтой тун төстэй дур булаам уянгалаг тембртэй, гэхдээ нэгэн зэрэг илэрхийлэл, уран чадвар сайтай, хамгийн боловсронгуй, боловсронгуй хөгжмийн зэмсгийн нэг юм. "Хийл хөгжимд" дүрийг өгсөн нь санамсаргүй хэрэг биш юм. найрал хөгжмийн хатадууд».

Хийлийн дуу хоолой нь хүнийхтэй төстэй бөгөөд "дуулдаг", "уйлах" үйл үгс ихэвчлэн ашиглагддаг. Энэ нь баяр баясгалан, уйтгар гунигийн нулимсыг авчрах болно. Хийлч сонсогчдынхоо сэтгэлийн утсаар тоглож, хүчирхэг туслахынхаа утсаар тоглодог. Хийлийн эгшиг цаг хугацааг зогсоож, өөр хэмжээс рүү аваачдаг гэсэн итгэл үнэмшил байдаг.

түүх хийлболон олон сонирхолтой баримтуудЭнэ хөгжмийн зэмсгийн талаар манай хуудаснаас уншина уу.

Дуу

Хийлийн илэрхий дуулах нь хөгжмийн зохиолчийн бодол санаа, дүрүүдийн мэдрэмжийг илэрхийлж чаддаг. дуурь Тэгээд балет бусад бүх хэрэглүүрээс илүү нарийвчлалтай, бүрэн гүйцэд. Шүүслэг, сэтгэл хөдлөм, дэгжин, нэгэн зэрэг зоригтой, хийлийн дуу нь энэ зэмсгийн дор хаяж нэгийг ашигласан аливаа бүтээлийн үндэс суурь болдог.

Дууны тембр нь хөгжмийн зэмсгийн чанар, гүйцэтгэгчийн ур чадвар, чавхдаст сонголтоор тодорхойлогддог. Басс нь зузаан, баян, бага зэрэг хатуу, хатуу дуугаар ялгагдана. Дунд чавхдас нь хилэн, царцсан мэт зөөлөн, сэтгэлийн дуутай байдаг. Дээд бүртгэл нь тод, нарлаг, чанга сонсогддог. Хөгжмийн зэмсэг ба жүжигчин нь эдгээр дууг өөрчлөх, олон янз байдал, нэмэлт палитр нэмэх чадвартай.

Зураг:

Сонирхолтой баримтууд

• 2003 онд Энэтхэгээс ирсэн Атхира Кришна Тривандрум хотын наадмын хүрээнд тасралтгүй 32 цагийн турш хийл хөгжим тоглосны үр дүнд Гиннесийн амжилтын номонд бичигджээ.
• Хийл хөгжим тоглоход цагт 170 орчим калори шатдаг.
• Дугуй тэшүүр зохион бүтээгч Жозеф Мерлин, Бельгийн хөгжмийн зэмсэг үйлдвэрлэгч. Шинэлэг зүйл болох металл дугуйтай тэшүүрийг танилцуулахын тулд тэрээр 1760 онд Лондонд хийл тоглож байхдаа хувцасны бөмбөгөнд оржээ. Үзэгчид үзэсгэлэнт хөгжмийн зэмсгийн эгшиглэн паркетаар гулгах аятайхан гулсахыг урам зоригтойгоор угтав. Амжилтаас урам авсан 25 настай зохион бүтээгч илүү хурдан эргэлдэж эхэлсэн бөгөөд бүх хурдаараа үнэтэй толин тусгалыг мөргөж, хийл хөгжимд цохиулж, өөрийгөө хүнд гэмтээжээ. Тэр үед түүний тэшүүр дээр тоормос байхгүй байсан.

• 2007 оны 1-р сард АНУ хийлийн хөгжмийн хамгийн тод жүжигчдийн нэг Жошуа Белл оролцсон туршилт хийхээр шийджээ. Уран бүтээлч бүсгүй метронд бууж, энгийн гудамжны хөгжимчин шиг 45 минутын турш Страдивари хийл тогложээ. Харамсалтай нь, хажуугаар өнгөрч буй хүмүүс хийлчний гайхалтай тоглолтыг тийм ч их сонирхдоггүй, бүгд шуугиан дэгдээж байсныг би хүлээн зөвшөөрөх ёстой байв. том хот. Энэ хугацаанд өнгөрсөн мянган хүний ​​долоо нь л алдартай хөгжимчинд анхаарал хандуулж, өөр 20 нь мөнгө хаяжээ.Энэ хугацаанд нийтдээ 32 доллар олсон байна. Ихэвчлэн Жошуа Беллийн концертууд тасалбарын үнэ дунджаар 100 доллараар борлогдож дуусдаг.
• Залуу хийлчдийн хамгийн том чуулга 2011 онд Жанхуа (Тайвань) хотын цэнгэлдэх хүрээлэнд цугларсан бөгөөд 7-15 насны 4645 сургуулийн сурагчдаас бүрдсэн байв.
• 1750 он хүртэл хонины гэдсэнээр хийлийн чавхдас хийдэг байжээ. Энэ аргыг анх италичууд санал болгосон.
• 1620 оны сүүлээр хөгжмийн зохиолч Марини хийл хөгжимд зориулсан анхны бүтээлийг бүтээжээ. Үүнийг "Romanesca per violino solo e basso" гэж нэрлэдэг байв.
• Хийлчид ба хийл үйлдвэрлэгчидихэвчлэн жижиг хэрэгсэл бүтээхийг хичээдэг. Тэгвэл Хятадын өмнөд хэсэгт орших Гуанжоу хотод ердөө 1 см урт бяцхан хийл бүтээжээ.Уг мастер энэ бүтээлээ 7 жил зарцуулжээ. Тоглож байсан Скот Дэвид Эдвардс үндэсний найрал хөгжим, 1.5 см хийл хийсэн.Эрик Мейснер 1973 онд 4.1 см урт уянгалаг дуутай хөгжмийн зэмсгийг бүтээжээ.

• Дэлхий дээр дуугаралтаараа модон хийлээс дутахааргүй чулуугаар хийл хийдэг урчууд байдаг. Шведэд уран барималч Ларс Виденфалк барилгын фасадыг диабаз блокоор чимэглэж байхдаа цүүц, алх дороос гайхалтай уянгалаг дуу чимээ гарч байсан тул энэ чулуугаар хийл хийх санааг гаргажээ. Тэрээр чулуун хийлдээ "Хар шувуу" гэж нэр өгсөн. Бүтээгдэхүүн нь гайхалтай үнэт эдлэл болж хувирав - резонаторын хайрцгийн хананы зузаан нь 2.5 мм-ээс хэтрэхгүй, хийлийн жин 2 кг байна. Чех улсад Ян Рерих гантиг чулуун зэмсэг хийдэг.
• Леонардо да Винчи алдарт Мона Лизаг бичихдээ хөгжимчдийг чавхдас, тэр дундаа хийл хөгжим тоглохыг урьсан. Үүний зэрэгцээ хөгжим нь зан чанар, тембрээрээ ялгаатай байв. Мона Лизагийн инээмсэглэл ("тэнгэр элч эсвэл чөтгөрийн инээмсэглэл") нь олон янзын хөгжмийн дагалдах үр дагавар гэж олон хүн үздэг.
• Хийл хөгжим тархины үйл ажиллагааг идэвхжүүлдэг. Энэ баримтыг хийл хөгжим тоглох дуртай, мэддэг алдартай эрдэмтэд олон удаа баталж байсан. Жишээлбэл, Эйнштейн зургаан настайгаасаа эхлэн энэ зэмсгийг чадварлаг тоглодог байв. Алдарт Шерлок Холмс хүртэл (нийлмэл зураг) хэцүү асуудлын талаар бодож байхдаа түүний дууг үргэлж ашигладаг байсан.

• Гүйцэтгэхэд хамгийн хэцүү бүтээлүүдийн нэг бол "Каприз" юм. Николо Паганини болон түүний бусад зохиолууд, концертууд Брамс , Чайковский , Сибелиус . Мөн хамгийн ид шидийн бүтээл - " Чөтгөрийн сонат "(1713) Г. Тартини өөрөө уран хийлч байсан.
• Мөнгөний хувьд хамгийн үнэ цэнэтэй нь Гуарнери, Страдивари нарын хийл юм. Хамгийн өндөр үнийг 2010 онд Гуарнеригийн "Вьетанте" хийл төлж байжээ. Чикагод болсон дуудлага худалдаагаар 18 сая доллараар зарагджээ. Хамгийн үнэтэй Страдивариусын хийл бол "Леди Блант" гэж тооцогддог бөгөөд 2011 онд бараг 16 сая доллараар зарагджээ.
• Дэлхийн хамгийн том хийлийг Германд бүтээжээ. Түүний урт нь 4,2 метр, өргөн нь 1,4 метр, нумны урт нь 5,2 метр юм. Үүнийг гурван хүн тоглодог. Ийм өвөрмөц бүтээлийг Вогтландын гар урчууд бүтээжээ. Энэхүү хөгжмийн зэмсэг нь XVIII зууны сүүлчээр хийгдсэн Иоганн Георг II Шоенфельдерийн хийлийн хуваарь юм.
• Хийлийн нум нь ихэвчлэн 150-200 ширхэг үстэй байдаг бөгөөд үүнийг морины үс эсвэл нейлоноор хийж болно.
• Зарим нумын үнэ дуудлага худалдаагаар хэдэн арван мянган долларт хүрдэг. Хамгийн үнэтэй нум бол мастер Франсуа Ксавье Туртын бүтээл бөгөөд ойролцоогоор 200 мянган доллараар үнэлэгддэг.
• Ванесса Мэй бичлэг хийсэн хамгийн залуу хийлчээр тодорчээ Чайковскийн хийлийн концертууд Тэгээд Бетховен 13 настайдаа. Ванесса-Мэй Лондонд дебютээ хийсэн Филармонийн найрал хөгжим 1989 онд 10 настайдаа 11 настайдаа Хатан хааны хөгжмийн коллежийн хамгийн залуу оюутан болжээ.

• Дуурийн анги Салтан хааны үлгэр » Римский-Корсаков "Flight of the Bumblebee" нь техникийн хувьд хэцүү бөгөөд өндөр хурдтай тоглогддог. Дэлхийн бүх хийлчид энэ бүтээлийг хурдан гүйцэтгэхийн тулд тэмцээн зохион байгуулдаг. Тиймээс 2007 онд Д.Гаррет 1 минут 6.56 секундын амжилтаар Гиннесийн амжилтын номонд орсон юм. Түүнээс хойш олон уран бүтээлч түүнийг гүйцэж түрүүлж, “Дэлхийн хамгийн хурдан хийлч” цолыг авахыг хичээж байгаа. Зарим нь энэ ажлыг илүү хурдан гүйцэтгэж чадсан ч гүйцэтгэлийн чанарт ихээхэн алдсан. Тухайлбал, “Discovery” телевизийн суваг “Flight of the Bumblebee” дууг 58.51 секундэд гүйцэтгэсэн Британи Бен Лиг хамгийн хурдан хийлч төдийгүй дэлхийн хамгийн хурдан хүн гэж үнэлдэг.

Хийл хөгжимд зориулсан алдартай бүтээлүүд

Камилла Сен-Санс - Танилцуулга ба Рондо Каприччосо (сонсох)

Антонио Вивалди: "Дөрвөн улирал" - Зуны шуурга (сонсох)

Антонио Баззини - "Одой дугуй бүжиг" (сонсох)

П.И.Чайковский - "Вальс-Шерцо" (сонсох)

Жюль Маснет - "Бясалгал" (сонсох)

Морис Равел - "Цыган" (сонсох)

Ж.С.Бах - d-moll дахь партитагаас "Чакон" (сонсох)

Хийлийн хэрэглээ, репертуар

Янз бүрийн тембрийн улмаас хийл нь янз бүрийн сэтгэлийн байдал, дүрийг дамжуулахад ашиглагддаг. Орчин үед симфони найрал хөгжимЭдгээр хэрэгслүүд нь найрлагын бараг гуравны нэгийг эзэлдэг. Оркестр дахь хийлүүдийг 2 бүлэгт хуваадаг: нэг нь дээд хоолой эсвэл аяыг тоглодог, нөгөө нь доод буюу дагалддаг. Тэднийг нэг ба хоёрдугаар хийл гэж нэрлэдэг.

Энэхүү хөгжмийн зэмсэг нь танхимын чуулга болон бие даасан тоглолтод ч гайхалтай сонсогддог. Хийл нь үлээвэр хөгжим, төгөлдөр хуур болон бусад чавхдастай амархан зохицдог. Чуулганы дотроос хамгийн түгээмэл утсан дөрвөл нь 2 хийл хөгжим багтдаг. хийл Тэгээд альто . Квартетт зориулж асар олон тооны бүтээл бичсэн өөр өөр эрин үеболон хэв маяг.

Бараг бүх гайхалтай хөгжмийн зохиолчид хийл хөгжимд анхаарлаа хандуулсангүй, хийл, найрал хөгжимд зориулж концерт зохиосон. Моцарт , Вивалди, Чайковский , Брамс, Дворак , Хачатурян, Мендельсон, гэгээнтэн , Крейслер, Венявский болон бусад олон хүмүүс. Хийл хөгжимд мөн хэд хэдэн хөгжмийн зэмсгийн концертын гоцлол хэсгүүдийг даатгасан. Жишээлбэл, at Бах нь хийл, гобой, чавхдаст чуулгад зориулсан концерт бол Бетховен хийл, виолончель, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан гурвалсан концерт бичсэн.

20-р зуунд хийлийг янз бүрийн зүйлд ашиглаж эхэлсэн орчин үеийн чиглэлүүдхөгжим. Хийлийг жазз хөгжмийн гоцлол хөгжмийн зэмсэг болгон ашигласан тухай хамгийн эртний ишлэлүүдийг 20-р зууны эхэн үед баримтжуулсан байдаг. Анхны нэг жазз хийлчидхамтран тоглосон Жо Венути байв алдартай гитарчинЭдди Ланг.

Хийлийг 70 гаруй төрлийн модон эд ангиас угсардаг ч үйлдвэрлэхэд тулгардаг гол бэрхшээл нь модыг нугалах, боловсруулахад оршдог. Нэг тохиолдолд 6 хүртэлх төрлийн мод байж болох бөгөөд мастерууд байнга туршилт хийж, улиас, лийр, хуайс, хушга зэрэг шинэ хувилбаруудыг ашигладаг байв. хамгийн сайн материалТемпературын хэт халалт, чийгийг тэсвэрлэдэг тул ууланд ургадаг мод гэж тооцогддог. Утас нь судал, торго эсвэл металлаар хийгдсэн байдаг. Ихэнхдээ мастер дараахь зүйлийг хийдэг.

1. Резонант гацуур орой.
2. Хүзүү, нуруу, агч буржгар.
3. Шилмүүст, алдер, линден, зандан цагираг.
4. Шилмүүст толбо.
5. Хар мод хүзүү.
6. Хайрцаг, хар мод, сарнай модоор хийсэн эрүү, шон, товч, хөөрөг.

Заримдаа мастер өөр төрлийн мод ашигладаг эсвэл дээр дурдсан сонголтыг өөрийн үзэмжээр өөрчилдөг. Сонгодог найрал хийл нь "баск" (жижиг октавын давс) -аас "тав дахь" (хоёр дахь октавын миль) хүртэл 4 утастай. Зарим загварт тав дахь альто мөрийг нэмж болно.

Төрөл бүрийн магистрын сургуулиудыг зангилаа, цагираг, буржгар хэлбэрээр тодорхойлдог. Ялангуяа буржгар үс нь онцгой харагддаг. Үүнийг "зохиогчийн зураг" гэж нэрлэж болно.

Модон эд ангиудыг бүрхсэн лак нь ихээхэн ач холбогдолтой юм. Энэ нь бүтээгдэхүүнийг улаавтар эсвэл хүрэн өнгөтэй алтлагаас маш бараан өнгөтэй болгодог. Энэ нь багаж хэр удаан "амьдрах" болон түүний дуу чимээ өөрчлөгдөхгүй байх эсэхээс хамаарна.

Хийл хөгжим олон домог, домогт бүрхэгдсэн гэдгийг та мэдэх үү? Мөн дотор хөгжмийн сургуульхүүхдүүдэд Cremonese мастер, илбэчийн тухай эртний домог ярьдаг. Удаан хугацааны турш тэд Италийн алдартай мастеруудын хөгжмийн зэмсгийн дууны нууцыг тайлах гэж оролдсон. Үүнийг батлахын тулд Страдивари хийлээс ч угааж байсан лак - энэ нь хариулт нь тусгай бүрхүүлд оршдог гэж үздэг, гэхдээ дэмий хоосон.

Пиццикато техникийг эс тооцвол хийлийг голдуу нумаар тоглодог. Нум нь модон суурьтай, дээр нь адууны үсийг сайтар сунгаж, тоглохын өмнө жилийсээр үрж өгдөг. Ихэвчлэн 75 см урт, 60 грамм жинтэй байдаг.

Одоогийн байдлаар та энэ хэрэгслийн хэд хэдэн төрлийг олох боломжтой - модон (акустик) болон цахилгаан хийл, дууг нь тусгай өсгөгчийн ачаар сонсдог. Нэг зүйл өөрчлөгдөөгүй хэвээр байна - энэ бол түүний гоо үзэсгэлэн, уянгалаг байдлаараа энэ хөгжмийн зэмсгийн гайхалтай зөөлөн, уянгалаг, сэтгэл татам дуу юм.

Хэмжээ

Стандарт бүрэн хэмжээний хийлээс (4/4) гадна хүүхдүүдэд заах жижиг хэрэгслүүд байдаг. Хийл хөгжим сурагчтай хамт "өсдөг". Тэд хамгийн жижиг хийл (1/32, 1/16, 1/8), урт нь 32-43 см-ээр хичээллэж эхэлдэг.

Бүрэн хийлийн хэмжээ: урт - 60 см, биеийн урт - 35.5 см, жин нь ойролцоогоор 300 - 400 грамм.

Хийл хөгжим тоглож байна

Дууны баялаг долгионоор сонсогчдын сэтгэлд нэвт шингэдэг хийлийн чичиргээ алдартай. Хөгжимчин зөвхөн дууг бага зэрэг өсгөж, бууруулж чаддаг бөгөөд энэ нь дууны палитрыг илүү олон төрөл, өргөн цар хүрээтэй хөгжмийн хүрээ рүү авчирдаг. Глиссандогийн техникийг бас мэддэг бөгөөд энэ тоглоомын хэв маяг нь фретборд дээр гишгүүр байхгүй тохиолдолд ашиглах боломжийг олгодог.

Утсыг хатуу биш чимхэж, бага зэрэг хүрснээр хийлч лимбэ (гармони) дууг санагдуулам анхны хүйтэн, исгэрэх дууг гаргаж авдаг. Гүйцэтгэгчийн 2 хуруу оролцож, бие биенээсээ кварц эсвэл квинт байрлуулсан гармоник байдаг бөгөөд тэдгээрийг гүйцэтгэхэд ялангуяа хэцүү байдаг. Ур чадварын хамгийн дээд ангилал бол туг модыг маш хурдан гүйцэтгэх явдал юм.

Хийлчид бас ийм сонирхолтой тоглох техникийг ашигладаг.

• Кол Легно - нумын зэгсээр утсыг цохих. Энэ аргыг ашигладаг Сент-Саенсын "Үхлийн бүжиг"бүжиглэж буй араг ясны дууг дуурайх.
• Сул понтичелло - индэр дээр нумаар тоглох нь сөрөг дүрүүдийн аймшигт, исгэрэх дуу чимээг өгдөг.
• Sul tasto - гарт нумаар тоглох. Зөөлөн, эфирийн дуу чимээ гаргадаг.
• Рикочет - чөлөөт цохилтоор утсан дээр нум шидэж гүйцэтгэдэг.

Өөр нэг заль мэх бол дуугүй болгох явдал юм. Энэ бол утаснуудын чичиргээг бууруулдаг мод эсвэл металлаар хийсэн сам юм. Дуугүй байдлын ачаар хийл нь намуухан, намуухан дуу чимээ гаргадаг. Үүнтэй төстэй аргыг ихэвчлэн уянгын, сэтгэл хөдлөлийн мөчүүдийг хийхэд ашигладаг.

Хийл хөгжим дээр та давхар нот, хөвч, полифоник бүтээл хийх боломжтой боловч ихэнхдээ түүний олон талт хоолойг соло хэсгүүдэд ашигладаг, учир нь маш олон янзын дуу чимээ, тэдгээрийн сүүдэр нь түүний гол давуу тал юм.

Хийл хөгжим үүссэн түүх

Саяхныг хүртэл хийлийн өвөг дээдэс гэж үздэг байсан виола , гэхдээ эдгээр нь огт өөр хоёр хэрэгсэл болох нь батлагдсан. XIV-XV зууны үед тэдний хөгжил зэрэгцэн явав. Хэрэв хийл нь язгууртны ангилалд багтдаг байсан бол хийл нь ард түмнээс гаралтай. Ихэнхдээ тариачид, аялагч уран бүтээлчид, дуучид тоглодог байв.

Энэхүү ер бусын олон янзын дуугаралттай хөгжмийн зэмсгийг түүний өмнөх үеийнх гэж нэрлэж болно: Энэтхэгийн лир, Польшийн хийлч (ребека), Оросын хийлч, араб ребаб, Британийн мэнгэ, казах кобыз, Испанийн фидель. Эдгээр бүх хөгжмийн зэмсгүүд нь хийлийн өвөг дээдэс байж болох юм, учир нь тэдгээр нь чавхдаст гэр бүлийг төрүүлж, тэднийг өөрийн гавьяагаар шагнадаг байв.

Өндөр нийгэмд хийл хөгжим нэвтэрч, язгууртны хөгжмийн зэмсгүүдийн тооллого нь 1560 онд IX Чарльз ордоны хөгжимчдөд чавхдаст хөгжимчин Аматигаас 24 хийл захиалснаар эхэлжээ. Тэдний нэг нь өнөөг хүртэл амьд үлджээ. Энэ хамгийн эртний хийлДэлхийд түүнийг "IX Чарльз" гэж нэрлэдэг.

Өнөөдрийн бидний харж байгаагаар хийл хөгжим бүтээхэд Андреа Амати, Гаспаро де Соло гэсэн хоёр байшин өрсөлдөж байна. Зарим эх сурвалжууд далдуу модыг Гаспаро Бертолоттид (Аматийн багш) өгөх ёстой гэж үздэг бөгөөд түүний хөгжмийн зэмсгийг хожим Амати байшин төгс төгөлдөр болгосон. Энэ нь 16-р зуунд Италид болсон нь тодорхой юм. Хэсэг хугацааны дараа тэдний залгамжлагч Гуарнери, Страдивари нар хийлийн их биеийг бага зэрэг томруулж, хөгжмийн зэмсгийн илүү хүчтэй дуугаралт хийхийн тулд том нүх (efs) хийсэн.

IN XVII сүүлзуунд Британичууд хийлийн загварт хөшиг нэмэхийг оролдсон бөгөөд ижил төстэй хөгжмийн зэмсгийг хэрхэн тоглохыг заах сургууль байгуулжээ. Гэсэн хэдий ч дуу чимээ их хэмжээгээр алдагдсан тул энэ санааг хурдан орхив. Паганини, Лолли, Тартини зэрэг хийлийн уран бүтээлчид болон ихэнх хөгжмийн зохиолчид, ялангуяа Вивалди нар цэвэр хүзүүгээр тоглох чөлөөт хэв маягийг хамгийн ихээр дэмжигчид байв.

Видео: хийл сонсох