Эртний Хятадын хөгжмийн зэмсэг. Хятадын орчин үеийн урлаг: хямрал уу? - сэтгүүл "Урлагийн хэвлэл

Урлаг бол дэлхийн салшгүй нэг хэсэг юм соёлын өв. Шинэ чулуун зэвсгийн үеийн төлөвшөөгүй хэлбэрээс аажмаар өндөр хөгжсөн хэлбэрт шилжсэнөөр соёл, тэр нь олон зууны туршид хөгжсөн.

Хятадын урлагт гол байр эзэлдэггэхдээ ландшафтын зураг. iso Байгалийн объектыг бийр, бэхээр будах дэвшилтэт техник: хүрхрээ, уулс, ургамал. Хятадад ийм ландшафтын төрлийг уламжлал ёсоор шан-шуй гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь "уул ус" гэсэн утгатай.

Хятадын зураачид ландшафтын дүр төрхийг бус харин европ утгаар нь дүрслэхийг оролдсон боловч байнга өөрчлөгдөж байдаг. байгалийн төлөв байдалболон тэдний хүмүүст үзүүлэх нөлөө. Гэсэн хэдий ч хүн өөрөө, хэрэв түүнийг ландшафтаар дүрсэлсэн бол авдаг бага үүрэгмөн жижиг дүрс, гадны ажиглагч шиг харагдаж байна.

Яруу найргийн бодит байдлыг бичих хоёр аргаар илэрхийлдэг: гон-би, энэ нь "болгоомжтой сойз" гэсэн утгатай. Энэ техник нь нарийн ширийн зүйлийг гүнзгий судлах, шугамыг үнэн зөв дамжуулахад суурилдаг; болон se-i нь "бодол санаагаа илэрхийлэх" гэсэн утгатай - зургийн эрх чөлөөний техник юм.

Вэн-Рэн-хуа сургуулиуд өөрсдийн нэмэлтизажи уран бичлэг - nadp хэзээ ч илчлэгдэж байгаагүй гүн ухааны өнгө аястай түүхүүд шууд утга; ба тиба - эпиграмм. Тэдний зохиогчид нь зураачийн шүтэн бишрэгчид бөгөөд өөр өөр цаг үед тэднийг дүрсний чөлөөт хэсэгт үлдээдэг.

Хятадын архитектурэргэн тойрон дахь ландшафттай нийлдэг. Хятад дахь пагода нь хүрээлэн буй байгальтайгаа органик байдлаар нийцдэг. Тэд мод, цэцэг шиг байгалийн жамаар газраас босдог. Төвдийн сүмийн дүрс нь түүний орших налуу дээрх уул эсвэл зөөлөн толгодын дүрстэй төстэй юм.

Энэ бүхэн нь байгалийн үзэсгэлэнт газруудыг хамгийн сайн эргэцүүлэн бодох зорилгоор бүтээгдсэн тул Хятадын урлаг архитектурын сүр жавхлант, хөшөө дурсгалыг бий болгохыг хичээгээгүй.

Гол давуу тал нь уламжлалт урлагХятадыг авч үзсэн хуучин мастеруудын бүтээлийг давтах, уламжлалдаа үнэнч байх. Тиймээс тухайн зүйлийг 12, 16-р зуунд хийсэн эсэхийг тодорхойлоход заримдаа нэлээд хэцүү байдаг.

"миао". Нэхсэн тор урлалын төв нь Шаньдун, тэнд Тосканы нэхсэн тор бий болсон; Үүнээс гадна Гуандун мужийн нэхмэл нэхсэн торыг бас мэддэг. Хятадын энгэрийн зүүлт нь мөн боловсронгуй байдгаараа ялгагдана, түүний хамгийн сайн төрөл нь үүлэн энгэрийн зүүлт, Сычуань brocade, Sung brocade, shengzhi юм. Жуан, Тун, Тай, Тужя зэрэг жижиг үндэстнүүдийн хийсэн зүүлт нь бас алдартай.

Шаазан, керамик эдлэл хийх урлаг нь хамгийн том амжилтуудын нэг гэж тооцогддогЭртний Хятад, шаазан бол Хятадын уламжлалт урлаг, гар урлалын нэгэн төрлийн оргил юм. Түүх Шаазангийн гарал үүсэл 3000 гаруй жилийн настай.

Үйлдвэрлэлийн эхлэл нь ойролцоогоор 6-7-р зууны үеэс эхэлсэн бөгөөд тэр үед технологийг сайжруулж, анхны бүрэлдэхүүн хэсгүүдийг сонгосноор орчин үеийн шаазан эдлэлийг чанарын хувьд санагдуулам анхны бүтээгдэхүүнийг олж авч эхэлсэн юм. Орчин үеийн Хятад шаазанӨнгөрсөн хугацаанд түүний үйлдвэрлэлийн шилдэг уламжлалыг үргэлжлүүлж, өнөөгийн чухал ололт амжилтыг гэрчилж байна.

Зэгсэн эдлэл- Хятадын өмнөд болон хойд хэсэгт алдартай гар урлал. Ихэвчлэн өдөр тутмын эд зүйлсийг үйлдвэрлэдэг.

Хятадын уламжлалд урлагийн бүх хэлбэрүүд байдаг - хэрэглээний болон мобайл, гоёл чимэглэлийн болон нарийн ширхэгтэй. Хятадын урлаг бол Тэнгэрийн эзэнт гүрний оршин суугчдын бүтээлч ертөнцийг үзэх үзлийг бий болгох урт үйл явц юм.

Үзсэн: 1 073

Даяаршил

1990-ээд онд Хятадад урлаг зэрэг амьдралын олон салбарт өөрчлөлт гарсан. Том хотуудгадаад төрхийг нь бүрмөсөн өөрчилсөн: улс орон гадаадын бараа, тэдгээрийн хятад хуулбараар үерт автаж, ажил хайгчдын давалгаа, илүү сайхан амьдрал. Хэрэв 80-аад онд Хятадын модернизм нь тухайн улсын нийгэм, улс төрийн нөхцөл байдалтай голчлон холбоотой байсан бол 90-ээд оноос хойш Хятад болон олон улсын орчин үеийн урлагийн хил хязгаар идэвхтэй бүдгэрч эхлэв. Эдийн засгийн болон урлагийн амьдралХятад улс даяаршлын үйл явцыг эхлүүлсэн.

Баатарлаг, идеалист сэтгэлийн байдлаас ялгаатай нь " шинэ давалгаа”, 90-ээд онд Хятадад урлаг нь эелдэг өнгө төрхийг олж авсан. 1989 оноос хойш эрх баригчдын зөвшөөрөлгүйгээр олон нийтийн аливаа үйл ажиллагаа явуулахыг хориглосон нь олон уран бүтээлчдийг онигоонд оруулахад хүргэсэн. Өөр чухал хүчин зүйлТухайн үед урлагийн ертөнцөд нөлөөлсөн зүйл бол Хятадын нийгэм хурдацтай арилжаалагдаж байсан нь зураачийн олон нийттэй харилцах харилцаанд ч нөлөөлсөн юм.

Улмаар СУИС-ийг төгссөн голдуу хэсэг залуу уран бүтээлчид хөрөнгө оруулалт хийхээс санаатайгаар татгалзсан. гүн утгатайТэдний ажилд "гүн" -ээс "гадаргуу" руу шилжих шилжилтийг хийсэн. 1991 оны ижил нэртэй үзэсгэлэнгийн нэрээр нэрлэгдсэн "Шинэ үе" хамтлаг бүтээлдээ нийгмийн янз бүрийн асуудалтай холбоотой ёжлолыг тусгажээ. Энэ чиг хандлагын хамгийн эрс тэс жишээ бол эелдэг реализм байв ( Лю Сяодун, Фан Лижунмөн бусад).

60-аад онд төрсөн энэ үеийн уран бүтээлчдэд Соёлын хувьсгалын үйл явдлаас үүдэн үлдсэн оюун санааны шарх байгаагүй. Тэд өдөр тутмын амьдралыг "Шинэ давалгаа"-ын агуу санаа, зорилтуудтай харьцуулж: аливаа улс төрийн ил тод мэдэгдэл, онолын тогтолцооноос татгалзаж, зүгээр л бүтээлч практик дээр анхаарлаа төвлөрүүлэв.

90-ээд оны эхэн үеийн уран сайхны өөр нэг чухал хөдөлгөөн бол поп урлаг байсан бөгөөд хожим нь бие даасан хоёр чиглэлд хөгжсөн. Улс төрийн поп урлаг (жишээ нь. Ван Гуаньи) нь өнгөрсөн үеийн улс төрийн харааны соёлыг дахин эргэцүүлэн бодохыг харуулсан: хувьсгалын зургуудыг шинэчилж, барууны зах зээлийн соёлын дүр төрхтэй хослуулсан. Соёлын поп урлаг нь одоо байгаа зүйлд илүү төвлөрч, зураг, хэв маягийг гаргаж авсан янз бүрийн бүс нутагалдартай харааны соёл, ялангуяа зар сурталчилгаа.

Өрнөдийн Хятадын орчин үеийн урлагийн хамгийн алдартай чиг хандлага бол эелдэг реализм ба улс төрийн поп урлаг юм. Гэхдээ 90-ээд онд өөр нэг чиглэлийг боловсруулжээ - анх "New Analyst" группээс танилцуулсан концептуал урлаг ( Жан ПэйлиТэгээд Цю Жижи).

1990-ээд оны дунд үеэс эхлэн Бээжингийн захын зүүн тосгонд голчлон төвлөрч байсан тоглолтууд бас тархсан. Энэ бол мазохист "65 кг"-ын үе юм. Жан Хуан,

Цю Жижэгийн уран бичлэгийн уламжлалыг дахин эргэцүүлэн бодох нь гэр бүлийн цуврал Жан Сяоган.

1990-ээд оны дунд үе гэхэд ихэнх уран бүтээлчид соёлын хувьсгалын ачаанаас чөлөөлөгдсөн. Тэдний ажил нь орчин үеийн Хятадын нийгмийн асуудлыг илүү тусгаж эхлэв. Үүний үр дүнд Гауди урлаг хэмээх шинэ урсгал гарч ирсэн бөгөөд энэ нь эелдэг реализм ба соёлын поп урлагийн дүрслэлийн элементүүдийг хослуулан, арилжааны соёлын бүдүүлэг байдлыг шоолж, ашигласан. зураачдын бүтээлүүд ( Луо ах нар, Xu Yihui (Xu Yihui)) энэ чиглэлд галерей болон гадаадын цуглуулагчдын дунд маш их алдартай болсон. Нэг талаасаа “өнгөлөг” бүтээлүүд нь хэрэглээний нийгмийн эсрэг чиглэж байсан бол нөгөө талаас өөрсдөө энэ хэрэглээний объект болж байв.

Үүний зэрэгцээ, гүйцэтгэл, суурилуулалтын хэсэг уран бүтээлчид арилжааны бус төслүүдийг хөгжүүлэхэд түлхэц өгсөн. идэвхтэй харилцан үйлчлэлнийгэмтэй. Гэвч Шинэ үеийн уран бүтээлчид шиг нийгэмд гарч буй өөрчлөлтийг зүгээр л тусгах биш, эдгээр нийгмийн өөрчлөлтөд өөрсдийн хандлагыг илэрхийлэхийг хичээсэн (Жан Хуан, Ван Жинсон, Жу Фадун).

80-аад оны үед авангард уран бүтээлчид, шүүмжлэгчид орчин үеийн урлагт "модернизм" гэсэн нэр томъёо хэрэглэж байсан бол 90-ээд онд, ялангуяа 1994 оноос хойш "бодит" буюу "туршилтын" урлаг гэсэн нэр томъёо улам бүр хэрэглэгдэж эхэлсэн. Өөрөөр хэлбэл, Хятадын орчин үеийн урлаг аажмаар дэлхийн нэг хэсэг болсон. Олон тооны уран бүтээлчид АНУ, Япон, Европын орнууд руу явахад (тэдгээрийн ихэнх нь 2000-аад онд Хятадад буцаж ирсэн) эх орондоо үлдсэн хүмүүс дэлхий даяар аялах боломжтой болсон. Түүнээс хойш орчин үеийн хятад урлагдан орон нутгийн үзэгдэл байхаа больж, дэлхийд нийлдэг.

Хэвлэл

1992 он Хятад улсын хувьд эдийн засгийн шинэчлэлийн хувьд төдийгүй урлагийн ертөнцөд чухал жил болсон. Хятадын авангард руу хамгийн түрүүнд анхаарал хандуулсан хүмүүс бол (мэдээжийн хэрэг эрх баригчдын дараа) гадаадын цуглуулагчид, шүүмжлэгчид байсан бөгөөд тэдний хувьд уран сайхны үнэлгээний гол шалгуур нь "албан бус байдал" байв. Тэгээд юуны түрүүнд авангард уран бүтээлчид төрөөс хүлээн зөвшөөрөгдөхийг хүлээхийн оронд олон улсын зах зээл рүү харцгаажээ.

Эдгээр нь Хятадын уламжлалт хөгжмийн зэмсэг юм.

(Үнэндээ өөр олон сорт байдаг.)

Зураач Ван Конгдэгийн орчин үеийн зургууд эдгээр хэрэгслийг хэрхэн ашиглаж байсныг харуулж байна.

Эрхү (二胡, èrhú) хоёр чавхдастай хийл нь бүх нум хийлүүдээс хамгийн илэрхий хоолойтой нь байж магадгүй юм. утсан хөгжмийн зэмсэг. Эрхүүг гоцлол болон чуулга хэлбэрээр тоглодог. Энэ бол янз бүрийн хөгжмийн зэмсгүүдийн дунд хамгийн алдартай утас юм угсаатны бүлгүүдХятад. Эрху тоглохдоо техникийн олон нарийн төвөгтэй нум, хурууны техникийг ашигладаг. Эрху хийлийг Хятадын уламжлалт найрал хөгжмийн гол зэмсэг болгон ашигладаг. үндэсний хэрэгсэлмөн чавхдаст үлээвэр хөгжим тоглоход.

Энэ хоёр чавхдаст хөгжмийн зэмсэг 1000 орчим жилийн өмнө хойд нутгийн нүүдэлчин ард түмний ачаар Хятадад орж ирсэн тул "эрху" гэдэг үг нь "хоёр", "варвар" гэсэн тэмдэгтүүдээс бүрддэг.

Орчин үеийн erhus нь үнэт модоор хийгдсэн, резонатор нь питон арьсаар бүрхэгдсэн байдаг. Нум нь хулсаар хийгдсэн бөгөөд түүн дээр морины үс татдаг. Тоглоомын үеэр хөгжимчин баруун гарын хуруугаараа нумын утсыг татах бөгөөд нум нь өөрөө хоёр чавхдаст бэхлэгдэж, эрхүгээр нэг бүхэл болдог.

Пипа (琵琶, pípa) нь 4 чавхдаст татдаг хөгжмийн зэмсэг бөгөөд заримдаа Хятадын лют гэж нэрлэдэг. Хамгийн өргөн тархсан, алдартай хятадуудын нэг Хөгжмийн зэмсэг. Хятадад 1500 гаруй жилийн турш пипа тоглож байсан: Ойрхи Дорнод дахь Тигр, Евфрат мөрний хоорондох нутаг дэвсгэр ("үржил шимт хавирган сар") нутаг дэвсгэр болох пипагийн өвөг дээдэс Хятадад иржээ. эртний Торгоны зам 4-р зуунд. n. д. Уламжлал ёсоор пипаг голчлон бие даасан тоглолтонд ашигладаг байсан бөгөөд чуулгад бага ашигладаг байв. ардын дуу хөгжим, Дүрмээр бол, Хятадын зүүн өмнөд хэсэгт, эсвэл түүхчдийн дагалддаг.

"Pipa" нэр нь хөгжмийн зэмсгийг тоглох арга барилыг илэрхийлдэг: "pi" нь хуруугаа утсаар доош хөдөлгөх, "па" нь арагшаа хөдөлгөх гэсэн үг юм. Дууг плектрээр гаргаж авдаг, гэхдээ заримдаа хумсаар тусгай хэлбэр өгдөг.

Хэд хэдэн ижил төстэй хэрэгсэл зүүн Азипипагаас гаралтай: Японы бива, вьетнам đàn tỳ bà, солонгос бипа.

______________________________________________________

Юэкин (月琴, yuèqín, өөрөөр хэлбэл "сарны ятга") эсвэл руан ((阮) нь дугуй цуурхалтай их биетэй нэг төрлийн луут юм. Руан нь 4 чавхдастай, дэгдээхэйтэй (ихэвчлэн 24) богино гарттай. найман өнцөгт их биетэй, хуураар тоглодог. сонгодог гитар, ба дан болон найрал хөгжимд хоёуланд нь ашиглагддаг.

Эрт дээр үед руаныг "пипа" эсвэл "цин пипа" (өөрөөр хэлбэл Цинь гүрний пипа) гэж нэрлэдэг байв. Гэсэн хэдий ч орчин үеийн пипагийн өвөг дээдэс Тан улсын үед (МЭ 5-р зууны үед) Торгоны замын дагуу Хятадад ирсний дараа шинэ хөгжмийн зэмсгийг "пипа" гэж нэрлэж, богино хүзүүтэй ба дугуй хэлбэртэй биеийг "руан" гэж нэрлэж эхэлсэн бөгөөд үүнийг тоглож байсан хөгжимчин Руан Сианы нэрээр нэрлэсэн (МЭ 3-р зуун). Руан Шиан бол "Хулсан төглийн долоон мэргэн" гэгддэг долоон агуу эрдэмтний нэг юм.

Шиао (箫, xiāo) нь ихэвчлэн хулсаар хийсэн босоо лимбэ юм. Энэ бол маш эртний хэрэгсэл, Хятадын баруун өмнөд нутгийн Цян (Кян) үндэстний түвдүүдтэй холбоотой лимбэнээс гаралтай бололтой. Энэхүү лимбэний тухай санааг Хан гүрний үеийн (МЭӨ 202 - МЭ 220) үеийн керамик оршуулгын барималууд өгдөг. Энэ хэрэгсэл нь ди лимбээс ч эртний юм.

Шиао лимбэ нь сайхан, тааламжтай аялгуу тоглоход тохиромжтой тод дуугаралттай байдаг. Тэдгээрийг ихэвчлэн соло, чуулга болон Хятадын уламжлалт дуурийг дагахад ашигладаг.

______________________________________________________

ШУАНГУ - өлгөөтэй бөмбөр

______________________________________________________

Paixiao (排箫, páixiāo) нь тогоо лимбэний төрөл юм. Цаг хугацаа өнгөрөхөд энэ хэрэгсэл хөгжмийн хэрэглээнээс алга болжээ. Түүний сэргэлт 20-р зуунаас эхэлсэн. Paixiao хөгжүүлэлтийн прототип үүрэг гүйцэтгэсэн дараа үеийнхэнэнэ төрлийн хэрэгсэл.

______________________________________________________

Лаба (喇叭, lǎbā) эсвэл хайди (海笛, hǎidí) гэгддэг хятад суона обое (唢呐, suǒnà) ​​нь чанга, шуугиантай бөгөөд ихэвчлэн чуулгад ашиглагддаг. Хятад хөгжим. Энэ нь Хятадын хойд нутгийн, ялангуяа Шаньдун, Хэнань мужуудын ардын хөгжмийн чухал хэрэгсэл юм. Суонаг ихэвчлэн хурим, оршуулгын ёслолд ашигладаг.

______________________________________________________

Кунхоу ятга (箜篌, kōnghóu) нь Баруун Азиас торгоны замаар Хятадад ирсэн өөр нэг чавхдастай хөгжим юм.

Кунхоу ятга нь ихэвчлэн Тангийн эрин үеийн буддын шашны янз бүрийн агуйнуудын фреск дээр олддог нь тухайн үед энэхүү зэмсгийг өргөнөөр ашиглаж байсныг илтгэнэ.

Тэр Мин гүрний үед алга болсон боловч 20-р зуунд. тэр дахин сэргэсэн. Кунхоуг зөвхөн Буддын агуйн фреск, оршуулгын зан үйлийн барималууд, чулуу, тоосгон сийлбэрээр л мэддэг байсан. Дараа нь 1996 онд Цэмо хошууны булшинд (Шинжаан Уйгур автономит муж) хоёр бүрэн нум хэлбэртэй кунхоу ятга ба тэдгээрийн хэд хэдэн хэлтэрхий олдсон. Гэсэн хэдий ч энэ хэрэгслийн орчин үеийн хувилбар нь хуучин кунхоу гэхээсээ илүү барууны концертын ятгыг санагдуулдаг.

______________________________________________________

Гүжэн (古箏, gǔzhēng) эсвэл жэн (箏, "gu" 古 "эртний" гэсэн утгатай) нь хөдлөх, сул чавхдастай, 18 ба түүнээс дээш чавхдастай (орчин үеийн жэн нь ихэвчлэн 21 чавхдастай) хятад ятга юм. Жэн бол Азийн хэд хэдэн төрлийн ятгын өвөг дээдэс юм: Японы кото, солонгос гайгеум, вьетнам đàn tranh.

Хэдийгээр анхны нэрЭнэ зургийн "Жэн"-ийг энд дүрсэлсэн байгаа. Гучин (古琴) - Хятадын долоон чавхдаст ятга. Гучин болон гужэн хоёр хэлбэрийн хувьд ижил төстэй боловч ялгахад хялбар байдаг: гучэн нь утас бүрийн доор тулгууртай байдаг бол Японы кото шиг гучин нь тулгуургүй байдаг.

Эрт дээр үеэс гучин нь эрдэмтэд, сэтгэгчдийн дуртай хэрэгсэл байсаар ирсэн бөгөөд үүнийг тансаг, боловсронгуй хэрэгсэл гэж үздэг байсан бөгөөд Күнзтэй холбоотой байв. Мөн түүнийг "Хятадын хөгжмийн эцэг", "Мэргэдүүдийн зэмсэг" гэж нэрлэдэг.

Өмнө нь уг хэрэгслийг зүгээр л "qin" гэж нэрлэдэг байсан бол 20-р зуун гэхэд. энэ нэр томъёо нь утга учиртай болсон бүхэл бүтэн шугамхөгжмийн зэмсэг: цан шиг янчин, чавхдаст хөгжмийн хучин гэр бүл, барууны төгөлдөр хуур гэх мэт. Дараа нь "gu" (古) угтвар, i.e. "эртний, мөн нэрэнд нь нэмсэн. Заримдаа та "qixiaqin" нэрийг олж болно, өөрөөр хэлбэл "долоон утастай хөгжмийн зэмсэг".

_______________________________________________________

Дизи (笛子, dizi) - Хятад хөндлөн лимбэ. Үүнийг мөн ди (笛) эсвэл handi (橫笛) гэж нэрлэдэг. Ди лимбэ нь Хятадын хамгийн түгээмэл хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг бөгөөд ардын хөгжмийн чуулга, орчин үеийн найрал хөгжим, хятад дуурь зэрэгт байдаг. Дизи нь Хан гүрний үед Төвдөөс Хятадад ирсэн гэж үздэг. Дизи Хятадад үргэлж алдартай байсан бөгөөд энэ нь гайхмаар зүйл биш юм, учир нь. Үүнийг хийхэд хялбар, авч явахад хялбар.

Өнөөдөр энэ хэрэгслийг ихэвчлэн өндөр чанарын хар хулсаар хийдэг бөгөөд нэг үлээх нүх, нэг мембран нүх, уртын дагуу зүсэгдсэн зургаан тоглох нүхтэй байдаг. Хойд хэсэгт ди нь хар (ягаан) хулсаар, өмнөд хэсэгт, Сужоу, Ханжоуд цагаан хулсаар хийгдсэн байдаг. Өмнөд ди нь маш нимгэн, хөнгөн, намуухан дуу чимээтэй байдаг. Гэсэн хэдий ч диг "мембран лимбэ" гэж нэрлэх нь илүү зөв байх болно, учир нь түүний шинж чанар, дууны тембр нь лимбэний бие дээр тусгай дуу чимээний нүхээр битүүмжилсэн нимгэн цаасан мембраны чичиргээнээс үүдэлтэй юм.

21-р зууны Хятадын зураачдын зурсан зургууд халуун бялуу, тэр дундаа үнэтэй зэрэг дуудлага худалдаагаар зарагдсаар байна. Жишээлбэл, орчин үеийн зураачЗэн Фанжи "Сүүлчийн зоог"-оо зурсан бөгөөд 23.3 сая ам.доллараар зарагдсан нь энэ үеийн хамгийн үнэтэй зургуудын жагсаалтад багтжээ. Гэсэн хэдий ч дэлхийн соёл, дэлхийн дүрслэх урлагийн цар хүрээний ач холбогдлыг үл харгалзан орчин үеийн Хятадын урлагбидэнд бараг мэдэгддэггүй. Хятад дахь орчин үеийн арван алдартай зураачдыг доороос уншина уу.

Жан Сяоган

Жан танигдахуйц бүтээлээрээ Хятадын уран зургийг алдаршуулжээ. Тиймээс энэ орчин үеийн зураач эх орондоо хамгийн чухал хүмүүсийн нэг болжээ. алдартай зураачид. Нэгэнт үзсэн л бол та ч бас түүний өвөрмөц онцлогийг санахгүй байх болно гэр бүлийн хөрөг зураг"Удам угсаа" цувралаас. Түүний өвөрмөц хэв маяг нь одоо худалдаж авч буй олон цуглуулагчдыг гайхшруулжээ орчин үеийн уран зурагЖанг гайхалтай мөнгөн дүнгээр.

Түүний бүтээлүүдийн сэдэв нь орчин үеийн Хятадын улс төр, нийгмийн бодит байдал бөгөөд 1966-1967 оны Пролетарийн их соёлын хувьсгалыг даван туулж чадсан Жан түүнд хандсан хандлагыг зотон даавуугаар илэрхийлэхийг хичээдэг.

Та зураачийн бүтээлийг zhangxiaogang.org албан ёсны вэбсайтаас үзэх боломжтой.

Жао Вучао

Жаогийн төрсөн нутаг нь түүнийг хүлээн авсан Хятадын Хайнань хот юм өндөр боловсролхятад уран зургийн чиглэлээр мэргэшсэн. Хамгийн алдартай нь орчин үеийн зураачийн байгальд зориулсан бүтээлүүд юм: Хятадын ландшафт, амьтан, загас, цэцэг, шувуудын дүрс.

Орчин үеийн Жао уран зураг нь Хятадын дүрслэх урлагийн хоёр өөр чиглэлийг агуулдаг - эдгээр нь Линнань, Шанхайн сургуулиуд юм. Эхнийхээс Хятад зураач уран бүтээлдээ динамик зураас, тод өнгийг хадгалсан бол хоёр дахь нь гоо үзэсгэлэнг энгийн байдлаар хадгалсан.

Зэн Фанжи

Энэхүү орчин үеийн зураач өнгөрсөн зууны 90-ээд онд "Маск" нэртэй цуврал зургаар олонд танигдаж байсан. Тэд нүүрэндээ цагаан маск зүүсэн, хачирхалтай, хүүхэлдэйн киноны дүрүүдээр үзэгчдийг төөрөгдүүлдэг. Нэгэн цагт энэ цувралын бүтээлүүдийн нэг нь Хятадын амьд зураачийн зураг дуудлага худалдаагаар зарагдсан дээд амжилтыг эвдэж байсан бөгөөд энэ үнэ 2008 онд 9.7 сая доллар байжээ.

"Өөрийн хөрөг" (1996)

Triptych "Эмнэлэг" (1992)

"Маск" цуврал. №3 (1997)

"Маск" цуврал. №6 (1996)

Өнөөдөр Зэн бол хамгийн алдартай хүмүүсийн нэг юм амжилттай уран бүтээлчидХятад. Тэрээр мөн Германы экспрессионизм гэх мэтийг нуудаггүй эрт үеүүдГерманы урлаг.

Тиан Хайбо

Тиймээс орчин үеийн уран зурагЭнэ зураач нь загасны дүрс нь хөгжил цэцэглэлт, агуу баялаг, түүнчлэн аз жаргалын бэлгэдэл болсон Хятадын уламжлалт дүрслэх урлагт хүндэтгэл үзүүлдэг - энэ үгийг хятадаар "ю" гэж дууддаг бөгөөд "загас" гэдэг үгийг "загас" гэж дууддаг. Нэг арга зам.

Лю Е

Энэхүү орчин үеийн зураач нь өөрийн гэсэн алдартай өнгөлөг зургуудмөн тэдэн дээр дүрсэлсэн хүүхэд, насанд хүрэгчдийн дүрсийг "хүүхдийн" хэв маягаар хийсэн. Лю Егийн бүх бүтээлүүд нь хүүхдийн номын чимэглэл шиг маш инээдтэй, хүүхэлдэйн кино мэт харагддаг боловч гаднах бүх гэрэл гэгээтэй хэдий ч агуулга нь уйтгартай байдаг.

Хятадын орчин үеийн бусад олон уран бүтээлчдийн нэгэн адил Лю Хятад дахь соёлын хувьсгалын нөлөөнд автсан ч уран бүтээлдээ хувьсгалт үзэл санааг сурталчлахгүй, эрх мэдлийн эсрэг тэмцэлд оролцдоггүй, харин дүрийнхээ дотоод сэтгэл зүйн байдлыг илэрхийлэхэд анхаарлаа хандуулсан. Зураачийн орчин үеийн зургуудын зарим нь абстракционизмын хэв маягаар бичигдсэн байдаг.

Лю Сяодун

Хятадын орчин үеийн зураач Лю Шяодун Хятадын хурдацтай шинэчлэлд өртсөн хүмүүс, газар нутгийг дүрсэлсэн реалист уран зураг зурдаг.

Лиугийн орчин үеийн уран зураг дэлхийн нэгэн цагт аж үйлдвэржсэн жижиг хотууд руу чиглэж, зурагнаасаа дүрүүдийг хайж олохыг хичээдэг. Тэрээр нэлээд зоримог, натуралист, илэн далангүй боловч үнэнийг харуулсан амьдралын үзэгдэл дээр үндэслэн орчин үеийн олон зургуудаа зурдаг. Тэд дүрсэлдэг жирийн хүмүүстэдний байгаа байдал.

Лю Сяодуныг "шинэ реализм"-ийн төлөөлөгч гэж үздэг.

Ю Хонг

өөрийнх нь ангиуд Өдөр тутмын амьдрал, бага нас, түүний гэр бүл, найз нөхдийнхөө амьдрал - энэ бол орчин үеийн зураач Ю Хонг зургийнхаа гол сэдэв болгон сонгосон юм. Гэсэн хэдий ч уйтгартай өөрийн хөрөг зураг, гэр бүлийн тойм зураг үзэхийг хүлээж эвшээх гэж яарах хэрэггүй.

Харин эдгээр нь түүний туршлага, дурсамжаас авсан зарим төрлийн виньет, бие даасан зургууд бөгөөд тэдгээрийг нэгэн төрлийн эвлүүлэг хэлбэрээр зотон дээр буулгаж, өнгөрсөн болон өнгөрсөн үеийн талаархи ерөнхий санааг сэргээдэг. орчин үеийн амьдралХятадын жирийн хүмүүс. Эндээс харахад Юүгийн бүтээл маш ер бусын, нэгэн зэрэг шинэлэг, дурсахуйгаар харагдаж байна.

Лю Маошань

Орчин үеийн зураач Лю Маошань Хятадын ландшафтын төрлөөр уран зургийг толилуулж байна. Тэрээр хорин настайдаа өөрийн гэсэн зохион байгуулалтад орж алдартай болсон урлагийн үзэсгэлэнВ төрөлх хотСүжоу. Энд тэрээр Хятадын уламжлалт уран зураг, Европын сонгодог үзэмж, тэр ч байтугай орчин үеийн импрессионизмыг хослуулсан гайхалтай Хятадын ландшафтуудыг зурдаг.

Лю өдгөө Сүжоу дахь Хятадын уран зургийн академийн дэд ерөнхийлөгч бөгөөд усан будгаар зурсан Хятадын ландшафтууд АНУ, Хонконг, Япон болон бусад орны галерей, музейд байдаг.

Фонгвэй Лю

Авьяаслаг, хүсэл эрмэлзэлтэй орчин үеийн Хятадын зураач Фонгвэй Лю 2007 онд урлагийн мөрөөдлийнхөө мөрөөр АНУ руу нүүж, тэндээ урлагийн академийг бакалаврын зэрэгтэй төгссөн. Дараа нь Лю янз бүрийн уралдаан, үзэсгэлэнд оролцож, зураачдын хүрээлэлд хүлээн зөвшөөрөгдсөн.

Хятадын зураач түүний бүтээлүүдийн урам зориг нь амьдрал, байгаль өөрөө юм гэж мэдэгджээ. Юуны өмнө тэрээр алхам тутамдаа биднийг хүрээлж, хамгийн энгийн зүйлд нуугдаж байдаг гоо сайхныг илэрхийлэхийг эрмэлздэг.

Ихэнхдээ тэр ландшафт зурдаг, эмэгтэй хөрөг зурагболон натюрморт. Та тэдгээрийг fongwei.blogspot.com дээрх зураачийн блогоос үзэх боломжтой.

Юэ Минжүн

Орчин үеийн зураач Юэ Минжүн өөрийн зургууддаа Хятадын түүхэн дэх чухал мөчүүд, түүний өнгөрсөн ба одоог ойлгохыг хичээдэг. Үнэн хэрэгтээ эдгээр бүтээлүүд нь өөрийгөө хөрөг зураг бөгөөд зураач өөрийгөө зориудаар хэтрүүлсэн, бүдүүлэг хэлбэрээр, хамгийн тод өнгөт сүүдэрийг ашиглан поп урлагийн сүнсээр дүрсэлсэн байдаг. Тэр тосоор зурдаг. Бүх зураг дээр зохиолчийн дүр төрхийг инээдмийн гэхээсээ илүү мөлхөгч харагддаг өргөн, бүр ангайлган инээмсэглэлээр дүрсэлсэн байдаг.

Юэ өөрөө "үнэмхий реализм" төрлийг шинийг санаачлагчдын нэг гэж тооцогддог ч сюрреализм гэх мэт уран сайхны урсгал зураачийн уран зурагт ихээхэн нөлөөлсөн болохыг харахад хялбар байдаг. Одоо олон арван хүмүүс Юэгийн бэлгэдлийн инээмсэглэлийг тайлж, өөр өөрийнхөөрөө тайлбарлахыг хичээж байна урлаг судлаачидмөн жирийн үзэгчид. Загвар, өвөрмөц байдлыг таних чадвар нь Юэгийн гарт нөлөөлсөн бөгөөд тэрээр манай үеийн Хятадын хамгийн "үнэтэй" зураачдын нэг болсон юм.

Та зураачийн бүтээлийг yueminjun.com.cn вэб сайтаас үзэх боломжтой.

Тэгээд дотор дараагийн видеоЗохиолч нь Жао Гуожин, Ван Мэйфан, Давид Ли нар болох Хятадын орчин үеийн торго дээрх зургийг толилуулж байна.

Өгүүллийн үргэлжлэлд бид таны анхааралд хүргэж байна.

Үүнийг аваарай, найзууддаа хэлээрэй!

Мөн манай вэбсайтаас уншина уу:

дэлгэрэнгүй харуулах

Орчин үеийн хүмүүсийн нэрс юу вэ Орос зурагонцгой анхаарал хандуулах нь зүйтэй болов уу? Орчин үеийн ямар зураач Оросын амьд зохиолчдын зургуудаас хамгийн үнэтэйг бүтээсэн бэ? Нутгийнхныг хэр сайн мэдэх вэ дүрслэх урлагорчин үеийн байдал, бидний нийтлэлээс олж мэдээрэй.

Та өөрийгөө зохистой нийгэмд орлоо гэж бодъё, бид орчин үеийн урлагийн тухай ярьж байна. Энгийн хүний ​​хувьд та үүнийг ойлгохгүй байна. Бид Хятадын орчин үеийн урлагийн гол уран бүтээлчдэд зориулсан экспресс гарын авлагыг санал болгож байна. Үүний тусламжтайгаар та ярианы туршид ухаалаг царайтай байж, магадгүй ямар нэгэн зүйл хэлэх боломжтой.

"Хятадын орчин үеийн урлаг" гэж юу вэ, хаанаас ирсэн бэ?

1976 онд Мао Зэдуныг нас барах хүртэл Хятадад “соёлын хувьсгал” үргэлжилсэн бөгөөд энэ хугацаанд урлагийг хувьсгалын эсрэг хорлон сүйтгэх үйл ажиллагаатай адилтгаж, халуун төмрөөр устгасан юм. Дарангуйлагчийг нас барсны дараа хоригийг цуцалж, олон арван авангард уран бүтээлчид нуугдаж байсан газраасаа гарч ирэв. 1989 онд тэд анх удаагаа зохион байгуулсан том үзэсгэлэнБээжинд Үндэсний галерей, барууны кураторуудын зүрх сэтгэлийг байлдан дагуулж, коммунист дарангуйллын эмгэнэлт байдал, тогтолцоо нь хувь хүнд хайхрамжгүй ханддагийг зурган дээрээс шууд хүлээн зөвшөөрч, зугаа цэнгэл үүгээр дуусав. Эрх баригчид үзэсгэлэнг тарааж, Тяньаньмэний талбайд оюутнуудыг буудаж, либерал дэлгүүрийг хаажээ.

Энэ нь дуусах байсан ч барууны урлагийн зах зээл Коммунист намыг олон улсын нэр хүндэд уруу татсан гэж өөрсдийгөө тунхаглаж, бүх зүйлийг байгаагаар нь буцааж өгсөн Хятадын уран бүтээлчдэд маш хатуу бөгөөд хяналтгүй дурлав.

Хятадын авангард урсгалыг " эелдэг реализм”: социалист реализмын албан ёсны аргуудаар дамжуулан Хятадын нийгмийн сэтгэл зүйн задралын аймшигт бодит байдлыг харуулсан.

Хамгийн алдартай зураачид

Юэ Минжүн

Үүнд: Цаазлах, буудах зэрэг үеэр инээж буй ижил царайтай дүрүүд. Бүгд Хятад ажилчин эсвэл Мао Зэдун шиг хувцасласан.

Сонирхолтой нь: ажилчдын царай ирээдүйг харж инээмсэглээрэй гэж зөвлөсөн Майдар бурханы инээдийг давтаж байна. Үүний зэрэгцээ энэ нь суртал ухуулгын зурагт хуудас дээрх хятад ажилчдын зохиомлоор аз жаргалтай царайг харуулсан хэрэг юм. Инээлтийн маскны цаана арчаагүй байдал, хөлдүү аймшиг нуугдаж байдгийг инээмсэглэлийн бүдүүлэг байдал харуулж байна.

Зэн Фанжи

Үүнд: нүүрэндээ цагаан маск наасан хятад эрчүүд, эмнэлгийн амьдралын дүр зураг, Хятадын анхдагчидтай хийсэн сүүлчийн зоог

Сонирхолтой нь: дотор эртний бүтээлүүд- илэрхийлэлтэй гутранги үзэл ба сэтгэл зүй, хожим нь - ухаалаг бэлгэдэл. Хүчтэй дүрүүд маскны ард нуугдаж, үүрэг гүйцэтгэхээс өөр аргагүй болдог. Сүүлийн зоогХятад сургуулийн ханан дотор улаан зангиа зүүсэн сурагчид ширээний ард сууж байна. Иуда бол Европ хүн бизнесийн хэв маягхувцас (цамц, шар зангиа). Энэ бол Хятадын нийгмийн капитализм болон барууны ертөнц рүү чиглэсэн хөдөлгөөний тухай үлгэр юм.

Жан Сяоган

Үүнийг дүрсэлсэн зүйл: арван жилийн хэв маягийн гэр бүлийн монохром хөрөг зураг соёлын хувьсгал»

Сонирхолтой нь: соёлын хувьсгалын жилүүдэд тухайн үндэстний сэтгэл зүйн нарийн байдлыг харуулсан. Хөрөг зургууд нь зохиомлоор зөв байрлалд байгаа дүрүүдийг дүрсэлсэн байдаг. Хөлдөөсөн нүүрний хувирал нь царайг адилхан болгодог боловч илэрхийлэл болгонд хүлээлт, айдас харагдана.Гэр бүлийн гишүүн бүр өөртөө хаалттай, хувь хүний ​​шинж чанар нь бараг мэдэгдэхүйц нарийн ширийн зүйлээр тасардаг.

Жан Хуан

Энэ нь юуг дүрсэлсэн бэ: Зураач үзүүлбэрээрээ дамжуулан алдар нэрийг олж авсан. Тухайлбал, тэр хувцсаа тайлж, зөгийн бал түрхэж, Бээжингийн нийтийн бие засах газрын дэргэд ялаа хөлөөс нь хүртэл бүрхтэл суудаг.

Сонирхолтой нь: концептуалист ба мазохист бие махбодийн зовлон, тэвчээрийн гүнийг судалдаг.

Цай Гуочян

Түүний дүрсэлсэн зүйл: тоглолтын өөр нэг мастер. Тяньаньмэний талбайд оюутнуудыг цаазлуулсны дараа зураач харь гаригийнханд зурвас илгээж, талбайн загварыг барьж, дэлбэлжээ. Хүчтэй дэлбэрэлт сансраас харагдаж байв. Тэр цагаас хойш харь гарагийнхны хувьд маш олон зүйл тэсрэх болсон.

Сонирхолтой нь: тэр үзэл баримтлал судлаачаас Коммунист намын шүүхийн пиротехникч хүртэл явсан. Түүний хожмын бүтээлүүдийн гайхалтай дүрслэл нь түүнд уран бүтээлчийн алдар нэрийг авчирсан. 2008 онд Хятадын засгийн газар Цай Гуочяныг олимпод пиротехникийн үзүүлбэр үзүүлэхийг урьсан.