Энэ хугацаанд Шекспир бүтээлээ туурвижээ. Шекспирт зориулж хэн бичсэн бэ? Лондон дахь театрын карьер
Уильям Шекспир бол бүх театрын урлагийн хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн Сэргэн мандалтын үеийн Английн агуу жүжгийн зохиолч, яруу найрагч юм. Түүний бүтээлүүд өнөөдөр ч дэлхийн театрын тайзнаас буухгүй байна.
Уильям Шекспир 1564 оны дөрөвдүгээр сарын 23-нд Стратфорд-апон-Авон хэмээх жижиг хотод төржээ. Түүний аав Жон Шекспир бээлий үйлдвэрлэгч байсан бөгөөд 1568 онд хотын даргаар сонгогджээ. Түүний ээж Ардений гэр бүлийн Мэри Шекспир хамгийн эртний хүмүүсийн нэг байв Англи овог. Шекспир Стратфордын "дүрмийн сургуульд" суралцаж, латин хэл, грек хэлний үндсийг судалж, түүний бүтээлд тусгагдсан эртний домог зүй, түүх, уран зохиолын мэдлэгийг олж авсан гэж үздэг. Шекспир 18 настайдаа Энн Хэтэуэйтэй гэрлэж, түүнээс охин Сюзанна, ихэр Хамнет, Жудит нар төржээ. 1579-1588 оныг ихэвчлэн "алдагдсан он жилүүд" гэж нэрлэдэг, учир нь Шекспир юу хийсэн талаар нарийн мэдээлэл байдаггүй. Ойролцоогоор 1587 онд Шекспир гэр бүлээ орхин Лондон руу нүүж, театрын үйл ажиллагаа эрхэлжээ.
Шекспирийн тухай 1592 онд зохиолчийн тухай анх дурдсаныг жүжгийн зохиолч Роберт Гринийн үхэж буй товхимолд "Сая гэмшлийн төлөө худалдаж авсан мөнгөний төлөө" гэж бичсэн байдаг. хэрээ бидний өдөнд гайхаж байна). 1594 онд Шекспирийг Ричард Бербежийн Лорд Чемберлэний эрэгтэй хамтлагийн хувьцаа эзэмшигчдийн нэгээр бүртгэж, 1599 онд Шекспир шинэ "Глоб" театрын хамтран эзэмшигчдийн нэг болжээ. Стратфордын хоёр дахь том байшин нь гэр бүлийн сүлдний эрх, лорд ноёнтон хэмээх эрхэм цолыг хүртдэг. Шекспир олон жилийн турш хүүгийн наймаа эрхэлж байсан бөгөөд 1605 онд сүмийн аравны нэг тариачин болжээ. 1612 онд Шекспир Лондонг орхиж, төрөлх Стратфорддоо буцаж ирэв 1616 оны 3-р сарын 25-нд нотариатаар гэрээслэл үйлдэж, 1616 оны 4-р сарын 23-нд төрсөн өдрөөр нь Шекспир нас барав.
Намтар түүхийн мэдээлэл хомс, тайлагдашгүй олон баримтууд нь Шекспирийн бүтээлийн зохиолчийн дүрд нэлээд олон хүнийг нэр дэвшүүлэхэд хүргэсэн. Өнөөг хүртэл Шекспирийн жүжгүүдийг огт өөр хүн бичсэн гэсэн олон таамаг (18-р зууны төгсгөлд анх дэвшүүлсэн) байдаг. Эдгээр хувилбарууд оршин тогтносноос хойш хоёр зуу гаруй жилийн турш эдгээр жүжгийн зохиолчийн "дүр" -ийг Фрэнсис Бэкон, Кристофер Марло нараас эхлээд далайн дээрэмчин Фрэнсис Дрейк, хатан хаан Элизабет нар хүртэл олон янзын өргөдөл гаргагчид дэвшүүлсэн. Шекспирийн нэрийн дор бүхэл бүтэн зохиолчдын баг нуугдаж байсан гэсэн хувилбарууд байсан. Одоогийн байдлаар 77 зохиолчийн нэр дэвшигч байна. Гэсэн хэдий ч тэр хэн ч байсан - агуу жүжгийн зохиолч, яруу найрагчийн хувийн шинж чанарын талаархи олон маргаантай асуудалд энэ асуудлыг удахгүй, магадгүй хэзээ ч тавихгүй - Сэргэн мандалтын үеийн суут хүмүүсийн бүтээлүүд өнөөдөр дэлхийн найруулагч, жүжигчдэд урам зориг өгсөөр байна.
Бүтэн бүтээлч аргаШекспир - 1590-1612 оныг ихэвчлэн дөрвөн үе болгон хуваадаг.
Эхний үе нь ойролцоогоор 1590-1594 онуудад унадаг.
By уран зохиолын төхөөрөмжүүдҮүнийг дуураймал үе гэж нэрлэж болно: Шекспир өмнөх үеийнхнийхээ өршөөлд бүрэн өртсөн хэвээр байна. Шекспирийн бүтээлийг судлах намтар судлалын хандлагыг дэмжигчид энэ үеийг амьдралын хамгийн сайн талуудад идеалист итгэлийн үе гэж тодорхойлсон байдаг: "Залуу Шекспир түүхэн эмгэнэлт явдлаараа муу муухайг урам зоригтойгоор шийтгэж, өндөр, яруу найргийн мэдрэмжийг урам зоригтойгоор дуулдаг - нөхөрлөл, өөрийгөө золиослох, ялангуяа хайр" (Венгеров).
"Тит Андроник" эмгэнэлт жүжгийн зохиолд Шекспир орчин үеийн жүжгийн зохиолчдын хүсэл тэмүүлэл, харгислал, байгалийн үзлийг албадах замаар үзэгчдийн анхаарлыг татахуйц уламжлалыг бүрэн дүүрэн үнэлжээ. "Тит Андроник"-ын инээдмийн аймшгууд нь Кид, Марлоу нарын жүжгүүдийн аймшгийн шууд бөгөөд шууд тусгал юм.
Шекспирийн анхны жүжиг нь VI Генригийн гурван хэсэг байсан байх. Холиншедийн шастир нь энэ болон түүнээс хойшхи түүхэн шастируудын эх сурвалж болсон юм. Шекспирийн бүх түүхүүдийг нэгтгэдэг сэдэв бол улс орныг иргэний мөргөлдөөн, тэмцэлд хүргэсэн чадваргүй, сул дорой удирдагчдын өөрчлөлт юм. иргэний дайнмөн Тюдорын хаант улс орсноор дэг журмыг сэргээсэн. II Эдвард дахь Марлоу шиг Шекспир зөвхөн дүрслээд зогсохгүй түүхэн үйл явдал, гэхдээ баатруудын үйлдлийн цаад сэдлийг судалсан.
"Алдааны инээдмийн" - эрт, "оюутны" инээдмийн, ситком. Тэр үеийн заншлын дагуу ах дүү хоёрын адал явдлыг дүрсэлсэн Плаутын "Менечма" инээдмийн жүжгийн Итали хувилбарын эх сурвалж нь орчин үеийн англи зохиолчийн жүжгийг дахин боловсруулжээ. Үйл явдал нь эртний Грекийн хоттой бараг төстэй биш Эфес хотод өрнөдөг: зохиолч орчин үеийн Английн шинж тэмдгүүдийг эртний орчинд шилжүүлжээ. Шекспир давхар үйлчлэгчийн түүхийг нэмж оруулснаар үйлдлийг улам төөрөгдүүлдэг. Энэ бүтээлд аль хэдийн Шекспирийн хувьд ердийн зүйл болох комик ба эмгэнэлт хоёрын холимог байдаг нь онцлог юм: Эфесийн хуулийг санамсаргүйгээр зөрчсөн өвгөн Эгеоныг цаазаар авахаар заналхийлж, зөвхөн итгэмээргүй тохиолдлын гинжин хэлхээгээр л сүрдүүлдэг. , инээдтэй алдаанууд, эцсийн шатанд аврал түүнд ирдэг. Шекспирийн хамгийн хар бараан бүтээлүүдэд ч гэсэн инээдмийн үзэгдэл бүхий эмгэнэлт үйл явдлыг тасалдуулах нь дундад зууны үеийн уламжлалаас улбаатай, үхэл ойрхон, үүний зэрэгцээ амьдралын тасралтгүй урсгал, түүний байнгын шинэчлэлтийн тухай сануулга юм.
Хуурамч инээдмийн урлагийн уламжлалаар бүтээгдсэн “Шаршны номхруулга” жүжгийг бүдүүлэг хошин шогийн арга техник дээр үндэслэсэн. Энэ бол 1590-ээд оны үед Лондонгийн театруудад алдартай байсан, эхнэрээ нөхрөө тайвшруулсан тухай зохиолын хувилбар юм. Сонирхолтой тулаанд хоёр нийлнэ ер бусын зан чанаруудмөн эмэгтэй ялагдсан. Зохиогч нь гэр бүлийн тэргүүн нь эрэгтэй хүн байдаг тогтсон дэг журмын халдашгүй байдлыг тунхагладаг.
Дараачийн жүжгүүдэд Шекспир гадны инээдмийн хэрэгслүүдээс холддог. "Хайрын хөдөлмөр алдагдсан" бол Лилигийн жүжгүүдээс сэдэвлэсэн инээдмийн кино бөгөөд тэрээр хааны ордны дэргэдэх маск театр болон язгууртны гэрт тоглоход зориулж бичсэн. Нилээд энгийн хуйвалдаантай энэ жүжиг бол тасралтгүй тэмцээн, уран яруу яриа, яруу найргийн тоглолт, шүлэг, сонет зохиох дүрүүдийн өрсөлдөөн юм (энэ үед Шекспир яруу найргийн хэцүү хэлбэрийг эзэмшсэн). "Хайрын хөдөлмөрийн алдагдсан" хэл - дүр эсгэсэн, цэцэгтэй, эвфуизм гэж нэрлэгддэг хэл нь тэр үеийн Английн язгууртны элитүүдийн хэл бөгөөд Лилигийн "Euphues буюу оюун ухааны анатоми" роман хэвлэгдсэний дараа алдартай болсон.
Хоёрдугаар үе (1594-1601)
Ойролцоогоор 1595 онд Шекспир өөрийн хамгийн алдартай эмгэнэлт зохиолуудын нэг болох Ромео Жульетта хоёрыг хөгжлийн түүхийг бүтээжээ. хүний зан чанарчөлөөт хайрын эрхийн төлөө гадаад нөхцөл байдалтай тэмцэлд. Италийн богино өгүүллэгүүдээс (Масуччо, Банделло) алдартай зохиолыг Артур Брук ижил нэртэй шүлгийн (1562) дээр үндэслэсэн болно. Брүүкийн бүтээл Шекспирийн эх сурвалж болсон байх. Тэрээр үйл явдлын уянга, жүжгийг сайжруулж, баатруудын дүрийг дахин бодож, баяжуулж, гол дүрийн дотоод сэтгэлийг илчлэх яруу найргийн монологуудыг бүтээснээрээ жирийн нэгэн бүтээлийг Сэргэн мандалтын үеийн хайрын шүлэг болгон хувиргасан. Энэ бол эцсийн шатанд гол дүрүүд нас барсан ч уянгын, өөдрөг үзэлтэй, онцгой төрлийн эмгэнэлт явдал юм. Тэдний нэрс нь хүсэл тэмүүллийн дээд яруу найргийн нийтлэг нэр болжээ.
Ойролцоогоор 1596 онд Шекспирийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг болох "Венецийн худалдаачин" нь эртний түүхтэй. Шилок нь Элизабетийн үеийн жүжгийн өөр нэг алдартай еврей Бараббас (Марлогийн "Мальтийн еврей") шиг өшөө авахыг хүсдэг. Гэвч Бараббаас ялгаатай нь сөрөг дүр хэвээр үлдсэн Шилок илүү хэцүү байдаг. Нэг талаас, энэ бол шунахай, зальтай, тэр ч байтугай харгис хэрцгий хээл хахууль, нөгөө талаас, гомдоосон нь өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлдэг гомдсон хүн юм. Шилокын еврей болон бусад хүмүүсийн тухай алдартай монолог "Еврей хүнд нүд байдаггүй гэж үү? .." (III үйлдэл, 1-р үзэгдэл) нь еврейчүүдийн тэгш байдлыг хамгаалсан шилдэг илтгэл гэж зарим шүүмжлэгчид хүлээн зөвшөөрдөг. бүх уран зохиол. Энэхүү жүжигт мөнгөний хүч, амьдралын эв найрамдлын салшгүй хэсэг болох нөхөрлөлийг шүтлэгтэй харьцуулж харуулдаг.
Жүжгийн "асуудал" болон Антонио, Шилок нарын үйл явдлын драм нь уур амьсгалаараа "Венецийн худалдаачин" нь "Зуны шөнийн зүүд" (1596) гэх мэт үлгэрийн жүжгүүдэд ойрхон байдаг. Энэхүү ид шидийн жүжгийг Элизабетын үеийн язгууртнуудын нэгний хуримын баярт зориулан бичсэн байх магадлалтай. Уран зохиолд анх удаа Шекспир гайхалтай амьтдыг хүний сул тал, зөрчилдөөнтэй болгож, дүр бүтээжээ. Тэр үргэлж гайхалтай үзэгдлүүдийг хошин шогийн дүрээр давхарлан тавьдаг: Англи ажилчидтай тун төстэй Афины гар урчууд Тесей, Ипполита нарын хуриманд хичээнгүйлэн, болхи бэлдэж, аз жаргалгүй хайрын тухай өгүүлэх "Пирамус ба Тисбе" жүжгийг бэлтгэдэг. пародик хэлбэр. "Хурим" жүжгийн зохиолын сонголт нь судлаачдыг гайхшруулсан: түүний гаднах өрнөл - Обероны сайн санааны ачаар л шийдэгдсэн хоёр хос амрагуудын үл ойлголцол, ид шид, эмэгтэй хүний дур сонирхлыг тохуурхсан (Титаниагийн Сангийн гэнэтийн хүсэл) ) - хайрын талаархи туйлын эргэлзээтэй үзэл бодлыг илэрхийлдэг. Гэсэн хэдий ч энэхүү "хамгийн яруу найргийн бүтээлүүдийн нэг" нь ёс суртахууны үндэстэй чин сэтгэлийн мэдрэмжийг өргөх гэсэн ноцтой утгатай.
С.А.Венгеров хоёр дахь үе рүү шилжихийг "эхний үеийн онцлог шинж чанартай залуу насны яруу найраг байхгүй үед" харсан. Баатрууд залуу хэвээр байгаа ч тэд аль хэдийн зохистой амьдралаар амьдарсан бөгөөд тэдний амьдралын гол зүйл бол таашаал юм. Энэ хэсэг нь хурц, эрч хүчтэй боловч хоёр Веронианы охидын, тэр ч байтугай Жульеттагийн зөөлөн сэтгэл татам зүйл огтхон ч байхгүй.
Үүний зэрэгцээ, Шекспир дэлхийн уран зохиолд одоог хүртэл ижил төстэй байгаагүй үхэшгүй мөнхийн, хамгийн сонирхолтой төрлийг бүтээжээ - Сэр Жон Фалстафф. "IV Генри" киноны хоёр хэсгийн амжилт нь хамгийн багадаа биш бөгөөд энэ нь хамгийн гайхалтай гавьяа юм жүжигчинтэр даруй алдартай болсон он цагийн түүх. Энэ дүр нь эргэлзээгүй сөрөг, гэхдээ нарийн төвөгтэй зан чанартай. Материалист, эгоист, үзэл бодолгүй хүн: түүний хувьд нэр төр нь юу ч биш, ажиглагч, ухамсартай скептик. Тэрээр нэр төр, эрх мэдэл, эд баялгийг үгүйсгэдэг: түүнд зөвхөн хоол хүнс, дарс, эмэгтэйчүүдийг олж авах хэрэгсэл болгон мөнгө хэрэгтэй. Гэхдээ хошин шогийн мөн чанар, Фалстаффын дүр төрх нь түүний ухаалаг байдал төдийгүй өөрийгөө болон түүний эргэн тойрон дахь ертөнцийг хөгжилтэй инээлгэдэг. Түүний хүч чадал нь хүний мөн чанарын мэдлэгт байдаг, хүнийг холбодог бүх зүйл түүнд жигшүүртэй байдаг, тэр бол сүнсний эрх чөлөө, шударга бус байдлын илэрхийлэл юм. Улиран одож буй үеийн хүн, төр хүчтэй байгаа газар хэрэггүй. Ийм дүр нь төгс захирагчийн тухай жүжигт тохиромжгүй гэдгийг ойлгосон Шекспир түүнийг Генри V-д буулгасан: үзэгчид Фалстаффын үхлийн тухай мэдээлдэг. Уламжлал ёсоор Фальстаффыг тайзан дээр дахин харахыг хүссэн хатан хаан Элизабетын хүсэлтээр Шекспир түүнийг "Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд" кинонд амилуулсан гэж үздэг. Гэхдээ энэ бол хуучин Фалстаффын цайвар хуулбар юм. Тэрээр эргэн тойрныхоо ертөнцийн талаархи мэдлэгээ алдсан тул эрүүл инээдэм, өөрийгөө шоолох зүйл алга. Өөртөө сэтгэл хангалуун новш л үлдсэн.
Хоёрдугаар үеийн сүүлчийн тоглолт болох Арван хоёр дахь шөнө дахин Фалстаффын төрөлд эргэн орох оролдлого нь илүү амжилттай болсон. Энд Сэр Тоби болон түүнийг дагалдан яваа хүмүүсийн хувьд Сэр Жонны хоёр дахь хэвлэл нь хэдийгээр гялалзсан сэргэлэн цовоо сэргэлэн цовоо хэрнээ нөгөө л халдварт сайхан сэтгэлтэй баатарлаг зангаараа байгаа юм шиг байна. "Шартны номхруулга" киноны эмэгтэйчүүдийг бүдүүлэг тохуурхсан байдал нь "Фальстаффийн" үетэй яг таарч тохирдог.
Гурав дахь үе (1600-1609)
Ойролцоогоор 1600-1609 оныг хамарсан түүний уран сайхны үйл ажиллагааны гурав дахь үеийг Шекспирийн бүтээлд субьективист намтар зүйн хандлагыг дэмжигчид инээдмийн кинонд Меланхолик дүр Жакийн дүр төрхийг харгалзан "сүнсний гүн харанхуй" үе гэж нэрлэдэг. "Чамд таалагдсанаар" гэдэг нь ертөнцийг үзэх үзэл өөрчлөгдсөний шинж тэмдэг бөгөөд түүнийг Гамлетын урьдал биш гэж нэрлэжээ. Гэсэн хэдий ч зарим судлаачид Жакын дүрд Шекспир зөвхөн уйтгар гунигийг шоолж байсан гэж үздэг бөгөөд амьдралын урам хугарах үе (намтар судлалын аргыг дэмжигчдийн үзэж байгаагаар) Шекспирийн намтар түүхийн баримтаар батлагдаагүй байна. Жүжгийн зохиолчийн бүтээсэн цаг хамгийн том эмгэнэлт явдалтүүний бүтээлч хүч чадлын цэцэглэлт, материаллаг бэрхшээлийг шийдвэрлэх, амжилтанд хүрэхтэй давхцдаг өндөр албан тушаалнийгэмд.
1600 орчим Шекспир Гамлетыг бүтээсэн бөгөөд олон шүүмжлэгчийн үзэж байгаагаар түүний хамгийн гүн гүнзгий бүтээл юм. Шекспир өшөө авах тухай алдартай эмгэнэлт явдлын өрнөлийг хадгалсан боловч бүх анхаарлаа оюун санааны зөрчилдөөн, гол дүрийн дотоод жүжиг рүү шилжүүлэв. Уламжлалт өшөө авалтын жүжигт шинэ төрлийн баатрууд орж ирлээ. Шекспир цаг хугацаанаасаа түрүүлж байсан - Гамлет бол тэнгэрлэг шударга ёсны төлөө өшөө авалт хийдэг ердийн эмгэнэлт баатар биш юм. Нэг цохилтоор эв найрамдлыг сэргээх боломжгүй гэсэн дүгнэлтэд хүрч, тэрээр ертөнцөөс хөндийрч, ганцаардлын гашуун зовлонг амсдаг. Л.Е.Пинскийн тодорхойлолтоор бол Гамлет бол дэлхийн уран зохиолын анхны "эргэцүүлэн бодох" баатар юм.
Шекспирийн "агуу эмгэнэлт явдлууд" -ын баатрууд бол сайн муу холилдсон гайхалтай хүмүүс юм. Тэдний эргэн тойрон дахь ертөнцийн эв найрамдалтай тулгарсан тул тэд хэцүү сонголт хийдэг - үүнд хэрхэн оршин тогтнох вэ, тэд өөрсдийн хувь тавиланг бүтээж, үүний төлөө бүрэн хариуцлага хүлээх болно.
Үүний зэрэгцээ Шекспир "Хэмжих хэмжүүр" жүжгийг бүтээжээ. 1623 оны “Нэгдүгээр фолио”-д инээдмийн төрөлд багтсан ч шударга бус шүүгчийн тухай энэ ноцтой бүтээлд комикс бараг байхгүй. Түүний нэр нь өршөөлийн тухай Христийн сургаалыг хэлдэг бөгөөд үйл ажиллагааны явцад баатруудын нэг нь үхлийн аюулд өртөж, төгсгөлийг нөхцөлт аз жаргалтай гэж үзэж болно. Энэхүү асуудалтай бүтээл нь тодорхой төрөлд тохирохгүй, харин жанрын зааг дээр оршдог: ёс суртахуун руу буцахдаа трагикомеди руу чиглүүлдэг.
Жинхэнэ миантропи зөвхөн "Афины Тимон"-д л гардаг - өгөөмөр, өгөөмөр хүмүүсийн түүх. сайн залуу, түүний тусалсан хүмүүсээр сүйрч, буруу санаатан болсон. Тимоныг нас барсны дараа талархалгүй Афинчууд шийтгэгдэж байсан ч энэ жүжиг нь гашуун сэтгэгдэл үлдээдэг. Судлаачдын үзэж байгаагаар Шекспир бүтэлгүйтсэн: жүжиг нь тэгш бус хэлээр бичигдсэн бөгөөд давуу талуудын зэрэгцээ илүү их сул талуудтай байдаг. Үүн дээр нэгээс олон Шекспир ажилласан байхыг үгүйсгэхгүй. Тимоны дүр өөрөө бүтэлгүйтсэн, заримдаа тэр хүүхэлдэйн киноны сэтгэгдэл төрүүлдэг, бусад дүрүүд нь зүгээр л цайвар байдаг. Антони, Клеопатра нар Шекспирийн бүтээлч байдлын шинэ зурвас руу шилжсэн гэж үзэж болно. "Антони ба Клеопатра" кинонд авъяаслаг, гэхдээ ёс суртахууны ямар ч үндэсгүй, "Юлий Цезарь"-ын махчин амьтан жинхэнэ яруу найргийн гэрэлт дүрээр хүрээлэгдсэн байдаг бөгөөд хагас урвагч Клеопатра баатарлаг үхлээр нүглээ цагаатгадаг.
Дөрөвдүгээр үе (1609-1612)
"Генри VIII" жүжгийг эс тооцвол (ихэнх судлаачид үүнийг бараг бүхэлд нь Жон Флетчер бичсэн гэдэгтэй санал нийлдэг) дөрөв дэх үе нь "романтик драм" буюу эмгэнэлт жүжиг гэгдэх гурав, дөрвөн жил, дөрвөн жүжгийг хамардаг. Сүүлийн үеийн жүжгүүдэд хүнд сорилтууд нь гамшгаас ангижрах баяр баясгаланг онцолж өгдөг. Гүтгэлэгт баригдаж, гэмгүй байдал зөвтгөгдөж, үнэнч шударга байдал нь шагнагдаж, атаархлын галзуурал нь эмгэнэлт үр дагаварт хүргэдэггүй, хайрлагчид аз жаргалтай гэр бүлд нэгддэг. Эдгээр бүтээлийн өөдрөг үзлийг шүүмжлэгчид зохиогчийнхоо эвлэрлийн шинж тэмдэг гэж үздэг. Өмнө нь бичсэн бүх зүйлээс эрс ялгаатай "Перикл" жүжиг нь шинэ бүтээлүүд гарч ирж байгааг харуулж байна. Анхдагч зантай хиллэдэг гэнэн зан, ээдрээтэй дүр, бэрхшээл байхгүй, Английн сэргэн мандалтын эхэн үеийн жүжгийн үйл ажиллагааны бүтээн байгуулалтад эргэн орсон зэрэг нь Шекспир шинэ хэлбэр хайж байсныг илтгэнэ."Өвлийн үлгэр" бол хачирхалтай уран зөгнөл "Бүх зүйл боломжтой газар" гэсэн түүх. Муу зүйлд автаж, сэтгэл санааны зовиур шаналж, гэмшсэнээрээ өршөөлийг хүртэх атаархуу хүний түүх. Эцсийн эцэст сайн сайхан нь мууг ялан дийлж, зарим судлаачдын үзэж байгаагаар хүмүүнлэгийн үзэл баримтлалд итгэх итгэлийг баталж, бусад хүмүүсийн үзэж байгаагаар Христийн шашны ёс суртахууны ялалтыг баталж байна. "Тэмпест" бол сүүлийн жүжгүүдээс хамгийн амжилттай нь бөгөөд нэг ёсондоо Шекспирийн бүтээлийн төгсгөлийн хэсэг юм. Тэмцлийн оронд хүмүүнлэг, өршөөлийн сэтгэл энд ноёрхож байна. Одоо бүтээгдсэн яруу найрагч охид - "Перикл" киноны Марина, "Өвлийн үлгэр"-ийн алдагдал, "Шуурхай" киноны Миранда - эдгээр нь буянаараа үзэсгэлэнтэй охидын дүр төрх юм. Судлаачид Просперо ид шидээсээ татгалзаж, зодог тайлж буй “The Tempest” киноны төгсгөлд Шекспирийн театрын ертөнцтэй салах ёс гүйцэтгэсэн үеийг харах хандлагатай байдаг.
Шекспирийн явах үе
1610 орчим Шекспир Лондонг орхин Стратфорд-апон-Авон руу буцаж ирэв. 1612 он хүртэл тэрээр театртай холбоо тасарсангүй: 1611 онд "Өвлийн үлгэр", 1612 онд "Шуурхай" хэмээх сүүлчийн драмын бүтээлээ бичжээ. Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд тэрээр уран зохиолын үйл ажиллагаанаас холдож, гэр бүлийнхэнтэйгээ чимээгүй, үл анзаарагдам амьдарч байв. Энэ нь ноцтой өвчний улмаас байж магадгүй юм - үүнийг 1616 оны 3-р сарын 15-нд яаран гаргаж, өөрчилсөн гараар гарын үсэг зурсан Шекспирийн амьд үлдсэн гэрээслэл харуулж байна. 1616 оны 4-р сарын 23-нд бүх цаг үе, ард түмний хамгийн алдартай жүжгийн зохиолч Стратфорд-апон-Эйвон хотод нас барав.
Уильям Шекспирийн амьдрал, уран бүтээлийн тухай олон арван түүхэн баримт бичиг хадгалагдан үлджээ. Түүнийг үе үеийнхэн нь яруу найрагч, жүжгийн зохиолч гэдгээрээ сайн мэддэг байсан бөгөөд түүний зохиол бүтээлүүд нь удаа дараа хэвлэгдэж, шүлэг, зохиолд иш татагддаг байв. Түүний төрсөн байдал, боловсрол, амьдралын хэв маяг Жүжгийн зохиолчдын дийлэнх нь гар урлалын гэр бүлээс гаралтай (Шекспир - бээлийчин хүү, Марлоу - гуталчны хүү, Бен Жонсон - тоосгоны хүү гэх мэт). Английн гар урчуудын хүүхдүүдээс эхлээд 15-р зууны эхэн үед жүжигчний багууд нэмэгдсээр ирсэн (магадгүй энэ нь дундад зууны үеийн нууцлаг жүжиг, гар урлалын бүлгүүд оролцдог уламжлалтай холбоотой байж магадгүй). Ерөнхийдөө театрын мэргэжилязгууртны бус гаралтай гэж үздэг. Үүний зэрэгцээ Шекспирийн боловсролын түвшин энэ ажилд хангалттай байсан. Тэрээр ердийн дүрмийн сургуульд (эртний хэл, уран зохиол заадаг англи хэлний сургуулийн нэг төрөл) суралцсан боловч энэ нь жүжгийн зохиолчийн мэргэжлээр бүх зүйлийг өгсөн.- Жүжгийн зохиолчийн мэргэжил доогуур хэвээр байсан тэр үетэй бүх зүйл таарч байсан ч театрууд эзэддээ багагүй орлого авчирсан. Эцэст нь хэлэхэд, Шекспир бол жүжигчин, жүжгийн зохиолч байсан бөгөөд театрын хамтлагийн хувьцаа эзэмшигч байсан бөгөөд тэрээр бараг хорин жил бэлтгэл хийж, тайзан дээр тоглосон. Энэ бүхнийг үл харгалзан Уильям Шекспир түүний нэрээр хэвлэгдсэн жүжиг, сонет, шүлгийн зохиолч байсан эсэх нь маргаантай хэвээр байна. Эргэлзээ 19-р зууны дунд үеэс анх үүссэн. Түүнээс хойш Шекспирийн бүтээлийн зохиогчийг өөр хэн нэгэнтэй холбосон олон таамаглал гарч ирэв.
Бэкон, Оксфорд, Рутланд, Дерби, Марлоу нарын нэрс мэдээж Шекспирт нэр дэвших боломжтой хүмүүсийн жагсаалтаар хязгаарлагдахгүй. Хатан хаан Елизавета, түүний залгамжлагч хаан Жеймс I Стюарт, Робинзон Крузогийн зохиолч Даниел Дефо эсвэл Английн романтик яруу найрагч Жорж Гордон Байрон зэрэг чамин бүтээлүүд гээд нийтдээ хэдэн арван зүйл байдаг. Гэвч үнэн хэрэгтээ эдгээр эсвэл тэдгээр "судлаачид" хэнийг жинхэнэ Шекспир гэж үзэх нь хамаагүй. Шекспир яагаад түүний бүтээлийн зохиолч гэж нэрлэгдэх эрхийг удаа дараа үгүйсгэж байгааг ойлгох нь илүү чухал юм.
Гол нь Шекспирийн амьдралын талаар тодорхой зүйл мэдэгдээгүйд байгаа юм биш. Үүний эсрэгээр, Шекспирийн талаар 200 жилийн судалгаа хийсний дараа гайхалтай хэмжээний нотлох баримт цуглуулсан бөгөөд түүний бүтээлийн зохиогч гэдэгт эргэлзэх шалтгаан байхгүй: үүнд түүхэн үндэслэл огт байхгүй.
Гэсэн хэдий ч сэтгэл хөдлөлийн шинж чанартай үндэслэлүүд байгаа нь эргэлзээгүй. Бид өнгөрсөн онд болсон романтик эргэлтийн өв залгамжлагчид юм Европын соёл 19-р зууны эхэн үед яруу найрагчийн бүтээл, дүрийн талаар өмнөх зуунд үл мэдэгдэх шинэ санаанууд гарч ирэхэд (Шекспирийн талаархи анхны эргэлзээ 1840-өөд онд үүссэн нь тохиолдлын хэрэг биш юм). Хамгийн ерөнхий хэлбэрээр энэ шинэ санааг харилцан уялдаатай хоёр шинж чанар болгон бууруулж болно. Нэгдүгээрт: яруу найрагч бол бүх зүйлд, түүний дотор суут ухаантан юм энгийн амьдрал, яруу найрагчийн оршихуй нь түүний бүтээлээс салшгүй; тэр дундаж оршин суугчдаас эрс ялгаатай, түүний амьдрал нь хурдан нисч, хурдан шатдаг тод сүүлт од шиг; эхлээд харахад түүнийг яруу найргийн бус зан чанартай хүнтэй андуурч болохгүй. Хоёрдугаарт: энэ яруу найрагч юу ч бичсэн бай, тэр үргэлж өөрийнхөө тухай, түүний оршихуйн өвөрмөц байдлын тухай ярих болно; Түүний аль ч бүтээл нь гэм буруугаа хүлээх болно, ямар ч мөр нь түүний бүх амьдралыг тусгах болно, түүний зохиолуудын корпус нь түүний яруу найргийн намтар юм.
Шекспир ийм ойлголттой таарахгүй. Үүгээрээ тэрээр өөрийн үеийнхэнтэй төстэй боловч Эразмусыг бүх цаг үеийн жүжгийн зохиолч гэж хэлвэл зөвхөн тэр л унасан. Бид Расин, Мольер, Кальдерон, Лопе де Вега нарыг романтик урлагийн хуулийн дагуу амьдрахыг шаарддаггүй: бид болон тэдний хооронд саад тотгор байгааг бид мэдэрдэг. Шекспирийн бүтээл энэ саадыг даван туулах чадвартай. Иймээс Шекспирийн хувьд эрэлт хэрэгцээ онцгой байдаг: олон хүний хувьд тэр бидний цаг үеийн хэм хэмжээнд (эсвэл бүр домог) нийцэх ёстой.
Гэсэн хэдий ч энэхүү төөрөгдлийн найдвартай эмчилгээ байдаг - шинжлэх ухааны түүхийн мэдлэг, зууны уламжлалт үзэл баримтлалд шүүмжлэлтэй хандах. Шекспир бол өөрийн үеийнхээс дордохгүй, дээрдэх зүйлгүй, бусад түүхэн эрин үеэс ч дордохгүй, дээрдэх зүйлгүй - тэдгээрийг чимэглэх, өөрчлөх шаардлагагүй, ойлгохыг хичээх ёстой.
Арзамас Шекспирт зориулж хэн бичиж чадах байсан тухай хамгийн урт насалсан зургаан хувилбарыг санал болгож байна.
Хувилбар №1
Фрэнсис Бэкон (1561-1626), философич, зохиолч, төрийн зүтгэлтэн
Фрэнсис Бэкон. Уильям Маршаллын сийлбэр. Англи, 1640 он
Делиа Бэкон. 1853 Wikimedia Commons
Дампуурсан суурингийн охин америк мужКоннектикут Делиа Бэкон (1811-1859) Шекспирийн зохиолуудыг Фрэнсис Бэконтой холбон тайлбарлахыг оролдсон анхны хүн биш боловч тэр хувилбарыг олон нийтэд танилцуулсан юм. Түүний итгэл өөрийн нээлтийм халдвартай байсан алдартай зохиолчидТүүний тусламж хүссэн америкчууд Ральф Уолдо Эмерсон, Натаниэль Хоторн, Британийн иргэн Томас Карлайл нар түүнээс татгалзаж чадаагүй юм. Тэдний дэмжлэгийн ачаар Делиа Бэкон Англид ирж, 1857 онд "Шекспирийн жүжгийн жинхэнэ философи" 675 хуудас хэвлүүлжээ. Энэхүү номонд Уильям Шекспир бол зүгээр л бичиг үсэг тайлагдаагүй жүжигчин, шунахай бизнесмэн байсан бөгөөд түүний нэрийн дор жүжиг, шүлгийг Бэкон тэргүүтэй "өндөр сэтгэгчид, яруу найрагчид" зохиосон гэж бичсэн байдаг. "Шинэ Органон" кино нь цензурын хязгаарлалтыг тойрч гарахаар хүлээсэн бөгөөд энэ нь түүнийг шинэлэг гүн ухааныг илэн далангүй илэрхийлэхэд саад болж байв (Англи Элизабетийн үед ч мөн адил жүжиг цензуртай байсан, Делиа юу ч мэдэхгүй байсан бололтой).
Гэсэн хэдий ч Жинхэнэ философийн зохиолч түүний таамаглалыг батлах ямар ч нотлох баримт өгөөгүй: Делиагийн үзэж байгаагаар нотлох баримт нь Фрэнсис Бэконы булшинд эсвэл Шекспирийн булшинд байсан. Түүнээс хойш олон Шекспирийн эсрэг хүмүүс үүнд итгэдэг жинхэнэ зохиолч"Шекспир" жүжгийн гар бичмэлүүдийг түүнтэй хамт булшлахыг тушаасан бөгөөд хэрэв олдвол асуудлыг нэг мөр шийднэ. Нэгэн цагт энэ нь Англи даяар түүхэн булшнуудыг жинхэнэ бүслэхэд хүргэсэн. Делиа хамгийн түрүүнд Сент-Олбани дахь Бэконы булш нээх зөвшөөрөл хүссэн боловч амжилт олоогүй..
Делиагийн санаанууд олон дагагчдыг олсон. Тэд нотлох баримт болгон Бэкон, Шекспирийн бүтээлүүдийн хоорондох бага зэргийн утга зохиолын параллелуудыг харуулсан бөгөөд үүнийг тухайн үеийн бичгийн соёлын нэгдмэл байдал, мөн Шекспирийн жүжгийн зохиолч гүн ухааны амтыг мэддэг байсан, мөн зохиолч байсан гэдгээр бүрэн тайлбарлаж болно. Европын хэд хэдэн хааны ордны амьдралыг мэддэг. Жишээлбэл, энэ бол "Хайр хөдөлмөрийн алдагдсан" инээдмийн кинонд дүрслэгдсэн Наваррын шүүх юм..
"Бэконы шифр"-ийг задлах оролдлого нь анхны таамаглалын томоохон хөгжил гэж үзэж болно. Баримт нь Фрэнсис Бэкон стеганографийн аргуудыг боловсронгуй болгохоор ажиллаж байсан - криптограф нь мэдлэггүй хүнд өөрийн гэсэн утгатай бүрэн хэмжээний мессеж мэт харагддаг. Тэр дундаа орчин үеийн хоёртын кодыг санагдуулам англи цагаан толгойн үсгийг шифрлэх аргыг санал болгов.. Бакончууд Шекспирийн нэрийн дор жүжиг бичээгүй гэдэгт итгэлтэй байна - Ромео Жульетта, Гамлет ба Лир хаан, Арван хоёр дахь шөнө, Темпест нь олон нийтэд амжилтанд хүрэхийн тулд ямар нэгэн нууц мэдлэгийг бүрхсэн байв.
Хувилбар №2
Эдвард де Вере (1550-1604), Оксфордын 17 дахь гүн, ордны түшмэл, яруу найрагч, жүжгийн зохиолч, урлаг, шинжлэх ухааны ивээн тэтгэгч
Эдвард де Вер. 1575 оны алдагдсан хөрөг зургийн хуулбар. Үл мэдэгдэх зураач. Англи, 17-р зуунҮндэсний хөрөг зургийн галерей, Лондон Өөрийгөө Дерби гүнгийн удам гэж нэрлэдэг энгийн англи хэлний багш Томас Лони (1870-1944) "Венецийн худалдаачин" гэдэгт итгэдэггүй байв. Энэ жүжгийг Лоуни жилээс жилд ангийнхаа оюутнуудтай хамт уншдаг.Италид хэзээ ч очиж үзээгүй бүдүүлэг гаралтай хүн бичсэн байж болох юм. Шилокийн тухай инээдмийн жүжгийн зохиогч гэдэгт эргэлзэж байсан Лоуни Элизабетийн яруу найргийн антологийг авч үзээд Шекспирийн "Сугар ба Адонис" шүлэг (1593) нь Эдвард де Верийн "Эмэгтэйчүүдийн өөрчлөлт" шүлэгтэй нэг бадаг, нэг метрээр бичигдсэн болохыг олж мэдэв. 1587). Оксфордын 17 дахь гүн Де Вере гэр бүлийнхээ эртний үеэс сайрхаж, Италитай сайн танилцаж чаддаг байсан нь түүний үеийнхэнд яруу найрагч төдийгүй инээдмийн зохиолч (хадгалагдаагүй) гэдгээрээ алдартай байв.
Лоуни судалгааныхаа сонирхогчийн шинж чанарыг нуугаагүй бөгөөд үүгээрээ бахархаж байсан: "Магадгүй, энэ асуудал шийдэгдээгүй байгаа байх, учир нь "Шекспирийг тодорхойлсон" номын оршилд "Эрдэмтэд үүн дээр өнөөг хүртэл ажиллаж байгаа тул" гэж бичжээ. ” Хожим Оксфордчууд Энэ бол Lowney-ийн хувилбарын дагалдагчид юм. Энэ нь Оксфордын гүн Эдвард де Верийн нэрээр нэрлэгдсэн.хуульчдаас тусламж хүсэхээр шийдсэн: 1987, 1988 онд АНУ-ын Дээд шүүх болон Лондонгийн Дундад сүмийн шүүгчдийг байлцуулан Лоунигийн таамаглалыг дагагч нар Шекспирийн эрдэмтэдтэй нээлттэй маргаан үүсгэв (Лондонд тэд Ялангуяа Шекспирийн хамгийн нэр хүндтэй амьд мэргэжилтэн, профессор Стэнли Уэллс эсэргүүцэж байв. Зохион байгуулагчдын хувьд харамсалтай нь шүүгчид хоёр удаа эрдэмтдэд ялалтыг өгсөн. Нөгөөтэйгүүр Оксфордчууд Баконинчуудыг түлхэж чадсан - өнөөдөр Шекспирийн эсрэг Оксфордын хувилбар хамгийн алдартай.
Лоуигийн хамгийн алдартай дагалдагчдын дунд сэтгэцийн эмч Зигмунд Фрейд бага насандаа баконизмыг баримталж, 1923 онд Шекспиртэй танилцсаны дараа Оксфордизмд шилжжээ. Тиймээс 1930-аад онд Фрейд Лир хааны хувь тавилан ба Оксфордын гүнгийн намтар хоёрын хооронд ижил төстэй байдлыг бий болгож эхлэв: хоёулаа гурван охинтой байсан бөгөөд хэрэв Английн гүн нь өөрийнхөө охиныг огт тоодоггүй байсан бол Британийн домогт хаан , эсрэгээрээ, охиддоо бүх зүйлээ өгсөн, өөрт байгаа зүйл. 1938 онд нацистуудаас Лондон руу дүрвэн ирсэн Фрейд Лонид халуун дотно захидал бичиж, түүнийг нас барахынхаа өмнөхөн Оксфорд хайртай ааваа багадаа алдаж, аавыгаа үзэн яддаг байсан гэх үндэслэлээр "гайхалтай номын" зохиолч гэж нэрлэжээ. дараагийн гэрлэлтийнхээ ээжийг тэрээр Гамлет Эдипийн цогцолбортой холбосон.
Хувилбар №3
Рожер Маннерс (1576-1612), Рутландын 5-р гүн, ордны түшмэл, урлагийн ивээн тэтгэгч
Рожер Маннерс, Рутландын 5 дахь гүн. Жеремиа ван дер Эйдений хөрөг зураг. 1675 он орчим Belvoir Castle/Bridgeman Images/Fotodom Бельгийн социалист улс төрч, Францын уран зохиолын багш, бэлгэдлийн зохиолч Селестин Дамблон (1859-1924) 1908 онд гэр бүлийн архивын нэгээс олдсон баримтын талаар мэдсэнийхээ дараа Шекспирийн асуултыг сонирхож эхэлжээ. Үүний дараа 1613 онд Рутландын 6-р гүн Фрэнсис Маннерсийн туслах "Ноён Шекспир" болон түүний хамтрагч жүжигчин Ричард Бербеж нарт их хэмжээний мөнгө төлж, Маннерс зохих ёсоор гарч ирэхийн тулд гүнгийн бамбай дээр уран сүлд бүтээж, зурсан байна. гүйлтийн тэмцээнд .. Энэ нээлт Дамблоныг сэрэмжлүүлэв: тэрээр Фрэнсисийн том ах, Рутландын 5-р гүн Рожер Маннерс 1612 онд нас барсныг Шекспир тайзан дээр бичихээ больсон тэр үед анзаарчээ. Нэмж дурдахад, Рожер Маннерс Саутгемптоны гүнтэй (Шекспирийн хоёр шүлгээ зориулж байсан язгууртан бөгөөд Шекспирийн сонетуудын гол хаяг гэж тооцогддог), түүнчлэн 1601 онд намар болсон Эссексийн гүнтэй найрсаг харилцаатай байв. Глоб театрын жүжигчдэд шууд бусаар нөлөөлсөн. 1601 оны 2-р сард Эссекс хатан хааны эсрэг бослого гаргахыг оролдов. Гүнийг дэмжигчид өмнөх өдөр нь жүжигчдийг Шекспирийн хааныг түлхэн унагасан тухай өгүүлсэн "Ричард II" хэмээх хуучны түүхийг тавихыг ятгаж байжээ. Бослог бүтэлгүйтэж, Эссекс цаазлагдсан (түүний буруутгагч нь Фрэнсис Бэкон байв). Саутхэмптон шоронд удаан хугацаагаар суув. "Глоб"-ын жүжигчид тайлбар авахаар дуудагдсан боловч энэ нь тэдэнд ямар ч үр дагавар авчирсангүй.. Маннерс Шекспирийн олон жүжгийн зохиол болсон улс орнуудаар (Франц, Итали, Дани) аялж, тэр байтугай Падуад хоёр Дани, Розенкранц, Гилденштерн (тухайн үеийн Данийн нийтлэг овог) нартай хамт суралцаж байжээ. 1913 онд Демблонт "Лорд Рутланд бол Шекспир" хэмээх франц хэлээр бичсэн номондоо эдгээр болон бусад зүйлийг нэгтгэн дүгнэжээ.
"Уильям Шекспирийн тоглоом буюу Агуу Финиксийн нууц" номын хавтас."Олон улсын харилцаа" хэвлэлийн газар Дамблоны хувилбар Орост ч гэсэн дагагчтай: жишээлбэл Илья Гилилов Илья Гилилов(1924-2007) - утга зохиол судлаач, зохиолч, Шекспирийн комиссын шинжлэх ухааны нарийн бичгийн дарга. Оросын академибараг гучин жилийн турш шинжлэх ухаан., Уильям Шекспирийн тоглоом буюу Агуу Финиксийн нууц (1997) номын зохиолч Шекспирийг Рутландын гүнгийн залуу эхнэр Элизабет тэргүүтэй хэсэг зохиолчид зохиосон гэж мэдэгджээ. зохиолч, яруу найрагч Филип Сидней. Гилилов үүнийг Шекспирийн "Феникс ба тагтаа" шүлгийг багтаасан Честерийн цуглуулгыг бүрэн дур зоргоороо шилжүүлсэн дээр үндэслэсэн (1601, Гилиловын хэлснээр - 1613). Тэрээр Рутланд, Элизабет болон бусад хүмүүс зөвхөн хуйвалдааны зорилгоор жүжиг, сонет зохиосон бөгөөд зөвхөн тэдний хийдэг зарим зан үйлийг даван туулж байсан ойр дотныхоо хүрээлэлийг мөнхжүүлэх гэж маргажээ. Шинжлэх ухааны ертөнц хэд хэдэн хурц хариултыг эс тооцвол Гилиловын номыг үл тоомсорлов.
Хувилбар №4
Уильям Стэнли (1561-1642), Дербигийн 6 дахь гүн, жүжгийн зохиолч, төрийн зүтгэлтэн
Уильям Стэнли, Дербигийн 6 дахь гүн. Уильям Дербигийн хөрөг зураг. Англи, 19-р зуунЗөв нэр төр. Эрл Дерби/Бриджмэн зураг/Фотодом
Абел Лефранк. 1910-аад онКонгрессын номын сан
Францын утга зохиолын түүхч, Франсуа Раблегийн мэргэжилтэн Абел Лефранк (1863-1952) Английн нэрт эрдэмтэн Жеймс Гринстритын "Өмнө нь үл мэдэгдэх язгууртан" нэртэй ном хэвлэгдсэний дараа Уильям Стэнли "жинхэнэ Шекспир"-д нэр дэвших боломжийн талаар анх бодож байжээ. Элизабетын инээдмийн зохиолч" (1891). Гринстрит Католик сүмийн нууц төлөөлөгч Жорж Феннерийн гарын үсэгтэй 1599 оны огноотой захидлыг олж чаджээ. Уг захидалд Дерби гүн нь "жирийн жүжигчдэд зориулсан жүжиг бичих завгүй" байсан тул католик шашинтнуудад хэрэг болж чадахгүй гэж мэдэгджээ.
1918 онд Лефранк "Уильям Шекспирийн маск дор" номоо хэвлүүлсэн бөгөөд тэрээр Дербиг өмнөх өргөдөл гаргагчдаас илүү Шекспирт нэр дэвшихэд илүү тохиромжтой гэж хүлээн зөвшөөрсөн, учир нь Эрлийн нэр Уильям байсан бөгөөд түүний нэрийн эхний үсэг Шекспирийнхтэй таарч байгаа юм. Нэмж дурдахад тэрээр хувийн захидалдаа Стратфорд Шекспир өөрөө амьд үлдсэн баримт бичигт бичсэн шиг 135-р сонетийн уянгын баатар Уилл, Вм биш, Вилл шиг гарын үсэг зуржээ. Цаашилбал, Дерби бол туршлагатай аялагч байсан, ялангуяа Наваррезийн ордны талаар сайн мэддэг байв.
Генри V хэд хэдэн өргөн хүрээтэй оруулгатай байдаг нь гайхах зүйл биш гэж Лефранк үзэж байна Франц, аль Дерби сайн байсан. Түүгээр ч барахгүй Раблегийн шинжээч Фальстаффын алдарт дүрийг Шекспирийн үед англи хэл рүү хараахан орчуулаагүй байсан Гаргантуа, Пантагрюэл нарын нөлөөн дор бүтээгдсэн гэж үздэг.
Эдгээр аргументуудын ур чадварын хувьд Дерби хувилбар нь Оксфордын номтой эн зэрэгцэх боломж бага байсан: Лефракийн ном франц хэл дээр бичигдсэн бөгөөд гарах үед Томас Лони (өөрийгөө Гүнтийн удам гэж нэрлэдэг байсан) Дашрамд дурдахад Дерби) Эдвард де Верийн талд өөрийн аргументуудыг аль хэдийн дэвшүүлсэн.
Хувилбар №5
Кристофер Марло (1564-1593) жүжгийн зохиолч, яруу найрагч
Кристофер Марлогийн хөрөг зураг. Үл мэдэгдэх зураач. 1585Кембрижийн Корпус Кристи коллеж Шекспиртэй нэг онд төрсөн гуталчны хүү, Кентерберигийн хамба ламын өгөөмөр сэтгэлийн ачаар л Кэмбрижийг төгсөх боломжтой Кристофер Марлоу У. Гэсэн хэдий ч 1955 онд "Шекспир байсан хүний аллага" номыг хэвлүүлсэн Америкийн публицист, яруу найрагч, жүжгийн зохиолч Калвин Хоффман (1906-1986) Марлогийн гавьяаг үнэлжээ. дурлалын асуудаляруу найрагчдын ивээн тэтгэгч, хүчирхэг сэр Фрэнсис Уолсингемийн дүү, Төрийн нарийн бичгийн дарга, Хатан хаан Елизаветагийн Нууц албаны дарга эрхэм Томас Уолсингемтэй хамт. Хоффманы хэлснээр бол Томас Уолсингем Марлог шашингүй үзэл, бурхныг доромжилсон хэргээр баривчлагдах гэж байгааг мэдээд түүний аллагыг дуурайж амрагаа аврахаар шийджээ. Үүний дагуу 1593 онд Дептфорд дахь рестораны хэрүүлийн үеэр Марлоу алагдсан биш, харин хүүр нь жүжгийн зохиолчийн эвдэрсэн цогцос болгон (нүдэнд нь чинжаал цохиж алагдсан) зарим нэг тэнэмэл хүн алагдсан юм. Марло өөрөө хуурамч нэрээр Франц руу яаран хөлөглөн Италид нуугдаж байсан боловч удалгүй Англид буцаж ирээд Кент дэх Томас Уолсингемийн үл хөдлөх хөрөнгө болох Скедберигийн ойролцоо тусгаарлагдав. Тэнд тэрээр "Шекспирийн" бүтээлүүдийг зохиож, гар бичмэлүүдийг ивээн тэтгэгчдээ хүлээлгэн өгчээ. Тэр тэднийг эхлээд хуулбарлагч руу, дараа нь тайзан дээр тавихаар Лондонгийн жүжигчин Уильям Шекспир рүү илгээв - төсөөлөлгүй, гэхдээ үнэнч, чимээгүй хүн.
"Шекспир байсан хүний аллага" номын анхны дугаарын хавтас. 1955 Grosset & Dunlap
Хоффман судалгаагаа Марлоу, Шекспирийн зохиолууд дахь хэллэгийн параллелизмыг тоолох замаар эхлүүлсэн бөгөөд дараа нь янз бүрийн зохиолчдын "толь бичгийн профайл" эмхэтгэсэн Америкийн профессор Томас Менденхоллын бүтээлүүдтэй танилцсан (бүхэл бүтэн эмэгтэйчүүдийн багийн тусламжтайгаар). олон сая үг, үсгийг үгээр тоолсон). Эдгээр олдвор дээр үндэслэн Хоффман Марлоу, Шекспир хоёрын хэв маягийн ижил төстэй байдлыг тунхаглав. Гэсэн хэдий ч эдгээр бүх "параллелизм" -ийн ихэнх нь үнэндээ тийм биш байсан, нөгөө хэсэг нь түгээмэл хэрэглэгддэг үг хэллэг, бүтэцтэй холбоотой байсан бөгөөд тодорхой параллелуудын тодорхой давхарга нь сайн мэддэг баримтыг гэрчилдэг: залуу Шекспир 2008 оны эмгэнэлт явдлаас санаа авчээ. Марлоу "Агуу Тамерлан", "Мальтийн еврей", "Доктор Фауст" зохиолын зохиолчдоос маш их зүйлийг сурсан. 1593 онд Марлоу нас бараагүй бол Элизабетын үеийн хоёр суут хүмүүсийн бүтээлч өрсөлдөөн ямар үр дүнд хүргэх байсныг өнөөдөр тааж болно - дашрамд хэлэхэд, 16 хүний бүрэлдэхүүнтэй тангарагтны шүүгчид дүгнэлтийг нь гэрчилсэн хааны шүүх судлаач нарийвчлан тэмдэглэжээ. ..
Шекспирийн зохиолуудын ард бүхэл бүтэн бүлэг зохиолчдыг олж илрүүлэх оролдлого нэг бус удаа хийгдсэн боловч энэ хувилбарыг дэмжигчид ямар нэгэн тодорхой найруулгын талаар санал нэгдэж чадахгүй байна. Зарим жишээг энд оруулав.
1923 онд Энэтхэг дэх Британийн засаг захиргааны албан тушаалтан Х.Т.С.Форрест "Шекспирийн сонетуудын таван зохиогч" хэмээх ном хэвлүүлж, Саутхэмптоны гүнгийн зохион байгуулсан яруу найргийн тэмцээний тухай өгүүлжээ. Форрестийн хэлснээр, сонет зохиох урлагт гүнгийн зарласан шагналын төлөө Элизабетийн үеийн таван том яруу найрагч өрсөлдсөн: Сэмюэл Даниел, Барнаби Барнс, Уильям Уорнер, Жон Донн, Уильям Шекспир. Иймээс таван хүн бүгд сонетуудын зохиогчид бөгөөд Форрест үүнийг зөвхөн Шекспирт буруугаар холбосон гэж үзэж байна. Энэ компанийн нэг нь "Альбионы Англи" туульсын зохиолч Уорнер ерөөсөө сонет бичдэггүй байсан бол нөгөө нь Жон Донн зөвхөн шашны шүлэг зохиохын тулд сонет хэлбэрийг ашигладаг байсан нь онцлог юм.
1931 онд эдийн засагч, түүхч Гилберт Слэйтер Шекспирийн эсрэг үзэлтнүүдийн дунд хамгийн алдартай бараг бүх өрсөлдөгчдийн нэрийг нэгтгэн "Долоон Шекспир" номоо хэвлүүлжээ. Түүний хэлснээр Шекспирийг Фрэнсис Бэкон, Оксфордын гүн, Ратланд, Дерби, Кристофер Марлоу нар зохиосон. Марлоу 1594 онд Шекспирийн нэрээр "дахин төрсөн" гэж Слэйтер үзэж байв., түүнчлэн Сэр Уолтер Рэйли, Пемброкийн гүнж Мэри (сэр Филип Сиднейн эгч, бичгийн хүн). Эмэгтэйчүүдийг Шекспирийн дүрд тоглохыг санал болгож, санал болгодоггүй байсан ч Пемброкийн гүнгийн авхайн хувьд Слэйтер онцгой тохиолдол гаргасан: түүний бодлоор "Юлий Цезарь", "Антони, Клеопатра хоёр" нь эмэгтэй хүний зөн совингоор тодорхойлогддог. Мэри зөвхөн өөрөө бичээд зогсохгүй өөрийгөө Розалиндын дүрээр гаргаж ирсэн "Чамд таалагдсанаар".
Английн Уорвикшир мужийн Стратфорд-апон-Эйвон хотод. Сүмийн бүртгэлд түүний баптисмыг 4-р сарын 26-нд тэмдэглэдэг. Түүний аав Жон Шекспир нь Стратфордын нэр хүндтэй хүн байсан (зарим эх сурвалжийн мэдээлснээр тэр арьсан эдлэлийн худалдаа эрхэлдэг) бөгөөд шүүхийн шийдвэр гүйцэтгэгч (үл хөдлөх хөрөнгийн менежер) хүртэл хотын захиргаанд янз бүрийн албан тушаал хашиж байжээ. Ээж нь Уорвикширээс гаралтай жижиг эдлэнгийн язгууртны охин байв эртний гэр бүлАрденийн католик шашинтнууд.
1570-аад оны эцэс гэхэд гэр бүл дампуурч, 1580 онд Уильям сургуулиа орхиж, ажилдаа орох шаардлагатай болжээ.
1582 оны арваннэгдүгээр сард тэрээр Энн Хэтэуэйтэй гэрлэжээ. 1583 оны 5-р сард тэдний анхны хүүхэд - охин Сюзан, 1585 оны 2-р сард - ихэр хүү Хамнет, охин Жудит нар төржээ.
Шекспир Стратфордод аялан тоглолтоо хийсэн Лондонгийн театрын компаниудын нэгэнд элссэн гэж хэлэх нь олны танил болсон.
1593 он хүртэл Шекспир юу ч хэвлүүлээгүй бөгөөд 1593 онд "Сугар ба Адонис" шүлгээ хэвлүүлж, уран зохиолын ивээн тэтгэгч Саутгемптоны герцогт зориулжээ. Шүлэг нь маш амжилттай байсан бөгөөд зохиолчийн амьд ахуйд найман удаа хэвлэгджээ. Мөн онд Шекспир Ричард Бербэйжийн Лорд Чемберлэний хамтлагт орж, жүжигчин, найруулагч, жүжгийн зохиолчоор ажилласан.
Саутхэмптоны ивээл дор театрын үйл ажиллагаа нь түүнд хурдан эд баялаг авчирсан. Түүний аав Жон Шекспир хэдэн жил санхүүгийн бэрхшээлтэй тулгарсны эцэст Сүлд танхимд төрийн сүлдний эрхийг авчээ. Энэхүү цол хэргэм нь Шекспирт "Уильям Шекспир, эрхэм" гэж гарын үсэг зурах эрхийг олгосон юм.
1592-1594 онд Лондонгийн театрууд тахлын улмаас хаагдсан. Санамсаргүй завсарлагааны үеэр Шекспир "Ричард III", "Алдааны инээдмийн жүжиг", "Шаршны номхотгол" зэрэг хэд хэдэн жүжгийг бүтээжээ. 1594 онд театрууд нээгдсэний дараа Шекспир Лорд Чемберлэний шинэ хамтлагт элсэв.
1595-1596 онд тэрээр "Ромео Жульетта" эмгэнэлт жүжиг, "Зуны шөнийн зүүд", "Венецийн худалдаачин" романтик инээдмийн кинонуудыг бичсэн.
Жүжгийн зохиолч сайн ажиллаж байсан - 1597 онд тэрээр Стратфордод цэцэрлэгтэй том байшин худалдаж авч, эхнэр, охидоо (хүү нь 1596 онд нас барсан) нүүлгэж, Лондонгийн тайзнаас гарсны дараа өөрөө суурьшжээ.
1598-1600 онд Шекспирийн инээдмийн жүжигчний уран бүтээлийн оргил үе болох "Юу ч үгүй", "Чамд таалагдаж байна", "Арван хоёр дахь шөнө" зэрэг бүтээл туурвижээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр "Юлий Цезарь" эмгэнэлт жүжгийг бичсэн (1599).
Нээлттэй "Глоб" театрын эзэд, жүжгийн зохиолч, жүжигчин болсон. 1603 онд хаан Жеймс Шекспирийн багийг шууд ивээлдээ авав - Цог жавхлант хааны зарц нар гэгддэг болсон бөгөөд жүжигчид нь ордны түшмэд гэж тооцогддог байв. 1608 онд Шекспир Лондонгийн Блэкфриарсын театрын хувьцаа эзэмшигч болжээ.
Алдарт "Гамлет" (1600-1601) гарч ирснээр жүжгийн зохиолчийн их эмгэнэлт явдлын үе эхэлсэн. 1601-1606 онд Отелло (1604), Хаан Лир (1605), Макбет (1606) нарыг бүтээжээ. Шекспирийн эмгэнэлт ертөнцийг үзэх үзэл нь эмгэнэлт жүжгийн төрөлд шууд хамааралгүй "гашуун инээдмийн жүжиг" гэж нэрлэгддэг "Троилус ба Крессида" (1601-1602), "Бүх зүйл сайхан дууслаа" гэсэн энэ үеийн бүтээлүүдэд ул мөр үлдээжээ. худаг" (1603- 1603), Measure for Measure (1604).
1606-1613 онд Шекспир "Антони ба Клеопатра", "Кориоланус", "Афины Тимон" зэрэг эртний сэдвүүдээр эмгэнэлт жүжиг, түүнчлэн "Өвлийн үлгэр", "Шуурган шуурга" зэрэг романтик эмгэнэлт жүжиг, хожуу үеийн түүхээс сэдэвлэсэн. "Генри VIII".
Шекспирийн жүжиглэлтийн талаар мэддэг зүйл бол тэрээр Гамлетын Сүнс, "Чамд дуртай" жүжгийн Адамын дүрд тоглосон. Тэрээр Бен Жонсоны "Хүн бүр өөр өөрийнхөөрөө" жүжгийн дүрд тоглосон. Шекспирийн тайзан дээрх хамгийн сүүлд өөрийнх нь “Сежанус” жүжгийн баталгаа болсон юм. 1613 онд тэрээр тайзнаас гарч Стратфорд дахь байшиндаа суурьшжээ.
Жүжгийн зохиолчийг өмнө нь баптисм хүртэж байсан Ариун Гурвалын сүмд оршуулжээ.
Шекспирийг нас барснаас хойш хоёр зуун гаруй жилийн турш Шекспирийн зохиолч гэдэгт хэн ч эргэлзсэнгүй. 1850 оноос хойш жүжгийн зохиолчийн зохиогчийн талаар эргэлзээ төрж, өнөөг хүртэл олон хүн хуваалцсаар байна. Шекспирийн намтар судлаачдын эх сурвалж нь түүний гэрээслэл байсан бөгөөд энэ нь байшин, эд хөрөнгийн тухай өгүүлдэг боловч ном, гар бичмэлийн тухай нэг ч үг биш юм. Стратфордын Шекспир боловсролгүй, аялдаггүй, их сургуульд сурдаггүй байсан тул ийм бүтээлийн зохиогч байж чадахгүй гэсэн сөрөг мэдэгдлийг олон дэмжигчид байдаг. Стратфордчууд (уламжлалт хувилбарыг дэмжигчид) болон Стратфордын эсрэг үзэлтнүүд олон маргаан үүсгэсэн. Шекспирт хорь гаруй нэр дэвшигч санал болгосны дотор философич Фрэнсис Бэкон болон Шекспирийн өөрчлөлтийн тэргүүлэгч нар хамгийн алдартай өрсөлдөгчид юм. драмын урлагКристофер Марло, мөн Дербигийн Эрлс, Оксфорд, Рутланд гэж нэрлэгддэг.
Уильям Шекспирийг Английн хамгийн агуу жүжгийн зохиолч гэж үздэг шилдэг жүжгийн зохиолчидамар амгалан. Түүний жүжгүүдийг бүх томоохон хэлээр орчуулсан бөгөөд өнөөг хүртэл дэлхийн театрын репертуарын үндэс суурь болж байна. Тэдний ихэнх нь олон удаа зураг авалтанд орсон.
Орос улсад Шекспирийн бүтээл 18-р зуунаас мэдэгдэж байсан бөгөөд 19-р зууны эхний хагасаас Оросын соёлын баримт (ойлголт, орчуулга) болжээ.
Материалыг РИА Новости болон нээлттэй эх сурвалжийн мэдээлэлд үндэслэн бэлтгэсэн
Шекспирийн бараг бүх инээдмийн жүжгийн сэдэв нь хайр дурлал, түүний үүсэл хөгжил, бусдын эсэргүүцэл, сонирхол, хурц залуу мэдрэмжийн ялалт юм. Бүтээлийн үйл ажиллагаа нь сарны гэрэл эсвэл нарны гэрэлд шингэсэн үзэсгэлэнт газруудын арын дэвсгэр дээр явагддаг. Шекспирийн инээдмийн жүжгүүдийн ид шидийн ертөнц хөгжилтэй байдлаас хол байгаа мэт бидний өмнө ингэж гарч ирдэг. Шекспир комиксийг (Маш Адо зохиолын Бенедикт, Беатрис хоёрын овсгоотой тулаан, "Шаршийг номхотгох" киноны Петручио, Катарина хоёрын овсгоотой тулаанууд) уянгын, бүр эмгэнэлтэй ("Хоёр Верониан" киноны Протейгийн урвалт"-тай хослуулах гайхалтай чадвартай. , Венецийн худалдаачин дахь Шилокийн сонирхол). Шекспирийн дүрүүд нь гайхалтай олон талт бөгөөд тэдний дүр төрх нь Сэргэн мандалтын үеийн хүмүүсийн онцлог шинж чанаруудыг агуулдаг: хүсэл зориг, тусгаар тогтнолын хүсэл, амьдралын хайр. Эрэгтэйчүүдтэй тэнцүү, чөлөөт, эрч хүчтэй, идэвхтэй, хязгааргүй дур булаам эдгээр инээдмийн киноны эмэгтэй дүрүүд онцгой анхаарал татаж байна. Шекспирийн инээдмийн жүжиг олон янз байдаг. Шекспир инээдмийн төрөл бүрийн жанрыг ашигладаг - романтик инээдмийн жүжиг ("Зуны шөнийн зүүд"), дүрийн инээдмийн жүжиг ("Заныг номхотгох"), ситком ("Алдааны инээдэм").
Мөн тэр үед (1590-1600) Шекспир хэд хэдэн түүхэн шастир бичжээ. Эдгээр нь Английн түүхийн аль нэг үеийг хамардаг.
Улаан ба цагаан сарнайн тэмцлийн үеийн тухай:
Феодалын баронууд ба үнэмлэхүй хаант засаглалын хоорондох тэмцлийн өмнөх үеийн тухай:
Драмын түүхийн төрөл нь зөвхөн Английн сэргэн мандалтын үеийн онцлог шинж чанартай. Английн дундад зууны эхэн үеийн театрын дуртай төрөл бол шашны хэв маяг бүхий нууцлаг зүйл байсан тул ийм зүйл болсон байх. Тэдний нөлөөн дор төлөвшсөн сэргэн мандалтын үеийн драматурги үүссэн; Мөн драмын түүхүүдэд олон нууцлаг шинж чанарууд хадгалагдан үлджээ: үйл явдлын өргөн хүрээг хамарсан, олон дүрүүд, ангиудын чөлөөт ээлж. Гэсэн хэдий ч нууцлаг зүйлсээс ялгаатай нь он цагийн түүхүүд байдаггүй библийн түүхболон төрийн түүх. Энд мөн чанартаа тэрээр эв найрамдлын үзэл санааг хэлж байна - гэхдээ дундад зууны үеийн феодалын иргэний мөргөлдөөнийг хаант засаглал ялснаар олж хардаг төрийн зохицол. Жүжгийн төгсгөлд сайн ялалтууд; Хичнээн аймшигт, цуст зам байсан ч түүнийг түлхэн унагав. Ийнхүү Шекспирийн бүтээлийн эхний үе шатанд янз бүрийн түвшинд - хувийн болон төрийн - Сэргэн мандалтын үеийн гол санааг тайлбарлав: эв найрамдал, хүмүүнлэгийн үзэл баримтлалд хүрэх.
Мөн энэ хугацаанд Шекспир хоёр эмгэнэлт зохиол бичжээ.
II (эмгэнэлт) үе (1601-1607)
Энэ бол Шекспирийн бүтээлийн эмгэнэлт үе гэж тооцогддог. Эмгэнэлт явдалд голчлон зориулагдсан. Энэ үед жүжгийн зохиолч уран бүтээлийнхээ оргилд хүрсэн:
Тэдэнд дэлхийн эв нэгдэлтэй мэдрэмжийн ул мөр байхаа больсон, мөнхийн бөгөөд шийдэгдэхгүй зөрчилдөөн энд илэрдэг. Энд эмгэнэл нь хувь хүн, нийгмийн мөргөлдөөнд төдийгүй баатрын дотоод сэтгэлийн зөрчилд оршдог. Асуудлыг ерөнхий философийн түвшинд авчирч, дүрүүд нь ер бусын олон талт, сэтгэлзүйн хувьд том хэвээр байна. Үүний зэрэгцээ, Шекспирийн агуу эмгэнэлт явдлуудад эмгэнэлт явдлыг урьдчилан тодорхойлсон хувь заяанд фаталист хандлага бүрэн байхгүй байх нь маш чухал юм. Гол онцлох зүйл нь урьдын адил өөрийн болон эргэн тойрныхоо хүмүүсийн хувь заяаг өөрөө тодорхойлдог баатрын хувийн шинж чанарт тавигддаг.
Мөн энэ хугацаанд Шекспир хоёр инээдмийн зохиол бичжээ.
III (романтик) үе (1608-1612)
Энэ нь Шекспирийн романтик үе гэж тооцогддог.
Түүний ажлын сүүлийн үеийн бүтээлүүд:
Эдгээр нь бодит байдлаас мөрөөдлийн ертөнц рүү хөтөлдөг яруу найргийн үлгэрүүд юм. Реализмыг ухамсартайгаар үгүйсгэж, романтик уран зөгнөл рүү ухрахыг Шекспирийн эрдэмтэд жүжгийн зохиолчийн хүмүүнлэгийн үзэл баримтлалд урам хугарах, эв найрамдалтай байх боломжгүйг хүлээн зөвшөөрсөн гэж тайлбарладаг. Энэхүү зам нь эв найрамдалтай байх итгэлээс ядаргаатай урам хугарах хүртэл - Сэргэн мандалтын үеийн ертөнцийг бүхэлд нь үзсэн.
Шекспирийн Глоб театр
Шекспирийн жүжгүүд дэлхийд зүйрлэшгүй алдартай болоход жүжгийн зохиолч театрыг "дотоод талаас нь" маш сайн мэддэг байсан нь нөлөөлсөн. Шекспирийн Лондонгийн бараг бүх амьдрал театртай, 1599 оноос хойш Глоб театртай холбоотой байсан. томоохон төвүүдАнглийн соёлын амьдрал. Шекспир тус хамтлагийн хувь нийлүүлэгчдийн нэг болсон тэр үед л Р.Бөрбэжийн "Лорд Чемберлэний зарц" хамтлаг шинээр баригдсан барилга руу нүүж иржээ. Шекспир 1603 он хүртэл тайзан дээр тоглож байсан - ямар ч байсан энэ үеэс хойш түүний тоглолтод оролцсон тухай дурдаагүй байна. Шекспир жүжигчний хувьд тийм ч алдартай байгаагүй бололтой - түүнийг бага ба эпизод дүрд тоглосон гэсэн нотолгоо байдаг. Гэсэн хэдий ч тайзны сургууль дууссан - тайзан дээрх ажил нь Шекспирт жүжигчин ба үзэгчдийн хоорондын харилцааны механизм, үзэгчдийн амжилтын нууцыг илүү сайн ойлгоход тусалсан нь дамжиггүй. Үзэгчдийн амжилт Шекспирийн хувьд театрын хувь нийлүүлэгч болон жүжгийн зохиолчийн хувьд маш чухал байсан бөгөөд 1603 оноос хойш тэрээр "Глоб"-той нягт холбоотой байсан бөгөөд түүний бичсэн бараг бүх жүжгийг тайзан дээр тавьсан юм. Глоб танхимын загвар нь нийгмийн болон өмчийн янз бүрийн давхаргын үзэгчдийг нэг тоглолтонд нэгтгэхийг урьдчилан тодорхойлсон бол театр нь дор хаяж 1500 үзэгчийг багтаах боломжтой байв. Жүжгийн зохиолч, жүжигчид олон янзын үзэгчдийн анхаарлыг татах хамгийн хэцүү ажилтай тулгарсан. Шекспирийн жүжгүүд энэ даалгаврыг дээд зэргээр биелүүлж, бүх ангиллын үзэгчдийн дунд амжилтанд хүрсэн.
Шекспирийн жүжгүүдийн хөдөлгөөнт архитектур нь 16-р зууны театрын техникийн онцлогоос ихээхэн хамаардаг. - хөшиггүй нээлттэй тайз, хамгийн бага тулгуур, тайзны дизайны хэт конвенц. Энэ нь жүжигчин болон түүний тайзны ур чадварт анхаарлаа хандуулахаас өөр аргагүй болсон. Шекспирийн жүжгийн дүр бүр (ихэвчлэн тодорхой жүжигчдэд зориулж бичдэг) сэтгэл зүйн хувьд асар том бөгөөд тайзны тайлбарт агуу боломжийг олгодог; ярианы лексик бүтэц нь тоглоомоос жүжиг, дүрээс дүрд өөрчлөгддөг төдийгүй дотоод хөгжил, тайзны нөхцөл байдлаас хамааран өөрчлөгддөг (Гамлет, Отелло, Ричард III гэх мэт). Дэлхийд алдартай олон жүжигчид Шекспирийн урын санд дүрд гялалзаж байсан нь гайхах зүйл биш юм.
Шекспирийн нэрэмжит "Глоб" театрын гайхамшигт түүх 1599 онд Лондонгоос эхэлсэн бөгөөд энэ нь агуу их хайраараа ялгардаг байв. театрын урлаг, ар араасаа олон нийтийн театруудын барилгууд баригдав. Бөмбөрцөгийг барих явцад Лондонгийн анхны нийтийн театрын (Театр гэж нэрлэгддэг) татан буулгасан барилгаас үлдсэн барилгын материалыг ашигласан. Барилгын эзэд болох Английн алдарт жүжигчдээс бүрдсэн Burbages хамтлагийн газрын түрээсийн хугацаа дууссан; Тиймээс тэд театрыг шинэ газарт дахин барихаар шийджээ. Энэ шийдвэрт 1599 он гэхэд Бёрбэжийн "Лорд Чемберлэний зарц"-ын хувь нийлүүлэгчдийн нэг болсон тус хамтлагийн гол жүжгийн зохиолч Уильям Шекспир оролцсон нь дамжиггүй.
Лондонд олон нийтэд зориулсан театрууд ихэвчлэн хотын гадна байрладаг, өөрөөр хэлбэл. - Лондон хотын харьяалалаас гадуур. Үүнийг ерөнхийдөө театрт дайсагнасан хотын удирдлагуудын цэвэршсэн сэтгэлээр тайлбарлав. Бөмбөрцөг нь 17-р зууны эхэн үеийн нийтийн театрын ердийн барилга байв: Ромын амфитеатр хэлбэртэй, өндөр ханаар хүрээлэгдсэн, дээвэргүй зууван өрөө. Театр нь дэлхийн бөмбөрцгийг дэмжиж, үүдний хаалгыг чимэглэсэн Атласын хөшөөнөөс нэрээ авчээ. Энэхүү бөмбөрцөг ("бөмбөрцөг") нь "Бүх дэлхий жүжиглэж байна" (лат. Totus mundus agit histrionem; сайн мэддэг орчуулга: "Бүх дэлхий бол театр") гэсэн алдартай бичээс бүхий туузаар хүрээлэгдсэн байв.
Тайз нь барилгын арын хэсэгт залгагдсан; түүний гүн хэсгээс дээш тайзны дээд тавцан гэж нэрлэгддэг тавцан боссон. "галерей"; бүр өндөр байсан "байшин" - нэг эсвэл хоёр цонхтой барилга. Ийнхүү театрт үйл ажиллагааны дөрвөн үзэгдэл гарч ирэв: танхимд гүн цухуйж, гурван талаас үзэгчидээр хүрээлэгдсэн, үйл ажиллагааны гол хэсгийг тоглосон тайзны талбай; галерейн доорхи тайзны гүн хэсэг, тэнд дотоод үзэгдэл тоглосон; цайзын хана эсвэл тагтны зургийг дүрсэлсэн галерей (Гамлетын эцгийн сүнс энд гарч ирэв эсвэл Ромео Жульеттагийн тагтан дээрх алдартай дүр зураг үргэлжилж байна); мөн "байшин", түүний цонхонд жүжигчид гарч ирэх боломжтой. Энэ нь жүжигт олон янзын үзэгдлүүдийг байрлуулж, үзэгчдийн анхаарлыг татсан цэгүүдийг өөрчилсөн динамик үзвэрийг бүтээх боломжийг олгосон нь зураг авалтын талбай дээр болж буй үйл явдлыг сонирхоход тусалсан юм. Энэ нь маш чухал байсан: үзэгчдийн анхаарлыг ямар ч туслах хэрэгслээр дэмжээгүй гэдгийг мартаж болохгүй - үзүүлбэрүүд өдрийн гэрэл, хөшиггүй, олон нийтийн тасралтгүй архирах, дуу хоолойгоо дээд зэргээр хөдөлгөөнтэй сэтгэгдэл солилцох.
"Глоб"-ын танхимд янз бүрийн эх сурвалжийн мэдээлснээр 1200-3000 үзэгч багтсан байна. Танхимын яг багтаамжийг тогтоох боломжгүй - жирийн хүмүүсийн дийлэнх суудал байхгүй байсан; тэд лангуу руу бөөгнөрөн, шороон шалан дээр зогсож байв. Давуу эрхтэй үзэгчид зарим тохь тухтай байрлаж байсан: хананы дотор талд язгууртнуудад зориулсан зочид буудал, тэдний дээр чинээлэг хүмүүст зориулсан галерей байв. Хамгийн баян, эрхэмсэг нь тайзны хажуу талд, зөөврийн гурван хөлтэй сандал дээр суув. Үзэгчдэд зориулсан нэмэлт байгууламж (жорлонг оруулаад) байхгүй байсан; Шаардлагатай бол физиологийн хэрэгцээг тоглолтын үеэр шууд танхимд амархан даван туулж байв. Тиймээс дээвэр байхгүй байгаа нь сул тал гэхээсээ илүү адислал гэж үзэж болох юм - цэвэр агаарын урсгал нь театрын урлагийн үнэнч шүтэн бишрэгчдэд амьсгал хураах боломжийг олгосонгүй.
Гэсэн хэдий ч ёс суртахууны ийм энгийн байдал нь тухайн үеийн ёс зүйн дүрмийг бүрэн хангаж байсан бөгөөд Глоб театр тун удалгүй гол театруудын нэг болжээ. соёлын төвүүдАнгли: Уильям Шекспир болон Сэргэн мандалтын үеийн бусад нэрт жүжгийн зохиолчдын бүх жүжгийг түүний тайзан дээр тавьсан.
Гэсэн хэдий ч 1613 онд Шекспирийн VIII Генри жүжгийн нээлтийн үеэр театрт гал гарч: тайзны гүнээс дээш дээвэр дээр тайзны их бууны оч очив. Галын улмаас хүний амь нас эрсдээгүй гэж түүхэн баримт нотолж байгаа ч барилга бүрэн шатсан байна. "Анхны бөмбөрцөг"-ийн төгсгөл нь утга зохиол, театрын эрин үеийн өөрчлөлтийг бэлгэдлийн хувьд тэмдэглэв: энэ үед Уильям Шекспир жүжиг бичихээ больсон.
"Глоб" дахь галын тухай захидал
"Тэгээд одоо би чамайг энэ долоо хоногт Банксайд болсон явдлын тухай түүхээр хөгжөөх болно. Эрхэмсэг жүжигчид тоглосон. шинэ жүжиг VIII Генригийн хаанчлалын онцлох үйл явдлуудыг харуулсан "Бүх зүйл үнэн" (Генри VIII) нэртэй. Уг бүтээлийг ер бусын сүр жавхлантайгаар тавьсан бөгөөд тайзан дээрх шал нь хүртэл гайхалтай үзэсгэлэнтэй байв. Гэгээн Жорж ба Гартерийн одонгийн баатрууд, хатгамал дүрэмт хувцас өмссөн харуулууд гэх мэт бүх зүйл инээдтэй биш юмаа гэхэд агуу байдлыг таньж мэдэхэд хангалттай байсан. Тиймээс, хаан Генри Кардинал Волсигийн гэрт маск зохион байгуулав: тэр тайзан дээр гарч ирэхэд хэд хэдэн мэндчилгээний цохилт сонсогдов. Сумны нэг нь байгальд гацсан бололтой - тэгээд бүх зүйл болсон. Эхлээд тайзан дээр болж буй үйл явдалд автсан үзэгчид огт анхаарал хандуулаагүй жижигхэн манан л харагдаж байв; гэвч хэдхэн секундын дараа гал дээвэр хүртэл тархаж, хурдацтай тархаж эхэлсэн бөгөөд нэг цаг хүрэхгүй хугацаанд барилгыг бүхэлд нь нураажээ. Тиймээ, мод, сүрэл, хэдэн өөдөс л шатсан энэ цул барилгын хувьд гамшигт мөчүүд байлаа. Эрэгтэй өмднийх нь нэг нь шатаж, амархан шарж болох байсан нь үнэн, гэхдээ тэр (тэнгэрт талархаж байна!) лонхтой шар айрагны галыг унтраахаар цаг тухайд нь таамаглаж байсан.
Сэр Хенри Воттон
Удалгүй уг барилгыг аль хэдийн чулуунаас дахин босгов; тайзны гүн хэсгийн дээд талын сүрлэн таазыг вааран хавтангаар сольсон. Бурбажийн хамтлаг 1642 он хүртэл "Хоёр дахь бөмбөрцөг"-т тоглосоор байсан бөгөөд Пуританы парламент, Лорд Хамгаалагч Кромвел нар бүх театруудыг хааж, театрын үзвэр үйлчилгээ явуулахыг хориглосон зарлиг гаргав. 1644 онд хоосон "хоёр дахь бөмбөрцөг"-ийг түрээсийн барилга болгон сэргээв. Театрын түүх гурван зуун гаруй хугацаанд тасалдсан.
Глоб театрыг орчин үеийн сэргээн босгох санаа нь хачирхалтай нь Британид биш, харин Америкийн жүжигчин, найруулагч, продюсер Сэм Ванамакерт хамаатай юм. Тэрээр 1949 онд Лондонд анх ирсэн бөгөөд 20 орчим жилийн турш үзэл бодол нэгтнүүдтэйгээ хамт Элизабетын үеийн театруудын талаар бага багаар материал цуглуулсан. 1970 он гэхэд Ванамакер алдагдсан театрыг сэргээн засварлах зорилготой Шекспирийн Глоб Трастыг байгуулж, боловсролын төвболон байнгын үзэсгэлэн. Энэ төслийн ажил 25 гаруй жил үргэлжилсэн; Ванамакер өөрөө 1993 онд буюу шинэчлэгдсэн Глоб нээгдэхээс бараг дөрвөн жилийн өмнө нас баржээ. Театрын сэргээн босголтын гол тэмдэг нь "Глобоос өмнөх" үед Шекспирийн жүжгүүдийг тайзнаа тавьж байсан хуучин Бөмбөрцгийн суурийн малтсан хэлтэрхийнүүд, мөн ойролцоох Сарнай театр байв. Шинэ барилгыг 16-р зууны уламжлалын дагуу боловсруулсан "ногоон" царс модоор барьсан. мөн өмнөхтэйгөө бараг ижил газар байрладаг - шинэ нь хуучин Globus-аас 300 метрийн зайд байрладаг.Гадаад үзэмжийг болгоомжтой сэргээн засварлах нь орчин үеийнхтэй хослуулсан. техникийн тоног төхөөрөмжбарилга.
Шинэ Глоб 1997 онд Шекспирийн Глоб театр нэртэйгээр нээгдсэн. Түүхэн бодит байдлаас харахад шинэ барилга нь дээвэргүй баригдсан тул зөвхөн хавар, зуны улиралд тоглолт хийдэг. Гэсэн хэдий ч Лондонгийн хамгийн эртний "Глоб" театрт өдөр бүр аялан тоглолт хийдэг. Аль хэдийн орсон энэ зуунСэргээгдсэн бөмбөрцгийн хажууд Шекспирт зориулсан сэдэвчилсэн парк-музей нээгдэв. Агуу жүжгийн зохиолчид зориулсан дэлхийн хамгийн том үзэсгэлэн бий; зочдод зориулж янз бүрийн сэдэвчилсэн зугаа цэнгэлийн арга хэмжээ зохион байгуулдаг: энд та өөрөө сонет бичихийг оролдож болно; сэлэмний тулаан үзэх, тэр байтугай Шекспирийн жүжгийн жүжигт оролцох.
Шекспирийн хэл ба тайзны хэрэгсэл
Ерөнхийдөө Шекспирийн драмын зохиолын хэл нь ер бусын баялаг: филологич, утга зохиол судлаачдын судалгаагаар түүний толь бичигт 15,000 гаруй үг багтсан байдаг. Баатруудын яриа нь бүх төрлийн зүйрлэл, зүйрлэл, үг хэллэг гэх мэтээр дүүрэн байдаг. Жүжгийн зохиолч 16-р зууны уянгын яруу найргийн олон хэлбэрийг жүжгүүддээ ашигласан. - сонет, канзон, альба, эпиталамус гэх мэт.Түүний жүжгүүдийг голчлон бичсэн цагаан шүлэг нь уян хатан, натурал байдлаараа ялгардаг. Шекспирийн бүтээл орчуулагчдын анхаарлыг ихэд татдаг шалтгаан нь энэ юм. Ялангуяа Орос улсад уран зохиолын текстийн олон мастерууд Шекспирийн жүжгийн орчуулга руу хандсан - Н.Карамзин, А.Радлова, В.Набоков, Б.Пастернак, М.Донской болон бусад.
Сэргэн мандалтын үеийн тайзны хэрэгслийн минимализм нь Шекспирийн дратурыг 20-р зууны эхэн үеэс эхлэн дэлхийн театрын хөгжлийн шинэ шатанд органик байдлаар нэгтгэх боломжийг олгосон. - найруулагчийн театр нь бие даасан жүжигчний ажилд биш, харин тоглолтын ерөнхий концепцийн шийдэлд төвлөрдөг. Шекспирийн олон бүтээлийн ерөнхий зарчмуудыг ч тоочоод баршгүй - өдөр тутмын дэлгэрэнгүй тайлбараас эхлээд туйлын уламжлалт бэлгэдэлтэй хүртэл; Фарс-инээдмийн жүжигээс легиак-гүн ухааны эсвэл нууцлаг-эмгэнэлт жүжиг хүртэл. Шекспирийн жүжгүүд гоо зүйн сэхээтнүүдээс эхлээд эрэлт хэрэгцээгүй үзэгчдэд хүртэл бараг бүх түвшний үзэгчдэд чиглүүлсэн хэвээр байгаа нь сонин юм. Энэ нь цогцолбортой хамт философийн асуудлууд, ээдрээтэй интриг болон янз бүрийн тайзны ангиудын калейдоскоп, өрөвдмөөр үзэгдлүүдийг инээдмийн үзэгдэлтэй хольж, гол үйл явдалд дуэль, хөгжмийн дугаар гэх мэтийг оруулсан нь хувь нэмэр оруулдаг.
Шекспирийн драмын бүтээлүүд нь хөгжмийн театрын олон тоглолтын үндэс суурь болсон (Отелло, Фальстафф (Виндзорын хөгжилтэй эхнэрүүд дээр үндэслэсэн), Д. Вердигийн Макбет дуурь; С. Прокофьевын Ромео Жульетта балет болон бусад олон).
Шекспирийн явах үе
1610 орчим Шекспир Лондонг орхин Стратфорд-апон-Авон руу буцаж ирэв. 1612 он хүртэл тэрээр театртай холбоо тасарсангүй: 1611 онд "Өвлийн үлгэр", 1612 онд "Шуурхай" хэмээх сүүлчийн драмын бүтээлээ бичжээ. Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд тэрээр уран зохиолын үйл ажиллагаанаас холдож, гэр бүлийнхэнтэйгээ чимээгүй, үл анзаарагдам амьдарч байв. Энэ нь ноцтой өвчний улмаас байж магадгүй юм - үүнийг 1616 оны 3-р сарын 15-нд яаран гаргаж, өөрчилсөн гараар гарын үсэг зурсан Шекспирийн амьд үлдсэн гэрээслэл харуулж байна. 1616 оны 4-р сарын 23-нд бүх цаг үе, ард түмний хамгийн алдартай жүжгийн зохиолч Стратфорд-апон-Эйвон хотод нас барав.
Шекспирийн бүтээлийн нөлөө дэлхийн уран зохиол
Уильям Шекспирийн бүтээсэн дүрүүдийн дэлхийн утга зохиол, соёлд үзүүлэх нөлөөг үнэлж баршгүй. Гамлет, Макбет, Хаан Лир, Ромео, Жульетта - эдгээр нэрс урт хугацааны туршид нийтлэг нэршил болжээ. Тэдгээрийг зөвхөн ашигладаггүй урлагийн бүтээл, гэхдээ бас энгийн ярианд хүний төрлийн тэмдэглэгээ. Бидний хувьд Отелло бол атаархсан хүн, Лир бол эцэг эх, өв залгамжлагчгүй, өөрийнх нь таашаалд нийцсэн, Макбет бол эрх мэдлийг булаан авсан хүн, Гамлет бол дотоод зөрчилдөөнд хуваагдсан хүн юм.
Шекспирийн дүрүүд 19-р зууны Оросын уран зохиолд асар их нөлөө үзүүлсэн. Жүжиг рүү Английн жүжгийн зохиолчхолбоо барьсан I.S. Тургенев, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, А.П. Чехов болон бусад зохиолчид. 20-р зуунд сонирхол дотоод ертөнцШекспирийн бүтээлийн хүмүүс, сэдэл, баатрууд яруу найрагчдын сэтгэлийг дахин хөдөлгөв. Бид тэдгээрийг М.Цветаева, Б.Пастернак, В.Высоцкидээс олдог.
Классицизм ба гэгээрлийн эрин үед Шекспир "байгалийг" дагах чадвараараа хүлээн зөвшөөрөгдсөн боловч "дүрмийг" мэдэхгүй гэж буруутгагдаж байсан: Вольтер түүнийг "гайхалтай варвар" гэж нэрлэжээ. Английн гэгээрлийн шүүмжлэлд Шекспирийн бодит үнэнийг үнэлдэг байв. Германд Шекспирийг И.Хердер, Гёте нар (Гётегийн "Шекспир ба Түүнд төгсгөлгүй" ноорог, 1813-1816) хүрч болшгүй өндөрт өргөсөн. Романтизмын үед Шекспирийн бүтээлийн талаарх ойлголтыг Г.Гегель, С.Т.Колеридж, Стендаль, В.Гюго нар гүнзгийрүүлсэн.
Орос улсад Шекспирийн тухай анх 1748 онд А.П.Сумароков дурссан боловч 18-р зууны 2-р хагаст ч Шекспирийг Орост бараг мэддэггүй байв. Шекспир 19-р зууны эхний хагаст Оросын соёлын баримт болсон: Декабристийн хөдөлгөөнтэй холбоотой зохиолчид түүнд хандав (В. К. Кучелбекер, К. Ф. Рылеев, А. С. Грибоедов, А. А. Бестужев гэх мэт) , А. С. Пушкин гол давуу талыг олж харсан. Шекспирийг объектив байдал, дүрүүдийн үнэн байдал, "цаг хугацааг зөв дүрсэлсэн" байдлаар харуулсан бөгөөд "Борис Годунов" эмгэнэлт жүжгийн Шекспирийн уламжлалыг хөгжүүлсэн. Оросын уран зохиолын реализмын төлөөх тэмцэлд В.Г.Белинский мөн Шекспирт тулгуурладаг. Шекспирийн ач холбогдол ялангуяа 19-р зууны 30-50-аад онд нэмэгдсэн. А.И.Герцен, И.А.Гончаров болон бусад хүмүүс Шекспирийн дүр төрхийг өнөө үед төсөөлж, цаг хугацааны эмгэнэлт явдлыг илүү гүнзгий ойлгоход тусалсан. Н.А.Полевой (1837) орчуулсан "Гамлет" зохиолыг П.С.Мочалов (Москва), В.А.Каратыгин (Петербург) гол дүрд нь тоглосон нь онцлох үйл явдал байв. Гамлетын эмгэнэлт жүжигт В.Г.Белинский болон тухайн үеийн бусад дэвшилтэт хүмүүс үеийнхээ эмгэнэлт явдлыг харсан. Гамлетын дүр төрх нь түүнд "илүүдэл хүмүүс" ("Гамлет ба Дон Кихот", 1860), Ф.М.Достоевскийн шинж чанарыг олж харсан И.С.Тургеневийн анхаарлыг татдаг.
Орос улсад Шекспирийн бүтээлийг ойлгохтой зэрэгцэн Шекспирийн бүтээлүүдтэй танилцах нь өөрөө гүнзгийрч, өргөжсөн. 18-19-р зууны эхэн үед Шекспирийн франц зохиолыг голчлон орчуулсан. 19-р зууны 1-р хагасын орчуулгууд нь үгийн утгаар (М. Вронченкогийн орчуулгад "Гамлет", 1828), эсвэл хэт их эрх чөлөөгөөр (Полевойгийн орчуулгад "Гамлет") нүгэл үйлдсэн. 1840-1860 онд А.В.Дружинин, А.А.Григорьев, П.И.Вайнберг болон бусад хүмүүсийн орчуулгад асуудлыг шийдвэрлэхэд шинжлэх ухаанч хандах оролдлого илэрсэн. уран зохиолын орчуулга(хэлний зохистой байдлын зарчим гэх мэт). 1865-1868 онд Н.В.Гербелийн найруулгаар анхны " бүрэн цуглуулгаШекспирийн драмын бүтээлүүд Оросын зохиолчдын орчуулгад". 1902-1904 онд С.А.Венгеровын найруулгаар Шекспирийн хувьсгалаас өмнөх хоёр дахь иж бүрэн бүтээл хийгдсэн.
Оросын дэвшилтэт сэтгэлгээний уламжлалыг К.Маркс, Ф.Энгельсийн хийсэн гүнзгий ерөнхий дүгнэлтийн үндсэн дээр Зөвлөлтийн Шекспир судлал үргэлжлүүлж, хөгжүүлсэн. 1920-иод оны эхээр А.В.Луначарский Шекспирийн тухай лекц уншиж байв. Шекспирийн өвийг судлах урлагийн шүүмжлэлийн тал дээр анхаарал хандуулдаг (В. К. Мюллер, И. А. Аксенов). Түүх, уран зохиолын монографи (А.А. Смирнов), бие даасан асуудалтай бүтээлүүд (М. М. Морозов) гарч ирэв. Шекспирийн орчин үеийн шинжлэх ухаанд оруулсан томоохон хувь нэмэр бол А.А.Аникст, Н.Я.Берковскийн бүтээл, Л.Е.Пинскийн монографи юм. Кино найруулагч Г.М.Козинцев, С.И.Юткевич нар Шекспирийн бүтээлийн мөн чанарыг өвөрмөц байдлаар ойлгодог.
Толстой Шекспирийн жүжгийн хэв маягийн онцлог шинж чанар болох зүйрлэл, гайхалтай зүйрлэл, хэт давчуу, ер бусын харьцуулалт, "аймшигт байдал ба бүдүүлэг байдал, үндэслэл ба эффект" зэргийг шүүмжилж, Толстой тэдгээрийг "дээд анги" -ын хэрэгцээнд нийцсэн онцгой урлагийн шинж тэмдэг болгон авчээ. нийгэм. Үүний зэрэгцээ Толстой агуу зохиолчийн жүжгүүдийн олон ач тусыг онцлон тэмдэглэв: түүний гайхалтай "мэдрэмжийн хөдөлгөөнийг илэрхийлсэн үзэгдлүүдийг тайзнаа тавих чадвар", түүний жүжгүүдийн тайзны ер бусын байдал, жинхэнэ театрчилсан байдал. Шекспирийн тухай өгүүлэлд Толстойн драмын зөрчилдөөн, дүрүүд, үйл ажиллагааны хөгжил, дүрүүдийн хэл яриа, жүжгийг бүтээх арга техник гэх мэт гүн гүнзгий дүгнэлтүүдийг багтаасан болно.
Тэрээр хэлэхдээ: "Тиймээс би Шекспирийг буруутгахыг өөртөө зөвшөөрөв. Гэвч эцсийн эцэст хүн бүр түүнтэй харьцдаг, яагаад ийм зүйл хийдэг нь үргэлж тодорхой байдаг. Түүнд бичээстэй баганууд байсан: Сарны гэрэл, байшин. Бурханд баярлалаа, учир нь бүх анхаарал жүжгийн мөн чанарт төвлөрч байсан бол одоо эсрэгээрээ "Шекспирийг "үгүйсгэсэн" Толстой түүнийг жүжгийн зохиолчдоос дээгүүр тавьсан - "аашны байдал", идэвхгүй жүжгийг бүтээсэн түүний үеийнхнээс " оньсого", "тэмдэг".
Шекспирийн нөлөөгөөр бүхэлдээ гэдгийг хүлээн зөвшөөрч байна дэлхийн жүжиг, "шашны үндэслэлгүй" Толстой өөрийн "театрын жүжгүүд"-ээ үүнтэй холбосон бөгөөд нэгэн зэрэг "санамсаргүйгээр" бичигдсэн болохыг тэмдэглэжээ. Ийнхүү “Харанхуйн хүч” ардын жүжгийнх нь дүрийг урам зоригтойгоор угтан авсан шүүмжлэгч В.В.Стасов түүнийг Шекспирийн хүчээр бичсэн болохыг олж мэдэв.
1928 онд М.И.Цветаева Шекспирийн "Гамлет"-ыг уншсан сэтгэгдлээрээ "Офелия Гамлетад", "Офелия хатныг өмгөөлөн", "Гамлетын ухамсрын харилцан яриа" гэсэн гурван шүлэг бичжээ.
Марина Цветаевагийн бүх гурван шүлэгт бусдаас давамгайлсан нэг сэдлийг онцолж болно: хүсэл тэмүүллийн сэдэл. Түүгээр ч зогсохгүй Шекспирт ариун журам, цэвэр ариун байдал, гэм зэмгүй байдлын үлгэр жишээ болсон Офелия "халуун зүрх"-ийн санааг тээгч болж ажилладаг. Тэрээр хатан хаан Гертрудагийн халуун хамгаалагч болж, тэр ч байтугай хүсэл тэмүүллээр тодорхойлогддог.
19-р зууны 30-аад оны дунд үеэс Шекспир Оросын театрын репертуарт томоохон байр суурийг эзэлсээр ирсэн. П.С.Мочалов (III Ричард, Отелло, Лир, Гамлет), В.А.Каратыгин (Гамлет, Лир) бол Шекспирийн дүрийг бүтээсэн алдартай жүжигчид юм. 19-р зууны хоёрдугаар хагас - 20-р зууны эхэн үед Москвагийн Мали театр өөрсдийн театрын дүр төрхийг бий болгосон - тайзны реализмыг романтик элементүүдтэй хослуулсан нь Шекспирийн Г.Федотова, А. Ленский, А.Южин, М.Ермолова. 20-р зууны эхэн үед Москвагийн урлагийн театр Шекспирийн урын санд хандсан (Юлий Цезарь, 1903, Вл. И. Немирович-Данченко К. С. Станиславскийн оролцоотойгоор найруулсан; Гамлет, 1911, Г. Крейг; Цезарь. ба Гамлет - В.И.Качалов
Мөн:
18-р зууны 70-аад онд жүжгийн зохиогч нь биш, харин нэрээ нууцлахыг хүссэн өөр хүн байсан гэсэн таамаглал гарч ирэв. Хоёр зууны турш маргаан, хэлэлцүүлгийн явцад олон арван таамаглал дэвшүүлсэн бөгөөд одоо Шекспирийн гайхалтай жүжгийн зохиолчоор нэрлээгүй, бага эсвэл бага алдартай орчин үеийн ганц ч хүн байхгүй байх.
Английн агуу жүжгийн зохиолч Уильям Шекспирийн амьдралын нөхцөл байдал харьцангуй бага мэдэгддэг, учир нь тэрээр тухайн үеийн бусад зохиолчдын дийлэнх хувь заяаг хуваалцдаг тул түүний зан чанар нь орчин үеийн хүмүүсийг төдийлөн сонирхдоггүй байв. Жүжгийн зохиолчийн намтар түүхийг судлах талаар ярихад юуны түрүүнд Стратфордын жүжигчин Шекспирийн зохиолч болохыг үгүйсгэж, үүнийг нэрлэсэн гэж үздэг "Стратфордын бус" эрдэмтдийг тодруулах нь зүйтэй. өөр хүн эсвэл хэсэг бүлэг хүмүүс нуугдаж байсан бөгөөд магадгүй жинхэнэ жүжигчин Шекспир өөрийн нэрийг ашиглах зөвшөөрлийг өөрөө өгсөн байх магадлалтай. Уламжлалт үзлийг үгүйсгэх нь 1848 оноос хойш мэдэгдэж байсан ч Шекспирийн бүтээлийн жинхэнэ зохиогч нь яг хэн байсан талаар Стратфордчуудын дунд зөвшилцөлд хүрээгүй байна.
Уильям Шекспирийн хөрөг. (wikipedia.org)
Энэхүү онолыг дэмжигчид Стратфордын жүжигчин Шекспирийн тухай мэдэгдэж байгаа баримтууд Шекспирийн жүжиг, шүлгийн агуулга, хэв маягтай зөрчилддөг гэж үздэг. Нэр дэвшигчдийн талаар олон тооны онол дэвшүүлсэн бөгөөд одоогоор хэдэн арван онол бий.
Шекспирийн жүжгүүдийг тавьсан Лондон дахь Глоб театр. (wikipedia.org)
Уильям Шекспирийн бүтээлүүдийн лексик толь бичиг нь 15 мянган өөр үг байдаг бол орчин үеийн Англи хэлний орчуулгаХаан Жеймс Библи ердөө 5000 ширхэг байдаг. Гэсэн хэдий ч Шекспирийн үеийн зохиолчид (Марло, Жонсон, Жон Донн) даруухан гарал үүсэлтэй байсан (Дашрамд хэлэхэд, Шекспирийн аав Стратфордоос баян байсан бөгөөд хотын захирагчдын нэг байсан) боловч тэдний эрдэм мэдлэг Шекспирээс давж гарсан.
Шекспирийн үеийн хүмүүсийн дунд жүжгийн зохиолчийг хэзээ ч өндөр боловсролтой гэж үздэггүй, харин зөн совингийн авьяастай, өөрөө өөрийгөө сургадаг зохиолч гэж үздэг байв.
Элизабет I жагсаалын үеэр паланкинд, в. 1601. (wikipedia.org)
Фрэнсис Бэконы хөрөг. (wikipedia.org)
Зохиолчийн өөр нэг өрсөлдөгч бол Оксфордын гүн Эдвард де Вере байв. Оксфордын 17 дахь гүн нь Хатан хаан I Елизаветагийн ордны яруу найрагч байсан бөгөөд Английн Чемберленээр ажиллаж байжээ. Түүний шүлгүүд Шекспирийн Сугар, Адонистай төстэй. Нэмж дурдахад, гүнгийн сүлд нь хугарсан жадаараа гайхшруулсан арслан бөгөөд түүний үеийн алдарт язгууртан Шекспирийн олон жүжгүүдэд тусгагдсан ордны нууцыг мэддэг байжээ.
