Persembahan powerpoint sekolah.
Persembahan yang dibuat oleh pelajar darjah 11 akan mempersembahkan kreativiti kepada penonton artis terkenal- Kazimir Malevich. Hasil kerja gadis itu mungkin dimuat turun oleh guru untuk menganjurkan tayangan slaid pelajaran MHC, pada sesi bertema seni. Menonton akan membangkitkan minat mereka yang menggemari avant-garde. Pada permulaan elaun diberikan biografi ringkas K. Malevich. Namun, bahagian utama pembangunan menunjukkan lukisan pelukis yang hebat. Karya pengarang dibentangkan dalam blok. Secara berasingan, anda boleh mempertimbangkan lukisan yang ditulis dalam gaya avant-garde, impresionisme, futurisme dan juga kubisme. Penonton hanya boleh memerhati cara menggambarkan artis dan mengagumi kemahirannya jika karya itu difahami.
Tidak semua orang boleh menamakan 10 lukisan oleh Malevich dengan segera. Biasanya, semua orang, tanpa teragak-agak, mengingati "Black Square", dalam pelajaran ini cakrawala penonton akan berkembang, kerana banyak gambar akan berkelip di hadapan mata kanak-kanak, nama mereka pasti akan kekal dalam ingatan. Biarkan anda menyukai "Dataran Merah", dan "Lapangan", dan "Poloters", dan lukisan lain oleh Malevich.
slaid 1
Suprematisme oleh Kazimir Malevich Pencipta: Dudina Irina City of Arkhangelsk School No. 36 Gred 11 Mei 2010slaid 2
slaid 3
Malevich Kazimir Severinovich (1878-1935) - pelukis Rusia, salah seorang yang paling terkenal dan artis asli abad yang lalu, yang warisannya telah mendapat penghargaan tertinggi di seluruh dunia. Lukisan Malevich adalah pelbagai dalam bentuk dan kandungan. Ibu bapa Malevich dan dia sendiri berasal dari Poland. Beliau belajar di Sekolah Seni Lukis, Arca dan Seni Bina (1904-1905). Mengambil bahagian dalam pameran kumpulan seni "Jack of Diamonds", "Donkey Tail" dan lain-lain.Pada 1919-1922. diajar di People's sekolah seni"model revolusi baru" di Vitebsk. Pada permulaan. Abad ke-20 berusaha untuk menggabungkan prinsip kubisme dan futurisme. Kazimir Malevich - salah seorang pengasas seni abstrak, menjauhkan diri daripada pantulan perkara dan fenomena sebenar, meninggalkan kandungan plot khusus karya, mentafsirkan bentuk subjek sebagai gabungan unsur geometri yang berbeza dalam warna. Lukisan Malevich yang paling terkenal Black Square (1915) adalah sejenis manifesto bergambar Suprematism. Biografi
slaid 4
Malevich secara bebas pergi jauh dari yang sederhana belajar sendiri kepada dunia artis terkenal. Seluruh makna kehidupan Malevich adalah seni. Malevich membawa ciri tenaga letupan wataknya ke dalam karyanya. Walaupun fakta bahawa rumah penerbitan Moscow dan St. Petersburg enggan menerima karya Malevich, pada tahun 1928 beliau membuka Galeri Tretyakov pameran peribadinya. Eksposisi ini didedikasikan untuk ulang tahun ke-30 karya artis. Karya-karya yang dipamerkan Jalan yang sukar artis dalam siri karya petani. Di sini Malevich juga dibentangkan sebagai inovator dalam karya Suprematist. Penonton mengambil pameran karya Kazimir Malevich dengan sangat positif. Mereka gembira dengan ruang dan imaginasi pengarang, serta realiti warna lukisannya. Muzium Bandaraya Amsterdam juga menempatkan koleksi terbesar karya Kazimir Malevich di luar Rusia. Malevich meninggal dunia pada 15 Mei 1935 di Leningrad. warisan kreatif artis itu masih belum menerima dan tidak mungkin menerima sebarang penilaian yang jelas terhadap pakar dan pencinta seni. Walau bagaimanapun, walaupun penentang Kazimir Malevich yang paling bersemangat tidak dapat menafikan skala raksasanya.
slaid 5
Suprematisme oleh Malevich Antara semua arah gaya, yang mana lukisan Kazimir Malevich milik, dua harus diserlahkan khususnya - ini adalah kubo-futurisme dan suprematisme. Untuk nama arah baru, Malevich memilih perkataan Poland "Suprematism", yang diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia sebagai "dominasi", "keunggulan". Gambaran Suprematis yang tipikal adalah angka yang jelas dari pelbagai bentuk geometri, dicat dalam ton tempatan tulen dan seolah-olah beku dalam kekosongan putih yang menduduki keseluruhan ruang gambar yang tinggal. Asal-usul Suprematisme terletak pada karya Malevich pada reka bentuk pengeluaran opera Victory over the Sun. Pengertian Suprematisme terletak pada hakikat bahawa ia harus menekankan penguasaan warna terhadap komponen lain yang wujud dalam seni halus. Melukis dalam gaya Suprematisme adalah sejenis rendaman dalam kekosongan tanpa sempadan dan tanpa bentuk.
slaid 6
Kerja Kazimir Malevich untuk masa yang lama seni bergambar Kazimir Malevich dianggap "memudaratkan ideologi", dan dalam kajian mereka, ahli sejarah seni Soviet terutamanya mencatat kualiti formal karyanya. Kini banyak buku dan lebih banyak lagi artikel telah ditulis mengenai karya Malevich. Nampaknya ia mungkin lebih mudah: segi empat sama hitam pada latar belakang putih. Sesiapa sahaja mungkin boleh melukis ini. Tetapi inilah misteri: persegi hitam pada latar belakang putih - lukisan oleh artis Rusia Kazimir Malevich, yang dicipta pada awal abad ini, masih menarik kedua-dua penyelidik dan pencinta seni. Seperti mitos, seperti simbol avant-garde Rusia. "Black Square" telah menjadi tanda, elemen utama sistem seni Suprematisme, satu langkah ke dalam seni baharu. Artis itu sendiri mencipta empat versi "Black Square" dari 1915 hingga awal 1930-an. Semua pembangunan ini satu tema. Mereka berbeza bukan sahaja dalam urutan dan tahun penciptaan, tetapi juga dalam warna, corak, tekstur. Malevich beralih ke "Black Square" setiap kali dia perlu membentangkan dengan berat dan bermakna kreativiti sendiri, selalunya berkaitan dengan pameran yang paling penting untuknya. Tetapi Malevich tidak pernah menyalin "Squares"nya, dia sentiasa mencipta versi "baru".
Slaid 7
Elemen utama karya Suprematist Malevich ialah segi empat sama. Kemudian akan ada kombinasi segi empat sama, salib, bulatan, segi empat tepat, kurang kerap - segitiga, trapezoid, ellipsoid. Walau bagaimanapun, segi empat sama adalah asas Suprematisme geometri Malevich. Di dataran itulah dia juga melihat beberapa tanda penting kewujudan manusia (persegi hitam adalah "tanda ekonomi"; yang merah adalah "isyarat revolusi"; yang putih adalah "tindakan tulen", "yang tanda kesucian manusia kehidupan kreatif”), dan beberapa penemuan mendalam ke Nothing, sebagai sesuatu yang tidak dapat digambarkan dan tidak terucap, tetapi dirasai.
Slaid 8
Pada tahun 1913, Malevich mencipta lukisan pertama dalam gaya abstrak-geometrik tertentu.
Slaid 9
Dengan seninya, Malevich menyampaikan "pengalaman emosi yang menyenangkan" kepada penonton. Ini, sebenarnya, adalah kredo artistik dan estetiknya.
slaid 10
Dunia, menurut Malevich, pada dasarnya tidak berguna, iaitu, ia berada di luar bidang tindakan minda. Seni adalah berdasarkan prinsip estetik, i.e. juga pada asasnya tidak berguna.
slaid 11
Semasa peralihan daripada Cubo-Futurisme kepada Suprematisme, Malevich sendiri mencipta beberapa kanvas "realisme yang tidak masuk akal", di mana kemustahilan dinyatakan dengan kombinasi perkara yang tidak serasi dengan sengaja: dengan menimpa imej lembu yang hampir realistik pada biola yang dikelilingi oleh aksesori kubist (“Lembu dan Biola”, 1913); kuil, herring, lilin, pedang, tangga - pada fisiognomi seorang Inggeris ("Seorang Inggeris di Moscow", 1914), dll. Di bawah bukan objektiviti, Malevich juga memahami asas bukan utiliti seni, terutamanya yang baharu. "Subjek" dalam hal ini ialah sebarang fungsi seni yang utilitarian.
persembahan slaid
Teks slaid: 1878, Kyiv - 1935, Leningrad
Teks slaid: Kazimir Malevich dilahirkan pada 23 Februari 1878 di bandar Kyiv, dalam keluarga bangsawan Ukraine (menurut sumber lain - dalam keluarga ahli etnografi Belarusia dan ahli cerita rakyat Severin Malevich). Ayah saya bekerja sebagai pengurus di sebuah kilang gula. Beliau menerima pendidikan seni utamanya di Sekolah Seni Kyiv N. I. Murashko. Malevich memulakan kerjayanya sebagai artis dengan impresionisme. Kemudian, Malevich menjadi salah seorang peserta aktif dalam pameran futuristik. Pada tahun 1913 beliau mereka bentuk opera futuristik Victory over the Sun.
Teks slaid: Pada 1919-22, Kazimir Malevich mengajar di Sekolah Seni Rakyat "model revolusioner baru" di Vitebsk. Pada tahun 1920-an, beliau mengambil bahagian dalam reka bentuk persembahan "Mystery-Buff" V. V. Mayakovsky. Dari 1923 hingga 1927 - pengarah Institut Seni Budaya Negeri Leningrad. Beliau adalah ahli "Association of Modern Architects" (OCA).
Teks slaid: Malevich adalah seorang propagandis yang konsisten terhadap teorinya sendiri. Lama kelamaan, sekumpulan orang yang berfikiran sama UNOVIS (Affirmers of the New Art) terbentuk di sekelilingnya. Ciptaan artis avant-garde Rusia pada awal abad ini meletupkan kesedaran visual pro-Barat yang ketinggalan zaman. Beliau adalah ahli kumpulan artis muda Donkey Tail.
Teks slaid: Mengikut wasiatnya, selepas kematiannya, mayat Malevich telah dibakar dalam keranda Suprematist, dan kemudian tempayan itu dikebumikan di bawah pokok oak kegemaran artis di Nemchinovka. Di atas kubur itu terdapat monumen konkrit padu yang menggambarkan segi empat sama hitam. Semasa perang, kubur itu hilang. Pada masa ini, lokasinya telah ditetapkan oleh peminat dengan ketepatan yang mencukupi. Kubur itu terletak berhampiran Sovetsky Prospekt di Nemchinovka, timur kolam. Sebuah monumen kecil didirikan di tapak kubur.
Teks slaid: Lukisan oleh Kazimir Malevich, dilukis pada tahun 1915. Dinamakan "Wanita dalam Dua Dimensi" di bahagian belakang. Ia adalah segi empat tepat merah pada latar belakang putih, sedikit berbeza dalam bentuk daripada segi empat sama. Dipamerkan di pameran pada tahun 1915. Dalam katalog pameran tahun 1915, dia menerima nama kedua - "Realisme bergambar seorang wanita petani dalam dua dimensi." Adalah diperhatikan bahawa "Data Merah", seperti "Dataran Hitam", mempunyai sifat bahawa luas latar belakang putih adalah sama dengan luas persegi yang diisi. Kini terletak di Muzium Rusia.
Teks slaid: Pada tahun 1920, Malevich menulis tentang lukisan ini bahawa "di asrama ia menerima lebih penting" "sebagai isyarat revolusi." Xana Blank menghubungkan Suprematisme Malevich dengan karya Leo Tolstoy. Khususnya, cerita Tolstoy "Notes of a Madman" menggambarkan sebuah bilik di mana Fyodor mula mengalami penderitaan maut: "Sebuah bilik persegi bercat putih bersih. Betapa, saya masih ingat, ia menyakitkan bagi saya bahawa bilik ini betul-betul persegi. Hanya ada satu tingkap, dengan tirai merah. Iaitu, persegi merah pada latar belakang putih, sebenarnya, simbol kerinduan.
Teks slaid: Malevich sendiri menjelaskan konsep "Petak Hitam" pertamanya, bahawa "persegi adalah perasaan, ruang putih adalah kekosongan di sebalik perasaan ini." Xana Blank membuat kesimpulan bahawa, seperti dalam cerita Tolstoy, petak merah pada latar belakang putih secara grafik menggambarkan ketakutan kematian dan kekosongan.
Teks slaid: Lukisan paling terkenal oleh Malevich Black Square. Lukisan itu ialah kanvas berukuran 79.5 kali 79.5 sentimeter. Ia mempunyai segi empat sama hitam pada latar belakang putih. Lukisan itu dilukis oleh Malevich pada musim panas dan musim luruh tahun 1915. Menurut artis itu, dia melukisnya selama beberapa bulan. Lukisan itu dipamerkan pada pameran futuristik terakhir "0.10", yang dibuka di St. Petersburg pada 19 Disember 1915. Di antara tiga puluh sembilan lukisan yang dipamerkan oleh Malevich di tempat yang paling menonjol, dalam apa yang dipanggil "sudut merah", di mana ikon biasanya digantung, digantung "Black Square".
Slaid #10
Teks slaid: Selepas itu, Malevich menulis beberapa salinan The Black Square (menurut beberapa sumber, tujuh). Adalah diketahui dengan pasti bahawa dalam tempoh dari 1915 hingga awal 1930-an, Malevich mencipta empat versi "Black Square", yang berbeza dalam corak, tekstur dan warna. Salah satu "Petak", walaupun bertarikh oleh pengarang pada tahun 1913, biasanya dikaitkan dengan pergantian tahun 1920-an-1930-an. Dia juga melukis lukisan "Petak Merah" (dua salinan) dan " Petak putih"("Komposisi suprematist" - "Putih di atas putih") - satu.
Slaid #11
Teks slaid: "Square" memainkan peranan dalam reka bentuk pengebumian Malevich pada tahun 1935. Semasa pengebumian, sarkofagus Suprematist dipasang pada platform terbuka trak dengan persegi hitam di hud, dan kiub kayu dengan persegi hitam diletakkan di atas kubur (berhampiran kampung Nemchinovka). Tidak lama kemudian kubur itu musnah. Sejarah lukisan: dengan "Square"
Slaid #12
Teks slaid: Menurut artis itu sendiri, "Square" menduduki tempat utama dalam karyanya. "Saya untuk masa yang lama Saya tidak boleh makan atau tidur," kata Malevich, "dan dia sendiri tidak faham apa yang telah dia lakukan." Terdapat versi bahawa penampilan "Square" dipengaruhi oleh kematian akibat tipus anak lelaki tunggal Malevich Anatoly pada Oktober 1915.
Slaid #13
Teks slaid: Versi lain ialah gambar itu dicat kemudian, untuk pameran - kerana dewan besar itu perlu diisi dengan sesuatu. Tafsiran ini berdasarkan surat daripada salah seorang penganjur pameran kepada Malevich: Kita perlu menulis banyak sekarang. Bilik itu sangat besar, dan jika kami, 10 orang, melukis 25 lukisan, maka ia hanya akan berlaku. Pada mulanya, Dataran Malevich yang terkenal pertama kali muncul dalam pemandangan untuk opera "Kemenangan atas Matahari" sebagai ungkapan plastik kemenangan kreativiti manusia aktif atas bentuk pasif alam semula jadi: segi empat sama hitam dan bukannya bulatan suria. Ia merupakan pemandangan yang terkenal untuk adegan kelima babak pertama, iaitu segi empat sama dalam segi empat sama, dibahagikan kepada dua kawasan: hitam dan putih. Kemudian, dari pemandangan, dataran ini berhijrah kepada kerja kuda-kuda.
Slaid #14
Teks slaid: K. S. Malevich tidak menerima sistematik pendidikan seni: belajar sedikit demi sedikit di studio, sekolah dan kolej yang berbeza, dan kebanyakannya bergantung pada amalan kreatif. Peringkat demi peringkat, dia mempelajari perkembangan lukisan selama tiga puluh atau empat puluh tahun sebelumnya, menguasai kaedah dan teknik baru. Tinggal secara tetap di Moscow sejak 1905, Malevich menjadi rapat dengan rakan-rakannya yang mencari cara baru dalam seni, dan dengan cepat menjadi salah seorang tokoh utama dalam kehidupan seni bukan sahaja Moscow, tetapi juga Petersburg. Menjelang akhir tahun 1900-an. artis telah menguasai segala-galanya yang ditemui dalam lukisan Eropah awal abad ke-20 dan telah bersedia untuk penemuan sendiri.
Slaid #15
Teks slaid: Komunikasi dengan N. S. Goncharova dan M. F. Larionov, rakan-rakan dalam persatuan "Jack of Diamonds", dan logik perkembangannya sendiri dalam lukisan membawa Malevich kepada neo-primitivisme, prinsip yang dia laksanakan dalam adegan mudah kehidupan petani. Pada masa yang sama, artis itu berkembang pilihan yang berbeza(termasuk sendiri) motif dan teknik lukisan kubist. Pada tahun 1913-14. dia mengaplikasikan apa yang telah dipelajari dan dicapainya grafik buku, menggambarkan beberapa buku, dan pada tahun 1913 dia mencipta lakaran pemandangan dan pakaian untuk pengeluaran opera "Kemenangan atas Matahari" (teks. A. E. Kruchenykh, muzik oleh M. V. Matyushin). Dipersembahkan pada akhir tahun yang sama di St. Petersburg, persembahan ini menjadi peristiwa penting dalam pembangunan avant-garde Rusia. Penyederhanaan maksimum dan geometri bentuk dalam lakaran reka bentuk membawa Malevich kepada penemuan hala tuju artistik- Suprematisme.
Slaid #16
Teks slaid: Semasa tahun-tahun revolusi, Malevich, seperti semua artis lain dari arah "kiri", memimpin aktiviti cergas. Beliau adalah ahli Kolej Seni Halus Komisariat Pendidikan Rakyat, mengetuai Jabatan Seni Majlis Moscow, mengajar di GSHM pertama di Moscow, dan pada tahun 1918 - di GSHM Petrograd. Dia membuat pemandangan untuk pengeluaran pertama drama V. V. Mayakovsky "Mystery Buff" (1918). Pada musim luruh tahun 1919, beliau pergi ke Vitebsk untuk mengajar di Sekolah Seni Rakyat, yang dianjurkan oleh M. 3. Chagall dan tidak lama kemudian berubah menjadi Institut Artistik dan Praktikal. Di sana, bersama pengikutnya, beliau mengasaskan Unovis, sebuah organisasi yang direka untuk mendidik artis dan, lebih luas lagi, untuk memperbaharui seluruh dunia berdasarkan Suprematisme. Walau bagaimanapun, pada tahun 1922 dia terpaksa meninggalkan Vitebsk dan kembali ke Petrograd bersama sekumpulan pelajar.
Slaid #17
Teks slaid: Di sini dia bekerja kilang porselin, mencipta bentuk baru dan lakaran mural, dia mengkaji kemungkinan menerapkan Suprematisme dalam seni bina dan berusaha untuk meneruskan kajian makmal lukisan, yang telah bermula di Vitebsk. Asas untuk ini ialah Petrograd Inkhuk, yang dianjurkan dengan penyertaan aktif Malevich pada tahun 1923, dan pada mulanya tahun hadapan menerima statut negeri (Ginkhuk). Malevich adalah pengarah dan ketuanya jabatan utama- kreatif secara formal. Di Ginkhuk, dia mengembangkan teori "elemen lebihan dalam lukisan", idea yang telah dikemukakannya sebelum ini. Tetapi di bawah tekanan ideologi yang semakin meningkat, pada awal tahun 1926 dia telah disingkirkan dari jawatan pengarah, dan pada akhir tahun yang sama Ginkhuk tidak lagi wujud - dia terikat dengan Institut Negeri sejarah Seni. Tetapi pada tahun 1929 Malevich terpaksa pergi dari sana juga. Hanya tiga tahun kemudian, Muzium Rusia menyediakan artis itu makmal eksperimen di mana dia dapat meneruskan penyelidikannya.
Slaid #18
Teks slaid: Pada masa itu, lukisannya telah banyak berubah. Seolah-olah menunjukkan kesejagatan fleksibel sistemnya sebagai budaya bergambar tahap tertinggi, Malevich kembali ke seni bergambar. Dia, seolah-olah, melalui peringkat perkembangannya semula: sama ada dia mencipta lukisan yang mengandungi kesan Suprematisme, atau dia menyambung semula eksperimen kubisme, neo-primitivis, malah pasca-impresionisnya sendiri. Pada tahun 1932-33. dia juga beralih kepada bentuk realisme tradisional; mungkin ia adalah satu konsesi, walau bagaimanapun ikhlas, kepada keinginan untuk kekal selaras dengan masa, walau apa pun keadaannya.
Slaid #19
Teks slaid: Diisi oleh: Vitkov Ivan Viktorovich 2010.
"Renaisans Akhir" - Madonna dan Kanak-kanak dengan Saint Catherine dan kecil John the Baptist. 3. Takrifkan. Bab sekolah Venice tinggi dan Renaissance lewat. 3. Potret seorang lelaki muda dengan sarung tangan. 4. Kenal pasti lukisan pelukis: Pilihan pertama - pelukis marin Pilihan kedua - pelukis pertempuran. Pengasas seni Renaissance Jerman.
"Barok di Rom" - Baru dalam arca Baroque berbanding zaman Renaissance. 1632-1762; nicola salvi. Buku teks: ch. 1 (tentang Baroque) Laporan untuk lawatan pelajaran "Seni Bina Baroque dan Arca Rom" Gereja Sant'Andrea della Valle sebagai contoh seni bina Baroque awal (berbanding dengan gereja Renaissance Florentine Santa Maria Novella) Gereja San Carlo Alle Quattro Fontane sebagai contoh seni bina Baroque yang matang.
"Romantisisme dalam Seni" - Adakah anda melihat perbezaan antara imej artistik? Di mana hendak mencari wira ... Apakah hasil utama revolusi borjuasi Perancis pada abad kelapan belas? Terdapat kekecewaan yang mendalam di kalangan tokoh budaya. Potret pencerahan. ... dalam sejarah, pada Zaman Pertengahan. Timbul novel sejarah… Ciri-ciri biasa romantisme.
"Gaya Rococo" - seni. Nama gaya Rococo dari perkataan Perancis rocaille - cangkang hiasan, cangkang. Soalan dan tugasan: Dengan benang hitam dan berkilat Pandangan anda menyala dengan nyalaan api ... Lukiskan sesuatu dalam gaya rococo. Semasa zaman kegemilangan gaya Rococo, bahagian dalamannya dipenuhi dengan hiasan mewah.
"Realisme" - M.P. Mussorgsky. Di sana keranda dilihat oleh bapa, ibu, jiran dan jiran. "Gadis dengan bunga jagung". Tugasan 5. Cari lukisan dalam gaya realistik. Imej kanak-kanak terutamanya penuh dengan kehidupan dan kebenaran. "Gambar itu bersaiz kecil, tetapi kandungannya hebat ... V. Surikov "Menshikov di Berezov". Saya mahu kebenaran? I.I. Levitan "Vladimirka"
"The Baroque Epoch" - Dalam jenis seni apakah gaya Baroque menampakkan dirinya secara monumental? Di dalam runtuhan kota, katedral kosong, Di kampung yang terbakar bunyi ucapan orang lain. Apakah maksud istilah barok? Muzik Baroque. Baroque. Kreativiti arkitek: Giovanni Lorenzo Bertini Andreas Schlüter Puget. Gaya itu mewakili kuasa diraja dan empayar yang kuat di Eropah.
Secara keseluruhan terdapat 34 pembentangan dalam topik tersebut
Persembahan menyediakan maklumat untuk julat yang luas orang cara yang berbeza dan kaedah. Tujuan setiap kerja adalah pemindahan dan asimilasi maklumat yang dicadangkan di dalamnya. Dan untuk hari ini mereka menggunakan pelbagai kaedah: dari papan hitam dengan kapur ke projektor mahal dengan panel.
Penyampaian boleh menjadi satu set gambar (foto) yang dibingkai dengan teks penerangan, animasi komputer terbenam, fail audio dan video, dan elemen interaktif lain.
Di laman web kami, anda akan menemui sejumlah besar pembentangan mengenai sebarang topik yang menarik minat anda. Sekiranya terdapat kesukaran, gunakan carian tapak.
Di laman web ini anda boleh memuat turun persembahan astronomi secara percuma, mengenali wakil-wakil flora dan fauna di planet kita dengan lebih baik dalam pembentangan mengenai biologi dan geografi. Pada pelajaran di sekolah, kanak-kanak akan berminat untuk mempelajari sejarah negara mereka dalam pembentangan mengenai sejarah.
Dalam pelajaran muzik, guru boleh menggunakan persembahan interaktif dalam muzik, di mana anda boleh mendengar bunyi pelbagai alat muzik. Anda juga boleh memuat turun pembentangan mengenai MHC dan pembentangan mengenai kajian sosial. Peminat kesusasteraan Rusia tidak kehilangan perhatian, saya membentangkan kepada anda karya dalam PowerPoint mengenai bahasa Rusia.
Untuk juruteknik terdapat bahagian khas: dan pembentangan dalam matematik. Dan atlet boleh membiasakan diri dengan persembahan tentang sukan. Bagi mereka yang suka mencipta sendiri kerja sendiri terdapat bahagian di mana sesiapa sahaja boleh memuat turun asas untuk kerja amali mereka.
