rumah › Ulasan › Analisis karya muzik. Muzium maya komposer hebat Armenia Aram Khachaturian Message mengenai topik dan gayane balet Khachaturian

Analisis karya muzik. Muzium maya komposer hebat Armenia Aram Khachaturian Message mengenai topik dan gayane balet Khachaturian

BALI

"GAYANE"

Sejarah skor ini kembali kepada balet "Kebahagiaan", yang dikarang pada tahun 1939...
"Apabila saya mula mengarang skor balet pertama saya, saya tidak tahu sama sekali tentang spesifik balet sebagai genre muzik. Sudah dalam proses kerja, saya dengan cepat mula memahami dan menyedari ciri cirinya. Pada tahap tertentu, saya mungkin dibantu oleh fakta bahawa, seperti yang dikatakan oleh Myaskovsky, unsur tarian hidup dalam muzik Khachaturian ... "Ini adalah pengakuan pengarang sendiri.
Dalam perbualan mesra dengan komposer, yang paling menonjol pada masa itu tokoh politik Anastas Mikoyan menyatakan hasrat untuk mencipta persembahan balet untuk Dekad Seni Armenia yang akan datang (ia menjadi salah satu yang pertama dalam teater muzik Armenia dan yang pertama balet kebangsaan, ditunjukkan dalam dekad sebelum perang). Idea ini konsisten sepenuhnya dengan aspirasi kreatif komposer itu sendiri. Tema balet itu dilahirkan pada masa yang sama dalam perbualan dengan Mikoyan, yang menasihati Aram Khachaturian untuk bertemu dengan pengarah terkenal Armenia Gevork Hovhannisyan, yang baru-baru ini menulis libretto balet "Kebahagiaan" tentang kehidupan dan kerja pengawal sempadan Soviet dan petani kolektif.
Tarikh akhir adalah sangat ketat. Khachaturian menghabiskan musim bunga dan musim panas tahun 1939 di Armenia, mengumpul bahan cerita rakyat - di sinilah kajian mendalam tentang melodi tanah asalnya bermula. Penulis Maxim Gorky menasihatinya untuk melakukan ini. Memandangkan sifat muzik seperti tarian semata-mata, Khachaturian menetapkan sendiri tugas untuk "mensimfonkan" balet. Dia mahu lagu dan melodi tarian yang dicipta oleh orang ramai untuk memasuki balet secara organik, supaya ia tidak dapat dipisahkan daripada semua muzik balet. Oleh itu, Khachaturian dengan cepat menyedari dan merumuskan prinsip utama estetika muzik dan koreografinya.
Bekerja pada skor "Kebahagiaan" berlangsung hanya enam bulan. Mengambil alih latihan konduktor terkenal Konstantin Saradzhev ialah pelajar Arthur Nikisch.
Segala-galanya dilakukan untuk memastikan bahawa lawatan Teater Opera dan Balet Armenia yang dinamakan sempena Spendiarov - yang termuda di negara ini (dia masih berusia 6 tahun pada masa itu) - berjaya sebaik mungkin dalam rangka dekad Armenia. K. Sarajev memasang orkestra yang hebat. Pada 24 Oktober 1939, balet "Kebahagiaan" telah dipentaskan di Moscow di Teater Bolshoi dan benar-benar memikat penonton. Ramai peserta menerima anugerah kerajaan, dan sambutan hangat terus memenuhi halaman akhbar.
Walau bagaimanapun, ini tidak menghalang komposer daripada sedar beberapa perkara pihak yang lemah daripada karangan anda. Libretto juga mengalami kekurangan. Dan, bagaimanapun, "Kebahagiaan" ternyata menjadi batu loncatan yang baik untuk pembungaan sebenar penguasaan balet Khachaturian. Tidak lama kemudian pengurusan Teater Opera dan Balet Leningrad dinamakan sempena. Kirov menawarkan untuk mementaskan drama "Happiness" di atas pentasnya dengan libretto baharu...
Akibatnya, keseluruhan skor "Kebahagiaan", menurut secara kiasan pengarang sendiri, "dibuang" olehnya...
Semuanya berakhir dengan penciptaan balet "Gayane", tetapi ini sudah berlaku semasa Perang Dunia Kedua. Beginilah cara komposer mengingati tempoh ini:
“Saya tinggal di Perm di tingkat 5 Hotel Central. Bila ingat masa ni, berulang kali terfikir betapa susahnya orang ketika itu. Bahagian depan memerlukan senjata, roti, shag... Dan semua orang memerlukan seni - makanan rohani - kedua-dua bahagian depan dan belakang. Dan kami, artis dan pemuzik, memahami ini dan memberikan yang terbaik. Saya menulis kira-kira 700 halaman skor Gayane dalam tempoh enam bulan di bilik hotel yang sejuk di mana terdapat piano, bangku, meja dan katil. Ia lebih saya sayangi kerana "Gayane" adalah satu-satunya balet tema Soviet, yang tidak meninggalkan pentas selama suku abad..."
"Tarian Saber," menurut penulis sendiri, dilahirkan secara tidak sengaja. Selepas tamat skor Gayane, latihan bermula. Khachaturian dipanggil oleh pengarah teater dan berkata bahawa tarian harus ditambah pada aksi terakhir. Komposer mengambil ini dengan berat hati - dia menganggap balet sudah selesai. Tetapi saya masih mula memikirkan idea ini. “Tarian itu sepatutnya pantas, militan. - Khachaturyan mengimbas kembali. – Tangan saya seolah-olah tidak sabar mengambil kord dan saya mula memainkannya dalam pecahan seperti ostinato, angka berulang. Peralihan mendadak diperlukan - saya mengambil nada pengenalan di bahagian atas. Sesuatu "mengikat" saya - ya, mari ulangi dengan kunci lain! Satu permulaan! Sekarang kita perlukan kontras... Dalam adegan ketiga balet saya mempunyai tema melodi, tarian lirik. Saya menggabungkan permulaan militan dengan tema ini - dimainkan oleh saksofon - dan kemudian kembali ke permulaan, tetapi dalam kualiti yang baru. Saya duduk bekerja pada pukul 3 petang, dan pada pukul 2 pagi semuanya sudah siap. Pada pukul 11 pagi tarian telah dipersembahkan secara raptai. Menjelang petang ia dipasang, dan keesokan harinya ada mesyuarat agung...”
Balet "Gayane" kepada libretto oleh K. Derzhavin dipentaskan oleh N. Anisimova pada Disember 1942 - ketika epik hebat berhampiran Stalingrad sedang berlangsung. Pengeluaran itu berlaku di Molotov, di mana Teater Leningrad Kirov telah dipindahkan. P. Feldt, yang mengendalikan balet di tayangan perdana, mengatasi dirinya sendiri, seperti yang ditulis oleh pengulas. "Feldt sangat gembira dengan semangatnya yang diilhamkan," kata komposer Dmitry Kabalevsky, "yang dia, sebagai konduktor balet berbakat, kadang-kadang kekurangannya"...
Sama ada anda menonton "Gayane" di teater, atau mendengar muzik ini dalam konsert atau rakaman, kesannya lahir serta-merta dan kekal dalam ingatan anda untuk masa yang lama. Kemurahan hati Aram Khachaturian, yang mempunyai beberapa analog dalam sejarah muzik, adalah kemurahan melodi dan orkestra, modal dan harmonik, kemurahan hati yang dikaitkan dengan julat pemikiran dan perasaan terluas yang terkandung dalam skor.
Tiga suite simfoni yang disusun oleh Khachaturian daripada skor balet menyumbang kepada kemasyhuran dunia muzik "Gayane".
"Malam persembahan pertama Suite Pertama daripada "Gayane" terukir dalam ingatan saya," kata penyanyi N. Shpiller, "Golovanov mengendalikan Orkestra Radio All-Union. Baik sebelum mahupun selepas hari ini - ia adalah 3 Oktober 1943 - pernahkah saya mendengar ribut tepukan, kejayaan sejagat tanpa syarat seperti itu kerja baru, seperti di Dewan Lajur Dewan Kesatuan.”
6 tahun kemudian, kejayaan sebulat suara muzik "Gayane" di seberang bumi gembira dinyatakan oleh komposer hebat abad ke-20, Dmitry Shostakovich - di New York, di Kongres Saintis All-American dan Pekerja Budaya dalam Pertahanan Keamanan, di mana skor "Gayane" dilakukan di bawah kendalian konduktor cemerlang Stokowski.
Untuk muzik untuk balet "Gayane" Aram Khachaturian telah dianugerahkan Hadiah Stalin, ijazah pertama.

A. Balet Khachaturian “Gayane”

Balet "Gayane" menonjol bukan sahaja dalam warisan muziknya A.I. Khachaturian , tetapi juga dalam sejarah teater balet. ini contoh yang bersinar karya seni yang dicipta di bawah perintah politik. "Gayane" memegang sawit yang tidak dapat dinafikan dari segi bilangan pengeluaran. Pada masa yang sama, setiap librettist seterusnya mengubah garis besar plot persembahan agar sesuai dengan momen bersejarah, dan komposer pula, menyusun semula skor supaya sepadan dengan dramaturgi baharu. Tetapi, tidak kira bagaimana imej watak utama ditafsirkan, tidak kira bagaimana konsep plot berubah, balet ini diterima dengan penuh semangat oleh penonton di semua peringkat dunia di mana ia dilakukan, terima kasih kepada keaslian muzik, yang prinsip klasik digabungkan secara harmoni dan watak kebangsaan yang jelas.

Ringkasan ringkas balet Khachaturian "" dan banyak lagi fakta menarik Baca tentang kerja ini di halaman kami.

Watak	Penerangan
Hovhannes	pengurus ladang kolektif
	mandor briged ladang kolektif terbaik, anak perempuan Hovhannes
Armen	Gayane yang dikasihi
Giko	saingan Armen
Nune	Kawan Gayane
Karen	pekerja ladang kolektif
Kazakov	ketua kumpulan ahli geologi
Tidak diketahui

Ringkasan "Gayane"

Plot itu berlaku pada 30-an abad ke-20 di Armenia, tidak jauh dari sempadan. Pada malam yang gelap, berhampiran perkampungan pergunungan, seorang Lelaki Tidak Dikenali muncul, merancang sabotaj. Pada waktu pagi, penduduk kampung pergi bekerja di kebun. Di antara mereka ialah mandur briged ladang kolektif perempuan, Gayane yang cantik, yang bercinta dengan dua orang muda, Giko dan Armen. Giko cuba memberitahu gadis itu tentang perasaannya, tetapi dia menolak permintaannya.

Ahli geologi yang diketuai oleh ketua kumpulan Kazakov tiba di kampung, dan sosok Unknown berkelip di kalangan mereka. Armen menunjukkan kepada Kazakov dan rakan-rakannya kepingan bijih yang secara tidak sengaja ditemuinya di kaki bukit, dan mengiringi kumpulan itu ke tempat ini. Ternyata dia berjaya menemui deposit logam yang jarang ditemui. Apabila Unknown mengetahui tentang perkara ini, dia memasuki rumah Hovhannes, di mana ahli geologi tinggal, ingin mencuri dokumen dan sampel bijih. Gayane menangkapnya di tempat kejadian. Untuk menutup jejaknya, Unknown membakar rumah di mana gadis itu berada. Tetapi Giko menyelamatkan Gayane dan mendedahkan orang asing itu, yang dibawa pergi oleh pengawal sempadan yang tiba. Apotheosis balet menjadi perayaan biasa, di mana semua watak memuliakan persahabatan rakyat dan Tanah Air.

Dalam versi moden balet, sahaja cinta tiga segi Gayane, Armena dan Giko. Peristiwa berlaku di perkampungan Armenia. Antara penduduknya ialah Gayane yang cantik muda, yang Armen jatuh cinta. Saingan malang Armen, Giko, mahu memutuskan cinta mereka. Dia cuba sedaya upaya untuk memenangi hati gadis itu. Dia gagal dan memutuskan untuk membalas dendam. Giko mengatur agar kecantikan itu diculik, tetapi khabar angin tentang jenayah itu cepat tersebar ke seluruh kampung. Penduduk yang marah membantu Armen mencari dan membebaskan Gayane, manakala Giko terpaksa melarikan diri daripada penghinaan rakan sekampungnya. Balet berakhir dengan perkahwinan yang ceria, di mana semua orang menari dan berseronok.

Tempoh persembahan
Akta I	Akta II	III Akta
35 min.	35 min.	25 min.

Foto:

Fakta menarik:

Penulis mengakui bahawa "Gayane" menduduki tempat yang istimewa dalam hati dan karyanya, kerana ia adalah "satu-satunya balet pada tema Soviet yang tidak meninggalkan panggung selama 25 tahun."
Pengalihan tarian, yang merangkumi "Tarian Sabre", "Lezginka", "Lullaby" dan nombor lain dari balet, kekal sebagai bahagian yang sangat diperlukan dalam persembahan graduan Akademi Balet Rusia selama hampir 50 tahun. Vaganova.
"Tarian Sabre" yang paling popular di seluruh dunia pada asalnya tidak termasuk dalam skor Gayane. Tetapi sejurus sebelum tayangan perdana, pengarah teater meminta Khachaturian menambah nombor tarian pada aksi terakhir. Komposer pada mulanya menolak mentah-mentah, tetapi kemudian berubah fikiran dan hanya dalam 11 jam dapat mencipta karya sebenar. Memberi skor kepada koreografer untuk nombor ini, dia menulis dalam hati tajuk muka surat: "Sial, demi balet!"
Orang sezaman mendakwa bahawa pembakar " Tarian Saber “Malah Stalin terpaksa menghentakkan kakinya mengikut rentak setiap kali - itulah sebabnya karya itu dimainkan di radio hampir setiap hari.

Muzik untuk balet "Gayane" dibawa kepada pengarangnya Aram Khachaturian ganjaran yang tinggi- Hadiah Stalin, ijazah pertama.
Tiga suite simfoni, yang "diukir" oleh Khachaturian daripada skor balet, membawa kemasyhuran dunia kepada muzik "Gayane".
"Tarian Sabre" telah menjadi muzik yang paling dikenali dari balet "Gayane". Di Amerika Syarikat, Khachaturian mula dipanggil "Mr. Saberdance" ("Mr. Saber Dance"). Motifnya boleh didengari dalam filem, kartun, dan program skating tokoh. Ia telah dimainkan pada kotak juke Amerika sejak 1948 dan menjadi rakaman pertama oleh Orkestra Simfoni Chicago.
Dua pencipta utama versi pertama balet "Gayane", librettist Konstantin Derzhavin dan koreografer Nina Anisimova, bukan sekadar tandem kreatif, tetapi adalah pasangan suami isteri.
Pada tahun 1938, garis gelap datang dalam kehidupan pengarah masa depan "Gayane" Nina Anisimova. Dia, seorang penari terkenal di dunia, dituduh mengambil bahagian dalam jamuan teater, tetamu yang sering menjadi wakil delegasi asing, dan dijatuhi hukuman 5 tahun di kem buruh Karaganda. Dia diselamatkan oleh suaminya, librettist Konstantin Derzhavin, yang tidak takut untuk membela penari.
Pada 40-70-an abad yang lalu, balet "Gayane" dapat dilihat di pentas teater asing. Dalam tempoh ini, drama ini dipentaskan beberapa kali di Republik Demokratik Jerman, Jerman, Czechoslovakia, Bulgaria, dan Poland.
Motif "Tarian Sabre" boleh didengar dalam siri animasi "The Simpsons", dalam kartun "Madagascar 3", episod keenam kartun "Well, Just Wait!", dalam filem "Lord of Love" , “Paper Birds”, “City of Ghosts”, “ Clueless Defense”, "A Simple Wish", "Uncle Tom's Cabin", " Zon Senja"dan lain lain.

Nombor popular dari balet "Gayane"

Tarian pedang - dengar

Lezginka - dengar

Waltz - dengar

Lullaby - dengar

Sejarah penciptaan "Gayane"

Saya mula berminat dengan balet pada tahun 1939. Alasan untuk ini adalah perbualan mesra antara komposer dan pemimpin parti Soviet Anastas Mikoyan, yang, pada malam dekad seni Armenia, menyatakan idea tentang keperluan untuk kemunculan balet kebangsaan Armenia. Khachaturian dengan penuh semangat terjun ke dalam proses kerja.

Komposer berhadapan dengan tugas yang sukar - untuk menulis muzik yang akan menjadi asas yang subur untuk pengeluaran koreografi dan pada masa yang sama mempunyai identiti nasional yang diiktiraf dengan baik. Ini adalah bagaimana balet "Kebahagiaan" muncul. Libretto untuknya ditulis oleh Gevork Hovhannisyan. Penyerapan mendalam ke dalam dunia budaya muzik kebangsaan, irama dan melodi orang Armenia ditambah dengan bakat asal komposer melakukan tugas mereka: persembahan, yang dipentaskan di Teater Opera dan Balet Armenia, dibawa ke Moscow, di mana ia adalah satu kejayaan yang besar. Walau bagaimanapun, pengkritik tidak gagal untuk menunjukkan kelemahan "Kebahagiaan", terutamanya dramaturgi, yang ternyata jauh lebih lemah daripada muzik. Komposer sendiri menyedari perkara ini yang terbaik.

Pada tahun 1941, atas cadangan kepimpinan Teater Opera dan Balet Leningrad. Kirov, mula bekerja versi dikemas kini balet dengan satu lagi libretto yang ditulis oleh pengkritik sastera terkenal dan pengkritik teater Konstantin Derzhavin. Dia meninggalkan banyak serpihan skor utuh, mengekalkan semua yang paling penemuan menarik, yang membezakan edisi pertama. Balet baru itu dinamakan "Gayane" - sebagai penghormatan kepada watak utama, dan persembahan inilah yang mengambil alih baton "Kebahagiaan" dalam memelihara tradisi orang Armenia. muzik kebangsaan dan budaya di pentas balet. Kerja pada "Gayane" bermula di Leningrad, dan diteruskan di Perm, di mana dengan permulaan perang komposer dihantar ke pemindahan, seperti rombongan teater Teater Kirov. Keadaan di mana idea muzik baru Khachaturian dilahirkan sepadan dengan masa perang yang keras. Komposer itu bekerja di bilik hotel yang sejuk, di mana satu-satunya kelengkapan adalah katil, meja, bangku dan piano. Pada tahun 1942, 700 halaman skor balet telah siap.

Pengeluaran

Tayangan perdana "Gayane" jatuh pada 9 Disember 1942. Hari ini, pertempuran heroik untuk Stalingrad sedang berlangsung di hadapan. Tetapi dewan Teater Perm opera dan balet penuh. Aksi yang berlangsung di atas pentas dengan muzik Khachaturian yang mengukuhkan kepercayaan kepada kemenangan dalam jiwa penonton. Nina Anisimova, salah seorang penari watak paling cemerlang Teater Kirov (kini Mariinsky), yang belajar dengan Agrippina Vaganova sendiri, membuat debutnya sebagai pengarah drama empat babak. Sekolah yang cemerlang, pemahaman yang mendalam tentang alam semula jadi tarian kebangsaan dan rasa gaya yang sempurna membolehkan Nina Alexandrovna mencipta persembahan yang menjadi berakar umbi dalam himpunan teater untuk tahun yang panjang. Sejak awal bekerja di balet, Anisimova mempunyai impian untuk "mencipta Armenianya sendiri." Untuk tujuan ini, dia menjemput seorang penari Armenia, yang menunjukkan unsur-unsur tarian rakyat Armenia.

Barisan pelakon persembahan perdana benar-benar cemerlang. Dalam peranan Gayane, Natalia Dudinskaya, prima dan kegemaran awam teater, muncul di atas pentas; rakannya ialah Konstantin Sergeev, Nikolai Zubkovsky, Tatyana Vecheslova, Boris Shavrov. Kejayaan tayangan perdana itu bukan sahaja disebabkan oleh bakat artis, tetapi juga kepada dramaturgi persembahan, yang leitmotifnya adalah pertahanan tanah asal daripada musuh.

Selepas kembali ke Leningrad pada tahun 1945, Teater Kirov menunjukkan "Gayane" di pentas asalnya, tetapi dengan beberapa perubahan plot dan scenografi yang dikemas kini yang dicipta oleh artis Vadim Ryndin. Pada tahun 1952, drama itu telah disemak semula.

22 Mei 1957 tayangan perdana Balet "Gayane" telah diadakan di Teater Bolshoi. Pengarah Vasily Vainonen, berdasarkan libretto yang dicadangkan oleh Boris Pletnev, membuat balet daripada versi asal empat babak, yang terdiri daripada prolog, 3 lakonan dan 7 babak. Untuk balet edisi ini, Khachaturian mengolah semula hampir satu pertiga daripada muzik yang ditulis sebelum ini. Bahagian Gayane dan Armen telah dipersembahkan dengan cemerlang oleh pemain solo Bolshoi Raisa Struchkova dan Yuri Kondratov. Jumlah di atas pentas Balet Bolshoi"Gayane" melalui tiga edisi. Yang terakhir diterbitkan pada tahun 1984.

Sehingga awal 1980-an, balet telah dilakukan dengan kejayaan berterusan di peringkat Rusia dan teater luar negara. Salah satu penyelesaian artistik yang paling menarik telah dicadangkan oleh Boris Eifman, yang mementaskan "Gayane" sebagai persembahan tamat pengajiannya pada tahun 1972 di pentas Teater Opera dan Balet Leningrad Maly. Koreografer memberi tumpuan kepada drama sosial. Tempoh pembentukan perintah Soviet di Armenia dipilih sebagai latar belakang sejarah untuk plot itu. Giko dalam versi ini bertukar menjadi suami Gayane. Sebagai anak kepada penumbuk Matsak, dia tidak boleh meninggalkan bapanya. Isterinya Gayane berasal dari keluarga miskin dan dia perlu memilih antara cintanya kepada suaminya dan kepercayaannya. watak utama membuat pilihan yang memihak kerajaan baru, yang diwakili dalam balet oleh Armen. Persembahan itu, dalam tafsiran artistik Eifman, mempunyai 173 persembahan.

Pada abad ke-21, balet "Gayane" hampir hilang dari pentas. Sebab utama Ini mengakibatkan senario yang telah kehilangan kaitan sosialnya. Tetapi "Gayane" masih kekal sebagai salah satu simbol budaya utama Armenia. Dalam himpunan orang Armenia teater akademik Opera dan Balet dinamakan sempena. Balet Spendiarov oleh Khachaturian menjadi kebanggaan. Drama itu dipentaskan Artis Rakyat Armenia oleh Vilen Galstyan, adalah kejayaan besar bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di luar negara - di Mesir, Turki, Bahrain, United Emiriah Arab Bersatu. Pada tahun 2014, balet "Gayane", selepas rehat hampir setengah abad, ditunjukkan di Teater Mariinsky di St. Petersburg, di mana ia bermula lebih 50 tahun yang lalu jalan besar prestasi berdasarkan adegan teater kedamaian. Galstyan, yang bercakap di dalam kes ini juga sebagai penulis skrip, dia mengeluarkan daripada libretto semua baris plot yang berkaitan dengan motif politik. Yang tinggal dari balet asal ialah kisah cinta yang menyentuh jiwa dan muzik Aram Khachaturian, memukau dengan tenaganya.

Nombor tarian individu yang ditulis oleh komposer untuk "" - seperti "Lezginka", "Waltz", "Lullaby" dan, sudah tentu, yang tiada tandingan " Tarian Saber ", - telah lama melangkah melampaui sempadan balet dan mendapati hidup berdikari. Mereka adalah hiasan banyak konsert, mereka menari di semua peringkat dunia, dan populariti mereka hanya berkembang selama bertahun-tahun. Muzik dan koreografi asal mereka mempunyai kedalaman, keikhlasan, keghairahan, cinta - segala-galanya yang dekat dan boleh difahami oleh setiap hati manusia.

Video: tonton balet "Gayane" oleh Khachaturian

Libretto oleh K. Derzhavin. Koreografer N. Anisimova.

Watak

Hovhannes, pengerusi ladang kolektif. Gayane, anak perempuannya. Armen, gembala. Nune. Karen. Kazakov, ketua ekspedisi geologi. Tidak diketahui. Giko. Aisyah. Ismail. Ahli Agronomi. ahli geologi. Ketua Pengawal Sempadan.

Malam yang gelap. Angka yang tidak diketahui muncul dalam rangkaian hujan yang tebal. Mendengar dengan berhati-hati dan melihat sekeliling, dia membebaskan dirinya dari garisan payung terjun. Selepas menyemak peta, dia memastikan bahawa dia berada di matlamat.

Hujan semakin reda. Jauh di pergunungan lampu kampung berkelip-kelip. Orang yang tidak dikenali itu menanggalkan pakaiannya dan kekal dalam tunik dengan jalur untuk luka. Terhincut-hincut dia pergi ke arah kampung.

Pagi yang cerah. Taman-taman ladang kolektif sedang mendidih kerja musim bunga. Perlahan-lahan, malas meregang, Giko pergi kerja. Gadis-gadis briged terbaik ladang kolektif sedang tergesa-gesa. Bersama mereka adalah mandur - Gayane yang muda dan ceria. Giko menghalang Gadis itu. Dia memberitahunya tentang cintanya, mahu memeluknya. Seorang gembala muda, Armen, muncul di Jalan. Gayane dengan gembira berlari ke arahnya. Tinggi di pergunungan, berhampiran kem gembala, Armen menemui kepingan bijih berkilat. Dia menunjukkannya kepada Gadis itu. Giko memandang cemburu pada Armen dan Gayane.

Semasa waktu rehat, petani kolektif mula menari. Sesuai o. Dia mahu Gayane menari dengannya dan cuba memeluknya semula. Armen melindungi gadis itu daripada kemajuan yang menjengkelkan. Giko berang. Dia mencari alasan untuk bergaduh. Mengambil bakul anak benih, Giko melemparkannya dengan marah. Dia tidak mahu bekerja. Petani kolektif mencela Giko, tetapi dia tidak mendengar mereka dan menyerang Armen dengan mengangkat penumbuk. Gayane datang di antara mereka. Dia menuntut Giko segera pergi.

Petani kolektif berasa marah dengan kelakuan Giko. Seorang petani kolektif muda, Karen, datang berlari. Dia melaporkan bahawa tetamu telah tiba. Sekumpulan ahli geologi yang diketuai oleh ketua ekspedisi, Kazakov, memasuki taman. Seorang yang tidak dikenali mengekori mereka. Dia mengupah untuk membawa bagasi ahli geologi dan tinggal bersama mereka.

Petani kolektif sangat mengalu-alukan pelawat. Nune dan Karen yang gelisah mula menari untuk menghormati tetamu. Gayane juga menari. Para tetamu juga menonton dengan kagum tarian pengembala Armen. Isyarat untuk memulakan kerja berbunyi. Hovhannes menunjukkan kepada pengunjung taman ladang kolektif. Gayane ditinggalkan sendirian. Semuanya menggembirakan matanya. Gadis itu mengagumi pergunungan yang jauh dan taman-taman yang harum di ladang kolektif asalnya.

Ahli geologi kembali. Gayane menasihati Armen untuk menunjukkan bijih yang dibawanya. Armen mencari ahli geologi yang berminat. Mereka sudah bersedia untuk meninjau sekarang. Armen menunjukkan laluan pada peta dan berjanji untuk menemani ahli geologi. Pada masa ini, orang yang tidak dikenali muncul. Dia mengawasi Armen dan ahli geologi dengan teliti.

Pembungkusan untuk perjalanan sudah tamat. Gayane dengan lembut mengucapkan selamat tinggal kepada Armen. Giko, yang menghampiri, melihat ini. Kerana cemburu, dia mengancam untuk mengikut gembala. Satu tangan yang tidak dikenali meletakkan di bahu Giko. Dia berpura-pura bersimpati dengan Giko, dan, menghasut kebenciannya, menawarkan persahabatan dan bantuan secara licik. Mereka pergi bersama.

Selepas kerja, kawan-kawan berkumpul di tempat Gayane. Karen bermain tar. Kanak-kanak perempuan mempersembahkan tarian Armenia kuno. Kazakov masuk. Dia tinggal di rumah Hovhannes.

Gayane dan rakan-rakannya menunjukkan kepada Kazakov permaidani berbunga-bunga yang telah mereka tenun dan memulakan permainan buff lelaki buta. Seorang Giko yang mabuk tiba. Permainan menjadi kecewa. Para petani kolektif cuba memujuk Giko, yang sekali lagi mengejar Gayane, dan menasihatinya untuk pergi. Selepas melihat tetamu pergi, pengerusi ladang kolektif cuba bercakap dengan Giko. Tetapi dia tidak mendengar Hovhannes dan mengganggu Gayane dengan menjengkelkan. Gadis marah itu menghalau Giko.

Ahli geologi kembali dari pendakian bersama Armen. Penemuan Armen bukanlah satu kemalangan. Deposit logam yang jarang ditemui ditemui di pergunungan. Kazakov memutuskan untuk memeriksanya secara terperinci. Giko, yang berlama-lama di dalam bilik, menyaksikan perbualan ini.

Pencari galian sedang bersiap sedia untuk menuju ke jalan raya. Armen dengan lembut memberi gadis kesayangannya sekuntum bunga yang dibawa dari lereng gunung. Giko melihat ini semasa dia berjalan melepasi tingkap bersama lelaki yang tidak dikenali itu. Armen dan Hovhannes pergi dengan ekspedisi. Kazakov meminta Gayane untuk menyimpan beg dengan sampel bijih. Gayane menyembunyikannya.

Malam telah tiba. Orang yang tidak dikenali memasuki rumah Gayane. Dia berpura-pura sakit dan jatuh keletihan. Gayane membantunya bangun dan bergegas mengambil air. Dibiarkan sahaja, dia melompat dan mula mencari bahan dari ekspedisi geologi.

Gayane yang kembali memahami bahawa dia menghadapi musuh. Mengancam, orang yang tidak dikenali itu menuntut dia memberitahunya di mana bahan ahli geologi berada. Semasa pertarungan, permaidani menutup ceruk jatuh. Terdapat beg dengan kepingan bijih. Orang yang tidak dikenali mengikat Gayane, mengambil beg dan, cuba menyembunyikan kesan jenayah, membakar rumah itu.

Api dan asap memenuhi bilik. Giko melompat keluar tingkap. Terdapat seram dan kekeliruan di wajahnya. Melihat sebatang kayu yang dilupakan oleh orang yang tidak dikenali, Giko menyedari bahawa penjenayah itu adalah kenalannya baru-baru ini. Dia membawa gadis itu keluar dari rumah yang dilalap api.

Malam Cahaya Bintang. Tinggi di pergunungan terdapat perkhemahan gembala ladang kolektif. Skuad pengawal sempadan melalui. Pengembala Ismael menghiburkan gadis kesayangannya Aisha dengan bermain paip. Aisha memulakan tarian yang lancar. Tertarik dengan muzik, para gembala berkumpul. Dan inilah Armen. Dia membawa ahli geologi. Di sini, di kaki tebing, dia menjumpai bijih berharga. Gembala membuat persembahan tarian rakyat"Hochari." Mereka digantikan oleh Armen. Obor yang menyala di tangannya memotong kegelapan malam.

Sekumpulan pendaki gunung dan pengawal sempadan tiba. Para pendaki gunung membawa payung terjun yang mereka temui. Musuh telah menembusi tanah Soviet! Terdapat cahaya di atas lembah. Ada kebakaran di kampung! Semua orang bergegas ke sana.

Api sedang marak. Sosok orang yang tidak dikenali terpancar dalam pantulan api. Dia cuba bersembunyi, tetapi petani kolektif berlari dari semua pihak ke arah rumah yang terbakar. Orang yang tidak dikenali itu menyembunyikan beg itu dan tersesat di khalayak ramai.

Orang ramai reda. Pada masa ini, orang yang tidak dikenali telah memintas Giko. Dia memintanya untuk berdiam diri dan memberinya segumpal wang untuk ini. Giko membaling wang ke mukanya dan ingin menangkap penjenayah itu. Giko cedera tetapi terus melawan. Gayane berlari untuk membantu. Giko jatuh. Musuh mengacukan senjatanya ke arah Gayane. Armen tiba tepat pada masanya dan merampas pistol daripada musuh, yang dikelilingi oleh pengawal sempadan.

Musim luruh. Ladang kolektif itu menuai hasil yang banyak. Semua orang berkumpul untuk bercuti. Armen bergegas ke Gayane. Pada hari yang indah ini dia mahu bersama kekasihnya. Armena menghentikan anak-anak dan memulakan tarian di sekelilingnya.

Petani kolektif membawa bakul buah dan jag wain. Tetamu yang dijemput ke perayaan dari republik persaudaraan tiba - Rusia, Ukraine, Georgia.

Akhirnya Armen melihat Gayane. Pertemuan mereka penuh dengan kegembiraan dan kegembiraan. Orang ramai berpusu-pusu ke dataran. Berikut adalah kawan lama petani kolektif - ahli geologi dan pengawal sempadan. Briged terbaik dianugerahkan sepanduk. Kazakov meminta Hovhannes untuk membenarkan Armen pergi belajar. Hovhannes bersetuju.

Satu tarian memberi laluan kepada yang lain. Nune dan rakan-rakannya menari, memukul rebana yang berbunyi. Para tetamu mempersembahkan tarian kebangsaan mereka - Rusia, hopak Ukraine yang gagah, Lezginka, tarian gunung yang suka berperang dengan pedang dan lain-lain.

Meja diletakkan betul-betul di dataran itu. Dengan cermin mata mereka dinaikkan, semua orang memuji tenaga kerja percuma dan persahabatan yang tidak dapat dipecahkan bangsa Soviet, Tanah Air yang indah.

Konserto Khachaturian untuk Violin dan Orkestra, yang ditulis pada tahun 1940, adalah milik yang cemerlang dan paling karya popular muzik. Populariti konserto biola Khachaturian adalah kerana merit artistiknya yang hebat. Dalam imej konsert yang menegaskan kehidupan dan terang, tarian perayaan dan penuh lirik, gambar yang berwarna-warni, hidup bahagia Armenia.

Setelah mengalami pengaruh berfaedah tradisi konsert klasik Rusia dan simfoni Rusia, Khachaturian mencipta karya yang ditandai dengan kemahiran tinggi dan pada masa yang sama jelas rakyat. Lagu rakyat Armenia asli tidak digunakan dalam konsert itu. Walau bagaimanapun, semua melodi, struktur ragam-intonasi dan keharmoniannya adalah transformasi organik lagu rakyat Armenia, yang berasal dari Khachaturian.

Konserto biola Khachaturian terdiri daripada 3 bahagian: bahagian luarnya laju, tergesa-gesa, penuh dinamik dan api; yang tengah slow, lirik. Terdapat hubungan intonasi antara bahagian konsert dan tema individu, yang memberikan integriti dan perpaduan.

Bahagian 1 (Allegro, D minor) ditulis dalam bentuk sonata allegro. Pengenalan orkestra yang pendek memikat hati pendengar dengan tenaga dan ketegasannya dan segera membawanya ke dalam bidang tindakan aktif.

Bahagian 2 (Andante sostenuto, A minor) mewakili imej lirik pusat konsert itu. Ia sangat kontras dengan bahagian luar. Biola bertindak di sini secara eksklusif sebagai alat melodi, melodi. Ini adalah "lagu tanpa kata-kata" gaya oriental, di mana intonasi lagu rakyat Armenia dilaksanakan secara organik. Ia menyatakan pemikiran yang ikhlas, pemikiran tentang tanah asal, cinta artis untuk rakyatnya, untuk sifat Caucasus.

Konsert akhir - gambar terang cuti rakyat. Segala-galanya penuh dengan pergerakan, aspirasi, tenaga, api, inspirasi yang menggembirakan. Muziknya bersifat tarian; lagu pun berlagu, irama tarian tetap berbunyi. Julat bunyi mengembang, pergerakan menjadi lebih dan lebih pantas. Bunyi orkestra dan biola meniru alat muzik rakyat.

Setelah menjelmakan adegan muzik berwarna-warni yang terang dari kehidupan rakyat Armenia dalam konsert biolanya, Khachaturian menggunakan teknik monotematisme pada keseluruhan komposisi karyanya: pada bahagian ke-2 konsert itu, dan terutama pada bahagian akhir, tema-tema bahagian 1 dijalankan. Tetapi mempelbagaikan tekstur, tempo, irama, dinamik menyumbang kepada perubahan dalam makna kiasannya: imej dramatik dan lirik bahagian 1 kini bertukar menjadi imej percutian rakyat, tarian yang menyeronokkan, riang dan perangai. Transformasi ini adalah selaras dengan konsep optimistik konsert tersebut.

Balet "Gayane"

Balet "Gayane" ditulis oleh Khachaturian pada tahun 1942. Pada hari-hari yang sukar dalam Perang Dunia Kedua, muzik "Gayane" kedengaran seperti cerita yang terang dan mengesahkan kehidupan. Tidak lama sebelum Gayane, Khachaturian menulis balet Happiness. Dalam yang lain jalan cerita Mendedahkan imej yang sama, balet itu seperti lakaran untuk "Gayane" dalam tema dan muzik: nombor terbaik daripada "Happiness" komposer memperkenalkannya ke dalam "Gayane".

Penciptaan "Gayane," salah satu karya indah Aram Khachaturian, disediakan bukan sahaja oleh balet pertama. Tema kebahagiaan manusia - tenaga kreatifnya yang hidup, kesempurnaan pandangan dunianya didedahkan oleh Khachaturian dalam karya genre lain. Sebaliknya, simfoni pemikiran muzikal komposer, warna terang dan imejan muziknya.

Libretto "Gayane", yang ditulis oleh K. Derzhavin, menceritakan kisah bagaimana gayane petani kolektif muda muncul dari kuasa suaminya, seorang pembelot yang melemahkan kerja di ladang kolektif; bagaimana dia mendedahkan tindakannya yang khianat, hubungannya dengan pensabotaj, hampir menjadi mangsa sasaran, hampir menjadi mangsa balas dendam, dan akhirnya, bagaimana Gayane belajar kehidupan baru yang bahagia.

1 tindakan.

Tuai baru sedang dituai di ladang kapas di ladang kolektif Armenia. Antara yang terbaik, pekerja paling aktif ialah petani kolektif Gayane. Suaminya, Giko, berhenti bekerja di ladang kolektif dan menuntut perkara yang sama daripada Gayane, yang enggan memenuhi permintaannya. Petani kolektif mengusir Giko dari tengah-tengah mereka. Adegan ini disaksikan oleh ketua detasmen sempadan, Cossacks, yang tiba di ladang kolektif.

Akta 2.

Saudara-mara dan rakan-rakan cuba menghiburkan Gayane. Kemunculan Giko di dalam rumah memaksa tetamu pergi. 3 orang asing datang berjumpa Giko. Gayane mengetahui hubungan suaminya dengan pensabotaj dan niatnya untuk membakar ladang kolektif. Percubaan Gayane untuk menghalang rancangan jenayah itu adalah sia-sia.

Akta 3.

Kem bangga orang Kurd. Seorang gadis muda Aisha sedang menunggu kekasihnya Armen (abang Gayane). Temu Armen dan Aisha terganggu dengan kemunculan tiga orang asing yang mencari jalan ke sempadan. Armen, setelah menawarkan diri untuk menjadi pemandu mereka, menghantar detasmen Kazakov. Pensabotaj telah ditahan.

Di kejauhan, api menyala - ia adalah ladang kolektif yang telah dibakar. Cossack dengan detasmen dan Kurd bergegas untuk membantu petani kolektif.

4 tindakan.

Ladang kolektif, dilahirkan semula dari abu, sedang bersedia untuk memulakan kehidupan kerjanya semula. Pada kesempatan ini terdapat percutian di ladang kolektif. Dengan kehidupan baru ladang kolektif bermula kehidupan baru Gayane. Dalam perjuangan dengan suaminya yang membelot, dia menegaskan haknya untuk hidup bekerja bebas. Kini Gayane telah mempelajari perasaan cinta yang baru dan cerah. Percutian berakhir dengan pengumuman perkahwinan Gayane dan Kazakov yang akan datang.

Aksi balet berkembang dalam dua arah utama: drama Gayane, lukisan kehidupan rakyat. Seperti dalam semua orang karya terbaik Khachaturian, muzik "Gayane" dikaitkan secara mendalam dan organik budaya muzik Orang Transcaucasian dan yang paling penting - orang asli Armenia.

Khachaturian memperkenalkan beberapa melodi rakyat asli ke dalam balet. Mereka digunakan oleh komposer bukan sahaja sebagai bahan melodi yang terang dan ekspresif, tetapi sesuai dengan makna yang mereka ada dalam kehidupan rakyat.

Teknik gubahan dan dramatik muzik yang digunakan oleh Khachaturian dalam "Gayane" sangat pelbagai. Integral, umum ciri-ciri muzik: lakaran potret, rakyat, gambar genre, gambar alam semula jadi. Mereka sepadan dengan lengkap, ditutup nombor muzik, dalam persembahan berurutan yang mana kitaran suite-simfoni yang terang sering berkembang. Logik pembangunan yang menyatukan imej muzik bebas menjadi satu keseluruhan adalah berbeza dalam kes yang berbeza. Oleh itu, dalam gambar terakhir, kitaran besar tarian disatukan oleh perayaan yang berterusan. Dalam sesetengah kes, pertukaran nombor adalah berdasarkan kiasan, kontras emosi lirik dan ceria, terburu-buru atau bertenaga, berani, genre dan dramatik.

Cara muzik dan dramatik jelas dibezakan dalam ciri-ciri mereka watak: lakaran potret pepejal watak episod dibezakan dengan dramatik hujung ke hujung perkembangan muzik dalam parti Gayane; pelbagai irama tarian yang mendasari potret muzik Rakan dan keluarga Gayane ditentang oleh melodi gayane yang bebas improvisasi dan kaya lirik.

Khachaturian secara konsisten menerapkan prinsip leitmotif pada setiap watak, yang memberikan nilai muzik dan kekhususan pentas kepada imej dan keseluruhan karya. Terima kasih kepada kepelbagaian dan perkembangan melodi Gayane imej muzikal dia memperoleh fleksibiliti yang lebih besar berbanding dengan watak balet yang lain. Imej Gayane didedahkan oleh komposer dalam perkembangan yang konsisten, apabila perasaannya berkembang: dari kesedihan tersembunyi ("Dance of Gayane", No. 6) dan pandangan pertama perasaan baru ("Dance of Gayane", No. 8), melalui perjuangan penuh drama (Akta 2) - kepada perasaan baru yang cerah, kehidupan baru (pengenalan kepada Akta 4, No. 26).

“Dance of Gayane” (No. 6) ialah monolog yang menyedihkan dan terkawal. Ekspresinya tertumpu dalam melodi yang penuh jiwa dan pada masa yang sama.

Lingkaran imej yang berbeza disampaikan oleh "arioso" Gayane yang lain - "Tarian Gayane" (No. 8, selepas pertemuan dengan ketua detasmen sempadan Kazakov) - teruja, menggeletar, seolah-olah membayangkan permulaan yang baru , rasa cerah. Dan di sini komposer mematuhi ekonomi yang ketat bermakna ekspresif. Ini adalah kecapi solo yang dibina di atas laluan yang luas.

Kini mengikuti "Lullaby" (No. 13), di mana melodi pengenalan watak-watak, diukur, masih mempunyai kesan drama adegan sebelumnya. Tetapi apabila ia berkembang, tema yang sama dalam bunyi biola, dengan variasi mengaktifkan melodi, dalam harmonisasi baru yang lebih sengit, memperoleh lebih luas. makna lirik. Perubahan selanjutnya dalam tema benar-benar melanggar rangka kerja lullaby: ia kedengaran seperti monolog dramatik Gayane.

Potret Gayane, yang diberikan oleh komposer dalam pelbagai cara, pada masa yang sama dibezakan oleh perpaduan muziknya yang menakjubkan. Ini amat jelas dalam contoh duet dengan Kazakov. Dan di sini komposer berusaha untuk mengekalkan imej umum heroin: melodi improvisasi yang sama luas, lirik yang mendalam, tetapi untuk pertama kalinya cahaya, dalam kunci utama; keintiman dan ruang yang sama bunyi instrumen solo.

Prinsip yang sama sekali berbeza mendasari penggambaran muzik watak lain: Nune dan Karen, abang Gayane Armen, gadis Kurdish Aisha.

"Potret" Aisha, seorang gadis muda Kurdish, dicat dengan terang dan menonjol - "Tarian Aisha" (No. 16). Komposer berjaya menggabungkan melodi oriental yang ditarik keluar, santai, berirama aneh, dengan gerakan waltz yang jelas dan lancar, memberikan muzik itu watak lirik yang lembut.

Dalam "Tarian Aisha" prinsip variasi pembangunan digabungkan dengan bentuk tiga jam; dinamik, pergerakan - dengan kejelasan dan pembinaan simetri.

"Dance of the Pink Girls" (No. 7) dibezakan dengan kesegaran yang luar biasa, keanggunan dan keanggunan pergerakannya. Melodinya sangat jelas dalam reka bentuk, seolah-olah ia menggabungkan kejelasan gaya berjalan, yang memberikan keceriaan kepada muzik, dan keanehan irama tarian.

"Menari dengan pedang" (No. 35), bertenaga, temperamental, dalam reka bentuknya dikaitkan dengan tradisi menunjukkan kekuatan, kehebatan, ketangkasan cuti rakyat. Laju laju, irama seragam yang kuat, nyanyian melodi, deringan dan bunyi orkestra yang tajam - semua ini menghasilkan semula kelajuan dan irama pergerakan, serangan pedang.

Salah satu nombor terang "Suite Tarian" Akta 4 ialah "Lezginka". Dia menarik perhatian dalam penembusannya yang sangat halus dan sensitif ke dalam makhluk itu. muzik rakyat. Segala-galanya di Lezginka datang daripada mendengar muzik rakyat. "Lezginka" ialah contoh bagaimana Khachaturian, berdasarkan sepenuhnya prinsip muzik rakyat, secara bebas dan berani mengembangkannya kepada skala pemikiran simfoni.

Muka surat 1

Balet "Gayane" ditulis oleh Khachaturian pada tahun 1942. Pada hari-hari yang sukar dalam Perang Dunia Kedua, muzik "Gayane" kedengaran seperti cerita yang terang dan mengesahkan kehidupan. Tidak lama sebelum Gayane, Khachaturian menulis balet Happiness. Dalam jalan cerita yang berbeza mendedahkan imej yang sama, balet itu, seolah-olah, lakaran untuk "Gayane" dalam tema dan muzik: komposer memperkenalkan nombor terbaik daripada "Happiness" ke dalam "Gayane".

Penciptaan "Gayane," salah satu karya indah Aram Khachaturian, disediakan bukan sahaja oleh balet pertama. Tema kebahagiaan seseorang—tenaga kreatifnya yang hidup, kesempurnaan pandangan dunianya—juga didedahkan oleh Khachaturian dalam karya genre lain. Sebaliknya, sifat simfoni pemikiran muzik komposer, warna terang dan imejan muziknya.

1 tindakan.

Akta 2.

Akta 3.

Di kejauhan, api menyala - ia adalah ladang kolektif yang telah dibakar. Cossack dengan detasmen dan Kurd bergegas untuk membantu petani kolektif.

4 tindakan.

Ladang kolektif, dilahirkan semula dari abu, sedang bersedia untuk memulakan kehidupan kerjanya semula. Pada kesempatan ini terdapat percutian di ladang kolektif. Dengan kehidupan baharu ladang kolektif, kehidupan baharu Gayane bermula. Dalam perjuangan dengan suaminya yang membelot, dia menegaskan haknya untuk hidup bekerja bebas. Kini Gayane telah mempelajari perasaan cinta yang baru dan cerah. Percutian berakhir dengan pengumuman perkahwinan Gayane dan Kazakov yang akan datang.

Aksi balet berkembang dalam dua arah utama: drama Gayane, gambar kehidupan rakyat. Seperti dalam semua karya terbaik Khachaturian, muzik "Gayane" berkait secara mendalam dan organik dengan budaya muzik orang Transcaucasian dan, yang paling penting, dengan orang asli Armenia.

Teknik gubahan dan dramatik muzik yang digunakan oleh Khachaturian dalam "Gayane" sangat pelbagai. Ciri-ciri muzik yang bersepadu dan umum memperoleh kepentingan utama dalam balet: lakaran potret, gambar rakyat dan genre, gambar alam semula jadi. Ia sepadan dengan nombor muzik yang lengkap dan tertutup, dalam persembahan berurutan yang mana kitaran suite-simfoni yang terang sering berkembang. Logik pembangunan yang menyatukan imej muzik bebas menjadi satu keseluruhan adalah berbeza dalam kes yang berbeza. Oleh itu, dalam gambar terakhir, kitaran besar tarian disatukan oleh perayaan yang berterusan. Dalam sesetengah kes, pertukaran nombor adalah berdasarkan kiasan, kontras emosi lirik dan ceria, terburu-buru atau bertenaga, berani, genre dan dramatik.

Cara muzikal dan dramatik juga jelas dibezakan dalam ciri-ciri watak: lakaran potret pepejal watak episod dibezakan dengan perkembangan muzik dramatik hujung ke hujung dalam bahagian Gayane; Irama tarian yang pelbagai yang mendasari potret muzik rakan-rakan dan saudara-mara Gayane berbeza dengan melodi Gayane yang bebas improvisasi dan kaya lirik.

Khachaturian secara konsisten menerapkan prinsip leitmotif pada setiap watak, yang memberikan nilai muzik dan kekhususan pentas kepada imej dan keseluruhan karya. Terima kasih kepada kepelbagaian dan perkembangan melodi Gayane, imej muziknya memperoleh fleksibiliti yang lebih besar berbanding dengan watak balet yang lain. Imej Gayane didedahkan oleh komposer dalam perkembangan yang konsisten, apabila perasaannya berkembang: dari kesedihan tersembunyi ("Dance of Gayane", No. 6) dan pandangan pertama perasaan baru ("Dance of Gayane", No. 8), melalui perjuangan penuh drama (Akta 2) - kepada perasaan baru yang cerah, kehidupan baru (pengenalan kepada Akta 4, No. 26).

Popular dalam kategori: