Biografi Bortnyansky Dmitry berapa banyak karya telah ditulis. Komposer Rusia Dmitry Stepanovich Bortnyansky dan karyanya yang indah

Perkaitan topik kajian. Kajian dan pemahaman karya muzik paduan suara Rusia abad XVIII. pada contoh konsert paduan suara D. Bortnyansky adalah kepentingan saintifik yang besar, kerana semasa pembentukan sekolah komposer Rusia di kawasan ini banyak corak penting dibentuk yang menentukan perkembangan selanjutnya muzik Rusia.

Dalam kesusasteraan muzikologi yang sedia ada tentang Bortnyansky, banyak isu kerja komposer disentuh dan dikembangkan pada tahap tertentu. Walau bagaimanapun, konsert koral belum lagi tertakluk kepada kajian komprehensif khas. Analisis yang akan membolehkan mengesan dan mengesahkan hubungan antara konsert dan seni muzik kontemporari, tradisi pelbagai muzik Rusia dan Eropah Barat, tidak dijalankan. Hubungan yang mendalam ini dimanifestasikan sebahagian besarnya pada peringkat komposisi, kerana "bentuk muzik menangkap sifat pemikiran muzik, lebih-lebih lagi, pemikiran pelbagai lapisan, mencerminkan idea-idea era, sekolah seni kebangsaan, gaya komposer, dll." . Analisis konsert Bortnyansky adalah perlu untuk menjelaskan peranan dan kepentingan genre ini dalam karya komposer, dalam sejarah budaya muzik Rusia secara keseluruhan. Tanpa mengkaji ciri-ciri pembentukan konsert paduan suara oleh D. Bortnyansky, adalah mustahil untuk menilai dengan secukupnya sifat kesinambungan muzik paduan suara Rusia pada abad ke-19 dan ke-20 berhubung dengan muzik abad ke-16-17. Masalahnya adalah lebih relevan kerana untuk banyak karya genre ini pada abad ke-20, ia adalah tepat "karya Bortnyansky, yang secara meluas menggunakan teks mazmur dalam konsert paduan suaranya yang terkenal", itu adalah titik rujukan yang mungkin - sejenis “malar”.

Perkembangan saintifik topik ini rumit oleh faktor-faktor berikut:

1. Pelbagai sintesis gaya dalam muzik Rusia abad ke-17-18, yang terutamanya mencirikan muzik paduan suara. Di kawasan inilah ciri-ciri muzik Zaman Pertengahan dan Renaissance, klasikisme dan barok dibiaskan, dan ia digabungkan dengan tradisi kebangsaan berabad-abad yang kuat.

2. Perkembangan proses pembentukan yang tidak mencukupi dalam muzik paduan suara Rusia pada abad ke-17-18. Dalam bidang genre vokal dan vokal-instrumental, proses pembentukan dianggap paling terperinci dalam muzik barok Eropah Barat, muzik domestik dan Eropah Barat abad ke-19-20. Bentuk-bentuk cerita rakyat muzikal mendapat liputan yang cukup lengkap. Yang kurang dikaji ialah bentuk muzik muzik paduan suara Rusia dan Eropah Barat pada abad ke-19-20, muzik suci, genre sekular lewat Zaman Pertengahan dan Renaissance.

Apabila menganalisis konsert Bortnyansky, perlu mengambil kira sifat vokal mereka, pembiasan di dalamnya corak yang mencirikan bentuk instrumental tipikal abad ke-18, dan gabungannya dengan pelbagai tradisi muzik Rusia dan Eropah Barat.

Tahap perkembangan masalah. Dalam kajian separuh kedua abad XX. tentang Bortnyansky meneruskan pembangunan konsep yang dibina semula "dalam penilaian tokoh muzik Rusia abad ke-19. mengenai Bortnyansky sebagai wakil utama muzik paduan suara Rusia pada separuh kedua abad ke-18<.>kepada tiga pasang antinomi: kebangsaan - barat; lama - baru; eklesiastik - sekular. Untuk ini, sebagai derivatif, alternatif keempat dan kelima telah ditambah: lagu - tarian dan vokal - instrumental.

Pembentukan bentuk dalam konsert Bortnyansky paling berkaitan secara langsung dengan perkembangan muzik Rusia pada abad ke-16-18.

Mengetuai penyelidikan mengenai sejarah muzik Rusia pada zaman ini adalah masalah gaya dan genre, evolusi mereka. Kecenderungan Renaissance Yu.V. Keldysh melihat dalam budaya Rusia abad XVI. dalam manifestasi pertumbuhan aktiviti kreatif dan pengukuhan prinsip peribadi, dalam penciptaan perkhidmatan baru dan kitaran pujian, sekolah terbesar nyanyian gereja, dalam penyebaran "tindakan" agama. S.S. Skrebkov memanggil separuh kedua abad ke-17 sebagai era Renaissance Rusia, yang dicirikan oleh kebangkitan pertama keperibadian komposer.

Peranan sejarah khas Baroque dalam budaya seni Rusia abad ke-17 ditekankan oleh Yu.V. Keldysh: "Ia adalah dalam rangka kerja Baroque, meliputi Renaissance dan unsur-unsur pencerahan, bahawa peralihan dari zaman purba ke zaman baru dijalankan, baik dalam kesusasteraan dan seni plastik, dan dalam muzik Rusia" . Persoalan spesifik kecenderungan Baroque dalam konserto partes berbanding dengan Eropah Barat dalam muzikologi Rusia dipertimbangkan oleh T.N. Livanova. Kajian T.F. Vladyshevskaya, N.A. Gerasimova-Parsi, L.B. Kiknadze. Gaya yang berkembang di Ukraine pada kedua-dua abad ke-17 dan ke-18, N.A. Gerasimova-Persidskaya mentakrifkannya sebagai salah satu jenis barok. T.F. Vladyshevskaya memanggil tempoh sejarah dari pertengahan abad ke-17 hingga pertengahan abad ke-18 sebagai era Baroque, menekankan bahawa ia dipisahkan dari zaman Rusia Lama dengan "hanya dua atau tiga dekad." Berbeza dengan pandangan ini, E.M. Orlova memisahkan abad ke-17 dan ke-18: ia menyatukan separuh pertama abad ke-17. dengan abad XIV-XV dan memanggilnya tempoh akhir Zaman Pertengahan, dari pertengahan abad XVII. sehingga awal abad ke-19. menandakan sebagai " tempoh baru dalam muzik Rusia".

Muzik Rusia abad ke-18 Yu.V. Keldysh, M.G. Rytsareva mencatatkan peranan yang semakin meningkat dari kecenderungan klasikis awal, yang, antara lain, dinyatakan dalam manifestasi penciptaan pemikiran simfoni "dalam pertunjukan opera dan bentuk instrumental lain dari muzik teater oleh Pashkevich, Fomin, Bortnyansky", dalam muzik I. Khandoshkin, komposer Poland Yu. Kozlovsky, bekerja di Rusia. "Unsur gaya klasik dan imejan klasik" Yu.V. Keldysh juga menyatakan dalam Berezovsky dan Fomin bahawa ungkapan kecenderungan sentimental adalah paling lengkap dalam lirik vokal bilik, sedikit sebanyak. baik dalam opera dan dalam beberapa karya instrumental oleh komposer Rusia.

Kedudukan A.V. Kudryavtsev, yang melihat dalam kemunculan dan penyebaran aktif kreativiti muzik dan puitis profesional jenis muzik fakta bahawa "budaya Rusia pada separuh kedua abad ke-17 memasuki fasa pembangunan secara tipologi yang sepadan dengan era Eropah Barat yang tinggi dan akhir Zaman Pertengahan", dan mencirikan budaya Rusia pada abad ke-17-18 seperti berikut: "ini adalah pada tahap yang lebih besar "musim luruh Zaman Pertengahan"1 daripada "fajar" masa baru" [\46,146].

Kerumitan dan kepelbagaian sintesis gaya dalam muzik Rusia abad ke-17-18. terutamanya dilihat dalam muzik koral. Di kawasan inilah ciri-ciri semua gaya ini - Zaman Pertengahan dan Renaissance, klasikisme dan barok - dibiaskan, ia digabungkan dengan tradisi kebangsaan berabad-abad yang kuat. S.S. Skrebkov menonjolkan gaya "lama" polifoni gereja Rusia, yang berkait rapat "dengan yang lama

1 Tajuk buku oleh Johan Huizinga . Buku ahli sejarah budaya Belanda Johan Huizinga, pertama kali diterbitkan pada tahun 1919, menjadi fenomena budaya yang luar biasa pada abad ke-20. "Autumn of the Middle Ages" mengkaji fenomena sosio-budaya akhir Zaman Pertengahan dengan penerangan terperinci tentang mahkamah, kehidupan kesatria dan gereja, kehidupan semua lapisan masyarakat. Sumbernya ialah karya sastera dan seni pengarang Burgundia abad ke-14-15, risalah agama, cerita rakyat dan dokumen zaman itu. tradisi polifoni rakyat Rusia ", dan "baru" - gaya partes, yang juga dia panggil "peralihan", kerana "tidak ada tempoh yang berasingan dalam sejarah muzik paduan suara Rusia, yang akan diwakili sepenuhnya oleh satu" baru " gaya". T.F. Vladyshevskaya membezakan dua peringkat Baroque: awal dan tinggi. Dengan gaya barok awal, dia mengaitkan "nyanyian awal" huruf kecil "nyanyian<.>- ini adalah contoh pertama polifoni yang timbul dalam bahasa Rus sejurus sebelum kemunculan nyanyian bahagian dan "penyesuaian poli-suara penyelarasan nyanyian purba dalam gaya nyanyian partes, biasanya empat bahagian". "Tahap kedua gaya Baroque dalam muzik - "baroque tinggi" - dikaitkan dengan konsert partes yang betul".

Sehubungan dengan masalah muzik Rusia abad XVIII. M.G. Rytsareva memberi tumpuan kepada a) pergerakan beransur-ansur "daripada negara yang sempit" kepada interaksi yang luas dengan pan-Eropah; b) pengukuhan dalam muzik koral Rusia pada separuh ke-2 abad ke-18. proses sekularisasi; c) fungsi baru muzik suci sebagai "seni upacara mahkamah dalam karya M. Berezovsky, B. Galuppi, V. Manfredini dan sarjana lain pada tahun 1760-an-1770-an; D. Bortnyansky, J. Sarti, St. Davydov pada tahun 1780-1800-an. , d) memilih Berezovsky, Galuppi, Bortnyansky, Sarti, Davydov, Degtyarev dan Vedel sebagai pengarang yang "telah memasuki sejarah konsert paduan suara sebagai klasik" . Oleh itu, kita bercakap tentang pembentukan pada separuh kedua abad XVIII. gaya baru muzik suci, korelasi baru gereja dan unsur sekular; pada tahun 1770-an - sekolah kebangsaan komposer.

MAKAN. Orlova menyatakan bahawa pada abad XVII. "Terdapat orientasi semula dalam pembangunan seni Rusia dari hubungan luar Byzantine-Timur ke Eropah Barat," yang membawa kepada pembaharuan gaya muzik Rusia, pengayaan genre, dan pengembangan fungsi sosial muzik Rusia. Pengaruh ke atas karya komposer Rusia pada abad ke-17 7 muzik Poland dan Ukraine, pada abad ke-18. - Jerman dan Itali meraikan Yu.V. Keldysh, S.S. Skrebkov, V.V. Protopopov, M.P. Rakhmanova, T.Z. Seidova dan lain-lain.Pengaruh muzik Itali yang ketara memimpin pada abad ke-18. kepada pembentukan, mengikut definisi B.V. Asafiev, gaya muzik "Itali-Rusia".

Interaksi tradisi lisan dan bertulis dapat dikesan pada peringkat yang berbeza dalam perkembangan muzik Rusia. S.S. Skrebkov menyatakan bahawa "memindahkan tradisi polifoni rakyat ke dalam muzik gereja adalah tindakan semula jadi dari sikap kreatif terhadap seni gereja." Proses-proses ini juga dicerminkan dalam kajian T.F. Vladyshevskaya, N.D. Uspensky, A.V. Konotop, L.V. Ivchenko, T.Z. Seidova dan lain-lain.

B.V. Asafiev, T.N. Livanova, Yu.V. Keldysh, E.M. Orlov mempertimbangkan sintesis intonasi lagu rakyat dan nyanyian znamenny dalam genre canta. Sebagai prinsip umum struktur muzik rakyat dan seni nyanyian Rusia purba profesional, T.F. Vladyshevskaya memanggil prinsip nyanyian. A.V. Konotop mendedahkan persamaan "struktur komposisi" "polifoni mono-timbre" nyanyian gereja "dengan bentuk lagu rakyat yang tipikal".

Tempat yang penting diduduki oleh kajian proses menguasai genre baru oleh komposer Rusia. Yu.V. Keldysh menunjukkan bahawa sifat perwatakan muzikal barok menerima ekspresi paling jelas dan lengkap dalam konsert koral partes. Konsert paduan suara abad XVII-XVIII. dipertimbangkan dalam kajian N.A. Gerasimova-Parsi, T.F. Vladyshevskaya, N.D. Uspensky, V.V. Protopopov, V.N. Kholopova.

Peranan besar genre lagu dalam budaya dan seni Rusia abad XVII-XVIII. ditegaskan oleh Yu.V. Keldysh, T.N. Livanova, M.G. Rytsareva, O.E. Levasheva, T.F. Vladyshevskaya, E.M. Orlova, M.P. Rakhmanova, T.Z. Seidova dan lain-lain. Genre baru dibezakan - lagu lukisan, lirik rohani bukan gereja, lagu bandar, "lagu Rusia", cant.

Dalam penyelidikan teori mengenai sejarah muzik Rusia abad XVII-XVIII. salah satu yang paling penting ialah persoalan bagaimana proses menggantikan "monodi zaman pertengahan dengan gaya polifonik nyanyian partes (disorotkan oleh saya - T.V.), berdasarkan premis estetik dan komposisi yang berbeza secara asasnya" berlaku. Ia mendapat pertimbangan dalam kajian M.V. Brazhnikova, N.D. Uspensky, S.S. Skrebkova, A.N. Myasoedova. Ciri-ciri penyelarasan komposisi bahagian awal dicerminkan oleh V.V. Protopopov, T.F. Vladyshevskaya, S.S. Skrebkov, N.Yu. Plotnikova dan lain-lain, pembentukan sistem harmonik baru dalam muzik Rusia abad ke-18. - A.N. Myasoedov, L.S. Dyachkova.

Dalam kajian muzik Rusia abad XVII-XVIII. T.N. Livanova, V.N. Kholopova mempertimbangkan proses mewujudkan sistem metrik jam.

Dalam analisis sumber utama sastera dan puitis muzik Rusia pada abad XVII-XVIII. pelbagai isu digariskan: "ayat - prosa" (B.A. Katz, V.N. Kholopova), ciri-ciri kesusasteraan Rusia kuno, Rusia, versifikasi (penyelidikan dalam bidang filologi, sejarah dan teori ayat Rusia), "ayat (verbal). teks) - melodi "(N.A. Gerasimova-Persidskaya, B.A. Kats, A.V. Rudneva, B.V. Tomashevsky, M.P. Shtokmar), "irama lisan - irama muzik" (V.A. Vasina- Grossman, B.V. Tomashevsky, 9

E.A. Ruchevskaya, M.G. Harlap, V.N. Kholopova), "teks lisan - komposisi muzik" (T.F. Vladyshevskaya, V.N. Kholopova, B.A. Kats, A.N. Kruchinina).

Dalam analisis proses pembentukan dalam muzik Rusia abad XVII-XVIII. terbitan bentuk muzik daripada bentuk teks lisan ditekankan, pengulangan yang pelbagai sebagai teknik terkemuka perkembangan muzik konsert partesny (T.F. Vladyshevskaya). Bentuk konserto yang kontras-komposit (T.F. Vladyshevskaya), organisasi strophik kant (M.P. Rakhmanova), kemunculan hubungan fungsional dalam bentuk lagu oleh A.P. Sumarokov (T.V. Cherednichenko), ciri-ciri tematik muzik (V.V. Protopopov, M. G. Rytsareva, V. N. Kholopova). Sistematik awal bentuk muzik yang mungkin dalam karya paduan suara individu dicadangkan (V.V. Protopopov). Kajian E.P. Fedosova.

Dalam penyelidikan mengenai Bortnyansky, masalah gaya komposer adalah penting. S.S. Skrebkov memetik B.V. Asafiev tentang Bortnyansky: “Secara umum, pengaruh Itali dalam muzik Bortnyansky sangat dibesar-besarkan oleh pengkritiknya yang kejam. Dia sama sekali bukan peniru pasif. Tetapi tidak mungkin ada bahasa muzik lain selain bahasa (Rusia-Itali) yang digunakannya. Pengaruh yang tidak diragukan pada karya Bortnyansky dari bentuk dan genre barok dan klasisisme Eropah Barat - kitaran sonata-simfoni, konserto grosso, bentuk polifonik - diperhatikan oleh M.G. Rytsareva, Yu.V. Keldysh, V.N. Kholopova. Pergantungan pada genre sekular, sistem harmonik major-minor ditekankan oleh M.G. Knight. Menurut penyelidik, "gaya intonasi instrumental umum abad ke-18, berdasarkan figura harmonik, adalah persekitaran sejagat di mana sifat-sifat utama muzik upacara dibiaskan secara organik: keriangan, kemeriahan, perarakan dan keseluruhan sfera lirik yang gagah" . Kecenderungan klasik dalam bahasa muzik konsert diraikan oleh L.S. Dyachkova,

A.N. Myasoedov. Persamaan antara Bortnyansky dan Mozart dilukis

B.V. Protopopov, E.I. Chigareva.

V.F. Ivanov mengesan pembentukan dan pembentukan karya paduan suara Bortnyansky, mendedahkan asal-usul dan ciri-ciri inovatifnya, spesifik genre, menunjukkan pengaruh Bortnyansky pada komposer berikutnya. Pengarang membahagikan warisan paduan suara Bortnyansky kepada kumpulan genre berikut: susunan koir, karya liturgi asli, gubahan vokal-koral berdasarkan teks Latin dan Jerman, dan konsert.

B.N. Kholopova membandingkan konsert Bortnyansky dengan konserto barok Rusia dan menyatakan permulaan penaip bentuk konserto, definisi fungsi bahagian konstituen. Sebagai perbandingan dengan konserto barok, pengarang mencatatkan di Bortnyansky penyindividan bahan, penghabluran "thematicism, terutamanya dalam fugues akhir" .

Sifat pelbagai tema konsert paduan suara Bortnyansky, "disebabkan oleh keterbukaan tematik dan kekurangan prinsip pemusatan tematik, struktur tema, jauh dari norma klasik", dijelaskan oleh L.S. Dyachkova oleh pengaruh "pemikiran polifonik seni pra-klasik - estetika dan norma seni barok", M.G. Knight - Sikap bebas Bortnyansky terhadap bentuk homofonik yang matang.

C.S. Skrebkov menekankan bahawa "genre konserto rohani oleh Bortnyansky adalah fenomena sintetik, generalisasi dengan kejelasan klasik trend dalam pembangunan muzik paduan suara Rusia pada sesuatu peringkat sejarah» .

B.V. Asafiev , Yu.V. Keldysh , V.V. Protopopov , S.S. Skrebkov, M.G. Rytsareva, A.N. Myasoedov, JI.C. Dyachkova, V.P. Ilyin. Memperhatikan keterbukaan bahan tematik, M.G. Rytsareva membuat analogi dengan "lagu Rusia", dalam kelancaran pergerakan melodi, nyanyian tanpa tergesa-gesa nada utama mod, keseimbangan "gelombang melodi" melihat hubungan dengan tradisi seni nyanyian Rusia. Berbeza dengan ini, Yu.V. Keldysh berhujah bahawa gabungan intonasi konsert paduan suara Bortnyansky (gabungan "opera", nyanyian dan mazmur, lagu rakyat bertukar) mempunyai "sedikit persamaan dengan tradisi nyanyian gereja kuno". V.N. Kholopova menjejaki "hubungan organik Bortnyansky yang klasik dengan tradisi nyanyian paduan suara Rusia yang berabad-abad lamanya", dengan cara "meregangkan bar akhir konserto secara berirama secara meluas", menghasilkan "aksentuasi nyanyian murni, ciri muzik Rusia. secara umum, serta cerita rakyat, dengan lanjutan, pemberat, memberi pemberat kepada suku kata bunyi akhir ".

Dalam analisis teks lisan dan puisi konsert, perhatian tertumpu pada prinsip pemilihan puisi, kandungannya (J1.JI. Gerver, E.D. Svetozarova), ciri-ciri interaksi perkataan dan muzik (T.F. Vladyshevskaya, B.A. Kats, V .N. Kholopova).

Peranan paling penting "keharmonian berfungsi dalam sistem cara ekspresif dan dalam membentuk", pergantungan "pada tekstur homofonik-harmonik, struktur kord yang dikekalkan dalam rangka keharmonian fungsian jenis Eropah", ditekankan. dalam kajian L.S. Dyachkova, A.N. Myasoedova , V.V. Protopopova , V.A. Gurevich. Organisasi polifoni dalam bentuk polifonik

12 konsert dikhaskan untuk karya V.V. Protopopova, A.G. Mikhailenko.

Walaupun keluasan kesusasteraan yang wujud dalam muzikologi Rusia, masalah luas karya Bortnyansky dalam konteks muzik Rusia abad ke-17-18, pelbagai pendekatan untuk mengkaji gaya Bortnyansky, yang mengasimilasikan pencapaian Rusia dan Muzik Eropah Barat dan pada masa yang sama bermula peringkat baru dalam pembangunan muzik Rusia, isu-isu pembentukan bentuk dalam konsert koral komposer terus tidak cukup dikaji. Dalam banyak kes, terdapat percanggahan berhubung dengan bahan, kita sering berhadapan dengan penolakan ciri-ciri tertentu, beberapa peruntukan adalah kontroversi. Selalunya terdapat kaedah deskriptif yang tidak cukup menyumbang untuk mendedahkan corak asas yang menentukan ciri-ciri tertentu pembentukan dalam genre konserto.

Walaupun fakta bahawa bentuk homophonic dalam konsert Bortnyansky didapati dalam bentuk tulennya hanya dalam kes yang jarang berlaku, seperti yang dicatatkan oleh M. G. Rytsareva, penerangan tentang bentuk muzik konsert yang wujud dalam kesusasteraan adalah berdasarkan klasifikasi bentuk muzik instrumental. Pada masa yang sama, istilah digunakan yang mencerminkan ciri-ciri pembentukan bentuk muzik juga era klasikisme. Percanggahan antara bentuk muzik konserto dan bentuk instrumental biasa menyebabkan takrifan luar biasa bagi bentuk dalam konsert: "seperti dua bahagian yang mudah", "tiga bahagian yang ringkas dengan sedikit tanda ulangan", dengan "ulangan bertudung", dsb. . Sifat bukan normatif bentuk muzik dalam konsert koral Bortnyansky dianggap sebagai manifestasi kebebasan daripada peraturan atau bahkan pelanggarannya, yang memerlukan banyak komen.

Dalam analisis bahagian polifonik oleh V.V. Protopopov dan A.G. Mikhailenko, seperti yang dinyatakan, tidak ada satu pun sudut pandangan. Dicadangkan

V.N. Tipologi bentuk konsert paduan suara Kholopova hanya berdasarkan analisis struktur kitaran mereka, isu pembentukan bentuk dipertimbangkan dalam konteks masalah penyelidikan utama - irama muzik Rusia. NS. Gulyanitskaya membataskan dirinya untuk menyatakan kestabilan bentuk muzik, khususnya, Bortnyansky, sebagai kualiti umum yang menyatukan muzik zaman dahulu "termasuk nyanyian Yunani, kehidupan seharian, dan muzik komposer" .

Sehingga kini, corak pembinaan teks lisan, hubungannya dengan julat muzik masih belum dikenal pasti. Persoalan lagu, sebagai salah satu prinsip komposisi konsert, tidak dibangkitkan dalam kesusasteraan. Sebagai tanda-tanda tertentu daripada genre konsert paduan suara, hanya ciri-ciri tekstur yang menonjol, khususnya, pembangkang tutti - solo.

Penerangan mengenai tema muzik dan bentuk muzik dalam konsert Bortnyansky yang wujud dalam kesusasteraan penyelidikan tidak mendedahkan corak dalaman pembentukan bentuk yang menentukan sifat tidak standard mereka, ciri interaksi dan gabungan "Eropah - kebangsaan" pada peringkat daripada bentuk, prinsip-prinsip pembentukan bentuk ciri-ciri bentuk barok dan klasik, polifonik dan homofonik harmonik, vokal dan instrumental, profesional dan muzik rakyat.

Keperluan untuk menjelaskan isu yang dikenal pasti menentukan matlamat dan objektif kerja ini.

Tujuan kajian adalah untuk menganalisis 35 konsert empat suara oleh D. Bortnyansky untuk koir campuran tanpa diiringi dan untuk mengenal pasti ciri-ciri pembentukan di dalamnya.

Matlamat yang dinamakan menentukan objektif kajian:

2 Untuk butiran mengenai masalah pembentukan dalam konsert Bortnyansky, lihat artikel pengarang: .

Untuk mengesan kaitan konsert paduan suara D. Bortnyansky dengan seni muzik kontemporari dan pelbagai tradisi muzik Rusia dan Eropah Barat;

Untuk mendedahkan dalam konsert prinsip formatif yang beroperasi di dalamnya, ciri-ciri interaksi dan korelasinya;

Menganalisis bentuk muzik dalam konsert dan memperoleh tipologinya;

Menentukan corak utama pembentukan struktur teks lisan dalam proses penyebaran muzik;

Pertimbangkan ciri-ciri tema muzik;

Tentukan "unit" struktur.

Objek kajian ialah tiga puluh lima konsert empat bahagian oleh D. Bortnyansky untuk koir campuran tanpa diiringi3. Di samping itu, konsert paduan suara Rusia abad ke-17-18, contoh polifoni awal Rusia, genre lagu muzik Rusia abad ke-17-18 terlibat.

Bahan kajian adalah bentuk muzik tiga puluh lima konsert empat suara oleh D. Bortnyansky untuk koir campuran tanpa diiringi.

Asas metodologi kajian ialah

3 Pada masa ini, terdapat dua penerbitan konsert - dalam edisi P.I. Tchaikovsky dan berdasarkan edisi asal. Dalam edisi muzik konserto, disunting oleh P.I. Tchaikovsky memberikan arahan Tchaikovsky tentang perubahan yang dibuatnya dalam teks: “Selain membetulkan kesilapan taip dalam edisi terdahulu, yang mungkin berlaku daripada salah ejaan manuskrip, saya membenarkan diri saya dalam edisi konsert empat bahagian Bortnyansky ini untuk menukar tempat penetapan tahap kekuatan prestasi di mana tanda-tanda sebelumnya kelihatan tidak sesuai untuk saya atau, melalui penyeliaan, ditetapkan dengan tidak betul. Saya sama ada meninggalkan apozhiatur yang tidak terkira yang membezakan gaya Bortnyansky sama sekali, atau memindahkannya ke bahagian tertentu ukuran untuk ketepatan pelaksanaan. Di samping itu, edisi muzik konserto yang disunting oleh Tchaikovsky mengandungi perubahan kepada banyak petunjuk tempo, dinamik, penyahkodan melisma, dalam beberapa kes - terkemuka suara, harmoni, irama. Tidak seperti edisi pengarang, sebutan kakitangan yang melakukan persembahan, tempo, warna dinamik, huruf i dalam teks lisan diberikan dalam bahasa Rusia. Terperinci analisis perbandingan pengarang

Pendekatan penyelidikan, yang dinyatakan dalam peranan penentu analisis struktur-fungsi dan intonasional-tematik;

Pendekatan bersepadu, di mana pelbagai elemen struktur konsert paduan suara Bortnyansky dipertimbangkan dalam hubungan dan interaksi mereka;

Pendekatan sejarah dan gaya, yang menentukan pertimbangan bentuk muzik dalam konsert dalam korelasinya dengan norma, peraturan, corak pembentukan yang telah berkembang dalam muzik Rusia dan Eropah Barat pada abad ke-17-18.

Dalam mengkaji konsert paduan suara oleh D. Bortnyansky, kami bergantung pada kajian muzik Rusia pada abad ke-17-18. Yu.V. Keldysh, T.N. Livanova, E.M. Orlova, S.S. Skrebkov, kajian dalam bidang muzik paduan suara Rusia oleh N.D. Uspensky, T.F. Vladyshevskaya, N.A. Gerasimova-Persidskaya, V.P. Ilyina, M.G. Rytsareva, A.V. Konotop, genre lagu muzik Rusia abad XVII-XVIII. - Yu.V. Keldysh, O.E. Levasheva, T.V. Cherednichenko, M.P. Rakhmanova, A.V. Kudryavtseva, L.V. Ivchenko. Jawatan Yu.K. Evdokimova, M.I. Katunyan, V.V. Protopopova, N.A. Simakova. 1

Dalam analisis teks lisan dan hubungannya dengan julat muzik, kami bergantung pada karya sejarah dan teori ayat Rusia oleh V.V. Vinogradova, M.L. Gasparova, V.M. Zhirmunsky, A.V. Pozdneeva, B.V. Tomashevsky, O.I. Fedotova, V.E. Kholshevnikova, M.P. Stockmar.

Kajian asas ahli muzik Rusia dalam bidang sejarah dan teori teks bentuk muzik konserto dan susunan konserto oleh P. Turchaninov dan P. Tchaikovsky mempunyai pengaruh teori yang signifikan dalam menentukan garis panduan metodologi pada topik yang dipilih.

T.S. Kyuregyan, I.V. Lavrentiev, V.V. Protopopov, E.A. Ruchevskaya, N.A. Simakova, Yu.N. Tyulin, Yu.N. Kholopov, V.N. Kholopov), tematik muzik (B.V. Valkova, E.A. Ruchyevskaya, V.N. Kholopova, E.I. Chigareva), kefungsian bentuk muzik (V.P. Bobrovsky, A.P. Milka), korelasi muzik dan perkataan (V.A. Vasina-Grossman, E.A., I Ruchyevskaya Katz), cerita rakyat muzikal (I.I. Zemtsovsky, T.V. Popova, F.A. Rubtsov, A.V. Rudneva).

Bekerja dalam bidang keharmonian (T.S. Bershadskaya, L.S. Dyachkova, A.N. Myasoedov, Yu.N. Kholopov), polifoni (A.P. Milka, V.V. Protopopov, N. .A. Simakova), irama (M.A. Arkadiev, M.G.N. Kharlapho, M.G.N. Kharlapho). , serta artikel mengenai evolusi gaya dan genre muzik Rusia oleh O.P. Kolovsky, M.P. Rakhmanova, T.V. Cherednichenko, artikel teori oleh O.V. Sokolova, A.P. Milky dan lain-lain -,

Kemunculan konsert paduan suara oleh D. Bortnyansky menandakan permulaan peringkat baru dalam pembangunan genre konsert paduan suara. Keaslian konsert Bortnyansky dicerminkan dalam sistem intonasi dan dalam komposisi, yang membuktikan jalinan yang kompleks dan fleksibel dari tradisi rakyat dan muzik profesional, vokal dan instrumental pelbagai zaman sejarah. Tanda-tanda pelbagai bentuk abad XVI-XVIII. dibiaskan dalam konsert dalam keadaan sistem harmonik berfungsi. Penemuan ciri-ciri ini, pengenalpastian prinsip asas pembangunan, ciri-ciri struktur metrik dan sintaksis tema muzik, prinsip yang paling penting dalam proses pembentukan bentuk muzik prinsip hubungan antara teks lisan dan muzik adalah faktor penting dalam proses menganalisis dan menentukan bentuk muzik dalam konsert, sistematisasinya.

Kepentingan saintifik dan praktikal penyelidikan disertasi dikaitkan dengan kemungkinan kajian komprehensif lebih lanjut mengenai masalah bentuk.

17 perkembangan dalam muzik koral Rusia. Peruntukan dan kesimpulan yang dicadangkan dalam kerja menyumbang kepada pendedahan kenalan muzik Rusia abad ke-16-17. dengan budaya muzik abad ke-19 dan ke-20, hubungan antara seni Eropah Barat dan Rusia, rakyat dan profesional. Sifat kajian yang kompleks membolehkan kita menggunakan bahan ini dalam rangka sejarah dan teori muzik.

Struktur kerja adalah subordinat kepada penyelesaian matlamat dan objektif utama kajian ini dan terdiri daripada Pengenalan, dua bahagian, Kesimpulan, Rujukan dan Lampiran4.

Dalam bahagian pertama - "Asas membentuk konsert oleh D.S. Bortnyansky" - garis panduan metodologi utama untuk menyelesaikan masalah ditentukan. Tugasnya adalah untuk menentukan "unit" komposisi berdasarkan analisis teks muzik konsert, konsep muzik-sejarah dan teori-teori muzik, untuk mengenal pasti prinsip asas pembentukan, mekanisme interaksi corak gubahan muzik autonomi dan teks lisan , dan analisis tematik muzik.

Dalam bab pertama - "Terminologi. Prinsip Pembentukan" - makna istilah utama yang digunakan dijelaskan, ciri-ciri manifestasi prinsip asas pembinaan bentuk yang menentukan pembentukan bentuk muzik dalam konsert dipertimbangkan: polychants, strophicity, prinsip komposisi lagu, concertosity, rondaliti, prinsip bentuk instrumental homophonic, serta ciri-ciri interaksi mereka, yang membawa kepada fenomena kemunculan polystructurality.

Dalam bab kedua - "Teks Verbal" - teks lisan konsert dianalisis dari kedudukan utama pembezaan sastera.

4 Contoh muzik dalam Lampiran adalah berdasarkan edisi terkini konsert, di mana teks pengarang asal diterbitkan semula. teks puisi pada abad ke-18. - "ayat-prosa" dan yang paling penting untuk muzik vokal aspek "ayat-lagu". Di sini tugasnya adalah untuk mengenal pasti ciri-ciri korelasi teks lisan dan julat muzik, struktur teks lisan yang timbul dalam proses penyebaran muzik.

Dalam bab ketiga - "Tematik muzik (parameter metrik dan sintaksis). "Unit" struktur - "unit" komposisi bentuk homofonik dan polifonik ditentukan. Dalam rangka kerjanya, parameter metrik dan sintaksis tematik muzik, yang merupakan yang paling penting dalam proses pembentukan, dipertimbangkan. Dalam struktur "unit" komposisi terdapat hubungan dengan instrumental klasik, polifonik dan pelbagai "bentuk" vokal.

Di bahagian kedua - "Klasifikasi bentuk muzik dalam konsert paduan suara oleh D.S. Bortnyansky" - berdasarkan analisis bentuk muzik bahagian individu konsert, klasifikasi mereka diperolehi. Tugas yang paling penting adalah untuk mengenal pasti dalam bentuk muzik konsert tanda-tanda pelbagai bentuk muzik rakyat dan profesional yang menentukan keaslian dan keperibadian mereka.

Bab pertama - "Bentuk satu bahagian, stropik, dua dan tiga bahagian" - menganalisis bentuk satu bahagian atau bentuk bait, serta bentuk yang timbul sekiranya pengulangannya, komplikasi dalaman atau penambahan bahagian-stanza baharu dengan tematik baharu: bentuk stropik, dua - dan tiga pihak. Berdasarkan analisis tematik, fungsi bahagian individu, korelasi teks lisan dan julat muzik, jenis utama bentuk ini dalam konserto ditentukan, dan ciri-ciri interaksi tanda-tanda bentuk instrumental vokal dan homophonic. terserlah di dalamnya.

Dalam bab kedua - "Bentuk dan komposisi berbentuk Rond dengan tanda-tanda bentuk sonata" - dalam bentuk ini, tanda-tanda diturunkan yang menentukan keasliannya dan memberi kesaksian kepada hubungan mereka dengan bentuk cerita rakyat muzik, muzik profesional era Baroque, klasikisme. . Dalam bentuk berbentuk rondo, bilangan tema ditentukan, ciri-ciri korelasi fungsi, susunan dan penggantian refrain dan episod dipertimbangkan, yang membolehkan pengelasannya.

Analisis perkembangan tematik dan tonal-harmonik beberapa bentuk stropik dan berbentuk rondo membantu mengenal pasti di dalamnya ciri-ciri individu bentuk sonata, ciri-ciri pembiasan yang disebabkan oleh spesifik muzik koral, sifat vokal genre konsert paduan suara.

Dalam bab ketiga - "Bentuk Polifonik" - berdasarkan analisis bentuk polifonik konsert, kesinambungannya dari polifoni gaya yang ketat dan bebas, bergema lagu-lagu rakyat, sifat polifonik seni nyanyian Rusia kuno terbukti. . Bentuk polifonik konsert dipertimbangkan dari sudut pematuhannya dengan piawaian bentuk muzik yang telah dibangunkan pada masa konsert itu muncul. Mereka menganalisis ciri-ciri tematisme, organisasi polifoni, pembangunan tonal-harmonik, korelasi tanda-tanda bentuk polifonik dan homofonik. Berdasarkan analisis parameter ini, klasifikasi komposisi polifonik dan homofonik-polifonik konsert dijalankan.

Kesimpulannya, hasil kajian disertasi dirumuskan dan digariskan prospek perkembangan masalah selanjutnya.

Oleh itu, bentuk polifonik dalam konsert Bortnyansky adalah pelbagai. Mereka merupakan tonggak penting dalam sejarah pembangunan

bentuk polifonik dalam muzik Rusia. Keistimewaan pembangunan harmonik tonal, tahap pematuhan yang lebih besar atau lebih kecil dengan norma bentuk muzik yang telah berkembang pada masa paduan suara

Konserto Bortnyansky, keistimewaan korelasi ciri-ciri bentuk polifonik dengan ciri-ciri bentuk muzik lain, memungkinkan untuk dipilih

Antara bentuk polifonik konsert Bortnyansky adalah seperti berikut

kumpulan: fugues tonal dan mod, fugato, bentuk polifonik sebagai sebahagian daripada bentuk berbentuk rondo. Kami menunjukkan sampel ini dalam jadual berikut:

1. Asas

A. gelap tunggal:

B. dua-gelap:

2. Modal

18/2 (ms 2-Ch.

Bentuk polifonik

sebagai sebahagian daripada bentuk berbentuk rondo

Rondo komposit:

Borang tahan diri:

22/2, 27/akhir, Dan/akhir

Bentuk rondovarian:

Borang konsert:

Bentuk polifonik konsert Bortnyansky menggabungkan tanda-tanda bentuk muzik sistem modal dan tonal, polifoni gaya ketat dan bebas, organisasi polifoni seni nyanyian Rusia kuno dan cerita rakyat muzik Rusia. Mereka sering

terdapat gabungan bentuk ciri muzik polifonik - tema,

tindak balas, tiruan, eksposisi fugue - dengan struktur klasik zaman itu

dan cadangan. Atipikal untuk bentuk polifonik muzik Eropah Barat

abad ke 18 persembahan dua bersuara tema, variasi sengit dalam persembahan berikutnya, sifat meniru-stropik bentuk polifonik membuktikan bukan sahaja manifestasi prinsip variasi, yang dianggap oleh V.V. Protopopov sebagai "fenomena yang ditentukan secara nasional", tetapi juga tentang kesinambungan dari bentuk abad ke-16. - moteta.madrigal dan lain-lain, serta kaitan dengan bentuk muzik Eropah Barat

Abad XVIII., Mempunyai struktur tiruan-stropik. Prinsip varian, yang ditunjukkan dalam bentuk polifonik konsert Bortnyansky, juga membuktikan hubungan tidak langsung dengan bentuk polifonik penulisan lagu rakyat dan polifoni.

Cerita rakyat dihubungkan dengan prinsip korus-korus (No. 18/akhir), sambungan intonasi tematisme dengan cant (No. 22/2, final konsert JV2 No. 11, 34), lagu lirik (No. 25/final ). Keakraban intonasi serentak membunyikan garis melodi (No. 17/2, 18/2, 21/final) adalah serupa dengan kesetaraan lagu dalam demestvennoy tiga suara. Ketumpatan tekstur berubah-ubah

di peringkat akhir konsert No. 20, 21, 25, 27, 32, di bahagian kedua konsert No. 22

kembali ke gudang meniru-polifonik konsert partes Rusia. Jadi pembiasan dalam bentuk polifonik dan homofonik konsert pelbagai tradisi rakyat dan profesional, vokal dan

muzik instrumental, domestik dan Eropah Barat, suci dan sekular abad XVI-XVIII. pelbagai gudang muzik, gaya menyumbang kepada kemunculan komposisi unik konsert paduan suara

D.S. Bortnyansky. Kesimpulan

Konsert paduan suara oleh D.S. Bortnyansky menjadi penemuan artistik yang cerah "zaman mereka. Penampilan mereka menandakan permulaan peringkat baru dalam

pembangunan genre konsert paduan suara. Keaslian konsert Bortnyansky

mempengaruhi sistem intonasi dan ciri-ciri bentuk muzik. Dalam mereka

ciri-ciri genre dan bentuk gaya klasik telah digabungkan secara organik dengan banyak ciri pelbagai genre dan bentuk Rusia dan Eropah Barat

muzik profesional, cerita rakyat muzikal, corak pelbagai bentuk vokal, teks-muzik dan instrumental, homofonik dan polifonik. Konserto Bortnyansky menjalankan sintesis prinsip yang kompleks

membentuk, yang mendapati pelbagai pelaksanaan dalam berbeza

peringkat evolusi kreativiti muzik profesional dan cerita rakyat. Bersama dengan prinsip utama - identiti, kontras, variasi - dalam

pembentukan konserto mendedahkan prinsip yang mencirikan pelbagai bentuk muzik muzik tempatan dan Eropah Barat -

strofisiti, kualiti konsert, polifoni, rondaliti, prinsip lagu, prinsip bentuk instrumental tipikal pada separuh kedua abad ke-18. Julat bentuk vokal - lagu utama dan muzik profesional yang mempengaruhi komposisi konsert - sangat luas. Antaranya ialah borang

bait lagu; bentuk stropik, yang sama biasa dalam kedua-dua muzik rakyat dan profesional; bentuk profesion lain " Konsep "penemuan artistik" telah digunakan oleh L.A. Mazel. Pada pendapat kami, konsep penemuan artistik, yang dirumuskan oleh L.A. Mazel,

sebagai "gabungan yang nampaknya tidak serasi", dan digunakan oleh kami berhubung dengan muzik vokal 248, khususnya, seni nyanyian Rusia kuno dan muzik Eropah Barat - polifonik, motet, konsert,

menahan diri dan bentuk lain berbentuk rondo. Tanda-tanda pelbagai bentuk vokal dalam konsert ialah: a) pergantungan panjang "unit" bentuk muzik pada panjang

serpihan teks lisan yang lengkap maknanya; b) hubungan terdekat antara siri muzik dan teks lisan; c) asimetri beberapa struktur; d) banyak contoh pelanggaran segi empat sama, khususnya,

melalui sambungan awal dan akhir, contoh organik

bukan segi empat sama; e) berkala sebagai prinsip tematik dan metrik; e)

bentuk bertekstur melodious-chorus; g) membahagikan struktur sintaksis yang besar - ayat, noktah - kepada struktur yang lebih kecil daripada ayat, yang membawa kepada pembentukan bentuk seperti kala dengan organisasi nyanyian tematis (ayat nyanyian dan ayat nyanyian). Asimetri beberapa pembinaan, sebahagian besarnya ditentukan oleh percuma

nyanyian teks lisan, membuktikan hubungan genetik dengan lagu rakyat yang berlarutan, dengan znamenny rasnev yang besar, dengan genre solo vokal barok Eropah Barat, dengan bentuk polifonik. Mewujudkan hubungan antara bentuk muzik konserto Bortnyansky dan genre lagu, gubahan motet abad ke-17. menerangkan kegunaannya

B.V. Asafiev, nampaknya, tepat berkaitan dengan definisi Bortnyansky tentang "kant" dan "motet" dalam pernyataan berikut: "kemahiran lagu dihargai oleh wanita dan wanita muda Rusia abad ke-18, dan ini, seperti nyanyian, tidak meninggalkan barok. cants. dan motet Bortnyansky, pakar yang benar-benar cemerlang dalam "bentuk besar" Rusia komposisi paduan suara Rusia untuk konsert paduan suara oleh Bortnyansky, menyampaikan dengan tepat peranan estetik yang dimainkan oleh tarian barok 249. Mewujudkan hubungan dengan gubahan motet XVII

V. membuat kenyataan E.M. Levashov dan A.V. Polekhin tentang

bahawa prototaip konserto rohani klasik Rusia ialah "mazmur paduan suara motet a capella dua sekolah berkaitan - Venice dan Bologna". Pada masa yang sama, ditentukan oleh jenis persembahan yang telah berkembang dalam muzik klasik, pembezaan fungsi bahagian, kefungsian

keharmonian, segi empat sama organisasi metrik bagi banyak binaan, besar

peranan struktur penjumlahan tematik berskala besar, pemecahan dengan penutupan, struktur sintaksis yang besar seperti ayat dan noktah, menunjukkan hubungan dengan gaya klasik dan, khususnya, dengan bentuk tipikal instrumental klasik, dengan genre vokal yang pelbagai.

Muzik Rusia abad ke-18, yang juga mempunyai kesan yang ketara

muzik instrumental, khususnya, dengan "lagu Rusia", termasuk

lagu "untuk yang berlalu". Kecenderungan ciri untuk karya klasikisme kepada

pemusatan bentuk muzik dalam konsert Bortnyansky dimanifestasikan dalam

simetri perkembangan tonal, tanda-tanda instrumental homophonic

bentuk, termasuk sonata. Gabungan pelbagai prinsip formatif menentukan keaslian komposisi konsert Bortnyansky dan sering membawa kepada kemunculan fenomena polistruktur. Dalam kes sedemikian, dalam pembentukan muzikal

borang secara serentak mengesan prinsip "terbuka" dan "tertutup"

bentuk, kecenderungan sentrifugal dan sentripetal. Sifat polistruktur konsert paduan suara Bortnyansky timbul pada masa ini, dengan tindakan yang cukup aktif dari prinsip pelbagai bentuk muzik dalam muzik Rusia pada separuh kedua abad ke-18, termasuk lagu utama dan bentuk muzik teks, peranan seorang faktor muzik semata-mata - berfungsi

keharmonian. Tindakan formatifnya mula mengatasi lagu dan prinsip muzik tekstual, mengatasi tradisi melodi dan persembahan korus. Polystructurality mencirikan pembentukan muzik kebanyakan konsert Bortnyansky. Pembentukan bentuk muzik di dalamnya adalah berdasarkan prinsip pembentukan yang bertentangan kesannya. Sebagai peraturan, salah satu bentuk gabungan menjadi strophik, yang terbentang, sebagai contoh, dalam rangka bentuk dua dan tiga bahagian homophonic. Dalam konsert paduan suara Bortnyansky, teks lisan adalah yang paling penting

bahagian penting dalam teks sastera karya. Sebagai tambahan kepada makna yang bermakna dan ekspresif, teks lisan, seperti keharmonian, melaksanakan fungsi formatif yang paling penting, serta fungsi pengukuhan umum.

kompleks (istilah V.A. Zuckerman). Teks lisan konsert Bortnyansky adalah istimewa

contoh parafrasa muzik dan puisi teks suci. Dalam komposisi mereka, dengan cara yang baru berbanding dengan konserto partes, the

prinsip. Organisasi teks lisan dalam konserto entah bagaimana kembali kepada

dua bentuk primordial kesusasteraan Rusia kuno: pantun liturgi doa dan lagu rakyat. Kaitan dengan ayat doa dimanifestasikan dalam penggunaan bahasa Slavonik Gereja, dalam sifat ujaran yang tegas. Dengan lagu rakyat - dalam sifat muzik dan pertuturan

ayat, kaedah organisasi stropik, ciri-ciri korelasi teks dan

Tanda-tanda terpenting "spontan" teks lisan dalam konsert,

adalah bentuk grafik mereka, organisasi berirama yang timbul dalam proses penggunaan muzik, dalam banyak kes - pembentukan tanpa bait berima. Dalam konsert, terdapat bukan sahaja pembahagian teks lisan ke dalam syntagma, disebabkan oleh makna dan kemungkinan pernafasan manusia, tetapi pembahagian kepada segmen yang dikaitkan dalam istilah berirama dan intonasi, disebabkan oleh keanehan penggunaan muzik. Teks Suci

berpecah kepada unit tertentu yang menonjol dalam baris yang berasingan dan, dengan itu, kehilangan kesinambungan, yang merupakan ciri terpenting ucapan prosa dan memperoleh kualiti ucapan puitis. Kebangkitan kayush, manakala bentuk grafik teks lisan dalam konsert Bortnyansky, membuktikan peranan baris (ayat) sebagai ukuran ayat tertentu

dan fungsi pemisahnya, yang merupakan ciri bukan prosa, tetapi puisi, ucapan puitis semua orang. Tetapi cara utama untuk mencipta irama, ukuran dalam teks lisan konserto adalah pengulangan, yang, tidak seperti pengulangan lagu, tidak pernah

menyalahi makna dan tidak mengalihkan perhatian daripadanya. Pengulangan seruan teruja membawa banyak teks lisan konsert lebih dekat kepada monolog teruja lirik. Di samping itu, frasa individu teks lisan dalam konsert Bortnyansky disusun secara berirama. Dan jika dalam teks-teks suci kadang-kadang irama jangka pendek ini diserap oleh asimetri perkataan prosa,

kemudian dalam konsert paduan suara Bortnyansky, pengulangan perkataan dan frasa menekankannya. "Squareness" struktur muzik dalam konsert paduan suara Bortnyansky

kadangkala bertepatan, bersetuju dengan organisasi berirama serpihan individu teks lisan. Unsur ayat dalam beberapa kes ditekankan dengan cara muzik, berkat bunyi suku kata yang ditekankan pada bunyi yang kuat.

masa kebijaksanaan, dalam beberapa kes - pengulangan berulang "baris ayat". Dalam sesetengah kes, pertimbangan teks lisan dalam hubungannya dengan

penyebaran melodi membawa kepada penemuan dalam konsert paduan suara

Persamaan Bortnyansky dengan versifikasi metrik, asalnya merupakan ciri versifikasi Yunani dan Latin. Sifat irama puisi yang muncul secara berkala bukanlah linguistik, tetapi muzikal, berbeza dengan puisi "tulen" di luar muzik. Bergantung pada kandungan semantik dan penggunaan muzik

terdapat perkaitan baris ayat dan pembentukan kumpulan

pantun yang serupa dengan rangkap. Ketiadaan rangkap puitis dalam sangat

teks lisan dan pengelompokan ayat sahaja dalam proses membangunkan bentuk muzik menyerupai prinsip organisasi stropik dalam muzik.

cerita rakyat. Akibat daripada kepelbagaian prinsip formatif dalam konserto

menjadi ketiadaan satu "unit" universal bentuk muzik

dalam konsert. Struktur berkala terbentuk dalam binaan sintaksis awal dengan sifat nyanyian bersama yang jelas. Binaan dengan tema komposit motif menghampiri bentuk ayat klasik

dan tempoh. Gabungan ciri-ciri bentuk klasik dan tema muzik yang merdu membolehkan kita mentakrifkan beberapa "unit" struktur sebagai bentuk seperti tempoh - tempoh merdu dan ayat merdu. Dalam bentuk polifonik, tema,

homofonik dan polifonik. Di bahagian berasingan konserto mungkin mengikuti

satu demi satu bahagian yang berbeza. Di antara gubahan homofonik, bentuk satu bahagian adalah sangat sedikit bilangannya. Kerumitan bentuk muzik timbul dalam kes pengulangan bait

atau bahagian lain dalam bentuk muzik, menyanyikan bahagian rangkap baharu dengan tematik baharu, komplikasi dalaman rangkap. Prinsip pengulangan, yang berlaku hanya dalam kes yang jarang berlaku dalam konsert

tepat, membawa kepada pembentukan bentuk di mana varians ditunjukkan kepada satu darjah atau yang lain, sebagai contoh, varian-stropik, dua dan tiga bahagian varian, rondo-varian. Pergantian bahagian kontras membawa kepada pembentukan kontras (gelap yang berbeza) stropik, dua dan tiga bahagian kontras, motet, berbentuk rondo, bentuk campuran. Bentuk stropik dalam konserto berbeza dalam nisbah lisan

teks dan muzik, bilangan bahagian, perkembangan tonal-harmonik dan ditakrifkan oleh kami sebagai motet homofonik tiga stropik dan berbilang stropik,

bentuk stropik yang berbeza. Dalam bentuk dua dan tiga bahagian konserto, tanda-tanda mudah

bentuk instrumental dan vokal - varian-strophic, melalui,

bentuk huruf kecil cerita rakyat muzik, rondovariatif. Persamaan dengan biasa pada akhir abad XVIII. dalam bentuk mudah ia dinyatakan dalam struktur intonasi, pelan tonal-harmonik, dalam tanda-tanda berasingan pembezaan fungsi bahagian-bahagian bentuk muzik. Bergantung pada struktur teks lisan, pembangunan harmonik tematik, tonal, bentuk dua dan tiga bahagian konsert dibahagikan oleh kami kepada yang paling hampir dengan bentuk instrumental mudah,

bentuk kontras dan varian. Analisis bentuk berbentuk rondo dalam konsert Bortnyansky membawa kepada pengenalpastian hubungan genetik mereka dengan bentuk korus cerita rakyat muzik, dengan

bentuk muzik abad XVI-XVII. - menahan dan menahan motet. daripada

bentuk rondo yang wujud pada abad ke-18, paling hampir dengan bentuk rondo

Bentuk rondovariatif (konsert) ternyata adalah bentuk konserto. Contoh

rondo kecil satu gelap dalam konserto adalah sedikit bilangannya. Mereka kembali ke aria da

capo dan berbeza daripadanya dengan ketiadaan ritornellos instrumental. Mengikut bilangan tema, bentuk konserto berbentuk rondo dibezakan sebagai satu gelap, dua syaitan dan berbilang syaitan. Mengikut sifat korelasi fungsi refrain dan episod dan sambungannya, ia dibezakan sebagai komposit,

rondo kecil satu gelap, bentuk pantang abad ke-18, pantang motet abad ke-18,

bentuk varian rondo, bentuk berbentuk rondo dengan manifestasi ciri bentuk sonat, bentuk berbentuk rondo dalam bentuk bistruktur. Rondo komposit, sebagai peraturan, mempunyai tanda-tanda bentuk menahan diri, menahan diri dan

bentuk rondovariatif bergabung dengan bentuk refrain motet. Sifat komposit banyak bentuk berbentuk rondo dalam konserto, julat kunci yang terhad dalam perbandingan, contohnya, dengan bentuk konsert instrumental, fungsi melengkapkan beberapa pembinaan pertengahan

atau kehadiran struktur lagu di dalamnya, tetapi pengulangan serpihan besar pada penghujungnya

bentuk muzik, tahap variasi yang ketara adalah ciri bentuk konserto berbentuk rondo dan membuktikan kepentingan asas lagu di dalamnya. Variasi ini bukan sahaja kepada pertengahan

pembinaan, tetapi juga pararefrains. Oleh itu, kebanyakan berbentuk rondo

bentuk konsert adalah berubah-ubah, yang juga membawa mereka lebih dekat dengan bentuk cerita rakyat muzik dan muzik profesional Enoch Baroque. Manifestasi dalam banyak

Dalam kes prinsip pembangunan silang, ia membuat bentuk berbentuk rondo yang berkaitan dengan bentuk motet dan rondo-varian muzik Eropah Barat. Kualiti seperti bentuk konserto berbentuk rondo seperti variasi refrain, peranan ligamen yang tidak penting, dan pelbagai kegelapan akan dikembangkan lagi dalam

bentuk rondo muzik Rusia pada abad ke-19. Di bahagian tertentu konsert Bortnyansky, tanda-tanda sering muncul

bentuk sonata. Sambungan bentuk muzik bahagian individu konsert Bortnyansky dengan bentuk sonata ditunjukkan dalam logik tonal-harmonik dan

pembangunan tematik. Ciri paling penting yang memastikan persamaan

gubahan konserto dengan bentuk sonata adalah persamaan fungsi

pembinaan konserto dengan bahagian bentuk sonata, yang menjadi asas

untuk menentukannya sebagai bahagian utama dan sampingan, bahagian penghubung dan akhir, serta terbitan tematik tema sampingan daripada yang utama. Dalam banyak komposisi konsert Bortnyansky, persamaan dengan sonata

bentuk dihadkan hanya dengan kehadiran bahagian yang menyerupai sonata

dedahan. Ciri-ciri pembiasan ciri individu bentuk sonata dalam konsert adalah disebabkan oleh spesifik muzik koral, sifat vokal genre. Sebagai peraturan, eksposisi sonata paduan suara konsert tidak mengandungi kontras kiasan dan tematik yang terang. Bahagian pembangunan jarang berlaku, dan pembangunan di dalamnya, sebagai peraturan, tidak begitu intensif. Penampilan semula, sebagai bahagian bebas daripada bentuk sonata, tidak selalu dikhususkan, yang ditentukan oleh corak teks dan muzik. Prinsip bentuk sonata dalam konserto koral adalah, sebagai peraturan,

menengah, dibentuk berdasarkan sebarang bentuk lain. Mereka digabungkan dengan prinsip lagu organisasi tema muzik, dengan tanda-tanda bentuk stropik, berbentuk rondo. Simetri tonal dan ciri-ciri individu bentuk sonata menyumbang kepada pemusatan bentuk-bentuk ini, yang

membawa mereka lebih dekat dengan bentuk muzik klasikisme. Pembangunan bertekstur dengan episod ensembel solo berselang-seli dan pantang lagu paduan suara, pelaksanaan bebas prinsip sonata mewujudkan tidak terkawal, setiap kali

gubahan konsert individu. Bentuk polifonik konsert Bortnyansky menggabungkan ciri-ciri

bentuk muzik sistem modal dan tonal, polifoni gaya ketat dan bebas, organisasi polifoni seni nyanyian Rusia kuno dan cerita rakyat muzik tempatan. Watak tematik muzik, penggunaan teknik polifonik - peniruan, kembali kepada tradisi polifoni Eropah Barat, termasuk

termasuk teknik counterpoint kanonik, mendatar dan bergerak menegak, ciri pembangunan tonal dan tematik, komposisi, termasuk

termasuk tiruan tindak balas berpasangan pada permulaan bentuk polifonik,

fugue, fugato. Analisis ciri-ciri pembangunan tonal-harmonik, korelasi

tanda-tanda bentuk polifonik dengan tanda-tanda bentuk muzik lain, tahap pematuhan bentuk polifonik konsert dengan piawaian bentuk polifonik abad ke-18. membolehkan anda membezakan antara bentuk polifonik konsert

Bortnyansky kumpulan utama berikut: fugues topikal dan mod, fugues, bentuk polifonik sebagai sebahagian daripada bentuk berbentuk rondo. Mereka sering

terdapat gabungan bentuk ciri muzik polifonik - tema, tindak balas, tiruan, eksposisi fugue - dengan struktur klasik zaman itu dan

Cadangan Atipikal untuk bentuk polifonik muzik Eropah Barat

variasi dalam seterusnya, karya mereka, sifat meniru-stropik polifoni. Ini membawa bentuk polifonik konserto lebih dekat kepada polifoni gaya ketat, karya individu muzik Eropah Barat.

Abad ke-18, yang mempunyai struktur tiruan-stropik, dan merupakan ungkapan hubungan dengan tradisi seni muzik Rusia. Prinsip variasi, yang menampakkan dirinya dalam bentuk polifonik konsert Bortnyansky, menunjukkan hubungan tidak langsung dengan bentuk polifonik penulisan lagu rakyat dan polifoni kultus.

prinsip melodi-korus, sambungan intonasi tematisme dengan cant, lagu lirik. Kedekatan intonasi baris melodi mereka serentak berbunyi serupa dengan kesetaraan lagu dalam tiga suara demesne. Ketumpatan tidak malar tekstur adalah kesinambungan tradisi struktur polifonik meniru konserto partes Rusia. Aloi fleksibel pelbagai ciri homofonik dan polifonik

muzik, genre instrumental dan vokal rakyat dan profesional

muzik menentukan keaslian dan keperibadian bentuk muzik dalam konsert koral Bortnyansky. Asimilasi tradisi muzik domestik dan Eropah Barat dengan ciri-ciri yang telah terbentuk dan mantap

moden untuk seni muzik klasik Bortnyansky, menjangkakan proses serupa dalam karya muzik paduan suara Rusia

abad XIX-XX. Masalah pembentukan dalam konsert Bortnyansky tidak habis-habis oleh masalah kerja ini. Disebabkan ketidakmungkinan pertimbangan terperinci 258 dalam rangka satu karya semua soalan yang timbul mengenai topik ini, beberapa daripadanya hanya ditunjukkan. Khususnya, tujuan dan objektif kerja ini tidak

termasuk pertimbangan terperinci tentang bentuk muzik konserto secara keseluruhan. Walau bagaimanapun, sudah berdasarkan analisis yang dilakukan, nampaknya pembinaan

Komposisi muzik Bortnyansky secara keseluruhannya mematuhi bukan sahaja undang-undang bentuk instrumental komposit kontras dan kitaran, tetapi juga

apa yang sedang dibincangkan dalam penyelidikan muzik yang sedia ada, tetapi juga - di sebalik corak pelbagai bentuk vokal terperinci, khususnya, menahan diri, motet, kontras stropik. Dalam karya ini, pembangunan beberapa soalan yang memerlukan lebih

kajian terperinci, contohnya, pertimbangan kesinambungan pembentukan konserto daripada pembentukan karya vokal muzik Eropah Barat dan Rusia. Minat penyelidikan yang ketara

mewakili perkembangan arah yang mungkin berikut: "Muzik koral D. Bortnyansky (masalah pembentukan)", "Konserto Choral Bortnyansky dan Konsert Partes", "Konserto Choral Bortnyansky dan Berezovsky (masalah pembentukan)", "Konserto Choral Bortnyansky dan Konsert Koral Itali dan Bortnyansky. Muzik Choral "," konsert paduan suara Bortnyansky dan karya untuk koir oleh tuan Itali abad ke-18", "konsert koral Bortnyansky dalam beberapa genre vokal muzik Rusia abad ke-17-18". Pembangunan mereka adalah perniagaan masa depan.

1. Adrianov, A.V. Beberapa ciri tekstur polifoni partesque dan prestasinya oleh A.V. Adrianov Tradisi kebangsaan seni paduan suara Rusia (kreativiti, persembahan, pendidikan): Sat. saintifik berfungsi. L.: LOLGK, 1988. 90-99.

2. Akopyan, L.O. Analisis struktur mendalam teks muzik oleh L.O. Hakobyan. M.: Amalan, 1995. 256 hlm.

3. Analisis karya vokal: buku teks. E.A. Ruchevskaya [i dr.]. L.: Muzyka, 1988. 352 hlm.

4. Anikin, V.P. Cerita rakyat Rusia: buku teks. elaun untuk philol. pakar. universiti V.P. Anikin. M.: Lebih tinggi. sekolah, 1987. 286 hlm.

5. Anikin, V.N. Puisi rakyat Rusia: panduan untuk pelajar nat. otd. ped. universiti V.P. Anikin, Yu.G. Kruglov - Ed. ke-2, dorab. L.: Prosveshchenie, 1987. 479 hlm.

6. Aranovsky, M.G. Teks muzik. Struktur dan sifat M.G. Aranovsky. M Komposer, 1998. 343 hlm.

7. Arensky, A.S. Panduan kepada kajian bentuk muzik instrumental dan vokal A.S. Arensky. Ed. ke-6. M.: Muzgiz, 1930. 114 hlm.

8. Arkadiev, M.A. Struktur Temporal Muzik Eropah Baharu: Pengalaman Penyelidikan Fenomenologi oleh M.A. Arkadiev. Ed. ke-2, tambah. M.: Byblos, 1992.-168 hlm.

9. Asafiev, B.V. Mengenai kajian muzik Rusia abad ke-18 dan dua opera oleh Bortnyansky B.V. Asafiev Muzik dan kehidupan muzik Rusia lama: bahan dan penyelidikan. L.: Academia, 1927. 7-29. Yu.Asafiev, B.V. Symphony B.V. Karya Pilihan Asafiev: dalam 5 jilid. Jilid V: Karya Terpilih pada Muzik Soviet. M.: Ed. Akademi Sains USSR, 1957.-S. 78-92. I. Asafiev, B.V. Bentuk muzik sebagai proses B.V. Asafiev. Ed. ke-2. L.: Muzik, 1971.-376 hlm.

10. Asafiev, B.V. muzik Rusia. abad ke-19 dan awal abad ke-20 B.V. Asafiev. Edisi 2. L.: Muzyka, 1979. 344 hlm.

11. Asafiev, B.V. Mengenai seni koral BV Asafiev; kompaun dan komen. A.B. Pavlov-Arbenin. L.: Muzyka, 1980. 216 hlm. I.Asafiev B.V. Mengenai comp muzik rakyat. I.I. Zemtsovsky, A.B. Kunanbaeva. L.: Muzyka, 1987. 248 hlm.

12. Afonina, N.Yu. Mengenai hubungan antara meter dan sintaks (dari Baroque ke Classicism) N.Yu. Afonina Bentuk dan gaya: Sat. saintifik berfungsi: dalam 2 jam. Bahagian 2. L .: LOLGK, 1990.-S. 39-71.

13. Balakirev, M.A. Lagu rakyat Rusia M.A. Balakirev; ed., kata pengantar, penyelidikan. dan nota. E.V. Gippius. M.: Muzgiz, 1957. 376 hlm. P. Banin, A.A. Untuk mengkaji ayat lagu rakyat Rusia A.A. Cerita Rakyat Banin. Puisi dan Tradisi: Sat. Seni. M.: Nauka, 1982. 94-139. 260

14. Bacinskaya, N.M. Tarian bulat Rusia dan lagu tarian bulat N.M. Bacinskaya. M L M u z g i z 1951.-112 hlm. 2O.Bachinskaya, N.M. Kreativiti muzik rakyat Rusia: N.M. Bacinskaya, T.V. Nopova. Ed. ke-3. M.: Muzyka, 1968. 304 hlm.

15. Bedush, E.A. Lagu Renaissance oleh E.A. Bedush, T.S. Kyureghyan. Moscow: Komposer, 2007. 423 p.

16. Belinsky, V.G. Artikel tentang puisi rakyat V.G. Cerita rakyat Rusia Belinsky: pembaca. Ed. ke-2, rev. dan tambahan M .: Sekolah Tinggi, 1971.-S. 25-38.

17. Belova, O.N. Melodi romantik oleh Tchaikovsky. Antara prinsip ayat dan prinsip prosa O.N. Belova N.I. Chaikovsky. Untuk ulang tahun ke-100 kematiannya (1893-1993): bahan saintifik. conf.: saintifik. Prosiding MGK: Sat. 12. M., 1995.-S. 109-116.

18. Belyaev, V.M. Pantun dan irama lagu rakyat V.M. Belyaev Sov. muzik. 1 9 6 6 7 C 96-102.

19. Bershadskaya, T.S. Corak komposisi utama polifoni lagu rakyat Rusia (petani) T.S. Bershad. L.: Muzgiz, 1961.-158C.

20. Bershadskaya, T.S. Kuliah tentang keharmonian T.S. Bershad. Ed. ke-2, tambah. L.: Muzik, 1985.-238 hlm.

21. Bershadskaya, T.S. Beberapa Ciri Polifoni Rakyat Rusia I.e. Bershadskaya Rencana tahun berbeza: Sab. Seni. ed.-st. O.V. Rudnev. SNb.: Kesatuan Seniman, 2004. 176-221.

22. Bershadskaya, T.S. Kepada persoalan kestabilan dan ketidakstabilan dalam mod lagu rakyat Rusia T.S. Bershadskaya Rencana tahun berbeza: Sab. Seni. ed.-st. O.V. Rudnev. SNb.: Kesatuan Seniman, 2004. 222-232.

23. Bershadskaya, T.S. Pada beberapa analogi dalam struktur bahasa lisan dan bahasa muzik T.S. Bershadskaya Rencana tahun berbeza: Sab. Seni. ed.-st. O.V. Rudnev. SNb.: Kesatuan Seniman, 2004. 234-294. 3O. Bobrovsky, V.N. Mengenai kebolehubahan fungsi bentuk muzik V.N. Bobrovsky. M.: Muzyka, 1970. 230 hlm.

24. Bobrovsky, V.N. Asas fungsional bentuk muzik V.N. Bobrovsky. M Muzik, 1977. 332 hlm.

25. Bobrovsky, V.N. Tematisme sebagai faktor dalam pemikiran muzik: esei: dalam isu ke-2. Isu. 1 V.N. Bobrovsky.- M.: Muzyka, 1989. 268 hlm. ZZ.Bonfeld, M.Sh. Analisis karya muzik: buku teks. elaun untuk universiti: jam 2 petang M.Sh. Bonfeld. M.: GITs VLADOS, 2003. 2 5 6 208 p.

26. Bortnyansky, D.S. 35 konsert untuk koir campuran tanpa diiringi, ed. N.I. Tchaikovsky. M.: Muzyka, 1995. 400 hlm.

27. Bortnyansky, D.S. 35 konsert rohani: untuk 4 suara penyediaan teks dan analisis. artikel oleh L. Grigoriev: dalam 2 jilid T.1. M.: Komposer, 2003. 188 s T. 2. M Composer, 2003. 360 p. 261

28. Braz, L. Beberapa ciri lagu Rusia L. Braz Cerita rakyat muzik: Sat. Seni. Isu. 2. M.: Sov. komposer, 1978. 180212.

29. Burundukovskaya, E.V. Amalan Itali melakukan basso continuo pada organ (abad XVII) E.V. Burundukovsky muzik awal. 2004. 3 C 15-20.

30. Valkova, V.B. Kepada persoalan konsep "tema muzik" V.B. Valkova Seni muzik dan sains: Sat. Seni. Isu. 3. M.: Muzyka, 1978. 168-190.

31. Vasilchikova, A. Psalms, ciri-ciri genre dan tokoh gaya teks A. Vasilchikov, T. Malysheva Masalah budaya dan seni dalam pandangan dunia belia moden: kesinambungan dan inovasi: bahan saintifik. conf. Saratov: SGK, 2002. 27-31.

32. Vasina-Grossman, V.A. Muzik dan perkataan puitis: kajian. Bahagian 1: Irama / V.A. Vasina-Grossman.-M.: Muzik, 1972.- 151 hlm.

33. Vasina-Grossman, V.A. Muzik dan perkataan puitis: kajian. Bahagian 2: Intonasi. Bahagian 3: Komposisi. V.A. Vasina-Grossman. M.: Muzik, 1978.-368 hlm.

34. Vinogradov, V.V. Esei mengenai sejarah bahasa sastera Rusia abad ke-18 dan ke-19: buku teks oleh V.V. Vinogradov. Ed. ke-3. M.: Lebih tinggi. sekolah, 1982. 528 hlm.

35. Vinogradova, G.P. "Konsert" bahagian tiga suara daripada koleksi tulisan tangan separuh kedua ke-17 dan penghujung abad ke-18 oleh G.N. Vinogradova Muzik Koral Rusia Abad ke-16-18: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins.Isu. 8 3 m 1986.-S. 118-135.

36. Vikhoreva, T.G. Bentuk muzik dalam konsert paduan suara oleh D. Bortnyansky dan M. Berezovsky (untuk perumusan masalah) Pendidikan Seni Vikhoreva di Rusia: keadaan seni, masalah, arah pembangunan: bahan Vseros. saintifik-praktikal. Conf., Volgograd, 19-20 Mei 2003. Volgograd: Volgograd saintifik. rumah penerbitan, 2005. 173-179.

37. Vikhoreva, T.G. "Biforma" dalam bahagian perlahan konsert satu koir oleh D.S. Bortnyansky JY21 "Nyanyikan lagu baru kepada Tuhan" T.G. Vikhoreva Pendidikan seni di Rusia: keadaan semasa, masalah, arah pembangunan: bahan Vseros. saintifik-praktikal. Conf., Volgograd, 19-20 Mei 2003. Volgograd: Volgograd saintifik. rumah penerbitan, 2005.-hlm. 179-186.

38. Vikhoreva, T.G. Polystructurality bentuk muzik dalam konsert paduan suara oleh D. Bortnyansky T.G. Vikhorev Spider, seni, pendidikan pada milenium III: bahan III Antarabangsa. saintifik kongres, Volgograd, 7262

39. Vikhoreva, T.G. Polistruktur dalam lagu berlarutan T.G. Seni Muzik Vikhoreva dan Masalah Pemikiran Kemanusiaan Moden: Bahan Antara Wilayah, Saintifik dan Praktikal. conf. "Bacaan Serebryakov". Isu. I. Volgograd: VMII mereka. P.A. Serebryakova, 2004. 228252.

40. Vikhoreva, T.G. Koral "konsert-lagu" oleh D. Bortnyansky T.G. Seni Muzik Vikhoreva dan Masalah Pemikiran Kemanusiaan Moden: Bahan Antara Wilayah, Saintifik dan Praktikal. conf. "Bacaan Serebryakov". Isu. I. Volgograd: VMII mereka. P.A. Serebryakova, 2004.-hlm. 252-274.

41. Vikhoreva, T.G. Bentuk polifonik konsert paduan suara Bortnyansky (mengenai masalah klasifikasi) T.G. Vikhorev Prosiding Pelatih. saintifik-praktikal. conf. "Bacaan III Serebryakov", Volgograd, 1-3 Februari 2005 [Teks]. Buku. Saya: Muzikologi. Falsafah seni VMII mereka. P.A. Serebryakova, VolGU. Volgograd: VolGU, 2006. 264-273.

42. Vikhoreva, T.G. Rondo koral dalam konsert oleh D. Bortnyansky T.G. Vikhorev Prosiding Pelatih. saintifik-praktikal. conf. "Bacaan III Serebryakov", Volgograd, 1-3 Februari 2005 [Teks]. Buku. III: Sejarah dan teori muzik. Sejarah dan teori prestasi. Kaedah dan amalan pendidikan muzik profesional VMII mereka. P.A. Serebryakova. Volgograd: Kosong, 2006. 14-27.

43. Vikhoreva, T.G. Teks lisan konsert koral D. Bortnyansky (untuk masalah "ayat-prosa", "ayat-lagu") T.G. Muzikologi Vikhoreva. 2 0 0 7 3 C 35-40.

44. Vladyshevskaya, T.F. Konsert paduan suara Partes di era Baroque T.O. Vladyshevskaya Tradisi budaya muzik Rusia abad XVIII: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. XXI. M., 1975. 72-112.

45. Vladyshevskaya, T.F. Mengenai isu mengkaji tradisi seni nyanyian Rusia kuno T.F. Vladyshevskaya Dari sejarah muzik Rusia dan Soviet: Sat. Seni. Isu. 2. M.: Muzik, 1976. 40-61.

46. ​​​​Vladyshevskaya, T.F. Kepada persoalan hubungan antara rakyat dan seni nyanyian Rusia kuno profesional T.F. Vladyshevskaya Cerita rakyat muzikal: Sat. Seni. Isu. 2. M.: Sov. komposer, 1978. 315336.

47. Volman, B.V. Nota bercetak Rusia abad ke-18 B.V. Volman. L.: Muzgiz, 1957.-294 hlm.

48. Galkina, A.M. Mengenai simfonisme Bortnyansky A.M. Galkina Sov. muzik. 1 9 7 3 1 0 С 92-96.

49. Gasparov, M.L. Esei mengenai sejarah ayat Rusia M.L. Gasparov. M.: Fortuna Limited, 2000. 352 hlm.

50. Genova, T.I. Dari sejarah basso-ostinato abad XVII-XVIII (Monteverdi, Purcell, Bach dan lain-lain) T.I. Genova Soalan bentuk muzik: Sat. Seni. Isu. 3. M Music, 1977. 123-155. 263

51. Gerasimova-Persidskaya, P.A. Konsert koir di Decorate! pada abad XVII-XVIII. P.A. Gerasimov-Persidskaya. Kish: Muzik. Ukrasha, 1978. 184 hlm.

52. Gerasimova-Persidskaya, P.A. Konsert Partes dalam sejarah budaya muzik P.A. Gerasimov-Parsi. M.: Muzyka, 1983. 288 hlm.

53. Gerasimova-Persidskaya, P.A. "Epithets kekal" dalam karya paduan suara akhir ke-17 dan separuh pertama abad ke-18 oleh P.A. Gerasimov Muzik Koral Rusia Parsi Abad ke-16-18: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. 83. M 1986. P 136-152.

54. Gerasimova-Persidskaya, P.A. Mengenai dua jenis kronotop muzik dan perlanggaran mereka dalam muzik Rusia abad ke-17 P.A. Gerasimov-Persia Sastera dan Seni dalam Sistem Budaya: Sat. saintifik berfungsi. Moscow: Spider, 1988. 343-349.

55. Gerver, L.L. Ayat-ayat terpilih dari Mazmur, ditetapkan kepada muzik oleh Dmitry Bortnyansky L.L. Gerver Bortnyansky dan zamannya. Untuk ulang tahun ke-250 kelahiran D.S. Bortnyansky: bahan antarabangsa. saintifik conf.: saintifik. Prosiding MGK: Sat. 43.-M.: MGK, 2003. 77-96. bb.Golovinsky, G.L. Komposer dan Cerita Rakyat: Dari Pengalaman Sarjana Abad ke-19-20: Esei oleh G.L. Golovinsky. M.: Muzyka, 1981. 279 hlm.

56. Gomon, A.G. Polifoni perkataan dan muzik sebagai faktor pembentukan A.G. Muzik Parodi Gomon: sejarah dan tipologi: Dalam ingatan profesor E.V. Gippius (1903-1985): Sab. saintifik berfungsi. L.: LGITMiK, 1989. 33-49.

57. Goryukhina, P.A. Evolusi bentuk sonata. Ed. ke-2, tambah. P.A. Goryukhin. Kyiv: Muzikal Ukrasha, 1973. 309 p.

58. Goryukhina, P.A. acuan terbuka P.A. Goryukhina Bentuk dan gaya: Sat. saintifik Prosiding: dalam 2 jam. Bahagian 1. L .: LOLGK, 1990. 4-34.

60. Grigorieva, G.V. Analisis Karya Muzik: Rondo dalam Muzik Abad Ke-20 G.V. Grigoriev. M.: Muzyka, 1995. 96 hlm.

61. Gulyanitskaya, P.S. Puisi Komposisi Muzik: Aspek Teori Muzik Suci Rusia Abad Ke-20 P.S. Gulyanitskaya. M.: Bahasa Budaya Slavik, 2002. 432 p.

62. Gurevich, V.A. Tipikal dan istimewa dalam bahasa harmonik D.S. Bortnyansky V.A. Gurevich Bortnyansky dan zamannya. Untuk ulang tahun ke-250 kelahiran D.S. Bortnyansky: bahan antarabangsa. saintifik conf.: saintifik. Prosiding MGK: Sat. 43.- M.: MGK, 2003. 24-34.

63. Huseynova, Z.M. Masalah teori nyanyian Znamenny dalam "ABC" oleh Alexander Mezenets Z.M. Huseynova Budaya muzik dunia Ortodoks: Tradisi. Teori. Amalan: bahan saintifik. conf. M.: RAM im. Gnesinykh, 1994. 196-209. 264

64. Huseynova, Z.M. Irama notasi znamenny (tetapi abjad muzik abad ke-16-17) Z.M. Huseynova Irama dan bentuk: Sab. Seni. St. Petersburg: Kesatuan Seniman, 2002. 131-138.

65. Dabaeva, I.P. Giliran Zaman dalam Sejarah Muzik Suci Rusia I.P. Seni Dabaeva pada pergantian abad: bahan antarabangsa. praktikal saintifik conf. Rostov n / D .: RGK, 1999. 211-228.

66. Dabaeva, I.P. Konsert rohani Rusia dalam konteks sejarah I.P. Dabaeva Twelve etudes tentang muzik. Untuk ulang tahun ke-75 kelahiran E.V. Nazaikinsky: Sab. Seni. M MGK, 2001. 7-16.

67. Diletsky, P.P. Idea tatabahasa Muzikian P.P. Monumen Diletsky seni muzik Rusia. Isu. 7. M: Muzyka, 1979. 638 hlm. 8O.Dmitrevskaya, K.N. Analisis karya paduan suara: buku teks. elaun pelajar pengajian tinggi. muzik buku teks pertubuhan dan inst. budaya K.P. Dmitrevskaya. M.: Sov. Rusia, 1965. 171 hlm.

68. Dobrolyubov, N.A. Teguran tentang gaya dan dimensi pantun rakyat P.A. Dobrolyubov cerita rakyat Rusia: antologi. Ed. ke-2, rev. dan tambahan Moscow: Sekolah tinggi, 1971. 59-62.

69. Dobrokhotov, B.V. D.S. Bortnyansky B.V. Dobrokhotov. M. L.: Muzgiz, 1950.-96 hlm.

70. Kesusasteraan Rusia lama. Abad XI-XVII: buku teks. elaun untuk pelajar. lebih tinggi uch. pertubuhan, ed. DALAM DAN. Korovin. M.: GTs VLADOS, 2003. 448 hlm.

71. Druskin, M.S. Keghairahan dan massa Bach M.S. Druskin. L.: Muzik, 1976.-170 hlm.

72. Druskin, M.S. Johann Sebastian Bach M.S. Druskin. M.: Muzyka, 1982. -383 hlm.

73. Dubravskaya, T.N. Madrigal Itali pada abad ke-16 oleh T.P. Dubravskaya Soalan bentuk muzik: Sat. Seni. Isu. 2. M.: Muzik, 1972. 55-97.

74. Dubravskaya, T.P. Madrigal (genre dan bentuk) T.P. Dubravskaya Pemerhatian teori tentang sejarah muzik: Sat. Seni. M.: Muzik, 1978. 108-126.

75. Dubravskaya, T.P. Prinsip pembentukan dalam muzik polifonik abad ke-16 T.P. Dubravskaya Kaedah mempelajari muzik awal: Sat. saintifik berfungsi. M.: MGK, 1992. 65-87.

76. Dyachkova, L.S. Harmoni Bortnyansky L.S. Dyachkova Esei mengenai sejarah keharmonian dalam muzik Rusia dan Soviet: Sat. Seni. Isu I. - M .: Muzik, 1985.-S. 34-55.

77. Evdokimova, Yu.K. Pembentukan bentuk sonata pada zaman praklasik Yu.K. Evdokimova Soalan bentuk muzik: Sat. Seni. Isu. 2. M.: Muzyka, 1972. 98-138.

78. Evdokimova Yu.K. Tradisi polifonik dalam bentuk sonata awal Yu.K. Evdokimova Soalan muzikologi: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. 2. M., 1973. 64-87. 265

79. Evdokimova Yu.K. Kehidupan abadi polifoni melodi Yu.K. Muzik Evdokimova. Akademi. 2005. No. 2. 134-141.

82. Zhabinsky, K.A. "Pemahaman Baru Muzik" dan Beberapa Soalan Tafsiran Konserto Choral D. Bortnyansky (mengenai Contoh Konsert 2 "Triumph Today") K.A. Zhabinsky, K.V. Muzik Zenkin dalam ruang budaya: fav. Seni. Isu.

83. Rostov n / D .: Buku, 2001. 153-171.

84. Zhivov, V.M. Kepada prasejarah satu susunan mazmur dalam kesusasteraan Rusia abad ke-18 V.M. Zhivov Penyelidikan dalam bidang sejarah budaya Rusia (Bahasa. Semiotik. Budaya): Sat. saintifik berfungsi. M.: Bahasa budaya Slavia, 2002. 532-555.

85. Zhigacheva, L.T. Mengenai manifestasi sonata dalam muzik koral (pada contoh opera klasik Rusia): pengarang. dis. cand. tuntutan. L.T. Zhigacheva. Kharkov: KhII, 1982. 24 hlm.

86. Zhirmunsky, V.M. Puisi puisi Rusia V.M. Zhirmunsky. St Petersburg: Azbuka-klassika, 2001. 496 hlm.

87. Zaderatsky, V.V. Bentuk muzik: buku teks untuk pengkhususan. fakulti yang lebih tinggi muzik buku teks institusi: dalam 2 isu. Isu. 1 V.V. Zaderatsky. M.: Muzik, 1995.-544 hlm.

88. Zakharyina, N.B. Masa muzik dalam pujian untuk menghormati Dormition of Mother of God N.B. Zakharyina Budaya muzik dunia Ortodoks: Tradisi. Teori. Amalan: bahan saintifik. conf. M.: RAM im. Gnessin, 1994.-hlm. 162-169.

89. Zemtsovsky, I.I. Mengenai komposisi lagu lirik "quint" Rusia oleh I.I. Zemtsovsky Soalan Teori dan Estetika Muzik: Sat. Seni. Isu. 5. L.: Muzik, 1967. 230-247.

90. Zemtsovsky, I.I. Lagu lukisan Rusia I.I. Zemtsovsky. L.: Muzik, 1967.-196 hlm.

91. Zemtsovsky, I.I. Cerita Rakyat dan Komposer: Etudes Teori tentang Muzik Soviet Rusia I.I. Zemtsovsky. L.: Burung hantu. komposer, 1978. 176 hlm.

92. Ivanov, V.F. Kreativiti paduan suara D.S. Bortnyansky: abstrak pengarang. dis. cand. tuntutan. V.F. Ivanov. Kyiv: IIFIE, 1973. 20 p. 106. 1vanov V.F. Dmitro Bortnyansky V.F. 1vanov. KiGv: Muzik. Hias, 1980.-144 hlm. 266

93. Ivchenko, L.V. Interaksi tradisi lisan dan bertulis dalam genre Kant L.V. Ivchenko Karya muzik: intipati, aspek analisis: Sat. Seni. Kyiv: Muzikal Ukrasha, 1988. 60-64.

94. Ignatenko, E. "Sastera" gaya Dmitry Bortnyansky dalam konteks budaya seni Abad XVIII E. Ignatenko Naukovy BICnik NMAU iM. P.

95. Tchaikovsky: Gaya kreativiti muzik1: estetika, teori, vikonavisme. Vip. 37. K 2004. 133-143.

96. Ilyin, V.P. Esei mengenai sejarah budaya paduan suara Rusia. Bahagian 1 V.P. Ilyin. M.: Sov. komposer, 1985. 232 hlm.

97. Sejarah polifoni: dalam 7 no. Isu. 2-B: Muzik Zaman Renaissance T.I. Dubravskaya. M Muzik, 1996.-413 hlm.

98. Sejarah polifoni: dalam 7 no. Isu. 3: Muzik Eropah Barat pada suku pertama ke-17 abad ke-19. V.V. Protopopov. M.: Muzyka, 1985. 494 hlm.

99. Sejarah polifoni: dalam 7 no. Isu. 5: Polifoni dalam muzik Rusia pada abad ke-17 - awal abad ke-20. V.V. Protopopov. M.: Muzyka, 1987. 319 hlm.

100. Sejarah muzik Rusia dalam sampel muzik, ed. L. Ginzburg. T. 1. Ed. ke-2. M.: Muzyka, 1968. 500 hlm.

101. Sejarah muzik Rusia. T. 1: Dari zaman purba hingga pertengahan abad XIX: buku teks untuk muzik. universiti O.E. Levasheva, Yu.V. Keldysh, A.I. Kandinsky. Ed. ke-3, tambah. M.: Muzyka, 1980. 623 hlm.

102. Sejarah muzik Rusia: dalam 10 jilid T. 1 Yu.V.Keldysh. M.: Muzik, 1983.-384 hlm.

103. Sejarah muzik Rusia: dalam 10 jilid T. 2 Yu.V. Keldysh, O.E. Levasheva. M.: Muzik, 1984.-336 hlm.

104. Sejarah muzik Rusia: dalam 10 jilid. T. 3 B.V. Dobrokhotov [i dr.]. M.: Muzik, 1985.-424 hlm.

105. Sejarah muzik Rusia: buku teks. Isu. 1 T.F. Vladyshevskaya, O.E. Levasheva, A.I. Kandinsky. M.: Muzyka, 1999. 559 hlm.

106. Kazantseva, M.G. Puisi muzik dari buku nyanyian Irmologii (kepada perumusan masalah) M.G. Kazantseva Budaya muzik dunia Ortodoks: Tradisi. Teori. Amalan: bahan saintifik. conf. M.: RAM im. Gnesinykh, 1994. 170-180.

107. Kaluznikova, T.I. Manifestasi prinsip nyanyian pemikiran dalam organisasi padang T.I. Kaluzhnikova Esei mengenai sejarah keharmonian dalam muzik Rusia dan Soviet: Sat. Seni. Isu. I. M.: Muzyka, 1985. 19-33.

108. Catoire, G.L. Bentuk muzik: dalam 2 jam Bahagian 1: G.L. Catoire. M.: Muzgiz, 1934. 108 ms 2: Bentuk muzik G.L. Catoire. M.: Muzgiz, 1936.-55 hlm.

109. Katunyan, M.I. Idea muzik-teoretikal dan komposisi era Baroque M.I. Muzik Katunyan: scientific-ref. Sab. Isu. 4. M.: Informkultura, 1980.-S. 16-25. 267

110. Katunyan, M.I. “Beatus vir” oleh Claudio Monteverdi: elakkan motet dalam sejarah M.I. Katunyan Sator prinsip opera rota: Yu.N. Kholopov dan sekolah saintifiknya (hingga ulang tahun ke-70 kelahirannya): Sat. Seni. M.: MGK, 2003. 124-134.

111. Katz, B, A. Menjadi muzik, perkataan! B.AKats. L.: Burung hantu. komposer, 1983.-151 hlm.

112. Katz, B.A. Kunci Muzik untuk Puisi Rusia: Penyelidikan. esei dan ulasan oleh B.A. Katz. St. Petersburg: Komposer, 1997. 272 ​​​​hlm.

113. Katz, B.A. Kepada nisbah muzik dan teks dalam konsert oleh M.S. Berezovsky "Jangan tolak saya" B.A. Katz Musicae ars et scientia: Spider. BicHHK UIA. Vip.

115. Keldysh, Yu.V. Muzik Rusia abad ke-18 Yu.V. Keldysh. M.: Labah-labah, 1965.-464 hlm.

116. Keldysh, Yu.V. Masalah Gaya dalam Muzik Rusia Abad Ke-17-18 Yu.V. Keldysh Sov. muzik. 1973. No. 3. 58-64.

117. Keldysh, Yu.V. Esei dan penyelidikan tentang sejarah muzik Rusia Yu.V. Keldysh. M.: Sov. komposer, 1978. 512 hlm.

118. Keldysh, Yu.V. Kecenderungan Renaissance dalam muzik Rusia abad ke-16 Yu.V. Keldysh Pemerhatian teori tentang sejarah muzik: Sat. Seni. Moscow: Muzyka, 1978. P. 174-199.

119. Keldysh, Yu.V. Lagu-lagu untuk kata-kata Sumarokov dalam koleksi tulisan tangan Yu.V abad ke-18. Sejarah dan Kemodenan Keldysh: Sab. Seni. L.: Burung hantu. komposer, 1981. 226-239.

120. Kiknadze, L.B. Ciri-ciri Gaya Baroque dalam Muzik Rusia L.B. Kiknadze Tradisi budaya muzik Rusia abad ke-18: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. XXI. M., 1975. 3 2 6

121. Kirillina, L.V. Beethoven dan teori muzik pada zamannya L.V. Muzik Kirillina Baroque dan Klasikisme. Soalan analisis: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. 84. M., 1986. 145-159.

122. Kirillina, L.V. Gaya klasik dalam muzik abad ke-18 dan awal abad ke-19: Kesedaran diri tentang era dan amalan muzik L.V. Kirillin. M.: MGK, 1996.-192 hlm.

123. Klimovitsky, A.I. Asal usul dan perkembangan bentuk sonata dalam karya D. Scarlatti A.I. Klimovitsky Soalan bentuk muzik: Sat. Seni. Isu. 1. M Muzik, 1966. 3-61.

124. Kovalevskaya, E.G. Sejarah bahasa sastera Rusia: buku teks. untuk stud. lebih tinggi buku teks pertubuhan. Ed. ke-2, disemak. E.G. Kovalevskaya. M.: Pencerahan, 1992.-303 hlm.

125. Kolovsky, O.P. Atas dasar lagu bentuk paduan suara dalam muzik Rusia O.P. Kolovsky seni paduan suara: Sabtu. Seni. Isu. 3. L .: Muzik, 1977. 46-67. 268

126. Konotop, A.V. Polifoni huruf kecil Rusia abad XV-XVII: Teksologi. Gaya. Konteks budaya A.V. Konotop. M.: Komposer, 2005.-352 hlm.

127. Pendek, D.A. Menyanyi mazmur di monumen abad XVI-XVII D.A. Muses Pendek. Akademi. 2001. No. 4. 136-142.

128. Kostyukovets, L.F. Budaya Kant di Belarus: Lagu-lagu pujian besar-besaran, cantes-psalms lirik L.F. Kostyukovets. Minsk: Lebih tinggi. sekolah, 1975.-96 hlm.

129. Koshmina, I.V. Muzik suci Rusia: buku teks. elaun: dalam 2 buku. Buku. 1. Sejarah. Gaya. Genre I.V. Koshmin. M.: GITs VLADOS, 2001. 224 hlm.

130. Kruchinina, A.N. Komposisi teks muzik dan puisi dalam upacara Rusia Lama A.I. Kruchinina Budaya muzik dunia Ortodoks: Tradisi. Teori. Amalan: bahan saintifik. conf. -M.: RAMim.Gnessinykh, 1994.-S. 130-141.

131. Kudryavtsev, A.V. Slavic Timur Kant: isu tipologi dan genesis A.V. Kudryavtsev Muzik Rusia abad XVIII-XX: budaya dan tradisi: antara universiti. Sab. saintifik berfungsi. Kazan: KGK, 2003. 121-150.

132. Kulakovsky, L.V. Struktur lagu bait: Mengenai bahan lagu rakyat dan massa L.V. Kulakovsky. M. L.: Muzgiz, 1939. 192 hlm.

133. Kulakovsky, L.V. Mengenai polifoni rakyat Rusia L.V. Kulakovsky. M. L.: Muzgiz, 1951. 114 hlm.

134. Kulakovsky, L.V. Lagu, bahasa, struktur, nasib (berdasarkan rakyat Rusia dan Ukraine, lagu massa Soviet) L.V. Kulakovsky. M.: Sov. komposer, 1962. 342 hlm.

135. Kushnarev, Kh.S. Mengenai polifoni: Sab. Seni. ed. Yu.P. Tyulina, I.Ya. bertapa. M.: Muzyka, 1971. 136 hlm.

136. Kyureghyan, I.e. Bentuk dalam muzik abad ke-17-20 T.S. Kyureghyan. M.: Sfera, 1998.-344 hlm.

137. Kyureghyan, T.S. Lagu-lagu Eropah Zaman Pertengahan T.S. Kyuregyan, Yu.V. Stolyarov. M Komposer, 2007. 206 hlm.

138. Lavrent'eva, I.V. Mengenai interaksi dua prinsip kontras membentuk dalam muzik vokal I.V. Lavrentiev Soalan bentuk muzik: Sat. Seni. Isu. 3. M.: Muzyka, 1977. 254-269.

139. Lavrent'eva, I.V. Bentuk vokal dalam perjalanan analisis karya muzik oleh I.V. Lavrentiev. M.: Muzyka, 1978. 80 hlm.

140. Laul, R.G. Memodulasi borang: syarahan kursus "Analisis bentuk muzik" R.G. Laul. L.: LOLGK, 1986. 68 hlm.

141. Lebedeva, O.B. sejarah Rusia kesusasteraan XVIII abad: buku teks oleh O.B. Lebedev. Moscow: Akademi, 2000. 415 p.

142. Lebedeva-Emelina, A.V. "Jisim Pemetskaya" Bortnyansky A.V. Muzik Lebedeva-Emelina. Akademi. 2006. Xsi. dari 180-189. 269

143. Livanova, T.N. Esei dan bahan mengenai sejarah budaya muzik Rusia. Isu. 1 T.N. Livanov. Moscow: Seni, 1938. 360 p.

144. Livanova, T.N. muzikal Rusia budaya XVII I abad dalam hubungannya dengan kesusasteraan, teater dan kehidupan seharian: dalam 2 jilid T. 1 T.N. Livanov. M.: Muzgiz, 1952. 535 s T. 2 T.N. Livanov. Moscow: Muzyka, 1953. 476 hlm.

145. Livanova, T.N. Masalah gaya dalam muzik abad ke-17 T.N. Livanova Dari sejarah muzik dan muzikologi di luar negara. M.: Muzyka, 1981. 56-79.

146. Livanova T.N. Sejarah muzik Eropah Barat sehingga 1789: dalam 2 jilid T.1.: Tetapi abad XVIII T.N. Livanov. Ed. ke-2, disemak. dan tambahan M.: Muzyka, 1983. 696 hlm T. 2.: abad XVIII T.N. Livanov. Ed. ke-2, disemak. dan tambahan M.: Muzyka, 1982. 622 hlm.

147. Likhachev, D.S. Abad ketujuh belas dalam kesusasteraan Rusia D.S. Likhachev abad XVII dalam perkembangan sastera dunia: Sat. saintifik berfungsi. M.: Nauka, 1969.-S. 299-328.

148. Likhachev, D.S. Noetik Kesusasteraan Rusia Lama D.S. Likhachev. Ed. tambah ke-3. M.: Nauka, 1979. 359 hlm.

149. Lobanov, M.A. Makna baru istilah lama M.A. Lobanov Sov. muzik. 1973. -№10. 97-102.

150. Lobanova, O.Yu. Mengenai refleksi struktur intonasi ayat dalam karya vokal: pengarang. dis. cand. tuntutan. O.Yu Lobanova. Vilnius: GO DNA LitSSR, 1986. 24 p.

151. Lozovaya, I.E. Nyanyian Znamenny dan lagu rakyat Rusia (Pada ciri asal nyanyian znamenny tiang) I.E. Muzik Koral Rusia Lozovaya Abad ke-16-18: Sat. Prosiding GMTSH mereka. Gnesins. Isu. 83. M 1986.-S. 26-45.

152. Lopatin, M.N. Lagu-lagu lirik rakyat Rusia M.N. Lopatin, V.N. Nrokunin; ed. V.M. Belyaev. M.: Muzgiz, 1956. 458 hlm.

153. Lotman, Yu.M. Struktur teks artistik Yu.M. Lotman. M.: Seni, 1970.-384 hlm.

154. Lotman, Yu.M. Analisis teks puisi. Struktur ayat Yu.M. Lotman. L.: Nrosveshchenie, 1972. 272 ​​​​hlm.

155. Lyzhov, G.I. Melakukan susunan gubahan polifonik vokal pada permulaan abad ke-16-17: antara bentuk polifonik dan homofonik G.I. Lyzhov Muzik kuno: Berlatih. Susunan. Pembinaan semula: bahan saintifik dan praktikal. conf. M Nrest, 1999. 81-92.

156. Mazel, L.A. Keengganan Chopin dalam A-dur (mengenai persoalan kaedah menganalisis karya muzik) L.A. Kajian Mazel tentang Chopin. M.: Sov. komposer, 1971.-hlm. 209-245.

157. Mazel, L.A. Struktur karya muzik: buku teks. elaun L.A. Mazel. Ed. ke-2, tambah. dan diolah semula. M.: Muzyka, 1979. 536 hlm. 270

158. Mazel L.A. Tempoh. Meter. Borang L.A. Mazel Muz. Akademi. 1 9 9 6 1 C 188-195.

159. Mazel, L.A. Analisis karya muzik: buku teks L.A. Mazel, V.A. Zuckerman. M Muzik, 1967. 752 hlm.

160. Martynov, V.I. Permainan, nyanyian dan doa dalam sejarah sistem nyanyian liturgi Rusia V.I. Martynov. M.: Filologiya, 1997. 208 hlm.

161. Marchenko, Yu.I. Nyanyian Yu.I. Cerita rakyat Slavik Timur Marchenko: kamus saintifik. dan Nar. istilah, ed. K. Kabashnikova. Minsk: Navuka i tehnka, 1993. 160-161.

162. Medushevsky, V.V. Asas Kristian bentuk sonata oleh V.V. Muzik Medushevsky. Akademi. 2005. No. 4. 13-27.

163. Metallov, V.M. Komposisi rohani dan muzik Bortnyansky V.M. Warta Keuskupan Medushevsky Saratov. 1890. 1 6 C 658-664.

164. Metallov, V.M. Esei mengenai sejarah nyanyian gereja Ortodoks di Rusia V.M. logam. Cetak semula, ed. Sergiev Posad: Ed. Holy Trinity Sergius Lavra, 1995. 160 p.

165. Milka, A.P. Asas teori fungsi dalam muzik: kajian oleh A.P. susu. L.: Muzyka, 1982. 150 hlm.

166. Milka, A.P. Mengenai persoalan genesis fugue A.P. Teori Milka Fugue: Sab. saintifik berfungsi. L.: LOLGK, 1986. 35-57.

167. Mikhailenko, A.G. Bentuk Fugue dalam karya D. Bortnyansky dan tempat mereka dalam sejarah polifoni Rusia A.G. Mikhailenko Soalan bentuk muzik: Sat. Seni. Isu. 4. M.: Muzik, 1985. 3-18.

168. Mikhailenko, A.G. Ciri-ciri perkembangan bentuk polifonik klasik dalam muzik Rusia abad ke-18 dan awal abad ke-19 A.G. Mikhailenko Muzik Rusia abad ke-10-20 dalam konteks tradisi Timur-Barat: abstrak Vsesoyuz. saintifik conf. Novosibirsk: PGK, 1991. 38-51.

169. Bentuk muzik: buku teks, ed. Yu.I. Tyulin. M.: Muzik, 1965.-392 hlm.

170. Estetika muzik Rusia pada abad XI-XVIII comp., terj. dan komen. A.I. Rogov. Moscow: Muzyka, 1973. 248 hlm.

171. Sistem teori muzikal: buku teks untuk jabatan sejarah-teoretikal dan komposer muzik. universiti Yu.I. Kholopov [et al.]. - M.: Komposer, 2006. 632 p.

172. Kamus Ensiklopedia Muzikal Petersburg. T. 1: abad XVIII. Buku. 1. resp. ed. A.L. Porfiriev. St Petersburg: Komposer, 1996. 416 p.

173. Muzikal Petersburg: Kamus Ensiklopedia abad XVIII. T.1: abad XVIII. Buku. 5: Buku lagu tulisan tangan abad ke-18, rev. ed. E.E. Vasilyeva. St. Petersburg: Komposer, 2002. 312 p.

174. Mikhailov, M.K. Gaya dalam muzik: kajian oleh M.K. Mikhailov. L.: Muzik, 1981.-264 hlm. 271

175. Nazaikinsky, E.V. Logik gubahan muzik E.V. Nazaikinsky. M.: Muzyka, 1982. 319 hlm.

176. Nazaikinsky, E.V. Gaya dan genre dalam muzik: buku teks. elaun untuk lebih tinggi buku teks institusi E.V. Nazaikinsky. M GIC VLADOS, 2003. 248 hlm.

177. Nyanyian Muses. ensiklopedia: dalam 6 jilid T. 3 bab. ed. Yu.V. Keldysh. M.: Sov. ensiklopedia, 1976. Seni. 884.

178. Orlova, E.M. Kuliah mengenai sejarah muzik Rusia E.M. Orlov. M.: Muzik, 1977.-383 hlm.

179. Orlova, E.M. Mengenai tradisi Kant dalam muzik Rusia E.M. Orlova Pemerhatian teori tentang sejarah muzik: Sat. Seni. M.: Muzik, 1979.-S. 239-262.

180. Ossovsky, A.V. Isu utama budaya muzik Rusia abad ke-17 dan ke-18. A.V. Ossovsky Sov. muzik. 1950. No. 5. 53-57.

181. Esei mengenai sejarah muzik Rusia: 1790-1825, ed. CIK. Druskin dan Yu.V. Keldysh. L.: Muzgiz, 1956. 456 hlm.

182. Monumen seni muzik Rusia. Isu. 1: Lirik vokal Rusia abad XVIII comp., publ., penyelidikan. dan komen. O.E. Levasheva. M.: Muzik, 1972.-388 hlm.

183. Monumen seni muzik Rusia. Isu. 2: Muzik untuk Hijrah kemenangan comp., publ., penyelidikan. dan komen. V.V. Protopopov. M.: Muzik, 1973.-256 hlm.

184. Panchenko, A.M. Budaya puitis Rusia pada abad ke-17 A.M. Panchenko. L.: Nauka, 1973. 280 hlm.

185. Petrash, A.V. Genre muzik instrumental zaman Renaissance lewat dan pembentukan sonata dan suite oleh A.V. Soalan Petrash Teori dan Estetika Muzik: Sat. Seni. Isu. 14. L.: Muzyka, 1975. 177-201.

186. Petrovskaya, I.F. Mengenai kajian budaya muzik Rusia pada separuh kedua suku ke-17 dan pertama abad ke-18 I.F. Kritikan dan Muzikologi Petrovsky: Sat. Seni. Isu. 2. L.: Muzik, 1980. 232-241.

187. Plotnikova, N.Yu. Partes harmonisasi Znamenny dan nyanyian Yunani (pada bahan stichera "Majlis Abadi" dari Perkhidmatan Pengumuman Theotokos Yang Maha Suci): penyelidikan dan penerbitan oleh N.Yu. Plotnikov. M Komposer, 2005. 200 p.

188. Pozhidaeva, G.A. Jenis polifoni demestvenny G.A. Pozhidaeva Muzik Koral Rusia Abad ke-16-18: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. 8 3 m 1986.-S. 58-81.

189. Pozdneev, A.V. Buku lagu tulisan tangan abad ke-17-18 (Daripada sejarah puisi suku kata lagu): nota ilmiah MGZPI A.V. Pozdneev. T. 1. M., 1958. 112 hlm.

190. Pozdneev, A.V. Masalah mengkaji puisi zaman Peter the Great A.V. Pozdneev abad XVIII: artikel dan penyelidikan: Sat. 3. M. L.: Ed. Akademi Sains USSR, 1958.-S. 25-43. 272

191. Pozdneev, A.V. Sekolah puisi lagu Pikonovskaya A.V. Pozdneev Prosiding Jabatan Kesusasteraan Rusia Lama Institut Kesusasteraan Rusia. T. XVII. M. L.: Ed. AP USSR, 1961.

192. Popova, T.V. Kreativiti muzik rakyat Rusia: buku teks untuk muzik. universiti T.V. Popov. T. 1. Ed. Ke-2, disemak - M.: Muzgiz, 1962. 384 hlm.

193. Popova, T.V. Asas muzik rakyat Rusia T.V. Popova. M.: Muzik, 1977.-224 hlm.

194. Preobrazhensky, A.V. Muzik kultus di Rusia A.V. Preobrazhensky.-L.: Academia, 1924.- 123 p.

195. Protopopov, V.V. Bentuk kompleks (komposit) karya muzik oleh V.V. Protopopov. M Muzgiz, 1941. 96 hlm.

196. Protopopov, V.V. Sejarah polifoni dalam fenomena yang paling penting: muzik klasik Rusia dan Soviet V.V. Protopopov. M.: Muzgiz, 1962.-296 hlm.

197. Protopopov, V.V. Sejarah polifoni: Klasik Eropah Barat V.V. Protopopov. M.: Muzyka, 1965. 614 hlm.

198. Protopopov, V.V. Proses variasi dalam bentuk muzik V.V. Protopopov. M Muzik, 1967. 151 hlm.

199. Protopopov, V.V. Esei dari sejarah bentuk instrumental abad ke-16 dan awal abad ke-19 V.V. Protopopov. M: Muzyka, 1979. 327 hlm.

200. Protopopov, V.V. Prinsip bentuk muzik I.S. Bach: esei oleh V.V. Protopopov. M.: Muzyka, 1981. 355 hlm.

201. Protopopov, V.V. Bentuk muzik komposit kontras V.V. Protopopov Kajian dan artikel terpilih. M.: Sov. komposer, 1983.-hlm. 168-175.

202. Protopopov, V.V. Pencerobohan variasi dalam bentuk sonata V.V. Protopopov Kajian dan artikel terpilih. M.: Sov. komposer, 1983.-hlm. 151-159.

204. Protopopov, V.V. Karya Vasily Titov, seorang komposer Rusia yang luar biasa pada separuh kedua abad ke-17 dan awal abad ke-18 V.V. Protopopov Kajian dan artikel terpilih. M.: Sov. komposer, 1983. 241-256.

205. Protopopov, V.V. Pemikiran Rusia tentang muzik pada abad ke-17 V.V. Protopopov. M.: Muzyka, 1989. 96 hlm.

206. Protopopov, V.V. Vasily Titov, seorang komposer Rusia yang luar biasa pada akhir abad ke-17 dan awal abad ke-18 / V.V. Muzik purba Protopopov. 1999.-22.-S. 16-20. 273

207. Razumovsky, D.V. Nyanyian gereja di Rusia D.V. Muzik Razumovsky. Akademi. 1998. No. 1. 81-92; No 2. 181-193; 1999. No. 1. 21-35; No 2. 62-70; 23. 89-98; 2000. .№1. 177-183; No 3. 74-80; 4 C 43-60.

208. Rakhmanova, M.P. Masalah Kant Rusia M.P. Rakhmanova Masalah sejarah dan teori muzik paduan suara Rusia: Sat. saintifik berfungsi. L .: LGITMiK, 1984.-S. 15-31.

209. Rubtsov, F.A. Korelasi kandungan noetik dan muzik dalam karut rakyat F.A. Rubtsov Vonrosy teori dan estetika muzik: Sat. Seni. Ext. 5. L.: Muzik, 1967. 191-230.

210. Rubtsov, F.A. Artikel mengenai cerita rakyat muzikal F.A. Rubtsov. L. M.: Sov. komposer, 1973.-221 hlm.

211. Rudneva, A.V. Seni Muzik Rakyat Rusia: Esei tentang Teori Cerita Rakyat A.V. Rudnev. Moscow: Komposer, 1994. 224 hlm.

212. Puisi suku kata Rusia abad XVII-XVIII: pengantar antologi. Seni., Nodgot. teks dan rima. A.M. Panchenko. L.: Burung hantu. penulis, 1970. 422 hlm.

213. Lagu-lagu rakyat Rusia: Dari koleksi Koir Rakyat Rusia Negeri. M.E. Transkrip Pyatnitsky. dan comp. I.K. Zdanovich. M.-L.: Muzgiz, 1950.-208 hlm.

214. Lagu-lagu Rusia abad ke-18: Buku Lagu I.D. Gerstenberg dan F.A. Dietmar masuk, Art. B. Wolman. M.: Muzgiz, 1958. 363 hlm.

215. Konsert paduan suara Rusia pada penghujung separuh ke-17 dan pertama abad ke-18: pembaca comp. N.D. Uspensky. L.: Muzyka, 1976. 240 hlm.

216. Ruchevskaya, E.A. Mengenai hubungan antara perkataan dan melodi dalam muzik vokal ruang Rusia pada awal abad ke-20, E.A. Muzik Rusia Ruchievskaya pada permulaan abad ke-20. -M. L.: Muzyka, 1966. 65-110.

217. Ruchevskaya, E.A. Fungsi tema muzik E.A. Ruchevskaya. L.: Muzik, 1977.-160 hlm.

218. Ruchevskaya, E.A. "Struktur ucapan muzik" Yu.N. Tyulina dan masalah sintaksis muzik (Teori motif) E.A. Ruchyevskaya Tradisi Sains Muzik: Sat. Seni. L.: Burung hantu. Komnozitor, 1989. 26-44.

219. Ruchevskaya, E.A. Kitaran sebagai genre dan bentuk E.A. Ruchevskaya, P.I. Kuzmina Bentuk dan gaya: Sat. saintifik berfungsi: dalam 2 jam. Bahagian 2. L .: LOLGK, 1990.-S. 129-174.

220. Ruchevskaya, E.A. Borang Muzik Klasik: Buku Teks Analisis oleh E.A. Ruchevskaya. St Petersburg: Komposer, 1998. 268 p.

221. Ruchevskaya, E.A. Ruslan oleh Glinka, Tristan oleh Wagner dan The Snow Maiden oleh Rimsky-Korsakov: Style. Dramaturgi. Perkataan dan muzik E.A. Ruchevskaya. St. Petersburg: Komnozitor, 2002. 396 hlm.

222. Ruchevskaya, E.A. "Khovanshina" Mussorgsky sebagai Fenomena Artistik (Mengenai Masalah Puisi Genre) E.A. Ruchevskaya. St. Petersburg: Komposer, 2005.-388 hlm. 274

223. Rytsareva, M.G. Mengenai gaya D.S. Bortnyansky: abstrak pengarang. bawah.... cand. tuntutan. M.G. Knight. L.: LOLGK, 1973. 24 hlm.

224. Rytsareva, M.G. Dari warisan kreatif Bortnyansky M.G. Rytsareva Halaman sejarah muzik Rusia: Seni. ahli muzik muda. L .: Muzik, 1973. 3-17.

225. Rytsareva, M.G. Mutiara klasikisme Rusia M.G. Knight of the Owls. muzik, 1976. No. 4. 94-96.

226. Rytsareva, M.G. Komposer D. Bortnyansky: Kehidupan dan kerja M.G. Knight. L.: Muzyka, 1979. 256 hlm.

227. Rytsareva, M.G. Mengenai kehidupan dan kerja Maxim Berezovsky M.G. Knight of the Owls. muzik. 1981. No. 6. 110-116.

228. Rytsareva, M.G. Konserto paduan suara Rusia dalam karya komposer Itali yang bekerja di Rusia pada separuh kedua abad ke-18 M.G. Knight Musica antiqua /Acta scientifica. Bydgoszoz, 1982. VI. P. 855-867.

229. Rytsareva, M.G. Komposer M.S. Berezovsky: Kehidupan dan kerja M.G. Knight. L.: Muzik, 1983.-144 hlm.

230. Rytsareva, M.G. Perbandingan gaya paduan suara oleh M. Berezovsky dan D. Bortnyansky M.G. Rytsareva Budaya paduan suara Rusia masa lalu dan sekarang: bahan Vseros. saintifik-praktikal. conf. M.: VHO, 1984. 126-128.

231. Rytsareva, M.G. Muzik Rusia abad ke-18 M.G. Knight. M.: Pengetahuan, 1987. -128 hlm.

232. Rytsareva, M.G. Masalah mempelajari muzik koral Rusia pada separuh kedua abad ke-18 M.G. Rytsareva Masalah sains muzik: Sat. Seni. Isu. 7. M.: Sov. komposer, 1989. 193-204.

233. Rytsareva, M.G. Konsert paduan suara Rusia pada separuh kedua abad ke-18 (Masalah gaya): Pengarang. dis. doc. tuntutan. M.G. Knight. Kyiv: KOLGK, 1989. 46 hlm.

234. Svetozarova, E.D. Konsert paduan suara oleh D.S. Bortnyansky: kaedah, pembangunan dalam perjalanan kesusasteraan paduan suara Rusia oleh E.D. Svetozarova. SPb.: SPbGIK, 1992.-74C.

235. Sedova, E.I. Konserto paduan suara oleh Bortnyansky (mengenai persoalan evolusi gaya) E.I. Sedova Sejarah muzik koral dan soalan kajian koral: kaedah buku teks. pembangunan. Isu. 3 Petrozavodsk: PGK, 1996. 4-11 hlm.

236. Seidova, T.Z. Ratapan Ibu Tuhan dalam seni nyanyian Rusia kuno T.Z. Seidova Budaya muzik dunia Ortodoks: Tradisi. Teori. Amalan: bahan saintifik. conf. M.: RAM im. Gnesinykh, 1994. P. 151-161.

237. Simakova, P.A. Genre vokal Renaissance: buku teks. elaun P.A. Simakov. M.: Muzyka, 1985. 360 hlm. 275

238. Skrebkov, S. Analisis karya muzik oleh S. Skrebkov. M.: Muzgiz, 1958.-224C.

239. Skrebkov, S. Muzik koral Rusia pada abad ke-17 dan awal abad ke-18 S. Skrebkov. M.: Muzyka, 1969. 120 hlm.

240. Skrebkov, S. Prinsip artistik gaya muzik S. Skrebkov. M.: Muzyka, 1973. 448 hlm.

241. Skrebkov, S. Bortnyansky induk konsert paduan suara Rusia S. Skrebkov Artikel terpilih. Moscow: Muzyka, 1980. 188-215.

242. Skrebkov, S. Evolusi Gaya dalam Muzik Rusia Abad Ke-17 S. Skrebkov Artikel Pilihan. M Muzik, 1980. 171-187.

243. Sokolov, O.V. Mengenai pelaksanaan individu prinsip sonata oleh O.V. Sokolov Soalan Teori Muzik: Sat. Seni. Isu. 2. M.: Muzik, 1970.-S. 196-228.

244. Sokolov, O.V. Kepada masalah tipologi bentuk muzik O.V. Sokolov Masalah Sains Muzik: Sat. Seni. Isu. 6. M.: Sov. komposer, 1985.-hlm. 152-180.

245. Sohor, A.N. Teori genre muzik: tugas dan prospek Sochor Masalah teori bentuk dan genre muzik: Sat. Seni. M.: Muzyka, 1971. 292-309.

246. Sokranenkova, M.M. VC. Trediakovsky sebagai komposer M.M. Monumen budaya Sokranenkova. Penemuan baharu: Menulis. Seni. Arkeologi: Buku Tahunan. 1986 L.: Labah-labah, 1987. 210-221.

247. Sposobin, I.V. Bentuk muzik: buku teks oleh I.V. Sposobin. Ed. ke-6. M.: Muzyka, 1980. 400 hlm.

248. Stepanov, A.A. Asas Lado-harmonik muzik paduan suara Rusia pada abad ke-16-17 A.A. Stepanov Esei mengenai sejarah keharmonian dalam muzik Rusia dan Soviet: Sat. Seni. Isu 1. M.: Muzyka, 1985. 5-18.

249. Stepanova, I.V. Perkataan dan muzik I.V. Stepanova. Ed. ke-2. M.: Buku dan perniagaan, 2002. 288 hlm.

250. Puisi: kompom pembaca. L. Lyapina. - Ed. ke-2, tambah. dan diolah semula. M Nauka, 1998.-248 hlm.

251. Stoyanov, P. Interaksi bentuk muzik: kajian oleh P. Stoyanov, terj. K.N. Ivanova M.: Muzyka, 1985. 270 hlm.

252. Tarakanov, M.E. Mengenai metodologi analisis sekeping muzik(mengenai masalah korelasi antara tipologi dan individu) M.E. Tarakanov Masalah metodologi muzikologi: Sat. Seni. M.: Muzik, 1987.-S.31-71.

253. Tomashevsky, B.V. Stilistik dan versifikasi: kursus kuliah oleh B.V. Tomashevsky. L Uchpedgiz, 1959. 535 hlm.

254. Tomashevsky, B.V. Ayat dan bahasa: karangan filologi oleh B.V. Tomashevsky. L.: Goslitizdat, 1959. 472 hlm. 276

255. Genre tradisional muzik rohani Rusia dan kemodenan: Sat. Seni., penyelidikan., temu bual ed.-komp. Yu.I. Paiov. Isu. 1. M.: Komposer, 1999.-232 hlm.

256. Traambitsky, V.N. Harmoni lagu Rusia V.N. Trumbitsky. M.: Sov. komposer, 1981. 224 hlm.

257. Tyulin, Yu.N. Doktrin keharmonian Yu.N. Tyulin. Ed. ke-3, rev. dan tambahan M.: Muzyka, 1966. 224 hlm.

258. Tyulin, Yu.N. Penghabluran tematisme dalam karya Bach dan pendahulunya Yu.N. Buku Tyulin Rusia tentang Bach: Sat. Seni. M.: Muzik, 1985.-S. 248-264.

259. Tyulin, Yu.N. Asas teori keharmonian Yu.N. Tyulin, N.G. Nirivano. M.: Muzyka, 1965. 276 hlm.

260. Uspensky, B.A. Noetika gubahan. Struktur teks sastera dan tipologi bentuk gubahan: Kajian semiotik dalam teori seni B.A. Uspensky. Moscow: Seni, 1970. 224 hlm.

261. Uspensky, N.D. Contoh seni nyanyian Rusia kuno N.D. Uspensky. L.: Muzyka, 1968. 264 hlm.

262. Uspensky, N.D. Seni nyanyian lama Rusia N.D. Uspensky. Ed. ke-2. M.: Sov. komposer, 1971. 633 hlm.

263. Fedosova, E.N. Kepada perumusan masalah "Klasisisme Baroque" E.N. Fedosova Muzik Baroque dan Klasikisme. Soalan analisis: Sat. Prosiding GMNI mereka. Gnesins. Isu. 84. M., 1986. 5-20.

264. Fedosova, E.N. Klasikisme muzik Rusia. Pembentukan bentuk sonata dalam muzik Rusia sebelum Glinka: buku teks. manual untuk kursus "Analisis karya muzik". M.: RAM im. Gnesinykh, 1991. 146 hlm.

265. Fedotov, V.A. Mengenai persoalan tradisi liturgi Timur awal dalam muzik Katolik dan Ortodoks V.A. Fedotov Budaya muzik dunia Ortodoks: Tradisi. Teori. Amalan: bahan saintifik. conf. M.: RAM im. Gnesinykh, 1994. 91-102.

266. Fedotov, O.I. Asas versifikasi Rusia. Metrik dan irama O.I. Fedotov. M.: Flinta, 1997. 336 hlm.

267. Findeisen, N.F. Dua manuskrip Bortnyansky N.F. Findeisen muzik Rusia. surat khabar. 1900. 4 0 Seni. 915-918.

268. Findeisen, N.F. Esei mengenai sejarah muzik di Rusia dari zaman purba hingga akhir abad ke-18. T. 2 N.F. Findeisen. M. D.: Sektor muzik, 1929.-CXCI 376C.

269. Fraenov, V.N. Buku teks polifoni V.N. Fraenov. M.: Muzik, 2000. -208 p.

270. Harlap, M.G. Sistem muzik rakyat-Rusia dan masalah asal usul muzik M.G. Harlap Bentuk awal seni: Sabtu. Seni. Moscow: Seni, 1972. 221-273.

271. Harlap, M.G. Sistem jam irama muzik M.G. Masalah Haralap Rentak Muzik: Sat. Seni. Moscow: Muzyka, 1978. 48-104. 277

272. Harlap, M.G. Mengenai M.G. Harlap. M.: Artis. sastera, 1996. 152 hlm. 297. Huizinga, J. Musim Luruh Zaman Pertengahan: Kajian Gaya Hidup dan Bentuk Pemikiran pada Abad ke-14 dan ke-15 di Perancis dan Belanda J. Huizinga; per. D.V. Silvestrov. M Nauka, 1988. 539 hlm. 298. Kh1vrich, L.V. OyraTHi terbentuk dalam konsert paduan suara oleh D. Bortnyansky L.V. XiBpvLH II Pengajian Muzik Ukraine: Sains dan Kaedah. shzhushch. pemulung. Vip. 6. Kiev: Muzik. Ukrasha, 1971. 201-216.

273. Kholopov, Yu.N. Prinsip klasifikasi bentuk muzik Yu.N. Kholopov Masalah teori bentuk dan genre muzik: Sat. Seni. M.: Muzyka, 1971. 65-94.

274. Kholopov, Yu.N. Borang konsert di I.S. Baha Yu.N. Kholopov pada muzik. Masalah analisis: Sab. Seni. M.: Sov. komposer, 1974. 119-149.

275. Kholopov, Yu.P. Canon. Kejadian dan peringkat awal perkembangan Yu.N. Kholopov Pemerhatian teori tentang sejarah muzik: Sat. Seni. M Muzik, 1978.-S. 127-157.

276. Kholopov, Yu.N. Struktur metrik tempoh dan bentuk lagu Yu.N. Kholopov Masalah irama muzik: Sat. Seni. M.: Muzik, 1978.-S. 105-163.

277. Holonov, Yu.N. Kepada konsep "bentuk muzik" Yu.N. Kholopov Masalah bentuk muzik dalam kursus teori universiti: Sat. bekerja (antara universiti). Isu. 132. M.: RAM mereka. Gnesinykh, 1994. 1 0 5

278. Kholopov, Yu.N. Tiga rondo. Mengenai tipologi sejarah bentuk muzik Yu.N. Kholopov Masalah bentuk muzik dalam kursus teori universiti: Sat. bekerja (antara universiti). Isu. 132. M.: RAM im. Gnessin, 1994.-hlm. 113-125.

279. Kholopov, Yu.N. Analisis harmonik: dalam 3 jam. Bahagian 1 Yu.N. Kholopov. M.: Muzik, 1996.-96 hlm.

280. Kholopov, Yu.N. Struktur Bach's Fugue dalam Konteks Evolusi Sejarah Harmoni dan Tematis Yu.N. Seni Muzik Kholopov Baroque: Gaya, Genre, Tradisi Persembahan: Sab. Seni. saintifik Prosiding MGK: Sat. 37. M., 2003. 4-31.

281. Kholopov, Yu.N. pengenalan

282. Kholopova, V.N. Tematik muzikal V.N. Kholopov. M.: Muzik, 1980.-88 hlm.

283. Kholopova, V.N. Irama muzik Rusia V.N. Kholopov. M.: Sov. komposer, 1983. 281 hlm.

284. Kholopova, V.N. Bentuk karya muzik oleh V.N. Kholopov. St. Petersburg: Lan, 1999.-490 hlm.

285. Kholshevnikov, V.E. Puisi dan puisi V.E. Kholshevnikov. L.: GU, 1991.-256 hlm. 278

286. Tsenova, B.C. Mengenai Sistematik Moden Bentuk Muzik B.C. Harga Laudamus: Sab. Seni. dan bahan untuk ulang tahun ke-60 Yu.N. Kholopov. Moscow: Komposer, 1992. 107-114.

287. Zuckerman, V.A. "Kamarinskaya" oleh Glinka dan tradisinya dalam muzik Rusia V.A. Zuckerman. M.: Muzgiz, 1957. 498 hlm.

288. Zuckerman, V.A. Analisis karya muzik: Prinsip umum pembangunan dan pembentukan. Bentuk mudah: buku teks oleh V.A. Zuckerman. M.: Muzyka, 1980. 296 hlm.

289. Zuckerman, V.A. Analisis karya muzik: Bentuk kompleks: buku teks oleh V.A. Zuckerman. M.: Muzyka, 1984. 214 hlm.

290. Zuckerman, V.A. Analisis karya muzik: Bentuk variasi: buku teks oleh V.A. Zuckerman. M.: Muzyka, 1987. 239 hlm.

291. Zuckerman, V.A. Analisis karya muzik: Rondo dalam perkembangan sejarahnya: buku teks: dalam 2 jam Bahagian 1 V.A. Zuckerman. M.: Muzyka, 1988. 175 hlm 2 V.A. Zuckerman. M.: Muzyka, 1990. 128 hlm.

292. Cherednichenko, T.V. Puisi lagu A.P. Sumarokov T.V. Cherednichenko Tradisi budaya muzik Rusia abad XVIII: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. XXI. M., 1975. 113-141.

293. Cherednichenko, T.V. Analisis bernilai muzik dan teks puisi oleh TV Cherednichenko Laudamus: Sat. Seni. dan bahan untuk ulang tahun ke-60 Yu.P. Kholopov. M Komposer, 1992. 79-86.

294. Chigareva, E.I. Mengenai hubungan tema muzik dengan struktur harmonik dan komposisi karya muzik secara keseluruhan E.I. Chigareva Masalah Sains Muzik: Sat. Seni. Isu. 2. M.: Sov. komposer, 1973. 48-88.

295. Chigareva, E.I. Bortnyansky dan Mozart: persamaan tipologi E.I. Chigareva Bortnyansky dan zamannya. Untuk ulang tahun ke-250 kelahiran D.S. Bortnyansky: bahan antarabangsa. saintifik conf.: saintifik. Prosiding MGK: Sabtu 43.-M.: MGK, 2003.-S. 158-170.

297. Schoenberg, A. Asas komposisi muzik A. Schoenberg; per. E.A. Dolenko. M.: Preet, 2000.-232 hlm.

298. Shindin, B.A. Beberapa soalan mengkaji budaya muzik Rusia zaman peralihan B.A. Muzik Koral Rusia Shindin Abad ke-16-18: Sat. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. 83. M., 1986. 8-25.

299. Stockmar, M.P. Penyelidikan dalam bidang versifikasi rakyat Rusia M.P. Stockmar. M.: Ed. AN SSSR, 1952. 423 hlm.

300. Shurov, V.M. Tradisi lagu Rusia Selatan: penyelidikan oleh V.M. Shchurov. M.: Sov. komposer, 1987. 320 hlm. 279

301. Etinger, M.A. Keharmonian modal Palestrina dan Lasso M.A. Etinger Sejarah gaya harmonik: muzik asing tempoh praklasik: Sab. Prosiding GMPI mereka. Gnesins. Isu. 92. M., 1987.-S. 55-73.

302. Yusfin, A.G. Cerita rakyat dan kreativiti komposer A.G. Yusfin Sov. muzik. 1967. -.№8. 53-61.

303. Yusfin, A.G. Ciri-ciri pembentukan dalam beberapa jenis muzik rakyat A.G. Yusfin Masalah teori bentuk dan genre muzik: Sat. Seni. Moscow: Muzyka, 1971. 134-161.

304. Yavorsky, B.L. Suite oleh Bach untuk clavier B.L. Yavorsky; Nosina, V.B. Mengenai simbolisme "Suite Perancis" oleh I.S. Bach V.B. Nosina. M.: Klasik-XX1, 2002.-156s.

305. Yadlovskaya, L.N. Seni nyanyian gereja di Belarus pada pergantian abad ke-16-17 L.N. Seni Yadlovskaya pada pergantian abad: bahan-bahan Pelatih. saintifik-praktikal. conf. Rostov n / D .: RGK, 1999. 170175.

306. Yazovitskaya, E.E. Cantata dan oratorio. A. Degtyarev E.E. Esai Yazovitskaya mengenai sejarah muzik Rusia: 1790-1825. L .: Muzik, 1956. 143-167.

307. Yakubov, M.A. Bentuk Rondo dalam karya komposer Soviet M.A. Yakubov. M.: Muzyka, 1967. 88 hlm. 280