Komposer Jerman istana raja Inggeris. Biografi
GEORGE FRIEDRICH HANDEL
TANDA ASTROLOGI: PISCES
KEBANGSAAN: GERMAN; KEMUDIAN WARGA INGGERIS
GAYA MUZIKAL: BAROQUE
KERJA PENTING: MESIAH (1741)
DI MANA ANDA MENDENGARNYA: DI RADIO, DI PUSAT MEMBELI-BELAH DAN DI GEREJA UNTUK SETIAP KRISMAS DAN PASKAH
KATA-KATA BIJAK: “SAYA AKAN HEBAT MENGETAHUI BAHAWA SAYA HANYA MENGHIBURKAN MEREKA. SAYA INGIN MENJADIKAN MEREKA LEBIH BAIK."
Georg Friedrich Handel terutamanya dikenali kerana salah satu karyanya dan juga satu serpihan karya ini: korus Hallelujah daripada oratorio Messiah. Sama-sama dicintai oleh kumpulan nyanyian gereja dan penerbit pengiklanan televisyen, Hallelujah Choir adalah penjelmaan kejayaan dan kegembiraan.
Walau bagaimanapun, oratorio "Messiah" sama sekali bukanlah perayaan yang Handel rindukan. Dia menghargai dirinya terutamanya sebagai komposer opera, dan tidak sama sekali muzik keagamaan. Namun begitu bertahun-tahun berjaya dan kemasyhuran impresario opera hilang dalam sekelip mata, apabila orang ramai Inggeris secara tiba-tiba hilang minat terhadap produksi hebat komposer itu. Di sinilah Handel terpaksa menulis sesuatu selain opera: dia mengambil oratorio dalam semangat "Messiah" hanya kerana tidak banyak yang boleh dipilih. Jadi apabila anda mendengar "Hallelujah" dan penonton bangkit dari tempat duduk mereka pada kord kacau pertama, ingat: Handel lebih suka melihat reaksi yang sama pada persembahan salah satu operanya.
AYAH, ANDA DENGAR AKU?
Bapa Handel adalah seorang doktor yang dihormati yang menganggap muzik sebagai pekerjaan yang berisiko dan tidak dihormati. Malangnya, anaknya Georg sejak kecil menunjukkan minat yang berterusan dalam membuat bunyi dan menggubah melodi sehingga Handel Sr. terpaksa mengenakan larangan ke atas mana-mana alat muzik di dalam rumah. Sebaliknya, isterinya percaya pada bakat anaknya, jadi dia diam-diam menyeret harpsichord kecil ke loteng.
Pada suatu hari, bapanya membawa anaknya pergi ke mahkamah Duke of Saxe-Weissenfels. Selepas perkhidmatan di gereja, budak lelaki itu pergi ke koir dan mula memainkan organ. Duke bertanya siapa yang duduk di alat itu, dan apabila dia diberitahu bahawa ini adalah anak seorang doktor yang melawat di mahkamah, dia menyatakan keinginan untuk berkenalan dengan kedua-duanya. Doktor yang baik itu segera meratapi keghairahan anaknya yang malang untuk muzik dan mengumumkan hasratnya untuk menjadikan Georg sebagai peguam.
Yang duke bercakap: anda tidak boleh memusnahkan apa yang pasti kelihatan seperti hadiah daripada Tuhan. Tunduk kepada tekanan tertinggi dan, mungkin, tidak dapat dielakkan, Handel Sr. membenarkan anaknya menerima pendidikan muzik.
Namun, ayah masih ada perkataan terakhir, dan pada tahun 1702, Georg yang berusia tujuh belas tahun memasuki fakulti undang-undang Universiti Halle. Setahun kemudian, bapanya meninggal dunia, ikatan itu jatuh, dan Georg berpindah ke Hamburg untuk bermain harpsichord di rumah opera. Dunia opera menelan Handel. Pada tahun 1705, dua gubahan opera pertamanya dipentaskan di Hamburg, persembahannya berjaya, dan pada tahun 1706 Handel berpindah ke selatan ke Itali. Kerjayanya mengalami kemunduran sementara pada 1707 apabila paus mengharamkan persembahan opera; sementara larangan itu berlangsung, Handel beralih kepada agama muzik - kemudian strategi ini akan membantunya dengan baik.
BAGAIMANA MENYENANGKAN RAJA-RAJA DAN MEMPENGARUHI PENYANYI
Kemasyhuran Handel semakin meningkat, oleh sebab itu George, Pemilih Hanover, menarik perhatian kepadanya. Pada tahun 1710, Georg mengupah Handel sebagai Kapellmeister (ketua koir), tetapi komposer tidak menyukai Hanover wilayah yang berdebu. Hampir sebulan dalam perkhidmatannya, Handel mengambil kesempatan daripada kelemahan dalam kontraknya untuk bergegas ke England yang meminati kosmopolitan dan opera. Di London, dia mengarang dan mengarahkan persembahan yang rumit dan mewah. Salah satu produksi yang paling mewah ialah opera "Rinaldo", di mana bukan sahaja guruh, kilat dan bunga api "mengambil bahagian", tetapi juga burung pipit hidup yang terbang melintasi pentas. (Walau bagaimanapun, kesan penemuan Handel yang menakjubkan telah dimanjakan oleh penonton yang kaya, yang mengikut adat pada masa itu, duduk betul-betul di atas pentas. Bukan sahaja penonton kaya sentiasa berbual sesama sendiri dan menghidu tembakau, di samping itu, mereka berasa berhak untuk berkeliaran di antara pemandangan. Sebuah opera biasa mengeluh tentang tahu: betapa menjengkelkan apabila tuan-tuan berkeliaran di mana, mengikut idea pengarang, lautan bergelora!)
Selepas beberapa lama, Handel bagaimanapun kembali ke Jerman untuk menenangkan pihak berkuasa yang marah, tetapi kurang dari setahun kemudian dia pergi ke England lagi - "selama beberapa bulan", meregangkan selama bertahun-tahun. Tetapi sebelum George menggunakan kuasa, Ratu Anne meninggal dunia, dan Pemilih Hanover menjadi Raja George I dari England. Raja tidak menghukum komposer yang melarikan diri; sebaliknya, dia menugaskan banyak gubahan daripadanya, termasuk "Muzik di atas Air" - tiga suite orkestra dimainkan untuk tetamu diraja di tongkang di tengah-tengah Sungai Thames.
Handel terus bekerja di lapangan opera, walaupun terdapat gangguan dalam bentuk pertengkaran di belakang tabir. Soprano amat sukar untuk ditangani, berdebat tanpa henti dengan komposer mengenai panjang, kerumitan, dan gaya aria solo mereka. Apabila salah seorang penyanyi enggan menyanyikan bahagian yang ditulis untuknya, Handel memegangnya dalam pelukannya dan mengugut untuk membuangnya ke luar tingkap. Pada masa yang lain, soprano saingan menjadi sangat iri hati antara satu sama lain sehingga Handel, untuk menenangkan mereka, terpaksa mengarang dua aria dengan panjang yang sama, sehingga bilangan not yang sama. Penonton dibahagikan kepada dua pasukan - masing-masing menyokong pemainnya - dan pada salah satu persembahan pada tahun 1727, desisan dan siulan bertukar menjadi jeritan dan penderaan lucah. Malam itu berakhir dengan penyanyi yang bertanding menarik rambut masing-masing tanpa meninggalkan pentas.
KEDATANGAN MESIAS
Menjelang 1730-an, terdapat perubahan dalam citarasa penonton, dan bukan dalam sisi yang lebih baik untuk Handel - orang ramai sudah bosan mendengar opera Bahasa asing. Komposer berdegil terus bekerja, tetapi musim opera pada tahun 1737 ternyata gagal, dan Handel sendiri jatuh sakit dengan keletihan fizikal. Keadaannya sangat teruk sehingga rakan-rakannya takut akan nyawanya. Walau bagaimanapun, dia pulih, dan persoalannya tidak dapat dielakkan: bagaimana untuk mengukuhkan kerjayanya yang goyah. Mungkin kemudian dia teringat masa lalu di Rom, apabila larangan paus memaksanya untuk mengarang muzik keagamaan.
APABILA SALAH SOPRANO Enggan MENYANYIKAN ARIA, HANDEL MENEGANG DI TANGANNYA DAN MENGANCAM UNTUK MEMBUANGNYA KELUAR JENDELA.
Dalam oratorio abad kelapan belas - keagamaan karya koral- formatnya serupa dengan opera, tetapi tanpa pemandangan, pakaian dan keangkuhan teater tertentu. Handel bersedia untuk bekerja; oratorio pertama "Saul", "Samson" dan "Yesus Nun" mendapat pengiktirafan umum, walaupun terdapat rungutan terutama pendengar agama yang mengesyaki komposer mengubah Kitab Suci menjadi hiburan. Handel, seorang Lutheran yang setia sepanjang hidupnya, membantah: keseronokan tanpa tujuan bukanlah jalannya, dia membela pencerahan Kristian, dan menambah, merujuk kepada orang ramai: "Saya akan kecewa mengetahui bahawa saya hanya menghiburkan mereka. Saya mahu menjadikan mereka lebih baik."
Oratorio Handel yang paling terkenal - sebenarnya, karyanya yang paling terkenal - telah ditulis pada tahun 1741 atas perintah Lord Leftenant Ireland untuk persembahan amal di Dublin, dana yang dikumpul bertujuan untuk membantu pelbagai rumah anak yatim. Handel mencipta "Messiah" - sebuah oratorio yang menceritakan tentang kehidupan Kristus, dari kelahiran hingga penyaliban dan kebangkitan. Kemasyhuran komposer itu mendahuluinya - permintaan untuk tiket di Dublin begitu besar sehingga wanita dipujuk untuk meninggalkan crinoline untuk memuatkan lebih ramai pendengar di dalam dewan. Dari persembahan pertama, oratorio "Messiah" menjadi hit.
SAYA BAKAR RUMAH
Handel masih banyak mengarang dan berjaya untuk hiburan. bangsawan Inggeris. Pada tahun 1749 beliau telah ditugaskan untuk mengabadikan dalam muzik penghujung Perang Penggantian Austria (kini dilupakan). "Muzik untuk Bunga Api Diraja" pertama kali dipersembahkan dalam latihan pakaian terbuka kepada orang ramai - larian itu menarik 12,000 pendengar yang mencipta kesesakan lalu lintas selama tiga jam di London Bridge. Acara utama berlangsung seminggu kemudian di Green Park. Mengikut rancangan, kord akhir sepatutnya memahkotai bunga api yang megah, tetapi pada mulanya cuaca gagal: hujan mula turun, dan kemudian ahli piroteknik kecewa. Sebagai tambahan, salah satu roket mengenai pavilion muzik, yang serta-merta terbakar ke tanah.
Kemerosotan kerjaya Handel bermula pada tahun 1750-an. Penglihatannya menjadi kabur, dan pada tahun 1752 dia buta sepenuhnya. Komposer cuba sia-sia untuk memperbaiki penglihatannya, dia menggunakan perkhidmatan ramai doktor, termasuk penipu yang mengembara, "ophthalmia" John Taylor. Pakar perubatan ini juga pernah membedah Johann Sebastian Bach dengan kejayaan yang sama. Tahun-tahun terakhir kehidupan Handel dibayangi oleh penyakit serius, dia meninggal dunia pada 14 April 1750 pada usia tujuh puluh empat tahun dan dikebumikan di Westminster Abbey.
WARISAN DAN WARIS
Muzik Handel tidak pernah kehilangan daya tarikannya, terutamanya di England. Para patriot era Victoria mengisytiharkannya sebagai pemuzik Inggeris yang benar-benar, tanpa rasa malu. asal Jerman komposer. Perayaan mengagumkan yang didedikasikan untuk oratorio beliau diadakan setiap tahun; terbesar berlaku pada tahun 1859 dengan orkestra 500 penghibur dan koir lima ribu orang, festival itu dihadiri oleh 87,769 pendengar.
Pada tahun 1920-an dan 30-an, orang Jerman cuba membawa Handel kembali ke tanah airnya. Nazi secara aktif mengambil inisiatif itu, walaupun mereka kesal kerana dalam banyak oratorio yang ditulis mengenai subjek dari Perjanjian Lama, sikap yang terlalu positif terhadap orang Yahudi dapat dilihat. Beberapa karya telah "Aryanized" dengan libretto baru, di mana watak orang Yahudi digantikan oleh orang Jerman. Oleh itu, oratorio "Israel di Mesir" bertukar menjadi "The Fury of the Mongols". Selepas Perang Dunia Kedua, versi bajingan ini dengan selamat tenggelam dalam kelalaian.
Di sebalik semua gembar-gembur ini, Handel mungkin akan kecewa dengan perhatian yang begitu bersemangat terhadap oratorionya dengan mengorbankan opera. Dalam tempoh selepas perang, keadaan mula berubah, dan hari ini opera Handel kerap muncul di atas pentas, jika tidak selalu untuk menggembirakan orang ramai, maka selalu mendapat persetujuan pengkritik. Walau apa pun, tiada sekeping muzik dengan lirik Inggeris didengari sekerap dan tidak digunakan secara meluas seperti "Messiah".
TIADA CINTA PADA PANDANGAN PERTAMA!
Pergi ke Ireland untuk tayangan perdana "Messiah", Handel tahu bahawa dia perlu bekerjasama dengan penyanyi yang tidak dikenali dan kebanyakannya bukan profesional. Satu bes bernama Jenson, seorang pencetak mengikut profesionnya, disyorkan kepada komposer sebagai penyanyi yang cemerlang, mampu menyanyi dari pandangan walaupun karya yang paling rumit.
Walau bagaimanapun, pada latihan itu, Jenson hanya menggumam dengan tidak faham, membuka halaman muzik. Handel yang marah, mengutuk pencetak dalam empat bahasa, berseru:
bajingan! Bukankah anda mengatakan bahawa anda boleh menyanyi dari helaian?!
Ya, tuan, kata, - kata Jenson. - Dan saya boleh menyanyi dari helaian. Tetapi bukan dari muka surat pertama yang terjumpa.
PERTANDINGAN KLAPIKONIS
Pada tahun 1704, semasa bermain harpsichord dalam Orkestra Hamburg, Handel berkawan dengan seorang pemuzik muda bernama Johann Mattheson. Seorang peminat besar pertunjukan, Matteson telah mengarang opera pada usia dua puluh tiga tahun, dan bukan sahaja menulis skor dan mengadakan persembahan, tetapi juga memainkan harpsichord dan menyanyikan bahagian tajuk.
Benar, salah satu persembahan berakhir dengan pertarungan yang hampir maut. Mereka memberikan opera Matteson Cleopatra, di mana komposer berbilang stesen mempersembahkan bahagian Antony. Memandangkan Antony membunuh dirinya sekurang-kurangnya setengah jam sebelum tamat opera, Matteson, selepas pengebumian, suka pergi ke lubang orkestra dan duduk di harpsichord. Bagaimanapun, pada persembahan itu, Handel enggan memberikannya tempat di instrumen itu. Matteson yang marah mencabar Handel untuk berduel, dan, keluar ke udara, para pemuzik memulakan pergaduhan. Matteson hampir menghabisi musuh dengan pukulan di dada, tetapi bilah pisau itu tersandung sama ada pada butang logam besar pada kot Handel (mengikut satu versi), atau pada skor opera yang dimasukkan ke dalam poket dadanya (mengikut versi lain). ).
Matteson kemudian bermegah, mendakwa telah mengajar Handel segala-galanya berkaitan dengan mengarang. Sukar untuk dipercayai - tidak seperti Handel, yang menjadi selebriti dunia, Matteson tidak meninggalkan negara asalnya, Jerman sehingga akhir hayatnya, dan kerjanya kebanyakannya dilupakan.
SESUATU YANG BAIK…
Dilahirkan di negara yang sama, hanya selang empat minggu umur, Bach dan Handel sepatutnya menjadi kawan. Malah, mereka tidak mengenali antara satu sama lain, walaupun Bach membuat percubaan berterusan untuk bertemu dengan rakan sekerja. Handel, nampaknya, tidak terlalu bersemangat untuk mengenali rakan senegaranya, yang, secara umum, tidak menghairankan. Nilailah sendiri: Handel ialah komposer kegemaran Raja England, dan Bach ialah seorang pemuzik negara yang tidak dikenali. Handel tidak dapat membayangkan bahawa generasi kemudian akan menghargai organis gereja melebihi komposer diraja.
MITOS SEKITAR MESIAS
Terdapat banyak legenda tentang penciptaan "Mesias". Yang pertama melibatkan masa. Handel memang menulis oratorio dalam masa kurang dari tiga minggu, dan seseorang sering mendengar cerita tentang bagaimana dia bekerja keras siang dan malam, tanpa tidur atau rehat, diilhamkan oleh ilham ilahi. Tidak pasti dengan cara itu. Handel sentiasa bekerja dengan cepat, tiga minggu bukan rekod untuknya. Dia menulis opera "Faramondo" dalam sembilan hari. (Kepantasan karya baru dicipta juga disebabkan oleh fakta bahawa Handel menggunakan muzik dari skor sebelumnya; dia sentiasa dan tanpa ragu-ragu meminjam daripada dirinya sendiri - malah, menurut pengkritik, daripada orang lain.)
Menurut legenda kedua, seorang hamba mendapati Handel sedang bekerja sambil menangis. Tanpa mengesat mukanya yang berlumuran air mata, dia berkata: "Saya yakin bahawa Syurga dan Tuhan yang agung itu sendiri telah menampakkan diri kepada saya." Cerita ini tidak mempunyai bukti sebenar dan kelihatan sangat tidak biasa bagi seorang komposer yang terkenal dengan perangai tegas dan pendiam.
Akhirnya, terdapat tradisi di kalangan orang ramai untuk berdiri semasa persembahan "Hallelujah" - kononnya permulaan tradisi ini diletakkan oleh George II (anak George I): dia adalah orang pertama yang mendengar koir "Hallelujah" sambil berdiri. Terdapat beberapa penjelasan untuk tingkah laku raja - dari pemikir (George II dengan itu menghormati Kristus sebagai Raja segala raja) kepada perubatan (Baginda menghidap gout, dan dia bangun untuk menghilangkan sensasi yang tidak menyenangkan) dan hanya tidak masuk akal (raja tertidur di konsert, dan kord yang sungguh-sungguh membangunkannya dengan tiba-tiba sehingga dia melompat). Bukti kontemporari mengenai perkara ini tidak ditemui, tetapi berdiri semasa "Hallelujah" menjadi kebiasaan bagi pencinta muzik sekuat peminat bola sepak - untuk melompat apabila gol dijaringkan di atas padang. Dan jika anda tidak mahu dipandang rendah di dalam dewan konsert, lebih baik anda berdiri.
Daripada buku Desert Fox. Field Marshal Erwin Rommel oleh Koch LutzGEORGE VON KUCHLER (1881-1969) Dilahirkan dalam keluarga Prussian Junker lama. Semasa Perang Dunia I dia bertempur di Somme, berhampiran Verdun dan di Champagne. Dia terus berkhidmat di Reichswehr, berkhidmat di Kementerian Perang, dan pada tahun 1937 menyandang jawatan komander daerah tentera pertama dan telah
Dari buku Documents of the life and work of J. S. Bach pengarang Schulze Hans-Joachim Daripada buku Komander Unit SS Elit pengarang Zalessky Konstantin AlexandrovichSalah seorang komander pasukan SS yang paling cekap Georg Keppler Komander pasukan SS ini mungkin yang paling kurang dikenali di antara mereka yang biografinya dikumpulkan dalam buku ini. Dan ini walaupun pada hakikatnya dia mencapai pangkat tertinggi, menjadi SS Obergruppenführer dan jeneral tentera SS, dan sebagai tambahan,
Daripada buku Potret Sezaman pengarang Makovsky Sergey Dari buku How idols left. Hari terakhir dan jam kegemaran orang pengarang Razzakov FedorOTS GEORGE OTS GEORGE (opera dan penunggang; meninggal dunia pada 5 September 1975 pada tahun ke-56 hidupnya).Kemuliaan datang kepada Ots pada tahun 1958, apabila filem oleh Jozef Khmelnitsky "Mr. X" (1958) berdasarkan operetta Imre Kalman "Princess of the Circus" telah dikeluarkan pada skrin lebar, di mana Georg memainkan peranan utama .
Dari buku Kelembutan pengarang Razzakov FedorGeorg OTS Pelaku terkenal peranan Tuan X dalam operetta dengan nama yang sama mempunyai kehidupan peribadi yang penuh badai. Kali pertama dia berkahwin sebelum perang, tetapi perkahwinan ini tidak bertahan lama. Isteri Ots ialah Margot yang cantik, yang dia temui pada awal tahun 1941. Kemudian nasib mereka
Dari buku kenangan pengarang Likhachev Dmitry SergeevichLeonid Vladimirovich Georg Leonid Vladimirovich Georg tergolong dalam "guru kesusasteraan" lama di gimnasium dan sekolah sebenar kami pada abad ke-19 dan awal abad ke-20, yang merupakan "penguasa pemikiran" tulen pelajar dan murid mereka, yang mengelilingi mereka dengan kasih sayang yang serius, kemudian
Dari buku Memori yang menghangatkan hati pengarang Razzakov FedorOTS Georg OTS Georg (penyanyi opera dan pop; meninggal dunia pada 5 September 1975 pada usia 56 tahun). Kemuliaan datang ke Ots pada tahun 1958, apabila filem oleh Jozef Khmelnitsky "Mr. X" (1958) berdasarkan operetta "Princess of the Circus" oleh Imre Kalman dikeluarkan, di mana Georg memainkan peranan utama.
Dari buku Light of Extinguished Stars. Orang yang sentiasa bersama kita pengarang Razzakov Fedor5 September - Georg OTS Di Kesatuan Soviet, penyanyi ini dipanggil Mister X sebagai mengenang persembahan cemerlangnya dalam operetta dengan nama yang sama. Dari peranan inilah, kemasyhuran artis ini bermula, yang menjadikannya terkenal di seluruh negara. Kemasyhuran ini membuka pintu ramai
Dari buku Sejarah kejayaan dan kesilapan orang pertama Jerman pengarang Knopp GuidoPengantara Kurt Georg Kiesinger "Saya rasa seperti orang asli Bonn!" "Saya akan memerintah dengan kuat, tetapi saya tidak akan memperagakan kuasa ini kepada rakyat Jerman dalam skit dari rancangan pelbagai." "Masalahnya apabila orang yang diamanahkan untuk memerintah tidak melakukannya." “Revolusi memakan bukan sahaja anak-anaknya.
Dari buku White Front of General Yudenich. Biografi barisan Tentera Utara-Barat pengarang Rutych Nikolai NikolaevichGeorg Fedor Alexandrovich Mejar Jeneral Dilahirkan pada 16 September 1871 di wilayah Estland, dalam keluarga penasihat bergelar. Iman Ortodoks. Dia lulus dari gred 5 gimnasium Yuryev dan pada 19 Oktober 1889 memasuki infantri ke-89 sebagai sukarelawan kategori ke-2
Dari buku Krylov pengarang Stepanov Nikolay Leonidovich"Tuanku Georg" Vanyusha sering melawat keluarga Lvov - pengerusi bilik jenayah dan pemilik tanah tempatan yang kaya. Dia mempunyai dua anak lelaki - sebaya dengan Vanyusha. Bagi budak lelaki itu, rumah keluarga Lvov adalah sebuah istana yang mewah. Tangga luas, ruang luas, perabot cantik, sehingga
Dari buku Skor juga tidak terbakar pengarang Vargaftik Artyom MikhailovichGeorg Friedrich Handel Perintah Negeri dan pertunjukan perniagaan Suatu ketika dahulu di Moscow Teater Seni pergi sangat prestasi luar biasa. Ia dipanggil pertemuan yang mungkin. Hanya dua pelakon yang terlibat di dalamnya, dan mereka memainkan orang yang tidak pernah benar-benar melihat satu sama lain, walaupun ada
Dari buku Field Marshals in the History of Russia pengarang Rubtsov Yury ViktorovichPutera Georg-Ludwig dari Schleswig-Holstein (?–1763) Putera itu tergolong dalam dinasti Holstein-Gottorp, yang wakilnya ialah raja Denmark, Norway, Sweden, duke Schleswig-Holstein dan Grand Duchy of Oldenburg. ke orbit politik Rusia dia mendapat terima kasih
Dari buku Kisah dan fantasi selebriti yang paling menarik. Bahagian 2 oleh Amills Roser Daripada buku Great Discoveries and People pengarang Martyanova Ludmila MikhailovnaBednorz Georg (lahir 16 Mei 1950) Ahli fizik Jerman Johannes Georg Bednorz dilahirkan di Neuenkirchen (Rhine-Westphalia Utara, Jerman). Johannes adalah anak keempat dalam keluarga Anton dan Elizabeth Bednortsov. Ibu bapa Bednorz, yang berasal dari Silesia, kehilangan seorang kawan
Georg Friedrich Handel (1685-1759) - yang terhebat komposer Jerman daripada Pencerahan, beliau dilahirkan pada 23 Februari 1685 di Halle, berhampiran Leipzig. Pemuzik itu menghabiskan separuh kedua hidupnya di London, dia dikebumikan di Westminster Abbey. Kerana ini, ia sering dipanggil kebangsaan komposer Inggeris.
Handel menulis berpuluh-puluh opera dan oratorio. Terdapat drama dan romantisme psikologi tertentu dalam karyanya. Nampaknya pemuzik itu tidak pernah berehat, dia masa lapang berbakti kepada seni. Dia sering dibandingkan dengan Bach, tetapi karya mereka pada asasnya berbeza dalam mood mereka. Handel melihat kekuatan dalam diri manusia, percaya bahawa mereka mampu mengubah sebarang keadaan. Johann, sebaliknya, sering tunduk kepada pengaruh dogma Kristian, dia menggambarkan personaliti yang pasif dan tunduk.
hadiah muzik
Bapa kepada komposer masa depan adalah seorang doktor dan tukang gunting rambut. Dia bekerja di istana, meninggal dunia ketika anaknya berumur 18 tahun. Bapalah yang menghantar anaknya untuk belajar dengan ahli organ berbakat Friedrich Zakhov. Tiada apa yang diketahui tentang ibu pemuzik itu.
Walaupun sebagai seorang kanak-kanak, George menunjukkan kebolehan yang luar biasa untuk membuat persembahan karya muzik. Pada usia tujuh tahun, dia sudah bermain organ dengan cemerlang. Budak lelaki itu menakluki Duke of Saxony dengan bakatnya, bermimpi untuk terus membuat muzik, tetapi bapanya berkeras untuk mendapatkan ijazah undang-undang. Akibatnya, selepas sekolah, Handel menjadi pelajar undang-undang, tetapi selari dengan ini, dia bekerja sambilan di gereja, bermain organ. Dia mengadakan beberapa konsert pada harpsichord di dewan yang berbeza di Berlin.
Pada tahun 1702 pemuzik itu menerima jawatan di Halle. Dia sentiasa dijemput untuk bercakap, dan lelaki muda itu juga memberikan pelajaran piano dan nyanyian. Secara beransur-ansur, tiada masa lagi untuk belajar undang-undang. Georg meninggalkan universiti dan pergi ke Hamburg, ibu kota tempatan opera. Di sana dia menjadi pemain biola kedua orkestra.
Kerja pertama
Georg mula mengarang muzik pada usia sepuluh tahun. Kemudian dia menulis kepingan kecil untuk cantata organ dan gereja. Gubahannya bermakna dan kompleks, sukar untuk mengenali budak lelaki di dalamnya. zaman sekolah. Selepas berpindah ke Hamburg, dia terus belajar, bermain biola dan konduktor. Pada masa itu dia menulis empat buah opera, yang mana hanya Almira yang masih hidup. Terima kasih kepadanya, lelaki muda itu menerima jemputan dari Itali. Pada masa itu, Teater Kaiser telah muflis, dan komposer telah kehilangan pekerjaannya.
Sejurus sebelum perpindahan itu, Handel mempersembahkan kepada umum karyanya "Nero" dan "Passion for St. John". Mereka tidak berjaya, dan kerana yang terakhir, pemuzik itu hampir kehilangan nyawanya. Dia mencabar untuk berduel pengkritik muzik Matheson, yang menghancurkan "Keghairahan ..." untuk berkecai. Dia bersetuju dan malah memukul pemuzik itu dengan pedang. Butang kot menyelamatkannya daripada kematian.
Selama beberapa tahun, George berjaya melawat Rom, Florence, Venice dan Naples. Dia menulis kira-kira 40 opera, menguasai gaya Itali dengan sempurna. Pada tahun 1707, persembahan pertama opera Rodrigo berlaku di Florence, dan pada tahun 1709 Handel menakluk Venice dengan Agrippinanya. Terima kasih kepada karyanya, dia menjadi ahli kehormat Akademi Arcadian, mula menerima pesanan daripada orang Itali yang kaya.
"Agrippina" dipanggil opera yang paling merdu dan indah, muzik komposer dibincangkan di negara yang berbeza. Dia juga dijemput untuk menjadi ketua band mahkamah di Hannover, tetapi walaupun di sana pemuzik itu tidak tinggal lama. Dia terus menulis opera, cantata sekular dan karya gereja. Juga orang Jerman menjadi penghibur terkenal pada organ dan clavier.
Kehidupan di London
Pada tahun 1710, Handel memutuskan untuk mengubah hidupnya. Dia pergi ke ibu kota Inggeris, tempat dia belajar seni paduan suara. Pada masa itu terdapat sangat sedikit komposer di London, dan muzik berada dalam krisis. Hanya dalam 14 hari, Georg dapat mengarang opera "Rinaldo" yang ditugaskan oleh teater tempatan. Bahagian yang paling terkenal ialah aria "Biarkan saya menangis." Orang Jerman juga mencipta 12 mazmur pada teks alkitabiah, menulis tiga suite orkestra yang dipanggil "Muzik di atas Air". Mereka dipersembahkan semasa perarakan diraja di Sungai Thames.
Terima kasih kepada kebolehannya, pemuzik itu menerima jawatan komposer rasmi di istana diraja. Pada masa yang sama dia menulis beberapa duet ruang dan gubahan untuk oboe. Keadaan kewangannya beransur-ansur bertambah baik, komposer itu juga mampu membeli rumah sendiri. Ratu menyokong orang Jerman itu, dia memberinya pencen seumur hidup selepas mendengar Ode untuk hari lahirnya. Dari 1716, George akhirnya menetap di London.
DALAM tahun hadapan Handel bekerja sebentar untuk Duke of Chandos. Dia terus mengarang, memberi banyak perhatian kepada pembentukan gaya pengarang. Komposer berhasrat untuk menanamkan pemahaman Inggeris tentang bahasa Itali tradisi opera, tetapi idea ini tidak digemari semua orang. Intrik dibuat terhadap pemuzik, dia dikritik dan dicemburui.
Dalam tempoh perjuangan inilah Georg dapat mengarangnya karya terbaik- opera "Julius Caesar", "Otto", "Tamerlane" dan "Radamist". Pendengar menghargai mereka, tetapi semakin banyak yang baru muncul di negara ini. pemuzik yang berbakat. British mempunyai sikap negatif terhadap orang asing, jadi keluarga diraja semakin kurang menyokong Handel.
Kembali pada tahun 1720, komposer menjadi ketua Rumah Opera Akademi Diraja Muzik. Pada tahun 1729 pertubuhan itu muflis dan terpaksa ditutup. Jerman cuba memulihkan akademi dengan merekrut rombongan baru di Itali. Kemudian karya "Alchin", "Roland" dan "Ariodant" muncul. Pemuzik itu meletakkan seluruh jiwanya ke dalamnya, menambah balet dan mengembangkan koir. Tetapi pada tahun 1737 teater itu akhirnya tidak lagi wujud. Handel menerima kekalahan itu dengan keras, malah dia diserang angin ahmar.
Pemulihan selepas sakit
Selepas kejutan saraf di London, pemuzik itu lumpuh selama beberapa bulan. Dia sedang pulih daripada strok, bergelut dengan kemurungan yang teruk. Dia berjaya kembali kepada kreativiti hanya selepas rawatan di sebuah resort di Aachen. Dari 1740 Handel mula menulis semula, tetapi kali ini dia mengalihkan perhatiannya kepada genre oratorio. Karya yang paling terkenal pada zaman itu ialah "Imeneo", "Saul" dan "Israel di Mesir".
Selepas pulang, George menerima jemputan daripada tuan Ireland. Dia mengembara ke Dublin, di mana dia menulis oratorio Messiah. Kemudian, karya "Judas Maccabee" dan "Oratorio for the case" dipersembahkan kepada umum. Terima kasih kepada oratorio patriotik ini, orang Jerman itu dapat kembali ke England, di mana dia menerima gelaran itu komposer kebangsaan. Keluarga diraja menerimanya semula, Handel juga menulis muzik untuk bunga api yang megah.
DALAM tahun lepas Semasa hidupnya, orang Jerman sering bekerjasama dengan pemuzik lain, contohnya, dengan Erba dan Stradelli. Dia membantu mengembangkan dan memperkaya karya mereka, memprosesnya. Oleh kerana masalah kesihatan dan penglihatan yang semakin merosot, komposer menulis karya baru semakin kurang. Pada tahun 1750 beliau mula mencipta oratorio "Jephthae". Apabila kerja itu selesai, dia sudah buta sepenuhnya.
Handel meninggal dunia pada 14 April 1759. Dia tidak pernah berkahwin, tidak mempunyai anak. Tetapi selepas dirinya sendiri, komposer meninggalkan karya yang menakjubkan. Dia diingati dan dihormati di negara yang berbeza, karya pemuzik memberinya keabadian dan kemuliaan abadi.
G. F. Handel adalah salah satu nama terbesar dalam sejarah seni muzik. Komposer hebat Enlightenment, dia membuka perspektif baru dalam pembangunan genre opera dan oratorio, menjangkakan banyak idea muzik abad-abad berikutnya - drama opera K. V. Gluck, kesedihan sivik L. Beethoven, kedalaman psikologi romantisme. Ini adalah seorang yang unik. kekuatan dalaman dan keyakinan. "Anda boleh menghina sesiapa sahaja dan apa sahaja," kata B. Shaw, "tetapi anda tidak berdaya untuk menentang Handel." ".....
G. F. Handel adalah salah satu nama terbesar dalam sejarah seni muzik. Komposer hebat Enlightenment, dia membuka perspektif baru dalam pembangunan genre opera dan oratorio, menjangkakan banyak idea muzik abad-abad berikutnya - drama opera K. V. Gluck, kesedihan sivik L. Beethoven, kedalaman psikologi romantisme. Dia seorang lelaki yang mempunyai kekuatan dalaman dan keyakinan yang unik. "Anda boleh menghina sesiapa sahaja dan apa sahaja," kata B. Shaw, "tetapi anda tidak berdaya untuk menentang Handel." "... Apabila muziknya berbunyi pada perkataan "duduk di atas takhta abadinya", ateis itu terdiam."
Identiti kebangsaan Handel dipertikaikan oleh Jerman dan England. Handel dilahirkan di Jerman; seorang yang kreatif komposer, minat seninya, kemahiran. Kebanyakan kehidupan dan kerja Handel berkaitan dengan England, pembentukan kedudukan estetik dalam seni muzik, selaras dengan klasikisme pencerahan A. Shaftesbury dan A. Paul, perjuangan yang tegang untuk kelulusannya, kekalahan krisis dan kejayaan kejayaan.
Handel dilahirkan di Halle, anak seorang tukang gunting mahkamah. Permulaan awal keupayaan muzik telah diperhatikan oleh Elector of Halle - Duke of Saxony, di bawah pengaruh bapanya (yang berniat menjadikan anaknya seorang peguam dan tidak mementingkan muzik sebagai profesion masa depan) menghantar budak itu untuk belajar pemuzik terbaik bandar F. Tsakhov. Seorang komposer yang baik, seorang pemuzik terpelajar, biasa dengannya karangan terbaik pada zamannya (Jerman, Itali), Tsakhov mendedahkan kepada Handel kekayaan gaya muzik yang berbeza, menanamkan rasa artistik, dan membantu untuk menggunakan teknik komposer. Tulisan Tsakhov sendiri sebahagian besarnya memberi inspirasi kepada Handel untuk meniru. Awal dibentuk sebagai seorang dan sebagai komposer, Handel sudah dikenali di Jerman pada usia 11 tahun. Semasa belajar undang-undang di Universiti Halle (di mana dia masuk pada tahun 1702, memenuhi wasiat bapanya, yang telah meninggal dunia pada masa itu), Handel pada masa yang sama berkhidmat sebagai organis di gereja, mengarang, dan mengajar nyanyian. Dia sentiasa bekerja keras dan bersemangat. Pada tahun 1703, didorong oleh keinginan untuk menambah baik, mengembangkan bidang aktiviti, Handel berlepas ke Hamburg - salah satu daripada pusat kebudayaan Jerman abad ke-18, sebuah bandar yang mempunyai gedung opera awam pertama di negara ini, bersaing dengan teater Perancis dan Itali. Ia adalah opera yang menarik perhatian Handel. Ingin merasai suasananya teater muzikal, secara praktikal berkenalan dengan muzik opera, membuatnya memasuki kedudukan sederhana pemain biola dan pemain harpsichordis kedua dalam orkestra. Kehidupan artistik yang kaya di bandar, kerjasama dengan terkemuka tokoh muzik pada masa itu - R. Kaiser, komposer opera, kemudian pengarah rumah opera, I. Mattheson - pengkritik, penulis, penyanyi, komposer - mempunyai kesan yang besar kepada Handel. Pengaruh Kaiser terdapat dalam banyak opera Handel, dan bukan sahaja dalam opera yang awal.
Kejayaan produksi opera pertama di Hamburg ("Almira" - 1705, "Nero" - 1705) memberi inspirasi kepada komposer. Walau bagaimanapun, masa tinggalnya di Hamburg tidak lama: kebangkrutan Kaiser membawa kepada penutupan gedung opera. Handel pergi ke Itali. Mengunjungi Florence, Venice, Rom, Naples, komposer mengkaji semula, menyerap pelbagai jenis kesan artistik, terutamanya yang bersifat opera. Keupayaan Handel untuk melihat seni muzik multinasional adalah luar biasa. Ia hanya mengambil masa beberapa bulan, dan dia menguasai gaya itu opera Itali, lebih-lebih lagi, dengan kesempurnaan yang melepasi banyak pihak berkuasa yang diiktiraf di Itali. Pada tahun 1707, Florence mementaskan opera Itali pertama Handel, Rodrigo, dan 2 tahun kemudian, Venice mementaskan yang seterusnya, Agrippina. Opera menerima pengiktirafan yang bersemangat daripada orang Itali, pendengar yang sangat menuntut dan manja. Handel menjadi terkenal - dia memasuki Akademi Arcadian yang terkenal (bersama dengan A. Corelli, A. Scarlatti. B. Marcello), menerima pesanan untuk mengarang muzik untuk mahkamah bangsawan Itali.
Walau bagaimanapun, perkataan utama dalam seni Handel harus dikatakan di England, di mana dia pertama kali dijemput pada tahun 1710 dan di mana dia akhirnya menetap pada tahun 1716 (pada tahun 1726, menerima kewarganegaraan Inggeris). Dari masa ini bermula peringkat baru dalam kehidupan dan pekerjaan tuan besar. England dengan idea pendidikan awal, contoh sastera tinggi(J. Milton, J. Dryden, J. Swift) ternyata merupakan persekitaran yang membuahkan hasil di mana kuasa kreatif komposer terserlah. Tetapi untuk England sendiri, peranan Handel adalah sama dengan seluruh era. muzik Inggeris, yang kehilangan genius kebangsaannya G. Purcell pada tahun 1695 dan berhenti dalam pembangunan, sekali lagi naik ke ketinggian dunia hanya dengan nama Handel. Perjalanannya di England, bagaimanapun, tidak mudah. British memuji Handel pada mulanya sebagai pakar opera gaya Itali. Di sini dia dengan cepat mengalahkan semua pesaingnya, baik Inggeris dan Itali. Sudah pada tahun 1713, Te Deumnya telah dipersembahkan pada perayaan yang didedikasikan untuk berakhirnya Peace of Utrecht, satu penghormatan yang tidak pernah dianugerahkan kepada orang asing sebelum ini. Pada tahun 1720, Handel mengambil alih kepimpinan Akademi Opera Itali di London dan dengan itu menjadi ketua gedung opera negara. Karya opera beliau dilahirkan - "Radamist" - 1720, "Otto" - 1723, "Julius Caesar" - 1724, "Tamerlane" - 1724, "Rodelinda" - 1725, "Admet" - 1726. Dalam karya ini, Handel melampaui rangka kerja opera Itali kontemporari dan ciptaan (jenis persembahan muziknya sendiri dengan watak yang jelas, kedalaman psikologi dan keamatan konflik yang dramatik. Keindahan mulia imej lirik opera Handel, kuasa tragis kemuncak tidak ada bandingannya dalam seni opera Itali pada zaman mereka. Opera beliau berdiri di ambang kematangan pembaharuan opera, yang bukan sahaja dirasai oleh Handel, tetapi juga dilaksanakan dalam banyak aspek (lebih awal daripada Gluck dan Rameau). Pada masa yang sama, keadaan sosial dalam negara, pertumbuhan identiti kebangsaan, dirangsang oleh idea-idea Pencerahan, reaksi terhadap dominasi obsesif opera Itali dan penyanyi Itali menimbulkan sikap negatif terhadap opera secara keseluruhan. Risalah dicipta untuk opera Itali, jenis opera, wataknya, penghibur yang berubah-ubah diejek. Sebagai parodi, komedi satira Inggeris The Beggar's Opera oleh J. Gay dan J. Pepush muncul pada tahun 1728. Dan walaupun opera London Handel tersebar ke seluruh Eropah sebagai karya agung genre ini, kemerosotan prestij opera Itali secara keseluruhan dapat dilihat dalam Handel. Teater diboikot, kejayaan produksi individu tidak mengubah gambaran keseluruhan.
Pada bulan Jun 1728, Akademi tidak lagi wujud, tetapi kuasa Handel sebagai komposer tidak jatuh dengan ini. Raja Inggeris George II memerintahkan dia lagu kebangsaan sempena pertabalan, yang dipersembahkan pada Oktober 1727 di Westminster Abbey. Pada masa yang sama, dengan kecekalan cirinya, Handel terus berjuang untuk opera. Dia pergi ke Itali, merekrut rombongan baru, dan pada Disember 1729, dengan opera Lothario, membuka musim akademi opera kedua. Dalam kerja komposer, sudah tiba masanya untuk carian baharu. "Poros" ("Por") - 1731, "Orlando" - 1732, "Partenope" - 1730. "Ariodant" - 1734, "Alchina" - 1734 - dalam setiap opera ini komposer mengemas kini tafsiran genre opera seria dengan cara yang berbeza - memperkenalkan balet ("Ariodant", "Alcina"), plot "sihir" tepu dengan kandungan psikologi yang sangat dramatik ("Orlando", "Alcina"), dalam bahasa muzik mencapai kesempurnaan tertinggi - kesederhanaan dan kedalaman ekspresif. Terdapat juga perubahan daripada opera serius kepada komik lirik dalam "Partenope" dengan ironi lembut, ringan, rahmat, dalam "Faramondo" (1737), "Xerxes" (1737). Handel sendiri memanggil salah satu opera terakhirnya, Imeneo (Hymeneus, 1738), sebagai operetta. Meletihkan, bukan tanpa nada politik, perjuangan Handel untuk rumah opera berakhir dengan kekalahan. Akademi Opera Kedua telah ditutup pada tahun 1737. Sama seperti sebelumnya, dalam Opera Pengemis, parodi itu bukan tanpa penglibatan muzik Handel yang terkenal, jadi sekarang, pada tahun 1736, parodi baru opera (The Vantley Dragon) secara tidak langsung menyebut nama Handel. Komposer mengambil berat keruntuhan Akademi, jatuh sakit dan tidak berfungsi selama hampir 8 bulan. Namun, mencolok daya hidup tersembunyi di dalamnya, sekali lagi mengambil tol mereka. Handel kembali beraksi dengan tenaga baru. Dia mencipta karya opera terbaharunya - "Imeneo", "Deidamia" - dan dengan mereka dia menyelesaikan kerja pada genre opera, yang dia menumpukan lebih daripada 30 tahun hidupnya. Perhatian komposer tertumpu kepada oratorio. Semasa masih di Itali, Handel mula mengarang cantata, muzik paduan suara suci. Kemudian, di England, Handel menulis lagu paduan suara, cantatas perayaan. Penutup korus dalam opera, ensembel juga memainkan peranan dalam proses mengasah penulisan komposer. Dan opera Handel sendiri adalah, berhubung dengan oratorionya, asas, sumber idea dramatik, imej muzik, dan gaya.
Pada tahun 1738, satu demi satu, 2 oratorio cemerlang dilahirkan - "Saul" (September 1738) dan "Israel di Mesir" (Oktober 1738) - komposisi raksasa yang penuh dengan kuasa kemenangan, lagu-lagu pujian yang megah untuk menghormati kekuatan roh manusia dan feat. 1740-an - tempoh yang cemerlang dalam karya Handel. Karya mengikuti karya agung. "Mesias", "Samson", "Belshazzar", "Hercules" - kini oratorio terkenal di dunia - dicipta dalam ketegangan kuasa kreatif yang belum pernah terjadi sebelumnya, dalam tempoh masa yang sangat singkat (1741-43). Namun, kejayaan tidak datang serta merta. Permusuhan di pihak bangsawan Inggeris, mensabotaj prestasi oratorio, kesulitan kewangan, kerja terlalu banyak sekali lagi membawa kepada penyakit ini. Dari Mac hingga Oktober 1745, Handel mengalami kemurungan yang teruk. Dan sekali lagi tenaga titanic komposer menang. Situasi politik di negara itu juga berubah secara mendadak - dalam menghadapi ancaman serangan ke atas London oleh tentera Scotland, rasa patriotisme nasional digerakkan. Kehebatan kepahlawanan oratorio Handel ternyata sesuai dengan mood orang Inggeris. Diilhamkan oleh idea-idea pembebasan negara, Handel menulis 2 oratorio yang hebat - Oratorio for the Case (1746), menyeru untuk melawan pencerobohan, dan Judas Maccabee (1747) - lagu yang kuat untuk menghormati wira yang mengalahkan musuh.
Handel menjadi idola England. cerita Bible dan imej-imej oratorio memperoleh pada masa ini makna istimewa ungkapan umum prinsip etika yang tinggi, kepahlawanan, dan perpaduan negara. Bahasa oratorio Handel adalah mudah dan megah, ia menarik kepada dirinya sendiri - ia menyakitkan hati dan menyembuhkannya, ia tidak meninggalkan sesiapa pun yang acuh tak acuh. Oratorio terakhir Handel - "Theodora", "The Choice of Hercules" (kedua-duanya 1750) dan "Jephthae" (1751) - mendedahkan kedalaman drama psikologi yang tidak tersedia untuk mana-mana genre muzik lain pada zaman Handel.
Pada tahun 1751 komposer menjadi buta. Menderita, sakit tanpa harapan, Handel kekal di organ semasa melakukan oratorionya. Dia dikebumikan, seperti yang dia mahu, di Westminster.
Kekaguman terhadap Handel dialami oleh semua komposer, baik pada abad ke-18 dan ke-19. Handel mengidolakan Beethoven. Pada zaman kita, muzik Handel, yang mempunyai kuasa yang besar kesan artistik, memperoleh makna dan makna baharu. Keperitannya yang hebat adalah selaras dengan zaman kita, ia merayu kepada kekuatan roh manusia, kepada kejayaan akal dan keindahan. Perayaan tahunan untuk menghormati Handel diadakan di England, Jerman, menarik penghibur dan pendengar dari seluruh dunia.
Komposer G. Handel ialah salah seorang orang terkemuka era Pencerahan. Terima kasih kepadanya bahawa genre seperti opera dan oratorio muncul dalam muzik. Kita boleh mengatakan bahawa lelaki ini adalah seorang yang berwawasan muzik, kerana dia menjangkakan kemunculan drama opera dan penderitaan sivil, idea yang wujud dalam Gluck dan Beethoven. Komposer Handel adalah seorang yang sangat menarik dan degil.
kewarganegaraan
Kebetulan dua negara boleh menuntut gelaran tanah air Handel sekaligus. Berdasarkan kelahiran dan pertalian darah, dia adalah orang Jerman. Dilahirkan dan dibesarkan di Jerman, di mana dia memulakannya cara kreatif. Tetapi England muncul dalam hidupnya secara tiba-tiba dan kekal di sana selama-lamanya. Di sanalah pandangannya terhadap muzik terbentuk, genre dan hala tuju baru muncul. England menjadi tempat di mana komposer Handel berlaku, di mana dia menjadi terkenal dan popular.
Zaman kanak-kanak dan remaja
Telah lahir komposer masa depan dalam Halle dalam keluarga doktor. Budak itu mula muncul awal dan bapanya menghantarnya belajar dengan pemuzik terbaik di bandar itu. Mentor dapat menanamkan dalam diri Handel rasa muzik yang baik, untuk mencapai teknik persembahan yang tulen dan memperkenalkannya kepada semua gaya muzik dan genre pada masa itu. Komposer Handel, yang biografinya agak serupa dengan kisah hidup Mozart, pada usia 11 tahun adalah seorang penulis dan penghibur yang sangat baik, yang terkenal di seluruh Jerman.
Memenuhi wasiat terakhir bapanya, Handel dilatih sebagai peguam di universiti, tetapi tidak meninggalkan pelajaran muzik. Sentiasa mengasah kemahiran bermainnya, dia berlepas ke Hamburg untuk mencari inspirasi. Gedung opera (salah satu yang pertama di negara ini) menarik perhatian pemuzik. Handel, seorang komposer opera, bekerja di sana sebagai pemain biola dan pemain harpsichordist. Tetapi pekerjaan sedemikian tidak menghalangnya daripada mengambil masa yang terbaik di dalam dinding teater. Malangnya, kebankrapan ketua opera membawa kepada penutupannya.
masa perjalanan
Meninggalkan Jerman, komposer Handel berpindah ke Itali, rancangannya termasuk melawat Rom, Florence, Venice, Naples. Di sana dia sekali lagi memperoleh pengetahuan, menyerap, seperti span, pengalaman tuan sekolah lama. Dia berjaya dengan cemerlang sehingga dalam beberapa bulan opera Itali pertamanya diterbitkan, yang mendapat pengiktirafan yang sewajarnya daripada orang ramai. Tidak lama selepas itu, komposer mula menerima pesanan peribadi daripada orang Itali yang kaya dan terkemuka.
England
Setelah pertama kali muncul di Pulau Misty pada tahun 1710 atas jemputan rakan-rakan, komposer Handel, yang karyanya akan dikaitkan erat di negara ini, akhirnya melintasi Selat Inggeris hanya pada tahun 1716. Sepuluh tahun kemudian dia mengambil kerakyatan Inggeris. Di sini dia dapat dengan cepat memikat hati penonton dengan cara lakonannya, dan opera adalah satu kejayaan yang memberangsangkan. Gelombang baru yang segar, yang dibawa oleh Handel, seorang komposer dari benua itu, benar-benar asing kepada British dalam semangat, membangkitkan pendengar yang bosan, dan mengembalikan minat mereka dalam muzik.
Ciri gaya British
Mengarang muzik di England, Handel melangkaui opera tradisional Itali. Karya-karyanya memukau dengan drama, kedalaman, dan kecemerlangan watak-wataknya. Ia membantu menaikkan kreativiti muzik ke tahap baharu, untuk melaksanakan pembaharuan yang diperlukan dalam pendekatan penulisan karya. Komposer Handel walaupun untuk beberapa lama orang ramai kerana kebolehannya yang terlalu cemerlang. Di England, pembaharuan akan datang dalam semua bidang, kesedaran diri rakyat semakin meningkat, maka sikap negatif terhadap segala sesuatu yang asing.
Walaupun selepas peristiwa yang mengganggu dan memalukan, kuasa Handel dalam persekitaran bohemian tidak berkurangan. Perintah Raja George II membantu mengukuhkan lagi. Tanpa menghentikan percubaan untuk menghidupkan semula opera, komposer pergi ke Itali untuk artis baharu. Tetapi panjang, meletihkan dan sebahagiannya perjuangan politik belakang genre baru berakhir dengan kekalahan. Ini menjejaskan kesihatan Handel, dan dia menghabiskan hampir 8 bulan di atas katil. Setelah menulis dua lagi opera, dia menyelesaikan kerja genre ini secara umum.
Muzik rohani
Pada tahun 1738, dua oratorio, yang kemudiannya diiktiraf sebagai cemerlang, telah dipersembahkan kepada masyarakat tinggi. Tetapi komposer tidak berhenti di situ, tetapi terus menulis muzik gereja. Dalam tempoh yang singkat, pada kemuncak inspirasi dan kemasyhuran, Handel menulis empat lagi oratorio menakjubkan satu demi satu. Walau bagaimanapun, golongan bangsawan cuba "membuang" dia dari alas kreatifnya. Dan untuk seketika mereka berjaya. Penulis tertekan teruk. Tetapi perang yang akan datang dengan Scotland mengubah mood di negara itu, dan British sekali lagi meninggikan Handel di kalangan komposer lain. Karya-karyanya, yang ditulis sebagai penghormatan kepada kemenangan England, menjadi lagu kebangsaan era baru dan peringkat akhir perjalanan kreatif yang panjang.
Akhir hayat
Pada tahun 1751, kebutaan meletakkan Handel kembali ke katil hospital. Ia sudah, malangnya, tidak dapat dipulihkan, dan ini membuatkan komposer jatuh ke dalam keputusasaan. Beberapa tahun yang lalu, semua orang suka dan dihormati, kini dia ditinggalkan di belakang perayaan ini sendirian dengan kesukaran. Tetapi, walaupun ini, dia terus berdegil memainkan karyanya di khalayak ramai. Mengikut kehendak komposer, selepas kematiannya dia dikebumikan di Westminster.
Semua komposer abad kelapan belas dan kesembilan belas, terutamanya Beethoven, mempunyai penghormatan khusus untuk genius kreatif Handel. Malah tiga abad kemudian, dalam kita zaman moden, muzik Handel yang kuat dan mendalam bergema dengan pendengar. Ia membuatkan anda melihat semula cerita lama, memperoleh makna yang berbeza, lebih dekat dengan sezaman. Setiap tahun di Jerman dan England terdapat cuti dan perayaan yang didedikasikan untuk ini. Mereka menarik sejumlah besar pemuzik profesional dan hanya pelancong dari sudut yang berbeza planet. Dan ini bermakna bahawa karyanya tidak dilupakan, ia akan memuliakan ingatan penciptanya selama bertahun-tahun lagi, bahkan mungkin berabad-abad. Dan semangat Handel akan menyokong pencipta opera dan oratorio, seperti malaikat penjaga.
Georg Friedrich Handel (1685-1759), komposer Jerman.
Dilahirkan pada 27 Februari 1685 di bandar Galle. DENGAN zaman kanak-kanak budak lelaki itu mempunyai bakat untuk muzik, tetapi bapanya bermimpi bahawa dia akan menjadi seorang peguam. Namun begitu, ibu bapa membenarkan anak mereka mengambil pelajaran organ dan gubahan daripada F. V. Zachau.
Selepas kematian bapanya pada tahun 1697, Handel memutuskan untuk menumpukan dirinya sepenuhnya kepada muzik; namun, pada tahun 1702, beliau terus belajar di fakulti fiqh di Universiti Halle. Pada masa yang sama, Handel menerima jawatan organis katedral Protestan. Pada tahun 1703, pemuzik itu pergi ke Hamburg, di mana dia mengambil tempat pemain biola kedua, pemain harpsichordis dan konduktor Opera Hamburg.
Di kota ini, dia menulis dan mementaskan opera pertamanya, The Vicissitudes of the Royal Fate, atau Almira, Queen of Castile (1705). Sejak itu, opera telah mengambil tempat utama dalam karya Handel. Beliau menulis lebih 40 karya seni muzik jenis ini.
Dari 1706 hingga 1710 komposer menghabiskan masa di Itali, meningkatkan kemahirannya. Di samping itu, dia membuat persembahan dalam konsert dengan kejayaan besar sebagai penghibur virtuoso pada organ dan harpsichord.
Kemuliaan kepada Handel dibawakan oleh opera seterusnya - "Agrippina" (1709). Dari Itali, dia kembali ke Jerman, ke Hanover, di mana dia mengambil tempat mahkamah Kapellmeister, dan kemudian ke London. Di sini pada tahun 1711 dia mengadakan opera Rinaldo.
Bermula pada tahun 1712, komposer tinggal terutamanya di ibu negara Inggeris; dia dinaungi pada mulanya oleh Ratu Anne Stewart, dan selepas kematiannya oleh George I. Sejak pembukaan gedung opera Akademi Diraja Muzik pada tahun 1719, diketuai oleh Handel, masanya telah tiba untuk kemasyhurannya yang cemerlang. Komposer menulis operanya satu demi satu: "Radamist" (1720), "Muzio Scaevola" (1721), "Otto" dan "Flavius" (kedua-duanya 1723), "Julius Caesar" dan "Tamerlane" (keduanya 1724), " Rodelinde" (1725), "Scipio" dan "Alexander" (kedua-duanya 1726), "Admet" dan "Richard I" (kedua-duanya 1727).
Pada tahun 1727, Handel menerima kewarganegaraan Inggeris. Pada tahun 1728, disebabkan masalah kewangan, gedung opera ditutup. Ia adalah masa yang sukar untuk Handel, dia cuba mencipta teater baru, mengembara ke Itali beberapa kali. Semua masalah ini menjejaskan kesihatannya: pada tahun 1737 dia lumpuh di sebelah kanan badannya. Tetapi komposer tidak meninggalkan kreativiti. Pada tahun 1738 dia
opera "Xerxes" telah ditulis, tetapi opera seterusnya - "Deidamia" (1741) - gagal, dan Handel tidak menulis lebih banyak opera.
Dia menetap pada genre oratorio, di mana, pada skala yang tidak lebih kecil, dia menunjukkan kekuatan penuh geniusnya. Antara contoh terbaik genre ini ialah "Saul" dan "Israel di Mesir" (kedua-duanya 1739), "Messiah" (1742), "Samson" (1743), "Judas Maccabee" (1747), "Ievfai" (1752) . Sebagai tambahan kepada oratorio, Handel menulis kira-kira seratus cantata, dan untuk orkestra - 18 konsert di bawah tajuk umum "Konserto Besar".
Selepas 1752, penglihatan Handel merosot dengan teruk, dan pada akhir hayatnya dia buta sepenuhnya. Namun begitu, komposer terus mencipta. Konsert terakhir di bawah arahannya, di mana oratorio "Messiah" dipersembahkan, berlangsung lapan hari sebelum kematian Handel.
