Marie Carne: Jeg kommer til allerede lykkelig Tskhinvali. Marie Carne: «Jeg har aldri sett meg selv utenfor musikken - Hvorfor bestemte du deg for å koble livet ditt med musikk? Og hvorfor valgte du å synge fremfor å spille et musikkinstrument?

Tskhinvali, 10. februar - Sputnik, Katya Valieva. I hovedstaden i Sør-Ossetia 7. februar blir det solokonsert russisk pop sanger og pianist, deltaker i «Voice»-prosjektet Marie Carne. Før forestillingen ga kunstneren eksklusivt intervju Sputnik.

— Det var bevisste valg sanger. Denne sangen, en klassiker innen verdensjazz, kan avsløre individualiteten til utøveren som ingen andre. Jeg var ikke i tvil, og jeg tror jeg klarte å manifestere alt jeg hadde i tankene.

— De kaller deg den russiske Fitzgerald, den nye Piaf, noe som indikerer at du setter stor pris på arbeidet ditt. Hvem er din jazzgud, lærer?

— Jeg ble oppdratt på annen musikk, grunnlaget er en klassiker. Vokst opp med de beste eksemplene klassisk musikk. Jeg kom til jazz i en alder av 15, og begynte på State Music College of Pop Jazz Art i Moskva. Dette utdanningsinstitusjon høy level. Der ble jeg mer kjent med jazz, hørte på Louis Armstrong, Billie Holiday og Sarah Vaughan; generelt er listen over mine idoler omfattende.

I denne alderen skjedde det med meg en viktig begivenhet i livet - jeg ble gjestesolist i staten kammerorkester dem. O. Lundstrem. Dette er en stor ære for meg. Ikke alle i den alderen vil ha mulighet til å synge med et orkester, spesielt med et orkester med en slik historie. Snart ti år har gått. Vi har reist over hele Russland og vært i utlandet. Nå kan jeg trygt si at min gudfar ble i jazzen kunstnerisk leder orkester Boris Nikolaevich Frumkin. Jeg er ham uendelig takknemlig. Han er en fantastisk musiker, min lærer, venn og mentor. Og så prøver jeg å ikke lete etter idoler, jeg vil absorbere alt det beste, men være som bare meg selv.

Personlig arkiv

— Fortell oss om hvordan du musikkarriere, om å delta i «Voice»-prosjektet?

— Jeg kan ikke si at «The Voice» har blitt en slags ledestjerne, for før prosjektet gikk jeg gjennom mye. Etter å ha stått på scenen siden jeg var 5 år gammel, var jeg heldig nok til å opptre på scenen til Kreml-palasset, konsertsal"Russland", på største plattformene Moskva. Mitt første TV-prosjekt er " Morgenstjernen"Selv da følte jeg hvordan det var. I 2011 representerte jeg Russland på den slaviske basaren i Vitebsk. Dette er en festival av en unionsskala. Etter det var det Eurovision-kvalifiseringskonkurransen, hvor jeg konkurrerte med deltakere som f.eks. Dima Bilan og andre allerede kjente artister. Da jeg kom til «Voice»-prosjektet, ble jeg «herdet», med en slags immunitet.

— Du har vært hos mange russiske byer. Jeg har alltid vært interessert i oppfatningen av Sør-Ossetia av unge artister? Har du ennå ikke møtt publikum, hva er ditt inntrykk av byen og menneskene du allerede har møtt?

— For et år siden var jeg i Vladikavkaz. Dette er første gang jeg er i Sør-Ossetia. Jeg ble overrasket over gjestfriheten og åpenheten til folket. Uansett hvor vi går, uansett hvem vi kommuniserer med, blir vi hilst hjertelig velkommen. Veldig lyse mennesker. Når fremmede hilser på deg slik, har du allerede en form for tillit til at publikum på konserten vil føle deg også. Selvfølgelig er det spenning, men jeg håper virkelig at alt skal gå bra.

— Hvordan oppsto ideen om å gi en solokonsert i Tskhinvali?

"Det er flott at det er en slik mulighet til å gi folk fantastisk musikk." Initiativet til republikkens president Leonid Tibilov og Sør-Ossetias ambassadør i Russland Znaur Gassiev til å organisere denne begivenheten er en glede for både kunstneren og innbyggerne. Programmet er veldig variert. Jeg tror det er noe for enhver smak.

Jeg vet at det ikke er nok slike hendelser i Tskhinvali. Jeg tror at den "kulturelle sulten" vil tilfredsstilles med glede, at besøk av russiske stjerner og verdensstjerner vil bli regelmessige. Kunst løfter seg. Takk for at jeg kan være her og synge for deg.

Personlig arkiv

— I dag opplever ikke kunst det beste bedre tider. Et århundre med sport og politikk. Hvem hører på jazz? Det er sanne kjennere blant yngre generasjon?

— Det vil alltid være kvalitetsmusikk, uansett. Jazzen vil leve videre. Mange variasjonsgrupper trives, derfor elsker og setter publikum pris på dem. Hallene samles, folk er interessert – dette er veldig viktig. Det er mye som skjer i gryten av showbusiness i disse dager, men det er alltid rom for kvalitet, det er jeg sikker på.

— Er du lojal mot jazzmusikk, kvalitetsmusikk generelt? Av hensyn til populariteten og sirkulasjonen, er du klar for å fremføre popmusikk i sin nåværende form?

— Jeg jobber i forskjellige retninger, jeg er ikke redd for å eksperimentere, jeg prøver å synge i forskjellige sjangre, jeg synger med et orkester og med en DJ. Jeg setter ikke grenser i musikk. Hovedkvalitet.

— Hvor ser du deg selv om 10 år? Tenk deg å gi et intervju som dette, hva slags person vil du være?

– Takk for muligheten til å drømme. Jeg er selvfølgelig interessert i musikk. Jeg kommer tilbake til det allerede velstående glad Tskhinvali. Kunst forener. Jeg er klar over prosessene som pågår nå. Dere vender virkelig tilbake til røttene deres, foren dere. Det er vanskelig å ønske, jeg ser meg selv på scenen og jeg ser folkene jeg synger for smiler. Så være det!

— Har du en hymne? En låt som er nær deg, som du fremfører, henvender deg til deg selv eller publikum?

— En av mine favorittoriginallåter er sangen som jeg fremførte på Eurovision-utvalget. Den ble skrevet av Kim Breitburg, tekster av Evgeny Muravyov. Alle vil finne seg i disse linjene. Når jeg oppfyller den, henvender jeg meg, som du med rette sa, både til meg selv og deg, til folk:

"Syndere og helgener, komplekse og enkle,

Vi elsker og vi hater, alle er sin egen dommer.

Vi er mellom mørke og lys, mellom skjebne og himmel

Jeg er som deg, og du er som meg."

Den unge talentfulle utøveren Marie Carne valgte veien til en jazzsanger. Deltakeren i det populære TV-vokalshowet fortalte JazzPeople hvilken plass musikk opptar i livet hennes og hvilket publikum hun åpner hjertet sitt på scenen.

- Marie, din nytt program Den heter «My Story». Fortell oss hvordan det oppsto og hva det betyr for deg.

– Vi bestemte oss for å kalle programmet slik, for gjennom verkene som er inkludert i det, vil jeg snakke om meg selv, min vei, min holdning til musikk. Programmet inkluderer favorittsangene mine: hver av dem er spesiell for meg, mange av dem har fulgt mitt kreative liv i mange år. Her er musikken sovjetiske komponister, og fransk chanson, og latinsk musikk, og verdenshits. Dette er melodiene som jeg tror er kjent for lytteren, men de vil høres ut i min lesning.

Med programmet «My Story» vil jeg snakke om meg selv, min vei, min holdning til musikk

"My story" - fordi ved siden av meg på scenen er kjente jazzmusikere, kolleger som vi er knyttet til på ulike prosjekter. Hver av dem er en unik kreativ enhet, og jeg er veldig glad for at vi alle er sammen i dette programmet. Drømmelaget mitt: Lev Kushnir (piano, kunstnerisk leder for ensemblet), Vladimir Chernitsyn (kontrabass), Alexey Denisov (trommer), Alexander Shevtsov (gitar), Alexander Gureev (saksofon).

«My Story» inkluderer også utøverne som kommer for å støtte meg på konserten 7. april: disse er Renat Ibragimov, Nasjonal kunstner Russland, Alexandra Nikolaevna Pakhmutova introduserte meg for ham på en gang. Jeg deltok mye i hennes kreative kvelder, så vel som kollegene mine på "Voice" -prosjektet - Ilya Yudichev og Edward Khacharyan, med hver av dem er jeg forbundet med vennskap, kreativitet og felles turer.

– Du deltok i showet «The Voice» – hvordan er din kreativt liv etter prosjektet? Har du noen venner du fortsatt holder kontakten med?

– Jeg kan ikke si at livet mitt har endret seg dramatisk etter «Voice»-prosjektet, for før det deltok jeg i andre TV-prosjekter - i 2011 dro jeg for å representere Russland på TV-festivalen « Slavisk markedsplass"i Vitebsk deltok hun i 2012 i det nasjonale utvalget til Eurovision. Og selv som barn deltok jeg i TV-konkurranser, og den aller første seieren i livet mitt var "Morning Star" -konkurransen.

"The Voice" er et fantastisk prosjekt, en sjanse for enhver utøver til å uttrykke seg og utvide publikummet til sine lyttere. Jeg deltok i den aller første sesongen, og det var selvfølgelig et gjennombrudd innen musikkkringkasting, alt var nytt.

Det var flott for oss å føle oss som "pionerer" av et så storslått show

Nå gjenstår selvfølgelig de hyggeligste minnene. Og selvfølgelig har jeg fått mange nye venner - dyktige musikere-utøvere; vi er venner med mange, holder kontakten og møtes på gruppekonserter.

Jeg har et veldig travelt kreativt liv - konserter, turneer. I rundt ti år nå har jeg samarbeidet aktivt med jazzmusikkorkesteret oppkalt etter. O. Lundstrem. For eksempel deltok jeg i fjor på konserter dedikert til 100-årsjubileet til Lundström – i Moskva, og reiser rundt i Russland, bl.a. Langt øst, og utenlandsturer, selv til land som Kina og India. Og alt dette kombinerte hun med egne konserter og turneer.

– Hvorfor bestemte du deg for å koble livet ditt med musikk? Og hvorfor valgte du å synge og ikke spille? musikk Instrument?

– Jeg har drevet med musikk hele livet! Og jeg har aldri forestilt meg utenfor det! I en alder av 3 sendte foreldrene mine meg til en barnekunstskole, hvor jeg begynte å synge; i en alder av 5 var jeg elev ved barneskolen. musikkteater og en musikkskole for piano. Så jeg har forresten spilt med et instrument hele livet. Og i barndommen i tillegg vokalkonkurranser, jeg opptrådte også på piano. Men det var aldri noe valg – jeg anser det som nødvendig å spille et instrument godt for en vokalist, og å være sanger er det jeg alltid har drømt om.

Det er ikke alltid mulig for en talentfull musiker å bryte gjennom veggene til "formatet"

– Er det lett for deg? til en ung musiker vise talentet ditt på den moderne scenen? Hvordan reagerer publikum på jazzmusikk på konserter?

– I dag på scenen er det en rekke trender, sjangre og alle slags stiler. Og publikum har absolutt mye å velge mellom. Men dessverre ikke alltid dyktige musikere kan erklære seg selv og finne veien til sitt publikum.

Bryt gjennom veggene til "formatet"! Og selvfølgelig, som ung sanger, møter jeg ofte dette også. Heldigvis møter jeg fantastiske musikere og komponister underveis, og jeg har muligheten til å synge i fantastiske konsertsaler. Jeg tror at uansett hva, må du passe på din egen sak og gå videre.

Jazzmusikk er det etter min mening i fjor blir stadig mer populært i landet vårt. Og det som er spesielt hyggelig er at ikke bare sofistikerte voksne publikum er interessert i henne, men også unge mennesker.

Jazzmusikk på konserter er alltid en elegant dekorasjon for kvelden

– Hvem kan bli inspirert av historien din om oppstigning til kunstens verden og hvorfor?

– Jeg tror at enhver person! Tross alt er det lykke å gjøre det du elsker, ha det gøy og dele denne gleden med andre!

Intervjuet av Victoria Mall

Marie Carne begynte sin kreative reise i ung alder, og ble vinneren av en TV-konkurranse...

Marie Carne er en av de flinkeste unge sangerne på scenen vår. Eieren av en fantastisk, sjelden stemmeklang, fantastisk energi, upåklagelig musikksmak og brennende temperament, hun har allerede reist en rik vei innen musikk og har et vell av utøvererfaring. "Hver forestilling av Marie er alltid en skikkelig ferie", "Russiske Ella Fitzgerald!" - dette er hva pressen skrev om henne.

Marie Carne begynte sin kreative reise i ung alder, og ble vinneren av TV-konkurransen "Morning Star". I dag har hun en rekke seire under beltet på festivaler og konkurranser av både russisk og internasjonal skala. Marie er utdannet ved Gnessin Russian Academy of Music, og opptrer og turnerer nå mye. Hun samarbeider med mange russiske og verdens pop- og jazzstjerner, kjente komponister, deltar i konsertprogrammer ledende orkestre i landet, opptrer på det beste konsertlokaler Russland og i utlandet. Siden han var 15 år har han samarbeidet aktivt med Statens Kammerorkester for Jazzmusikk oppkalt etter O. Lundstrem. I 2008 ble hun vinner av den all-russiske konkurransen "Young Talents of Russia". I 2011 representerte Marie Russland på en internasjonal scenekunstkonkurranse pop sang"Slavisk basar" i Vitebsk. I 2012 gikk hun inn i finalen i den nasjonale kvalifiseringen Eurovision Song Contest, og ble også en av de mest lyse deltakere den første sesongen av «Voice»-prosjektet på Channel One. Marie er den yngste mottakeren av Sølvordenen «Service to Art» fra International Academy of Culture and Art. I 2013 spilte hun hovedrollen i en spillefilm for første gang ( musikalsk eventyr) "The Secret of the Four Princesses", som ble utgitt i mai 2014.

I 2015 ble hun tildelt Order of Honorary Citizen of Russia for mange år med fruktbare aktiviteter for å fremme utviklingen av den russiske føderasjonen.

Marie Carne har et bredt utøvende spekter – repertoaret hennes inkluderer verk av komponister sovjetisk scene, lyriske sanger, jazz og latinamerikansk musikk, fransk chanson, verdenshits.

Når du snakker med Marie, er du overbevist om at folk som er forelsket i jazz ser og føler alt rundt seg – spesielt. Den unge sangeren med allerede "moden" musikalsk erfaring fortalte om sin begivenhetsrike vei innen musikk. Kunstneren la ikke skjul på sin beundring for republikkens natur og folk og sa at hun snart ønsket å komme til lykkelige Tskhinvali.
Katya Valieva. 7. februar er hovedstaden i Sør-Ossetia vertskap for en solokonsert av den russiske popsangeren og pianisten, deltaker i «Voice»-prosjektet, Marie Carne. Før forestillingen ga artisten et eksklusivt intervju til Sputnik.
- Gjorde du et dristig valg under blindstemmen ved å fremføre hiten «Summertime» i din egen tolkning? Var det ingen frykt for dom eller avvisning av bidraget ditt?
Det var et bevisst valg av sang. Denne sangen, en klassiker innen verdensjazz, kan avsløre individualiteten til utøveren som ingen andre. Jeg var ikke i tvil, og jeg tror jeg klarte å manifestere alt jeg hadde i tankene.
– De kaller deg den russiske Fitzgerald, den nye Piaf, noe som tyder på en høy verdsettelse av arbeidet ditt. Hvem er din jazzgud, lærer?
Jeg er oppdratt med forskjellig musikk, grunnlaget er klassikere. Jeg vokste opp med å lytte til de beste eksemplene på klassisk musikk. Jeg kom til jazz i en alder av 15, og begynte på State Music College of Pop Jazz Art i Moskva. Dette er en utdanningsinstitusjon på høyt nivå. Der ble jeg mer kjent med jazz, hørte på Louis Armstrong, Billie Holiday og Sarah Vaughan; generelt er listen over mine idoler omfattende.
I denne alderen skjedde det en viktig begivenhet i livet mitt – jeg ble gjestesolist i Statens kammerorkester. O. Lundstrem. Dette er en stor ære for meg. Ikke alle i den alderen vil ha mulighet til å synge med et orkester, spesielt med et orkester med en slik historie. Snart ti år har gått. Vi har reist over hele Russland og vært i utlandet. Nå kan jeg trygt si at min gudfar i jazz var kunstnerisk leder for orkesteret, Boris Nikolaevich Frumkin. Jeg er ham uendelig takknemlig. Han er en fantastisk musiker, min lærer, venn og mentor. Og så prøver jeg å ikke lete etter idoler, jeg vil absorbere alt det beste, men være som bare meg selv.
- Fortell oss om hvordan din musikalske karriere utviklet seg, om din deltakelse i «Voice»-prosjektet?
Jeg kan ikke si at «The Voice» ble en slags ledestjerne for meg, for før prosjektet gikk jeg gjennom mye. Etter å ha stått på scenen siden jeg var 5 år gammel, var jeg heldig nok til å opptre på scenen i Kreml-palasset, Rossiya Concert Hall og på de største stedene i Moskva. Mitt første TV-prosjekt er "Morning Star". Allerede da kjente jeg hvordan det var. I 2011 representerte jeg Russland på den slaviske basaren i Vitebsk. Dette er en festival av hele unionsskala. Etterpå var det Eurovision-kvalifiseringskonkurransen, hvor jeg konkurrerte med deltakere som Dima Bilan og andre allerede kjente artister. Da jeg kom til "Voice"-prosjektet, var jeg "erfaren", med en slags immunitet.
«The Voice» er et alternativ til dagens showbusiness. Det gir deg muligheten til å bevise deg selv for et veldig bredt publikum, jobbe med fagfolk og vokse.
– Du har vært i mange russiske byer. Jeg har alltid vært interessert i oppfatningen av Sør-Ossetia av unge artister? Har du ennå ikke møtt publikum, hva er ditt inntrykk av byen og menneskene du allerede har møtt?
For et år siden var jeg i Vladikavkaz. Dette er første gang jeg er i Sør-Ossetia. Jeg ble overrasket over gjestfriheten og åpenheten til folket. Uansett hvor vi går, uansett hvem vi kommuniserer med, blir vi møtt med varme. Veldig lyse mennesker. Når fremmede hilser på deg slik, har du allerede en form for tillit til at publikum på konserten vil føle deg også. Selvfølgelig er det spenning, men jeg håper virkelig at alt skal gå bra.
– Hvordan oppsto ideen om å gi en solokonsert i Tskhinvali?
Det er flott at det er en slik mulighet til å gi folk fantastisk musikk. Initiativet til republikkens president Leonid Tibilov og Sør-Ossetias ambassadør i Russland Znaur Gassiev til å organisere denne begivenheten er en glede for både kunstneren og innbyggerne. Programmet er veldig variert. Jeg tror det er noe for enhver smak.
Jeg vet at det ikke er nok slike hendelser i Tskhinvali. Jeg tror at den "kulturelle sulten" vil tilfredsstilles med glede, at besøk av russiske stjerner og verdensstjerner vil bli regelmessige. Kunst løfter seg. Takk for at jeg kan være her og synge for deg.
– Nå går ikke kunsten gjennom de beste tidene. Et århundre med sport og politikk. Hvem hører på jazz? Finnes det noen sanne kjennere blant den yngre generasjonen?
Det vil alltid være kvalitetsmusikk, uansett hva. Jazzen vil leve videre. Mange popgrupper blomstrer, og derfor elsker og setter publikum pris på dem. Hallene samles, folk er interessert – dette er veldig viktig. Det er mye som skjer i gryten av showbusiness i disse dager, men det er alltid rom for kvalitet, det er jeg sikker på.
– Er du trofast mot jazzmusikk, kvalitetsmusikk generelt? Av hensyn til populariteten og sirkulasjonen, er du klar for å fremføre popmusikk i sin nåværende form?
Jeg jobber i forskjellige retninger, jeg er ikke redd for å eksperimentere, jeg prøver å synge i forskjellige sjangre, jeg synger med et orkester og med en DJ. Jeg setter ikke grenser i musikk. Hovedkvalitet.
– Hvordan ser du på deg selv om 10 år? Tenk deg å gi et intervju som dette, hva slags person vil du være?
Takk for muligheten til å drømme. Jeg er selvfølgelig interessert i musikk. Jeg kommer igjen til den allerede velstående, lykkelige Tskhinvali. Kunst forener. Jeg er klar over prosessene som pågår nå. Dere vender virkelig tilbake til røttene deres, foren dere. Det er vanskelig å ønske, jeg ser meg selv på scenen og jeg ser folkene jeg synger for smiler. Så være det!
– Har du en hymne? En låt som er nær deg, som du fremfører, henvender deg til deg selv eller publikum?
En av mine favoritt originale sanger er sangen som jeg fremførte på Eurovision-utvalget. Den ble skrevet av Kim Breitburg, tekster av Evgeny Muravyov. Alle vil finne seg i disse linjene. Når jeg oppfyller den, henvender jeg meg, som du med rette sa, både til meg selv og deg, til folk:
"Syndere og helgener, komplekse og enkle,
Vi elsker og vi hater, alle er sin egen dommer.
Vi er mellom mørke og lys, mellom skjebne og himmel
Jeg er som deg, og du er som meg."
Sputnik Sør-Ossetia

"på Channel One og "One to One sesong 5" på Russia 1-kanalen.

Marie Carne. Biografi

Marie Carne født våren 1991 i Moskva. Hun studerte ved barnepoplåtteateret "Shlyager" og studerte det grunnleggende om kunst i barnehagen musikkskole nr. 89 oppkalt etter. A.P. Borodina.

Da Marie Carne var ti år gammel opptrådte hun som en del av en kjent TV-konkurranse for barn "Morgenstjernen" og vant. I tillegg inkluderer Marie Carnes priser Grand Prix for festivalene "Gifted Children", "Silver Edelweiss" (Bulgaria), "Beauty Will Save the World", "Rhythms of Moscow", "Kinotavrik" (Sotsji) og andre. Sangeren deltok også i forskjellige konkurranser som pianist og tok førsteplassen på "Aram Khachaturian and His Time"-festivalen.

Marie Carne ble uteksaminert fra State Music College of Pop and Jazz Art, avdeling for pop og jazzsang. Hun opptrådte med Russian State Academic Chamber Vivaldi Orchestra og State Chamber Orchestra of Jazz Music oppkalt etter. O. Lundstrem.

For sin vellykkede musikalske aktivitet mottok Marie Carne Silver Order of Service to Art fra International Academy of Culture and Art.

Marie Carne ble student ved det russiske musikkakademiet. Gnessins og fortsatte å turnere rundt i landet. Jenta foretrekker å fremføre jazz og lyriske komposisjoner.

I 2011 representerte Marie Carne Russland på XX Internasjonal konkurranse utøvere av popsangen "Vitebsk". I 2012 ble Marie Carne med deltakerne i TV-prosjektet "The Voice" på Channel One. Hun fremførte sangen "Summertime" som en del av en blind audition og valgte å jobbe i Pelageyas team .

Jeg er russisk, til tross for utseendet mitt. Jeg tror ikke det trengs russere i utlandet; bare noen få oppnår suksess der. Jeg vil at kunst skal ha en plass på mediescenen vår. Og nå utvikler jeg meg i to retninger – både i pop og jazzvokal vil det alltid være rom for forbedring, i begge sjangere er det kjente sangere med verdensberømmelse. Musikk er livet mitt, jeg skal forbedre meg og jobbe med meg selv.

I februar 2019 lanserte Russland 1-kanalen transformasjonsshowet "