Krokus rådhus. Plakat, konsertbilletter
Konserthuset Krokus rådhus regnes med rette som et av de mest populære stedene i Russland. Elton John, Sting, Ringo Starr, Robert Plant, Joe Cocker, Jennifer Lopez, "Scorpions" og andre verdensstjerner av første størrelse opptrådte på scenen.
Det store auditoriet, med plass til nesten 7000 tilskuere, om nødvendig, blir til et kammerrom med boder og et amfiteater eller blir et sted for en boksekamp. Bodene kan brukes som dansegulv for 1700 personer, eller bord kan monteres på plass for oppbevaring bedriftsarrangementer. Moskovitter og hovedstadsgjester kjøper billetter til Crocus Rådhuset på musikalske opptredener, isshow, sirkusforestillinger og teaterforestillinger.
Kjøp billetter til Crocus rådhus
Først kjøpe billetter til Crocus City Hall of the Metropolitan Public var i stand 25. oktober 2009. Konsertsalen åpnet på kvelden til minne om den fremragende sangeren Muslim Magomayev, til hvis ære denne unike konsertsal den kjente forretningsmannen Aras Agalarov. I de første tre årene ble Crocus rådhus besøkt av tre millioner tilskuere, for hvem 900 arrangementer ble arrangert i Krokus. Billetter ved billettkontoret til konserthuset hver dag tilskuerne som ønsker å komme til forestillingene til musikere som spiller et bredt utvalg av musikalske sjangere, underholdningsprogrammer, teaterforestillinger og til og med sportskonkurranser.
Auditoriet i Crocus rådhus har en halvsirkulær form som gir utmerket sikt fra alle seter. Dekorasjonen brukte naturlig tre og marmor. Taket i konsertsalen har en bølgelignende form, noe som forbedres akustiske egenskaper. Tilskuere blir møtt av en høyteknologisk foaje med stålsøyler, glass og trepanel. For besøkendes bekvemmelighet, konsertsal Det er utstyrt en tre-etasjes parkeringsplass for 6000 biler, hvorfra du har direkte tilgang til konsertsalen.
Mange seere er interessert pris på billetter til Crocus rådhus. Kostnaden for spesifikke arrangementer som finner sted i denne populære konsertsalen avhenger av mange faktorer og bør avklares ved valg av billetter.
Den unge gruppen satte kursen mot europeisk rock av høy kvalitet, inspirert av grunge-stilen. Debutalbumet "Vairāk nekā skaļi" ble gitt ut i 1993. Han brakte ikke stor suksess, faktisk ble bare en sang populær - "Ziema" ("Vinter"). På denne tiden var kreativitet bare en hobby for musikere: alle hadde en jobb som gjorde at de kunne overleve. Renars jobbet på radio, Janis og Maris – i rettsvesenet jobbet Kaspars som operatør. Men fritid viet til en drøm - skrev sanger, øvd, uten å miste troen på seg selv.
Gutta ga ut sitt andre album "Veronica" i 1996. Disse inkluderte hitene "Dārznieks" ("Gardener"), "Apelsīns" ("Oransje") og, selvfølgelig, "Airplanes".
Etter Eurovision ble gutta fra Brainstorm stjerner. Prestasjonen til talentfulle latviere ble notert av The Times, Melody Maker og Smash Hits. Gutta måtte bytte navn til de som er mer kjent for utenlandsk publikum: Renars ble Reynard, Maris - Mike, Janis - Johnny, Kaspars - Nick og Gundars - Peter.
Gutta fra Latvia begynte å erobre det russiske publikum i 2009, og ga ut en ny plate "Step", som inkluderte 6 sanger på russisk.
Nå i Russland kjenner nesten alle musikkelskere Brainstorm-gruppen.
((togglerText)) Far til den fremtidige ærede artisten - musikalsk kritiker. Men før Nikolai Agutin jobbet med den legendariske Sovjetiske grupper: "Blue Guitars", "Pesnyary", "Singing Hearts", og også med Stas Namin. Derfor var gutten fra barndommen besatt av musikk og jobbet hardt for å nå målene sine. På fritiden likte han å lære piano. Han drømte om å bli kjent og studerte på en musikkskole, og også på en jazzskole. På slutten av etableringen - en samtale som fyren bestemte seg for ikke å vike unna. Der deltok den unge mannen i amatørhærens aktiviteter - og ble solist i sang- og danseensemblet. Etter hæren gikk han inn i MGUKI som regissør – der dro han på turné som support for populære band. I en alder av 24 vant Leonid en konkurranse for unge utøvere og spilte inn sitt første album - og nå har diskografien hans 26 utgivelser. Vinner av TV-programmet "To stjerner", vinner av vennskapsordenen og ni diplomer "Årets sang", et titalls "Gylne grammofoner" og andre prestisjetunge priser. På dette øyeblikket sangeren utvikler seg aktivt solokarriere og brenner for rollen som mentor i Voice-prosjektet – både i den originale adaptasjonen, og i barneversjonen, og i 60+.
Romantisk Soso Pavliashvili
varmer sjelen til enhver lytter med sine dikt og musikk. Hans evne til å snakke fra scenen om det viktigste oppriktig, lidenskapelig og uten den minste nøling fenger en gang for alle. Soso Pavliashvili opptrer ikke bare, men lager også sine egne komposisjoner. I tillegg er han knyttet til en langvarig kreativ forening med så sterke forfattere som Simon Osiashvili og Mikhail Tanich, Ilya Reznik, Karen Kavaleryan m.fl. Pavliashvilis verk har mottatt et betydelig antall priser: sangeren deltok i tre internasjonale konkurranser og fikk i alt Grand Prix. Soso Pavliashvili er en ekte vinnersanger! Og i 30 år har han gledet oss med sitt kreative prestasjoner. Også artisten er kjent ikke bare på scenen, men også som filmskuespiller: Soso Pavliashvili deltok i filmingen av slike filmer som " Det siste eventyret Pinocchio", " fars døtre"(2007)," 33 kvadratmeter "(2004)," istid"," Nyttårs matchmakere "(2010). Hver plate av Soso Pavliashvili er på en eller annen måte selvbiografisk arbeid dedikert enten til venner eller en kjærlighetshistorie: disse er "Musikk til venner", "Meg og deg", "Syng med meg", "En georgier venter på deg", "Om min kjærlighet", "Husk en georgier", " Beste sanger for deg» og «Orientalske sanger». Musikkelskere er nok kjent med sangerens mest kjente hits: «Sing with me», «Sky in the palm of your hand», «Please», «Toast», «Argo», «Remember the Georgian», «Carry women in» armene dine" og "La oss be for foreldrene".
De, som mange andre, prøvde å etterligne The Beatles, men vokste etter hvert til en uavhengig originalgruppe. Den første line-upen inkluderte Andrei Makarevich, som ble frontmann, Mikhail Yashin, samt jenter - Nina og Larisa. Teammedlemmene var flytende i fremmed språk, så de opptrådte på skoler og ungdomsklubber. Snart endret noe - i tillegg til vokalisten, spilte Y. Borzov, I. Mazaev, P. Rubin, A. Ivanov og S. Kavagoe i VIA, og navnet lød på engelsk, Time Machines. Takket være slike sjeldne elektriske gitarer og en miniforsterker ble det født en lyd som nesten ingen andre i USSR hadde. En tid senere, i tillegg til sangene til Liverpool Four, dukket deres egne spor opp på repertoaret. Debutalbumet er sluppet – og for øyeblikket er det tretten av dem i bandets diskografi. The Time Machine har vunnet en rekke priser og priser. Nå i komposisjonen, i tillegg til den samme Makarevich, Alexander Kulikov på bass og vokal, samt Valery Efremov på trommer.
Det offisielle fødselsåret deres er 1978, men bandmedlemmene selv teller noen ganger fra 1981 - det var da Edmund Shklyarsky ble med i besetningen. Eller 1982, da debutalbumet ble spilt inn. Generelt, i løpet av den perioden, dukket Picnic opp, som publikum elsket så mye. Tekstene og musikken deres tiltrekker seg romantiske musikkelskere: det handler om poesi, mettet med ironisk filosofi og magiske motiver. Eller kanskje keyboard, symfoniske og eksotiske instrumenter, unik stil og liveopptredener, som hver er et show som ikke er glemt på lenge. Nå i gruppen, i tillegg til den faste frontmannen (og deltidsgitaristen og låtskriveren), hans sønn - keyboardist og backingvokalist Stanislav, trommeslager Leonid Karnos og bassist Marat Korchemny. Diskografien deres inkluderer mer enn to dusin utgivelser, hyllester, flere samlinger og samarbeid. Picnic opptrer ofte i både hovedsteder og regioner, så vel som på de største friluftsmiljøene i Russland, inkludert invasjonsfestivalen.
Vokalist og grunnlegger Sergey Chigrakov elsket musikk siden barndommen: han gikk til musikkskole, gikk deretter inn på skolen. Deretter deltok han i flere grupper, den største av dem er "Extended Day Group" og "Different People". Snart bestemte seg for å slå solo arbeid: etter å ha presentert albumet, tok han vennene sine med seg på turneen. Konsertene var svært vellykkede - slik dukket Chizh og Co ut. I 1994 ga gutta ut sin debututgivelse. I tillegg til frontmannen, A. Romanyuk som bassist, M. Rusin som gitarist, E. Barinov som trekkspiller og perkusjonist, D. Vasilevsky på trommer, samt D. Chigrakova og M. Shalagaev på bakvokal. Diskografien deres inkluderer syv studio-LP-er, tre live-innspillinger, fem felles utgivelser og to samlinger.
« Concord Orchestra er verdens første dansende symfoniorkester. Profesjonelle musikere, studenter fra kjente konservatorier, kjente musikkakademier i Russland og Europa, har skapt et unikt prosjekt, som kombinerer musikk og dans til et enkelt rom.
Orkesteret opptrer under ledelse italiensk dirigent Fabio Pirola er en representant for et av de mest kjente musikalske dynastiene i Milano. Fabio ble strålende uteksaminert fra Gaetano Donizetti State Conservatory i Bergamo (Italia), Claudio Abbado International Academy of Music i Milano (Italia) og Juilliard i New York (USA).
Konsertene til symfoniorkesteret "Concord Orchestra" er fylt med lidenskapelig italiensk temperament og emosjonalitet. I 2016 ledet Fabio et team av talentfulle, kreative, åpne for eksperimenter, på jakt etter nye former for kreativ selvrealisering, svært profesjonelle russiske og europeiske musikere fra Concord Orchestras symfoniorkester.
Musikere spiller musikken som inspirerer dem. Danser, de improviserer, lydene av musikk blir til en plasttegning, og symfonikonserter bli lyst originale show. Virtuos ytelse gir en ny lyd til mesterverk klassisk musikk, folkrock, rockehits, musikk fra populære filmer.
I tre år har orkesteret gitt ut tre av sine egne forfatterprogrammer (" Symfoniske rockehits”, “The Snow-White Ball of Johann Strauss”, “The Passion Tango of Astor Piazzolla”), ga mer enn 300 konserter på de ikoniske musikkarenaene i Russland, inkludert 15 konserter i Moskva på scenen til Kreml-palasset. Sammen med orkesteret, "stjernene" av rockemusikk, kjente chansonniers, kjent operasangere. Blant dem er Francis Goya og Riccardo Fogli. I mars 2018 ble det holdt felles konserter på hovedarenaene i Russland med legenden om verdens kinomusikk, fransk komponist Michel Legrand, og i april 2018 - med Britisk musiker Ken Hensley, låtskriver for URIAH HEEP.
((togglerText))Navnet LUBE kom fra vokalistens innfødte Lyubertsy nær Moskva og det ukrainske uttrykket "lyube", som oversettes som "hvem som helst" - dette betegnet en blanding av sjangere. Den første turneen fant sted i 1989 med tomme saler, siden ingen visste om dem ennå. Men situasjonen ble snart bedre - de ble kjapt kjente etter å ha opptrådt på Alla Pugachevas "Julemøter". Det var forresten hun som kom med scenebildet til sangeren.
Nå har gruppen, i tillegg til frontmannen, syv personer til: på tangentene og knappetrekkspillet V. Loktev, på trommer - A. Erokhin, gitarist S. Pereguda, bassist D. Streltsov, samt backing vokal: P. Suchkov, A. Kantur og A. Tarasov.
((togglerText)) Framtid Nasjonal kunstner Russland ble født i familien til lederen av VIA "Gems" og en ballettsolist. Men han ønsket ikke musikk - da en lærer kom til leiligheten for å studere med ham, stakk gutten av. Senere mestret fyren pianoet så godt at han eide det helt fritt. Allerede som fjortenåring skrev han sin første sang. Etter åttende klasse gikk den unge mannen på college og spilte keyboard i farens lag. Snart fant hans debut på TV sted, topplinjene på hitlistene, deltakelse i New Year's Light og tittelen Årets oppdagelse. Etter eksamen fra college gikk han inn på Tsjaikovskij-konservatoriet, ble gjest på den polske festivalen og samlet "Olympic". Han fikk rødt diplom og presenterte forfatterens prosjekt PIANOMANIA. Han har sytten studioverk til gode. Nittitallets idol har nylig dukket opp igjen i trender - han erklærte seg selv som "keiseren av Twitter", trollet, ga ut en video med den skandaløse bloggeren Khovansky og dro for å filme med Yuri Dudyu.
Krokus rådhus er Russlands stolthet. Den er multifunksjonell, koselig og komfortabel. Det ble valgt av mange innenlandske og utenlandske stjerner. Det er fordi alt er gjort av siste ord teknologi og oppfyller de høyeste internasjonale standarder.
skapelseshistorie
Den mest kjente og mest ettertraktede konsertsalen ble bygget til ære for den muslimske Magomayev av en av de berømte russiske forretningsmennene.
Hallen ble grunnlagt 25. oktober 2009. Siden den gang, en gang annethvert år, har en vokalkonkurranse dedikert til muslimske Magomayev blitt holdt innenfor murene.
Det virket, hvorfor trenger Moskva en annen konsertsal, når det er "Olympic" og Bolshoi. Dessuten er beliggenheten upraktisk for de fleste muskovitter og gjester i hovedstaden, siden den ligger utenfor Moskva ringvei. Likevel lyktes han en kort tid bli den mest populære og etterspurte. Et bilde av Crocus rådhus er presentert nedenfor. Her organiserer de gjerne sitt solokonserter Russiske artister, verdensberømte stjerner opptrer umiddelbart.
Multifunksjonalitet
Planløsningen til Krokus rådhus er så gjennomtenkt at det med en samlet kapasitet på over 7000 tilskuere kan gjøres om til rom for kammermusikkkonserter.
Men det er ikke alt. I spesielle tilfeller kan konserthuset bli en arena for isshow eller bedriftsfester og sosiale arrangementer her.
Hallopplegg
Crocus rådhus har plass til maksimalt 7233 tilskuere. Den har en konisk form. Nær scenen er orkestergrav, den store parterren ligger i umiddelbar nærhet av scenen, VIP-parterren er dypere, etterfulgt av parterren, i midten av hvilken det er en konsoll (lydboks). Parterren er omkranset av VIP-bokser, som igjen er delt inn i sentral, venstre og høyre. Mesaninen er plassert bak bodene, men venstre og høyre boks er rettet mot scenen. Den siste delen er balkongen, som er delt inn i balkong A og balkong B.
Konserthuset har tre nivåer med parkering: underjordisk, på bakken og på taket. Etter å ha parkert trenger seerne ikke å gå rundt bygningen på jakt etter hovedinngangen, de kan gå inn fra parkeringsplassen.
Hvis du tar t-banen, må du gå av på Myakinino-stasjonen, det er en passasje direkte til hallen.
Prosjekt "Crocus City"
Dette prosjektet inkluderer verden Utstillingssenter, den største i og "Crocus City Mall" - et luksuriøst kjøpesenter.
Investeringer i byggingen av "Crocus City Hall" beløp seg til rundt 80 millioner dollar, årlig mottar dette stedet rundt 2 millioner tilskuere, opptil 300 arrangementer holdes her i året, inkludert solokonserter med stjerner, kongresser og fora. Den årlige omsetningen til "Crocus City Hall" er cirka 30 millioner dollar.
Under dens eksistens klarte Elton John, Enrique Iglesias, Sting, Jennifer Lopez, Laura Pausini og mange andre å opptre på scenen.
Hver konsert er et show det høyeste nivået med spesialeffekter og høykvalitetslyd. hovedfunksjon- den riktige ingeniørløsningen til konsertlokalet-transformatoren og smarte "Crocus City Hall".
Alle spesialeffekter er et resultat av profesjonaliteten og virtuositeten til det tekniske personalet, som som regel er i skyggen.
Verdenskjente designere jobbet med det eksklusive interiøret, og alle materialer har lydabsorberende egenskaper. Det bølgeformede taket sikrer riktig brytning av lyd. Gulvet i hallen er avsluttet med to typer naturlig marmor, og riktig belegg skaper riktig akustikk. Den høyteknologiske foajeen har glass og teak, mens rulletrappen og trappen er laget av rustfritt stål.
Han er ideologen for det som bygges på denne siden, han forstår alt til fulle små deler: ordningen med hallen "Crocus City Hall" ble også utviklet under hans strenge veiledning. Han fordypet seg til og med hvor raskt luften beveger seg gjennom luftkanalene, for ikke å skape støy for menneskene som sitter i salen.
Krokus rådhus kan kalles veldig moderne. Alt her er gjort for betrakterens bekvemmelighet og komfort. Det tok bare noen få år for arrangørene å sette pris på mulighetene til denne salen, og den ble et av favorittstedene for innenlandske og utenlandske utøvere av ulike stiler og sjangre. Blant alle de elskede musikerne som har valgt ham til sine konserter, lister vi Elton John, Sting, Jennifer Lopez, Skorpioner… Prestisjen til dette stedet er så høy at alle slags show holdes her nesten hver dag, og samler fulle hus.
Tekniske løsninger for kunst
Hva er det unike med Crocus rådhus? Det faktum at den tekniske løsningen gjorde den til en ekte multi-level transformator. Det store auditoriet blir til et middels (parterre og mesanin) eller lite (bare parterre). Teaterparterren blir til en danseparterre, og her kan du også arrangere buffetbord eller en kveld ved bordene. Scenens muligheter gjør det mulig å holde alle arrangementer her - til og med en klassisk musikkkonsert, til og med Miss World-konkurransen, til og med isshow, til og med en boksekamp. Og dette betyr at stilen til denne konsertsalen er eklektisk, og dette er veldig nært i ånden. moderne mann med varierte interesser! Å tilbringe en kveld i en koselig og avslappet atmosfære, og den neste i en gambling, lys og støyende, betyr å alltid føle dynamikken i livet. Crocus rådhus ble åpnet i 2009. Det kan sies at dette er en vennlig gave: grunnleggeren var forretningsmannen Aras Agalarov, som grunnla den til ære for sin venn, sangeren Muslim Magomayev.
Den unge sjelens fest
I motsetning til Kreml-palasset og andre seriøse konsertlokaler, er repertoaret til Crocus rådhus bestemt ikke bare av klassisk, men også av alternative fasjonable kunstretninger. Så, rockekonserter er ikke uvanlig her, så ikke bare eldre generasjon men også ungdom. Unntatt musikalske konserter ulike sjangre, variasjonsshow holdes her, dansefestivaler, sportsbegivenheter og til og med barnefester. Mer enn en million seere i året finner et program som de liker her. Å kjøpe billett til Crocus rådhus er en veldig god avgjørelse hvis du bestemmer deg for å feire årsdagen til bekjentskapet ditt, 14. februar eller en annen romantisk ferie. Atmosfæren, både festlig og romantisk, bidrar veldig til dette! Opptreden av mange artister er akkompagnert av Symfoniorkester. Lyst og rikt bakgrunnsbelysning ser spesielt imponerende ut under orkestermusikk. Lenestoler - store, komfortable, myke, bevegelige, skaper maksimal komfort for avslapning. Hellingen i hallen er god, hver rad er mye høyere enn den forrige, noe som gir en utmerket utsikt. To skjermer på sidene av scenen lar deg se ansiktene til artistene nærbilde. Komfort venter gjestene ikke bare i salen, men også før og etter konserten. I en romslig garderobe er det praktisk talt ingen køer. Gjennomtenkt parkering lar deg plassere opptil 6000 biler, og for de som reiser med t-banen er det utgang direkte til konsertsalen fra Myakinino-stasjonen.
