Kroatisk naivt maleri. Kroatisk naiv kunst

En historie om perioden der den første Generalichevskaya "klassikeren" dukket opp, og ringte
kunstkritikere tiden for "bel canto" (i oversettelse fra italiensk - "vakker sang").
Kunsthistorikere og forskere av Iv. Generalichs arbeid tilskriver denne perioden
1937/38 til tidlig på femtitallet.

Under pæra. olje/glass. 564x470 mm. 1943

På slutten av trettitallet beveger kunstneren seg bort fra skildringen av eksplisitte sosiale temaer,
endringer manifesteres i alt - motiver, poetikk og teknikk. Generalich
fokuserer på landskapet, det blir mer og mer luft i maleriene og alt
mindre menneskelige ansikter og tall, er det færre eksistensielle problemer.
Spesiell oppmerksomhet rettes mot bildet av skogen, individuelle trær, urter og planter,
åkre, overfylte elver og himmel med skyer.

Generalich definerer landskapsmotivet for seg selv som det viktigste, og noen ganger det eneste
midler for å oppnå uttrykksfullhet i bildet. Eie og bruke
realistisk skildring av detaljer, men vilkårlig tolking av dem
og plassere, og dermed tilsynelatende krenke den realistiske strukturen til lerretet,
Generalich skriver ikke bokstavelig talt et ekte landskap - dette er bare en generalisering, og det
Samtidig skaper kunstneren sitt helt individuelle, unike
stil.

Landlig tun. Høst. tempera/glass. 395x545 mm. 1938

Hovedpersonene er fortsatt bønder, i sine daglige bekymringer: hogstmaskiner,
høstere, gjetere, svinegjetere, motiver av landlige gårdsplasser er ikke uvanlig - høst, vinter, etc.
I plottene til maleriene var det ingen historier, historier, fortellingen viket for
beskriver stemningen og atmosfæren - landskap er ofte avbildet mot solnedganger som bakteppe
og tidlig daggry.

Kyr i skogen. Fra Belogorye. olje/glass. 443x343 mm. 1938

Kunstneren tyr ofte til bildet av "korall" vegetasjon - nakne trær.

Ivan Generalich, i stedet for olje på lerret, papp og papp, begynner hovedsakelig å male
tempera og olje på glass, og selve maleriene er laget i små formater.

Høstere. Middagstid. olje/glass. 409x415 mm. 1939

I mars 1938 stilte Generalic ut uavhengig i Zagreb, i kunsten
salong "Ulrich" (åpnet i 1909 og fortsatt i drift, nå er det et galleri
"Ulrich / Likum", det ligger i sentrum av Zagreb, ved Ilica, 40.)
Kritikk i deres anmeldelser av denne utstillingen bemerket enstemmig den profesjonelle veksten
kunstner, raffinerte teknikker for maleri og fremveksten av interesse for landskapet i stedet for
sosiale temaer.

Dzhurina meter. Økonomi. olje/glass. 420x435 mm. 1939

I januar 1939 deltar Generalic i XV-utstillingen med kroatiske kunstnere i
Osijek, og i februar stilte Mraz og Chach sammen med Virius ut for andre gang
i Beograd. Beograd-avisene reagerte ganske kritisk på utstillingen.
I november og desember 1939 ble Generalićs verk stilt ut på XVI Exhibition of Croatian
kunstnere i Zagreb. I september 1939, den andre Verdenskrig.
I 1940 ble "Øya" malt, et bilde i dystre farger, som perfekt formidler
pre-stormy atmosfære, et av hans "klassiske" verk.

Øy. olje/glass. 260x440 mm. 1940

Lokal ferie. Landsbydanser. olje/lerret. 900x670 mm. 1940

Bli over natten. olje/glass. 1941

I 1941 kom verdenskrig til territoriet til kongeriket Jugoslavia
. Etter sin kapitulasjon og kollaps, Independent
Staten Kroatia.
Om livet til Generalich i disse krigsårene, en forsker av hans arbeid
Vladimir Crnkovic skrev følgende:

«I de tunge og dramatiske tider stor politisk og offentlighet
kriser i verden militær katastrofe, er han innstilt på skjønnhet og
skjønnhet kjemper mot det onde."

Kvinnene lager mosten. olje/glass. 310x400 mm. 1941

Å leve ekstremt lukket, i Khlebinsky "isolasjon", i dyp kontemplasjon, skaper han
en av de beste bildene i kroatisk kunst på den tiden ..."
I 1942 ble Generalics verk stilt ut kl
Den andre utstillingen av kroatiske kunstnere fra NGH, i Zagreb.

Rensing av gjødsel. olje/glass. 190x280 mm. 1942

Vinter. olje/glass. 300x400 mm. 1942

Bygdetun. olje/glass. 280x340 mm. 1943

Løv raking. olje/glass. 405x350 mm. 1943

I 1943 deltar verkene til Generalic i utstillingene Croatian
kunstnere i Berlin, Wien og Bratislava.
Samme år begynte restaureringsarbeidet i helligdommen til Marija Bistrica,
i kroatiske Zagorje, hvor Ivan Generalic, sammen med en gruppe andre
Kunstnerne ble arrangert av Krsto Hegedusic for å hjelpe dem å unngå å bli draftet til fronten.

Høytransport. olje/glass. 270x330 mm. 1943

I 1943 ble maleriene "Under pæretreet" og "Shoveling Leaves" malt - klassiske eksempler
mestring, som på den tiden Generalich forsto i teknikken med olje på glass.
I 1944 fortsetter kunstneren å jobbe med fresker i Marija Bistrica-kirken.
Fresker ble unnfanget på temaet bibelsk historie Løp til Egypt, men ble aldri fullført.

Vinter. olje/glass. 350x380 mm. 1944

Vinterlandskap. olje/glass. 350x450 mm. 1944

Økonomi. olje/glass. 400x470 mm. 1944

I 1945 slutter andre verdenskrig, og uavhengigheten forsvinner fra kartet.
Staten Kroatia. Det demokratiske føderale Jugoslavia ble grunnlagt
senere omdøpt til Federal Folkerepublikken Jugoslavia, i
som inkluderte Kroatia.

Høst I. olje/glass. 310x390 mm. 1944

I år deltok Ivan Generalich på utstillingen i salongen "Ulrich", i Zagreb.
Omtrent samtidig begynner han å gi undervisning i maleri til Franjo.
Filipović, og like etter Franjo Dolenc og Dragan Gazhi, hans
femten år gamle naboer som huskes som første generasjon
generelle studenter.
Med dette gjentok Generalic faktisk det Krsto Hegedusic gjorde for ham.

Natur. Ender. olje/glass. 335x244 mm. 1945

Matia Skurjeni er en klassiker innen kroatisk naiv kunst, en av de mest fremtredende representanter"uavhengig" (sammen med Rabuzin og Feish), en kunstner hvis arbeid har fått stor internasjonal anerkjennelse.

Dyreverden, olje/lerret. 1961

Matia Skurjeni ble født 14. desember 1898 i landsbyen Veternitsy, nær byen Zlatar, i kroatiske Zagorje, det syvende barnet i familien. Faren og moren jobbet, men var så fattige at de ikke en gang kunne sende lille Matia på skolen. Han lærte å lese og skrive av sine eldre brødre, og hvordan man kunne lese og skrive mye senere, i hæren. Fram til 12-årsalderen jobbet han i landsbyen sin som gjeter, deretter dro han til byggingen av jernbanen, og ble jernbanearbeider. Samme 1911 begynte han å studere litt Kunst(og rett og slett malehåndverk) - veggmalerier. Under første verdenskrig ble han i 1917 sendt til østfronten, til Bessarabia (nå Moldova), i begynnelsen av 1918 ble han såret i kamp og sendt til et militærsykehus.

På slutten av 1918, som en del av de kroatiske frivillige avdelingene, deltok han i frigjøringen av Međimurje. Etter demobilisering vendte han tilbake til hjemlandet Veternitsa og begynte å jobbe som gruvearbeider.

I 1923 vendte han tilbake til byen Metlika, hvor han fullførte sin "kunstneriske" utdannelse, samtidig begynte han å tegne de første akvarellene. Under andre verdenskrig jobbet han for staten jernbane, som designer - maler bilene. I 1946 deltok han i grunnleggelsen av den kunstneriske delen av RKUD-jernbanearbeiderne "Vinko Jedut" i Zagreb, samtidig begynte den virkelige "treningen" i kunstneriske ferdigheter. Blant mentorene var kjente akademiske kunstnere og skulptører.

I 1948 deltok Matia på en av kollektivutstillingene i Zagreb for første gang. Først i 1956, etter pensjonisttilværelsen, vier Skurieni seg helt til kreativitet, og først da begynner hans virkelige kunstneriske karriere. I 1958 hans første uavhengig utstilling på Gallery of Primitive Art (fremtidig museum for naiv kunst) i Zagreb. I 1959 mottok han den første prisen på den 4. internasjonale kunstutstilling i München, i 1960 utstilt i Roma.

En uavhengig utstilling i Paris, i galleriet "Mona Lisa", i 1962 blir en betydelig milepæl i livet hans. Etter det - en rekke utstillinger og et stort antall priser i mange land. I 1964 deltok han i grunnleggelsen av Society of Naive Artists of Croatia.

I 1975 ble Matia Skourieni alvorlig syk (apopleksi), som et resultat av at høyre hånd sluttet å fungere, men kreativiteten hans forlot ikke - han tegner vellykket med venstre hånd. I 1984 donerte han en samling av maleriene sine for å grunnlegge Matia Skourieni Gallery i Zapresic (en forstad til Zagreb), i 1987 ble det åpnet.

En gang startet, slutter aldri, olje/lerret. 910x1315 mm. 1973

Krigsengel, olje/lerret, 700x905mm. 1959

Musikkseksjon, olje/lerret, 530x690 mm. 1959

Sigøynerferie, olje/lerret, 700x900 mm. 1960

Det første kosmonautparet, olje/lerret, 490x550 mm. 1960-1963

Old Paris, olje/lerret, 800x1300 mm. 1964

Tre brødre spilte på atomfløyte, olje/lerret, 730x1000 mm. 1964

Sigøynerkjærlighet, 1966. Olje på lerret

Gorgon, olje/lerret, 700x560 mm. 1968

Jeg drømte at jeg svømte over denne stormfulle Savaen, olje/lerret, 710x530 mm. 1969

3. verdenskrig, olje/lerret, 940x1380 mm. 1969

Naken med blomster, olje/lerret, 700x1300 mm. 1970

Marseille, olje/lerret, 1300x800 mm. 1971

Utsikt over byen og broen, olje/lerret. 1969

Pensive Pier, olje/lerret

Naken, olje/lerret, 650x850 mm. 1973

Festning, olje/lerret, 744x926 mm. 1973

En drøm hvor jeg er naken foran I. Meštrovics verksted, olje/lerret. 950x1370 mm. 1974

Zoo, olje/lerret, 550x720 mm. 1974

Apostel, olje/lerret, 800x650 mm. 1975

Mattia Skurieni. 1927

Mattia Skurieni. 1988 Foto av M. Lenkovich

Programmer kan lyttes til med en frekvens på 102,3 FM - Kolomna, sør for Moskva og Moskva-regionen. Du kan koble til nettmediet til radio "Blago" fra Kolomna og lytte til våre programmer døgnet rundt. Du kan starte morgenen med en treningsøkt. Da vil filosofi hjelpe deg med å sette tankene i orden på «Universitetet». Det er hyggelig å høre på en forfatters sang i lunsjpausen, programmet Time of Culture vil introdusere deg for artister, komponister og forfattere. Fantastiske historier om himmelens borgere og noen få minutter klassisk musikk advare lesing god bok. Før du legger deg, inviter barna til å høre på et eventyr på radioen, og lær nye ting fra fedrelandets historie selv.

Lytt til medieradio "Blago" på nett.

Nettbaserte kringkastingsstrømadresser:

Vi tilbyr 6 forskjellige strømmer av nettbasert mediekringkasting fra Kolomna, som kan lyttes til i forskjellige kvalitetskategorier.

For å lytte online på en Android-smarttelefon (HTC, Samsung, Sony, LG, etc.), anbefaler vi følgende gratis apper:

Hva er mediene til Radio Blago 102.3 FM i Kolomna?

Internett-medier www.side

MEl No. TU50-02262 utstedt av Federal Service for Supervision in the Sphere of Communications, informasjonsteknologier og massekommunikasjon (Roskomnadzor) ideell organisasjon Veldedighet. 16.09.2015

Redaksjonen gir ikke bakgrunnsinformasjon.

I mer enn ti år har nettstedet til radio "Blago" 102.3 FM i Kolomna fungert og er av interesse for lyttere av både online og offline radio.

Alt dette skjer kun takket være deg!

Takk igjen! Vi elsker deg også!

Irina Zaitseva, sjefredaktør

kulturtid

Skriv til oss:

Generell redaksjonsadresse:

juridisk informasjon

Redaksjon og utgiver

© 2000-2015 nettsted

Alle rettigheter forbeholdt

Nettside for media 102.3 FM

MEl No. TU50-02262 utstedt av Federal Service for Supervision of Communications, Information Technology and Mass Communications (Roskomnadzor) til den ideelle organisasjonen veldedige organisasjoner. 16.09.2015

Regler for materialbruk

Nettstedet www.site (heretter referert til som nettstedet) inneholder materiale beskyttet av opphavsrett, varemerker og annet juridisk beskyttet materiale, spesielt tekster, fotografier, videoer, grafiske bilder, musikk- og lydverk, etc. Nettstedets redaksjon eier opphavsretten til å bruke innholdet på nettstedet (inkludert retten til å velge, arrangere, organisere og transformere dataene på nettstedet, så vel som til selve kildedataene) , bortsett fra tilfeller som er angitt separat i innholdet i materialet publisert på nettstedet.

Nettverksbrukeren har rett til

Bruk av postet tekstmateriale i mengden av ikke mer enn 300 (tre hundre) tegn, unntatt skilletegn, nevner forfatterens navn, samt med en lenke til nettstedet og adressen www.site. Når et materiale trykkes på nytt, må et nettsted på Internett angi adressen (URL) som materialet opprinnelig ble publisert på;

Gratis reproduksjon av lydfiler, videoer og fotobilder for personlige ikke-kommersielle formål (personlige blogger, andre personlige ressurser). Med denne bruken må du spesifisere navnet på forfatteren (navnet på fotografen),

© Radio "Blago" og adresse: www.site.

I alle tilfeller vil vi være takknemlige hvis du informerer oss om bruken av materialene våre. Hel eller delvis reproduksjon av materiale lagt ut på www..ru-nettstedet uten skriftlig tillatelse fra opphavsrettsinnehaveren er forbudt.

Historie

"På luften av Kolomna-lyder - Kolomna Radio "Blago". Du kan lytte til oss på 102,3 FM og livestreaming på nettsiden vår."

Hvordan kunne vi tenke oss at ideen om å lage Kolomna Radio kunne vokse til et reelt prosjekt, som er helt i gjeld til Radio for Yourself-nettstedet. Vi håpet ikke engang at vi en dag skulle gå gjennom denne vaklende stigen til "Mass Media", og en dag ville vi plutselig se flere typer "lisenser" i hendene våre. Derfor - oppriktig takknemlighet til Sergey Komarov, til administrerende direktør Radio Broadcasting Technologies LLC er dens fantastiske optimisme: "Gjør det og det vil fungere", inspirerte oss.

Valentina Tereshkova, verdens første kvinnelige kosmonaut, støttet oss. Evgeny Velikhov, russerens president vitenskapelig senter"Kurchatov Institute", Vasily Simakhin, Alexey Pavlinov, Roman Falaleev, Igor Shakhanov - bidro til å skape en teknisk base. Abbedisse Xenia, abbedisse av den hellige treenighet Novo-Golutvin-klosteret, Lyudmila Shvetsova, Elena Kamburova, Grigory Gladkov, Larisa Belogurova, Valery Shalavin, Sergey Stepanov, Vladislav Druzhinin-regissør, Leonid Kutsar-skuespiller, Stanislav Fedovs stemme og stemmen til mange av stemmene. våre programmer. Til alle dere som deltok og er med på opprettelsen av Radio Blago, vår kjærlighet og takknemlighet.

Kroatisk museum for naiv kunst i Zagreb - eldste museum naivart i verden. Det ble grunnlagt i 1952 som "Peasant kunstgalleri”, så ble det omdøpt til “Gallery of Primitive Art”, og først på 90-tallet fikk det sitt nåværende navn. Den har en overveiende kroatisk bølge av naive kunstnere, spesielt "Chlebino-skolen" (en stenografi for flere generasjoner av selvlærte bondekunstnere fra landsbyen Hlebine og området rundt nær byen Koprivnica, i Nord-Kroatia).

Der i det hele tatt interessant historie skjedde. Grunnleggeren av skolen er den akademiske kroatisk kunstner Krsto Hegedusic, hvis barndom ble tilbrakt i Khlebin. Da han ankom Paris i andre halvdel av 1920-årene, møtte han de siste trendene moderne Europeisk kunst. Der så han bilder på glass franske kunstnere, som minnet ham om tradisjonell kroatisk bygdemaling på glass. Tilbake til Zagreb bor Hegedušić fra tid til annen i Hlebin, hvor han møter unge selvlærte bondekunstnere Ivan Generalich ( hovedkunstner av denne trenden) og Franjo Mraz. Faktisk kombinerte de den kroatiske tradisjonen og det moderne eksperimentet ytterligere, og fant sitt eget billedspråk.

Hva bør du først og fremst vite om kroatisk naiv kunst? Naive kunstnere fra Kroatia fra den første bølgen på 30-tallet. (totalt 4 generasjoner av den kroatiske naivart skilles ut) var vanligvis fra store bondefamilier. Utdanning var vanligvis 5 klasser, da - arbeid i feltene. Noen av dem lærte å lese/skrive kun i hæren. Mange av dem bor fortsatt på gården sin, noen i vingårder, noen på åkrene. Her er et typisk eksempel fra livet til klassikeren innen naivt maleri, den store Ivan Vechenai:

«En gang på 70-tallet møttes artisten Hollywood-skuespiller Yul Brynner, som var i Jugoslavia på den tiden da han filmet filmen. Yul ble bokstavelig talt forelsket i arbeidet til kroatiske naive kunstnere, så på maleriene med glede, diskuterte dem. Og til slutt inviterte han Ivan Vechenai og kona til hans sted i Amerika for en ferie. Da den to uker lange ferien tok slutt, ektepar tilbød seg å fortsette reisen og dra til havet i Florida. Som Vechenayas kone svarte at det var på tide for dem å komme tilbake, fordi maisen var moden og det var nødvendig å høste.

Så hovedplottene er noen scener fra bondelivet, portretter av bønder, skisser av hverdagen, rolige landskap. Skolens hovedoppgave ble uttrykt av dens viktigste ideologiske inspirator Hegedusic: "Tegn det du ser." Levende farger er veldig karakteristisk for denne skolen (å jobbe med farger på grunn av uvitenhet om noen grunnleggende ting av mesterne ble anerkjent som veldig dristig og dissonant) og unik teknikk maling på glass ved omvendt metode. Her er hvordan eksperter beskriver denne teknikken: "Dette er en veldig arbeidskrevende teknikk, fordi forfatteren pålegger oljemaling på bildet i omvendt rekkefølge - tegner først høydepunkter og små deler, og så tegner lag for lag et bilde. Ved å bruke denne teknikken kan ingenting korrigeres, fordi det aller første laget som publikum ser gjennom glasset forblir for forfatteren, som det var, på "bunnen" av verket, som det ikke lenger er mulig å gå tilbake til. For å lage malerier i denne teknikken, må du ha utmerket romlig tenkning og skarp oppmerksomhet. Når man ser på de nøye sporede maleriene til tilhengerne av Khlebinsky-skolen, legger seerne ofte merke til at "det er ikke så naivt, dette naive kroatiske maleriet."

Ivan Generalich

En klassiker av kroatisk og verdensnaiv kunst. Ellers, som «outstanding», har det ikke blitt kalt på lenge. En av de første (og kanskje til og med de første) kroatiske naive som kom inn på det europeiske markedet. Hans første utenlandske separatutstilling ble holdt med en enestående suksess for denne sjangeren i Paris tilbake i 1953.

Det er flere perioder i arbeidet til Generalich. Belcanto-perioden er lyrisk, temaet er hovedsakelig landskap. Senere, på 50-tallet, skiftet Generalich mot allegori, symbolikk, fantasi. På 60-tallet intensiverte "andelen av teatralitet og fabelaktighet" i hans arbeid.

Ivan Rabuzin

En annen klassiker av den kroatiske og verdensnaive, som kalles "en av de mest lyriske kunstnerne i det 20. århundre og en sann mester i nye bilder i perioden med dannelsen av abstrakte bevegelser."

Rabuzin, i motsetning til mange naiviteter, fullførte likevel grunnskole, og begynte å studere tømrerfaget i Zagreb, og gjorde deretter en misunnelsesverdig karriere i et snekkerfirma: fra 1950 til 1963 var han først tømrermester, deretter forretningsfører, deretter teknisk direktør og til slutt leder av selskapet. Omtrent samtidig, i 1963, ble han profesjonell kunstner.

Rabuzins maleri utmerker seg ved de spesifikke tekstene til stedet, originale former og farge, egen stil. Rabuzin befant seg i sirkler (kuler, fargeprikker) - den enkleste, mest komplette og perfekte billedløsningen.

Mijo Kovacic

Kovacic har en typisk biografi om en naiv kunstner: født i en fattig bondefamilie i 1935, utdanning - 4. klasse, den yngste av 5 barn, jobbet for jordbruk og lekser.

Han bodde i en landsby ved siden av Khlebina, der Ivan Generalich jobbet samtidig. Da han fikk vite om dette, begynte Milhaud å besøke ham regelmessig til fots (8 km) for å få råd og lære.

Kovacics maleri (olje/glass som vanlig) er preget av enorme (for denne type maleri) malerier på opptil 2 meter, tegnet med maniske detaljer, med mange ansikter og karakterer, med mystiske landskap, fantasmagorisk atmosfære og generelt eventyr.

Ivan Vechenai

Det antas at Vechenais verk vokste ut av lignelser, landlige legender og annen folklore som ble hørt i barndommen. Han er også anerkjent av kunstkritikere som en av de beste koloristene blant naive kunstnere. I verkene hans kan du lett møte brennende skyer, lilla gress, grønne kyr og blågrå haner. Sammen med Ivan Generalic og Mijo Kovacic deltok han i "turneen" av kroatisk naiv kunst, som på 70-tallet. erobret hele verden.

Martin Mehkek

Han ga et betydelig bidrag til kroatisk naiv, først og fremst gjennom en serie portretter. Etter insistering fra journalisten og samleren G. Ledich begynte han systematisk å drive med maleri. For å forbedre teknikken for å male på glass, lager han portretter av menneskene rundt seg: naboer, sigøynere, bønder, dagarbeidere. Så han ble en fremragende portrettmaler.

Emeric Feyesh

Kanskje et av de fineste eksemplene på kroatisk naiv kunst. Han malte sine første malerier i 1949 i en alder av 45. Da var han allerede sengeliggende av funksjonshemming. Feies er mest kjent for sitt bylandskap. Samtidig besøkte han aldri alle disse byene - alle verkene hans ble kopiert fra postkort. Dessuten svart-hvitt postkort, som gjorde det mulig for ham å håndtere farger ganske fritt. Hva han ikke gjorde uten glede.

Her er hva forskerne skrev om ham: «Feyes nyter betydelig forenkling, frihet i komposisjon, uhemmet, kan man si, ulogisk perspektiv, som fører til endringer i tektonikken til arkitektoniske former, reelle proporsjoner, mangel på volum og vilkårlighet av fargeløsninger ."

Arbeidene hans gjør et sterkt inntrykk: en fullstendig ignorering av ekte farger, alle regler for perspektiv, proporsjoner og volum, med en flat arkitektur (ingen tredimensjonalitet!), nære og fjerne objekter har like klare og intense farger. Og selvfølgelig er horisonten forsøplet nesten overalt. Generelt - en klassiker!

Feyes døde i 1969 i ære og respekt: ​​han deltok i alle de prestisjefylte utstillingene til de naive, hans arbeid er viet oppmerksomhet til "alle seriøse monografier dedikert til dette spesifikke kunstneriske fenomenet på det 20. århundre."

(materialer fra studier av kroatisk naiv kunst av Vladimir Temkin ble brukt)

Den berømte representanten for Khlebin-skolen for naivt maleri IVAN GENERALIC (General) er en kroatisk selvlært kunstner (21. desember 1914, landsbyen Hlebine, Kroatia - 27. november 1992, ibid.). Etter å ha opprettet en skole med bondemalere i hjembyen Khlebin i 1930, ble han en av de mest kjente mesterne innen "naiv kunst" i verden. Maleriet hans (på lerret eller på glass) er generelt fargerikt og stort, fullt av folkloreoptimisme, men inkluderer også mange sørgelige motiver av minnet om terroren fra andre verdenskrig.

Biografien til kunstneren, som ble født i en bondefamilie, er ikke full av hendelser - han bodde hele livet i hjemlandet Khlebin. Interessen for kunst dukket tidlig opp, men yrkesopplæring han fikk ikke. Zagreb-maleren Krsto Hegedusic, en representant for venstreorienterte intellektuelle, fikk ham til å ta opp maleriet på alvor: i 1931 tiltrakk han seg Generalic og hans andre landsbyboere, Franjo Mraz og Mirko Virius, til å delta i utstillingen til hans gruppe "Earth" i Zagreb .

I mellomkrigstidens tjue år møtte fagfolks oppdagelse av arbeidet til "naive" kunstnere, fri fra tradisjonens dogmer, oppgaven med å demokratisere samfunnet, åpne opp for nye uttrykksmuligheter for kunsten Kroatia.

Funksjoner av kreativitet. Temaer om sosial ulikhet spesifikke for tidlig periode, ble erstattet av historier om bondelivet i Khlebin. Dette er sjangere, sjeldnere allegoriske scener med mange detaljer om et tett sammensveiset bondeliv, landskap, animerte figurer av mennesker. Dagliglivets prosa side om side med et eventyr: glupske okser og paradisfugler, fremmedgjorte rådyr og mystiske enhjørninger. Romslige symboler i maleriene "Solsikker" (1970), "Katten ved stearinlyset" (1971), "Hjort i skogen" (1956) representerer folkefantasi og høypoesi til kunstnerens personlighet.

Generalics verk er kammerstørrelse og malt i olje på glass. Ikoner i alperegionene i Kroatia og Slovenia ble skrevet på lignende måte i gamle dager - lyset som passerer gjennom glasset skaper en spesielt rik farge. Kunstneren er trofast mot folkehåndverket og i måten å fremstille verden på: et flatt bilde, konturens klarhet, rytmen i teppekomposisjonen, der alle detaljene er like og likeverdige. Folkets syn på verden, naiv og klok, kombineres med kunstnerens opplevelse av å sette seg inn i massevisuell produksjon – kitsch, som ga opphav til en unik sammensmeltning av barnslig umiddelbarhet av persepsjon med motet til kunstneriske beslutninger.

Arbeidet til Generalic, som brøt bort fra folkehåndverket og ikke ble med i den utdannede kunsten, dannet en spesiell nisje etter å ha blitt med i den internasjonale kunstneriske prosessen. Kunstneren er fri fra tradisjonens rammer og stilnormer, men latent gjenspeiles kunsthistorien fortsatt i hans verk. Ja, hans kjent maleri"Under the Pear Tree" (1943) har en høy komposisjonshorisont og behersket fargelegging som minner om lerretene til Brueghel den eldre, maleriet "Deer Matchmakers" (1961) er fullt av sjarmen til gamle østlige relieffer, og "Khlebinsky Mona" Lisa» (1972) i form av en kylling latterliggjør vanlige stereotypier.

Patriarken til det kroatiske naive maleriet, Generalic, skapte en hel galakse av mestere fra Hlein-skolen. Sammen med ham malte også sønnen Josip bilder. Verkene til Generalic og hans kolleger oppbevares i Gallery of Naive Art i Zagreb, så vel som på museer i mange land i verden.