Pushkin "Eugene Onegin"). Tatyana Larina er et vakkert bilde av en russisk kvinne (basert på romanen av A.S.
I bildene av Olga og Tatyana legemliggjorde A. S. Pushkin de to vanligste kvinnelige typene nasjonale karakterer. Poeten understreker kunstnerisk ekspressivt ulikheten, ulikheten til Larin-søstrene, men på ingen måte motsetter han dem til hverandre: de er ikke antipoder i det hele tatt, bare helt forskjellige psykologiske typer. Tro mot livets sannhet, A. S. Pushkin, som beskriver Tatyanas oppfatning av søsterens avgang med ektemannen, vitner om at hans elskede heltinne, til tross for tilsynelatende fullstendig absorbering i tanken på hennes kjærlighetsproblemer, mentale kaos, tåler veldig smertefullt å skille seg med Olga (“ ... hennes triste ansikt var dekket med dødelig blekhet”, “... og hjertet hennes er revet i to”):
Og her er en, en Tatyana!
Akk! venn i så mange år
Den lille duen hennes
Hennes fortrolige er kjær,
Båret bort av skjebnen
Separert fra henne for alltid.
Fellesskapet mellom barndomsinntrykk, moro, oppvekst, jentedrømmer forbinder dem sterkere enn åndelig ulikhet, forskjellighet og åndelig mottakelighet skiller dem.
Øyne som blå himmel
Smil, linkrøller,
Like upåklagelig, konfliktfri, koselig og henne indre verden- Verden er harmonisk innenfor grensene som oppfattes av sansene og streber ikke utover disse grensene:
Alltid ydmyk, alltid lydig,
Alltid like munter som morgenen
Hvor enkelt er livet til en dikter,
Som et kjærlighetskyss søtt...
Dette perfekte bildet, som om det stammet fra en kalender eller en fargerik plakat, en levende illustrasjon av foreldrenes ideer om et ideelt, veloppdragent, lydig barn ("Det er fullt av uskyldig sjarm, i foreldrenes øyne blomstret det som en skjult liljekonvall ...”) virker for mettet av dyder og dyder, plagsomt søtt til å tro på oppriktigheten i forfatterens beundring. Overfloden av vanlige og fargerike epitet og sammenligninger er alarmerende med skjult ironi og en fangst. Og poeten bekrefter den oppmerksomme leserens antakelse:
Men hvilken som helst roman
Ta og finn, ikke sant
Portrettet hennes: han er veldig søt,
Jeg pleide å elske ham selv
Men han kjedet meg uendelig.
A. S. Pushkin hyller den klassiske riktigheten av funksjonene og den infantile roen til heltinnens sjel, men han har allerede åndelig vokst fra den ungdommelige lidenskapen for slike bilder, ofte funnet i dikterens kjærlighetstekster. Derfor, selv om forfatteren er ganske mild mot Olga, men nådeløst kritisk øye Onegin uttrykker til en viss grad dikterens objektive holdning:
Olga har ikke noe liv i funksjoner.
Nøyaktig det samme i Vandykova Madona:
Hun er rund, rød i ansiktet,
Som den dumme månen
På denne dumme himmelen.
Onegin pekte umiddelbart ut Tatyana fra de to søstrene, og satte pris på originaliteten, spiritualiteten til utseendet hennes, kompleksiteten og spenningen mentale liv heltinner. Pushkin understreker i utgangspunktet søstrenes ulikhet både eksternt og internt:
Så hun ble kalt Tatyana.
heller ikke skjønnhet hans søster,
Heller ikke friskheten til rødmosset hennes
Hun tiltrakk seg ikke 6 øyne.
Dika, trist, stille,
Som en skogsdue er redd,
Hun er i familien sin
Virket som en fremmed jente.
Forfatteren formidler utseendet til sin elskede heltinne indirekte, sammenlignet med utseendet til Olga, og uttrykker dermed den sekundære naturen til det fysiske i forhold til det åndelige, og understreker at bare belysningen av ansiktet med åndelig ild gjør det vakkert. Tatyana elsker og føler stor natur, hun lever enkelt og naturlig, i fullstendig harmoni med soloppganger og solnedganger, med vinterens kalde skjønnhet og høstens storslåtte dekorasjon. Naturen mater henne åndelig verden, bidrar til ensom drømmende, fokus på bevegelsene til ens sjel, enkelhet og naturlig oppførsel. Hun foretrekker moroa og underholdningen til jevnaldrende.» skumle historier om vinteren i nattens mørke”, fargerik, full av dyp, mystisk mening folkesanger og ritualer.
Tatyana leste med entusiasme sentimentale romaner, oppriktig empati med heltene deres, og beundrer den høye intensiteten i følelsene deres. Og da tiden kom for å bli forelsket, blusset kjærlighetens ild opp med en lys, uslukkelig flamme: den ble næret av de romantiske følelsene til hennes elskede karakterer, og den uslukkelige heten fra en ensom sjel som streber etter høy kommunikasjon, og integriteten og dybden til denne originale, organiske naturen, verdsatt av de mystiske romantiske bildene av muntlig folkekunst. Hvor oppriktig, direkte uttrykker Tatyana sjelens forvirring, følelsenes dybde, hvor naturlig hun formidler forlegenhet og skam, håp og fortvilelse i et brev til Onegin:
Hvorfor besøkte du oss?
I villmarken til en glemt landsby
Jeg ville aldri kjent deg
Jeg ville ikke ha kjent den bitre plagen ...
En annen! .. Nei, ingen i verden
Jeg ville ikke gi hjertet mitt!
Det er i det høyeste forutbestemte rådet ...
Det er himmelens vilje: Jeg er din ...
Jeg venter på deg: med et enkelt blikk
Gjenoppliv hjertets håp
Eller bryte en tung drøm,
Akk, en velfortjent bebreidelse!
Og Tatyana viste seg å være tro mot sin første og eneste kjærlighet ("Og i den grusomme ensomheten sterkere lidenskap hjertet hennes brenner, og hjertet hennes taler høyere om Onegin langt borte ...»), i motsetning til Olga, som ganske snart trøstet seg i ekteskapet («Min stakkars Lensky! vansmältende, hun gråt ikke på lenge, Akk! Den unge bruden er ikke tro mot sin tristhet”) . Riktignok bestemte skjebnen at Tatyana ble kona til en annen, men dette er ikke hennes feil. En ung kvinne avviser Onegins kjærlighet på grunn av lojalitet til grunnlaget for folkemoral absorbert fra barndommen, manglende vilje til å ødelegge livet til en person som elsker henne. Dette er hennes livsdrama.
Resolutt, med verdighet, avviser Tatyana Onegins forsinkede anerkjennelse, og argumenterer for at dyd, ære, en følelse av plikt, moralske plikter er mer verdifulle enn kjærlighet:
Jeg giftet meg. Du må,
Jeg ber deg om å forlate meg;
Jeg vet at det er i hjertet ditt
Og stolthet og direkte ære.
Jeg elsker deg (hvorfor lyve?),
Men jeg er gitt til en annen;
Jeg vil være trofast mot ham for alltid.
A. S. Pushkin i "Eugene Onegin" trakk oss to forskjellige, men utvilsomt kjente for oss i livet kvinnelige karakterer. Selvfølgelig er karakteren til Olga mer vanlig, men med bildet av Tatyana, kanskje ikke så lyst i visse manifestasjoner, vil vi definitivt komme over livsvei.
Veldig figurativt og tydelig definert likhetene og forskjellene mellom de to kvinnelige karakterer i romanen av I. A. Goncharov: "... en positiv karakter - Pushkins Olga - og en ideell - hans egen Tatyana. Den ene er utvilsomt det passive uttrykket for en epoke, en type støpt som voks til en ferdig, dominerende form.
Den andre - med instinktene selvbevissthet, originalitet, selvaktivitet. Derfor er den første klar, åpen, forståelig med en gang...
Den andre, tvert imot, er original, på jakt etter sitt eget uttrykk og form, og derfor virker det lunefullt, mystisk og unnvikende.
I romanen "Eugene Onegin" av A. S. Pushkin er to kvinnelige bilder mest fullstendig representert - Tatyana og Olga Larin, som tilsvarer to kvinnelige typer.
Tatiana - eldste datter provinsiell adelsmann - fra barndommen ble hun preget av drømmer, alvor, isolasjon og en hang til refleksjon. Hun var aldri interessert i barns spøk og moro, dukker, leke med brennere, snakke om mote og "forferdelige historier om vinteren i nettenes mørke fanget hjertet hennes mer." Da hun vokste opp i naturens favn og i harmoni med den, "elsket jenta å advare soloppgangen på balkongen", elsket å lytte til sang
landsbyjenter, trodde på spådom i julen.
Tatyana kan ikke kalles en skjønnhet:
Heller ikke skjønnheten til søsteren hans,
Heller ikke friskheten til rødmosset hennes
Hun ville ikke tiltrekke seg øyne.
Dika, trist, stille,
Som en skogsdue er redd,
Hun er i familien sin
Virket som en fremmed jente. Men det var noe i henne som ikke kunne overses, og enda mer som ikke ble verdsatt: intelligens og åndelig rikdom, som belyste jentas utseende; hun følte en person, smertefullt og utrettelig på jakt etter sin plass i livet.
Tatyanas far, som betraktet bøker som et «tomt leketøy», som forfatteren ironisk nok kaller «en snill kar for sent i det siste århundret», var aldri interessert i å lese datteren hans og «bredte seg ikke om hva slags datters hemmelige bind som sovnet under henne pute til morgen." Og overlatt til seg selv ble Tatyana tidlig interessert i romaner, hvis karakterer fanget jentas hjerte, fikk ham til å slå hardere. De unge menneskene som Tatyana ofte så i huset hennes så ikke ut romantiske helter: mest av alt var de interessert i hverdagen, og i en kvinne de satte pris på ytre skjønnhet. Og derfor fant Onegin, som først besøkte naboene sine på eiendommen, at Tatiana var "trist og taus, som Svetlana." Men allerede på kvelden da hun møtte Onegin, takket være innsikten i hennes natur, forsto hun og tvilte aldri igjen på at han var kjekk, smart, så forskjellig fra andre, løsrevet fra kjas og mas - han er hennes helt. Hjertet, frosset fra forventningene, smeltet - Tatyana ble forelsket.
Kjærlighet avslører nye trekk ved Tatyana for oss: adel, troskap, utholdenhet, åpenhet, ømhet ... Ikke vant til å flørte og flørte, kvele av kjærlighet og brenne av skam, åpner Tatyana opp i et brev til Onegin. Dybden av jentas følelser blir utrolig rørende formidlet av poeten, hennes tillit til styrken til følelsene hennes er imponerende:
En annen!.. Nei, jeg ville ikke gitt hjertet mitt til noen i verden!
At i det høyeste råd er bestemt ... Det er himmelens vilje: Jeg er din; Hele livet mitt har vært en garanti for en trofast date med deg; Jeg vet at du ble sendt til meg av Gud, Inntil graven er du min vokter... Etter forklaringen, da hovedperson nektet Tatyana, ifølge ham, for hennes eget beste, jenta fant styrken til ikke å miste sin verdighet, hun gråt ikke, hun ba ikke om å returnere kjærlighet, hun lot ikke det desperate ropet fra hjertet unnslippe. Men ordene som ble sagt i brevet: "Nei, jeg ville ikke gi mitt hjerte til noen i verden!" Tatyana forble trofast. Vi er overbevist om dette når heltinnen sier til Onegin på siste date: "Jeg elsker deg (hvorfor være utspekulert?)".
Hele Tatyanas natur kunne ikke endres verken av hennes høye posisjon i samfunnet eller av rikdommen til prinsen. sosialt liv, som mange etterstrebet så mye, kaller hun "the hateful life of tinsel" og innrømmer at hun er klar til å gi
Alle disse fillene av en maskerade, All denne glansen, og støyen og dunster For en hylle med bøker, for en vill hage, For vår fattige bolig... Tatiana, som har absorbert grunnlaget for folkemoralen siden barndommen, er ikke i stand til å forråde en person som tror på henne og elsker henne. Plikt, ære, dyd for henne er høyere enn personlig lykke. «Men jeg er gitt til en annen; Jeg vil være trofast mot ham i et århundre,» var svaret hennes til Onegin.
Den fullstendige motsatte av Tatyana er hennes yngre søster. Olga er en skrevet skjønnhet, med alle de tradisjonelle egenskapene:
Øyne som himmelen, blå, smil, linkrøller, bevegelse, stemme, lett kropp... Olgas indre verden er koselig og konfliktfri: hun er "alltid beskjeden, alltid lydig, alltid så munter som morgenen, Liker livet av en poet er enkeltsinnet ...". Det ser ut til at hun er perfeksjon, det er umulig å ikke bli forelsket i henne. Når han snakker om portrettet av Olga, innrømmer Pushkin at "før han elsket ham", men legger umiddelbart til: "Men han kjedet meg enormt."
som, etter å knapt ha gjenkjent Olga, bemerket umiddelbart hennes viktigste ulempe:
Olga har ikke noe liv i funksjoner. Nøyaktig det samme i Vandykova Madona; Hun er rund, rød i ansiktet, Som denne dumme månen på denne dumme himmelen. Olga er åndelig fattig. Det er ingen harmoni mellom den ytre og den indre verden. Hennes attraktivitet er ikke opplyst av sjelens lys. Olga har ingen prinsipper; på grunn av hennes åndelige begrensninger er hun ikke i stand til det sterke følelser som hennes søster, som en gang ble forelsket, forble tro mot sin kjærlighet. Etter Lenskys død gråt ikke Olga på lenge, hun var trist, hun ble snart interessert i en annen ung mann, en lanser:
Og nå med ham foran alteret Hun står sjenert under kronen med bøyd hode, Med ild i de nedslåtte øynene, Med et lett smil på leppene, HVIS Tatyana Larina legemliggjorde Pushkins ideal kvinnelig skjønnhet: smart, saktmodig, edel, åndelig rik natur, så i bildet av Olga viste han en annen type kvinner, som er ganske vanlig: vakker, bekymringsløs, flørtende, men åndelig begrenset og ikke i stand til sterke, dype følelser.
Kvinners bilder i romanen "Eugene Onegin"
Alexander Sergeevich Pushkin er den største russiske realistiske poeten. Hans det beste arbeidet, der «... alt liv, all sjel, all hans kjærlighet; hans følelser, konsepter, idealer», er «Eugene Onegin».
Pushkin setter oppgaven med å gi et ekte bilde av livet ung mann sekulært samfunn. Romanen reflekterer i fjor regjeringen til Alexander 1 og de første årene av regjeringen til Nicholas 1, det vil si tiden for fremveksten av den sosiale bevegelsen etter Patriotisk krig 1812, På denne tiden var en betydelig del av den utdannede ungdom preget av manglende evne og manglende evne til å finne sin egen vei i livet.
Romanen er basert på kjærlighetshistorien til Eugene Onegin og Tatyana Larina. Bildet av Tatyana hovedperson romanen er den mest perfekte blant resten av kvinnebildene. Samtidig er Tatyana Pushkins favorittheltinne, hans "kjære ideal" ("... jeg elsker min kjære Tatyana så mye").
På bildet av Tatyana Pushkin satte alle funksjonene til en russisk jente, hvis helhet representerer et perfekt ideal for forfatteren. Dette er de spesielle karaktertrekkene som gjør Tatiana virkelig russisk. Dannelsen av disse trekkene i Tatyana skjer på grunnlag av "tradisjoner fra den vanlige folkeantikken", tro, legender. En merkbar innflytelse på karakteren hennes har en lidenskap for romantikkromaner.
Overvekten av slike stemninger i Tatyana er bevist av hennes reaksjon på utseendet til Onegin i huset deres, som hun umiddelbart gjør til gjenstand for sine romantiske drømmer. Tatyana ser i ham en kombinasjon av alle de egenskapene til en helt som hun leste om i romaner. Tatyana overgir seg til følelsen helt og fullstendig. Dybden av Tatyanas følelser er bevist av brevet hennes til Onegin. I den åpner Tatyana, som handler mot alle anstendighetsregler, sjelen sin og gir seg fullstendig "i hendene" til Onegin, og stoler på hans ære og adel ("Men din ære er min garanti ..."). Tatyanas dype følelser manifesteres i det øyeblikket Onegin ankommer Larin-godset etter å ha mottatt et brev. En hel storm av motstridende følelser, håp og ønsker stiger opp i sjelen hennes, som hun ikke klarer å undertrykke. Tatyana godtar Onegins avvisning uten innvendinger, men følelsene hennes forsvinner ikke bare, men blusser opp enda mer.
Takket være konstant kommunikasjon med barnepiken Filippovna, kjenner hun et stort antall eldgamle folketro, aksepterer, der hun ubetinget trodde:
Tatyana trodde på legendene
vanlig folkeantikk,
Og drømmer, og kortspådom,
Og spådommene om månen.
Hun var plaget av varsler;
Mystisk til hennes alle objekter
De forkynte noe.
Derfor, for å kjenne din videre skjebne, tyr Tatyana til spådom. Som et resultat har hun en drøm som delvis bestemmer videre utvikling arrangementer.
Etter Lenskys død og Onegins avgang, begynner Tatyana å besøke Onegins hus ofte. Der kommer hun, som studerer miljøet Onegin levde i, hans interessesirkel, til den konklusjon at Onegin bare er et "poetisk spøkelse", en parodi.
Så drar Tatyana til Moskva, hvor tantene hennes tar henne med på baller og kvelder på jakt etter en god brudgom. Atmosfæren i Moskva-stuene, ordenen og det sekulære samfunnet som hersker i dem - alt dette inspirerer Tatyana bare avsky og kjedsomhet. Oppvokst i landsbyen streber sjelen hennes etter naturen:
Til landsbyen, til de fattige landsbyboerne, til et bortgjemt hjørne, hvor en lys bekk renner...
Tatyana får en militær, velstående general som ektemann og blir en sekulær dame. I denne stillingen finner Onegin henne, og kommer tilbake noen år senere fra reiser. Nå som Tatyana har nådd samme nivå av sosial status som ham, våkner kjærlighet og lidenskap i ham. Videre får historien om Onegins kjærlighet til Tatyana speilrefleksjon Tatianas kjærlighetshistorier til ham.
Etter å ha blitt en sekulær dame, endrer Tatyana seg gradvis i samsvar med samfunnet hun hele tiden må være i. Hun blir en «likegyldig prinsesse», en «uinntagelig gudinne». Som svar på Onegins tilståelser gir Tatyana, selv om hun elsker ham, et direkte og ubetinget svar:
Men jeg er gitt til en annen, jeg vil være trofast mot ham i et århundre.
Disse ordene inneholder all styrken til Tatyanas karakter, hennes essens. På tross av sterk kjærlighet til Onegin kan hun ikke bryte løftet hun avla til mannen sin overfor Gud, hun kan ikke gå på akkord med sine moralske prinsipper.
Det motsatte av Tatyana er søsteren hennes Olga. Hennes muntre disposisjon, enkelhet, rolige, bekymringsløse karakter var, ifølge forfatteren selv, en integrert del av bildet av heltinnen til enhver roman på den tiden.
Onegin, som en sann kjenner kvinnelig sjel, gir Olga en lite flatterende beskrivelse:
Olga har ikke noe liv i funksjoner,
Akkurat som Van Dyck Madonna:
Hun er rund, rød i ansiktet;
Som den dumme månen
På denne dumme himmelen.
Olgas bekymringsløse disposisjon er også bevist av hennes holdning til kjærlighet. Det ser ikke ut til at hun legger merke til fylden og dybden av følelsene til Lensky, som er klar til å gjøre hva som helst for henne. Det er på grunn av henne at han kjemper en duell med Onegin og dør. Duellen skyldes Olgas useriøse og avvisende holdning til Lensky på ballen.Hun har det gøy og danser med Onegin, uten å merke hvor mye smerte hun påfører Lensky med oppførselen sin. På deres siste møte er Lensky flau og forvirret foran den "milde enkelheten" og naiviteten som Olga dukker opp foran ham: Som et vindfullt håp, Rezva, bekymringsløs, munter, Vel, akkurat den samme som hun var. Olga. I hjertet drømmer han om Olgas lojalitet og hengivenhet til ham, men han tar stor feil i Olgas følelser: "... hun gråt ikke på lenge," og veldig raskt bildet av en person som elsket henne grenseløst og uselvisk ble slettet fra hennes minne, og en besøkende tok hans plass en ung lanser, som Olga koblet hennes fremtidige liv med. Livshistorien til moren til Olga og Tatyana Larin er en trist historie om skjebnen til en ung jente fra en sekulær samfunn. Hun, uten samtykke fra hennes side, blir gitt i ekteskap med den lokale adelsmannen Dmitry Larin og sendt til landsbyen. Til å begynne med var det ganske vanskelig for henne å venne seg til atmosfæren i landsbylivet. Men med tiden ble hun vant til det og ble en eksemplarisk dame fra kretsen lokal adel. Hennes tidligere hobbyer og vaner ble erstattet av hverdagslige gjøremål og husarbeid: Hun gikk på jobb, Saltet sopp for vinteren, utførte utgifter, barberte pannen, gikk på badehuset på lørdager Slå tjenestepikene, ble sint, Bildet av barnepiken Filippyevna er personifiseringen av den russiske livegen. Fra hennes dialog med Tatyana lærer vi om situasjonen til det russiske folket, som er under livegenskapets åk. Ved sitt eksempel viser Filippyevna den fullstendige mangelen på rettigheter til bøndene, vanskelige forhold i familier, men samtidig er hun vokteren av vanlige folkelegender - "gamle historier, fabler", og derfor spilte Filipyevna en stor rolle i utformingen Tatyanas karaktertrekk. Så, A. S. Pushkin i romanen "Eugene Onegin" skapte han et helt galleri av kvinnelige bilder, som hver er typiske og individuelle, og legemliggjør en slags karaktertrekk. Men det mest perfekte blant alle kvinnelige bilder i "Eugene Onegin" er bildet av Tatyana, der Pushkin viste alle funksjonene til den istrisk-russiske kvinnen.
I romanen "Eugene Onegin" av A. S. Pushkin er to kvinnelige bilder mest fullstendig representert - Tatyana og Olga Larin, som tilsvarer to kvinnelige typer.
Tatyana - den eldste datteren til en provinsiell adelsmann - fra barndommen ble preget av drømmer, alvor, isolasjon og en forkjærlighet for refleksjon. Hun var aldri interessert i barns spøk og moro, dukker, leke med brennere, snakke om mote og "forferdelige historier om vinteren i nettenes mørke fanget hjertet hennes mer." Da hun vokste opp i naturens favn og i harmoni med den, "elsket jenta å advare soloppgangen på balkongen", elsket å lytte til sang
landsbyjenter, trodde på spådom i julen.
Tatyana kan ikke kalles en skjønnhet:
Heller ikke skjønnheten til søsteren hans,
Heller ikke friskheten til rødmosset hennes
Hun ville ikke tiltrekke seg øyne.
Dika, trist, stille,
Som en skogsdue er redd,
Hun er i familien sin
Virket som en fremmed jente. Men det var noe i henne som ikke kunne overses, og enda mer som ikke ble verdsatt: intelligens og åndelig rikdom, som belyste jentas utseende; hun følte en person, smertefullt og utrettelig på jakt etter sin plass i livet.
Tatyanas far, som betraktet bøker som et «tomt leketøy», som forfatteren ironisk nok kaller «en snill kar for sent i det siste århundret», var aldri interessert i å lese datteren hans og «bredte seg ikke om hva slags datters hemmelige bind som sovnet under henne pute til morgen." Og overlatt til seg selv ble Tatyana tidlig interessert i romaner, hvis karakterer fanget jentas hjerte, fikk ham til å slå hardere. De unge menneskene som Tatyana ofte så i huset hennes, så ikke ut som romantiske helter: de var mest interessert i hverdagen, og i en kvinne satte de pris på ekstern skjønnhet. Og derfor fant Onegin, som først besøkte naboene sine på eiendommen, at Tatiana var "trist og taus, som Svetlana." Men allerede på kvelden da hun møtte Onegin, takket være innsikten i hennes natur, forsto hun og tvilte aldri igjen på at han var kjekk, smart, så forskjellig fra andre, løsrevet fra kjas og mas - han er hennes helt. Hjertet, frosset fra forventningene, smeltet - Tatyana ble forelsket.
Kjærlighet avslører nye trekk ved Tatyana for oss: adel, troskap, utholdenhet, åpenhet, ømhet ... Ikke vant til å flørte og flørte, kvele av kjærlighet og brenne av skam, åpner Tatyana opp i et brev til Onegin. Dybden av jentas følelser blir utrolig rørende formidlet av poeten, hennes tillit til styrken til følelsene hennes er imponerende:
En annen!.. Nei, jeg ville ikke gitt hjertet mitt til noen i verden!
At i det høyeste råd er bestemt ... Det er himmelens vilje: Jeg er din; Hele livet mitt har vært en garanti for en trofast date med deg; Jeg vet at du ble sendt til meg av Gud, Inntil graven er du min vokter... svar på kjærlighet, lot ikke hjertets desperate rop slippe unna. Men ordene som ble sagt i brevet: "Nei, jeg ville ikke gi mitt hjerte til noen i verden!" Tatyana forble trofast. Vi er overbevist om dette når heltinnen sier til Onegin på siste date: "Jeg elsker deg (hvorfor være utspekulert?)".
Hele Tatyanas natur kunne ikke endres verken av hennes høye posisjon i samfunnet eller av rikdommen til prinsen. Hun kaller det sekulære livet, som mange etterstrebet så mye til, "det hatefulle livet med tinsel" og innrømmer at hun er klar til å gi
Alle disse fillene av en maskerade, All denne glansen, og støyen og dunster For en hylle med bøker, for en vill hage, For vår fattige bolig... Tatiana, som har absorbert grunnlaget for folkemoralen siden barndommen, er ikke i stand til å forråde en person som tror på henne og elsker henne. Plikt, ære, dyd for henne er høyere enn personlig lykke. «Men jeg er gitt til en annen; Jeg vil være trofast mot ham i et århundre,» var svaret hennes til Onegin.
Den fullstendige motsatte av Tatyana er hennes yngre søster. Olga er en skrevet skjønnhet, med alle de tradisjonelle egenskapene:
Øyne som himmelen, blå, smil, linkrøller, bevegelse, stemme, lett kropp... Olgas indre verden er koselig og konfliktfri: hun er "alltid beskjeden, alltid lydig, alltid så munter som morgenen, Liker livet av en poet er enkeltsinnet ...". Det ser ut til at hun er perfeksjon, det er umulig å ikke bli forelsket i henne. Når han snakker om portrettet av Olga, innrømmer Pushkin at "før han elsket ham", men legger umiddelbart til: "Men han kjedet meg enormt."
som, etter å knapt ha gjenkjent Olga, bemerket umiddelbart hennes viktigste ulempe:
Olga har ikke noe liv i funksjoner. Nøyaktig det samme i Vandykova Madona; Hun er rund, rød i ansiktet, Som denne dumme månen på denne dumme himmelen. Olga er åndelig fattig. Det er ingen harmoni mellom den ytre og den indre verden. Hennes attraktivitet er ikke opplyst av sjelens lys. Olga har ingen prinsipper; på grunn av hennes åndelige begrensninger er hun ikke i stand til sterke følelser, som søsteren hennes, som en gang ble forelsket, forble tro mot kjærligheten. Etter Lenskys død gråt ikke Olga på lenge, hun var trist, hun ble snart interessert i en annen ung mann, en lanser:
Og nå med ham foran alteret står hun sjenert under kronen med bøyd hode, Med ild i de nedslåtte øynene, Med et lett smil på leppene, HVIS Tatiana Larina legemliggjorde Pushkins ideal om kvinnelig skjønnhet: smart, saktmodig, edel , åndelig rik natur, - så i bildet av Olga viste han en annen type kvinner, som er ganske vanlig: vakre, bekymringsløse, kokett, men åndelig begrenset og ute av stand til sterke, dype følelser.
Kvinnelige bilder i romanen av A. S. Pushkin "Eugene Onegin"
I bildene til Olga og Tatyana legemliggjorde A. S. Pushkin de to vanligste typene kvinnelige nasjonale karakterer. Poeten understreker kunstnerisk ekspressivt ulikheten, ulikheten til Larin-søstrene, men på ingen måte motsetter han dem til hverandre: de er ikke antipoder i det hele tatt, bare helt forskjellige psykologiske typer. Tro mot livets sannhet, A. S. Pushkin, som beskriver Tatyanas oppfatning av søsterens avgang med ektemannen, vitner om at hans elskede heltinne, til tross for tilsynelatende fullstendig absorbering i tanken på hennes kjærlighetsproblemer, mentale kaos, tåler veldig smertefullt å skille seg med Olga (“ ... hennes triste ansikt var dekket med dødelig blekhet”, “... og hjertet hennes er revet i to”):
Og her er en, en Tatyana!
Akk! venn i så mange år
Den lille duen hennes
Hennes fortrolige er kjær,
Båret bort av skjebnen
Separert fra henne for alltid.
Fellesskapet mellom barndomsinntrykk, moro, oppvekst, jentedrømmer forbinder dem sterkere enn åndelig ulikhet, forskjellighet og åndelig mottakelighet skiller dem.
Øyne som blå himmel
Smil, linkrøller,
Like feilfri, konfliktfri, koselig og hennes indre verden er en harmonisk verden innenfor grensene som oppfattes av sansene og ikke strever utover disse grensene:
Alltid ydmyk, alltid lydig,
Alltid like munter som morgenen
Hvor enkelt er livet til en dikter,
Som et kjærlighetskyss søtt...
Dette perfekte bildet, som om det stammet fra en kalender eller en fargerik plakat, en levende illustrasjon av foreldrenes ideer om et ideelt, veloppdragent, lydig barn ("Det er fullt av uskyldig sjarm, i foreldrenes øyne blomstret det som en skjult liljekonvall ...”) virker for mettet av dyder og dyder, plagsomt søtt til å tro på oppriktigheten i forfatterens beundring. Overfloden av vanlige og fargerike epitet og sammenligninger er alarmerende med skjult ironi og en fangst. Og poeten bekrefter den oppmerksomme leserens antakelse:
Men hvilken som helst roman
Ta og finn, ikke sant
Portrettet hennes: han er veldig søt,
Jeg pleide å elske ham selv
Men han kjedet meg uendelig.
A. S. Pushkin hyller den klassiske riktigheten av funksjonene og den infantile roen til heltinnens sjel, men han har allerede åndelig vokst fra den ungdommelige lidenskapen for slike bilder, ofte funnet i dikterens kjærlighetstekster. Derfor, selv om forfatteren er ganske nedlatende overfor Olga, uttrykker Onegins nådeløst kritiske blikk til en viss grad også dikterens objektive holdning:
Olga har ikke noe liv i funksjoner.
Nøyaktig det samme i Vandykova Madona:
Hun er rund, rød i ansiktet,
Som den dumme månen
På denne dumme himmelen.
Onegin skilte umiddelbart ut Tatyana fra de to søstrene, og satte pris på originaliteten, spiritualiteten til utseendet hennes, kompleksiteten og intensiteten i heltinnens åndelige liv. Pushkin understreker i utgangspunktet søstrenes ulikhet både eksternt og internt:
Så hun ble kalt Tatyana.
Heller ikke skjønnheten til søsteren hans,
Heller ikke friskheten til rødmosset hennes
Hun tiltrakk seg ikke 6 øyne.
Dika, trist, stille,
Som en skogsdue er redd,
Hun er i familien sin
Virket som en fremmed jente.
Forfatteren formidler utseendet til sin elskede heltinne indirekte, sammenlignet med utseendet til Olga, og uttrykker dermed den sekundære naturen til det fysiske i forhold til det åndelige, og understreker at bare belysningen av ansiktet med åndelig ild gjør det vakkert. Tatyana elsker og har en god følelse for naturen, hun lever enkelt og naturlig, i fullstendig harmoni med soloppganger og solnedganger, med vinterens kalde skjønnhet og høstens praktfulle dekorasjon. Naturen gir næring til hennes åndelige verden, fremmer ensom drømmende, fokus på sjelens bevegelser, enkelhet og naturlig oppførsel. Hun foretrekker "forferdelige historier om vinteren i nattes mørke", fargerike folkesanger og ritualer fulle av dyp, mystisk mening fremfor moro og underholdning for jevnaldrende.
Tatyana leste entusiastisk sentimentale romaner, oppriktig empati med heltene sine, og beundret den høye intensiteten i følelsene deres. Og da tiden kom for å bli forelsket, blusset kjærlighetens ild opp med en lys, uslukkelig flamme: den ble matet av de romantiske følelsene til hennes elskede karakterer, og den uslukkelige heten fra en ensom sjel som streber etter høy kommunikasjon, og integriteten og dybden til denne originale, organiske naturen, verdsatt av de mystiske romantiske bildene av muntlig folkekreativitet. Hvor oppriktig, direkte uttrykker Tatyana sjelens forvirring, følelsenes dybde, hvor naturlig hun formidler forlegenhet og skam, håp og fortvilelse i et brev til Onegin:
Hvorfor besøkte du oss?
I villmarken til en glemt landsby
Jeg ville aldri kjent deg
Jeg ville ikke ha kjent den bitre plagen ...
En annen! .. Nei, ingen i verden
Jeg ville ikke gi hjertet mitt!
Det er i det høyeste forutbestemte rådet ...
Det er himmelens vilje: Jeg er din ...
Jeg venter på deg: med et enkelt blikk
Gjenoppliv hjertets håp
Eller bryte en tung drøm,
Akk, en velfortjent bebreidelse!
Og Tatyana viste seg å være tro mot sin første og eneste kjærlighet ("Og i grusom ensomhet brenner lidenskapen hennes sterkere, og hjertet hennes snakker høyere om Onegin langt borte ..."), i motsetning til Olga, som veldig snart trøstet seg selv i ekteskap ("Min stakkars Lensky! vansmältende, hun gråt ikke på lenge, Akk! Den unge bruden er ikke trofast mot sin tristhet. Riktignok bestemte skjebnen at Tatyana ble kona til en annen, men dette er ikke hennes feil. En ung kvinne avviser Onegins kjærlighet på grunn av lojalitet til grunnlaget for folkemoral absorbert fra barndommen, manglende vilje til å ødelegge livet til en person som elsker henne. Dette er hennes livsdrama.
Resolutt, med verdighet, avviser Tatyana Onegins forsinkede anerkjennelse, og argumenterer for at dyd, ære, en følelse av plikt, moralske plikter er mer verdifulle enn kjærlighet:
Jeg giftet meg. Du må,
Jeg ber deg om å forlate meg;
Jeg vet at det er i hjertet ditt
Og stolthet og direkte ære.
Jeg elsker deg (hvorfor lyve?),
Men jeg er gitt til en annen;
Jeg vil være trofast mot ham for alltid.
A. S. Pushkin i "Eugene Onegin" trakk oss to forskjellige, men utvilsomt kjente for oss i livet kvinnelige karakterer. Selvfølgelig er karakteren til Olga mer vanlig, men med bildet av Tatyana, kanskje ikke så lyst i visse manifestasjoner, vil vi definitivt møte på livets vei.
Veldig figurativt og tydelig definert likhetene og forskjellene mellom de to kvinnelige karakterene i romanen, I. A. Goncharov: «... den positive karakteren er Pushkins Olga - og den ideelle karakteren er hans egen Tatyana. Den ene er utvilsomt det passive uttrykket for en epoke, en type støpt som voks til en ferdig, dominerende form.
Den andre - med instinktene selvbevissthet, originalitet, selvaktivitet. Derfor er den første klar, åpen, forståelig med en gang...
Den andre, tvert imot, er original, på jakt etter sitt eget uttrykk og form, og derfor virker det lunefullt, mystisk og unnvikende.
