Zhaleyka - et musikkinstrument - historie, foto, video. Hvilke blåseinstrumenter er inkludert i folkeorkesteret Foto på ulike stadier av produksjonen

Til artikkelen min i går Magisk duduk"kom den første kommentaren fra Sergey: «Leonid, hvem fortalte deg hva det er.Mer etter min mening ser ut som space pop.En "armensk duduk» eller som du kaller det «magisk duduk» kan ikke sammenlignes med et enkelt russisk «synd». Og ingen kalte henne noen gang guddommelig."Beklager" er bare Russisk folkeinstrument».

Å kalle denne musikken pop og sammenligne den med et annet instrument... Vel, beklager...

Det virker for meg som Sergei rett og slett ikke lyttet nøye til henne. Instrumenter med en helt annen klang og bør følgelig forårsake en helt annen oppfatning.

Jeg hadde ingen planer om å skrive om synden, men som et svar på denne kommentaren bestemte jeg meg for å skrive.

Russisk folkemusikkinstrument Zhaleika

I ulike kilder det kalles russisk, hviterussisk, ukrainsk og til og med litauisk. Det ville være mer riktig å kalle det et generaliserende navn - et instrument for de østlige slaverne.
Ordet finnes ikke i gamle russiske manuskripter. For første gang skrev A. Tuchkov om det i sine notater på slutten av 1700-tallet. Kanskje tidligere ble dette instrumentet kalt noe annet, for eksempel et hyrdehorn. Navnet er assosiert med "gelé" eller "medlidenhet" - begravelsesritualer, inkludert spillet om synd.

Skjær ut synd fra selje eller hyllebær. En siv- eller gåsefjærtunge settes inn i den øvre enden, og en bjørkebark- eller kuhornklokke settes inn i den nedre enden. Det lages 3-7 hull på selve stammen. Rekkevidden til lydområdet avhenger av antall hull. Klangen viser seg å være gjennomtrengende og nasal, trist og medfølende.

Nå finnes zhaleyka bare i noen ensembler Russiske folkeinstrumenter.
Og for å endelig danne deg en mening om synden, lytt til lyden. Og for å gjøre det lettere å sammenligne og forstå, har jeg på slutten av artikkelen gitt noen flere duduk-melodier. Lytt og nyt spillingen av instrumenter med helt andre lyd.

Magisk duduk(fortsettelse)

Zhaleika refererer til enkle musikkinstrumenter. Å lære å spille zhaleyka er tilgjengelig for alle, du trenger bare å gjøre noen anstrengelser for å mestre teknikken for lydproduksjon på instrumentet.

Lydproduksjon på en zhaleyka krever et sterkere lufttrykk enn for eksempel på en opptaker, hvor prinsippet for lydproduksjon er et helt annet. For å forstå det nødvendige lufttrykket for den harmoniske lyden av zhaleyka, bør du spille noter på instrumentet fra bunnen og opp med knappen trekkspill eller piano på "legato" (tilkoblet), deretter to toner på "legato" . Etter at du har oppnådd en klar, harmonisk lyd, må du spille intervaller, fra den nederste tonen fra et sekund og utover (eksempel: Do-Re, Do-Mi, Do-Fa, etc.). Deretter kan du kombinere intervaller fra topp til bunn. Start også øvelsen på «legato», så kan du gå videre til «non-legato» og «staccato» (jerky).

Nedenfor er søknaden. Ordningen vil hjelpe deg å forstå den riktige plasseringen av hendene og fingrene når du spiller instrumentet ved å bruke eksemplet med C-dur pitty.

Gjør deg kjent med utformingen av notene på instrumentet ved å bruke eksemplet med zhaleyka i C-dur. Vi gjør oppmerksom på at hullene må lukkes tett.

Det er tilrådelig å ikke fjerne hetten fra zhaleyka med mindre det er absolutt nødvendig, for ikke å bøye sivet og ikke forstyrre instrumentets rekkefølge. Hvis det er nødvendig å justere instrumentet, må den øvre ringen (som er plassert på lydsignalet til instrumentet og holder sivet), avhengig av om bladet er høyt eller lavt, flyttes opp (hvis det er lavt) eller ned (hvis den er høy) forsiktig med en brøkdel av en millimeter.

zhaleika- gammel russisk folketreblås musikk Instrument- et tre-, siv- eller cattailrør med en klokke laget av horn eller bjørkebark.

Zhaleika er også kjent som zhalomeika. russisk statsborger blåseinstrumenter er viktige integrert del nasjonal musikkkultur. Forskere tilskriver utseendet til de første musikkinstrumentene til det XIII århundre f.Kr. Dukket opp foran alle perkusjonsinstrumenter. Så dukket det opp blåseinstrumenter: piper, fløyter, fløyter. Horn, zhaleyka, fløyter ble mye brukt blant buffoons og gjetere.

I tiden Kiev-Russland de ble brukt i militære formasjoner, ved høytidelige anledninger ved fyrstelige hoff. Under styret til Ivan den grusomme og patriarken Nikon ble instrumenter og utøvere forfulgt. Den russiske nasjonale musikkkulturen har lidd betydelig skade. Riktignok har folket selv alltid elsket musikerne sine. Denne kjærligheten reddet både instrumentene og tradisjonene med å spille på dem fra fullstendig glemsel.

På slutten av 1800-tallet ble det russiske samfunnets økte interesse for sin nasjonal historie og kultur bidro til fremveksten av den første forskningsarbeid ifølge folkeinstrumentene til A. Famintsyn, N. Privalov, E. Lineva. Med tiden falt dette sammen med aktivitetene til V.V. Andreev om gjenoppliving og forbedring av russiske folkeinstrumenter. Sammen med arbeidet med gjenoppbyggingen av balalaikaer og domraer har Andreev V.V. Det ble også gjort forsøk på å forbedre blåseinstrumenter, som en nøkkelring, en fløyte.

På begynnelsen av 1900-tallet, en russisk musiker-nugget, en Pskov-bonde

OU. Smolensky designet zhaleyki forskjellige størrelser og skapte en kvartett med medlidenhet, som opptrådte i en årrekke i St. Petersburg. Så meg. Pyatnitsky introduserte synden i koret sitt.

Hyrder - hornspillere laget selv horn av forskjellige størrelser, som ble spilt i de såkalte "korene" av hornspillere. På begynnelsen av forrige århundre var "koret" av hornspillere under ledelse av arvehyrden N.V. viden kjent. Kondratiev.

På grunn av vanskelighetene med å mestre å spille horn og på grunn av deres diatoniske skala, er bruken av horn i folkeinstrumentorkestre begrenset.

Folkeblåseinstrumenter kjennetegnes ved deres designfunksjoner og metoden for lydutvinning. I henhold til klassifiseringen er folkeblåseinstrumenter delt inn i siv, fløyte (plystring) og munnstykke (embouchure).

Opprinnelse, medlidenhets historie

Ordet "fattig" forekommer ikke i noen gammelt russisk monument skriving. Den første omtalen av en zhaleyka er i notatene til A. Tuchkov som dateres tilbake til slutten av 1700-tallet. Det er grunn til å tro at zhaleyka var til stede før det i form av et annet instrument.

I en rekke regioner kalles zhaleyka, i likhet med Vladimirsky-hornet, "hyrdens horn". Som et resultat, når en skriftlig kilde snakker om et "hyrdehorn", kan vi ikke vite nøyaktig hvilket instrument det er.

Opprinnelsen til ordet "fattig" er ikke fastslått. Noen forskere forbinder det med "gelé" eller "stikk" - begravelsesritual, som inkluderer i noen områder spillet på zhaleyka.

Zhaleyka ble brukt som et hyrdeinstrument; melodier av forskjellige sjangre ble spilt på den alene, i en duett eller i et ensemble.

Enheten og typene av zhaleyka

Det er to varianter av zhaleika - enkelt og dobbelt (dobbeltløp) damprom.

Enkel zhaleyka Det er et lite rør av selje eller hyllebær, 10 til 20 cm langt, i den øvre enden er det satt inn en piper med en enkelt tunge av siv eller gåsefjær, og i den nedre enden er det en klokke laget av kuhorn eller bjørkebark. Tungen er noen ganger innskåret på selve røret. Det er fra 3 til 7 spillehull på tønnen, slik at du kan endre tonehøyden på lyden.

Lydområdet til zhaleika er diatonisk. Rekkevidden avhenger av antall spillehull. Klangen til pitty er gjennomtrengende og nasal, trist og medfølende. Instrumentets rekkevidde er en oktav; skalaen er diatonisk, men noen ganger kromatisk.

I henhold til rekkevidden av beklagelser er det:

a) piccolo - fra notene til II-oktaven "salt", "mi", "do";

b) sopran - fra notene til I-oktaven "la", "salt";

c) alt - fra notene til I-oktaven "fa", "mi", "re", "do";

d) bass - fra tonene til den lille oktaven "la", "sol", "fa", "mi";

e) paret eller dobbel sopran - fra tonen "la" og tonen "salt" i I-oktaven.

Dobbel (dobbeltløpet) eller paret zhaleyka består av to like lange rør med spillehull, brettet side om side og satt inn i en felles stikkontakt. Antallet spillehull i parede groper er forskjellig. Som regel er det flere spillehull på den melodiske pipen enn på den repeterende pipen.

De spiller på begge rørene samtidig, og trekker ut lyd enten fra begge på en gang, eller fra hver pipe separat etter tur. Sammenkoblede zhaleyki brukes til en-stemmes og to-stemmes spill. Enkel zhaleyki er distribuert hovedsakelig i de nordlige regionene i Russland, og paret - i den sørlige.

Zhaleyka er et sivblåseinstrument, som i århundrer hovedsakelig eksisterte i hyrdens miljø og var godt distribuert i Russland, Hviterussland, Ukraina og Litauen. Det er et lite rør som ender i en kuhornklokke. Lyden av medlidenhet er skarp, nasal.

Zhaleika er det vanligste musikkinstrumentet som er mye brukt i folkeorkestre. Sekkepipen har skylden. Parede zhaleikas minner veldig om lyden av sekkepipe - den nedre stemmen til zhaleyka utfører funksjonen til en bourdon (den høres ut i samme høyde). Opprinnelsen til zhaleyka fra sekkepipen bekrefter dens likhet med utformingen av den melodiske pipen til sekkepipen og når det gjelder lydens natur. Blant hviterussere ble selve den melodiske pipen fra sekkepipen kalt zhaleyka. Den består av et lite sylindrisk rør (tre eller ebonitt), et munnstykke med en enkelt tunge - en siv- eller plastsqueaker. Sivtungen bløtlegges før spillet, men bruk av plasttungen krever ikke bløtlegging. Trompeten - resonatoren til zhaleyka er laget av et kuhorn, som er satt på den nedre enden av røret.

Kjente band og artister på zhaleyka

Orchestra of the Choir oppkalt etter M. Pyatnitsky-solisten V. Voronkov (1950-1960-tallet), Orkester av solister "Russian Patterns"-solister M. Vakhutinsky, S. Butushin, S. Mishin, K. Buyanov, I. Buyanova, E. Krasovskaya . Ensembler: «Epic» av S. Moldovanov (1980-tallet), «Skomorokhi» av A. Solovyov (Kemerovo), «Skomorokhi» av V. Akulovich (St. Petersburg), «Zabava» dirigert av N. Osipov (Ulan-Ude) , ensemblet "Zhaleika" dirigert av V. Nazarov, ensemblet av folkeinstrumenter "Sadko" kunstnerisk leder M. grå

Syndskapere:

Astakhov Anatoly (Moskva)

Butushin Sergey Ivanovich (Moskva)

Krasnobaev Vyacheslav (Moskva)

Mishin Sergey (Moskva)

Solovyov Alexander (Kemerovo)

Tkachenko Yuri Mikhailovich (Kemerovo)

Salg av verktøy: hvor kjøpes/bestilles?!

Du kan bestille en zhaleika fra en håndverker som lager gamle folkeblåseinstrumenter eller kjøpe den i et nettverk av musikkinstrumentbutikker, så vel som i produksjonsanlegget for musikkinstrumenter til P.I. Tchaikovsky, i Muzprom-bekymringen.

Lytt til lyden av medlidenhet

Vi inviterer deg til å lytte til lyden av medlidenhet utført av en profesjonell mester. På bakgrunn av medlidenhet lyder Vladimir-horn, en fløyte, en nattergal (vannleke).

Synd med piccolo MI

Sopranen Zhaleika i A av mester Sergei Ivanovich Butushin

Steam zhaleyka SALT-mester Butushin Sergey Ivanovich

Er synd. Det er et blåsiv musikkinstrument, som var veldig populært blant befolkningen i de slaviske folkene. Det er en oppfatning at stamfaderen til et slikt sivblåseinstrument med en enkelt siv, som en klarinett, var like synd. Dette tilskrives imidlertid både den ungarske tarogatoen og den middelalderske chalumeauen.

generell beskrivelse

Musikk Instrument zhaleyka er et rør, materialet for det er en siv eller sivplante, med en klokke på enden, laget av øvre lag bjørkebark eller dyrehorn. Noen ganger ble det brukt selje eller hyllebær til hovedrøret.

Det er zhaleyki (beskrivelsen er presentert i artikkelen) i henhold til konfigurasjonen, de er todelt eller enkeltrør. Lengden på instrumentet varierer fra 10-20 cm, mens antall hull på røret for å trekke ut lyd kan være fra tre til syv. I noen sørlige territorier i Russland festet lokalbefolkningen en bjelle til en forked synd.

Musikkinstrumentet zhaleika er ganske enkelt å bruke. Alle kan håndtere det, siden det ikke krever trent pust eller andre spesielle musikalske ferdigheter.

Dette blåseinstrumentet kan brukes i solo program, spille melodier i en duett eller være en del av et ensemble.

Etymologi av instrumentet

Opprinnelig ble verktøyet plassert som en hyrdes synd, da det ble brukt til å tiltrekke oppmerksomhet og samle husdyr og sauer av hyrden selv. Zhaleika ble utbredt i de territoriale regionene moderne Russland, Ukraina, Hviterussland og Litauen. Til dags dato kan den bare sees på konserter holdt av folklore folkeensembler.

Russisk zhalomeyka er også kjent som zhalomeyka. Forfatteren og publisisten Vladimir Mikhnevich trekker publikums oppmerksomhet til likheten til roten i ordene "beklager" og "beklager". Novgorod-folket kalte den gamle hedenske gravhaugen synd. En annen betydning av ordet er assosiert med gammel kirkegård eller kirkegård. I denne forbindelse foreslo V. Mikhnevich at instrumentet ble brukt under ritualer som ble holdt til minne om den avdøde etter begravelse eller på bestemte tider for minne.

Historisk digresjon

Blåsemusikkinstrumenter var den viktigste komponenten i russisk folkemusikk og en integrert del av den nasjonale kulturen. De første musikkinstrumentene ble pålitelig lagt merke til av forskere så tidlig som på det trettende århundre f.Kr. Slaginstrumenter dukket først opp, og deretter blåseinstrumenter, ulike piper og fløyter. I Det gamle Russland musikkinstrumenter ble mye brukt blant gjetere og hoffnøtter: synd, fløyter og horn.

Disse musikalske enhetene ble også brukt i de militære troppene i Kievan Rus. Ved de fyrste hoffene kunne lyden av medlidenhet høres under ulike høytidelige møter og moro.

Noen russiske tsarer prøvde å ødelegge kulturen til disse musikkinstrumentene, forfulgte musikere og innførte forbud mot bruk av musikk. På den tiden, den nasjonale russen folkemusikk led store tap i musikalsk kultur. Men den landsomfattende kjærligheten til musikere og deres kreasjoner lot ikke de elskede tradisjonene og instrumentene forsvinne.

folkeinstrument

På slutten av det nittende århundre ble det russiske samfunnet interessert i sin egen historie og nasjonal kultur. Dette skjedde takket være noen forskere innen ulike folkeinstrumenter. Samtidig dirigerte den russiske musikeren, komponisten og virtuose balalaika-spilleren V. V. Andreev, arrangør og leder av det første folkeinstrumentorkesteret i Russlands historie. vellykket arbeid om gjenopplivingen av russiske instrumenter og deres modernisering. Samtidig med disse verkene ble det gjort forsøk på å forbedre zhaleyka, fløyte og nøkkelringer.

Forresten, en nøkkelring er et av navnene på en zhaleyka som brukes i Tver-regionen. Der ble instrumentet laget av pil, eller, som de kalte lokalbefolkningen, tull. Det er her navnet på nøkkelringen kommer fra. I motsetning til zhaleykaen, som ble brukt av hyrdene, har nøkkelringen en mer mild og delikat melodisk bevegelse. Dette skyldes det faktum at musikalsk emne laget utelukkende av tre.

I forskjellige regioner i det enorme Russland er zhaleyka og dets derivater kjent under ulike titler. Så i Kursk-regionen kalles det et horn, i Gorky-regionen - ladusha, i Belgorod-regionen - en squeaker, i Penza-regionen - sipovka. Gaffel medlidenhet inn Vladimir-regionen kalt dvuchatki, og i Ryazan - zhalanki, i Penza-regionen kalles det en stokk.

Varianter av medlidenhet

Musikkinstrumentet zhaleyka er delt inn i to typer etter design:

• Singel synd.
• Todelt.

Lyd fra medlidenhet annen type trukket ut på samme måte. Den består i å vibrere tungen til piperen. Instrumentet har et syv-lyds lydsystem, det er en gjengivelse av tonene "re", "sol", "la", sjeldnere - "do", "fa", "mi". Lydområde likt høyt sangstemme. For øret virker lyden av medlidenhet trist og veldig ynkelig, melodiene kommer triste ut, men med riktig dyktighet kan de være ganske muntre.

Zhaleika er mye brukt i folkeorkestre og er et veldig vanlig musikkinstrument. Den dobbeltløpede zhaleyka er fortsatt veldig lik sekkepipen i lyd. Dens lavere toner høres i samme høyde, og utfører funksjonen til en bourdon. Noen hoder tror at medlidenheten kom fra sekkepipa. Det er en merkbar likhet mellom røret til sekkepipen og røret til den elendige på en konstruktiv måte. Det er også en lydlikhet i lydens natur.

Enkel zhaleyka

Denne musikalske gjenstanden ser ut som et lite rør opp til 20 cm langt, laget av pil, hylle eller rørstokk. På den ene siden av røret er en squeaker, som har en gåsefjær (eller siv) tunge i sin utforming. I den andre, nedre enden er det festet en bjelle av bjørkebark. Ofte er materialet for et slikt element hornet til et stort dyr, for eksempel en ku. Det hender at tungen på selve røret kuttes.

For å motta en melodi er det hull på zhaleyka-røret. Antallet deres varierer fra 3 til 7 stykker. Enkel zhaleyka-serie kan være sopran, alt eller bass.

Todelt eller parvis zhaleyka

Det er sammenkoblede rør av samme størrelse, hver med sine egne spillehull, hvor antallet kan avvike dramatisk fra hverandre. Ett rør kan være ledende, det andre - sekundært, og det første vil ha flere hull. Rør settes inn i en felles stikkontakt.

Du kan trekke ut melodien til deres todelte zhaleyka både etter tur fra hvert rør, og samtidig fra to.

Et slikt musikkinstrument er hovedsakelig beregnet på tostemmig melodisk spill.

En kjegle er festet i den venstre chucken på maskinen, og en roterende kjegle er festet i den høyre hodestokken og et allerede boret arbeidsstykke er mellom dem. På maskinen behandler vi røret til en ideell tilstand på ø 16 mm, først med en kutter, og deretter med sandpapir med forskjellige diametre. Diameteren på røret avhenger av ringens ytre diameter!
Vi lager spissinger for den indre diameteren til ringen og hornet, størrelsen skal være (1/10-2/10) større enn hovedstørrelsen på ringen og hornet (se bilde 9). Røret skal gå inn i hornet Veldig tett, så kommer den friere inn. I noen tid må røret, hornet og hetten oppbevares separat. Dette skyldes det faktum at materialet tørker ut, så å si.

Foto 9. Rør med ringer.

Ringen settes på og hornet er ikke helt (tett). Til å begynne med trenger du ikke tilpasse alt nøyaktig.
I den første må ringen og hornet fjernes under polering, og i den andre, over tid, vil røret avta i diameter på steder der det passer til ringen og hornet.

Munnstykke (pip)

Denne detaljen, som må gis mest oppmerksomhet! Fra hvordan knirkingen vil høres ut, så vil synden virke.
Et ebonittemne L = 60 mm ø = 12-15 mm tas, settes inn i maskinen og behandles til rett størrelse. Med et 5 mm bor borer vi et hull i midten ikke til enden. Med en fil lager vi ikke et stort plan 25 mm langt og med en helning L ≈ 2,3 bort fra hornet, men med en fil et spor for tungen. Alle mål i mm (se bilder 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16).

Stokk (tunge)

Den er laget av meg av tekstolitt, selv om det er mulig å finne annet materiale. Emnene kuttes med saks og files til ønsket størrelse, gitt at sivet er tynnere i den ene enden og litt tykkere i den andre, som en klarinett (se bilder 17, 18, 19, 20).

cambric

Som nevnt ovenfor er dette et hult stykke ledningsisolasjon (for det meste polyvinylklorid) som brukes av elektrikere og fiskere. Lengden og diameteren avhenger av den spesifikke applikasjonen. Du trenger to av dem, en for å feste røret på munnstykket (pip) og den andre for å justere tonehøyden (se bilder 21, 22, 23, 24).

Klar squeaker (se bilde 23), squeaker med sugerør (se bilde 24).

Lokk

Den kan lages av ulike materialer. Fra en hageslange, en sportsbøyle, rett og slett fra et metallrør eller tre. Jeg anbefaler fra en sport plastbøyle. Stykker av bøyle 50-60 mm lange kuttes. Rett dem litt og bearbeid i maskinen. Det viktigste er at hetten passer tett inn i røret til gropen og behandles rent (se bilder 25, 26, 27, 28).

Når du lager en hette av tre, bør diameteren være mindre enn diameteren på røret. Hetten må inn i røret Veldig stram. Etter en stund, varm opp på en varm komfyr (du kan bruke et strykejern), for ikke å ødelegge og kantene blir ikke brent. Etter det går hetten mer fritt inn i røret. Hvis dette ikke er gjort, begynner lokket etter en stund å skvalpe og vakle. Det er nødvendig å montere alle hettene under røret uten et pip, siden med et pip utvides diameteren til røret litt.
Trehetten og røret er impregnert med linfrø- eller solsikkeolje. Olje helles i badekaret og rør og korker plasseres der i en dag, og tørkes deretter i syv dager. Luven fjernes med et fint sandpapir og tørkes innvendig med lakk, spritpolering. Deretter, etter tørking, fjernes haugen igjen. Du kan også tørke den med en klut fuktet i olje. Dette gjøres for at gropen ikke skal utsettes for fuktighet (se bildet under).

Setter opp en stinger

Tuning zhaleyka, som ethvert musikkinstrument, har en veldig veldig viktig. Det krever en stor erfaring av mesteren, kunnskap om akustikk, musikalsk øre. En rekke låsesmedverktøy kreves for justering. Filer, bor, rømmer og selvfølgelig er det ønskelig med en lydfrekvensgenerator. Jeg anbefaler å sette opp i denne rekkefølgen.
. Kontroller driften av squeakeren uten rør. Uansett hvor hardt du blåser skal det fungere. Tungen skal ikke kvakke og feste seg.
. Sammen med pipen finjusterer du hornet (sol eller annen tone). Jo mindre hornet er, jo høyere lyd.
. Langs røret tegner vi jevnt en stripe med en blyant. Deretter markerer vi punktene til lydhull (se bilde 29). Målinger er tatt fra bunnen av gropen uten et horn og et pip.

Bor deretter de målte hullene med et tynt bor (2 mm). Piperen, etter at vi har satt den inn, skal allerede virke på alle lydhull.
. Deretter kommer forhåndsinnstillingen, og starter med den lavere lyden.
. Mindre fingerhull - lavere lyd. Mer fingerhull - høyere lyd.
. Finjustering produsert ved å lytte til taktene til frekvensen til lyden av en zhaleyka og en generator eller et annet musikkinstrument. Når beats forsvinner, er lyden stilt rent. Hvis du har mistet øyeblikket i hvilken retning taktfrekvensen mellom lyden av gropen og generatoren avtar (det vil si at du ikke forstår at spillehullene øker eller reduseres), så flytter vi cambricen litt, og øker dermed lengde på sivet:
1) hvis slagfrekvensen øker, bør spillehullene for fingrene gjøres større, men først, still inn sivet til den rene hovedtonen av medlidenhet;
2) hvis slagfrekvensen avtar, så gjør spillehullene for fingrene mindre (men hvordan gjør du dette?), du kan sette inn plugger i hullene (selvfølgelig på lim) og bore på nytt og justere. Eller, ved å flytte stokken, juster dette hullet rent i henhold til generatoren. Men da vil ikke hovedtonen bygges, du kan kutte en tynn ring fra samme ebonitt for å passe til den indre diameteren, dette vil senke hovedtonen (selvfølgelig, finjuster den så). Men andre hull bygges kanskje ikke, så alt må sjekkes og justeres. For å forhindre at dette skjer, må du sette opp instrumentet sakte og tenke med hodet. Hvis du gjør det for deg selv, kan du eksperimentere, men jeg hadde mange bestillinger på musikkskoler, skoler, musikkhøgskoler, og hvis det skjedde, så kastet jeg bare ut det tomme.
. Etter å ha satt opp neste lyd, sørg for å sjekke alle de andre.
. Det er nødvendig å la synden ligge etter at den er stilt inn (minst i to, tre dager eller mer), dette er nødvendig slik at den tørker ut, mens den vil endre systemet litt.
. Sjekk deretter tuningen igjen og finjuster noen lyder.
. Vi øker lydhullene ved hjelp av bor, nålefiler, rømmer og i enden med kuttere slik at de blir helt rene og jevne.

Jeg gir ikke nøyaktige størrelser for hver synd, de er alltid litt forskjellige (selv for synd i samme tone). Hver mester må finne sin egen, følge de som er gitt i arbeidet; dette gjelder alle instrumentparametere.
. Hvis lydhullene ble oppnådd mye større. Så har jeg maskinert runde korker av hardtre på maskinen, eller du kan for eksempel bruke ebonitt. Og jeg satte dem veldig tett på limet, men ikke dypt, inn i de samme hullene. Etter tørking ble emnene behandlet med fil og boret nye hull for lydhull.

Noen få ord om kromatisk medlidenhet

Kromatismen justeres i 1, 2, 4, 5 hull. I en grop av hvilken som helst tonalitet bores ett hull fra midten av lydhullene til venstre og høyre for dashbordet. Diameter 2 mm. Det er også nødvendig å ta hensyn til retningen til disse små hullene og retningen til fingersporene (se bilde 30).

Foto 30. Hornet er på høyre side av gropen.

Hvert lite hull er innstilt separat i halvtoner. Jeg anbefaler deg også å sjekke hvert lydhull med intervaller på femtedeler og fjerdedeler. For eksempel, i zhaleyka SOL når du setter grunntonen, sjekk hvordan intervallet mellom femte (sol - re) og quart (sol - do) høres ut.
Og selv før du setter opp verktøyet, må du lage små fordypninger for fingrene med en halvsirkelformet fil. Dette kan sees på bilde 30. Hvis det gjøres senere, vil det påvirke pitty-systemet!

Jeg tilbyr mine tegninger av de viktigste arbeidsbeklagelsene

Innvendig ø 7, utvendig ø 16
Rør L = 150, Pishchik L = 40 mm

Innvendig ø 8, utvendig ø 16
Rør L = 180 - 190, Pishchik L = 45 mm

Rør L = 190 - 200, Pishchik L = 45 mm

Det første hullet er laget på siden for lillefingerens høyre hånd 35 millimeter fra bunnen av gropen.
Den andre i midten for langfingeren er 80 mm fra bunnen av stikkeren.

Innvendig ø 8, utvendig ø 16
Rør L = 260, Pishchik L = 50 mm

Det første hullet er laget på siden for lillefingerens høyre hånd 55 mm fra bunnen av gropen
Den andre i midten for langfingeren er 8 mm fra bunnen av stikkeren.

Rør L = 300, Pishchik L = 55 mm

1, 3, 5 hull er på høyre side av gropen, og 2, 4, 6 på venstre side.

Innvendig ø 7, utvendig ø 16
Rør L = 11,5, Pishchik L = 40 mm

Polering

Det utføres, som med andre musikkinstrumenter, ved hjelp av en viss teknologi. Det er skrevet mye om dette i undervisningslitteraturen og det finnes informasjon på Internett. Noen få ord om hvordan jeg gjør det.
. Hvis gropen er laget av mahogni, er det bedre å først dekke den med solsikkeolje og tørke den i den sterke solen. Du må gjøre dette flere ganger.
. Deretter dekket med polish - tørket.
. Gnides med pimpstein - tørket.
. Dette kan gjentas flere ganger.
. Nødvendigvis tørkes zhaleyka fra innsiden med polish ved hjelp av en lang tynn pinne med en vattpinne.
. En grop av løvtre (lønn, eple, bøk) er polert i denne rekkefølgen (veldig kort).
. Lakk NTs - tørr (jo lengre jo bedre).
. Behandle med fint sandpapir.
. Polsk - tørr (gjør dette en, to, tre).
. Behandle med en pimpstein fin som støv med en vattpinne lett fuktet med polish - tørk.
. Med pimpstein en - to ganger - for å tørke.
. Poler på en vattpinne en dråpe olje og poler - tørk.
. Gjenta mange ganger, og tørk av med en tørr ullklut.

Lakk laget av medisinsk alkohol og skjellakk, kan du legge til andre harpikser, men dette er opp til deg. Polering bør gjøres med vattpinner, som du trenger for å lage selv fra en strukket hvit fille (lag en firkant) og legg til ulltråder, også hvite.
I stedet for tråder kan du bruke bomullsull.
Før polering må zhaleyka slipes forsiktig!
Poleringsprosessen anses som kompleks og ansvarlig, så jeg anbefaler at du først studerer det relevante pedagogisk litteratur eller informasjon på Internett.

Tilleggsmateriale (20.02.2017)

1) Jeg vil si det igjen, og jeg kan gjenta det mange ganger at for det gode arbeidet til zhaleyka, er hovedpoenget i produksjonen av et musikkinstrument stemningen av squeakeren.
Først må du konfigurere den separat fra selve synden.
Lydfrekvensen skal tilnærmet tilsvare tonaliteten til zhaleyka.
Lyden skal ikke være buldrende, støyende, stram (vanskelig å gjengi). Uansett hvor hardt du blåser, skal pipelyden høres og fungere lett. Men det må huskes på at synd ikke kan høres veldig høyt og veldig stille ut. Ved kraftig blåsing fester sivet (tungen) seg rett og slett, og ved svak blåsing svinger den ikke.
Lyden av squeaker skal ligne lyden av en fløyte laget av en akasie pod. Vi husker alle da vi i barndommen plukket en akasiebelg, knuste den i to, fjernet frøene og laget en fløyte.
Videre er justeringen av squeaker og selve synden allerede satt sammen. På spillerøret, i henhold til merkingene for hver tone i gropen, borer vi hull Ǿ 2 -2,5 mm.
Og når vi setter squeakeren inn i røret fra den ene enden, og hornet fra den andre, skal det umiddelbart virke gjennom alle lydhullene enkelt og uten å stamme. Spesielt når de alle er åpne. Det er nødvendig å blåse med samme kraft gjennom alle hullene, og veldig ofte slutter syndens squeaker å virke på topplydene. Det ser ut til å holde kjeft (beklager slik terminologi) i dette tilfellet, du må gni den med et fint sandpapir fra siden av munnstykket og siv. Men juster så synden til hovedtonen.

Se bilde

Etter det fortsetter vi med å sette opp selve synden, med hvilke verktøy jeg allerede har skrevet for å gjøre dette. Jeg vil bare legge til at for tuning kan du bruke en hjemmelaget lydgenerator innstilt etter temperament.
Eller tuner KORG CA40WD (kromatisk).

2) Jeg ønsker å tilby en metode for å bore lydhull, som jeg bruker i I det siste. Jeg borer dem ikke i rett vinkel, men jeg lager en skråning mot hornet på 110-120 °. Hva gir det? Luften som passerer gjennom squeaker og beveger seg gjennom røret passerer lettere og jevnere inn i lydhullene i gropen. Vel, som om å forbedre svaret på lyden av medlidenhet.

Se bilde

Foto på ulike stadier produksjon