hjem › Testkjøringer › Mona Lisas hemmelige smil. Hovedhemmeligheten til Mona Lisa - smilet hennes - hjemsøker fortsatt forskere

Mona Lisas hemmelige smil. Hovedhemmeligheten til Mona Lisa - smilet hennes - hjemsøker fortsatt forskere

"Mona Lisa", hun er "La Gioconda" - et maleri av Leonardo da Vinci, som ligger i Louvre (Paris, Frankrike), et av de mest kjente verk maleri i verden.

Portrett av fru Lisa del Giocondo (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) ble malt av Leonardo da Vinci rundt 1503-1519. Det antas at dette er et portrett av Lisa Gherardini, kona til Francesco del Giocondo, en silkehandler fra Firenze. del Giocondo på italiensk høres ut som en munter eller lekende. I følge skriftene til biografen Giorgio Vasari, malte Leonardo da Vinci dette portrettet i 4 år, men han fullførte det aldri.Mona Lisa eller Gioconda - lerretet til den store kunstneren Leonardo da Vinci er mest mystisk arbeid maleri i dag. Så mange mysterier og hemmeligheter er knyttet til det at selv de mest erfarne kunsthistorikere noen ganger ikke vet hva som faktisk er tegnet i dette bildet.
Et av mysteriene er at under ultrafiolett og infrarødt lys ser dette bildet helt annerledes ut. Den originale Mona Lisa, som ble gravd opp under et lag med maling ved hjelp av et spesielt kamera, var annerledes enn det besøkende nå ser på museet. Hun hadde et bredere ansikt, et mer fremhevet smil og andre øyne.
En annen hemmelighet er at Mona Lisa ikke har noen øyenbryn og øyevipper. Det er en antagelse om at i renessansen så de fleste kvinner slik ut, og dette var en hyllest til datidens mote. Kvinner på 1400- og 1500-tallet kvittet seg med ansiktshår. Andre hevder at øyenbrynene og øyevippene faktisk var, men ble utslitt over tid. En viss forsker Kott, som studerer og forsker nøye på dette arbeidet til den store mesteren, avkreftet mange myter om Mona Lisa. For eksempel var det en gang et spørsmål om Mona Lisas hånd. Fra siden kan selv en uerfaren gass se at hånden er bøyd på en veldig bisarr måte. Imidlertid fant Kott på hånden de glattede trekkene til kappen, hvis farger bleknet over tid, og det begynte å se ut til at denne hånden selv hadde en merkelig unaturlig form. Dermed kan vi trygt si at Mona Lisa på skrivetidspunktet var veldig forskjellig fra det vi ser nå. Tiden har nådeløst forvrengt bildet i en slik grad at mange fortsatt leter etter slike hemmeligheter til Mona Lisa, som rett og slett ikke eksisterer.
Og ved hjelp av infrarød gjennomlysning klarte ingeniøren å se de foreløpige skissene som renessansens geni laget på lerret. Ifølge Cott beviser disse tegningene at da Vinci var det vanlig person, og han hadde vanskeligheter med kreativ prosess, mangel på inspirasjon. "Han nølte, endret posisjonen til modellens hender," sier forskeren. I tillegg klarte han å finne ut at Leonardo først avbildet et landskap, og deretter malte over det menneskelig skikkelse.
Hemmeligheten til Mona Lisa er knyttet til den mest nøyaktige matematiske beregningen til Leonardo, som på den tiden hadde utviklet hemmeligheten bak maleriformelen. Ved hjelp av denne formelen og presise matematiske beregninger kom et skremmende kraftverk ut fra mesterens børste. Styrken til sjarmen hennes er sammenlignbar med den levende og animerte, og ikke tegnet på tavlen. Det er en følelse av at kunstneren malte Mona Lisa på et øyeblikk, som ved å klikke på et kamera, og ikke tegnet det på 4 år. På et øyeblikk fanget han hennes lure blikk, et flyktig smil, en enkelt bevegelse, som ble nedfelt i bildet. Ingen er bestemt til å avdekke hvordan den store malermesteren klarte å gjøre dette og vil forbli en hemmelighet for alltid.

Hemmeligheten bak Mona Lisas smil

Det er skrevet fjell av papir om gåtene til Gioconda. Kunsthistorikere, journalister og bare entusiaster har kranglet i flere tiår om hva Mona Lisas smil betyr, er det en falsk henging i Louvre, og hvem er generelt avbildet i Leonardos portrett?

Prøv å gjøre det umulige og glem at Gioconda er et maleri av malerier. Hva ser du foran deg? Et lite portrett av en ikke veldig vakker og beskjedent kledd kvinne fra hennes første ungdom. Hvorfor presset hun så sterke konkurrenter som Nefertiti på pallen, " sixtinske madonna» Raphael eller «Venus foran et speil» av Velasquez?

Hjørnesteinen i grunnlaget for populariteten til Mona Lisa er genialiteten til Leonardo da Vinci.

Riktignok la Leonardo verken sin signatur, eller datoen eller navnet på modellen på portrettet. Ikke en eneste foreløpig tegning er bevart i artistens album, ikke et eneste ord om Gioconda i dagbøkene hans. Men det er ingen tvil om forfatterskapet til Leonardo: kvaliteten på portrettet taler for seg selv.

Den nøyaktige fødselsdatoen til Gioconda, kan forskere, uansett hvordan de kjemper, fortsatt ikke fastslås. Et sted mellom 1503 og 1506. Leonardo ga av en eller annen grunn ikke portrettet til kunden og bar det med seg til han døde.

Den første personen som «oversatte» Giocondaens herlighet til ord var kunstneren og kunstkritikeren Giorgio Vasari. Forfatteren av bestselgeren "Liv til de mest kjente malere, skulptører og arkitekter" skrev: "Leonardo påtok seg å utføre for Francesco del Giocondo et portrett av sin kone Mona Lisa ... Dette bildet gjorde det mulig for alle som ønsket å forstå hvordan mye kunst kan imitere naturen, det er lett å verifisere dette, for det formidlet alle de minste detaljene som bare er tilgjengelige for maleriets finesser ... Portrettet så ut til å være noe mer guddommelig enn menneskelig, og ble ansett som et fantastisk verk, fordi livet i seg selv ikke kunne vært annerledes. Det er svært viktig at han ga denne vurderingen, aldri etter å ha sett bildet personlig, men kun uttrykke den generelle oppfatningen til kunstnerverkstedet. Vasaris dom avgjorde Mona Lisas høye omdømme blant fagfolk i århundrer.

I tillegg skylder den fremtidige superstjernen forfatteren av «Biografier ...» et vellykket «scenenavn»: Mona Lisa Gioconda. Faktisk, bortsett fra Vasaris budskap, er det ikke et eneste bevis på at portrettet viser kona til en silkehandler fra Firenze. Tvert imot, alt motsier det. Leonardo var på toppen av berømmelse, han ble bokstavelig talt beleiret av mengder av kronede kunder. Hvorfor skulle han male et portrett av den umerkelige kona til en viss kjøpmann?

Den første pålitelige meldingen om det berømte maleriet tilhører sekretæren til kardinal av Aragon - Antonio de Beatis. Men det er ikke et ord om Mona Lisa Gioconda i den. De Beatis besøkte Leonardos atelier kort tid før kunstnerens død og skrev i dagboken sin at han så «et portrett av en florentinsk dame, laget av naturen på forespørsel fra Giuliano de' Medici». Mona Lisa Mona Lisa hadde ingenting med hertugen av Namur Giuliano å gjøre. Senere valgte forskere ut flere kandidater til rollen som Leonardos modell. Europas første «emancipe», hertuginnen av Mantua Isabella d'Este, som Leonardo var venn med og korresponderte med, hadde flere sjanser. Når man ser på Leonard-blyantportrettet hennes, kan man fange en likhet med kjent maleri fra Louvre. Men verken Isabella d'Este, eller noen annen briljant aristokrat "ble vant" til offentligheten.

MED lett hånd Vasari, de fleste er sikre på at portrettet av Leonardo er Mona Lisa, kona til Francesco del Giocondo. Derav det andre navnet på maleriet - "La Gioconda". Den virkelige Mona Lisa giftet seg i en alder av seksten år med en enkemann mye eldre enn henne, som på den tiden hadde begravet to koner. Hun levde det kjedelige livet til en fattig adelskvinne, giftet bort av foreldrene for penger.

Den avgjørende rollen i fremveksten av Gioconda til det høyeste berømmelsesnivået ble ikke spilt av kunstnere, men av romantiske forfattere. Før dem anså alle Mona Lisa som bare en leken, munter italiensk skjønnhet. På italiensk betyr "la Gioconda" "en munter, leken kvinne." Romantikere, derimot, fant i henne idealet om en femme fatale, skapt av største geni av alle tider og folkeslag Leonardo da Vinci, som de tilbad. Disse ideene modnet i dikternes kvartal - Latinerkvarteret i Paris, i diskusjoner på kafeene til romantisk ungdom. Så spredte de seg over hele verden.

Det mystiske smilet til "Mona Lisa" var oppdagelsen av bildet for middelklassens intellektuelle, som var hovedbesøkende til Louvre, i tillegg til kunstnere og clochards som solte seg der om vinteren.

Et annet bidrag fra romantikken til myten om "La Gioconda" - Rørende historie om kjærligheten som brøt ut ved første blikk mellom geniet Leonardo og hans modell. Dens forfatter er den store visjonæren Jules Verne. I sitt tidlige skuespill La Gioconda fremstilte han henne som elskerinnen til den store florentineren. Så i hodet på lesing oppsto Europa kjærlighetstriangel- en kjekk ung kunstner, en gammel handelsmann og en vakker Mona Lisa. Og ingen brydde seg om det faktum at Mona Lisas ektemann i virkeligheten var mye yngre enn Leonardo, og kunstneren selv ble forfulgt av myndighetene for homofili.

Og likevel: hvorfor ble Leonardo da Vincis Gioconda en superstjerne?

Leonardo skapte et strålende og utrolig mystisk portrett - et portrett av Mona Lisa. Seere som ser på ham, oppfatter følelsene hennes annerledes, og det er umulig å utvetydig karakterisere indre tilstand avbildet kvinne. Det som forblir uforklarlig er hva som ligger bak den ekstraordinære teknikken som brukes i portrettet - tross alt, hovedgåten ham i et uforklarlig ansiktsuttrykk, i et uforståelig «unnvikende» smil.

SÅ HVA ER HEMMELIGHETEN?

Forskere har slitt med å løse mysteriet rundt Mona Lisas smil i mange år. Nesten hvert år er det en vitenskapsmann som kunngjør: "Hemmeligheten er løst!" Noen mener at forskjellen i oppfatningen av ansiktsuttrykk til Mona Lisa avhenger av de personlige mentale egenskapene til hver enkelt. For noen virker det trist, for noen gjennomtenkte, for noen listige, for noen til og med ondsinnet. Og noen tror at Gioconda ikke engang smiler i det hele tatt! Andre forskere mener at poenget ligger i det særegne ved forfatterens kunstneriske måte. Angivelig påførte Leonardo maling på en så spesiell måte at ansiktet til Mona Lisa stadig endrer seg. Mange insisterer på at kunstneren avbildet seg selv i en kvinnelig form på lerretet, og det er grunnen til at en så merkelig effekt viste seg.

Moderne forskere analyserer også det mystiske portrettet. Ved hjelp av en datamaskin prøvde de å tyde smilet til Mona Lisa - dataprogram Urbana-Champaign, skapt av forskere fra Nederland og USA, analyserte hovedtrekkene i ansiktet, leppenes kurve og rynker rundt øynene, og vurderte deretter ansiktet i henhold til seks hovedgrupper av følelser. I følge programvareberegningen kan vi si at Mona Lisa i maleriet av Leonardo da Vinci er 83 % glad, 9 % avsky, 6 % redd og 2 % sint.

Meningene til leger krever spesiell oppmerksomhet. Tannlege og deltidskunstekspert Joseph Borkowski mener Mona Lisas ansiktsuttrykk er typisk for mennesker som har mistet fortennene. Og den japanske legen Nakamura oppdaget en lesjon i hjørnet av venstre øye på Gioconda og konkluderte med at hun var disponert for hjertesykdom og led av astma. En annen versjon – om lammelse av ansiktsnerven – ble fremmet av otolaryngologen Azur fra Auckland og den danske legen Finn Becker-Christiansen, som foreslo å være oppmerksom på at Gioconda smiler med høyre side og grimaserer med venstre. I tillegg fant han til og med symptomer på idioti hos Mona Lisa, som motiverte dem med uforholdsmessige fingre og mangel på fleksibilitet i hånden. Men ifølge den britiske legen Kenneth Keel formidler portrettet ganske enkelt den fredelige tilstanden til en gravid kvinne.

De sier ... hva er egentlig Mona Lisa-modellene stor kunstner skylder sin død. At mange timer med utmattende økter med henne utmattet den store mesteren, siden modellen selv viste seg å være en biovampyr. Dette snakkes det fortsatt om i dag. Så snart bildet var malt, var den store kunstneren borte.

Det gåtefulle geniet fra renessansen Leonardo da Vinci - hva vet vi om ham? Flott maler, som skrev så mange verdensmesterverk, hvorfor fullførte han ikke så mange verk? Tegningene av Leonardo da Vinci kjent for oss formidler både verdens og menneskets skjønnhet, så vel som skumle, stygge scener fra livet.

Han eier ikke bare malerier, men også en rekke oppfinnelser, flere århundrer forut for sin tid. Livet til denne mannen har alltid vært innhyllet i mystikk, prestasjonene hans er rett og slett fantastiske. Leonardo da Vinci er ikke bare en mann, men en supermann som lever i en annen dimensjon.

Tegning av Leonardo da Vinci.

Vi vil fokusere på hans mest fantastiske gåte - portrettet av Mona Lisa eller "La Gioconda" (Louvre).

Dette bildet, som har vært diskutert i mer enn ett århundre, og hver forsker prøver å finne en ny gåte i dette bildet for å løse det. Portrettet bærer i seg selv ikke bare en spesifikk virkelighet, men er en generalisering av et universelt, åndelig prinsipp. Dette er ikke en mystisk kvinne, dette er et mystisk vesen ”(Leonardo. M. Batkin).

Maleriet tilhører begynnelsen av 1500-tallet. Dette er et portrett av kona til en kjøpmann fra Firenze, Francesco del Giocondo.

Den mest kjente er gåten om Giocondas smil. Genialiteten her har nådd slike høyder at uttrykket i Mona Lisas ansikt forblir unnvikende, med forskjellige punkter– det er alltid annerledes. Noen betraktet denne effekten som uhyggelig, noen åndeliggjort, hypnotisk. Denne effekten kalles sfumato (veldig subtile overganger fra lys til skygge) - realisme og volum er som om bildet er malt med mange strøk.

Og likevel er det ikke det! Malingslaget er veldig tynt, og strekene er ikke synlige i det hele tatt. Forskere har lenge prøvd å forstå denne skrivemåten ved hjelp av fluorescerende metode. En knapt merkbar dis blander linjene, noe som gjør Gioconda nesten levende. Det begynner å virke som at nå vil leppene åpne seg og hun vil si et ord.

Den første beskrivelsen av maleriet gitt av Vasari er selvmotsigende, som skrev at Leonardo da Vinci jobbet med det i fire år og ikke fullførte det, men rapporterer umiddelbart at portrettet gjengir alle de minste detaljene som maleriets subtilitet kan formidle. Med stor selvtillit kan vi si at Leonardo da Vinci i bildet av Mona Lisa ikke skildret enkel kvinne, og Guds mor.

Forskere er tilbøyelige til å konkludere med at den ene halvdelen av Giocondas ansikt er døperen Johannes, profilen til den andre halvdelen tilhører Jesus Kristus.

Den venstre hånden ligger urørlig, på Leonardos språk "Hvis figurene ikke gjør bevegelser som kroppens medlemmer uttrykker representasjon menneskelig sjel, da er disse figurene to ganger døde.» Høyre hånd ser mer "troverdig ut". Alt dette bekrefter at i bildet av Mona Lisa kombinerte kunstneren et levende og et dødt bilde.

Vi vet at han krypterte mange av verkene sine, for eksempel ved å bruke "speil"-skriveteknikken. Dermed ble bokstavene LV eller L2 funnet i høyre pupill til Mona Lisa. Kanskje dette er initialer, eller kanskje en kode - tross alt, i middelalderen kunne bokstaver erstatte tall.

Ifølge forskeren Carla Glory, bak silhuetten av Gioconda på lerretet til den strålende børstens mester av Leonardo da Vinci, er de pittoreske omgivelsene til byen Bobbio, som ligger i Nord-Italia, avbildet. Denne konklusjonen ble gjort etter en rapport fra lederen av den italienske nasjonale komiteen for beskyttelse av kulturminner Silvano Vincheti - journalist, forfatter og oppdager av graven til Michelangelo da Caravaggio.

Publisisten sa at han hadde sett inskripsjonene med bokstaver og tall på Leonardos uvurderlige lerret. Det dreide seg om tallet "72", som er under buen på brua, sett fra venstre hand fra Mona Lisa. Vincheti selv mener at dette er en referanse til de mystiske teoriene til Leonardo da Vinci.

Glori Karla mener at merket «72» indikerer året 1472, da Trebbia-elven, som dukket opp under flommen, rev og ødela den falleferdige broen. Senere bygde Visconti-familien, som dominerte disse delene på den tiden, en ny bro. Alt, bortsett fra bildet av broen, er det praktfulle landskapet som kunne sees fra terrassene og vinduene til det lokale middelalderslottet.

Byen Bobbio var kjent for det faktum at i nærheten ligger det grandiose klosterensemblet San Colombano (San Colombano), som ble prototypen på scenen for romantisk historie Umberto Eco i Rosens navn.

Carla Glory antydet også at modellen hans ikke var kona til en velstående borger, Lisa del Giocondo, men datteren til hertugen av Milano, Bianca Giovanna Sforza. Stedet som er avbildet på lerretet er ikke den sentrale delen av Italia, som tidligere antatt. Faren til den foreslåtte modellen, Lodovico Sforza, var en av Leonardos hovedkunder og en kjent beskytter av kunsten.

Historikeren Glory antyder at maleren og naturforskeren bodde hos ham både i Milano og i avsidesliggende Bobbio. Det var et berømt bibliotek i de dager, som falt under den dominerende begynnelsen til de milanesiske herskerne. Skeptiske forskere hevder at inskripsjonene av tall, bokstaver, oppdaget av Vincheti i pupillene til Mona Lisas øyne, ikke er annet enn sprekker som dukket opp der fra tid til annen.

Dette er imidlertid ikke nødvendigvis tilfelle. Et eksempel på dette fantastisk historie studie av det mirakuløse ikonet til Jomfru Maria av Guadalupe, som ligger i Mexico.

Leonardo da Vincis skumleste puslespill

Ved å kombinere egenskapene til en vitenskapsmann og en klarsynt, laget Leonardo i sin alderdom en merkelig tegning - "The End of the World", som da ikke ble forstått. I dag skremmer det oss: det er omrisset av en enorm sopp som vokser ut av den sprengte byen...

Noen forskere og forskere er sikre på at noen av Leonardos gåter allerede er løst, for eksempel:

«En illevarslende fjærkledd rase vil suser gjennom luften; de skal angripe mennesker og dyr og spise på dem med et stort skrik.» Det antas at vi her snakker om fly, helikoptre, raketter.
"Folk vil snakke med hverandre fra de fjerneste landene og svare hverandre." Vel, selvfølgelig, det er en telefon, en mobilforbindelse.
"Sjøvann vil stige til høye topper fjell, til himmelen og igjen falle på menneskers boliger. Det vil bli sett hvordan skogens største trær vil bli båret av vindens raseri fra øst til vest.
Det er en oppfatning at denne profetien er forbundet med global oppvarming.

Det er umulig å liste opp alle verkene til Leonardo. Men selv denne lille delen er nok til å få en idé om dette universelle geni, som ikke kan sammenlignes med noen som levde i sin tid.

6. mai 2017

Hva er hemmeligheten til Mona Lisa? Versjoner er utallige. Her er de vanligste og mest spennende.

Dette gåtefulle mesterverk har forundret forskere og kunsthistorikere i århundrer. Nå har italienske forskere lagt til et annet aspekt av intriger ved å hevde at da Vinci la igjen en rekke svært små bokstaver og tall i maleriet. Sett under et mikroskop kan bokstavene LV sees i Mona Lisas høyre øye.

Og i venstre øye er det også noen symboler, men ikke like merkbare som de andre. De ligner bokstavene CE eller bokstaven B.

På brobuen, mot bakgrunnen av bildet, er det en inskripsjon enten "72", eller "L2" eller bokstaven L, og tallet 2. Også på bildet er det tallet 149 og det fjerde slettet nummeret etter dem.

I dag er dette maleriet, 77x53 cm stort, oppbevart i Louvre bak tykt skuddsikkert glass. Bildet, laget på et poppelbrett, er dekket med et rutenett av craquelures. Den overlevde en rekke ikke særlig vellykkede restaureringer og mørknet merkbart over fem århundrer. Men jo eldre bildet blir, jo flere folk tiltrekker det seg: Louvre besøkes årlig av 8-9 millioner mennesker.

Ja, og Leonardo selv ønsket ikke å skille seg fra Mona Lisa, og kanskje dette er første gang i historien da forfatteren ikke ga verket til kunden, til tross for at han tok gebyret. Den første eieren av bildet - etter forfatteren - kong Frans I av Frankrike var også fornøyd med portrettet. Han kjøpte den fra da Vinci for utrolige penger på den tiden - 4000 gullmynter og plasserte den i Fontainebleau.

Napoleon ble også fascinert av Madame Lisa (som han kalte Gioconda) og overførte henne til sine kamre i Tuileries-palasset. Og italieneren Vincenzo Peruggia i 1911 stjal et mesterverk fra Louvre, tok det til hjemlandet og gjemte seg hos henne i hele to år til han ble arrestert mens han prøvde å overføre maleriet til direktøren for Uffizi-galleriet ... Kort sagt , til enhver tid ble portrettet av en florentinsk dame tiltrukket, hypnotisert, henrykt...

Hva er hemmeligheten bak tiltrekningen hennes?

Versjon #1: klassisk

Den første omtale av Mona Lisa finner vi hos forfatteren av de berømte "biografiene" Giorgio Vasari. Fra arbeidet hans får vi vite at Leonardo påtok seg "å fullføre for Francesco del Giocondo et portrett av Mona Lisa, hans kone, og etter å ha jobbet med det i fire år, lot det være ufullstendig."

Forfatteren beundret dyktigheten til kunstneren, hans evne til å vise "de minste detaljene som maleriets subtilitet kan formidle", og viktigst av alt, smilet, som "er så hyggelig at det virker som om du tenker på en guddommelig snarere enn et menneske." Kunsthistorikeren forklarer hemmeligheten bak sjarmen hennes med det faktum at «mens han (Leonardo) malte portrettet, holdt han på folk som spilte lyre eller sang, og det var alltid narrer som støttet hennes munterhet og fjernet melankolien som maleriet vanligvis gir til portrettene utført." Det er ingen tvil: Leonardo er en uovertruffen mester, og kronen på hans ferdigheter er dette guddommelige portrett. I bildet av heltinnen hans er det en dualitet som er iboende i selve livet: positurens beskjedenhet er kombinert med et dristig smil, som blir en slags utfordring for samfunnet, kanoner, kunst ...

Men er det virkelig kona til silkehandleren Francesco del Giocondo, hvis etternavn ble andrenavnet til denne mystiske damen? Er historien om musikerne som skapte den rette stemningen for vår heltinne sann? Skeptikere bestrider alt dette, med henvisning til at Vasari var en 8 år gammel gutt da Leonardo døde. Han kunne ikke personlig kjenne kunstneren eller modellen hans, så han presenterte bare informasjon gitt av den anonyme forfatteren av den første biografien om Leonardo. I mellomtiden, forfatteren og i andre biografier er det kontroversielle steder. Ta for eksempel historien om Michelangelos brukne nese. Vasari skriver at Pietro Torrigiani slo en klassekamerat på grunn av talentet hans, og Benvenuto Cellini forklarer skaden med sin arroganse og arroganse: ved å kopiere freskene til Masaccio, i leksjonen latterliggjorde han hvert bilde, som han fikk i nesen av Torrigiani. Til fordel for Cellinis versjon, sier han kompleks natur Buonarroti, som det var legender om.

Versjon #2: Kinesisk mor

Lisa del Giocondo (nee Gherardini) eksisterte virkelig. Italienske arkeologer hevder til og med å ha funnet graven hennes i klosteret Saint Ursula i Firenze. Men er hun på bildet? En rekke forskere hevder at Leonardo malte portrettet fra flere modeller, for da han nektet å gi maleriet til Giocondo-tøyhandleren, forble det uferdig. Mesteren forbedret arbeidet sitt hele livet, la til funksjoner og andre modeller - dermed fikk han et kollektivt portrett perfekt dame av hans tid.

Den italienske forskeren Angelo Paratico gikk videre. Han er sikker på at Mona Lisa er Leonardos mor, som faktisk var ... kinesisk. En forsker tilbrakte 20 år i øst for å studere kommunikasjon lokale tradisjoner Med italiensk tid renessansen, og fant dokumenter som viser at Leonardos far, notaren Piero, hadde en velstående klient, og at han hadde en slave som han tok med fra Kina. Hun het Katerina - hun ble mor til et renessansegeni. Det er nettopp ved det faktum at østlig blod strømmet i Leonardos årer at forskeren forklarer den berømte "Leonardos håndskrift" - mesterens evne til å skrive fra høyre til venstre (dette er hvordan oppføringer i dagbøkene hans ble laget). Forskeren så også orientalske trekk i møte med modellen, og i landskapet bak henne. Paratico foreslår å grave opp Leonardos levninger og analysere hans DNA for å bekrefte teorien hans.

Den offisielle versjonen sier at Leonardo var sønn av notarius Piero og den "lokale bondekvinnen" Katerina. Han kunne ikke gifte seg med en rotløs kvinne, men giftet seg med en jente fra adelig familie med medgift, men hun var ufruktbar. Katerina oppdro barnet de første årene av livet, og deretter tok faren med seg sønnen til huset hans. Nesten ingenting er kjent om Leonardos mor. Men det er faktisk en oppfatning at kunstneren skilte seg fra sin mor i tidlig barndom, hele livet prøvde han å gjenskape bildet og smilet til moren i maleriene sine. Denne antakelsen ble gjort av Sigmund Freud i boken «Childhood Memories. Leonardo da Vinci" og den har vunnet mange støttespillere blant kunsthistorikere.

Versjon #3: Mona Lisa er en mann

Seere legger ofte merke til at i bildet av Mona Lisa, til tross for all ømhet og beskjedenhet, er det en slags maskulinitet, og ansiktet til den unge modellen, nesten blottet for øyenbryn og øyevipper, virker gutteaktig. Den berømte forskeren av Mona Lisa Silvano Vincenti mener at dette ikke er tilfeldig. Han er sikker på at Leonardo poserte ... en ung mann i en kvinnekjole. Og dette er ingen ringere enn Salai, en elev av da Vinci, malt av ham i maleriene «Døperen Johannes» og «Engel i kjøttet», der den unge mannen er utstyrt med det samme smilet som Mona Lisa. Kunsthistorikeren kom imidlertid med en slik konklusjon ikke bare pga likhet modeller, og etter å ha studert fotografiene i høy oppløsning, som gjorde det mulig å se Vincenti i øynene til modellen L og S - de første bokstavene i navnene til forfatteren av bildet og den unge mannen avbildet på det, ifølge eksperten.

"Døperen Johannes" Leonardo Da Vinci (Louvre)

Denne versjonen støttes også av et spesielt forhold - Vasari antydet dem - en modell og en kunstner, som kanskje koblet sammen Leonardo og Salai. Da Vinci var ugift og hadde ingen barn. Samtidig er det et oppsigelsesdokument der en anonym person anklager kunstneren for sodomi over en viss 17 år gammel gutt, Jacopo Saltarelli.

Leonardo hadde flere studenter, med noen av dem var han mer enn nær, ifølge en rekke forskere. Freud snakker også om homoseksualitet av Leonardo, som støtter denne versjonen med en psykiatrisk analyse av biografien og dagboken til genialiteten fra renessansen. Da Vincis notater om Salai blir også sett på som et argument. Det er til og med en versjon som da Vinci etterlot et portrett av Salai (siden maleriet er nevnt i testamentet til masterstudenten), og fra ham kom maleriet til Francis I.

Forresten, den samme Silvano Vincenti la frem en annen antakelse: som om bildet skildrer en viss kvinne fra følget til Ludovik Sforza, ved hvis domstol i Milano Leonardo jobbet som arkitekt og ingeniør i 1482-1499. Denne versjonen dukket opp etter at Vincenti så tallene 149 på baksiden av lerretet. Dette er ifølge forskeren datoen maleriet ble malt, kun det siste tallet ble slettet. Tradisjonelt antas det at mesteren begynte å male Gioconda i 1503.

Imidlertid er det mange andre kandidater til tittelen Mona Lisa som konkurrerer med Salai: disse er Isabella Gualandi, Ginevra Benci, Constanta d'Avalos, horen Caterina Sforza, en viss hemmelig elskerinne til Lorenzo Medici og til og med Leonardos sykepleier.

Versjon nummer 4: Gioconda er Leonardo

En annen uventet teori antydet av Freud ble bekreftet i studiene til amerikaneren Lillian Schwartz. Mona Lisa er et selvportrett, er Lilian sikker på. En kunstner og grafisk konsulent ved School of Visual Arts i New York på 1980-tallet sammenlignet det berømte "Turin Self-Portrait" av en nå ganske eldre kunstner og et portrett av Mona Lisa og fant ut at proporsjonene til ansiktene (hodeform, avstand mellom øynene, pannehøyde) er de samme.

Og i 2009 ga Lillian, sammen med amatørhistorikeren Lynn Picknett, publikum en annen utrolig sensasjon: hun hevder at likkledet i Torino ikke er noe mer enn et trykk av Leonardos ansikt, laget med sølvsulfat på prinsippet om en camera obscura.

Det var imidlertid ikke mange som støttet Lillian i hennes forskning - disse teoriene er ikke blant de mest populære, i motsetning til følgende antagelse.

Versjon #5: Down Syndrome Masterpiece

Gioconda led av Downs sykdom – dette var konklusjonen på 1970-tallet av den engelske fotografen Leo Vala etter at han kom opp med en metode som lar deg «snu» Mona Lisa i profil.

Samtidig stilte den danske legen Finn Becker-Christianson diagnosen Gioconda med sin diagnose: medfødt ansiktslammelse. Et asymmetrisk smil, etter hans mening, snakker om psykiske lidelser opp til idioti.

I 1991 fransk billedhugger Alain Roche bestemte seg for å legemliggjøre Mona Lisa i marmor, ingenting ble ut av det. Det viste seg at fra et fysiologisk synspunkt er alt i modellen feil: ansiktet, armene og skuldrene. Så henvendte billedhuggeren seg til fysiologen, professor Henri Greppo, som tiltrakk seg Jean-Jacques Conte, en spesialist i håndmikrokirurgi. Sammen kom de frem til at høyre hånd til den mystiske kvinnen ikke hviler på venstre side, fordi den muligens er kortere og kan være utsatt for kramper. Konklusjon: høyre halvdel av modellens kropp er lammet, noe som betyr at det mystiske smilet også bare er en krampe.

Gynekologen Julio Cruz og Ermida samlet en fullstendig "medisinsk journal" av Gioconda i sin bok "A look at Gioconda through the eyes of a doctor." Resultatet er et så forferdelig bilde at det ikke er klart hvordan denne kvinnen levde i det hele tatt. Ifølge forskjellige forskere led hun av alopecia (hårtap), høy level kolesterol i blodet, eksponering av halsen på tennene, løsner og tap av dem, og til og med alkoholisme. Hun hadde Parkinsons sykdom, lipom (en godartet fettsvulst på høyre arm), skjeling, grå stær og iris heterokromi (forskjellig øyenfarge) og astma.

Men hvem sa at Leonardo var anatomisk nøyaktig - hva om hemmeligheten bak genialitet er nettopp i denne misforholdet?

Versjon nummer 6: et barn under hjertet

Det er en annen polar "medisinsk" versjon - graviditet. Den amerikanske gynekologen Kenneth D. Keel er sikker på at Mona Lisa krysset armene over magen og forsøkte å beskytte den ufødte babyen. Sannsynligheten er stor, for Lisa Gherardini hadde fem barn (den førstefødte het forresten Piero). Et hint om legitimiteten til denne versjonen finner du i tittelen på portrettet: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (italiensk) - "Portrett av fru Lisa Giocondo." Monna er en forkortelse for ma donna - Madonna, Guds mor (selv om det også betyr "min dame", dame). Kunstkritikere forklarer ofte maleriets geniale bare ved at det skildrer en jordisk kvinne i bildet av Guds mor.

Versjon #7: Ikonografisk

Men teorien om at Mona Lisa er et ikon hvor stedet Guds mor okkupert av en jordisk kvinne, populær i seg selv. Dette er verkets geniale og derfor har det blitt et symbol på begynnelsen ny æra i kunst. Tidligere kunst tjente kirken, makten og adelen. Leonardo beviser at kunstneren er over alt dette, at det mest verdifulle er mesterens kreative idé. Og den gode ideen er å vise verdens dualitet, og bildet av Mona Lisa, som kombinerer guddommelig og jordisk skjønnhet, fungerer som et middel for dette.

Versjon #8: Leonardo er skaperen av 3D

Denne kombinasjonen ble oppnådd ved hjelp av en spesiell teknikk oppfunnet av Leonardo - sfumato (fra italiensk - "forsvinner som røyk"). Det er dette naturskjønn mottakelse når maling påføres lag for lag, og lot Leonardo lage luftperspektiv i bildet. Kunstneren påførte utallige lag av disse lagene, og hvert lag var nesten gjennomsiktig. Takket være denne teknikken reflekteres og spres lyset utover lerretet på forskjellige måter - avhengig av synsvinkel og lysinnfallsvinkel. Derfor er ansiktsuttrykket til modellen i stadig endring.

Mona Lisa er det første 3D-maleriet i historien, konkluderer forskerne. Nok et teknisk gjennombrudd av et geni som forutså og prøvde å bringe til live mange oppfinnelser som ble legemliggjort århundrer senere (fly, tank, dykkerdrakt, etc.). Dette er også bevist av versjonen av portrettet som oppbevares i Madrid Prado-museet, skrevet enten av da Vinci selv eller av hans student. Den viser den samme modellen - bare vinkelen er forskjøvet med 69 cm. Derfor, mener eksperter, var de på utkikk etter det rette punktet i bildet, som vil gi 3D-effekten.

Versjon nummer 9: hemmelige tegn

Hemmelige tegn er et favorittemne for Mona Lisa-forskere. Leonardo er ikke bare en kunstner, han er en ingeniør, oppfinner, vitenskapsmann, forfatter, og han kodet sannsynligvis noen universelle hemmeligheter i sin beste billedskapelse. Den mest dristige og utrolige versjonen ble laget i boken, og deretter i filmen Da Vinci-koden. Selvfølgelig, skjønnlitterær roman. Forskerne bygger imidlertid hele tiden ikke mindre fantastiske antagelser basert på visse symboler som finnes i bildet.

Mange antakelser er forbundet med det faktum at en annen er skjult under bildet av Mona Lisa. For eksempel figuren av en engel, eller en fjær i hendene på en modell. Det er også en nysgjerrig versjon av Valery Chudinov, som i Mona Lisa oppdaget ordene Yara Mara - navnet på den russiske hedenske gudinnen.

Versjon #10: beskåret landskap

Mange versjoner er knyttet til landskapet, som Mona Lisa er avbildet mot. Forsker Igor Ladov oppdaget en syklisitet i den: det ser ut til at det er verdt å tegne flere linjer for å forbinde kantene på landskapet. Bare et par centimeter er ikke nok for at alt skal passe sammen. Men tross alt, på versjonen av maleriet fra Prado-museet er det kolonner som tilsynelatende var i originalen. Ingen vet hvem som har klippet bildet. Hvis de returneres, utvikler bildet seg til et syklisk landskap, som symboliserer hva menneskelig liv(i global forstand) fortryllet så vel som alt i naturen...

Det ser ut til at det er like mange versjoner av mysteriet om Mona Lisa som det er folk som prøver å utforske mesterverket. Det var et sted for alt: fra beundring for overjordisk skjønnhet til anerkjennelse av fullstendig patologi. Alle finner noe eget i Gioconda, og kanskje var det her den flerdimensjonale og semantiske lagdelingen i lerretet manifesterte seg, noe som gir alle muligheten til å skru på fantasien. I mellomtiden forblir hemmeligheten til Mona Lisa eiendommen til denne mystiske damen, med et lite smil på leppene...

I dag sier eksperter at det unnvikende halvsmilet til Gioconda er en bevisst skapt effekt som Leonardo da Vinci brukte mer enn én gang. Denne versjonen oppsto etter at den nylig ble oppdaget tidlig arbeid"La Bella Principessa" ("Beautiful Princess"), der kunstneren bruker en lignende optisk illusjon.

Mysteriet med Mona Lisas smil er at det bare merkes når betrakteren ser over kvinnens munn i portrettet, men når du først ser på selve smilet, forsvinner det. Forskere forklarer dette med en optisk illusjon, som er skapt av en kompleks kombinasjon av farger og nyanser. Dette forenkles av funksjonene til det perifere synet til en person.

Da Vinci skapte effekten av et unnvikende smil ved bruk av den såkalte "sfumato" ("obskur", "ubestemt") teknikken - uklare konturer og spesielt påførte skygger rundt leppene og øynene endres visuelt avhengig av vinkelen fra hvilken en person ser på bildet. Så smilet kommer og går.

I lang tid kranglet forskere om hvorvidt denne effekten ble skapt bevisst og med vilje. Portrettet av La Bella Principessa ble oppdaget i 2009 og beviser at da Vinci praktiserte denne teknikken lenge før etableringen av Mona Lisa. På ansiktet til jenta - det samme knapt merkbare halvsmilet, som Mona Lisa.

Ved å sammenligne de to maleriene konkluderte forskerne med at da Vinci også brukte effekten av perifert syn der: leppenes form endres visuelt avhengig av synsvinkelen. Hvis du ser direkte på leppene - smilet er ikke merkbart, men hvis du ser høyere - ser det ut til at munnvikene hever seg opp, og smilet dukker opp igjen.

Professor i psykologi og ekspert i visuell persepsjon Alessandro Soranzo (Storbritannia) skriver: «Et smil forsvinner så snart seeren prøver å fange det». Under hans ledelse gjennomførte forskere en rekke eksperimenter.

For å demonstrere den optiske illusjonen i handling, ble frivillige bedt om å se på da Vincis lerreter fra forskjellige avstander, og til sammenligning på maleriet av hans samtidige Pollaiolo "Portrait of a Girl". Smilet var bare merkbart i da Vinci-malerier, avhengig av en viss synsvinkel. Ved uskarpe bilder ble den samme effekten observert. Professor Soranzo er ikke i tvil om at dette er en bevisst skapt av da Vinci optisk illusjon, og han utviklet denne teknikken i flere år.

kilder

"Fra et medisinsk synspunkt er det ikke klart hvordan denne kvinnen levde i det hele tatt"

Hennes gåtefulle smil er fascinerende. Noen ser det som guddommelig skjønnhet, andre - hemmelige tegn, andre - en utfordring til normer og samfunn. Men alle er enige om én ting - det er noe mystisk og attraktivt i det. Dette handler selvfølgelig om Mona Lisa - favorittskapelsen til den store Leonardo. Et portrett rikt på mytologi. Hva er hemmeligheten til Mona Lisa? Versjoner er utallige. Vi har valgt ut de ti vanligste og mest spennende.

Hva er hemmeligheten bak tiltrekningen hennes?

Versjon #1: klassisk

Men er det virkelig kona til silkehandleren Francesco del Giocondo, hvis etternavn ble andrenavnet til denne mystiske damen? Er historien om musikerne som skapte den rette stemningen for vår heltinne sann? Skeptikere bestrider alt dette, med henvisning til at Vasari var en 8 år gammel gutt da Leonardo døde. Han kunne ikke personlig kjenne kunstneren eller modellen hans, så han presenterte bare informasjon gitt av den anonyme forfatteren av den første biografien om Leonardo. I mellomtiden, forfatteren og i andre biografier er det kontroversielle steder. Ta for eksempel historien om Michelangelos brukne nese. Vasari skriver at Pietro Torrigiani slo en klassekamerat på grunn av talentet hans, og Benvenuto Cellini forklarer skaden med sin arroganse og arroganse: ved å kopiere freskene til Masaccio, i leksjonen latterliggjorde han hvert bilde, som han fikk i nesen av Torrigiani. Til fordel for Cellinis versjon er den komplekse karakteren til Buonarroti, som det var legender om.

Versjon #2: Kinesisk mor

Eksisterte virkelig. Italienske arkeologer hevder til og med å ha funnet graven hennes i klosteret Saint Ursula i Firenze. Men er hun på bildet? En rekke forskere hevder at Leonardo malte portrettet fra flere modeller, for da han nektet å gi maleriet til Giocondo-tøyhandleren, forble det uferdig. Mesteren forbedret arbeidet sitt hele livet, la til funksjoner og andre modeller - dermed fikk han et kollektivt portrett av den ideelle kvinnen i sin tid.

Den italienske forskeren Angelo Paratico gikk videre. Han er sikker på at Mona Lisa er Leonardos mor, som faktisk var ... kinesisk. Forskeren tilbrakte 20 år i Østen, og studerte sammenhengen mellom lokale tradisjoner og den italienske renessansen, og fant dokumenter som viste at Leonardos far, notaren Piero, hadde en velstående klient, og at han hadde en slave som han tok med fra Kina. Hun het Katerina - hun ble mor til et renessansegeni. Det er nettopp ved det faktum at østlig blod strømmet i Leonardos årer at forskeren forklarer den berømte "Leonardos håndskrift" - mesterens evne til å skrive fra høyre til venstre (dette er hvordan oppføringer i dagbøkene hans ble laget). Forskeren så også orientalske trekk i møte med modellen, og i landskapet bak henne. Paratico foreslår å grave opp Leonardos levninger og analysere hans DNA for å bekrefte teorien hans.

Den offisielle versjonen sier at Leonardo var sønn av notarius Piero og den "lokale bondekvinnen" Katerina. Han kunne ikke gifte seg med en rotløs kvinne, men giftet seg med en jente fra en adelig familie med medgift, men hun viste seg å være ufruktbar. Katerina oppdro barnet de første årene av livet, og deretter tok faren med seg sønnen til huset hans. Nesten ingenting er kjent om Leonardos mor. Men det er faktisk en oppfatning at kunstneren, skilt fra moren sin i tidlig barndom, prøvde hele livet å gjenskape bildet og smilet til moren i maleriene sine. Denne antakelsen ble gjort av Sigmund Freud i boken «Childhood Memories. Leonardo da Vinci" og den har vunnet mange støttespillere blant kunsthistorikere.

Versjon #3: Mona Lisa er en mann

Seere legger ofte merke til at i bildet av Mona Lisa, til tross for all ømhet og beskjedenhet, er det en slags maskulinitet, og ansiktet til den unge modellen, nesten blottet for øyenbryn og øyevipper, virker gutteaktig. Den berømte forskeren av Mona Lisa Silvano Vincenti mener at dette ikke er tilfeldig. Han er sikker på at Leonardo poserte ... en ung mann i en kvinnekjole. Og dette er ingen ringere enn Salai, en elev av da Vinci, malt av ham i maleriene «Døperen Johannes» og «Engel i kjøttet», der den unge mannen er utstyrt med det samme smilet som Mona Lisa. Kunsthistorikeren kom imidlertid med en slik konklusjon ikke bare på grunn av modellenes ytre likhet, men etter å ha studert høyoppløselige fotografier, noe som gjorde det mulig å skjelne Vincenti i øynene til modellen L og S - de første bokstavene til navnene på forfatteren av bildet og den unge mannen som er avbildet på det, ifølge eksperten.

"Døperen Johannes" Leonardo Da Vinci (Louvre)

Versjon nummer 4: Gioconda er Leonardo

Det var imidlertid ikke mange som støttet Lillian i hennes forskning - disse teoriene er ikke blant de mest populære, i motsetning til følgende antagelse.

Versjon #5: Down Syndrome Masterpiece

Gioconda led av Downs sykdom – dette var konklusjonen på 1970-tallet av den engelske fotografen Leo Vala etter at han kom opp med en metode som lar deg «snu» Mona Lisa i profil.

I 1991 bestemte den franske billedhuggeren Alain Roche seg for å legemliggjøre Mona Lisa i marmor, men det ble ikke noe av. Det viste seg at fra et fysiologisk synspunkt er alt i modellen feil: ansiktet, armene og skuldrene. Så henvendte billedhuggeren seg til fysiologen, professor Henri Greppo, som tiltrakk seg Jean-Jacques Conte, en spesialist i håndmikrokirurgi. Sammen kom de frem til at høyre hånd til den mystiske kvinnen ikke hviler på venstre side, fordi den muligens er kortere og kan være utsatt for kramper. Konklusjon: høyre halvdel av modellens kropp er lammet, noe som betyr at det mystiske smilet også bare er en krampe.

Gynekologen Julio Cruz og Ermida samlet en fullstendig "medisinsk journal" av Gioconda i sin bok "A look at Gioconda through the eyes of a doctor." Resultatet er et så forferdelig bilde at det ikke er klart hvordan denne kvinnen levde i det hele tatt. Ifølge forskjellige forskere led hun av alopecia (hårtap), høyt kolesterol i blodet, eksponering av halsen på tennene, løsnede og fallende ut, og til og med alkoholisme. Hun hadde Parkinsons sykdom, lipom (en godartet fettsvulst på høyre arm), skjeling, grå stær og iris heterokromi (forskjellig øyenfarge) og astma.

Men hvem sa at Leonardo var anatomisk nøyaktig - hva om hemmeligheten bak genialitet er nettopp i denne misforholdet?

Versjon nummer 6: et barn under hjertet

Versjon #7: Ikonografisk

Teorien om at Mona Lisa er et ikon der en jordisk kvinne tok plassen til Guds mor er imidlertid populær i seg selv. Dette er verkets geniale og derfor har det blitt et symbol på begynnelsen på en ny æra innen kunsten. Tidligere tjente kunsten kirken, makten og adelen. Leonardo beviser at kunstneren er over alt dette, at det mest verdifulle er mesterens kreative idé. Og den gode ideen er å vise verdens dualitet, og bildet av Mona Lisa, som kombinerer guddommelig og jordisk skjønnhet, fungerer som et middel for dette.

Versjon #8: Leonardo er skaperen av 3D

Denne kombinasjonen ble oppnådd ved hjelp av en spesiell teknikk oppfunnet av Leonardo - sfumato (fra italiensk - "forsvinner som røyk"). Det var denne billedteknikken, når maling påføres lag for lag, som gjorde at Leonardo kunne skape et luftperspektiv i bildet. Kunstneren påførte utallige lag av disse lagene, og hvert lag var nesten gjennomsiktig. Takket være denne teknikken reflekteres og spres lyset utover lerretet på forskjellige måter - avhengig av synsvinkel og lysinnfallsvinkel. Derfor er ansiktsuttrykket til modellen i stadig endring.

Forskerne kommer til konklusjonen. Nok et teknisk gjennombrudd av et geni som forutså og prøvde å bringe til live mange oppfinnelser som ble legemliggjort århundrer senere (fly, tank, dykkerdrakt, etc.). Dette er også bevist av versjonen av portrettet som oppbevares i Madrid Prado-museet, skrevet enten av da Vinci selv eller av hans student. Den viser den samme modellen - bare vinkelen er forskjøvet med 69 cm. Derfor, mener eksperter, var de på utkikk etter det rette punktet i bildet, som vil gi 3D-effekten.

Versjon nummer 9: hemmelige tegn

Hemmelige tegn er et favorittemne for Mona Lisa-forskere. Leonardo er ikke bare en kunstner, han er en ingeniør, oppfinner, vitenskapsmann, forfatter, og han kodet sannsynligvis noen universelle hemmeligheter i sin beste billedskapelse. Den mest dristige og utrolige versjonen ble laget i boken, og deretter i filmen Da Vinci-koden. Dette er selvsagt en fiksjonsroman. Forskerne bygger imidlertid hele tiden ikke mindre fantastiske antagelser basert på visse symboler som finnes i bildet.

Versjon #10: beskåret landskap

Mange versjoner er knyttet til landskapet, som Mona Lisa er avbildet mot. Forsker Igor Ladov oppdaget en syklisitet i den: det ser ut til at det er verdt å tegne flere linjer for å forbinde kantene på landskapet. Bare et par centimeter er ikke nok for at alt skal passe sammen. Men tross alt, på versjonen av maleriet fra Prado-museet er det kolonner som tilsynelatende var i originalen. Ingen vet hvem som har klippet bildet. Hvis de returneres, blir bildet et syklisk landskap, som symboliserer at menneskelivet (i global forstand) fortrylles akkurat som alt annet i naturen...

Populær i kategorien: