Anime i blyant. Tegn i stil med "anime"

La oss først bli litt kjent med selve tegnestilen.

Hvor tror du den første animeen ble spilt inn? Jeg tror de fleste av dere gjettet det, det er naturligvis Japan (1917). Det er tydelig at de først var ganske langt unna dem vi ser på nå.

Hvordan tegne anime?

Det første som fanger blikket ditt er dette er anime tegnestil. Følelser er ganske uttrykksfulle, siden det er mange måter, gester, for å formidle karakteren og stemningen til karakterene.

For å lære å tegne anime, må du forstå hvilke funksjoner de har og hvordan de er karakteristiske.

Funksjoner ved å tegne anime-karakterer

1. Øyne- dette er den første verdigheten til karakterene fra animeen. Stort, veldig lyst, med detaljerte høydepunkter, det er til og med flere nivåer og typer høydepunkter. Og lukkede øyne kan tegnes ganske enkelt, med bare noen få linjer.

2. Ansikt- nese og munn, kinnbein gis ikke mye oppmerksomhet. De er tegnet med veldig tynne linjer av liten størrelse.

3. fantasier- i anime kan karakterer ikke alltid være realistiske, hår er mulig i dem forskjellige farger (opp til rødt, grønt, blått osv.), katteører og mye mer.

4. Bygge en kropp- siden det ikke er noe realismebegrep i anime, velg standardene og proporsjonene til karakteren selv. Når du tegner et lite "" (en så søt liten anime-karakter) bruker mest enkel teknikk tegning. Denne stilen egnet for nybegynnere, og vi vil analysere det litt senere.

Selv om jeg personlig så veldig sporede og detaljerte tegninger av Chibi.

5. Tegn et ansikt- som er basert på en oval. Vi vil diskutere dette emnet litt senere, siden dette øyeblikket Dessverre har jeg ikke forberedt den ennå. Ansiktet er karakteristisk store øyne. Tegn anime lepper og munn, vanligvis er munnen liten (avhengig av følelser). Ansiktet er basert på en oval, og det er verdt å begynne å tegne bare fra ovalen.

6. Tegn hår- hår skal ikke tegnes i små seksjoner, men det er tilrådelig å skissere hele massen på en gang, men ikke glem at de ikke går i et stykke, men i tråder!

7. Tegn klær- Det er allerede ingen grense for fantasi. Alt kan være: fra en enkel skoleuniform til et kostyme, for eksempel en katt.

Seksjonsemner:

Den japanske tegnestilen - anime - er veldig populær blant voksne og barn. Mange vil gjerne mestre denne teknikken.

Mange manualer og opplæringsprogrammer er utgitt om dette emnet, rettet mot å oppnå et enkelt mål - å gradvis lære en person å tegne riktig, først med en blyant, deretter med maling.

Animekunst oppsto i Japan på slutten av sekstitallet av forrige århundre og ble opprinnelig brukt utelukkende i animasjon.

Med introduksjonen moderne teknologier ble det mulig å raskt og enkelt lage en datamaskin grafisk bilde, men fans av den menneskeskapte sjangeren er fortsatt igjen.

Vurder hvordan du lærer å tegne denne eller den tegningen i anime-stil fra bunnen av.

Hvordan lære å tegne i anime-stil fra bunnen av?

En tung og intrikat tegning med en detaljert analyse viser seg å være ganske enkel.

For å mestre teknikken til japansk tegning, bør du være tålmodig, vise utholdenhet og, etter metodikken i håndboken, gradvis mestre implementeringen av anime fra bunnen av.

Først må du forberede og gjøre deg kjent med noen av kravene gitt i tabellen nedenfor:

• Hans påføres med en spisset blyant, riktig skyggelegging.
• Første etappe- tegne en kontur. For å gjøre dette kan du i utgangspunktet bruke en linjal eller en elevs notatbok, lage skisser i cellene.
• Valgt detaljene i bildet er avbildet nær hverandre, ellers vil det ikke være integritet.
• Klekking utføres ved en minimumsavstand fra linjer, og unngår avvik fra parallellitet.
• Skygger Påfør ved å gni det smuldrede blyet med toalettpapir eller en tørr finger.
• Forsiktig arbeid med et viskelær, bare bruk et mykt. Husk å tegne vakker tegning på en skadet papiroverflate er ikke mulig.
• Til fjern ekstra strøk eller reduser skyggene på bildet, bruk en spesiell viskemasse som ser ut som plastelina.

  Hun kan lett takle oppgaven. Hvis du ikke har en, kan du bruke brødsmuler.

Etter å ha gjort oss kjent med hovedreglene for anime-teknikk, fortsetter vi til selve tegningen. Du bør ikke umiddelbart ta på deg implementeringen av en kompleks sammensetning. Du bør alltid starte med det enkleste.

Det viktigste er å plassere hånden riktig og lære hvordan du utfører enkle figurer.

Gradvis vil en forståelse av tegneteknikken komme, en hånd vil fylles og det vil være mulig å prøve vanskeligere elementer: eventyrhelter(i hel ansikt eller profil), natur, biler.

Til slutt, etter å ha finpusset ferdighetene sine, begynner de å skildre portretter av mennesker. Dette er en veldig vanskelig oppgave, spesielt hvis du ønsker å uttrykke menneskelige følelser med et kyss, sinne, glede og andre følelser og tilstander.

Hvordan tegne et anime-ansikt vakkert?

Å vakkert skildre ansiktet til en person er ikke en lett oppgave, men å følge veiledningen nedenfor, vil det bli enkelt og hyggelig.

Trinn-for-trinn-instruksjoner for å tegne et menneskelig ansikt:

1. kompass tegne en sirkel - dette vil være hodet.
2. Mottatt sirkelen er delt vertikalt i to.
3. Plassert senter og en vertikal markering senterlinje er tegnet.
4. Hver den resulterende vertikale seksjonen er også delt med segmenter.
5. Total: tre vertikale linjer. De er nødvendige for å tegne øynene, håret og pannen riktig.
6. La oss komme i gang til ansiktsmaling.

   For å gjøre dette må vi utvide sirkelen vår to tredjedeler ned, og tegne vertikale linjer på det nedre segmentet på begge sider til en høyde lik den deklarerte lengden.

   Den midterste vertikale linjen skal forlenges til enden av segmentet.

7. Mottatt vi deler segmentene vertikalt: det første er det siste nedre punktet i sirkelen, det andre er slutten av den erklærte markeringen, i midten er den aksiale.
8. På disse områder vil være nesen og leppene til en person.
9. Starterå ansiktsformer. Karaktertypen avhenger av hvordan vi viser dem.

   For å gjøre dette, starter du fra bunnen horisontal linje sirkler, legger vi to vertikale i en vinkel, konvergerer ved bunnpunktet av den midterste vertikale linjen, som viser bokstaven V.

10. Før, Når du begynner å tegne øynene, må du sørge for at de er jevnt fordelt på ansiktet.

    Øynene kan være vidåpne, eller avbildet som en buet linje. Ulike alternativer bilder av øynene er utallige, nøyaktig, så vel som måter å utføre.

11. I bunnen gren av sirkelen tegne nesen. Formen avhenger av hvilken karakter vi skal fremstille. Det viktigste er å gjøre det symmetrisk til den sentrale vertikale aksen.
12. Munn og lepper påføres strengt under nesen, uten å komme ut av den resulterende bokstaven V.
13. Neste kinnene er avbildet i etapper. Det avhenger av hvordan de er tegnet om karakteren vil være tynn eller feit.

    De løper symmetrisk. senterlinje fra nederste hjørne til begynnelsen av linjene ved siden av sirkelen.

14. Ører karakter er plassert i de øvre delene av rektangelet ved siden av sirkelen. De skal være i øyehøyde.
15. La oss komme i gang til håret. De skal starte fra skjæringspunktet mellom den øvre horisontale linjen og den midtre vertikale (aksial).

    Frisyrekonfigurasjonen er satt avhengig av typen karakter.

16. Nødvendig ta hensyn til øynene ved å tegne iris, pupiller og høylys, hvis tegningen krever det.

Anime er skapelsen av sjelen. Hvordan du plasserer linjene i forhold til hverandre, hvilken bøyning du foretrekker, avhenger av typen av det resulterende ansiktet og karakteren generelt.

Hvordan tegne en anime-jente i full vekst i etapper?

Hvis du bestemmer deg for å tegne en anime-jente inn full høyde, bør det tas i betraktning at tegningen skal ha en likhet med en levende person.

Derfor må følgende sekvens følges:

• Først tegne kragelinjen sammen med ryggraden, skuldrene og bena. Her kan du umiddelbart bestemme om bildet skal være i dynamikk, og bestemme posituren.
• Lengre skjelettet er skissert i tynne linjer - dette er skjematisk representasjon med sirkler ved plasseringen av leddene og andre deler av kroppen.
• Hode. Vi tegner det, som nevnt ovenfor. Men du må huske at ansiktstrekkene i figuren skal være uttrykksfulle, øynene skal være store.
• Hår. Enhver frisyre er valgt og utført i henhold til de tidligere spesifiserte reglene.
• skjematisk bildet er skissert med ekte former, men ikke glem at jenter har mer ynde enn gutter, så en slank midje og frodige hofter vises.

  Spesiell oppmerksomhet rettes mot brystet - det skal se så naturlig ut som mulig.

• Valgt klær - det kan være en vakker kjole eller en slank dress, valget er ditt.
• lemmer Jenter er alltid tynnere enn menn. Det bør huskes at armer og ben ikke kan være helt jevne - bøyninger må gjøres.
• Bilde stopp og hender. Ikke glem å markere albue- og håndleddsleddene.
• Auxiliary linjene er slettet - dette er fullføringen av arbeidet.

Hvordan tegne anime dyr med en blyant?

Anime er en universell tegneteknikk. Etter å ha lært å skildre en ting og mestret teknikken, kan du tegne hva som helst.

Det er spesielt interessant å lære barn denne teknikken ved å bruke eksemplet med å tegne forskjellige eventyrkarakterer og dyr:

• ulv.
• Hunder.
• Ponni.
• Engel.
• Rever, etc.

La oss analysere denne tegneteknikken med en enkel blyant for nybegynnere på eksemplet med en katt:

• Først må du tegne en stor oval - dette vil være hodet til dyret. Det er merket etter samme prinsipp som for en person, med hjelpelinjer, med ører, øyne, nese, munn.
• Deretter tegnes en mindre oval, direkte kryssende med en stor i nakkeområdet - dette er kroppen. Bena og halen kommer ut.
• Det må huskes at kattens øyne er store og er plassert symmetrisk til midtlinjen; i midten av den, litt lavere, tegnes en rund nese, ørene er laget utenfor den øvre kanten av ovalen og har en spiss form.
• Det gjenstår å dekorere den resulterende kattungen med en luksuriøs bart, fluffy hår, som komplementerer tegningen med lyse farger.

Enhver tegning, og spesielt anime, er et spennende tidsfordriv, ikke bare for barn, men også for voksne. Lær, tegn og ha det gøy.

Nyttig video

De fleste av oss drømmer om å ha kunstnerisk talent, å kunne skildre ulike landskap på papir eller lerret. Men i I det siste, Anime har blitt veldig populært, de vil ikke bare se det, men også lære å tegne. Mange lurer på hvor enkelt det er å lære å tegne anime med en blyant. Menneskelige evner er ubegrensede, du trenger bare litt teori og gå.

Hvordan lære å tegne anime

Hvis du tenker på hvordan du tegner en mango riktig, vet du mest sannsynlig hva det er. Og likevel er det verdt å nevne engasjementet i hva slags kunst det tilhører. Anime er et forkortet ord for animasjon, det vil si tegneserie. Veldig populær i Asia og vestlige land. Hovedforskjellen mellom anime og tegneserier er at den for det meste er beregnet på et voksent publikum. Særpreget trekk er bildet av karakterene selv, deres misforhold utseende. Det mest fremtredende elementet er de enorme øynene, spesiell oppmerksomhet rettes mot hver partikkel under deres skildring. Karakterene er alltid emosjonelle, humøret deres vises av alle slags linjer i ansiktet, flere ikke-naturlige bilder, for eksempel en svettedråpe, hovne årer og så videre. Hovedproduksjonen av Anime finner sted i Japan, hvor det er mer enn fire hundre spesialiserte studioer.

Hvordan lære å tegne anime fra bunnen av

Hvis du allerede har grunnleggende tegneferdigheter, flott, så vil det i fremtiden generelt være enkelt. Hvis du er nybegynner og ønsker å lære det grunnleggende om å tegne Anime fra bunnen av, er det også greit, det er ganske oppnåelig. I denne sjangeren stort utvalg karakterer, og til og med veldig fantasifulle, tar minst Pikachu. Men for de første trinnene må du begynne med menneskelige former, gradvis gå videre til mer detaljerte skisser. Generelt er det ganske spennende å tegne alle typer Anime, fordi det er hvor du skal snu, det kommer ut i kontrast, og spesielt med en blyant. Å tegne ansikter i anime-stil er enkelt, det fungerer her generell regel, øynene er store, og omrisset av ovalen er omtrentlig. Videre er klærne alltid lyse og varierte.

Hvordan lære å tegne anime trinn for trinn

Som med ethvert bilde, må du først skissere omrisset og omrisset av bildet. For en bedre forståelse, la oss ta en steg-for-steg titt på bildene av en av anime-karakterene. Lag et rektangel på papir for hodet, under nakken, nedover, to striper av skuldrene. Start fra venstre kjørefelt, ta en ned, dette er en hånd. På kanten tegner du en sirkel - en albue, fortsetter å tegne en hånd, bruk rektangler, enkle linjer. På slutten høyre linje, også tegne sirkelen av albuen, gå fra linjen med rektangelet for børsten. Og her kan vi begynne å skildre klærne til karakteren vår, vi vil ikke fokusere på det ennå.

La oss starte den mest interessante delen av karakterene - ansiktet. Formen er også omtrentlig, til et rektangel som kobles til en trekant. Lag disse to figurene, og slett deretter linjen som dannet seg etter skjøtene. Resultatet er et ovalt ansikt, med en spiss hake, tegne den endelige formen. Deretter tegnes en bue på toppen av ansiktet, karakteren vil ha en hette, ører, håret litt spiss i endene. Deretter tegner du bena, armene, sletter de ekstra linjene med et viskelær. Og vi kom til detaljeringen av frontdelen. Gjøre stor form litt langstrakte øyne, med store svarte pupiller. Veksten er liten, bare tegn med en omvendt trekant. Egentlig gjenstår det å male de resterende detaljene, skygge og gi mer kontrast. En enkel blyant er egnet for dette, gjør mer lyse skygger.

Hvordan lære å tegne anime med en blyant

Å tegne med blyant er alltid en underholdende aktivitet, til tross for handlingen er tegningene litt gotiske, men ikke mindre vakre enn akvareller. I anime, som allerede nevnt, er alle karakterene ganske lyse, det er stor vekt på følelser, det er viktig å formidle karakteren og stemningen. La oss bryte det ned punkt for punkt:

1. For de fleste realistisk bilde og forenkle det, tegn kroppen i blokker. Endre vinkelen og helningene til delene, i fremtiden vil vi slå det med skygger. Du kan fordype deg i fantasi og skildre et ikke-ekte vesen, siden det i Anime ikke er noe begrep om streng realisme.
2. La oss ta alt for en nybegynner, et bilde av en skolejente. Vi tegner sirkler som styrer kurvene til posisjonen og ansiktskonturen.
3. Vi tegner først den øvre delen av øynene, deretter den nedre, du kan bruke en litt tynnere blyant. Deretter en oval, ved hjelp av en blyant med en tykkere hals.
4. Siden vi skildrer en jente, vil vi gjøre øynene mer uttrykksfulle, pupillene med høydepunkter og buene i den øvre delen, gjøre dem tykkere, som med eyeliner, og legge til tre cilia til den øvre buen.
5. Nesepunktet, i anime er det oftest avbildet som å være litt fremtredende. La oss tegne en lattermild jente, den allerede kjente omvendte trekanten, men bredere og mer trukket til haken. Tennene er vanligvis ikke avbildet, bare tungen.
6. Skyggelegg nå øynene med en blyant, skyggelegg hele ovalen, etterlater høylys og fremhev de mørke områdene.
7. Hår i denne sjangeren er tegnet kantete, med skarpe tråder og refleksjoner av lys. For å gjøre dette, skygge dem helt med en blyant, og gå noen steder med et viskelær. Vel, øyenbrynene er enkle, krysset, i form av en tynn linje.

Hvordan lære å tegne en anime-karakter

Lær det grunnleggende om anime-tegning menneskelig bilde, Du vil kanskje også prøve å skildre eventyrkarakter. Den velkjente Pokémonen ved navn Pikachu er et søtt og snill dyr fra en populær tegneserie. Så, vi tegner en god mann:

1. Vi skildrer en figur som ligner en sopp, uten et uttalt lokk. Vi lager flere ovale konturer.
2. Tegn tre sirkler i en forskjellig størrelse, disse vil være øynene. Vi skygger den i midten, det viser seg en fin refleksjon.
3. Nesen er litt lavere i form av en liten trekant, det er to sirkler på kinnene, og munnen er i form av en omvendt flått og en hund som trekker seg ned. Ser ut som han begynner å bli spent.
4. Ørene hans er litt rettet mot sidene med svarte tips. Og halen er i form av en langstrakt sikksakk.
5. Potene er små, krysset på magen.
6. Det er en likhet med et godt matet ekorn.

Ved å studere anime kan du fordype deg i de forskjellige stilene deres, koble sammen fantasien din og kanskje til og med finne din egen karakter.

Japan er et høyt utviklet land hvis teknologi er forut for sin tid. telefonkort Japan, i tillegg til pålitelige biler og avansert teknologi, er anime. Denne typen animasjon er populær i Asia og andre regioner på planeten. Det er ikke overraskende at mange er interessert i hvordan man lærer å tegne anime fra bunnen av.

Hvis du vil lære denne leksjonen, vær oppmerksom på artikkelen min. I den finner du hjelpsomme tips og trinnvise anbefalinger for å gjøre det enklere å lage tegninger i anime-stil. Hvis du ikke har besøkt kunstskole, viser utholdenhet og tålmodighet, mestrer denne teknikken.

• Plukk opp et verktøy. Det handler om om bly og blyanter av ulik hardhet. Du trenger tre forskjellige ledninger, som selges enten i trerammer eller i form av stenger designet for mekaniske instrumenter.
• Alternativt kan du kjøpe et sett med grafittpinner belagt med et spesielt lag. Med deres hjelp kan du lage raske skisser og enkelt skygge store flater.
• Du klarer deg ikke uten et godt viskelær. Bedre myk modell. Ellers, under drift, vil de øvre lagene av papiret bli skadet og "skadet". For å minimere risikoen for en slik hendelse, anbefales det å tegne konturer med tynne linjer.
• Tegn anime med spisse blyanter og blyanter. Sørg for å kjøpe en god sliper. Etter å ha fått erfaring, lær hvordan du sliper et verktøy med en kniv.
• Riktig klekking innebærer bruk av et hult slipt verktøy. Dette setter fart og gjør oppgaven enklere. Ærlig talt, ikke fokuser for mye på denne. En nybegynner har lov til å gjøre det som er praktisk og enklere.
• Å mestre kunsten begynner med å tegne konturtegninger. For å starte, gjør litt arbeid lineært, og bruk lyse skygger på visse steder. Få en slags rask skisse. Over tid vil håndbevegelser bli trygge, og du vil være i stand til å være mer oppmerksom på den svart-hvite utformingen av tegningen.
• Klekking er mye vanskeligere å mestre. Tegn elementene så godt du kan nærmere venn til venn. Ellers vil integriteten til objektet bli krenket og inntrykket av striping vil vises. Først kan du gni sporene av en blyant med et mykt stykke papir eller en finger.
• I prosessen med å klekke ut en tegning, sørg for å sikre at avstanden mellom individuelle slag er minimal. Kan ikke bruke krysset under høy vinkel linjer.
• Nybegynnere gjør feil. Heldigvis slettes blyanten lett, bare med ekstrem forsiktighet. Ellers vil papiret bli alvorlig skadet eller bestemt område arbeidet vil være uklart. Husk at det er vanskelig å legge et nytt lag med grafitt på en skadet overflate.
• Hvis du vil fjerne en stor mengde skyggelegging eller svakt svekke tonen, bruk en spesiell masse som ligner plastelina. Det er preget av evnen til enkelt å absorbere overflødig grafitt. Hvis den ikke er for hånden, ta en brødklump.

Du fikk den første ideen om hvordan du lærer å tegne anime fra bunnen av. Hvis du virkelig liker å tegne, vil leksjonen bli en hobby. Eksperter anbefaler å begynne å lære med enkle prosjekter, og gradvis øke kompleksiteten. Varianter av plottspill mindre rolle.

Nybegynnere anbefales ikke å bruke komplekse motiver som består av et stort antall elementer. Øv først på enkle gjenstander og komposisjoner. Vi snakker om frukt, grønnsaker og gjenstander av en enkel form. Se videoen nedenfor for en visuell representasjon.

Videotrening og trinnvise leksjoner

Bytt til mer over tid komplekse tomter og lære å tegne dyr, bygninger og maskineri. Til slutt, begynn å tegne folk. tegne menneskelig ansikt ikke lett, og skildringen av menneskelige følelser er en svært vanskelig oppgave.

Hemmelighetene til å tegne anime med en blyant

Japanske tegneserier, hvis popularitet knapt kan overvurderes, har alltid vært kjent for et godt plot, aktiv utvikling av hendelser og lyse karakterer. Etter å ha sett en slik animasjonsfilm er det mange som har et ønske om å mestre tegnekunsten.

I denne delen av artikkelen vil jeg fortelle deg hvordan du lærer å tegne anime med en blyant. Følg algoritmen min, tegn vakre tegninger med et stykke papir og noen blyanter for hånden. Som et eksempel vil jeg gi en teknikk for å tegne en gutt, bestående av flere stadier.

Før vi vurderer trinnvise instruksjoner, jeg merker det japanske tegninger har visse tekniske nyanser. Spesielt er anime-tegning preget av en teknikk som skiller seg fra andre sjangre ved å tegne ansikt, øyne, nese og munn. Siden konturene av ansiktet er grovt formet og supplert med store øyne, er det ikke vanskelig å tegne dem.

1. Innledende konturer . Plasser konturene til bildet riktig, og tegn først deretter hovedkonturene liten gutt. For å lette scenen, lag den primære konturen fra rektangulære figurer. Det viktigste er at de tilsvarer størrelsen på kroppsdeler.
2. Hode. Tegn et rektangel for hodet, og under det tegn et annet rektangulær form for nakken. Start fra nakken, tegn to buer som representerer skuldrene. Tegn deretter linjer for hendene og plasser sirkler i midten, som er bestemt til å bli albuer. Hender er lettere å tegne med rektangler og linjer.
3. Tegn et ovalt ansikt . I anime-sjangeren ligner den et vanlig rektangel koblet til en trekant. Disse geometriske figurer tegne sammen, og slett deretter forbindelseslinjen. Resultatet er et ansikt i japansk stil preget av en smal og skarp hake. Det gjenstår å legge til noen få elementer i en fasjonabel dress.
4. Elementer. Det neste trinnet innebærer å legge til ulike elementer i tegningen. Bruk viskelæret til å fjerne unødvendige konturer og linjer og begynn å detaljere bildet. Gi ansiktet sin endelige form ved å bruke de første linjene. Over hodet ditt, bruk et bueformet visir sammen med basen for hetten. Tegn også konturene til håret og ørene.
5. Kom i gang med hendene . Ved hjelp av innledende konturer, hender nøye skisserer. Tegn deretter kragen og skisser bena. Hvis du innenfor dette stadiet kan oppnå de riktige proporsjonene, var du i stand til å fullføre denne vanskelige prosessen.
6. Hoveddetaljer . Som en del av sluttfasen, vær spesielt oppmerksom på hoveddetaljene i tegningen. Det handler om øynene og ansiktet. Øynene skal ha store størrelser og store harpiksholdige pupiller. Legg til en liten nese og en liten munn som ligner en omvendt trekant.
7. Klut. Vær oppmerksom på guttens klær, gi dem knapper og lommer. Arbeid videre på T-skjorten, tegn hanskene og fullfør det trekantede håret.
8. Fargelegging . På slutten, fargelegg tegningen, gjør den lys og kontrasterende. Siden vi tegner anime med en blyant, er det nok å skyggelegge tegningen ved å legge til lyse skygger.

Hvis du vil tegne anime-tegneserier med blyant og bygge en karriere i denne bransjen, vil instruksjonene mine hjelpe deg med å komme i gang. Hvis du følger nyhetene og lærer, mestrer ulike teknikker, vil du bringe ferdighetene dine til et nytt nivå.

Tegn anime-øyne - trinnvise instruksjoner

Folk liker å se japanske tegneserier med stor glede. Noen har et ønske om å tegne noe lignende, planer og ideer dukker opp. De tegner favorittkarakterene sine og dedikerer til leksjonen fritid, men i de fleste tilfeller er kvaliteten på tegningene fortsatt lav.

Det vanskeligste å tegne er øynene. Derfor, spørsmålet om hvordan du lærer å tegne anime-øyne, vil jeg være spesielt oppmerksom. Jeg håper at du ved hjelp av tipsene mine vil tegne vakre og uttrykksfulle øyne, som for eksempel vil gjøre det mulig å forberede seg til det nye året ved å lage interessante gaver.

• Det er øyne i anime ulike former, størrelse og farge. Tegn buene til øyelokkene, og tegn deretter to ledelinjer, som må krysse hverandre uten feil. Det er bedre å gjøre ledelinjene lett buede og så tynne som mulig.
• I de fleste tilfeller opptar iris en stor del av øyet. I stedet for en sirkel, tegn gjerne en oval. Når du utpeker eleven, husk at størrelsen bestemmer følelsene til helten. Hvis eleven er liten, er helten redd. Som en del av scenen er det ikke verdt å fremheve eleven sterkt. Vi vil gjøre dette etter å ha tegnet høydepunktene.
• Oftest er en bluss avbildet. Alternativt kan du tegne noen små høydepunkter, og plassere dem på forskjellige sider. Bare etter å ha tegnet høydepunktene, gjør pupillen lys.
• I anime er antallet øyevipper lite og overstiger i de fleste tilfeller ikke merket på 7 stykker. Oftest er de avbildet med en pil, sørg for å markere linjen på det øvre øyelokket, på grunn av hvilket øynene blir voluminøse og svulmende.
• Øyenbryn tegner ikke i detalj. De må imidlertid være til stede uten feil. Ellers vil du ikke gjøre øynene til tegneseriefiguren din uttrykksfulle.
• Mange nybegynnere har spørsmål angående formen på øynene. I de fleste tilfeller er dette en halvsirkel. Den øvre delen av øyet er representert av en nesten rett linje, og den nedre delen er en perfekt halvsirkel.
• Tegn øyevipper med en vanlig pil, bøy opp eller ned. Bøyens retning bestemmer øyets form. Hvis du skildrer flere flimmerhår, plasserer du henholdsvis store på øvre øyelokk og små på det nedre.

For å gjøre anime-øyne livlige og uttrykksfulle, kan du bruke ovale høylys ved å plassere dem i kantene. Du kan bruke vertikale eller horisontale høydepunkter.

Video leksjon

For å fremheve hovedhøydepunktet, bruk et trekantet høydepunkt med et hjørne utvidet til midten av øyet. Det brukes ofte runde høydepunkter, som er tegnet som hoved- eller hjelpe. Det avhenger av forfatterens stil og preferanser.

Tegn en anime-kropp

Fortsetter samtalen om japansk animasjon, la oss finne ut hvordan du tegner en animekropp hjemme. Ved første øyekast ser det ut til at dette er en vanskelig oppgave. I virkeligheten er alt annerledes.

Japansk animasjon skiller seg fra tegneserier laget i andre land. Den er rettet mot både tenåringer og voksne. Av denne grunn tegneserier raskt økende popularitet, som lenge har vært sammenlignbar med populariteten til de beste nyttårsfilmene.

Å tegne anime-karakterer og bakgrunnen som hendelser utspiller seg på er veldig forskjellig fra tegneserier i andre land. I de fleste tilfeller er anime en TV-film med flere deler distribuert gjennom optiske stasjoner. Nylig har japanske tegneserier begynt å vises oftere på widescreen-skjermer.

Etter å ha sett en japansk tegneserie, har mange mennesker et ønske om å mestre anime-tegning. Vi har tatt for oss hovedpunktene angående kunst. Det er på tide å snakke om å tegne kroppen.

1. For å oppnå målet, studer først og fremst kroppens proporsjoner og gjør deg kjent med prosessen med å tegne den i japansk stil. Japanerne liker å forvrenge proporsjoner. Levende bevis er mange tegneseriefigurer der visse deler av kroppen er uforholdsmessige.
2. kvinneskikkelse anime-mestere er avbildet som langstrakte, som komplementerer med tynne ben og en vepsmidje. Mannsfiguren er preget av brede skuldre. Men størrelsen på hodet samsvarer ikke alltid med størrelsen på kroppen. Kanskje dette er hemmeligheten bak bildenes attraktivitet.
3. menneskelig skikkelse merke med to prikker forbundet med en vertikal som markerer midten. Tegn den nederste og øverste linjen, og del den sentrale vertikalt i åtte like deler. Dette er enkelt å gjøre med en linjal.
4. Tegn deretter en oval kropp, rundt bekken, hode og ben med armer. For å livne opp tegningen, plasser delene av kroppen på en lett buet bue. Dette vil demonstrere at karakteren du skildrer beveger seg.

Bare med tiden vil det være mulig å mestre tegningsteknikken ulike deler body, som brukes av japanske animatører.

Videoinstruksjon

Hvordan lære å tegne anime?

Anime-karakterer har lenge vært elsket av millioner av tenåringer og unge mennesker over hele verden. Denne tegneseriesjangeren, som dukket opp i Japan, er veldig populær i dag og har sine egne egenskaper. Hvis du kjenner alle nyansene, er det ikke vanskelig å lære å tegne anime.

Bildet av en fyr eller jente i denne stilen skiller seg fra den vanlige tegningen i stor, bred åpne øyne, en liten, iøynefallende nese og munn uten leppeforming. I tillegg anime-karakterer langt hår i form av separate tråder og uforholdsmessig lange ben.

Trinn 1: skisse

I anime-stil oppnås veldig søte jenter. Hver ambisiøs kunstner kan lære å tegne kvinnelige bilder, ved å følge visse regler. Du trenger et ark papir og en enkel blyant.

Trinn 2: ansiktstegning

1. I samsvar med de påførte markeringene, tegn tydelig øvre øyelokk, pupill og iris i øyet.
2. Eleven til en anime-jente skal være vertikalt langstrakt og ha en mørk farge.
3. Iris er litt lysere.
4. Det nedre øyelokket trenger ikke å være nøye skissert, en tynn linje er nok.
5. Øyenbrynene vil være tynne. Du må skildre dem ganske langt fra øynene.
6. Nå må du tegne en liten skjematisk nese.
7. Umiddelbart under den tegner du munnen i form av en tynn horisontal linje. Lepper trenger ikke å gjøres.
8. Ørene vil være i nivå med nesetippen.
9. La oss gjøre haken liten og spiss.
10. Nå gjenstår det å skissere hårlinjen og skildre strengene, løsne dem eller sette dem i en frisyre.

Trinn 3: kroppstegning

La oss gå videre til kroppen. Anime-jenta trenger å tegne:

• tynn hals,
• grasiøse hender,
• markere en tynn midje,
• hoftelinje,
• frodig bryst.
• bena vil være slanke og uvanlig lange.

Du må komme opp med klær og skildre det på kroppen. Kroppen, i motsetning til hodet, utføres i henhold til reglene for den klassiske tegningen.

Når alle detaljene i tegningen har blitt klare og uttrykksfulle, kan du slette de ekstra linjene og begynne å fargelegge. I bildet av anime-karakterer er det alltid kontrasterende farger, lyse detaljer. Hår kan være alle, selv de mest uventede farger. Det samme kan sies om klær. Når du tegner anime, trenger du ikke å mørkere og fremheve visse områder.